影视后期实习总结精选(九篇)

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第1篇：影视后期实习总结范文

关键词：中职教育；影视制作专业；实践模式

影视制作在我国作为朝阳产业，已经显示出了强大的市场利润和人才需求空间。放眼目前全国的影视制作专业教学大多集中在高校和各种培训机构，随着网络的发展，全民影像时代的到来，影视制作专业早已不是象牙塔的专利。我国中职影视制作专业较为发达的地区集中在以江苏、上海为首的长三角一带。广东省作为经济发达省份，中职教育的前沿高地，拥有高素质的师资人才和一流的教学硬件条件，地处沿海经济发达区，内可依托内地影视文化强劲浪潮，外可借鉴港澳影视艺术发展经验，因此在发展中职影视制作专业上具有得天独厚的优势。但同时，我们也认识到虽然珠三角地区在影视创作和人才的需求上有很大的市场空间，但人才的培养和储备却显不足。以2013年全国中小学影视节的参赛和获奖单位情况为例，广东省的参赛作品非常有限，最高奖项金犊奖的竞争中仅有一个作品获得入围奖。主要原因在于广东地区中小学校园影视文化建设不足，中职教育作为职业教育的基础，在国家大力发展职业教育的今天更成为培养高素质专业技能人才的重要阵营。在这种国家大力发展职业教育的大环境下发展中职影视制作专业是大有前景的。

1研究现状分析

在撰文前，笔者已对题目的研究现状做了详尽的分析。从两组大数据中可以看出目前国内本题目的研究较少，尚停留在研究起步阶段。在我国文献权威搜索平台——中国知网的搜索栏上分别输入“中职影视制作教学研究”和“中职影视专业学生培养模式”两个关键搜索词句后，共搜索出有效文献36篇，其中内容为各省市中职影视后期竞赛试题分析的文献有12篇，内容为影视动画教学探讨的文献10篇，内容为影视后期制作教学方法研究的有9篇，较为实际研究中职影视制作专业学生实践模式的文献仅有2篇，且都是期刊发表短论文。在百度文库平台上搜索“中职影视制作教学研究”和“中职影视专业学生培养模式”两个关键搜索词句后，粗略统计共搜索出有效文献约10余篇，其中有效文献3篇。而从国内大型购书网站当当网和亚马逊网上也没有搜索到与题目相关的图书，网上可搜寻到的现有的出版物均为影视制作教材图书。除了网上的搜索外，笔者也曾前往广州（广州购书中心）、上海（上海书城）、西安（大唐书城、陕西省图书馆）等地的大型书城及图书馆进行实地文献查阅，与题目相关的研究性刊物数量非常有限，且内容多为高等院校影视专业研究或影视制作工具型书籍。总结之前的文献可将研究观点总结为：1)影视后期技能竞赛在推动中职影视专业发展上起到了一定积极的作用，但同时因为竞赛内容与实际脱节，造成在教学上过于重视软件技能而忽视了创意与艺术性；2)中职影视后期制作教学方法中应重视案例教学和项目教学相结合；3)中职影视动画开展艰难，老师自身的技能水平是一个很大的问题，该专业的老师应当多下企业实践，提升自身的技能水平和职业素养。综上所述，几乎能够搜索到的文献中只有对影视后期制作教学的探讨。事实上，影视制作包括前期和后期，对于经济发达的省市，开展影视摄像等前期的课程是完全有条件的。但目前对中职影视制作专业学生实践模式的研究尚处于起步阶段，现有的研究基础薄弱，具有很大的研究价值和意义。

2研究要点分析

要讨论中职影视制作专业学生实践模式探索这一论题，需要考虑两个重要因素：1)地域性。中职教育一定要结合当地的实际市场需求来制定人才培养方向，否则学生的就业和实践就会成为很大的问题。例如：上海地区的职业教育中艺术设计是很有优势的专业，因为凭借上海出色的艺术文化、广告等产业，市场对该方面的需求量十分庞大，在文化消费方面也有保障。在本文中，笔者仅以广东省佛山市顺德区作为题目研究地域，广东省佛山市顺德区的中职教育在全国走在前沿，随着该地区产业升级，政策调整，文化服务也兴起，影视制作市场逐步放大，进行本题目的研究是契合当地实际需要的。2)如何打造校内学生实践平台，如何搭建校企合作桥梁。学生在校内只能完成基础技能知识的学习，而真正培养出合格职业人才必须有企业的参与，否则就是闭门造车，陷入盲目竞赛和考证，前往企业应聘遇冷的怪圈，对学生的培养不利。

3现有研究基础

以笔者就职的中等职业学校影视专业作为研究对象。可将研究中遇到的问题及现状总结如下：1)目前影视专业的课程设置主要以影视后期制作为主，教授的软件有：AdobePremiereCS6、AdobeAftereffects。学生能够掌握两种后期编辑软件的使用方法并独立完成简单的剪辑任务。但学生对于影视作品中的画面构成、色彩构成、效果设计，蒙太奇剪辑技巧等影视后期制作所需的基本知识十分缺乏，导致学生的作品画面缺乏美感和创意设计灵感。2)本校成立了校园电视台，能够承担一部分影视摄影和摄像工作。但校园社团规模有限，只能容纳15名左右同学，无法满足所有影视专业学生的学习需求。经过3年的教学尝试，由于学习了影视前期策划、编导、摄像等内容，进入电视台的同学在影视审美和对镜头画面构图和色彩，以及剪辑节奏等方面都较其他学生有很大提高。由同学们全程拍摄制作的微电影作品在全国中小学影视节中屡获奖项。这是影视专业教学模式探索的很好尝试。3)学校申请成立了影视后期制作工作室。工作室旨在培养优秀的影视后期制作人才，可满足各类竞赛需求。同时，也希望以工作室为纽带，搭建校企合作平台，使其价值最大化，培养更贴近企业需求的实践型人才。

4研究内容及方向——改为探索模式小结

本文的研究着眼于影视制作专业学生的实践模式方向的确立，通过研究总结出一套符合当地市场人才需求的系统的学生发展实践模式方案，包括：学生职业规划、完善教学实践体系（包括课程体系和校内与校外人才培养模式）、学生就业指导等方面。经过笔者多年的影视从业经验及教学经验总结来看，论题的研究需要从3个大的方面入手，可将研究目标总体框架设定为：1)完整的影视前期加后期校内实践模式。在有充分物资保障的基础上，尽可能的开展影视前期加后期校内教学与实践。影视制作专业学生入学第一学年，在校内学习影视制作的前期（包括摄影摄像专业课程、编导艺术、影视鉴赏）等课程，在校内的第二学年学习影视后期制作和数码影视制作。其中的数码影视制作这门课程重点培养学生制作完整的影视作品。学生以小组为单位进行分工协作完成一部校内实践制品。学生在参与制作当中，自主分配导演、摄像、灯光、道具、演员、后期制作等工作，一个组以5—10左右人为宜。以一个40人的班级为例，学校需要提供的硬件器材有（这里提到的影视设备仅为满足教学用的基本配置）：摄像机10台；灯光等摄影器材5套；轨道等大型设备1套；可完成影视后期编辑的电脑40台。总造价约为25万人民币。这样做的优势有：学生可以从前期到后期有一个完整的工作流程体验，并在实际操作中找到自己的兴趣点，便于最后一个学年中针对性的学习和实践。2)细化专业方向，实现校企联合培养模式。广东省佛山市顺德地区影视制作专业发展现状及前景分析。通过调研的方式，走访顺德区电视台及影视企业，总结出顺德地区影视制作专业人才的需求方向，为制定人才培养模式打下基础。以指导学生实践为目的，根据企业调研总结出的人才素质需求来制定务实的专业培养课程体系。同时认真做好中职影视制作专业学生就业指导。通过跟踪相关专业毕业生的就业情况，下企业进行毕业学生的满意度调查，总结出符合当地影视制作领域职业发展指导方案。以“微影社”、“校园电视台”等社团活动形式为新的课程实践基地，锻炼学生在校内的实践能力；成立“影视工作室”，搭建校企合作平台，满足学生在校内完成企业实践学时的愿望。校企合作的模式可定位为：企业派专业人员进校园指导学生校内实践；企业可将实际案例作为合作项目，引入合作教学环节中。被选为企业培养对象的学生，需与企业签订意向合同，在毕业时该企业有优先选择权，学生应首先考虑进入该企业工作。同时，学校负责提供校企合作中校内培训的场地和硬件、软件等设备。学生在校两年里，已经学习了影视制作需要的基本技能，根据之前的学习实践，学生根据意愿选择更为细化的专业方向，主要方向有：摄影摄像和影视后期。再第三学年中的前半年，学生可以参加企业开展的项目培训，也可进入企业实习，如果企业的用工人数满额，其余的学生可在校内继续进行实践活动，这些实践活动有学校作为实践课程组织，都以模拟真实的实践案例为教学内容，力求让学生得到最实际的锻炼。

5研究的重点、（模式）解决的关键问题及创新之处——改为研究创新之处

中职影视制作专业学生实践模式研究可以突破的重点是：找出中职影视制作专业学生实践模式的新思路，完善实践课程体系。可以解决的关键问题为：将人培养模式和顺德区影视制作人才市场需求相对接，使教学实践模式有的放矢。主要创新之处为：打破以往以学校为主导的职业人才培养模式，从市场需求的实际出发，以学生为主体，以就业为导向，探索既符合中职影视专业教学条件又有利于提升学生实践能力的教学新模式。综上所述，本文以探讨的姿态，提出中职影视制作专业学生实践模式研究（探索）这一命题，并提出解决问题的方法和过程，但本文也仅仅简述了研究价值和研究方法，为该命题的开展提出自己的想法。要使之完善合理，仍需要进一步的开展研究工作，也希望本文起到抛砖引玉的作用，请各界专家及同仁共同探讨指正。

参考文献：

[1]崔长华.影视后期制作[M].北京:电子工业出版社,2011.

[2]徐国庆.实践导向职业教育课程研究:技术学范式[M].上海:上海教育出版社,2005.

[3]姜大源,吴全全,等.当代德国职业教育主流教学思想研究[M].北京:清华大学出版社,2007.

第2篇：影视后期实习总结范文

关键词：职业技能竞赛 影视后期 课程改革

“普通教育有高考，职业教育有技能大赛”这是我国教育制度的一大创新，近年来由国家教育部、人力资源和社会保障部牵头主办的职业技能大赛开展得热烈成功，各省区也根据全国赛事开展省级的职业技能大赛。技能大赛的宗旨是“以赛促练、以赛促学、以赛促教、以赛促改、以赛促建”，教育主管部门希望通过技能大赛不仅检验学生技能水平，同时也检验各所学校的师资力量、课程建设水平。然而在实际的操作中，技能比赛在有些学校流行于面子工程，只注重个别选手的选拨、培训和比赛。为了极少数的选手，花费众多教师大量的时间、精力，把学校的教学设备让这些选手“独占“。技能大赛在许多学校所体现出来的情况大体如此，比赛时，获奖了轰轰烈烈宣传报道，比赛完了之后则把赛事放在一边，没有及时总结比赛经验，没有真正领悟国家举行技能大赛的宗旨：“以赛促教，以赛促改”。就是以技能大赛为突破口，从技能大赛中挖掘和分析当前行业的标准和技能要求，把行业标准和技能要求转化成课程的项目，教师采用相应的教学方法来实施教学。国内对技能大赛促进课程改革的研究具有一定的基础，很多研究都是基于技能大赛对整个专业的课程改革进行研究，范围较广。本文是以数字媒体专业的《影视后期制》课程为典型，分析技能大赛的标准和要求，以此作为基础，结合当前行业用人需求，进行课程改革。以期通过以点带面，以一门课带动整个专业的课程改革。

一、《影视后期制作》课程现状

1.课程标准不规范。《影视后期制作》这门课是职业学校数字媒体技术专业的核心课程，因为本门课所涉及的知识较多。各校侧重点各有不同，有的偏重于视频的剪辑，有些偏重于特效的制作，或两者兼顾。这导致了本课程的标准规范不统一。课程的目标各有不同，导致教学效果也不尽相同。

2.课程内容结构不完整。目前有些学校《影视后期制作》课程教学内容与课程标准不符。教学内容取决于教材或参考书籍。然而很多的教材或参考书籍对内容的组织都是基于知识体系来构建的，注重知识内容的完整和体系。在实际岗位工作流程中这些知识不能够被学生有效地组织与运用。造成了学生无论是实习还是工作，都无法快速适应岗位需求。需要经过一段时间的培训方能上岗。

3.教学方法和教学评价单一。在教学方式与方法上，近年来许多职业学校都提出了基于行动导向方式进行教学，也取得了一些效果。然而在实际教学过程中，许多教师还是基于传统的理论知识讲解、案例操作指导这样单一的方式来进行。采用的教学方法也较少改变，没有根据内容的需求采用相应的教学方法。目前采用传统的试卷考核的方式已经比较少了。然而学生成绩的评价很多还是停留用一两个案例制作来替代考核，这种考核方式所制作的作品缺乏艺术性和创意性。学生只会机械的模仿，无法按自己意图进行创意设计。

4.实际项目少，实训室利用率低。教学过程中的案例项目很多来源于教材，教师可以利用教学的项目少，有些项目脱离实际。在教学过程中，视频和声音素材也比较缺乏，有些存储有一定的素材，但使用率和效率均不高。因为影视制作课程具有一定的特殊性，实训室在上完相关课程之后，较少利用，浪费了资源。

二、依据技能大赛赛项规程和标准推进《影视后期制作》课程教学改革

影视后期制作无论是国家级技能大赛还是省级技能大赛，其目标都是培养和选拔高水平的影视制作技能人才。因此其比赛要求也很高，学生不但要掌握一定的影视制作相关的理论知识，还需要具备丰富的动手实践经验，需要掌握一些主流的常用软件的配合使用，具备一定的综合应用能力。针对比赛的高要求和实用性的特点，这就需要我们从传统的教学模式中进行改革。从课程改革方面入手，以大赛赛项规程和题目为抓手，挖掘影视制作行业的标准和技能要求，改革《影视后期制作》课程，以达到“以赛促教，以赛促改”的宗旨和目标。具体可在以下几个方面进行相应的教学改革。

1.课程标准改革。根据全国职业院校技能竞赛中数字影视后期制作技术赛项规程，影视后期制作主要是考核学生的素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理能力和影视短片制作这五大项能力。在教学标准制定的过程中以这五大方面能力为标准，对具备这些能力所构成的知识点进行分析，列出本门课程应该掌握的知识点。以五大模块来组织知识点的层次排列。

2.教学内容改革。对教学内容进行重大改革，根据重新制定的教学标准，围绕五大模块来布局知识的学习。打破知识点呈零散式、孤岛式的分布，使之按照制作要求或岗位要求进行知识的重组。现有的教材或参考书籍的组织知识结构均与这五大模块的组织结构有较大出入。因此需要根据本校本专业的实际情况，依据技能大赛赛项规程的内容来进行知识的组织学习，编写相关的实用教材和案例。并根据教材开展项目的实施与制作。

3.教学方法和手段改革。要以全国技能竞赛影视后期制作组的考核模块为核心，以影片的制作为最终目标。在课程的教学过程中可以采用行动导向教学方式的多种教学方法。如头脑风暴法、项目教学法、任务引领法等。在教学过程中，设计三层递进式阶段项目开发过程，即设计三个阶段项目来进行教学：初级项目、模拟企业项目和企业真实项目。具体过程如下图1所示：

图1.三层递进式项目开发

4.校企共同创建和使用实训室。利用影视后期制作实训室的特点，引入企业参与课程的教学。一方面企业可以利用实训室的设备项目的开发;另一方面，学校派出教师带队参与企业的项目。由于企业的项目考虑时间和成本，很难让非团队的成员参与进来。可以采用竞标的方式，同一项目，分组开发，企业人员为一组进行开发，教师为另一组进行开发，最终采用的作品由企业来决定。也可以采用企业人员开发，教师带领学生团队以模拟方式进行开发。使学生能够在校真实接触企业项目，让学生在校即能熟悉岗位的流程和了解企业的文化氛围。教师再根据企业项目开发的流程和框架，完善教学的知识结构和指导学生参加技能竞赛。让项目带动技能竞赛，让技能竞赛促进项目开发能力。

三、结语

全国职业院校技能竞赛作为国家级的一项技能赛项，充分体现了当前行业的技能要求和水平特点。我们可以充分利用好影视后期制作技术竞赛的赛项规程、技能标准和要求及比赛题目，根据影视后期制作课程现存在的一些问题进行四大方面的教学改革，以其达到技能竞赛的“以赛促教，以赛促改”的目标，为促进影视后期制作课程的教学水平进行不断尝试。

参考文献

[1]李小燕 技能大赛推动了技能教学的实施[J].新课程学习：中，2012，（3）。

[2]嵇静婵 以技能大赛为坐标探索专业课程改革新思路[J].中国科技信息，2012，（19）。

[3]童炜华 浅谈技能大赛促进三维动画课程任务驱动教学法的实施[J].电子世界，2014，（12）。

[4]梅林林 由技能大赛看中职单片机课程改革[J].教育教学论坛，2014，（27）。

[5]苏翠云 徐志保 郭陆峰等 基于技能大赛的电气自动化技术专业核心课程改革与实践[J].福建电脑，2014，（9）。

第3篇：影视后期实习总结范文

关键字：动漫专业;影视;企业研究;实验;改革举措

1高职动漫专业现状与问题分析

高职动漫设计与制作专业招生情况良好，众多的高中毕业生都想投入到相关的动画制作与影视处理行业当中。高职动漫专业也在不断的引进相关专业的教师，不断壮大教师队伍。毕业生逐步走入到动画制作企业与电视台等相关工作岗位中。高职的知名度也因此得到不断提升。这些成绩都是可喜的。但是不得不注意到的是，高职的动漫设计专业也存在着较多问题。首先，高职培养动漫专业学生的模式，仍然沿用以往的模式。而动漫企业却在不断的发展。这使得动漫专业的学生所学习的知识出现了与实际应用之间的裂痕。举例来说，影视处理中常用软件的版本在不断升级，甚至更换了功能更加强大的软件。而教学环境中仍然在使用老版本的教学软件，甚至没有这些软件。这让学无以致用。其次，高职学生就业目标不准确。一些高职学生认为，动漫专业具有发展前景，需要人才数量大，那么只要进入相关的高职，混得专业的文凭就可以走入心仪的工作岗位。这是非常错误的观念。动漫设计与制作的相关企业，经过数年的发展，已经产业化成熟化。对于自己需求的人才有了明确的标准和更高的要求。即便是动漫专业毕业的人才，也要考核择优录取。所以高职的学生必须要努力学习，获取实践实验经验，完善自身，培养职业素养，提升就业竞争力。更进一步，可以对心仪企业近几年的应聘情况进行了解，有的放矢，才能够更加提高成功概率。获得岗位机会。再次，动漫设计与制作专业受到高职发展的制约。动漫专业侧重实践能力，需要在不断的实验与实践培训中，指出学生能力的不足，给予操作指导。促进学生理解。不断加深对动漫建模、动漫设计理念的理解。而高职院校发展时间较短，实验设施有限，客观的实验环境也造成了动漫设计与制作专业的教学难题。

2动漫设计与制作专业的改革与实验措施

2.1校企合作，定位准确，进行课程改革

走出静态模式，与企业互动，建立合作模式，争取双赢局面。动漫设计与制作的人才，就业目标明确。都想走入到动漫产业中，从事专业的设计和策划工作。所以专业可以与本省的动漫制作或者设计企业进行合作洽谈。建立合作模式。例如订单式培养、顶岗实习、建立校中厂为企业节省资本，为学生提供实验与实践的场所，类似的模式如此等等，不一而足。可以根据学校和企业的具体需求进行选择。在与多个企业建立合作后，可以发现并总结规律，在这些企业中，需要的主要技能是什么，工作流程中，常用操作有哪些。把这些提取出来，作为教学的重点。可以与企业共同商议，设定教学内容（尤其是订单式培养合作模式）这样可以让教学更加生动，符合工作岗位的需求，符合学生就业的需要，真正实现培养动漫专业人才的目标。

2.2走入学生，促进了解，教学相长

学技能，涨本领，教师责任重大。要做好教导的责任。但是实现技能增长，获取本领最重要的是学生自身。因为没人能代替自己获取技能与本领。教师重教学，做好教导工作；学生知努力，不断争上游；这两者并不矛盾。甚至是关联的。从教师角度：要具备较高的教学水平，采用多样化的教学手段，争取提升学生学习的兴趣。不断学习，更新知识，全面提升素质，展现给学生更加优异的一面。针对动漫设计与制作专业的特点，应该侧重实验与实践，为学生创造实践机会，锻炼实践本领。从学生角度：要认真接受知识，学习技能。不能因惰性与无趣而放弃学习。要为自己想要达到的目标去努力。这些是理想状态下，可能因某些因素，学生和老师都会出现一些不足或者问题。那就需要老师与学生的相互交谈、互相理解、沟通。得到彼此的认可，在教学中促进学生学习，在学习中支持教师教学，打造教学相长的学习氛围。

作者:宿佳宁 曲慧丽 单位:哈尔滨职业技术学院

第4篇：影视后期实习总结范文

1.1国外教学评价理论与实践西方的教学评体系较为完善，是我国教育行业可以学习和借鉴的。西方的教学评体系的主要理论依据是布鲁纳的结构课程论以及赞可夫的教学与发展论，西方在教学评价领域的主要有CIPP评价模式、游离评价模式、教育学派评价体系等教学评价体系，这些评价体系理论对于国际教育评价体系的发展起到了极大的推动和促进作用。目前，在西方国家教育评价体系研究的带领下，许多国家都形成了符合自己国情的教学评价体系。教学评价体系旨在关注学生和谐发展，并强调主体多元，重视定量与定性分析相结合，注重形成性评价作用的发展趋势。国外的教学评价体系中，主要采用以教学档案、学生评分、同行评价、个别、课程档案以及课堂评价为主的评价策略。

1.2三进三循环模式下的教学评价体系培养模式概况目前，我国的影视动画逐步发展，与此同时，对高职影视动画专业的人才培养提出了较高要求。现阶段，影视动画行业有着巨大的人才缺口。目前的影视动画行业人才结构并不十分合理，高端人才稀缺，管理人才、经营人才也十分缺乏，原因在于学校仅做到了知识培养，而没有做好学习与实践的衔接工作。专项人才在影视动漫行业十分缺乏。综上所述，现阶段的高职毕业生所面临的就业问题十分严峻，影视动漫行业同时存在着人才短缺和高职毕业生就业困难的双重问题。近期，重庆工商职业学院影视动画专业展开了一系列的研究课题，课题名称为《工学结合下影视动画专业“三进三循环——能力递进”人才培养模式改革研究与实践》，旨在通过优化影视动画专业学生的学习方式与实践方式，使学生在新的教学模式下能够以就业为导向，更大的发挥创新能力，在学习和实践中展示出自己的综合职业能力。作为校方，目前最为关注以及急需研究解决的问题，就是如何通过引导学生进行学习实践，使学生走向市场，实现就业。基于上述背景，重庆工商职业学院开始了《三进三循环人才培养模式下的教学评价体系》的研究。该研究课题与重庆贝格菲斯动漫有限公司合作进行。这个专项研究，旨在能够为影视动画专业的毕业教学提供新的思路，且希望能为动漫创意产业发展和高职影视动画专业教育教学创新寻求新的发展道路。

2“三进三循环”的基本内容

在人才需求、职业能力及职业标准的调研和对高等职业教育人才培养模式的系统研究基础上，结合实际，总结提炼了影视动画专业人才培养模式，即按照影视动画专业岗位（群）能力需求，与动画企业深度合作，共同构建影视动画“三进三循环”能力递进人才培养模式。

2.1“三进”的基本内容“三进”是指学生三进。第一个阶段是传统的教学环节，在学校实训室中进行，在这个环节中学生学习了影视动画的基础知识，是为接下来的环节打基础的阶段。第二个阶段是实践阶段，也就是学生进行毕业设计的阶段，在学校安排的工作室中进行，学生可以在这个阶段初步掌握影视动画的实际操作技能。第三个阶段是顶岗实习阶段，在与学校合作的企业中进行，企业会为学生提供专业的工作环境，让学生实际参与影视动画的制作环节，真正获得工作技能，为今后参与招聘、走上工作岗位提供了强有力的技术支撑。

2.2“三循环”的基本内容“三循环”是工作流程的三循环。一次“设计、制作、后期”的过程是一个循环，三个流程完成了三次“设计、制作、后期”的循环，实现了学生的能力递进。第一次循环为实拍影像的课程群，学生在这个阶段掌握实拍影像的基本技能。第二个以团队方式组合，策划剧本，动手设计和制作角色以及场景模型，按照分镜台本进行拍摄，最后再后期合成制作成动画短片。第三个循环学生需要进行毕业设计的制作，完成毕业设计的过程，学生的专业能力得到很大的提高。至此，毕业生完成了“三循环”的能力递进。

2.3三进三循环人才培养模式下的教学评价体系的项目目标高职三年制影视动画学生，通过三进三循环专业人才培养模式三个阶段的培养，达到基本动画制作及设计能力。从定格动画——flas——tbs动画，完成了三个完整的循环，通过专业基础能力——职业核心能力——职业综合能力的培养，能基本适应动画岗位需求以及基本的设计——制作需要。在进行教学评价时，需要全面考虑影视动画学科的程度、目标、课型以及教师的教学风格、教学方法等方面的因素。主要的评价标准是在教学过程中，教师能否真正培养学生的学习能力和实践能力，真正实现教学质量的提高。国外对于教学评价体系的研究指出，要提高教学质量，就必须做到合理地组织课堂，教师要对教学内容有充分的把握，注意与学生的交流。我国在近十几年开始逐渐重视教学评价的研究与实践，正在逐渐改变“重结果、轻过程，重知识、轻能力”的传统教育理念。我国正逐步向多元化、多维度的教育方式迈进，实现综合性教育评价体系。

3三进三循环人才培养模式下的教学评价体系项目进展情况

3.1项目的进展情况课题组对相关工作进行了详细分工，制定了工作计划，研究和实践工作进展顺利。课题组组长负责规划和组织实施本课题研究工作，对课题研究工作进行指导、监控和评价；课题组核心成员参与研究、实施工作，主要完成人才培养模式的制定、课程体系的构建、教学环境的建设及评价方式的改革等的实施。在制定好工作计划后，研究小组立即开展了人才需求、职业能力、职业标准调研，确定了影视动画专业人才培养目标。研究小组通过各种渠道，收集整理了80多篇相关文献，进行了高职教育人才培养模式的系统研究，从理论上分析、研究了国内外现行的高职人才培养模式的内涵、规律及特色。在人才需求、职业能力及职业标准的调研和对高等职业教育人才培养模式的系统研究基础上，结合实际，总结提炼了影视动画专业人才培养模式，即按照影视动画专业岗位（群）能力需求，与动画企业深度合作，共同构建影视动画“三进三循环”能力递进人才培养模式。最后依据人才培养目标，分析职业岗位工作过程，确定工作任务，提炼出典型工作任务，将典型工作任务归纳成行动领域，再分析支撑行动领域的相关能力，进而遵循能力培养规律形成了“能力递进”模块化课程体系，并编入2014级影视动画专业人才培养方案中。

3.2三进三循环人才培养模式下的教学评价体系的成果教学评价体系的成果主要是开展教学内容、教学方法与手段、教学资源环境、教学评价及教学管理改革于一体的综合改革实践，践行“课程展览、作品参赛、人才招聘”三位一体的教学评价机制。在教学的过程中，引入行业专家参与到课程教学的环节中去。学校需要为学生配备行业导师，要做到每个班级都有行业导师的配备。导师在带领学生学习，引导学生实践的过程中，需要有统一的管理体系，这就需要建立导师管理制度，开展导师工作制，建立完善的“导师评价、专家评价、学生互评”的评价机制。针对整个三进三循环的系统教学，在每门课程完成以后，会举办课程展览，组织教师和行业专家观展，对课程教学作一个评价；以赛促教，积极发挥参赛对教学的促进作用。展览和比赛可以督促学生完善自己的设计，在完善设计的过程中掌握更多的专业知识，并熟练地应用到实践中去。学生在这样的参赛机制下，在各大比赛中获得了优异的成绩：2013至2014年间共获得国家级奖项5个，省（市）级奖项若干，获得了2014年第七届重庆市高职院校技能大赛第一名。同时，在三进三循环人才培养模式的结束阶段，结合毕业设计，举办学生毕业设计作品展，学生毕业前的“双选会”与毕业设计作品展同期举行，3年来共邀请全国各知名动漫企业上百家来学校参加，不少动漫企业通过毕业作品展考察学生的职业能力、选用人才，实现由学校到社会实践的顺利转型。

4结语

第5篇：影视后期实习总结范文

1、设计(论文)目的及意义(含国内外的研究现状分析)

设计(论文)的目的是：

我的设计选题是《一箭双雕》，故事发生于北周时期，长孙晟护送千金公主到突厥和亲，通过自己高超的武艺赢得了突厥人的尊重，并为促进民族融合作出了重大贡献，影视动画开题报告。

我的论文选题是《试论民族文化在二维动画造型艺术中的体现》，从中通过分析自己的设计作品及部分国内外优秀的动画作品进行阐述，人物造型艺术是与故事所处的时代、地域及民族文化密切相关的。

这次毕业设计和论文是一次检验自我、展现自我的机会，希望通过毕业设计和论文，综合性地运用所学知识去独立创作、制作一部动画短片，在此过程中，使所学知识得到疏理和运用。它既是一次检阅，又是一次锻炼，我希望通过这次设计能达到以下几点：

1.能综合应用大学四年所学的理论知识和专业技能，独立制作一部十分钟的动画短片，并使我熟悉动画的制作流程，锻炼自己在各个环节中的控制能力及解决实际问题的能力;

2.使我了解制作动画片所必需具有的全局观念、生产观念和经济观念，树立专业的设计思维方式和严肃认真的工作态度;

3.训练自己掌握文献检索、资料查询的基本方法以及获取新知识的学习能力;

4.熟练运用基本技能(如绘图、计算机应用、翻译、查阅文献等)的能力;实验研究的能力;撰写论文和报告，正确运用国家标准和技术语言阐述理论和技术问题的能力;

5.培养创新意识和严肃认真的工作态度。

设计(论文)的意义是(理论或实际)：

通过设计，我可以从中了解到北周的历史，扩展到大的历史背景来了解魏晋南北朝和隋唐的建立、发展和灭亡;以及当时的建筑风格，服装特色，文化发展，称谓、语言习惯等等。哈佛大学的一位校长说：了解历史，就可以知道我们今天社会为什么是这样，而不是别的样子，开题报告《影视动画开题报告》。

通过论文，我从分析研究中可以对中国古代艺术文化有一个宏观的认识与了解，对中国各类传统造型艺术作一个归类，并从中吸收营养。通过对国外优秀动画片中造型艺术的分析，总结他们所运用到的民族元素。使我对动画造型艺术有了更进一步的认识和体会。

毕业设计和论文是我们在校期间向学校所交的最后一份作业，它为我们提供了自主学习、自主选择、自主完成的机会。毕业设计和论文具有实践性、综合性、探索性、应用性等特点，同时也为启发我们的思维以适应新兴动画人才素质要求及心理素质的培养，提供了综合训练和实习机会。

2、设计(论文)任务、重点研究内容、技术方案及进度安排

设计(论文)的任务是：

①前期毕业设计的选题，及毕业论文的选题;

②完成文字剧本、分镜头台本、设计稿

③角色设计、背景设计

④原画、动画;

⑤后期剪辑

⑥加音效对白

⑦片头片尾的制作;

⑧制作展版;

⑨论文打印，最后装订成A4文本。

设计(论文)需要重点解决的问题：

文字剧本的加工创作，需依据历史史实，应有清晰的创作思路，对选题定位、创意特点要充分思考、规划和准备。

分镜头剧本应将故事完整清晰地表述出来，以整体构思为依据，它是对脚本的再创造。如同未来影片的预览。

角色设计和场景设计要将历史和现代生活中的素材加工成为动画形象，它是对来源于生活的感受以及对生活中素材进行集中、概括和提炼加工等一系列的艺术活动。根据我选的剧本，我要参考些古代壁画、建筑、服饰及北方的环境特征。

加动画中要考虑力学原理、表情与口型、运动规律等。

片中的背景音乐要根据剧情搜集大量不同风格的音乐素材，以便参考筛选。

设计(论文)的进度安排是(应具体到哪一周)：

第1周：选题和撰写开题报告;

第2周：编写剧本，开始文字分镜工作;

第3周：开展角色设计工作，并开始毕业论文选题;

第4-6周：完善角色设计，开始背景设计工作和分镜头台本，并开始毕业论文

的构思及资料收集与准备;

第7周：完成背景设计图稿，开始原画和动画的绘制;

第8-10周：绘制完成原画稿和动画稿，开始毕业论文的撰写;

第11-14周：完成后期制作和毕业论文的撰写;

第15周：打印和毕业设计展览，交给指导教师审阅我这段期间所完成的毕业论文

及展版等，准备毕业答辩工作;

第16周：毕业答辩

第6篇：影视后期实习总结范文

影视艺术职业教育于20世纪末、21世纪初异军突起。据统计，目前我国大陆已有约600多所高校相继设立了相关学科或相关课程，影视艺术已迅速成长为我国高等教育领域中一门重要的新兴学科。当前中国的影视艺术职业教育呈现出前所未有的红火，招生规模一路飙升。但量的迅速膨胀也带来了一系列负面影响，如教学泛化、师资困难及人才档次不高等一系列问题相继出现。盲目扩招所带来的教学质量令人担忧。

与此不同，作为影视与旅游交叉产物的影视旅游产业，在国家积极倡导发展文化产业和创意产业的大背景下，日益成为旅游业中新的、可持续的经济增长点，是未来吸引影视人才的重要领域，为解决影视艺术专业毕业生的就业问题提供了新的路径。然而，在目前的影视旅游中，影视与旅游产业要素互动机制尚未建立，存在着以影视带旅游，通过影视为旅游业注入新的发展活力，实现旅游业持续发展的可喜景象;同时也存在着以旅游促影视，通过旅游反哺影视步履维艰的现状，更谈不上通过影视与旅游的相互渗透，最终形成双赢关系。这些不仅不利于充分挖掘影视旅游业的发展潜力，也是对影视业最大的不公，难以调动影视资源要素的积极性，进而实现影视与旅游的共赢发展。

基于此，本文从横店影视城影视旅游迅速发展的背景出发，通过对浙江横店影视职业学院办学方针、院系设置、教学思路、管理体制及就业方针的相关解析，重点探讨如何从产学研的角度完善旅游与影视的合作，提高合作效能，为实现旅游与影视的共同发展，推动影视及旅游领域包括就业在内的相关问题的解决，最终为实现影视旅游的和谐发展提供思路。

一、背景介绍

被誉为“中国好莱坞”的横店影视城，位处浙中黄金旅游线上，因其独特的历史场景及承载的厚重的文化底蕴被评为国家5A级旅游区。横店影视城在影视、旅游界颇具影响，是我国影视旅游发展的典范，目前在国内拍摄场景最多、规模最大、设施最全的影视拍摄基地。在这里诞生了《汉武大帝》《英雄》等几百部优秀影视剧。横店影视城共有包括秦王宫、屏岩洞府、明清宫苑、清明上河图等在内的主题公园。除了这些可以用于外景拍摄的主题公园，横店影视城还建起了国防科技园、横店集团展览馆等文化教育馆园以及度假村等休闲娱乐场所。

横店影视城是我国影视拍摄基地和影视旅游经营单位中的一朵奇葩，横店影视集团自1996年以来，经过多年发展，形成了旅游休闲、旅游开发、酒店服务、影视管理服务几大业务。在对影视城的资源特色、优势劣势分析之后，经营者提出了“影视为表、旅游为里、文化为魂”的经营理念，利用影视宣传企业，使影视、旅游、文化三位一体，互相融合。可以说，横店影视城依托得天独厚的影视资源，联动相关的旅游资源要素，使旅游业按照影视旅游的发展模式实现了飞跃，影视产业为横店旅游业的发展做出了突出贡献。

在这种背景下，横店影视城十分重视人才的培养工作，主动与浙江传媒学院、金华职院等高校合作，创办了浙江横店影视职业学院，重点培养影视表演、影视技术及制作，以及旅游管理等应用型人才。学院坚持“工学结合，校企合作”的办学途径，力争实现理论和实践教学的对接，在现有50多个实习基地的基础上，根据不同专业教学需要，按照工学交替、项目制作、“2+1”等人才培养模式科学合理地安排学生开展实训教学、顶岗实习等实践教学活动，为学生的成长成才提供广阔的舞台和坚实的保障。

二、存在问题

（一）影视旅游产品亟需升级

与我国其他旅游产品的开发一样，影视旅游产品的低层次开发已严重影响了游客参与的积极性。现代游客已不再满足于传统的观赏型旅游活动形式，越来越注重旅游过程中的体验性与参与性。影视旅游作为一种融入了影视元素的全新主题化旅游活动，能更好地满足游客的这一需求。可以说，满足人们多层次的现实需求、提升产品的层次，是旅游实现持续发展的必由之路。影视旅游是影视嫁接到旅游上的产物，在这种旅游形式中，演员及摄影外景地、故事发生的背景地等影视资源要素对于游客的吸引程度远超其他旅游资源要素。但是，影视旅游决不能、仅停留在拍摄地和主题公园的观赏层面上，影视作品中涉及的与旅游相关的事件、文化等要素，都有巨大的旅游商机，影视旅游应认清发展方向，尽可能在延伸并拓宽影视旅游产品的深度和广度方面努力。

（二）职业技术教育就业问题突出

我国的职业技术教育是在完成初高中阶段教育基础上进行的专门教育，它和经济、社会发展有直接的联系，既是培养各类实用人才和提高劳动者素养的基本途径，又是把科学技术转化为生产力的重要途径，在我国社会主义现代化建设中发挥着巨大的作用，是我国教育事业的重要组成部分。

职业技术教育的目的十分明确，即为受教育者谋生而从事或可能从事的职业服务。然而，目前我国大多数的职业技术教育在一定程度上还难以满足市场经济条件下对职业教育的要求。原因是多方面的，如迅速扩展的职业需求与学生现阶段掌握的知识技能结构不一致，毕业生的从业观念教育跟不上行业发展的要求，在学习时间、课程编排、专业设置、管理方式及教育方法等方面与现实需求脱节，毕业生在培训的深度和适应性上存在的问题，严重影响毕业生的就业前景及职业技术教育的快速发展。

从大的形势上看，随着我国高等教育的发展，社会所需的各类人才基本饱和，职业教育在就业问题上的弊端也随之显露出来，即职业技术教育普遍采取的过早职业化教育，毕业生知识面狭窄，基本能力和素养不高，从而导致毕业后难以适应社会日益综合化的市场需要。

（三）影视、旅游专业毕业生的就业问题

职业技术教育影视专业毕业生在就业生上存在的最大问题是毕业生的改行，即用非所学，学不能用。另外，即使毕业生继续从事与本专业的相关工作，由于方方面面的原因，职业技术学院的影视专业毕业生更多的从事着前期或后期的服务工作，难以真正进入行业的核心领域。这中间固然有择业观念不断广泛化多样化及个人发展机遇的原因，但也或多或少的看出经历了三年影视专业教育的高职学生在核心能力具备和发展深度上都有着不小的问题。

与此类似，职业技术教育旅游专业毕业生在就业上的问题也十分突出，首先是行业人员不断流失。毕业生在踏入旅游行业后，基本上都是从事行业最为基本和底层的服务工作，随着对行业及就业市场的了解，毕业生在从事了一段旅游行业的工作后纷纷跳槽、转行，从而导致旅游行业的从业人员不断流失，致使旅游企业的用人成本居高不下，这与日益高涨的旅游行业的用人需求形成了巨大的矛盾。

（四）影视旅游业特殊的用人需求

我国目前的影视旅游仍然按照传统旅游的发展模式，在创新和文化含量上都有很多问题，这严重影响了影视旅游的发展，为解决这个问题，必须更多的从影视旅游与其他旅游业态的不同上着手，发展具有影视特色的特殊旅游业。具体到影视旅游的从业人员。影视旅游的用人需求决不能停留在旅游业从业人员基本的能力要求上，而需要具有跨行业驾驭能力、多业务水平的综合人才。因此，为实现影视旅游的长远可持续发展，需要突出加强对现有人才的培训及后备人才的精心培养，使相关从业人员既能掌握旅游业从业的基本素质，又具备一定的影视方面的相关技能和知识，从而为推动影视旅游的特色发展提供重要的人力和智力支持，同时也为解决相关专业毕业生的就业问题提供切实可行的路径，这需要我们目前拥有影视和旅游专业的职业技术院校必须在办学方针、院系设置、教学思路、管理体制及就业方针方面有所改变。

三、解决思路

针对以上关于影视与旅游专业毕业生就业及影视旅游在发展过程所遇到的各种问题，应从产学研的角度着眼，在职业技术教育中，通过影视与旅游的互动实现资源要素的重组，使影视和旅游形成互相渗透、互惠互利的关系，使两者无论在教育领域还是产业领域都能合理嫁接，从而产生巨大的效能，进而达到影视与旅游“互惠互利，共同发展”的双赢局面。

产学研是现代社会的新型教育模式，即充分利用学校和企业、科研单位等多种不同教学环境、教学资源及在人才培养方面的各自优势，把书本知识和实践能力为主的生产、实际经验、科研实践结合的教育形式。因此，只有通过产学研相互结合，才能从根本上解决职业技术教育中存在的包括就业在内的一系列问题，才能从根本上形成自己的教育特色，最终促进职业技术教育的发展和完善。

本文为了解决影视与旅游专业毕业生就业及影视旅游在发展过程所遇到的各种问题，尝试从产学研的角度对影视与旅游加以整合，从而在产业上形成特色定位的影视旅游产业，在教育上形成注重综合人才培养的职业院校，在产品开发上研发一批新颖的影视旅游产品。

（一）影视旅游产业：特色定位

我国目前的影视旅游发展内容雷同，方式单一，尚未脱离传统大众旅游的窠臼，这严重影响了影视旅游的未来发展。为摆脱这一状况，在条件成熟的地区，除影视作品内容带来的联动之外，经营者还应从影视业的宏观角度考量，从另一个角度定位影视旅游的内容空间。以横店影视城为例，在继续开发影视作品内容的旅游产品外，还应对整个横店的影视旅游进行包装定位，摆脱以前的大众发展模式，重点突出行业发展中的影视定位，对旅游业的“食、住、行、游、购、娱”六大要素进行全面的影视化包装，例如，可以成立专门的影星酒店、影视旅行社、影视交通工具及影视景区，还可以举办诸如化妆集会、穿越游行等具有表演性质的旅游活动，从而形成横店影视旅游独一无二的影视特色定位。

实现这种特色定位的前提就是要有大量熟悉影视及旅游专业知识的复合型人才，这样才能在遵循旅游业发展规律的同时，完成影视的特色定位，在这样的定位下，影视旅游的发展不仅需要旅游专业的学生，同时也为影视专业的毕业生提供了舞台。

（二）职业技术教育：综合培养

影视特色定位的影视旅游产业需要大量既掌握旅游从业基本素质，又具备一定影视方面相关技能和知识的复合型人才，这应成为包括浙江横店影视职业学院在内的相关院校未来培养人才的方向。

作为横店影视旅游业人才重要输出地的浙江横店影视职业学院，应开始以工作过程为导向的职业教育课程改革及职业教育理念的转变与课程体系的重新构建。

首先，在教学方针上应注重扩大学生知识面，加强学生综合的社会科学文化基础的培养工作。在目前知识综合化的时代，只有在具备一定的知识底蕴、知识面宽阔的基础上掌握专业技能的人才，才能满足社会的需要。因此，在平时的教学过程中，应充分考虑夯实学生的社会科学文化基础，完成基本素养的全面化。

其次，学生综合能力培养应复合化。前面讲过，影视特色定位的影视旅游产业需要大量既掌握旅游从业基本素质，又具备一定影视方面相关技能和知识的复合型人才。现实的需求是最好的推动力，它需要在教学及人才培养中有意识地加强影视与旅游专业的互动交流，促使这两个专业学生的专业文化水平和技能的融合与提高，实现学科能力的复合化。

最后，影视与旅游专业应充分与业界互动。横店影视旅游的定位和迅速发展，给浙江横店影视职业学院提供了大量的实习岗位，学校应引导综合培养的影视与旅游专业的学生加强与业界联系，增强与业界的相互沟通，了解业界的需求和发展中的困惑，从而更快地提高自身的能力素养，促成核心竞争力的实用化。

（三）影视旅游产品：全面创新

目前我国已有的影视旅游项目在产品开发中存在的问题较突出，要解决这些问题，需要用一种创新的思维来进行产品开发。如针对游客希望体验影视剧拍摄过程的心理需要，提高旅游产品的游客参与度，然而横店影视城的影视旅游产品基本上以静态为主，游客只能被动接受，达不到理想效果。因此，有必要在影视城内策划拍摄一些短剧，开发一些能让群众充当主角的影视片段表演节目，让影视专业的学生作为导演和助演，指导和引导游客做主角参与拍摄，然后及时制成光盘，并用来销售;在各大景区定期展演相关历史文化剧，使“死”的人文历史真正“活”起来，让游客感受活灵活现的历史;对表演中使用的道具、场景及相关的摄影、化妆、服装及表演知识做适当的专业讲解，提高游客的兴趣和知识等。通过旅游产品的全面创新吸引大批的影视及旅游专业的毕业生，使横店影视产业集聚效应增强，实现影视城的良性循环和可持续发展。

第7篇：影视后期实习总结范文

（一）克服营销英语课程设计“短视症”，把营销专业英语学习期限拉长

目前大部分高职院校的市场营销专业仍然以全校公共英语教学作为主体，学生在大一进行3到4个学期与其专业无法紧密联系的全校通选公共英语教程，而真正的市场营销英语教学通常只维持短短的一个学期。在课程设计时患了“短视症”，过度强调公共英语教学，反而弱化了市场营销专业英语的职业作用。若能把市场营销专业融入大一就开始的公共英语课程中，一进校门就接触基本的商务英语会话及营销术语，可以让学生更快地熟悉相关教学流程。市场营销专业英语课程应采用“教、学、做”一体化的教学模式。采用现场教学、多媒体教学、团队游戏技能训练等形式和手段，增强教学的直观性，密切联系生产实践。借鉴工学结合方式进行教学设计，按照模块项目教学方法进行教学，任务实施过程程序化。

（二）避免理论与实操两极分化的现象，根据岗位需求针对性设置课程任务

经过基础调研，如今大多数高职院校的市场营销英语教材并没有统一标准，大都由任课老师自己选用，有的教材太过理论化，完全是把基础市场营销的中文内容翻译成英文，全英文的版本让高职院校学生望而生畏。相反，有些教材则是清一色的听说读写形式，像是职业版的高中英语教材，虽然具有针对性，但内容缺乏系统性。在此调研基础上，应该在课程设计思路中融合传统英语教学中的听说读写，同时纳入新的模块化课程设计思路，在具体的课程板块中将真实营销活动场景具体划分为以下板块：市场调查，市场细分，产品定价，促销推广，实地销售，后期的活动反馈及售后服务等。针对以上模块，教师可采用双向式和启发式教学法，即由老师提出某一关键知识点，然后让学生讲解或演示，再由老师组织学生对演示结果进行讨论，最后老师进行小结。教师还可充当引导员角色，采用情景模拟教学方法，创设基于虚拟企业与实际企业相结合的工作过程的教学方法。课堂上以某企业为总体项目贯穿始终，以小组为单位，组建项目团队，每个团队模拟成立公司，完成成立该公司的市场营销总体方案。

二、教学方法改革

（一）融入本土特色思维，进行相应的行业融合和地域创新

市场营销专业英语教学应参考专门用途英语（EnglishforSpecificPurposes.以下简称ESP）教学理论，ESP最早来源于上世纪60年代Halliday的功能语言学中的语域理论，该理论认为：在一些与特定职业或学科密切联系的英语课程中，最重要的目标并不是教会学生语法词汇及遣词造句的生硬知识，而是为了让学生胜任这些特定职业及学科的基础岗位，塑造他们的英语运用能力及职业交际能力。学生并非只是英语学习的教育机器，而是要通过专业语言的学习达到运用英语在特定岗位及职位中灵活运用英语的能力。根据ESP理论的研究性教学模式，本课程应结合校内外实习基地，加强理论联系实际，让学生了解和掌握课程内容在生产实践中的应用。通过教学实习平台让学生深入到生产一线，在实习基地通过校外专家现场讲解促进学生对知识的掌握。开设市场营销专业英语的院校应与外贸公司及欧美企业合作，建设实习、实训、就业和创业“四位一体”的“教学基地”，在这些实训基地，根据课程内容，采用情景模拟、案例等教学方法，通过课堂实训、课外综合实践活动，使学生掌握营销所需技能，强化职业能力、创新能力和就业能力的培养。

（二）运用影视剧及角色扮演教学方法，活化市场营销专业英语课堂

采用影视剧教学方法，其理论来源于内容依托式教学（CBI），这种教学方法是将专业学科内容与语言教学结合在一起的第二语言教学（ESL）方法。其核心原则为将语言作为一门工具，主要方法是通过内容教学来填充教学板块和课程设置，其主要特征为在平时生活及商务应用中选取真实的生活素材及语言材料作为课堂的补充材料和素材来源。这种教学方法强调与时俱进，不与现实生活脱节，依托于具体的会话素材，防止出现“高分低能”的英语学习漏洞。在市场营销专业英语中，涉及到大量市场营销场景的专业对话，可大致分成如下几大类：商务接待、商务洽谈及商务谈判、模拟推销对话等，这些场景在许多商务电影甚至热门电视剧中常有出现。在模块化任务教学中，要求学生在热门电视剧及国内外知名电影中搜集相似的场景，通过中文影视剧对白翻译、英文影视剧重新编辑再加工等形式进行二次创新，由学生分组分别扮演不同市场营销专业英语场景，将课堂模拟为公司商务洽谈现场甚至英语会议现场。教师作为第三方人员，在模拟结束后对各角色语音语调及商务礼仪进行点评总结。这种教学方式能够灵活调动学生创作积极性，融入英语专业学习及课外兴趣，还能和商务谈判、商务礼仪等基础专业课程融会贯通。组内人员扮演不同的角色，可能是客户、同事、合作伙伴、上司等等。在课堂上进行演绎，既能锻炼学生的团队合作能力，又能和学生生活实际贴合，让他们觉得课堂教学不再平淡乏味。如最近风靡全国的电视剧《何以萧笙默》，剧中男主角作为一名律师有众多商务洽谈的场面，虽然和市场营销英语专业场景并不是非常吻合，但也可以作为学生创作的重要素材。同时，学生可以挑选他们自己喜欢的电影和电视剧商务场景进行改编处理。教师通过内容依托式教学帮助学生树立英语学习的自信，不再畏惧用英语沟通表达。

（三）采用团体游戏进行技能训练，对任务驱动实训教学进行有效补充

商业实践中有许多任务需要团队合作，高职学生最大的特点是动手能力较强，对于长篇大论的理论知识非常排斥，特别是英语程度参差不一的班级，如果采用传统的任务驱动法训练听说读写四大能力也不能充分调动学生积极性。因此在课堂中可以适当增加以组为单位的团队游戏，把趣味性和专业性兼具的团队游戏融入技能训练中。比如在课堂上可采取团队铁人三项游戏，形式主要为集体参与。“团体铁人三项”是指团队成员在指定时间内完成特定的三项任务，每一项任务都考验具体的某项能力。一般六到八人为一个小组，每一个小组在比赛开始前将会收到三个信封，信封里对任务有具体的描述，最快完成三项任务的小组将取得比赛的胜利。其中的三个挑战可以参考电视商业真人选秀节目，如为某公司设计一则简短的英语广告文案、为某公司制作一款产品的英文产品目录或撰写英文商业公告等。团体铁人三项需要团队成员密切配合，共同闯关，在第一回合领先并不代表能够在比赛最后取得胜利，因此非常考验学生的耐力。通过团队游戏技能训练，把枯燥的理论知识转换成具体可感的游戏程序，闯关的游戏形式也能促使学生提高英语学习的积极性，得到更多的锻炼和挑战。

三、结语

第8篇：影视后期实习总结范文

关键词：无界化；校企合作；人才培养模式；项目

【中图分类号】G420

前言：“无界化”理念是新加坡南洋理工学院的一大特色。所谓“无界化”就是打破学系之间、专业之间、课程之间的界限，实现彼此协调融合，相互合作，共享资源。“无界化”理念崇尚团队合作，可以加强不同学系和学校、企业之间的合作与交流，有利于资源和人才的共享，有利于不同专业间的项目合作及教学活动交流，强化师生们的专业能力，能提供更多综合科技创新与应用机会，强化学校的灵活度和反应能力。南洋理工学院的做法是：一个企业项目由5个人组成，但这5个人根据项目的开发需求可以来自于不同的专业，不同的系，组成一个项目小组，共同完成项目的某一部分。即一个项目从构思到设计模型到工程开发，最终产品出来，由制造工程、电子工程、工程设计和信息系的师生联合开发。这就是无界化的模式。

随着职业教育改革的深入开展，校企合作、以项目为导向的办学模式已经成为各职业学校发展的主要方式，在此基础上，构建基于“无界化”理念的人才培养模式，是在基于工作过程导向人才培养模式的基础上的更进一步提升，同时对于提升职业学校的教育质量，提升学生的职业竞争力具有十分重要的作用。

一、整合专业优势，发掘职业学校“无界化”合作潜力

在我们中职学校，如何构建基于“无界化”理念的中职人才培养模式，首先必须认真分析本校专业构成及专业优势。以我所在的广西华侨学校为例，我校是国家级重点学校，计算机及应用（包括计算机动漫与游戏制作、计算机网络技术、广告设计、建筑装饰等专业）和商务外语（包括英语、越语等专业）这两个专业是自治区示范性专业。计算机动漫与游戏制作专业和商务越语专业于2011年更是被确定为国家中等职业教育改革发展示范学校建设的重点支持专业。

计算机专业教师师资力量雄厚，拥有专业教师30名，主要专业课程任课教师均来自企业，具有扎实的理论基础和专业实践技能。计算机专业拥有影视动漫、建筑、广告、网络等多个实训基地，实训基地设备先进、丰富，其中影视动漫实训基地更是被评为了“广西中职学校首批示范性实训基地”。这些实训基地的实践教学环境与企业生产环境匹配，形成了较为完善的专业实践教学条件。结合动漫行业和学校合作企业的需求，发挥学校影视动漫实训基地的资源和优势，动漫专业与北京燕阳图视制作中心，桂林云尚动画制作有限公司、南宁九金娃娃动漫有限公司、广西卡斯特动漫有限公司、南宁澳加华文化传播有限公司等业内知名企业建立了符合计算机动漫与游戏行业技术特点的“校企合作、工学结合、顶岗实习”人才培养模式。计算机专业的师生在全国、全区的各种比赛中都取得过优异的成绩，如2007、2009年获得全国ITAT大赛Flas项目二等奖，2009、2010和2011年均获得全国文明风采Flas项目一等奖，2008、2009、2010、2012年获得全区中职技能竞赛动画片制作、网络布线和企业网等项目的二、三等奖。

商务外语专业有二十多年的办学历史，生源稳定，以东盟商务外语尤其是东盟商务小语种为专业特色，为社会各界尤其是东盟经济的发展培养和输送了大批实用型外语人才。专业师资配备齐全，教师具有扎实的专业知识和丰富的教学经验，中、高级以上职称的教师占教师队伍的85%以上，有留学美国归来的资深教师和长期聘请的外籍教师。建立有东盟实训基地，并和南宁荔园山庄、东莞建汇集团有限公司，桂林帝宝丝绸有限公司以及广西中国旅行社等诸多企业建立了长期合作关系，学生通过实训和企业实习把理论和实践结合起来，更好地服务企业和社会。2012年，我校英语专业学生代表广西参加全国中职技能大赛英语技能比赛获三等奖。

另外，由于我校的是广西壮族自治区侨务办公室所辖学校，具有独特的侨务特色和东盟风格，华文教育师资力量雄厚，每年培养300多名留学生，是广西面向海外尤其是东盟开展侨务工作和华文教育的重要窗口，现已成为国务院侨办华文教育基地。

由此可见，我校在计算机及应用、商务外语和华文教育等方面具有较强的优势，因此，整合这些专业的优势资源，找到相互合作的切入点，才能发掘出可行“无界化”的合作方式来进行人才培养。

二、以项目为导向，探索基于“无界化”理念下的人才培养模式。

随着职业教育改革的不断深化、素质教育的全面推进、以及国家大力加强职业学校实训基地建设的背景下，校企合作已是各职业学校办学的重要培养方式。我校动漫专业在新加坡南洋理工学院“教学工厂”理念的指导下，依托影视动漫实训基地，以项目为导向，按动漫企业模式，将教学环境和真实的企业环境融合在一起，让师生共同参与动漫制作的各个环节，从中学到实际知识和技能，是企业实习、企业项目与学校教学的有机结合。通过这样的教学模式，我校动漫专业的学生在校学习期间同时完成了许多专业相关的动漫制作项目。

但是这样的校企合作项目制作仅仅局限在动漫专业，如果一旦出现一些超越专业能力的项目，很可能就会力不从心。例如，目前中国与东盟国家交流日益密切，越来越多的留学生来我校学习汉语，为了推广汉语，上级部门曾下文扶植我校制作给一个外国人学习汉语教学的教学动画片，这样复杂的动画项目单靠计算机动漫专业的师生是无法解决的，还需要商务外语等专业的支援。另外商务外语专业由于文科专业方面的限制，在校期间缺乏参与项目制作的实训机会，从人才培养发展上来说，外语专业的学生也希望有机会参与项目制作提升自身技能，这就为构建基于“无界化”理念下的人才培养模式提供了条件。

以项目为导向，基于“无界化”理念的人才培养模式，立足我校的计算机和外语专业，须从以下三个方面进行探索：

1.以往的教学过程中，学生主要是学习专业范围内的知识，一旦遇到专业外的问题，通常选择放弃。可以通过引进制作项目，如汉语教学动画项目等，培养学生“无界化”的合作意识，学会寻求多方面合作，锻炼学生的思维能力和培养学生积极解决问题方法；

2.通过参与项目制作，有助于学生掌握知识技能，了解企业需求，实现与企业的零距离，更贴近实际工作岗位对专业人才的需求，增强学生的职业竞争力；

3.通过参与该项目制作，使两个专业的学生有机会接触到自己专业范围外的知识，有助于拓宽学生的知识面，提升学生的综合素质，实现课内教学与课外教学的结合。

三、优化教育资源，构建基于“无界化”理念的人才培养模式。

“无界化”的理念来源于南洋理工学院——一座新加坡高等学府，相比中等职业学校它具有更好的人文优势和资源优势，因此在学习先进理念的同时，须结合学校的实际，认真分析，找准切入点，合理优化教育资源，才能更好的构建出适宜学校办学的“无界化”人才培养模式。

1.提出“无界化”的教育思想，营造氛围。

“无界化”理念不是针对一个人的理念，它的精髓实质是广泛的团队合作，因此必须在全校范围内树立“无界化”的氛围，才能使其顺利发展。所以必须从领导层面树立“无界化”的教育理念，在全校提出“无界化”的教育思想，各专业带头人和教师要十分重视团队协作精神的培养，通过各专业科的整合，优化资源，资源共享，通力合作，联合制定教学计划和培养方案，相互补充，形成最佳合力。

2.以项目基础，开展“无界化”人才培养。

构建基于“无界化”理念的人才培养模式，项目是基础，没有了项目“无界化”合作的人才培养就无从谈起。根据我校实际，计算机动漫专业人才培养模式基本方案的第三学期为利用校企共建实训平台，进行动漫项目中期制作课程的学习，利用仿真项目训练学生的职业能力，第四学期以岗位能力为主线，进行动漫项目后期制作课程的学习，按照师生能力和项目流程递进式组建项目梯队和团队，引进企业真实项目，进行校企工学交替学习。所以在这两个学期，可以在教学安排上，让计算机动漫专业和商务外语专业的学生团队共同完成项目制作。

目前，我校计算机动漫专业和商务外语学生团队正在合作制作平板电脑应用程序“外国人学汉字50字”和“老外学汉语之汉字的故事”系列动画片，就是基于“无界化”理念以项目为基础的人才培养模式的一个探索实践。

在项目的具体实施过程中，按照项目规划，根据不同专业进行分组并分配任务，在他们完成任务的过程中，学生除了要按要求进行制作，还要学会分析、讨论、团队合作、反思总结，各小组的指导教师同时也要负责分析、检查、校正、总结等工作。整个项目制作过程完全按照真实企业环境的实践教学，在实施过程中对每个环节进行监控。目前两个项目目前都完成了初期的制作。

通过这样的实践，为学生提供了一个更完善和有效的学习环境和过程，同时两个专业的师生相互合作，制作了与企业要求相适应的项目，强化了专业能力，很好地培养了学生的主动性、创造性，团队精神及从多种渠道获取帮助来解决问题的能力。

3.坚持先进理念，形成“无界化”理念人才培养模式良性循环。

“无界化”理念无疑是先进的，但是再好的理念需要教育工作者们的坚持。我校计算机动漫专业和商务外语专业两个专业目前是国示校重点建设专业，在上级教育主管部门的支持下，任何改革都是受到鼓励的，所以在职业教育改革中，坚持先进理念，结合学校实际，以项目为基础，多分析总结，构建基于“无界化”理念的人才培养模式，努力推进“无界化”理念人才培养模式形成良性循环，使学生的学习更加接近企业岗位实际需求，实现学生能力和岗位需求的“无缝连接”，提高学生的培养质量，使学生毕业更好的适应不断发展变化的就业环境。

参考文献

【1】 孙莉《“教学工厂”与“无界化”理念对高职专业实体化建设启示》《职业教育研究》2010年07期

第9篇：影视后期实习总结范文

[关键词]课程改革；微电影；制作；实践

[DOI]10.13939/ki.zgsc.2016.35.180

项目教学法是“基于项目活动的研究性学习”的一种教学方法。与传统的教学方法不同的是，项目教学法的体系中教育是基于行动的过程学习，打破传统的老师教、学生听、教师唱主角的模式，教学过程中，教师不再是教学过程中的主体，而是整个项目过程中的设计师，由学生和老师共同实施完成整个项目。通过项目的完成来促进学习者职业能力的发展，核心在于把行动过程与学习过程相统一，通过行动来学习，为了行动而学习。

1 “微电影制作”课程传统教学方法的基本情况

“微电影制作”课程针对传媒策划与管理专业开设，开设时间为大学第三学期，学生经过前两个学期的学习，掌握了剧本策划、视频拍摄、视频剪辑等基本技能，这门课程的开设，可以让学生通过实际的短片拍摄来巩固所学知识，并且通过具体的项目实践来提升学生对所学知识的理解。

1.1 传统教学中所使用的教学方法与课程标准

1.1.1 传统教学中所使用的教学方法

在传统的教学体系中，“微电影制作”这门课程共安排了72个教学课时，50个课时为理论学习，22个课时为实践学习，此外还有一个教学实践周。这种以理论讲授、实操演示加实习周实践的方式教学目的，是为让学生在掌握影视制作理论的同时，也掌握视频制作的实践技能。

1.1.2 传统教学中所使用的课程标准

（1）课程目标。在课程目标设置方面，“微电影制作”这门课程主要以微视频、微电影拍摄理论为主，实践为辅，主要让学生掌握拍摄的基本理论与技巧。

（2）所用教材。在教材方面，选用了世界图书出版公司的《电影镜头设计―从构思到银幕》作为本课程理论学习的教材，为加强实践教学我们辅选了电子工业出版社《低成本拍大片的100个高级技巧》作为实践教材。

（3）考核目标。本门课程采用课程考察的方式检验学生的学习成效。

1.2 “微电影制作”课程传统教学方法的效果评价

1.2.1 “微电影制作”课程教学效果调查

为检验教学效果，我们组织相关部门老师对该门课程进行了数据分析，如图1～图3所示。

图1是针对2012级学生离校毕业实习前所做的问卷调查。我们发现，50%以上的学生认为该课程的效果不好。

图2是2015年第二学期，联合学院学生工作部门、学生会、任课教师，针对2013级学生对这门课的考勤做了调查。通过表2，明显发现，整个学期该门课程的考勤效果都不理想，除4月份的考勤稍微有所起色，其他月份三方面的调查数据都没超过80%。学生对课程的接受度不理想，满意度不高，课堂出勤率偏低，需进行课程改革。

图3是我们组织教师对学生进行一对一访问，调查学生对该课程不满意的原因。

1.2.2 “微电影制作”课程教学效果不好的原因分析

通过上述图表反映的数据，大部分同学的意见都集中在实践环节上。以往在讲授这门课程的时候，由于受设备、人员等诸多因素的限制，教师采取以理论讲解为主、实践操作为辅，学生在学习过程中积极性不高，各项技能得不到充分锻炼，教学效果不佳。

教研室通过对教师的访谈，认为原因主要有以下两方面。

（1）教学时间上的限制。现行的教学计划将学生限制在八小时内的课堂，根据课时计划，照教材讲授，在实践操作的环节上学生只能局部性地参与微电影制作，另外在以往的授课中，我们发现最适宜拍摄的光线在早上六点到八点、晚上四点到六点，通常这个时候学生还未上课，或已放学。夜景的拍摄基本上没有相对应的上课时间。

（2）教学空间上的限制。现行的教学体系将教学场所设定在课堂，但在一部标准化数字影视短片里，会涉及到室内室外的场景，课堂往往都是标准化的教学场所，只能有限度的拍摄部分场景。虽然能将学生带出校园进行实践教学，但受教学计划及人员、场地等条件限制，往往达不到好效果。

2 项目教学法在微电影制作课程教学中的应用情况

项目教学法能有效地解决“微电影制作”传统教学方法存在的问题。班级变剧组，学生变工作人员。以短片制作工作项目为导向，开展剧本制作、场景拍摄、后期剪辑合成实践训练。

2.1 项目选择

作为项目教学法在“微电影制作”课程中的首次探索，我们在选取项目时重点考量了以下因素。

2.1.1 项目主题

在作品主题选择上，选取以反映大学多彩生活，展现大学生积极向上的精神面貌为主的故事《寻找四叶草》作为我们的拍摄剧本。

2.1.2 项目人员

在人员选择方面，我们按照“老带新”的方式组建团队，在剧组方面选取了有数字微电影制作经验的老师和大二学生组成剧组第一梯队，将大一“新人”们编入第二梯队，为他们指定“师傅”，带领大一学生迅速适应岗位要求。

2.1.3 项目场地

根据拍摄需要，在内景方面我们选取学校的实训室、花卉房、画室、图书馆等作为拍摄地点，外景方面我们选取了学校附近的一片油菜花作为拍摄地点。

2.2 制定项目计划及人员安排

按照剧组拍摄要求，我们在拍摄进度表、人员职责、岗位要求、技术指标等方面做了详细的统筹规划，在拍摄期间严格执行。

拍摄进度表，如下表所示。

2.2.1 组织项目实施

在项目实施过程中，除了制订详细的统筹计划外，还对剧组进行严格考勤，提前联系好拍摄场地、车辆等，保证拍摄项目能顺利实施。

2.2.2 效果评估与总结

效果评估是项目教学法的重要环节，通过评估可以发现学生操作存在的问题，有利于教师在教学中及时发现问题提出解决方法，引导学生学习他人长处改进和提高自身技能，使学生的各项技能在评估中得到提高。

对学生的评价主要以技能考核为主，贯穿于整个影片制作的始终，从前期剧本策划、中期实拍、后期剪辑等核心环节对学生各项技能进行考核，并填写考核情况表。学生最终的课程成绩依据考核情况表来得出，无须理论考试。

通过项目的实施，由空洞的理论教学转到具体的项目岗位职责，学生的学习兴趣明显提升，由于良好的管理体系，学生的出勤率也得到很好的保障。在学习过程和具体岗位上得到实践锻炼，这种方式得到学生的喜爱。

3 有关的问题探讨

微电影制作课程运用项目教学，学生根据岗位要求领取工作任务，完成工作要求，教学过程灵活性强，是一种适用于职业教育与培训的教学方法，实际操作过程中有些问题要妥善处理，如果处理不当可能造成教学效果不佳。

3.1 项目教学过程中师生角色定位

项目教学法从教学组织到项目具体实施过程中，教师是项目的布置者，学生按照教师的要求来完成项目，教师在整个项目中被定义为监督者，扮演项目设计、组织、引导和咨询的作用。这需要教师不仅具备专业知识，还具备项目的组织能力，这对教师的教学水平、方法提出了更高要求。对于项目中各种突况，教师也需有良好的协调能力与临场处理问题的能力。如在外景拍摄过程中，教师就要和外景拍摄地的工作人员做好沟通协调工作，确保拍摄工作的顺利进行。

3.2 项目教学过程中的成本控制

在微电影制作的项目化教学过程中涉及到室外场景的拍摄，需要联系外景地，特别是景区的拍摄，会产生部分费用。同时，剧组人员和设备也需车辆运输，也会产生费用。这种情况下，需要教师不仅能指导学生进行拍摄，更需要教师扮演好剧组制片人的角色，控制剧组成本，积极联系车辆和外景地，保障拍摄顺利进行。

3.3 项目教学过程中的教学监控

项目教学强调专业知识、能力与素质的培养，以发展学生的综合职业能力为目标，需要学生在项目实施过程中有良好的协作能力和团队精神，高职类的学生在学习行为的自我约束方面做得普遍不好，需要教师在项目实施的过程中建立良好的教学监控提醒。本次拍摄中，我们建立一个以小组为单位的考勤制度，每组两名组长，负责日常拍摄的考勤，将考勤结果引入最终的课程学习成绩中。

项目教学法是高职教育教学过程中有效的教学方法，通过这种方法，不仅能帮学生巩固传统课堂上所学到的理论知识，也能让学生在“接地气”的实际项目中提高专业实践技能，帮学生顺利走向就业岗位，提升在职场的竞争力。

微电影制作的项目化教学是传媒策划与管理专业教学改革迈出的第一步，存在的问题还很多，未来教学中，我们将继续深化教学改革，积极探索适合高职类传媒学生的教学方式。

参考文献：

[1]《当代德国职业教育主流思想研究》课题连载（Ⅳ）.德国职业教育行动导向的教学组织研究[J].中国职业技术教育，2007（5）.

[2]贺平.项目教学法的实践探索[J].中国职业技术教育，2006（22）.