高考艺术类专业精选(九篇)

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第1篇：高考艺术类专业范文

一、报名条件

(一)凡符合普通高校招生考试报考条件，且报考2015年普通高校艺术类专业的考生，均须办理艺术类专业考试报名手续。

(二)报考美术类专业校考(专业考试科目含素描、色彩、速写其中两个及以上科目)的考生，均须参加美术类专业省统考并取得合格成绩，否则专业校考成绩无效;报考其他艺术类专业校考的考生，无须获得专业省统考合格成绩的要求。

二、报名办法

报名工作分为网上报名与现场信息确认两个阶段。

(一)网上报名

1.时间：2014年11月19日9时～11月21日22时。

2.网址：浙江省教育考试网(zjzs.net)。

3.考生须在规定时间内以真实身份上网登记注册，签订《高考（微博）考生诚信承诺书》，真实准确输入各项报名信息。

4.网上报名时，“现场信息确认点”原则上应选择考生户籍所在地市、县招生考试机构，且必须与“2015年浙江省普通高校招生文化统考”(以下简称“高考”)报名地一致。

5.报考美术类和音乐类专业省统考的考生，同时在网上办理省统考报名手续;报考美术类专业省统考的考生，还须按设区市范围选择美术类专业省统考地点，省统考地点须与高考报考点所属的设区市一致。

6.考生网上信息输入成功后获取艺术类专业考试报考号(以下简称“艺术报考号”)。

(二)现场信息确认

考生凭身份证和艺术报考号到本人网上报名时选定的有关市、县招生考试机构指定的信息确认点，现场办理报名信息确认手续。

1.时间：2014年11月23日～24日。

2.具体地点：由有关市、县招生考试机构确定并公布。

3.现场信息确认时，工作人员须验证考生证件，根据考生艺术报考号确认网上报名信息，拍摄(确认)考生照片;确认后的考生报名信息及照片，将直接用于高考报名。

4.现场信息确认后，市、县招生考试机构负责向考生核发《2015年浙江省普通高校招生艺术类专业考试报考证》(以下简称《艺术报考证》)。

5.报考美术类和音乐类专业省统考的考生，在信息确认时按规定缴纳报考费(其中美术类160元/生，音乐类110元/生)。

三、其他

第2篇：高考艺术类专业范文

一、报考条件

1.已办理2018年浙江省普通高校招生考试报名手续，并取得《浙江省2018年普通高校招生考生报名证（艺术报考证）》的考生。

2. 摄制类专业要求无色盲、色弱、夜盲，无平跖足。

二、报名

1.网上报名、缴费时间：2017年12月5日～2017年12月15日

2.打印准考证时间：2017年12月18日～2017年12月19日

3.网上报名网址：zsw.zjicm.edu.cn

4.报名程序：网上报名缴纳报考费打印准考证。

三、考试

1.考试时间：2017年12月22日13∶30～16∶30；

2017年12月23日8∶30～16∶30；

2017年12月24日8∶30～16∶30。

2.考试地点：杭州市下沙高教园区学源街998号浙江传媒学院。

3.考试材料：网上报名后打印的专业类别准考证、浙江省2018年普通高校招生考生报名证（艺术报考证）、身份证及相关类别考试所需的自备材料等。

4.考试内容：

（1）播音主持类

面试：形象气质考察；朗诵指定材料；命题即兴评述。

（2）编导类

笔试：影视作品分析；综合素质测试（含文史哲基础知识、故事写作等）。

（3）摄制类

笔试：影视作品分析；综合素质测试（含艺术文史理基础知识、命题创意策划文案写作等）。

（4）影视表演类

面试：朗诵自备材料（散文、诗歌、寓言、故事、独白等）；声乐演唱；形体表演；命题小品表演。

形体表演环节只允许播放存放在U盘的伴奏音乐，格式仅限MP3，且U盘只能存放该伴奏音乐文件，文件名不得出现考生考试身份信息等。考生不允许自带播放设备。

四、收费标准

根据浙江省物价局、浙江省财政厅有关文件规定, 报名考试费为每个类别110元。

五、成绩效用

获得专业省统考合格证的考生，可以填报认可我省专业省统考成绩的院校专业。

六、成绩公布

2018年1月下旬考生可登录浙江教育考试网（zjzs.net)或浙江传媒学院招生网(zsw.zjicm.edu.cn)查询成绩。

第3篇：高考艺术类专业范文

{city艺考控制分数线

一、美术类

本科217分，专科195分。

二、编导类

本科223分，专科215分。

三、音乐类

1.音乐学专业：本科206分，专科198分。

2.音乐表演：

①声乐方向：本科208分，专科197分。

②钢琴方向：本科219分，专科205分。

③器乐：本科215分，专科176分。

四、舞蹈类

本科198分，专科187分。

五、影视类

1.表演（影视表演）：本科203分，专科196分。

2.播音与主持：本科204分，专科198分。

第4篇：高考艺术类专业范文

艺术类专业省统考包括美术类、音乐类、播音与主持艺术类、服装模特类、空乘类、影视表演类、编导制作类、书法类和体育舞蹈类。

根据安排，美术类、书法类和音乐类笔试都将于12月15日进行。音乐类省统考专业个体测试分市分批在登封市崇高路8号河南省招生考试学术交流中心进行。

报考播音与主持艺术类考生在河南大学明伦校区报名，初试报名自2013年1月21日开始。

模特空乘类专业省统考分为服装模特类、空乘类，考生到中原工学院北校区（郑州市中原中路41号）报名。其中，报名时间分别为：服装模特类2013年1月18日；空乘类为2013年1月18～19日。服装模特类2013年1月19日考试；空乘类1月20日开始考试。

编导制作类专业省统考，考点设在河南艺术职业学院（文化路校区），考生在2013年1月4日～7日到考点报名。笔试为1月9日、10日，面试从2013年1月11日开始。

第5篇：高考艺术类专业范文

2019年我省普通高校招生艺术类专业考试成绩核算工作已顺利结束,现将成绩上网供考生查询。凡参加2019年海南省普通高校招生艺术类专业考试的考生, 均可通过点击链接gk.hnks.gov.cn登录高考报名系统查询自己的艺术类专业考试成绩。

 

海南省考试局

2019年1月21日

第6篇：高考艺术类专业范文

【摘 要】在学前教育专业的教学中，教师应重视学生在校期间的培养，注重其作为准教师综合素养的提升，为其将来从事幼儿园教育工作打下坚实的基础。

关键词 学前教育；艺术生；培养

中图分类号：G658.3 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2015）15-0013-02

随着学前教育事业的发展，幼儿园师资力量的欠缺形势尤为明显，为逐步满足社会发展的需求，全国有不少高校在学前教育类专业的招生数量上逐步得到提高。从前几年的招生情形来看，学前教育专业艺术类招生已占有较大比例，但生源质量及后期培养中学生发展状况对高校而言无疑是一个较大的难点。虽然教育部《关于做好2014年普通高等学校艺术类专业招生工作的通知》规定，非艺术类专业不得按艺术类专业招生考试办法招生。此后，多数省份已取消学前教育专业按艺术类招生，但此前招生的学前教育专业（艺术类）仍在高校学习。因此，高校中仍肩负此培养任务的院系责任重大，应在此部分学生仍在校学习期间，努力转变他们的思想观念，加强技能训练，拓宽学生的思维，为其未来能从事学前教育工作打下良好的基础。

从最近几年招生的学前教育专业情形来看，现在仍未毕业的艺术类师范生占有较大比例，这部分学生将是未来几年能满足学前教育事业中所欠缺的师资力量的重要后备力量。在培养过程中，若这部分学生就业时，教育的理论与技能整体表现较弱，则会直接影响未来一个阶段学前教育事业的发展水平。因此，加强此部分在校生的整体素质水平，为其将来加入到学前教育事业做出力量补充和突出贡献显得尤为重要。

一、艺术类师范生在高校培养期间的表现

1.理论知识学习水平薄弱。从实际教学情况来看，较多学生缺乏对理论知识的学习兴趣，主要表现为对有些较难理解的专业理论课程不认真学习，期末考试应付了事。这使得艺术类专业的学生修完大学期间的课程后，对学前教育的专业理论仍然知之甚少。

2.教学基本功训练不扎实。师范生教师职业技能训练是培养未来高素质教师的必然途径。在高校学习期间，艺术类师范生虽然对于艺术类技能课程的参与度表现较高，如钢琴、舞蹈、手工等课程，但对教法类教师教育技能方面的课程却表现相对较弱，较多表现出应付参与教师组织的教学技能训练。

3.对未来就业不积极甚至漠不关心。虽然经历几年的学习熏陶，部分学生改变了之前入校时的观念，开始对学前教育领域的工作慢慢有了较浓厚的兴趣，但仍未主动去了解此行业的相关信息，只是被动等待毕业的时间。对于学校有针对性地悉心组织的幼儿教育行业的专场招聘会，学生未以积极的心态来面对，有些甚至抱着随便试试的心态，在就业面前所表现出来的状态明显不积极。

二、艺术类师范生在培养过程中存在困境的原因

1.学生知识基础相对较薄弱。因为高考艺术类的招录成绩相对较低，一些学生因为文化课成绩较弱而选择了艺术类特长。在文化课成绩相对较低的情况下考取了学前教育（艺术类）专业，到大学后对学前教育专业开设的基础理论课程的学习很难在短时间形成较好的学习态度和学习习惯，这部分学生普遍表现出文化课成绩较弱，对学习理论层次较难的课程理解起来相对较为困难，大多数学生英语学习水平较差，在学习越来越难的困境下逐步陷入了越学越差、越学越不想学的恶性循环之中。

2.学校管理与教师教学方式的影响偏差。有些学校用比较严苛的管理模式来进行约束，如查课。虽然将学生拘于课堂之中，却导致不少学生身在课堂心在外，上课睡觉、玩手机的现象比比皆是。大学课堂的学习更注重教师对课堂教学的整体把控和学生的自我学习，但艺术生本来理论基础较差，上课更依赖于教师的讲解，而面对高校教师一节课推进的大部分教学内容很难做到全面掌握，因此，在此种状态之下，形成越学不会越不愿意学习的状态，逐步失去了学习的兴趣。

3.教育合力的影响表现相对较弱。大学的环境与高中不同，学生缺乏教师与家长相对严格的约束，学生对所学专业不感兴趣后开始放任自流，如果学校管理严格还能稍微约束学生脱离课堂的行为。有的学生管理层与教学层对学生管理不统一，经常会出现学生打完考勤之后再逃课的行为。有个别家境较好的家长，未积极鼓励学生安于学习，这不仅会影响学生本人，甚至还会影响班集体中其他成员的学习。学生平时对就业的意识淡薄，在就业面前所表现出来的状态明显不积极。

三、学前教育艺术类师范生实现专业发展的途径

《幼儿园教师专业标准》中对幼儿教师应具备的专业理念与师德、专业知识与专业能力上提出了详细的要求。高校在培养学前教育人才时，只有遵循国家出台的促进学前教育发展的相关文件要求，促进师范生培养，才能培养出社会所需要的合格师资力量。

1.从思想上引导，夯实理论知识的学习。针对学生在校学习期间的表现，教育者更应该关注在思想上对学生引导与教育，要增强艺术类师范生的教师意识，提高其对教师职业的认同感。学生只有喜欢、热爱教师职业，并且认为自己适合从事该职业，才会对职业产生认同感，由此形成的认同感才是稳定和持久的。因此，要做好艺术类师范生对学前教育专业兴趣的引导，让其了解大学阶段的理论学习对工作都有基础作用。在大学期间所形成的积极的学习态度和学习习惯，对个人的影响尤为重要。

2.加强教学技能训练，提升师范生的技能。在校期间要加强艺术基本功的训练，如声乐、舞蹈、钢琴等艺术能力的培养。同时，在大学期间还应分阶段加强教师基本功的训练，强化练习口语表达和书写能力，重视训练教师教学基本功，实践类课程则应注重教师技术训练，行为获得，可采用讲解示范法、行为训练法、微格教学法、模仿法、自评他评法等，并列举教学实例，使实践类课程的教学在转化为学生有效教学行为上起到较好的效果。此外，还要提高学生的课程组织与实施教学的能力，开拓幼儿园实习实践基地建设，通过组织参观与实习活动，让学生在实践中拓展教学能力。

3.发挥教学与管理的双重指引作用。管理人员与任课教师应有机结合起来，运用彼此之间形成的教育合力对学生产生影响，促使学生积极参与到课程学习中来。针对学生基础理论知识较为薄弱的情况，教师要合理组织、调节教学内容，注重对理论的基本概念和逻辑体系的分析讲解，教学的实施不仅是完成教学计划中各项内容的规定，更重要的是面对教育对象的现实情况，在开展教学的过程中，有针对性地进行调节，如果仅仅为了完成规定的教学内容，教学只成了“教”，而忽视了教育对象的“学”，并不能成为真正的教学。

4.做好就业指导与规划，调整就业期望值。高校除了开设就业指导方面的课程外，还应对学生未来的发展起指引作用。要对学生讲明学前教育的发展前景和荒废学业的利害，学生经历未来就业的可行性分析，摒弃来此专业只为获取毕业证的念头，本着安然、平和的心理投入到学习中。同时，还应加强学生对就业形势的认识，提高自我判断力，并准确进行自我定位，提高就业和求职的能力和技巧。要引导学生进行就业心态的调整，加强对学生的就业指导和思想教育，使学生的就业期望更加理性，确立正确的人生价值观，树立科学的就业观和择业观。此外，还应引导学生结合自己的专业，到需要的学前教育机构的岗位去工作。

参考文献：

[1]马红宇等.师范生教师职业认同的内在结构与特点[J].教师教育研究,2013,(1).

[2]赵伶俐.建构教学科学、教学技术、教学艺术三位一体教师教育新体系[J].复旦教育论,2007,(4).

[3]郑雪静.师范类毕业生业形势与对策的研究[J].福建教育学院学报,2013,(1).

（编辑：朱泽玲）

中央财政下拨城乡义务教育补助经费1305.8亿元

财政部2015年4月29日消息，为进一步提高城乡义务教育经费保障水平，中央财政日前下拨城乡义务教育补助经费1305．8亿元，比2014年增加约80．9亿元，增长6．6％。财政部教科文司介绍，当前我国农村义务教育改革的一项重要任务是进一步缩小城乡差距，促进义务教育均衡发展，为此今年中央财政将在落实好“两免一补”、学生营养改善计划、乡村教师生活补助、城市免学杂费等各项政策基础上，继续完善城乡义务教育经费保障机制有关政策，进一步提高经费保障水平。

据了解，2015年中央财政进一步加大投入力度，适当提高中西部地区校舍维修改造单位面积补助标准；继续对东部地区采取“以奖代补”方式给予支持。同时，继续安排资金支持中西部地区地级市城乡结合部学校和连片特困地区以外其他困难地区学校改善办学条件，以及遭受特大自然灾害省份尽快恢复重建毁损学校。

第7篇：高考艺术类专业范文

音乐类专业

1．音乐学类专业（含对口职教师资、高职班）：本科240分；专科225分。

2．音乐舞蹈类专业（含对口职教师资、高职班）：本科275分；专科260分。本专科层次均要求视唱练耳及乐理（二）单科成绩不低于30分。

第8篇：高考艺术类专业范文

各区县（自治县）教委（教育局、公共服务局），在渝招生的各普通高校，市教育考试院：

经研究，我市2020年普通高等学校招生艺术类专业考试成绩最低控制分数线划定如下，现予以公布。

一、美术类

本科214分，专科198分。

二、编导类

本科220分，专科206分。

三、音乐类

1.音乐学专业：本科214分，专科194分。

2.音乐表演：

①声乐方向：本科218分，专科195分。

②钢琴方向：本科229分，专科197分。

③器乐：本科180分，专科150分。

四、舞蹈类

本科208分，专科194分。

五、影视类

第9篇：高考艺术类专业范文

关键词：广告学艺术类课程课程设置教学方法

广告学是一门多学科交叉的复合型学科，其课程体系整合了传播学、营销学、心理学、设计艺术学等相关学科的知识，不同院校因办学背景和学科优势的不同，因此在课程设置中对某一类知识有所偏重。目前，我国大多数设置广告学专业院校的教学计划中，艺术类课程通常占有一定比例，然而这些课程的架构和具体教学实施都是从艺术专业的教学模式中直接复制过来，导致在针对广告学专业学生的教学过程中出现了一些问题，如课程目标不明确、教学内容不适合、教学手段单

一、教学效果不理想等。对这些问题的探讨一直贯穿于广告学专业艺术类课程教学中，文章试从一个新的视角对这些问题提出思考意见。

一、艺术类课程在广告学专业学生培养中的意义

要明确这个问题，首先要明确我们要培养什么样的广告人才，或者说这些未来的准广告人应具备什么样的专业素质。在教育部制定的高校本科专业目录中，广告学专业的培养目标规定了毕业生应具备一定的广告设计、制作能力。依据对这一目标的理解，广告学专业的教学计划中都设置了《实用美术与广告设计》《电脑平面广告设计》《广告摄影与摄像》等课程，不同院校还会根据自己的教学资源增设一些特色课程。多数人理解这些课程只是让广告学专业的学生体验一下广告运作中的广告创作环节，因为具体的广告制作人才的培养工作还由专门的艺术类院校来承担。艺术设计类课程对于广告学专业的学生来说重在增加体验和感受，其目的只是为了消除学生对广告制作这一环节的陌生感，其实这样的理解无形中削弱了艺术类课程在学生专业素质培养中本应有的作用。

广告学专业的主要培养目标当然不是培养专门的广告设计人才，学生在走向工作岗位后多数也不直接从事广告设计的工作。正如广告学是一门复合学科，广告行业从业者的工作也往往是一个复合工程。根据行业工作性质，需要广告学专业学生必须具备良好的广告艺术设计素养，尤其是艺术鉴赏和评判能力。在当今的“读图时代”传播环境中，广告创意人才必须能够将点子通过可传播的形式（尤其是视觉形式）表达出来。曾在DDB(DoyleDaneBernbach)和李奥贝纳两家公司担任高级创意总监的著名广告人泰德·贝尔认为，“一个真正好的创意人员应该是写作能力和视觉表现能力兼备的。好的文案人员应该有很强的视觉感受力，而好的艺术指导，应该有很强的文字概括能力。”另一位著名广告人罗伊·格雷斯也认为，“一个好的广告创意人应是语言思维和视觉思维兼备”。①在中国传媒大学广告学院教师张树庭所做2003广告教育调查数据报告（毕业生卷）中，通过广告专业毕业生的数据反馈，设计课与美术课在毕业生认为获益最多的课程排序中分别占到了第一位和第六位。以上情况都说明社会需求的广告人才应是综合素质较高的复合型人才，艺术素养是其专业素养的一部分，艺术类课程需同其他课程一道参与到对广告人才的综合素质培养当中。

艺术类课程对学生的素质养成和能力锻炼应是全方位的，而不能简单理解成广告创作环节中对技术手段的体验。一个人的技能是其内在素质的自然外化，艺术类课程的目标不能仅仅是学生艺术技能的培养，更应关注学生艺术素养的提高。笔者认为，艺术类课程在整个专业培养计划中主要锻炼学生三个方面的能力：第一，审美鉴赏、批评及其相关的心智能力。即广告学专业学生应具备较高的审美水平，能较好地感受美、体验美、捕捉美，这是个人艺术素养的心智基础；第二，艺术创造力及其创造性思维能力。即广告学专业学生拥有较强的形象思维能力，不但能科学地认知事物，还能艺术地感悟生活。特别是艺术思维中所体现出来的艺术创造力对广告学专业学生来说启发很大；第三，艺术表达能力及其相关操作能力。这是指广告学专业学生在认知、感悟的基础上，应具备基本的艺术表达能力，即能通过各种形象将思维、观念外化出来，而这就要求掌握一些艺术技能。这些素质的养成和能力的培养是其他教学内容无法取代的，是由艺术类课程的独特教育属性决定的。

二、艺术类课程在广告学课程体系中的设置

艺术类课程是整个广告学课程体系的有机组成部分，和其他课程共同参与学生完整知识框架的搭建。课程如何设置，既关系到教学结构的安排又关系着教学内容的选择。

1.广告学专业艺术类课程内容结构

专业艺术教育的课程结构是庞大而复杂的，在广告学教学计划的有限学时中，要完成专业的艺术教育是不现实也没有意义的。要针对广告学的学科特色以及学生的身心特点做针对性和实用性的安排，同时要兼顾三种能力的培养。考察我国目前广告学艺术类课程安排，大多直接复制于艺术专业教学的课程结构，在保留基础课程及和广告相关的专业课程后剔除其他部分。这样直接复制法会有一些明显的缺陷，一是课程结构不完整，缺少承接性和系统性；二是没有针对广告学专业的特色及需要做符合学理逻辑的重新架构。

总体上说，广告学专业学生应具备的艺术素养分为艺术理论和艺术技能两大类别。艺术理论主要目的是提高学生的艺术修养，即眼力和作品鉴评能力，以及艺术思维方式和创意能力。因为多数广告活动最终是用广告作品和消费者沟通，如果不具备优秀的广告创意能力和作品鉴评能力，广告目标则难以达成。广告专业的学生也应掌握一定的艺术技能即艺术表达能力，重点是掌握和传播手段相关的各种艺术元素和技术手段。这既包括对艺术基本元素形、色、音相关内容的学习，还有因传播手段的不同而分出的平面艺术、立体艺术、多媒体艺术知识的学习。

课程安排的时序也应随着学生知识结构和储备的完善，由浅入深，体现课程体系的承接性。目前，我国高校广告学专业艺术类课程有些一开始就集中于艺术技能的训练，学生的艺术思维和评鉴能力尚处于较低水平，技能训练课的效果也打了折扣，这就造成一些学生对艺术类课程的畏难情绪和挫败感。针对目前广告学招生生源艺术素养基础较薄弱的客观现实，第一学年应先安排以提高眼力和鉴评能力的课程，同时也要安排基础的艺术技能课程，其目的是提高学生对艺术基本造型元素的感受力。第二学年则主要安排提高艺术创造力和创造性思维能力的课程，同时通过穿插在课程中的课题训练和课程设计培养学生将创意思维表达出来的能力。

三、四学年则针对广告传播手段的不同，安排专门的广告设计课程。

2.广告学专业艺术类课程内容选择

既然划定出课程内容结构，课程内容的选择便随之产生。课程内容的选择应在把握课程结构的基础上注重整合性和针对性，尽量做到利用有限的学时达成三个方面的能力培养。在笔者任教的学校，广告学专业教学计划

一、二学期设置了《广告美术基础》课程。这部分内容主要是通过平面造型与用色训练，来提高学生美术技术能力、观察能力、直觉思维能力、审美表现能力与创造能力。因为全校公选课中安排有相关的艺术鉴赏课程和艺术史论课程，我们将这些课程列为广告学专业学生公选课的推荐课程，所以在教学计划中没有作相应学时安排。第三学期安排了《图形创意》《设计色彩》课程，这两门课程是利用现有的艺术手段，完成课程中规定的课题目标。主要是训练学生的艺术创造力及其创造性利用艺术手段解决实际问题的思维能力。第四学期安排了《实用美术与广告设计》《电脑平面广告设计》课程，具体内容除设计、制作技能的训练，还将优秀广告作品的赏析整合进来。第

五、六学期则安排了《广告摄影与摄像》《动画广告制作》《多媒体广告制作》课程。虽然课程名称冠以“制作”，课程目标则不是只关注艺术技能的训练，而是以具体的广告创作项目为核心，对艺术鉴赏、艺术创造、艺术技能的综合训练。课程的选定只是教学开展的前提基础，具体每门课程教学内容的调整、整合、创新则是更微观层面的课程内容选择，这部分的工作也需付出较大的心血。如何通过课程教学让学生学有所得是检验课程内容的准则。如笔者根据教学效果和经验将《设计色彩》课程的内容进行不断调整、补充，在保证基础知识教授的前提下，压缩过多和不适用的技能方面的重复训练，针对性补充和传播及商业运作有关的色彩设计小课题，作业形式不仅有作品也有文字分析和市场调查等。通过实践后学生反馈较好。

同时，课程内容的选择还应体现出开放性和灵活性，同样的教学目标可由不同的课程内容达成，以上的课程并不是固定的。时代的发展会对课程内容提出新要求，各个学校可以根据各学校的资源和特色制定出各具特色的课程。

三、广告学专业艺术类课程的教学方法

虽然设定了教学内容，然而由于课程要达到的教学目标不同，教学方法也各有差异。广告学专业艺术类课程是以广告专业人才的整体素质和能力的培养为目标，对此教学方法既要符合课程规律，也要体现广告学专业的特色。

我国现有的在广告学专业中担任艺术类课程的教师多是从艺术专业教学岗位上“转行”过来，教学方法和手段都直接承袭艺术专业教育。由于面对的教学对象不同，教师初期又对广告学专业培养目标缺乏整体、深入的把握，往往导致教师认为学生基础差，不好教；学生则对艺术类课程目的认识不清，作业达不到教师设定要求而失去信心，感觉课程收获不大。分析上述现象，笔者认为主要是教学双方对广告学专业艺术类课程的教学目的和意义缺乏正确认知的结果。广告学专业艺术类课程的教学不能以学生具备较高的艺术创作能力为教学目标，教学内容不能集中在艺术创作技巧的训练上，教学手段应针对新的对象和目标而呈现新变化。以《广告美术基础》为例，这门课程不是传统的素描和色彩写生训练，而是以探讨造型元素和造型原理及形式美规律为中心的开放式教学内容，主要关注学生审美能力和基本艺术表达能力的训练。教学内容的安排上，既有动手“画”的内容，提高学生对形、色的理解。因为观察能力、直觉思维能力都离不开学生动手去实践、去感受。同时在教学过程中还穿插“观”的内容，通过分析、鉴赏，去理解形式美的法则和造型原则。教学手段也由传统艺术专业的学生写生训练加教师点拨转变为针对教学单元分析讨论、学生体验、对完成的体验作品再分析总结的探究式教学方式。学生体验的手段也不固定为某一类绘画形式，而是可以运用各种视觉表达方式。这既符合非艺术专业大学生的心智特点，又将课程的目标引导到审美鉴赏和艺术创造力上来。

在每门课的教学中，教师都应以提高学生的三种能力为原则，真正将着眼点定位在学生广告艺术素养的养成上，再根据每门课程的特点有所侧重。教学目的和意义明确了，教学手段自然就呈现多样化的趋势，如广告学专业课堂教学中常用的“案例教学法”“脑力激荡法”“问题教学法”“分层教学法”等都可以借鉴过来，结合艺术类课程的性质，加以改革创新。作业形式和评价体系也可不拘一格，作业不再只有艺术作品，也包括艺术鉴评文章。评价标准也不能只关注其作品的艺术感染力而过多苛责学生艺术技能水平，还应将考察重点放到学生是否具备艺术思维，是否体现出艺术创造力为原则。

相比广告学课程体系中的传播类、营销类课程，广告学专业艺术类课程的探索和教学研究还处于不成熟、不完善的阶段。真正将艺术类课程教好，让学生学好，有利于复合型广告人才的培养，也有利于拓宽广告专业毕业生的就业渠道。这都需要我们投入更多的关注，展开更多的研究和思考。

注释：

①(美)劳伦斯·明斯基，埃米莉·桑顿·卡尔沃采访并整理.如何做创意[M].北京：企业管理出版社，2000年.第17-45页.

参考文献：

[1]张树庭.广告教育定位与品牌塑造[M].北京：中国传媒大学出版社，2005年.