服装设计研究精选(九篇)

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第1篇：服装设计研究范文

【关键词】运动服装 演变特征 发展趋势

体育运动已成为当今大众时尚和健康的休闲方式。全民健身运动的兴起和发展，体育运动赛事的举办和转播，都刺激和推动了运动服装市场的发展。传统的运动服装从款式、面料和色彩等方面都已不能满足现代人的审美需求，新颖、大方、舒适的运动服装越来越被人们所接受和喜爱。款式、色彩、面料与时尚设计元素的融合已成为运动服装设计的发展主流。

一、现代运动服装的起源与变革

运动服装是运动对着装功能的需求而出现并发展的。在古希腊时代，人们把身材健壮、肤色黝黑作为美的标准，参加竞技的勇士在竞技场上比赛时无一不是上阵，这种不着任何服装来表现美的运动方式，是世界运动史上独有的现象。

二、现代运动服装的设计特性

（一）款式的适应性。运动服装的功能性要求其在款式设计中以便于运动为主，尽量减少装饰物，最大程度体现出运动时的舒适性和舒展性。同时款式要求根据不同的运动形式具备不同的专业性和功能性。“比如泳装、滑雪服、赛车服、体操服、健美服等要求服装设计具有良好的承托力和修饰曲线的功能，同时要求服装具有良好的延伸性和恢复力，而赛跑运动员则要求其运动短裤具有一定的服装压迫力，用以改善肌肉状态。”根据运动的专业性和功能性所设计的款式符合运动要求，可明显提高运动成绩。

（二）色彩的协调性。运动服装的色彩一般都是依据该项目的特点和环境来设计，一般以高纯度和明度的色彩作为主色，配色要求对比醒目。比如在短跑等需要爆发力的体育项目中，运动员一般穿着鲜艳或对比色强烈的服装，能够增加兴奋感。在自由体操比赛项目中，运动员经常穿着明度高的淡色服装，会让人产生轻盈的感觉，而体操动作的轻、飘、高、落地稳正是获得高分的关键。

（三）面料材质的适应性。各种体育运动项目之间的差异，对运动服装面料的功能要求也不尽相同。基本上需符合以下几项要求：

1.机械性和防护性。运动服装面料需要具有与运动量相适应的拉伸复原性、抗磨损性等不可缺少的机械性能。另外，运动服装必须具有良好的防护性能，保护运动员运动时的安全，如在关键部位使用特殊材料和工艺等。

2.舒适性和耐用性。运动服装要求穿着必须舒适运动员才能发挥更好的水平，如“针对身上的发热点使用不同的面料和工艺手法，使运动服装有更强的散热效果。例如腋下部位可拼缝网眼布料，增加透气性。运动服装的面料要具有耐久性机能，以保证在运动训练和比赛中时，面料性能和材质的性能不变。”

3.穿着使用的功能性。现代运动服装的设计越来越注重功能性的需求。运动服装一般都具有防水、透气、保暖、耐磨和易清洗等特点。另外，为了提高运动员的比赛成绩，科研人员根据不同运动的对运动服装的特殊要求，研究设计出高效能的服装。比如“鲨鱼皮”游泳衣就是利用服装的高弹性面料而达到减少水的阻力而达到提高比赛成绩的目的。

三、现代运动服装设计的发展趋势

（一）产品结构的多元化。时代的变革影响人们的价值观念、审美观、消费观变得越来越纷繁多样，这也使得运动服装的发展趋势趋向多元化，专业运动服装与休闲运动服装之间的界限趋向模糊，现代运动服装设计将功能性和时尚性相结合，既要充分考虑运动服装的性能和运动的要求，又要适合穿着者的要求，结构合理且时尚靓丽。

（二）运动服装功能性面料的开发和应用。随着科技的发展和新型高性能人造纤维面料的问世，使运动服装面料的性能得到了很大的提高，乃至推动了体育运动的发展。借助高科技手段，不断开发和增强运动服装面料的功能性，是当下运动服装设计和开发的重点。

1.提高面料的防水透湿性。良好的透湿性是运动服装非常重要的技术指标之一，运动服装排汗导湿的功能能够保障运动员在降低体温的同时消耗最少的能量，从面增强耐力、提高成绩。同时防水性也是运动服装的基本要求。现在大多品牌运动服装都选用吸湿排汗性优良的面料，做到既防水又不阻碍运动产生的湿气的散发。“目前市场中该类面料大多一是由高支高密纱线织成，其一方面可以阻止水分子从外界进入，另一方面又允许体内的水气散发到外界；二是采用泡沫聚四氟乙烯薄膜，水汽可以通过薄膜散失，而液态水则无法穿过。”

2.开发面料的保暖透气性。在新型纤维面料问世之前，保暖性是与织物厚度密切相关的，冬季运动项目要求运动服装必须要有良好的保暖透气性，但厚重的面料不利于进行运动。所以开发面料的提前条件是既要保暖又要轻便。“现代技术在涤纶等合成纤维纺丝液中加入含氧化铬、氧化镁、氧化锆等特殊陶瓷粉末或碳化锆粒子，特别是纳米级的微细陶瓷粉末，它能够吸收太阳光等可见光并将其转化为热能，还可反射人体自身发射出的远红外线，因此具有优异的保温、蓄热性能。” 又如利用高科技工艺将涤纶纤维的内部做成空心多孔，外部做成螺旋卷曲状，既有良好的保温作用，又能保证面料的质地轻盈。

3.开发面料的接触舒适性。棉、麻等天然性纤维织物具有良好的亲肤性，但如果完全用棉、麻制成运动服装，则具有重量大、摩擦大、柔韧性差等缺点，难以帮助运动员取得好成绩。而人工纤维面料也存着吸湿性转差的缺点。通过长期的开发和探索，科研人员找到了一种新方法，把化学纤维加工成异型截面，增加了它的抗弯模量，即使在运动员大量出汗后也不容易贴身，大大改善了运动服装的接触舒适性。

4.实现面料的适当压力性。竞赛运动员的运动短裤要求有一定的压迫力，塑造和改善肌肉的状态，从而达到提高运动成绩的目的。高弹力面料制做的运动短裤，如高弹力莱卡可实现适当增压的作用。“医学研究证实，含强力莱卡的服装可提高运动员的体力和耐力，明显减少引起肌肉疲劳的颤动，在整个比赛过程中都能保持最佳状态。另外，穿着强力莱卡服装可使运动员集中注意力，提高运动的准确性和效率，而且具有更佳的舒适感、更高的延伸性、更好的回复性，给身体柔软的承托，真正兼备舒适和修饰体型的作用。”

第2篇：服装设计研究范文

关键词：服装设计；人文精神，服装潮流

潮流就是主流，就是现在大众的趋势，大众的喜好。放在服装上来说，就是现在穿什么时髦。说到底，潮流就是一种跟风行为而造成了一种社会现象。潮流一词在服装领域里出现的最为频繁，现代人越来越注重与时俱进，不仅是年轻女孩，喜欢关注服装潮流，把自己打扮得很时髦，其实人群也是一样的。可以说，追逐潮流已经成为一种社会行为，是大势所趋。

一　服装潮流的内涵

所谓潮流，不过是人们因为向往而追随着某种事物，从而形成了一种社会行为现象。尤其是在服装领域，潮流是个不可回避的词语，而且似乎已经成为时尚流行的代号。很多人追求潮流，是为了追求个性，而事实上，一旦潮流形成了，个性就很少了，更多的是共性。但是 ，人们依然对服装潮流趋之若鹜，我们看那一季比一季热的时装周就可窥一二。现在，世界各地的品牌，尤其是一些大的品牌，那些所谓引领时尚的品牌，在每一季，都会自己的潮流趋势。他们潮流的趋势是多种多样的，有高级定制，服装服饰的，概念的，成衣的等多种形式，但是无论是哪一种形式，都能很多人趋之若鹜，在世界范围内，引起不小的轰动。很多时尚爱好者，会对其顶礼膜拜，从而成为其追随者。这些追随者，有的人脚步快，有的人脚步慢，脚步快的人就成为潮流的引领者和先锋，而脚步慢的，则成为众多追逐流行的大军的一员。其实归根结底，所谓潮流，就是一些人在特定时间的特定态度而已，反映在服装上，就是一些品牌设计师用一些元素将自己当下的态度在服装设计中体现出来，再加上众多时尚爱好者的追逐，服装潮流就形成了。

二　服装设计与服装潮流的内在关系

服装设计与服装潮流可以说是鱼与水的关系，也可以说是一种唇齿相依的关系。但是，确切的来说，是一种鸡生蛋蛋生鸡的关系。是现有潮流还是先有设计，这也是一个见仁见智的问题，但是，可以肯定的是，服装设计与服装潮流二者密不可分，相辅相成。当下的潮流，出自于设计师之手，反过来，这一季人们对服装的选择又影响着下一季的设计。设计师也是在考虑了消费者的需求之后，开始进行服装设计。服装设计是服装构思及完成的一种行为，是服装整体的策划过程。它包含着众多的要素，主要有五个方面：第一是服装设计的精神追求，服装不仅是一种蔽体工具，它还应该是人性化的，可以体现设计者的某种理念或者是诉求，是表达感情的一种载体。第二，是服装设计的时效特征，这个又回归到服装潮流上，也就说，设计者们要准备的预测出下一次服装的流行趋势，从而进行相应的设计，这样的服装才会受到消费者的喜爱，才会有市场。第三，是服装设计的价值取向。这个也是与市场紧密相关的，也就是说，设计出的服装一定符合主流价值观，是为众多消费者所喜爱的。第四，是服装设计的物质基础，由此我们可以看出服装设计中材料的重要性。第五，是服装设计的技术支撑，服装设计也是一个技术活，需要设计者有着良好的专业性。

三　服装潮流的分类

服装潮流的分类是多种多样的，站在不同的角度，就可以有不同的分类，可以说是见仁见智的。在笔者看来，潮流可以分为两大类：一类是市场化的社会潮流；一种是个人化的态度潮流。具体体现在服装上就是成衣和定制两种形式。服装潮流代表着服装设计的走向。因此，服装潮流的分类事实上也是服装设计的分类。

与市场化相对的是个人化，其表现形式是定制。在很多时候，有些人他们因为这样或那样的原因，在市场上找不到他们所需要的成衣，或者是他们不愿意选择市场上的成衣，更多的时候是追求独一无二。这个时候就出现定制了。定制这个词语出现的时间并不长，也是近几年才出现的，这说明定制是在人们生活水平得到极大的提高之后才出现的，代表着一些所谓的上层人士的需求。在笔者看来，既然是定制，那么就没有什么潮流而言了，但是不可否认的是，定制的服装中一定包含这需求者对于服装的独特理解，或许是他的一种感觉，又或许是一种态度，总的来说，是一种个人潮流，是属于定制者一个人的潮流。定制的服装无论是什么样的，它一定是包含着定制者对时尚的态度和理解，定制一定是一种追求时尚的行为。定制者在对潮流进行分析之后，提出自己的理念和看法，然后设计出独一无二的服装，来代表自己的时尚态度。

在今天中国的作为定制，其实并不是真正的个性化设计，很多时候只是一种贴牌或者是加工，从本质上失去了定制的意义。在这样的情况下，定制根本就没办法走可持续发展的道路。北京飞形色高级服饰定制社的设计总监陈曼花女士认为，随着市场的日趋发展，定制为走上理性发展的道路，在未来的五年中，中国的服装市场会变得越来越成熟，也尤其是在服装定制方面，也会变得比较冷静。市场会越来越规范化，在定制服装的设计上，也应该是百花齐放的，而不是一味的山寨或者是模仿，真正体现出定制的特色。

四　结语

服装设计和服装潮流并是一个很广泛的话题，在当今社会下，也是比较热门的话题。在本文中，笔者针对服装潮流和服装设计给出了自己的看法，潮流是一种态度，设计与潮流唇齿相依。服装设计不能跳出潮流，潮流引导服装设计。当然，关于服装设计和服装潮流，我们每个人都有自己的看法，每个人都可以是自己的潮流设计者。

参考文献：

[l] 朝晖．品牌制胜[M]．重庆出版社．2002．

[2] 孟少妮.浅析服装设计的构思与表现.现代企业教育,2008年第04期。

第3篇：服装设计研究范文

关键词：图案；服装设计；装饰性；特征

现阶段人们对于服装的要求更多的是注重个性的展示，希望通过服装来给自己标榜符号标签，尤其是现当代的年轻人喜欢通过比较夸张的服装设计来区分自己与其他人的不同之处。图案是服装设计的重要组成部分，它是服装设计的点睛之笔，可以说服装设计与图案是不可分割开来进行阐述的，他们二者在一起能够发挥出意想不到的成果。图案在服装设计中的装饰性特征已经是一个共同的话题，无论是消费者还是设计师都有权利对其进行发言，设计师相比较于消费者而言，需要进行更多的总结与吸收。

一、图案与服装设计

在服装设计当中，能够影响服装设计最后成果的元素有很多，当然图案就是其中的一个重要组成元素，虽然说图案在整件服装当中所占据的比例甚小，但是它起到的作用是其他元素所不能够比拟的。随着近几年的全球国际化的形式越来越明显，设计师在服装设计也趋于国际化，我国作为世界上的东方大国，在服装设计上具有非常强烈的自我特色与特点，可以这样说，如果在国际上的服装设计上缺少我国的服装设计，那么势必是国际服装设计上的重要损失。现如今各个服装设计师都在努力的设计出具有鲜明特色的服装，其主要还是从民族特色这一方向入手，而我国设计师在此方面就显得具有一定的优势作用。服装的款式是随时变化的，图案在其中进行协调统一，主要作用就是增加其美感，给人带来一定的舒适感。现如今人们受到海外之风的影响，思想都相对开放起来，在服装上也由原来的传统观念转变为了非常前卫的思想，越来越多的人喜欢服装上大胆的图案设计，他们更加喜欢用夸张的图案来标榜自身的与众不同。图案的设计给予了服装设计特定的符号，传递给服装以美感，给予了人们更多有关视觉方面的享受。

二、图案在服装设计中的装饰性特征

1.地域性与时代性

在我国古代时期人们就已经认识到图案在服装设计中的重要作用，并且也对其进行了实践，将自身的智慧充分的发挥到了极致，历史的长河当中也流淌着古人的贤明与智慧思维。从古至今，每一个朝代都具有自身特殊的文化符号，具有自身的观念、理念，对于美的事物的标准也是不尽相同的。在不同时期关于服装的装饰上，古人们已经将图案巧妙的应用于服装设计上，最为显著的一个特点是会绣制一些寓意较好的图案，吉祥、如意之意，可以说在古代的服装设计上地域性与时代性的特征是非常鲜明的，到现如今这样的特征依然没有改变。举一个非常简单的例子，就南北方的短袖设计来说，在南方会以椰子树为图案装饰的为多，而在北方则会以文字或者英文字母亦或者是一些不规则的几何图形等，地域性是比较明显的。现如今的时代特征也是比较鲜明的，随着国际化进程的不断加快，服装设计方面也在不断的与世界接轨，将更多的现代化元素融入其中。

2.外在装饰

外在装饰是图案设计的最直接的表象。在服装的外表上进行图案的纹绣、印染等，将图案与整体服装融为一体。外在的设计能够最直接的反应服装的语言符号，人们可以通过最表象的图案设计给予整体服装以定义，可以说图案的外在设计是服装设计最直接的表象信息。

3.满足不同人群的具体需求

(1)职业装。职业装主要是在工作的场合出现，他需要给人一种庄重、严肃的感觉，因此首先在颜色上会选择蓝色、白色或者黑色，在图案的设计上主要是以格子、线条为主，凸显的是职业属性。(2)休闲装。休闲装相对于职业装比较起来图案的设计就会随意很多，它可以进行各种各样的图案的设计，主要给人的感觉就是一种轻松、自然、舒适、随性的感觉，因此在图案的选择上就会有很多的空间，内容千变万化、灵活多样。(3)男装。男性服装设计主要是简单大方，因此在图案的设计上主要是体现阳刚之气。随着时代的发展与变化，将男性美的阴柔美发挥的越来越极致，在男性的服装上体现着刺绣工艺越来越多。(4)女装。女性的服装千变万化，能够体现出女性的不同面，因此在图案的设计上也是多种多样的，有尽显干练的，有显得温柔可爱的，不同的图案给予了不同的最终表现效果，完美的展现着一切。(5)童装。孩子的世界是充满无穷的想象力的，因此在服装图案设计上也会大胆的尝试一些比较夸张以及奇特的想法在其中，或者是以组合的形式出现，让孩子认识更多的世间万物、比如说会涉及到植物、数字、英文字母、卡通形象、动物等，在服装设计的图案上将其应用于此，根据孩子心理进行设计，从而让孩子喜欢上服装。(6)运动装。运动装上的图案设计主要是从健康、运动的角度为主，会涉及到一些人物动作的简单刻画，以及一些运动品牌会设计出属于自身的logo，比如说耐克、李宁、阿迪达斯、特步、鸿星尔克等等，这些都是具有代表性的运动品牌，在logo设计上是独一无二的。

4.图腾设计

图腾是人们内心世界的一种认可，图案设计的另外一种重要的形式就是图腾的涉及。图腾可以说是我国人民精神世界的一种寄托，将这种图腾形式以图案的形式出现在服装上更加有利于人们对于服装的喜爱与认可。比如说狼、龙以及部分少数民族当中内心的信仰等。

三、结语

随着人们对于自身的生活质量要求越来越高，人们对于我们的必需品也有了新的期望。对于服装来说，显然人们对其已经有了更高的期望，从原来的传统理念已经上升到一定的精神层面的寄托，因此说与之相关的设计师还需要不断的了解大众心理，设计出符合当代人们需求的服装。

参考文献：

[1]刘蕾.论图案在服装设计中的装饰性特征[J].文艺生活•文艺理论,2014(12).

[2]邓姗姗.论图案在服装设计中的装饰性特征[J].商品与质量,2015(16).

[3]黄亚美.浅谈装饰图案在服装设计中的应用[J].吉林广播电视大学学报,2010(8).

第4篇：服装设计研究范文

关键词：服装设计；智能化；需求分析；模式研究

服装设计的智能化发展，通常是基于对生命系统的模拟与感知，来构建基于服装传感技术的双重反馈机制。智能服装设计能够从感知、反馈与反应中来满足智能服装的设计需求，其前沿技术是建立在服装材料的智能化，特别是记忆材料、变色材料、相变材料等；另一方面依托微电子技术和信息技术，通过柔性传感器、导电材料来实现通信。智能服装作为近年来学界研究的热点，已经成为当前可穿戴多媒体研究领域的重要课题，特别是随着传感技术、电子技术、材料科学的发展，为智能服装的发展提供了技术支撑。然而，针对智能服装的研究还相对较少，本文将着重探讨智能服装的设计需求，以及设计模式，并就未来趋势展开探析。

1 智能服装的设计需求

智能服装设计是以科技为驱动力，并从可穿戴性上来说科技与服装设计的融合。智能服装设计的需求是基于用户为中心，来将服装设计与智能化技术进行平衡。如J.Rantanen等人设计的雪地救援智能服装，从满足极地严寒条件下，实现电子组件与服装美学的融合，并能够为用户提供定位、健康状况监测等；J.McCann等人利用决策树法来探讨智能服装设计的需求，主要表现在四方面。一是满足用户自身可穿戴需求，从服装的合体性、透气性、吸湿性等方面来调节服装的舒适性；二是满足用户的作业需求，如具备与某行业相关的服装整体和细节设计，便于适当场合、主要活动的作业规律等；三是满足用户文化需求，即能够从穿戴中遵守相关着装规定，并不影响用户对其他服装的穿着需求；四是满足美学需求，能够从服装的颜色、款型、样式等方面体现潮流等美学特征，从而为用户提供符合其需求的智能化服装。

2 智能服装设计的技术手段及表现

智能服装的服装与科技的发展具有一致性，从智能服装开发来看，其关键在于新技术的运用来满足智能服装的设计目标。

2.1 柔性设计技术

所谓柔性设计技术是基于生物医学实现智能服装设计的一种应用，通过在面料中嵌入电子系统线路，并与腰带、衬衫等其他服装共同构成微电子接受、通信系统。如利用传感外套来改变服装的情境感知能力，实现对不同运动需求下的具体操作。在科技运用中，这些传感器与面料的结合，还可以与电脑相连，满足信息存储与交互。如雪地救援智能服装，内置GPS定位系统及电子指南系统，便于穿着者根据自身需求来定位，并获取极地气象信息。在传感器技术中，一方面从内置的光线、声音脉冲装置来获取异常信息，并触发相应报警信息；如果用户在1min中取消报警，则消息被取消；否则则通过全球移动通信技术向外发送警报信息。

2.2 智能服装面料设计

从智能服装的发展来看，智能面料设计对于提升智能服装的舒适性具有重要作用。以雪地救援智能服装为例，内衣、背心、裤子等，其材料多采用针织技术，并通过相变材料来调节体温，提升舒适度；在外套材料上，利用聚四氟乙烯材料来制作锦纶布，不仅具有抗破坏性，还具有耐磨性，吸湿性等。当然，智能服装设计在功能上可以利用面料设计来保障合体性，改善智能服装的美学效果。如军用服装中采用面料分层技术，内层材料具有吸湿透气、快干、导汗等功能，外层面料具有隔热、保温，且能够与周围空气形成平衡。可见，智能服装的设计目标在于从科技运用上、面料设计上来满足人的不同需求，最大化增强服装的舒适性。

2.3 智能服装造型设计

从造型设计来看，智能服装的研究较少。如L.Li等人通过研究医疗智能服装，利用针织技术来设计经皮神经电刺激智能服装，能够满足医疗智能服装的治疗效果。在选型上比正常服装小，并通过肩线前移、缩小领围等方式，便于衬衫上的电极能够刺激人体穴位；在缝制上采用手工方式，以保障服装满足患者的身体需求。另外，S.F.Rogale等人通过研究自动热防护功能的智能服装，从夹克造型应用中来制板，制作出满足特定活动需求的舒适性夹克。在智能服装设计上，多依赖于市场需求来融入智能化技术，在造型设计上，也需要根据用户需求变化来导入相应的结构设计方法，使其更具综合功能性要求。如草地消防服装，首先要考虑其生产条件、安全性及穿着舒适度，并保障各运动关节点不同部位之间的关系协同。如在服装细节设计上，要注重裆部的弹性，能够满足活动需求；在拉链设计上采用魔术贴；在腰带设计上增加可调节设计，如松紧带等。

3 智能服装设计的效果评价

智能服装在设计上不仅要求满足使用功能，还要从智能服装的电子模块、整体效果上具备舒适性、可用性。由于电子技术本身的特点，对于智能服装设计还需要通过检测，确保各项模块达到相应要求。如对于雪地救援智能服装，不仅要进行洗涤测试，电子模块测试，还要通过真实的使用环境，来测试其整体性能。在单一电子技术测试中，通过配置相应的测试模块，将至性能测试结果进行分析，来获得智能服装的电子技术稳定性。在真实环境测试中，通过模拟各类真实使用环境，如滑雪环境、机动雪橇作业方式等，对可能触发的报警系统进行综合测评；另外，对于雪地救援智能服装的电池能耗进行测试，对其用户界面及导线稳定性进行优化。在老年智能服装测试环节，一方面通过问卷调查方式来获得使用评价，另一方面通过对智能服装用户需求分析中，特别是穿着后评价，其喜好程度、使用建议进行分析，来获得相应的改进思路。由于智能服装在使用领域、功能设计上存在差异性，对用户需求的分析，以及对智能服装的测试也不尽相同。总体来看，智能服装的测试与评价可以采用分级式体系，从基础物理分析、电子测试、气候适应性、服装舒适度及服装现场试验等方面来获取全面评价信息，为优化智能服装设计模式提供参考。

4 智能服装设计的趋势

通过对智能服装设计的分析，在未来发展趋势上，智能服装重点在于技术创新，特别材料科学、电子工程的发展，为智能服装设计提供了技术支撑。同时，智能服装设计模式的研究，将会更加关注智能服装的开发与评价，特别是从人的需求、行业发展上，通过运用多学科交叉研究，推进智能服装设计商业化、大众化发展。国外在智能服装设计领域，一方面从智能服装的功能上满足专业性要求，另一方面从健康、时尚、绿色环保等方面来推进智能服装的市场化发展。另外在特殊领域，如军队、救援、防护等行业，智能服装设计将在智能技术提升是行满足特殊性要求。我国对智能服装的研究还处于探索阶段，未来将着重从提升智能服装的稳定性、可靠性，以及智能服装的交互性上，围绕用户需求，加强学科交叉与重叠，突出智能服装设计的技术性，来提升我国智能服装的自主研发水平。

参考文献：

[1] 田苗，李俊.智能服装的设计模式与发展趋势[J].纺织学报，2014（02）.

[2] 王军，陈晓玫，穆芸，李晓久，潘力.智能纺织品的内涵、设计及其应用前景分析[J].武汉纺织大学学报，2015（01）.

第5篇：服装设计研究范文

【关键词】服装设计；新形势；教学改革

近两年来我国服装出口率下降，而国内传统服装经营模式也面临着巨大的挑战，电子商务模式成为服装行业发展的新机遇，在这一背景下，高校服装设计专业的教学也必须做出相应调整与改革，从服装设计理念到服装设计思路以及服装设计实践都必须紧跟时代总趋势。高校服装设计专业培养设计人才的教学目标与教学模式也应当与互联网、自动化服装生产相吻合，这样才能为我国服装市场源源不断的输送血液，促进我国服装行业的健康有序发展。

一、新形势下我国服装设计专业教育现状

服装产业在很长一段时间是我国经济发展的强大支柱，但随着国际经济形势的衰退，我国服装行业也从鼎盛时期逐渐转冷，面临着向国际发展的瓶颈。另一方面国内服装市场受电子商务的影响其传统经营模式饱受挑战，电子商务的极大便利性致使服装的流行周期极大的缩短，服装设计的时效与寿命也不断锐减。当前高校却并未能在短时间内结合服装行业发展的新形势做出有效的调整，尽管大部分服装设计院校都试图迎合当前服装消费者的个性化需求对服装设计教学采取更接地气的教学调整，但这些调整无疑是艰难而浅薄的。仅仅从教学时间、课程安排以及增加实践教学时间等方面做出较小的调整依然难以满足未来服装市场对服装设计人才的需求。新时期的服装设计人才必须拥有敏锐的设计的思路和新颖的设计理念，同时拥有深厚的设计功底和熟稔的设计技巧，更需要具备独立完成设计创新的实力。这就要求高校服装设计专业在进行人才培养时，给予学生思维上、实践上、服装相关流程熟悉程度上适当的教育，否则，服装设计专业人才将成为未来服装市场的硬伤，严重阻碍我国服装产业的发展。显然，当前，我国服装设计院校并不具备这样的教学思路，更无从谈教学实践。

二、高校服装设计专业教学现状及存在的问题分析

服装设计专业是非常注重创新与实践的一门专业，只重视理论讲解而轻视实践无疑是难以满足服装行业发展需求的，纵观国内外优秀的服装设计大师无不是设计理念新颖、设计作品经典、设计细节精美的行家里手。因此要培养出真正优秀的设计师，高校服装设计专业的改革势在必行。既然要进行改革，就需要对当前教学中存在的不足进行深入的解析，其不足主要有以下几点。第一，课程设置不合理。在一般人看来服装设计就是裁缝、衣服样式的制造者。事实上服装设计是技术、艺术、潮流的高度融合，服装设计师与裁缝千差万别。但略有在我国服装设计专业教育过程中，往往对设计理论过分重视，而对设计思维、设计实践则只是略有涉及。服装设计院校的课程安排往往也是理论课程占绝大多数课时，而对学生设计思维的启发、动手能力培养相关课程则少之又少。这不仅难以启发学生的设计灵感，培养学生设计技能，甚至对学生实际设计能力是莫大的打击，而该类院校培养的学生往往与社会脱节，进入社会后也难以成为有用的设计人才，极大程度的浪费了国家教育资源。第二，教学内容传统守旧。服装设计专业教学内容倾向理论化的现象十分严重，但就其理论内容来看，十年如一日的理论基础知识和不分阶层的教学模式简直味同嚼蜡。理论教学内容过分枯燥传统，而新教学内容又十分缺乏，特别是对流行性服装行业相关技术与内容的教学十分匮乏，这导致高校培养的服装设计人才与服装企业难以对口接轨，在就业阶段备受打击。第三，教学方法单一。大部分服装设计院校的教学方法是单一而传统的，由教师按照教学大纲在讲台夸夸其谈，学生在台下鸦雀无声，是各高职院校教学的主要模式。这与当前国家提倡的素质教育是严重不符的。学生在这种灌输式的教学模式下难以独立进行服装设计，也难以获得设计创造性，换言之，在这样的教育摇篮里难以产生优秀的服装社人才，这又与服装设计院校开展服装设计专业的初衷是背道而驰的。第四，教学成果验收体系缺乏。服装设计专业与其他专业一样是传授知识与专业能力的学科，学生在学校接受几年的专业教育，到底收获几何？有没根据教学目标如期的获得教学知识？这需要高校定期的进行考核。只有通过考核，学校才能掌握学生的学习状态，并从中发掘教学的不足之处。然而，当前多数高校的考核也仅仅是以理论考核为主，对学生动手能力、创造能力的考核严重缺乏。这容易给院校和学生双方都造成教学成果的假象，本专业教学更难进步，对院校专业教育的改革是即为不利的。

三、新形势下服装设计专业教学改革的思路

1、明确教学目标与教学理念呼应素质教育，在重视学生理论知识的同时，将培养具有创新能力、实践能力、艺术能力的高质量设计人才作为专业教育的目标，使学生在学习过程中能真正适应服装行业对于服装设计、生产、管理、销售、开发等岗位的人才需求，让本院校学生走出学校大门即可成为各服装企业的热门人才。基于这一目标，高职院校在教学过程中，就必须充分重视理论与实践教学的合理分配，不定期对学生进行实训，并开展服装设计赛事，积极促进学生动脑、动手、动用一切技能，在不断挑战自我的进程中成为未来服装行业的中流砥柱。2、合理设置专业课程服装设计院校课程设置并不是越复杂、越多样越好，应当通过与服装企业的深度接触，同时对服装行业当前发展趋势充分了解，以调研、考察为手段，根据当前服装行业与服装企业的人才需求进行课程设置。针对不同的发展方向的服装设计人才可以设置不同的教学课程。而对于不同学习阶段的学生，应当开设不同深度的理论与实践课程，避免各方知识的重复教授，是学生产生疲乏情绪。3、加强教学实践教学服装设计专业人才将来面临的岗位是多样性的，从服装设计到服装生产、销售、物流等各个环节和岗位都对服装设计人才有所需求。特别是互联网高度发达的当下，服装设计相关岗位又有了新变动。高职院校在对学生进行理论基础知识教学时，应当加强实践教学，使学生深入到各服装行业的岗位进行实践，充分了解服装行业的每一个流程。这里所指的深入服装行业的岗位了解服装行业流程并非只是简单的让学生进入服装企业进行见习，而是应当由学校与服装企业进行接洽，教师带领学生在企业内进行细致的教学讲解，甚至进行动手实践。通过不断的与社会进行接触，学生能够真正体会到服装设计的生命力，对服装行业的发展也具有切实的体会，才不会在走出校门的瞬间茫然失措。此类实践教学不仅仅是丰富学生的知识面，触发学生的学习兴趣，更能为学生将来就业方向提供指导，学生在具有就业方向与目标后，学习状态更积极。因此，实践教学的教学成果是可观的。在实践教学的基础上再进行专业分流也就显得水到渠成了。

结语：

在互联网高速发展的当下，服装行业产生了翻天覆地的变化，消费者对于服装的需求更趋向个性化，对服装新颖度的需求也更旺盛，服装的流行周期极大的缩短。高职院校面对日新月异的服装市场需求，培养具有创造性、实践性、艺术性的优秀设计人才迫在眉睫。另一方面，高职院校可以从服装行业的实际岗位需求出发，在实际教学过程中对教学课程与教学内容有所侧重。高职院校只有紧跟时代潮流，紧随服装行业发展趋势才能不断进步，顺应时代积极的进行改革，才是高职院校服装设计专业的生存之道。

参考文献：

[1]杨华.服装设计专业教学改革的新思路[J].纺织报告,2016,04:54-56.

[2]梁燕.行业新趋势下的服装设计专业教学改革[J].艺术设计研究,2016,02:121-128.

第6篇：服装设计研究范文

【关键词】服装设计；创新；剪纸元素；应用

剪纸是我国传统的装饰艺术之一，据有关记载，从商代开始，就有一些进行镂空刻花制作饰品。随着时代的发展和人类的需求，服装设计师开始在剪纸艺术中寻找灵感，将剪纸元素和服装设计巧妙的结合起来，不管是古朴、素雅，还是妖娆、奢华，都能应用剪纸风格把服装表现得淋漓尽致，对我国的服装设计风格产生了深刻影响。

本文通过对剪纸元素在现代服装设计中的运用进行研究，探究新的设计模式，为我国服装设计提供更多的创作源泉。

一、剪纸艺术的审美特征

我国的剪纸艺术经过长期的发展，形成了高度概括、夸张、随意质朴、富有装饰性等特点，具有东方民族的品格。中国民间剪纸从诞生伊始就与人们的日常生活紧密结合在一起，所以其造型、题材、表现形式等具有浓烈的生活气息。剪纸艺术属于平面造型艺术，它以线线相连、高度概括简洁的镂空造型以及鲜明的色彩形成了独特的审美特征。

我国剪纸艺术的色彩运用不同于我国传统绘画中的色彩，也不同于装饰色和西方环境色，而是作者本身依据自己的爱好用色，用色基本以大红、大绿、蓝、紫、黄等较高纯度的色彩为主。一般以大红为主，其目的是为了满足人们追求大吉大利的心理因素和传达喜庆的气氛。传统剪纸图案的视觉效果是根据剪纸的阴形和阳形两方面共同作用来实现的，因而在剪的过程中，阴形和阳形两方各自相对独立完整是基本要求，最终统一在一个共同的轮廓中。剪纸艺术的构成元素是点、线、面，基于这些元素，依靠剪刀裁剪能变化出无穷的花样来。剪纸的工艺独特，镂空技法是剪纸的主要特征，被现代设计称为“X 透视法”。它可以呈现出虚中有实、实中有虚的艺术效果。剪纸就是在纸上通过镂空、剪、刻、印染、拼贴等多种技法使其呈现出所要表现的图案。镂空分为“阳线镂空”和“阴线镂空”，正是由于阴阳刻才形成了剪纸的镂空效果。剪纸的镂空效果不仅传达了中国传统文化的本质和含蓄内涵，还体现了民间艺术独特的造型特质。

二、剪纸元素在现代服装设计中的应用

第一，剪纸色彩在现代服装设计中的应用。通常情况下，剪纸色彩一般是简中求繁，很少用同类色、类似色、邻近色的配置，常在对比色中求得色彩的平衡和协调。因此，在运用剪纸色彩元素时，最好运用对比色来突出主题，否则，就可能忽略了剪纸特有的色彩对比效果，导致服装颜色太多太杂乱。在服装设计中，剪纸色彩还应与流行色结合起来，因为在服装领域一直是崇尚流行意识的，能把流行色与剪纸结合起来并很好地运用在服装设计中，这样就更能突出人们对色彩时髦的追求，从而反映出现代生活的审美特征。

第二，剪纸图案纹样在现代服装设计中的应用。剪纸的纹样通常分为人物、山水、鸟兽、花木、果菜、昆虫、文字、器用等。在传统的中式服装上，图案的各类花卉、鸟兽，如牡丹、荷花、鸳鸯、喜鹊等，多是从剪纸工艺演变而来。不同的图案有着不同的寓意，与传统民俗文化密切相连，图案纹样以民俗信仰、岁时节令、人生礼仪、神话传说等为表现内容，花样繁多，具有深厚的民俗文化底蕴。作为装饰图案，剪纸的纹样是依附于服装而存在的，因此在设计服装的嗣后，必须要考虑到服装设计的整体效果和诸多构成因素的限制。首先，要求将剪纸图案与服装的整体效果保持一致；其次，图案要能传达服饰所要表达的文化内涵。现代服装设计师通常将剪纸的图案纹样元素运用到服装上，且以吉祥纹样、花鸟纹样居多，以表达设计师的设计理念和作品的风格。如美国摇滚歌手雷阿娜的黑色礼服，直接在面料上进行镂空牡丹图案，纹样与色彩的双重运用既表现了剪纸艺术的魅力也突出了穿着者的内涵和气质。

第三，剪纸的镂空工艺在现代服装设计中的应用。剪纸艺术讲究千刻不落，万剪不断，它不允许形的破碎，无论阴形、阳形都要保持独立完整。但在现代服装设计中，凭借高科技的现代化手段，已有很多的工艺技法如烂花、破洞、瑕点抽纱等等，通过破坏原来面料原有的肌理效果，从而创造出具有质感对比，层次对比和缝线凹凸的具有镂空情节的面料。这种人为的缺陷肌理，其偶然的、随机的效果，带给人们广阔的想象空间。无论是设计师还是穿着者本人都能从中得到某种自在的发散的审美体验。另外，蕾丝设计在辅料中最能淋漓尽致表达镂空元素，不论是在国外的时装会上还是在我们身边的服装卖场。特别是在内衣服装设计上，蕾丝既充当着服装装饰还是面料，在近几年的服装秀中我们可以看出，蕾丝正在广泛流行。纽约时装周设计师Marchesa以中国传统窗花剪纸为灵感的一组裙装让人眼前一新。那些精致的花纹与裸色的薄纱营造出一种独特的 “透视”风格，给人视觉上以超越造型以外的意境美。

三、剪纸艺术与服装设计融合的创新探索

近几年的时尚潮流中，剪纸元素以不同的艺术形式表现在国际服装设计大师的作品中，使剪纸艺术融入到了国际流行时尚中。那么如何将剪纸元素很好地融和到现代设计理念中去，推出设计的本土现代化意识，我们可以从以下几点去试试：第一，挖掘剪纸艺术的深层次文化内涵。比如，剪纸中那些丰富寓意的符号纹样，我们可以对其造型进行变化和处理。服装设计者应该以现代的审美观念结合国际流行视野对剪纸内在的文化内涵进行表面形式的转换，使民族语言更具时尚气息，更加现代化，从而呈现出全新的风貌。第二，与新型面料、新型工艺的结合。剪纸元素在不同面料上运用的艺术效果截然不同，例如，我们可以对蕾丝面料、植绒面料、皮革面料及针织面料等进行镂空处理。第三，将剪纸艺术的女性意识向现代男性服装潜移。自古以来，剪纸艺术就和女性有着不可分割的渊源，提到剪纸艺术就在不知觉中和女人联系起来，可以说在一段时期内剪纸艺术就代表着女人，在飞速发展的今天，我们需要发掘剪纸艺术的文化价值进行新的创造，扩大其在现代男装中应用，比如男西装及礼服。

随着时代的发展，服装设计师要全面了解剪纸艺术的文化内涵，运用多样化的表现形式进行设计，使之符合现代审美要求，这样才能充分发挥剪纸元素的艺术魅力，从而更好的发扬民族文化，设计出具有中国特色的优秀服装作品。

【参考文献】

[1]周汛，高春明. 中国历代妇女妆饰. 上海： 学林出版社， 1997.37-89.

第7篇：服装设计研究范文

关键字：中职服装设计；教学方法；交互式教学

一、中职服装设计教育的概况

随着现代科学技术的发展，中职服装设计教育既要从内容形式上符合社会需要，在具体的教学模式和教学手段上也要不断地探索。中职服装设计教育在世界范围内的发展历史是不一样的，国外的服装设计教育起步较早，无论是硬件设施、专业设置还是师资配备都比较到位。相比较而言，中职服装设计教育在中国起步较晚。经历了从无到有，从弱到强的探索过程，从宏观的角度来看，相关的院校较少，专业课程不突出，并没有形成非常突出的办学特色，也就是近十几年才慢慢热起来。服装教育界的前辈们为这个专业的付出了很大的能力。服装企业和服装设计教育是现代服装产业链上两个密不可分的主要环节。现代服装产业特征之一就是服装产业链的每个环节的运作否围绕提升品牌价值进行。服装院校是提供维系服装产业运转人才的制造者。纵观国际上对传统产业的改造具有运用高新技术帮助传统产业提升或转型的特点，知识经济时代下的服装产业结合使用当代高新技术，解决服装教育和服装企业的突出问题，是服装教育工作者应该牢固树立的概念。同时，重视服装学科必须依靠大量实践才能积累经验的特点，确立学校培养的不是仅能创造艺术品的艺术家，而是培养真正具有产品开发能力的设计师的思想，达成毕业生就是学校授人以用的“产品”的共识。服装设计作为一门综合性的交叉学科，是以服装材料为素材，以服装为对象，借助一定的审美法则，运用恰当的设计语言，对人体进行包裹和打扮，完成整个着装状态的创作过程。服装是与人类生活息息相关的物品，设计师其产生过程的第一步。

二、交互式教学方法的实施

1、交互式教学方法的内涵

交互式教学，通过鼓励学生参与，进行师生互动和生生互动，活跃课堂气氛，增加课堂信息量。对于比较简单的服装设计问题，可采取教师引导，学生独立抢答的方式。通过抢答，既活跃了课堂气氛，同时又满足了学生提高自我形象的需求，从而很好地调动了学生的学习积极性；对于比较复杂的服装设计问题，首先由学生根据所给的知识进行分组讨论，然后各组派代表展示自己认为比较合理的设计方案，接着学生各组间相互提问和点评不同的设计方案，最后教师作总结归纳。

2、教学方法特点分析

中职服装设计教育交互式教学方法在课程教学中融合了自主式和个性化的学习方式，采用了启发式的教学，营造了互动的学习环境。其主要特点如下：（1）公共平台与综合提高相结合。在基于服装设计教育公共平台的基础上，加以综合提高，让学生在掌握知识的同时，培养学生的学习能力，提高自身的素质。（2）由教为主向以学为主的转变。通过采用延伸扩展性知识点的自主学习与师生配合的交互式教学方法，实现了由教为主向以学为主的转变，培养锻炼了学生的自主学习能力。（3）课内学习与课外学习的有机结合。借助于预留带有一定拔高性的课外作业，要求学生作阶段性自我命题等手段，进一步激励学生的自主学习积极性，促使学生在更高层次上对所学的知识进行系统整理和总结，实现了课内学习与课外学习的有机结合。

3、交互式教学方法的优势

交互式教学方法与许多更为传统的教学方法相比，基于互动学习会提高学生理解概念的能力、增进解决问题的技巧和改善对待学的态度。交互式教学方法还能够帮助学生从毫无生气的学习中恢复动力,可以帮助节省教学时间和经历，防止学生在学习过程中产生疲惫怠倦感。交互式教学是指教育工作者遵循尊重原则，坚持以学生为本位，通过各种载体、采纳多种教学手段，建构氛围去感染、陶冶与熏陶学生，使之学习服装设计的知识内涵。其是一种新的教育模式。交互式教学从知识的学习角度来看，它不在于给学生什么明确的、系统的知识，而主要是让学生通过一点一滴的体会进行学习，这有利于形成学生的独立思考和创造力。与其他教学方法一样，互动式教学方法的益处在于它的具体实施。为了取得更好的教学效果，在交互过程中学生必须得到足够的指导和支持，也就是说，假设学生面对的是全心的学习情境，就要对他们学什么和怎么做给出明确的指导。选择最好的教学方法可以使学生达到他们的学习效果。如果课程设计是骨架的话，那么教学方法将是骨架上的肌肉。交互式教学方法将会给学生提供教学目标中细化了的实践活动。同时，教学的唯一目的是为了提高学习效率。

三、中职服装设计教育中交互式教学的要求

1）重在联系实践。必须在互动教学中贯彻理论联系实践的原则，进一步增强教学的实效性和针对性。学生学习的内容，应注意联系当前社会上流行的各种思潮，联系民族、地方文化，从实践中增长知识，从实践中巩固知识。要注重启发诱导，联系实际，避免强迫灌输。2）重视创造能力的培养。创造能力的培养是中职服装设计教育的核心问题。交互式教学方法要基于学科特点，创意性设计就要求有超前突破性的构思，巧妙独特的表现形式，新颖的制作材料和精湛的技巧的结合。同时还必须培养设计者对潮流敏锐的感觉，以及将这些感觉实物化变现出来的能力。这些不是单一教学内容的简单拼凑，而是一种全面的综合素养的培养过程。

作者:聂芹 单位:淮海技师学院

参考文献:

[1]曾敏.项目教学模式在中职服装设计专业的应用研究[D].四川师范大学,2013.

[2]王琳.将服装设计专业元素融入中职语文教学的实践研究[D].宁波大学,2011.

[3]施捷.校企合作中中职服装设计教学多维结构探索[J].江苏教育研究,2013.

第8篇：服装设计研究范文

1.1服装设计专业人才就业下的教学改革思路

在纺织服装行业转型下，服装设计专业人才遇到了一个前所未有的机遇，同时也面临着国内竞争无序、国外行业冲击的窘境。加之各类企业对人才需求的心态各异，本科、专科及研究生等不同层次行业人才的分类模糊等现象对服装设计专业人才的就业带来了诸多影响。在此现状下，服装设计专业人才就需要掌握更适应当前转型期行业和企业需求的知识和技能。当前行业转型期的人才培养需要的是设计与应用紧密结合教学改革。应行业性质所定，之前的教学内容往往是或重视设计轻应用技能、或重视技能轻设计思维，培养出来的人才或是技能工或是纸上谈兵的秀才，之前的行业和企业发展对于这类现象还可以接受。但随着行业转型的发展，服装企业要想取得长足发展，就需要既擅长服装款式的创新设计，又必须具备丰富的流行趋势预测能力和各行业知识的整合技能，同时精通样板工艺及制作工艺的复合型人才。这样的人才更具竞争力和灵活应变能力，对企业的长足发展和行业认知更具长远性。

1.2服装设计专业人才创业下的教学改革思路

在纺织服装行业中，创业的准入门槛较低，并且创业的成功几率更大，因此，服装设计专业人才有很多参与到了创业大军中，开拓出了属于自己的天地。对于服装设计专业的高校毕业生来说，创业意味着其对行业领域的高层次观察能力，因此不仅需要其具备的专业技能和知识，更多的是对本行业大的趋势了解和行业发展脉络、经营理念、先进的销售和客户经营思路等，是设计、生产与市场营销流程的综合体现，所以要为这类人才创造更具竞争力的创业前景，就需要在教学改革中加大对其综合能力的培养以及思维理念的高度提升。例如在设计类课程中设置相应赏析类和认知性较强的内容，培养创业人才的视觉观察能力和其欣赏水平的提高；其次在结构工艺等环节要加大创新工艺手法对服装款式的外在美感的表达，例如创意立体裁剪与平面制版的结合而出的新的表现形式等；更重要的是加大对创业人才的营销理念培养、市场和行业的发展趋势把握等内容和课程设置，在美学、技术和经营理念等3个层面培养具有前瞻眼光的人才。

2店铺环境教学的可行性分析与教育教学途径和方法

目前，我国大部分服装专业院校的服装设计专业教学思路还沿用着20世纪50年代前苏联的教育体系和教学模式，单一传统灌输式已经被欧美的创新意识培养模式抛弃；岗位的细分化和行业的细分化要求我们对于人才的培养模式更具有针对性和扩展性；课程的教授过程和设计更趋于人性化，大量的采用情境式、交流式和讲评式教学模式强化了学生的主动性和思维开发的灵活性。根据专业的性质，店铺环境教学是基于情景式教学方法下的深入表现形式，同时也具备了美学、设计和结构工艺，以及营销终端整个产业链的整合教学模式，是完善就业和创业人才知识结构的有效途径之一。

2.1店铺环境教学的可行性分析

店铺环境教学的可行性要素包括教学场地与场所，学院各级管理部门的支持或教学的便利性，教学专业内容的体现与店铺的环境设置等。店铺环境教学模式是基于服装营销终端的场景式教学，其实施的要素必须满足以下几个方面：首先是有固定的教学场地，而且在此场所中要有模拟服装终端店铺的装修形式和陈列，以及模拟某品牌或多风格服饰样品，以便在教学过程中进行展示和实物讲解、评价等，当前很多高校中开辟的诸多工作室就是其有力的佐证，这是店铺环境教学的硬件可行性要素。其次，教师的讲解内容或课程环节设计要按照当前企业的人才培养要求进行实施，这关联到适合店铺环境教学的课程标准、专业模块的组织整合以及由此带来的教务部门教学督导方式的改革等，要做到全程创新，以期达到该教学模式下的最好效果，这当然是店铺环境教学的软件可行性要素。另外，教师和学生在店铺环境教学环境下的教学方式和方法的革新，因为处在模拟市场店铺终端的环境下，使得教学环境轻松自然，学生的注意力从某一层面上容易分散，这就需要教师在教学过程中的语言引导和课程内容的安排更具吸引力，既发挥了学生的主观能动性，还从侧面使得课程更具凝聚力。这是沟通店铺环境教学的硬件和软件的中间重要环节，也是发挥店铺终端环境下的市场性的有力引导和利用。

2.2利用店铺环境进行教育教学的路径

店铺环境下的市场终端销售场景容易使学生有直观置身其中的感觉，这就为教学提供了更有力的环境支撑，加之成衣样品的陈列和展示，也为师生交流提供了更多直观的素材和评价样本。在此模式下的教育教学路径分为几个步骤进行：以服装设计课程为例，其一就是让学生懂得服装设计的产品最终要陈列在消费者面前，这就是我们眼前的店铺终端环境，所设计的产品要适应品牌的需要和店铺风格的需要，能否接受要看产品最终陈列出来达到的视觉效果。这就使得学生在学习专业知识之前就懂得自己的设计要如何体现在市场实践中，达到课程的最终学习目标反馈，这就是所谓的课前环境熏陶。其二，让学生认识各类风格下的服装，并做相应的评价，评定设计作品的好坏优劣更有利于让学生直观锻炼自己的视觉观察力和洞察力，以及对流行趋势的掌控，这就是所谓的审美评价能力培养。其三，对于学生所评价的内容，专业教师将专业内容融入其中加以阐释和教授，让学生知道自己的评价对在什么地方，错在什么地方，有了更具说服力的专业知识支撑，也使得学生更理解产品设计的内涵和服装设计知识的用途所在。其四，教师综合学生的评价和自己的专业知识讲解并回答学生的提问，在店铺环境教学模式下进行设计实训，并将自己的设计产品进行展示和陈列，以锻炼学生对终端销售环节的产品销售知识、陈列视觉美感掌握，以及产品设计的市场认同度等的深层次理解。最后，教师和学生进行总结流，有条件的还可以进行产品的展示，接受其他学生的评价。除此之外可以以市场销售方式进行产品的售卖，以从课程的实训中得到市场的认同和利润的产生，获得更实际的市场运作效果。

3结语

第9篇：服装设计研究范文

1三维服装设计解决方案

图 1 是采用的解决方法。本文立足现有的软件技术,从客户的三维扫描人体出发,建立基于特征信息的人体三维模型,进而生成三维服装模型。采用服装的三维裁剪生成符合人体的二维裁片,再通过缝合技术进行三维服装设计效果的有效检查,还可以为后续其它如实时化妆等应用提供依据。

2基于扫描人体的三维人体和服装建模

2.1三维数字人体建模

通过三维扫描技术获得的人体初始数据是进行人体建模设计的基础。为了适应个性化需求,需要对扫描人体模型进行基于特征点的曲面重建,生成人体特征线,最终生成基于特征尺寸约束的三维数字化人体模型,见图 2。

利用数字模型的特征尺寸驱动,可以完美模仿出基于个性化特征的人体三维模型。

2.2三维服装建模

以人体特征尺寸为基点,利用样条曲线生成服装的特征尺寸,再由生成的特征尺寸采用分块分区域造型的思路,利用Coons曲面逐块生成三维服装网格曲面,生成数字服装见图 3(b)。基于个性化的需要,利用服装上的特征尺寸和特征点,进行个性化交互设计,最终生成客户需要的三维数字模型,见图 3(c)。

3裁片生成与缝合

三维服装CAD系统的最终目的是要进行二维打样和实际的缝合生产,为了模拟设计生成的整个过程和检验CAD设计的准确性,需要生成三维裁片并展开成二维衣样,利用虚拟缝合技术还原原始三维数字服装。

3.1三维裁片生成与展开

服装的三维裁剪完全是基于人体模型进行的,利用三维裁剪获得的裁片加工制成的衣服更符合人体,利用自动搜索技术来进行三维裁剪中的切割区域的确定。图 4(a)是三维模型上利用切口线等进行区域的选择,见图 4(b)为原始三维裁片和加纹理的三维裁片,图 4(c)为展平的二维裁片。利用所生成的二维裁片即可进行实际的打板生产。

3.2二维裁片的缝合

为了对展开所设计的服装进行检查和修改,需要进行二维裁片的检查,基本的思路是对二维裁片重新缝合到三维人体上的设计。

一般而言,展开后的二维裁片其边界三角形不规整,需要重新Delaunay三角化。重三角化必须保持裁片的边界,并且也需要保持裁片可能存在的“洞”等特征区域。重三角化后的网格顶点只带有二维平面域的信息,需要把它映射到三维空间域上,以获得网格在三维空间的确切位置,完成服装的缝合。根据拓扑不变性原则,可以利用三角形重心坐标与顶点坐标之间的关系求出裁片网格顶点的三维位置。具有共享边界线的裁片在缝合时需要把由共享边界线离散出的顶点缝合在一起,完成裁片之间共享边界的对齐,让所有对应的边界线达到几何上的等同但又不明显的改变裁片边界形状位置。图 5 为展平的二维裁片示意图,图 6 是裤子模型的缝合示意图。

由此,即完成了一个服装CAD完整系统的基本设计流程,为服装设计师提供了一个无缝连接的设计系统。

4示例

图 7 展示了一种非常规裁片的连衣裙设计实例,从三维人体模型到裁片到最终的设计缝制。

5结论

三维服装CAD系统的研究对提高服装业CAD自动化程度及竞争力具有重要意义。本文从扫描人体到最终的二维裁片和三维缝合,提出了一个完整的服装CAD设计系统,为服装设计行业的发展提供了有益的探索,为深化和拓展本专业的研究提供了一个方向,具有一定的实践和指导意义。

参考文献

[1] 苏军强,刘国联,袁卫娟. 基于三维人体测量的服装工业技术数字化研究[J]. 纺织导报,2009(6):110 111.