我们的音乐故事精选(九篇)

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第1篇：我们的音乐故事范文

关键词：音乐的力量；初中音乐；音乐欣赏

一、音乐的力量

从进入学校学习的第一天，老师给我们上的第一节音乐课，教我们唱的第一首歌是国歌，名字叫“义勇军进行曲”。那时的我们，还小，并不会真正理解这首歌对于全中国的人民的意义，老师也不会强烈要求我们一定要能够理解它的内涵。我们知道的只是，“它是我们的国歌，国歌的意义在于表达我们要爱自己的祖国”。可是每当广播国歌放起，我们会在操场站的整整齐齐，举起我们的右手向国旗致敬。虽然这一系列的动作是老师教我们的，可是每当我们敬礼时，心中不禁充满了力量，腰挺的更直，手举的更高，感觉自己一下子长大了好多，可以为自己的国家做贡献。是国歌带给我们力量，带给我们自信，将全中国人民，紧紧的凝聚在一起。

二、初中音乐

初中的学习目的，为的是初三的那次中考，可谓人生中最重要考试中的第一场，对待沉重的学习，大家渴望的是时间多一点，再多一点，再多一点。为什么还要把不重要到可以直接忽视的音乐课，放入其中？

初中音乐，如你想，如果考虑学习成绩，考虑还有重要学习任务的我们来说，音乐可以不存在。不存在，我们还可以有更多的学习时间，因为在考试中，没有这一道“音乐题”。可是，撇开学习，对于每天承受多面压力，身心极度疲惫的同学来说，音乐可以让他，学会放下，休息一会，让他极度紧张的状态可以缓解一下。努力学习，是好的，通过努力考得好的成绩是好的，学校不只是希望我们能够成为成绩优秀的学生，更希望我们成为“积极向上的学生”，不只拥有好的成绩，更拥有健康的身体与愉快的心情。

音乐，它虽不来自于医院，不是由专家研究而出，但它却可以治疗医院所不能治疗的“疾病”（我们的心理健康）。在沉重的学业中，因为有了音乐，使我们枯燥乏味的生活变得更加有激情。

三、 音乐欣赏

音乐欣赏首先是让学生自己去听，是对于每个学生情感亲身体会的实践经历。而在沉重的学业中，音乐无非成了老师与同学除了课文，数字外，心灵上的沟通，同时也可以通过学习音乐提高自己对审美的见解，让同学的身心健康与学习两者平衡。又因为每个同学都有着自己不同的想法与生活经历。音乐因此对与每个人都有着不同的意义。这时，需要我们的老师给以学生正确的引导方向，让学生能够体会到音乐的美妙与伟大。

四、方案实施

1.正确态度

在初中，由于考试安排了很多强化训练，往往有些主课老师会由于时间不够占用学生的一些副课的时间，或者，音乐课的老师给同学上音乐课的时候，可能会因为同学作业多，而只上半节音乐课，另外的时间给同学做作业，所以在学校，老师都不重视的课，学生又怎会重视。当然，不可否认的是老师们的出发点是好的，可是这样是不对的。

教育专家在每一年级安排的每一门课程都是有根据性的，都是为学生所需要的。每一门课都有它存在的意义。所以在学校，学生们自己会根据课程的需要去抉择哪些课程是重要的，重要的就好好学，不重要的就随便带过，学生是被动的，在这时需要老师正确的引导与启发。

2、激发学生兴趣

“兴趣”是一种很微妙的情感。在这个世上，每个人都有自己喜欢的，不喜欢的人或物。“没有为什么喜欢，为什么不喜欢这么多的为什么，我就是喜欢”。

研究表明，一个人做一件自己喜欢做的事会比做自己不喜欢或也谈不上不喜欢的事情做的更好。我们做一件不喜欢的事情，每天持续反反复复的做，我们会觉得无比的无聊，心情无比的郁闷，可是当我们喜欢做自己喜欢的事情，那是无时无刻不充满了动力。兴趣很重要，这需要老师对学生的激发。

3、情境引入

音乐欣赏课是一门比较开放性的课，它的开放性体现在，“它没有标准”，它不像其他的学科有规定的思路，与方法，有正确与错误，它有自己的艺术体现，随着不同的人，影响也不一样。对于艺术来说，它是通过声音对人的心灵产生影响。心灵的影响最感性的是“故事”。

音乐欣赏首先是让学生去“听”，听什么？“听音乐，听歌词，听音乐背后的故事。”

在音乐欣赏课上，老师会先放一段具备代表性的音乐，例如《我爱我的祖国》，欣赏完了之后，老师会开始对这首音乐开始进行讲解，包括这首音乐的来源与背后的故事，将课程故事话，感官化，会更吸引学生的关注，学生对此更深入的了解这首歌，这时也彻底喜欢上这首歌，并希望自己会唱这首歌。学习音乐，从理解开始。

4、感受音乐

在初中，上音乐课是老师与同学心灵最靠近的时候。

对于初中的课程，学生因为学业要求被迫去学所需要的课程，哪怕自己学的过程中很累，还是出于需要，好好的，努力的去学，并学好，学生永远感觉是被老师拉着走，学生在老师身后追赶着，渴望能够赶上老师的步伐。学生的心理是急切的。而音乐欣赏课，老师会和同学一起去感受音乐，在前行中，老师会带领学生往前走，学生赶不上，老师会停下来，等学生赶上来一起走，或者回头让学生赶上进度。学生的心理是舒适的。

5、进入音乐世界，从音乐中成长

音乐世界，让我们的第一感觉是想象出来的，何不认为是音乐创造出来的呢？

音乐的存在在于创作它的人在特殊的环境下有了灵感，然后凭着感觉创作了它，创作人将自己的情感在音乐中发泄的淋漓尽致。让听的人感受音乐的最深处，感受创作者的世界，例如《梁祝》，讲述的是梁山伯与祝英台两人相爱，却不能长相守，最后两人死去化成蝴蝶终于在一起。死去变成蝴蝶，使得故事神幻化了，在音乐的背景下，虽结局都死了，却让我们感觉他们死后会幸福的在天堂生活着，在那里，他们会有自己孩子，会有自己的家庭，从此过上幸福的生活。虽然后面作者在音乐中并没有表现出来，但作者这种美好的心态，让我们这么想象着，这就是对生活的态度，无论在何时，我们都要保持一种积极乐观的心态面对我们的每一天。

五、总结

音乐欣赏课培养学生兴趣，欣赏观，培养爱好者，欣赏者在欣赏的过程中能够跟随音乐的步伐感受音乐，不仅仅把音乐欣赏课当做一门课程，把它当做自己的需要，在你，累的时候，伤心的时候，开心的时候等，听一段音乐，累的时候得以变得轻松，伤心的时候得以缓解，开心的时候得以舒心，让音乐融入生活。

参考文献：

第2篇：我们的音乐故事范文

中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）04-293-01

数学学习是幼儿生活中的部分，幼儿对数学的学习依赖于生活中对具体事物的反复自由探索和亲身的体验，只有通过与环境的交互作用，幼儿才能使数学经验逐渐内化，并自我构建以获得发展。

当幼儿在生活中发现问题逐渐学习运用已经掌握的数学概念去解决生活中的实际问题时，数学就自然的产生了。同时这种以科学，客观为基础的思维方法，也自然的建立起来。

一、孩子们学习环境的创设，首先是客观环境的创设

走廊里或教室的适当墙壁还可以挂些与数学有关的数学家的肖像和数学相关的挂图。教室适当的角落再放一个地球仪，和一些几何图形（平面的）几何模型（立体的）（这些东西在经条件允许的情况下可以购买，也可以自己制作），让孩子们朦胧中对实物传递的数学信息有感知。

环境的创设也就是为了让数学走进孩子的世界，而不是让孩子走进数学的世界。也就是想办法在孩子的所有行为中灵活的融入数学知识，使数学活动源于孩子生活，源于孩子的好奇之事，让孩子生活数学化，最大限度地拓展数学学习空间，时间及学习内容，引导幼儿在生活中和活动中，活波，主动地快乐学习。激发他们想象的兴趣，使儿童由无意的想象向有意想象发展。让孩子多接触，多观察，加深对所有创设环境事物的理解，丰富知识，增加表情储备，为想象力的发展储备源源不竭地也是最基础的能量，以期做到润物细无声的作用。环境的科学创设就是在无意识形态中培养孩子的数学意识。

二、把数学融入绘画，把绘画引入数学，给孩子们一个美丽的数学世界。

绘画是孩子们非常喜欢的活动，孩子们总是能从自己的画笔下发现无穷无尽的乐趣，满足他们的好奇心和求知欲，同时也可以使我们更便于了解幼儿奇特的思维特点与个性的萌芽。陈鹤琴先生指：“绘画是言语的先导，表达美感形态之良良器”。并指出绘画之价值可以表现儿童的美感，可以发展儿童的想象，通过儿童第一信号与第二信号系统相互合作，有效的促进幼儿思维的发展。

老师应能顺应孩子们自身的发展，随着年龄的增长，加上正确引导，就会让孩子们有画出形象的感觉。千万不要过地让他们受外界或我们的太多影响，这样会导致幼小心灵的窒息，他们的创造性会受到否定，就再也不敢发挥自己独创的能力。绘画是人们对事物认识问题，而不是绘画技术问题。就象曾经风靡几代人的连环画，文字是辅助绘画是主题，因为孩子们本身就是一本精彩可爱的连环画。我们让孩子画画，并非一定让孩子成为画家，而是通过绘画，来提高他们的创新意识，他们每一次绘画，都是一次创造。在不断的创造活动中，他们会不自觉地提高了思想守恒性，逐步变多一种遵循行为，他们长大了不论做什么，都能以创新为人们创造不同的财富。艺术教育是对全体儿童的一种通才教育，而不是绘画的专业训练，是以后数学学习的坚强坚石。

三、引领孩子们跟随音乐于舞蹈中，经由心灵的感应踏着数字的节拍拥抱神奇的数字朋友。

学习认识数字，孩子们没有抽象的数学概念，我们可以把数字融入孩子们的舞蹈中，跟随着音乐的节拍，老师喊着“1、2、3、4、5、6、7、8……”“2、2、3、4、5、6、7、8……”“3、2、3、4、5、6、7、8”在这种无意识的音乐节拍中，我们的孩子就学会了数数字（我们也可以在每天的课间教孩子们在幼儿体操，伴随着欢快的音乐喊着深情的拍子，在我们一次次的口号拍子重复中，孩子们的脑子中对数字一次一次记忆加深。）

音乐是我们的先人早就把数字融入的一种文化形式。在音乐乐谱中的音节，拍号都是数字：象拍号（4：4，3：4，1：4等）每个小节的拍子，全音符，二分音符，四分音符，八分音符等。19世纪法国数学家傅立叶的著作中说：所有的乐声不管是器乐还是声乐都能用数字表达方式来描述……反观数之美也蕴含于音乐艺术之中，验证了莱布尼茨的名言“音乐是数字的灵魂中无意识的运算。”整个宇宙都是和声和数，开普勒，伽利略，欧拉，傅立叶，几代伟人都潜心研究过音乐与数字的关系。

四、数学融入故事，让孩子们的课堂温暖生动

故事教学是老师在课堂上根据所讲授的内容穿插些相关的简明、短小故事，以说明注解，强调所讲内容，或都用故事内容代替讲课内容，吸引学生注意，激发学生听课兴趣，启发学生思考，直接从故事中悟到蕴涵的道理，掌握其中的知识、技术等的一种深入浅出，化繁为简，寓教于乐，喜闻乐见的教学方法。

故事教学方法特别适合低年级学生的课堂教学，故事是儿童认识世界的门窗，它对孩子的魅力是无穷的，故事有很多，如童话故事，寓言故事，社会生活小经验，小故事，英雄人物故事，科学家故事，益智故事，有教育教学价值的故事都可以走入数学课堂，喜欢听故事几乎是从幼稚园小朋友到中学生的普遍心理特征。对于不同年龄的幼儿，他们的理解水平所接受的事物是处于完全不一样的层次中，越小的孩子喜欢越简单的事物，对他们来说不复杂，才是好的，才是他们喜欢接受的东西，因此对他们讲的故事，应该简单明了，如说些带有小动物，小花朵，及小星星之类的简短的故事。随着年龄的增长，孩子们听的，看的摸的，想的东西多了，太简单，太简短的东西已不能满足他们的知识面。对于他们我们可以向孩子们讲述复杂和抽象的东西内容长点。让孩子们在听的过程中不知不觉增长了知识面，增长了智慧。

第3篇：我们的音乐故事范文

一、故事引领，激感

故事是孩子最熟悉，也最喜爱的，他们会因为故事的情节而感动，会因为故事中的人物形象而自省。因此，我在教学中尝试用故事来引入新课，激发学生们的情感。

例如：在教二年级的《小猴子有礼貌》时，为了让孩子们理解本课的主题内涵，我便以讲故事的形式导入新课，用以激发学生们的学习兴趣。当孩子们在学唱歌曲中体会到小猴子礼貌待人、乐于助人的良好品质以后，我又让他们一起欣赏动画《咱们从小讲礼貌》，当他们看完以后，我让他们结合自己的实际生活，谈一谈自己应该怎样做一个有礼貌的好孩子。很快，许多孩子举手了，他们有的说：在见到老师，长辈时，要主动问好；当小朋友遇到困难时，要主动去帮助他们；有的说：如果我在班级里看到废纸，我会主动去捡起来；有的说：在公交车上，我要主动给老人让座；还有的说：我要尊敬师长，爱护同学……孩子们在歌曲内在情感的驱动下，纷纷表示要做一名懂礼貌的好孩子。通过这样的情感教学，孩子们不仅学会了歌曲，还激发了他们内心深处最淳朴、善良的一面，达到了我们将德育渗透到音乐教学中的目的。

二、以旧带新，体验情感

孩子们从小就在音乐的熏陶中长大，在他们的记忆深处有许多经典的歌曲，我们可以运用孩子们曾经记忆中的歌曲激发他们对新知的情感体验。

例如：在教一年级《劳动最光荣》时，我先让孩子们欣赏歌曲《我有一双万能的手》，当音乐声响起时，孩子们就会觉得异常熟悉，而歌词中所唱的：我有一双万能的手，万能的手，样样事情都会做……立刻勾起了孩子们记忆中的旋律。高尔基曾经说过：人有两个宝，双手和大脑。什么是最快乐？劳动和创造。我们世界上最最美好的东西，都是由我们的劳动创造的，是由我们的双手创造的。此时，我对孩子们说：“我们的双手那么灵活，什么事情都难不倒我们，我们都可以用我们的双手去做，那么，你们觉得你的双手可以做哪些事情呢？”孩子们听了，立刻兴奋起来，因为他们对于自己的小手是最为熟悉的，有的孩子说：我的小手会写字，会算术，还会画画；有的孩子说：我的小手会弹琴，会拉二胡；有的孩子说：我的小手会擦桌子，会扫地；还有的孩子说：我的小手可能干了，会剪纸，会扎风筝……这时，我笑着对孩子们说：“你们真棒啊！小手会做那么多的事情，那么，你们觉得劳动是不是最光荣啊？”孩子们点头说：“是。”我又问：“你们以后会自己的事情自己做吗？”所有的孩子都开心的点头了。然后，我让孩子们学唱歌曲《劳动最光荣》，先让他们倾听优美的旋律，再让他们欣赏歌曲体会歌曲所要表现的意境和内涵，让他们在学唱之前，充分理解乐曲。在学唱时，他们的兴趣显得更加浓，也让他们在一次又一次的音乐欣赏与体验中，产生了热爱劳动、热爱生活的情感。

三、结合实际，感悟情感

第4篇：我们的音乐故事范文

A　摇椅R＆B

爸爸：刘先生业务主管

妈妈：祝女士人力资源总监

婚龄：6年孩子：9个月

由于太太身处公司的管理层，哄孩子睡觉的责任就落在了我的身上。孩子6个月大的时候，我就开始用唱歌的方法来哄她睡觉。开始的时候，唱歌还挺管用的，可是随着孩子慢慢长大，她的要求也渐渐省级，经常伴随着我的歌声手舞足蹈，但就是不肯睡觉。寂静的夜晚，经常会从我们家里传出夜半歌声。

有一次，我唱歌唱到口干舌燥，由于在地上长时间地徘徊，腰腿也跟着生疼，心里不免有一点焦躁，便一屁股坐在床前的摇椅上。一边摇晃，一边哼哼唧唧用R＆B的节奏叨念儿歌：摇啊摇，摇到外婆桥……谁知道女儿竟然安静下来，眼皮随着摇椅的晃动，一合一合的。凭着几个月下来的经验，我知道女儿马上就要睡着了。我把女儿亲密柔和地搂在怀里，让她感觉到来自父亲宽厚胸膛的温暖和安全。我们两个就这样坐在摇椅上，慢慢轻摇，很快女儿就进入了梦乡。

B　瑜伽音乐伴奏

爸爸：安先生　健身教练　妈妈：赵女士　护士　婚龄：4年　孩子：3岁

我和太太都喜欢运动，我们的爱情就是在健身中心开始的。在太太怀孕期间，她还按时去我们中心参加专门为孕妇开设的运动课程。可以说，我们的孩子就是在一个运动的环境中成长的，他很有运动天分。正是因为这个缘故吧，我的儿子十分好动。从能独行走之后，他每天都在不停地跑来跑去，没有一会儿消停时候。

儿子喜欢在睡觉的时候听大人讲故事。可能是男孩子的缘故，他只喜欢听那些大灰狼啊，外星人什么的。可是每次讲这些故事的时候，他又紧张又好奇，眼睛瞪得大大的，还不停地问各种奇奇怪怪的问题。这些睡前故事反而让他更精神了。

后来我从健身中心的瑜伽课程中受到启发，心想，何不也给他放一些瑜伽音乐呢?于是我专门找了几盘瑜伽的音乐CD。

夜晚来临的时候，我拿出来一本宇宙探索方面的书，并且打开CD。一阵悠扬又充满神秘色彩，如梦似幻的音乐声渺渺传来。随着音乐声，我跟儿子开始了对浩瀚宇宙的“探索”。儿子也伴随着浩淼的音乐，进入他梦想中的宇宙。

C　手影童话剧

爸爸：姚先生　记者　妈妈：田女士　编辑　婚龄：7年　孩子：5岁

女儿活泼漂亮。她喜欢给小朋友讲故事，特别喜欢在舞台上表演。她的语言和表演能力，得益于我们家睡前的保留节目――手影童话剧。

在我们家卧室有一面很大的白墙，从女儿能听懂童话故事开始，每天晚上睡觉之前，我们就用一束灯光照射过去，然后用手和肢体在灯前摆出各种造型投射到墙面上。奇妙的光束有能把我们的手势变换成各种模样：鸽子、鸭子、大灰狼、小花狗、小红帽……我边给女儿讲故事，边用手势演绎故事中的主人公，影音结合。后来女儿也逐渐加入进来，并且还发明了越来越多的手势。所有的事经过剪辑压缩，一般控制在30分钟之内，只要把这个时间量提前打出来，完全不会影响孩子接下来的睡眠。

手影童话剧在动脑的同时并动手表演的方式，不仅锻炼了女儿的想象力，还增强了她的表演能力。

1．可以在天气晴朗的夜晚，带着孩子坐在窗前，让宝宝看天上的星星，给他讲星座的故事和传说，并目可以进一步让他尝试数一数天上的星星到底有多少。逐步对他进行天文学方面的早期教育。

2．现在流行国学教育，可以在睡前故事中加入这方面的培养，比如给孩子念一些四书五经。虽然宝宝很小，不能够理解其中的意思，但这样正可以让他因为感觉枯燥无趣而昏昏欲睡，并且还能在不知不觉间将古诗文的韵律融化在血液中。

3．可以给孩子讲一些爸爸妈妈的故事，还有宝宝小时候，爸爸妈妈在培养她的过程中一些有趣的故事。

4．不论用什么样的方式，给宝宝讲什么样的故事，最重要的一点就是爸爸妈妈要有耐心，不能由于手头还有其他的事情要做而显得心烦意乱。另外，随着宝宝年龄的增长，应该逐步培养他自己阅读和人睡的习惯。

5．不要因为孩子怕黑就通宵亮灯睡觉。因为这样不仅破坏讲故事的氛围，还影响孩子睡眠质量，另外还可能增加患近视眼的几率。

第5篇：我们的音乐故事范文

【关键词】编配动作 画画 自制乐器 创编节奏 自编歌词 编故事

【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810（2013）19-0157-02

一 为乐曲、歌曲编配动作

学生天生爱表演，边唱边表演也是学生喜爱的方式，特别是低年级学生更想用动作、手势、眼神、表情来表达喜、怒、哀、乐。如学习《快乐的音乐会》时，启发学生创编动作表现歌曲：“拉起我们的小胡琴、吹起我们的小喇叭、敲起我们的小铜鼓”，学生们纷纷做起拉、吹、敲相应乐器的身体动作，嘴里还模仿相应乐器发出的声音；“小狗、小猫竖起耳朵、跟着唱呀、摇头摆尾”，学生即双手食指中指合拢伸直放在头顶，模仿小狗、小猫听音乐跟着舞动的样子。学生对自己想出的动作特别感兴趣，当把这一系列动作连起来做时，精神抖擞、投入专注。

为乐曲编配动作，既培养了学生的动作协调能力，也使学生从自然生活中得到了创造的源泉。如：欣赏《马刀舞曲》时，在感受了热情奔放的旋律、粗犷强烈的节奏、充满激情的战斗舞曲后，引导学生注意聆听乐曲中速度、力度及节奏的变化，学生不由得产生了动感，接着因势利导，鼓励学生用动作表现出音乐情绪。学生边听边感受骑兵们从远处奔驰过来，并在电闪雷鸣的暴风雨中克服种种困难，勇敢前进的形象。听着音乐即兴表演了如骑马奔驰、瞭望、甩鞭、扬鞭、拉缰绳、耸肩、挥刀拼杀等动作，学生活灵活现的表演加深了他们对音乐的理解。我们也在组织和参与中分享了学生的成功与快乐，而且活跃了课堂的气氛。

二 为歌曲、乐曲画出色彩、线条

音乐和绘画是一对姐妹艺术，正如贝多芬所说：“当我们作曲时，心中总是描绘着一幅图画，顺着那个轮廓前行。”对乐曲的理解本身就是一种再创造，用颜色和线条来表现音乐，则是学生把音乐具体化、鲜明化，也被称为“通感”。如演唱《四季童趣》后，学生们自己准备材料，一组学生用蜡笔、线条来勾画出四季，一组学生用各种颜色的纸块剪贴四季。感受一组歌唱四季的歌曲：《捉迷藏》、《春天在哪里》、《欢乐的知了》、《秋天多么美》、《堆雪人》等，启发学生用不同的色彩及景物来表示四季的音乐形象。绿色的春天，红色的夏天、金黄的秋天、雪白的冬天，音乐和色彩相映成趣。

艺术是相通的，乐曲欣赏完了，一幅幅幼稚、美丽、夸张的充满想象和创造的图画也诞生了，同学们在轻松愉快的气氛中感受、表达、创造了美。如欣赏《天鹅》和童声合唱《我们的田野》时优美的旋律激起了学生情感的浪花，他们

用色彩线条画出了湖水、森林、芦苇、月亮、垂柳、天鹅等。当乐曲舒缓时线条是平直的；当乐曲振奋人心时线条是跌宕起伏的。音乐引起了学生丰富的想象，创作出了如诗的画面，美丽的画面又加深了学生对音乐的理解和对大自然的热爱。

三 为乐曲、歌曲自制打击乐器和声响

音乐课上，曾有一个男生用手拍打桌子，发出嗵嗵的声音，几个男生听到了，也学起来，教室里立刻充满了嗵嗵嗵的声音，演唱完毕，这几个男生不安地看着我，准备接受我的批评。对此我不但没有批评他们，而且还表扬了他们：“刚才有几位学生发现了一种打击乐的声音，但我们能不能想办法用其他小巧、漂亮、好听的东西自制乐器来伴奏呢？”学生听后纷纷发表意见，我当即拿出几件简单的打击乐器，请学生们观察后在课余时间自己做打击乐器。于是学生们利用竹筒、竹板、可乐瓶、酒瓶盖和易拉罐等制作打击乐器。矿泉水瓶或易拉罐装小石子或豆子替代沙锤；一串金属小勺子或瓶盖串在一起替代串铃；用饼干盒替代小鼓；小勺子敲击瓷碗充当碰铃……形状各异的打击乐器在这些废旧物品中应运而生，搜集材料制作打击乐器的过程也培养了学生的创新思维能力。

学生用自己制作的乐器创编声响，不但提高了学生的学习兴趣和节奏感，更激发了学生创造的欲望，为学生们打开了另一片音乐新天地。如学习《春天举行音乐会》这首歌时，运用了简单的材料模拟自然界的声响表现情境。学生揉搓塑料、纸，吹杯子或矿泉水瓶口表现春风；用沙或米放进矿泉水瓶晃动来表现春雨；有的学生有所创新，运用自己穿的防雨衣服揉搓发出“哗啦”的水声；还有的学生用鼓表现春雷……学生综合运用各种材料表现音乐，培养了学生的创新思维能力。

四 培养学生创编节奏的能力

学生的世界是一个充满想象的世界，节奏创编能很好地发挥学生的想象，培养学生的创造力。

1.自然界中的节奏模仿训练

在自然界中，存在着许多不同的节奏信息，如风声：呼呼；雷声：轰隆隆；雨声：滴嗒滴嗒。再如动物的节奏：啄木鸟：笃笃笃；布谷鸟：布谷、布谷；小青蛙叫：呱呱呱；还有小鸟叫、小羊叫、母鸡叫、小狗叫、知了叫……类似这样千变万化的节奏或分散或隐蔽，但都确实存在于我们的身边，应引导孩子们去感悟、体会。

2.通过“声势”训练学生节奏

声势是用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种声响，用拍手、点头、拍腿、拍肩、跺脚、捻指等声势进行节奏训练是一种简单又有效的方法，这种方法具有丰富的音乐表现力。在练习中，学生必须集中注意力才能立即做出反应，这能发挥学生的即兴能力，对训练一脑多用、身体协调能力及多声部很有效果。

3.生活器具节奏创编音乐

从孩子的生活入手，从身边的生活中汲取营养，无疑是学生生活化音乐节奏教学的一条有效途径。孩子们聆听各种各样的生活节奏，利用生活器具创编节奏，尝试用节奏乐器以外的新物品来表现节奏，这不仅是一件有趣的事情，同时还培养了学生自主创编节奏的能力。如做家务时，可引导孩子仔细观察和倾听：拖地板时则发出长的2/4拍节奏：×-︱×-︱×-︱×-︱沙-沙-沙-沙-；衣服在搓衣板上发出短而急促的4/4拍节奏 ：× × × ×︱× × × ×︱擦 擦 擦 擦 擦 擦 擦 擦；毛巾擦碗或擦玻璃窗时能发出更短的八分音符节奏：×× ××︱×× ××︱叽咕 叽咕 叽咕 叽咕。生活中常见的瓶瓶罐罐、锅碗瓢盆等，都被我们用到音乐中。

节奏来源于生活又服务于生活，让学生把节奏学习变成一件美妙的事情。节奏教育回归到真实、鲜活、丰富的生活中，在生活中快乐创造，在创造中快乐生活。

五 为歌曲自编歌词

学生在音乐活动中，不仅需要学习别人作品，更需要培养他们运用音乐基本要素去创编音乐，这也是音乐教学的目的之一。我们常让学生为歌曲自编歌词，如学生自编的《童心是小鸟》歌词，大家用诗一般的语言来描绘心中的四季生活：“我们把小风筝放飞在春天的天空中，我们把小青蛙送回到夏天的池塘里，我们把小树叶夹在秋天的书本里，我们把小窗花贴在冬天的故事里”等。再如让学生联系日常生活，把《我们是少年阿凡提》歌词里的“谁要打鸟儿，谁要捉青蛙，谁要折断花和树。”创编为“谁要掏鸟窝，谁要捉小鸡，谁要伤害小动物。”等其他歌词，学生唱着自己改编的歌曲，兴趣顿时被激发出来，同时也潜移默化地进行了品德教育。增编、改编、创编歌词，是培养学生音乐创造力的重要手段，同时也增强了学生的信心，发展了学生语言表达能力。

六 听乐曲，编故事

伟大的作曲家根据故事而创作改编歌剧，这需要坚实的艺术功底、强烈的创作欲望以及丰富的想象力及创造力。作为小学生，具备这种能力，几乎是不可能的，把自己对音乐的理解编成小故事，这是他们能做到且喜欢的一种形式，如欣赏琵琶独奏曲《十面埋伏》时，学生刚开始不知道乐曲所表现的意境，并表现出不喜欢听古曲的意向。我们通过多媒体情景的渲染，用“垓下之战”的历史故事来导入，作为就生活在垓下大地的学生们马上来了兴趣，并在聆听音乐后，感受到一面琵琶竟能表现出这样一个雄壮的战斗场景，自然地把音乐中的强、弱、快、慢联想成了战斗、埋伏、追击、战败等相关的音乐形象，激烈悲壮的战斗场面在音乐中得到了再现。再如欣赏《苗岭的早晨》、《彼得与狼》、《四小天鹅舞曲》、《春节序曲》、《牧童短笛》、《梦幻曲》、《鸭子拌嘴》、《杜鹃圆舞曲》时，由于乐曲本身就表现出一定的故事性和趣味性，有利于让学生通过欣赏乐曲放飞想象，所以学生自己或小组合作创编故事，可以使情节更加丰富多彩。

总之，教师要在音乐实践活动中，把创新思维能力的培养体现在音乐课堂教学的全过程和各个方面。要善于启发学生的创造性思维，捕捉、发现学生的即兴创作成果，给学生提供创新的平台，让学生运用适当的方法和技巧创造音乐。在创作的天地里，既有快乐的体验也有失败的懊恼，对此我们都要给予学生们鼓励的目光、积极的评价，留给学生想象的空间，让他们展开创造的风帆，插上创造的翅膀，翱翔于充满创造快乐的音乐殿堂！

第6篇：我们的音乐故事范文

一、在流行歌曲中获得感悟与启迪

一首好歌曲其实就是作者自己人生观与价值观的体现，因而在演唱的过程中可以让学生获得感悟与启迪。在一次的歌咏比赛中，初三的学生即将面临着毕业，为给自己鼓劲，他们演唱了一首温亮亮的《相信我们会创造奇迹》：“熙熙攘攘的人海之中，命运让我们相聚……我们不会轻易放弃，学习只要我们在努力，未来将无比绚丽……”他们个个脸上洋溢着自信与坚定，这不仅是一首歌曲，让他们知道相聚的不易，也让他们获得人生的感悟，有了更强的信心去迎接他们人生的第一次挑战。

“母亲节”“父亲节”这个所谓兴起在外国的节日现在也慢慢地在影响着我们。“母亲节”那天我让学生说说自己对母亲的印象或者最为感动的事，而后我播放了一首阎维文唱的《母亲》：“你入学的新书包有人给你拿，你雨中的花折伞，有人给你打……你委屈的泪花有人给你擦，啊！这个人就是娘，这个人就是妈……到什么时候也不能忘咱的妈”在视频的歌声中，我想到了我的母亲，不能自已，而许多的学生也是泪流满面。我知道这时他们都想到了自己的母亲，想到了这十几年来在自己脑海中每一个画面，包含着对母亲的感激、自己的自责和未来的奋进。

二、用乐器演奏的流行音乐的妙用

欣赏课对于农村中学的音乐课来说，由于学生的音乐知识水平有限、音乐的鉴赏能力较弱以及欣赏内容学生都不是很喜欢，因而如何上好欣赏课也是很棘手的一件事。首先我想应该要先调动学生的积极性，激起学生的兴趣，所以在上《梁山伯与祝英台》的欣赏课中，我先下载了乐器演奏的一些流行歌曲以及它的相关视频。先让学生听一听用长笛演奏的歌曲《美丽的神话》《乘着歌声的翅膀》，他们会边听边跟着曲子唱，然后我再让学生欣赏《梁山伯与祝英台》开始的前一小段。在视频中刚开始的引子部分用长笛演奏的时候有一个特写，因而学生看得很直观、明了，一下子就可以看到演奏者的演奏姿势，借此我又引入了这个故事。青春期的孩子对于这个爱情故事是有一定的好奇之心，喜欢谈论，课堂气氛一下子活跃起来，你一句我一句的也就说出了整个故事的大概内容，“那为什么在开始的时候要用到这乐器呢？他又有何作用呢？”在我的引导之下得出了用长笛演奏是衬托春天的明媚以及到处的鸟语花香。两只蝴蝶翩翩起舞，春天的一派美景一下子呈现在眼前，同时也为整个故事的悲剧做铺垫。双簧管奏出了主题旋律，又一个特写，在竖琴的伴奏之下，小提琴演绎了纯朴而美丽的“爱情主题”。

三、流行歌曲缩短了距离

第7篇：我们的音乐故事范文

关健词：音乐教育； 教育机智； 反思

一、案例

每次走上讲台，总希望自己的教学设计方案被学生们所接受。这天，当我宣布音乐课教学内容是赏析小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，没料想话音未落，教室里如同炸开了锅。意外之余，不由得让我怒从心起，真想痛痛快快地训斥他们一番。可多年的教学工作却让我在关键时刻把即将脱口的训斥变成：①千百年来，梁祝的故事一直在我国人民中间广为流传的原因是什么？②音乐都用哪些手法为我们讲述了这个既古老又美丽的传说？③梁祝故事还被音乐家以哪些艺术形式搬上了舞台？学生们被我连珠炮式的发问弄得哑口无言，刚刚还是人声嘈杂的课堂顿时声音全无，他们相互对视后就将目光陆续的锁定在我的脸上。我知道这目光里有探寻、有无奈、也有被迫。不管怎样，这些目光让我紧绷着的心逐渐放松了下来，伴随着动人心魄的音乐，我以一种故事与音乐相结合的教学方式讲起了《梁祝》……。

时间在一分一秒地过去，我发现孩子们的情绪在悄悄地发生着变化。他们为梁祝二人“同窗三载”的学习生活充满喜悦；他们为梁祝二人的“长亭惜别”伤感了起来；“英台抗婚”使孩子们的脸上涌现出激愤的神情；“哭灵投坟”一大段音乐更是让课堂出奇地安静；“人间天上”充满梦幻的视听一体也使所有在场的人都屏住了呼吸。看得出音乐在空间流动着，孩子们的情感也伴随着梁祝二人的命运起伏着，我也被这充满变数的课堂气氛鼓舞着。

一切进行地竟是那样自然、有序，甚至有些段落还被要求重新听过。

下课后，有人借看故事影片，有人借听录音磁带，也有几位学生主动留下来和我交谈了起来。

二、访谈录

问：你以前知道《梁祝》的故事吗？

答：很小就听说过，但对故事情节知道的并不详细，只是知道结局很悲惨。

问：以它为原型创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》听过吗？

答：抒情的爱情主题在小学音乐课上、广播里也都听过，但其它音乐并不十分清楚。（原来，孩子们犯了一个“盲人摸象”的错误，他们一直认为抒情的爱情主题就是协奏曲的全部，怪不得我连珠炮式的发问没有人敢回答）。

问：说一说，在我们赏析的五大段音乐中，那段音乐最让你感动？

答：没想到音符也能表现人世间最丰富、最细腻、最感人的“情”字；我感觉每一段都好听；但“哭灵投坟”的音乐更让我感动，听得让人心里酸酸的，作品真得很好听，（没想到说这话的竟是一位男孩子）。

问：整部作品需要25分钟才能听完，我们赏析了整部作品的2/3，你感觉能坐得住吗？

答：你用了唱、看、听、分析、讲故事等多种方法为我们介绍作品，真得没有感到作品长，只觉得时间过的很快。

问：在赏析“英台抗婚”音乐时，我发现你脸上的表情和别人不一样，为什么？

答：在我们看来谈恋爱，是自己说了算的一件事，真不理解父母为什么硬要包办代替，梁祝二人的遭遇真叫人同情。平时一提到“爱情”二字大人们就盖着、捂着，其实像广播、电视剧、歌曲里唱得、讲得还少吗，根本就用不着那样小题大做。

问：在上课的大部分时间里，你一直比别人表现的都活跃，可我在介绍“人间天上”那一段时，你表现得特别安静，为什么？

答：你看那对蝴蝶所到之处鲜花盛开，视频创意很特别，人不能自由自在，可蝴蝶却能办到，多好玩啊！配上音乐后更显得诗情画意，令人神往。

问：课件中的视频和音乐都是经过我特殊处理过的，你们感到是否妥当？如果没有视频出现，你们还会喜欢吗？

答：我们很喜欢你的创意，既满足我们“好玩、好奇”的心理，又帮助我们理解作品。这种听与看相结合的方式，是最能吸引我们的一种方法。

（晚自习的铃声在耳边骤响，我们结束了这场意犹未尽地谈论）。

三、案例分析

反省自己这堂充满变数的音乐课，除了十分庆幸自己没有图一时之气冲孩子们发火以外，也对学生由不喜欢到接受作品的教学过程进行了认真地思考。在日常教学中，如何引导学生以正确的态度与情感，理解并接受本民族的音乐作品，特别需要教师在学情分析、心理层面以及教学设计等方面下一番工夫，我认为有三个不能少，即：揣摸学生行为动机，“换位思考”不能少；调控自身的心理状态，“耐心细致”不能少；学会运用教育机智，教案的“创新设计”不能少。

揣摸学生行为动机，“换位思考”不能少。要说如今的初中学生也真够不容易。他们每天要面对多门学科的学习、家长的唠叨之词、学生间的交往与竞争、还有来自校方和班主任双层面的名次排列等压力，心绪是何等的焦躁不安。作为教师如果不能体谅学生的苦衷，每遇到学生说话办事不如自己的心意时，不问青红皂白，利用自己的特殊身份对他们横加指责、百般吓斥，学生表面上是顺从了，可内心的认识与情感上并没有得到真正转变，消极对抗所带来的不良后果，不仅仅会影响单单的一节课，或许会以今后的多节课为代价呢！正如现代音乐教育理论所说：“那种喜欢学生，理解现代学生心理，了解学生对音乐的兴趣的教师，才会被广大学生所认可”。因此，无论课前教学设计，还是课内遇到和学生发生冲突，作为教师要多想想“如果我是学生，会喜欢如此简单粗暴，不懂得体谅学生的教师吗”，只有这种换位思考，我们的教学才有可能从学生的实际出发，科学地设计好教学的每一个环节，有效调动学生参与思考、参与艺术实践活动地积极性，让上好课的愿望变成现实，也正是这种换位思考，才能让我们冷静处理好与学生的矛盾冲突。

第8篇：我们的音乐故事范文

关键词：音乐；桥梁；学生

随着时代的发展，时尚流行的文化潮流渐渐成了文化市场的主流。特别是流行音乐中的爱情歌曲，更是青年一代的挚爱；什么《两只蝴蝶》《老鼠爱大米》等，唱遍了大江南北，学生们也是如痴如醉、百听不厌。在音乐欣赏课中，面临课本中古典和民族经典的欣赏，他们却往往热情骤减，有的认为古典和民族没有时代感，有的认为音乐课是可有可无的课，有的甚至带来了自备的流行音乐的磁带，请求老师放给他们听。这些现象在农村中学，更是比比皆是。

当然，我们不是全盘否定流行时尚的优点，但长此以往，我们的古典民族文化的精髓何以流传和发扬光大呢？教育是文化流传、继承的重要途径之一，音乐课是民族音乐的传承基地，我们作为音乐教育工作者更有责任做好民族文化的传承者。在这种文化潮流的趋势下，如何增进学生对民族音乐的兴趣呢？多年的教学实践中，我琢磨了以下几点，也取得了一些效果。

一、将学生喜欢流行音乐的优势，作为学生走进民族音乐的桥梁

一些流行音乐中存在负面作用的因素，但也有许多优秀的元素，比如时代感的节奏、轻松愉快的表现力。学生喜欢流行音乐，我们不妨将流行音乐的优秀元素融入民族性音乐中，把流行音乐作为学生走进民族音乐的桥梁。例如，在熟悉民歌的教学中，如果一开始就进行课本中的民歌听赏，学生往往有厌倦感，特别在农村中学的学生，本来音乐素养较差，这些民族音乐对他们来说更是曲高和寡。我们不妨找来一些民歌的通俗唱法的声像资料，诸如超级女生周笔畅、李宇春，还有歌手韩红、程林等等通俗歌手唱了不少的民歌，且都是同学们喜欢的歌手。我们不妨投其所好，先播放他们演唱的课本中的民歌，学生由喜欢歌手进而喜欢他们演唱的民歌，不知不觉也会唱了课本中的许多民歌。其次，学生听了通俗和民族的不同演绎方式，不仅加深了对音乐的印象，而且流行音乐作为桥梁拉近了学生与民族音乐的距离。对于初中课本中的民歌演唱，我们鼓励学生用不同的演唱方法。例如，在歌曲《青春舞曲》的教学中，在学生熟唱歌曲后，我提出了谁能用现代流行歌曲的风格来演绎这首歌曲，学生热情高涨，有的用了周杰伦的说唱风格，有的用了爵士乐的节奏……这样不仅调动学生的学习积极性，加深了对这首民歌的印象，还提高了学生的创造力。再如，听赏贝多芬的作品时，我们先播放一些克莱德曼演绎的通俗版的钢琴曲，流畅的旋律、富有时代感的节奏，让学生感受到贝多芬的音乐离他们并不遥远。

二、增强教学内容的趣味性，吸引学生的注意力

学生大多数时间沉浸在语数外等主课的学习，精神比较紧张疲劳，加之音乐课又处于副课的地位。他们眼里的音乐课只是放松一下而已，于是往往由意识上的松散，他们的注意力总是自由地驰骋，老师也常常遭遇唱独角戏的尴尬。怎样改变这种情况，使得学生在轻松愉快的同时有所学呢？我从增强教学内容的趣味性入手：

1.在课余时间收集了一些与教学内容相关的趣味小故事，穿插于课堂教学中

比如，在介绍作曲家的时候，一改传统的照本宣读的枯燥方式，以他的趣味性的故事作为导入，学生很爱听故事，注意力集中到了老师那里，也由对故事的兴趣进而想了解更多关于他的情况。这样不仅增强了学生的探知欲望，也为教学铺设了悬念。

2.充分利用教学资源

比如，歌剧音乐《洪湖赤卫队》的赏析，仅靠与课本配套的CD，听赏其中的演唱或演奏，学生往往会觉得枯燥无味，很难取得良好的教学效果。我们可以找一些与之相关的声像资料，学生不仅听赏了音乐，又能从画面看到歌剧中人物韩英、刘闯的歌唱与表演，感受人物的内心世界以及舞台美术等，使得听觉与视觉相结合，既增强了趣味性，又使得抽象的音乐具象性，加深了学生对歌剧是一门综合性艺术的理解。

三、多用鼓励和赞赏的眼光看学生

记得在欣赏悲剧美音乐的一节课上，我请学生说说听龙华祭后的感受，同学们沉默不语，在我的鼓励下有一位学生站起来说：感觉像农村办丧事的哀乐，同学们听了哈哈大笑，顿时那位学生满脸通红，我跟大家说：“其实他说的很好，龙华祭的旋律色彩的确透露出凄凉哀伤，应该说他道出了音乐的意境，道出了音乐的色彩，说出了听音乐后的真实感受，只不过语言组织上欠缺美感和专业性，以后注意就更好了。我们应该为他勇于思考、敢于将自己的看法说出来与我们共勉的勇气可嘉鼓掌。”教室里响起了热烈的掌声。在后来的音乐课上，勇于思考的人多了，敢于谈自己感受的人多了。其实，由于种种原因，农村中学学生的音乐素养普遍有点欠缺，在音乐上的表现往往没有我们所想象的那样专业、出色，对于民族音乐他们更有曲高和寡的尴尬，我们不能死搬教条，完全否定学生的一切，束缚学生的思想。其实，音乐是一门非具象性的中性艺术，它本身不能明确地告诉我们这是蓝天，那是大海，这是阳春三月，那是暴风骤雨。音乐形象的不确定性和寓意的广泛性，给了学生可以自由发挥、自由想象的空间。让我们多用赞赏的眼光，发现学生的闪光点，让他们畅所欲言、各抒己见，让他们的思绪自由驰骋在丰富的想象天地中，并倾听他们听音乐后的真实感受，哪怕是一句有点不着边际甚至有点可笑的谚语，只要是他们听音乐后的真实感受，我们不妨多一些赞赏与鼓励，学生也会积极地参与到音乐学习中，发挥学习主体性，加上老师专业性的循循诱导，我们在民族音乐的传承中一定会起到事半功倍的效果。

四、营造良好的音乐氛围

1.积极创造音乐教室的学习氛围

例如，利用板报介绍与音乐相关的知识或名人轶事，墙壁上可以挂上一些音乐名人的画像。有条件的可配置好的音响设备或多媒体设备。让学生在优美的音乐声中走进教室。

2.通过丰富多彩的活动，让更多的学生参与到音乐的学习与体验中

学生虽然有时比较腼腆，不好意思在众人面前表演，但大多数人内心还是希望能够有所表现。老师可以利用他们的这一心态，给他们更多的表现自己的机会。我们可以通过一些比赛的形式，激发他们的积极性。例如，演唱比赛、朗诵比赛、舞蹈比赛等等。

以上只是我个人的一些粗浅之见，只要我们在今后的教学中不断的努力探索，我想会有更多的学生在我们的引导下，走进民族音乐的殿堂，我们的民族音乐定能立足于世界民族之林。

参考文献：

第9篇：我们的音乐故事范文

英语歌唱比赛的帷幕已经落下，还记得在比赛中摘得桂冠的乐队吗？他们用乐器与歌声的结合征服了观众。想了解他们吗？让我们一起倾听他们的故事。

乐队共有五人，都来自高二（6）班，分别是主唱：曾俊奇，鼓手—黄建彬，吉他手—梁展滔、林家荣。贝斯手—杨智钧。这五个帅小伙究竟演绎了怎样的故事呢？

记者：首先，祝贺你们获得这次歌唱比赛的冠军！你们怎么想到会去参加这样的一个比赛呢？荣获第一名的感受又是什么呢？可以给我描述一下吗？

成员（曾俊奇）：拿到第一我们当然很开心，觉得很过瘾。其实我们参加比赛是为了证明自己，给自己更多的肯定，同时也为自己积累表演的经验。

记者：大家想知道你们是如何权衡学习与音乐之间的关系，与此同时，家人们的态度又是什么呢？

组合：作为学生我们当然不会放弃学习，学习是很重要的，它应该是摆在第一位的。我们一般都是在课余时间练习，不会耽误学习。很幸运的是，我们的家人都很支持这些活动，毕竟这些也是我们的兴趣爱好。

记者：学校开设了艺术班，或许可以给你们提供更好的平台。你们为什么不选择进艺术班呢？

组合：首先，我们认为进艺术班的压力太大，而给我们的选择太少。其次，我们的成绩也并不差，不如给自己的未来多一个选择的机会。我还记得我的老师说过，玩音乐有利于培养理性思维，会更聪明呢！呵呵！

记者：你们对音乐的认识是怎么样的呢？或者说音乐对你们来说意味着什么呢？”

组合：音乐是一个挑战。在台上的表演会有紧张、有享受，同时又在促使我们的成长。

记者：你们的比赛结束后，许多人在贴吧上对你们的表现发表评论。有褒有贬，对此你们的看法是什么？对这些评论持什么态度呢？

组合：通过这次比赛，我们也认识到自己的不足之处，在以后会努力弥补自己的不足，做得更好。我们觉得做好自己才是最棒的，同时我们也会乐意接受大家的指导意见，这些都是我们成长过程中不可或缺的财富。

记者：没错！这次比赛算是你们第一次在全校面前的亮相，如果学校以后举行这样类似的活动，你们还会参加吗？

组合：我们会继续参加！积累经验，让我们成长！