微电影策划精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的微电影策划主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：微电影策划范文

本次大赛分为摄影和微电影两个部分，采取“全面覆盖”与“重点培养”相结合的方式，面向全国高校学生征集作品。同时，分别举办“特训营”，遴选创意突出和有创作实力的学生集中培训，培育优秀作品。参赛微电影作品将择优在大赛官方平台，并在中国移动手机视频平台提供收费观看和下载。参赛摄影作品将择优在文汇报、人民网、中国大学生在线及上海教育电视台、PPS、各高校网站等媒体上。

活动方案如下：

一、活动主题：最美中国

二、指导单位：国家互联网信息办公室网络宣传局、教育部思想政治工作司

三、主办单位：文汇报、人民网、中国大学生在线

四、参办单位：易班网、文汇网

五、协办单位：中国移动视频基地、中国移动上海公司、上海教育电视台、新浪网、PPS、上海电影集团、SMG广告经营中心、复旦大学、上海交通大学、湘潭大学、江苏悦达、浦发银行、春秋航空、伽蓝集团

六、微电影竞赛方案

(一)悦达微电影特训营

在作品征集过程中，为了给全国有才艺的大学生提供更多机会，同时提升参赛作品质量，推动精品工程，大赛组委会特在暑期举办一期“悦达微电影特训营”，对能提供优秀剧本的大学生进行专业培训。

1、队伍遴选

2、特训方式

参加特训的大学生自己承担往返交通费用，大赛组委会负责培训期间的食宿、培训及其他与培训有关的费用。

采用“集中培训，分散拍摄”的方式。在培训基地内，实行专业授课、小组讨论、导师指导、室外采风、作品研讨等培训形式，使参训大学生在短时间内掌握微电影的拍摄手法、技巧、后期制作等专业知识和技能。培训结束后，各参赛团队根据各自选题分散拍摄。

3、项目扶持

在特训过程中，各拍摄团队在导师的指导下完善拍摄大纲，培训结束前提交详细的拍摄剧本。评审委员会将评选出若干优秀剧本，每个优秀剧本将获得最多8000元的资助。优秀剧本拍摄前将给予30%的经费，作品提交符合规定后再补齐剩余的70%费用。

(二)微电影作品要求

微电影片长限定在5-15分钟，要求对本次大赛主题“最美中国”进行形式多样的演绎，突出大学生的全新创意和独特视角。

1、参赛微电影作品创作者应是在校大学生。作品应为原创，内容积极健康向上，遵守国家法律法规。

2、可以以个人，或具备法人资格的单位作为主体参赛，一个参赛主体仅限一部作品获奖，多部入围者从中择优。鼓励个人组建工作团队参与比赛。凡是以法人单位为主体参赛的，其所有主创人员和工作人员均须为高校在校大学生。团队提交作品之版权和著作权等相关事宜，由《微电影创作大赛作品申报表》上所签署的“申报人”负责。

3、作品投稿时间限于20**年7月11日-11月30日。

4、投稿方式：视频作品上传至：*******所有作品应附《微电影创作大赛作品申报表》(大赛官方平台提供下载)，由人民网对其进行资格审核。为做好参赛作品的宣传推广，上传整部影片的同时须提交1分钟作品片花。

5、提交视频的格式要求 wmv.avi.rmvb.mpg.flv等常见视频格式。

6、参赛作品必须由参赛者本人原创，参赛者应确认拥有作品的著作权。主办方不承担包括(不限于)肖像权、名誉权、隐私权、著作权、商标权等纠纷而产生的法律责任。如出现上述纠纷，组委会保留取消其参赛资格及追回奖项的权利。

7、严禁剽窃、抄袭。关于剽窃、抄袭的具体界定，依据《中华人民共和国著作权法》及相关规定。所有提交的作品著作权归作者所有，作者授权中国移动视频基地获得该作品唯一的使用权(不少于1年)。

8、大赛官方平台：

中国移动手机视频“最美中国”专题展示平台。

9.以下两种播映方式，参赛者必选并限选一种：

(1)微电影作品片花及整片在大赛官方平台提供免费观看、下载。

(2)微电影作品片花在大赛官方平台提供免费观看、下载;微电影作品整片仅限中国移动手机视频“最美中国”专题提供收费观看、下载，申报人将获22%收益分成。

(三)微电影奖项设置

大赛设“最美奖”10个(奖品价值各五千元)，并设票房大奖、最佳导演奖、最佳编剧奖、最佳创意奖、最佳剪辑奖、最佳摄影奖、最佳男主角、最佳女主角等奖项(奖品价值各八千元)。

作并对作品原创性进行核实，角逐各项大奖。票房奖由微博转发。

七、摄影创作大赛(暨第九届中国大学生在线摄影大赛)

(一)浦发摄影特训营

为了给全国有摄影才艺的大学生提供更多机会，同时提升参赛作品质量，推动精品工程，大赛组委会特在暑期举办一期“浦发摄影特训营”，对有创意和有专业潜质的大学生进行专业培训。

1、队伍遴选

从全国高校摄影社团中选拔优秀摄影人才进入特训营，特训营总计营员约150人。每个高校摄影社团限一名成员申报。申报时间从通知之日起至额满为止。营员将参加为期3天的摄影特训，时间为8月15日-8月17日，地点在北京。报名申请表及详细信息********。

2、特训方式

参加特训的大学生自己承担往返交通费用，大赛组委会负责培训期间的食宿、培训及其他与培训有关的费用。

采用“集中培训，分散拍摄”的方式。在培训基地内，实行专业授课、小组讨论、导师指导、室外采风等培训形式，使参训大学生在短时间内掌握摄影的拍摄手法、技巧等专业知识和技能。培训结束后，各参赛营员根据各自选题分散拍摄。

(二)摄影作品要求

摄影作品要求突出本次大赛主题“最美中国”，体现大学生的全新创意和独特视角。

1、参赛摄影作品数量不限，每张图片需配140字以内说明。创作者应是在校大学生。作品应为原创，内容积极健康向上，遵守国家法律法规。

2、可以个人名义或社团名义参赛，个人参赛主体仅限一部作品获奖，多部入围者从中择优。

3、作品投稿时间：20**年8月1日—11月1日。

4、投稿方式：摄影作品提交到中国大学生在线网站。所有作品应附《摄影创作大赛申报表》。

5、提交图片的格式要求：所有摄影作品以jpg文件格式提交，文件不大于500K，必须保留原始文件，原始文件要求600万像素以上。

6、参赛作品必须由参赛者本人原创，参赛者应确认拥有作品的著作权。主办方不承担包括(不限于)因肖像权、名誉权、隐私权、著作权、商标权等纠纷而产生的法律责任。如出现上述纠纷，组委会保留取消其参赛资格及追回奖项的权利。

7、严禁剽窃、抄袭。关于剽窃、抄袭的具体界定，依据《中华人民共和国著作权法》及相关规定。

(三)奖项设置

大赛设“最美奖”10个(奖品价值三千元)，一等奖、二等奖、三等奖若干，优秀社团奖若干。并设最佳人气奖、最佳创意奖、最佳色彩奖、最佳构图奖、最佳瞬间奖、最具感染力奖等奖项(奖品价值两千元)。

第2篇：微电影策划范文

关键词：事业单位；会计电算化；信息化

党的“十七大”会议提出：“发展现代产业体系，大力推进信息化与工业化融合，促进工业由大变强”。要适应社会的发展，必须加快信息化建设，这是我国经济发展的必然趋势，也是发展经济的必然选择。我国从90年代开始，会计电算化在事业单位应用已经得到了一定的发展，特别是行政事业单位在会计核算上也有的新手段，现代单位已经脱离了靠人力和手工核算的时代，会计电算化的发展给事业单位从会计核算到管理上都带来了很大的不同。实现会计电算化之后，在整个计算机系统中，电脑存储的数据可以实现共享，单位的每一项账目登记都有计算机控制，只需要实现正确的输入和处理手段，每一项账目都会准确显示，不需要再像以前一样，一一核对。

一、会计电算化在事业单位应用的问题解析

(一)管理思想落后

现代事业单位管理思想落后，复杂不清。主要表现有：有的事业单位的会计信息无法完整的展现出目前单位的实际情况，没有强化会计电算化在单位财务管理中的重要作用。事业的会计核算只是为了明确收支情况，可以缺乏一个完善的绩效考核制度，行政事业单位的会计核算以及会计信息管理并没有在整个管理工作中起到重要作用。

(二)管理制度存在缺陷

从整体上看，行政事业单位会计电算化制度缺乏系统科学性。由于每个行政事业单位所体现的具体情况都不一样，所以在理论实践和规章制定方面都有差异，尤其是内部管理，差异性十分明显。一些实行会计电算化较早的事业单位，有较完善的制度规范，相对的会计管理体制也相对健全；而那些使用会计电算化较晚的事业单位，在内部控制上就相对落后。总之，我国事业单位的会计电算化管理还存在制度上的缺陷。

(三)从业人员素质较低

我国会计人员的素质普遍较低，有相关会计电算化工作经验的工作人员也存在职业道德上的问题，普遍科学意识不强。行政事业单位是非营利企业，并不被强大的经济效益所驱使，因此事业单位相关管理人员在追求效率和运用科学管理思想改进工作方面的意识均不强。

(四)缺乏系统性的规划与指导

实践中，行政事业单位的会计电算化外部管理是一个单位协调进行的过程，单位里的每一个部门都要负责相应的工作，各具体的事业单位信息化建设在很大程度上带有一定的自发性和鲜明的个性。

(五)信息不对称

信息不对称会直接引发主管部门监控不力，信息质量落后的问题。上级部门能对下下级部门进行准确有效的管理，需要根据正确的信息来制定管理政策，所以的决策制定也是如此。但是正确充足的信息来自于精确的技术处理平台，如果没有信息平台的支持，管理部门也无法识别该信息是否有效，是否正确，要制定合理的管理政策更是无从谈起，如果是这些基层部门有意设计那就更是如此，因此对基层单位和部门的监控信息是不对称的。

二、解决行政事业单位应用会计电算化问题的对策

(一)从内部角度

1、事业单位进行会计电算化内部控制时，首先应注意管理控制的理念。事业单位会计电算化建设的根本思想就是科学的思想和理念，同时根据事业单位会计管理的实际情况，分清各级管理关系，将整个事业单位的管理方式重组，形成一个科学，高效的管理系统。

2、制定科学合理的管理制度，体现现代会计电算化的管理要求，做到与时俱进。制度建设就是要建立健全事业单位与会计电算化相适应的相关管理制度。由于会计信息管理的环境会随时出现不同的变化，所以，相关的管理制度也需要随着环境的改变而改变。如果将会计电算化管理分成软件管理和硬件管理两方面，制度建设管理就属于软件管理部分。只有完善的制度才能真正保证事业单位会计电算化建设的顺利进行。

3、事业单位应随时对会计系统软件实施更新，同时完善本单位的会计管理，健全会计电算化的内外部控制机制，对财务活动进行控制和监督，以保证会计信息的真实可靠；保证会计信息的有效使用，防止违法行为的发生，提高系统的效率和效益。

(二)从外部角度

l、会计电算化建设是一个整体系统，需要一个整个的系统来规范指导，以协助事业单位的上下级部门进行管理和协调。由于行政事业单位会计电算化建设所涉及到是事业单位很多，并且出现在不同的行业，所以，一定要从全局出发，从总体上对事业单位会计电算化进行建设和管理。这样才能从根本上解决自上而下的系统信息采集处理的问题，也即是自下而上的会计信息共享的问题。

2、行政事业单位会计电算化系统的设计要认真考虑其数据的收集和系统化的建设。做好从头到尾的规划，全面指导行政事业单位会计电算化的建设。做好系统设计主要是为了解决系统性会计信息的采集与统计；其次，我们需要系统化设计对对行政事业单位在大经济活动中的合法性和合理性进行监督。

3、要建立健全与会计电算化相适应的管理制度，高级的技术力量是不可缺少的。会计电算化系统就是一套高科技的计算机系统，不管是多优秀的硬件，都需要有相应的软件与之想适应，即科学的管理制度推动信息化的建设和管理，因此，作为行政事业单位的主管部门，从全局的角度来系统地进行管理制度的设计，保证所需采集信息的有效性是会计管理工作的重点。

三、结语

会计信息化是事业单位信息化的先行者、拓荒者，它促进着信息化事业向深度和广度发展。会计电算化在事业单位中的良好运行，必然带来会计核算对象、内容、方法等会计理论和会计技术的发展，同时它对会计和会计工作的影响是多方面的，这种影响必将推动事业单位会计工作和会计实践更加健康地发展，从而加快实现事业单位信息化的进程。

参考文献：

[1] 郜保萍．对当前会计信息化发展的几点思考[J].山西财税 2007，(12).

[2] 廖文龙．论我国会计信息化发展趋势[J]．商场现代化，2008（01)．

[3] 张继德．我国会计信息化发展存在的问题和对策[J]．会计师，2007，(04)．

[4] 王海洪．会计信息化下财务软件的特点分析[J]。 中国管理信息化(会计版)，2007(O3)．

第3篇：微电影策划范文

正如英国文学家狄更斯所说：“这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代”。其实我们也可以更通俗地说：在这个机会面前，我们的企业可以借助体育营销来升入“天堂”，提高自身的品牌形象，在消费者心中建立牢固的“根据地”，从而为走向世界来聚集最大的能量；然而也有可能我们的企业错失了这一良机，或者走进了体育营销的误区，这样我们就只能沦为跨国公司手里的“羔羊”，任凭宰割。但是，在这样的时代里，我们只有两条道路：向上提升或者向下沉沦？

一、机遇和挑战

在这样一个和平年代，最能吸引大众眼球的事情恐怕就是世界各大体育赛事了。而体育作为一种无国界的语言，是最直接、最便于向受众传播各种文化和理念的一种手段。优秀的企业通过赞助各大体育赛事，不但可以提高自身的知名度，扩大企业的社会影响力，更有助于与现代体育精神相一致的品牌内核的全球化传播。而通过体育营销来获取成功的企业更是不胜枚举：可口可乐通过赞助1996年亚特兰大奥运会后，使其盈利猛增了21%，达到了9.67亿美元，以致该届奥运会被业界笑称与尊称为“可口可乐奥运会”，全球都是一片红色的海洋。可口可乐副总裁鲁大卫这样评价可口可乐的体育营销――如果可口可乐没有与奥运会、世界杯这些全球最吸引眼球的体育赛事谈“恋爱”，就不可能有今天这样的品牌影响力。

韩国三星电子的崛起就是这样一个奇迹。1990年，三星还只是一家为三洋公司贴牌生产黑白电视机的小企业。1997年受亚洲金融危机重创，负债曾高达170亿美元。韩国三星通过加入奥运TOP计划后，通讯产品从1998年的39亿美元上升到了1999年的52亿美元，2000年悉尼奥运会结束后的第一年，三星的通讯产品销售额又增长了44%；三星品牌认可度也从5%上升到了16.2%。而在2003年度世界品牌价值排名中，三星已经以108亿美元的品牌价值，成为亚洲第二、世界第二十五的大品牌。

同样获得巨大成功的还有中国的联想：通过支持都灵冬奥会、牵手北京奥运会、推出2008奥运机型、签约小罗、赞助中网和斯诺克中国公开赛、IEST2006电子竞技大赛、奥运千县行活动、与NBA签署了官方市场合作协议等活动，联想的品牌在全球范围内得到了极大提升；当然联想也取得了实实在在的回报，在央视世界杯转播中，联想的小罗广告认知度排名第三，仅次于世界杯官方合作伙伴阿迪达斯和可口可乐；同时，联想占中国PC市场份额再创新高，达到了35.7%，知名度的上升使联想在国际市场的表现越来越好，在一些新兴市场如印度，小罗所代言的LENOVO3000月销售额的增长达100%。

但是，从体育赛事这块肥肉中真正得到预期利益的又屈指可数，除了这些营销“做精”的企业，相当部分赞助企业只是捧了个“人场”，巨额的赞助费投下去，投入产出并不成比例。

据统计，正常的营销1亿美元可提升品牌价值1%，奥运会营销可以提升3%，而这3%的平均值其实很大一部分是由于一些知名企业的5%、10%、12%组成，相当部分企业的品牌与奥运会前的品牌价值无异。近年来众多中国企业，尤其是走国际化战略的企业都将目光锁定在体育营销上，有些是有计划性地实施体育营销战略，有些则略显盲目。

二、存在的误区

（一）短视行为严重

一些企业的功利性太强，缺乏长期的经营规划和赞助策略，总想一夜之间成为全球知名品牌，总觉得投入了大笔费用之后立即得到回收。大多数企业仅仅把体育营销当成一锤子买卖，没有上升到品牌战略的高度。因此造成了中国企业的短视，缺乏持续性投入策略。1996年亚特兰大奥运会中国代表团的赞助商有37家之多，到2000年悉尼奥运会时仅仅剩下李宁公司一家了，这个数字变化说明了很多公司在赞助上还不成熟，对赞助的理解还太简单或片面，使企业没有因此获得应有收益，有的甚至背上了沉重财务负担，被迫退出。反观国外企业，它们都有一整套长期的赞助计划，甚至将体育赞助作为企业营销战略的一部分，成立专业部门，专司赞助项目公关策划工作，或由总裁挂帅，瞄准体育赞助这一巨大市场，从研发到市场，从资金到人才，全面调动。真正把体育赞助，打造自身品牌成为公司战略实施的一部分，并贯彻执行到位。

（二）过分注重明星效应

我国的许多企业在产品种类和推广方面都存在着很大的雷同，他们互相模仿互相借鉴，根本不考虑来怎样定位其品牌的价值，也把握不准品牌的个性到底是什么，品牌所倡导的精神内核又该如何表达，并与体育精神中的何种因子相对应和匹配。大部分企业只会大手笔广告投放，青睐明星代言。体育节目的间隙，大量的明星在推荐着运动鞋品牌：孔令辉：“安踏，我选择，我喜欢”；谢霆锋：穿特步运动鞋，有“飞一般的感觉”等等。这种明星阵容＋滚动播出的推广方式，短时间内提升了品牌曝光率，也迅速占有了一定的市场份额。但是，随着越来越多的企业涉足体育营销领域，市场竞争的激烈程度明显加剧，分化了市场中有限的消费群体。而且企业都把品牌建设放在了明星的身上，产品大战演变成了明星大战，结果是消费者记住了明星的面孔，却无法记住产品的品牌。

三、应对的策略

（一）要有长期规划

体育营销说到底是以赞助体育活动的方式，在消费者享受比赛过程的同时，让企业的品牌在消费者心中生根发芽。因此来讲，这是一个长期的心理作用过程，各种效应只有经过长期不懈的努力方能实现，很难一蹴而就，体育赞助贵在坚持，无论是赞助目标，还是赞助项目都要保持相对稳定，使之形成系统、完整的赞助品牌形象，要有长期的营销规划。企业必须做到计划实施中的连贯性和节奏性，受众才会对连续而又有节奏的刺激产生印象，这是体育赞助获取成功的关键。

对于中国企业来说，体育赞助已成为公司发展壮大的重要营销战略之一，因此制订长期而完善的配合执行计划势在必行。一是中长期赞助战略计划，在这个计划中系统的说明其在公司整体战略中的地位，需要达到的目标，分几步走，每一年的目标计划如何，大致预算为多少；二是短期的详细执行计划，一般包括今年的赞助目标、传播核心、配合此项目需要分几步走，如何配合(促销推广、媒体投放、产品配合等)，人员组织等。

（二）要放大与整合赞助效果

体育赞助是一种借助体育项目品牌带动企业品牌的借力行为，通过体育公益性、广泛性的特点，使品牌悄然深入民心，并对品牌产生好感。在这个过程中，媒体对赞助品牌的曝光与曝光程度显得至关重要。几乎所有品牌在获得重大体育赛事的合作伙伴、赞助商或独家供应商时各种媒体都会对这一事件进行宣传报道。但这些事件的营销价值并不一定等同于新闻价值，只是与新闻具有同样的时效性而已，但传播价值却远大得多。体育营销是公司品牌推广战略的一个重要组成部分，只有融合了公司战略的要求来开展营销活动，把体育精神契合到产品与品牌上来，既要“放大”与“整合”，才能体现体育营销的真正价值。体育赞助因其非单纯的企业行为，它还涉及到被赞助方、媒体、体育经纪公司等机构，且由于体育赞助活动的规模较大，涉及到的营销工具与宣传手段丰富，往往不是企业能单独承担的，只有权衡各方关系，在互惠互利、密切合作中，才能共同创造一个体育赞助的良好效益。

可口可乐公司在这方面做出了一些成功的典范，他们的营销赞助一般都放大到具体的人、物、品牌等上来进行运作：主要领导会出来支持与发言，这就成为一个特别新闻；主要代言人会来到媒体前进行鼓动，这又多了一个特别新闻；一般消费者由于受到可口可乐公司的活动的感染而主动站出来给可口可乐做宣传，这又多了一个重量级的新闻与传播点；假如还有特别或者神秘的万众期待的嘉宾出现，那就更出彩了；运用主要产品来做出纪念产品，来纪念这特别的活动；做出一些特别定制的产品与赛事有关联的纪念品赠送给某些组织与人员，增进情感；在某些重要的销售场所如大型商超面前做特别陈列纪念，吸引消费者的目光等等。

第4篇：微电影策划范文

[关键词]精密单点定位 似大地精化水准面 矿山测量

[中图分类号] TD176 [文献码] B [文章编号] 1000-405X（2015）-9-224-1

1测绘新技术概述

当前，以计算机科学技术，电子信息技术以及GPS技术为基础的现代测绘技术得到了快速的发展，并且测绘工程的数据体系及其研究领域、学科目标，正在为了使用现代社会的实际需要而不断的变化着，市测绘行业变为意向核心的信息产业；服务范围与服务对象得到了延伸，不断应用的社会发展的各行各业中，2011年新疆维吾尔子自治区完成似大地精化水准面测量工作结束，2012年似大地精化水准面成果广泛的应用，也推动矿山高程控制测量技术发展，精密单点定位技术进一步解决平面控制测量的发展。

2精密单点定位技术

精密单点定位技术-precise point positioning（简称PPP）是指利用全球若干地面跟踪站（如乌鲁木齐站、上海站、北京房山站、武汉站等）的GPS观测数据计算出的精密卫星轨道和卫星钟差，对单台GPS接收所采集相位和伪距测量值进行定位解算。利用这种预报的GPS卫星的精密星历或事后的精密星历作为已知坐标起算数据；同时利用某种方式得到的精密卫星中差来替代用GPS定位观测值方程中的卫星钟差参数；用户利用单位GPS双频接收机的观测数据在全球范围内任意位置得到2-4mm级的精度，进行实时动态定位或2-4cm级精度的快速静态定位，精密单点定位技术也是实现全球精密实时动态定位与导航的关键技术。精密单点定位所解算出的坐标使用IGS精密星历的坐标框架即ITRF框架系列一致，精密单点定位数据处理采用高精度GNSS 数据处理专用软件完成，推荐使用GAMIT/GLOBK 10.35 和BERNESE V5.0 以上版本，计算矿山控制点的2000 国家大地坐标系坐标成果。

3似大地水准面精化

似大地水准面精化是从地面沿正常重力线两区正常高所得断电构成的封闭曲面。似大地水准面严格说不是水准面，单接近与水准面，只是用于计算的辅助面。它与大地水准面不完全吻合，差值为正常高与正高只差。

建立一个高精度、三维动态、多功能的国家空间坐标基准框架、国家高程基准框架、国家重力基准框架，以及由GPS、水准、重力等综合技术精化的高精度、高分辨率似大地水准面。新疆维吾尔自治区自2010年起开始似大地水准面的测量工作，截止2011年底框架工程建成，为多领域、多学科研究与用用提供必要的测绘服务，具有重大的科学意义。首先，大地水准面或似大地水准面是获取地理空间信息的高程基准面。其次GPS技术结合自治区似大地水准面模型，可以取代水准测量法测定正高或正常高，真正的实现GPS技术的单位定位功能。

4矿山测量

矿山测量分为矿床勘探阶段、矿山设计阶段、建设、生产、报废等阶段，但是矿山测量都是从地面控制测量开始。矿山一般有分布着在人烟稀少，交通不便，距离大地控制点距离远的特点，随着GPS技术具有全球地面覆盖，无需同时，定位精度高，观测时间短，提供三位坐标，操作简单，全天候作业等特点，GPS技术飞速发展应用到矿山测量中，通过精密单点定位技术获取控制点的CGCS2000的大地坐标，然后，然后利用新疆维吾尔自治区似大地水准面精化成果（2011 年），插求控制点的正常高，从而提供矿山控制点精确的三维坐标。

5高程精度

本文结合多地矿山中控制点利用似大地水准精化成果插求的正常高与水准测量获得正常高比对。

通过疆内南北两地区精度检测充分说明利用似大地水准精化成果插求控制点高程精度可以满足矿山的需要。

6结语

随着测绘技术的迅猛发展与不断精度面积大的促进了矿山测量工作效率的提升，本文突出反映出矿山测量中全面推广精密单点定位与似大地水准面成果的优化使用，方便快捷的解决矿山平面控制测量和高程控制测量。测绘新技术的在矿山测量中是应用已经成为现代矿业企业建设和生产管理过程中的重点，既要重视新技术的引进和应用还要确保新技术具有较高的应用成果。

参考文献

[1]陆庆云.谈测绘工程常见问题集解决措施[j].中国外资（下半月），2011.

第5篇：微电影策划范文

跨度半年、线上线下立体推进的《长江日报》“100幢老房子·100种爱情”微电影大赛活动，正是在“整合优势社会资源”这一媒体活动策划新认识、新思路下的产物。

贴近受众需求 满足市场需要

如今，报纸活动策划要有新意、有创意，更要有效益；要让读者受益、媒体获益，还要让商家满意。因此，一次成功的报纸活动策划，既需要考量受众需求，还应满足市场需要。

今年年初，《长江日报》编辑部注意到由武汉市政府承办的“2013金鸡百花电影节”9月下旬在本地颁奖。这是首次在武汉举办的全国性电影节，编辑部分析，为办好本届电影节，市政府在电影节宣传和以此为契机的城市形象宣传方面会有诸多需求。

同时，《长江日报》编辑部也注意到，近年来，为保护和激活本地历史文化资源，尤其是晚清、民国时留下的汉口租界优秀历史建筑，本地政府采取了许多实际行动。具体来说，将武汉历史文化风貌区建设成为全国名片性质的文化创意产业区，已成为武汉市风貌办、江岸区政府等相关政府部门的重要工作职责，这些部门对媒体创造性宣传历史文化风貌区的保护、利用、开发工作充满期待。

编辑部还注意到，作为网络时代的流行电影形式，微电影概念两年前一经业界打出，便以其时尚、新潮、低门槛等特点风靡全国，广泛地吸引大学生、城市白领等青年群体参与，还吸引影视视频制作企业、团队和婚纱影楼开发经营，且微电影影响面还在继续扩大。作为网络作品和视频市场产品的微电影，具有新媒体特质的强大传播力，本身也成为一种新兴优势社会资源。

基于以上分析，今年3月，《长江日报》编辑部初步拟定活动策划方案，活动流程拟定为联合武汉市风貌办、江岸区政府，在长江日报上公布一批优秀历史建筑精美图文，公开征集微电影拍摄团队，让微电影拍摄团队以老建筑为拍摄场地，免费为征集到的青年情侣拍摄爱情题材的微电影，微电影剧情要与老房子有一定关联，以长江日报开辟专版宣传报道活动全程，和拿出不菲奖金奖励评选中胜出的优秀微电影，来激励各方参与活动的积极性。

依托报纸品牌 整合各方资源

今年4月，《长江日报》编辑部正式决策实施这一大手笔的活动策划，集结策划、采编、广告、发行多个部门的精兵强将，将这一活动打造成为2013年该报全年最重要的活动策划之一。

众所周知，报纸的专业在选题策划和宣传报道，但这样一场涉及到城市老建筑保护的微电影大赛，所需要的资金、技术等方方面面的支持，仅靠报社的记者、编辑是无法完成的。因此，报纸需要依托媒体品牌影响力，整合各方资源，实现活动策划。

第一阶段，编辑部筹建活动组委会，成立项目团队。除长江日报外，编辑部还联络市风貌办、市房管局、文广新局、江岸区政府等政府机构参与活动的联办。这样一来，在不同行业、不同领域机构的参与下，彰显出活动的严谨性。同时，在长江网制作活动官方主页，建立对外宣传窗口，策划招商方案，寻找战略合作方，包括地铁集团、全市户外LED运营商、武汉“江城壹号”文化创意园，和新浪湖北等新媒体。

第二阶段，推出100栋老房子推介报道，正式征集拍摄团队和情侣。5月20日，长江日报拿出20个版的特刊，精选三镇100栋老房子，分“西式经典”、“教堂庙宇”、“工商旧影”、“名村名居”、“人文胜地”、“历史名址”、“名人故居”7个专题，系统对这些老建筑的美学魅力、历史意义、城市价值进行解读。

第三阶段，今年7月起，从征集到的近百家拍摄机构中精选出30家，与征集到的300多对年轻情侣中的一部分对接，正式实施拍摄。此前，长江日报推出数十个专版，不间断报道拍摄团队和情侣报名盛况，报道本地特色老建筑，包括组织已报名情侣前往黄陂等远城区参观近年乡村百年老建筑。随着活动的预热和增温，报纸品牌影响力逐渐显露，中百集团董事长、武汉大学建筑学院教授、武汉本地民俗专家纷纷参与到活动中来。他们或赞助支持，或献智献策，或直接参加活动。

第四阶段，今年10月，组委会对近百部已拍摄的微电影组织评奖，让网友投票参与决定优胜者。所有微电影作品在活动官网上集中上线，在优酷网开设本届活动影展专区，武汉地铁电视、100块户外LED屏滚动巡播优秀作品。开放网络投票、短信投票系统。邀请国内著名电影人、独立影评人、作家等专业人士组建的“评审团”进行专业评审。最终评出“最佳影片奖”3部 （提名奖5部）、“最佳男女主角奖”5部 （提名奖10部）、“最佳导演奖”3名（提名奖10名）、“最佳剧情奖”3部 （提名奖10部）、“武汉微电影金牌拍摄团队”10个，并给予现金奖励。

借力网络平台 发酵活动影响

在形式上，本次活动改变过去活动策划宣传平面化和资料化的不足，通过全新的网络传播和全民参与方式，借助网络时代具有互动个性的电影形式，为积淀厚重历史和充满艺术气息的老建筑增加时尚、青春、爱情元素，让老房子焕发青春，激发武汉市民，特别是青年人群投入到珍爱保护武汉优秀历史建筑的行动中来。

值得一提的是，武汉市政府及“2013金鸡百花电影节”相关承办部门受长江日报“100幢老房子·100种爱情”微电影大赛活动策划创意影响，在长江日报微电影大赛开始后，发起了面向全国参赛主体的“美丽中国梦—2013中国·武汉微电影大赛”。长江日报微电影大赛活动，遂成为“美丽中国梦—2013中国·武汉微电影大赛”的重要落地活动，因而倍受相关政府部门重视。

“100幢老房子·100种爱情”微电影大赛活动的开展，以独特的切口宣传了武汉城市形象，展示了武汉市“建设国家中心城市，复兴大武汉”的深厚底气，它还整合了武汉婚庆市场、影视视频制作市场、相关创意文化产业。政府的文保事业和城建宣传得以创造性推进。

活动还催生了一批商业和文化衍生产品，如本报将武汉大学建筑学院王炎松教授捐赠给本活动的武汉老房子速写集，制作成画册出版。该画册成为武汉市政府部门、长江日报馈赠外国友人的礼品。再如100栋老房子图文报道，长江日报将其编为“老房子”口袋书，武汉市文化旅游部门将其广泛摆放于全市各大宾馆酒店大堂，供游客免费取阅。

活动得到了市民、年轻人认可与参与，得到本地政府肯定与支持，得到企业和社会人士关注与资助，以实效说明，媒体活动策划成功与否，关键点在于找到优势社会资源之间互补性与否，将这些优势社会资源联接整合到一起，实现共赢。

第6篇：微电影策划范文

Q1、微电影的受众发生了怎样的变化？（寻找受众）

Q2、选择与谁合作微电影？（寻找合作方）

Q3、如何进行微电影传播？（寻找传播渠道）

杨超（Coolio Yang） 竞立上海数字媒体总监

时下对于微电影的运用很多，微电影已经与品牌宣传相结合，成为广告主的一种营销手段。那么，微电影营销应该怎么做？只有在清楚地回答了上述三个问题之后，微电影的准备、制作和执行才能够清晰且有条不紊。

A1、微电影的受众虽然存在于娱乐大众的广义之中，然而也必须回归商业传播的根本。

微电影的受众是比较微妙的一个问题。微电影虽然存在于娱乐的广义之中，然而商业化的微电影，到底是为了娱乐，还是为了影响购买决定，是广告主经常混淆且摇摆不定的问题。很多广告主都非常肯定微电影和购买行为的必然联系，但是当涉及到内容、演员、亮点、公关时，就情不自禁地把自己化身为娱乐从业者，希望通过更好的展示达到娱乐大众的目的。这个问题在快消行业中并不明显，然而在其他行业，尤其是受众较窄、购买人群有突出特点的行业，还有B2B行业，以及身处经销商主导的商业模式中的广告主则需要特别留心。

以装修建材品牌为例。其产品购买往往由装修公司主导，在针对普通大众的品牌推广中，品牌形象的建立就非常重要，特别要通过微电影对其产品的特点跟观众进行深度沟通。如果一味追逐电影内容或者角色的争议性，就算微电影被广为流传，其品牌也没有和消费者深入沟通。

因此终端消费者不会产生对装修公司的需求，进而无法刺激到由下而上的市场需求。在病毒视频流行的时期，某知名病毒视频编剧和导演为一个家电清洁产品制作的视频内容就有明显的此类特征。该视频的内容不论是娱乐性还是传播性都非常高，但是消费者却很难通过该视频记住该品牌并促生购买意愿。因此，针对正确的人说正确的话，在微电影的策划中显得尤为重要。一味追求数据的漂亮，只会离初衷越来越远。比如，关于医患关系的微电影显然对医生群体更具吸引力，因此可以助力于医疗产品的推广。只有先选择好受众，微电影的制作以及推广方式才会相应匹配。

A2、微电影制作过程中媒体平台、广告公司与广告主之间的关系。

在常规的互联网营销中，很多品牌企业，尤其是中小规模的广告主习惯将互联网的媒介合作媒体作为主要制作方。在哪家做活动和推广，就由哪个媒体负责活动网站和广告的设计和制作。而数字营销投入较大的公司，往往使用自己的互联网广告公司进行整合创意和制作。在微电影的制作上，由这两方合作的方法固然是可行的，但是其中的利弊必须全面考量。

媒体有丰富的经验，可以熟练掌控项目进度和质量，对制作中存在的问题有预见和解决能力。广告公司则与媒体平台有很大区别，其有针对性的服务在某种程度上限制了微电影经验的累积。如果广告主是第一次尝试，那么服务该广告主的团队很有可能也是第一次尝试，项目的管理和问题的预见及解决能力比较有限。当然，大规模的广告集团，在这个问题上可能会相对成熟，其专属的内容制作团队，可能已经为不同品类的客户执行过很多类似项目。

另外，媒体客户众多，便于品牌间的跨界合作和资源整合。如果微电影是由品牌主导的，那么制作的费用往往惊人（尤其是有知名文艺圈人士加入的情况）。该费用可以通过邀请跨行业的广告主植入间接减轻。如果微电影项目由媒体进行策划，并提早开始招商，借助大媒体的广告主资源，项目是很有可能卖给更多客户的。虽然跨界合作可能导致非常多的利益分享问题，只要提前沟通清楚，相信也是可以操作和解决的。

不论是微电影植入，还是制作，对于项目主控方对品牌理念的深度了解都有非常高的要求。其主要负责人员，必须非常明白通过该内容的制作，要传递的信息是什么，要塑造的品牌形象是什么，要达到的传播目的是什么。这就要求主控方有相当的营销能力。从这方面来讲，广告公司又具有绝对优势，在营销沟通的角度和方向上，都能更好地把握。

另外，在帮助广告主对全局的掌控上，广告公司的作用也至关重要。媒体在微电影项目上往往会要求广告主付诸大量的精力在琐碎的沟通上，很多细微的问题都需要广告主亲力亲为。而广告公司的介入，在汇报和审批流程上相对顺畅，使广告主更容易对全局有所了解。不至于因为太繁琐的细节，忽略了整体的期待和目标。

所以，在微电影的制作过程中，如果能够对制作方的营销知识、品牌了解、操作经验以及项目管理能力进行全面考量，就会选择到合适的合作者，让整个项目相对顺畅和易于掌控。而现在市场上很多成功的微电影项目，大多数还是由广告公司主导，媒体配合制作和项目统筹，其中不排除广告主投入规模本身就很大，且由单一品牌主导的因素。

另外，市面上还有很多具备多年影视作品拍摄经验的公司也在寻找微电影的商业合作机会，这些公司在内容策划和制作上具有先天优势。但是，这些公司的媒介推广经验和资源有限，很有可能因为欠缺整合的推广方案而使得微电影的效果大打折扣。

A3、微电影的推广应该在主要平台之外，辅之以互补性媒体的集中推广，扩大影响范围。

第7篇：微电影策划范文

关键词：微电影；广告设计；应用方式；创新手段

1广告设计课程当中的微电影特征

1.1情节清晰、线索明了

一般而言，微电影广告的剧本在设计之初就会选择那些故事情节简单清晰、叙事线索明了的故事，但中间又需要一定矛盾冲突和情节曲折，这样的剧本才具有先天的优势，过于复杂的剧本不适合用来拍摄微电影广告。因为智能手机是当前互联网用户最重要的获取信息的渠道，工作休息时间、上下班途中人们一般都会查看手机，碎片化的时间加上碎片化的阅读，这个时候，情节简单、冲突明显的微电影广告就很容易抓住观众眼球，如化妆品品牌SKII拍摄的一系列讲述女性心声的微电影广告，就情节明了，直接抓住了女性用户的内心。微电影广告占尽了天时—碎片化阅读时间段，地利—内容短小精悍、形式新颖，人和—富有人情味、关注社会问题这三者的优势。对于行业当中的龙头企业而言，故事情节简单、不拖泥带水的微电影广告实在是品牌文化传播和巩固的不二之选[1]。

1.2色调明亮、画面简洁

有的电影为了符合历史背景，会采用昏暗、晦涩不明的色调渲染气氛、烘托人物性格，这样的电影在大荧幕上视觉效果会比较好，但这类色调就不适合运用在微电影广告中。微电影广告设计应当采用较为明亮的色调，拍摄过程中注意保持画面的简洁性，这样更有利于观众了解故事内容、传递广告内涵、更加讨好眼球，适合于用户碎片化阅读的需求[2]。且在广告设计课程中，学生进行微电影拍摄尝试时，往往拍摄条件有限，色调明亮对于器材的要求更低，色调明亮、画面干净漂亮更加符合实际情况。

1.3限制出场演员数量、场景设计尽可能简单

在微电影广告拍摄中，演员的表演非常重要，甚至决定作品的成败，但学生创作基本上都选用非职业演员，本身缺少表演经验，如果演员过多，会使表演不到位，无法展现完整故事情节。微电影广告便很好地避免了这一现象，其人物少、人物关系简单、情节简单，可以留出更多时间去推敲演员的表演，增加片子的可观赏性。场景简单，易于调度镜头调度本身具有复杂性，这也成为教学中最棘手的问题[3]。学生的创意天马行空，但在实际拍摄中却会碰到很多问题，特别是场景数量过多就容易显得混乱不堪，因此，微电影广告在场景安排上选择较少，这样可以专心在一个场景内控制好镜头及镜头调度。完整地拍摄好一部微电影广告可以锻炼学生扎实的拍摄功力，可为将来拍摄任何题材、类型的广告打下基础。

2微电影广告设计课程的教学方式

2.1教学前期的灵感挖掘

在选定为其拍摄微电影广告的广告主后，学生很容易陷入没有灵感、没有创意的死胡同中，为了使广告设计工作能较快进行下去，就要求学生平时要进行创造力训练和灵感的储备。生活中从来不缺少美，作为极具生命力和创造活力的大学生，在生活中也应当是不缺乏灵感的，只是当灵感闪现时，我们往往忽视了它，没有及时将灵感记录下来[4]。为了解决这一问题，就要求广告设计专业的学生平时不仅要具有一双发现美的眼睛，注意观察，还要求同学们能够勤动笔，将生活细节中闪现的创意和灵感记录下来，积累下来，有了这样的好习惯，在微电影广告设计需要时，就不容易出现灵感枯竭的问题了。此外，养成阅读的好习惯也能够帮助学生积累灵感。著名作家王蒙说过：“读书不仅是一种获取知识的手段，更是一种享受、一种生活态度”。通过阅读，一方面能获得大量的知识和文化信息，了解社会发展动态，开阔思维，启发创意，对创作广告具有至关重要的作用[5]。

2.2微电影广告拍摄循序渐进的过程

对于优秀微电影广告的模仿是学生独立拍摄的基础，微电影在广告设计课程中已经属于拓展性的教学内容，因此应用到教学当中也应该是循序渐进的。选择情节简单、出场人物不多的微电影广告进行模仿，能够帮助学生掌握基本流程、安排好拍摄时间和后期制作的时间分配。益达木糖醇拍摄过的一些微电影广告就非常适合学生模仿，如桂纶镁和彭于晏拍摄的益达广告，画面布局简单干净、场景变换不多，人物相对简单，学生选择这样的微电影进行模仿能够更快更准确掌握电影调度的要求。进行了两三个微电影广告的模仿拍摄后，学生就需要创作自己的剧本，构思自己的故事，进入到真正的创作阶段了。对于故事脉络的精练概括和部分时长、出现时间的合理安排都是必要的。其次还需要考虑更加细节的构图、光线、分镜头脚本创作、画面调度等等问题。由于学生课后实践训练的时间是有限的，因此广告设计课程往往也只有一次练习机会，教师和学生应当都要重视起来这一次实战训练，将平时理论学习和模仿拍摄过程中的经验都尽可能地运用到实战拍摄中，努力达到事半功倍的效果。为了追求更加完美的广告效果，微电影广告拍摄之前还可以进行一次试拍活动，在试拍过程中发现的一些实际问题，可以及时得到修改，此时的修改成本也还是比较低的[5]。

3微电影在广告设计课程中的创新措施

3.1实事求是，微电影创作从学生实际情况出发

对于广告学专业学生而言，更核心的学习内容是广告策划思路和制作过程，而影视制作这样的专业性环节内容，在未来工作中应当是交给专业的影视制作团队完成的，而不需要由他们自己亲自完成。实际上，微电影在广告设计课程中已经属于创新性、拔高性的课程内容，无论是教学还是学生学习都具有极高的难度，学生进行实际设计创作联系也只是为了更加了解整个制作过程。因此，微电影广告在广告设计课程内容教学中，还是应当尽可能实事求是，做到从学生实际情况出发，不设立过于严苛的标准和考核机制，该教学内容的主要关注点应当放在故事情节是否吸引人和是否展现了广告主核心诉求这两个方面，重点关注学生能否主动提升创造性思维和想象能力、概括能力[6]。通过微电影设计创作，让学生有更多机会拥抱生活，探索校园周边环境，在尝试、探索的过程中提升自身实践能力和形象思维能力。

3.2采用场景教学法，结合多场景特点

在课堂教学的场景下，主要教学内容就是微电影广告设计的理论知识以及教师指导的环节。这个环节需要将广告设计的基本方法、广告策划的主要环节、广告创意设计技巧、广告创意技巧练习这些内容够教给学生。通过理论教学结合案例分享能够很好地构建广告设计理论框架，激发学生自主学习的兴趣，为将来的实践打下坚实的基础。这一场景下的微电影广告设计课程主要角色是教师，学生也要积极参与课程讨论，深入理解理论知识[7]。第二个场景是模拟广告公司场景，在微电影广告拍摄的过程中，整个团队可以模拟广告公司运作场景。从前期的市场调研和社会调查到微电影广告的制作和筹备，都采用公司运行的模式。市场调研和户外调查阶段，学生要运用社会调查方法，对广告主所在行业的背景、目标用户特性等进行调研，分析归纳最终确定广告创意，这一阶段在实际广告策划过程中是非常重要的准备工作之一。随后是广告筹备阶段，确定微电影剧本，将广告创意文案转化成真正的影视作品。随后就要进入微电影广告拍摄和后期制作阶段，模拟广告公司的部分编制和人员安排，引入规范化的公司运作方式，在广告制作的每一步都要求各部分各尽其责，完成任务。进入到后期制作阶段后，学生又可以体验影视公司后期制作的环节和场景，了解影视制作后期使用到的各类软件的操作方法[8]。

第8篇：微电影策划范文

左右逢源的微电影

微电影到底是哈？沙龙伊始，福建省电影家协会副主席邓晨曦坦言自己是来给微电影泼冷水的。在筹办2012年度海峡两岸微电影大赛的过程中，他发现，参评的微电影五花八门，从广告片、MTV、纪录片、故事片、公益片到戏剧片，样样齐全。“很多微电影制作团队也讲不清什么是微电影”，邓晨曦还就此与台湾的同行交流，发现在台湾并不存在微电影的说法，只有小清新电影的概念。

让鸟叔一战成名，狂收790万美元的《江南STYLE》算不算微电影？英国女王伊丽莎白二世通过Youtube拍摄和公布的视频算不算微电影？评价微电影的标准是片长，还是播放方式，还是投资门槛？这个带着电影工业、广告业和大众娱乐业多重血统的微电影，能独立成为一个产业吗？腾讯大闽网策划总监钟倪文对微电影的看法，或许代表了大部分年轻一代的心声，微电影本质上就是一个片子，叫什么并不重要，但没有互联网就肯定没有微电影。

来自台湾的资深策划营销人、中智广告林义雄董事、总经理则给出了一个策划人对微电影的看法――微电影是企业主与消费者沟通的好手段。他认为，要解读微电影要从微利年代的“微”机意识所造就的微时代说起。微博、微信、微小说、微访谈，我们周遭一片“微”言耸听。

“微是简短和快捷”，林义雄分析，快节奏的生活，浮躁的社会心态，外加快餐文化兴起，使得人们时间碎片化，催生了微时代和微电影。同时，当下人们自我意识不断崛起，草根秀盛行，微电影因其低门槛和便于参与互动，得以蓬勃发展。林义雄对微电影的界定是：超短时（30―300秒）、微制作周期（一周内为主）和微投资规模（几万元以内为主）。这些微电影制作主体多样化，可能是网友自发创作，可能是专业团队创作，也不乏广告主定制。“但我们的生活已经离不开‘微’了，微电影是很好的工具，关键是我们怎么整合。”林义雄说。

微电影在三大行业的交叉地带

一份艾瑞咨询报告显示，2011年我国在线视频行业市场规模为62.7亿元，2012年有望达126.3亿元。似乎一切向好，暖阳初升。

但就是这样一个被人们热议和行动的领域，却是到目前为止，并不受股权投资机构待见，至今笔者掌握的资料，没有看到投资案例。为什么呢？与会的沙龙嘉宾们比较一致的观点是，微电影盈利模式存在挑战。

站在电影业的角度，福建省电影家协会副主席邓晨曦分析，电影工业的现状正好可以用时下热映的一部电影《王的盛宴》来形容。“大片控制了所有院线，其中40%为进口美国大片，剩下空间为国内四大导演张艺谋、冯小刚、陈凯歌和张纪中占据，只有10%的份额留给其他电影。”他认为，微电影想从电影工业中分一杯羹，难度较大。

定制广告和拉赞助，目前依然是微电影制作方的最重要收入。一位微电影制作人向笔者坦言，为了维持项目，很多微电影制作团队基本就是不停地在找项目，拍广告片。他感叹，制作类似《筷子兄弟》一样高水准微电影的初衷已经渐行渐远。实际上，无论是因《一个馒头引发的血案》一夜成名的胡歌，还是凭《老男孩》引爆微电影的筷子兄弟，专业从事微电影事业后，还未打出一轮新。

从广告业角度来看微电影，微电影是个被广泛看好的新工具，但距离规模化也有很长的路要走，广告效果也有待评估体系。如果内容质量没有把控到位，微电影广告过度营销的话，也会影响到整个产业的生存和发展。

其实，与微电影密切相关的电影工业、广告营销业和大众娱乐业都是十分成熟的产业，有着各自的产业逻辑和生态链。微电影应时而生，诞生在三大行业的交叉地带，向左向右沿袭三个产业分别的发展路径前行，还是闯出独特的产业之路，成为一个全新的产业，需要业者摸索。对于投资机构而言，判断一个产业是否成熟的标志是，该产业形成新的产业链分工和利益分配体系，并建立稳定的盈利模式。投资机构对火热的微电影作壁上观，正缘于此。

在智造资本沙龙上，业者就自己的突围思路进行了分享。

分享者1：产业链平台的搭建至关重要

范金建龙脉传媒影视公司副总、制片人

我在进入微电影领域前，长期担任的是电视台栏目制片人，我对微电影的发展理解是：“碎片化”的信息接收方式的形成或者说微时代催生了微电影的诞生发展。微电影形式简单，短小精悍，恰好在“体型”上契合了受众即时消费的诉求，它既可以满足时间上的“碎片化”需要，也可以满足传播上的“碎片化”需求。

微电影具有与商业联姻的先天基因，它神奇地把“广告”变成了“内容”，把品牌、产品通过故事和流动影像来包装、传达，可以说是一种相当高级的手段。微电影火了，而由于概念过度滥用且被困在“广告长片”的局限里，微电影质量不高，佳作缺失。当过度消费后它是否还能继续保持生机？

微电影最重要的核心在于故事性，以好的故事内容来达成诉求。“有意思”比“有意义”更重要！“令人感动”，永远是最成功营销的核心！在当今娱乐时代，人们主动追求快乐和愉悦、把握“幸福指数”主动权的感性诉求比以往强烈得多！这就要求有迎合消费者这种心理需求的创作队伍，怎么说好故事就显得很重要了。

同时，建立自身持续的盈利能力，保证投资人投资回报是我们今后发展应该认真考虑的问题。微电影作为一个全新的领域，大家都在按照自己的理解在实践。我觉得微电影要获得成长，相关的从业者和机构合力搭建一个产业链平台非常关键。依托这个平台，业者各自找到自己的位置，并且能够形成产业分工和协作，微电影才能获得持续地发展。

分享者2：微电影能够成为一个产业

张焱泳

天下视觉文化传播有限公司制片人

我们将微电影按照篇幅分为两类，单篇和系列篇。

先说单篇，《别惹丑女》是天下视觉制作的一部讲述70、80后职场女性经历的喜剧微电影。通过运营这部微电影，我们摸索出了微电影盈利的多种模式。首先是广告植入，在这部微电影中，我们在场景、台词等方面进行了广告植入；第二，我们尝试了衍生品开发，获得了著名品牌的LOGO授权，取得了商业上的成功；第三，从2012年7月26日到9月15日，我们在启动《别惹丑女》前，联合了国内的5家媒体，进行事件营销，进行了线下活动，获得了合作伙伴的认同；第四，微电影《别惹丑女》的未来是吸引投资人注资中低成本喜剧电影的运作，《人在途之泰》的票房成功，已经足够说明中国中小成本喜剧电影市场空间的巨大，微电影类型的成功塑造为我们吸引电影投资提供重要前提；第五，我们目前还在准备打造影视主流会所。

目前国内大型的影视公司也有制作微电影，他们将微电影作为电影上市前的营销手段。微电影上院线也是可行的，前几年以微电影面目出现，积累影响力和口碑，进行市场培育，之后是有机会转型为院线电影的。我们看好微电影的产业前景，认为它完全可以以一个独立产业存在和崛起。

微电影新盈利模式案例分享

微电影引入起点模式：起点、纵横中文等网络文学网站以分账模式，推动了网络的职业化，对网络文学的产业链形成居功至伟。2009年11月，盛大网络将起点模式引入了微电影领域，其与湖南广电共同出资6亿元成立北京华影盛世文化传播有限公司。

该公司全球首创“中国影视原创者开放平台”，让客户、品牌、产品、明星等都可以通过“中国影视原创者开放平台”任务，由原创者来进行“故事创意、剧本编写、角色演出、制作拍摄等”，凝聚众多原创力量，实现“我要拍电影”的大众梦想。

华影盛世目前一周可以制作和推出50部微电影，通过打造平台，旨在打通微电影领域制作、剧本、渠道等相关环节，助推微电影产业生态的形成，业者对其的发展可以保持关注。

第9篇：微电影策划范文

【关键词】《失恋33天》 营销模式 微博营销 节日营销

电影《失恋33天》在2011年度国内电影市场上抢足了风头。这部由滕华涛导演，文章领衔主演的爱情电影，以千万成本豪取三亿票房，创造了票房神话。在新浪微博发起的“2011年电影圈十大影响力事件”评选中，“《失恋33天》单挑4部进口片书写小成本新奇迹”。与此同时，人们对其剧情、台词和传达的价值观、爱情观的讨论也成为流行话题。是什么因素造就了这部电影在票房和口碑上的双赢？笔者认为：一是电影的营销传播；二是电影的质量和创作模式。

一、创新的营销传播路径

《失恋33天》的营销活动是一次将“Solomo营销模式”运用到影视产品中的尝试。“Solomo”是2011年初由著名风司合伙人约翰・杜尔首先提出的概念。他把最热的三个关键词整合到了一起：Social（社会化）、Local（本地化）和Mobile（移动）。三者形成即时传播，可以通过互动、分享等行为获得来自受众的反馈，并将其中的亮点迅速转化为新的信息作二度传播，传播效果更为显著。媒介技术的变革必然会带来商业模式以及营销方式的变革，电影宣传也是电影营销的一个组成部分。《失恋33天》的宣传方成功抓住了“Solomo”的这三个要素。

1、社会化：以微博和SNS为代表的社会化互动

影片宣传方十分了解“互动”在传播中的价值，因此他们把整个宣传工作的重点都放在这上面。借助社交媒体平台，直接信息，直接与目标消费者对话、互动，以更为直接的方式传递信息。宣传方将电影的目标人群定位在由“教室”和“办公室”组成的青年群体上。因此他们圈定了两个最重要的平台：新浪微博和人人网。新浪微博主要面对的是80后的白领阶层，人人网主要面对的是90后的学生阶层。通过一系列创意和策划，让《失恋33天》形成“教室话题”和“办公室话题”。

早在电影上映的几个月以前，其官方微博就开始运作。丰富的线上线下互动，与电影落地活动的紧密连接，让这个微博显得有声有色。主打活动之一“失恋物语”，在微博上号召粉丝上传自己的情感故事，由电影制作团队挑选并奔赴全国的六个票房重镇进行拍摄。一方面通过新浪的官方微博征集愿意拍摄的普通男女，一方面也借助该片的广告客户珍爱网，在他们的会员当中寻找合适的人选，边拍边做边推广，并且根据实时的互动情况，不断修正拍摄内容和角度。另一主打活动“失恋博物馆”也是通过新浪微博和人人网与受众进行主题互动。微博等社会化媒体提供平台，吸引受众参与宣传方策划的各项活动，聚揽人气与制造话题，为电影的成功营销打下基础。

2、本地化：基于位置的本地化服务

“光棍节”这个新名词，近年来颇受青年人的追捧。他们中的“剩男剩女”们形成了新的消费群体。继淘宝网在2010年光棍节当日交易额突破9.36亿元之后，在2011年，各个商家都不遗余力地利用“世纪光棍节”的契机，挖掘“单身经济”的潜力，展开各种营销活动，效果显著。例如淘宝商城再次创造营销神话：在2011年11月11日“世纪光棍节”的当日，交易额突破52亿元。

“单身经济”的产生与受众的节日消费心理密切相关。马斯洛的需求层次理论认为，人们具有对情感和归属的需求，当“剩男剩女”们身处于媒体大肆宣传和营造的“世纪光棍节”的拟态环境和商家打折促销的现实环境中时，他们的心理失调感就越发明显。为了消除失调感，他们选择在这一天疯狂网购宣泄情绪，或者出门看电影寻求心灵的慰藉。此时，光棍节的商业价值就显现出来了。

《失恋33天》因其内容与光棍节的高度契合，选择在光棍节期间上映，锁定热爱时尚的青年群体，并与各地影院联合展开宣传活动，使其营销传播达到了事半功倍的效果。电影宣传方与各地影院共同推出的各种活动，是以“寻找真爱”为主题的，与电影和光棍节的主题具有高度的一致性。例如《失恋33天》官方微博与当地影院合作，推出情侣线上抢票活动，把观影群体从单身人士扩展到青年情侣上。又如南京UME国际影城影城推出的“《失恋33天》单身触电专场”，该场次的座位男生限购单号票，女生限购双号票。这些活动形式，都是本地化服务方式的体现，能够吸引人们更多的关注和切实拉动电影的票房。

3、移动化：基于手机、平板电脑等移动平台的信息传播

如今，电影的宣传推广已经演变成渠道之争，而且竞争越发激烈，大片的优势越来越明显。对小成本电影而言，缺乏足够的资金进行宣传，是这类电影在营销计划中亟待解决的问题。《失恋33天》做出了一个很好的示范，即对新媒体平台的利用。

电影的宣传方也注意到，移动化的信息传播模式有越来越不容忽视的地位和作用。因此，宣传方配合电影人物，开通“猫小贱”的微博，与受众进行实时互动。此外，宣传方还借助Kaila品牌，为影片开发了基于塞班、安卓和苹果等不同手机系统的应用软件（APP），整合了豆瓣影评、百度贴吧、微博等互动信息。此款APP制作商追信提供的数据显示：《失恋33天》的APP以来，累积被下载次数达56823次，其中仅在91市场被下载次数就达22371次。在电影热映期间，通过APP《失恋33天》和“猫小贱”都得到了充分的传播。这种基于移动终端进行信息传播的模式，也是将来电影营销传播的方向之一。

《失恋33天》的成功，为国产小成本电影的宣传推广打开了一道创新之门:即要走新媒体营销的道路。首先，这是电影推广宣传的大势所趋，技术是第一生产力。其次，这个平台是开放的，对所有人都是公平的，不需要公关，只需要创意支持和执行到位。这对于小成本电影来说是最大的福音。对于新媒体这个平台的运用，不是说在微博上发内容就一定赢，而是要真正形成互动，要实时观察什么样的内容真正有效果，要清楚你发的内容针对什么样的受众，是否到达。当然，方向正确并不代表结果一定会好，除了凭借策划者丰富的经验之外，还需要借助专业的数据分析测量，才能达到好的效果。

二、上乘的影片质量和开创性的电影创作模式

在看到《失恋33天》的策划推广团队在宣传营销方面运用到各种新方法、新策略，为电影的票房争光添彩的同时，我们不能忽视，电影本身的质量对电影的成功与否也是至关重要的。否则，宣传推广时说得天花乱坠，但影片质量极其低下，会令观众产生强烈的失调感，感到名不符实和上当受骗，这样的影片不可能获得票房与口碑。《失恋33天》的主创团队关注影片质量，制作出一部有诚意，有水准的电影。

从电影创作上来说，《失恋33天》实际上是另一种角度上的作者电影。电影的故事内容来源于作者兼编剧的鲍鲸鲸在豆瓣论坛里的连载帖，故事内容生动亲切，容易引发观众共鸣。从网络连载帖到流行小说再到电影，《失恋33天》从创作到推出，完整地走完了一条流行文化产品产业链，这条产业链的源头即电影本身的质量，上乘的影片质量对电影票房和口碑的双丰收起到了巨大作用，为延伸产品的推出留下了足够的空间。

《失恋33天》对我国电影发展有一个非常重要的意义：它第一次真正开掘了可以复制的市场模式。这部电影所有的构成元素都是当下电影市场上可购买到的。原著故事来自中文网络，主创都是内地年轻团队，演员也都是内地阵容，制作资金也在中小成本范围之内，宣发营销团队也是内地专业化团队，这些元素都是可以在市场上购买到的。因此对于国产电影来说，也就具备了可重复组合的可能性。相比之前的同类型电影，其创意团队和制作团队大都是海外资源或港台资源，因为其稀缺性和不可复制性，内地电影行业很难完成资源的重新组合。而《失恋33天》证明了这些可以在市场上购买到的元素构成，对国产中小成本电影的重要意义。

参考文献

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