创意经济精选(九篇)
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第1篇：创意经济范文
中图分类号：F291文献标志码：A文章编号：1673-291X(2008)09-0148-02
在当下世界城市大竞争的时代，奥运会已经成为世界范围内国际化大都市之间竞争和较量的重要机会。本世纪，成功的城市将是文化的城市、创意的城市。奥运从根本上看是一种文化创意产业，奥运是推动城市文化创意产业发展的强大动力。奥运会会对举办城市带来什么样的影响？文化创意产业怎样利用奥运机遇取得飞跃性发展？如何把握奥运商机促进城市经济发展？这些问题成为本文核心命题。
一、创意产业
创意产业是新兴服务业，又被称为创意工业、创意经济。不同国家或地区对这一产业内涵、概念的诠释、理解不一。一般认为英国是世界上最早确立“创意产业”这一概念的国家，其将创意产业定义为：源自个别创意、技术及才干，通过知识产权的开拓和利用，用潜力创造财富和就业机会的活动。本文认为，创意产业是一个内涵丰富的产业，它需要其他产业的支持，有着明显的产业融合特性，是一个既融合又独立的复杂产业体系。它可以通过与其他产业紧密合作，衍生产业价值链;也可以成为独立的以知识产权为核心的知识创新型产业。
创意产业是知识密集型的新兴产业，创意产业处于产业链、价值链的高端，是跨越多个行业、渗透诸多行业的产业。创意产业不是个体艺术家或设计师灵感突发，而是知识和社会文化传播构成与产业发展形态、社会运作方式的创新。创意产业的空间集聚特征表现为生活与工作的结合、知识文化产品生产与消费的结合、多样化的外部环境与独特本地特征的结合。
创意产业源于世界经济中心城市，又繁荣、集聚于世界经济中心城市。上个世纪末，人们通过伦敦复兴城市的创意计划开始了解创意产业这个概念。作为三个最著名的全球城市代表之一，伦敦世界级城市的地位在新世纪更反映在创意产业中心地位上。2003年，伦敦公布了《伦敦：文化资本,市长文化战略草案》，提出文化发展战略是维护和增强伦敦作为世界卓越的创意和文化中心的主要途径，并要把伦敦建设成世界级的文化中心。
二、奥运创意经济
奥运创意经济是以创意为核心，以体验为基础，以注意力为目标的文化创意产业，是依托当代高科技和传播媒介的文化实践方式。因此，人文奥运不仅是文化理念，更是一个具有实践特性的可开掘、可持续发展的战略。“人文奥运”是以文化为基础的创造性实践活动。创新、可持续发展是实践这一战略的关键词。
文化创意产业和奥林匹克运动关系主要表现在以下三个方面：
第一，奥运从根本上看应该是一种文化创意产业。奥林匹克运动的灵魂是“文化”，奥林匹克提出文化和一种积极向上的生活哲学，这是奥林匹克的精髓。从根本上看，文化和经济的发展、交融，文化和创意产业的交融，这在北京是集中应有之喻。所以，2008年奥运会是以文化为基础的一次创造性的与经济相关的战略实践，也是北京文化创意产业发展的极好机遇。
第二，奥运作为内容产业，在当今世界代表着科技发展，代表着现代新媒介传播方式的发展。奥运作为内容产业，是以数字化的方式全面提升北京整体的文化创意水平，它给我们带来巨大的机遇。在IT革命的背景下，数字内容产业逐渐成为21世纪经济舞台上的重要角色。所以奥运提供给北京不仅仅是几个服务业的岗位，它要从根本上全面的提升、改变传统产业，包括制造业，要让它上升为一种创意的产业形式。
第三，发展文化创意产业遇到奥运的契机，其中一个重要方面就是大型的会展业。作为一个城市的营销来讲，奥运会就是全球最大规模的超级“会展业”，它是超级会展业的顶级实践。全世界有着大量的人群，据测算，雅典奥运会有42亿电视观众，有22亿网络观众，有数百万的旅游者，有7万多相关运动员和领队，还有5万以上的传播媒体的记者。这样一次巨大的会展业，给我们城市形象的设计，给我们城市形象的营销起了很大的帮助。因此，如何在这一方面加强奥运举办城市的营销，树立创意城市形象具有重要的意义。
三、创意城市
创意产业的兴起和发展，与城市的经济基础、社会环境和文化制度等等有着密切的关联。城市为创意产业的繁荣提供了丰厚的土壤，而创意产业也大大增强了城市的综合竞争力，提升了城市的总体形象。创意经济起源于世界经济中心城市，又繁荣、集聚于世界经济中心城市。作为三个全球最著名城市的代表，伦敦、纽约、东京世界级城市的地位在新世纪更反映在创意经济中心地位上。同时，创意经济也正成为新加坡、香港、伯明翰、旧金山等区域中心城市复兴的原创动力。创意经济在增强城市竞争力、提升创新水平、延续城市文脉等方面的作用日益重要，引起了人们对创意城市理念的广泛关注。
奥林匹克本身是一个机遇，会给创意产业带来发展，最终给城市带来效应。这种逻辑对北京和其他的奥林匹克举办城市都是正确的，相反也是非常重要的，甚至对其他的世界和地方也是非常重要的。这里所指的是城市发展可以促进文化创意产业，继而促进奥运会发展，给其他的城市带来启发，给那些没有举办过奥运会的城市带来启发。基于我国创意城市发展的低水平，当前重要的是要抓住08北京奥运这一机遇，大力发展奥运创意经济，促进我国创意城市的发展。
1.产业发展策略
关键是要把奥运创意经济融入城市产业结构的优化和产业组织的创新。创意产业通过将现有的文化资源和创意资源转化为经济成就，改造了传统产业，衍生了新兴产业，不仅提升了城市的服务功能，也大大促进了城市产业结构的优化和升级。制定创意产业发展规划，研究促进创意产业发展的政策方向；营造适宜创意产业发展和企业公平竞争的外部环境；搭建公共服务平台，如电子政务、公共信息平台等；通过税收减免、贷款贴息、津贴补助等财政手段促进创意产业的发展；推动创意产业集群发展和创意产业园区的建设。
2.文化资本策略
北京为举办2008年奥运会，提出的“绿色奥运、科技奥运、人文奥运”三个理念同时构成了北京奥运的三个特色。其中，人文奥运是亮点，将人文奥运的理念化为实践，就会充分展示中华文明，让世界了解中国；要中国传统的民族文化注入奥林匹克文化，使其增添新鲜血液。从具体实践来看，要实现“人文奥运”的理念就必须使奥运创意产业融入城市文脉的延伸。城市文脉是一个城市独有的魅力和价值，一旦断裂，城市原有的文化积淀和传承将消失殆尽，城市也就缺失了底蕴深厚的文化内涵及灵气。城市文脉延续的关键在于处理好城市历史文化的保护与开发。西方社会越来越重视对城市历史文化的保护，概念范畴也逐渐扩大，已从单体建筑、建筑群、街区的保护扩展到对整个城市的保护。创意产业正是这种对旧城进行科学更新的动力，是城市健康发展的新的激励因素。创意产业无须占用更多的土地和资源，仅仅依靠人才的创造力和集聚效应，就使面临废弃的老城区焕发了青春，不仅提升了该地区的文化品位，而且体现了区域经济协调发展的要求。
3.城市形象策略
创意产业的关键因素是高素质的人才资源。在当今开放的全球化市场中，人才与资本的流动性都大大增强，如何吸引并留住具有创意才能的人，除了人居环境建设、各项配套设施完善以外，城市的知名度、声誉也是一个重要条件。地域营销就是树立城市声誉，加强城市对外交流的有效手段。创意城市的地域营销策略，就是根据创意阶层的需求，通过具有针对性的产品和服务。比如舒适、安全、生态的人居环境，丰富的文化设施和城市公共生活，精致的富有特色的城市建筑和空间，便捷的信息网络和多元的文化交融，最后还要有一个响亮的口号，作为城市的符号标识，突出表现城市个性，使之易于识别和被接受，能在众多竞争者中脱颖而出。
参考文献：
[1]褚劲风.世界创意产业的兴起、特征与发展趋势[J].世界地理研究,2005,(12).
[2]陈倩倩,王缉慈.论创意产业及其集群的发展环境――以音乐产业为例[J].地域研究与开发,2005,(5).
[3]唐勇,徐玉红.创意产业、知识经济和创意城市[J].上海城市规划,2006,(3).
[4]王军.发展青岛创意产业的思考[J].中国海洋大学学报：社会科学版,2006,(5).
The Olympic Games Creativity Economy Leads the Creativity Urban Development
TIAN Xiang-hui1，WEN Xiao-li2
(1.School of Law and politics, Qingdao University of science and technology , Qingdao 266061，China;
2.Social academy of science ofLiaoning province, Shenyang 110031,China)
第2篇：创意经济范文
“旅行，造就了人。”日本建筑大师安藤忠雄在其《安藤忠雄的都市彷徨》开篇即如此写下。“这么说来，我的人生也可算是一段旅程吧。在没有接受专门教育的状况下而志向建筑这件事情，就如同独自在紧张与不安下迷失在一个陌生的地方里一样。……往往在孤独与不安，一个人在都市里彷徨的时候，那样的感觉变更明显而具体地流露出来。”今年十月，当我有幸踏入欧洲，来到那些曾经只出现在梦魇里的城市：巴黎、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、汉堡、哥本哈根、赫尔辛基等西欧、北欧都会，独自走在那些陌生的街道，看着那些在变幻光线下依然如我的建筑，搜索着脑海的记忆找寻我需要的创意经济因子，这时候，如同安藤君那种彷徨感竟同样泛起。
在verner
panton的“幻想景象”面前，在iitala和menu的精品王国面前，在stedelijk博物馆的“up
to
now”展览面前，作为一个来自东方默默无名的传媒青年，对如此丰盛的创意经济欧洲行，不免彷徨。(以下文字由本人旅行日记整理)
无时差旅行
密码：097，这是我行李箱的密码，对应的正是香港。
我从香港赤腊角机场搭乘芬兰航空公司的航班起行，结束了15天的紧密行程后，终于从终点回到始点，香港。
从香港时间到香港时间，一次无时差的出行，从拨慢五个小时(赫尔辛基)到继续拨慢一个小时(斯德哥尔摩)到欧洲冬季时间(winter
time)再拨慢一个小时，然后回到香港拨快七个小时，5+1+1-7=0，无时差。
但我却在清晨时分尝到了时差的味道，躺在香港九龙的酒店房间里，隐约听到晨早香港的“早班车”声音，脑子中翻腾的却是过去15天里经历的北欧、西欧文明记忆碎片以及无所不在的创意经济因子。
芬兰，无论是赫尔辛基的诺基亚总部还是石室教堂呈现的现代派通讯、建筑革命，一个指向人类沟通科技的追求，一个指向人与自然合一的精神追求;
瑞典，无论是斯德哥尔摩的古建筑风格维系和沉船的追忆，指向他们对瑞典王国传统的执意维系，还是瑞典人对自身生活质素的高度关注力造就他们拥有ikea和absolut
vodka，都在指向他们的品质观;
挪威，无论是维京人的海岛船还是gustav
vigeland雕塑公园呈现的生命文明，一个指向古时的资源挣扎，一个指向现代生命的再思考;
丹麦，无论是设计大师verner
panton的创想空间还是丹麦啤酒超级品牌嘉士伯，一个指向生活空间的创造力，一个指向酿造科技文明的追求;
哥本哈根到汉堡的“欧洲之星”列车上，无论是丹麦的超级跨海大桥还是见证德国工业实力的汉堡港，一个指向对自然的征服力，一个指向对工商业的征服力;
荷兰，无论是stedelijk博物馆的up
to
now理念的追求与呈现，还是阿姆斯特丹对自由开放的惊讶程度，一个指向革新精神，一个指向宽容理念;
比利时，无论是原子球塔所对应的1958年的比利时力量还是“欧洲大客厅”展示的老比利时王国的气派，还是如今建立于此的欧盟总部，无不呈现着这个欧洲心脏的容纳力。
法国，无论是浩大的巴黎延续至今的老都市文明沉淀，罗浮宫搜罗的世界文明精髓，凡尔赛宫体现的西方王宫建筑呈现的皇家生活享受，蓬皮杜中心体现的建筑反刍，更是显示近三百年西方文明之发达的最佳典范城市。
让我难免的，也许正是这些，三百年来西方文明精华在我脑中灌输过多让人一时难以再短短的时间差中适应过来。
第3篇：创意经济范文
美国公认最有影响力的新闻工作者托马斯·弗里德曼（Thomas L.Friedman）在2005年出版了《世界是平的：一部二十一世纪简史》一书。在这部影响了全球化发展进程的书中，弗里德曼说道：“世界是平的，各领域之间的隔阂会逐渐减少直至消失。”这种宏观的预想在今天的文化创意产业内正在逐渐被映证。一个动画形象，对于昨日的动画公司来说不过是一部动画长片，一部卖座的电影，又或者是一个受欢迎的玩具。一个故事，对于昨日的出版商来说只不过是一本书，而在今天它却可以横跨出版界、影视界、音乐界、动漫界、游戏界，甚至用周边带动起传统制造业。当然这条全产业链的核心自然离不开知识产权的有效运营。
跨界是未来的主流
20多年前，郝亚宁成立了中国第一家个体广告公司。20年后，因为《武林外传》，郝亚宁再次站在了文化创意产业的镁光灯下。2006年，由郝亚宁的北京联盟影业投资有限公司投拍的大型古装情景喜剧《武林外传》上映。一个电视剧品牌衍生出网络游戏、动画片、漫画书、手机视频、话剧、川剧、音乐剧、电影、网络演艺等十余个品牌，这一全产业链运作模式用郝亚宁的话来讲就是“一鱼多吃”。基于版权开发的“一鱼多吃”，让《武林外传》尝到了甜头。授权于北京完美时空的同名网络游戏，投资1亿元一年即收回成本，并销往日本、韩国、欧美国家以及中国台湾地区。
“文化产业的本质特点之一就是‘全产业价值链’，其表现特征就是‘跨界’。这里说的‘跨界’，不是一个载体对另一个载体的代替，而是将两者或者多方融合在一起，以内容创意创造象征价值，通过版权经营促进产业之间的融合发展。”北京大学文化产业研究院副院长向勇在接受本刊采访时曾如此说道。现在，这种跨界融合正一步步变为现实。
几乎就在两年前，还没有人想到盛产大闸蟹的阳澄湖会与创意产业产生关联。直到2011年的8月8日，苏州阳澄湖数字文化创意产业园开园，人们才眼镜片碎了一地。就在一年后，盛大游戏宣布联合苏州高铁新城政府，打造取材于盛大游戏旗下当红人气网游《龙之谷》的国内首部网游大电影《龙之谷之黑龙崛起》，项目的具体创作交给了2012年刚刚落户阳澄湖数字文创园的苏州米粒影业。“此次合作不是网游与电影的联手炒作，而是真正意义上的网游大电影。”在米粒影业看来，这部非同一般的电影将高调拉开阳澄湖产业升级的序幕。
从5年前大热的《武林外传》的“一鱼多吃”，到阳澄湖华丽转身，再到2012年最火爆的话题制造者“中国好声音”持续不断地出衍生节目，与中国移动合作运营彩铃下载，打造演唱会、音乐剧、音乐电视剧、音乐电影……文化产品再也不是局限在单一领域中的个体。正像约翰·霍金斯曾经说道的那样：“真正的创意经济恰恰是跨界合作的成果。”
全产业链创造价值延伸
J.K.罗琳用十年时间，讲了一个故事，这个故事由小说图书被拍成了8部电影，建造了一个电影主题公园，推出多个版本的游戏，出售了无数衍生产品，完整地打造了一个魔法世界。至今，《哈利·波特》系列7本小说被翻译成74种文字在全世界200多个国家累计销量达5亿多册。2001年，美国华纳兄弟电影公司决定将小说的第一部《哈利·波特与魔法石》搬上银幕，至2011年《哈利·波特》电影系列的完结篇上映，十年时间，《哈利·波特》影响了整整一代人的阅读习惯——电影与图书密不可分。华纳兄弟将罗琳的畅销书变成了横跨电子游戏、玩具、主题公园等多个领域的产业，它不但成为好莱坞最有价值的电影系列之一，更为华纳创造了零售额近200亿美元的商业机器。
对于文化产品而言，如果仅仅只开发其单一的产业价值，那么这条产业链未免太过单薄、太过于线性。对于产品的创作者和开发者而言，这一做法也具有极高的风险性，赌注太大。正是这样的原因促使了文化创意产业这条产业链上的各种跨界融合。
2012年春节后，不少话剧迷们发现，在乐视网上，开心麻花网络自制剧悄然上线，借鉴了美剧一周一集的制作播出模式，以每周一集的速度在网络上主推。这让不少话剧迷有些纳闷儿：小剧场也能拍电视剧？开心麻花创始人张晨这样解释网络自制剧的原因：“开心麻花希望利用新媒体打开差异化的竞争路线。”2012年春节期间，乐视网开心麻花剧场正式上线，成为国内首个小剧场自制网络剧栏目。2013年元月，开心麻花浪漫音乐喜剧《白日梦》也即将在北京全新上演。
21世纪的伊始，被称之为新经济的文化产业，依托高科技的创新，正是其最大的特点之一。文化为科学技术注入灵魂，而科学技术为文化插上翅膀。文化与科技的跨界融合从没有像今天这样紧密，浑然一体。
跨界，助推传统产业转型
在中国资本市场，“奥飞动漫”被誉为中国动漫第一股。奥飞动漫的前身为广东奥迪玩具实业有限公司，2004年奥飞成立了动画公司，开始利用其自有动画来驱动玩具产品的销售。“玩具+动漫”的模式给奥飞动漫带来了巨大的成功。《火力悠悠少年王》系列、《马小跳》等动画片在市场上获得好评，同时也迅速提升了玩具的销量。自此，奥飞便开始了用玩具销售利润回馈动漫影视制作的蝶变之路。
2013年贺岁档，由奥飞动漫打造的自主动画品牌“巴啦啦小魔仙”推出首部同名大电影，目标票房1亿元。“首部大电影将助力奥飞动漫真正实现原创动漫品牌的全产业链运营。”奥飞动漫总经理陈时五表示，从海外和国内市场都可以看到，国内原创动漫版权愈发得到市场的认可，并形成了一套从动画到影视片版权、再到衍生产品的完整盈利模式，这也正是奥飞动漫转型的方向所在。
第4篇：创意经济范文
关键词：创意；休闲农业；经济；发展模式
党的十高瞻远瞩地提出了建设生态文明的重要目标，从而为我国积极开发创意休闲农业提供了依据。创意休闲农业的中心环节是农业科学技术创新，旨在通过创新，把文化、生态以及景观等诸多富有创意的元素合理地应用于创意休闲农业之中，从而实现我国休闲农业的不断转型升级，拓宽农业产业发展的新空间。当前，全球各地均对开发创意休闲农业具有浓厚的兴趣，并且依据当地的发展实际有意识地发展创意休闲农业经济，从而在最大限度上吸引来自世界各地的游客。我国创意休闲农业经济的发展也非常迅速，在推动农业经济发展，增加农民群众收入，促进国内消费与实现城乡经济社会一体化开发等各个方面均具有极其重要的作用。
1创意休闲农业的含义
创意休闲农业可以说是创意农业和休闲农业发展至一定阶段之后彼此渗透与融合之后果，是创意农业以及休闲农业向更高一级发展之后的产物。笔者认为，创意休闲农业主要是指以农村地区的自然资源、山水景观、农耕文化以及生态环境等为重要基础，围绕着农业产业对自身产前、产中以及产后等各个环节之中的农业经营形式、环境、方法、技术、营售以及物流等运用各类手段实施富有创意的新型设计，从而为广大人民群众精心创造出诸如新技术试验和示范、会议交流和技培训、体验民居生活、乡村旅游、提高农民收入、创新农业经营形态等内容。虽然目前尚无明确地把什么产业列入到创意休闲农业经济产业之中，然而不可加以否认的是，如今休闲农业经济中含有的创意成分正在不断增加，而创意甚至于已经成为休闲农业经济的中心要素。
2创意休闲农业经济的主要发展模式
（1）文化传承型创意休闲农业经济发展模式。这一模式是依托于当地丰富的农业资源，依据当前市场发展的前景以及需求，更好地发掘本地文化资源，找到文化和农业资源之间的联系，并且以此为基础，从而运用文化来引领我国农业产业实现新的发展，让其维护农村经济繁荣、农业增产与农民群众增收，提升农业产业层次之目的，并且打造出用文化内涵以指引创意休闲农业经济之典范。
（2）资源品牌型创意休闲农业经济发展模式。这一模式是凭借自身所拥有的优越的农业资源以及品牌化资源，并且使用创意以加快农业产业和休闲业、旅游业以及商业等的极其契合，以实现本产业的转型升级，进而促进区域之中主导型产业之开发与农业龙头企业之培养，提高当地农业的总体形象，并且产生全新的农业经济模式，能够形成更好的综合性效益，加快区域经济取得新发展。这一模式不但要求资源是特色化的民俗风情以及农业经济文化等，而且还应当具有品牌化、规模化以及先发优势。
（3）参与体验型创意休闲农业经济发展模式。随着近些年来市场的发展已经从差异化的服务经济发展至体验经济。农村的深度体验是为了让消费者们在其消费之中借助于农业经济所特有的生活以及生态，体现当地的文化特色，也就是要对农业技术、农村生活、生态景观和农村文化特色上的情绪，而且对消费者们来说，每次体验均是鲜活而独特的经验。例如，可以利用摘果实、品美食、投入实施农事活动以及购置土特品等形式，让消费者们能够感受到自身已经投入到本了农村情境以及氛围之中，从而对希望找到美妙乡情的游客们具备极大的魅力。
（4）主题公园型创意休闲农业经济发展模式。农业类公园或者农业领域中的某个主题公园不但具备农业之内涵，而且还具备了公园、园林等鲜明特点，主题公园则是创意休闲农业经济中极为重要的一种外在的表现方式。这一模式很好地借鉴了城市公园所具有的经营观念，将其渗透到农业生产之中，非常巧妙地运用文化、生活、生态以及服务等各种创意类元素，从而把农业生产的过程和场所、农产品营销和消费场所等结合起来，依赖于本地区特色化的农业资源、农村景观以及风土人情、农村生态环境等农业经济公园化的新型观念，积极塑造主题农业公园，进而让农业产业能够切实具备休闲、观光、科普、体验等各类功能。
（5）文化传承型休闲农业经济发展模式。几千年以来传承下来的中华传统文化的先进性始终在全球处于领先地位，而且对全球文明都作出了非常大的贡献，其中我国传统的农业文化既有思想性而且还具备实践性，这就建构起我国辉煌灿烂的农业文化体系。文化传承型的休闲农业经济发展模式是依赖于农业资源，切实结合当前市场发展之需求以及趋势，更加深入地挖掘出本地的珍贵文化资源，从而找到文化和农业经济产业或者农业资源之间的联系点，以实现用文化来指引农业产业取得新的发展，让本地的农村文化生活变得愈加丰富，而且还能提高农业产业的发展水平，进而用文化内涵来指导创意休闲农业经济取得新的发展。它能够给予农业生产或者农产品以文化上的内涵，而且还可运用对农业生产或者农产品所进行的展示，实现文化传承之目的。
（6）产业集聚型创意休闲农业经济发展模式。把诸多创意休闲农业经济项目集中于某一地带，就能够创建出创意休闲农业经济集聚区。这一模式立足于将那些规模还不够大的创意休闲农业类企业进行整合，依据策略联盟之方式来统一经营管理与品牌，从而创建起风格差异化的具备巨大市场竞争实力的创意休闲农业经济集聚区域。这一模式需要在特定的区域之中拥有具备自身特色的资源以及环境。要以这一区域范围之中的农业资源、农业风光以及民俗风情等为前提，以创意休闲农业经济中的新技术示范、科普教育、休闲健身、积极体验以及农产品交易等为主导，立足于对本区域之中的生态环境、自然景观以及农产品加工业等实施全面地规划和设计，从而形成形式上有所差异、内容上更加多元、产业上极度融合，而且具备相应规模以及特点，从而能够体现出以科技和文化为重点的创意休闲农业经济集聚区域。
3深化创意休闲农业经济发展模式的几点对策
（1）努力用创意来塑造新型休闲农业经济。正如我们所知，休闲农业经济的消费主体为都市人，同时还有少部分的国外来客，其观光的目的也相当简单，比如，欣赏美妙的田园风光，吃一顿美味的农家饭，住一夜清新自然的农家屋，体验一次拥有前所未有的新鲜感的农事等具备当地农村特色的创意类活动。然而，鉴于社会经济发展水平的持续提升以及民众消费能力的不断提升，以上这些在创意休闲农业经济当中的比例也会有所下降。依赖于农村十分优秀的生态资源，并且以此为前提来设计与建立诸多更加新奇、更为刺激、更具有时尚感等的农业休闲项目。与此同时，要将创意的手段应用于休闲农业经济之中，从而产生出创意休闲农业经济，这样一来就能够很好地刺激消费并且满足旅行者们的需求。
（2）全面应用良好的农业资源条件展现特色以实施体验活动。我国幅员辽阔，同时拥有诸多地貌类型，可以说农业自然资源的条件非常优越，诸多地方均保留着非常原始而自然的环境，其生态条件也保存得很好。与此同时，我国许多地方拥有了大量的民间民俗文化，涵盖了传统意义上的农耕文明以及源远流长的传统习俗，十分适合于长时间地欣赏以及体验，并且有利于实施人文生态类、农耕文化类等体验型活动。有鉴于此，要更加认真地调研本地资源以及条件，强化自身所具备之特色，实施多种类型的体验类活动，并且健全合理的景观和服务类设备设施等。
（3）要深入发掘创意休闲农业经济体验活动之中的美学以及文化等元素，致力于进一步提高体验活动所具有之含义。各地应当借助于本区域所拥有特色化农业资源以及丰富的文化积累，在创意休闲农业经济体验中强化对内涵之把握以及对创意之设计，从而不断提高体验活动之层次。所以，要立足于对创意农业以及休闲农业的整合，从而致力于提升创意农业所具有的成果转化机率，并且提升创意休闲农业经济体验之文化内涵。（4)落实对市场目标内群体之细分，从而不断提升创意休闲农业经济体验的参与度。因为消费者具备了差异化之特点，所以创意休闲农业经济可以按照自身所掌握的资源以及社会条件，面向不同消费群体分别设计出能够满足不同类型市场目标人群的差异化消费需求。与此同时，要立足于前期对于如今市场群体需求所进行的调研以及市场反馈信息，持续加以改进与完善，并且将创意休闲农业经济体验的硬件、软件都实施到位，从而让消费者们能够安心享受休闲时光。
（5）健全完善行业协会以协助开展休闲农业经济活动。休闲农业类行业协会应当从人力资源管理、整合营销等方面帮助休闲农业企业提升总体服务质量，增强休闲农业产业的市场竞争力，提升休闲农业经济的整体产值。要实施好人才培养与培训工作，通过邀请相关专家前来开设专题讲座或者相关课程，对于休闲农业经济工作者实施专业化培训，从而力求提高其经营管理能力以及整体服务的质量。
（6）政府部门要积极实施资金扶持，并且制定出合理的标准与规范加以管理。政府部门在农业经济产业中应当发挥出至关重要的作用，特别是在政策层面上应当通过发放有关的补贴，并且还可采取放松金融机构贷款，安排专项费用等方法对创意休闲农业经济实体的基础设施建设予以专项优惠，通过科学规范创意休闲农业经济，切实维护好广大游客的权益。
4结语
总的来说，旅游中最为核心的要素就是创意，这一看法已经得到愈来愈多人士的认同。当前，我国要更好更快地发展农业经济，就迫切要求创意理念加以推动，从而实现我国旅游行业的转型，并且让其能够顺利进入到更高的发展层次，即创意休闲农业旅游阶段之中。有鉴于此，我们必须更好地运用创意来激发出农业旅游资源所具有的内在价值，真正做到使用创意来引领休闲农业旅游经济得到全面发展。这就需要始终坚持以当地农业领域之中的旅游资源为基础，切实整合各类旅游资源，应用创意理念以促进创意休闲农业经济的发展，进而助推我国农业经济实现新的飞跃。
参考文献：
[1]石向荣，田斌.从德国“绿腰带项目”看中国休闲创意农业发展趋势[J].经济纵横，2012（12）.
第5篇：创意经济范文
一、创意经济的特点
1 创新的核心形式是创意。创意经济的创新，主要是在创意产品的生产和营销过程中以独有的文化创意贯穿始终。创意产品的生产是获取自主知识产权的原创性研究和发明的过程，每一项产品，通过创意，都能使它没有雷同，具有不可重复性、不可替代性和不可再生性。同时，创意产品的营销过程中，贯穿着艺术创意、经营创意、推广创意、销售创意等系列创意，才能把信息、情感、品味、观念、技术、资金和营销网络结合起来，形成强大的创意产业。因此，创意为王、创意制胜是创意产业的特点。
2 经济增长的主导驱动要素是文化。从世界范围看经济发展的主导驱动要素，正由“知识”向“文化”演进。创意产品的生产离不开科技，但科技是全球相通的，并无本民族独特的优势。而文化具有民族性，即有自我的独特性。产品的创意，更多的不是来自科技，而是来自文化，用科技手段与文化内容整合，产生创意产品。产品间的竞争，是比谁更了解和满足客户的文化习惯和心理需要。因此，促使经济增长的主导驱动要素从侧重知识向侧重文化资源转移。这种以文化资源与技术整合产生文化创意，进而生产创意产品的创新形式，是创意产业的本质特征，它在一定程度上打破了经济格局中的所谓传统的技术垄断，为具有一定科学技术水平又拥有一定独特、深厚的文化底蕴的国家、地区、城市和企业提供了文化图强，创意图新的机遇。
3 观念价值的高增值性。创意产品具有高增值性，原因是创意为产品赋予了观念价值。观念价值是指商品或服务所包含的能与一些社会群体的精神追求或文化崇尚，产生“共鸣”的无形附加物，譬如品位、意味、情趣等。商品的市场价值分使用价值和观念价值，从经济发展状况看，商品的市场价值正在由观念价值决定。随着经济的发展，物质生活的丰裕，消费需求出现个性化、高级化的趋势，人们购买商品已不再单纯追求其使用功能，而是日益注重商品与服务背后的观念价值。使用价值由创造而成，是商品的物质基础；体现为具有一定使用功能的商品特性。观念价值是人们对商品主观上可以体会和感受的无形附加物。在经济水平低、技术落后的物质较短缺时代，人们重视的是商品的使用价值，商品市场价值主要取决于使用价值。人们走出短缺经济就会越来越重视商品的观念价值，商品的市场价值便越来越取决于观念价值。
4 创意产业向传统产业渗透。创意产业具有渗透性，不仅表现在创意产业各部门之间相互渗透、创意产业与传统文化产业相互渗透，还表现在创意产业对传统产业渗透，这昭示着创意经济时代的来临。创意产业繁衍于知识经济部门，是开放性与兼容性的共同体，原是现代服务业的重要部分，随着工业化、信息化、全球化进程加速，演化为独立的主导产业。从产业上看，创意产业是以创意产品为主体，如设计创意、题材构思、选题策划、导演形式、生产工艺、标准以及销售模式等等，但它自身的价值实现却更多是以相关产业的产品为基础，如工业品，甚至也包括农产品。从产业组织看，创意产业的发展是以众多的相关企业为基础，把艺术家、经纪人、生产商、销售商等不同的参与者连接起来的产业链条。由此可知，创意产业的发展能迅速带动相关产业的发展，通过将创意产品融合到其他产品的方式有效地延长产品生命周期，也因此改变相关产业的生命周期。
5 推进知识经济的深化、泛化。创意经济属知识经济，知识经济的特点在创意经济中得到充分彰显，并在创意经济的崛起中将这些特点向其他产业渗透。如在创意经济中，将高科技含量、知识化、信息化、多媒体化、网络化、个性化等知识经济的特点得以充分发挥。创意经济是在对传统经济缺乏创意的批判基础上产生的，创意经济的特点是知识经济发展的必然结果，这些特点正在被各种产业经济所吸收，从而推进了知识经济的深化与泛化。
二、创意经济下企业市场营销变革途径
1 培育发掘创意能力。创意经济下，创意是各行业企业立身之本，培养发挥创意能力是各行业企业营销变革的核心内容和关键能力。(1)建立制度机制。企业应通过制度，营建创造创新的文化氛围，建立激励员工积极学习和实践创意能力，在市场营销的各环节、各岗位上建立起利于员工个人创意能力发挥的机制。(2)开展创意能力培训。组织员工开展有助于创意能力提高的学习训练活动，主要有创意思维、水平思考等能力训练、实践内容。创意不是少数人的事情，要树立每位员工都需要创意，都能产生创意的观念，坚持组织开展创意能力学习、实践活动。(3)打破企业“围墙”，开展创意广泛互动。要运用灵活多样的方式方法，开展大规模广泛协作来产生、完成创意：不同岗位的创意互动、不同行业的创意互动、企业之间的创意互动、企业与消费者的创意互动等，以此着力实现创意价值。
2 坚持文化资源和文化资源转化能力建设。企业是通过文化创意将文化资源转化为创意产品和创意服务的，因此，企业变革市场营销，必须搞好文化资源与文化资源转化能力建设。(1)促进企业资源和资源转化能力的相转互生。资源和资源转化能力可以相互转化：一方面，通过搜集、梳理、发掘、利用文化资源来提高企业营销人员的文化资源转化能力；另一方面，企业的营销人员通过学习、培训、创意设计、推出新的营销模式、推广方法，生成、扩展和放大了文化资源而建立了企业的新文化资源。二者相比，资源转化能力更为重要。企业要赋予产品和服务以更好更多的文化内涵创意，就要从制度和方法上着手，坚持抓好文化资源和文化资源转化能力建设。(2)借用社会的文化资源转化能力。受创意经济影响，消费者呈现个性化、知识化特征，个性化导致市场“碎片化”，知识化导致创意的大众性和丰富性，为企业产品提供了文化创意资源。客户企业对产品的商业价值有了更深的认识，也成为产品与服务创意的资源提供者。
3 以精神消费为主导运作市场。创意经济下企业市场营销的核心是满足人们的精神消费需求，但不是被动地适应市场需求，而是要围绕如何满足市场精神消费来主动运作市场，通过创意为市场提供更好的服务。(1)提供消费者精神需求价值。对企业产品和市场营销的设计要从社会化，人性化，个性化的文化、情感、精神、时空等无形价值需求因素入手，搞好市场调研，把握市场精神需求趋势，挖掘潜在精神需求，使企业产品与服务凝入精神价值。(2)从寻找消费者转向制造消费者。传统营销大都在寻找消费资源，寻找消费是有限的，只有制造消费才是无限的，制造消费者是现代企业营销的重要变革。企业要通过文化创意来准确发掘潜在消费需求，再通过创意引导需求，直至培育出新的消费群体来。(3)培育开发忠诚顾客。创意经济使市场更加细分，消费者更加理性消费，因而企业市场营销战略、策略、战术趋于精确营销，培养顾客对产品的忠诚度也成为目前企业营销的重要变革。通过营销创意，促使消费者从对产品认知度转向对产品的忠诚度，通过创意快速满足客户精神与物质需求。(4)市场营销要从大众化价值转向个性化价值。消费市场越分越细，从消费广普人群向针对性人群转变，个性化消费又向时尚、健康、绿色、环保、美观等需求转变。企业创意产品与服务时应使消费者感受独特性，荣誉性，亲情性，为此要创设能提供量身定做的系列个性化服务、系列精确化营销手段。企业要施行特色精准营销管理策略，使营销的服务内容更丰富、更生动，能使消费者享受多样化独特消费与实惠服务等。
第6篇：创意经济范文
关键词：文化；创意；产业；经济
中图分类号：F127 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2013）08-0036-02
一、文化创意产业概述
（一）文化创意产业的定义
创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，“创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。”经济学家厉无畏认为，创意产业是在世界经济进入知识经济时代这一背景下发展起来的一种推崇创新、推崇个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。文化创意产业是一种源于文化元素的创意和创新，经过人们智慧的凝聚或艺术的设计形成的以创造力为核心的具有高文化、高环保、高效益的市场潜力巨大的新兴产业模式，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的产业。
（二）文化创意产业的内涵及其特点
文化创意产业以产业化理论、人力资本理论、创新理论、消费理论为理论基础，以创新为理论核心，瞄准文化高新技术发展前沿，为形成高文化、高环保、高效益的产业提供有力支撑，推进产业结构优化升级。与传统产业相比较文化创意产业具有如下特征。
1.文化创意产业是通过创意思维经营的产业。文化创意产业是建立在现代产业的基础上，把文化艺术、产业技术，以及市场需求有机地链接起来，适应市场经济发展的文化产业，它不仅继承传统产业的精华，而且重视文化艺术、现代科学技术和科技成果的应用，强调创意思维、多业互补、提高综合协作能力，注重文化效益、经济效益和社会效益的有机统一。
2.文化创意产业强调推广应用不同的文化和科技。文化创意产业增强文化产业发展后劲；强调开放性与特色性有机统一， 要求打破传统的封闭式产业生产模式，建设开放的生产体系，开放利用产业资源，实现人力资源等各类市场要素的最优化利用。
3.文化创意产业在运作机制上具有市场化特征，在生产经营上具有文化性、智慧性、创意性特征，在产品供给上具有特色化、品牌化特征。
二、文化创意产业发展的经济学透视
大量研究表明，文化创意产业的出现不是偶然的，是建立在一定的动力机制基础之上的，具有自身发展的经济学基础。
（一） 文化创意产业迅速涌现的经济学背景理论
1.资源禀赋变化的诱致性变迁理论。特定资源的数量总是有限的，人口的增长会引起人均资源禀赋的减少。人均资源禀赋的下降，会使已选择的资源利用方式发生从适宜到不适宜的变化。当资源利用方式难以维系下去时，人类会进行技术和制度创新，以提高特定资源禀赋的承载力，使资源禀赋、资源利用方式和社会发展三者继续保持协调。人均资源禀赋变化得越快，技术创新和制度创新的频率越高。从某种意义上讲，社会发展的过程，就是在人均自然资源禀赋变化的诱导下，通过知识融入、技术和制度创新，以相对丰富的要素资源替代相对稀缺的要素资源的过程。
2.边际收益理论。边际收益递减规律是现代经济学理论的基石之一，是由大卫・李嘉图首先提出的，即生产要素的增加达到一定限度时，增加的价值和产量将会逐渐递减，甚至没有增长或衰减。但是对于文化创意产业来说，传统经济学的这一定律却失去了它的解释力，因为文化创意产业显示的是边际收益递增规律。美国经济学家罗默在其“新增长理论”中提出，知识或者是创新科技这种新型要素作为要素投入其他生产要素中时，对其投入应用和改进越多，这个要素所创造的价值就越大，产品的核心价值越高，则市场价格就越高。文化创意产业之所以能够带来边际收益递增，最主要的原因是因为文化创意产业的发展依赖的不再是稀缺的有形资源，而是无形的、取之不尽用之不竭的人类智慧和创新思想，在文化创意产品生产与销售过程中成本与价格之间往往没有关联，价格竞争已不再扮演决定性的角色，市场需求成为创意产品价格的主要推动力。
3.可持续发展理论。可持续发展是指能够满足当今的需要而又不牺牲子孙后代满足自身需要能力的发展。产业可持续发展就是从协调资源、环境和经济与社会发展的关系出发，运用创意学思维、文化艺术学、生态学、美学和旅游学等学科知识，增强产业资源的再生产能力；通过各种创意要素的植入，使产业资源得到“二次开发”，促使产业系统产出和增值功能不断增强，从而促进产业及文化事业的综合协调发展。文化创意产业可持续发展主要体现在文化性、持续性、和谐性、协调性和生产模式的创意性方面。
（二）文化创意产业发展的经济学理论
1.文化创意产业发展的利益主体。文化创意产业不同于其他产业类型的显著特征是他的利润目标与福利目标可以相容，文化创意产业不仅能为企业和农户提供经济效益，而且能向外部提供社会效益。其中，经济效益通过它所具有的市场竞争力来实现，社会效益通过它所具有的消除或化解负外部性、增加正外部性供给的能力来实现。文化创意产业的发展过程，是以生产效率更高的产业生产模式替代生产效率相对较低的产业生产模式的过程。文化创意产业的产品富有创意、附加值高，所以企业和农民是文化创意产业的直接受益者；文化创意产业不仅能提高经济效益还能兼顾社会效益，所以社会也是文化创意产业的受益者。但在经济发展的过程中，企业和农民始终追求的是经济效益，而政府则要兼顾经济效益、社会效益。
2.文化创意产业发展的产业化理论。产业产业化的基本内涵：按照市场经济的内在要求，以提高产业经济效益为中心，在横向上实行文化、资金、技术、劳动等产业生产要素的集约化；在纵向上以市场为导向，以产业创意组织和协会为依托，以广大农民为基础，以文化知识和科技服务为手段，通过将产业再生产过程的产前、产中、产后诸环节联结为一个完整的产业系统，实现产供销、农工商一体化经营，是引导分散的农户小生产转变为社会化大生产的组织形式，系统内“非市场安排”与系统外的市场机制相结合的资源配置方式，是以各参与者主体共同利益为基础的经济共同体的运作。从产业产业化的内涵来看，它的核心是经营一体化，关键是“龙头”带动，基础是农民参与，本质是由有关各方组成“风险共担，利益共享”的经济共同体，使各个组成主体都能获得整个产业链的利润分配。产业产业化是市场经济发展和知识信息大发展的产物，是在市场经济条件下产业发展内在动力推动和引致的自发性体制创新。该体制创新之所以发生，是因为它能够引导分散的农户进入社会化大市场，降低交易成本，生成规模优势。
3.人力资本理论。知识和创新代替自然资源和有形的劳动生产率成为财富创造和经济增长的主要源泉（R.Florida， 2005）。文化创意产业选择配置在某个村域的原因不仅仅在于该地区的市场和供给网络，更重要的是希望从当地受过良好教育、高质量的人力资本中获得生产力提高的收益。因此，政府与其为了吸引企业投资而实行各种减税政策，不如投入一些资金用于产业便利性的建设，从而吸引创新人才、创意人才，因为他们才是推动产业发展的决定力量。
现代产业发展到一定阶段都面临资源紧缺、生态环境压力加大的现实，当产业投入要素成本上升，要素边际收益递减、边际成本递增时，就必须努力寻找产品附加值高、资源消耗少、环境污染小的新型产业模式，来代替上述落后产业模式。文化创意产业因其文化特性正好适应这样的要求：克服要素报酬递减和要素成本递增的压力，从而成为产业中的“新宠”。
从经济学的角度，创意也是一种资本形式――创意资本，而且它是比人力资本对文化创意产业更有意义的资本形式。当文化创意产业发展到一定阶段，经济发展、产业建设和社会文化生活中到处都弥漫着创意的氛围，帕累托最优就更容易实现了。经济学家很早就提出不同类型的资本：物质资本（原材料、土地）、金融资本（金融资产）、人力资本（受过教育的人）和社会资本（通力协作的人群）。与当今主流的经济学家依据人们的受教育水平来计算人力资本不同的是，那些能够建构新理念、新技术、新商业模式、新文化形式和新产业的人才才是真正的“创意资本”。
4.创新理论与文化创意产业。经济学家熊彼特很早就指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新，而创新的关键是知识和信息的生产、传播和使用（1934）。斯坦福大学经济学家保罗・罗默也认为，人类伟大的进步都是来源于思想，新的科技创新和文化创意。然而思想不是从天上掉下来的，它们来自于人的大脑，设计产品的人、开办企业的人、创作音乐和绘画的人等都通过他们的创造性活动而提高劳动生产率、改善我们的生活。“也许创意经济时代最不可思议的地方在于，它不仅能够带来经济增长和繁荣，更能使人类的整体潜能得到更为充分的发挥。”哈佛大学教授J.S.Nye （1996）认为，在信息经济时代，资本、自然资源、甚至土地不见得是财富。今天投资驱动型经济已经走到了尽头，我们需要创新驱动型经济与知识驱动型经济的领域，需要新创意、新知识来推动。罗默还指出（1986），新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。阿特金森和科特（Atkinson & Court， 1998）明确解释了美国新经济的本质就是以知识、创新和创意为本质的经济。
继产业经济以土地、工业经济以资本和矿藏为最重要资源之后，创意经济使技术创新和文化创意、知识生产和人才资源作为经济资源获得了空前的战略地位，越来越多的国家和地区开始认识到在创意经济时代，推动经济增长的主要因素不再是技术或信息，而是创新或创意。
文化创意产业发展的创新主要是指：（1）文化创意产业发展模式的创新。与传统产业相比较，文化创意产业与“三生”资源（生产、生活、生态）的关系具有和谐、交融的特性，资源配置具有复合、循环的特性，生产的产品都具有文化、艺术的创意特性，属于智慧型产业。（2）生产过程和产品的创新。文化创意产业运用创意的思维范式，赋予产品文化内涵和审美价值，是文化与生产、产品相互交融、集成创新的创意性产物，能够给人以超越物质的精神享受。（3）经营机制的创新。文化创意产业要求产业生产、创意设计、市场需求相互衔接，所以文化创意产业的经营机制必然要求与传统产业的经营机制有很大区别。
5.产业集聚理论与文化创意产业。产业集群的兴起是产业发展适应经济全球化和竞争日益激烈的新趋势，是为了创造竞争优势而形成的一种产业空间组织形式，它具有的集体竞争优势和集聚发展的规模效益是其他组织形式难以相比的。文化创意产业因其自身发展的特性（创新性、经济外部性和知识密集性等）更倾向于在空间上集群或集聚，使得文化创意产业的发展不仅仅是从业者和单个企业的行为，而是需要集体的互动和企业的集聚。文化创意产业聚集多源于知识网络和创意场效应。从理论上讲，文化创意产业集群是产业集群家族的新成员，与其他产业活动一样，需要为发挥创意的潜能提供完善的内外部条件，如专业化的创意教育培训和灵活的人才市场、多样化的市场需求和相关产业支持以及频繁的信息交流。文化创意产业集群的特征是生活中的文化和产业结合、产品生产和消费结合、有多样化的宽松的环境、有独特的本地特征。
参考文献：
[1] R.Florida， The Rise of the Creative Class， 2002.
[2] 理查德・弗罗里达（Richard Florida） .创意经济[M].北京：中国人民大学出版社，2006.
第7篇：创意经济范文
关键词：地方文化资源；文化企业；创意经济；文化品牌
在知识经济时代,创意是企业生存的资本，是企业发展的核心竞争力。文化企业作为一种经济实体，主要经营和生产文化产品，是现代企业存在的一种重要形态和方式。文化企业不仅消费投资品，而且也向其他企业提供投资产品，利用科学技术文化资源促进企业经济发展。
一、我国文化产业发展现状
（一）我国文化产业的发展潜力巨大，前景广阔
根据普华永道的预测，在未来5年内，中国传媒业总消费的复合年均增长率将达到9．5％。世界娱乐与媒体业将以2．7％的复合年均增长率从2008年的1．4万亿美元增长到2013年的1．6万亿美元。而我国在未来的5年内，互联网接入、互联网广告、电视节目订购，和收看许可费、唱片、电影娱乐、视频游戏等类别都将有大幅度的增长。[1]
（二）我国文化产业虽然发展迅速，但仍然处于较低水平发展阶段
“文化企业”是指从事“文化产业”的企业。国家统计局将以下8类列为“文化产业”的范围：新闻服务；出版发行和版权服务；广播、电视、电影服务；文化艺术服务；网络文化服务；文化休闲娱乐服务；其他文化服务；文化用品、设备及相关文化产品的服务等。中国经济的飞速发展带来了文化产业的高速发展，给文化企业带了广阔的发展空间，但与国际文化产业相比，中国文化产业的发展仍然处于较低水平阶段。其中的因素很多，最主要的是长期以来中国文化业都是意识形态属性较强的产业，囿于传统文化博大精深的自我满足和自我封闭状态，致使其经营管理水平和盈利水平较低，而且现有的资金调配能力和外部的市场空间不匹配等。
二、地方文化资源为文化企业创新发展提供契机
在全球经济一体化的今天，地方文化尤其是民间文化受到极大的冲击。中国也不例外。然而近年来，随着中国与东盟各国的经济文化合作交流越来越密切，传统文化精髓与民间工艺文化以特色赢得市场，在竞争中备受关注。广西作为东南亚进入中国的第一门户，成为中国与东南亚进行经济文化交流合作的平台，同时广西是西部大开发的重点地区，这都给广西的经济文化发展带来前所未有的机遇与挑战。广西地处祖国南疆，山清水秀、四季如春、物产富饶，居住着壮、汉、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水和仡佬等12个民族，是我国5个少数民族自治区之一。广西地域独特，12个能歌善舞的少数民族风情万种，自成格局。从历史悠久的“刘三姐歌墟”到现代的南宁国际民歌艺术节等，品牌众多，中外闻名。少数民族悠久独特戏剧和地方剧种，如壮剧、桂剧、彩调剧、邕剧、苗剧、毛难剧等成就斐然。因此重视广西少数民族地方文化资源的开发与利用研究不仅是一个重要的学术问题，也是一个紧迫的现实问题。随着东盟贸易合作经济的快速发展，这一问题显得更为迫切与严峻！文化企业应该抓住和利用这一发展契机，利用地方文化资源创新地方经济发展。
三、地方文化资源与文化企业的创意经济
创意经济也称创意产业、创造性产业、创新经济等，是指依靠个人的创造力、经验和技能获取发展，以及通过对知识产权的开发创造就业机会和潜在财富。例如广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品等等。随着社会的不断发展，创意经济的内涵外延越来越宽泛，成为公共文化组织与机构品牌服务的重要内容。[4]
（一）挖掘地方文化资源，开发区域旅游经济
旅游文化品牌是旅游地无形的资本，是影响旅游者行为决策的重要影响因素。[2]如果能推出具有本地区文化特色的旅游品牌，构筑完善的旅游品牌体系，它就能在国内外的旅游市场上获得较强的旅游竞争力。[6]广西三大知名文化品牌的成功推出已经充分证明这点。
1.民歌文化
广西素有“歌海”之称，山歌好比春江水。广西不但地域独特，而且地方少数民族文化资源极其丰厚。把独特的资源优势转化为项目优势再演绎成为产权优势，以智慧铸造顶级精品，用精品拼搏天下，《印象・刘三姐》产业化带来的巨大经济贡献，远远出乎人们的意料。至今，演出总场次已超过1000场，观众超过160多万，直接票房收入超过了2亿元。演出还吸引了越来越多的来自世界各地的游客，带动了当地公交、宾馆、饮食、娱乐、商品零售业的增长，带动了其他项目的升值，拉动了相关产业的快速发展，形成了良性循环。项目辐射全国中心城市，版权输出了国外，继续产生着巨大的经济效益。[7]
1993年广西国际民歌节创办，1999年正式改为南宁国际民歌艺术节，它由国家文化部社会文化图书馆司、国家民委文化宣传司和南宁市人民政府联合主办，是一个融文化、旅游、经贸为一体的综合性大型节庆活动。该艺术节一年举办一次，举办地点定于广西壮族自治区省会南宁市。首届民歌节筹办当年，只找到160万元赞助费。如今仅是南宁大地飞歌文化传播有限公司就为民歌节筹资了上亿元人民币。首届民歌节时，南宁市的对外经贸洽谈签约额为70亿元左右，到了今年，签约额已超过800亿元！
南宁国际民歌节为广西带来了“旅游冲击波、投资冲击波”。民歌文化不仅是民众抒感的表达方式，还把广西的文化艺术推向了世界，也为广西文化产业走向国际市场拓开了通道。
2.少数民族工艺文化
民族传统工艺是民族文化的精髓，广西民族传统工艺正走出广西，直向国际化市场，百色市靖西县旧州村被文化部命名为“绣球之乡”，全村家家户户从事绣球生产。广西绣球不但被人们当作馈赠亲友之礼品，家庭中的装饰品，企事业单位的对外宣传、开展公关活动之赠品(可按客户意愿绣制特定文字:诸如单位名称、品牌、祝词等)。还正成为传递爱情、亲情、友情的民族文化使者，正成为“让世界了解靖西，让靖西走向世界”的文化载体。农民用全新的创意，在小小绣球上表现了中华大地的风土人情、民间故事。
广西最大规模的芒编出口生产基地博白县，农民设计生产出品种丰富、造型生动、经济实用的芒编产品打入欧美市场，每年芒编产品出口额达10多亿元。广西的壮锦、绣球、铜鼓等少数民族民间工艺已经走出广西，为广西旅游经济开辟了一片新天地。
3.红水河文化
红水河――七百弄风景名胜区位于广西壮族自治区大化瑶族自治县境内。1996年经自治区人民政府批准，确定为自治区区级风景名胜区。1998年1月国家建设部专家考察组实地考察后，认为七百弄风景名胜区是国内外罕见的喀斯特地貌风景名胜区。据光明网广西频道报道，2010年5月16日，广西红水河文化艺术促进会成立大会暨广西潘氏文化研究会2010年年会在南宁召开。促进会的成立，有利于团结广西和海内外文化艺术家共同进行文化艺术交流、研究和开发，通过兴建旅游文化服务设施，建设文化长廊；筹办红水河文化艺术促进会会刊,从而继承、弘扬中华优秀传统文化。[8]
（二）利用地方文化资源开展对外文化交流
英国安东尼・帕伦斯爵士曾指出:“如果你十分熟悉别国的语言、文学,如果你了解和喜爱其国家、城市、艺术、人民,在其他因素相同或接近相同的情况下,你会本能地买她生产的产品,而不是买你不了解和喜欢的国家的产品。”目前各地最流行的做法就是举办“文化节”、“文化年”、“旅游节”等活动,利用这些活动,建立交流平台,使各地的文化企业和文化产品走出去。我们应更多地采用对外文化贸易的方式,在赢得掌声与喝彩的同时取得良好的经济效益。[3]
地方文化企业充分发挥其独特的地方文化资源优势,在配合国家整体文化外交的同时展示地方文化特色,提高地方文化参与中华文化对外交流的贡献率,服务于地方经济社会的发展及国家的建设。
（三）打造地方文化创意品牌――地方文化的保护与传承
民歌文化、少数民族工艺文化、红水河文化都是地方文化创意品牌，把打造民族文化品牌作为突破口，广西民族文化中具有文化品牌潜力的还很多，比如龙母文化、山歌文化等。《印象・刘三姐》在获得商业成功的同时，还带动了当地的旅游业的发展；南宁国际民歌艺术节在国内外引起巨大反响，还带动了南宁的招商引资、房地产、城市建设乃至整个第三产业。地方文化创意品牌是在现代化新时代地方文化得到保护与传承的另一种形式。[5]
四、参与多元力量建立区域文化特色的公共文化服务体系
文化建设要求建立和健全公共文化服务体系，建立区域文化特色的公共文化服务体系，从而繁荣发展社会主义先进文化、构建社会主义和谐社会。文化企业可以参与到公共文化建设当中,充分挖掘地方科技文化资源,带动当地经济发展。公共文化服务体系建设应该以政府主导、鼓励全社会积极参与,发挥政府、社会组织、企业三种力量,在保证公共部门承担主要职能特别是基本公共服务职能的基础上,积极发挥社会组织和企业的作用,形成主体多元化、形式多样化、多种所有制共同发展的局面。
地方文化资源是创意资源的重要组成部分，文化企业参与多元力量建立区域文化特色的公共文化服务体系的同时，也为自身的创意经济发展带来机遇。
总之，在知识经济时代，地方文化资源信息为文化企业创新发展提供了契机，文化企业应该抓住和利用这一发展契机，依托地方文化资源促进地方创意经济发展，挖掘地方文化资源，开发区域旅游经济，利用地方文化资源开展对外文化贸易交流，打造地方文化创意品牌，保护与传承地方文化,在政府和文化企业等各种社会组织的多元力量下建立区域文化特色的公共文化服务体系。
参考文献：
[1]roomx[EB/OL].(2009-6-21)[2011-3-15]..
[2]丘磐.论创意经济的政府公共政策导向[J].商业时代,2007,(24).
[3]李伟,聂鸣,李顺才.组织文化、外部知识管理能力与网络嵌入性收益[J].管理科学,2010,(3).
[4]张雷.地方文化资源与创意经济的融合机理分析[J].理论学刊,2009,(7).
[5]张志元.创意产业发展误区[J].企业管理,2007,(2).
[6]陈宝丽，倪海燕.整合地方文化资源信息，服务区域旅游业[J].河南图书馆学刊2010,(4).
第8篇：创意经济范文
数字娱乐、CRD、中国虚拟经济区、中国绿能港、西山汇……一些充满创意的品牌频频曝光，让人倍感新奇。且不论你是否已经理解这些品牌的内涵，不可否认的事实是，走出重工业迷霾，被注入新力量的石景山园正用创意诠释着未来……
产业变革，勇抓机遇开创新经济
为保证奥运期间环境的质量，以最清新完美的中国姿态迎接世界各国人们，北京启动了产业结构优化升级的历史战车，100多家老厂搬迁关停。2008年1月5日，连续生产35年零2个月的首钢4号锅炉也正式停产，掀开了首钢北京地区涉钢产业压产400万吨工作的序幕。
多年来，首钢一直是石景山区的经济支柱，税收占区财政的50%以上。对于行政区域面积不足84平方公里，工矿用地40%、从业人员40%都从属首钢的石景山来说，如何填补因首钢搬迁而留下的产业“真空”？如何消纳因首钢搬迁带来的数万失业人口？成为石景山区委区政府在未来相当长一段时期的工作核心。
虽然伴随搬迁带走了1.8万吨可吸入颗粒物的同时也带走了地方政府巨额的财税收入，但其所带来的划时代意义不仅仅在于一个高耗能、高污染产业从北京的离去，更重要的是――它为首都、为石景山、为长安街延长线、为京西地区带来了一个可以浓墨重彩描绘美好未来的机遇和希望……
北京市人大代表、中关村石景山园管委会主任李艳回答记者采访时说到，首钢搬迁后遗留下的逾8平方公里土地已有规划，其中长安街延长线将穿过首钢旧址，两侧将设中央办公区、城市综合服务中心和总部基地，届时部分中央部委会陆续迁往中央办公区。并且，石景山区委区政府于2005年就根据《北京城市总体规划》（2004―2020年），提出“打造北京CRD（首都文化娱乐休闲区），建设首都新城区”的发展定位，以石景山科技园区为核心，突出资源统筹、科技引领、服务支撑的作用，在促进经济社会全面发展方面走出一条具有区域特色的发展之路。
不少业内专家一致认为，如果说，CBD中央商务区、金融街金融中心、中关村高新产业区是北京的三次建设浪潮的话，那石景山的CRD必将引领首都的第四次浪潮，而首钢及其配套生产厂家的搬迁将是掀起这股浪潮的契机。
新的城市功能定位和奥运契机给石景山区带来了巨大的机遇。按照新形势的要求，未来五年，石景山区将建成一个科技园区、三个产业基地、两个休闲旅游区、六个商务功能区，这些区域将围绕文化创意产业、数字娱乐产业、会展旅游等产业，为石景山区的经济社会发展提供更大的空间和载体。
文化创意，照亮新经济发展之路
在工业一枝独秀的产业格局下，石景山园另辟蹊径，抓住全球文化创意产业蓬勃发展的产业趋势，以游戏动漫为代表的数字娱乐产业为切入点，重点发展以数字娱乐为代表的文化创意产业。“不走寻常路”的石景山园最终以她独特的眼光和决然的姿态迎来了胜利的曙光。
2004年10月，北京数字娱乐产业示范基地正式启动，标志着数字娱乐已经从启蒙阶段转入实际操作阶段，并且以它为载体，由政府主导和推动数字娱乐产业发展。2005年9月，石景山区通过公开招标方式合作成立了基地运营公司――北京数字娱乐发展有限公司，标志着基地建设由一期以政府推动为主转变为二期以市场推动为主。市场的引入，极大地拓展了基地的业务，石景山区数字娱乐产业基地成为名副其实的发展数字娱乐产业的平台。
几年来，北京数字娱乐产业基地在国家和北京市立项100余项，累计获得科技部、市委宣传部、市发改委、市科委、中关村管委等部门科技项目资金支持突破3亿元，带动区域企业投资数十亿元，预计2008年数字娱乐产业带动文化创意产业发展实现收入突破100亿元。
“国家数字媒体技术产业化基地”、“国家网络游戏动漫产业发展基地”、“中国电子竞技运动发展中心”三块国家级牌子相继落户基地，吸引了大批企业入驻：
中国华录，国内音频市场中唯一一家中央直属企业；中国唯一加入国际蓝光组织、成为国际蓝光光盘联盟（BDA）贡献级会员的企业；制作并发行CCTV热播剧《贞观之治》、《双面胶》；其属下BD节目编辑制作中心成为全国唯一一家BD节目编辑制作机构。
暴风网际，该公司日用户量已突破1500万人次；获IT行业“最具发展潜力企业”称号；其著名产品暴风影音，荣获“最佳媒体播放器”、“最佳音视频播放软件”等一系列奖项。
蓝港在线，以其一年内顺利融资3500万美元的神奇实力为业界同仁啧啧称道，所的网游巨制《问鼎》、首款回合制武侠题材网游《倚天剑与屠龙刀》、自主研发的《热血西游》、《佣兵天下》等游戏正在书写游戏江湖的新传奇。
畅游时代，旗下武侠题材网游《天龙八部》，最高同时在线人数超过70万人，公司已成为中国知名数字娱乐产品及服务提供商。
加之三浦灵狐、中卡世纪、小川汇、华娱无限、银河长兴、连邦软件、汉铭科技、郑至光三维动画等一系列企业产品和服务的创新、品牌的创立，扩大了北京数字娱乐产业基地的影响。
作为区域经济发展的先导产业和形象产业，数字娱乐不仅在北京乃至全国树立了石景山的特色地位，而且在区域产业品牌号召力、地区对外影响力上逐步改变了石景山过去给外界留下的“重工业污染区”的不良印象，为CRD的形成和确立起到了积极的推动作用。
山水人文，尽显生态办公新主张
“东临帝阙，西濒浑河”，地处京城福祉之地的石景山园，坐拥西山极致之美，山河自然的鬼斧神工和人文智慧的历史积淀成就了这片物华天宝人杰地灵的青天厚土。“京西太行现卢师，峰南永定渠水直。实兴桥北通古刹，柳岸闻莺暮归迟。西山脚下新兴地，半城山水掩翠晴。人生得意须展翼，创意创新在科园。”一首格律诗向我们展示了一幅石景山园意蕴幽绕、欣欣向荣的山水人文画卷。一座以数字娱乐为特色的文化创意产业园――“中国创意谷”正在加速建设，不久的将来在北京西部绿意盎然的热土上将崛起一个具有鲜明特色的数字娱乐产业和科技服务产业集聚区，将带动CRD和北京西部经济的腾飞！
2008年4月，作为园区加入中关村后的首个生态型建设项目，石景山园新媒体基地――“西山汇”项目启动，占地135亩，该项目以“企业绿洲，生态家园”为设计主旨，以“打造共生与多赢的企业形态，创造财智生产的企业家园”为策略，融现代时尚建筑与中国古典院落文化于一体，北临永定河引水渠，西临实兴大街，南临双园路，东侧为首钢NEC。独享地脉、文脉、财脉，汲取京西灵秀精华，交通便利，是人工与自然、工作与生活巧妙融合的生态办公区域，是石景山区文化创意产业和现代服务业发展的重要载体之一。2009年底竣工之际，将成为石景山“打造北京CRD，建设文化娱乐休闲区”的一个重要窗口。
以“西山汇”为起点，石景山园通过生态化、高品位园区环境建设汇集创意产业、汇聚创新人才，也让它真正成为了一个“创意者的乐园、创业者的乐土”。发展文化创意产业，是从粗放经济增长模式提升到以人为本、以文化软实力为导向、以可持续性发展为根本要义的解决之道。在这个历史机遇降临的大时代，尽占“天时、地利、人和”之便的石景山园正用广阔的发展空间和洒脱的创意灵感，与建设中的现代化新城区一道，谱写着一曲与时俱进的新篇章。
服务护航，优质环境助推企业发展
据中关村科技园区石景山园管委会李燕主任介绍，除国家规定的中关村科技园区政策优惠和北京市文化创业产业政策重点支持外，石景山区委区政府针对本区发展实际需求了《关于加快中关村科技园区石景山园发展的意见》，随后，石景山园出台了《石景山区关于加快中关村科技园区石景山园发展的办法》及《实施细则》。办法不仅在支持企业创新方面提出了具体操作措施，而且就企业高级人才入驻配套问题专门出台了人才公寓、子女入学等相关具体措施，对获得“驰名商标”、“北京市著名商标”、“中国名牌产品”等称号的总部企业，经审核给予一次性奖励。
石景山区委区政府在促进企业发展方面，同时也出台了招商引资一系列奖励办法。石景山园副主任王亚迅告诉记者：“入住石景山科技园区的所有企业，都一律享受中关村园区的优惠政策，同时区政府还会采取一些特殊的鼓励办法，比如说对一些重点的纳税大户，每年对区财政贡献50万元以上的纳税企业，区政府在三年内按照其对区财政贡献的30-40%，对企业给予包括基础改造、技术更新、产业升级等奖励。目前在向新城区转变过程中，整个石景山大建设、大发展的时代刚刚来临，石景山出台这样的政策，也是紧抓新北京、新奥运战略构想实施的机遇，引进企业，提升产业，通过政府扶持，来引导、支持、鼓励企业的发展。”
除了政策支持，经济的发展还需要优势产业资源的汇聚。为谋求高端产业的发展，石景山科技园区立足北京，放眼国际，在整合资源支持产业转型上走出了一条创新之路。
2008年，园区提出招商引资、安商富商、开发建设和环境提升等四大主题工程。其中“安商富商”工程推出的“明星计划” 重点就是鼓励企业自主创新，扶优扶强；促进企业快速发展，做强做大；培育中小企业成为“明星企业”，支持“明星企业”成为龙头企业，最终培育一批明星企业、推出一批创新产品、形成一批自主品牌、凝聚一批企业家，为企业成长发展构建和谐的产业氛围。中关村瞪羚企业比去年增加15家，总数达26家。同时，开展企业改制上市专项辅导，引导企业利用资本市场做大做强，天山公司等4家企业已启动改制工作。
继建材院被认定为第一批中关村百家创新试点企业后，东方信联、合康亿盛、阿尔西3家企业被评为第二批创新试点企业。节能环保产业联盟整合10余家节能环保企业，申请专利100余项，制定起草行业标准11项。
另外，石景山园还开设了“园区讲堂”，开辟了园区企业工商年检“绿色通道”，为企业提供及时、专业的立体化服务。并启动园区人才公寓，开辟数字娱乐专业人才交流市场，协调解决园区企业人才引进、子女入学等园区人才迫切关心的问题。
石景山科技园区在服务环境建设上不断创新机制，创新实践，努力为地区新兴产业发展创造宽松有序的发展环境。
锐意创新，助力奥运尽显企业风采
作为新兴的高科技企业聚集区，石景山园充分发挥自身的产业集群优势，在涉奥工程的建设中积极参与，共有16家企业投入到奥运项目建设中，20余个科技项目入围奥运项目竞标。
从奥运场馆新材料的广泛使用，到奥运比赛中高科技手段的应用；从奥运会先进安保体系的建成，到奥运会配套交通设施的完善；从绿色环保现代城市管理模式的实践，到有关奥运衣食住行品质的不断提升……高科技手段和成果无孔不入地渗透到奥运相关的方方面面中，让五朝古都融入现代时尚元素，令北京奥运焕发出高科技夺目光彩。而在这中间，也凝聚着来自中关村科技园区石景山园科技企业和技术人员的一份力量。：
北京建筑材料科学研究总院自主研发的高性能绿色建筑外墙外保温系列产品“金鼎涂料”被奥运“2008”环境建设指挥部办公室指定为涂料首选产品，承接了鸟巢、射击馆、国奥村、北辰会议中心、央视新台址等十多个奥运场馆项目。
来自石景山园的老牌企业――北京天山公司，其自主研发的权威产品太阳电池组件专用密封剂产品以无污染、成本低、机械性强等特点，满足了鸟巢的太阳能光伏电系统工程的使用要求。
有北京森聚柯高分子材料有限公司自主研发的“单组分无溶剂高力学性能聚氨酯粘合剂”以其防水性能高、抗氧化能力强、密封效果好等特点中标2008年奥运会五棵松场馆门窗密封工程。
北京东方信联科技有限公司成功拿下了国家体育场、综合训练馆、综合办公楼、兴奋剂检测中心、曲棍球场、网球场等14个奥运场馆的无线网络覆盖的服务合同。
还有石景山园区企业铁通康达公司在其获得北京市科学技术三等奖的产品“智能型铁路综合信号电源系统”基础上，专项改进设计了“智能型铁路客运专线综合信号电源系统”应用于京津快线，在保障奥运物资流通的安全、可靠、高效等方面，发挥了突出作用。
园区企业蓝星达公司凭借自己的拳头产品，在国家体育总局信息中心的监制下自主研发生产的“LXD数字体育计时记分系统”，支持包括足、篮、排、手、乒、羽、网、水、冰等多种对抗类比赛项目，是目前国内唯一可全面支持电视转播功能，可实现全方位比赛数据实时传输的计时记分系统
另外，文盛唐公司打造了一支专注于吉祥物系统运作的联盟组织――福之队，经这支由吉祥物专家组成的动漫整合行销综合机构之手，2008北京奥运会福娃动画宣传片和奥运会吉祥物等一系列打着奥运烙印的卡通动漫作品相继出炉。
同样来自于园区的盛大数位红公司的系列手机游戏《掌上运动会》带来了奥运比赛无线互动的体验乐趣。游泳、跳水、跳高跳远、飞碟、射击、射箭、铁饼、帆船8款代表性的运动项目开发成手机休闲游戏，让更多的“拇指族”、“网虫族”们体验到被娱乐赋予的“更高更快更强”的奥运精神。
石景山园自开发建设以来，产业一直保持着较为稳定的发展态势。2008年1-7月，园区引进企业数量就同比增长300%，同期实现技工贸收入和税收，同比分别增长82.9%和60.9%，居中关村各园前列。企业研发生产的一批高新技术产品，被用于奥运项目建设、神州六号载人航天飞船升空等国家重大科技工程。全区第三产业占地区生产总值的比重从32%提高到36%，产业结构调整初见成效。
鼓励自主创新，强化产业聚集效应，是中关村科技园区石景山园追求的发展定位和制高点。也正是在这样的发展方针指引下,园区才得以涌现出一大批这样的涉奥明星企业，园区管委会全方位、多层次、分梯次地扶持重点企业和科技项目的工作方法初见成效，形成了良性发展核心圈，辐射带动了区域科技产业可持续快速发展。
第9篇：创意经济范文
刚刚召开的中央经济工作会议是一次宏观把握我国新的发展阶段、发展思路的重要会议，同时也为文化创意产业的发展指明了方向。会议明确指出2014年的六大主要任务，其中：“大力调整产业结构”、“不断提高对外开放水平”都与我们文化创意产业发展有着密切关联。会议强调“要加快构建覆盖城乡的公共文化服务体系，深化文化体制改革，推动文化产业成为国民经济支柱性产业。”这是中央经济工作会议的一个新提法，也是一项有力度的新举措。
近年来，我国的公共文化服务体系建设以及文化产业发展虽然取得了明显的成效，但是公共文化服务体系建设在覆盖城乡方面，以及文化产业成为国民经济支柱性产业方面还有相当大的距离，目前仍存在投入力度不大、投入方式不完善、资源使用效率不高、公共服务不到位等突出问题。我国文化创意产业发展中的这些问题，亟需寻找一个解决的途径。而会议关于文化体制改革的部分清晰地指出：政府推动文化产业成为国民经济支柱性产业的措施包括：财政补贴及政府投资；税收优惠；政府让利，民营资本进入。占文化创意产业总数的90%以上的万千中小企业、小微企业盼望着这些举措！要知道，近10年来，我国大力发展的许多文化创意产业园区因无财政补贴和税收优惠政策渐渐式微，走投无路；画廊干不过早点铺、设计工作室变成酒吧的产业倒挂现象使园区变味！
由于认识缺失以及体制改革不到位，许多城市对发展文化创意产业至今还犹豫不定；由于对文化软实力缺乏硬支撑的传统观念，使得文化产业政策远不如招商引资政策来得及时和优惠。中央经济工作会议的高度，让我们发展文创产业有了新的机遇。
记得2010年元月，同志视察上海创意产业园“八号桥”时指出：“创意产业蕴藏着巨大发展潜力。要进一步做好园区规划，不断完善服务体系，努力营造创新氛围，真正把创意产业培育成经济发展的新亮点”。那个时候国家高层已经看到了创意产业在国民经济转型时期的重要地位，3年过去了，这一次中央经济工作会议将这个思想又朝前推进了一步！我们有理由相信，随着中央经济工作会议的进一步落实，文化创意产业必将迎来一个美好的明天！
康军：1966年毕业于武汉大学图书馆学系。现任南开大学滨海开发研究院文化创意产业研究中心副主任、特聘研究员、天津未来学会文化产业研究会名誉会长、天津市文化产业协会理事、天津市创意产业协会常务理事。2007年度主持了《天津发展文化创意产业的战略思路研究》的战略研究课题，主持和撰写了《中国创意产业发展报告（2008、2009、2010、2011、2012、2013）》天津卷部分。
