小学美术培训总结精选(九篇)

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第1篇：小学美术培训总结范文

小学美术教育是素质教育的重要一环。如何做好这项工作，笔者进行了一些思索，分析总结了小学美术教学中时常可见的不当教学观念，并提出新时代小学美术教学应采取的几点方式方法，尽力有效带出一批又一批“美的孩子”。

关键词：

美术教学；美术教师；小学生

美术教学是陶冶学生情操、培养审美能力、增强审美修养，实现全面素质教育，进而提升全民素养的重要通道，小学美术教育尤其更甚，美术教学更得“从娃娃抓起”。为做好小学美术教学，真正通过美术教育有效提升孩子们素质水平，本人进行了如下思索。

一、小学美术教学常见不当观念

（一）“机械填色”式教学

当人们感觉语言文字无法充分表达自己所想、所悟时，绘画便成为想要采取的方式了，通过色彩渲染来宣泄快乐，通过形的描绘来构建自我认知，这是人类与生俱来的天性。但是，好多学校都在使用一种涂色书，这种书它印制好了参照物，不仅仅是图案、大小，甚至该用什么颜色都有明确指示，让学生照着填色，颜色要涂在框内，为什么要有框？为什么颜色要指定？谁规定天空必须是蓝色的？这是作品吗，不过是复制而已！本人完全不赞同采用这种图书进行教学，它对我们的孩子是有百害的。孩子们画里的颜色、线条，应该是要表达，他们对这个世界的感知、思悟，而这些“灵动的东西”会在“机械填色”中被埋没。

（二）“依样画葫芦”式教学

一些老师在对小学生的美术教学中，认为孩子们还小，就采用单纯“依样画葫芦”式教学，停留在画“简笔画”层面，认为让孩子们学会描画一些物体，便就具有绘画的基础了。其实，这样的教学中，孩子们不用去观察、思考、领悟，仅需模仿，缺少了对绘画基础的教育，会让孩子们“不知其所以然”。现代的美术教育应注重培养学生发现美、创造美的能力，鼓励孩子们用心观察、领悟，并能有“自己的表达”，而不是简单的模仿。

（三）“培训画工”式教学

一些小学美术老师为了急于体现出所谓教学成果，时常会单纯注重教授孩子们大量的绘画技巧，这种“培训画工”式教学，让孩子们脱离了艺术的本身而去修炼手工技能。的确，通过“培训画工”方式能够让孩子们“速成式”绘成一幅画，但这样的所谓成果，仅仅是一些画品而已，而不是作品了。绘画本身是没有技巧可言的，要把绘画理解为人们表达心灵情感的一种方式，应学习一种叫“绘画”的思维活动。需要明白，技术不等于艺术，绘画所运用的各种笔法不过是为了更好地表达情感，不要本末倒置了。

二、开展好小学美术教学的几点思路

（一）应寓教于适龄

美术是一科内容繁复的课程，初级的“传授—接受”模式，是不能适应新时代美术教学的。应该要时常分析、概括、归纳、梳理适宜于小学生年龄段的美术知识点、线、面，采用最“小学生式”的教学方式浸润孩子们内心，又自然外化为孩子们的艺术审美修养。要达到这种“适龄性”教学，要求美术教育者要时常的探索、实践，甚至允许实验性试验。

（二）应寓教于生活

艺术源自生活，是对生活的表达，美术教学也不例外，无论教学手段，还是教学内容，都要力求寓教于生活。需引导孩子们以鲜活的生活为出发点，观察身边事物，认知生活技能，在观察、认知、思考中，感悟到事物的特性，并用画笔艺术地表达出来。本人在绘画教学中，坚持不上“无准备”之课，均要布置课前作业，假如这一堂要学习叶子的绘画，要求孩子们先前要去观察叶子的颜色、形状、大小、生长姿态等。课堂上，先引导孩子们描述他们感知到的叶子，并在听其他同学们的描述中，丰富、拓展对叶子的感知，然后才开始教孩子们叶子的绘画。

（三）应寓教于启智

根据美术新课标要求，美术教学应在教授孩子们绘画素养、培养孩子们审美力和创造力的同时，更需注重塑造孩子们的完善人格和提升全面素质。所以，美术教学要求老师能充分发掘孩子的才智、感受力、理解力，注重启迪孩子的“灵性”，让孩子具备自我实现、自我超越的良好素养。

（四）应寓教于无拘

美术教学是一“塑美”的教学，尤其需要做到生动活泼，使其处于“无拘束”的开放性状态，利于孩子们有效汲取、领会新信息、新知识，并激发融生新的感知。这就要求老师要具有开放性教学思维、手段及内容，促进教学方式方法不断优化，成就美术教学的“美丽发展”。因此，本人尤为注重营造开放的、动态的、无拘无束的教学氛围，尽力使美术能潜移默化为孩子们的“血肉”。

（五）应寓教于关怀

美术新课标明确要求美术课程具有人文性，就是要求要以学生为本开展教学工作，在教授孩子们美术知识的同时，注意通过孩子的美术作品，关注孩子的内心世界，关怀孩子们内在情感的表达与净化。比如倘若孩子的美术作品满含暗淡色调，则反映他近段心情很可能较为灰暗，发现此信息后即要予以关注，与其谈心，了解孩子心思，如若发现该生遇上什么困境，给予相应关怀、帮助、疏导，予以解决。总之，美术老师他（她）天然就是一名“美的使者”，但注定并不是一名轻松的使者。小学美术教育者是学生“走向美”的基础点，一个人、一个民族、一个国家能不能“美”，能美到何层次，一定意义上就决定在这基础上。我们新时代的小学美术教学者，必须要清醒认识到教学中的不当观念，思索、总结适宜的教学方式方法[1-3]，带出一批又一批“美的孩子”。

参考文献：

[1]金彩凤.小学美术教学与生活的链接[J]科学大众（科学教育），2011(07):104

[2]张海燕.浅谈小学美术教学中的情感教育[J]美术教育研究，2013(01):139

第2篇：小学美术培训总结范文

关键词：多元评价体系；小学美术教学；应用

新课程的评价强调：“评价功能从注重甄别与选择转向激励、反馈与调整；评价内容从过分注重学业成绩转向注重多方面发展的潜能；评价技术从过分强调量化转向更加重视质的分析；评价的角度从终结性转向过程性、发展性，更加关注学生的个别差异。”多元化评价体系是基于多元智能理论实践出现在教育教学中的，其评价形式多样、内容范畴较广等等，能够全方位地促使不同学生和教师认知自我、监督和激励自我。在此，笔者结合自己的教学实践，粗略谈一下多元评价体系在小学美术教学中的应用。

一、多元化的评价目标，推动学生全面发展

学生是课堂教学的主体，新课程倡导课堂教学中学生的集体参与性。然而，生生之间有着明显的个性差异，传统小学美术教学中将评价目标定格在美术成绩的多少，忽略了学生的全面发展。多元化评价目标的特点和优势在于：目标的一元向多元转化。在小学美术教学中制定多元化的评价目标，能够促使学生全面健康的发展。笔者在评价过程中，以多元评价体系为基准，设置多元化的评价目标，即：首先，设置小学美术知识、技能培训目标，为学生制定一个基本的美术发展学习目标；其次，结合学生之间的差异性，以个体为单位，制定多元化的评价目标，借以来推动全体学生的共同参与，同时也有助于学生个性的发展和张扬。如，在学习“小灯笼的聚会”教学内容时，笔者制定了如下评价目标：

美术知识评价目标：

1.用直线和围圈做成各种灯笼。

2.大胆想象并尝试独立设计灯笼图案。

技能培训评价目标：小灯笼的制作方法、实践能力、想象能力、创新能力。

个性化发展评价目标：让学生结合自己对灯笼的制作和技能掌握情况，自主地发挥想象力，尝试创新灯笼图案以及灯笼的制作方法。

二、多元化的评价内容，拓宽学生美术学习的范畴

多元化评价体系注重的是评价依据或者评价标准的多维化。尤其多元化的评价内容，讲究的是一个体系式的对学生的美术学习进行全面的客观评价。其内容多样、丰富，拓宽了学生美术学习的范畴，延伸了美术的内涵。笔者在教学中结合小学美术教学将多元化的评价内容总结如下：

三、多元化的评价方式，激发学生参与的积极性

多元化评价的方式相对于传统的评价模式来说给予了学生足够的自，拓展了评价方式，相对也就使得评价的作用更趋向科学、公平。多元化评价方式的范围可以分为：教师评价、学生自我评价、师生或者生生互评，有的学校也可结合实际情况，适当地添加家长评价。而评价的形式主要是：形成性评价与终结性评价相融合、定性评价与定量评价相融合、自我评价与其他人员评价相融合。学生作为课堂教学的主体，评价的核心力量，在这种多元化的评价方式过程中，能够感受到“自我”的价值，进而积极地参与到美术评价活动中去，同时多方面的评价信息相综合能够促使学生更真实、更全面地了解自我，对学生自己的学习和发展来说也会形成一定的约束力量，督促学生主动、积极地探究美术相关学习和活动，从而充分地展示多元化评价体系在小学美术教学中的作用和价值。

总的来说，多元化评价体系是在传统单一评价模式的基础上实施的延伸和发展，是以学生为中心，结合学科的实际以及教育教学改革的需求，由一元向多元的转化。开展多元化的评价体系能够有效地调动学生的全体参与性，拓宽学生学习美术的知识与技能范畴，有助于学生全面健康的发展。因此，作为美术教师，在教学过程中，应结合学生的实际情况，开展多元化的评价体系，借以来提升学生的美术技能和素养。

参考文献：

第3篇：小学美术培训总结范文

【关键词】农村小学 美术 教育

一、美术教育的重要性

德国著名教授卡尔.威特曾说“绘画可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能发现生活中美的东西，并使孩子具有积极乐观的人生态度”。它强调美术教育是对学生进行培养的重要途径，对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展具有重要的意义。同时，美术教育可以促进学生在实践活动中的认识、情感、思想得到升华，感受美术的魅力。因此必须高度重视发展农村小学美术教育，使农村青少年得到全面健康成长。

二、农村小学美术教育的现状分析

为了改变传统的教学方式，新课改改变了原有的课程体系和课程观念。拓宽了学生的知识面，激发学习兴趣，大大地提高了教学质量。但目前很多农村小学却因种种原因，新课改的理念未能完全的渗透到具体教学中去，学校美术教育仍然是整个基础教育中薄弱的环节，阻碍素质教育的推进。现就农村小学美术教育现状做以下分析：

（1）农村小学对美术教育的重视程度还不够。由于受传统应试教育观念的影响，相当部分的学校领导对学校美术教育的重要性认识不足。实际工作中的美术课被随意缩减，被其他基础学科挤占，成为了名副其实的“副”科。社会、家庭和学校等对美术学科的忽视。学生往往只能接触到简单方式的美术活动，忽略了培养学生的实践创新能力，忽视了培养学生正确的情感及价值观，极大地束缚音乐教育的良性发展。

（2）农村小学美术教育的师资力量薄弱。在农村小学，美术教师严重匮乏。很多学校缺少专职的美术教师，而是让其他学科的老师兼任，缺少美术方面的教学理念，使美术课流于形式。同时，现有不少优秀的师资也在向经济发达城市学校流动。

美术教师的职业品质与文化素养也待提高。在农村，很多教师只重视单纯的技能与技巧的训练，轻视学生自主探索，用简单的讲解代替学生的感悟，自然也不可能取得较好的教学效果，导致学生对美术不能够产生持久的兴趣。

（3）美术教学设施的严重匮乏。在农村小学，大部分学校美术教学设备短缺，投入严重不足，教学设施不够完善，难以支撑美术常规教学。教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容，不能积极开发并合理利用校内外各种课程资源。

多数农村学生家长因观念或经济状况限制，能够为学生提供相关美术用具也有限。由于缺少必要的用具，学生感到学习美术单调枯燥，无法产生浓厚兴趣，都将严重影响美术教学的质量。

（4）学校美术教育评价标准与模式过于陈旧。盲目效仿经济发达的城市美术教育模式，不能立足本地实际，教学方法方式不够创新，未充分开掘本地的美术教育资源。多过度注重一些标准化、规范化的技能训练，轻视了学生个性化与人文素养的有效养成，让学生感到茫然失去兴趣。评价方式是单一的。未能很好地体现培养学生多方面素质的要求，忽视了美术评价的全面性。

三、新课改以来，农村小学美术教育的探索建议

为适应农村小学素质教育的需求，探索适合其学校美术教育教学的新途径，根据《美术新课程标准》的精神和农村学校的实际，对农村小学美术教育的探索建议如下：

（1）转变观念，树立科学的教育理念。转变农村地区教育管理者的教育理念，是推动农村小学美术教育发展的关键。通过举办相关的学习和培训，树立科学的教育理念，消除应试教育观念的影响，使有关美术教育的决策、引导和评价更加科学合理化。

加强美术教育，推进素质教育实施，是小学的最基础教育。作为教育工作者必须清醒地认识到，世界的竞争就是人才的竞争，推进素质教育具有重大的现实意义，学校教育必须进行积极探索，促进学生的全面健康发展。

（2）加大投入力度，因地制宜，创造良好学习环境。农村教学设施薄弱，应当进一步加大对农村小学教育的扶持力度，完善各项美术教学设施，让农村地区的学生也能够跟城市的孩子一样，通过互联网浏览任何国家任何名画，增广见识，提高美术欣赏水平，激发学生的兴趣。

因美术学科的学科特点，现时条件下的农村美术教育有着许多城市学校所没有的天然资源。只要把这些资源引入美术教学中来，把学生从教室引向室外、从校园引向校外，这既是对课堂美术教学活动的补充，也是拓展学生眼界，体验生活，获得更多艺术创作的源泉。

（3）加强建设教师队伍，提高教学水平。解决好农村小学美术教师紧缺的问题。要根据实际情况，利用现有的资源加强对教师美术基础知识和基本技能方面的培训，提高自身专业素质。鼓励教师不断总结经验，结合本地区的乡土资源，挖掘乡土文化，自编乡土教材，调动一切积极因素，全面开展各种特色的乡土教学。建立健全美术教师的激励机制和鼓励政策，提高教师的积极性。组织教师到美术教育发达的地区或学校进行参观交流学习。

（4）创新教学方式，积极探索。群力决策，组织当地学校的师资力量来共同探索适合农村学校美术教学的新途径。由教育主管部门牵头组织，把分散的资源力量形成合力，并把任务分散到各个学校进行其试点研究，要充分发掘优势资源，走以研促学，以研促教之路进行积极探索，促进农村学校美术教育质量的提高。

在教学过程中，必须做到以人为本，强调既尊重学生对美术作品发表的个人意见，又鼓励学生进行独立个性化的创作。建立平等、互动的师生关系，关注全体学生的个性发展，让他们在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，发现学生的特长，培养学生的美术兴趣，提高学生的审美观，促进学生的全面发展。

（5）建立健全教育评价机制。完善教育评价标准，让学生得到全面的发展和评价。随着社会的发展，学校的评价机制也应有所改变，要发展中不断充实，完善、提高，以达到“新课程”规定的“建立促进学生发展的评价体系”。

第4篇：小学美术培训总结范文

[关键词]高师美术教师 师资状况 自身素质 学习与培训

[作者简介]关峻峰（1974- ），男，吉林白山人，北华大学美术学院美术系，讲师，研究方向为美术学。（吉林 吉林 132013）

[中图分类号]G655 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2013）23-0083-02

素质教育的要求正在不断推进教育体制的改革与完善，美术教育是素质教育中的重要组成部分，美术教师自身的素质建设是全面实施素质教育的关键。作为培养中小学美术师资的高等师范美术院校的美术专业教师，担负着推进素质教育的重要任务。

一、高等师范美术院校美术师资状况

在我国，高等师范美术院校的美术教师中的绝大部分来自师范美术院校或专业艺术院校，由于历史的原因，中国近代美术教育思想的直接动力来自于科学与实业，是一种强调技艺学习的美术教育，师范美术院校与专业美术院校长期以来都是以美术技能的传授为主要教学内容的，师范美术院校只是在课程设置中比专业艺术院校多加入了教育学、心理学及教学法等相关的教育类课程，且这些教育类课程在整个课程设置中只占较小的比重。这种“重技”的思想一直延续至今，直接导致当前高师美术教育中的学术性与师范性分离的教育现象。

社会上普遍存在的推崇艺术家、轻视美术教师的思想倾向，导致当前这些高等师范院校的美术教师普遍存在用艺术家思维，而非高等师范美术教育工作者的思维进行师范美术教育活动，他们中很多人更重视的是美术专业水平的提高，而缺乏对先进美术教育理念的学习与实践热情。高等师范美术教育专业的美术教师一定要明确，高师的培养目标是要培养未来的中小学美术教师，而不是培养专业的艺术家，高师美术教师的职责首先是教师，绝不能以职业艺术家自居。

我们并不是反对美术教师为个人美术专业能力的提高所做的努力，而是强调美术教师作为教师所应当遵循的职业操守。画家往往给人以自由散漫、特立独行的印象，但作为美术教师则一定要处理好自由与规范、艺术个性与职业道德之间的关系，因为教师的言谈举止对学生有着强烈的示范性，教师的人格魅力及品德修养对学生的影响广泛而深远。

高师的职业特点要求高师教师既是本专业的行家里手，又是培养造就高素质教育人才的专家。“懂美术，不懂教育”的现象，直接导致了教学方法与教学模式的简单、僵化，在美术专业课的学习上延续了过去作坊式的教师传授技能、学生照着练习的教学模式，对学生的创新精神及自我表现意识强调不足；灌输式的艺术理论课的学习与学生缺乏互动，学生考过就忘，学习效率低下。

高等美术师范院校中的部分美术教师对素质教育的要求缺乏认识，大多不熟悉中小学艺术课程改革，对基础美术教育的现状缺乏认识，他们习惯于用专业美术教育的方法教育未来的中小学美术教师，缺乏美术教育的专业素养，认为只要画好画就能做好美术教师，对中小学美术师资的教育远离了中小学美术教学实践，不利于师范学生美术教学能力的培养。

素质教育的推进，高等师范美术教育体制的改革，以及新的中小学艺术课程标准的实施，要求高师美术教师必须进一步明确培养目标，明确高师美术教育专业的主要培养目标是要把学生培养成面向中小学美术教育的美术师资，我们是要为普通美术教育培养艺术师资，而不是培养专业的美术人才。通过高师美术教育使这些美术师范学生具有一定的美术教学能力，使他们懂教育，知道如何设置美术课程，掌握一定的美术史论相关知识，了解少年儿童的心理，知道如何通过美术教育培养少年儿童的审美能力、创造思维能力，发展他们的动手能力。

二、高等师范美术院校美术教师应具备的素质

（一）高等师范美术教育专业美术教师首先要爱岗敬业

在我国，美术从业者大都要挂靠某单位，学校尤其是高校是其首选，因为我国艺术品市场虽方兴未艾，但并不完善，做一个完全意义上的独立艺术家具有很大的风险，所以很多艺术家通过在学校做教师来安身立命。这种状况使许多不是真心愿意从事美术教育的人进入美术教育队伍，他们懂艺术，但未必懂艺术教育，他们势必会以其言行影响学生。这对于师范美术教育专业的学生产生的不良影响尤其大，因为他们多是艺术家思维，以这种思维模式培养出来的未来的中小学美术教师并不适应中小学美术教学，尤其是中小学艺术课改之后，这种不适应现象更加明显。

为人师表是要求教师凡事要以身作则，做好学生的表率，“学高当师，身正为范”，为人师表在美术师范院校比在一般院校更加具有示范意义。师范生正处于思想性格形成阶段，极具可塑性，教师的言谈举止对他们将产生潜移默化的影响。当前各种资讯的传播及获取十分便捷，这些资讯良莠难辨，教师要对学生进行正确的引导，努力促使他们形成健康的审美情趣。美术领域内，面对大量艺术形式、艺术思潮的涌现以及艺术家对“自由意志”的追求，美术师范生容易出现价值判断混乱的问题，美术教师的一言一行、着装举止都会对学生产生影响。美术教师由于专业的特殊性和思想的开放性，时常被指责奇装异服、行为散漫，作为高等师范美术教师要引以为戒。

一个合格的教师不仅要教书，同时还要育人，要把教书、育人有机地统一起来。美术教学活动的特点，使美术教师更应该做到“教书”与“育人”的统一，美术教学活动的“个别性”特点，使美术教师与学生的接触更为密切，这就使“因材施教”成为可能；美术教育具有“情感教育”的特点，艺术作品饱含丰富的情感特征，美术教育过程的实质是审美教育过程，受教育者的审美情趣及人格等各方面将受到美术教师与艺术作品的潜移默化的影响。

（二）高等师范美术教师必须具备一定水准的专业能力及教学能力

高师美术专业教师首先应具备所教学科的专业知识，主要包括专业理论修养与专业技能，二者相辅相成、缺一不可。美术教学具有极强的示范性，是一门强调技术性的实践课程，只有具备较强的专业技能的教师才有可能培养出优秀的学生，而美术教育又不仅只是美术技艺的传授，还包括美术理论、美术史论、美术技法理论、艺术批评等方面的学习，且用理论指导实践，各种美术专业理论知识对专业技能的提高还会起到一定的促进作用，所以，一名合格的美术教师不仅要具有相当水平的美术实践技能，同时还要对整个美术学科有清晰的认识，掌握美术基础知识并具有敏锐的艺术感悟力及一定的美术鉴赏能力。

高师美术专业教师除具备所教学科专业知识外，还要具备教授学科知识的相关教育理论与技能，主要包括教学内容的选择、美术课程的设计能力、表达能力、教学组织管理能力及运用现代教学技术等。高师美术教师要具有现代的教师观、学生观及课程观，对现代美术教育理念有较深刻的认识。教学能力的培养需要不断的学习与实践，高校教师只有不断学习、运用并不断总结教学经验才能达到较高的教学水平，取得良好的教学效果，这一点对高等师范教育更显重要。

（三）高等师范美术教师要具备持续学习能力及自我发展能力

高师美术教师要具有科研能力、创作能力及交流合作能力。教师的科研能力即研究教育教学现象的理论能力，表现为教师把教学经验上升为教学理论，善于在美术教学实践中发现问题，并创造性地提出解决问题的方案，最终达到解决问题的目的。美术教师要不断提高自己的艺术创作能力，并积极参加学术交流合作活动，毕竟美术教学具有实践性，这样做不但可以提高教师自身的专业水平，拓展专业视野，还可以促进教学效果的提升。

高师美术教师要注重知识更新，及时掌握最新专业动态、美术教育理念、国家相关教育政策及导向。现代社会瞬息万变，新的艺术现象、新的美术及美术教育理论陆续产生，高师美术教师只有不断学习才能掌握时代的脉搏，适应社会发展，才能不断更新教学内容，总结教学经验，更好地提高教学质量。国家教育政策及教育导向决定了教育发展方向，作为师范教师必须对我国的教育政策给予关注，如当前倡导的素质教育导向、现行的基础教育课程标准改革等。

高师美术教师还要具有开阔的文化视野，对美术文化有较深入的理解，并对其他艺术门类及其他学科知识有一定的了解。因为综合文化素质的提高直接影响师范教育的质量，也影响了教师理解艺术、理解世界的广度和深度，同时还影响教师的学术研究能力，所以相对于专业美术院校，师范美术院校教师更要努力提高自身的综合文化素养。

三、开展高等师范美术院校在职美术教师的学习与培训途径

第一，组织开展深入广泛的学习与交流活动，明确高等师范美术教育专业的教学性质和目标，树立正确的教育理想和教育观念，加强与中小学美术教育教学前沿的联系。高师美术教师一定要明确高等师范美术教育专业主要是培养中小学美术教育师资的教师职业教育，其有别于培养其他美术工作者或艺术家的专业美术教育，明确高师培养目标对高师美术教师意义深远，只有恰当强调了高师美术教育的师范性，高师美术教师才不会偏离方向，才可能朝着既定的目标不断努力。高等师范美术院校也要经常组织各种学习，探讨基础美术教学现状，研究中小学美术师资需求，尤其是中小学美术课程改革后对基础美术教育师资提出的新的要求，师的思想认识，明确工作方向。

第二，针对师范美术院校自身存在的问题，有计划地组织骨干教师到有师范美术教育先进教学经验的院校进修、学习，提高教师师范美术教育的专业性，带回先进的教育理念及师范美术教育方法，也可以聘请相关专家学者针对存在问题举办讲座或答疑活动，对师范美术教育状况提出意见并进行指导，以此促进师范美术院校改革及师范美术教师自身的发展。

第三，举办各种形式的教学观摩，推广先进的教学经验及艺术教育理念。高师美术教师除了要不断地学习以加强自身综合素质外，还要对美术教学实践及美术教学理念进行大胆的实验和探索，积极参与各种形式的公开课、示范课、讲课比赛等教学活动，努力实践，总结经验，提高自身美术教育的综合素质。

第四，在高等师范美术教育体系中，倡导完善自我培养能力，建立终身学习观念。高等师范美术教师个体的发展不能只依靠外力的推动，教师自身的自我发展、自我培养能力将会对教师综合素质的不断提高起到关键的作用。业精于勤，而荒于嬉，教师有自我发展的需求，才可能建立终身学习观念，真正做到与时俱进。陶行知先生曾经说过，只有好学，才是终身进步之保险，也就是常青不老之保证。终身学习是提高内在素质、拓展学科知识、提高教学科研水平及现代教育发展的要求。现代高等师范美术教师必须认识到终身学习对自身成长和发展的重要性，自觉树立终身学习的观念，以适应现代教育改革和发展的需要。

提高高等师范美术教师整体素质是高等师范美术教育改革与发展的重点，高师美术教师的素质高低直接关系到高师美术教育改革的成败，关系到未来的基础美术教育的成败，进而关系到国家素质教育的发展，高师美术教师只有不断提高自身的综合素质，才能满足时展的需求。

[参考文献]

[1]钱初熹.美术教学理论与方法[M].北京：高等教育出版社，2006.

[2]顾平.美术教育学导论[M].南京：江苏美术出版社，2006.

第5篇：小学美术培训总结范文

【关键词】小学生 美术课 教学

【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1674—4810（2012）18—0117—01

在小学教育教学中，让学生爱上美术课及对美术技能的学习、美术作品的欣赏等可以萌发小学生的审美意识。从长远的角度来看，甚至可以影响到学生们以后的审美追求。培养小学生的美术能力，创设美的环境，让孩子们在优美环境的熏陶下欣赏美、体验美、创造美。

一 创建校园文化环境

小学校园文化的环境塑造需要学生们来打造，从而形成精神财富与文化气息。校园不仅是学生们学习的场所，还是师生和谐发展的阵地。学校要充分利用一切闲置空墙来摆放学生们在美术课上完成的优秀作品，如学生的国画、剪纸画、泥工作品等，让学生互相学习，让孩子们也有一定的成就感。在教室的外面还可以悬挂一些名人作品，让学生们感受艺术家的绘画灵感，从而培养并提升学生的美术水平。教师每周定期带学生们参观并给予讲解，让学生适当总结自身感受，这样让学生们不断吸收优秀作品的美感，同时开启学生的心智，让学生置身于浓郁的艺术氛围内，促使他们爱上美、爱上美术，最终爱上美术课，为学校环境的创设增加灵感，真正实现教学与学生发展和谐统一。

二 让美术课学习愉快、轻松

小学的美术教师要尽量通过自己的语言、仪表、演示、范画、评价，以及辅导等各种活动去获得学生的尊重、信任，从而让学生能够“信其师，重其道”。在美术课的教学过程中，美术教师应当以循序渐进作为基本的教学原则，促使学生能够持续地体验到成功带来的喜悦，帮助学生在喜悦当中学习，从而让学生爱上美术课，更加努力地学习美术课程。

例如，“我做的图书”一课，教师首先可以在学生面前展示一些优秀的图书并准备充足的材料，在讲台上示范做图书的过程，要求学生仔细观察并提出示范过程中自己发现的一些特点或问题等；然后，教师指导学生准备做图书的材料、讲解做图书的步骤；最后，教师再提出具体的要求，督促学生完成课堂任务。在这个阶段里面，针对学生的发言教师应当给予一定的表扬、鼓励，然后针对需要改进的地方委婉地说出自己的建议，让学生在体验成功的喜悦的同时明确自己的学习方向，在愉快轻松的美术课教学环境中学习美术知识和技能，从而激发学生的创作灵感。

三 通过欣赏图片拓展学生的思维

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉。”因此，教师应当在课堂上重视开发学生的想象力，让学生敢于想象、敢于标新立异。

例如，“我设计的卡通形象”这一课，要求学生以自己身边的物品作为想象的源泉，通过变化创作出有趣的人物面部形象。在课堂上，教师可以运用多媒体教学工具向学生展示多种多样的动画片的卡通形象，让学生在欣赏不同的卡通形象造型的同时，分析卡通形象上画的是什么，在分析交流的基础上教师进一步指出基本图形、食物、动物、生活用品都可以画在脸上，使学生在欣赏图片中思维得到拓展，想象力得到开发，从而设计出有趣的卡通形象。

四 在美术教学中加强启发式教学

在小学美术课教学过程中要善于采用启发式教学。启发式教学手段，顾名思义，是指小学美术教师在美术课教学过程中从学生的实际认知情况出发，依据美术课教学的目标与学习的客观规律，采用多元化的教学方式，以启发学生的思维为基础，从而激发学生学习美术的积极性与主动性，让学生们可以轻松愉快地领悟到这种教学指导思想。在小学美术教育教学的过程中，可以利用具有多样性、灵活性、趣味性的多媒体教学方式来加强对学生创造性思维的培养。小学生由于年龄特征的影响，好奇心非常强，而且也非常好动，容易被新鲜的事物影响自己的注意力，因此，小学美术课教师要善于通过将游戏融入到实际的教学过程中，让学生们学得轻松，学得开心。游戏是孩子们非常喜欢的一种活动，将美术教学与游戏充分结合起来，对于加强培养学生们的创造性思维，一定会达到事半功倍的理想效果。

例如，“我设计的未来建筑”一课，教师可以设计一个比赛，看看谁设计建筑的速度最快、最有新意。首先，教师可以通过适当的引导鼓励学生说出自己所居住的房屋在过去和现在有什么样的摆设；然后，要求学生想象一下自己设计的未来建筑里面可能会摆设哪些物品，设计的建筑是什么样的，会不会参考别人的建筑样式；最后，要求学生将自己想象的未来建筑画在纸上，看看自己手画的与自己脑袋里想象的建筑有什么区别。当然，并不是每一名学生都可以合理运用自己已经掌握的美术知识很好地表现出自己想象的未来事物，还有很多学生不能将色彩和图形很好地结合在一起。通过比赛的形式，学生们之间会形成一种竞争的氛围，在爱上美术课的同时实现学习目标。

总之，承担着小学美术课教学重任的教师，应当在教学过程中努力为学生创设愉快且轻松的学习环境，致力于采取各种方法和策略促使学生爱上美术课，帮助他们创造出有价值的美术作品，从而大力发展学生的美术创作技能和创造性思维。

参考文献

[1]陈铿.小学美术课堂教学中个性培养的研究与探索[J].咸宁学院学报，2009（4）

第6篇：小学美术培训总结范文

1、帮助美术教研室积极申报省级美术课题《建筑艺术在小学美术教学中的开发与应用》。

以此为突破口，推动一线教师参与课题研究的热情，提高科研能力，为教育教学服务。本人在马老师的指导下，参与了此项课题《开题报告》和《课题实施方案》的撰写工作及开题会的准备工作。经过大家的共同努力，课题得以顺利开题，并得到了省、市教育科研单位的领导和专家的肯定。开题会后，本人又完成了《开题报告》和《课题实施方案》的修改和整理工作。目前，有关课题的各项研究工作已全面展开。

2、认真组织了全区美术教师基本功比赛。为进一步提高我区美术教师的业务素质和艺术教育教学质量，加强艺术教育教师队伍建设，培养我区骨干教师，更好地推动学校艺术教育工作的发展，区美术教研室常年开展全区美术教师基本功比赛，今年的基本功比赛内容为书法和教学设计。基本功比赛的开展，不仅使教师们在专业素质方面得到了锻炼，同时，也为广大教师提供了相互学习与也交流的机会。

3、学期一开始，在教研室的安排下，本人积极认真地组织了全区美术教师的业务培训。在培训中，我以《居室的色彩搭配》一课的教学设计为内容，在会上与全体美术教师做了交流。

4、针对我区美术教师现状，加强艺术学科教师的艺术创作水平，也是一项重要的内容。为此美术教研室组织了全区美术教师走进美术馆活动，让美术教师能在艺术的海洋中，感受到美的呼唤，激发对欣赏美、创造美的热情，不断的完善自身的艺术修养，提高艺术感知能力，更好的完成美术学科的教学工作。本人积极组织并和马老师一起带领老师们前往参观。

5、认真组织区级美术公开课教学观摩活动。

每学期的区级公开课是展示我区美术教师课堂教学水平的重要活动，为此本人积极组织相关教师，通过认真准备，集体备课，多次研讨修改，推出了两节美术课，我本人也担任了其中的一节公开课。于5月20日在望龙学校三楼多媒体教室，进行了美术学科区级公开课展示活动，受到了广大教师的欢迎和好评。

6、备课活动。

在备课中注意发挥组内备课、教研优势，鼓励各校教师互相听、评课，以有经验的教师带新成员教师；以骨干教师带全体教师。达到共同学习，共同进步的目的。

7、积极组织我区美术教师到外校听课学习。

本学期先后组织了我区教师参加了在65中举行的市级公开课和在滨湖新区46中等学校举办的全市中小学美术学科课堂观摩课的听课活动，使广大美术教师得到了很好的学习与交流的机会。我本人还代表蜀山区教师在会上对上述课程做了点评。

8、3月份，组织各校参加由省教育协会主办的全省中小学师生文学艺术作品大赛，区美术教研室积极布置各校认真准备，并在各校报送的大量作品中进行了筛选，最终，有大量师生作品获奖，取得了骄人的成绩。

9、4月份，认真组织各校参加蜀山区中小学生艺术展演活动，得到全区美术教师的积极响应，在教育局基教科的帮助下，顺利完成了此项工作。

10、5月30日，组织参加了合肥市中小学生现场绘画比赛。从通知、报名到带队参加比赛我都认真的做好每一件事，最终我区取得优异成绩。获一等奖3名，二等奖18名，我区颐和佳苑小学还荣获优秀组织奖。

11、组织教师继续学习《美术新课程标准》及《美术新课程标准解读》一书，认真贯彻新课改精神，努力转变观念，并在教育教学中进行尝试，不断总结。

12、每月组织2次美术课题组成员进行课题研究和讨论，并撰写阶段小结及学习新课改的文章等。

第7篇：小学美术培训总结范文

小学美术学期工作计划一、指导思想：

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

二、本学期的任务目标：

1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。

2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。

3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。

三、方法和措施：

1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。

2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。

3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。

四、教研活动安排：

九月份：

1、制订、收缴美术教学计划。

2、成立美术兴趣小组。

十月份：

1、举办国庆书画展。

2、兴趣小组活动

十一月份：

1、参加组内听课评课活动。

2、优秀案例评比。

十二月份：

1、组织美术期末考核。

2、撰写美术教学工作总结。

小学美术学期工作计划面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。

认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。

学习新课程标准，认真设计教案。

准备、积累资料编写美术案例。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。

认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。

加强对美术优秀生的辅导。

四、教学要注意的问题：

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

小学美术学期工作计划一、指导思想：

认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。

二、工作目标：

1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。

2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。

3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。

4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。

5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。

6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。

三、主要措施

1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。

2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。

3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。

4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。

5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。

6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。

7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。

8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。

9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。

10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。

11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。

12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。

13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。

14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。

四、具体工作安排

1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。

2、利用课余时间开设兴趣小组。

3、举办全校的关于 “国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。

4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。

第8篇：小学美术培训总结范文

无论是高等美术教育师资，还是基础美术教育师资在大中城市都趋于饱和，而在广大农村艺术类教师缺编现象较为普遍。去年暑假期间，某一个地级市某个区教育局组织一部分主科和非艺术类教师进行艺术类短期课程培训上岗，来代替专业艺术教师教授中学音乐、美术课程，其目的是以此来控制编制数量，减少学校师资的财政负担，还是拿缺编补贴呢，不得而知。总体来说，农村地区在美术教育思想上还不够重视，结构性矛盾较为突出。苏北农村美术教师缺编情况较为普遍，多为兼职或由老年教师执教，如某农村小学需12名美术教师，实际上只有5名美术教师（且包括兼职教师），而普通高校美术教育毕业生却存在就业难的问题。供需矛盾在一定程度上存在较长时间，尤其在大量扩招之后较为突出，较大一批美术教师教育专业毕业生不能到相应的就业岗位，形成了专业人才资源的浪费。

兼职美术教师则无法执行美术教育新课标，不能真正把新课标的精神贯彻到实际的教学过程中，更不要说新美术教育目标的实现。农村地区美术教师师资的缺口较大，有其历史遗留原因，也有相关部门领导思想上不够重视的因素。基础美术教育师资的配备不仅仅是停留在缺编的问题，更为重要的是美术专业教师应具备全面的教师素养。从教学一线看美术教育师资的培养，首先是教师的语言表达能力培养的重要性。作为一名美术教师在教学课堂上的言语表达很重要，一个优秀的美术教师一定具备善于交流，善于表达，善于展示自己教学的能力；善于用语言抵制低俗的文化和调和化解课堂矛盾；善于用语言归纳总结导入新课程和结束一节课，这些都需要足够的语言组织能力，也是作为一名优秀教师应具备的素质。在高等美术教育中，课程设置中对师范生语言能力的培养课程比例较少，加上学生对专业技能的重视，往往会忽略语言能力的训练，导致师范生走上工作岗位后，暴露出课堂上语言组织和表达能力的偏弱，直接影响到课堂教学的效果。其次，教师的执行能力的培养。从个人的教学态度，到掌握教学的方法，到自我的调控能力，都直接影响一节美术课程的质量和效果。再有现在的年轻人分配到农村工作不安心，心理落差较大，难以适应农村环境下的美术教学，教学态度欠佳，认为美术是小科，以及近年高校不断扩招导致的基本功不够扎实等因素，导致应有的责任心不强、业务水平不高。

调研中一些农村的中小学校长，就当前农村基础美术教育的现状给出了一些建议。首先是建议加强美术人才的基本功训练，尤其是绘画、书法等主要应用性强、运用性广的科目。基层美术教师应进行定期返校（高等美术院校）培训，及时对美术教学理念与艺术技法表现形式更新，使教学更贴近学生的兴趣和成长特点，更贴近时代学科发展的要求。或是采取定单式的人才培养模式，对口定向培养也是当今人才需求的最好培养途径之一。其次，师资质量应以艺术与教育并重，教育意识为主，一些基础美术教师对中小学美术教学缺少深入研究和思考，不知道如何教中小学生，尤其是农村的中小学生。中小学艺术教育应以中小学生成长为重，教师个人的专业追求应与教育相结合，大多数分配到农村的专业美术教师，不能够较好地处理好自己的专业创作与美术教学之间的关系。事实上，教学、工作和学习之间是相辅相成的关系，学习创作的启发和灵感来自教学工作的感悟，并在工作生活中得到深化，反之，可以进一步提升自己的创作水准。就业存在较大的盲从性，理想与现实存在差距，跳巢的现象比较普遍，不利于稳定教师队伍和师资团队的建设。此外，美术教师还应具有较强的反思能力，工作、学习、反思融为一体是提高自身能力的教育新观念。体会、发现、沟通，反思是粘合剂，有较强反思的能力，才能把所有的信息整合为一个完整的系统，为我所用，不断地改进美术教学方法，更新自己的知识结构，新鲜的美术教学理念才能跟得上信息时代的步伐。

二、美术教学硬件设施的配置

教学设备材料的配置，对于江苏这样一个教育大省，在教育经费的投入上应该占相当大的比例，保证义务教育是没有问题的。投入的经费如何划分，怎么用，在具体的执行过程中，与学校领导的决策密切相关。尤其是现在多是执行校长负责制，不同的学校，不同的领导在经费划分上有较大出入，普遍现象是轻视小科（除了艺术特色学校），对美术教学设备与材料的投入不足。作为一个以美育为导向，以培养创新能力和创新思维为目的的实践性学科，如果美术教学基本设备材料不能保证，基础美术课程中又是以实践课为主，实践技能课需要诸多的空间、设备和材料，比如说大到手工工作室、计算机多媒体等现代电子设备，小到手工模具、纸张、颜料等材料，这些必备条件直接影响到正常课堂教学的开展，新课标改革的硬件条件不具备，新课标则无法执行下去。尤其在农村义务教育中，学生中还存在很大一部分留守儿童，家庭的教育经费投入较少，学校的教育资金应适当补贴，而现实情况是两方面投入都较弱，导致农村义务教育中的美术教育难以展开，沦为自修课，或语数外主科占用课。在美术教学设备和画具材料配备方面，本应向农村经济条件较弱地区倾斜，或者通过多方途径来共同解决问题，如财政扶持、民间捐助、支教等形式，才可能保证农村美术教育的正常开展。

三、文化教育政策的贯彻

在全国范围内的基础美术教育改革已经开展了近二十个年头，国家的文化政策也已明确指出美术教育改革的重要性，在推进工作中，往往在大城市或沿海发达地区会比较顺利，而在相对偏远地区和农村地区，美术教育意识的重要性在认识上、思想上还存在差距。在美国政府颁布的艺术教育国家标准中明确规定，艺术课程是学校教育的核心学科，艺术与教育一词根本含义密不可分，并断言“：缺乏基本的艺术知识和技能的教育绝不能够成为真正的教育”“，没有艺术的教育是不完整的教育”。[1]经过较长时期的推进，今天美国的艺术教育在认识上和意识上实现了普及。他山之石可以攻玉，我们在推进中可以借鉴美术教育走在世界前列的国家之经验，虽然国家之间的政治制度不同，但在文化领域有其自身特点和发展规律，文化无国界，就文化艺术教育发展规律等方面可以在借鉴的基础上结合国内的现实情况，逐步解决思想上的偏差，虽然难度很大，还需坚持不懈地努力。

在具体的调研中发现，随着大文化发展的时代需要，在我省县级领导层面上，领导干部年轻化、知识化，已经普遍认识到中小学美术教育对于一个人成长的重要性，在主观意识上希望积极推进基础美术教育的改革，进而实现对中小学生全面素质的培养和提升。但在现实的执行过程中，还是会遇到一些现实问题，一方面在主观意识上不能够达成共识，不同环节的执行力度参差不齐，效果不明显。比如在每年的分配指标上，很多学校校长指出在对美术教师的指标划拨上，总是对主科教师倾斜，每年要指标，年年的美术教师指标都很少。2013年北京两会期间，江苏省教育厅领导接受媒体采访时说，我们现在不缺物理老师、化学老师，缺的是美术教师、音乐教师，艺术类教师是无法替代的，必须由专业艺术教师担任。专业美术教师不能到位，而高校美术教师教育专业学生就业也是高校就业工作的重点难事，形成了一个美术教师专业就业难的假象，这样也形成了美术人才供需矛盾的最大障碍。另一方面是经济上的支持，好的文化政策需要人来贯彻和执行，需要物质条件的支撑，没有规范的执行制度，没有资金的投入，再好的文化政策也只能纸上谈兵，无法体现其价值意义。

四、结论

如何解决以上的现实问题，是我们决策者、管理者和高等美术院校共同面临的难题，需要国家文化决择部门、高等美术教育工作者和研究者、各层执行部门、基层美术教师之间的沟通、协调和配合，才可能更好地推进中小学美术教育改革的有序发展。首先，在优秀专业教师配置方面，2012年下半教育部出台了相关的条例，把农村义务教育教师队伍建设列入地方教育质量评价体系。从国家文化建设政策上有了保障和依据，那么具体到地方上应采取怎样的措施，来确保农村义务教育的师资力量。生源的统筹分配与中小学美术教师缺编情况挂钩，（尤其是农村美术教师），循序渐进地推进供需结构调整，化解结构性就业矛盾。着重解决本地生源的就业，有助于地方教师队伍的稳定和发展。优化美术教师师资队伍，可根据具体情况，适当引进异地优秀毕业生，以增加竞争意识来加强师资队伍的建设。为提高师资业务水平提供人力资源，进而改进教学方法，提高教学质量。其次，在美术教学设施配备方面，教育部门和地方政府应加大力度，确保物质上的支持，完善美术教学设施，创造良好的学习条件。如何有效培养学生的创新思维是教改的突破口，在中小学美术课堂教学工具、绘画材料方面，可根据地方美术特色，因地制宜开展校本美术教育，充分利用农村美术材料来源的特点，把美术教学做实做细。在农村地区缺少丰富课余活动的前提下，可增加授课时量，保证学生训练时间，既可以丰富校园文化活动，又优化了教学环境，真正起到了美育的作用。最后是相关美术教育政策的贯彻，地方学校校长的领导力、基础美术教师的执行力、教育管理部门教研员的指导力是一个整体保障机组，如何落到实处，要看其协调的力度。无论是美术教师如何处理好教学与专业自身发展的问题，还是如何把教学中成功的经验转化成课题研究，应该从长远目标发展而定，鼓励教师定向、定期深造或教育培训，学校、教研组内应该设立机制，创设条件进行有效的组织指导。

第9篇：小学美术培训总结范文

关键词：微课法；小学美术教学；现状调查与研究

1 调查对象与方法

1.1调查对象

以福建省福清市红博小学为对象，在具体的教学调查中，将受访群体分为学生组和教师组，首先，学生组为该校62名各年级学生，男生37人，女生25人。其次，教师组为该校教授美术的专业教师4人。

1.2调查方法

在调查过程中，采用问卷法、访谈法和数理统计法展开实施。首先，编订《美术课堂微课学习体验调查问卷》，利用课余或课后时间发放给受访学生，整个调查中，共发放问卷62份，回收有效问卷50份，有效问卷回收率为80.6%。其次，采用一对一访谈的形式，对4名该校美术教师展开访谈，收集他们关于微课教学的意见和建议。最后，利用Excel软件对调查收集的数据进行统计，整理成图表形式，为后期的分析提供依据。

2 调查结果与分析

2.1学生群体调查结果

学生是微课教学中的受教群体，他们对微课学习的体验，是反映教学效果的关键指标，本次调查编订问卷对受访学生群体展开了调查，调查的内容主要涉及到以下几个方面：第一，你喜欢美术课吗？第二，老师经常采用微课形式组织美术教学吗？第三，对于美术课堂的微课教学，你的体验是？通过后期的数据整理，将学生群体的调查结果统计如下：首先，关于第一个问题的结果为：25%的学生表示“非常喜欢”，45%的学生表示“一般喜欢”，30%的学生表示“不喜欢”；其次，关于第二个问题的结果为：30%的学生表示“经常”，50%的学生表示“偶尔”，20%的学生表示“从不”。最后，关于第三个问题的结果为：50%的学生表示“很完美”，30%的学生表示“感觉一般”，20%的学生表示“不好”。

2.2教师群体调查结果

教师是微课教学的设计和组织者，了解他们对微课的态度，对于判断美术课堂教学质量也十分有帮助。此次调查中，主要通过一对一访谈收集了4位美术老师关于微课教学的意见和建议，访谈的问题主要涉及以下几个方面：第一，你会经常采用微课形式组织教学吗？第二，你主要采用什么方式组织微课教学？第三，你觉得影响微课教学质量的最重要因素是什么？第四，你会对微课教学的结果进行评价吗？通过后期的数据整理，将教师群体的调查结果统计如下：首先，关于第一个问题的结果为：3位老师表示“经常会”，1位老师表示“偶尔会”。其次，关于第二个问题的结果为：3位教师表示“采用传统的视频微课模式”，1位教师表示“会将传统微课模式与其他教学模式结合起来，设计一些新的教学元素”。其次，关于第三个问题的结果为：2名老师表示“自身的微课制作技能不足”，1名老师表示“缺乏系统性的微课教法培训”，剩余1名老师表示“学校的微课教学条件较差”。最后，关于第四个问题的结果为：4名教师均表示“不会”。

2.3影响美术课堂微课教学效果的因素分析

整体而言，该校美术课堂的微课教学开展现状良好，但仍存在一些因素影响现有的微课教学效果，具体来说可总结如下：①教师教法的问题，在教法上，受访教师组织微课教学的形式过于“套路化”，即：沿用传统的视频形式，组织美术微课堂，教学的创新性不足；②教师技能的问题，受访教师微课制作技能的匮乏，也是影响美术微课教学质量提升的重要因素；③教学评价的问题，没有建立起系统性的教学评价体系，这使得现有的美术微课教学效果难以实现精确评估。

3 结论与建议

3.1结论

第一，该校美术课堂微课教学开展现状良好。由调查结果可知，无论是学生对微课学习的体验，还是教师进行美术微课教学的频度，都能够反映出该校美术微课教学的开展现状整体良好，教师能够积极探索微课在美术课堂中的教学形式，学生也能够有效配合教师的教学。

第二，制约美术课堂微课教学质量提升的因素呈现多元化态势。调查结果也反映，目前，仍存在一些因素制约该校美术课堂微课教学质量的提升，主要包括：教教法比较套路化，缺乏创新；教师微课制作技能不足，影响微课制作质量；没有建立起系统性的微课教学评价体系，使得教学效果难以有效评估。

3.2建议

第一，美术教师应在教法上勇于创新。一成不变的教学形式，势必会影响到教学质量，美术课程所包含的内容形式多样，在教学时，教师也应该竭尽所能，通过多元化的微课教学形式去呈现美术课程内容的多样性，例如，可将传统的微课教学与其他教学模式进行组合，构建“微课+游戏”“微课+小组探究”“微课+现场绘图”等形式多样的混合型微课堂，不断丰富美术微课的形式，最大化激发学生的学习兴趣。

第二，学校应加大对美术教师微课制作技能的培训。在今后的教学中，该校教学管理部门应加大对美术教师微课制作技能的培训，通过聘请专家进行校内微课讲座、选派优秀美术教师外出培训微课技能等方式，不断打造优秀的美术微课教学优质师资团队，为美术微课教学质量的提升奠定基础。

第三，应尽快构建系统的美术微课教学评价体系。为使美术微课教学的效果能够得到有效评价，并及时总结其中存在的问题，不断完善教学质量，建议该校美术教研组应尽快编订系统性的微课教学评价体系，该体系应采用量化的形式，分为学生自评、家长帮评、教师总评三个环节，各环节中都应设置具体的指标，在每节美术微课结束后，教师可通过问卷发放、小节测试等形式，及时收集学生的学习情况，并展开阶段性、总结性评价。

参考文献：

[1]徐翠锋，郭庆.论微课与传统教学的有效融合[J].职业时空，2014（01）.

[2]张一春.微课建设研究与思考[J].中国教育网络，2013（10）.