广告设计行业分析精选(九篇)

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第1篇：广告设计行业分析范文

【关键词】高校艺术；设计专业；广告设计；创新途径

一、引言

当前素质教育是我国教育行业发展的主要趋势，在素质教育发展背景下，我国高校的艺术设计专业也在不断进行创新。艺术设计行业和市场也处于对优秀设计人员求贤若渴的状态，国家教育单位也已经对艺术人员的培养工作给予了足够的重视。高校艺术设计专业希望培养出具有较高水平的广告美工人员与广告营销专员，这就需要广告设计专业的学生具有较强的专业素养以及创造能力，能够独自进行广告的设计工作与制作任务。但是我国高校的广告设计专业发展较晚，虽然国家已经对其给予了足够的重视，但是在当前的教育模式中还是存在着一些问题，这些问题严重阻碍了高校艺术设计专业广告设计教学的发展。

二、对高校艺术设计专业广告设计教学重点的简要分析

随着社会的不断发展与科技的飞速进步，广告设计行业需要的是具有较强的专业素养以及创造能力的艺术设计人员。为了保证广告设计行业能够获得充足的设计人员，高校广告设计专业的毕业生能够顺利找到工作，更好地适应社会，高校管理人员与教育设计人员必须顺应社会潮流，对传统的教学模式进行创新。国家教育部门目前已经对高校广告设计专业的教育改革提出了新的要求：教育模式设计必须具有创造性、宽口径，并且教育人员的素质必须符合一定的标准。其中，教育模式的创造性是指教育模式必须能够协助广告设计专业的学生摒弃传统的设计思想，根据自身所学和所接触到的设计知识进行广告设计，只有这样才能设计出与众不同的产品；教育模式的宽口径是指高校要以培育具有多项技能的复合型设计专业毕业生为目标，因为具有多项设计技能的复合型设计人才才能更好地适应当前社会；设计的宽口径指，高校需要培养出掌握多项技能的复合型设计人才；具有高素质的教育人员是指教学者能够根据学生的所学情况和教学目标制定有针对性的教学方案，只有这样，才能保证学生在课堂上真正学得有用的知识和专业技能。

三、对创新高校广告设计教学方法措施的简要分析

（一）教育人员要帮助学生养成正确的思维方式

当前任何各行各业的发展驱动力为创新，广告行业也不例外，高校学生在日常学习中能够在已经发展成熟的教学体系中获得广告制作方法与流程，但是仅仅通过传统的教学模式无法保证学生能够学到最前沿的广告设计创意策略。学生必须具有将所学设计专业广告知识转变为广告设计创意的能力，教学人员必须从学生学习的角度来对传统的教学模式进行调整，将激发学生想象力为教学重点，培养学生具有正确、创新的思维方式，帮助学生养成科学的学习方法。除此之外，教學人员在进行教学的过程中还要时刻注意学生在课堂上的平常表现，要结合每位学生所学情况与学习能力进行有针对性的教学，帮助学生发掘自身的闪光点与特长。

在帮助学生养成良好的思维方式之后，教学人员还要给学生留出足够的思考空间，让学生去好好消化上课所得。好的广告创意的形成通常要包括“起”“承”“转”“合”这四个流程，其中“起”流程主要是指寻找出能够吸引观众观看广告激情的方式；“承”流程指的是通过所设计出来的广告产品能够有效将想要传达的内涵呈现给观众；“转”流程指的是将观众的审美观同广告内容相结合。综上所述，想要保证高校艺术设计专业学生能够设计出优秀的广告作品，通过广告作品能够将广告信息完整的表现出来，教学人员必须帮助学生养成良好的思维方式，只有这样才能保证学生设计出来的广告产品更容易推广和宣传。

（二）教学人员要结合丰富生动的案例进行教学

广告设计行业同其他行业相比实践性较强，但是我国一些高校的艺术设计专业的教学重点还是以理论教学为主，很少安排学生去真正的设计实践，长此以往学生就会对广告设计专业丧失兴趣，失去了学习的动力就无法全面、准确的学习专业知识。因此，教学人员在进行广告设计教学的过程中必须对案例教学模式给予足够的重视，通过广告案例能够让学生真正的接触到广告设计的魅力所在。案例教学模式就是将抽象的广告理论知识与设计理念进行具体化处理，给学生提供一个真实、实践的学习环境，通过潜移默化的影响让学生真正掌握广告设计知识与技能。

（三）教学人员要结合分组协作的方式开展课堂教学

教学人员在进行教学的过程中要对学生的兴趣爱好以及学习特征有充分的了解，还要结合所了解的内容将学生进行科学、合理的分组，假设每个小组已经成为了广告设计公司中的团队，每位学生为广告设计公司团队中的一员，结合广告设计流程和每位同学的特点进行职能与岗位的分配，并且还要要求学生团队合作，在交流与合作的过程中才能找出新的设计灵感。

四、总结

综上所述，为了培养更优秀的广告设计人员，保证学生更好地适应广告设计行业的需求，各大高校必须对艺术设计专业广告设计教学的创新工作给予足够的重视。

参考文献 

[1]李斌玉，李丽珍，李霞.案例教学法在广告欣赏教学中的应用[J].长春理工大学学报（社会科学版），2015（01）：112～113. 

[2]李丽珍，李霞，廖景丽.地方高校广告设计课程开放式教学改革初探[J].大众文艺，2013（07）：124. 

第2篇：广告设计行业分析范文

关键词：广告设计；人才培养目标；课程标准；授课方式

随着科学技术与社会经济的高速发展，广告设计也迎来了发展的黄金时期，商业的、公益的；国内的、海外的；传统的、现代的，各式广告让受众目不暇接，想要在海量信息中迅速引起受众的关注，完成商业目标，有效地传递信息显得愈发重要。在此浪潮中，学校如何应对，我们要做出及时的反应。近期指导学生的毕业设计，在此过程中深切感受到要培养出适应时展、满足社会需要的广告设计人才，我们的教学理念、教学模式需要做出及时的调整。

一高职广告设计教学现状与问题

从学生毕业设计和与兄弟院校老师交流的情况看，学生都能熟练使用Photoshop、Illustrator等常用的设计软件进行制作；手绘草图也能体现出素描、速写、色彩和平面构成、色彩构成、立体构成的所学，这类基础课程教学效果都很好。然而，设计的实际内容却不尽人意。广告主题的拟定、文案的编辑、设计元素的选择、版式的编排等影响广告设计效果的因素普遍存在明显的问题，所有问题都与教和学密切相关。因学制的限制，与广告活动有关的营销学、传播学、消费心理学很少写进教学计划；决定广告策略、广告定位的市场调查研究很少被执行；影响广告设计视觉传递效果的美学法则、版式设计缺少专门的训练。而实际情况是素描、色彩、速写等美术基础课程在高中阶段就已有所训练，学生已有相关基础，个人认为这部分课时不必占据一个学期，可将平面构成、色彩构成、立体构成、设计基础等往前调整，给出空间安排市场调查、广告文案等必须设置的专业课，还可设置营销、策划方向的选修课程，完善广告设计的课程体系。高职教育培养的是技能型人才，广告设计的应用性也极强，要培养出适应当代广告设计要求的人才，必须落实人才培养目标，调整教学模式与教学内容，重视教师队伍综合素质培养与行业发展的对接。

二围绕人才培养目标制定严谨的人才培养方案

高职艺术设计类专业不应片面强调“应用”、“技能”，否则多数学生会被塑造成“绘图软件的高手，设计的庸才”。我们培养的是能适应时展、满足企业需求，服务社会经济发展的具有较强综合职业能力的高素质技能型专门人才。在确定了应用型人才培养目标之后，需要解决的是如何将应用型人才培养的目标和应用型人才需要具备的能力联系起来，围绕着应用型人才所具备的能力，进行分析，加以分解［1］。这方面我们确实不够好，对能力的分解不够具体不够严谨，造成部分学生修完课程后，对所学专业还处于模糊状态，无法满足企业需求，在行业无法立足。在教学过程中发现学生们关注的是软件绘图技术的提高及作业是否美观，这显然是对广告设计缺乏系统学习与实践的表现，因为在我们的人才培养方案中只是描述培养的人才需要具备哪些能力，如：具备良好的设计需求理解能力、需求分析能力与清晰的沟通表达能力；具备平面设计方案风格与创意规划的设定能力；能熟练运Illustrator、Photoshop等相关设计软件，按设计制作规范及标准完成各类平面设计项目的能力。对于培养这些能力需要设置的课程安排却不系统。只有对能力进行合理的分析，将实现一系列能力需要开设的课程进行系统的安排，才可能实现培养目标。

三合理的课程标准、授课计划是关键

由于之前的教与学不到位，每一名学生的毕业设计都遇到了很多困难，虽然我对其一一分析并加以指导，学生也能做出及时的反应，对设计进行调整，但是工作量非常大。广告设计是一门系统的学问，学生经常遇到很多知识盲点，导致设计效果不佳，相信老师们都深有体会。其实，这与课程标准、授课计划的系统性、可行性密切相关。课程标准中每个教学模块的理论基础、实践任务以及考核与评价标准都应紧贴实现培养目标需要具备的能力，细致到广告活动的调研、策划、实施和评估等环节，不脱钩。如此，课程的脉络就延伸到了广告的具体环节，能让教师教得清晰，学生学得明白，教与学均得以良好实现。以我校的广告设计为例，前期基础课程为素描、色彩、三大构成、Photoshop和Illustrator，广告设计课程为7周56节，授课主要内容为图形、字体、色彩、版式的设计。直接结果是学生因部分环节的知识缺失，导致了对广告活动缺少系统认识。

四模拟实战的开放型授课方式

那种教师讲授理论知识后，学生在电脑上绘图再上交作业的课堂模式已经不适用于当今的设计人才培养。本学期的毕业设计指导工作，我们模拟实战，让学生了解广告活动的过程，通过实践改变了学生对广告设计最初的认识。任务是之前学生参加过的大学生广告设计大赛的选题，初衷是参赛时提交的设计太不成熟，希望通过毕业设计体验设计活动的全过程，缩短学校与社会、学生与职业设计师，转换环境、角色的适应过程。在与每位学生一起制定了工作计划后，开展了调研工作。根据不同的设计对象，分别制定不同的调研内容、调研方式，调研后撰写调研报告、确定广告策略（在此过程中还请教过专门的广告策划人员）。进入设计阶段后，根据广告主题设计不同的方案，讨论后选出最可行、最实用的方案进行优化设计，而后制作投放环境的场景，广泛征求意见，进行模拟评估直至定稿。按照这套工作计划执行，学生在每个步骤都投入了精力和热情，较往常常规的教学效果好很多。老师在每个环节布置具体任务并加以指导，能反映出学生在创作过程中的进步，调研、策划、创作能力明显提高。

五做好教师的继续教育工作

高职院校的教师队伍多数是从高校毕业就参加工作，没有在行业、企业的工作阅历，缺少广告设计的一线工作经验，授业是凭所学的理论知识，与职业院校教师所需的能力存在或大或小的差距，提高教师的专业能力就势在必行了。学校要给教师提供外出进修培训的机会，扩展他们的专业视野，使他们有机会感受到广告行业里的新知识、新技术、新的思维模式，并将这些作为教学资源渗透到课程教学中，使讲授的内容更有广度和深度，更有适应性、开放性和系统性。[2]目前很多教育主管单位与职院已经很重视这项工作，积极开展师培项目，学校与行业、企业的对接也在大规模的展开，越来越多的一线教师获得了提升自身能力的机会，有理由相信教师的继续教育会越办越好。中国经济与社会在高速发展，广告行业也在不断迎接挑战，对设计人才的要求不断提高，专精人才相对紧缺，培养能快速适应行业发展、满足企业需求的职业新兴力量也是我们必须迎接的挑战。人才培养目标需要接受市场的检验，人才培养模式需要得到行业的认可，学校的教学质量需要获得社会的认同，教与学就必须要适应专业与行业的发展步伐。

参考文献

[1]魏朱宝,刘红.“错位”与“重构”——应用型人才培养方案设计的思考[J].中国大学教学,2011,07:79-81.

第3篇：广告设计行业分析范文

【关键词】就业；高职；广告设计；人才培养

在中国经济迅速崛起和“中国制造”向“中国创造”转型的背景下，中国广告业快速成长。在欢呼中国成为全球第二大广告市场的同时，一个尴尬的现实是广告公司招不到人，广告专业大学生却找不到工作。造成这种局面有两点原因，一是改革开放早期领先于广告行业的中国广告教育，其成长速度已远远落后于广告行业，传统广告设计的教学内容和形式已经趋于陈旧；其二，广告设计是一个实践性非常强的专业，与市场客观环境脱节的纸上谈兵式的实践教学，造成了学生创意策略空泛、实际动手能力不强。落后的广告教育所造成的专业人才匮乏，已成为制约我国广告业发展的最大瓶颈。切合市场和社会发展需要，将人才培养目标紧紧围绕行业发展需求，对广告设计专业人才培养模式进行改革刻不容缓。

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》明确提出：“以服务为宗旨，以就业为导向，推进教育教学改革。实行工学结合、校企合作、顶岗实习的人才培养模式。”这为高职教育指明了方向，对于广告设计专业提出了两个方面的要求，一方面以就业为导向设置合理的人才培养方案，另一方面，实践环节的设置和实施是专业教学的重中之重。

一、以就业为导向的人才培养方案制定

1、以就业为导向的核心是真正理解企业的需求

了解企业的需求可以从三个方面去分析。一方面，归纳整理近一年内前程无忧等人才招聘网站的相关广告设计人才需求的岗位职责要求，统计分析相关“技能、素质”描述词汇的出现频率，提炼出企业对广告设计人才比较看重的一些核心关键词，把其作为制定人才培养方案的依据。另一方面，归纳整理国内外一些较为知名的广告设计院校的人才培养方案，分析各院校之间特色差异及特色形成的原因，探寻其与市场结合的关键点。第三方面，根据近年与广告设计专业相关的地方文化产业的行业发展现状及趋势的相关报告，为人才培养目标制定提供进一步的参考。对调查企业招聘要求、知名高校人才培养特色及行业发展趋势，分别从现在、过去和未来三个方面对人才的需求做相关分析及预测，可以真正了解企业的寻求。由此提炼出的关键词可以作为技能和素质培养的核心。

2、课程体系的课程模块要能体现行业的“技能要求”

所有的课程应该归纳为几大模块，每一模块培养某一具体技能。通过我们的调研发现，企业对于广告设计技能方面的要求，通常有美术手绘能力、计算机设计能力、文字表达能力、市场策划能力等。如围绕美术手绘能力，通常会开设设计素描、装饰色彩、风景写生、速写、图形创意等课程。计算机设计能力并不是指学习计算机软件方面的课程，而是指融合计算机软件进行美术设计方面的训练，如版式设计、字体设计、包装设计、CIS设计、广告设计、信息设计、网页设计等。文字表达能力通常会有古代文学、现代文学、文案写作、应用写作等课程。市场策划能力通常会有市场调查、市场营销、广告与消费心理、促销与广告策划等课程。每学期循序渐进地开设相关课程，通过相关理论知识的学习，巩固、强化技能的培养。在具有综合能力的同时，在某一方面技能的突出表现，可以使学生轻松地适应工作。

3、教学培养方法要能反映行业的“素质要求”

高职教育在培养专业技能的同时，也不能放松素质教育的培养。尽管良好的技能是工作的前提基础，但决定人生高度的是素质能力。通过调研，我们发现对广告设计人才的素质要求，通常体现在团队协作能力、沟通能力和学习能力三个方面。首先，在广告由单兵作战发展为多兵种全方位协作的整合营销传播时代，只有在团队的基础之上，围绕同一目标各尽所能、协调合作、互补互助，才能使广告设计达到最大效率。第二，广告作为多学科团队合作的结果，必须使领导、同事和客户的意图达成一致，才能使广告设计项目顺利完成。所谓沟通能力，是指通过主体与客体真实表达意见、达成一致的能力。第三，广告是不断发展变化的行业，随着传播技术的革新，广告传播手段和广告受众在不断地发生变化。因此，学习能力对广告行业显得特别重要。所谓学习能力就是指通过已有知识学习新知识、从而改变已有知识结构的能力。学习能力是认识世界、掌握技巧的基本方法，是所有能力的基础。围绕这三个方面，采取项目化、小组或者工作室等多种教学方式，使素质能力的培养贯穿于教学的全过程。

二、高职广告设计的实践教学模式

1、理论与实践的互相渗透与融合

广告设计属于理论性与实践性都非常强的专业。但在现实中，高等职业广告设计教育存在“实践与理论脱节”、“理论与实践脱节”这两种倾向。一方面，前者倾向于中职化，教学方式照搬中职和中专的技能培训体系，轻视理论教学，忽视理论对实践的支撑作用，使课堂教学常常变成软件操作之类的技能培训。另一方面，后者倾向于本科化，人才培养方案照抄本科教学体系，学生理论类课程纸上谈兵，技能训练课时不足、方法单一。前者使高职广告设计教育培养的学生成为技术工人型的制图员；后者则更加尴尬，理论和技术都不强，使大量的学生毕业即失业。显然，这两种现象都不应是高等职业广告设计教育的本义。只有加强理论与实践的相互渗透与融合，使实践项目穿插于理论教学中，理论贯穿于实践教学全过程，才能做到理论传授与能力培养紧密结合。具体可以采取学生团队式的工作室教学模式和项目化的教学模式。

2、学生团队式的工作室教学模式

在理论与实践教学过程中，组建学生学习工作室有三个方面的好处。一方面，由于高职学生的理论基础不强，工作室教学模式使学生有更多的机会互相帮助和学习，可以充分发挥学生的互助精神，共同提高，有利于学生对理论知识的理解和掌握。另一方面，个人的力量远不如团队的力量，工作室教学模式可以促使学生把实践项目做得更加深入而具体，使其作业品质逐渐与行业要求接轨。第三方面，也是最重要的一点，在工作室教学模式中，学生以团队的方式完成作业，整个团队的学习成绩和荣誉，都必须依靠团队的力量，争论与妥协的磨合过程可以培养与他人合作与沟通的能力。总之，通过工作室发挥团队学习的互和效率性，促进了学生团队意识和协作精神的形成。

3、校企合作的项目化教学模式

第4篇：广告设计行业分析范文

【关键词】 广告 设计 知识结构 实践

一、当前广告设计人才的现状

广告设计是一门实用性学科，广告设计是以综合为手段，以创新为目的思维过程。这就要求作为一名广告设计师，必须具备多方面的知识与技能。早在1919年包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求，明确了他的教学原则：设计师必须先经受实际工艺训练，既要掌握手工艺，更要了解现代工业生产的特点，用手工艺的技巧创造高质量的产品设计，提供给现代化工厂大规模生产。培养学生既有理论素养和造型能力，又要能够动手制作，学校设计教育与社会生产结合，提倡“艺术与技术的新统一”。并开创了类似三大构成的基础课。随着社会的进步，最主要的趋势是社会分工越来越细，对从业者提出了更高的要求。但时至今日，大多数广告设计师仍主要以美术和平面设计方面的知识为基础，基本都是围绕着构思、创意、构成要素、色彩、字体、版式等在各种类型的平面广告商运用和表现主题，缺乏广告设计创意人才所必须的跨学科、跨媒体的思维和创造能力。

二、多元化的知识结构

广告设计行业是一个充满创意的行业，它需要从业者具有渊博的文化知识、精深的专业知识、丰富的想象力、创造力以及良好的职业道德。

1．美术基础知识。广告设计相对而言是一种特殊的图形符号，具有艺术和文化双重性的特点。广告设计是一门综合性的学科，是文化艺术与数码技术相结合而产生的一门交叉学科，广告设计者，不仅需要有较好的美术理论知识和丰富的专业知识，还应该具备心理学、营销学、社会学、人类学、美学等多方面的知识和修养，对于广告设计都是需要的，设计的本质是创造，设计创造始于设计师的创造性设计思维，系统的掌握美术理论基本知识，能具有比较宽广的人文社会科学及美学视野，了解广告设计的基本研究方法，以及拥有认识和分析设计市场的能力，是对当代广告计工作者提出的素质要求。广告设计专业具有很强的综合性、广告设计成为介于传播学、艺术和科技之间的综合性学科。当今的广告设计艺术已进入多元化时期，如何更好地把握设计动脉，突出特色，广泛的社会知识会发挥着举足轻重的作用。特别在当今信息化、数字化走向大众的情况下，要求广告设计人才不仅要时刻关注本专业的文化知识发展，更要了解与设计息息相关的知识。这样才能随着时代的进步不断提高自己的设计水平，不断有新的设计。

2．艺术与设计专业知识。设计与艺术有着与生俱来的亲密关系，设计专业知识是广告设计人才知识结构的主要部分，其内容既有理论要求，又有很强的专业性和操作性。从大的方面讲，设计专业知识主要包括造型基础技能、专业设计技能和相关理论知识。从小的方面讲，更具体的是传播学、广告学、市场学、心理学、印刷工艺等。随着社会的需要，科技的进步也为设计师提供了更新的设计技能和手段，电脑辅助设计实际上已成为设计师最有利的武器，贯穿于设计的整个过程。

电脑辅助设计对广告设计发展的推动力可以说是一场空前的革命，电脑辅助设计作为现在信息时代的一个重要组成部分,已渗入到生活的每一个领域，成为各个环节中必不可少的运作手段。而在现代广告设计行业对电脑辅助设计的应用，已基本取代了传统的手工绘制，为设计师提供了一种前所未有的艺术表现空间，更为设计师提供了实现创意的极大潜能。通过电脑辅助技术的应用，简化和加速了创作设计的流程，有着广阔的应用与发展空间。

3．实践经验知识。广告设计是实践性很强的科目，设计如不能接触市场，不实践，难以从现实的层面了解广告，许多设计师对市场调查、消费分析、媒介投放、受众心理、广告效果反馈等操作流程中必须考虑的因素还没有概念，这反映到具体的设计中是对广告作品视觉美感的偏执和不理解市场的创意表现，设计实践是整个设计过程不可或缺的环节，经验不仅是设计师不断积累的宝贵资源，同时也是设计作品的重要保障。不重视实践经验，广告作品就很难站在一定的高度审视正在发生的广告现象及广告带来的社会影响。

在经济高速发展的今天，广告领域也在发生翻天覆地的变化，这也不断加快了广告设计知识的更新，向现在的广告设计者提出了新的要求，即设计人才的培养必须加强实践能力和创新能力的训练，以适应新时代和市场的需要。作为广告设计者来说要不断的学习新的知识，接受新讯息来完善自己的知识体系，是广告设计工作者当前的任务。

参考文献

第5篇：广告设计行业分析范文

新媒体时代广告设计教学改革探索，一方面需要以新媒体时代为基础，另一方面需要结合学生的实际水平，采取最有效的方法进行改革。笔者对此提出以下教学改革模式。

1.新媒体时代广告设计教学体系的构建

新媒体时代广告设计教学体系的构建，为广告设计教学提供了理论方向，将学校的实际教学情况与社会实践相结合，实行分层次教学，根据广告设计中知识运用的不同程度，进行核心内容、重点内容以及辅助内容的划分，在保障学生基础扎实的同时，促进其思维的拓展。如广告设计教学知识中，核心内容是广告设计的专业课程。对于此部分内容，教师在进行教学时，可组织学生到相关的单位进行现场观摩或者短期实习，利用学生的亲自体会，促进学生熟练掌握广告设计专业课程。重点内容主要是广告设计专业中的广告课程、广告营销课程以及广告设计心理学课程。对于此部分内容，教师可聘请相关单位的设计人员到课堂讲解，传授学生与社会紧密相关的广告设计知识，以社会实践为背景帮助学生理解广告设计新形势。辅助内容主要是广告设计专业中部分开拓性、发散性的知识章节，如文学修养、传媒学等，教师可在课堂上进行此部分内容的讲解，同时举一反三，引入更多的新媒体时代广告设计知识。

2.丰富广告设计的教学手段

广告设计教学手段的单一，不仅会降低教学质量，而且会降低学生对广告设计的兴趣，因此，促进广告设计教学手段的多样化、丰富性发展是极其重要的。笔者通过分析广告设计专业的教学手段，证明“校外实践”“校园工作室”型的教学手段是有一定效果的。“校外实践”这一教学手段以建立学生广告设计实训基地为核心内容，如采用校企合作的方式，提高教学手段的实践性。“校园工作室”是在教师的鼓励和带领下，由学生自行成立校园工作室，一方面培养学生的广告设计能力，另一方面提高学生的广告业务能力，促使其更好地适应社会新媒体的发展。此两种教学手段的共性为激发学生的创新设计能力，在培养其专业能力和合作理念的同时提高其团队意识。

3.组织学生积极参加校内外的设计比赛

校内外的设计大赛在一定程度上可反映学生广告设计的能力和水平，同时能让学生在比赛中感受设计过程的可贵，而且广告设计实践性非常强，鼓励学生积极参与校内外的设计比赛，能促进学生快速成长，感受新媒体时代广告设计行业的魅力，让学生在竞争中成长、在比赛中学习，为走上社会积累更多的广告设计经验。

二、结语

第6篇：广告设计行业分析范文

【关键词】“2+1”模式，高职，广告设计课程

一、高职广告设计教学中存在的问题与现状

1、广告设计教育理念存在问题。广告设计教育是综合性的的教育，它包括广告学、艺术设计、营销学等众多科目.这些科目都具有其各自的特征和重要性.所以每一门科目都是不可或缺的。而目前我国高等院校对广告设计教育分的很细，大多数都分在艺术系或美术系之下，这样在课程设置上主观意识更加靠近传统艺术教育。这就将广告设计这个前沿性的科学系统人为地割裂了，所以很多广告设计专业的学生专业面都很窄，我们这样的培养方式直接导致广告设计专业的学生与广告行业市场越来越远，学生离开学校之后一片迷茫，来到广告公司不知如何下手。

2、广告设计课程体系建设不合理 。长期以来我国各高校广告设计专业的课程安排多是从传统的艺术教育模式中衍生出来，因此受传统美术教学观念的影响很大。这种艺术培养教育体制往往非常强调从美术基础训练开始，过分重视在美术基础方面的能力培养，却缺乏设计类核心课程的开设。比如南方某高职学院广告设计类专业，该校实行的是“2+1”教学模式，其用大一一学年的时间开设最基础的素描、静物色彩等美术入门课程。而除了绘画本专业的学生，其余设计类，对此基础课要求并不高，实在是没有必要在“2+1”模式的高职，用一学年开这样的课。如此其余的核心专业课程岂能不压缩、岂能不丢弃？本末倒置式的课程安排让学生在校2年的时间里能学到什么？又会什么？诸如此类的案例在一些高职院校基本都可以发现。这不得不引起我们高职教育工作者的思索与忧愁！

很多高职在沿用传统本科美术院校培养方式的课程给高职广告设计专业学生上课。这样盲目的跟随使得广告设计教学缺乏足够的科学性和系统性。学生在2年的校内学习时间里无法接受与设计相关的现代学科的教育，进而造成高职广告设计专业课程开设不完备、知识体系结构不完善，忽视市场营销学、消费者心理学等重要课程的作用。导致广告设计专业的毕业生所设计的作品处于“幻想”阶段，很难快速适应岗位与社会的需求。

3、广告设计教育方式与社会实践脱节，广告类教师队伍结构不合理。首先，企业对毕业生“动手能力”的高要求使得部分高职院校理解为以较多的实验课加大量的作业来提高学生的“动手能力”，认为每节课都安排机房操作就是动手。但为什么毕业生从事广告设计工作后“设计师”却屈指可数呢？说到底，还是广告创作思维训练与广告学理论掌握不够导致创意能力不足，缺乏有关广告设计理论系统的学习而导致的。其次，广告设计类的专业教师队伍不尽合理，很多高职院校的广告类教师都是从其他大学毕业直接任教的，缺乏必需的社会实际工作经历。这就造成教者自身还没弄明白何为广告？何为设计？转而去教授学生时更是一片茫然，随波逐流。

二、对“2+1”模式下高职广告设计教学的改革策略

1、完善教学理论知识体系与教学模式。首先，现代广告设计教学，尤其需重视市场思维创意的培养。而创意思维的教育重点在于全面完善广告设计教学有关学科知识体系。高等院校的广告设计教育不仅要注重专业内课程的沟通与交流，而且要注意与其他学科专业资源的互补，整合课程与教学资源可以使学生在较大范围内构建自己的知识体系，实现广告设计专业学生的创造性能力培养与综合知识的提升。

其次，在实际操作中，建议对于理论性及市场性较强的课程，教师在课堂上讲授基本概念和基本方法，发动学生去社区去企业实际实践。高职学生要掌握好广告市场调查、广告定位、广告创意、消费者心理学等，并能具备熟练的文案写作能力。开展“项目式”教学，围绕职业能力培养，根据市场的需求，学校可以成立市场运作中心，由广告设计专业任课老师担任设计师带领学生先从市场调查入手，收集具有价值的设计参考资料。并根据调研材料创作方案、讨论方案、实施方案。培养学生团队合作完成项目设计的能力。

2、改革高职广告设计类课程设置。首先，作为高职院校的广告设计类专业应彻底摆脱传统本科美术教育的僵化式课程开设与教学方式。由于传统本科学制是四年制，而高职教育多为三年制，并且多采取“2+1”模式，因此学生在校的学习时间实际只有两年。在这两年的学习时间里不应该按照四年制本科学校的学制来抄袭本科的课程开设，应该结合高职学生学习特点与学制来择优开设专业课程，摒弃或少开一些无关紧要的课程。尤其是不能固化式思维紧跟传统美术专业开设课程，走入美术基础课的怪圈。在专业课的开设上应多贴近广告设计行业市场需求增加专业相关训练课时。

3、创新实践教学培养学生分析解决问题能力。长期以来，设计类教师在授课期间经常让学生根据教学内容查阅大量资料，观看许多优秀设计作品；在创作辅导过程中，讲述大量设计中的实际应用内容。但这些设计过程中通常都是学生各自为战，没有相互间的团队合作。

第7篇：广告设计行业分析范文

[关键词] 高等职业教育 广告设计专业 教学设计 课程设置

广告设计专业是一门涉及到绘画艺术、美学、艺术修养、审美能力、心理学、市场营销学的综合性边缘学科。从本行业专业理论的深度、广度和专业技能的多样性等角度来看，在三年内要培养出具有高等教育层次、鲜明职业特色的技能型、应用性职业技术专门人才，关键的是要有一套科学的、切实可行的教学设计方案。教学设计是一个专业从设置、确立培

养目标、组织教学，最后到如何适应社会需要的一个总体设计。高职教育是以能力为中心的教育，是以培养学生的职业能力和职业素质为主。因此，教学设计需要按照社会岗位所需要的职业能力模块组织教学。根据岗位对人才的要求，将专业素质细分为能力模块，并设置相应的课程。能力模块的划分，是高职教育中广告设计专业教学设计的关键。

一、行业现状分析与培养目标确立

根据对目前各类广告公司营运状况及广告专业历届毕业生进行分类调查研究的结果，我们逐渐掌握了社会对该专业在人才层次、专业方向、就业岗位、工作能力等方面的要求。确立了高职广告设计专业的培养目标，即培养专门从事广告设计、生产、施工及广告管理运作过程中的高级技术人才和管理人才。要使毕业生具有鲜明的法制观念、高尚的职业道德，同时具有现代审美能力和较高艺术修养、有较强的艺术造型能力、较高的设计水平、掌握数码设计手段，并且有较强的实践能力和社会能力，熟练掌握各种广告设计与制作技能的“设计师”和“工艺师”。毕业生在获得国家教委统一颁发的大专学历证书外，还应考取各种广告业执业资格证书。

二、岗位及专业能力分析

根据目前广告行业的现状和发展趋势，本专业的就业岗位和就业人数比例如下：广告公司设计人员，约占总人数的25％；企业设计部门的设计人员，约占总人数的15％；设计师助理，约占总人数的15％；广告施工技术管理人员，约占总人数的20％；广告业务员，约占总人数的15％。

广告行业对本专业的具体要求：有较强的手绘造型能力；能熟练使用电脑进行广告设计；能根据广告不同媒体、特点和客户的要求，提出创意新颖的各种广告设计方案，并能组织实施；掌握基本的包装装潢设计技术以及各种文字造型能力，其中能熟练掌握黑体美术字和宋体美术字的书写方法，进而推及其他种类的文学造型，并在设计中灵活运用；能熟练掌握现代摄影、影视技术等广告制作手段；能根据设计方案提出正确的施工(制作)方案，并根据这些方案能准确计算出各种广告的制作成本；英语能通过广东省二级考试并基本掌握广告专业用英语。

方法能力与社会能力的具体要求：有较强的自学能力；有抽象思维与形象思维的能力，能有效地综合各种信息，进行有计划、有步骤地实施各种广告设计方案；有较强的语言和文字表达能力及一定的外语阅读能力；有较强的群体适应能力和合作交流能力；有良好的为人民服务思想、法制观念、职业道德和行为规范。

三、知识结构的划分

在处理高职教学计划中的知识内容时，有一对矛盾是必须认真探讨的，那就是针对性与适应性的矛盾。作为职业教育，必须要针对一定的职业范围，学生不能培养成通才；作为高等教育，它又必定要与职业培训区别开来，学生除能上岗工作外，尚须有较强的适应性，具有本专业的可持续学习的基础。要满足针对性和适应性两方面的要求，高职人才必须有合理的知识结构。高职课程的知识内容，大致可分为三种类型：基础理论、专业理论和专业技术。基础理论的内涵是普遍的客观规律，包括自然科学和社会科学。专业理论是基础理论在一定专业范围内，沿着实际应用方向的综合和发展。专业技术知识是与高职人才的具体工作直接有关并频繁应用的知识。从三类知识的性质可知，专业技术知识是直接反映当前职业岗位的工作需求，体现了高职教学的针对性。专业理论是专业技术的基础，它常常是相近专业的

共同基础。基础理论表达的是自然与社会的普遍规律，它是专业理论的基础，覆盖面更广。因而，这两类知识支持着高职人才的适应能力。

三种类型知识的性质决定着它们的稳定性。它们的逻辑联系(或内容排序)是基础理论――专业理论一专业技术。实践证明，越在基层的知识，稳定性越高。当前，人们在惊呼的“知识老化”“知识淘汰”等大都是指技术知识。计算机软件的迅速发展，是最突出的实例。基础理论最为稳定，有时，即使“老化”了，但在一定时空下，仍然是有效的。例如当相对论、量子力学出现后，古典力学当然是“老化”了，但是，当前地球上的绝大部分的力学计算仍然是依靠古典力学来做的。专业理论的稳定性处于二者之间，例如广告设计课内容框架的变化是较缓慢的，但由于设计学的进展和计算机的应用，使得设计方法上产生了许多变化。

高职人才知识结构是否合理的关键，就是协调这三类知识的比重。高职人才的适应性是一定职业范围内的适应，没有必要在过分宽广的幅度中打基础。在高职课程内容中，应该加强的是专业理论，专业理论课要占35％，专业技术课占25％，基础理论课占15％，其理由可归纳为：专业理论是基础理论沿一定专业方向的综合和发展，是根据专业需要精选提炼出来的基础理论。因而，它是针x,-j要求和适应性要求的统一。专业理论是学习和发展多种同类专业技术的基础；专业理论具有足够的稳定性。

四、能力模块划分和课程设置

广告专业的专业能力模块划分是以社会调查和专业培养目标为依据，具体的思路是：广告行业的各种职业岗位或技术分工进行能力的分析，以确定与专业培训目标相对应的“应知”和“应会”；根据这些“应知”和“应会”来确定学生应当掌握的综合能力、专项能力、单项能力的若干能力要素；将各种能力分解整合成能力模块，来确定课程的设置。

1．职业道德及社会能力。要求有良好的职业道德和行为规范；敬业、乐业精神；良好的组织能力和适应能力；中、英文语言表达能力和书面表达能力。对应课程有政治理论、德育、英语、公文写作、体育、广告法规。

2．基本造型和设计能力。要求能够掌握现代平面造型、色彩装饰效果及立体空间构成的三大设计基础，并通过纯形式语言过渡到专业设计语汇的把握，从而创造性地运用到广告设计中去。对应课程有素描、色彩、三大构成。

3．文字造型与运用能力。要求掌握中英文的标准字、变体字,以及按设计属性进行不同风格的字体造型，能进行各种文字的组合与单项创意设计，并按工艺要求进行制作。对应课程有文字造型。

4．印刷广告制作能力。要求掌握各种开度页码编排法、印刷广告设计成本计算方法。对应课程是印刷广告。

5．影像技术造型能力。要求了解摄影、摄像的各种技巧，能独立完成作品创意及拍摄，并具有一定的后期加工制作能力。

6．广告材料选用及传统广告设计制作能力。要求熟悉路牌广告、灯箱广告、霓虹灯广告等传统广告媒体的设计与制作能力，了解各种广告材料的性能。对应课程是广告媒体、路牌广告制作、灯箱广告制作。

7．电脑制作能力。要求熟练地操作电脑，进行排版、文字编辑、图形创意等制作程序，熟悉平面设计所需的各种软件操作。对应课程是电脑设计。

8．广告设计能力。要求对广告诸要素具有较全面的综合表达能力，能独立完成广告方案、标识、广告主题、广告制作等工作，具备一定的系列广告筹划、设计、制作能力。对应课程是广告概论和广告设计。

9．策划与设计能力。掌握策划与设计原理和方法，采用中外优秀设计方案有辨析能力，能独立完成各种基础设计、应用设计及对企业策划执行计划的监督与指导。对应课程是策划。

10．外语能力。要求能阅查、收集有关专业资料和信息。对应课程是专业英语。

综上所述，并根据我国广告行业的现状和发展趋势，对高职广告设计专业所对应的职业岗位、人才的规格要求、能力素质进行的探析，高等职业技术教育广告设计专业的教学设计，主要面向广告行业五大工作岗位，需10多种能力模块及相应的20余门课程的支持。这样才能培养出适合社会形势发展需求的人才。

参考文献:

[1]张军:高等职业技术教育研究[M].上海：教育出版社，1998

[2]李文利．职业教育课程模式的比较研究[M].长沙：长沙人民出版社，1992

第8篇：广告设计行业分析范文

某调查机构日前针对中国广告市场的调研显示，广告媒体仍是电视、报纸杂志和广播唱主角，占到广告媒体市场份额的 80%以上。然而其市场份额在逐步减少。相比于传统媒体，互联网广告、楼宇广告以及车载广告发展势头迅速。尤其是互联网广告，近几年增速在世界各国表现均居各类媒体之首，中国互联网广告市场年复合增长率甚至超过了90%，发展潜力巨大。

中华英才网的广告行业职位需求印证了近年各类广告媒体不同的发展趋势，广告行业研发类职位中，Flash设计师、广告设计师、2D/3D动画设计师等职位占到了行业总需求的 50%以上。

然而研发并不是广告行业的全部，现代广告行业的快节奏需求以及受众对广告创意表现出越来越高的预期，需要广告人团队作战。因此广告设计师的职业发展，不光要向资深设计师靠拢，更要向设计总监、创意总监等团队领导者看齐。不光要善于配合团队，还要能带领团队；不光要分析客户需求，还要统筹创意与发行。薪酬结构反映了广告行业各类人才的定位和重要性，在年度税前现金总收入上，广告业务和发行经理至少是广告设计师的两倍，设计总监则至少是广告设计师的三倍。

广告设计师

广告设计师为各类广告提供内容和外形设计。他们需要理解客户需求，完成符合客户要求的广告创意设计；制定具有可操作性的网络广告推广策略，撰写设计方案，提炼广告创意。此外，公司平面广告设计及宣传单页设计也是广告设计师的职责范畴。

广告设计师一般需要广告学、美术设计等相关专业大专以上学历，具有较强的创新意识及审美能力和色彩感觉；二年以上广告设计经验，熟练操作Photoshop、CorelDraw、Illustrator等设计软件；需要具备团队合作精神、沟通能力及高度的责任感，表达能力强。有过 4A或大型广告公司工作经验的求职者较具竞争力。

广告设计师的年度税前现金总收入全国平均水平为：50分位（表示有 50%的数据小于该值，反映市场中等水平，下同）45814元，90分位（表示有 90%的数据小于该值，反映市场的高端水平，下同）110804元。

动画设计师

动画设计师的职责为：设计动画和角色形象，保证设计符合脚本要求；鉴定 2D/3D动画设计质量，整合剪接动画设计，保证动画产品质量；不断学习和研究新的表现方式和相关技术的应用，对重要客户提供连续性影视动画设计改良和优化顾问服务。

动画设计师的任职资格，一般需要美术、平面设计、广告等专业大专以上学历，有良好美术基础和设计理念，色彩感强，构思独特，创意能力强；熟练掌握3Dmax、MAYA、AE等设计软件，并能够综合运用Photoshop、ImageReady、Illustrator、CorelDraw等软件，精通 Flas制作技术，掌握动画脚本语言；学习能力强，具有创新精神及团队协作精神。

动画设计师的年度税前现金总收入全国平均水平为：50分位 39567元，90分位 67433元。

创意总监

创意总监为总揽全局的团队领导者，其年度税前现金总收入远高于广告设计师和动画设计师，全国平均水平 50分位为 112612元，90分位为 265150元。

创意总监需要对产品制作创意提案等所有设计部门的美术设计、创意、制作实施控制和监察；熟悉当前流行元素，将创意与市场策略熟练结合；全面负责创意设计部门的各项工作，作为设计环节的最终负责人，组织设计管理团队；对产品在进度、质量、成本方面进行把控，对项目在需求整理、设计、进度等方面的各阶段进行管理和监控。

创意总监的任职资格通常要求具备媒体、广告学、通信、市场营销、组织行为学等专业知识，五年以上行业工作经验，品牌服务经验丰富；有优秀的团队管理能力；善于创新、思维活跃，有良好的沟通能力；拥有深厚的策略、创意及指导功底。有为国际客户服务的成功经验或 4A广告公司工作经验者通常较具竞争力。

广告发行经理

发行经理一般负责发行及渠道维护工作，并根据公司业务发展制定发行部工作计划；负责发行推广活动的策划；管理和落实发行工作，完成上级下达的推广目标；积极拓展市场，不断完善发行渠道。

发行经理需要传播学、出版发行或营销专业本科以上学历，2年以上发行工作经验，熟悉行业发行模式。要有较强的人际沟通技巧和客户亲和力，能承受较大工作压力。

发行经理的年度税前现金总收入全国平均水平为：50分位约 77285元，90分位 127185元。

广告业务经理

广告业务经理的职责范围为：制定阶段性及年度工作计划；制定价格体系，承担业务管理模式的完善工作；组织媒介推广和广告招商活动；完成既定广告业务量。

第9篇：广告设计行业分析范文

【关键词】计算机；广告；平面设计

商品经济时代的到来是我国经济高速发展的必然趋势，广告行业在这个大趋势下应运而生，在最近几年得到迅速发展，让人们看到了商品广告的重要性。一个人人皆知的商品，一方面提高了产品的销售量，提升产品的价值，从某种意义上，会带动该企业相关产品的发展；另一方面更为重要的是，借助于产品价值的提升，会提升整个企业的商业价值和品牌效益。同时随着商品行业市场竞争的激烈性与日俱增，广告宣传成为商家纷纷推销产品的首选途径，这也给计算机平面广告设计行业带来了新的机遇与挑战。本文通过阐述计算机广告平面设计的内涵，综合分析计算机广告平面设计应注意的问题，提出相应的策略，希望对计算机平面设计的发展有所裨益。

一、计算机广告平面设计的内涵

随着计算机网络的兴起，平面广告设计告别了最初简单的纸质宣传、上门宣传等耗时耗力的产品宣传手段。创新利用计算机网络等手段，通过声音、图片等方式将产品呈现在消费者面前，对消费者形成感知觉方面的刺激，激发消费者的购买欲望，起到动态宣传的效果。运用互联网科技，极大地扩大了产品推销的地区范围，在时间、空间以及广告类型上形成巨大的优势。例如，某洗衣粉品牌的广告，讲述一个孩子在等妈妈下班回家的过程中，使用该品牌的洗衣粉为妈妈洗衣服，妈妈回来很感动。看似一个简单的广告设计，却在播出后为该企业带来了巨大的经济效益，瞬间提升了该企业的社会公众形象。广告背后向我们传达一个小孩子可以使用的洗衣粉，一定是安全、有效、便捷的，消费者可以放心使用。同时，广告传达出来的亲情，感染着消费者，既创造了企业的经济效益，又提升了企业的价值。

二、计算机广告平面设计应注意的问题

（一）具有创新性

对于计算机广告平面设计来说，行业间最大的竞争力就是广告设计者的创意，具有创意的广告才会吸引住消费者的眼球，得到消费者在购买决策上的青睐。平面广告的创意不是简单地天马行空，而是需要对所要宣传的产品进行实地的了解考察，对产品进行充分全面了解，根据产品特有的属性以及超越同类产品的优势，结合独特的创意，抓住消费者购买该类商品的心理，利用计算机互联网技术进行平面广告设计。好的创意不仅仅是根据产品的特点，进行与众不同的设计，而是要对购买该类产品的消费者提前进行调查，了解消费者的购买心理以及消费者的经济、年龄的阶层，进行合理化评估，设计出符合消费者心理的广告设计。创新可以是符合产品特性的声音特效、计算机技术的画面设计、或者能够为消费者提供足够遐想的空间等等，创新需要在实际的基础上，进行大胆的思维假设，并进行多次反复的平面广告测试，最终才能投入市场进行大规模的宣传。

（二）突出广告主题

平面广告所展现给消费者的理念一定离不开所要宣传的产品，平面广告所带来的效果最终服务于产品所产生的经济效益。因此，在广告设计中，一定要注意广告效果与产品属性的完美结合，突出平面广告的表达主题。一些广告在设计过程中，过度的重视广告本身带的技术效果，忽略了产品本身的性能，使得在广告播出后，没有引起消费者很好的反响，直至广告结束，消费者都没有了解到广告想要表达的内容与想要传递的产品理念，因此没有达到广告最初想要达到的效果。因此，计算机广告设计者在设计平面广告的过程中，一定要注意在最短时间内突出广告主题所要宣传的产品的优势以及提醒，抓住消费者的眼球，再结合广告绚丽的背景和计算机技术的有机结合，促使消费者在最短的时间内接受产品、记住产品，激发消费者的购买欲望，提升产品的宣传价值、实际销量。

（三）注重实际性

个别企业为了加大产品宣传力度，过度的追求广告宣传效果，导致计算机技术在制作广告的过程中，过渡渲染技术的合成效果，缺乏对产品真实的介绍，甚至夸大宣传效果、宣传产品的虚假信息，钻法律的空子，欺骗消费者。在这方面，最具有代表性的就是保健品宣传广告。一些保健品的平面广告设计，利用夸大的技术效果，给消费者传递虚假的信息承诺，例如一些保健品广告词承诺会治疗老年人的某些顽固疾病，可以在短时间内药到病除，强身健体，甚至是身患绝症都可以治愈，致使一些消费者受到欺骗，一味的食用这些保健品，错过了最佳的治疗时间。而这些保健品实际上仅仅是食品级，并不能起到治病的功效。深入调查可以发现，产品的广告宣传设计和产品本身的属性严重不符。因此，计算机广告平面设计在为产品进行宣传设计时，应该保持实事求是、认真负责的态度，对产品负责，对消费者负责，净化经济市场。

三、计算机广告平面设计发展策略

（一）与计算机技术协调运用

在计算机平面广告设计的过程中，要时刻注意信息化技术的运用，利用消费者购买产品的心理，根据产品特性进行单一感官刺激，通常会起到事半功倍的效果。创新广告式的模拟，提前让消费者进行产品体验，在体验的过程中，实际就是一种广告的宣传模式，合理的运用计算机技术，会使得计算机平面广告行业迈向一个更加崭新的台阶。

（二）整顿行业发展规则

为了有效的避免广告行业出现欺骗消费者的事件，应该建立统一的行业内规则，定期对计算机平面广告行业进行整顿，严格控制行业规范标准，要求平面广告在为产品进行广告设计的过程中，要以产品事实为依据，不能夸大其词，不切实际，一切以消费者的利益为准则。对于出现虚假广告的产业进行相应的处罚，并及时撤除广告，在公共媒体上为公众道歉，进行事后补偿等一系列措施。

（三）倡导社会主义文明价值观

计算机平面广告在进入大众视野后，不仅仅宣传的是企业的产品价值理念，更代表一系列相关企业的精神风貌，甚至是社会主义核心价值观。因此，计算机平面广告在设计过程中，要时刻注重社会主义核心价值观的弘扬，将社会主义文明和谐的价值观传递给每一位消费者，通过大众媒体的方式促进社会主义核心价值观的传播与发展，为社会和谐、国家繁荣做出贡献。

[参考文献]

[1]王芳.计算机广告设计的前景与发展[J].现代职业教育,2015.（29）.