云图影评精选(九篇)

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第1篇：云图影评范文

【关键词】物联网 RFID技术 M2M

1 什么是物联网?

近期,中国移动总裁王建宙在中国台湾访问和在2010年工作年会上多次提到“物联网”,认为3G的商机下一步就是要锁定物联网,并会大力推动物联网。那么,物联网究竟是什么呢?所谓物联网是指采用将各种信息传感设备,如无线射频识别(RFID)装置、红外感应器、全球定位系统、激光扫描器等种种装置与互联网结合起来而形成的一个巨大网络。其中非常重要的技术是RFID无线射频识别技术。以简单RFID系统为基础,结合已有的网络技术、数据库技术、中间件技术等,构筑一个由大量联网的阅读器和无数移动的标签组成的,比Internet更为庞大的物联网,即互联网从人向物的延伸(图1)。从这个定义来说,其实物联网并非一个新概念,比尔・盖兹在华盛顿湖畔的智能化豪宅,国内外运营商推出的手机支付、电力抄表等M2M应用都是物联网的雏形。如同互联网之初的单个局域网一样,现有的M2M应用也是物联网的构成基础。

物联网用途广泛,遍及智能交通、环境保护、政府工作、公共安全、平安家居、智能消防、工业监测、老人护理、个人健康等多个领域。预计物联网是继计算机、互联网与移动通信网之后的又一次信息产业浪潮。有专家预测,10年内物联网就可能大规模普及,这一技术将会发展成为一个上万亿元规模的高科技市场。或许这些预测过于乐观,但物联网的发展将会成就未来的一个巨大市场是毫无疑问的。目前,物联网技术尤其是RFID技术已在很多领域大量应用,且应用仍在层出不穷。表1是常见的例子。

2 从M2M到物联网,运营商面临的困惑

如表1所述,笔者认为很多行业都有大规模的物理信息需要采集、加工、传输、上网。从这个角度看,传感采集设备本身的市场需求空间是极其巨大的,可见RFID技术在行业企业的应用将带给我们巨大的商机,这也正是资本市场或者运营商追捧物联网这一概念的本质原因之一。但是,需要说明的是,物联网的推进还有很长的路要走,就三大运营商目前广泛开展的贴近物联网应用的M2M业务而言,也只是处于一个开始阶段,甚至可以说M2M只是物联网的一个概念培养期。此外,就一个新兴产业发展的轨迹来看,必须经过产业幻想、技术研发、应用试验和全面推广等四个阶段。目前来看,物联网处于第一与第二阶段交接处,即前景已经十分明确,但是技术研发与应用试验尚在进行中。从这个层面上说,物联网时代的到来依然遥远,用业内某知名学者的话来说:“物联网要冷静一下,它虽然可以改变这个世界,但是没有那么快。”

在认清了物联网发展的局势之后,我们不禁要问,从M2M到物联网,运营商需要闯过几道关呢?运营商到底怎样才能从那个上万亿的大蛋糕中分得一杯羹呢?笔者认为,作为通信网络的建设者和运营者,运营商在物联网建设方面具有先天的网络资源优势,但是从目前的形势来看,要顺利跨入物联网时代,运营商还需要至少闯过以下三道关:

首先,整合产业链资源,优先发展M2M业务,为迎接物联网时代到来奠定运营基础。

物联网不是哪一家运营商就能搞定的,要建好物联网,运营商必须带动整个产业链或者说推动产业链的共同发展,这是物联网成功的重要保证。国内三大运营商现有的M2M产品都尚未成熟,只在远程监控等领域形成了具体产品,而且这些产品大部分仅具有感应和传输功能,并不具备物联网智能化处理的要求,目前各运营商也仅是单产品的销售,并没有形成整个产业的体系化运营,各种系统或设备间的互通也存在问题。因此,统一产品标准和数据接口,重点扶持M2M产品,推动完整解决方案的成熟,与交通物流、生产制造、汽车等行业应用相结合是关键。比如,南方某移动公司推广的安捷通产品就是一个移动运营商与车载物流行业应用整合的典型案例。该产品是结合了RFID技术和GPS导航技术的行业应用产品,该产品在南方某市出租车行业的应用,帮助出租车司机优化行车路线、减少空载率,同时其基于 RFID技术的防盗系统还可以帮助防盗和被劫。该产品的使用为南方某移动公司和出租公司都取得了较丰厚的市场回报。

其次,整合相关产业的技术标准,促进国家标准的建立,为物联网的建设奠定技术基础。

物联网既然是一个网络,那自然需要一个统一的协议基础,就像是互联网需要TCP/IP一样。但现实情况是,互联网、通信网和广电网已经构成了物联网的骨干传输网络,但与互联网的TCP/IP协议不同,物联网现有的RFID射频技术、短距离无线传输技术尚无统一标准,因此,整合相关产业的技术标准,推动国家标准的建立就成为了重点。据了解,我国已经与德国、美国、英国等成为了物联网国际标准制定的主导国,这在我国信息技术领域是很少见的。在2008年ISO传感网标准全会上,中国提出的标准研究的框架包括应用、应用子集和运营支撑系统等都已经被接受。但是,目前定义框架内具体的标准,还需要一到两年的时间去摸索。此外,由于物联网要求“一物一地址,万物皆在线”,现有的IPv4协议的地址资源已临近枯竭,因此推动IPv6协议的普及是解决物联网地址容量受限的关键所在。

再次,引入云计算整合改造中央核心处理单元,提升网络整体处理能力,为赢得物联网市场成熟奠定网络基础。

物联网智能化处理需要通过不同功能的M2M系统间的信息链路共享,由中央核心处理单元协同各系统共同运作,将智能感应融入到整个社会网络的运转之中。在这过程中,运营商可从建设基于云计算的M2M支撑运营中心入手,发挥数据分析与数据挖掘优势建立各M2M系统的关联协同机制,逐步提升运营中心的数据分析处理能力,最终形成具备智能化处理功能的中央核心处理单元,以提供高速计算能力和容灾备份功能,从而保障整个物联网的正常运转。

3 结束语

在未来,智能化的物联应用无处不在,高速公路上不停车自动收费、机场行李的自动识别、货柜自动跟踪管理、汽车防盗、居民身份识别、自动水电煤气费用抄录……这些具有颠覆性的变革都将有待于人们主动去开发和实现。而从目前的形势来看,具备先天优势的运营商应该从整合产业链资源、规范传输网络协议和提升中央核心处理单元能力这三大环节开始入手,与产业链各方协调合作,共同推动物联网的成熟。

参考文献

[1]Grace Liang. 无线射频识别技术和物联网的发展与应用[J]. 金卡工程,2004,8(10):40-49.

[2]吴雪霁. 把握“物联网”时代的三个关键点[J]. 通信世界A,2009(33):13.

第2篇：云图影评范文

关键词：摄影图像；平面设计；表现和运用

检索：.cn

中图分类号：J0 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）06-0042-03

一、摄影和平面设计的渊源

相对于平面设计中的图像来说，摄影无疑是一门年轻的艺术，从19世纪中叶开始，摄影艺术逐渐起步和发展，并初步运用于平面设计中。具体来说，在不同的时期和国家，分别有着不同的融合方式，可以按照时间和地域顺序进行总结：第一是俄国的构成主义，代表人物是亚历山大-罗德琴科。为了获得构成主义特有的视觉效果，其经常拍摄一些色彩浓烈、单纯的影像，然后以叠印、拼贴的手法应用于作品中，使作品呈现出了鲜明的构成风格。第二是德国的包豪斯。作为设计史上最负盛名的设计学院，包豪斯不但名家辈出，更是艺术创新方面的典范。莫霍利-纳吉是包豪斯的一位教师，受到俄国构成主义的影响，其先是拍摄大量的抽象照片，然后通过对细节的放大处理或选择特殊角度，使图像呈现出现代感。第三是美国。美国是一个移民国家，所以文化有着明显的多元化特征，多位设计者也尝试将摄影应用于平面设计中。如亚力克赛・布罗多维奇。作为一本杂志的主要设计者，其经常使用一些摄影作品作为插图，并使之成为不对称排版中的平衡点，对当时美国的杂志设计起到了积极的推动作用。安迪・沃霍尔则是波普艺术的代表，严格来说，其不但是一个有名的设计者，还是一位成功的商业家。他的多数商业广告作品都是通过对照片的使用完成的。如可口可乐的标志设计、《金色的玛丽莲》等都是其中优秀的代表。第四是日本。作为一个善于吸收和借鉴外来文化的国家，日本的平面设计发轫于20世纪中叶，以龟仓雄策为代表的多位日本设计者，追求现代主义设计风格，通过大量照片的运用，使作品呈现出了与日本传统文化一脉相承的简约性和象征性，在世界设计舞台上别具一格。到了当代，数字图像技术已经有了日新月异的发展，并已然成为了一门新的学科和艺术，多种多样的图像储存、输出、处理手段，既是当代科学技术发展的见证，也给当代平面设计艺术带来了新的发展契机。

二、摄影图像在当代平面设计中的表现和运用

（一）传递瞬间感受

诚如摄影大师亨利布勒松所言：“在所有视觉表现方法中，摄影是唯一能够精确表现瞬间的手段。”特别是近年来，数码技术不断发展，一些高端照相机甚至能够以每秒几十张的速度连拍，任何一个细微的变化都逃不过镜头的捕捉。其既可以把事物的时空状态瞬间凝固，也可以定格事物某个动作的精彩时刻，体现出了一种瞬间永恒之美。这显然是传统平面设计中手绘图像、印刷图像所不能比的，也由此给观众带来了更加震撼的感受。如《我要上学》，这是中国希望工程的宣传标志，画面中的那双大眼睛给每个人都留下了深刻的印象。小姑娘苏明娟当时只有八岁，上学的条件极为艰苦，当时中国青年报的记者下乡采访，来到教室后，发现有一双眼睛始终在盯着自己的镜头，据这位记者后来表示，当时自己心中微微一颤，发现这是一双不可错过的眼睛，纯真、好奇并带有一点恐慌，于是他小心的对准镜头，以最快的速度拍摄。这是一张简单的黑白照片，片中的小姑娘手拿铅笔，睁着一对大眼睛望着前方……眼睛中流露出的是单纯和质朴。但是也正是这种单纯和质朴，却给人们以最大的震撼。也正是这张宣传画，推动了全国希望工程的发展，改变了无数个贫困家庭孩子的命运。可以看出，与传统的手绘图像相比，摄影图像最大的特点在于真实性和瞬间性，手绘图形是利用自己的绘画技法对客观对象进行表现，即便是技法再高超，也是一种全新的表现。但是摄影则不同，是一种以科学技术为基础的真实、客观的记录，其所表现出来的这种“决定性瞬间”，也就成为了作品最大的价值和魅力所在。

（二）直观真实展示

纪实性是摄影的先天属性，由摄影器材的属性所致，摄影创作过程必须要遵循三位一体的原则，即拍摄者、拍摄器材和拍摄对象，必须在同一个时空内，由此拍摄出来的照片均是真实可信的。对于平面设计来说，则可以利用照片的这一特点，进行逻辑思维和情感表达，一方面可以拉近观众和作品之间的距离，另一方面则可以提升作品的说服力，从而为平面设计提供本质上的支持。比如在一些广告设计中，设计者经常会使用一些高清照片，尽可能的再现产品的细节，准确、真实的传递出作品的信息，具有直观、明确的说服力。比如在戴梦得钻石戒指的广告中，戒指本身是一个很小的物体，所以设计者采用了高清拍摄的手法，尽可能的让观众看清楚戒指的形状和工艺特点。特别是戒指上镶嵌的钻石，更是散发出耀眼夺目的光彩。由于整个图像是真实的摄影图像，所以观众看到的也是真实的。百加得朗姆酒的平面广告设计中，设计师将这种酒的原图经过图像处理后，凸显出百加得朗姆酒野性十足与霸气张扬的个性，清甜的热带水果味留于唇齿间，余味纯粹干净，给人感觉入口温和醇厚之感。又比如一则心理诊所的广告，设计者先是来到一座摩天大楼的顶端，站在墙边以俯拍的形式自上而下的拍摄出一张照片，然后在后期制作中，对自己当时拍摄照片时候的站立位置进行了标记，文字注释道：“请把这张图放在地板上，双脚放在标识位置中，你便知道了来本诊所的必要性。”设计者利用一张真实的照片，巧妙表现出了由于心理压力巨大所带来的恐惧感。所以说，在平面设计中，摄影图像的直观效果是为观众所充分认可的，可谓是引起注意、获得同感，唤醒记忆的最佳方式。

（三）丰富视觉体验

在人类沟通方式的发展过程中，经历了语言、文字和图像三次大飞跃。图像因为特有的直观性、具象性等特征，注定成为了最便捷、最广泛使用的信息传递方式。在摄影图像运用于平面设计的初期，设计者想要获得一些新的创意效果，往往受到技术条件的限制，通常是在暗房中进行化学处理。但是近年来，数码技术已经全面取代了胶片技术，拍摄和后期处理技术也更加科学、细致和便捷，为设计者构思的实现打下了坚实的基础，由此给观众带来了更加新奇的视觉体验。比如在图像组合方式上，拼贴手法便运用的十分广泛，该手法是将两个或者多个不同的图像组合在一起，获得异质同构的效果。一方面，两个或多个图像之间，因为存有一定的关联，所以并不会给人以突兀之感；另一方面，不同的视觉元素交织在一起，能够产生时间和空间上的交错，由此产生强烈的冲击力。又比如在色彩上，多种多样的制图软件，能够对色彩进行随意的编辑和制作，直到获得设计者满意的效果为止。比如图模式、灰度模式、RGB模式、CMYK模式等，都可以随意编辑，并在其中自由切换，甚至会出现一些人们在日常生活中很难见到的新颜色，这些都是传统的色彩技术所难以企及的。又比如在肌理方面。传统图像的肌理表现，都是在工具和材料上做文章，如使用钢笔、铅笔、毛笔，在木头、石头、玻璃等材质上进行反复试验。而在数码技术的帮助下，则可以获得任何想要的肌理效果。比如德国设计大师霍尔格马蒂斯，就擅长运用肌理替换的手法，在选定一个设计对象之后，对其局部进行肌理替换，产生不同于常态的视觉效果，既是对图形本身的创新，也获得了新的视觉效果。所以说，得益于数码技术的发展，摄影图像的拍摄和制作手段更加多元化，能够产生新奇的视觉效果，应用于平面设计后，自然也带给了观众更加丰富的视觉体验。

（四）实现隐喻表达

第3篇：云图影评范文

关键词：突变理论；铁路运输企业；经营绩效；评价指标体系

中图分类号：F532 文献标志码：A文章编号：1673－291X（2010）32－0034－02

铁路运输是我国运输市场的主流方向，我国2011年铁路投资将达到7 500亿元，2012年将达到7 000亿元。与发展机会相对应的则是铁路运输企业发展的困境，表现在价格管制、快速发展和资金短缺的矛盾等方面。因此，企业须要进行经营变革来面对未来激烈的竞争环境，而确认经营效果如何就需要建立科学的经营绩效评价体系。为了更好地处理指标的不确定性和模糊性，尽量减少在决策过程中主观因素的影响，本文通过建立模糊层次分析模型，对影响铁路运输企业经营绩效的因素进行分析，并且利用突变理论对指标体系进行分析评价。

一、突变理论基本原理

突变理论是由法国数学家Rene Thom在20世纪70年代提出，Zeeman等人进一步发展了突变论， 并把它应用到物理学、生物学、生态学、医学、经济学和社会学等各个方面， 产生了很大影响。突变理论主要用以研究系统初等函数的突变现象， 其基本原理是根据势函数将其临界点分成几类， 然后研究各个临界点附近的非连续性变化特征。

Rene Thom证明了初等突变的基本类型主要由控制变量的个数r 决定：当r≤4时，只有折迭、尖点、燕尾、蝴蝶、椭圆、双曲、抛物型7种基本的突变模型和相应的势函数形式。常见的基本突变类型见表1，f（x）表示一个系统的一个以x为状态变量的势函数；x，y为状态变量，表示系统的行为状态；u，v，w，t为控制变量，表示影响行为状态的因素。

二、基于突变理论的铁路运输企业经营绩效评价步骤

突变评价法是在突变理论基础上发展起来的一种综合评价方法。基于突变理论的铁路运输企业经营绩效评价系统构建过程主要包括以下方面：

1.建立评价指标体系

本文设计的整个评价指标体系分成三层： 第一层为总目标层， 反映铁路运输企业经营绩效的综合评价目标值；第二层为准则层， 由盈利能力、发展和创新能力、经营能力和偿债能力四个方面构成；第三层为具体指标层， 盈利能力由净资产收益率、总资产报酬率、铁路运输量、销售净利率指标构成，发展和创新能力由营业收入增长率、净利润增长率、净资产增长率、固定资产投资扩张率、企业创新能力、铁路运输周转增长率、员工满意度、技术投入比率指标构成，经营能力由总资产周转率、净资产周转率、应收账款周转率、运输事故发生率、顾客满意度构成，偿债能力由资产负债率、速动比率构成。各层控制变量的重要性程度依次递减。

2.确定指标值并对原始数据进行标准化处理

根据指标体系确定评价指标值，在突变综合评价之前，需要将原始数据进行标准化处理，将数据转换为0～1的突变级数，指标标准化过程包括指标类型的一致化和数据的无量纲化。

3.按基于突变理论的归一公式进行量化递归计算，得到系统的总的突变隶属函数值

利用突变理论进行模糊综合评价时，要考虑“互补”和“非互补”原则。若系统的控制变量不存在明显的相互关联作用，则应按“大中取小”的“非互补”原则计算；反之，则遵循“互补”原则，取平均值作为系统状态变量的值。

4.综合评价

对各评价对象按其总评价的大小进行优劣排序，最终的总突变隶属函数值越大越优。

三、实证研究

本研究选取大秦铁路、铁龙物流和广深铁路三家企业作为分析评价样本，对它们2009年的经营绩效进行评估，将突变评价理论应用其中，分析验证该方法的有效性。

1.铁路运输企业经营绩效指标实证评价体系

前文的理论评价体系包含财务指标和非财务指标（包括创新能力、人力资源等），考虑到非财务指标三家公司没有公布具体数据，如果将这些非财务指标纳入实证评价体系，其分析结果难以避免分析评价的主观性，分析结论的质量大打折扣，因此不纳入实证评价体系。基于以上的分析，筛选铁路运输企业经营绩效评价的理论指标体系，并得到以下铁路运输企业经营绩效评价的实证指标体系。

盈利能力A：净资产收益率A1、总资产报酬率A2、销售净利率A3

发展和创新能力B：营业收入增长率B1、净利润增长率B2、净资产增长率B3、固定资产投资扩张率B4

企业创新能力C：总资产周转率C1、净资产周转率C2、应收账款周转率C3

偿债能力D：资产负债率D1、速动比率D2

2.确定指标值并对数据进行标准化处理

基于上述指标体系，选取三家企业2009年度公布数据，具体指标值如下：

综合评价数据的无量纲化处理。我们这里采用对指标值均为正向指标，转换时选用x/xmax来消除量纲的影响。标准化数据如表3所示。

3.根据归一公式求出各递阶层模糊隶属函数

利用归一公式由下向上逐步综合，得到最终的评价指标。具体计算结果如表4所示。

根据归一公式逐层递归运算，求出总的突变隶属函数值。第一层指标无明显关联性，按“非互补”原则进行选择，如表5所示。

4.突变综合评价

根据总突变隶属函数值排序，铁龙物流>广深铁路>大秦铁路。因此，基于突变理论的铁路运输企业经营绩效服务商评价结果为：铁龙物流是经营绩效最好的铁路运输企业。

四、结论

总之，铁路运输企业经营绩效评价是一个多准则决策问题。本文采用突变理论结合模糊层次分析的方法进行决策，对各个评价要素按其重要程度进行排序，摆脱了主观权重对状态评估结果的影响，较好地处理了底层指标的初始隶属度问题，同时应用突变理论容易实现定性与定量指标相结合，计算与实施更加简单。

参考文献：

[1] Rene Thom．突变论：思想及应用[M]．周仲良，译.上海：上海译文出版社，1989.

第4篇：云图影评范文

作为欧美知名的电影评论媒体，TC Candler从1990年开始每年都会评选出最漂亮的100张面孔。该榜单的标准不同于诸多以性感程度和知名度做参考的美女排行，而是综合了文化背景、生活方式、公众评论等全面因素，并结合能展现尊贵、优雅、使人愉快、希望等特质进行投票并决定的。这一颇具权威的排行榜也代表着入围女星一年之中的全球总体关注度。

然而，对于很多人来讲，朱珠这个名字还有些陌生。她压着“神仙姐姐”和“范爷”的风头，杀进了众人的视线，她的美貌一时间成了最具争议的话题，人们对这个似乎并不太出名的姑娘充满了好奇。“中国最美面孔”背后这个谜一样的女人，究竟有着怎样的故事？

自己争取得来的，才会有满足感

朱珠有着良好的家世。她的爷爷曾经参加过两万五千里，并且参与组建了中国地对空导弹部队，是一位将军。朱珠的爸爸是一位成功的商人。在人们眼中，美丽的朱珠是一个集万千宠爱于一身的女孩，上天似乎格外地偏向于这个姑娘。可是，也正是因为这样的家世，造就了朱珠坚持“靠自己”的奋斗法则。

小时候，朱珠的母亲在澳大利亚工作，父亲的工作也特别忙，朱珠几乎是跟着家里的阿姨长大的。她还记得，有一次小阿姨谈恋爱很晚还没回来，她也没带钥匙，就一个人站在路灯下面等，大冬天的冻到很晚。每次学校开家长会，都是父亲公司的会计、前台、秘书、司机去学校给她开家长会。老师有一次问她，朱珠你有几个爸几个妈啊，怎么每次来人都不一样。那时朱珠看小朋友们从家里带饭上学，有红烧肉什么的，她就特别羡慕，当时她最大的愿望，就是妈妈能天天在家给她做饭。但长大后的朱珠说，父母虽然忙，但给了她很多的爱，更给了她很多的信任。这样独特的成长经历，让朱珠从小独立性就非常强，也习惯了自己拿主意。

从十几岁朱珠便开始独自旅行，足迹遍布亚洲、欧洲、美洲，旅行的经历对朱珠的成长影响很大，这个姑娘开始有了自己的梦想。她比其他同龄的孩子更早地知道，她要什么，她该做什么。

朱珠从小学习钢琴，能歌善舞，英语特别棒，很多人很好奇地问她，你为什么有这么多时间干这些事，你难道不用补课吗？你难道不用参加高考吗？她会笑着说，这些事我其实都干了，课也补了，高考也考了，只是，我从小到大不爱看电视。她清楚地记得，小时候同学们看《还珠格格》，到学校会聊得火热朝天，她感觉有些自卑，因为她不知道这些，插不上嘴。但是她干了一些她想干的事，比如学英语――朱珠的英语水平十分了得，但实际上她从未出国深造过，而是在普通中学里练就了一口标准英文。在中学时候，朱珠的英语成绩十分突出。爱好戏剧的她，曾经担任校英语舞台剧《美女与野兽》的导演、编剧、女主角以及造型指导，该剧获得当年校年度评比的第一名。高中毕业时的朱珠，托福成绩已经达到名校的录取分数线。很多人都觉得，这一定和她家世优越、从小在名校接受优质的教育有关，但实际上，她只是把其他同学看电视的时间用来学英语了。

大学期间的朱珠已经开始兼职小学英语老师，同时，这个擅长英语、喜欢旅行的姑娘，也一点一点地向着另一个世界进发着。从知名杂志的平面模特、编辑到MTV《天籁村》的女主播，她一路走来有着自己的辛酸努力，当然也离不开她敢于抓住机会的勇气，还有她的野心。

朱珠从不隐瞒自己的野心，“可能我要的很多，我要的是大千世界里面很多的东西，很多美丽的东西，我为什么不可以享受这些东西呢？我觉得每个人都值得拥有很多，我喜欢很多我就要很多，但是我觉得这些东西都是靠我自己的努力得来的，不管是一件衣服也好，还是当主持人的机会，还是唱歌的机会，还有出专辑，还有所有好的东西，都是自己争取得来的，我觉得这样的时候，才会取得满足感，不然你拥有全世界你还是不满足，你还是很孤独。”

带着这样的态度，朱珠有时会有意地拒绝家里的一些“帮助”，外人会不解。但这个北京妞有自己的法则：“我是一个比较骄傲的人。如果说，我自己再使把劲，就可以独立完成一件事情，就可以得到一个机会，那为什么不去自己努力呢？假如说我已经用到百分之九十五的劲儿了，他们给我用了百分之五，最后大家都会说我是因为他们才拿到这个机会，那我就亏了啊！所以那百分之五的劲儿，一般我就自己使了。”

不走寻常路

从小多才多艺、英语极棒的朱珠，大学攻读的却是电子信息工程专业，被奉为IT Girl。而叛逆期的朱珠，接触到了摇滚、爵士等多种类型的音乐，也因为音乐的缘故结识了很多音乐圈的朋友，音乐变成了朱珠成长中很重要的一部分，也为她以后进军演艺圈打下了坚实的基础。因为音乐，朱珠与周杰伦认识并成为朋友，与中国老牌摇滚歌手崔健成为忘年好友，而李泉、孔令奇等音乐人都是朱珠圈内好友。

大学期间，朱珠开始成为《瑞丽》杂志的当家模特，毕业之后她在《BEIJING TALK》做过中英文编辑，是《vogue》杂志的自由撰稿人。

2005年，朱珠加入MTV国际中文频道，凭借特有的东方美脸孔、开放明朗的性格魅力和独特的主持风格，受到了广大MTV粉丝的喜欢。她的出现，一度让MTV的收视率一路飙升。此时的朱珠已经表现出她不愿安于现状的一面。2009年，朱珠初次试水歌坛，发行个人同名专辑《朱珠》，2009年参加“我爱记歌词”超级领唱全国争霸赛进入全国15强，2010年获得音乐风云榜MTV音乐盛典最佳新人提名。这些都为这个拒绝束缚、追求自由的姑娘走向更大的舞台埋下了伏笔。

2011年，一家国内顶尖的电影发行公司想要签下朱珠，结果在即将签约之即，朱珠却做出了另外一种选择――放弃了这家连续五年占国内电影发行份额20%以上的大公司的合约，转而与美国CAA创新艺人经纪公司签下了合约。CAA是一个国际性的经纪公司，他们签约的明星包括汤姆・克鲁斯、汤姆・汉克斯、布拉德・皮特、史蒂芬・斯皮尔伯格、茱莉亚・罗伯茨、梅丽尔・斯特里普等几乎所有人们能说上名字的好莱坞明星和导演。这样的经纪公司自然让人向往，可是CAA在给出的合约里，不像其他电影公司那样，保证签约艺人每年演几部电影，演几次女一号，它能给朱珠的只是去见世界上最大牌导演的机会，提供面试大片的机会，他们只是帮她去打开那些扇门，至于她能不能拿到那些角色，就看她自己了。朱珠决定，选择这条充满未知和挑战的路去走。

喝那瓶最好的红酒

签约CAA后，朱珠出演了好几部大制作电影，与丹尼尔・海尼合作的《纽约客》、鬼才导演昆汀・塔伦蒂诺监制的《铁拳男子》、好莱坞巨作《云图》，三部国际大片下来，朱珠俨然是一颗冉冉升起的影坛新星，而且还是国际级别的。尤其是2012年，朱珠与汤姆・汉克斯、周迅共同出演好莱坞大片《云图》，为她带来了更高的关注度。而接拍《云图》的过程，更是充满了戏剧性。

朱珠是一个长跑爱好者。当时她正在旧金山准备参加一个女性半程马拉松的慈善活动。她比活动早到两天，准备适应一下时差。结果刚到旧金山她就接到一个电话：朱珠，这边急需一个会说英文的亚洲女演员去演一个角色，而且电影马上要开机，所以马上要定角色，你最好立即飞到柏林来。旧金山到柏林要飞十几个小时，朱珠惦记着两天后的马拉松比赛，有些犹豫，但对方说，这部电影是《云图》。朱珠听了一秒钟都没再多想，她马上买了飞机票，又把对方发过来的剧本打印了厚厚的一摞带上。上了飞机，她给自己准备了五杯特浓咖啡，然后一边喝咖啡一边读剧本。《云图》是一部非常难懂的小说，剧本也非常复杂，而且是全英文的。朱珠把剧本翻来覆去地看了十多个小时，终于在飞机落地时把整个剧本看懂了。

下了飞机，对方将朱珠接到距柏林一个小时车程的地方去见导演和制片人，然后再回柏林见另外一组导演，之后又到另外一个地方的试镜办公室去试镜，十几个小时，把这一圈转下来之后，对方说：“好，你回旧金山的飞机该登机了。”就这样，朱珠登上了回旧金山的飞机，整个飞行过程沉睡了十几个小时，下飞机之后就直接去跑马拉松。

那天晚上，她与朋友一起吃饭时接到来自柏林的电话：“朱珠，《云图》那个角色你拿到了。”朱珠当时兴奋得无以言表：那么漫长辛苦的马拉松跑下来，我感觉这世界上没什么事儿不了了。然后又接到这个电话。觉得这简直是我这一生中最精彩的一天，觉得太幸福了，生活太美好了，人生太棒了。

接拍《云图》的过程，就像是发生在马拉松比赛外的一个小插曲，但这段小插曲，却让她加入到电影史上最豪华的阵容当中。虽然在《云图》中只有短短几分钟的表演，但是朱珠的锋芒却彻底展露出来。她凭借流利的英语以及出色的演技，得到众多国际导演的赏识。高起点大制作的配角生涯，让朱珠见了世面，“这让我看到，什么是好的，一下就把我的眼界打开，标准定得很高。这样有好有不好，但还是好的地方比较多，培养了我对电影的品位。就好比红酒，一开始就喝好红酒，以后差的红酒你一喝就喝出来了，如果一开始喝的是差红酒，那以后好的红酒你也未必喝得出来。”

“我值得被关注”

2012年的戛纳电影节，朱珠在红地毯上大放异彩，众多媒体将镜头对准了这个东方女孩。当然，那一次，除了她的惊艳造型之外，尤文图斯老板拉普・艾尔坎恩中国女友的重量级身份，是让她一夜之间跃然主流大众头版头条的主要因素。

与拉普・艾尔坎恩的恋情，朱珠从未否认和澄清过，她似乎也懒得去利用这个知名度极高的男人去制造话题，所以她只是轻描淡写地说：“我不太想说这些，也不怕说这些，我觉得在所谓的那个人出现之前，我已经很努力地在工作，我之所以有现在的处境，是我很努力地工作换来的。”如今这段一度在全球都造成巨大影响的恋情已经画上了句号，每当被人问起时，朱珠只会淡淡地说：“那是个美丽的故事，是我生命中的一部分，仅此而已。”

第5篇：云图影评范文

哈莉・贝瑞的演艺之路伊始于选美，在1985年，哈莉代表俄亥俄州参加全美20岁以下小姐竞选，并被选为全美青少年小姐，1986年参加美国小姐选美竞选，当选为“俄亥俄小姐”和“美国小姐”。随着选美之路的顺利行进，这位青春美丽的少女走上了模特之路。80年代后期哈莉与卡梅隆・迪娅兹、查莉兹・塞隆一样从成功的模特职业转向影视业发展。1989年，哈莉在电视喜剧影集《Living Dolls》中首次出演了一个小角色埃米莉。1991年，她拍摄了个人的第一部电影，在《热带丛林》（Jungle Fever）中扮演维维安，与老牌黑人影星塞缪尔・杰克逊配戏。1996年，哈莉・贝瑞应邀参加了斯图亚特・布莱德（Stuart Baird）导演的军事动作片《最高危机》（Executive Decision）的拍摄，她与库尔特・罗素以及斯蒂芬・西格尔联袂出演，此片在全球获得了巨大的票房收入，哈莉也因此确立了在好莱坞的地位。

1998年，哈莉又与沃伦・比蒂（Warren Beatty）在政治喜剧片《选举追击令》（Bulworth）中大演对手戏，一举成名，当年哈莉又一次被评为“年度50位最美丽的女人”。1999年，主演了美国著名有线电影频道（HBO）的自制电影《红颜血泪》（Introducing Dorothy Dandridge），此片使她连获第57届金球奖与第52届艾美奖电视影片类最佳女主角奖，她从默默无闻的花瓶晋升到一线影星的行列。将哈莉・贝瑞推向巅峰的作品便是《死囚之舞》，在这部影片中，她扮演的是一位黑人死刑犯的妻子，和执行死刑的白人侩子手相恋，他们冲破了种族的禁忌防线，却陷入了道德的难题。哈莉的精湛演技为她赢得了第74届奥斯卡金像奖“最佳女主角”，这是该奖项首次颁发给一位黑人女性。

一个不敢接受失败的人，也没有权利得到成功的机会。

此后，哈莉・贝瑞的低谷时期也慢慢到来。在拿到影后之后，第一部影片就演了邦女郎，在这部影片中对哈莉的评价也是褒贬不一，尽管她一直被认为是史上最优雅的邦女郎，但影后接这种华而不实的花瓶角色，着实让影评人大跌眼镜。紧接着，她又演了一部烂片《猫女》，被评为“只会卖弄身材，毫无演技”，成为“金酸莓奖”的最烂女主角。可是哈莉并不像其他好莱坞明星那样逃避，她不但盛装出席，当主持人宣布她的名字时，还假装一副不可思议的表情，双手抱头，然后兴奋地说：“天啊，真想不到是我得奖。”随后，带着她所得到的奥斯卡最佳女主角奖杯上台，她的举动让现场的来宾与媒体几乎笑翻。接过金酸莓奖之后，哈莉说：“各位评审委员们辛苦了，既然我得到了这个奖，我也要跟我的经纪人分享。”当她的经纪人上台之后，哈莉告诉经纪人：“下次接片的时候，记得帮我挑一部好一点的片子，不要选这么烂的剧本。”全场又是哄堂大笑。接着，哈莉换上了正经的表情说：“从小我的妈妈就告诉我，想赢就要敢认输，输了就输了，一个不敢接受失败的人，也没有权利得到成功的机会。”哈莉的一番话，激励了在场的来宾，也广受媒体的喝彩。

通过今年上映的《云图》，可以让人强烈地感觉到哈莉的回归。毋庸置疑，《云图》算得上是她多年来最有野心的角色，哈莉在片中扮演了六个角色：19世纪的一位被奴役在烟草农场的毛利部落妇女；20世纪30年代一位狂躁的德国作曲家性压抑的妻子；20世纪70年代旧金山一位试图避免核事故的记者；来自未来一个即将灭亡的星球上的一个部落的难民。哈莉・贝瑞的演技实力得到充分的发挥。“她凝视摄像机的方式很独特，”汉克斯说，“非常深邃、平静。她身上有一种平静的气质贯穿表演的始终。她像夏日傍晚宁静的池塘，没有做作和喧闹。”

不必愤怒，不必绝望，我会用行动来证明我自己。

哈莉・贝瑞来自于一个黑白肤色的家庭，父亲杰罗姆・贝瑞以前是一家医院的护工，非洲裔美国人。母亲朱迪思・贝瑞是一位退休的精神病医院护士，高加索人。而童年时期的哈莉过得却并不幸福，父亲酗酒成性，经常虐待哈莉的母亲以及姐姐，在哈莉4岁那年，她的父亲选择了离开，哈莉与她姐姐和母亲相依为命。在哈莉的母亲第一次出现在她所就读的全是黑人的小学之后，同学们都纷纷避开她。“小朋友都说我是被收养的，”她无奈的说道。“一夜之间，我变得格格不入。”为了能让哈莉和她姐姐得到更好的教育，一家人搬到了郊区，而新学校几乎都是白人小孩，她和姐姐就成为学校里仅有的五个黑人孩子之一。环境的改变并没有为她的生活带来改善，小朋友总会把饼干放在她的储物柜，高中时被选为舞会皇后，竟然被质疑往投票箱里塞了假票。作为黑色皮肤的女孩子，她从小就知道她的路会比别人更艰难。“我必须一直用行动来证明我自己，”她说，“做拉拉队长、做班长、参加学报编辑，这些方法能让我展示我是个什么样的人，而不必表现出愤怒，或者采取暴力手段。到我离开学校的时候，我已经变得非常坚韧了。”

第6篇：云图影评范文

随着新任艺术总监及其团队的上任，本届威尼斯在选片、版块设置等各方面都有了不同以往的气象：欧洲重新成为重点，而以往备受威尼斯礼遇的华语电影则受到冷落。

虽然主办方今年大力求新求变，但相比往年，本届威尼斯电影节无论星光、关注还是话题性，似乎都有所下降，其与多伦多、罗马电影节等欧洲内外竞争对手的关系也在发生着变化。

威尼斯这个历史最为悠久的国际电影节能否延续辉煌，仍笼罩在一片迷雾中。

威尼斯的2012

威尼斯电影节的新任艺术总监阿尔贝托·巴贝拉（Alberto Barbera）其实是电影节的老熟人——1998年-2011年巴贝拉曾掌舵过威尼斯三年，电影节的“地平线”（Horizon）单元就是他在2001年创办的。

相比往年，本届威尼斯最大变化在于板块设置，特别是第一次设置了交易市场。此前，威尼斯是现有国际大型电影节中惟一没有市场环节的。今年，共有980多位客户注册了电影节的市场，其中包括约250位国际买家和50家销售公司。不过，新开办的威尼斯市场似乎热度还是不够，开幕几天后传出的消息也不多，只有特伦斯·马力克（Terence Malick）的《通往仙境》（To the Wonder）、若松孝二的《千年的愉乐》等少数几部新片达成了卖片交易，看来大多数公司还是要把交易留到稍晚举办的多伦多电影节。

今年的电影节强化了与新媒体的互动。入围活动的一些影片将被推到网上，以付费点播形式提供给影院之外的观众。

新人扶持方面，威尼斯今年与时尚品牌GUCCI合作创办了“Biennale College”项目，旨在帮助新人完成长片处女作创作。该项目持续时间长达一年，涵盖了影片从剧本到发行的整个阶段，这些影片的发行也会很倚重互联网。

排片方面，同样出现了明显变化。巴贝拉今年年初正式上任后也一再表示，他不认同当前电影节越做越大的趋势，他强调威尼斯的选片方向是“更紧凑”，“电影节的呈现要有选择性”。之前的消息称本届威尼斯的竞赛片不会超过20部，最终结果确实如此，只有18部电影入围主竞赛单元。本届电影节整体的选片数量也有所下降，去年威尼斯各单元入围电影中有65部是全球首映，今年这一数据下降至了50部。

威尼斯的“瘦身”战略是有传统的，电影节前任艺术总监马可·穆勒（Marco Mueller）当年上任后的一大举措就是减少奖项数量，以重新提高奖项的含金量。

虽然选片规模缩小了，不过从片单上看，今年电影节的影片质量还算交代得过去。角逐金狮奖的选手中有不少成名宿将，比如去年夺得戛纳金棕榈大奖的马力克，备受欧洲青睐的美国资深大导演布莱恩·德·帕尔马（Brian De Palma），近几年声名看涨的法国导演阿萨亚斯（Olivier Assayas）也是夺标热门，意大利方面也有马可·贝罗奇奥（Marco Bellocchio）这样的老将出马。

亚洲方面，今年争夺金狮的几位都是威尼斯的熟面孔——日本的北野武、韩国的金基德和菲律宾的门多萨（Brillant Mendoza），他们最初都是从威尼斯走向全球的。本届电影节开幕片《拉合尔茶馆的陌生人》（The Reluctant Fundamentalist）的印度女导演米拉·奈尔（Mira Nair），对威尼斯也不陌生，她2001年曾凭《季风婚礼》（Monsoon Wedding） 夺得金狮奖。

就地域偏向而言，威尼斯也出现了重大调整：南美、非洲今年被忽视，亚洲电影重新成为配角，电影节选片重心再度放回欧洲——无论竞赛还是非竞赛单元，欧洲电影都占据了大多数名额。

即便如此，最受外界关注的入围新片主要还是来自美国，好莱坞照例为威尼斯贡献了最受关注的话题作品与最主要的明星：马力克的新作《通往仙境》群星云集，《不顾一切 》（At Any Price）、《春假》（Spring Breakers）则分别有扎克·埃夫隆（Zac Efron）、詹姆斯·弗兰科（James Franco）两位新生代帅哥领衔，后者主演的另一部新片《冰人》（The Iceman）也入围了展映单元；美国女演员瑞切尔·麦克亚当斯（Rachel McAdams）也有《激情》（Passion）、《通往仙境》两片入围竞赛单元。

今年参与威尼斯各单元的美国电影总共有11部之多，其中4部将角逐金狮大奖。其中最受注目的项目当属著名导演保罗·托马斯·安德森（Paul Thomas Anderson）的新片《大师》（The Master）。

虽然之前只执导过5部电影，但安德森已得到过柏林金熊奖和戛纳的最佳导演奖，这次来到水城有望完成在欧洲三大电影节的“大满贯”。

宗教题材、采用70mm胶片拍摄的《大师》，也是明年奥斯卡的热门“种子”之一。该片9月1日在威尼斯的亮相非常成功，赢得了全球媒体的热烈关注，映后反响直追安德森的上一部作品《血色将至》（There Will Be Blood）。《大师》的发行商韦恩斯坦影业（the Weinstein Co.）已决定于9月14日在北美艺术院线推出该片。

相比竞赛单元，今年威尼斯在排片上的努力和变化很大程度上还是体现在“地平线”等其他单元。本届“地平线”有18部剧情长片入围，此外还包括相当数量的短片和纪录片。

本届电影节还首次举办了独立运营的“威尼斯之日”（Venice Days），其定位比较接近戛纳现有的“导演双周”（Directors' Fortnight）。

“变脸”幕后

不可否认，重装上阵后的威尼斯在板块设置上显得更全面，但也不难发现，本届电影节在个性和新意上有明显不足。

以今年新设的交易市场为例。一方面，这一环节现在几乎每个国际电影节都有，另一方面，虽然自认为是暑期后首个全球性电影交易市场，但由于在举办时间上无比接近多伦多电影节，而后者作为全球最重要电影市场之一的地位已无法撼动，因此威尼斯新做这样一个市场其实没有太大意义。之前，电影节掌门人巴贝拉也承认威尼斯开办市场是一个“赌博”，主要目的是为了吸引那些没有片子入选电影节的企业，“不然他们就直接去多伦多了”。

对于首届市场环节，巴贝拉认为：“成绩虽不算大，但已高于我们的预期。”从中也可见主办方对市场板块的期待其实相当有限。

此外，严格而言，本届威尼斯的排片依然令人失望，尤其是竞赛单元的排片，审美与戛纳、柏林如出一辙。老牌国际影评人Derek Elley就认为今年威尼斯的排片“懒惰，无出预期”。从最终的竞赛片单中也能看到幕后太多的妥协与调和，威尼斯相比戛纳的号召力弱势也显得更明显——其中最著名的几位导演恐怕都是因为错过了戛纳才来到威尼斯的，例如来自亚洲的北野武、金基德和门多萨。

就美国而言，虽然威尼斯对于志在冲奥的文艺型电影来说仍是一个不错的选择，但如今这里已经不再能吸引好莱坞商业大片，比如《云图》（Cloud Atlas）、《环形使者》（Looper）等项目就都放弃了威尼斯，而直接选择了更接近北美市场的多伦多。即便是最终来了威尼斯的影片也显得有些心不在焉，例如《通往仙境》之前就因为导演、明星纷纷缺席水城而引起一些媒体的不满。

其他单元，虽然本届威尼斯在新人、文化推介上着力甚多，但实际成效恐难言理想。

例如今年重组的“地平线”，旨在强化对新人和一些更边缘电影的推介，但该单元今年的选片吸引力不足，且片目给人以混乱之感。经过了人员大变动之后，威尼斯的新团队总体上学院派味道更重，例如巴贝拉本人就曾多年担任位于都林的意大利国家电影资料馆馆长。而目前负责中国等东北亚地区事宜的高级顾问Elena Pollacchi，也是来自意大利本地的电影学院，曾一度负责过威尼斯的“国际影评人周”（International Critics' Week）单元。主要团队的学院派气氛已经影响到了威尼斯的选片。

自身改革并未出现立竿见影的成效，但内外竞争却在进一步激化。

在意大利本土，新生的罗马电影节正在摩拳擦掌。相比威尼斯，罗马在资源方面似乎更有优势—— 去年罗马电影节的预算是1200万美元，70%来自赞助商；威尼斯的预算只有约1000万美元。今年罗马电影节请到了威尼斯的前任总监穆勒掌舵，目前似乎已经拉到了不少重量级新片，例如昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）的西部片《解放的迪亚哥》（Django Unchained）日前就传出消息说将助阵罗马。此外，年底举办的罗马电影节在时间上也很接近中国内地的贺岁档，加上穆勒与中国电影一贯的密切关系，华语大片也很可能在罗马扮演重要角色。

多伦多电影节方面，威尼斯近几年与多伦多似乎在渐渐转变为某种合作关系。之前的会上，巴贝拉称多伦多为“伙伴”，他对后者近几年的发展表示了钦佩。

威尼斯每年的选片至多数十部，而偏于市场的多伦多每年可容纳数百部电影。从今年多伦多的选片看，其层次与丰富度确实是威尼斯难以比拟的，而就视野的敏锐和活力而言，本届多伦多的选片也非常成功。

相比欧洲三大电影节，多伦多最大的魅力来自更高的开放性与市场接近度。已于9月6日开幕的第37届多伦多电影节吸引了全球众多影片参加，其中包括很多“三大”的选片。今年威尼斯片单中的不少名导作品都参加了多伦多，包括《大师》《通往仙境》《不顾一切》《激情》《极道非恶2》和《圣殇》。来自戛纳电影节的新片也有不少，例如《在雾中》（In the Fog）、《湄公酒店》（Mekong Hotel）、《送报童》（The Paperboy）和《锈与骨》（Rust and Bone）。

第69届威尼斯电影节完全片单

开幕片（不参赛）

《拉合尔茶馆的陌生人》

（The Reluctant Fundamentalist，美国/卡塔尔）

闭幕片（不参赛）

《笑面人》

（L'Homme Qui Rit，法国/捷克）

竞赛单元

《大师》（The Master，美国）

《空中之物》

（Something in the Air，法国）

《超级明星》

（Superstar，法国/比利时）"

《激情》（Passion ，法国/德国）

《第五季节》（La Cinquieme Saison，比利时/法国/荷兰）

《沉睡的美人》

（Dormant Beauty，意大利/法国）

《国与子》

（E Stato Il Figlio，意大利/法国）

《特殊的日子》

（Un Giorno Speciale，意大利）

《惠灵顿之线》

（Linhas De Wellington，葡萄牙/法国）

《天堂：信仰》

（Paradise： Faith，奥地利/法国/德国）

《背叛》（Betrayal，俄罗斯）

《不惜一切》

（At Any Price，美国/英国）

《春假》（Spring Breakers，美国）

《通往仙境》

（To the Wonder，美国）

《填补空白》

（Fill the Void，以色列）

《圣殇》（Pieta，韩国）

《极恶非道2》

（Outrage Beyond，日本）

《子宫》

（Thy Womb，菲律宾）

非竞赛展映

《失去联络》（Disconnect，美国）

《你的同伴》

（The Company You Keep，美国）

《冰人》（The Iceman，美国）

《你需要的就是爱》

（Love Is All You Need，丹麦/瑞典）

《寻找霍滕斯》

（Cherchez Hortense，法国）

《上线》（Sur un fil，法国/意大利）

《恩佐的音乐人生》

（Enzo Avitabile Music Life，意大利/美国）

《给父亲的摇篮曲》

（Lullaby to My Father，以色列/法国）

《赎罪》（日本）

《飙25 》（Bad 25，美国）

《盖伯的影子》

（O Gebo e a Sombra，葡萄牙/法国）

《大海啸之鲨口逃生》

（ BAIT 3D ，澳大利亚/新加坡）

《太极之从零开始》（中国）

《克拉丽斯》（Clarisse，意大利）

非竞赛——特别放映

《安东在此》

（Anton's Right Here，俄罗斯）

《遗忘》

（Du hast es versprochen ， 德国）

《我想要怎样的将来？》

（Come voglio che sia il mio futuro？ 意大利）

《抚摸墙壁》

（Sfiorando il muro，意大利）

《非洲的医生》

（Medici con l'Africa，意大利）

《国民法尔孔》

（Convitto Falcone，意大利）

《载人的船只》

（La nave dolce，意大利/阿尔巴尼亚）

《 迦密山》

（Carmel，以色列/法国/意大利）

《坚不可摧》

（El impenetrable，阿根廷/法国）

《更好的未来》

（It Was Better Tomorrow，突尼斯）

《目击：利比亚》

（Witness： Libya，美国）

地平线单元（长片部分）

《瓦杰达》（Wadjda，沙特/德国）

《父亲的房子》

（The Paternal House ，伊朗）

《我也想要》（Me Too，俄罗斯）

《走钢丝》

（Gli equilibristi， 意大利）

《间隔》

（L'intervallo， 意大利/瑞士/荷兰）

《不满意的冬天》

（Winter of Discontent，埃及）

《自由探戈》

（Tango libre，比利时/法国/卢森堡）

《偷水的人》

（The Cutoff Man，以色列）

《劫持》（A Hijacking，丹麦）

《雄狮》

（Leones， 阿根廷/法国/荷兰）

《美丽的蝴蝶》

（Bellas Mariposas，意大利）

《低潮》

（Low Tide， 美国/意大利/比利时）

《拳击日》

（Boxing Day，英国/美国）

《芽》（Yema，阿尔及利亚/法国）

《之前的某处 》（Araf - Somewhere in Between，土耳其/法国/德国）

《千年的愉乐》（日本）

《三姐妹》（法国/中国香港）