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photoshop平面设计论文精选(九篇)

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photoshop平面设计论文

第1篇:photoshop平面设计论文范文

论文关键词:photoshop;中职;教法

photoshop课程是我校与沈阳隆泰苹果学校联合办学所开设的平面设计专业中非常重要的--i’]课程。因为photoshop是目前专业平面设计人员使用最为广泛的工具之一,同时它也是一个迄今为止使用范围最广的图像处理软件。它可以把数字化摄影图片、剪辑、绘画、图形以及现有的美术作品结合在一起并进行处理,使之产生各种绚丽甚至超越意想的艺术效果。正因为如此,它对学生的要求非常高,它不但要求学生会软件应用,同时还要具备色彩搭配等相应的美术基础知识,这样一来就需要与美术专业相打通来强化技能培养。以下是我在中职学校photoshop教学中的一点心得体会。

一、让学生以浓厚的学习兴趣进入到photoshop的学习中

中职学校的学生兴趣广泛,不同于普通高中的学生,他们有自己的想法,他们的思维很发散也很独特,他们会对自己感兴趣的东西付出百倍的努力。这样,如果他们能带着浓厚兴趣来学习的话,学习效果会很好。有了兴趣,才能调动学生学习的积极性,使学生学得轻松愉快,而且效率高。因此,我们教师应该利用学生对某些学科或事物的兴趣,加以正确引导,提供适当的帮助,让学生由兴趣人手,逐步深入,学习相关的知识。我们要把发展兴趣爱好和学习知识结合起来,使学生体验学习的乐趣,完成由有趣到乐趣的转变,促成兴趣与学习的良性循环。

二、让学生在美的艺术氛围中学习photoshop

在photoshop的教学中,可以充分利用美术教师在美学这块的独特理解和认识以及学校的电教资源等,定期和不定期组织大量的、各种类型的、优秀的平面设计作品让学生欣赏,让学生在美术教师的专业知识指导和帮助下能够很好地理解作品的构图、色彩搭配、主题等。每当学生欣赏了某一个系列的作品之后,让学生自己再独立创作设计完成一幅作品。这样的教学实践,会让学生在了解各类图像的主流设计风格的基础上,提高学生的美感,激发学生的创造力与想象力,在一定程度上能快速提高学生独立设计、制作完成各类平面设计的水平。

三、在教学过程中。注重案例教学法和项目教学法相结合

案例教学法打破了以教材为中心的传统教学模式,把学习的重点放在具体的实例设计制作上,菜单命令、工具等的使用融人到了具体实例中来讲解,整个教学过程强调学以致用,在应用中学习。正是这种案例教学的方式,大大锻炼了学生的实际动手能力,到实践中学生能很快进入状态,创作时就会得心应手。

案例教学法是在教师精心的策划下基于课程标准理念,根据教学目标和教学内容的需要及学生身心发展的特点而准备的。以讲述实际运用的案例为主,在案例的具体操作中熟练掌握所需的知识点,引导学生自主探究学习。在使用案例教学的过程中,应同时使用项目教学法。项目教学法起源于美国,盛行于德国,尤其适合于职业技术教育。项目教学法是指将传统的学科体系中的知识内容转化为若干个教学项目,围绕着项目组织和展开教学,使学生直接参与项目全过程的一种教学方法。项目教学法注重培养学生解决实际问题的能力,学生在问题解决的同时完成学习,在这个过程中获得自信、学会协作、锻炼能力。中职教育进行项目设置,离不开专业知识,离不开技术技能,更离不开有关职业岗位所需的内容。项目教学法将有利于推动以职业实际工作为导向(职业本位)的中职教学内容与课程的改革。各项目都要以实例操作为主,除讲解典型案例外,还要提供相关理论知识,以帮助学生了解更多理论基础,同时还应提供相关艺术设计方面的知识,在实训内容上提供让学生自己动手、设计制作的实训项目,以达到巩固所学知识,学以致用的目的。这样无论学生以后从事哪方面的工作,都有针对性的学习与实践。实践表明,在photoshop教学中,合理地应用项目教学,让学生在完成“项目”中掌握知识、技能和方法,真正体现了教学中学生的主体地位和教师的主导地位,可以提高教学的有效性,激发学生的学习兴趣和求知欲,能够培养学生的创造性思维和自主学习能力。

四、项目完成后。要对学生完成的项目进行考核评价

第2篇:photoshop平面设计论文范文

论文摘要:本文通过分析高职艺术设计专业在Photoshop教学中存在的问题,提出了包括如何实现职业教育目标、教学内容设计、教学方法、考评机制等方面教学认识与观点,阐述了Photoshop教学中存在的问题及解决方案。

职业教育的特点是以培养高技能人才为教学目标,以人才市场需要为目的,全面提高学生素质的教育。其中,专业课教学担负着培养就业岗位技能的重任。Photoshop作为一种图像处理软件,广泛应用于平面设计、广告摄影、视觉创意效果图设计、彩色印刷出版、多媒体制作等领域。它不仅给艺术设计的过程带来变化,同时也极大地影响着人们设计思维方式和艺术设计的教育教学方式。与一般专业不同,艺术设计专业由于专业特点和授课方式要求的特殊性,对教师的教学观念和传统的教学模式等问题提出更高的要求。如何提高艺术设计专业的Photoshop教学水平,以下提出了自己的看法。

一、Photoshop教学过程中存在的问题

(一)缺乏对职业教育特点的深入认识。专业方案设定的课程教学目标与学生实际就业岗位针对性还存在差距。往往把Photoshop作为一般课程进行设定,只介绍Photoshop可应用于照片处理、广告设计等方向,没有深入了解相关行业的工作岗位需求情况以及行业、企业所要求的基本技能,导致教学与市场需求脱节,不能实现职业教育的实际目的。

(二)缺乏创新能力的培养。在课堂教学中,教师存在着照本宣科,以完成教材所列内容为教学任务,就题论题,忽略了设计理念的讲解,导致学生循规蹈矩,学习兴趣不能持久,也丧失创新能力。

(三)缺乏对教学对象的了解。由于高职学生存在着生源情况不同,其艺术专业水平参差不齐,部分学生的计算机操作水平较差等。而有些教师忽视了其教学对象的基本情况,导致部分学生不能同步接受知识而失去对该课程学习的信心。

(四)教学形式和方法不合理

1、建设和完善学校的学习资源,建设和完善校园网络及专业资源库,不仅能让学生找到比课本更好更新的知识,也可以找到更好的案例,充分利用网络资源可以弥补课堂教学上的一些不足。建设高品质的网络及资源库,可以使学生接触到国内外优秀作品,以及专家处理图像的方式和技巧。

2、校本课堂化教学。单一的校本教科书式的教学,不利于解决实际问题,老师在讲授Photoshop时没有将行业所需技术紧密联系起来,没有与艺术创作新的发展趋势联系起来,学生在实践中遇到一些新的综合性的问题时,会束手无策。

3、教学形式单一。学习过程中,教师常采取理论与简单实例的教学方法,造成学生被动接受知识,对课程的学习过于片面,无法做到活学活用,无法培养学生的创造力。

4、考评方式不科学。在实际Photoshop教学过程中,部分教师忽略学习过程中的考评,使得学生不能及时得到肯定,学习压力减小,从而放松了对自己的要求。考试过分注重对基本操作的考查,而忽视了对应用能力的考查,学生努力的方向偏离了对创作能力的培养。

5、缺乏对“3+2”高职教育模式的系统研究。由于没有科学地制订中高职衔接的专业教学计划和课程标准。在Photoshop学习过程中,部分教师沿用高职标准进行教学,导致学生在接受专业性较强专业知识和专业设备时很困难。

二、解决的方法

(一)职业教育的培养目标应具有明确的职业定向性

就Photoshop软件的教学而言,始终贯穿其教学的目标是必须让学生清楚认识不同行业对Photoshop操作者和设计者有着不同的需求,如摄影注重数码照片的后期处理,广告宣传品中对大量素材图像的提取,所以蒙版制作、裁切、修齐、色彩校正、修饰照片等知识是必须牢固掌握的。

(二)上好第一堂课,激发学生的学习兴趣

注意上好第一堂课,对学生Photoshop入门学习起着十分重要作用,是一件非常有意义的形象工程。通过展示历届学生各类平面设计作品,包括海报、招贴画、广告等,让他们了解各类平面设计作品的特点电脑平面设计,拓宽他们的知识面。还可以把生活中的数码照片通过Photoshop中色彩、感光度等处理调整以及特殊效果合成图片,让学生感受到Photoshop强大的功能,激发他们学习的兴趣,增强学生学习的信心,为学生进行学习奠定坚实的基础。

(三)灵活运用教学方法促进学生学习,培养学生的创造思维

Photoshop是一门实践性很强、极富创造性的课程,其教学方法多样,有讲授法、案例法、讨论法、实习法等;在教学过程中充分利用现代教育技术的生动、形象、感染力强,易于激发学生的学习兴趣的优点,促使学生积极地参与教学过程,提高教学效率;要做到师生互动,对经典案例和优秀作品点评,激发学生的创新思维和学习积极性;采用多媒体案例教学与上机实践相结合,循序渐进地讲解软件各种实用功能;结合企业岗位实际需求,将实际项目设置为课题作业的形式,教师可剖析后让学生展开自己的想象,设计出风格不同的作品,培养学生独立完成实际应用项目的能力,增强学生的就业信心和就业竞争力。

(四)建立专业性较强的实习实践平台

学校应提供一些实习实训厂地,供学生进行有针对性岗位实习。如:校办印刷企业、设计工作室、相关企事业单位。从而巩固学生的学习结果,同时积累一定的社会经验,为毕业求职奠定基础。

(五)注重教学评价过程化,提高课程学习效果

教学中的评价是联系教师与学生思维、情感的重要环节,如果评价实施得好,可以使教师与学生及时获得反馈信息,及时调整自己的思维轨迹,从而为教与学活动的有效开展提供保证,使学生既学好基础知识和基本技能,又学会正确认识自己和把握思维的方向,从而让每个学生都能从评价中获益,实现自身素质的提高。

教学评价是对学生课程学习情况的评价,但在实际教学过程中,教师应更重视过程的评价。注意评价不是评论学生作品的优劣,而是要帮助学生指出问题所在并能起到激励学生不断改进的作用。对于一些特定的学生作品,例如:班级标志,校徽,主题活动的LOGO等作品,需要让学生一起参与评价。例如:这位同学的作品是否反映了主题意义?哪里需要进一步修改?那么应如何改动呢?通过这样的互评方式共享学习成果,从学生的角度发现问题以及提出改进意见。在开展同学之间的相互评价的同时,鼓励学生自我反馈和评价。这样通过互相反馈和评价,既让学生学会了评价别人,也更学会评价自己,这样的过程实际上就是评价过程,经过不断训练,就能培养学生的反思能力,极大提高学生学习效果。

(六)正确处理中职与高职教育之间的衔接关系

对“3+2”高职教育模式需进行必要深入研究,制订出中高职衔接的专业培养计划,做好中职与高职阶段各模块中的课程设置,特别是专业基础课、专业技能核心课、专门化专业技能实践课模块的课程设置,同时要明确规定除学生在中高职两个阶段应取得职业资格证的要求,保证中职教育与高职教育培养目标的实现。

三、结束语

Photoshop是世界上一流的图像设计与制作软件,是一个实践性、艺术性很强的图像处理软件,学生要学好并创作出有创意的作品不可能一蹴而就,只有靠学生自己多学、多练、多想、多用,才能真正掌握好Photoshop图像处理的各种功能。为达到这一目标,学校即要建设好专业性较强的教学平台和资源库,教师也要在教学过程中要从教学内容的设计、教学方法的选用、教学评价等方面改进Photoshop课程的教学设计,提高学生的Photoshop综合应用能力。

参考文献:

[1]冯静.图像处理教学中存在的问题及方法研究[J].科协论坛,2008,(1).

第3篇:photoshop平面设计论文范文

摘要:本文针对高职高专院校在实际教学中存在的一些问题,提出了在Photoshop课程中利用项目教学法进行教学的应用研究并对项目教学法的价值取向作了具有实践意义的探索。

关键词:项目教学法;Photoshop;教学模式

以往高职高专院校的课堂教学中,重知识的传授,轻能力的培养,重结果的认知,轻学生在探知结果过程中各种职业能力的培养,这样就导致学生入职后不能有效实现与岗位的“零对接”,还需职后的再训练。而在Photoshop课程教学中以前往往只是灌输给学生一些基本的理论知识,忽视了对学生创新能力的培养。大部分学生只能机械地使用一些软件,动手能力较差。改革教学方法,提高学生的综合素质,就成了亟待解决的问题。

1项目教学法的含义及其理论基础

20世纪90年代以来,世界各国的课程改革都把学习方式的转变视为重要内容。欧美诸国纷纷倡导“主题探究”与“设计学习”活动。日本在新课程体系中专设“综合学习时间”。我国台湾推行新课程体系中“十大能力”的第九条规定“激发主动探究和研究的精神”,第十条规定“培养独立思考与解决问题的能力”。我国内地当前课程改革强调学习方式的转变,设置研究性学习,改变学生单纯、被动地接受教师知识传输的学习方式,构建开放的学习环节,为学生提供获取知识的多种渠道以及将所学知识加以综合应用的机会。2003年7月德国联邦职教所制定以行动为导向的项目教学法,它具有的特点:把整个学习过程分解为一个个具体的工程或事件,设计出一个个项目教学方案,按行动回路设计教学思路,不仅传授给学生理论知识和操作技能,更重要的是培养他们的职业能力,这里的能力已不仅是知识能力或者是专业能力,而是涵盖了如何解决问题的能力:方法能力、接纳新知识的学习能力以及与人协作和进行项目动作(包括项目洽谈、报价、合同拟定、合同签署、生产组织、售后服务)的社会能力等几个方面。

简而言之项目教学法就是在老师的指导下,将一个相对独立的项目交由学生自己处理,信息的收集,方案的设计,项目实施及最终评价,都由学生自己负责,学生通过该项目的进行,了解并把握整个过程及每一个环节中的基本要求。

2项目教学法的特点

2.1重视学习过程及学生综合素质的培养

德国教育家第斯多惠曾经说过:“好的教师不是转述真理,而是引导学生自己去发现真理”。项目教学法中教学不再把教师掌握的现成知识技能传递给学生作为追求的目标,或者说不是简单的让学生按照教师的安排和讲授去得到一个结果,而是在教师的指导下,学生去寻找得到这个结果的途径,最终得到这个结果,并进行展示和自我评价,学习的重点在学习过程而非学习结果,在这个过程中,学生的探究能力、发现问题解决问题的能力、创造能力、团队协作等各种能力都会得到锻炼。

2.2教师角色转变

在项目教学法的具体实践中,教师在教学中成为学生学习过程中的引导者、指导者和监督者,学生真正成为了学习的主体。教师的作用不再是一部百科全书或一个供学生利用的资料库,而成为了一名向导和顾问。帮助学生在独立研究的道路上迅速前进,引导学生如何在实践中发现新知识,掌握新内容。学生作为学习的主体,通过独立完成项目,把理论与实践有机地结合起来,不仅提高了理论水平和实操技能,而且又在教师有目的地引导下,培养了合作、解决问题等综合能力。同时,教师在观察学生、帮助学生的过程中,开阔了视野,提高了专业水平。可以说,项目教学法是师生共同完成项目,共同取得进步的教学方法。在职业学校、职业教育中,项目教学法有其独特的优势,应更进一步总结提高,大力试用推广。

3Photoshop课程中引入项目教学法的实际操作

Photoshop是使用最广的图像处理软件。被广泛应用于图像处理、网页制作、平面设计、三维效果图的后期制作及素材的整理等领域。Photoshop是一门实践性很强的课程,主要培养学生动手解决实际问题的能力。因此,实训环节的安排是否合理、有效对能否实现教学培养目标起着关键性的作用。下面对基于项目教学法的Photoshop课程实训项目设置方式进行探讨。

3.1创设项目教学情境,强调“任务驱动”教学理念

在项目的设计上,强调“任务驱动”的教学理念,统筹规划“学习单元”任务的完整性,通过项目的完成,让学生在完成任务的实践过程中领会知识点,体会各种的技能,创造出适合自己特点的设计风格。使学生经常要问“做什么”、“怎么做”、“为什么这样做”的原因所在。

3.2项目教学法的教学过程

教师把学生分成若干小组,提倡小组合作或全班合作学习;模拟实施工程项目的过程,把教学分为确定项目任务、制定计划、实施计划、检查评估、归档或结果应用几个环节。我校Photoshop主要运用的对象是建筑效果图其后期制作及效果图素材的整理绘制,因此在设计项目时应针对效果图进行灵活调整,提高学生的实际操作能力。从能力目标上来说学生应当具备素材加工、色彩调整、抠图、图像合成、效果图后期制作等方面的能力。因此,项目设计时应涵盖这些知识点,考虑软件各工具的使用和各种常见平面设计作品的设计方法,适当引入美术设计知识,项目设计时融入一些实用的《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》等方面性知识,能够进一步提高学生设计作品水平。

Photoshop课堂教学中项目教学法的运用,教师通过分析问题,理清思路,重点讲解,对项目进行讲解和示范,将学生的注意力集中到对知识技能的理解上来。学生通过练习,提出关键,逐步提高,独立思考,对知识点进行练习操作,消化项目要点,将知识转化为技能。再通过展示学生作品,自我认知,逐步提高,通过对学生作品的展示、对比和评价,加强学生自我认知,加深练习效果。最后通过对知识的拓展,完成从“知识点”到“项目”,从“项目”到“技能”的转化。

参考文献:

[1] 张剑平.现代教育技术――理论与应用(第二版)[M].高等教育出版社,2006.

第4篇:photoshop平面设计论文范文

    论文摘要:介绍在photoshop课程教学中存在的问题及项目教学法的特点,针对项目教学法实施过程中项目设置环节,提出运用学习迁移理论、支架式教学思想,从项目的广度和深度两个方面进行综合考虑设置项目。 

photoshop是目前世界上最优秀、使用最广的图像处理软件。被广泛应用于图像编辑处理、网页制作、平面设计、照片处理等领域。因此在很多高校特别是高职院校的专业课程设置中photoshop被列入其中。photoshop是一门实践性很强的课程,主要培养学生动手解决实际问题的能力。因此,实训环节的安排是否合理、有效对能否实现教学培养目标起着关键性的作用。经过探索尝试,在photoshop课程的实训教学中采用项目教学法能够有效的实现这些教学要求。而项目教学法的实施效果很大程度依赖于项目的设置,下面对基于项目教学法的photoshop课程实训项目设置方式进行探讨。 

一、教学中存在的问题 

学生在完成实训任务时,存在照搬教材实例的步骤或者凭借对老师讲解演示的印象完成任务,即使了解该部分的知识,也是知其然而不知其所以然,缺乏分析和探究精神,过度注重对操作过程步骤的详细描述而忽略了对创作、设计思路的分析和能力的培养。久而久之便产生了依赖心理,碰到新的任务或者知识的新应用时不懂得分析、探究、举一反三,变成只会学不会用,偏离了培养学生动手解决实际问题能力的目标。 

二、项目教学法的特点 

项目教学法是通过实施一个完整的“项目”工作而进行的教学活动。教师通过分析教学内容,分解教学任务,将要讲授的知识蕴含于学生完成的任务之中,学生通过完成任务达到掌握所学知识的目标,其目的是在教学中把理论与实践教学有机地结合起来。在职业教育中,项目是指以生产一样具体的,具有实际应用价值的产品的工作任务。项目教学法一般按照以下几个教学阶段进行:确定项目任务、制定计划、实施计划、检查评估、归档或结果应用。 

三、项目设置探究 

项目教学法的实施效果很大程度依赖于项目的设置,制定科学有效的项目,能更好地体现photoshop在其最终运用时的专业指向性,从而提高学习效果,因此实施项目教学法必须先解决项目设置的问题。在充分考虑photoshop的应用领域以及运用对象的基础上,结合学生的实际就业需求设置项目是行之有效的。总的来说在实训项目设置时应从项目的广度和深度两个方面进行考虑。 

(一)项目设置的广度原则 

学习迁移理论指出迁移是“一种学习对另一种的影响”,是已有的学习经验和知识结构对于新知识的理解、掌握乃至应用的影响[1]。学习的迁移可分为“垂直迁移”和“水平迁移”。垂直迁移又称纵向迁移,指处于不同抽象、概括水平的经验之间的相互影响,同一学科不同知识水平的影响。而“水平迁移”也称横向迁移,是指处于同一抽象和概括水平的经验之间的相互影响,指不同学科之间的相互影响,我们常说的举一反三、触类旁通,就是这种迁移[2]。而学习迁移的效果在一定程度上取决于学习材料之间的共同因素。两种材料的学习可能产生正迁移,也可能同时产生负迁移。为了促进学习的正迁移,防止干扰,在教学中教师应引导学生正确认识学习材料之间的共同因素,并通过比较认识它们之间的区别。 

在项目设计时应考虑以下几个方面: 

1.针对应用行业设置项目 

photoshop主要运用的对象是影楼、广告公司、印刷企业、服装企业和网络公司等,常见的应用包括照片处理、宣传海报设计、书籍装帧设计、包装设计、网页设计、ui界面设计、室内设计后期、企业vi设计、服装设计等。因此在设计项目时应针对这些行业及其具体应用进行,力求贴近实际工作过程,同时应考虑学生的专业特点进行灵活调整,例如,学生是室内装修设计方面的专业,则设置的项目应向此方面进行倾斜,针对性的提高学生的行业竞争力。 

2.项目应涵盖所学知识和行业应用 

从能力目标上来说学生应当具备图片素材加工、色彩调整、抠图、图像合成、特效制作等方面的能力。因此,项目设计时应涵盖这些知识点,考虑软件各工具的使用和各种常见平面设计作品的设计方法。 

3.适当引入电脑美术设计知识 

项目设计时融入一些实用的《平面构成》、《色彩构成》等方面性知识,能够进一步提高学生作品设计水平。 

4.在贴合实际的前提下提高项目的趣味性 

兴趣是最好的老师,有趣的项目能更好的激发学生的兴趣,从而调动学生参与的积极性,进一步提高学生的学习效率。 

(二)项目设置的深度原则 

在项目教学法实施的过程中一个极其重要而又经常被忽略的方面就是设置项目的难度层次问题。 

    基于建构主义学习理论的支架式教学法是以维果斯基的“辅助学习”思想为基础的,在支架式教学的实施过程中,教师引导教学的进行,使学生掌握建构和内化所学的知识技能,从而使他们能进行更高水平的认知活动。支架式教学包括以下几个环节:首先围绕当前学习主题,按“最邻近发展区”的要求建立概念框架,然后将学生引入一定的问题情境,让学生独立探索,探索开始时先由老师启发引导(例如演示或介绍理解类似概念的过程),然后让学生自己去分析;探索过程中老师要适时提示,帮助学生沿概念逐步攀登。起初的引导、帮助可以多一些,以后逐渐减少,最后要争取做到无需教师引导,学生自己能在概念框架中继续攀升[3]。 

实训项目的设置应该按“最邻近发展区”的要求,以“辅助学习”的思想为基础,遵循循序渐进、逐步深入的原则进行,具体可分为三个层次进行,分别是:实践、拓展、探究应用。 

1.实践项目的设置 

实践项目的主要目标是让学生熟悉并把课堂中所学的知识通过实际动手操作加深印象,通过模仿获得对知识和操作技能的感性认识,达到“知其然”的目标,所以这一层次的实践项目设置可以采用教材中有详细介绍的项目或老师上课所演示的项目。让学生能够更好更快的上手,增强学生的学习信心,提高学生的兴趣。 

2.拓展项目的设置 

拓展项目的主要目标是让学生结合所学知识分析、对比所要完成的任务与实践阶段所学例子的异同,学会知识的迁移和类比应用,实现举一反三,培养学生学以致用的能力。所以拓展项目的设置应该与实践阶段的任务相近,或者处理思路、方法相同而对象不同的项目,让学生在实践阶段所获得的经验基础上对比分析,从而得出完成任务的思路和方法,让学生在完成任务的过程中提高分析、对比、迁移知识的能力。 

3.探究应用项目的设置 

探究应用项目的主要目标是培养学生主动思考、自主探索解决实际问题的能力,让学生从被动接受知识到主动思考,在掌握知识、技能的基础上分析、理解图像处理与设计的思路、总结规律。所以设置项目时可考虑让学生分析、总结前面两个部分所完成任务的基本方法和一般步骤,在此基础上探索完成项目的其他方法,并比较不同方法之间的差异、优劣;或者提出实例中不足的地方,让学生思考、探究改进的方法。同时适当融入后期制作、印刷制版等方面的知识。由于本阶段的项目通常需要查找资料并进行分析对比,会花费较多的时间,另外考虑到学生之间的水平差异,可以考虑以选作的形式让学生利用课余时间来完成。为了进一步调动学生的积极性,可对完成任务或完成部分任务的学生给予相应的鼓励。 

四、结语 

项目教学法的实施效果很大程度依赖于项目的设置,设计科学有效的项目,并认真贯彻实施能够切实提高学生的综合能力水平。在项目设计的过程中运用学习迁移理论、支架式教学思想从项目的广度和深度两个方面进行综合考虑设置项目可以使项目更贴合学生的知识、技能水平从而促进学生能力水平的逐步提升和迁移应用,有效提高学习效果。以上是笔者结合photoshop课程教学和项目教学法特点的基础上,针对项目教学法实施过程中项目设置环节提出的实践方案,以期为项目教学法在photoshop及其他课程的实施提供参考。 

参考文献: 

[1]莫雷.论学习迁移研究[j].华南师范大学学报(社会科学版),1997,6:50-58 

第5篇:photoshop平面设计论文范文

论文摘要:计算机技术的发展带来了一系列的变革和发展,计算机辅助设计在美术设计中的应用是计算机技术和美术设计发展的切实需要,计算机在美术设计中的应用使计算机美术与传统美术区分开来,但计算机美术设计依旧与传统美术设计表现出紧密的联系,通过对计算机美术设计优势的探索,深入分析计算机美术与传统美术的关系。

随着计算机技术的发展和互联网络的逐渐普及,相应的设计行业也得到了一定形式上的创新和发展。现代设计与人们的生活密切相关,适应了市场经济发展的切实需要的计算机设计。与传统的美术设计相比,计算机设计促进了视觉设计的一系列相关产业的形成和发展。计算机美术设计通过运用创新的工具为创作手段实现美术设计,在传统美术设计基础之上随着计算机技术的发展而不断完善。

一、传统美术设计的基础地位

美术设计包括美术理论、美术技能和审美等。美术理论、技能教育的任务主要侧重于美术基本知识与基本技能的训练。通过对美术史以及美术创作的学习,培养学生的审美能力。传统的美术设计能使学生具有一定的文化修养以及良好的审美能力和鉴赏能力。设计创作的主体将通过对现实生活中审美认识,经过一定的设计和物化使其形成视觉艺术的美术作品的创作过程。优秀的设计师应具有较高的艺术欣赏水平、坚实的美术功底、良好的艺术资质以及创造性的设计思维,由此,艺术修养的培养以及美术基础技能的掌握对美术设计的发展有着重要的作用。

二、计算机美术设计的特点和优势

(一)强大的设计功能

在美术设计领域,计算机是先进的设计工具,具有声图并茂、信息存储量大、 展示便捷、图像生动逼真、动感效果,传统的美术设计难以企及。同时计算机美术设计具有方便的修改功能。计算机的广泛应用改革和创新了人们的生活和工作的各方面,从而为它不仅能够是传统设计所达不到的,同时修改起来尤其方便。作为一个先进的生产工具,计算机的广泛应用在人类生产生活环节的各个领域发挥了巨大作用,有效提高了生产效率。计算机美术设计给设计师留下了更多的思考和设计时间,并且有效拓展了想象空间,由平面设计扩展到三维立体设计以及网络动画设计以及影视制作等。

(二)丰富多样的美术设计软件

计算机美术设计的多样性也在一定程度上体现在美术设计软件的丰富多样上,例如广告平面设计软件如Photoshop、CorelDraw、Google Picasa ,能实现对照片、logo 标志、广告、图片的设计等,同时还能增加图片的效果处理。建筑施工图设计如AutoCAD、3DMAX 等,室内外装饰设计效果等。发展成熟的美术设计软件为美术设计提供了完善的调整和设计方案,通过色彩、亮度、对比度等画面的调整,实现对美术作品的快速修改而不需要重新绘制着色。计算机的编辑操作模式实现了对传统美术设计的超越和发展。传统美术设计中,容易由于一点失误造成整体工作的报废,计算机的美术设计则有效避免了废稿,节约了设计者的时间和精力。

(三)海量存储的设计素材

计算机技术和互联网的发展和普及建立了信息资源共享的平台,计算机网络信息化以及海量存储的特点,致使美术设计者能轻松获取素材。同时也可通过计算机美术设计实现传统美术设计不可能实现的效果,将以前的创作设计应用到新的创作中去。计算机对于美术设计作品可以进行海量存储和网络信息化使作品出版、传播具有显著优势。同时计算机美术设计也推动了整个美术设计行业的快速发展,建立了美术设计者的相互交流和沟通的平台。

三、计算机美术设计和传统美术设计的关系

虽然计算机美术设计的发展给美术行业带来了巨大的变化,然而计算机美术设计的核心依旧是美术设计,美术设计的发展主要在于设计作品的功能性、艺术性以及文化品位等特点。从而要求美术设计师具有较好的艺术审美能力和创新思维,从而能不断为美术作品的设计和发展注入文化底蕴。优秀的美术设计师除了应熟练掌握美术设计软件的操作技能外,还应具有良好的美术设计基础。仅具有计算机操作却不具备传统美术设计基础, 难以创作出具有艺术审美的美术作品。要创作出高质量的美术作品,还应有效结合计算机美术设计和传统的美术设计,实际上形成了以传统的美术设计作品为底蕴、以计算机美术设计为手段的设计模式,设计者的审美能力越强,艺术修养越高,则美术设计师设计出来的作品具有越能越高的品位,从而得到大众的认可和欢迎。

参考文献:

第6篇:photoshop平面设计论文范文

【关键词】高职院校,艺术设计专业,平面图像处理,项目教学法

《Photoshop》是我校艺术设计专业重要的专业基础课程,也是我专业打造的核心课程。我们在这几年的授课中对该课程进行了较大的教学改革,打破了传统的教学模式,将实际项目引入了课堂教学,改革了教学手段、教学方法及考核形式,较好地实现了课程教学目标。

一、在教学中实施任务分层法、变通法

为了突破传统的教学模式,提高学生知识应用能力,结合该课程的特点,在教学中实施了任务分层法和变通法。任务分层法从广义上说,泛指将任务按照难度系数进行划分层次、等级,教师在布置任务之前,提及该任务所涉及的知识点,每一个任务都必须有明确的主题,这样给学生一个理性认识,学生可以针对自己的认知水平和知识掌握情况有选择性地进行任务的选取,对于难度系数较大的任务,学生可以自行寻找“合作人”,人数在两人最佳,通过学生的主动实践,发展综合运用知识的能力,加强团队协作意识,增强探索和创新的意识,任务分层法与学生的认知水平和技能水平有着紧密的联系,在个人完成任务中学生可以根据主题在作品中充分融入自己的思想,在合作完成任务中学生可以通过和其他学生的交流,解决疑惑,论证自己的观点,开拓了思路,在这个过程中学生能相互启发、相互弥补自己思维的欠缺之处,非常有利于发展学生的智力,有利于培养学生的创新意识,有利于激发学生的学习兴趣,教学过程同时也是学生学习的体验过程。

任务变通法从广义上说学生在完成任务的过程中要加入自己的思想之素,任务主题保持不变,让学生活学活用,创造出属于自己的作品。通过这种方式可以调动学生学习的积极性和主动性。

二、改革教学方法,引入项目教学法

在《Photoshop》课程教学中,将图像处理和图像制作的项目引入教学,其成功与否关键在于实践教学。选取项目要以教学的内容为依据,以现实的对象为材料,既要包含基本的教学知识点,又能调动学生解决问题的积极性。教师和学生共同参与项目的选取,教师要注意启发学生去主动发现身边的素材,选择难度适合的工程项目。在《Photoshop》的教学中,“项目”直接影响教学效果,因此,“项目”设计、编排非常关键。在进行“项目设计”时,主要从学生实际出发,充分考虑学生现有的文化知识、认知能力、年龄、兴趣等特点,结合教学内容将项目进行调整和修改,适当降低项目的难度,这样学生在学习过程中不会因为项目本身的因素而失去学习的信心和动力。在教学过程中,首先以需要制作的项目为背景,设计相关的案例,以案例的讲解和练习引出项目,以问题形式提出,这样每个小项目的主题也就是教学重、难点的内容,项目的完成过程也就是教学重、难点的突破过程。在制作项目之前,首先引入新知识,以学生的认知规律为依据,让学生在原有知识的基础上渗透新知识,从而完成项目的制作,通过项目化的教学,使学生不仅学到了基本知识、基本技能而且这种项目化的实践又为学生今后的实习、就业打下了良好的基础。

三、项目的选取与自主开发

在完成课程目标设计之后,面临的主要问题是选择一个贯穿课程内容的项目。经过考虑,我们选择了如“婚纱、儿童、宣传手册”等作为综合贯穿项目,原因有三:第一,宣传手册的制作是平面设计类的应用案例之一;第二,婚纱影楼的业务能涉及到图像处理的大部分知识点;第三,婚纱摄影的后期制作是毕业生有可能从事的岗位之一。通过与学生的沟通交流,我们发现大部分学生也认可这样的项目。改革教学方法,引入项目教学法。如何引入项目?引入什么样的项目?这是在进行项目教学过程中最令人头疼的事情。项目如果选取得不恰当,则教学效果就会适得其反,在每一项目的设计中,我都会精心准备,引入跟学生生活最为紧密的项目主题。

四、采用多种考核方式

传统的考试方式很难真正对项目教学法进行有效的考核,因此,我进行了考核方法的改革,首先采用常规的笔试、上机操作,考核学生掌握基本知识、基本技能的情况,还采取口试,考核学生对整个项目开发的思路及开发方法,同时考查学生口头表达能力、与人沟通能力,最主要的考核是以项目最后实现的效果及每个人完成工作量的情况、完成工作的质量及效率进行评分。采取的形式有学生自评、小组评价、教师评价、最终的成绩由三项的评价成绩共同确定。通过对比师生评价结果,找出造成结果差异的原因,让学生反思他们在探究实践中所运用的解决问题的策略。

第7篇:photoshop平面设计论文范文

一、珍惜时间多读书,写读书笔记,提高自身综合素养。

以前说起读书,总是感到没有时间,后来自从阅读了《教师月刊》的相关文章后,我才发现每一位专家,或者同行的佼佼者,都是书籍阅读方面的专家,她们都有自己的读书计划,我也越来越感觉到自己的贫乏。现在我学会利用平时零碎的时间,阅读了《第56号教室的奇迹》,朱永新的《书香——也醉人》《致教师》,定期阅读《电脑爱好者》《南方周末》,最近读了几本名人传记《诺贝尔》、《杜甫》、《李白》、《居里夫人》、《爱迪生》、《林肯》、《钱学森》、李开复的《向死而生》、杨绛先生的《我们仨》及《走在人生边上》等书籍,通过专业书籍来提高自己的专业素养,通过阅读文学类的书籍,我更加感觉到了他们惜时如金,他们对工作的认真、付出、敬业,他们与众不同的观念,他们那超乎常人的精力,每一本书籍阅读完成后,我都会有很深的不同的感慨。于是,撰写成读书笔记,在自己的博客上。

二、与良师益友同行,在王增运老师工作室自由飞翔。

感谢xx市教育局搭建的工作室平台,感谢王增运老师以及各位成员老师。有幸成为卓越团队的一名,与智者同行,与诚者共进,收获颇多:

1、教学研究方面:我坚持钻研业务,不断学习新知识,探索教育教学新规律。钻研教材,写好每一个教案,上好每一堂课,多听同组同事的课,多学习别人的优点和长处。在我们学校今年开始的三步五环节教学模式下的五步思维课堂,"诱思—导思—练思—辩思—拓思",新的教学理念带给我新的思考和尝试的机会,我尝试着改变自己的教学方法,以围绕学生思考为主进行教学设计。

2、课题研究方面:本年内,我参与的2014陕西省中小学幼儿园学科带头人培养计划专项研究课题《基于学情差异的高中信息课有效教学》于今年成功结题。在参与课题的过程中,我经历了真正的研究过程,体味研究的酸甜苦辣,也积累了宝贵的课题研究经验,更加促使我对以后做课题的研究充满了信心。同时,我参与的全国十二五规划课题《基于信息技术的校本课程开发研究》也已经顺利结题,并荣获全国一等奖。

3、校本教材方面:本年度,在王老师的指导下,我完成了校本教材《Photoshop平面设计》,看着自己的文字变成铅字,在这个书写——修改——完善的过程中,我的收获最大:首先,我更加敬佩我们的师傅王老师,他对工作的敬业、严谨、一丝不苟的态度,同时,我自己又一次系统的学习,梳理了Photoshop这个软件,与此同时,也掌握了以前怎么也不会用到的书籍排版,校对的一些技巧。比如:分页符,画布,页码,左右对齐,目录页的设置,及排版中对版面的设计,首页和目录页不加页眉页码等操作。这样不断完善磨练的过程,使我更加坚信——有压力才有动力。

4、微课制作方面:本年度 ,完成了两节微课《矢量图形的设计入门》及《矢量图形与位图图像的联系与区别》。从开始的懵懵懂懂,心里惧怕,不知道该如何下手,到后面的给同事教如何使用软件,如何去录制微课。从开始的注重设计教学设计,到最后懂得了先设计你的课件,熟练掌握操作,对语言要求的精准,以及细节的完善,不要瑕疵。为了录制这节微课,我学习了Camtasia6.0软件的使用,学习了PPT高级制作,又学习了Photoshop CS3.0高级制作,也接触了Coreldraw软件。更重要的是,通过制作这两节微课,我最加深刻的体会到:任何事情,要做可能都比较容易,要做好,那就要多付出了。

5、工作室方面:我认真参与工作室会议,积极进行研讨,大胆发言。积极参加工作室组织的各项活动。通过这样的活动,也提高自己的业务水平。我搜集整理,不断的完善,写了两篇论文和四篇教学设计,发表在xx市陆裕元名师工作室出版的论文集和教学设计集中。

三、成长的足迹——参加的主要培训及取得成绩

1、参加的主要培训:

(1)听报告《"认真工作 从容生活"教师职业幸福感专题培训》  寻找幸福 乐活工作

(2)2015.4.13  白珍老师主讲《信息技术课堂教学设计与说课》莲湖进校

(3)2015.7.6  进校李南颖主讲的《微课制作方法》

(4)2015.8.27  冯莎主讲《微课及微课制作》

(5)2015.8.25  马瑞香老师主讲《静悄悄的课堂改革——教学交流会》

(6)2015.10.14下午  《中小学教材辅导安排》区进校

(7)2015.10.14 上午  高晓红主讲《挖掘新教材 创造新课堂》莲湖进校

一名好教师,要会用教材,创造性地使用教材,通过教材和课堂,实现对学生全面素质的培养,要尽一切努力,做学生喜欢的信息技术老师。

(8)2015.10.15 碑林进校邵老师主讲《回到原点——我们给学生教什么》、陆老师主讲《机器人和萝卜圈》

(9)2015.10.29 高陵一中《因特网上的信息检索》

(10)2015.12.2—3 xx市教育局《教师信息技术专项培训》

(11)2015.12.2—22  Intel 未来教育培训V10.1

(12)2015.12.7 高中自主选学项目学习

(13)2016.3.21 高陵一中听朱丽花老师公开课

(14)2016.3.31 xx中学听市级优质课展评   房媛媛老师《CS3抠图》

(15)2016.5.30—6.1 xx市组织的《互联网+教育》领导力和信息技术能力培训

2、取得成绩:

(1)2015.8.26  在学校做《信息技术引发教育教学变革》报告

(2)2015.12.18  担任莲湖区中学信息赛教优质课评委(3)《中学信息技术课堂中的人文素养渗透研究》获  2015年教育教学学术研讨交流 一等奖

(4)我主讲的《信息安全与系统维护措施》获xx市"一师一优课 一课一名师"优秀课例及基础教育资源应用名师名单。

(5)我在44中给陕西省高中信息技术教师高级研究班做了《信息安全与系统维护》观摩课

第8篇:photoshop平面设计论文范文

重庆第二师范学院是一所教育部批准成立、由重庆市教委主管的公办普通本科高等院校。学校始建于1954年,有南山、学府大道两个校区。美术系位于学府大道校区,轨道交通、公交干道汇集于此,航空、水路、公运、铁路等多种交通出行方式可供选择。美术系现有教师45人,其中高级职称25人、硕士及以上学历学位24人,有重庆市名师1人、市优秀女园丁1人、市优秀教育管理工作者1人;同时,在四川美术学院、美国马里兰州大学以及法国、韩国等聘有客座教授。现开设有美术学、美术学(中国画与数字艺术)、美术学(插画与三维动画)、公共艺术、视觉传达设计、视觉传达设计(空间艺术)、视觉传达设计(时尚艺术)、美术学(应用美术)、艺术设计等专业及方向,现有在校学生1472人(其中,先后赴韩国交换学习学生22人,赴中国台湾交换学习学生4人)。

美术系专业教育教学设施设备充裕,师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门,承担了教改项目共25项,获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个,承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇),获省(部)级及以上奖励近100项,教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项,主编(著)教材、作品专著60本(部),其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用,共出版10万余册。

美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事,获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时,美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事,并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动,中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。

美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面,积极围绕专业教学,着力培养学生专业思想和艺术素养,提升学生专业水平,夯实学生就业核心竞争力;另一方面,正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子,促进学生情商培养和提升,拓展学生综合素质,打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干,有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来,先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。

二、2016年拟招生专业介绍

公共艺术 [本科 非师范]

培养目标:本专业主要培养德、智、体、美全面发展,具备艺术设计基本理论和基本知识,掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能,能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。

主干课程:造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。

就业岗位:毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作,也能从事相关领域的施工管理工作。

美术学[本科 非师范]

培养目标:本专业主要培养德、智、体、美全面发展,具备美术学专业的基本理论和基本知识,掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。

主干课程:中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程:中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。

就业岗位:毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理,以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。

视觉传达设计[本科 非师范]

培养目标:本专业主要培养德、智、体、美全面发展,具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识,掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程:造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。

就业岗位:毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。

视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]

培养目标:本专业主要培养德、智、体、美全面发展,具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识,掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程:造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。

就业岗位:毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力,能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要,从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作,也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。

三、2016年录取规则

1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。

2.重庆市考生认可重庆市统考成绩,其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。

3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序,德智体美全面衡量,择优录取。

四、2016年招生计划(暂定)

专业名称

重庆

三校生

美术本科(非师范)招生计划

备注

重庆

江西

山东

陕西

山西

福建

广西

美术学

 

37

 

 

8-10

 

 

 

大一下期末可申请转专业;重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。

视觉传达设计

 

80

10-15

15-20

7-10

15-20

 

8-10

公共艺术

 

81

10-15

15-20

 

15-20

7-10

7-10

视觉传达设计

(时尚艺术)

10

27

 

 

 

 

8-10

第9篇:photoshop平面设计论文范文

论文摘要:中等职业教育已经发展成我国国民教育的一个重要组成部分,但由于我国的职业教育发展滞后,教育教学中存在的一些问题和矛盾日益突出。本文试对这一问题进行探讨。

中等职业教育改革创新行动计划中提出:坚持育人为本,以教产合作、校企一体和工学结合为改革方向,以提升服务国家发展和改善民生的各项能力为根本要求,从解决突出问题入手,全面推动中等职业教育随着经济增长方式转变“动”,跟着产业结构调整升级“走”,围绕企业人才需要“转”,适应社会和市场需求“变”;着力推进教育与产业、学校与企业、专业设置与职业岗位、课程教材与职业标准、教学过程与生产过程的深度对接。创新行动计划的目标,使得校本课程的开发显得愈加重要。

一、校本课程开发的概念

“校本课程开发”是1973年在爱尔兰阿尔斯特大学召开的国际课程研究会上菲吕马克和麦克米伦两位学者提出来的新概念。校本课程是相对国家课程、地方课程提出来的。它是根据国家的教育方针和课程管理政策,由学校统一规划或教师亲自设计的课程。是课程管理行政主体变化的一种表现,是课程管理权力的一次再分配。职业学校开设校本课程,增强了课程对学生的适应性,满足了区域经济特点,有利于达成职业教育的培养目标,更好地促进学生成才。中等职业教育改革创新行动计划中也指出:以提高学生综合职业能力和服务终身发展为目标,贴近岗位实际工作过程,对接职业标准,更新课程内容、调整课程结构、创新教学方式,构建适应经济社会发展要求、有利于和高等职业教育与继续教育相衔接的课程体系。

二、校本课程开发的依据

校本课程的开发,必须从本校的实际出发,这是必须高度重视的。学校处在什么样的地理环境,有着什么样的职业教育资源,什么样的办学规模,什么样的专业特色,什么样的学生,都是需要校本课程开发者分析和研究的。只有通过分析和研究,才能确定校本课程开发的职业取向和起点。起点的重要性是不言而喻的,它决定校本课程开发的定位。学校外围企业的类别和学校的内部环境是校本课程开发的因素之一。学校环境一个是物的环境,一个是人的环境。物的环境是指学校的场地、校舍、实验实习的装备、设施等等;人的因素包括校风、教风、学风以及专业教师的素质,专业设置、学校的班级、人数以及在此基础上形成的职业教育传统。校本课程的开发,就是要在对学校内外诸种因素分析的基础之上,确定校本课程的主题和专业内容的大致走向。这种大致的专业走向,是要经过广泛而认真地讨论和分析的。

三、职业学校校本课程开发途径

(1)树立新的教育理念。校本课程的开发首先是指人的发展,指向学生专业知识和专业技能的提高,指向学生职业素养的提高和个性的张扬。只有在这个前提下,正确认识和处理国家课程、地方课程和校本课程的关系,才能使三者相辅相成,相互渗透,有机结合,真正做到实用、够用、好用。

(2)分析专业设置,开发职业特色。通过院、系学术委员会,在学科带头人和骨干教师的带领下,对当地经济实体进行深入调研,根据企业需求确定岗位目标和与之相对应的知识结构,制定符合岗位需求的、科学的课程体系。

(3)选择专业主干,融合综合知识。在调研的基础上,将工作岗位的任务和学习任务结合起来。这是一种有效地将职业标准与学生学习相结合的方法。我校对中专班多媒体专业进行了项目试点教学,效果突出。多媒体专业教学项目设置如下:

转贴于

①第一学期:计算机基础项目,实践课程为XP、WORD、EXCEL、PPT,辅助课程为素描、录入速度。通过项目教学完成系统软件和办公软件的学习,学软件photoshop为下学期奠定基础。

②第二学期:平面广告基础项目,实践课程为PS、CORELDRAW、Illustrator,辅助课程为色彩、平面构成、版式设计、Flash。了解简单的项目认知和学习平面设计的基础知识,学软件Flash为下学期奠定基础。

③第三学期:影视广告基础项目,实践课程为PRE、AU、AE、Flash,辅助课程为广告文案、广告策划、广告摄影、剧本。了解简单的项目认知和学习影视制作的基础知识。

④第四学期:平面广告设计与影视广告设计,实践课程与辅助课程同上,同时添加印前知识。要注意提高项目难度,与工作任务接轨。

通过上述表述的项目设置,大家可以发现,与之相对应的课程不能适应新的教学的模式,因此对知识的解构和重构是必然的,知识和技能要围绕项目的进行来组织,在项目进行的进程中提高学生的职业素养。因此,原有的课程体系将被部分或完全重新构建,这对我们来说是一个新的课题,我校目前正针对这一问题进行课程的开发和教材的开发。

(4)开展校本课程研究。研究国家课程体系,在国家课程标准要求的指导下,根据知识能力、过程和方法、情感态度和价值观结合当地经济的区域化特点,制定满足企业、学生职业规划和学校教学环境的新课程体系。借助校本课程的开发也可以促使教师专业发展,使我们的老师从教书匠变成研究员,传统观念里,研究是学者专家的事,教师只能使用研究成果而不能直接参与研究的权利,而校本课程的开发是基于学生的需要、服务于社会和企业的发展,这就使教师成为校本课程开发的主体,为教师的专业发展提供了广阔的空间。

四、校本课程开发的流程

校本职业学校的校本课程开发,是一种创新活动。要使这种创新活动落实在实处,就必须确立创新意识。新的课程体系要满足以工作任务为教学项目的教学模式。流程如下:市场调研确定岗位分析岗位任务描述任务(过程、能力)归纳任务知识(对国家课程体系)知识解构与重构确定项目开发项目制定校本课程体系实施。在这个流程中,要依据实际情况,不断进行修改、补充。

五、校本课程开发注意的问题

(1)注重学生全面发展。校本课程开发的目的是如何更好地实现职业教育,职业教育的目的就是培养学生的职业能力、社会能力、方法能力、人格个性。因此,校本课程体系既要注重学生专业知识和技能的提高,同时也要注重学生职业素养的培养。

(2)建立科学的评价考核体系。注重对学生进行全面、综合地评价。传统的一张卷子决定学生成绩的考核体系,有失科学。新的课程体系不仅在教学中既体现知识,又体现技能,既要体现结果又要体现过程,既要体现能力又要体现态度,在考核中也一样要如此。对学生全面地、科学地评价,有利于学生的健康发展,更好地促进学生成才。

参考文献

[1]戴军.论新课程教学目标设计模式多元

化的构建[J].教育与职业,2008(9).