展示空间设计论文精选(九篇)

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第1篇：展示空间设计论文范文

1、现代化博物馆陈列的用途

第一、现代艺术博物馆是为社会的发展，非营利机构，公共服务机构。为人类文明史的征集提供了见证性展示，是各项事业文明发展的见证。第二、收集、保藏文物、标本等其他文物资料。收集与保护是博物馆的基本职能。自建国以来，大量的历史文物及科学艺术等珍贵文物得到了很好的保护。

2、现代化博物馆展示的设计理念

随着人们物质生活水平的蒸蒸日上和越来越高的欣赏水平，人们不但希望博物馆是由少数的贵族向多数的大众演化，并且也希望博物馆的参观者身份大众化，民主化。博物馆已经不仅仅是接待那些有身份的贵族游客了，已经进入了每一个人的内心世界，是满足人们对各种新奇事物探知的诉求、是人们精神世界追求的总目标。

二、苏州博物馆新馆的设计

1、苏州新博物馆设计风格

1）传统结合

新博物馆庭院,展区并不宽阔,行政区域花园景观设计从传统的景观设计理念相结合。新的设计概念为主题和传统园林的精华寻求一个新方向，挖掘和提炼中国园林景观设计的未来发展的方向，是现代景观的形成。

2）色调构材

虽然白将成为博物馆的主基调，把苏州传统建筑的结构和城市相结合，但它们是统一的灰色花岗岩代替，更好的融合颜色和纹理的追求。玻璃屋顶和石屋顶结构的屋顶体系来源于古代的木梁、椽子、构造体系，将天花板体系组成现代开放式钢结构,木料和油漆更换。复古木框架和金属块在玻璃屋顶使用,为了控制和过滤太阳光照射的展区。

2、中传统建筑风格

中国自古地大物博，建筑艺术有着悠久的历史。不同国家和地区的建筑风格有着多方面的差异，但整体布局，空间，传统的建筑结构，建筑材料和装饰艺术有一个共同的特点，不同于西方，并在世界上享有良好的声誉。强调天人合一，以人为本。传统是一个国家或地区的原则，认同与共识的意义，属于文化的范畴。指的是传统文化，传统文化中决策系统的总体结构的基本形式，从某个角度体现了传统的建筑也体现在传统文化的形式，二者是密不可分的。因此，传统的民族特色和地方色彩的颜色特征。

三、空间及展示空间

1、空间的概念

顾名思义，客观存在的空间形式和时间，长度，宽度，高度，大小的性能。通常指上下、左右、前后。眼睛能看到的，手能摸到的具体的事物，都是在一定的空间特性，有空间的具体规定，没有空间提供具体的东西是不存在的。

2、陈列展示功能

审美倾向、性能的角度来看，它包括和性能的角度来看属性集合，参观行为心理学，人体工程学原理和相关做法和共识等等。把建筑空间相对其他空间，展示空间更好地突出其展示功能。展示功能使展示空间的两个核心功能，一个是交流的空间，另一个是艺术空间。社会确保检查质量和舒适度的展品的观众，而观众欣赏艺术保证从展品的可靠性在不知不觉中获得的过程。通信和艺术空间是突出展示空间的现实保障的必要条件。

四、展示空间的划分

1、展示空间设计的功能分区

展厅空间设计的第一步是功能分区，分区的功能是展示多种空间分析功能和它们之间的连接，使空间划分为满足功能的需要。在功能分区的过程，展厅空间艺术性和通信质量必须强调，和两者之间的适当关系的处理。苏州新的独立的展厅设计博物馆，是空间的划分和布局的功能，一方面，要考虑尺寸和数量，展品现场尽可能让观众欣赏到最精致的部分。另一方面，考虑到在整个博物馆展览的关系相结合，在规则的情况下，通过多种空间组合使一个曲折的隐状态。从地形上看,博物馆被分成三个部分。分别为：博物馆入口、博物馆大厅、博物馆花园，是博物馆的中心位置；西部为博物馆的主要展区;东部为现代艺术画廊,教育设施,茶服务和管理功能等,这部分也将贯通与忠王府连接的实际通道。忠王府将恢复原来的外观。大厅是博物馆主旨,大厅处进口前庭和花圃。大厅的八个角变换是基于在苏州古代建筑和东方建筑元素,这为参观博物馆展区提供指南。按照国际惯例,临时展区设于入口处的交通流线处。除了书画、瓷器和苏州工艺美术品展区，还设置家具展区,为了强调了苏州丰富的艺术和文化传统。八角形的大厅、书画展览二楼,自然采光的高墙提供背景的便利书画展示。一个特殊的现代艺术博物馆的展览位于花园的东部。展览由1.35米的模块组合,它提供了灵活性。这些模块是简单和美丽的外观，,踢脚板,木框架墙和白色油漆。还有一个灵活的展示示窗口,旨在表明,工艺品的大小。游客可以通过悬臂楼梯到地下室展厅。

2、苏州博物馆新馆的组成

第2篇：展示空间设计论文范文

[关键词]空间展示设计人性化

展示设计是一项强调空间环境和道具形式的独立设计职业,它是一种空间形态的构成。展示环境分为室内空间和室外空间。室内空间是以展品本位为出发点,在展示道具形式作用下的空间形态。本文就针对展示环境中的室内空间设计所涉及的一些问题做相关的探讨。

一、展示设计中的空间概念

展示艺术与空间是密不可分的，甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。从展示设计的概念，展示设计的本质与特征，展示设计的范畴以及展示设计的程序，我们可以发现，“空间”这个概念是贯穿始终的。展示设计是一种人为环境的创造，空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以，在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的，也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。

1.空间的两重性

空间这个概念有着相对和绝对的两重性，这个空间的大小、形状被其围护物和其自身应具有的功能形式所决定，同时该空间也决定着围护物的形式。“有形”的围物使“无形”的空间成为有形，离开了围护物，空间就成为概念中的“空间”，不可被感知；“无形”的空间赋予“有形”的围护物以实际的意义，没有空间的存在，那围护物也就失去了存在的价值。

2.空间的时间性

在展示设计中我们所说的空间是四维的，在此给通常意义上的三维空间加上“时间”这一概念。空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”，是源于生命的主观感觉。而这种感受是和时间紧密联系在一起的，人们在展示环境中对展品的观赏，必然是一种动态的观赏，时间就是动态的诠释方式。

3.空间的流动性

在展示环境中，空间具有流动性是必然的，是由展示空间的功能特点决定的。展示空间是一门空间与场地规划的艺术，是在特定的空间范围内用一定的表现手段向观众传达信息，它使观众犹如置身于一个巨大的艺术雕刻中，用陈列手法的动态表现，规划上有意识的引导，使观众在三维空间中体验时空产生的第四维效应。二、展示空间设计的一些基本原则

1.采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式

前面提到展示空间最大的特点是具有很强的流动性，所以在空间设计上采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式是首先要遵从的基本原则，这是由展示空间的性质和人的因素决定的。人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须以此为依据，以最合理的方法安排观众的参观流线，使观众在流动中，完整地、经济地介入展示活动，尽可能不走或少走重复的路线，尤其是不在展示的重点区域内重复，在空间处理上做到像音乐旋律般的流畅，抑扬顿挫分明有致。使整个设计顺理成章，在满足功能的同时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。

2.在空间设计中考虑人的因素，使空间更好的服务于人

展示设计需要满足人在物质和精神上的双重需求，这是在进行展示空间分析时的基本依据。人类需要舒适和谐的展示环境，声色俱全的展示效果，信息丰富的展示内容，安全便捷的空间规划，考虑周到的服务设施等，这些都是人类在精神上对展示设计提出的要求。这就需要设计师仔细地分析参观者的活动行为并在设汁中以科学的态度对人机工程学给以充分的重视，使展示空间的形状，尺寸与人体尺度之间有恰当的配合，使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知的方式配合得适宜、协调，这是最基本的空间要求。同时人们应该是在一个舒适的环境中进行活动，如果不能创造一个给人以心理上亲近温暖感觉的空间，那即便是利用了最先进展示手段的环境也只是冷冰冰的机械组成的没有生机的躯壳。一个充满人性化的展示空间才是一个“合情”、“合理”的设计。

3.以最有效的空间位置展示展品

展品是展示空间的主角，以最有效的场所位置向观众呈现展品是划分空间的首要目的。逻辑地设计展示的秩序、编排展示的计划、对展区的合理分配是利用空间达到最佳展示效果的前提。因此，设计师中必须将空间问题与展示的内容结合起来进行考虑，不同的展示内容有与之相对应的展示形式和空间划分。给展品以合理的位置是展示空间规划首要考虑的问题，也是能否做成一个成功的展示设计的关键。

4.保证展示环境的辅助空间和整个空间的安全性

在一些大型的展示活动中，可能包括各种仪器、机械、装备及模型等需要消耗能源的设备。这些设备的运行大都需要一定的动力支持，如电力、压缩空气、蒸汽等，这些辅助设施也都需要占据一定的空间，而且必须考虑将这些设备的空间与展示环境隔离开，以防止噪声、有害气体的污染，并做好安全防范。考虑好对这些辅助空间的处理是顺利完成整个展示活动的保障。

在空间设计的过程中，观众的需求是第一位的。所以必须重视展示空间的安全性。如设想到各种可能发生的意外因素，如停电、火警、意外灾害等，必须考虑到相应的应急措施。

三、结语

展示设计是一个有着丰富内容、涉及广泛领域并随着时展而不断充实其内涵的课题。以上我们讨论了展示设计中所涉及的空间的问题，可以得知空间在展示设计中处于灵魂地位，展示活动需要传达的信息必须通过空间展现在公众面前，空间为我们的感知活动提供了场所，没有空间，我们将无法获得信息也无法和人交流。总之，正确处理好空间的问题是展示设计中的精髓；正确认识空间与展示设计的关系是做设计的前提和基础；较好的运用“空间”语言则可以赋予一个设计以实质的意义和生命力。

参考文献：

第3篇：展示空间设计论文范文

关键词：会展设计，上海世博会，主题演绎

 

会展行业在中国的兴起，与改革开放以来的社会经济发展步调一致。科技论文，会展设计。。三十年来，中国会展业在各城市发展迅速，形成了“环渤海、长三角、珠三角、东北、中西部”五个会展经济产业带和大量品牌展会，中国内地近年已成为全球发展最快的展览市场。

会展设计是上海世博会主题演绎的载体

会展设计概念的形成部分源自企业形象识别设计，即VIS设计，同时融合了环境设计、空间设计、公共艺术设计、展示设计、照明设计等多重因素，其实质为服务于博览会的综合设计。科技论文，会展设计。。

世博会是展示世界各国社会、经济、文化的国际大舞台，一百五十余年来，以不断丰富和深化的形式与内涵，见证着现代文明的演进。科技论文，会展设计。。它的三大要素是展示、论坛和活动，之间相互联系、相互影响，共同体现着进步、挑战和交流这个世博会的核心价值体系。把这三大要素串连起来的，是世博会的主题，所以说，主题是灵魂，是贯穿世博会整体框架、内容和过程的指导思想，而会展设计则是主题演绎的载体，演绎主题的过程，即是会展设计的过程。

2010年上海世博会以“城市，让生活更美好”为主题，以期使本届世博会因探索人类城市发展方向，而在世博历史上留下鲜明的足迹。中国的会展设计师抓住这一难得的历史机遇，充分利用主办国的优势地位，通过世博会的形象塑造、国家馆展示方案、世博园区空间引导系统等系列精心设计，把“城市，让生活更美好”主题演绎得淋漓尽致。

上海世博会会展形象设计应用实践

一、会展形象设计核心——会徽

标志和会徽是集中反映理念的视觉符号。上海世博会会徽图案以汉字“世”与数字“2010”巧妙组合，从造型、形象、色彩上很好的体现了“理解、沟通、欢聚、合作”的世博会理念，是一种视觉文化的直接表达。

会徽图案从形象上看犹如一个三口之家相拥而乐，表现了家庭的和睦。在广义上又可代表包含了“你、我、他”的全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念和上海世博会以人为本的积极追求，表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望。

会徽以绿色为主色调，富有生命活力，增添了向上、升腾、明快的动感和意蕴，诠释了“绿色世博、生态世博”的目标，抒发了中国人民面向未来，追求可持续发展的创造激情。

二、会展形象设计应用范例——吉祥物

吉祥物是世博会形象品牌的重要载体，体现世博会举办国家、承办城市独特的文化魅力、民族文化和精神风貌，是世博会最具价值的无形资产之一。

上海世博会吉祥物海宝寓意为“四海之宝”，以“人”为核心创意：人是推进城市发展的核心，是城市化进程中最具创造性的主体，人既是美好生活的创造者，也是美好生活的体验者。海宝的设计正是从主题演绎的角度出发，创造性地选用了汉字的“人”作为创意点；海宝的主形态是蓝色的水，表明了中国融入世界、拥抱世界的崭新姿态，蓝色则表现了地球、梦想、海洋、未来、科技等元素，不仅符合上海世博会“城市，让生活更美好”的主题，而且符合“好看、好懂、好记、好用”的原则，适用于平面、立体和电子媒介的传播和再创作，也适用于不同载体对主题演绎和表现样式的需要。

三、会展形象设计应用范例——职业服装

世博会职业服作为构建主办国国家形象的重要组成部分，需要充分展现当地的文化特色，同时又是对展览主题的重要演绎，充分体现世博会的主题内涵，与其他活动交相辉映。

上海世博会的服装涵盖志愿者、参观者服务、安保、礼宾接待、车队司机等五大职业类别。服装设计以“乐”、“和”、“礼”、“幻”为设计主题，分别体现了欢乐、和谐、礼仪和现代科技的寓意；在满足舒适美观的需要之余，更在服装的功能性、科技含量和文化含量等方面提出了不同于一般服装的更高要求，环保快干、吸湿排汗、挺括抗皱、抗紫外线是最基本的特点。

服装设计中除添加中华服饰文化元素之外，还充分融入了海派文化元素，以诠释“城市，让生活更美好”主题。科技论文，会展设计。。例如，在设计参观者服务人员与礼宾人员接待制服时，上海市市花——白玉兰造型还被运用在女裙造型和服装的领口、袖口，甚至盘扣花型、衬衫底纹上，生动展现了中国2010年上海世博会的地域文化特点。

上海世博会中国国家馆会展展示应用实践

中国国家馆建筑外观以“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的构思主题，表达中国文化的精神与气质

第一展区：探寻“东方足迹”。通过几个风格迥异的展项，重点展示中国城市发展理念中的智慧。科技论文，会展设计。。其中的多媒体综合展项播放的一部影片，讲述改革开放三十多年来中国自强不息的城市化经验、中国人的建设热情和对于未来的期望；国宝级名画《清明上河图》被艺术地再现于展厅中，传达中国古典城市的智慧。

第二展区：展开“寻觅之旅”。采用轨道游览车，以古今对话的方式让参观者在最短的时间内领略中国城市营建规划的智慧，完成一次充满动感、惊喜和发现的参观体验。

第三展区：聚集“低碳行动”。聚集以低碳为核心元素的中国未来城市发展，展示中国人如何通过“师法自然的现代追求”来应对未来的城市化挑战，为实现全球可持续发展提供“中国式的回答”。

中国国家馆的展示，离不开“水”的表现。科技论文，会展设计。。 “水”元素贯穿始终，既是对东方智慧的凝炼，也是对全球水资源紧缺问题的呼应，更展现了人与人、人与环境、城市发展与自然环境之间的和谐，呼应了“城市，让生活更美好”主题。

上海世博会空间引导系统应用实践

空间引导设计是会展设计的重要组成部分，不但有着引导、说明、安全指示等功能，也是环境总体布局的重要环节，是营造风格、塑造文化，并更好地演绎主题的有效手段。

另外，世博园区的公共空间设计，通过吸取世界五大洲的文化元素进行空间表现，令漫步世博园区的游客在广阔的户外空间也能感受到五大洲不同的个性；欧洲广场提取拥有欧洲客厅之称的“圣马可广场”线条形成秩序严谨的空间；美洲广场上则如热带雨林般生长着参天大树；非洲广场以“撒哈拉之眼”和“沙漠绿洲”为元素，用黄色和斑纹释放出热情奔放；园区内的基础设施在不同区域也在不断变化，比如遮阳伞，在亚洲区域采用青绿色的钢条支架，形似竹伞，在美洲形似“雨叶”伞，在非洲形似“茅屋”，等等。这些别具匠心的设计把公共空间的设施布置成对世界五大洲文化的诠释，有效增加了世博园区公共空间的特色和可识别性，渲染了“城市，让生活更美好”主题。

会展设计对上海世博会“城市，让生活更美好”主题的成功演绎，尚不仅仅局限于上述几个方面。而本届世博会的成功举办，对中国会展业也产生了不可估量的推动作用。一届国际盛会即将载入史册，留存的不只是美好记忆，还有中国会展设计从业者更高层次的追求。

参考文献

[1]《上海世博会山东参展主题演绎》，山东省参展工作领导小组办公室编，山东人民出版社，2009年10月。

[2]《解密上海世博园公共空间设计》，周一妍文，外滩画报，2010年5月6日。

[3]《世博服可加长收短、防蚊抗晒》，刘昕璐文，上海青年报，2009年12月15日。

[4]expo2010china.com，中国2010年上海世博会官方网站。

第4篇：展示空间设计论文范文

关键词：商业空间；空间组织；灯光

商业空间的设计则正是从消费者的审美需求出发，通过对空间组织和灯光等元素进行合理布局和设计，使得消费者能够拥有一个良好的购物环境，从而刺激消费者购物的冲动。为此，对商业空间的空间组织和灯光设计具有重要的意义。本文将以汽车展厅的空间组织和灯光设计为研究对象，通过对此进行深入的分析，并提出适合汽车消费对象需求特征的方案，给汽车展厅设计提供借鉴，这也正是本文的研究目的之所在。

1.商业空间设计的基本要求

1.1 适用性

适用性是商业空间设计的首要原则，要求营销场景设计能最大限度地满足顾客的物质和精神、生理与心理的需要，为顾客营造舒适、宜人的购物环境；并要求在创造经济效益的同时，遵循以较小的成本消耗进行设施规划设计。具体要求体现在以下几个方面：1）求从顾客的切身利益着手，以满足购物需要为基本出发点；2）求要尽可能地考虑到顾客需求的多样化，在有限的空间和资源下，满足顾客的多种需要，即单一功能向多功能的开发；3）求排斥所有无效或者效果不显著的附加因素如建筑装饰、设施布置等，并尽可能地节约开发设计成本。

1.2 艺术性

商业空间作为顾客辨认商场的主要途径，在其布置上应富有创意，具有独特的面貌和出奇制胜的效果，宜于捕捉顾客视觉，从而引起注意，产生强烈的吸引力与感染力，这就要求必须遵守艺术的规律，符合人们的审美兴趣。艺术性在营销场景空间的设计中的表象为一个字“美”，美不等于豪华、富丽，而更多地是一种和谐的象征。高档商场的豪华、廉价商场的简朴，只要设计合理，均能体现出耐人寻味的艺术性，新奇美妙的寓意、新颖别致的构思也往往带给人们最佳的视觉享受与心理的感染力。

艺术性原则就是要考虑设计对象的艺术表现，使它的组合整体具有恰当的审美特征和较高的艺术品位，从而给顾客以美感的享受。艺术性通常与人的审美性联系在一起，它是整个空间形态所产生的氛围，是形式与主题内容相统一的体现，也是所有关于设计的艺术共性。商业空间的设计正是借助于商品以及服务设施的精心布置，结合艺术的吸引力与感染力带给顾客视觉冲击力，把顾客的脚步停驻在商品的附近，让顾客的注意力停留在商品上。比如宽阔的中庭中央设有一些观赏性设施，如别致的假山、鲜绿的盆景以及喷泉等，附近还设置一些休息的座椅供顾客游览。

1.3 人性

人性是当前很多方面所追求的内容，现在许多设计人员充分考虑消费者的生理及心理的最佳需要来构筑购物空间，把对顾客的人性化思考提升到一个新的高度，即从人类工效学的角度将人、机、环境三者关系进行协调统一，实现整体效益最优，其中“机”在营销场景中主要是指商品以及在销售过程中的辅助设施，如货架、柜台、以及服务台等条件不同的机具。商业空间设计要以人为主，为人服务为主题，设计内容表现在：1）商业空间中陈设道具的布置、组合方式等设计处理满足人的生理活动尺度和视觉条件要求；2）温度、湿度、照明、色彩、通风、通透、噪音等因素在塑造营销场景空间时发挥着重要的作用，直接影响着人与环境之间的协调关系，关乎消费者购物时的身心健康。

2.汽车展厅空间组织和灯光设计

2.1 汽车展厅空间组织

汽车展厅空间组织包括内外空间两个部分，外空间是指汽车展厅建筑选址布局；内空间是指汽车展厅内部空间。这两个空间构成了汽车展厅的空间组织，下面将分别论述。

2.1.1  汽车展厅的选址布局  1）车展厅类建筑应该符合城市总体规划的功能要求，城市中心边缘区既有良好的交通条件，又可受到城市经济很强的经济辐射力，适宜大型汽车博览中心的建设，汽车展厅显然是适于选址在汽车基地内的中心地带，达到很好与外界联系的作用；2）汽车展厅建筑要充分进行市场调研和可行性分析，从商业要求出发，布局采用“均衡”原则，形成各自稳定的商圈。品牌汽车展销厅要根据城市经济发展程度、消费人群密度及社会人文环境等诸多因素确定展厅数量、服务半径以及具体的选址布点。大型集约型汽车交易展示厅由于其占地大、数量少，布局与城市人口分布及地区购买力基本一致，多位于商业发达、人口密集、交通便利的区域；3）由于汽车展厅类建筑特别是大型汽车博览中心均对周围地区的交通会有较大的影响，所以在选址是要充分考虑到交通条件的影响，首先要便于内部的人流、车流的有效疏导，其次要减小别周边的交通压力，不应在城市交通流大的地段布置。

2.1.2  汽车展厅内空间设计  汽车展厅内部空间环境从空间的功能性质区分为：核心空间、展示空间、交通空间、办公空间、服务维修和仓储空间几类空间。由于汽车展厅的类型不同，这些空间的具体功能分布又有变化，一般包括汽车展示区、接待区、客户休息区、洽谈区、零配件销售区、VIP室、财务室、工作人员办公室等。

2.2 汽车展厅灯光设计

灯光是产生视觉感知不可缺少的条件，同时也是美学形式的基本因素。良好的照明设计对于确定整个展示空间的室内设计风格与特色、塑造商业展示主体形象等方面都至关重要。照明效果首先不应该忽视自然光源的实用和装饰价值。透过玻璃窗射入室内的阳光，将天空变幻的色彩和气氛送人室内（展示空间）使之生机盎然。同时，部分空间需对漫射的自然光进行适当控制，使之符合设计要求和预期目标。

对汽车展厅来说，一般照明、重点照明、装饰照明三种形式要合理塔配。一般照明要创造一定的风格，避免产生平淡感；重点照明要突出商品，高亮度表现材质光泽，强烈定向光突出立体感与表面机理。装饰照明表现展览状态和观众性格气氛照明，要注意保持室内设计的统一。展示厅中的光环境设计以要突出汽车展品为主。如神龙富康汽车展厅在吊顶上设置射灯打向展示汽车，以突出汽车色彩的光亮程度。以光线划分不同的展览区域。

参考文献

第5篇：展示空间设计论文范文

【关键词】消费文化 主题餐厅 文化设计

【中图分类号】G124 【文献标识码】A

近年来，人们的消费模式逐渐向着多元化的方向发展，且社会民主的发展以及科学技术的进步，让人们对生活的需求也不再单一，各种自由、叛逆的思维观念逐渐被社会所认同①。在人们的日常生活中，非主流的事物和行为消费已经不再让人感到奇异。在这种消费文化背景下，主题餐厅的经营者对人们的餐饮需求进行了分析，从文化个性化、差异化等方面不断对自身的经营方式进行完善，以探究能够让企业持续发展的经营方法。主题餐厅主要是运用一个或多个文化主题对餐厅内部进行空间设计，并涉及大量符合所选主题的产品和服务行为，同时满足消费者饮食和文化需求， 以达到吸引消费者的目的。但目前有很多主题餐厅片面追求空间设计的新奇和独特，导致文化缺失或者主题文化表达不足、差异性低、个性不鲜明等，在很大程度上影响了餐厅的业内竞争能力。

主题文艺餐厅文化特色

文艺餐厅的概念。主题一词最先出现在艺术创作中，是贯穿整个艺术创作的核心，主要是利用多种艺术创作手段以及艺术形象将主题所表达的中心思想进行描述，一个优秀的艺术作品中，所有的艺术活动都是围绕着主题展开，主题是艺术创作的灵魂②。主题餐厅的设计和艺术创作一样需要一个作为设计核心的主题，然后在餐厅的文化设计中，围绕这一主题，不断强化主题文化的作用，对其中的文化内涵和特征进行挖掘和处理，利用不同文化间的差异，对餐厅的饮食环境进行设计，营造出特色鲜明的主题文化，吸引消费者，进而在同行业中脱颖而出。

文艺餐厅的文化特色。主题餐厅的设计具有主题性、文化性和差异性三个特色，文化性则是其设计的核心。主题餐厅的差异性主要产生于不同文化之间的差异，而餐厅的主题性则是其文化性和差异性的综合体现。

主题餐厅的文化性特色。主题餐厅作为一个餐饮消费场所，除了满足消费者的饮食需求外，还需要拥有其独特的文化内涵，来进行某种文化的展示，创造一个能够给人们带来轻松、愉悦就餐环境的休闲空间③。主题餐厅的设计从其菜品方面到服务方式方面，再到整个餐厅的空间环境设计方面，都涵盖着独特而丰富的文化特色，并在政府的号召下，将创造性作为餐厅发展的主要文化研究方向，目前，我国市面上的主题餐厅多种多样，且均具有各自的文化表达特色，有的餐厅以营造豪华典雅的贵族感作为设计主题，不同的主题餐厅以自身所选的不同文化主题为支撑进行餐厅的设计和经营。

差异性主要是通过不同文化之间的差别所表现出来，来自文化性。主题餐厅所表现出的差异性，主要是通过主题的文化内涵体现，其菜品、餐具以及空间造型等都和传统餐厅存在不同之处，其服务和销售方式也具有独特的个性。这种差异性氛围营造需要设计师对主题文化进行深入挖掘，寻找其中的重点，选择和其他餐厅不同的表达方式，创新自己的餐厅文化，彰显自身的独特，增加自身的市场竞争能力④。

主题餐厅主题性特色

主题餐厅需要拥有属于自己的文化主题，并作为餐厅经营模式制定以及餐厅空间设计的参考，让主题餐厅具有其鲜明的服务形象以及个性化，给消费者留下深刻的印象，确定主题餐厅自身特性所带来的独特市场优势。主题餐厅的主题性首先需要确立主题文化，然后给餐厅的消费者带来视觉印象，随后对其服务方式进行指定，充分表现自身主题文化中所涵盖的个性，提高餐厅在市场上的竞争力。

文化背景下主题文艺餐厅的文化设计分析

主题餐厅是一个具有消费性质的场所，能够同时满足人们物质生活需求和精神文化需要。餐厅本身也是一个以经济效益最大化为目标商业场所，餐厅经营者需要以多种手段，对当代消费者的需求进行分析和满足，以吸引更多的顾客，获取最大的利润。消费者在餐厅里所进行的各种活动，都会受到自身消费心理的影响，主要影响因素有消费者的消费价值取向、行为、消费审美等。因此，餐厅设计师对主题餐厅进行设计时，需要慎重选择餐厅的主题文化，并以消费者心理对经营方式进行确定，对于餐厅的就餐环境营造等也需要对当代消费文化进行分析。目前，世界上的餐饮行业都处于一个发展阶段，消费文化能够对餐饮业的发展产生积极影响。以消费文化为背景，对当代的主题餐厅设计进行分析，能够在很大程度上促进餐饮市场、社会经济以及文化的发展。

主题餐厅的分类。在这个性化、多元化的消费背景下，主题餐厅需要凸显其独特的风格和主题来满足消费者的精神需求。主题餐厅能够选择的主题多种多样，文化内涵表达的方式也不尽相同，一个主题餐厅所表现出的风格主要看设计师对主题文化的选择以及设计方式。这里主要是从文化的角度对其进行分类，种类也可以分为风俗习惯、、文学艺术性质以及科学技术等⑤。以地域文化对主题餐厅进行分类，不同国家、地区以及民族都有其独特的饮食文化，餐厅主题有东方的中国文化主题餐厅、日本料理主题餐厅等；也有西方的美国风情主题餐厅等。以不同的文化形式也能够对主题餐厅进行分类，文化包含的范围非常广泛，人类的世界观、人生观和价值观，自然科学和技术、语言和文字都是文化的一种体现。

消费文化的特点与主题餐厅的文化设计。随着社会的发展，当代人们的自我艺术感越来越强，对自身的消费行为和习惯开始进行重新认识，消费需求也不再是传统时代下要求产品具有强烈的同一性，人们对产品的需求逐渐呈出多元化发展的趋势，各类自我、叛逆、反传统的思想以及消费观念开始在社会上盛行，追求商品的个性、时尚和自我⑥。消费多元化的背景下，餐饮市场也需要摆脱其单一化现状，迎合消费者高层次的精神需求，在餐厅服务、空间设计以及文化表现上让消费者在饮食方面得到满足时，精神方面也得到放松和愉悦，这也是主题餐厅设计时需要着重注意的地方。主题餐厅想要吸引更多的客户，就需要满足更多人们的消费需要，以调动起主动性和积极性，达成这一目标设计师必须对各层次的人群的需求进行了解，将文化风格由低层次向高层次发展，努力让各类不同人群的需求得到满足。并在经营过程中强化自身的品牌个性化和差异化，以提高其在市场竞争中的影响力。⑦

目前，很多人群在消费过程中，所注重的不是该产品的服务使用价值，而是其符号象征价值，消费符号的价值主要是通过其经济地位、文化地位以及政治地位来决定。消费符号本身只是一种象征性符号，并不具备现代社会特征，但能够表达产品的风格、品味、流行等意义，在主题餐厅中使用消费符号能够让主题餐厅区别于其他竞争者，成为其特殊标志，提高餐厅知名度和影响力。主题餐厅的设计需要遵从我国“c奢崇检”、“精神至上”的传统消费文化，以弥补我国长期炫耀式消费以及市场消费所造成的饮食文化缺失现象，并倡导知足闲适的传统消费理念，为主题餐厅的健康、绿色饮食指引发展方向。

结语

随着社会整体物质条件不断提高，人们的消费需求也越来越高，消费者的消费思想越来越标新立异，导致多样化、个性化的消费文化出现，人们希望自身的消费获取的商品能够体现自身的个性、审美以及身份。目前的餐饮市场，也需要产品、服务以及室内空间设计能够具有自身独特的个性，并能够迎合顾客的文化审美和需求，以达到贴近顾客心理的目的，在竞争激烈的餐饮市场得到一定的发展空间。这类主题餐厅的出现，充分满足了大量饮食消费者日益增长的饮食和精神消费需求，以其个性丰富的餐饮产品设计、服务方式以及餐厅空间设计吸引不同精神需求的消费者。

（作者单位：苏州市职业大学）

【注释】

①陈卓：“达斡尔族民俗文化在主题餐饮环境设计中的应用与研究”，哈尔滨理工大学硕士学位论文，2014年。

②范蒙：“消费文化背景下主题餐厅的文化设计研究”，内蒙古师范大学硕士学位论文，2012年。

③李碧：“主题餐厅室内设计研究”，昆明理工大学硕士学位论文，2013年。

④孙传志：“主题餐饮空间特色设计探析”，沈阳建筑大学硕士学位论文，2011年。

⑤杨亚林：“主题餐厅空间设计研究”，湖南师范大学硕士学位论文，2011年。

⑥陶文静：“厦门主题餐厅的文化氛围营造研究”，华侨大学硕士学位论文，2014年。

第6篇：展示空间设计论文范文

关键词：会展设计；文化；地域性特色

中图分类号：S611文献标识码： A

一、文化与地域性特色的简单介绍

在现代化的今天，文化已经成为现代社会的一种普遍社会生活现象，其作为一种社会形态，代替真理和道德引导人们对现实生活的某个领域做出选择和判断，成为社会成员之间相互沟通与交流的载体。文化的传承和发展促使中国更具涵养和韵味，将其与现代化代表物质合理地融合在一起，既能彰显现代化的特色，还能传承中国文化。然而，文化也是有一定特点的，比如具有地域性特色的文化，其更多地表现了不同地域的民俗、人文和生活希望等。地域之间的差异，造就了具有地域性特点的文化，这使得不同的文化更具特色。可以说，地域性特色将中国文化细化，促使文化具有不同的民俗特点和地域特点，而中国文化又笼统地概括了所有不同地区的地域性特色。

二、具有文化与地域性特色会展设计的基本原理

所谓会展设计是指在会议、展览会、博览会活动中，利用空间环境，采用建造、工程、视觉传达等手段，借助展具、设施和高科技产品，将所要传播的信息和内容呈现在公众面前。通过会展设计能够使会展活动呈现出不同的造型，或前卫的、或具有民族特色的、或具有时代感的、或具有文化与地域性特色的等。具有文化与地域性特色的会展在设计时需要非常慎重，需要按照其基本原理进行合理的设计，进而更好地彰显文化与地域性特色。

（一）会展设计的创意思维

创意思维是会展设计中必不可少一的重要因素之一，其为设计新颖的、独特的、美观的会展创造条件。作为会展设计的第一步，在确定会展的创意思维时需要明确设计对象、参观对象、会展主题，以此来清晰会展设计主线，为构建具有使用价值的会展设计方案创造条件。

1、设计对象

简单来说，设计对象就是展示在会展活动中的作品。为了营造主题性的会展活动，将出现在会展活动中的作品作为设计对象，了解和掌握设计对象的相关资料，为进行具体的会展设计提供所需要的信息。

2、参观对象

参观对象即为可能对会展活动中作品有兴趣的群体。分析和考虑这部分群体的特点和性格，将其作为会展设计的依据，以此来迎合参观对象的欣赏水平。

3、会展主题

这是会展设计的创造思维所考虑的重点，结合设计对象和参观对象的相关资料，提出新颖的、独特的会展主题，使其不仅能够突显会展作品，还能够吸引参观者。

（二）会展设计的基本要素

在进行具有文化与地域性特色的会展设计时，明确其基本要素对于文化的体现是非常有帮助的。会展设计的基本要素就相当于人们日常生活中最基本的构成，其能为突出整个会展活动的主题做出贡献。会展设计的直接因素为展示物品、展示场地、会展经费，间接因素是人、时间、价值、市场。在规划和确定会展基本要素时一定要慎重进行，以此来保证整个会展活动能够有序地、有计划地进行。

（三）会展设计的构成

会展设计的构成主要包括内容和形式两部分。

会展设计的内容是以某一主题或目的为主而展开的具体的工作，如所要展示的作品、会展的布置、文化与地域性特色如何体现等。会展设计的内容确定时一定要注重其完整性，避免遗漏某个因素。只有从会展设计主题或目的出发，将与之相关的每个方面全部概括于会展设计内容中，并对各个方面进行合理的设计，才能够设计出完成的会展设计方案，为构建一个新颖的、独特的会展创造条件。

会展设计的形式是在一定的会展展示空间环境中，将所要展示的内容直观地、形象地展示出来的一种实际存在方式。会展设计形式的确定需要结合会展设计的内容，充分了解整个会展主题或目的，在此基础上来分析和考虑会展的形式，做到突出主题、新颖、独特、吸引观赏者。

三、会展设计中营造文化与地域性特色的方法

（一）会展展示馆体现文化与地域性特色

会展展示馆是整个会展活动的中心，在对会展展示馆进行设计时注重文化与地域性特色的体现，这样能够彰显城市特点、城市文化，这不仅能够宣传和展示作品，还能使更多的人对会展所在的城市有所了解。在会展展示馆中体现文化与地域性特色，可以将会展展示馆构建成具有文化特点的造型，可以运用具有当地特色的装饰物来点缀展馆。

（二）会展展览空间中的文化与地域性特色的因素

会展设计主要就是对会展环境和展览摊位的设计，可以在会展展览空间设计时加入文化元素和具有地域性特色的元素，使观赏者在会展内就能够感受到浓重的文化气息。如何在会展展览空间中加入文化元素？从会展主题出发，利用与之相关的文化来构建文化与地域性特色风格的会展展示空间，借助道具来还原文化；布置文化与地域性特色的场景；展示摊位的形状、装饰设计都要体现出文化特点，与整个场景相呼应。文化与地域性特色的会展展览空间设计是将文化元素或地域性特色元素融入到整个展览空间中，促使观馆者能够感受到浓厚的文化气息和地域特色。

（三）会展空间的色彩基调设计对文化与地域性特色的营造

在会展设计时，利用色彩基调来营造文化与地域性特色也是非常必要的。充分地利用色彩设计原理、色彩的视觉效应、色彩的心理感受来设计会展空间，能够使整个会展空间文化与地域性特色更加浓重。由于色彩美是人类视觉印象中的第一感觉，在进行会展空间设计时以会展主题为中心，围绕主题合理地搭配各种色彩，将文化与地域性特色凸现出来，加重会展空间的文化气息。在运用色彩进行会展空间设计时，一定注意色彩的运用要能够突出展品的特点，尽量与展品相协调，展品摊位色彩的调整不能够太过刺眼、太过凌乱，避免影响观赏者的心情。

结语

在现代化化的今天，会展已经成为一种非常重要的展示并推广产品的形式。比如，汽车会展展示各种新型汽车，促使新型汽车被广大人民群众所了解和熟知；农博会展示各种新型农业品种，可以促进农业技术交流；婚博会展示各种结婚用品等。各种会展的构成需要注重会展设计环节，其是突出会展主体、会展作品的关键。在会展设计中融入文化与地域性特色是当下会展设计中非常受欢迎的一种方式。将文化与地域性特色体现在会展空间中，与所展示的作品相呼应，不仅能够突出作品的特色，还能够宣传文化。本文就会展设计中文化与地域性特色的体现进行详细地分析，希望能够为创建出具有文化与地域性特色的会展有所帮助。

参考文献

[1]瞿竞,晏红.地域文化在现代商业会展设计中的应用研究[J].商业时代,2012

(21).

[2]邢丹.全球化的融合与本土化坚守――以卡通影片的文化解读为视角进行的比较分析[J].河北大学学报(哲学社会科学版),2004(02).

[3]罗锋.文化 建筑 传播――传播文化学视野中的徽州牌坊[J].安徽大学学报,2006(02).

[4]宋盈,柳肃.中国建筑近代化过程中的文化基因重组现象初析[A].建筑历史与理论第十一辑（2011年中国建筑史学学术年会论文集-兰州理工大学学报第37卷）[C].2011.

[5]向荣.被低估的大师与外省文学的身份认同――兼论文学的地缘政治学[A].“辛亥百年与四川小说创作”学术研讨会论文集（《当代文坛》2011年增刊）[C].2011.

[6]宫崎清,李伟.民族地域文化的营造与设计[J].四川大学学报(哲学社会科学版),2002(06).

作者简介：

第7篇：展示空间设计论文范文

关键词：商业；室内空间；节能；

Abstract: With the improvement of people's environmental protection consciousness, the concepts of energy conservation requirements are increasingly high. Commercial interior design is simple and has been unable to meet the standards and appreciation of the needs of people. The design should not be only from the color, the material, the overall budget for the people to consider, but also considers the overall business environment, so as to make more in line with the requirements of design.

Keywords: commercial interior space; energy saving;

中图分类号：TQ174.6+4 文献标识码：A文章编号：2095-2104（2013）

一、现代商业空间特点

现代商业空间是指向个人消费者或最终消费者销售商品或服务的商业，在整个流通体系中，它是生产者与消费者或批发企业与消费者之间的中间环节。把消费品直接出售给消费者用以满足生活需要的商业。在商品流通过程中，零售是最后的流通环节，商品经过这一环节，就从流通领域进入消费领域。在此以前，消费品不管怎样被转卖，都没有离开流通领域。但是，现代商业空间并没有承担全部的零售贸易，它只是零售贸易主要的经营者，还有相当一部分消费品是通过生产者自己或生产组织所设立的流通机构直接供应给消费者的。

二、现代商业空间设计

现代商业室内设计就是运用人类社会的先进科技和现代化商业管理手段，利用工业化社会大生产所带来的物质便利条件，通过各种传播媒体展示，创造出多变的视觉传达效应，来完成属于商业范畴的策划，进而以崭新的商品观念去改变顾客的购物心理，使消费者在展示形式的感化之下，对商品进行有机的选择。随着人们消费方式的改变，商业室内设计要想最大限量地吸引和招揽顾客，就不得不创造符合市场和消费者双重审美需求的同时，注重传达信息的准确性，在满足消费者物质和精神的双重需要，进而激发人们的情感，调动购买欲望，实现商业效益。专卖店就是商业空间中较为典型的一类。这种集形象展示、沟通交流、产品销售。售后服务为一体的专卖店服务营销模式，是在原来专柜宣传的基础上其功能具体括展和延伸，专卖店的建立对销售量的提升、品牌形象的塑造、消费者的吸引、企业文化的宣传，产品陈列和推广等方面发挥着重要的作用，越来越多的品牌开始重视专卖店与商家利润之间的关系。在专卖店的商业因素分析中，空间设计环节也不容忽视，设计得当与否也会和商家的显示利益息息相关。通过专卖店的陈设，品牌风格、理念和人文概念不同程度地得到了体现，品牌的每一个信息都会以不同表达方式，向每个进人空间的消费者传递出品牌的魅力，促成消费行为。在专卖店空间设计中，是否运用最华丽或最新奇的装饰效果就能达到商家预期的效果。如何让设计元素和商家因素更加有效地联系，而且现在环保观点意识越来越强烈，节能理念对于空间室内设计越来越被重视。

三、现代商业室内设计中的节能理念

随着人们生活质量的提高，环境保护意识的增强，在设计中更加的想要融合绿色节能环保。并且，—直在探索哪些元素更加的环保，节能。在这里，我们说的绿色环保，节能，并不是商业室内空间中种植的绿色植被，而是一种概念或象征，指建筑对环境无害，能充分利用环境自然资源，并且在不破坏环境基本生态平衡条件下建造的一种设计，又可称为可持续发展设计、生态设计、回归大自然的设计、节能环保的设计等。绿色设计是指在设计与建造过程中，充分考虑建筑物与周围环境的协调，利用光能、风能等自然界中的能源，最大限度地减少能源的消耗以及对环境的污染。

绿色空间设计的基本内涵可归纳为：减轻空间设计对环境的负荷人，即节约能源及资源；提供安全、健康、舒适性良好的生活空间；与自然环境亲和，做到人及建筑与环境的和谐共处、永续发展。

绿色商业的室内布局十分合理，尽量减少使用合成材料，充分利用阳光，节省能源，为居住者创造一种接近自然的感觉。

现代商业室内设计中对平面规划节能的应用：

1)平面布局：充分结合特定地点的自然环境因素、气候特征和建筑物的功能、人的行为活动特点等，建立自然-人工生态平衡系统。充分利用和争取日照；避免风漏斗的出现，合理组织人流、气流，减少建筑热损失；利用建筑外界面的反射辐射，对夏季炎热气候充分考虑。

2)平面形态：应考虑多因素的制约，包括当地夏季气温和日辐射照度、建筑朝向、各围护结构的保温状况和局部的风环境情况，具体权衡得热和失热的具体情况，优化组合各项因素后得出结论。仅从夏季得热的角度，建筑应有合适的长宽比。加大进深由8m增加到14m，可以使建筑好热指标降低11％～33％，因此对于1000m～8000m的住宅，进深控制在12m～14m有利于建筑节能。

3)室内采光：阳光对于个人不仅仅是卫生学的意思，同时对人的心里及精神也具有一定影响。它不但是热源，同时还可以提高室内日照水平，保证室内具有一定日照量。因此，应控制好采光面积和遮阳措施，以保证人们感觉舒适度为目标，即室内冬季不低于18℃，夏季不高于26℃，而对于商业室内设计来说，冬季室内温度应更高一些不低于，夏季应不高于23℃。

4)室内通风：通过隔墙、屏风等的合理运用，适当组织室内空间，冬季降低冷风风速，可减少建筑物和场地表面热损失，节省能耗；夏季可以组织良好的通风，在建筑内部形成良好过堂风。

5)室内配电与照明节能：采用优质的电线电缆，减少线路发热及损耗，既是节能又能减少安全隐患。采用节能型灯具商业室内办公区的灯具可安装防眩光漫反射板。提倡采用全自动数字调光镇流器，实现数控功率调节。设置分路照明开关，对不同灯具根据使用需要进行控制。提倡采用光照传感器与红外线人体感应传感器相结合的控制方式，让灯具能根据人的活动需要自动开关，达到节能的目的。

6)现代商业室内界面材质选用：现代商业室内装饰是经过各种材料的使用和组合而成的，对材料的合理使用是商业室内设计的关键，而材料本身也是低碳节能问题的重要方面。许多化工材料本身就对人体有很大伤害, 甚至会危及到人的生命, 像含有胶的材料中存在苯、甲醛等各种有害物质, 而这两种物质对人的伤害相当大, 一些建材中有许多放射性的物质, 即时一段时间内对身体造成伤害不明显, 但长久之后对人的影响也很大的"所以, 尽量减少或者不要使用这些材料对人和自然有很大好处。在设计商业室内里, 减少这些有害材料或者造价比较高的材料, 比如减少使用实木或铝材, 可以更多的选择竹材等, 吊顶材料选用竹子, 不仅个性新颖而且环保节能, 还有许多设计师为了控制对木质材料的依赖, 选择藤制的制品也是可以的。

7) 现代商业室内设计中色彩与质感的合理利用:不同的物质会因吸收和反向光亮程度的不同而表现出不同的色彩。人也会因不同色温的色彩产生不同的感受。调查表明, 人的舒适感会受到环境色彩的影响。当人们进入一个室内空间时, 第一时间感觉到的会是空间的整体色彩。在色彩学中, 不同的色彩会让人产生心理上的冷暖之差, 有研究表示, 人们对于空间的冷色和暖色感觉上会有2至3 度的差别。在做室内设计时, 设计师首先应该了解空间的具体方位, 掌握空间的大小形式"在自然光照作用下, 不同的方位色彩显示是又差别的, 冷暖感也不一样。所以, 如果我们合理的使用冷色与暖色, 就可以很好地利用和改变色彩的冷暖感来使人从心里上产生温度变化, 以控制使用空调, 从而节省能源、保护我们的环境。例如, 在炎热的夏日, 可以采用冷色调为主的颜色, 有利于舒适度的改善、降低对制冷设备的依赖, 夏天使用浅蓝色或白色的软装饰, 会给人室内比较凉快的感觉, 如果再加上冷色的商业室内界面, 效果就更加明显。而在寒冷的冬天, 可以采用暖色调为主的色彩, 同样有利于舒适度的提高、减少取暖设施的能耗, 可以把商业室内中一些背景装饰换成暖色, 一些物品颜色比如桌子等换成暖色的, 就会让室内有温暖的感觉。暖色所产生的暖色效果比冷色所产生的凉意效果更加明显。由此可见, 虽然色彩对于温度的调节只是人的心理温度, 但至少能够让人有舒适的感觉。减少调的使用, 从而做到节省能源, 保护地球环境。而材料的质感也会传递冷暖的不同感觉,材料表面的质地、形态等让人产生冷暖之差, 这些能直接触摸的材料都会给人光滑、粗糙、坚硬、柔软、温暖、冰冷的感觉; 而人造板材、木材等木质材料就相对给人温暖的心理感受, 同时木材也能适当的调整室内空间能量的蓄积和释放, 以达到节能减排的效果。所以合理有效的利用材料的质感能对室内环境产生重要的作用。按照季节的变化改变不同颜色和质感的室内界面、家具或者饰品都能提高心理舒适度, 这种从室内质感、色彩等来进行调整的方式, 从低碳节能方面来讲, 不失为减少商业室内使用能耗的有效手段之一。

四、结语

建筑为人所造,供人所用,也作用于人。在现代商业的室内空间设计中, 要尝试各种手段与途径, 进行节能理念的探索, 将空间与周围环境结合, 协调一致的, 才能更好的完成一个空间设计节能理念是人类社会发展的永恒主题, 是我们必走的道路, 也是未来室内设计的发展之路。随着人类的认识和设计方法的不断深人还会出现更多的环保主题潮流, 但目的都是为了保护我们的地球, 实现人与自然环境的和谐共处。

参考文献：

第8篇：展示空间设计论文范文

Abstract: Aiming at the problems existing in function distribution and design space of food service center in the universities in the new period , actual theoretical analysis method to study the catering service function, dining way center, the development of college students' psychological behavior changes on the impact of space design, this paper puts forward the transformation of the existing strategies universities catering center.

关键词：高校餐饮中心，空间设计，餐饮方式，心理行为

Keywords：food service center in the university, space design, dining way, psychological behavior

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

随着目前我国经济的飞速发展，高等教育观念的更新，高校连续扩招，在校大学生数量的剧增以及心理行为需求变化，高校食堂的更新己势在必行。本论文在实地调研的基础上，针对现存高校餐饮服务中心的功能布局以及空间设计如何满足新的需求进行了研究，分析了高校食堂普遍存在的问题及未来的发展趋势并提出了一些策略。

新时期高校餐饮中心建设的发展变化

1.1 功能的变化

我国高校老校园在建校之初建造的学生食堂在功能上除提供学生用餐外，很少有其他功能。如今社会餐饮、娱乐、休闲等方式对大学生的影响越发深入，高校食堂也开始从单一餐饮功能的载体逐步向多用途发展，商业服务设施、娱乐活动场所、学生社团办公等也和食堂结合在一起。

1.2 餐饮服务方式的变化

原来封闭式的售饭窗口被半开放式的售饭台取代，同时增加了自助售饭、服务式等的售饭方式。

1.3学生对于餐饮中心行为心理需求的变化

现如今，大学生来到高校的餐饮服务中心已经不仅仅是为了就餐，丰富的课外活动以及逐渐提高的消费水平让大学生有了更高的要求。除了要具备多种功能之外，当代的大学生在行为心理方面对餐饮服务中心也有了更高的要求。

2高校餐饮服务中心的变化对空间设计的影响

2.1功能的变化对空间设计的影响

当今国内的大学生对餐饮服务中心的需求已经不仅仅是关于饮食这么简单了，产生了“餐饮+交往+娱乐”这种餐饮生活的新理念，大部分食堂已经融入了一些其他的功能，如小型商业、社团办公室等。

2.2餐饮服务方式的改变对空间设计的影响

高校后勤社会化后，学生对餐饮空间要求逐步提高，许多新型的餐饮形式走入校园，如快餐、明档风味，点菜(小炒)式、自助餐、西餐、咖啡厅等等，都给高校学生食堂的空间设计带来很大的变化。单一的餐饮形式已经不能适应现在高校餐饮中心的发展趋势和大学生的生活水平了。

自助餐

我国高校餐厅一般都采取以下的方式：学生到专设的食品台上根据自己的意愿自行

盛取各类食品，所设食品都明码标价，盛取完毕到指定地点统一结算。这样既能满足同学们选取多种食物的需求，又不易浪费食物，且管理方便。自助餐厅的付货部要求设有较大且可供展示的付货两用食品柜台。这种取货台可以设于餐厅当中，顾客环绕而行逐一选取，也可以设于餐厅一侧，就餐学生沿台一边按顺序自行选择。

自助餐厅多以大餐厅为主，也可在其中做适当的分隔。餐厅的流线设计如下：学生在餐厅入口处领取托盘及餐具，在服务线上挑选菜肴，在服务线的出口刷卡付款，然后找座位就餐，用完餐自己将餐盘里的剩余物倒进垃圾收集箱，在餐厅的出回餐盘，避免流线互相干扰。这一切都给人平等和透明、民主的感觉。

⑵．结合咖啡厅、书吧的西式餐厅

由于现代大学生课余生活的丰富多样化，以休闲、娱乐性就餐形式为主的书吧、咖啡厅在高等校园中悄然出现，并深受学生们的欢迎。有的咖啡厅还配上小规模就餐，餐饮时间有长有短，且灵活性高，这就要求餐厅有较长的营业时间。座位布置灵活，食品、饮料初加工简便，制作机械化程度较高，一般都以售卖成品、半成品为主，对操作间所需建筑面积要求不多，但对餐厅环境要求较高。

大学生行为心理需求的改变对空间设计的影响

较之以往的高校学生餐厅，现在的高校学生综合性餐厅的主要功能仍然是就餐，但所不同的是，学生对就餐环境有了更高的要求。高校餐饮空间设计应该以人为本，只有在认真分析大学生行为心理需求的基础上进行设计，才能深受大学生喜爱。

大学生的行为心理与餐饮空间设计

学生餐饮空间的形状、面积、边界状况及个人所属的领域变化，都会影响到学生行为方式。事实上也是如此，由调研观察来看，心理学家德克·德·琼治提出的“边界效应”理论适用于大学生在餐厅的就餐行为。经过调研分析，长安大学本部餐饮中心第一餐厅学生就餐时选择餐桌座位有以下特点： 11:00am基本是没有课程的学生开始选择就餐的时间，一直到12:00am，学生下课之后，餐厅内达到一个就餐高峰。靠近边缘和柱子的位置首先会被选择，其次是距离售餐台较近的位置，直到最后达到就餐高峰的时候中间的位置才被选用。边界区域之所以受到青睐，是因为处于空间的边缘为人们观察空间提供了最佳条件，并且使个人空间领域有了庇护感。从理论和实践调研中我们可以看出，在餐厅的座位的设置上应该尽量多的去营造边界空间。

餐座布置与大学生的行为心理

学生餐厅的座位布局不仅要通盘考虑学生的使用要求、人体尺度，还要符合大学生的行为心理需求。调研中发现学生就餐时对座位选择时，靠墙的餐椅以及能纵观全局的座位比别的座位受欢迎，其中靠窗的座位尤其受欢迎，因为在那里室内外空间可尽收眼底。边界实体明确围合出属于本桌人的空间领域，不被他人穿越干扰和侵犯，个人空间受到庇护，有安定感。

⑶．就餐空间的布局与餐座布置的设计

高校学生餐厅座位布局要通盘考虑使用要求、人体尺度及行为心理需求。学生餐厅座位的平面布局首先要满足就餐的使用、交通、工作服务等的功能要求，通过平面的合理组织，把许多餐桌紧凑有序地安排在一个餐饮空间里。通过空间设计，如地面或顶棚的升降，隔断、围栏、绿化、灯、柱等等的间隔，将餐厅划分为若干个既有分隔，又相互流通的空间，再在每个小空间里布置餐桌。平面布局应考虑秩序感与边界依托感。前者从秩序条理性出发，后者是考虑人的行为心理需求。

①．餐桌布局的秩序感

秩序是餐桌平面布局的一个重要因素。理性的，有规律的平面布局，能产生井然的秩序美。设计时，要适度把握秩序感，使平面布局既有整体感，又有趣味和变化。

②．营造边界

从人的行为心理需要出发营造边界，注重创造有边界的就餐空间。划分空间时，可用垂直实体围合出各种有边界的餐饮空间，尽量使多的餐桌至少有一侧能依托于某个垂直实体，如窗、墙、隔断、靠背、花池、绿化、水体、栏杆、灯柱等等，应尽量减少四面临空的餐桌，使多数餐桌都有边界依托，提供既能交往，又有个人空间领域的餐饮空间。同时，餐桌的布置要有意识地安排不同的人际距离，形成多种不同的交往氛围。

结语

在调研观察和大学生行为分析研究的基础上对当代高校餐饮服务中心的发展以及对空间设计的影响进行了探究分析后，作者认为，在未来高校餐饮服务中心的空间设计中，应更加注重餐饮空间多功能性与高适应性的特点，心理需求的变化对设计造成的影响也不容忽视。

参考文献：

[l]《建筑设计资料集6》(第二版)中国建筑工业出版社，1994

[2] 陈式桐、陈伯超:《酒楼、餐馆、咖啡厅建筑设计》，辽宁科学技术出版社，1993

第9篇：展示空间设计论文范文

关键词:展示设计 SketchUp 空间想象力

现代社会中,商业竞争日趋激烈,商业展示活动受到极大重视,会展作为产业带来的经济效益和社会效益越来越引起政府与社会的关注。近几年,我国从中央到地方都认识到这一新型产业的重要性,各大中城市积极建设会展场馆,组织举办各类展示活动,大大促进了我国展览业的繁荣。在这种形势下,各大高校的设计专业都开设了展示设计这门课程,并且展示设计已经成为设计艺术教学核心课程之一。展示设计是一门多学科交叉与融合的综合学科,它介于工业设计、环境艺术和视觉传达之间,但是作为设计的基础,空间形态的把握和塑造非常重要,因此在展示设计的教学中需要培养学生良好的空间想象能力。

什么是空间想象力?

心理学指出:想象就是把自己感触到的形象和自己头脑中的记忆储存联系起来,经过加工和改组,从而产生一个新形象的心理过程。想象力不仅与人脑先天差别有关,还要靠后天的训练才能发展。所谓空间想象力,就是人们对客观事物的空间形式进行观察、分析和抽象思维的能力。这种能力的特点在于:善于在头脑中构成研究对象的空间形状和简明结构,并能对实物进行一些分析求解,并在头脑中进行相应的思考。展示设计教学的重要任务之一是研究空间形体和图样的信息,更有效地刺激大脑皮层以及不断促进暂时神经系统的产生、分解和组合,强化想象区的构思能力,使人脑机能更富有想象力。

展示设计教学中需要建立学生的空间想象力

现代展示是一个有着丰富内容、涉及领域广泛并随着时展而其内涵不断充实的课题。展示设计是一个以环境艺术设计科学为主,涉及其他多种相关学科的设计领域。在设计方法和程序上,展示环境设计具有室内设计、公共空间设计、景观设计及视觉传达设计、工业设计等方面的特点,但同时它又具有自身的专业特征。展示设计本身已经超脱了上述学科,由“三维设计推进到了四维设计乃至超维设计”,它的空间已不单纯是一个“上下、左右、前后”的概念,还充满了人流及信息的转换,是一个流动的空间,并且加入了人的感觉因素,如触觉、嗅觉和听觉等。展示设计本身并不是最终目的,它是通过设计运用视觉传达手段,并通过空间规划、平面布置,借助道具、设施和照明技术,对展示空间环境进行再创造,将信息有目的、有计划地展现给观众,力求使观众接受设计者所要传达的信息,为达到这个目的所进行的综合性设计工作。从学科本身的特点可以看出,对空间形态的把握是展示设计的基础,展示设计主要是以空间的变化和空间的形象来引人入胜的,在形象上、结构上、色彩上应力求新颖有个性、有变化、有对比,这是展示总体设计的基础。在整个展示设计的程序中,空间关系的分析及对整体空间造型的把握是第一步的,因此在展示设计的教学中,对学生空间想象力的培养十分重要。

展示设计作为设计艺术教学核心课程之一,环境艺术设计、工业设计和视觉传达设计方向中一般都开设有此课程。培养空间想象力对于视觉传达专业的学生来说,显得尤为重要也更有难度。

在展示设计教学中利用SketchUp软件培养学生的空间想象力

笔者在长期的教学实践中,发现将SketchUp软件运用在展示设计教学中,能够非常有效地培养学生的空间想象力,特别是针对接触三维造型练习比较少的学生。

何为SketchUp?SketchUp是一个表面上极为简单,实际上却令人惊讶地蕴涵着强大功能的构思与表达的工具软件,它可以极其快速和方便地对三维创意进行创建、观察和修改。传统铅笔草图的优雅自如,现代数字科技的速度与弹性,通过SketchUp得到了完美结合,SketchUp与通常我们过多地让设计过程去配合软件完全不同,它是专门为配合我们的设计过程而研发的。在设计过程中,我们通常习惯从不十分精确的尺度、比例开始整体的思考,随着思路的进展不断添加细节。

市场上现存的三维建模软件有很多,比如3DMAX、Maya等,但是现存的这些三维软件与SketchUp相比,界面都比较复杂,界面上的工具按钮比较多而且不容易识别,容易让初学者感到难度太大而失去继续学下去的勇气。

与传统的三维软件相比,SketchUp安装软件要小很多,只有20多兆,安装过程与传统的三维软件相比也要方便得多。

在授课时运用SketchUp的动画功能培养学生的观察力。众所周知,想象的心理活动是以客观事物为基础的,没有对事物的观察力就没有想象力。只有强化人脑的观察区,才能有“敏锐”的眼光。没有对事物的观察力,就没有想象力。有了观察力,人脑才能不断地接收外界的信息,为记忆区提供丰富的材料。在展示设计教学中,要重视培养学生的空间知觉能力。

众所周知,展示设计要创造的形体千姿百态,要想培养学生的观察能力,必须引导学生观察大量模型,在观察中教师要做主导,引导他们观察得仔细入微,让他们充分理解。而传统的教学模式中只是截取空间不同视角的静态图片展示给学生,对于初学者来说,有时候很难将整个空间完整的形态在头脑中再现出来。

而SketchUp的时时动画功能能够在教学中很好地解决这个问题,所谓时时动画功能就是在操作界面中能够非常方便地进行模型视角的变幻和视距的任意推进。但是SketchUp的时时动画功能就能够保证教师在分析空间模型的时候,展现的不再是片段静态的画面而是空间完整的形态,是一个动态的过程,移动摄像机就像是观察者的眼睛,学生能够非常充分地感受到一个空间造型在不同的位置、在其内部或外部、俯视或仰视时的不同形态。

利用SketchUp的时时动画功能不仅能够很好地培养学生的观察力,而且能够让整个授课过程变得更加轻松,课堂气氛更加活跃,提高学生的学习兴趣和学习效率。

在课后实践中运用SketchUp培养学生的创造想象力。在理论讲授的过程中通过SketchUp能够让学生很好地观察和分析空间形态,培养学生的观察力,在课后实践的时候,SketchUp也可以帮助学生们快速完成空间设计和创建电脑模型。SketchUp与其他三维软件相比,最大的特点就是方便,界面友善,工具按钮的图标设计能让使用者马上明白按钮的实际功能,操作起来不需要马上输入精确的数据,而是根据设计的深入逐渐添加细节。这几点对于刚刚接触展示设计的学生尤其是视觉传达的学生来说非常重要,因为通过软件整个设计循序渐进,在创造电脑模型的过程中更好地培养了他们的空间感和尺度感。

展示设计的过程,除了设计前期的准备工作和设计创意阶段外,还有一个较为详尽的设计意图诉诸图纸等形式的过程。这种表达的过程,是使展示设计的概念和内容形象化,使展示活动从计划变成实现的必要步骤。其中效果图的表现是设计呈现的关键,无论用何种手段表现,都关系到整个设计的成败。现在效果图的表现手段一般有手绘和电脑两种方法,随着时代的发展,电脑效果图因为表现力强,可以比较真实地表现设计的材质及色彩而被大量采用。在教学中采用SketchUp软件也能够很好地解决学生最后设计表达的问题,SketchUp不仅能够导出在材质和色彩方面表现比较真实的电脑效果图,也能模拟多种手绘效果,能够帮助学生更好地将设计创意表达清楚。而且软件本身有十分强大的编辑修改功能,在对学生的设计方案进行评讲后,它们能够很方便地进行修改,保证了教学过程的完整性。

结语

空间想象能力和空间思维能力的培养不是一朝一夕可以奏效的,要坚持长期系统的训练。作为艺术设计各方向必修的展示设计课程,其教学重点首先要放在培养学生的空间想象能力上,只有通过艺术设计教育工作者在培养学生空间想象力方面不断探索,才能更好地达到教学目标。(该论文已获得重庆市第二届大学生艺术展演活动艺术教育科研论文三等奖)

参考文献:

1.陆峰:《展示设计》,合肥工业大学出版社,2004年版。

2.余志和:《信息时代纵横》,北京京华出版社,1998年版。

3.袁伟:《工程制图中的空间分析》,《集美大学学报》,2001年增刊。