舞蹈培训精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的舞蹈培训主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：舞蹈培训范文

很多女学生在追求形体美的时候，往往进入了造美的误区，第一，为了保持身材的苗条，选择不吃早饭，或者吃饭往往以水果代替，不吃正餐，对身体造成极大的伤害，现在舞蹈艺术专业的女学生有这样想法的不在少数，第二，很多女学生根据各种偏方找一些固定的食谱，虽然这种做法对于一些高脂高热的食品摄取量减少了，但是却因为食谱的固定，身体就会缺少很多营养成分，导致身体健康的损伤；第三，高纤维的食品的摄入，以为这种方式能够有效的提升营养的摄取量，可是一些精麦包，很多高纤维在精加工中丧失了，从而导致一样的不健全；第四，混淆烦躁和饥饿的感觉，很多女学生因为心情烦躁，导致肠胃不适的时候，以为自己是饿了，于是疯狂的进食，导致身体不瘦反胖；第五，很少吃一些含钙量高的食品，比如排骨，肉制品等，这种情况一旦持续很久，就可能会导致骨质疏松等问题，此外有学生以营养品替代天然的食物，认为这种方式能够彻底的和肥胖绝缘，而恰恰这种方式让自己胖起来，实际上经过科学验证，适当的补充一定的脂肪量高的食物，不仅仅能够增加体内脂肪的分解，同时还能够抑制脂肪在体内的合成，而脂溶性的维生素还会起到一定的美容作用。

形体训练对教师作用的理解分析

作为舞蹈艺术形体训练的老师，不仅仅是开展形体训练的组织者，同时还是正确的形体训练思想的贯彻执行者，更是形体训练技术以及技能的传授者，在教学过程中，应该结合现有的教材，通过创新的教学方法来对学生进行启发，诱导和控制，从而真正实现形体训练和美育的完美结合，在这里教师的作用往往会起到主导的作用。在形体教学实践中，老师应该具备下面几个方面的素质，其一是要具备形体美和行为美，因为在实际教学中，教师本身的形象和活动将是学生们主要审美对象，教师的体态，仪表以及语言举止和气质都会对学生的审美产生潜移默化的效果。教师要严格执行教学大纲，进行正确的示范，树立正确的形体美和行为，将美学融入到形体训练教学中；此外要求老师具有心灵美和语言美，其中心灵美是道德之美，品质之美，在教学过程中老师要处处严格要求，热爱学生，通过创新的教学内容以及公正的评判来树立学生精神美的典范，让学生在形体训练中能够感受到运动的快乐，能够受到心灵美的熏陶。而语言美则是心灵美的外延，优美的语言能够让学生之间相处融洽，让师生之间能够形成良性互动，从而更好的实现形体训练的教学。

形体训练和美育的结合方式

在形体训练和形体教育中，利用美学原理做指导来实现和美育的结合是目前有关舞蹈艺术形体训练的最好方式，美学中的很多原理和形体训练教学相联系能够更好的让学生领悟对美的审阅和鉴定以及创造，而目前众多的美学原理中，比如多样统一的原理，情感转移原理以及和谐奇异的原理等。多样统一原理指的是美能够让人从整体上感觉是美的，但是在典型形象方面同样很美，目前在形体训练中，多样统一是比较突出的一个问题，这和形体训练教学不成体系，没有什么内在的规律，仅仅把本来相互连接的技术动作进行分解，然后分别研究，单独练习，不能够将分解后的独立动作还原成整体，恢复这些分训练的相互紧密联系的本来面目，这样的教学自然不能够让学生实现整体美的多样统一。解决这个问题最好的方法就是根据多样统一原理来指导形体的教学，要求从整体上把握知识结构，技术结构以及各部分的学习，并且详细的掌握各部分之间的联系，从整体的角度上来认识部分，从部分的角度上融合整体，整体是基础，也是最终的目标。多样统一原理强调整体，但是并不代表形体训练的内容不能够被分解，将多样统一原理应用于形体训练的教学，就必须采用丰富多彩的教学方式和内容让师生共同感受教和学也同样是一种美的享受而不是什么负担。

第2篇：舞蹈培训范文

关键词：文化馆；舞蹈培训；群众文化；表演水平

随着我国经济水平的快速发展，国人的物质水平有了很大的提高，人们开始注重文化发展，这大大加快了我国群众文化事业发展的步伐，然而，在舞蹈艺术方面，其发展明显带有后劲不足的问题，因此，必须要重视舞蹈艺术特别是舞蹈培训方面的问题，从而不断提高舞蹈表演的水平，促进文化事业的发展。

1 现阶段文化馆舞蹈培训存在的问题分析

（一）文化馆舞蹈培训重视不足。我国传统的观念意识对民众一直以”文化”教育为主，所以体育文化特别是舞蹈艺术在我国己处于非主流文化，不被民众重视，这种艺术形态的忽视体现在文化观众对舞蹈艺术的不重视，这样就严重影响到了舞蹈艺术的发展和演员舞蹈水平的发挥。

（二）文化馆舞蹈培训经费不足。由于文化馆属于事业型单位，其发展经费都是通过政府财政的支持，在现阶段，文化事业的发展已经引起了政府的足够重视和支持，对文化事业的资金投入也在逐步扩大，然而，由于文化馆各项事务较为繁杂，费用支出也较为庞大，这样，应用到舞蹈方面的资金和其他方面的投入相对不足，制约了舞蹈培训的发展。

（三）文化馆舞蹈培训教师技能有待加强。制约舞蹈培训的主要因素是教师的教学水平，排在所有制约因素的首位，舞蹈教师不仅要掌握和大量的体育舞蹈专业知识而且要有熟练地体育舞蹈技术动作，更主要的是要会灵活的应用各种教学方法激发学生的学习兴趣，应用合理的教学方法使学生快速准确的掌握所学的专业技术和理论知识，而不能简单的”灌输”给学生，学生只是机械的去模仿教师的动作。所以教师的教学水平的高低直接影响着学生学习的效果，直接影响着舞蹈培训的发展水平.

2 加强文化馆舞蹈培训的对策

（一）提高对舞蹈培训的重视。要通过多种途径对舞蹈艺术进行大力的宣传，可以通过电视、报刊杂志进行关于舞蹈知识和文化的宣传，最直接有效的宣传，就是多举办舞蹈比赛和表演。通过这些手段的宣传，让群众感受到舞蹈的魅力所在，展现舞蹈对人们的锻炼价值，让民众对体育舞蹈有一个客观的认识，提高体育舞蹈的社会化程度。

（二）加大对舞蹈培训的经费投入。政府应该加大对舞蹈尤其是文化馆舞蹈的资金投入，应该给予其政策和经济上的补助，改善少儿体育舞蹈培训机构的办学环境，改善教学设施，提高体育舞蹈教师待遇，并对优秀的舞蹈演员给予一定经济资助，或为其以后的发展开通更好的出路，上专业院校或像其他运动项目一样有运动等级的评定，达到一定的等级可以在以后的求学道路给予一定的政策优惠，使其没有后顾之忧在体育舞蹈事业的道路上取得更好的成绩，只有这样才能提高舞蹈的学习动力和舞蹈工作实效性，从而促进舞蹈的发展。

（三）增加舞蹈艺术的创作灵感。任何艺术作品的创作都源于生活，生活是我们取之不尽、用之不竭的创作源泉，这就要求每一位创作干部应该深入生活、观察生活、感受生活，吸取生活中的营养，去创作更多、更好的艺术佳作。创作是为辅导而服务，人们常说：“学无止境”，只要我们每一位业务干部努力学习、辛勤工作、充分发挥自己的智慧和才能，去创作大量的、丰富多彩的艺术作品。

（四）提高对舞蹈培训教师的技能培训。提高舞蹈教师的专业技能水平，首先需要政府组建定期体育舞蹈教师培训体系，加大交流，组织低收费或免费的教师培训班，以提高教师的学习进修的积极性，在培训学习过程中各机构的教师可以交流教学经验，或邀请、指派专家对文化馆的舞蹈教师进行培训指导，以提高舞蹈教师的专业理论知识水平。其次，舞蹈教师还应不断学习、积累和吸收其他各民族的优秀传统文化，为我所用，补充、更新、提高现有的业务理论知识和科学文化知识，进一步完善自己。

3 加强文化馆舞蹈培训的意义

（一）提高审美能力。舞蹈课程在很多国家都是正常教学科目，他们认为舞蹈能提升一个人的审美能力。提高审美能力的前提是具有对美的认识，提高本身的美感，才能提高鉴赏和创造美的能力，而舞蹈就是增加美感的一个重要方面。舞蹈的美感是让人从情感上受到感染，从内心来体验，进而变成一种心理欲求。可以说，对学生的舞蹈培训能够唤起他们内心对美的向往。

（二）促进身心健康发展。俗语说，手舞足蹈，即是指通过舞蹈来表达一种心情状态，而这种状态一般是语言很难表达清楚的。闻一多先生和老一辈舞蹈家郭明达先生都赞成这种说法，舞蹈是一种语言，它能表达最单纯最强烈实质的感情，它能沟通心灵交流思想，能够展现自我，抒发感情。舞蹈是一种艺术，能够使肉体和精神的和美感合二为一，心灵进人美妙的境界，达到彻底的和谐。可以说，舞蹈有助于保持健康的心理。

（三）促进人们对世界的认识。舞蹈不仅能强身健体，带来精神享受，还能再现历史，反映真实的特定生活，以此帮助人们认识历史，了解现实并以史为鉴。如舞剧《丝路花语》再现了盛唐时期的盛况，而且舞蹈保留了各民族人民的具有民族特色的内容，如满族的《莽势空齐》、傣族的《泼水节入高山族的《柞歌》等等，这些舞蹈是了解他们文化的重要工具，以此来了解社会，了解丰富多彩的世界文化。

4 小结

文化馆的舞蹈培训，只有不断学习、提高自身的业务素质，不断融合时代的、社会的、生活的营养，与时俱进、开拓创新才能更好的胜任本职，更好地完成文化馆的舞蹈培训工作，满足人民不断增长和变化的审美需求。

参考文献

[1]王海音.文化馆如何应对普及性的文化艺术辅导培训[J].群文天地，2012，（2）.

[2]张晓利.新形势下文化馆专业人才的培养与建设[J].东方艺术，2005，（20）.

第3篇：舞蹈培训范文

二、按照总校教导处要求，开展教学研究工作。制定教研学习工作计划，制定相应级别及舞种的教学研究，教学创新，制定符合学生年龄段的科学的教学方法，总结交流教学经验，不断提高教学质量。

三、制定出学生从低级别升级到高一级别需要达到的要求和标准。制定出每月各个级别的月目标。

四、指导所负责舞种级别教师依据全年、学期教学目标和计划，合理制定月度、周度教学进度表，审核并予以确定。本项教师没有完成的，教研组及时上报教导处，由教导处确定是否停止教师上课。

五、依据周度教学进度表，指导所负责舞种级别教师做好本周备课，并检查备课本。依据教师的备课本每周上课前对教师进行备课辅导培训，找出教学重点和难点，并检查备课本，以10分制在《教师备课考核表》给教师打分，6分为合格。备课考试合格后教师才可上课，不合格的，教研组及时上报教导处，由教导处确定是否停止教师上课。每月合计教师备课分数，上交教导处，做为教师评优的考核指标之一。

六、负责相应舞种级别教师(包括分配到该舞种级别的新教师)的培训考核，加强教育教学理论学习，令教师教学素质达标。以10分制在《教师培训考核表》给教师打分，6分为合格。每月合计教师培训学习分数，上交教导处，做为教师分配、任用、去流等考核指标之一。

七、教师在教学过程中出现的专业性争议或错误，依据分校校长听课本的记录，在备课时对教师的专业性争议予以处理，并纠正，确保教师下次上课不犯同样的错误。

八、教研组长按照学校教学计划对教师进行培训学习并且考核，以10分制在《教师培训考核表》给教师打分，6分为合格。每月合计教师培训学习分数，上交教导处，做为教师分配、任用、去留等考核指标之一。教研组长必须认真备课并且写好培训备课，以确保培训的准确性和有效性。学校教导处予以考核教研组长。

第4篇：舞蹈培训范文

【关键词】基础教育;舞蹈培训;教师素养

舞蹈艺术是将经过提炼、加工的人体动作作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，也可以说是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。舞蹈作为艺术的一个重要组成部分，在当下社会发展较快。舞蹈基础教育培训市场遍地开花，但教学质量、教学内容以及教师素质却存在较大的差异。笔者对目前市场上舞蹈培训教师的素质状态做了简单区分，大概分为五种：第一类是专业老教师，其在学校或在舞团工作多年，或在社会上做舞蹈培训多年，教学经验丰富；第二类是专业中青年教师，其在专业院校或舞团工作，对舞蹈培训有热情有想法，接受了新鲜、科学的训练方式；第三类是刚毕业的学生或舞蹈专业在校学生兼职，他们年轻、有干劲，更受到学生喜欢，但教学经验不足；第四类是师范类非专业出身的教师，对舞蹈专业了解不足，很多教学内容会照搬教材；第五类是与舞蹈学科邻近的学科教师，这一类教师可能来自于戏曲、杂技、体操、健美操等专业，虽然同样是研究身体运动，但与舞蹈专业存在一定差异。这类教师并不了解舞蹈艺术本身的特殊性，对舞蹈的训练与其美感的呈现了解不充分。这一分类方式又可以分为两部分，一部分是有经验、从事这项专业研究的教师；另一部为经验不足，或非科班出身的教师。就目前社会的总体状况而言，第二类教师在社会培训中心的数量远高于第一类，这一情况在二三线城市尤为突出。由此，不得不令人担心中国舞蹈基础教育在未来的发展，担心热爱舞蹈的学生或家长因师资力量的不足对学习产生反作用。笔者通过从事舞蹈教育工作的多年经验，分析造成舞蹈基础教育市场相对混乱的三个原因，并提出部分整改意见。

一、大批舞蹈专业毕业生流向市场创业

近年来，中国的“艺考”人数逐年壮大。造成这一现象的原因主要有三点。一是舞蹈专业对高考文化课的录取分数偏低，一般定在一本分数线的60%左右，甚至更低。对于花费大量时间学习舞蹈的学生来说，高考时能通过专业课考试是要付出很多时间和辛苦，随后才进行文化课考试。二是全国培养舞蹈本科学生的高校数量日益增多。据初步统计，全国开设舞蹈本科的大学有132所之多。这些具有舞蹈本科培养资格的学校分别为：以北京舞蹈学院、中央民族大学、上海戏剧学院为首的一批一类艺术大学，还包括以北京师范大学、东北师范大学等一批综合类大学；还有各省一类艺术学院，如南京艺术学院、山东艺术学院、吉林艺术学院、新疆艺术学院等；但除此之外，二类和三类舞蹈本科也占有较大的市场份额。三是国内大部分舞蹈院校相继出现了扩招的情况。这三种现象直接导致二类、三类舞蹈院校的生源成分多为“速成艺术生”，即高中才开始学习舞蹈的学生。部分高中生由于文化课成绩不理想，在高三时投入“艺考”培训班中，由此形成高中要升学率、家长要本科学位、高校要生源的链条关系。目前，各舞蹈院校每年的招生人数从几十到上千不等，由此可以推算出每年舞蹈专业毕业生的庞大数量，由于部分学生基础并不扎实，必然会导致教学质量的下降。同时，社会相关就业岗位数量较少，从而导致为数不少的本科生在毕业后选择了自主创业，成为能力与经验都不充分的社会舞蹈基础教育的主力军。

二、影响舞蹈基础教育发展的市场因素

目前，中国的舞蹈艺术还处在发展阶段，舞蹈基础教育市场科学化的发展已经成为当下不可忽视的问题。而舞蹈基础教育的重任基本交给了社会培训机构，使其缺少系统性和规范化。舞蹈基础教育的教学内容与教学方法缺少专业教材的指导，没有公认的、科学的教学体系，很多教师单纯按照自己的经验与理解来对学生进行入门训练和深化教育，违背了科学发展观，对舞蹈基础教育的良性发展埋下隐患。加之，有些教育内容和训练方法并不适合基础教学，可能导致学生在训练中受伤或产生厌学情绪等。除此之外，社会上相对主流的舞蹈基础培训是以应付各类舞蹈考级为主，相关的科学的教学内容较难被部分舞蹈爱好者以及专业教师接受。考级多出现在钢琴等乐器的培训与学习中，如钢琴考级会结合乐器本身的特点，明确每一级别对于曲目难度的要求，要求学生在钢琴表演中具备一定的表现力、节奏感、肌肉的控制力外，还存在着掌握一定的竞技性和技巧性的要求。而舞蹈与音乐是两个完全不同的学科，很多社会培训中心照搬音乐教学和考核模式的做法并不专业，也不科学。从基础教育工作岗位情况来看，当今社会就业强调竞争机制，考查学历就成为较为简单和直接的方式。近年来，很多中小学，甚至部分幼儿园都打出了招聘教师的学历要求为本科或硕士以上学历，舞蹈学科在教育体系里具有一定的特殊性，由于其实践性较强，大部分毕业生只具备本科学历，这使其在就业竞争中不具优势。同时，舞蹈艺术学科至今也没有纳入九年艺术教育体系，舞蹈专业毕业的学生往往要与音乐专业毕业学生竞争同一教学岗位，就业压力较大。

三、大众舞蹈修养有待提升

中国自1979年改革开放至今，外来文化大量涌入，其中，包括舞蹈文化艺术。随着物质生活水平的提高，人们对精神层面的追求越来越高，对舞蹈基础教育的需求也日渐提升。但客观地讲，中国的大众舞蹈基础教育仅处于刚起步阶段。从基础舞蹈学习的角度看，学生家长大多没有受过专业的舞蹈基础教育，对舞蹈艺术的概念相对模糊，艺术修养相对匮乏。从大众对舞蹈审美素养提升以及舞蹈普及的角度看，舞蹈在国内社会发展的主流为广场舞。而这类表现形式的艺术性以及对人们的审美培养能力有待商榷。笔者认为，一部分广场舞是广播体操的变异版本，并非舞蹈艺术，大众较难通过其来实现提升艺术修养的期许。另外，舞蹈学习的从众性也是当前社会中较为突出的现象和问题。单从艺术培训市场的角度看，国家一再强调为学生减负，但这一举措在一定程度上却成全了课后培训的市场。“不能输在起跑线上”这一口号深深刻在不少家长的印象里，成为很多家长的教育指导理念。随着生活水平的提高，人们开始追求艺术带来的精神层面的满足，却因为部分家长艺术素养的缺失，导致市场出现大量的艺术类辅导机构，本该对学生进行的艺术培养从重点选拔变成普遍培养，钢琴、舞蹈、小主持人、声乐等成为基础艺术培养的必修课程。大多数家长都希望把学生培养成全能型人才。由于艺术修养的匮乏和盲目的从众性，部分家长无法为学生选择正确的艺术培养方式，更无法辨认市场上五花八门的培训的真伪与优劣，从而在一定程度上助长了舞蹈基础教育乱象的发展。

四、改善舞蹈基础教育现状的建议

从上述三点现象来看，笔者认为，核心问题在于基础教育市场没有得到充分的重视，以及大众审美匮乏导致盲目从众，这两点现实和发达国家较为成熟的舞蹈基础教育体系存在一定距离。值得一提的是，发达国家艺术教育的共性是艺术的发展与普及较为均衡，这一点从其分布广泛均匀的大小剧院和博物馆等可以看出。发达国家相对浓厚的艺术氛围，培养出了许多世界知名的画家、雕塑家、音乐家、舞蹈家和文学家。可以说，艺术发展的强大直接反映出一个国家的强大。而如何改变中国舞蹈基础教育的市场现状，理应成为从事舞蹈教育研究者的研究方向。笔者认为，有必要加强以下几方面措施：一是从国家政策扶持上进行调整，提高从事舞蹈基础教育以及舞蹈基础教育研究者的社会地位；创造就业平台；鼓励高校毕业生全心投入基础教育事业；鼓励高校教师对如何科学发展舞蹈基础教育角度进行研究，科学制定不同年龄段的教学内容，学校相应增加奖励制度。二是从舞蹈教育师资方面调整，增加舞蹈基础教育学术研讨，让更多的教师及时了解基础教育学科前沿问题；针对舞蹈教育专业的本科生，开设少儿舞蹈基础教育实践课程，使其更加了解和适应当下幼儿教育市场；加强对社会舞蹈教师资质的监管，可定期以区为单位邀请相关专家进行专业培训指导，并规范基础教育市场各舞种的教材与教法。三是提升大众审美普及力度，可以社区为单位增加对成年人艺术修养提高的免费课程，通过各种信息平台鼓励大众学习艺术，引导大众欣赏艺术，提高全民艺术修养及品位。

五、结语

第5篇：舞蹈培训范文

关键词： 校外舞蹈培训 现状 对策

引言

近年来，随着社会经济的飞速发展，素质教育的深入，“重视教育，全面发展”的思想占据了广大家长的心。为了让孩子有一个光明的前途，普通学校教育已不能满足广大家长的要求，许多家长将目光投向校外培训机构。近十年出现了很多校外舞蹈培训机构，但这些培训机构快速发展的同时带来了许多值得深思的问题。通过对校外舞蹈培训机构的负责人和老师、孩子家长等的调查，并对调查结果进行深入分析，找出影响校外舞蹈培训机构发展的主要因素，并针对发现的问题，提出良好建议和对策，希望健康发展起到的促进作用能体现在校外舞蹈培训机构。

一、校外舞蹈培训机构的现状

（一）校外舞蹈培训机构管理现状

校外舞蹈培训机构主要有舞蹈培训学校、舞蹈培训班等对舞蹈进行短期和长期培训的相关机构，培训机构都有教学手段培养学员对舞蹈的兴趣。但调查发现，这些培训机构多数都是自办或者合作办学，很少有政府办学，所以脱离不了追逐利益最大化[1]。这样的结果是既没有专门的政府部门进行管理又没有统一有效的组织机构进行引导，最后结果是难以管理。

（二）校外舞蹈培训机构教师现状

舞蹈教师应具备合理的知识结构和综合能力，除了掌握舞蹈专项的理论基础知识外，还应懂得训练学知识，从事少儿舞蹈教育的教师除了对专业知识了解，还要掌握少儿的心理和对音乐的理解等相关知识。

（三）校外舞蹈培训机构学员现状

校外舞蹈培训机构的主要对象是幼儿、少年和青少年。舞蹈学习态度和学习结果由孩子们的学习动机决定。在对学员的问卷调查中，只有27%的学员想从事舞蹈专业相关工作，大部分学员学习的初衷只是强身健体和培养兴趣爱好。

（四）校外舞蹈培训机构教学现状

现如今，虽然社会都在强调素质教育，但家长们在重视素质教育的同时缺乏与孩子和教师的沟通，对自己孩子的培训状况不甚了解。只有少部分家长表示经常与教师沟通。大部分家长对培训机构的硬件条件、教学趣味性、课时安排，以及孩子的展示机会等各方面情况缺乏了解。

二、校外舞蹈培训机构存在的主要问题

（一）教学水平参差不齐

随着科学技术和教育事业的发展，对教师素质的要求越来越高[2]。大专学历的教师技能强，但是文化素质和综合素质不高，经验不够丰富。另外有些老师角色模糊，功利性强，平时花在研究教学方法、教学内容等方面的时间较少。

（二）教学不规范

教材是舞蹈教学中重要的一项，事实情况并非如此，每个培训机构的教学内容只依据教师的经验和特长，并没有根据学生本身情况制定。舞蹈教材不系统是目前校外培训机构的主要问题，更有一些舞蹈教室只抓考级教材，忽略因材施教、针对性教学，偏离舞蹈学习的根本目的。

（三）经费投入不足

舞蹈培训费用相对较低，在这种情况下，舞蹈培训学校的经费投入很可能存在不足。另外培训机构都是将经济利益摆在第一位，只要缴纳费用就可以不通过选拔直接培训。因此大部分培训机构会通过多招学员解决经费问题。

（四）场地设施落后

舞蹈场地设施是培训机构主要成本开支之一。设施完备、条件优越的设施有利于舞蹈教学开展，有些校外舞蹈机构的教学场地存在问题，从灯光、墙面、地板、把杆到通风设施都不符合标准，甚至有的培训机构为节省成本，使用劣质的地板和把杆，由此埋下严重的安全隐患。

（五）竞赛机制不健全

培训机构通过多争取比赛机会，多赢取比赛荣誉可以更好地宣传自己，赢得好口碑，从而扩大自己的招生规模，提高培训水平。

三、校外舞蹈培训机构发展的主要对策

（一）重视教师教学能力的培养

近几年，校外舞蹈培训机构发展迅速、培训学员日渐增多。迅速发展带来了一些迫切需要政府部门解决的问题，政府应针对培训机构资格、舞蹈教师资质、培训场地软件硬件设施等内容订立相应的规章制度，将校外舞蹈培训规范起来。同时成立专门的机构对校外舞蹈培训机构的教师的教学能力进行定期评定和监督，只有这样才能丰富校外舞蹈培训机构的教学成果，从而更好地促进培训机构发展。

（二）加强舞蹈培训机构的宣传力度

找准市场定位，做好媒体宣传等是目前舞蹈培训机构需要做的。培训机构应针对学员的特殊情况进行针对性培训，找到与其他培训机构不同的培训方法或者培训对象。

（三）合理、科学、规范教材

教学内容的制定首先要考虑学员的实际情况，做到因材施教，根据学员实际情况制定科学有效的训练方法，多方法综合使用，让学员产生学习兴趣。

（四）加强师资队伍建设

除了对校外舞蹈培训机构的教师给予定期培训外，机构内部应采取相应的鼓励措施，大力发展师资队伍建设，这样才有利于培训机构长远发展。青少年选择培训机构大部分是依赖家长的选择，口碑相传在家长中尤其适用，具备一流师资队伍的培训机构才能在众多舞蹈培训机构竞争中脱颖而出。

结语

目前校外舞蹈培训机构以私营办学、个人盈利为主。因此校外培训机构存在的主要问题是场地设施落后，师资力量单薄，教学内容缺乏科学性、系统性，没有统一的、规范的教材，没有完整有序的竞赛体制，致使学员缺少展现自己，交流学习的机会。另外学员家长缺乏与教师的沟通和互动，导致学员学习效率降低。通过对问题的分析，我们可以从以下方面对校外培训机构进行改善：首要提高教师水平，严格管理教师，发现有较高水平的舞蹈师资力量，完善教师再教育制度[3]。其次从学员入手，提高学习者的文化程度，加大宣传力度，改变传统观念，平衡性别比例失调现象，进一步激发舞蹈学习者的学习激情。选择科学的、系统的教学内容。制定、编写适合学生实际情况的教材是刻不容缓的工作。最后政府应增加投资，改善场地设施。

参考文献：

[1]莫丽婵.少儿舞蹈兴趣的培养[J].中国科教创新导刊，2008，24（33）：247.

第6篇：舞蹈培训范文

专业专注

专业的舞蹈培训机构只专注一件事：让孩子在舞蹈学习方面不断进步。很多舞蹈学校以盈利为目的，偏重娱乐和休闲。这种舞蹈学校通常都是大班教学，焦点多会放在年度汇报演出上。如果你希望孩子能学些真功夫，那就替她选择一家专业性强的舞蹈培训机构，小班教学、师资雄厚。

师资力量

舞蹈教师对于孩子日后在舞蹈领域的发展起着至关重要的作用。如果从小养成了不好的习惯，日后则很难改掉。查看一下舞蹈教师的资格证书很有必要。舞蹈教师应具备专业的舞蹈教育背景、持有舞蹈教师资格证、或者拥有在著名舞蹈团担任演员的丰富经历。

缓冲地板

很多种舞蹈都会给孩子发育尚不健全的骨头和关节造成冲击，尤其是芭蕾中的飞跃和弹跳动作。练舞房内的地板应铺有缓冲垫，以缓解弹跳动作中的冲击力。如果是坚硬的混凝土地面，这样的培训机构千万不能去。如今有些舞蹈培训机构有便携式地板，可以在演出时放在舞台上。这样的地板缓冲功能以及防滑作用都很好。

小班教学

一个班的学生数量越少，每个孩子得到的关注就越多。同时，小班教学也有利于教师的课堂管理，一次少教些学生，个性指导的时间就会长一些。可以观察一下班级的学生数量，也可以直接问问老师。每个来报班学习的孩子都该享有老师的指导和纠正。

氛围环境

培训机构的整体环境也会对孩子的舞蹈学习产生很大影响。舞蹈培训班的氛围应该温暖而具吸引力，教职人员给人的感觉也应该如此。培训机构干净整洁、设施完备；舞蹈房通风良好、宽敞明亮、至少有一面墙贴满了镜子；有免费的更衣室，淋浴间和休息室。再观察一下外部环境，地段安全是首选，因为孩子们大了以后，你可能会要求他们独立上学、放学。

招生要求

一个品质好的舞蹈培训机构所开设的正规芭蕾培训班不会招收七到八岁以下的儿童。有经验的舞蹈老师都知道七岁以下儿童的身体无法满足芭蕾训练的体能要求。还有，优秀的舞蹈教师对于孩子什么时候可以穿足尖鞋训练也会有严格的指导。只有力量和技能达到一定程度才能用脚趾舞蹈，否则脚和脚踝会很容易受伤。

第7篇：舞蹈培训范文

一、培养学生不怕苦、不怕累的精神

在舞蹈的基本功训练的过程中，往往会出现一些单调枯燥的训练，如：压腿、下腰等等。学生们在这个过程中也能遇见各种挫折，会引起学生情绪上的一些波动，从而产生了“自卑抑郁”以及“抗拒逃避”的思想。此时，教师不用过多的解释舞蹈动作，只要给予他们足够的鼓励，给予肯定和表扬，告诉学生“只要坚持住，你就能胜利。”激发学生的信心，培养学生们不怕苦、不怕累的精神，为他们的每一次的进步都给予喝彩，让他们充满信心，充分体会成功的快乐。另外，舞蹈也是一门体育，它的主要功能不仅仅是抒发内心的情感，也是强身健体的一个途径。当前许多的许多的舞蹈中都融合进了体操，使舞蹈艺术越来越丰富多彩。客观上，舞蹈训练是增强体质，但是也能提高学生的素质，提高学生的审美情操和道德修养。因此，培养学生不怕苦、不怕累的精神，是提高学生心理素质的必要手段。

二、提高学生的表演能力，增强情感共鸣

舞蹈的表演能力包括节奏、姿态和表情，舞蹈能力是完成舞蹈表演的本领，它包括具体的方式和所需要的个性心理活动。陈鹤琴曾经说过：“音乐的真正价值在于我们和音乐的接触，可由节奏的美感使熔体和精神产生共鸣共感。”由于部分学生的理解能力有限，因此，在排列舞蹈节目的时候，要使学生们深切的感受到舞蹈作品的思想感情，领略舞蹈作品的内涵，深刻的了解主题思想，感受舞蹈作品的艺术之美，不要只重视动作技术，而忽视了舞蹈艺术的“神”。另外，教师要引领学生深入舞蹈作品中，让学生沉醉在舞蹈作品的角色中，引起学生的共鸣，使学生不知不觉地忘我投入，尽情的展现自我的表现。如：舞蹈作品《山妮》中的主人公，是一个充满朝气活泼可爱，又有一点羞涩和好奇的人物。为了使学生能够充分的理解其人物性格，教师利用简单明了的语言，帮助学生理解和记忆“一群进城赶集、打扮漂亮的山里妹，充满了好奇和喜悦，高兴地快要跳起来了，但是又害羞……”在学生理解了作品情感的基础上，教师要以最优美的示范动作，引导学生积极地排练，充分的注重学生的情感变化和表达，并且结合音乐伴奏等形式，激发学生的表演欲望。

三、结语

第8篇：舞蹈培训范文

关键词 舞蹈培训 俱乐部 收入

中图分类号：J722.8-4 文献标识码：A

1前言

北京市近年来经济发展迅速，并且北京市拥有巨大的舞蹈消费市场。于此同时舞蹈专业毕业的学生就有了更好的就业前景，目前应届毕业生普遍存在择业举棋不定的问题，选择兼职、全职还是自己创业成为了大多部分舞蹈应届毕业生的难题，我们通过了解22岁到30岁舞蹈教师的月收入、现在消费者的消费需求能够更好地给应届毕业生一些择业建议。

2研究对象

本研究选择了北京市海淀区高、中、低3种档次的12家舞蹈培训俱乐部的舞蹈教师收入情况作为研究对象，其俱乐部舞蹈教师为调查对象。

3结果与分析

3.1 22岁至30岁舞蹈教师月收入现状及分析

3.1.1 22岁至30岁舞蹈教师收入现状

根据调查，我们将调查对象按照年龄大小大致分为三个组。第一组是年龄在22岁―23岁，平均收入在2500至3500元之间；第二组是年龄在24岁―26岁，平均收入在5000元至7000元之间；第三组是年龄在27岁―30岁，第三组舞蹈教师月平均收入在3500元至5000元之间。

3.1.2 22岁至30岁舞蹈教师收入分析

第一组是22岁―23岁，属于应届毕业或已毕业一年的有27位，从事兼职工作的有21位，由此可见造成这一组人群收入较低的原因是收入不稳定。第二组为24岁―26岁属于已毕业1至3年的，此年龄段的教师有44位，其中全职工作并兼职的有38位，只有6位选择了兼职。这些大多部分教师选择有固定工作然后在兼职，所以收入较为稳定也较高。第三组为27岁―30岁，在社会上工作了3年以上的，这一组的教师有22位，他们全部选择全职的固定工作，收入浮动小，工资稳定。通过以上调查我们发现随着年龄的增长，教师择业趋于全职固定工作的越来越多，工资浮动越来越小。

3.2影响22岁至30岁舞蹈教师月收入主要因素

3.2.1舞蹈教师教授舞蹈的数量

由于消费者对舞蹈类型的喜爱及需要的变化，用人单位主要开设课程有民族舞、现代舞、芭蕾形体、肚皮舞、瑜伽、街舞、爵士舞、拉丁舞、交谊舞及salsa舞。由于开设舞蹈类型较多所以用人单位要求舞蹈教师最好一专多能，会的舞蹈类型越多越好。

调查结果表明：22岁-23岁舞蹈教师能够教授2-4种舞蹈，24岁-26岁舞蹈教师能够教授5-7种舞蹈，26岁-30岁舞蹈教师能够教授8种以上舞蹈。也就表明，如果想顺利地找到好的工作、能够得到用人单位的重视，那么就需要一专多能。

3.2.2舞蹈教师的学历

应聘者的学历是用人单位筛选人才时必看的一项，不可否认，学历越高社会经历越多就越容易被用人单位及消费者选择。

调查结果表明：北京市海淀区22岁―30岁舞蹈教师的文化程度基本在大专以上。随着用人单位对教师学历要求的不断提高，教师的学历水平也在逐年提高。

3.2.3舞蹈教师的形象及口才

舞蹈教师不仅仅需要好的专业能力、素养及好的学历，还学要好的专业形象和好的口才，形象好的教师更容易被用人单位及消费者接受；口才好的不仅仅能够帮助用人单位间接提高营业额，还可以加强教师和消费者间的交流，进一步促进消费。由此可见，收入的高低与教师个人的形象及口才息息相关，想有好的收入除了设计好自己的职业形象外，普通话及一些交流技巧也是需要锻炼的。

3.2.4舞蹈教师的教学质量

此项指标直接影响了用人单位的口碑及营业额，同时也直接影响着舞蹈教师的收入，教学质量是良好的工作态度、专业能力等都不可替代的一项重要指标，一个好的教师不仅仅要有过硬的专业能力，在教学方面也要有自己的一套自己独特的方式方法，并且可行有效。这样，学员才会认可教师，那么用人单位才能被消费者认可。

4结论

（1）北京市海淀区22岁至30岁舞蹈教师收入在2500元至5000元左右。并且已工作3年左右的舞蹈教师收入在此区间收入最高。（2）影响舞蹈教师收入的主要因素有舞蹈教师能够教授舞蹈的数量、舞蹈教师的学历、舞蹈教师的形象及口才及其教学质量。

5建议

（1）应届毕业生在选择职业时应先考虑全职工作，在全职工作稳定后再考虑兼职工作。（2）应届毕业生在求职前应准备好面试，应让用人单位看到自身的全部优点，应展示能教授的所有舞蹈类别，展示自己的口才及教学水平。（3）在求职前应自我思考，做好自我定位。

第9篇：舞蹈培训范文

通过以下曾给某公司营销系统内训后的几张培训总结表，其中可以透射出一个企业的营销系统到底需要什么样的营销培训，企业培训系统人员可以从中吸取一些经验，进行有的放矢的开展，或许才有可能使企业管理层、人力资源部门、受课部门都满意。

内容一：能让受课的营销员工有所学又有兴趣的培训内容

除开很多大型企业或者非常重视与长期开展营销培训的企业外，许多企业由人力资源部门的培训专员（经理）承担企业的营销培训项目，他们通常可以通过与营销部门员工交流，来了解他们的需求，但是，由于专业的限制，他们毕竟很难深度发掘他们的想法，所以，前次或几次培训后的培训信息反馈表就显得非常的重要，毕竟这些都是员工接受培训后的最真实的认识。

如果满意此次培训的内容，您最喜欢这次培训的哪些方面？

1. 渠道价格分析；

2. 销售管理、渠道管理；

3. 销售管理的内容；

4. 营销调查分析、综合评价及销售队伍的管理；

5. 无最喜欢，涉及方面都应掌握；

6. 对企业营销八个方面结合的讲解；

7. 市场细分的基础－销售者细分；

8. 销售管理的先进分析工具；

9. 每一小部分的总结启迪；

10．对品牌的相关知识有了初步了解，有利于今后对相关工作的配合。

从上面的培训反馈内容来看，由于受课员工属于中高层的营销执行管理人员，基本可以看出他们比较喜欢一些新的营销知识与概念、对营销问题的分析以及分析工具的掌握，同时作为学员，都有一个突出的特点，那就是将课堂所讲的内容，讲师能够深入浅出地进行总结，这样总结出来的经验或者说秘籍宝典，也是课堂的核心内容。

当然，上面所总结的这些，仅仅是从一次中高层营销人员的销售管理培训课程的反馈中得出。虽说能管中窥豹，但要真正了解营销人员的每次需求，我们还可试着从多次、多角度、多层级、多方面的培训课程反馈表中得出。

多年营销培训后的学员反馈总结出，实际上企业主要关注五大方面的培训内容：知识、技能、态度、团队建设与营销管理，而这五方面进行分解的话，可进行以下细化：

知识方面技能方面态度方面团队建设营销管理

营销管理知识谈判、沟通技能工作态度与事业心拓展训练营销管理模式

营销知识市场开拓技能个人能力/团队建设项目管理营销管理工具

本行业营销知识拜访技能激励与成功学领导力营销管理技巧

专门知识订单缔结技能专业准则晨会/晚会及各种会议开展办事处（分公司）管理

其它行业借用经验经销商/终端开发与管理执行力。。。。。。绩效、考核与薪酬

新知识与概念、理论时间管理上下级关系处理与沟通　组织管理及组织行为学

营销变革及态势主管管理技能老员工活化　招募、培养、训练员工

企业介绍促销技能。。。。。。　各级员工的职能

。。。。。。整合营销能力　　营销工作规范化与流程

通过以上的分解，我们就能看到一个企业的营销类的培训所基本包含的内容。企业的培训专员（经理）拿着以上的这个培训需求总表，那么就心中对营销培训有底了。即使营销系统的员工有各种各样、千奇百怪的培训需求，也很难脱离以上的框框。

但是，有了这个菜单，并不就说明培训就完全有备无患，毕竟上面所说的只是培训方面，其实在每个模块下面仍存在大量的个性化内容，如新知识与理念每个企业的需求不一样，订单缔结在直销与流通销售上就会很大不同，有的企业只需要规范执行而不需要促销个人不断成功。。。。。。还有，不同的层级、不同工作年限、不同营销部门对每个模块的具体细节要求都不一样，有的员工注重技能，有的员工关心管理，有的员工必须要激励，都使企业培训更加讲求定制化。

内容二：能让受课的营销员工有兴趣又有所启迪与提升的培训形式

正如上面所说，营销培训不只是知识型的培训，受课学员也都是接受的再教育，所以，不能只作灌鸭式的枯燥的课堂教学，这就给营销培训一个很大的挑战，那就是培训形式。而营销培训课内容并不全部都是学员没有接触过的，很多本身都是从现实实践中总结出来的，学员在课堂中对培训内容实际存在着很多的认知，也会产生很多想法想要进行交流，这就使互动式的案例式教学特别能迎合他们的需求。

如果满意此次培训的形式，您最喜欢这次培训的哪些方面？

1. 讲解清晰，讲解与互动交流结合好；

2. 形式及培训内容的组合游刃有余；

3. 形式新颖、活泼；

4. 用图片、图标讲解新颖、易懂，课堂活跃，易交流；

5. 气氛活跃，生动性强；

6. 组团辩论特别能激发学员的互动积极性，课堂内容更易融会贯通；

7. 启发学员发表自己看法，将自己的经验进行总结，很有说服与借鉴意义；

8. 团队交流，有利于打开自己思路，找到大家分析问题的方法

9. 案例具有针对性与现实意义，案例分析到位

从以上营销人员对培训形式的反馈可以看出，他们并不喜欢太多讲解，喜欢在讲师的像单口相声似的讲解之后，用互动交流来消化吸收其内容；可采用一些新颖的如抢答、辩论、竞标、图像图解、FLASH等方式来触类旁通学员应该学到的知识与技能等内容；一定要使课堂气氛活跃，让学员的思路完全打开，有争先恐后表达自己想法的愿望；不能只让学员听，更多的是要他们与讲师一起想；要让学员将自己的经验奉献出来，让他们有成功表现的以及为其他学员奉献宝贵经验；案例不要太多以及与学员相距太远，案例分析要透。。。。。。好的营销培训的形式的很重要的评判标准就是：学员学得不累，又能学到东西，又能启迪思维，还能与小组成员、讲师及大部分同班同学结成很好的朋友关系。

营销培训有很多门派就不说了，但营销系统员工喜欢案例教学、互动沟通交流这是营销培训的共识。很多培训专员现在也体会到了不相关的课堂游戏、讲毫无意义的笑话与故事的故作气氛调节、大声的宣讲誓言甚至喊口号与课堂激励等并不适合营销培训。营销培训的真谛在于边讲授内容与知识的同时，还要的是要让学员取得营销经验共享，而更更重要的是能让他们思考，让他们受到启发，在以后的工作中用所学技能与工具更加有效的工作，用所学分析方法与思考能力来解决问题。

将上面的内容与现实进行归纳，可得出以下企业营销培训师在培训形式方面一般能提供的几个常用方法：

方法 特点 解释

纯案例教学法 以案例的生动性吸引 用案例全线贯穿课堂内容，从而在案例中不断总结经验，启迪思维

互动与讲授结合法 以不同的互动化解讲解的枯燥 一段讲授，一段互动，互动形式不一

问题思想启迪法 学员在思考中，真正学到了东西 一段讲授后用针对性问题让学员思考，最后讲师讲解、归纳，与实践挂钩

团队分组讨论、辩论法 团队头脑激荡，学习内容易提升与更具现实针对性 大量的分组讨论之后，并且由部分组进行陈述，最后讲师归纳、总结与提升

图表、形象化课件法 课后印象深刻，课堂活泼不呆板 以内容相关的图、表、FLASH、短片将内容生动化

提问法 使学员不疲怠，必须跟进讲师内容 在讲授过程中，讲师经常先不说自己的观点以及内容，让学员思考后发言