公务员期刊网 精选范文 我和我的祖国诗歌范文

我和我的祖国诗歌精选(九篇)

前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的我和我的祖国诗歌主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。

我和我的祖国诗歌

第1篇:我和我的祖国诗歌范文

“热爱祖国语言”,当听到这几个字时,不知你想到了什么呢?而我,脑子里又浮现了这件往事。

那是我读师范三年级的暑假,老师叫我参加一个香港旅行团的普通话培训班,当一个辅导员。当我们好奇地向他们提出为什么要来这里学普通话时,一位中年女教师向我们叙述了她的一段特殊经历。几年前,她到英国的某所大学探望一个中国的朋友,两人久别重逢,坐在校园的草地上有说有笑。这时,两位英国大学生兴奋地向她们走来,热情地向她们俩问好,还不停地说话。但遗憾的是,这对中国朋友一句也听不懂。是她们不会英语吗?不,是因为两个英国大学生说的是普通话。后来通过英语交谈后才知道,两位大学生在校进修中文,看到她俩满以为是一个实践的好机会,却没想到遇上了既不会听也不会说普通话的中国人。英国大学生没趣地走了,只扔下一句话:中国人也不会说普通话。

这个故事,让当时在场的每一个人都震撼了,我也不例外。对啊,当今由于各种因素而促使了中国出现“英语过热”的现象,大大小小的英语培训班、英文学校等,还有不少的孩子冲着到外国学英语,甚至有的几岁就到外国学习。所有摆在我们面前的这些活生生的事实,不能不让我们每一个中国人思考:长此以往,中国人还会说中国话吗?

当这个培训班结束时,中年女教师意味深长地对我说:“我真羡慕你,能和祖国语言一起成长。”

是啊,与她相比我真的感到幸运,但同时她的话却又唤起了我的另一段记忆。

记得小学三年级的时候,在一节语文课上,语文老师给予了我一个赞美:你的朗读真好。这时,身边的同学都向我投来了羡慕的眼光。从此以后,我不断地练习普通话。就这样,掌声和鲜花一直陪伴着我,直到升上师范学校的那一年。

当时我参加学校举行的一个朗诵比赛,选取了台湾诗人舒婷的一首著名的诗歌《祖国啊,我亲爱的祖国!》。练习了几遍后,凭着我的基础,自以为一定行了。当辅导老师检查时,我行云流水般念完,正得意洋洋时,老师说话了:“字音很准,如果能领会诗中的精粹,一定能读得更好。”我愣住了,但又好象明白了些什么。第二天,我便钻进图书馆,查阅了这首诗歌的时代背景,凡是诗中我不懂的词语都一一翻阅。慢慢地,我仿佛看到了神秘的飞天舞;仿佛看到了一个名叫“中国”的巨人正一步一步地艰辛地向前走;仿佛听到了作者在竭力地呐喊:祖国啊,我亲爱的祖国、、、、、、、后来,我知道的比我想像中的还要多。当我重新捧起诗歌一次又一次诵读时,每一次都有新的领悟,每一次都有不同的收获。我深深地领会到祖国语言文字蕴涵着丰富的历史文化,蕴藏了劳动人民智慧的结晶,她是一本永远读不完的书。她以她顽强的生命力生存了五千多年,她以她独特的魅力征服了世世代代的中国人,甚至全世界。

终于朗诵比赛开始了,我用我的理解饱含激情地朗诵了这首诗,我又再一次获得了热烈的掌声。但随着掌声走下舞台的时候,我知道:我和我热爱的祖国语言已经系上了一个永远解不开的情结。

凭着这个结,今天我考取了普通话的一级乙等水平,我感谢我的老师。但让我更庆幸的是,现在的我是一名小学语文教师,当看着孩子们,我像看到了自己在祖国语言陪伴下成长的经历。我能为祖国做些什么?我不同样能让孩子们热爱祖国的语言吗?

于是,我以此鞭策自己。上学期,当学校要求每位老师公开自己的教育教学座右铭时,我毫不犹豫地写上了一句话:愿与我的孩子们共同感受祖国语言的魅力!

每一节语文课,我都和孩子们沉浸在优美的祖国语言当中,与孩子们同喜同悲。我要让我的学生知道就像课文《最后一课》一样,当一个国家失去了自己的语言时,就等于失去了尊严,让他们把祖国的语言一代一代地传承下去,让祖国语言永远地放射耀眼的光辉!

第2篇:我和我的祖国诗歌范文

1984年冬天,我和两个同学去新疆考察,坐了三天三夜的火车,下车时脚都肿了。那个时候,上车后就与外界失去了联系。在起点站和终点站之间,盛满了惦念和思念。到了乌鲁木齐,一连两天排队,才买到去伊宁的车票。前方未知,路途艰辛,果子沟里有栽倒的汽车让人心颤。途中在精河宿夜,刀子一样打旋的风且不去说它了,冰窟般肮脏的被窝才是最让人受挫的。当我硬着头皮把脚伸进去时,有牺牲纯洁身心的壮怀涌上心头。

4年后,我分到北京工作,在行李之外又多了几包沉甸甸的书。体育老师陈天仁找来板车,帮我将家当拉到上海北站托运处。

到北京,接我的是《农工商信息报》的老史。他开着一辆拉达小卧车,对我说的第一句话是:“欢迎你!领导委托我前来接你。”分配时,皮笑肉不笑的指导员为了考验我,特意将我驱使到荒凉的农垦局。坐在车上穿行宽阔的首都,虚荣心仿佛满足了。

1986年,女友来京,陪她去北戴河游玩。那时,旅游比现在复杂一些,必须先由单位开介绍信,证明你是个良民,否则就没有旅馆接纳你卑微的身体。再向单位借一架照相机,买几个柯达或富士胶卷。钱可多可少,能花钱的地方也不多。

然后,早早去车站售票处排队,一般总能买上坐票。

彼时,出租车乃奢侈品,只在几个大宾馆门口驻足,专拉尊贵的外宾。也没有矿泉水这个概念,自带水杯,装满凉白开,就可以上路了。讲究的,带几个水果和一把水果刀。火车速度极慢,从北京到北戴河要五六个小时。

宾馆相当神秘,好像是权势人物的地盘。能在宾馆住一宿,会觉得脸上有光。我们住在农家,一人一天五块钱,管早餐。很不人道的是,男女必须分开,白天在一起,也不能有太亲昵的举动,到了晚上被合并同类项,变成了牛郎织女。

女人穿着保守,泳衣裹住了肌肤和线条,阻止了人们的性遐想。海滨浴场,多的是美感和纯净,少有欲望的联想。沙滩,海浪,阳光,清风,在林道静投海的地方,我和她眺望了一下远方。“要跳也得一起跳!”

1987年,第一次坐飞机去南方,能坐飞机的人非富即贵。须开单位介绍信,才能买到珍贵的机票。那时的空姐,真正配得上“小姐”这个词的本意,美丽,端庄,不容亵玩。

交通极不方便,即使去郊区野游,也是件麻烦的事情。1988年初夏,作家苇岸邀我和妻子去昌平游玩。我们坐了长途车过去,他为我们准备了一辆自行车。原野静谧,只有蜜蜂在嗡嗡叫唤,麦子,果树,野草,所有的事物都按照自己的模样成长。我们一路骑到十三陵水库坝区。除了旅行车,很少有别的汽车。人们或走或推着自行车,怡然自得。

某个冬天,雪迪、芒克和我要去黄村的干部管理学院参加诗歌朗诵会,去时坐单位汽车,回来好不容易搭了一辆大解放,北风呼呼吹着,到家耳朵都快冻僵了。诗会是最有人气的活动,青男红女,在缪斯的旗帜下,群情亢奋,嘴里嘟囔着一些莫名其妙的句子,手脚乱动,身心似乎都获得了彻底的解放。

书,音乐,诗歌,清谈,野游。时间似乎静止了,他静卧在那儿,任由我们享用。

最清闲的是地铁,五角钱来回坐。人少,安静,可以在上面看书,睡觉。记得有一次,迷迷糊糊被司机拉到苹果园车库,使劲敲打车窗才得以出牢笼。

满街大树,在许多地方,你站在树荫里看书,半天也不会有人经过。我在电影资料馆为钟惦[非][木]先生做小秘书时,经常去柳荫街那边的艺术研究院报销票据。有一次,边骑车边想女友,一不小心险些撞到停靠在路边的卡车上。

第3篇:我和我的祖国诗歌范文

铁轨如水,列车如梭,记忆如纤手,时光若素琴,音韵谐鸣中,一头扎回青春的方向……

毕业十载,恍若隔世。今日重回,韶华何寻?

就像这列车,背负一切,驶于双轨,爱在左,情于右,永不相交,也有枕木相连,比肩同行,也有分岔远去,永无交集。

熙熙而来之面容,攘攘而去之背影,擦身错过时,从此一方,于是一生。只是,涓涓深情,各有方向,轻轻拐了一个弯,各付东西流水中。

望着擦身错过的车外风景,曾经,回首看不清来路,向前不知所终;但这结满记忆的石子上,铺就着情与爱的双轨。时时独步其间,或像现在,乘一射而过的列车,有时可能到达一个崭新的车站;偶尔,也会路过曾经的站台。

每次,瞻前,顾后,依稀总有一个飘忽的身影,就像雨过天晴,晴空霓虹,明灭于一闪而过的人生站牌上,我依然清晰可见那个名字:霓。

有些人,十年,二十年,你都会想见。

与霓相识,因为同班。来自农村的我,羞于与异往。所以和银盆大脸、肤白如脂、明眸善睐的江南女孩霓虽已同班一年,交往却乏善可陈。

只是在双方寝室结为友好时,我才对她的印象深刻起来,因为她和我的一个室友兼老乡认作了干兄妹。

但却是音乐、诗和朗诵,给了我们第一次深交的缘份。

可能知道我会涂鸦几句诗歌,霓为参加学校“青春祖国”诗歌朗诵比赛之故,请我帮她写一首朗诵诗。

为女孩子效力,又能卖弄一番,我当然应之不迭,更是一挥而就:

《永远的青春》

是春天的风在吹

是春天的太阳,和我们一起平凡地来去

是的,这是渴望故事的季节

像梦,像缠绵的春藤

纠缠着,却总是爬向太阳的天空

像清晨的牵牛花

向着太阳唱出自己的歌

哪怕是随之轰轰烈烈地枯萎

我们却能微笑着回首

说得那样坚定:“我们也曾……”

我们,也属于默默的一群

默默地,有着油菜花沉思的金黄

我们是无声的风景里的一朵

我们只唱心底的歌

冷冷的冬雪

褪不去我们灿灿的阳光

在认定的天空

绿色,就是我们认定的翅膀

流水不相信命运

也许消逝

我们不相信时空

也许忘记

我们不停地走,不停地来

不停地去

可我们的双腿

却会坚贞脚下的土地

就是捧一黄土

以直立的姿势,埋葬了自己

那也是一杆杆黄皮肤的旗帜

猎猎风中,你可听得见

那生命中金子般闪亮的声音

――我们就是绿色

――我们就是梦想

――我们就是永远的青春

她磁音如溪,声情并茂,独一无二!仿佛氤氲了江南水乡的灵气,恰如她的飘逸长发,和着我的小诗,青春飞扬……

我俩分获创作与表演一等奖。就是这首诗,将我的大学生活与霓深深连在了一起。我们从此合作至毕业,珠联璧合,折冠无数。

男女搭配,干活不累,此言不差。

虽与霓仅限于合作愉快,不过和美丽的女孩交往,确是令人神清气爽。友谊的翅膀,也开始在我们之间愉快地飞来翔去。

我们真正深入的交往,与“母亲”这个圣洁的字眼有关。

一场清凉夏雨,将错落于山上的校园洗得透明青碧,一切好似笼入淡淡的小夜曲中。

教室里,人很少;我和霓前后桌,不知何时,天南海北地交谈起来:纯真童年、一路青春、泪笑过往……不明白,为何从那时起,我们竟如此的无话不谈。

她说起了她的母亲――一个江南钢城的教师,在清苦的童年,母亲带着她和她姐,快乐地学习,幸福地玩耍……每个细微的情节,在霓的嘴里,都变得如此活灵活现,令人仿若亲历。

我来自贫穷的农村,其母亲所带给她的,与我的清贫童年却是截然不同。我完全陷入艳羡之中,我想:要是我也有这样一位母亲,该有多好!

教室灯熄,我才恍然走出霓的记忆;回头,教室里只剩我们俩了。

走回寝室的路上,小雨仍星星点点。学校和周围墨翠的山峦,一如我们沉进回忆中。霓将她的小伞举在我们中间,雨落荷伞的细语,错愕间,我以为听到了霓和她的母亲童年时清纯的笑声……

而后,我把那晚的倾谈写进了《妈妈,我们共有童年》的长诗里,送给她的母亲:

童年的晨风里

你双手牵着一对飘飞的小公主

她们头上的蝴蝶结

是你的心开作的两瓣花儿

有谁,能像你

欣赏着女儿们踢踏晨露的神韵

欣赏着你无尽的爱和未竟的希望

一帘藤蔓,一堵篱笆

隔开了女儿童音湿润的唐诗

却隔不开你青枝绿叶幸福的人生

……

霓后来说:她的母亲读后,眼睛湿润了,还说她妈妈邀请我去她们家。

在毕业前夕,我们就要各奔东西。霓邀我送她回家,在长江南岸那个城市,晚上,我和霓、她的妈妈,一起散步在江水潮润的街道上。我和阿姨又一次回忆起她的女儿曾跟我描述过的美好童年……

就这样,我的大学生活里,有了一个特殊的异性朋友。生活中我们互相关心,学习上互相切磋,周末一起出游;上课时,想起什么有意思的事,还互相传起小纸条。

在同学的眼光里,有人以为我们在谈恋爱。我笑着否认。其实,我明白,霓在我眼里,那么圣洁和美丽;我也知道,我不能越过那条界于情与爱的红线;越过了,也许我们建起的这方美好的友谊城堡,就会轰然塌陷――因为,我的自卑和自尊,不允许我爱上她。

也许,我们只是两粒种子,随着有缘的春风落在同一方土地,长成了两棵树,各自坚守着自己的一块。虽能枝叶相抚,幽幽互语,却总隔着一段草青花肥铺就的美丽距离――是为友情。只有那暑去寒来,叶落归根,有一天,有谁掘开土层,看到两棵树的根须相牵,相依相偎,无从分开――是为爱情。而我,对霓,始终不敢奢求后者,更怕失去前者!

人生中,这青春的一段,有一些优美的心灵和事物随雪而来,覆盖和融洗着我的灵魂。所以,我一直对霓心存难以言表的感激:是她,丰富了我的大学,丰盈了我的青春,丰满了我的回忆!

她给我唱起一首歌:《话说青春》。那声音,似将青春在一首歌里唱尽!毕业前,她把这首歌录入盒带,给我留作永久的纪念。

我想,当有一天,头发花白,老友相聚,轻轻扭开录音机,再听这青春年少时的清泉之音,那时,也会一如今日的深深感动!

有些梦,已经成真;有些梦,就让它永远留在梦里。

一声汽笛,火车靠站,又见十年前我曾挥霍青春的江南钢城。

随后,霓的电话打来:到站,接我!

我和家住钢城的同学――霓上学时的好姐妹――一起迎到车站,她俩尖叫着拥在一起。

霓穿着淡粉色的上衣,上学时白白胖胖的脸,如今清瘦了许多――可能和她做播音主持工作有关吧,眼睛还是青春时一样的明澈。

我张开双臂,开玩笑:还有我呢!

她俩笑歪在一起……

当夜色漫进钢城,我们涌入歌厅,动情地唱起一首首曾经的歌谣:《昔日重来》《有多少爱可以重来》《再回首》……

我们唱着,一个音符接着一个音符地掉进了记忆的深渊,青春的一幕一幕,鲜红嫩绿地跳动在眼前,像眼前转动的彩灯,似流淌如水的音乐……

凌晨已过,我们仍了无睡意。

霓突然问我,还记得那时,课堂上,我们常常递的小纸条吗?

我点头,当然。

她说,去年搬家时,我还把那些纸条重新整理了一遍呢!

真没想到,细心的她,还会将那些破碎的回忆珍藏至今。而我,只是将这一切付之于记忆深处,愈久愈深。

归去的列车上,听着铁轨错落有致地吟唱,我仿佛听到了霓曾为我轻轻唱起的那首歌谣:

呵,我们一天天长大成人

呵,也许长大就失去了纯真

第4篇:我和我的祖国诗歌范文

乙:情人?

甲:你一想就歪。

乙:初恋情人。

甲:是忘不了。但我忘了。

乙:假话!

甲:我忘不了的是一个农民。

乙:叫什么?

甲:柬埔寨。

乙:外国的?

甲:不是,是个外号。

乙:怎么叫这个名?

甲:七几年,车大叔很喜欢听广播,那时都没有收音机,全村就是在村头的树上有一个大喇叭,听县里广播站的节目。那年柬埔寨国内打仗,新闻联播播出柬埔寨的实况,车大叔(那时他还年轻)一早拾粪到村头听见了广播里的内容就吓坏了,一边向村里跑一边喊“柬埔寨打起来了,打到我们村头了——”就这样村民们就叫他“柬埔寨”了。

乙:可笑。

甲:车大叔去世了,我要驱车百里参加他的追悼会。

乙:看来你和他有事?

甲:我下过乡。

乙:我没赶上。

甲:在知青组,车大叔是我们知青组的带队人,就是负责我们日常生活和带领我们参加劳动,我们有事他和大队说说,大队有什么事他通知我们。其实这个差事是个美差,这是大队照顾他。

乙:看来是贫下中农。

甲:不错。车大叔姓车,当年42岁,我们就叫他车大叔。车大叔是解放前生人,苦大仇深。他和雷锋的经历一样,母亲不堪其苦上吊死了留下了他,他是个孤儿。他身体不好有气管炎,大队里照顾他就安排他到知情组来带我们的队。车大叔和我们关系很好,我们都很喜欢他。

乙:怎么和他这么好?

甲:这个人很笑人。我笑车大叔。我和车大叔有一件只有我们俩知道的事,是一天晚上车大叔到伙房里去,我正好从厕所了出来,天很黑,我发现有人进了伙房我就偷着进去了,一看车大叔拿来两个馒头向裤兜里塞。他看我发现了就无可奈何地说:“我拿个馒头给你大婶吃,你不他不让我上床,你别给我说出去了……”我听后好笑,我没有说出去。

乙:那时,我知道村民一年才吃上一顿小麦面饺子。

甲:我爱车大叔。

乙:同性恋?甲:你吐不出象牙来,我爱他是因他是个热心人,我们青年组一女青年突然得了“缠腰丹”,现在叫带状疱疹。那时少医缺药怎么治疗!女青年疼得不能下床了,我们都很着急。车大叔就去找了村里一个“四类分子”,开了三副中药喝了就好了。这位“四类分子”是一位中校军医,解放后回到了家乡,他的医术很高。但他是阶级异级分子,谁也不能接触他,但车大叔不怕,车大叔苦大仇深。

乙:好人值得爱。

甲:我们爱这位大叔——

乙:还爱?

甲:这是因为他经常到河里给我们抓鲤鱼吃。这可不是一般的鲤鱼,是有六条须四个鼻孔的鲤鱼。这是我们下乡的地方的特产,除此全世界都没有。因为这里有一条河,这条河是从深山里流出来的,地理环境很是特别,便养育了此种鱼类,这种鱼特别好吃,肉白又鲜美。

乙:好地方啊!

甲:是,深山老林。

乙:再说。

甲:我恨车大叔——

乙:怎么了?

甲:这个“恨”需加上个引号。

乙:糊涂了。

甲:是因为我的一次最大的机遇是让车大叔让我黄了。

乙:痛失机遇,完了一生,什么机遇?

甲:恢复高考那年我晚上复习功课,白天干活。明天就要到公社驻地考试。这天晚上我真的饿坏了。我实在饿坏了,晚上饭又没吃好,怎么办?车大叔来了,他看我很饿的样子就和我说:“伙房里有豆腐,您加上点花生油一拌很好吃,保你今晚不饿。我看知青们都睡了就偷偷地撬开了伙房的窗子。一进伙房我只看到了三样东西,一是几个干窝窝头,二是白白的豆腐,三是油桶里花生油。看到这些东西后我感到更加饥饿,就像一只饥饿的眼镜蛇看到了一只正在睡觉的青蛙。我立即把一块豆腐放到了一个大碗里,拿起油桶向碗里倒油。但是花生油在寒冷下凝固了怎么也倒不出来。我就用力向外挤。油桶是个塑料的,我一挤,挤出了像个大鹅蛋那么一块凝固了的花生油,就用那鹅蛋大的花生油把那块豆腐拌了,在紧张中狼吞虎咽的吃了。这一吃不要紧,第二天早晨开始大便油脂了。

乙:好心在你这里成了驴肝肺。

甲:是车大叔陪我们一早坐大队拖拉机到公社的考点的。

乙:朴实的农民这样负责。

甲:当我第一次坐在中国后第一次回复高考这神圣的考场了感受自己的庄严的时候,我并不是在油印的答卷上向党和祖国汇报我的忠诚和知识,而是焦急的愤恨我的腚里正在控制不住的出油加上花生油稀释了的那块豆腐。我一次一次的举手请假出去上厕所,三次以后我在门外被拦住了……

乙:坏了!

甲:我怎么能考好呢?我没有被录取。就这样人生中最珍贵的一次机遇因我偷吃了一碗豆腐而失去了。人的一生中,真正能改变你人生的机遇没有几次,可恨得是我一生中的机遇基本都没有抓住。我只能“怨”车大叔了。

乙:再考吧。

甲:后来我们都招工回城了,就和车大叔分别了。车大叔流泪了。此时改革开放的春风已开始吹拂着祖国大地。

乙:春天来了,要发芽了。

甲:第二次见到车大叔是我们回城好几年的一天。车大叔拐弯抹角地找到了我。我此时在城管局上班了。他和我说他培育的四个鼻孔的鲤鱼成功了,开始大面积的饲养。想到城里来卖,让我到一处市场找一个摊位,我热情的帮了他的忙。想不到几年的功夫,他的鲤鱼畅销全城,并开始出口。现在全村全镇都搞这种鲤鱼的饲养。并被称为“鲤鱼经济”。

乙:你也不坏。

甲:第三次见到车大叔是有一天他带着两条很大的四个鼻孔眼的鲤鱼来的了我家,说是感谢我。我就和他做了鲤鱼两个人喝酒。车大叔已不是当年的车大叔了,他穿着西服,穿着皮鞋,抽着“红塔山”,还有了“摩托罗拉”。他喝了酒就兴奋了,和我说他现在不是一般人了,是大队支书的经济顾问,经常见到县长。

乙:不简单,改革开放的好处。

甲:我们又谈起当年他“偷”馒头的事,他有点脸红着说:“言多啊,那是让穷逼得啊,呵呵——呵呵——现在是李闯王进京,天天饺子月月年了。”

乙:很滑稽的个人。

甲:是。后来又见了几次面,是他和支部书记来城里办事,支部书记很年轻,车大叔有城里的很对知青朋友,有什么事大家都帮着他们办,当然他来就带着他的绿色食品——四个鼻孔眼的鲤鱼。再后来我出去上了三年大学,见面就少了,但我们有电话联系,他几次要请我到他们那里看看变化,我一直没能如他的这个愿。

乙:现在怎样?

甲:他的突然去世我们都感到很悲伤,我开车来到的我们下乡战斗过的山村参加他的追悼会。

乙:值得!

甲:车大叔的追悼会来参加的很多,有县里的有乡里的很多很多。追悼会由大队支部书记主持并致追悼词:

“……老车这个人生在旧社会,苦大仇深,是党救了他的命……改革开放后,他很有经济头脑,他把我们这里的六条须四个鼻孔的鲤鱼培育养殖,并一步一步发展成了商品经济,拉动了我们地方的经济,我们大家都富起来了。我们感谢他,他就是说的,人固有一死或重于泰山或轻于鸿毛,他可敬,我们认为就重于泰山……”

我和大家一样这是最后见他一面并为他深深地举了一躬。

乙:这个人使我想起了一句诗歌。

甲:什么?

乙:有的人死了他还活着,有的人活着他已死了。

甲:死的是您,活的是我。

第5篇:我和我的祖国诗歌范文

关键词:创新思路;班主任;管理艺术;职业教育

中图分类号:G630

文献标识码:BA  文章编号:1003-6997(2012)16-0018-02

班主任是学校管理中的一部分,是班级管理的核心引导者,对全班同学的思想品德、言行举止和学习生活都起着非常重要的示范作用。作为中等职业学校的班主任,必须具备高尚的品德、强烈的责任心和不断进取的精神,并善于发现学生的闪光点,更重要的是认真研究所面对的学生,这些学生大多上高中无望、文化基础差、家庭教育跟不上,甚至有些家长把学校当做“托儿所”,送到几乎没有招生门槛的中职学校,这无疑给班主任带来了工作的难度,要求班主任必须创新思路,才能担当这一重任。

1 加强自身学习,做一名研究型、专业化的班主任

1.1 加强理论的学习,不断提升班主任专业素养

一个优秀的班主任,一定是一个优秀的“学校心理学家”。通过系统学习《教育学》、《心理学》、《班主任之友》等,进一步理解和掌握学生心理特点,正确应用教育教学规律,提升班主任工作的针对性和实效性。

1.2 树立现代职业教育理念,使学生人人成才

发展职业教育是推动经济发展、改善民生、解决“三农”问题的重要途径,是解决劳动力供求结构矛盾的关键环节,必须摆在更加突出的位置。通过学习《职业教育法》,深刻认识到职业教育就是就业教育,牢固树立“以人为本,德育为先,技能为主”的育人观念,培养学生一技之长,使学生以技能立足社会。

1.3 加强自身专业知识的学习,提高教育教学水平

学高为师,德高为范。教育是一种直接与人打交道的职业,教师的一言一行都会对学生产生巨大而深远的影响。作为班主任,不但要提升自己的专业水平,也要了解本班开设的其他学科。

2 调查研究学生,鼓励个性化发展

因材施教是教育的最大特点和规律,这就要求班主任对每个学生有一个比较全面的了解,掌握学生的思想动态和心理特点、兴趣特长,了解学生的家庭情况,思想品德情况,学习情况,身体情况,才能做到对症下药,有的放矢。

2.1 主动与学生沟通,做学生的知心人

利用周记《你理想中的老师是……》,让学生无拘无束表达自己的想法,然后对照检查自己的言行,了解学生心理,特别是关爱问题学生、父母离异学生、留守学生,做学生信赖的班主任。

2.2 主动与家长沟通,做家长的连心人

采用电话、家访、QQ聊天、写信等各种沟通渠道联系学生家长,取得家长的支持、配合,共同做好学生的教育工作。

2.3 主动与任课教师沟通,做好共同育人的有心人

利用课余时间,相互交流学生信息,了解学生学习状态。

3 以学生发展为目标,提升管理艺术

对学生的管理与其说是一门科学,不如说是一门艺术。成功的管理者要有艺术家的素养,以富有艺术感召力的手段和措施主动突破旧规则,抛弃传统、刻板的管理方法,运用创造性思维,采用灵活的管理技巧,开发学生潜力。

3.1 努力改变自我,尊重每一个学生

多改变自己,少埋怨环境,选择积极角色进入生活。充分尊重学生,善于发现学生的闪光点,善于欣赏学生,在班级管理中,班主任还必须做到尊重学生,因为尊重是打开学生心灵的钥匙。与此同时,班主任需要注意发现和及时捕捉学生身上的闪光点,懂得去欣赏每一位学生的爱好、特长、个性,欣赏他们在情感、价值观等方面积极表现,在不同的场合给予表扬和肯定。甚至可以通过有计划地组织各种实践活动,给学生提供表现自我、弘扬个性的机会,为他们搭建展示自我的舞台,使学生自信心十足。

3.2 充分运用激励机制,鼓励学生个性化发展

采用目标导向激励,以帮助学生树立行为目标并通过强化其目标意识进行激励,激发学生学习动机,调动学生学习的积极性,使学生自觉自主地学习;情感沟通激励,用强化人际沟通来实现师生之间学习和感情的交流,激发学生自觉地追求自我完善,创造性地学习钻研,通过自律、自勉来完成每项任务,实现目标价值。

3.3 充分发挥班委会的功能,增强班级凝聚力

管理之道在于借力,班干部是联系班主任与学生的纽带,是班级活动的积极支持者和参与者,在优秀班集体的形成和发展中起着非常重要的作用。要让班级工作顺利开展,就必须要有一支高效精干的班级团干队伍,做好班干部的选择,还要善于培养和教育,进行分工授权,充分调动他们的积极性。教师在放手工作的同时又给予具体指导,这样既有利于班级的建设与发展,又有利于学生个性的完善和能力的提高。

4 创新思想教育,培育学生核心价值观

4.1 采用多形式的主题班会,提高教育效果

通过《我爱我的祖国》为主题演讲赛、《歌唱祖国》歌咏比赛、《我和我的祖国》作文大赛等开展爱国教育。通过《我的爸爸妈妈》为主题的故事会、“为爸爸妈妈洗脚”的实践活动开展感恩教育。理想是黑夜中的一盏明灯,理想是通往成功的钥匙。通过《理想是……》诗歌创作和诗歌朗诵会,进行理想教育。通过“修改成语”等有趣的形式开展安全教育,将“宁为玉碎,不为瓦全”改为“宁为瓦全,不为玉碎”,将“宁死不屈”改为“宁屈不死”,引导学生积极面对生活中的矛盾、委屈,教育他们珍爱生命。

第6篇:我和我的祖国诗歌范文

10年前,一个叫丁梦的女孩,让我爱得刻骨铭心。

大家公认的校花丁梦,有长长直垂腰际的乌发,有纤瘦柔美风舞杨柳的腰肢,有一举手一投足都荡漾着的无限风情,白色的连衣裙一飘一飘,犹若风中摇曳的花枝。她是我心目中的白雪公主。我曾不止一次暗自发誓:一定要丁梦成为我未来的新娘。

终于,我有了一次接触和了解丁梦的机会。

大三那年,我参加了学校组织的“庆国庆诗歌朗诵会”。我意外地发现丁梦的名字也在参赛名单中,这让我欣喜若狂。

丁梦朗诵的是自己创作的诗歌《祖国啊,我为你骄傲》。她是我们参赛同学中惟一朗诵自己作品的人。

丁梦在朗诵时,我的眼睛一刻也没有离开她。她又是惟一赢得雷鸣般掌声的人。几乎所有的人都认为一等奖非她莫属,可学校却把一等奖给了朗诵平平的一位官员的“千金”。这个结果,引起了同学们的极大不满,整个礼堂嘘声一片。

丁梦和我并列获得二等奖。在颁奖仪式上,我清晰地看见她拼命忍住眼眶里委屈的泪。可她还是主动、友好地向那位“千金”表示祝贺。

我十分不理解丁梦这个举动。走出礼堂,我便问她:“你受了这么大的委屈,为什么还要那么大度?”

她迅速地用手抹去了眼角的泪,强作微笑地对我说:“她本人没有错啊。”她用手习惯地理了一下她那漂亮的长发,又说:“一等奖和二等奖只是一个形式,我毕竟得到了同学们的认可,这就足够了。”

本来我是替她打抱不平的,没有想到竟然让她“教育”了一番,可我心里还是暖融融的。丁梦不仅多才多艺,原来她还是一位大度和善良的女孩!

望着眼前这个漂亮的女孩,我想自己暗恋她是没有错的。那一刻,我多么想把丁梦揽在怀里。可是我不敢。

终于有一天,我鼓起勇气向丁梦表达爱情。

一天傍晚,我约她到学校后面一片幽静的小树林见面。丁梦如约而来,她把垂至腰际的乌发梳理得如丝般柔滑。一见面,她问我:“什么事,这么急?”

我尽量抑制着剧烈的心跳,说“出大事了!”

丁梦惊讶地问我:“什么大事?”

“有一个男同学爱上了你,而且爱得刻骨铭心!”说完这句话,我的身体不停地抖动着。

她的脸微微一红,轻声问:“谁?”

我终于扬起发烫的脸:“在下!”

丁梦羞涩地低下了头,她的声音很轻:“不容易啊,你终于勇敢了一次……”原来她一直以来也是喜欢我的。

2001年的春天,丁梦终于成了我的新娘。

我“原谅”了红杏出墙的爱妻

我和丁梦约定,趁着年轻多赚些钱,暂时不要孩子。

有爱当动力,我的事业也蒸蒸日上,我被公司提拔为销售部副经理。

2003年3月,公司派我去美国总部学习半年。这时,作为孝子的我很犹豫,母亲一年前瘫痪在床,我这一走就是半年,谁来照顾她老人家啊?再说,我和丁梦结婚才两年,我又怎么忍心让她独守空房呢?

丁梦仿佛看出了我的心思,她的话让我感动:“你放心去吧,我来照顾妈妈。”我一下子把她拥在怀里,说:“难为你了。”

漫长而枯燥的日子总算挨过去了,2003年10月初,我终于回到了温暖的家。

回国的那天晚上,在和丁梦温存时,我突然感觉到她的经验丰富多了。我的心“咯噔”一下:莫非我不在家的时候,她真的有了外遇?

第二天,我去看望母亲,母亲的气色好多了,母亲一再夸赞儿媳妇的精心照料。母亲流着眼泪告诉我,有一天晚上,她突然犯病,要不是丁梦及时把她送到医院,我恐怕早就看不见母亲了。

我非常感谢丁梦,我想一定是自己多心了,妻子怎么可能背叛我呢?!

那个下着小雨的星期天,丁梦一早就去照顾母亲了。还在睡懒觉的我,被一遍又一遍刺耳的手机铃声吵醒。我顺着铃声找去,原来她的手机忘在了床上。

我在想,是谁一大早找丁梦?过了一会儿,是发来短信的铃声。出于好奇,我顺手拿来一看,几乎不敢相信自己的眼睛:“宝贝,我的一件白色衬衫忘在你家了,听说你老公回来了,别让他发现了。”

那一刻,我一下子惊呆了。天哪,万万没有想到丁梦真的背叛了我!

我翻身下床去找那个男人的衬衫。我翻箱倒柜,终于找到了那件衬衫。望着那件衬衫,我感到非常恶心,恨不得把它撕成碎片。

突如其来的打击让我无法控制自己,我歇斯底里地大叫着,抓起一个茶杯,朝镜子上砸去……

没有想到一个小时后,丁梦几乎是一身雨水跑回家的。

她一进门就大喊:“老公,我的手机是不是忘在家里了?”她竟然还是那灿烂的笑容。当她突然看到家里一片狼藉的场面,尤其是看见那个男人的衬衫时,一下子僵立在那里。

我怒吼道:“那个男人是谁?他究竟是谁?我一定要杀了他!”

丁梦默默低下头,依然不说话,脸色苍白地站在那里。

愤怒的我真想痛打她一顿。丁梦慢慢抬起头,此时,她早已泪流满面。她突然说:“邱浩,你就打我一顿吧,也许你心里会好受一些。”接着,她失声痛哭起来。

不知为什么,我高高举起的拳头在半空中滑落。我夺门而去,冲进凄风苦雨里。直到这时,我才知道什么叫做痛苦至极……

“我一直很愧疚,我很对不起你。”几天后,丁梦终于向我哭诉了事情的来龙去脉。

在我不在家的时候,他们保险公司一个叫林洋的副经理一直对丁梦很好。就在我母亲突然犯病的那天晚上,六神无主的丁梦,在情急之下打电话求助他,他二话不说驾车就来,第一时间把母亲送到医院抢救。那天晚上,他始终陪伴着丁梦在抢救室门外,一直到母亲抢救过来。后来,丁梦为了感谢他,请他吃了一顿饭。再后来就顺理成章了……

丁梦哭声越来越大,最后,她声音颤抖地问我:“邱浩,你能原谅我吗?”她泪眼朦胧地望着我:“请相信我,我一定痛改前非……”

我犹豫了很久很久,还是把她揽在怀里。因为,在我犹豫的漫长时间里,一个声音占了上风,那是我心灵的声音:“我依然爱着丁梦!”

然而,丁梦却得寸进尺,她非要和我签一个协议:从今以后,永远不准再提这件事,谁如果旧事重提,就意味着谁放弃婚姻,放弃一切财产。我理解丁梦的苦心,她是怕我以后再戳她的伤疤啊。我答应了她。

我们的日子又恢复了以往的平静。然而,这份协议,却在一年后被我撕得粉碎。

情感走私,我“心安理得”地报复妻子

2004年11月中旬的一个下午,我去深圳见一个香港的客户。坐在飞往深圳的飞机上,一位空姐在为我上茶水的时候,一不小心将一杯热茶洒在我的裤子上,我本能地叫了一声。她一边诚惶诚恐地向我道歉,一边为我擦拭裤子上的茶水。我明知道渗进纤维里的水分是擦不去的,可我还是没有制止这位漂亮的空姐。此时,我的嘴角却带着一丝狡猾的笑意……

没有想到,回来时又是她的航班。这一回我要了杯热咖啡,并开玩笑地对她说:“这次可千万别再洒在我身上了,咖啡是擦不掉的。”她脸微红,对我微微一笑。

下了飞机,长春漫天的大雪,地面上足足有半尺厚的积雪。当我从停车场把车开出来不久,看到站在路边的那位空姐。雪中的她,正等待着出租车。

我把车停在她身边,说:“快上来吧,我送你回家。” “是你?”她犹豫了一会儿便上了车。就这样,我们认识了。后来,我知道她有一个很好听的名字:欣怡。

有一次,欣怡突然问我:“那天在飞机上,你为什么让我当众出丑?”没有想到,她还对给我擦拭裤子上的茶水那件事而耿耿于怀。

“你知道吗,那是我老婆给我买的新裤子,你把它弄脏了,我能不生气吗?!”我实话实说。

“不就是一条新裤子吗?我赔你!”我以为她在开玩笑,可是一个星期后,她果然从深圳给我买了一条休闲裤。

我就是喜欢欣怡的“霸道”性格。这与丁梦柔弱的性格形成鲜明的反差。年轻漂亮的欣怡,不仅追求时尚而且充满活力。这对我而言是全新的,我无力自拔地爱上了她。

丁梦似乎从我的神态中发现了什么,她把我盯得更紧了。每到晚上8点以后,我的手机就别想闲着,一遍又一遍地传来丁梦关切的声音:“你在哪里?什么时候回家?”

丁梦的“追踪”电话让我很害怕,我担心她发现了我和欣怡的事。我的担心不是没有道理的,终于,我的情感走私败露了。

2005年8月一个周末的晚上,我又一次没有回家。我对丁梦谎称陪总公司老总住在酒店。那天晚上,我和欣怡去蹦迪,去泡吧,去卡拉OK,玩累了,就在歌厅旁边的酒店开了房。

说来也奇怪,整整一个晚上,丁梦没有给我打一个电话。我暗自高兴:看来丁梦真的相信我的谎话了。

第二天上午9点多钟,我的手机突然响起,被吵醒的我抓起手机,里面是丁梦的声音:“你现在在干什么?”我一下子从床上坐了起来,撒谎说:“我马上到老总房间开会。”正在这时,门铃响了,我窃喜。我继续撒谎道:“你听,他们来叫我了。”

挂断了电话,我还在想,这门铃声响得真及时啊。我以为是服务员打扫卫生,也没有从猫眼往外面看,便去开门。

当我打开房门的那一瞬间,感到天塌地陷了:门外站着的竟然是丁梦。

我蒙了,不知道如何是好,我本能地挡着她,不想让她进去。然而,丁梦推开了只穿着睡衣的我,进了房间……

真后悔来这家酒店,我突然想起这家酒店的客房部经理是丁梦的闺中好友,一定是她告诉丁梦的。

我想我们的婚姻已经无可救药了,丁梦在看到酒店的那一幕一定会伤心欲绝的。

回到家,果然一向柔弱的丁梦一反常态地和我大吵了一顿,我赶紧向丁梦赔罪,她仍然不依不饶。我也愤怒了,大喊:“别忘了你也给我戴过绿帽子。”

丁梦一下子怔住了,整个房间里的空气凝固了。她慢慢地从书房里拿出了那份协议,含着泪递给我,说:“别忘了这上面有你签的字。”

望着那份协议我就气不打一处来,气急败坏的我把那个协议撕得粉碎,并冷冷地说:“别拿着这个破协议当令牌。”接着,我把已经撕碎的纸片揉成一团,重重地往地上一扔,说:“你就等着离婚吧。”说完,我一声不响地离开了那个温暖的家。

法庭上,妻子的情书让我回头

我决定离婚还有一个原因,我爱欣怡。

我搬到了公司的单人宿舍,丁梦没有找我,而欣怡也像人间蒸发似的杳无音信。一天晚上,辗转反侧无法入睡的我,给欣怡发了一条短信:“我要离婚了。”

让我意外的是,欣怡马上给我回了短信:“别告诉我,你是为了我而离婚的。”

我回短信:“是,又怎么样?”

她回短信:“别告诉我,你准备娶我。”

我回短信:“你愿意嫁给我吗?”

然而,一直等到天快亮了也没有再接到欣怡的短信。

我想欣怡一定在考虑这个问题,就给她时间吧,以后我们有的是时间讨论这个问题。

2005年9月21日,法院审理我和丁梦的离婚案。我却意外地接到丁梦委托法官转交给我的一封信。

我的眼睛一直在寻找着丁梦,法官告诉我丁梦已经走了,并说,她所有的想法都写在信里。

我打开信,丁梦娟秀的字迹跃然纸上:

邱浩:至今,我还痛恨自己曾经所犯下的那个错误,这一年来,我一直小心翼翼地生活在你的视线里,非常害怕失去你。直到那天在酒店里我看到你和那个女孩在一起的时候,才知道你根本就没有原谅我,我感到非常痛苦。是我这样的女人,封杀了我们浪漫、纯洁的爱情。在结束我们婚姻的时候,我只能最后向你说一声:非常对不起!

我把那个曾经属于我们的爱巢收拾得干干净净,把你所有的衣服洗好,熨好,按春夏秋冬四季,分别放在衣柜四个隔断里,以后,我不在你身边的时候,你要学会照顾自己。

婆婆还是由我来照顾她吧,她已经习惯了我为她洗澡,也喜欢吃我做的饭。我只有一个要求,别告诉她我们离婚了,那样她老人家会伤心的,在她心里,还是让我做她永远的儿媳妇吧。

邱浩,我们就要分手了,还是让我最后叫你一声“我亲爱的老公”吧。惟一让我遗憾的是我没有给你生一个可爱的孩子……

泪眼模糊的我突然发现信封里还躺着家里房门的一串钥匙。我对法官说:“让我再考虑考虑吧。”

回到整洁的家,我一个人在空荡荡的房子里走来走去,望着衣柜里那叠得整齐的衣服,衣服上还散发着丁梦的香气,眼前涌现了我和丁梦恋爱的情景……

丁梦说的对,其实,我一直都在找机会报复她啊。突然,手机“嘀嘀”地响了起来。

手机里是欣怡发来的一则短信:“认识你是在我刚刚失恋的时候,痛苦不能自拔的我很需要一根救命的‘稻草’,没有想到你自告奋勇地当了那根‘稻草’,谢谢你无私地帮助我疗伤。其实,我们是在错误的时间认识了错误的人,你说我能嫁给你吗?嘻嘻……还是珍惜身边的老婆吧。”

我歇斯底里地大骂:“混蛋!”便马上打过去,想问欣怡为什么这样对待我。可是,耳边永远传来电脑的声音:“您所拨打的用户已关机。”

万万没有想到,我在报复丁梦的同时,却被一个霸道的小女孩给捉弄了。

我痛恨自己没有魔力让时间倒流,我想表现得坚强一点,但是很遗憾我做不到,悔恨的我禁不住失声痛哭起来。

人在最痛苦的时候,最想去的地方就是母亲那里。晚上,当我迈进母亲家门的那一刻,我怔住了,丁梦正用小勺给母亲喂饭。我的眼睛顷刻间湿润了。

丁梦也看见了我,她依然微笑地说:“饿了吧,快去洗洗手,和妈妈一起吃吧。”

我犹豫了一下,听话似的去洗手,我洗了三遍手。我决定,明天我要为自己一生的幸福做一件头等大事:去法院把那个可恶的书取回来,我要当着丁梦的面,把它撕得粉碎。

我慢慢地向丁梦走去。我准备向她说:“亲爱的老婆,从今天开始我们一辈子不分手,好吗?!”

(作者声明:独家采访,版权所有,谢绝任何媒体转载、摘编、网摘,违者视为侵权。)

第7篇:我和我的祖国诗歌范文

关键词:小学音乐 有机整合

结合新课标,现在的学生应该多方面的掌握知识。把音乐与游戏、舞蹈有机结合起来,把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练,转化成生动有趣的游戏、舞蹈,使我们的课堂能让学生很快的进入角色,让老师和学生在课堂上共同体验感受音乐,把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来,从而把学生从座位的束缚中解放出来,让他们既动口、动手、动脚,同时通过创编歌词,创编舞蹈动作,创编节奏等。让我的孩子们蹦蹦跳跳地进入音乐世界,在轻松愉快的气氛中获得知识和技能。在教学过程中,教师应根据教学需要,创设合乎实际的教学情境,引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程,这样给学生真正的展示平台,让学生在乐中学,学中乐。

1、音乐与美术的整合

音乐和美术学科是学校艺术教育的主线条,是对学生进行审美教育的主要阵地,我觉得美术是流动的音乐,而音乐是流动的画面,两者应紧密相连。尤其是在音乐欣赏教学中加入美术的创作,会让学生把音乐美术有机的结合起来。如在聆听《飞来的花瓣》,让学生感受美好的师生情谊,学生对老师的真挚谢意及无比崇敬的心情,用花瓣一样的信件表达对老师的无比热爱,我的学生们边听边用自己手中的画笔把自己的感想画了出来,边听边用自己的动作把旋律表现了出来,有几个同学还为自己的作品作了首小诗,歌颂自己的老师平淡而伟大,无私的奉献。一时间,我的音乐课成了欣赏课,成了文学课,美术课,诗歌朗诵课等。我非常感谢我的学生们和我一起陶醉在美妙的情景中。我们度过了许多愉快的时刻,最后全班轻轻的哼唱起这首旋律,他们说是送给老师最好的礼物。音乐离不开听,更离不开思考和投入,但又不能仅仅停留在听觉阶段。因为音乐总是在表现一定的意境。这就注重了音乐与更多艺术的联系,这样可以开阔学生的音乐视野,带学生进入艺术的殿堂。

2、音乐与语文的整合

中国的文学博大精深,源远流长,多少的文人留下了许多脍炙人口的诗歌散文,.令无数中华儿女惊叹羡慕。自古以来,文学和艺术两者息息相关,文学用音乐去演绎,去升华。音乐让文学更耀眼,许多歌曲本来就是一首诗,如我们课本中的《春晓》,《在希望的田野上》等。当欣赏这些乐曲时,我让学生们先朗诵歌词,领会歌词的含义,理解作品所表达的思想和感情,再让学生聆听并哼唱旋律,这样的课堂让学生受益匪浅,收获很多。我给学生讲时代背景,讲歌曲产生的年代的特点,以及作者当时创作的时代环境,讲与音乐相关的领域、相互沟通、彼此强化。教育心理学家认为:如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确,更能有效的把握学习对象。如动态的、视觉冲击等参与音乐的感知与体验,收效会不错。因此,采用视听结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的发散性思维和创造性。在这样一个类型的学科中,多媒体的运用对于课堂内的教学效果的优化起着一个不容忽视的作用。在聆听欣赏时,我总是利用时间制作精美的教学课件,让学生很直观的理解作品,并能很快的投入到我的欣赏课堂中。

3、音乐与品德的整合教学

音乐教学含有丰富的品德教育内容。音乐教学中的品德教育是以爱国主义教育为中心展开的。此外,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学,树立远大理想、继承革命传统,尊敬师长、互相友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。音乐教学应通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓品德教育于美育之中,不断发展学生品德上的自我教育能力。

在学唱《国歌》时,除了让学生了解它的歌词意义、时代背景、作者生平外,更要抓住歌曲中号角式的呼喊,再三强调的“前进”,后半起的急切呐喊及三连音的运用等音乐本身的特点,既准确地表现了歌曲,又激起对祖国无比热爱之情,进而树立时代责任感。同学们在演唱时严肃、自豪、情感真挚,可谓是情不自禁,寓理于情、情理交融。如:《大鹿》等歌曲,学生在学会歌曲的同时,也懂得了人与人之间要互相关心,互相帮助、团结友爱,和睦相处,整个唱歌教学的过程,就是通过歌曲,艺术形象的对学生进行思想教育,情操陶冶的过程。如,《我和小树来比赛》等一些歌曲,在教学生唱的同时,要渗透环保教育,同时培养学生积极向上的学习品质,长大为国家、为社会做贡献的高尚情操。

第8篇:我和我的祖国诗歌范文

[关键词]泰戈尔 《吉檀迦利》 奥坎波 希梅内斯 西班牙语 世界

1913年,泰戈尔因宗教抒情诗集《吉檀迦利》而获得诺贝尔文学奖,并由此在东西方世界声名鹊起。他的作品及其东西文明观在世界各地引起反响。这在西方话语处于压倒性强势地位的当时,不能说不是一个奇迹。“东方一直把泰戈尔当做东方思想的火炬手和捍卫者进行纪念,而西方则始终因其传播爱与和平的福音而怀念他。”第一次世界大战前后,泰戈尔频繁地造访世界多国。这不仅丰富了他的创作和思想,也促进了殖民主义时期东西方文学的交流和文化的互动,当然也促进了他的作品尤其是诗歌对一些东西方作家的创作的影响。限于资料来源,国内学术界以往的研究只关注泰戈尔与中国文学的关系,而忽略了他与西方世界的文学互动。其实,泰戈尔与西方的文学互动同样密切,甚至更为重要。例如,和中国的汉语新诗界一样,西班牙语诗界受泰戈尔的影响较为深刻。本文拟对发生在20世纪二三十年代的泰戈尔诗歌与西班牙语世界的文学互动进行探索,主要涉及阿根廷女作家兼翻译家维多利亚・奥坎波(Victoria Ocampo,1890~1979)、西班牙著名诗人胡安・拉蒙・希梅内斯(Juan Ramon Jimenez,1881~1958)等人对泰戈尔诗歌的翻译、传播和接受等问题。

印度学者S.P.甘古利(Shyama Prasad Ganguly)说:“人们注意到,不论是由于翻译不足、欣赏趣味骤变还是由于社会政治状况不理想等原因,在泰戈尔获得诺贝尔文学奖不久之后,西方大多数地方对泰戈尔的热情开始消退。不同的是,西班牙语世界,特别是西班牙和阿根廷,对泰戈尔的热烈反响却没有经历如此之快的衰落。”泰戈尔在西班牙语世界受到欢迎,并对一些作家的创作产生影响,与中国现代文学接受泰戈尔的影响有些类似。

西班牙语文学界对泰戈尔作品的欣赏首先与几位译者的努力密不可分。阿根廷女作家、翻译家维多利亚・奥坎波就是其中的典型代表。奥坎波曾经获得哈佛大学的名誉博士学位,并任阿根廷皇家文学院院士。她的西班牙文的泰戈尔译作,把印度与欧洲、拉美的文学界联系在一起。因此,泰戈尔的外孙女婿K.克里帕拉尼(Krishna Kripalani)在撰文悼念奥坎波时,给文章取的标题是:《维多利亚・奥坎波:一座连接三大洲的文化桥梁》。

甘古利高度赞扬奥坎波对泰戈尔作品在西班牙语地区传播所建树的功劳。他说:“一般来说,泰戈尔在阿根廷以及在整个西班牙语世界的接受,都与维多利亚・奥坎波的名字相联系。”她在阿根廷以西班牙文介绍和评论泰戈尔的《吉檀迦利》、《齐德拉》、《家庭与世界》和《邮局》等作品,并将法文版的泰戈尔作品翻译为西班牙文出版,还在当地以西班牙语演出《邮局》时担任顾问和导演。她对在南美乃至整个西班牙语文学界传播泰戈尔作品和东方文化贡献不小。“奥坎波对泰戈尔所有的评论,自然都是以西班牙文发表的。因此,从某种意义上说,她和泰戈尔的交往,的确属于更大范围的西班牙语世界对泰戈尔的反应。”

泰戈尔和奥坎波的历史交往和心灵对话是印度和西班牙语文学交流史上的重要事件。1924年11月,泰戈尔访问阿根廷时就下榻于奥坎波提供的别墅里,从此开始了两人长达17年的跨国友谊。随着与泰戈尔的不断交流,奥坎波对泰戈尔及其作品有了新的认识。泰戈尔按照奥坎波的西班牙语名字的含义给她起了一个梵文名字“维佳雅”(Vijaya)。1925年,泰戈尔出版《夜曲集》(Purabi),收录了他以奥坎波为倾诉对象的很多诗篇。泰戈尔将该诗集题献给她。K.K.戴森(Ketaki Kushafi Dyson)在《在你鲜花盛开的花园里:泰戈尔和维多利亚・奥坎波》一书中写道:“由于主人公的特殊身份,泰戈尔和奥坎波的故事是文学史和文化史上意味深长的一章……泰戈尔和奥坎波的友谊,不但是两种不同民族和文化之间的个人的友谊,而且也是一种男人与女人跨越巨大代沟的友谊(这本身就是一种了不起的成就)。”

奥坎波与泰戈尔相识的尘缘首先来自她对甘地和泰戈尔等人所代表的印度文化的浓厚兴趣。她说:“我非常感激甘地和泰戈尔这两位诞生在遥远国度里的人,他们属于和我明显不同的一种文明和种族……就泰戈尔而言,我们的路途互相交织,不分彼此,这是我永久的幸福。”1914年,法国作家安德烈・纪德(Andre Gide)在巴黎出版自己依据英文本翻译的《吉檀迦利》的法文本,这使熟谙法语的奥坎波有机会接触泰戈尔的代表作。当时,她由于婚姻遭遇挫折,处于心绪迷茫之际。捧读《吉檀迦利》,奥坎波敏感而脆弱的心一下子被征服了。她在回忆录中写道:“泰戈尔诗中谈到的爱,并非那种折磨我的或使我狂喜的爱,而是导向神灵的爱,可以向神灵倾诉我全部的情感……这就是为何读着《吉檀迦利》时,我会带着绝望和痛苦而哭泣……泰戈尔的神啊,谁又比我更懂得这离别之苦?”这似乎印证了泰戈尔的创作风格:“泰戈尔给我们展现的是有人性的神(human god)。他对关于世界虚幻的观念不屑一顾,高度赞扬行动,使虔诚的灵魂充满生气。”

与奥坎波的跨国友谊和忘年情缘丰富了泰戈尔的创作内容,对其诗歌、小说和绘画艺术都产生了重要的影响。奥坎波崇尚独立自主的女权主义思想也使泰戈尔受益匪浅。就奥坎波而言,泰戈尔的诗歌,特别是《吉檀迦利》,不仅是她年轻时陷入精神危机时的甘露,还是她认识东方文学与文化的最好途径。奥坎波还从财力上力所能及地支持泰戈尔在印度创办的国际大学。泰戈尔的作品和人格也对她的思想产生了影响。例如,泰戈尔对西方现代诗排斥情感、崇尚理性的反感,对奥坎波产生了潜移默化的作用。奥坎波曾在文章中表达对法国当代新小说派代表人物罗布・格里耶(Robbe Grillet)的唯形式论思想的反感,强调文学必须表现情感内容,而非一味创造形式。

在热情推介和传播泰戈尔作品并受其影响的作家中,还有一位重要的西班牙诗人,就是曾获1956年诺贝尔文学奖的希梅内斯。他是20世纪西班牙最伟大的诗人之一。“在现代文学史上,我们很少见到像希梅内斯和泰戈尔这样两位诗人的紧密联系。”希梅内斯在20世纪20年代帮助未来的妻子塞诺维亚・坎普鲁维(Zenobia Camprubi,1887~1956)修改过《吉檀迦利》、《新月集》和《园丁集》的西班牙文译本。正是在合作翻译的过程中,他们相互之间产生了爱情。在希梅内斯的翻译生涯中,泰戈尔扮演了爱神丘比特的角

色,但他本人并不知情。1915年,他们翻译的《新月集》出版,成为西班牙语的第一个译本。希梅内斯在译诗中很好地传达了自己对泰戈尔的理解和共鸣。“的确,正是两位诗人(指泰戈尔和希梅内斯)的精神相似,使得译作很受西班牙语读者的欢迎,尽管原作存在陌生难解之处。”也正是在不断翻译的过程中,希梅内斯受到了泰戈尔诗风潜移默化的深刻影响。不仅如此,希梅内斯还撰文介绍和评论泰戈尔诗歌,并在诗歌创作中自觉吸收泰戈尔诗歌的营养,丰富了自己的创作。有人指出:“可以从胡安・拉蒙的作品中举出许多诗行,它们显然是奥义书或泰戈尔的回声……希梅内斯深入钻研过泰戈尔的文学世界,并把它变为自己诗歌世界的一部分……重要的是,他以自己的方式认识和评价泰戈尔,他理解的泰戈尔又成为自己诗歌个性的一部分。这并非贬低他的才能,而是在强调他的接受能力。”

希梅内斯发现,与弥漫着神秘气息的《吉檀迦利》相比,泰戈尔的《园丁集》充满了人性的气息,并表现了欲望与超越的冲突。在他看来,《园丁集》里描写的是一个真实的(true)世界,而不是一个现实的(real)世界。这近似于文学的基本原理:文学表现的艺术世界要高于现实世界,并因其具有典型性而更具真实性。希梅内斯在他的《海潮升起》(Rosa del mar)一诗中表达了这种世界本质既真实又非真实的艺术理念。他写道:“月亮从海中捞起了海,/再把它奉还给海水。/她的绝世之美,/她的宁静和纯洁的温柔,/使一个并非如此的真理,/成为永恒而普遍的真理,/真理便成为再真实不过的东西。”从这首诗歌看来,可以得出这样的结论:“在诗歌中,希梅内斯利用自己形象化的思维,向西班牙读者展现了泰戈尔的艺术世界,这是其诗歌最为引人注目的特征。”希梅内斯对泰戈尔的这种艺术借鉴还体现在下边这首诗中:“世界便是一切,/天空便是一切,/这是唯一永恒的风景!/仿佛景色,/如同乐音,/好比硕大而柔软的玫瑰花,/这个世界只说出一个词,/一个不用发声的词:爱!”凡是熟悉泰戈尔诗歌风格的人,不难从中发现他的影响的痕迹。印度学者达斯(S.K.Das)因此评价希梅内斯说:“这就说明了泰戈尔如何左右了希梅内斯的思维。他并未借用泰戈尔的诗句,也并未模仿泰戈尔。他潜入泰戈尔的世界,只为回过头来丰富自己的灵感和思想。现有的影响研究范式,不足以解释整个过程的微妙和复杂,但这的确是一位诗人如何对另一位诗人施加影响的情形。”

希梅内斯还提出“纯诗论”,主张写“纯粹的诗”(poesif desnuda),即通过不加修饰的语言揭示事物本质,表现一种永恒的美。“‘纯粹的诗’确乎是一种个性色彩浓厚的诗,与神秘的传统诗歌形式截然不同。它来自诗人的诗性感受。”这体现出泰戈尔诗歌给予他的深刻影响。例如,希梅内斯在一首“纯粹的诗”中写道:“最初,我见到这女郎穿着素朴,/我真心爱她像个孩子。/然后,她不遗余力地打扮得花里胡哨,/不知为何,我却讨厌她这个样子。/她甚至变得女王般珠光宝气,/太令人生厌,她这胡闹的样子。/……/接下来她开始去掉装束,/我和她相视而笑。/一会儿她去掉服饰,/回到从前那朴素的样子,/我信赖起她来,再一次。/接着她脱掉所有的衣裳,/站在我面前亭亭玉立,/啊,我生命的所有激情被点燃!/啊,这是我永恒的纯粹的诗!”这里,希梅内斯借用“纯粹的诗”的意象所表达的诗学理念与泰戈尔的诗歌不无联系。例如,泰戈尔在《吉檀迦利》的第七首中写道:“我的歌曲把她的装饰卸掉。/她没有了衣饰的骄奢。/装饰会成为我们合一之玷;/它们会横阻在我们之间,/它们丁当的声音会淹没了你的细语。/我的诗人的虚荣心,/在你的容光中羞死。/呵,诗圣,我已经拜倒在你的脚前。/只让我的生命简单正直像一枝苇笛,/让你来吹出音乐。”

除了希梅内斯以外,在西班牙语世界,还有一些著名作家受到泰戈尔诗歌的不同程度的影响。例如,西班牙诗人马拉尼翁(Gregorio Maranon)和加塞特(Ortega y Gasset)等便受到泰戈尔的影响。智利女诗人加夫列拉・米斯特拉尔(Gabriela Mistral,1898~1957)也是其中一员。她于1945年成为拉丁美洲第一个诺贝尔文学奖得主。她的诗作富于强烈的感彩,其核心内容是一个“爱”字,而且与诗人的经历与切身体验紧密相连,从情爱到母爱再到博爱不断升华。她的早期诗歌受到泰戈尔的影响。1971年获诺贝尔文学奖的智利诗人巴勃罗・聂鲁达(Pablo Neruda,1904~1973)的早期诗歌创作也深受泰戈尔的影响。1990年获诺贝尔文学奖的墨西哥作家奥克塔维奥・帕斯(Octavio Paz,1914~1998)也曾受到包括泰戈尔作品在内的印度文化的影响。他的作品和文论思想都表明了这一点。

一些有代表性的现代西班牙语诗人都不同程度地欣赏泰戈尔诗歌并接受其影响。如何解释这种现象呢?

西班牙对印度的兴趣,可以追溯到历史上的两个因素。第一个因素是大量吉普赛人从印度迁往西班牙语地区或北非地区,传播了印度文化,成为西班牙和印度之间的文化纽带。此外,穆斯林自711年起入主西班牙,时间长达七个世纪,间接带来诸多印度影响,它们体现在不同时代的不少艺术形式中。因此,有人指出:“因为西班牙文学界有着丰富的神秘主义传统,且受东方文化影响,泰戈尔的思想观念也许在西班牙更受欣赏。”由于西班牙对拉丁美洲的殖民历史,阿根廷、智利和墨西哥等国家在语言和文化方面便隶属于广义的西班牙语地区。由于这种语言和文化的紧密联系,米斯特拉尔等拉美地区的作家和希梅内斯一样,都非常容易受到泰戈尔诗歌的影响。

就以希梅内斯为代表的西班牙语现代诗坛而言,他们自觉接受泰戈尔诗歌的影响还存在一种重要而复杂的背景,这就是现代主义诗风在西班牙语诗坛的式微。这是他们接受泰戈尔影响的主要原因。

20世纪初,拉丁美洲现代主义诗歌的浪潮影响到西班牙,诗人们以尼加拉瓜诗人鲁本・达里奥(Ruben Dario,1867~1916)为典范进行创作,形成了西班牙的现代主义诗歌流派。不过,在泰戈尔获得诺贝尔文学奖以后的二三十年代,由于达里奥所代表的现代主义潮流在西班牙渐入末路,希梅内斯、马拉尼翁和加塞特等诗人欲以泰戈尔的诗风取而代之。因此,泰戈尔诗歌在西班牙文坛两种思潮交锋的背景下登陆,成为希梅内斯等人创作取法的“东方标尺”。“泰戈尔是在西班牙语文学界的历史性时刻出现的……西班牙正在寻找一种亲切而自然的诗歌的声音,而泰戈尔就是在这样的时候出现的。”泰戈尔诗歌在合适时机的出现,是他对希梅内斯等西班牙语诗人产生影响的主要因素。

不可否认的是,希梅内斯等人取法泰戈尔也曾遇到阻力。希梅内斯承认西班牙文坛围绕泰戈尔而展开论争的这一文学事实。他说:“我们相信泰戈尔是世界上最伟大的诗人之一,他有所有东方诗人的优点和缺点。在西班牙,有一些无知者或不明智的人发起一场运动,当然,它并非只是针对泰戈尔

一人而来。”这一运动是针对西梅内斯等人而发动的。可能正因为如此,希梅内斯从未公开声明自己受到泰戈尔诗歌的影响,即使在他接受诺贝尔文学奖的获奖感言中,也没有提到泰戈尔的名字。小说家巴桑(Emilia Pardo Baz-an)是当时反对泰戈尔的典型代表。她被视为西班牙语界的左拉,主张批判现实,暴露社会黑暗。她认为,泰戈尔代表了一种消极的生命哲学,这一哲学属于喜欢做白日梦的民族,属于代表涅静寂的种族。她强调当代生活中行动的重要意义。她认为,正是由于耽于梦想,印度才没有“获得应该拥有的地位”。在她看来,泰戈尔的诗歌“像水从盆中溢出一样,很容易从灵魂的缝隙逃逸”。另外一位重要的泰戈尔批评者是多尔斯(Eugenio D'Ors)。他认为,泰戈尔诗歌表现了过分的多愁善感和无病,是胆怯的标志。这使其诗歌成为一种“羽毛枕头”(pillow of feathers)。和鲁迅、郭沫若借反感或反对泰戈尔来抨击徐志摩、梁实秋等人相似,多尔斯也是借批评泰戈尔间接抨击他认为睡在“羽毛枕头”上的希梅内斯等人。对此,当代印度学者有过比较客观的分析:“尽管这些观点表达了对泰戈尔的激烈争论,但必须记住,他们都是在对泰戈尔多面才能的片面理解基础上做出的反应。”另外,当时西班牙语的泰戈尔译作不多,而泰戈尔日渐成熟的作品却因翻译滞后而不为学者们所熟悉。更重要的是,当时的西班牙正处于社会政治急剧动荡时期,泰戈尔的和平主义思想被视为在西班牙传播反对爱国主义思想的“病毒”,是对当时美化战争思想的阻碍。“在法西斯主义兴起的背景下,以泰戈尔的名义表达的这种忧虑并不令人惊讶。”

第9篇:我和我的祖国诗歌范文

西方的艺术歌曲源于19世纪在德奥兴起的浪漫主义歌曲(Lied)。若以舒伯特于1814年取材于歌德的诗谱写的成功之作《纺车旁的玛格丽特》为标志,艺术歌曲有近200年的历史。若以20世纪20年代青主的《大江东去》为起点,中国艺术歌曲作为一种借鉴西方的声乐体裁也有80多年的历史。但是,随着中国的音乐艺术的发展,在当下的中国,艺术歌曲是什么?似乎成了一个困惑人们的问题。在改革开放后的多次艺术歌曲研讨会上,人们就中国当下艺术歌曲的定位问题发生了激烈的争论:

哪些歌曲可以纳入艺术歌曲范畴?

当下中国的艺术歌曲是不是艺术歌曲?

什么是艺术歌曲的当代性?多元性?

艺术歌曲是否就根本不再有自己的领域……

面对无法回避的当下中国艺术歌曲实践提出的种种问题,本文提出狭义艺术歌曲与广义艺术歌曲的概念,试图回应并廓清艺术歌曲实践提出的种种问题,以利于当代中国艺术歌曲的发展。

狭义艺术歌曲与广义艺术歌曲

狭义的艺术歌曲即西欧传统艺术歌曲。

《新格罗夫音乐与音乐家辞典》为艺术歌曲下的定义是:“艺术歌曲是一种由专业作家创作且与民歌相区别的,具有严肃艺术意味的歌曲体裁。”

《新哈佛音乐辞典》对艺术歌曲的释义是:“艺术歌曲是作为室内音乐会目的而创作的歌曲,以区别于民歌和流行歌曲。它在传统上是为诗歌所谱写的音乐,歌词具有很强的文学性,而且与大多数民歌和流行歌曲有所不同。艺术歌曲的伴奏是有作曲家制定创作的,而不是表演者即兴发挥改写而成的。”

《中国大百科全书――音乐・舞蹈卷》中定义“艺术歌曲”为:“18世纪末,19世纪初欧洲普遍盛行的一种抒情独唱歌曲”,并解释说:“其特点是歌词多半采用著名诗歌,侧重表现人的内心世界,曲调表现力强,表现手段及作曲技法比较复杂,伴奏占有重要地位。”①

笔者提出的广义的艺术歌曲的定义为:

由作曲家创作的,歌诗、旋律、人声、伴奏融为一体的,立体化的独唱歌曲。它的技法考究,意蕴丰富,结构精致,格调典雅,伴奏具有重要的独立地位。

无论是狭义的艺术歌曲,还是广义的艺术歌曲它们都表现出了艺术歌曲这种音乐体裁的艺术特征。这就是:

(1)具有诗意和音乐感、较高文学性的、意蕴丰富的歌诗;

(2)歌诗与音乐细致入微的有机结合;

(3)独唱的人声旋律与伴奏的立体性的融合;

(4)专业写作的、与歌唱部分有同等地位的器乐伴奏;

(5)考究的技法,短小精致的结构,高雅的艺术品位。

上述艺术特征构成了艺术歌曲这种音乐体裁的质的规定性,或者说艺术规范。

广义的艺术歌曲定义与狭义的艺术歌曲定义有以下几点区别:

(1)伴奏乐器的不同。狭义艺术歌曲的伴奏乐器是钢琴。而广义的艺术歌曲的伴奏乐器可以是钢琴,也可以是乐队伴奏。

(2)在对人声的定位上,狭义艺术歌曲用美声唱法演唱。而广义的艺术歌曲从我国的声乐艺术的实际出发,除了用美声唱法演唱外,用民族唱法,抑或通俗唱法都可以是艺术歌曲的演唱方法。

(3)狭义艺术歌曲是西方经典的艺术歌曲的定义,它是相对固定的。而广义的艺术歌曲是多元的、开放性的结构和体裁。

在欧洲,钢琴发明前,独唱歌曲是用乐队伴奏的。我们现在常见的一架钢琴伴奏一个歌者的艺术歌曲演唱形式,到18世纪末才逐渐流行于欧洲。由于钢琴的发明及完善,又加之艺术歌曲是从家庭、客厅、沙龙的私人演出开始的,于是,钢琴这种方便、表现力强大的乐器就成为艺术歌曲伴奏的常规乐器了。欧洲艺术歌曲到了、理查・斯特劳斯时代,管弦乐队在大部分重要作品中取代了钢琴并且成为主要诠释者。当代的艺术歌曲已经成为音乐厅音乐会演出的一种常规的音乐体裁,它的伴奏除了使用钢琴外,还经常使用管弦乐队。管弦乐队有宽广的音域,丰富的色彩,强大的艺术张力,为艺术歌曲演唱伴奏,有出色的艺术表现力及良好的效果。因此,当代艺术歌曲,广义的艺术歌曲,除了沿用钢琴之外,也采用管弦乐队伴奏。

狭义的艺术歌曲用美声唱法演唱。那么,中国当代的艺术歌曲是否只能用美声唱法来演唱呢?抑或只有用美声唱法演唱的艺术歌曲才是艺术歌曲,用其他唱法演唱的艺术歌曲就不能算作艺术歌曲呢?回答是否定的。依据中国当代声乐艺术的实践,中国当代艺术歌曲创作的实际,仅仅界定用美声唱法来演唱艺术歌曲是不够的。中国当代的声乐教育,除了美声唱法以外,还有汲取西方美声唱法之精华,突出中国民族演唱特点的民族唱法。在这方面,不仅有一批有成就、有影响、为人民群众所欢迎的歌唱家;也有大量具有艺术质量的、为广大听众喜闻乐见的优秀作品。将这样一种唱法,将这样一批具有艺术歌曲本质特征的歌曲排除在艺术歌曲之外是不妥的。因此,笔者提出的广义的艺术歌曲概念中,只提人声与伴奏的立体性融合。这中间既有美声唱法,也可以有中国民族唱法,甚至用通俗唱法演绎的艺术歌曲。青年歌唱演员谭晶从维也纳金色大厅演出专场音乐会回国后,接受山西电视台记者的专访时说,国外没有美声、民族、通俗的严格分法,而只是传统、古典与时尚之分,关键在于用声音感染别人。我国女高音歌唱家黄英是受到国外同行称赞的美声唱法歌唱家。她也尝试用民族唱法、通俗唱法来演唱中国的艺术歌曲,觉得更有韵味,更有风趣。廖昌永在2007年面市的新唱片中,翻唱了迪克牛仔的《有多少爱可以重来》、王菲的《红豆》、那英的《征服》等12首歌曲。他解释说之所以作这样的尝试,是想寻求一种用美声方法演绎流行歌曲的途径,开拓艺术空间,呈现给听众另一种新鲜的感觉,并借此引发中国艺术歌曲曲目范围的扩张,而不是仅仅局限于目前教科书上提供的某种类型的艺术歌曲。艺术歌曲发轫于欧洲,由美声唱法来演唱是很自然的事。今天,艺术歌曲这种音乐体裁为世界人民所接受,除了以美声唱法演唱外,当代的艺术歌曲用其他的唱法来演唱,是一种多元发展的必然。

比才的经典歌剧《卡门》用了许多西班牙和拉美的音乐,特别是用了探戈。探戈是西班牙民间舞蹈与非洲民间音乐舞蹈的结合,是“通俗歌曲”类的东西,成形于阿根廷的农村。那时候,探戈被看作“低俗”和“野蛮”的“下里巴人”,不是“阳春白雪”,因而不能登上法国音乐舞蹈的“大雅之堂”。所以,《卡门》一上演,就备受批评,被一些西方文艺家列为最糟糕和非常低级的作品。然而,探戈在美国流行起来,西方世界开始流行探戈了,它不但登上大雅之堂,并且成为“国标舞”比赛的一个项目,跟大雅之堂的音乐舞蹈平起平坐了。于是,《卡门》成为全球演出最多的经典作品之一。

由此可见,今天所谓的高雅音乐,许多是当年优秀的民族民间音乐发展起来的。传统是一条流动的大河,是不断充盈、发展的。艺术歌曲作为一种音乐体裁,在当代没有必要依照19世纪的传统的美学标准亦步亦趋地进行创作、表演、欣赏。

21世纪的艺术歌曲应该是一个开放的、多元的音乐体裁。欧洲经典艺术歌曲的诞生与发展的历程就是一个多元发展的文本。英国理论家布朗认为:“巴尔特的这种主张有两个要点:一是他坚信每个时代都会产生自己的‘元语言’(如新的科学和认识论),因而不存在永恒不变的解释。”②

欧洲艺术歌曲本身就是一个发展的、多元的音乐体裁。德国早期的Lied是一种抒情的短歌,内容是世俗的,或是宗教的。它们大多用一个不变的曲调来咏唱内容不同的诗句,因而尽管年复一年地流转传播,却始终未达到音乐与诗歌的细致而完美的结合。其简单的、处于从属地位的钢琴伴奏亦远远不能完成描情写景、烘云托月的任务。直到舒伯特的出现,才达到了德奥艺术歌曲繁花似锦的全盛时期,从而揭开了浪漫主义歌曲崭新的篇章,使艺术歌曲的地位得到了确立和成熟,并与钢琴奏鸣曲、交响曲、清唱剧等声乐、器乐体裁并驾齐驱。历经舒曼、门德尔松、勃拉姆斯,到深受瓦格纳影响的沃尔夫,他充分利用瓦格纳的戏剧性力量表现于艺术歌曲之中,形成了他艺术歌曲的创作个性。

法国艺术歌曲的兴起,从初创到兴盛,大约从19世纪中叶到20世纪初叶。产生了柏辽兹、圣-桑、福列、德彪西等一批艺术歌曲作曲家,形成了法国艺术歌曲的鲜明的特点:表现了法国式的民族性,形成了纤巧、细腻,暗示多于直叙,含蓄多于尽情抒发的高贵典雅的艺术特点,鲜明地区别于德奥艺术歌曲。

俄罗斯的艺术歌曲通称“浪漫曲”,具有鲜明的俄罗斯民族风格,涌现了格林卡、柴科夫斯基、穆索尔斯基、拉赫玛尼诺夫等艺术歌曲作曲家。特别是柴科夫斯基的艺术歌曲创作注重与俄罗斯民歌、城市流行小调气息相通,使他的艺术歌曲具有易于民众接受的民族性。同时它采用“歌剧式”的写作手法赋予艺术歌曲以戏剧性,形成了创作个性。

由此可以看出,欧洲艺术歌曲是发展的、多元的、动态的艺术系统。

概念是反映事物本质属性的思维形式,③是对客观存在的事物的抽象和概括。而定义是巩固人们认识成果的重要方式之一。在艺术实践中,某一艺术体裁的命名和定义是在艺术实践基础上的概括。不是有了定义,再按图索骥,而是艺术实践在先,定义命名在后。汉字的造字六法:象形、指事、会意、形声、转注、假借,是在汉字造字实践中总结概括出来的,不是先有了“六法”然后照此办理进行造字的。哲学告示我们,存在是第一性的,思维是第二性的。实践是在不断发展的,认识落后于实践也是常有的事。因而,我们的理论研究始终要关注艺术实践。

哈佛大学教授斯坦利・霍夫曼说:“理论要能解释现实才叫理论。”④面对欧洲艺术歌曲200来年的实践;面对中国艺术歌曲80多年的实践;面对中国当代艺术歌曲50多年的实践,我们反对固守传统定义,把艺术歌曲体裁视为一成不变的凝固物,而持“有恒有变”的立场。在充分尊重艺术歌曲的传统理解和艺术规范的基础上,按照时代的要求,和我国艺术歌曲审美实践的具体情况,提出狭义艺术歌曲的概念,以适应欧洲艺术歌曲的创作、表演、欣赏实践,及我国严格依照西欧经典艺术歌曲规范的创作、表演和欣赏。同时提出广义的艺术歌曲的概念,以回应我国当代艺术歌曲创作、表演、欣赏的实际,使艺术歌曲这种音乐体裁在今天给我们更大、更广阔、更自由的创作空间、表演空间、欣赏空间,成为社会主义先进文化的组成部分,在创建有中国特色的民族乐派的实践中,使中国当代艺术歌曲成为有民族特色的、有艺术个性的音乐体裁。

广义艺术歌曲与其它声乐体裁的关系

概念是反映事物本质属性的思维形式。所谓本质属性,就是决定该事物之所以成为该事物并区别于它事物的属性。广义的艺术歌曲也具有区别于其它声乐体裁的本质属性。所谓广义是相对于狭义而言,并非无边无际,因而廓清艺术歌曲与其它声乐体裁的关系是正确理解广义艺术歌曲概念之必需。

1. 艺术歌曲与歌剧咏叹调

艺术歌曲与歌剧咏叹调确有许多相同之处,他们都是音乐会上经常上演的声乐体裁。也有人主张艺术歌曲应该包含歌剧咏叹调。笔者主张即使在广义的艺术歌曲的外延中也不包含歌剧咏叹调。这是因为:一是在欧洲的意大利16世纪末已经诞生了把音乐、戏剧、诗歌、舞蹈、美术等结合在一起的综合艺术――歌剧。这要比18世纪末诞生的艺术歌曲整整早200年左右。从起源上讲,艺术歌曲不应该涵盖歌剧咏叹调。二是艺术歌曲是歌诗与音乐的有机结合;而歌剧咏叹调是音乐、诗歌、戏剧的结合,注入了浓重的戏剧因素,抒发的是戏剧人物的感情。艺术歌曲也有偏重戏剧性的写法,但不是在戏剧情境中抒发戏剧人物的感情。三是在演唱上,德国著名的艺术歌曲演唱家施瓦尔茨克曾说过,演唱歌剧犹如用大刷子蘸着涂料进行粉刷,演唱艺术歌曲则像是画“工笔画”,需要用极细的笔来描绘。歌剧演员要有响亮饱满的声音,否则你的演唱不能传遍整个歌剧院。同时演员要有戏剧的灵感,融入戏剧的情景与人物的思想感情中去演唱。而艺术歌曲的演唱则要求细腻内在,以能最大限度地真实地演绎诗歌与音乐所创造的意境及情感。因此,广义的艺术歌曲不包含歌剧咏叹调。

2.艺术歌曲与合唱歌曲

有许多中外的合唱歌曲具有很高的艺术性及审美价值,似乎应该进入艺术歌曲之列。也有人主张将优秀的合唱歌曲纳入艺术歌曲。但是笔者还是不主张将合唱歌曲列入广义的艺术歌曲。这是因为:从欧洲艺术歌曲来讲,它典型的演唱形式就是一架钢琴伴奏一人的演唱。主要的演出场所是家庭、客厅,它就是独唱歌曲。广义的艺术歌曲也定义为独唱歌曲。艺术歌曲是一种声乐体裁。它有区别于其它声乐体裁的质的规定性及形式特征。固然它有较强的艺术性,但艺术性并不是它唯一的质的规定性。哪一种声乐体裁没有艺术性呢?它们没有艺术性,还叫音乐艺术吗?这里只有艺术性强弱、艺术个性的不同而已。因此,艺术歌曲依据传统,直面当下,还是定义为独唱歌曲为好。

3.艺术歌曲与民间歌曲

民间歌曲简称民歌。由人民群众通过听觉记忆和口头流传集体创作的歌曲。⑤ 世界各民族都有大量的民歌。从狭义的艺术歌曲的定义来看,已经将由作曲家创作的艺术歌曲与民歌相区别。那么,广义的艺术歌曲尊重这一传统的艺术歌曲的定义,不将民歌纳入艺术歌曲的范围。但是那些由作曲家改编的、具有音乐技术含量的、制作了具有独立意义的伴奏的民歌改编的独唱歌曲可以认为是艺术歌曲。

4.艺术歌曲与通俗歌曲

通俗歌曲是一个约定俗成的概念,并非科学定义。“凡是歌曲的内容吻合了一定历史时期绝大多数群众的心理需求,曲调流畅、简洁,易于社会大众接受和广泛传播的歌曲,就是通俗歌曲。”⑥在《新哈佛音乐词典》“艺术歌曲”的词条中将艺术歌曲与流行歌曲相区别。审视中国当代歌曲创作的现状,基本上可以将通俗歌曲排除在艺术歌曲的范畴外。但是像《你是这样的人》《绿叶对根的情意》《一个真实的故事》等一些歌词具有诗意,文学性强,内涵深邃,歌诗、旋律、人声、伴奏立体地融为一体的,作曲家创作的,有技术含量、艺术品位的,伴奏具有独立地位的通俗歌曲,笔者认为应该属于艺术歌曲。不管你是什么唱法,关键是以人声艺术地、深刻地演绎艺术歌曲的内涵与情感,表现人性之美,表现人类共同美,这才是艺术歌曲声乐表演的真谛。

5.艺术歌曲与群众歌曲

群众歌曲泛指有专业或业余作家针对现实社会生活创作的、适于群众演唱的歌曲。歌词浅显,曲调简单,音域不宽。常用进行曲体裁,有齐唱、轮唱、合唱等种类。艺术歌曲相对于群众歌曲两者的区别比较明显。无论是歌词、曲调、伴奏、演唱形式都有较大的差别,广义的艺术歌曲不包括群众歌曲。

多姿多彩的中国当代艺术歌曲

中国当代的艺术歌曲尊重差异,包容多样,借鉴西方艺术歌曲的音乐体裁与创作经验,继承20世纪20年代以来我国艺术歌曲创作的优良传统,直面中国人民的现实生活,汲取中国各民族民间音乐的养分,初步形成了自己的艺术特色,涌现了一大批艺术个性鲜明的艺术歌曲。其中有借鉴欧美现代作曲技法,结合中国传统文化进行大胆实践的罗忠F的《涉江采芙蓉》《嫦娥》;注重艺术歌曲写作戏剧性的金湘的《子夜时歌》;有旋律写作追求歌唱性,将民族风格与时代气息有机结合,雅俗共赏的施光南的《,你在哪里?》、朱践耳的《清晰的记忆》、郑秋枫的《我爱你,中国》《帕米尔,我的家乡多么美》;谷建芬的《那就是我》、秦咏诚的《我和我的祖国》、刘锡津的《我爱你,塞北的雪》、黄准的《一支难忘的歌》、徐沛东的《乡音乡情》;在以主要精力从事艺术歌曲创作的作曲家中有旋律优美、大气,感情深沉动人的尚德义的《巴黎圣母院的敲钟人》《科学的春天来了》《祖国永在我心中》;情感细腻,技法精致,旋律优美,格调优雅的陆在易的《祖国,慈祥的母亲》《我爱这土地》《彩云与鲜花》等。此外,还有瞿希贤等人创作的大量的诗词歌曲。用民族唱法演唱的《父老乡亲》《唱支山歌给党听》《木兰从军》;用通俗唱法演唱的《你是这样的人》《绿叶对根的情意》《一个真实的故事》等。本文不是对中国当代艺术歌曲创作的专论,挂一漏万在所难免。但这已经基本勾勒出中国当代艺术歌曲创作的面貌,同时也是笔者提出广义艺术歌曲概念的现实依据。

综上所述,中国当代艺术歌曲概念既不是无边无际地泛化(那将最终解构艺术歌曲自身);也不受19世纪欧洲艺术歌曲定义的束缚,而是直面中国当代艺术歌曲创作、表演、欣赏的实践,参考文学艺术领域多种艺术门类采用的狭义、广义的定位法,提出了狭义艺术歌曲、广义艺术歌曲的概念,既尊重历史,又面对现实;既尊重差异,又包容多样,以利于中国当代艺术歌曲的健康发展。

①余虹《20世纪早期中国艺术歌曲的创作与演唱》[J],《交响》2004年第4期第66页。

②周宪《20世纪西方美学》[M],南京:南京大学出版社 ,2000年4月第390页。

③《普通逻辑》编写组《普通逻辑》[M],上海:上海人民出版社,1982年5月第16页。

④斯坦利・霍夫曼《对新理论应能“进”能“出”》[N],《报刊文摘》2006年9月6日第2版。

⑤缪天瑞主编《音乐百科词典》[M],北京:人民音乐出版社 1998年10月。