打开音乐之门精选(九篇)

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第1篇：打开音乐之门范文

2013年7月12日至8月30日，北京音乐厅“打开音乐之门”暑期音乐会将推出近30场演出，由6大板块组成，它们分别为“名团风采”、“国粹瑰宝”、“看音乐”、“精品古典”、“天籁之声”和“亲子乐园”。

“亲子乐园”板块

著名指挥家范焘自1995年起已经连续18年参加北京音乐厅“打开音乐之门”暑期音乐会的演出，本年度音乐会他参与3个板块的演出活动。由范焘任总监的“亲子乐园”系列专场音乐会，是暑期为数不多的专门为青少年准备的古典系列音乐会。重在普及，而普及的重点群体又在青少年。从7月28日开始，针对3至7岁学龄前孩子，每月推出一场亲子音乐会。北京音乐厅负责人说，每个周六演出前1个小时，举行“星期音乐派对”活动，组织孩子们参加互动游戏。

“听鸟老师讲故事之世界上最大的房子”专场音乐会里，鸟老师娓娓动人地阐释世界经典绘本故事。伴着故事的讲述，为孩子们搭建起童话与现实间的一座桥，也将音乐和文学之美在同一时刻呈现。在“哆唻咪和大灰鸡之音乐初体验”中，鸟老师又带来妙趣横生的故事音乐会。

“名团风采”板块

胡咏言执棒的中国国家交响乐团于7月12日晚奉上一场精彩的开幕式音乐会，据国交团长关峡介绍，乐团引进外国视频团队演出奥斯卡最佳动画短片《彼得与狼》。8月30日，另一支中国重量级乐团——中国爱乐乐团奏响闭幕音乐会，中国爱乐副团长刘军介绍，闭幕演出由青年指挥家黄屹执棒，中国爱乐携手8岁小钢琴家王雅伦，而中国电影交响乐团、中国人民军乐团等名团也在名家带领下，奉上大气经典的交响音乐会。

“国粹瑰宝”板块

琵琶大师章红艳、古琴名家赵家珍、中国戏曲学院附中等名人名校也登台展示不同风采。创立了“且弹且谈”音乐厅文化的章红艳在精彩演奏乐曲的同时，还带领听众与琵琶进行亲密接触；赵家珍除了带领其学生奉上《普庵咒》《潇湘水云》《酒狂》《广陵散》《流水》等古琴传世之作的同时，作为热播电视剧《甄嬛传》所有古琴音乐的原声演奏者，赵家珍还将回放一曲《甄嬛传》主题音乐，以飨乐迷。

曲艺表演走进音乐厅，8月3日单弦名家马增蕙率领中国广播说唱团的强大阵容，奉上一场“笑语欢歌——相声魔术曲艺名家群英乐翻天”音乐会。有嘻哈包袱铺的高晓攀和尤宪超，四大名嘴中的李伟健和方清平等。刘全和、刘全利兄弟表演幽默小品，温淑萍表演含灯大鼓等。而77岁的单弦名家马增蕙演唱了一曲《北京人》。

“看音乐”板块

最值得期待的是维也纳森林的精致小品——“古典音乐动漫视听交响音乐会”和“动画音乐城堡——奇妙动漫交响音乐会”两场音乐会，这两场音乐会均由指挥家范焘带领ACCENT交响乐团出演。第一场囊括格里格、舒曼、维瓦尔第、莫扎特、肖邦、莫扎特、肖邦等巨匠的作品。音乐会以动画为主体，同时亦采用美术传统技法，为古典音乐中各个历史时期的一些具有代表性的音乐作品编配精美画面，帮助人们在视觉上更加直接而轻松愉悦地去理解、认识古典音乐。而第二场则将《花仙子》《宝莲灯》《今夜爱无限》《千与千寻》《黑猫警长》《花木兰》等动画大作一网打尽，一首首优美动听的动画乐曲被编排为独特的交响视听音乐，通过超大屏幕同步演绎动画精彩片段，让观众的眼睛和耳朵一起进行一场动漫奇妙旅程。

“精品古典”板块

在这个板块中，小提琴大师盛中国带您走进古典音乐的神秘世界；来自爱尔兰的钢琴大师阿姆斯特朗，用音乐讲故事；美籍台湾钢琴家范景德掀起“蓝色狂想”，以及中国交响乐团重磅推出大师室内乐组合用独奏、弦乐四重奏、管乐五重奏等不同形式将古典音乐演绎出来。

第2篇：打开音乐之门范文

希望，吹动了梦想的风玲；希望，扬起了愿望的旗帜；希望，开启了希望的大门。

希望，一个多么阳光的词语；希望，一个多么美妙的词语；希望，一个多么神奇的词语；它，是一位智者，给了我们一把钥匙，去开启我们的希望之门！

每一个人都有各自的心愿，都期望实现它。可当我们这些平凡人靠近我们各自的愿门时，却往往看见大门深锁，重重的铁链正朝你发威。于是，一些人躲开了，不愿去面对，都认为门正关着。门其实开着！

还记贝多芬吗？还记得海伦?凯勒吗？还记得霍金吗？贝多芬是一个音乐家，而音乐家最需要的是什么呢？没错，是健全的听觉，但他却失去了。当时的他一定悲痛欲绝，但是他举起自己强有力的双手，推开了自己音乐殿堂的门，因为，他有着希望，是希望让他跨进门去，是希望让他鼓起勇气去推开那扇其实开着的门！海伦?凯勒呢？一个集盲、聋、哑于一身的人，她够悲惨的吧，够令人同情的吧，但是她从未认为自己是个悲惨者，相反，她热爱生活，积极生活，尽管她耳旁尽是一片寂静，眼前尽是一片黑暗，但她摸索着，仍然找到了自己的希望之门，轻轻一推，门徐徐打开。嗬，门其实开着呀！霍金呢，他是个除了脑袋在转外，其它任何器官都静止的植物人，他不也依靠着希望去实现了自己的理想了吗？他不照样打开了自己的希望之门吗？门其实真的开着！

第3篇：打开音乐之门范文

————发挥故事的效应

故事，人皆爱之，无论是成人还是孩子，你一定为故事着过迷。作为幼儿教师的我也对故事情有独钟。多年来，我一直把故事当成打开幼儿心灵之门、智慧之窗的金钥匙。

从事幼教十年来给孩子们讲的故事自己都记不清有多少个了，从故事教学中，我深刻体会到，讲故事给孩子们听，就象是把大千世界的门打开，让孩子们从爱心小白兔那儿找到什么是真善美，从大灰狼那儿知道什么是假恶丑，从身上学习勇敢，从司马光身上了解了机智。而让孩子们讲故事则象是让孩子们打开智慧之窗，插上想象的翅膀，让孩子们去实现他们五彩缤纷的梦想，设计未来美好的生活。孩子们是喜爱故事的，我就投其所好，经常利用故事为我的教育教学工作大开方便之门。故事，使我和孩子都受益匪浅。

首先，选择好的故事来塑造幼儿美好的心灵，培养幼儿优良品德和生活习惯。

记得有一次带中班时，我发现小朋友入园时和午睡前都爱将衣服、鞋子乱放，搞的活动室和午睡室很不整洁，讲了多次，没啥效果。一天午饭后，我给小朋友讲了《小猴子穿衣服》的故事，故事的大概是一只猴子睡觉前乱扔衣服，早上起床时因找不到衣服，闹了大笑话，还因此上学迟到挨了批评。听故事时，孩子们被逗的直笑，讲完故事，我问小朋友：小猴为什么迟到？为什么找不到衣服？我们能不能象小猴一样？小猴怎样做才对？从孩子们的回答中，我知道他们都不愿学小猴乱扔衣服，知道了应该养成将物品摆放整齐的习惯。午睡时，我发现衣服鞋子都摆的整整齐齐。之后，我对孩子们的表现给予肯定，孩子们也真的改变了。是故事帮小朋友养成了爱整洁有条理的好习惯。又如针对个别幼儿做错事不敢承认的现象，我选择《狼来了》、《好甜好甜的棍子》等故事，使他们自觉认识到错误，勇敢的改正错误，改掉了撒谎的毛病。

第二、利用情节生动，通俗易懂的故事来帮助幼儿理解较为抽象的复杂的知识。

在科学活动《会捡花籽的老母鸡》中，我就给孩子们讲述了一只机器小母鸡用生蛋的方式帮小动物将混在一起的四种颜色的花籽分捡的又快又好的故事，使幼儿从故事中理解了现代高科技成果——机器动物的高超技艺。有了小母鸡这一具体生动的形象，幼儿认识其他高科技成果——机器人就容易多了。孩子们的探索兴趣也被调动起来了。

第三、让幼儿复述、创编或续编故事来培养幼儿的思维想象及口语表达等综合能力。

在中班语言活动中有《青蛙学唱歌》这一活动，看过这个故事的老师都知道这个故事的情节很生动，尤其是对话写的精彩，孩子们非常爱听，我就引导他们复述故事，学故事中人物的对话并模仿动作，让幼儿尝试用语言和动作来表达青蛙怕吃苦，没耐心，偷懒的情绪；之后我又让幼儿集体创编《青蛙学捉害虫》的故事，全班幼儿积极开动脑筋，发挥想象，创编出体现青蛙认识错误克服困难，终于学会捉害虫的情节和体现青蛙内心思想斗争的对话，通过这一活动的组织，不仅对幼儿进行思想品德教育，还锻炼了幼儿思维想象和口语表达能力，发展了幼儿动作表现能力。

第四、让故事为各科教学服务。

故事并不是语言课的专利，在计算、常识、音乐、体育、美术等教育活动中，我们都可以选择或创编一些简短的小故事，来激发幼儿的积极性，使幼儿学的轻松、愉快，来对幼儿进行潜移默化的教育。

第4篇：打开音乐之门范文

我的心灵敞开着，等待着音乐之河的灌溉滋润。

音乐，是一团泡沫，躺在其中，柔软无比；音乐是一个洞穴，供受伤的人暂时居住；音乐是上帝之门，打开之后，又是另一个别样世界。

音乐的快乐就这么流淌进来了。

婴儿听了安眠曲就能沉沉入睡。

是的，音乐就像是镇静剂，让我无论多么烦躁的心都能在其中平静下来。

班德瑞的轻音乐就是我的安眠曲。

它来自瑞士的一尘不染的音符。在班德瑞的音乐里，没有电子没有混音，完完全全就是一种自然的声音，仿佛这个世界上没有城市，只有青山绿树，只有微月山谷和琉璃湖畔。

我想是走入了一个仙境，来寻找被喧嚣覆盖了的纯净的声音。这一种自由飘摇的快乐，让我在醒来以后不知是躺在哪里。

音乐也是一种激励和鼓舞，是山顶上的火炬，是夜幕中的星火。

抗战基地的一首《义勇军进行曲》，足以爆发战士们冲锋陷阵的无限斗志。

交响曲是令我毛骨悚然，我不惊讶于他声响的巨大，而是被其中巨大的精神所震撼那种力量，把我从绝望中搀扶起来，把我从自我沉沦的沼泽中拯救出来。

他把失败与挫折紧紧地包裹住以斗志的火焰袭击我。

于是，我就可以清醒地看清我要怎样去面对，就像是重获了新生。“命运、悲怆”是这样一种力量。帕格尼尼随想曲也让我在低谷之后唱响。这一种仿佛脱胎换骨的快乐，就是音乐带给我的。

音乐的世界奇幻多姿。

我身在其中，什么都可以想，什么都可以不想，什么都听得见，也什么都看得见。

阿炳瞎了，仍能让我们看见了那片月色。

贝多芬聋了，仍能让我们感知那一种命运。

音乐不用眼睛看，不用耳朵听，音乐淌过心灵，留下一个世界。

我听到了丝竹，听到了二泉映月，我就看到了江南的小桥流水，我听到了唢呐，听到了信天游，我就置身于苍凉的黄土高坡。我听到了琵琶弦上说相思，听到了春江花月夜。我就看到了回到了秦时明月汉时关，饱览着大唐歌飞……

音乐的世界，不分昼与夜，音乐的世界，也分不清是古还是今。

听啊，歌里在唱：“睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝。”

歌里在唱：“冷漠的人，谢谢你们曾经看清我，让我不低头更精彩地活。”

歌里在唱：“欢迎来，这美丽新世界，让感动， 一个一个实现”

第5篇：打开音乐之门范文

2012南亚之门大型群星演唱会2月18日晚八点半在昆明市体育馆已开唱，周杰伦、潘玮柏、田馥甄(hebe)、房祖名、黑Girl、阿雅、杨丞琳、南拳妈妈、格里杰夫、张鹏、Hit5等众多艺人为昆明市民带来一场阵容超豪华的视听盛宴。

主办方在2月4日温莎KTV(金鹰店)召开了新闻会。会上首次透露了演唱会相关细节，还播放了由周杰伦、潘玮柏、田馥甄、阿雅、房祖名等艺人为此次演唱会录制的VCR。

本次演唱会不仅明星阵容强大，也是昆明开春以来首场演唱会。本次演唱会从2月18日晚8点半开始至2月19日凌晨1点历时四个半小时，可谓是开春以来历时最长的一场跨夜演唱会。本场演唱会重量级嘉宾周杰伦，时隔四年再次相约昆明，作为2012年开春首唱将会为大家献唱《霍元甲》等大家都耳熟能详的歌曲。此外，内地天团Hit-5与台湾黑Girl组合首次合作亮相，而演出编舞更是由众多大牌明星御用编舞团队STD舞蹈天团担当。除了豪华的演出阵容，演唱会的舞美、灯光、音响等专业技术将由央视春晚制作班底精心打造，呈现一场高品质视听也成为了演唱会的另一大亮点。

本次演唱会是由云南中炬集团・南亚之门冠名赞助，意在将通过流行音乐来诠释新时代的都市印象，与南亚之门的时尚和现代感融合起来，在建筑和乐符的交织中点亮最美的春城夜空。而“南亚之门”项目作为正在建设的“云南第一高楼”、全国排名前15位的摩天高楼，将在昆明主城区尚义花市片区拔地而起，位于昆明市拓东路78号，南临拓东路，西临白塔路，北至尚义街，西至规划路，为昆明主城CBD规划核心区域。是江苏天地集团继成功开发苏州东方之门项目(278米)后，与云南中炬石化集团合作开发的昆明首个超高层城市综合体项目。

南亚之门寓意开启昆明的大门，面向南亚及世界的新昆明，着力在昆明打造具有强烈视觉冲击的标志性建筑。其高达333米83层的南亚之门中央塔楼，集铂金五星级酒店、公寓式酒店、5A级写字楼、商品住宅、城市核心商业、休闲娱乐为一体。作为昆明“打开大门，欢迎全世界”的代表性建筑，将彻底结束春城没有大型超高层建筑的历史，将成为昆明标识。南亚之门地面广场的设计来自四方街，汇集整个中央商务区各种活动的中心广场通过步行街道，开敞式活动走廊引导人流进入连接城市空间结构的各个角落广场。

第6篇：打开音乐之门范文

【论文内容摘要】中国学校音乐教育新体系吸收了三大国际音乐教育体系的先进理念，是具有中国特色的新的学校音乐教学体系。在新体系背景下，学前儿童音乐教育改革的内容与策略包括：开展最自然的音乐活动，使用最好的音乐引领儿童打开音乐进阶之门；强调学前音乐教育阶段的感性积累；强调开展音乐综合活动。新体系改革的关键因素是幼儿音乐教师，应该提高其音乐素养，更新其音乐能力评价标准，树立新的教师观。

一、学校音乐教育新体系的由来与发展

21世纪初，中央音乐学院音乐教育系创建了学校音乐教育新体系，这是基于国际化的视野，积极研究与探索的中国学校音乐教育学科体系。该体系立足于中国音乐文化，融达尔克罗兹、奥尔夫、科达伊三大国际先进音乐教育体系优长，注重科学性、先进性和实用性。新体系以“让音乐属于每一个中国人”为教育理念，以获得感性经验为主要教学目的，以音乐的艺术性为主要教学内容，以音乐实践活动为重要教学方法，以内心音乐联觉为重要音乐能力。

新体系自创建以来，得到教育界的普遍认可。2011年初，中央音乐学院音乐教育系全面启动国家教育体制改革试点项目——学校音乐教育新体系培训。学校音乐教育新体系培训项目计划用10年左右时间对全国幼儿园、中小学音乐教师及各类高校音乐教育专业教师进行培训。截至2012年初，该项目已经进行了三期培训，已经培训了600余名来自全国各地的幼儿园、小学、中学、高校教师。通过培训，学员们了解了国内外教育、教学理论的最新动态与成果，学习了音乐教育体系的理念、方法、内容以及各类教学案例。

二、学前儿童音乐教育改革的内容与策略探索

1.尊重儿童天性，强调最自然的音乐活动

“儿童”一词在拉丁语中意味着“自由者”（liberi）。天真自由、好动好奇、热爱游戏是儿童的天性。教育的责任就是创造适当的环境，保证和促进儿童天性自然发展。

自然的音乐活动必须是儿童亲身参与的。奥尔夫认为儿童参与音乐的方式，必须自己参与，不是作为听众，而是作为演奏者参与其中。这种行为方式合乎儿童的天性。儿童在其中不是被动的听众，而是音乐创作的积极参与者。自然的音乐活动简单易行，没有人为的附加物，没有繁赘的结构，接近生活、自然及儿童的天性。

自然的音乐活动是“娱己”而不是“娱他”。音乐起源于游戏，从根源上看，音乐就是为了自娱自乐，“心中的喜悦，是儿童生长最重要的因素”①，自然的音乐活动是“零功利”的。音乐活动的成果存在于教育行为过程之中。音乐活动中儿童充分打开的五官、积极运作的联觉、创造性的即兴反应、充分享受的表情，就是音乐活动的成果。把音乐活动做成音乐会形式等娱他性音乐活动，会给儿童增加太多的负担，剥夺儿童内心的快乐。科达伊说：“快乐不是音乐的全部价值，但是没有快乐音乐就没有价值。”

自然的音乐活动强调即兴、开放、游戏化。教师不能把自己的音乐反应全盘强加给儿童，也不需要精心调控活动结果使其表面上变得圆满成功。在活动开始之前教师一般无法预料活动产生的结果，只能根据自身的能力和经验进行适当的推测。自然的音乐活动包罗万象，儿童一切可能的操作和表达都是合理的。活动的亮点就是儿童对音乐敏感和个性化的回应。在游戏中，儿童从自我内心出发，用最自然的行为方式与音乐互动交流。

2.用最好的音乐引领儿童打开音乐进阶之门

匈牙利音乐教育家斯冉怡（borbala sziranyi）明确提出：“音乐教育中只应该使用最高质量的音乐。”②走进幼儿园，经常会听到电声音乐，会发现教师从网络上随便下载一些音乐给孩子听。这其实是极其不负责任的做法。音乐教育界一直强调3至9岁是音乐学习的关键期，这其中又以3至5岁最为关键，这一时期的塑造对毕生发展可能达到怎样的高度起决定作用。③因此，不同质量的音乐不仅会影响儿童对音乐风格的偏好、对音乐认知的态度、对音乐审美的能力，还会影响其对民族文化和多元文化的关注程度，甚至会影响到今后的情感发展。音乐教师要给孩子听最好的音乐，上最好的音乐课。

什么样的音乐最好？笔者从多个视角思考认为：

简单的音乐最好。音乐来源于生活，古典音乐大师的作品中经常会出现生活中简单的音乐信号，如约翰斯特劳斯《维也纳森林故事》里的音乐动机就是布谷鸟的叫声；肖邦《雨滴前奏曲》里淅淅沥沥的雨滴声等。用简单的形式表现形象的音乐。简单的音乐包括孩子利用自身器官发出的音响（如拍手、捻指等）以及儿童借助周围物理条件发出的一切音乐信号。简单的音乐还包括模拟自然界及社会中的音响，例如：下行三度的布谷鸟叫声、由弱到强的风声、由远及近的马蹄声等。

古典音乐最好。古典音乐泛指过去时代具有典范意义的音乐作品。这些音乐经过历史的筛选流传至今，是非常宝贵的文化遗产。经典名著虽然不能一下子被人们深刻领会，却是有着丰富营养、高品位、高质量的，是可以用一生去体验、领会的精神食粮。

民族音乐最好。民族音乐学家、音乐教育家科达依强调，民歌是孩子的音乐母语，儿童音乐教育应该以民歌为基础。歌唱游戏、民间儿童歌曲是发展民族特点、民族潜意识的最好基础。新体系挖掘了大量优秀的民间童谣，如湖南《月亮巴巴》、河北《踢毽》、北京《买梨》等。中国民歌丰富多彩，对于音乐教育来说，民族音乐作品不仅非常需要，而且具有很高的应用价值。

3.感性先于理性，学前音乐教育阶段感性积累最重要

达尔克罗兹认为，音乐的本质在于对情感的反应。科达伊音乐学院院长 peter erdei对“何时教”进行了明确的定位：“音乐教育应该从幼儿园开始，这样孩子在幼年时期就能抓住音乐的本质。”④因此，学前音乐教育阶段的主要任务就是感性的积累，不是说教、认知和技术训练。从音乐心理学角度看，音乐的习得是先感性体验后知识技能，反之，体验就会被禁锢。音乐教育应感性先于理性，也是奥尔夫教育观念最重要的组成部分之一。

学前音乐教育阶段需要积累大量的感性经验，为小学阶段做准备。在充分感知的基础上，把感性体验变成知识是最简单的。比如，告诉孩子某个标记叫做四分音符，时值为一拍，只需要不到一分钟的时间，但在这之前对四分音符的体验却要花费大量时间。学前阶段需要通过童谣、儿歌等作品，运用听、唱、说、创、动、舞等方式进行感性积累。如果机械地以专业音乐教育的初级阶段来代替儿童音乐教育，就是走上了基础音乐教育专业化的道路。

4.以音乐综合活动促进儿童协调全面长远发展

音乐综合活动是指音乐与动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，集唱、动、创、舞为一体的综合活动。这种综合艺术行为不是机械地用音乐配合某一个动作，或是用动作配合音乐，这两者是自然地结合为一。⑤这种综合活动是听觉、动觉与视觉的相互转化，是从精神意识到肢体运用的相互转化，不同于普通物理肢体的运用。新体系背景下音乐综合活动的目标不是通过短期的训练让孩子学会演唱、演奏几首作品，此类音乐活动更强调远期价值回报，强调早期音乐教育对儿童全面长远发展的影响。

三、对学前儿童音乐教育改革实施的思考

科达伊在《儿童合唱队》中说：“做—个好的教师，要比做—个布达佩斯歌剧院的导演还要重要得多。对于—个不好的导演，失败的只是他—个人，但对于—个糟糕的教师，他会持续失败30年，将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。”教师是新体系实施与改革的关键，没有高水准的教师队伍，再先进的理念也无法得到实施和运用，学校音乐教育新体系对幼儿音乐教师提出更高、更新的要求。

1.幼儿音乐教师的音乐素养亟须提高

音乐课程是一门实践性非常强的课程，这对教师的音乐修养提出很高的要求。一个成功的音乐教育家等于音乐家加教育家。世界最著名的三大音乐教育体系的创始人首先都是音乐家。目前多数幼儿音乐教师的音乐能力相当薄弱，不少教师节奏掌握不好，甚至连音准都有很大的问题。我们必须加快步伐提高幼儿音乐教师的音乐素养。

2.幼儿音乐教师音乐能力评价的新取向

第一，音乐能力不等于音乐技能，更不等于唱歌。作为一名幼儿教师，训练有素的耳朵、良好的内心音乐听觉更重要。以标准的音高、恒定的节拍、良好的音乐审美展示在儿童面前，就提供了很好的音乐条件。学前音乐教育的主要目标是感受和表现。感受音乐的基础元素，用儿童最本真的方式表现。这个表现一定不仅指唱，可以是奏、动、说、画、写等游戏方式。

第二，幼儿音乐教师的音乐能力评价标准不要参照专业音乐教育的评价标准。专业音乐教育与普通音乐教育的目标不同，服务对象不同，评价标准也不同。

第三，以多元的视角评价音乐智能。linda campbell等人认为良好的音乐智能包括“对聆听并反应各种声音感兴趣”等12个方面。⑥

3.幼儿音乐教师新的教师观

幼儿音乐教师不能只是会唱歌、跳舞的教师，在机械模仿声音与动作的同时，还要做一个内心听觉与外在表现高度统一的教师，做一名尊重孩子、善于发现孩子的教师，做一名能从多维角度解读音乐的教师。

第一，幼儿音乐教师应该是耳朵打开的个体。音乐是听觉的艺术，想要打开孩子的耳朵，教师首先要做耳朵打开的个体，学会欣赏作品。

第二，幼儿音乐教师应该是眼睛打开的个体。教师的创造力远不及儿童，应该学会模仿儿童，鼓励儿童的想象力，激发儿童的创造力。眼里有儿童，善于发现儿童，细心观察儿童的爱好与反应，抓住时机给予适当的引导。

第三，幼儿音乐教师应该是头脑打开的个体。幼儿园音乐活动不是重复性的再现作品，而是激发儿童感悟音乐的意识，引导儿童个性化的表现。让儿童在获得音乐表现能力、感受能力、记忆能力的同时，有活跃简单的想法，有独立的观察思考能力，培养出最初的音乐思维，使思维更有序、更精准。

目前，学校音乐教育新体系改革正处于初期阶段，以上是笔者对新体系背景下儿童音乐教育改革的若干思考。随着不断深入，改革可能会遇到新的困难。新体系改革是一条曲折而光明的路，“音乐属于每一个中国儿童”应该成为所有幼儿音乐教育者的目标，每一名幼儿音乐教育者都要为之努力。

注释：

①李坦娜，修海林，尹爱青.奥尔夫音乐教育思想与实践[m].上海：上海教育出版社，2002：43.

②④潘琳.“让音乐属于每一人”——“科达伊周 北京2005”暨音乐教育国际学术研讨会综述[j].人民音乐，2006 （6）.

③廖乃雄.音乐教学法[m].北京：中央音乐学院出版社，2005：50.

第7篇：打开音乐之门范文

2、别克昂科威原车车门：可以看到别克昂科威原车车门很空洞，几乎没有什么隔音措施。车门内层钣金采用STP进行减震处理。

3、外层STP止振板把车门变成一个扎实密封的箱体，可以有效强化车门钣金、降低路噪，同时提升原车音响音质。

4、左右两门在喇叭孔后面还使用的STP专为安装喇叭设计的STP“晶片”，它可以吸收喇叭反射的失真声波，分散和吸收喇叭和门板的共振声，有效的消除声音共振和声波干扰

5、丹麦242两分频套装喇叭，声音表现均衡，声色纯正朴实，解析力高，没有过多的渲染，力求忠实的还原声音，对于不同类型的音乐都有很大的宽容度。

6、高音采用原车位置安装，因为是新车以后还是会做A柱声场倒模。

7、后场采用套装这样相对与后排听音乐的人也是相当舒服的。

第8篇：打开音乐之门范文

邓小岚，原北京市副市长的女儿。马南是的笔名，当年在《北京晚报》开设《燕山夜话》专栏的马南屯15，就是为了纪念自己曾工作过十年的马兰村。

邓小岚在马兰出生，三岁后才离开。这里是她的根。]997年，她第一次回到河北保定阜平县城南庄镇马兰村小组，目之所及依然贫穷落后。她决心为故乡做些事，捐资助学，帮忙搞起了红色旅游。

2003年，邓小岚跟一位老阿姨回马兰扫墓，她想组织村里孩子们在烈士墓前唱首歌，可是没有想到，孩子们根本不会唱。这给她极大地触动。更让她深受触动的是，自己的故土，不但土地贫瘠，而且孩子们的心灵更加贫瘠。热爱音乐的她深知音乐的力量。她想，让这里的孩子学习音乐，那样，孩子们的心灵就会受到雨露的浇灌，孩子们也会更好地成长。

邓小岚开始了她每月一次的马兰之行，往返300多公里教马兰村的小朋友学唱歌。从哆来咪教起，继而教唱《念故乡》、《雪绒花》等曲调优美、格调高雅的名曲。

2006年底，邓小岚将自己家里的乐器拿来，并动员亲友捐赠一些，送到马兰村，她开始教孩子们乐器。吉他、电子琴、手风琴、小提琴和笛子等，让马兰的孩子们大开了眼界。这些孩子多为农村留守儿童，性情大都孤僻压抑，音乐打开了他们的心灵之门，让他们找到一条通往快乐的路。马兰村的乡亲们说：

“自打邓老师来教音乐，孩子们都变样了。”

经过几年的音乐传教，马兰村建起了小乐队，并在北京中山公园举办了小型音乐会，惊艳游人，引起轰动。2010年8月8日，在第四届中国_优秀特长生艺术节开幕式上，马兰村小乐队表演后，全场掌声雷鸣，精彩出乎人们的意料。

马兰村，这个偏僻的老区小村，如今已经有村歌《马兰童谣》。歌中唱道：“如果有一天，你来到美丽的马兰，别忘记唱一首动人的歌谣。让孩子们知道，爱在人间，清晨的花朵，永远的童年。”邓小岚用自己亲身经历劝诫马兰村的孩子们：

“当你有痛苦的时候，不愉快的时候，音乐能做你最好的朋友。一生中音乐都会给你们带来更多的感悟，心灵的支持，特殊的帮助。”

接受音乐洗礼的马兰村儿童，眼睛越发明亮，精神越发饱满，他们高声唱歌，开朗率真，脸上是发自心底的笑容。这样的改变，是邓小岚最大的欣慰。

第9篇：打开音乐之门范文

入学考试，是我第一次走进海实的大门，看着眼前的这所学校，不禁让我回想起小学一年级时，我抓着妈妈的手，迟迟不敢走进学校的大门，周围的一切都是陌生的。如今，这种感觉已经不存在了，我迫不及待的要去结实新伙伴，学习新知识。

我知道初中三年是人生中最重要的三年，是青春绽放的年华，是人生最美好的时期，海实在慢慢的为我打开未来之门，这扇门里将会有我留下的美好景色。

光阴似箭，不知不觉我已在海实生活了一个月。每天望着学校的校徽，不禁让我肃然起敬，每天怀揣着求知的欲望走进学校，生活就会带来喜悦，带来惊喜。

我爱海实，更爱海实的人。我喜欢站在操场，看着篮球飞来飞去，听着同学们的欢笑声……这里的一切都那么有趣，都那么吸引我。坐在教室，不知怎的，让我想起报到那天，走在冰冷的楼梯上，迫不及待的想见到新老师，新同学，可心里又在担心，万一和同学相处不好怎么办……无数的想法从我脑海中闪过，入学考试的迫不及待都转变成了惧怕。如今，是我想得太多了，我已经和同学们打成一片，交到了知心朋友，感觉海实非常温暖，就像我的第二个家，这个家很快乐，很温馨。这里的老师又和蔼可亲，又严厉认真，既幽默又沉稳。从语文老师的“子曰”到数学的老师“代数式”，都那么有趣；从英语老师的“ABCD”到地理老师的“地球公转”都那么吸引我；从音乐老师的温柔到历史老师的幽默，都让我在知识的海洋里，尽情的舒展自己，尽情地遨游。

现在的生活，苦中有甜。看着穿梭在走廊的人群，从陌生到熟悉，却百看不厌。从踏进海实的第一天起，我就立志要刻苦学习。现在我为海实而自豪，将来海实因我而骄傲！