关于青春的诗句精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的关于青春的诗句主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：关于青春的诗句范文

2、封伤的回忆慢慢流走，吹散不去的疼痛。

3、一轮孤月下一株孤独的树，这是一种不可企及的妩媚。

4、岁月的洪流，卷走了青春，卷走了年华，剩下的只是一个被岁月刻下深深印痕的伤痕累累的躯壳，和一颗沧桑的心。

5、是否我的出现，只是填充了你空虚，寂寞的画面？

6、人生一世，白云悠悠，漂走的事多少沧桑与眼泪；人生苦短，汗流尽，沉淀的又是多少往事与回忆。

7、咖啡因还没有在身体里完全退去，不知道能否静静的就这样睡去。

8、别说你会给我全部的爱，我想我没资格，或者我承受不来。

9、这个世界，太寂寞了，我们太孤单了，很多时候我们都身不由己，只是没人理解我们摆了。

10、人生就像一张白纸，随着时间的流逝，白纸变成了故事。

11、隔窗望月，清辉虽洒在我身上，我却离那幸福光耀的源头，千千万万里。

12、你的背影早已消失得无影无踪，只剩下路口叹息的我。

13、那一季风偷恋花的香气，这一季你又住进谁的心。

14、那些属于我们的青春故事幸福，如今，都不负存在了，现在我们又有什么渴望的呢？

15、再见，再也不见的相见；疼痛，疼不知痛的麻木。

16、趴在桌子上，不起想任何事，只是一个人寂静的流泪，舒服的睡去。

17、青春的叛逆，岁月的流逝。回首往事，是不是也会为青春流泪叹息或是后悔留下遗憾呢？

18、在一个个五光十色的希望肥皂泡中蹉跎岁月，浪费青春年华。

19、我一个人，就那样静的等待着世界的终结。

20、我伸手触摸，触摸到的原来只是空气。

21、梦想是成功的前奏，努力是成功的根基，信念是成功的唯一准则。

22、夜夜难眠，天天泪痕，泪水淹没日月，混淆乾坤，也无法挽回流失的岁月，重返最初之净泊。

23、要是有如果，那就下辈子再说。

24、香烟爱上火柴注定被伤害，许下的承诺结束欠下的债。

25、如果这段感情一开始就是谎言，那么又何必以欺骗结束呢？

26、我想，我还会架一支鱼竿，独钓岁月那一边的故事。

27、我的少年的日子是寂寞的，寂寞的让我现在想起来都心冷，只有单调的影子与我一起看流岚，听松风，闻花香。

第2篇：关于青春的诗句范文

1.复习有关“送别”“思乡”的古诗词，积累诗句，提高理解运用古诗的能力。

2.通过“送别”“思乡”的古诗词归类，学习整合归类古诗的方法。

3.通过诵读“送别”“思乡”的古诗词，进一步培养珍惜友情、热爱家乡的思想感情。

【教学准备】

课件、贺卡

【教学预设】

一、导入

知道刚才听到的这首歌叫什么吗？（送别）再过一个多月，大家就要离别母校，离别亲爱的老师和同学了。一说到要离别，总让人感到难舍难分。你们知道诗人离别时往往会干什么吗？（写诗）

二、复习回顾

1.送别意

师：是呀，“离别”是诗人们歌咏的永恒主题，诗人们书写了大量的送别诗，给后人留下了宝贵的精神财富。（板书：送别）

大家还记得哪些关于送别的古诗词呢？能背一背吗？

出示：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》唐·李白、《赠汪伦》唐·李白、《送元二使安西》唐·王维、《芙蓉楼送辛渐》唐·王昌龄、《卜算子·送鲍浩然之浙东》宋·王观、《别董大》唐·高适、《晓出净慈寺送林子方》宋·杨万里。

这些诗有课堂内学过的，也有课外积累的。从哪里可看出这些是送别诗呢？

①诗题：你真善于发现。一般情况，送别诗的诗题中往往含有送、别、赠字眼，以及送别的人。

②诗句：诗句中也有直接的提示（故人西辞、平明送客、又送君归去等）

③诗意：那你知道诗人写这些诗要表达的是什么吗？比如说这两首：

出示：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《赠汪伦》

看看这两首诗，李白想表达什么？从哪里可以看出？

小结：是啊，送别诗的内容表达的是诗人与朋友之间的深情厚谊，所以我们把它们归为一类。

2.思乡情

过渡：同学们，“送别”是诗人们歌咏的主题，思乡是诗人们歌咏的另一个永恒的主题。（板书：思乡）那么你又积累了哪些表达思乡的诗呢？

出示思乡诗题：《静夜思》《泊船瓜洲》《秋思》《九月九日忆山东兄弟》《夜书所见》《闻官军收河南河北》《长相思》《忆江南》。

为什么这些是思乡诗呢？

小结：这些诗都表达了远在异国他乡的游子对家乡亲人的思念之情，所以我们把它们归为思乡诗。

同桌相互背一背。

三、积累运用

第一关：诗句对对碰：

1.劝君更尽一杯酒，___________。（题目：___________诗人：___________）

2.风一更，雪一更，___________。（题目：___________诗人：___________）

3.___________，天下谁人不识君？（题目：___________诗人：___________）

4.__________，__________。能不忆江南？（题目：___________诗人：___________）

第二关：是非辨辨清

1.“却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”诗句中的“妻子”指杜甫的夫人，全诗突出了一个喜字。（ ）

2.“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”诗人没有写写信的具体过程和具体内容，只撷取家书就要发出时的这个细节，正显出他对这封“意万重”家书的重视和对亲人的深切思念——千言万语，唯恐遗漏了一句。（ ）

3.《赠刘景文》是一首送别诗，是诗人苏轼送别刘景文的古诗。

（ ）

4.“谁言寸草心，报得三春晖。”诗句中没有错别字。（ ）

第三关：快乐填填看

出示练习纸，学生自行填空后校对。

课件一：教师结合视频叙述：在宁静的夜晚，一位久别家乡的诗人，望着皎洁的月光不禁吟起了诗句：举头望明月，低头思故乡。

课件二：“钟灵毓秀、山摇地动、只争朝夕、隔墙有耳、数不胜数、重见天日、山清水秀”，这七个成语中藏着王安石的一句诗，是钟山只隔数重山。它的题目是《泊船瓜洲》。诗的最后两句是“春风又绿江南岸，明月何时照我还？”

你知道这首诗中哪一个字用得最传神？为什么？

课件三：《闻官军收河南河北》是“诗圣”杜甫的作品，诗中描绘了诗人听到河南河北被官军收复，不禁大喜若狂，遂生青春做伴，乘舟返乡的遐想。于是诗篇就有了第三联：“白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡。”诗人把内心的狂喜之情，作了进一步的渲染与升华，从而表达了诗人强烈的思乡之情。

课件四：《泊船瓜洲》王安石的乡愁是融于满目的春色之中，（春风又绿江南岸）；《静夜思》李白的乡愁是由皎洁的明月唤起的；《秋思》张籍的乡愁是由萧瑟的秋风引起；《长相思》中，诗人纳兰性德所描写的关外将士的乡愁却是由北方的风雪勾起的。

师：可见，同是表现诗人的思乡怀亲的思想感情，所借的景是不同的。

四、拓展写话

过渡语：同学们，再过一个多月，我们也将离开我们生活六年的母校，告别朝夕相伴的同学，走向初中生活，让我们也来写几句。

出示：1.在这依依惜别之际，给哺育我们的母校、亲爱的老师或朝夕相处的同学写上几句临别赠言。你可以适当引用一些诗句加以表达。

先出示，你可以用上下列诗句：

欲穷千里目，更上一层楼。

海内存知己，天涯若比邻。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君？

……

2.再过二十年，也许我们同学天各一方，每个人也有了不同的家，也许你的家在繁华的大都市，也许你的家在偏僻的小山村。也许你会想起家乡，想起儿时的同学、老师和母校。请你选择恰当的诗句把你的思念写下来。

举头望明月，低头思故乡。

露从今夜白，月是故乡明。

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

……

写后交流，相互读读修改。同学们可以保存作纪念，也可以送给老师或同学。

五、欣赏歌曲

同学们，古诗词语言简洁，意义深厚，不仅可以吟诵，还可以歌唱。

（欣赏古诗视频歌曲：明月几时有）齐唱古诗。

同学们，这节课我们主要复习了送别诗、思乡诗。根据内容分，还有山水田园诗、爱国诗、哲理诗等，如果你能把小学生必背的80首和书本上学过的古诗词进行分类，再背下来，肯定会终身受用的。

板书：

第3篇：关于青春的诗句范文

取材：

国画大师傅抱石先生是位博大精深的学者，毕生著述二百余万字，涉及文化的各方面。他对古典文学与艺术的研究是同步的，于文学中尤钟情于诗，历代佳作无不熟稔，体现在他的画中。

大致有三重点：首先是他最崇仰的战国时代爱国诗人屈原的《离骚》，心仪其品德情操，同情屈子“抱石怀沙”自沉汨罗江的悲壮结局，因而自号“抱石斋主人”，先生所作《九歌》图早已蜚声遐迩。

另一个重点是石涛。先生青年时期编著《石涛上人年谱》，从上人的生活到作品，考据精详，故在艺术上受其影响也最深，且以石涛诗入画，随手拈来即成佳品。

作为重点中的重点，抱石先生取材最多的还是唐诗。唐诗在创作的当时就深入民间，即至今日，历朝士子必读的《四书》几乎尘封，但唐诗中的名篇却依然孺子能背。

古代典籍中有关哲学、道德等内容能在一定条件下保存，而政治、社会的理论会随着时代变化而被人淡忘，只有诗的艺术魅力却永葆青春。画家取材唐诗有其普遍性的一面，然而先生创作的唐人诗意画却有不同一般的特殊性。

据诗立意：

画家运用古诗有两种不同方式。一是以己意去凑古人的诗，譬如李白的《清平调》系借芍药写太真，而有人只画花，却把诗句全部抄上，其实画面离主题甚远。另一种是根据古人的诗立意，或从中汲取灵感，抓住其精神实质进行艺术再创造，无须题诗而诗意盎然。

抱石先生可称后者之典范，他的古人诗意画既有宏景巨制，又有小品点睛，虽在有些画中题上诗句，但不占重要位置，有的只写题目，有时仅题款，可是读者一目了然是哪首诗。臻此化境，绝非偶然。先生所有的绘画作品都是转化为视觉形象的诗，他本身就具备诗人的气质。

除了标明为诗意画的以外，凡写“胸中丘壑”或写生作品，都是撷取大自然蕴蓄的诗意。描写古人形象或其轶事，就是歌颂某一古人或吟咏某一场景的诗句。画的语言即诗的语言，画的意境即诗的意境。区别于一般所谓的“诗配画”，而是诗即是画，画即是诗。

抱石先生对古人从深切理解达到思想感情的共鸣。笔者曾多次提到，先生“思接千载”（刘勰《文心雕龙》语），屈原、李白、杜甫、石涛等古人，不仅是他研究的对象，还成了挚友。抱石先生以绝代天才与古人息息相通，使他笔下的人物不同于穿古装的现代演员而是真正的古人。

典范：

杜甫《闻官军收河南河北》与两大幅《即从巴峡穿巫峡便下襄阳向洛阳》（后一幅题字作“下了襄阳便洛阳”，或许另有所本，也可能偶然笔误），题材相同。巫峡烟云，长江浩淼，正是先生最得心应手的景色。大幅气势雄浑，小幅咫尺千里。

第4篇：关于青春的诗句范文

绍兴十五年（1145），20岁的陆游与聪慧、温柔的表妹唐琬结婚，情投意合，鱼水相得，相处得幸福和谐。有的文字记载，是陆游的母亲见儿子沉溺在温柔乡中，担心因此荒疏学业而失去世代簪缨的功名，加上又厌见唐琬过分地活泼开朗，三年未生儿育女，便棒打鸳鸯，刀斫连理，要儿子休了唐琬。小两口苦苦哀求，亲朋们再三解劝，无奈陆母执拗不从，使这一对燕尔情侣终于分手。两年后，陆游在母亲的安排下与王氏成婚，唐琬也改嫁赵士程。青春中美好的姻缘不可多得，世间多少男女反复寻觅，一辈子也与美满婚姻无缘。陆游之母，为什么就这样的不明白呢？

陆游30岁那年，去绍兴城南的沈园散心，碰巧遇上了赵士程、唐琬夫妇，“唐以语赵，遣致酒肴”，饮酒归饮酒，表面上也许还强颜欢笑，而陆、唐之彼此伤心，却不言而喻。分手之后，陆游难以自抑，将一首字字血泪的词作《钗头凤》题于墙壁。佳作有翼，传扬迅疾。嗣后，唐琬听到此词，肝肠寸断，也和了一首《钗头凤》。“怕人寻问，咽泪装欢”，“讳道相思，自惊遥夜”，这种在灵魂里燃烧不已的爱的火焰，在女性身上分明更容易形成致命的暗伤（女性被不幸爱情伤及生命者，显然较男性为多）。沈园会面后不久，“病魂长恨秋千索”的唐琬即忧思成疾，缠绵不起，九年后撒手人寰（唐琬的和作《钗头凤》，足可证明唐琬也是一位不可多得的才女）。

唐琬辞世之时，陆游39岁。将近70岁那年，陆游已入老境，几近沈园，心中仍隐隐作痛，他写了一首诗，题为“禹迹寺南，有沈氏小园。40年前，尝题小词一阕于壁间。偶复一到，而园已易主，刻小阕于石，读之怅然。”

诗中有这么四句：

林亭感旧空回首，泉路凭谁说断肠？

坏壁醉题尘漠漠，断云幽梦事茫茫。

生死异路，感伤不尽。

75岁时，陆游再至沈园，吟下这样的诗句：

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台；

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

81岁时，行将谢世的陆游还梦见过沈园，唐琬已经过世40多年了，他仍吟下了“玉骨久成泉下土，墨痕犹锁壁间尘”的诗句，凄凉至此，钟情曷极！

陆游题于沈园壁上的词里有“错！错！错！”三个字，这“错”字铸成了陆游刻骨铭心的恨，永久难消的悔，他悔恨自己懦弱地依从于封建道德，顺从了母亲之命，铸成了终身悔恨的爱情大错，写下了自己生命里的一大败笔。

男与女在天地间从形成的那一天起，就是通过爱情来互相塑造、互为补充的，致使人类的文明进程，也是由二者共同推进的。在艺术与文学上，这两首《钗头凤》长歌当哭，是男女执著感情在词坛上所留下的最动情的交叠着二重性的悲歌与绝唱。镌刻于沈园，直是压斜了中华东南所有的关于爱情的墓志铭。

第5篇：关于青春的诗句范文

----------文/栀青

古诗里说，微风起于青萍之末。

桃花已醉，流年似水。红影点缀青萍，微风吹散了清香，又一次，瘦尽了春光。

三千弱水我为你，取意的命题，叹落笔、点醒纸上的惋惜。扬舟，离别三月，兰浆点破思念。我在悠长寂寥的旧时光里，寻找你的故事。淡云阁雨，疏烟淡月，我醉在关于你的记忆里。闻到绮陌东头，明河影下。听，谁还在斑驳的断桥上，低吟千年的绝唱？静锁一帘愁雨。月下行舟，临风赏柳，你曾说，此乃风流。凭栏醉卧，我数着年头。任由雨滴碎了相思，在心头荡漾，氤氲着诗酒年华里，最美的诗意。

你说，在飞雪漫天的时节，你会温一醅百年的醇酒，踏月而来。帘底芊芊月，寥落烟中几多幽愁。风吹你衣衫，飘飘渺渺，宛若飞雪，在松下明月招展。于是，我静静等候，等到下一个飞雪漫天，等到下一个灯花落。寻觅一夜落雪，守候着那斜阳映山落，我等谁、谁不回。

薄雨收寒，春意渐回。那一场与你看过的落雪无暇，一直摇曳在我心间。只是若明若暗，清寒轻暖。我知道，你就在世界的某个地方。清凉的薄暮里，有一种无言的感伤在流转。我总是依稀觉得你就在我身边。回眸，便是你宠溺的笑意，在身后蔓延。

醉看流年，锦绣如画卷。时空中，是你气息在飘散。温暖，无处不在的温暖，像春日里的诗句，写满桃花笺。

回忆在雨巷里喟叹，岁月不言。时光外的青草幽幽，往事在宣纸上留白。洗尽铅华，留下这世间最美好的场景。风清雨薄，长街弯弯，我还在行走。你给我撑起油纸伞，像是用彩色画笔，画出的憧憬。你笑着对我说，将来要带我信手天涯，游遍九州万里如画，然后在南山下，赏菊种花。我看见你眼底的灿烂，如影像般折叠。

时光在停，也仿佛在走。我一边走，一边想，想着那些时光，想着你陪我的那些日子。心中满是温暖。我带有一丝侥幸，绕过岁月的小巷，转过年少的街口，我们会不会 还在下一个路口遇见？

隐隐的忧伤，像是夏季突然而来的雨点，默默将玄机安排。你终究是我参不了的禅。我是知晓的，你是一个故事，童话一般的，纤尘不染。天亮以后，满地的落花，也不过是一场青春的祭奠。

第6篇：关于青春的诗句范文

《青春2007》是何多苓2007年所画的最重要的、也是尺寸最大的一幅作品，它由三连画构成。在我的印象中，何多苓画三连画好像这还是第一次。画面背景是无际无涯的大草原。以及镜子似的小海子。以及平地而起的云之草书，之泼墨，以及海一样的天空(21年前我写过一行诗：整个天空都是海水)。希腊诗人卡瓦菲斯一首短诗《早晨的大海》里的诗句在我脑际倏地浮现：

让我在此停步。让我也看一看大自然。

……让我也假装亲眼看到这一切

(在我刚刚停步的那一瞬间我确实看到了)

然而我看到的不仅仅是大自然。画面正中，两女两男，四个年轻的屁股，就那么撅着。将眼前这幅《青春2007》与他80年代初创作的《青春》并置在一起加以观看和深问，有些什么样的变化之痕迹能从中得以确认呢?我承认，现在让我追忆80年代初期我自己初次看到《青春》原作时所受到的感动和震惊，是件很困难的事，因为这份追忆本身已成为骨灰级的文化遗迹。我们属于在刚刚过去的30年时间里足足活了100年的一代人，生命已染上了幽灵般的目光和语气。除非是用那种知识考古学的过来人眼光追忆往事，否则硬要我们掉过头来回看这份珍贵追忆里的我们自己，会不会有些不堪呢?会不会我们已经认不出出现在这份追忆里的白画像呢?以为那不是自我的真身，那是别的一个什么人呆在我的青春里替代我。现在，只需要10秒钟的时间，我就能从《青春2007》与《青春》的两相对比，确认我们这一代人的老去。

从《青春》到《青春2007》的转换

当我们说起青春的消失时，我们是在谈论一个观念，而不是在界定一个档案的或生物学的事实。换句话说，不要试图将画《青春2007》的何多苓与25年前那个画《青春》的何多苓押在同一个韵脚里，也不要拿1982年的青春来与2007年的青春对仗，或对质。两幅画，两种质地的青春，两份彼此错开的诗意，其问的大跨度将我们对存在、对时间、对所谓时代精神的理解和诘问极大地拓展开来――

这里肯定有什么东西被抵押出去了。足青春吗?是老年吗?是内心吗?是技艺吗?是中国、中国性、中国意象吗?如今当代艺术是那么火，但何多苓本人在骨子里是个无可救药的现代丰义者，而且似乎注定是个逆潮流而行的独行者。比如现在，当大家都在画序列画的时候，他开始回头去画单幅作品。当大家画符合潮流和时尚的观念绘画时，他画人物肖像，画风景。当大家热衷于用各种手法画人脸，而且脸的比例越画越大、视野越画越广角、风格越画越卡通越符号的时候，他在《青春2007》这幅重要作品中，索性让画中人转过身去，用屁股取代了脸。在我看来，这幅作品中的“转过身去”很可能是一个重大的、也许决定性的美学时刻，它事关诗意(或反诗意)，对抗(或妥协)，高蹈(或屈从)，深度叙事(或浅叙事)。“转过身去”，何多苓在这里所作的决定，类似于贝多芬晚年在创作那首著名的弦乐四重奏时作出的重大决定：非如此不可吗?非如此不可。

“转过身去”，如果深究潜藏在这个动作后面的仪式性词根的话，最早的论述可以追溯到希腊哲人伊拉斯谟1516年出版的名著《箴言》和稍后出版的《论男孩子的礼仪》一书，伊拉斯谟认为男孩子在做吐痰之类的不雅动作时，必须转过身去，“假如有更尊贵的人物在场”。如果说1516年的伊拉斯谟式“转过身去”意味着礼仪和恭敬的话，那么，2007年何多苓所画的“转过身去”则主要是出于反讽与冒犯的考虑。“转过身去”，四个年轻人脱下裤子，露出年轻的屁股，这没什么大不了的。

“转过身去”的美学叙事

它对“转过身去”的处理，暗含了一个极具颠覆性的叙事转换。此前，与“转过身去”这个借喻性质的动作联系在一起的，主要是“父亲远去的背影”之类的陈腐叙事，而且通常这个背影要么最终消逝在晨雾里，要么融入夕光。但为什么我们需要这个关于父亲、关于他的背影的叙事，为什么这个唠叨而又矫情的后革命叙事会一再重复，以至作为母题堂而皇之地出现在各种子题的伪叙体中?是因为革命需要交接班，民族需要龙的传人吗?还是因为我们需要一个父亲作为中介，以使我们自己成为这个世界的热烈孤儿呢?

第7篇：关于青春的诗句范文

——题记

喜欢雨，一直喜欢着。

昨天心里还期盼着能下场雨就好了，没想到今晨天就阴郁郁的。还没到正午，就下起了绵绵地小雨。

喜欢这样的雨，空气中每个角落都弥漫着潮湿的气息，玻璃窗上带着透明的雨珠，丝丝清凉，沁人心脾。

想了许多关于形容小雨的诗句，最后还是觉得韩愈的这首《早春》最有韵味：

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。春天就这样悄无声息的走近了，我知道，她也会悄无声息的离去。春的短暂，就像是大自然赋予我们人类的青春与容颜一样，美好却易逝。

似乎属于春天的一切都是那样的短暂，就如这场小雨，这篇文才写了一个开头儿，它就停了，像它开始的时候一样，无声无息。天空已经呈现散漫泛白的阳光，天，要晴了。没关系，即使这样，也不妨碍我继续写它的热忱。

记忆中关于雨的印记似乎很多。因为喜欢雨，所以关于雨的记忆都是那样的清晰透明。

小时候，每逢下雨，就会披着透明的粉红色的小雨衣，踩着小雨靴，去街道上踏雨玩儿。头发被雨水淋得湿漉漉，裤脚也湿了一大块儿，也不妨碍在雨中嬉戏的兴致。

小学时，每逢下雨，因为离家远，路不好走，我们中午就会留在学校，不回家吃饭。每个人都去学校边上的小卖部买一袋方便面，干嚼着吃。现在想来，觉得那时的生活苦涩而艰辛。但在那时，一袋五角钱的方便面，在幼小的心灵中却是一顿美味佳肴。

中学时，每逢下雨，会和要好的同学，同披着一件雨衣，课间跑去厕所，路过隔壁班的那个定定地看你的男孩。

大学时，每逢下雨，会和要好的同学，一起撑着伞，相拥着，去学校外边的小河边散步。

…………

现在，关于雨的最深刻的记忆，就是那首著名的钢琴曲——《KissTheRain》，翻译成中文是《雨的印记》。KissTheRain，出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家YIRUMA之手，写这首曲子的时候，是在一个布满星辰的夜晚，忽然间一场雨悄然而至，让YIRUMA有感而发，写下KissTheRain这首曲子。KissTheRain描写屋檐低落雨滴的感觉，和屋檐下等待自己美好的爱情。

曲子唯美而浪漫，像是雨滴滴落心间的声音，那声音像是来自天际，真应了那句“此曲只应天上有，人间难得几回闻”。余音缭绕，娓娓动听。

对于这首曲子的喜欢，就像是喜欢雨一样的痴迷，手机铃声一直在用这首曲子，很久没有换。每每听到这首曲子，心就会变得平静而柔和。

春雨催花，落红铺径，小雨霏霏。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。

那些关于雨的美好的记忆，将永远珍藏在一个只属于她的角落，延绵成久远。

第8篇：关于青春的诗句范文

古诗教学从小学开始，学生学习古诗不仅可以提高自己的审美，还可以从中学习到中华民族优良的传统文化。因此，教师必须要重视小学古诗教学。那么，对于蕴涵着优良中华传统文化的古诗，教师在教学中应从哪些方面对学生进行教育呢？

一、加强对学生爱国主义情感的教育

爱国主义情感是中华民族团结和发展的不竭动力，是中华民族传统文化最重要的组成部分。学校德育的首要任务就是教育学生具有爱国主义情感。因此，教师在古诗教学中要对学生进行爱国主义情感教育。具体可从以下几点着手：

（一）教育学生热爱祖国

历朝历代都有好多爱国诗人，他们的很多诗篇都饱含着深深的爱国之情，如南宋诗人陆游、抗金名将岳飞、爱国主义诗文文天祥等。唐代诗人杜甫一生爱国忧民，他在《闻官军收河南河北》一诗中写道：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”这首诗描述了诗人听闻收复河南河北后喜极而泣的心情，形象地表达了诗人关心国家、人民的爱国主义思想感情。王昌龄在《出塞》一诗中写道：“秦时明月汉时关，万里人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”体现了诗人保家卫国的爱国主义情感。这样的诗人和诗作还有很多。在教学时，教师要使学生在理解诗句意思的基础上深入体会诗人的爱国主义情感，教育学生热爱祖国，努力学习，长大后为祖国的发展出力献策。

（二）教育学生热爱家乡

古诗有云：“人是故乡亲，月是故乡明。”可见其对家乡的热爱。唐代诗人李白脍炙人口的诗作《静夜思》中“举头望明月，低头思故乡”一句传达的便是诗人思念故乡、热爱故乡的情感。宋代诗人王安石在诗作《泊船瓜洲》中写道：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”这句表达了诗人思念家乡的炽烈情感。教学时，教师要善于对这些千古佳句进行深入解读，进而教育学生热爱家乡。

（三）教育学生热爱劳动人民

人民群众是历史的创造者，尤其是广大劳动人民在人类历史上起着举足轻重的作用，他们身上散发着自强不息的优秀文化传统的光芒。因此，热爱劳动人民是学生必须具备的道德品质。唐代诗人李绅在《悯农》这样感叹：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”充分表达了诗人对劳动人民的同情和尊敬。教学时，教师要引导学生体会劳动人民的艰辛，感受诗人对劳动人民尊敬的思想感情，教育学生热爱劳动人民，珍惜他人的劳动成果。

二、加强对学生情谊的教育

除了有表达爱国主义情感，热爱家乡、热爱劳动人民情感的诗作之外，还有很多是表达亲情、友情的诗作。情谊是十分美好的东西，每个人在与他人的交往中都会产生或深或浅的情谊。在当前快节奏的生活中，人际关系淡漠已成普遍事实，因此教师在教学中要对学生进行情谊教育。

（一）亲情教育

爱家才能爱国。家是亲情维系的一个团体，父母之情、手足之情是亲情的体现。唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》一诗中写道：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”充满了对兄弟的思念之情，读来使人颇为感动。诗人孟郊在《游子吟》（慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。）中歌颂了母爱的伟大至极。著名的《七步诗》虽然反映的是手足相残，但从反面教育我们亲人间要和睦相处。教学中，教师要引导学生深切体会亲人的关爱，培养学生尊老爱幼的高尚道德品质，使学生与父母、兄弟姐妹在家中营造一种和谐的亲情关系。

（二）友情教育

子曰：“独学而无友，则孤陋而寡闻。”又曰：“益者三友，损者三友。友直，友谅，友多闻，益矣。友便辟，友善柔，友便佞，损矣。”与朋友交往是学生学习、生活中重要的一部分。有朋友学生才不会囿于自己的小圈子，才会博闻。而益友又是非常重要的，俗话说，近朱者赤，近墨者黑，可见朋友的选择也大有学问。因此，对学生的友情教育不容忽视。古人就十分重视朋友间的交情，在诗作中多有反映。如李白的《赠汪伦》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，高适的《别董大》，王维的《送元二使安西》，杜甫的《江南逢李龟年》等诗表达了诗人与朋友间的深厚情谊。教学时，教师可引导学生深刻体悟诗中所表达的对友人的深情厚谊，教育学生要珍惜友情，相互学习，相互帮助。

三、加强对学生人生观、价值观的教育

小学阶段正是学生人生观、价值观的形成阶段，教师必须引导学生树立正确的、积极的人生观、价值观。学生只有树立了正确的、积极的人生观、价值观才能沿着正确的道路发展，才能成为社会的优秀人才。引导学生人生观、价值观的确立，靠单纯的说教很难达到良好的效果，这就要求教师要充分利用教学资源，使学生在形象生动的教学中有所感知，有所体悟。

第9篇：关于青春的诗句范文

摘要：初中语文课本中古诗词诵读部分的作品，以唐诗宋词为主，大多是名家名篇。这些经过历代筛选过的精品题材广泛、思想健康、内涵丰富，既有阅读和欣赏的审美价值，又有多方面的教育意义，因此流传至今，而且脍炙人口。本文就通过对初中语文课本中古诗词的诵读教学进行初略的探讨。

关键词：初中语文 古诗词 诵读教学

引言：

传统的古诗词诵读教学无非就是让学生抱着书摇头晃脑的进行死记硬背，学生虽天天有晨读， 但大多满足于熟悉课文内容和音韵上押韵的浅层次上。书读了十来年， 到头来读报念稿都难，尤其是对经典古诗词的诵读。造成这种现象的原因， 最主要的就是认识的偏颇， 忽视了诵读本身就是一种能力， 就是一种艺术。新课程标准中关于学生的阅读能力有“能用普通话正确流利地朗读课文， 背诵基本课文中有的一些精彩片段。初步具有欣赏文学作品的能力。读文言课文， 要了解内容， 能顺畅地朗读， 背诵一些基本课文”的明确要求， 但就学生的阅读来说， 绝不应仅仅满足于对课文的朗读要“能用普通话正确、流利” ， 否则我们便陷于为课文而教的难堪境地。

一、古诗词诵读的教学意义

1、积学储宝，增强能力

学生语文阅读能力的培养， 要通过对课本课文的学习而延伸到课本课文之外， 学会阅读课本课文是培养学生阅读能力的手段而不是目的。以成句， 生涩无味， 令人尴尬。为了帮助学生更好地掌握诗意，每一作品各配了一幅精美的彩图，真是画中有诗、诗中有画，诗情画意融于一体，这在全国教材史上是独树一帜的。编者非常重视中国传统文化教育，为我们提供了一份珍贵的“精神美食”。在阅读与欣赏中，我们常常发现作品中有许多言简意赅富有哲理的名言警策性的诗句，读后深受启发，令人感奋。

例如《长歌行》的结尾：“少壮不努力，老大徒伤悲！”这两句就是总结性的语言，是全诗的主旨。诗人从自然景物的变化归结到人生少壮难得，劝导人们要珍惜青春年华，及时努力，莫负众望。因此，中学生应以主人翁的态度和高度的历史责任感把每首古诗词学好用好，有条件的还可以多读一些这方面的课外读物。

2、启迪思维，领悟哲理，让学生学会为人处事

经典古诗词中有不少说理诗，它们意蕴深远，技巧高超，还包含许多人世哲理，能给人以多方面的启示。

例如陆游《冬夜读书示子聿》中的诗句：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”这两句用通俗平实的语言说明了“知”与“行”的道理，在这里，作者特别强调“躬行”的重要性。经过亲身的实践，自己有了切身体会，才能够彻底掌握书本中的知识并能自如地运用。

又如朱熹《观书有感》中的下联：“问渠那得清如许，为有源头活水来。”作者以池塘之美，隐喻读书心得。通过对首联描绘的景象加以议论，揭示题旨。要使所做的学问大有长进，必须加强学习，不断地接受新知识、探究新问题、认识新事物，这样，才能有所发现、有所提高、有所创造。事实证明，阅读这些发人深省的诗句，对于启迪学生的思维，培养学生的创新能力有很大的帮助。说理性诗歌，作者从生活中捕捉形象，在表达手法上将描写与议论巧妙地结合起来，寓理于形象之中，细心体会内涵无穷，反复诵读含英咀华，我们就能够领悟到作品所蕴含的深邃的哲理。

3、辞采美丽，让学习感受古典汉语的魅力

和现代文一样，古诗词诵读作品中常用的修辞方法有比喻、借代、夸张、拟人、对偶、对比、反复、顶真、反问等。细心阅读，认真钻研，我们一定会发现作品“借喻”例句最多，如“沉舟侧畔千帆过”、“小荷才露尖尖角”、“谁言寸草心”、“尝将冷眼观螃蟹”等。当然也有不少“明喻”例句，如“欲把西湖比西子”、“恰似一江春水向东流”等。这些比喻极其新奇精当，既能刻划人物形象，抒发内心复杂的思想感情，又能使人深刻地认识事理。可谓言之有辞采，传诵百千载。这些诗句运用了多种修辞方法，掌握了这些修辞知识，不仅有助于学生正确地理解作品的思想内容，还有助于学生提高欣赏其他文学作品的能力。

二、古诗词的诵读教学方法和技巧

1、创设意境，身临其境法

意境是中国古代美学和文学理论的一个重要概念， 也是衡量中国古代文学特别是古典诗歌的一个很重要标准， 尤其是一些写景抒情的诗歌特别注重营造意境， 那么到底什么是意境呢？ 所谓意境， 是指作家的主观情思和所描写的富于特征性的客观景物浑融契合而形成的艺术境界和氛围。在教学中教师要引导学生诗歌的意境， 通过意象的把玩， 进入诗歌本身所营造的意境之中， 从而把握诗歌所展示的意象与内在的意蕴，调动学生的自身的生活积累与审美经验， 通过艺术的联想与想象， 完成诗歌意境的再现与再造。从而引导学生加强审美体验， 提高审美情趣。古典诗歌有着优美的意境， 在教学中， 教师要有意识引导学生学在诵读的时候再现诗歌的意境。

例如《天净沙 秋思》典型地体现了意境美这一特色。在教学中我引导学生通过用低沉的阅读声音感受那种萧条孤独和思念亲人的情感。

2、走进内心，感同身受法

对于抒情性诗作， 教学时， 要引导深入到诗人的内心深处， 体验诗人的情感， 从而触摸诗人的灵魂。教学时引导学生知人论世、将心比心。像李白的诗歌感情都比较强烈。在教李白的《行路难》时， 我以情感体验为切入点， 引导学生深入到李白的内心深处， 把握李白的情感波澜， 结合时代背景以及李白的经历， 我让学生把自己当作李白， 那是因为李白想到仕途坎坷，报国无门， 心里感到憋屈， 此时此刻作者的心情跌到最低点， 是不是就这么一直低沉下去呢？ 李白毕竟是李白， 在逆境中他还是充满着希望， 有朝一日会得到朝庭重用的， 心情一下子又乐观起来， 但是又想到路途艰难， 出路又不知在哪里， 心里不免沉重起来， 但李白并没有消沉下去， 最后一句：“长风破浪会有时， 直挂云帆济沧海。”一下子振奋全篇。理出本诗情感轨迹，然后运用先低沉再逐渐亢奋的阅读声势感受诗人的豪放情感。

参考文献：

[1]景智.初中语文古诗教学方法浅析.科学教育[J].2010，（03）.