有关送别的古诗精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的有关送别的古诗主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：有关送别的古诗范文

1.能正确、流利、有感情地朗读诗文,背诵诗文。

2.理解古诗词句的意思,体会诗人遣词造句的精妙之处。

3.感受六月西湖荷花的奇特景象,体会诗人表达的情感和诗句的语言之美。

〔教学重点、难点〕

1.感受诗中描绘的景物并能想象画面,体会诗人遣词造句的精妙之处。

2.有感情地朗读。在读中悟情,在读中生情,在读中赏文。

〔教学过程〕

一、引――盘活经验,理解诗题

1.揭示课题。

生:这是一首送别诗,送别的时间是早晨,从“晓”字可以看出。

生:送别的地点是在净慈寺外。

生:送别的人是杨万里的朋友林子方。

2.师:净慈寺是西湖边上的一座寺庙。林子方是杨万里的一位朋友。以往学过的送别诗表现的主题是什么?

生:离愁别绪;临别嘱托;牵挂不舍……

3.师:这首诗又表达了诗人怎样的感情呢?

设计理念:温故知新,为体验这首诗独特的送别情感做好铺垫。

二、读――疏通词句,整体感知

1.俗话说,诗画一家。请同学们听着配乐诗朗诵,闭上眼睛,在脑海里勾画出一幅美丽的景象。

2.这么美的诗,想读吗?(自由读诗,读正确、流利。)

3.选择你喜欢的方式读给别人听,看谁读得最好。(找伙伴、找老师共读,男女生对读,小组分配读等。)

4.再读诗。通过查找资料,借助注释,按照学习古诗的方法理解诗句的意思,对诗的内容有大致的了解,并画出难理解的词句。重点理解“四时”“无穷碧”“别样”等词句。

5.根据对诗的内容的理解,让学生读出诗句的节奏韵律。

设计理念:“大凡读书,须是熟读,熟读了则自然精读,精读后,理见自得”。读书要求层层递进,由读准音、读顺句到读出节奏,要求逐步提高。

三、述――感受画面,生动描述

1.同学们,西湖美景历来是文人墨客描绘的对象。你,就是大诗人杨万里,刚走出净慈寺,清风拂面而来,映入眼帘的是一幅怎样的画面呢?

2闭上眼睛去听,去想。老师范读三、四句。

你仿佛看到了什么?板书:蓝天 碧叶 映日 荷花。

3.同学们,你能描述那样的景象吗?

师:满池的叶,满眼的绿,远远伸向远方,与蓝天相接。

4.引导学生说说荷花在六月阳光照耀下的颜色、姿态等。

5.师:看啊,那绿色的莲叶,极目一望,无边无际;那艳丽的荷花,娇艳妩媚,辉映朝阳。你能通过用自己的话说说全诗的意思吗?

设计理念:阅读是个性化的行为。教学中着力为学生的个性解读提供机会,唤起学生的情感体验,启发学生用大胆的想象去填补诗歌意象的空白,用语言去再现优美的画面。

四、品――体味语言,感悟诗情

1.请同学们再读读这首诗,细细揣摩,可能给你带来意外的收获与惊喜。

2.学生读诗,教师相机引导。不动笔墨不读书。

3.生交流。

生:“毕竟西湖六月中,风光不与四时同”。首句看似突然,但读者已能从诗人赞叹的语气中领略到了西湖美景。

生:诗人用一“碧”一“红”突出了莲叶与荷花给人的视觉带来的强烈的冲击力,既写出莲叶的无边,又渲染了天地的壮阔。

生:映日又与荷花相衬,使整幅画面更加生动。

4.师:在诗人的笔下,在同学们的脑海里,夏意浓浓的西湖像一位热情的姑娘对我们嫣然微笑。诗题写送别友人,可诗中没有叙写友谊,没有抒发离愁,而是描写了西湖的如画美景。现在同学们再吟诵这首诗,想象送别的画面,然后谈谈读到的是诗人一份怎样的感情。(生自由朗读,品味)

5.生交流。

生:高兴的心情。友人前程似锦,诗人送别自然高兴。

生:明朗的心境。朋友的离去,不等于友谊的失去,所以诗人眼中是美景,诗中是美景。

生:诗人以美景送别,想让美好的回忆成为永久的珍藏。

6.师小结:我们同学从这首送别诗中不仅读出了荷花的别样红,也读出了诗人的别样情。

7.古人以诗明志,以诗寄情。让我们在诵读中体会诗人那一份别样的情感吧。(学生背诵,诵读)

设计理念:培养学生的文化底蕴,让学生品味语言、欣赏语言,享受经典语言的内涵和魅力,促进语言积累,得到美的熏陶。反复诵读,细细揣摩,大胆猜想,各抒己见。

五、拓――拓展欣赏,丰富积累

1.媒体出示杨万里另一首描写荷花的诗《小池》,让学生结合生字注音自读。

2.让学生结合投影插图和注释,说说自己看到的画面。

3.比较学习。这两首诗有什么共同的地方?学生根据要求独立思考。小组合作学习,互相交流。

4.引导归纳。冰清玉洁的荷花深得文人墨客的喜爱。对于美的事物,人们总会不约而同地钟情于她。

设计理念:教师用活教材:既凭借教材,又不拘泥于教材。适度的拓展阅读,使教学内容丰满充实。通过比较,引导学生深入地思考,使所学知识系统化,培养思维的深刻性,培养初步的文学作品的鉴赏能力。

六、练――布置作业,课外延伸

以荷花为吟咏对象的古诗还有很多,同学们课后可以收集有关诗作读一读,品一品,并挑选你最喜欢的一首诗,抄下来,并附上阅读赏析,准备在班上交流。

第2篇：有关送别的古诗范文

一、务读解

所有古诗词阅读鉴赏题的解答，都建立在读懂诗句的基础之上。一首古诗（词），第一步就是务必要读懂，读不懂，鉴赏根本无从谈起，我所谓的“读懂”，就是心里明了后，更关键的是还能用语言文字“解”（即表达）出来，这个过程我概括为“明诗意”、“知诗情”。

1．明诗意。

明诗意，就是对每一首古诗词，明了每个字的字面含义，通过调整某些字的顺序，填补一些省略、跳跃的空白点，能够通畅地说出诗句的主要意思，或者说能够用恰当甚至有文采的语句来描述这首诗的意境。当然对诗词里面所用的典故也需有一定的了解。

2．知诗情。

在大体明了诗句意思的前提下，必须弄清诗人所要表达的情感，简而言之就是喜怒哀乐，具体有贬谪的苦闷、送别的愁绪、客居的思归、闲居的幽雅、见景的欣喜等等，不一而足。

怎样来“明诗意”、“知诗情”，在平时的教学中，除了有意识地让学生积累一些作家的风格，一些题材的特点之外，掌握一些规律技巧也是很有必要的。

如题目、作者、注释、末句等，首先就是解诗的关键。古诗的题目往往揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点。2004年江苏卷唐人柳中庸的《征人怨》，要求学生结合诗句说明它为什么是一首边塞诗。在古代诗歌中，一般提到“征人”，都与边关作战有关，而边塞诗大多反映的是有关战争方面的现实，同时也反映征夫思妇的幽怨。此诗题目写征人，且“怨”，这便是边塞诗的一个重要依据。

高考命题选取的诗文，大都是能代表作者主要创作风格的作品，例如李白的浪漫，王维“诗中有画，画中有诗”，苏轼、辛弃疾的豪放，戴复古的爱国等。有的考题提供了注释，有些介绍写作背景，那是在暗示诗的思想内容；有些解释相关词句，那是在告诉你诗的用典或意境；有时介绍作者，那是在向你透露诗的写作风格或时代背景。如2010年全国I卷，注释介绍了作者刘孝绰“文名颇盛，因恃才傲物，而为人所忌恨，仕途数起数伏”的经历，与题干“这首诗有什么含意”紧密相联（写自己徒负才华，只能追随他人，仕途起起伏伏，不能为人赏识、施展才能）、（答案中“仕途起起伏伏”与注释“仕途数起数伏”意思完全相同）。

二、重积累

要准确解读古代诗歌，离不开平时的积累。积累主要有以下几个方面。

1．语言材料的积累。

把握有关诗、词、曲的文体常识，明晰鉴赏对象的所属类别。如是咏物诗还是咏史诗，是山水田园诗还是边塞征战诗，是羁旅行役诗还是赠友送别诗，是闲适隐逸诗还是谈禅说理诗，等等。因为不同类别的诗词在表情达意、节奏韵律、表现手法等方面各有不同，如写景诗的借景抒情、寄情山水，咏物诗的借物抒怀、托物言志，咏史诗的吊古伤今、借古讽今、怀才不遇，边塞诗的建功立业、奋勇报国、厌战思乡，羁旅诗的绵绵乡愁、抑郁不得志，送别诗的依依不舍、苦苦思念与劝勉等等。

掌握一些必要的典故和惯用的意象，如“青衫司马”、“豆蔻词工”、“封狼居胥”、“关河”、“三山”、“楼兰”等。弄清与古诗词鉴赏有关的名词术语，如借景抒情，托物言志，直抒胸臆，意象，意境，联想，咏物，叙事，韵律，正面与侧面，虚与实，动与静，点与面，象征，烘托渲染，衬托，修辞手法，等等，以避免赏析时审题不清，答非所问，说外行话。

2．文化知识的积累。

了解不同时代的社会风貌，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”（白居易《与元九书》），适当了解某个时代的风貌，有助于准确把握这个时代的文学作品。

熟知一些诗人的经历遭遇和理想志趣，一首诗所表现出来的是作者对社会、对生活中的某人某事或某种现象的或褒或贬、或肯定或否定的态度，我们只有尽可能多地熟悉诗人在特定社会背景下的特定经历，才能更好地把握和理解其作品内容以及作者的态度和思想情感。

如2010年北京卷李白的《古风》第九、十句“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸾”写出“本应栖息于梧桐的鸾竟巢于恶树之中，而燕雀却得以安然地宿在梧桐之上”这一现象，考生要根据自己的文化知识积累理解到此句写的是“对黑白颠倒、君子失所、小人得志的社会现实的不满”和“对怀才不遇、壮志难酬的自身遭际的激愤”。

故一定要重视平时的积累，看似不经意，其实点滴皆成海。

三、练表达

要轻松拿下诗歌鉴赏的分数，自然是要操练的，只是训练要得法，力求做到举一反三。

1．审题干。

明确问题指向，考究意图，突出要点。每一个题干都会有一个明确的考查方向，在审读题干时，就要摸清该题的命题意图。不要着急答题，而是看看这道题让我们答什么，知道了命题者意图，再进一步答题就容易答到点子上。

如2010年浙江卷王安石的《定林》第2问是“诗人为什么认为‘悲虫’也会有‘好音’？结合全诗简要分析”，明确指向“作者在文中观点态度的分析概括这个考点，从情感入手，侧重点却在问作者为什么会有这样的情感，此题设计颇为巧妙。要从诗歌的整体出发，扣住一些表情达意的关键词语，来理解、分析作者的本意，“悲虫”、“好音”关键是听者的心情，从全诗看，是大自然的景物让诗人“息烦襟”，成为诗人的感情寄托，在大自然里找到了快乐。当然更要知人论世，以意逆志，把握住注解中的“作者罢官后常到此游憩”的重要提示。

2．答规范。

明确要求，规范整合，突出表达效果。阅卷老师看的是答案是否答到点子上，是否符合答题规则。我们要学会的是说“行话”，在拟写答案时，尽可能采用一些答题专用的术语。如考查意境的术语有“萧瑟凄凉、孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔”等；考查表现手法的术语有“动静结合、虚实相生、乐景衬哀情、托物言志”等；考查语言风格的术语有“豪放旷达、慷慨悲壮、平实质朴、清新雅致、含蓄隽永、绚丽飘逸”等；考查思想感情的术语有“杀敌报国的豪情（边塞诗）、对山水田园生活的向往之情（田园诗）、思乡之苦（思乡诗）、依依惜别之情（送别诗）、对丈夫的思慕之情（闺怨诗）、对历史变迁盛衰无常的感慨（怀古诗）……当然术语也不能生搬硬套，需具体分析灵活运用。

第3篇：有关送别的古诗范文

【关 键 词】 古诗；学习方法；自学能力

《语文课程标准》非常重视小学生对中华古诗文的诵读，强调要培育学生热爱祖国语言文字和中华优秀文化的思想感情，指导学生正确理解和运用祖国语文，丰富语言积累。要求小学生在小学阶段背诵优秀诗文不少于160篇。还具体规定每个学段的背诵篇数和诵读要求：第一学段（一、二年级）的学生“积累自己喜欢的成语和格言警句。背诵优秀诗文50篇（段）。”第二学段（三、四年级）的学生“诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，领悟内容。背诵优秀诗文50篇（段）。”第三学段（五、六年级）的学生“诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。背诵优秀诗文60篇（段）。”

不仅如此，《语文课程标准》还专门附录了小学阶段70首古诗词背诵推荐篇目；每一册的语文课本中都安排了4首左右的古诗，可见在高呼素质教育的今天，古诗文学习是占有一席之地的。那么，怎样培养学生学习古诗的能力呢？多年来，我致力于探索古诗教学的模式，探索古诗的学法指导。新修订大纲指出：“小学语文教学应该立足于促进学生的发展，为他们的终身学习、生活和工作奠定基础。”我想：古诗的教学就是要注重培养学生自学古诗的能力，使学生终生受益。于是，我打破传统的古诗教学模式，尝试“以诗解诗”来提高古诗教学的质量。

古诗语句含蓄凝练，意味隽永，又常常“言近而旨远”，甚或“言在此而意在彼”。古诗教学中过多的理性分析往往冲淡了诗句的灵性，失去了诗的神韵。怎样才能在解读诗句的同时，保留古诗的独特韵味呢？在教学实践中，笔者发现，“以诗解诗”是一种比较有效的方法。所谓“以诗解诗”，就是以相关的诗文为中介，让学生更好地领会诗人的感情，感受古诗的艺术形象，体味诗美，从而引导学生进入可意会而不可言传的美妙的古诗意境。

一、在学习古诗的同类型引入相关诗句――互相生发

在古诗学习中我们会发现一些共性，如有的都是送别诗：《赠汪伦》《别董大》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》等；有的都是描写春天的古诗：《春晓》《春夜喜雨》《江畔独步寻花》等；有的都是描写夏天的古诗：《晓出净慈寺送林子方》《山亭夏日》《夏日南亭怀辛大》等；有的都是描写冬天的古诗：《江雪》《冬景》《夜雪》……因此，我们教学某一首古诗时可适当引用同一类型的诗词名句，有助于扩大阅读效果，有利于让学生立体地多频道地接收。如教学《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，这是一首以目送别诗，表达了诗人对友人依依惜别的感情。最后两句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”借景抒情，诗中的“孤帆”“碧空尽”“唯见”等词无不浸透着诗人与友人的情意。这给缺乏这方面情感经历的学生带来了理解上的困惑。这时，教师可引入学生已学过的送别诗，以歌送别诗，如《赠汪伦》；以物送别诗，如《别董大》；以酒送别诗，如《送元二使安西》等，再组织学生进行反复吟诵，这样，埋藏在学生心底的情感就有可能被焕发。一旦焕发，再让学生吟诵《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，心中便有了几多的感触。学生体会到的，除了依依惜别之情，还有对友人的祝福，祝友人前程似锦，愿两人的友谊地久天长，恰似那一江春水向东流……

因此，我们可引导学生平时注意多读、多思考、多积累优美的古诗，注意同类型古诗的比较，这样才能提高学生的文化修养和审美情趣。

二、在感悟古诗的意境时引入相关诗句――降低难度

意境，是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。诗不同于小说，它不可能像小说那样，按照生活矛盾发展的过程铺叙开去。诗人是从这一过程中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、言外有意、令人回味无穷的意境来表达审美体验，反映生活本质的。入境，是读古诗的根本。但是体悟古诗的意境对学生来说有一定的难度，再加上古诗的意境在很多时候只可意会，这时，与其生硬地解说、灌输，不如引入相关诗句去体会其意境。如在学习《春日》这首古诗时，诗中没有一句对春天景象的具体描绘，有的只是朱熹在赏春之时所产生的一些个人感受――“无边光景一时新”“等闲识得东风面”，这种感受怎样才能让学生产生共鸣呢？这对于小学生来说显然并非易事，我首先让学生来想象“泗水河边有哪些景物”，然后用课外的诗句来描绘这些景物，当学生想到“山”时，就引入“东风何时至，已绿湖上山”“满眼不堪三月喜，举头已觉千山绿”；当学生想到“水”时，不失时机地引入“时有落花至，远随流水香”“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”；当学生想到“花”时，引入“一夜好风吹，新花一万枝”“有时三点两点雨，到处十枝五枝花”；当学生想到“草”时，及时引入“春阴垂野草青青，时有幽花一树明”“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”；当学生想到“树”时，又恰到好处地引入“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”“弱柳千条杏一枝，半含春雨半垂丝”……然后让学生把想到的这些景物整合起来，感受一下这是一个怎样的春天，从而与诗人产生共鸣，不知不觉地进入了朱熹所描绘的万紫千红的意境。

三、在体会情感的独特处引入相关诗句――显而易见

诗是诗人“情动而辞发”的产物。因此，在古诗教学中，教师应引导学生“披文入情”，使学生体验古诗中蕴含的丰富情感，通过审美体验，得到心灵的陶冶。诗人借诗句所抒发的情感，是最个人化的东西。即使面对同一景象，由于个人的经历、心境等不同，也会产生截然不同的独特感受。同样是写秋景，王维的《山居秋暝》用朴素而清新的语言，描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，呈现我们眼前的是一幅山村清幽明丽的图景，表现了诗人寄情山水田园，对隐居生活怡然自得的满足心情，使我们感受到诗人乐于归隐的生活意趣。马致远的《天净沙・秋思》描写了秋天悲凉的景色，抒发的则是出门在外的游子孤寂苦闷的心情。而杜牧的《山行》不见一丝伤感的痕迹，有的只是真挚的爱恋（“停车坐爱”），有的只是热烈的赞颂（“霜叶红于二月花”），有的只是对大自然的热爱（“白云生处有人家”）。这独特的视角，更表露了诗人积极振奋的炽热情感。学生在学习《山行》一诗时，无须“架空分析”，只要通过与《山居秋暝》和《天净沙・秋思》进行比较，学生就能走进诗人独特的情感世界。需要指出的是，以诗文作为情感中介，必须遵循“有关”“有用”“有度”的原则，不能为“引入”而“引入”。所引诗句必须与解读课文有密切的联系，对理解诗文有帮助，要浅显易懂。

在“以诗解诗”这一过程中，学生能培养一种触发的能力，就是由一件事感悟到其他的事。看书时，对于书中的某一句话，觉得与平日所读过的书中的某一处有关系，是触发。学新古诗时，觉得与先前学过的某一首诗有某种相似之处，这也是触发。教师在教学古诗时要经常去锤炼学生触发的本领。如学生学了《赠刘景文》这首诗后问：像这样描写秋天虽然萧条冷落，但仍给人带来生机和活力的古诗还有很多，你能找到这样的诗句吗？杜牧写的《山行》深秋并不萧条冷落，而是嫣红满目，生意盎然，给读者以美的享受和精神的鼓舞。刘禹锡的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人也跟杜牧和苏轼一样，对秋天的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌，鼓励人们像鹤那样振翅高飞，大展宏图。这样学诗像滚雪球似的，以一带几，久而久之，练就了触发的真功夫。

实践证明，“以诗解诗”的古诗学习方法，有助于培养学生的自学能力，提高古诗的阅读、鉴赏能力，还可以帮助学生积累更多的诗句。这种古诗学习方法的掌握，将使学生终生受益。

【参考文献】

[1] 周仁济. 古诗赏析及教学[M]. 上海：上海教育出版社，1985.

第4篇：有关送别的古诗范文

关键词：情感：诵读：意境

中图分类号：G623.2 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）09-0250-02

王国维在《人间词话》中说，做诗的首要要求，“意与境二字而已”，“有境界自成高格”。“意”指的是作者的主观感受，“境”是“意”的载体，二者水融，互为依托。语文教材中选取的古诗词正是这样情景交融的语言珍品，需要教师引领学生徜徉在诗词所营造的意境里，去感受美，亲近美，提升心灵，发展智慧。所以，引领学生进入诗词意境是教学中重要的一个环节，那么入境的路径在哪里呢？

一、激感，披文入境

苏霍姆林斯基说：“我一千次地相信，没有一条富有诗意的情感和美的清泉，就不能有学生的全面智力发展。”而古诗文离学生的生活年代遥远，要怎样拉近学生与诗人的距离，与诗文产生情感共鸣呢？教师可以从题入手，巧妙简介背景，让学生穿越时空隧道，置身于当时诗人所处的那种环境。可以娓娓讲述一个有关小故事，激发学习欲望，顺情而学。教师也可以深情范读，引发学生情感共鸣，顺情而读。如学习《黄鹤楼送孟浩然之广陵》和《送元二使安西》这两首堪称极品的送别诗，教学时采用对比方法，先让学生从课题入手，交流自己的发现。教师再结合课件（地理位置图），简介时代背景：李白写《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗时，正是开元盛世，太平而又繁荣，从黄鹤楼到扬州，一路都是繁花似锦。而扬州，更是当时整个东南地区最繁华的都会。李白是一个浪漫、爱好游览的人，他认为孟浩然这趟旅行快乐得很，所以一边送别，一边心绪也就跟着飞翔，胸中无穷的诗意随着江水荡漾。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。”李白的心情是平和的，惆怅与不舍是知己不能长相聚。李白踮起脚来，望啊，望啊！他高声诵道“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”人虽分，心相随，情永在。《送元二使安西》当时阳关以西是无尽的荒漠和频繁的战乱，元二还要经历三千多公里长途跋涉，骑马去要走整整半年的时间才能到达安西。王维送别好友元二这是怎样的一种心情？送别元二时王维除了友情难离，还会平添一份担忧，一种生死离别的伤感。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”就像是浸透了诗人全部深挚情谊的一杯浓郁感情琼浆。不仅是依依惜别的情谊，更包含着对远行者处境无微不至的体贴，前路珍重的祝愿。两首送别诗，一样的送别，不一样的画面，不一样的情感，但相同的是朋友间真挚的爱。此时学生读的欲望被老师深情叙说点燃，不经意地带入诗境，学生情不自禁地诵读起两首送别诗，体会起诗情画意来。经过教师简介背景，把学生带进诗境，学生学起来才能设身处地、感同身受、若犹己出。

二、利用直观场景，促情入境

我们常说“诗中有画”，这诗词中的“画”就是意境。叶圣陶先生说：“作者胸有境，入境始于亲。”进入了诗的“境”，就等于与诗人晤面，开始进行“对话”了。这“一画”就是当初诱发诗人有所“感”的场景。因此，教材中每首古诗词都配有一幅精美的插图，这是很好的教学资源，教学时必须充分利用。学习古诗就是要引领学生看到诗人所体验的那个场景，才能由此进入诗意的境界，诱发学生的情感。也可以教师自己制作精当的课件及其他媒体，集“声、色、画、乐”于一体。色彩丰富的画面，生动可感的声音，有利于创设特定的意境，让学生置身其中，其景、其物、其人仿佛触手可及，唤起强烈的探索欲望。如低年级学生学习《登鹳雀楼》中的诗句：“白日依山尽，黄河入海流。”我就设计：同学们没有见过黄河水是怎样流入大海的吧，想去看看吗？学生大声说：“想！”于是播放课件：黄河水汹涌奔腾，伴随着嘹亮的歌声号子奔腾不息地涌入大海的怀抱。学生看得认真，不时发出惊叹声。随后学生读起诗句声音有力洪亮。在老师的鼓励下，越读越有气势。然后引导学生对黄河说：“你真――”。不必多余的解说与灌输，有声有色的画面一下就把学生引到了黄河岸边，孩子的眼前是黄河，脑中是黄河，口中更是黄河。进入诗境，水到渠成。又如《牧童》一诗，展示了一幅牧童晚归休憩图。“草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。”首先诗句就给人视觉和听觉上的感受，引导学生诵读想象场景。再借助课件：广阔的原野，绿草如茵；晚风中，牧童吹着笛，由远而近，笛声时续时断，随风飘扬。学生很快就从课件上的“声、色、画、乐”捕捉到一个“铺”字，这个字写出了草的茂盛和草原给人平缓舒服的感觉。“弄”字更显出牧童活泼可爱、悠然自乐的情趣。“归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。”引导学生看图想象：吃饱饭的牧童，连蓑衣都不脱，就躺在月夜里的草地上，他会做什么？想什么？或者他什么也不想就睡着了。让学生放开想象的翅膀，感受牧童安然恬静的生活。透过诗，也看到诗人对安然自乐生活的向往。真所谓触景生情，自然进入诗境。

三、唤起生活体验，悟出诗情

著名教育家陶行知先生有过一个精辟的比喻：“接知如接枝。”他说：“我们要有自己的经验做根，以这经验所发生的知识做枝，然后别人的知识方可以接得上去，别人的知识才能成为我们知识的一个有机部分。”任何有效的教学都始于对学生已有经验的挖掘和利用。古往今来，人们的思想情感、喜怒哀乐都是相通的。因此，在古诗词教学中更应该充分唤醒学生已有的经验，找到贴近学生生活的切入点，去感受诗情画意。如教《题西林壁》中的诗句：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”因为学生没有亲临过庐山，很难体会诗人从不同角度看庐山姿态各有不同的感受，于是，我就利用学生已有的生活体验，从不同的角度欣赏家乡有名的金铙山：从正面看是多座山峰，从侧看觉得是一座山峰：遥望是崇山峻岭、连绵起伏，近看却是一座或几座山峰；仰望是大大小小的山峰犹如白云之上；俯视却是悬崖峭壁。学生很快进入情境，与诗人产生情感共鸣，情不自禁地吟诵“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。又如：学生从春天到过的油菜花地感受到了“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”的美好情境。“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”农村的孩子知道：屋后有山，山上有树，每逢深秋雨后，能看见月光在树间穿行，能听到山泉在岩石间流淌。所以，诵读起这样的诗，意境就隐隐地浮现出来。中国古代诗词的思想感情，往往通过借景抒情或托物言志的手法来含蓄表达。而这些“景”和“物”最终在学生头脑中化为“美的画面和意境”。因此，联系学生的现实生活，在鲜活的日常生活环境中发现、挖掘古诗词情境资源，进入诗词意境也就顺其自然了。

四、紧扣“诗眼”，感受诗魂

语言凝练是古诗词的一大特点。古诗词是古人留给我们的瑰宝，唐代的贾岛有首题为《题诗后》的诗里有句：“二句三年得，一吟双泪流。”因此读一首诗词，仅在读中浮现整体的画面是不够的，还得紧扣诗词的词句，进入诗词的境中之“境”。古诗词中“诗眼”是通向古诗词意境的桥梁。因此，我们要善于抓住“诗眼”，让文字动起来、活起来，为通往古诗的意境铺路架桥。重点词语突破了，其他一般的词语就迎刃而解了。这样既突出了重点，也避免了繁琐的逐字逐句串讲。在诗词教学中紧紧扣住“诗眼”和学生一道驻足欣赏，发现文字背后的东西──诗魂。由此，引导学生再一次展开想象去细细品味。如杜甫的《春夜喜雨》中“好雨知时节，当春乃发生”。用一个“好”字赞美“雨”，真是“春雨贵如油”。这是一场及时雨，众人皆盼，诗人亦然。“随风潜入夜，润物细无声。”进一步表现雨的“好”，好在悄无声息地“潜入”，好在“润物”。学生从这个“好”字赏析出诗人不仅赞美了这场春雨，更赞美了默默无闻，无私奉献的精神。同时，也表现了诗人的高尚人格。“好”成了这首诗的“诗眼”。抓住了“诗眼”，正如近代学者王国维说的“着一字而境界全出”。

综上所述，诗词中的意境是多么重要的。它好似一座深宅大院，诵读中想象整首诗词的意境，此进入第一境；在品味推敲词句时想象意境，这又深入一境。这样，学生就较为真切地感受到诗情从意境中走来。

参考文献：

[1]张颖.鉴赏古典文学之美 提升审美能力[J].天津职业院校联合学报，2010，（05）.

[2]宁兴安.高中语文诗歌审美教学探微[J].教育，2010，（08）.

[3]李晓芳.浅议古典诗词教学的审美性[J].教学与管理，2010，（21）.

第5篇：有关送别的古诗范文

一、创新意识

教师要不断创设富有变化的、能够激发学生兴趣的学习情境，才能推动其求知欲，发展其智力因素和非智力因素，形成为科技进步作贡献的兴趣和志向。创新意识不能只靠教师的讲述来启发，在课堂上要注意知行结合，营造兴趣氛围。精讲多练，激励学生的创造性思维，培养能干、巧干的动手能力，鼓励学生进行小发明、小创造。如在教学《死海不死》一课时，师生共同讨论死海不死的原因，从中进行科学的分析，然后要求学生在课后做一些有关的浮力试验，看看水中盐分增多后，浮力有何变化。让学生在课堂教学上展示试验的不同结果，目的在于培养学生的创新意识，激发学生的求知欲和寻求真理、标新立异的浓厚兴趣。

二、培育创新

创新意识来自质疑“学贵知疑，小疑则小进，大疑则大进。”只有善于发现问题和提出问题的人才能产生创新的冲动。在语文教学中，教师应充分挖掘教材所蕴含的创新教育素材，鼓励、启发、诱导学生多提问题，多质疑，因为提问是一个人从已知伸向未知的心理触角，是创新意识的具体体现。善于发现问题和提出问题是一个人具有创造潜力的重要标志。在课堂教学过程中，教师不仅要做到“传道、受业、解惑”，更要善于启发学生对一些问题从不同角度去进行思考、质疑，然后提出不同的见解和看法。比如语文教学中对课文思想内容的分析，就要启发引导学生各抒己见，敢于提出自己的见解，不要有什么标准答案。只要言之成理，能自圆其说，有创新价值的，哪怕只是一点创新的火花，教师都应该予以肯定与表扬，以提高他们的创新积极性。

三、开拓创新

古诗的特点是诗中有画。一首诗往往就是一幅山水画，一幅田园风光图。理解好诗句，就能在脑海中浮现出一幅美妙的画面。然而，从文字到图象，需要思维的加工过程。不同的学生，对画面会有不同的表现手法和不同的构图布局。让学生通过图表表现自己脑海中诗的画面，谋求一种与众不同的理解。鉴于学生的能力水平问题，在实际教学操作中，可采用小组合作的形式，让学生在绘画过程中，边讨论、边思考：画什么？该怎么画？这样，学生在和谐、合作的气氛中自主学习，各抒己见，从而培养了学生创造性的思维。例如，在教学古诗《天净沙·秋思》时，学生就如何在画中表现“小桥流水人家”一句的诗意展开了讨论，各执一词，争执不已。不同的学生对作者当时的神态、动作的设计都有所不同：有摸着后脑，一片茫然的；有仰天长叹的……学生种种表现，不正是创新的表现吗？求新、求异，就是创新精神的所在。在学生学习了古诗，对其形式、意境、构思等知识有了一定的了解后，教师再加以适当的点拨、诱导，激发学生的灵感，让他们学习诗中的写作手法，对古诗进行改写。又如，在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗教学的最后，教师进行这样的启发：诗中送别的场面是如此感人，在我们的生活中也会遇到离别的场面，同学转学、亲人远行……在依依惜别之时，大家一定会有许多心里话想说，让我们都来学学作者，把心里的话写成一首送别诗，赠给自己最不舍的人。在教师的鼓励下，学生的灵感得到激发，兴趣盎然，跃跃欲试，纷纷模仿古诗书写出自己的诗篇。我们不强求学生的诗作是否工整漂亮，但是，这样的学习过程，不正是他们自我超越、自我创新的过程吗？只要有这样的土壤，孩子们创新之花必定灿烂绽放。

第6篇：有关送别的古诗范文

古诗词在我国古典文化中有着十分重要的地位，从诗经到楚辞，魏晋隋唐千年文明，积累了大量文人墨客一致认可，心照不宣的经典意象。所谓意象，就是意和象， 象指一切具有物理形态的客观存在物，包括视觉不可见的物质和人自身的一切外在表现，如声音、风和人的情态行为等。意指诗人主观的一切意识活动，如感情、志向、认识、幻觉等。象中寄托隐含了意。

比如 “梅”，由于古代诗人反复的运用，这一意象已经固定地带上清高芳洁，傲雪凌霜的意趣。“鸟”的意象往往和男女恋情及婚嫁有关。月能思乡，星可传恨，水喻愁多；松喻坚贞，荷、兰喻高洁，菊喻隐逸，竹多劲健；松傲雪斗霜、有凌云之志，梧桐是凄凉、悲伤的象征；桃花象征美人，鸿鹄、骏马、大鹏喻志向远大的人，[鸟、凤凰喻忠诚的贤士，贾生、屈原多指怀才不遇之人，陶朱多指富商；琴瑟喻夫妇感情和谐，也喻兄弟朋友的情谊等。

正因为这样一些意象的存在，中国诗词得以形成了其含蓄隽永的特色。即使到了现在，一听到某些经典的意象，也能让我们迅速的引起共鸣。

一首诗歌中往往不只一个意象，彼此联系的几个经典意象堆叠，虽不言情，满满情意却溢出文字扑面而来，比如李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗中的意象有：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。

常见意象的选择有两种情况：

第一是借助于文化、文学传统。文化传统既是在民族文化和文学的发展过程中，已逐渐积淀了人民或作家的某种共同认识的事物，对这些象中所隐含的意，除了特殊情况之外，已有了固定的理解，这类意象称为固定意象或民族意象。

其中一类为民族传统节日和民俗生活中约定俗成的。不同的节日庆贺内容不同，代表了节日习俗的各类物件儿也可以成为抒发节日情感的意象。元宵佳节的灯会和热气腾腾的元宵成为其不用多言的代表，似乎天生就带着热闹欢腾的意味。也就常常成为诗人笔下不可或缺的重要意象，或表达欢欣喜悦之情，或衬以怅然寂寞之感，时时可见：“去年元夜时，花市灯如昼”短短数字，勾勒出一幅见之不忘的灯会景致，透着浓浓的美好易逝的感伤。

当然这里不只使用了灯会，也提到了元日，直接以节日入诗的作品也绝对不在少数，我们耳熟能详的王维的《九月九日忆山东兄弟》，直接点出重阳节以抒发“独在异乡”时对故乡亲人加倍的思念。一个独特的，被寄予了独特情感的日子，也就成为一个独特的意象。

民俗生活中的约定俗成也是此类意象的一个重要组成部分。贺铸的《鹧鸪天》中“重过阊门万事非，同来何事不同归！梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。原上草，露初，旧栖新垄两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。”半死的梧桐，失伴的鸳鸯，旧日的居室，新舔的孤坟，空空的睡榻，凄恻的风雨，伴着诗人“何事不同归”的诘问，无须多言，已经将满腔的哀戚之情表达出来了。

用典在诗歌中的运用及其常见，比如南浦一词多见于水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原 《九歌・河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为的一个专名了。 自南朝江淹作《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。范成大《横塘》：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”

当语言经过无数诗人的提炼、加工和创造，除了本身原来的意义之外，还带着使之诗化的各种情感和韵味，这些情感和韵味就可以称作情韵义了。如“燕”的意象 。燕相当为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。 晏殊的《破阵子》中“燕子来时新社，梨花落后清明”，这里的“燕”表现春光的美好，传达惜春之情。 欧阳修有“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”（《采桑子》）之慨叹，这里的“燕”，表现春天逝去，诗人伤感无限之情。而 “落花人独立，微雨燕双飞”中，燕子因结伴飞行而成为爱情的象征，展示了词人梦觉酒醒后凄寂惆怅的心境和对感怀对象的相思之情。

第二是借助于汉字音形义独有的特点，利用谐音、多义构成意象。在古典诗歌发展过程中，汉字音形义的独有特点成为创造意象的独特手法，这在世界文学遗产中是绝无仅有的事实。通俗来说，这是一种双关手法。

谐音的运用在南朝乐府民歌中大量体现。如《西洲曲》 “低头弄莲子，莲子青如水”，“莲”与“怜”同音，“种子”的“子”与敬称的“子”同音，“莲子”含义是“爱你”，“莲心”的含义是“爱心”。“青”与“清”谐音，“莲子青如水”的含义是爱你之心像水一样清纯净洁。短短一句话，多处用到谐音，不仅音韵和谐，而且表达出作者丰富多样的情感

李煜《虞美人》有“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”的句子，“颜”是多义词，“朱颜改”外意是宫殿阁楼的红漆颜色凋落，内含是词人的红润脸色已变得憔悴之意，抒发江山易主，人事已非的伤感。这利用了古汉语中绝大多数词是多义词，各个意义之间又有所联系的特点，巧妙的构成了多义的意象。

还有的意象，尤其是借用象征手法而来的意象，往往不只是为诗歌结构的构建，还含有政治的感慨。阮籍《咏怀》中“西方有佳人”一首，以不能与佳人交接象征理想不能实现，佳人这一意象在这里就按指了政治理想；再如李白的《古风》中“美人出南国”，“桃李生东园”同样有其政治理想的表现。

第7篇：有关送别的古诗范文

古代诗歌是凝聚中华民族几千年文化的结晶，值得人们深入学习和研究，在语文教学中更是重要内容。古代诗歌鉴赏是高考的必考点，作为高中语文老师，应当深入研究古代诗歌鉴赏的答题技巧，找到怎么读懂古代诗歌的好方法，从命题本身出发，推测出题者的意图，从而找到答题思路，提高得分率。审题是答题的第一步，也是提高诗歌鉴赏得分的重要方法。

一、了解诗歌术语，确定考查目的

以往的诗歌鉴赏题通常会涉及有关诗歌术语，学生在审题过程中第一步要做的就是认识术语，对诗歌知识有一定的了解，并且要掌握术语，知道考查的范围是什么，然后再准确答题。例如：在以往的一道高考题中，题目要求阅读唐代诗人李白的《登金陵凤凰台》，然后回答问题。问题是让学生分别概括这首诗的颔联和颈联，并说说：其中寄寓了诗人什么样的感情？学生面对这样的问题本来是很容易得分的，然而由于学生不懂“颔联”“颈联”这些诗歌术语的意思，不懂诗歌常识性知识，因而没有办法答出此题，结果失分严重。在古代诗歌中律诗分为四联，首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）和尾联（七、八句），结果很多学生没有接触过，导致失分。实际上这道题的答案很简单。又例如2012年湖南有道高考题，阅读李益的《度破讷沙》，回答从题材角度来看这首诗属于什么诗，从意境营造的角度赏析全诗。对于第一问还是对古代诗歌常识性知识的考查，古代诗歌从不同的角度分类有很多种类，但是题目中已经明确说出从“题材”角度来看。从题材角度可以将古代诗歌分为：送别怀念诗、咏史怀古诗、边塞征战诗，等等。倘若学生了解这一诗歌常识，那么就很容易得到这两分，但有大部分学生没能拿到分数。因此，高中语文老师在平常的教学过程中应当让学生掌握古代诗歌的基本知识。

二、标注关键性词语，确定答案方向

每一道考题，命题人都会给学生一些答题暗示，帮助学生理解题目。因此，聪明的学生会在审题过程中标注出题目中的

关键词 语，从而了解出题人的考查方向，学生就能知道到底考查的是什么知识点，创造出得分机会。例如，2010年有道高考题是这样的：阅读王昌龄的《送魏二》，找出诗中点明送别季节的词语，由送别季节可以联想到柳永的《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子。学生在解答此问题过程中，应当先审题，标注出问题中的“送别季节”“词语”“柳永《雨霖铃》”等

关键词 语，然后在诗中找到有关内容。这可以是表现季节的事物，往往会是有关的农作物，而这首诗中正好有“橘柚”。但学生应当注意的是橘柚是一年四季都能生长的，诗中写到橘柚香表示果实已经成熟了，而果实通常都是在秋季成熟的，因此答案应当是“橘柚香”，而不是“橘柚”。学生再根据送别的季节——秋季，和问题中的

关键词 语：“直抒离别之情”，可以知道柳永的《雨霖铃》中的两句应当是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。因此在题目中标注出

关键词 语，对学生准确答题是很有帮助的。

三、理解题目意思，理清解题思路

高考中有些题目是较为“苛刻”的，但是又要让一部分学生能够得到分，因此命题人在出题过程中会给出一些暗示，需要考生明白其中隐含的意思，从而理清答题思路，最终得出准确答案。在2012年的某道高考题目中出现了“意境营造”和“赏析”这种有更深层次的词语。意境的意思是情和景相融合的境界，因此首先要找到题目中的景物，然后分析通过植物所表达的情感。营造的意思就是有计划、有目的地建造，也就是将情和景有效地融合在一起，分析时应当注重诗的构思和写作手法。赏析的意思就是欣赏并且分析，应当对意境有一定的描绘，然后再展开分析。答题思路应当包含描写意境、分析表现手法以及揭示诗歌情感。又例如，在2010年的某道考题中命题人给出“醉别”“江风阴雨”这两个词语，他们已经暗示学生答题的思路。“醉别”意思是因为离别而醉，好友离别，内心苦闷，举杯相送，浇愁而醉。“江风阴雨”，从字面看来是写天气，而实际上是写心情。因此，学生在答题过程中理解题目意思，理清解题思路是十分重要的。高中语文老师在教学过程中还应当教学生关注题目的问法和得分技巧，这也能体现出学生的审题能力与规范答题习惯。通过题目的问法，如何问就如何回答。比如题目有2分往往答案有两点，题目有三分往往答案有三点，以此类推。只有这样答题，才有得高分的可能。例如，在2008年某道题目中问道：“何种修辞手法”“何种表现手法”，学生答题时应当知道就是一种，不能写多。

古代诗歌鉴赏是高考复习中的难点，也是高考试卷的重要组成部分，作为高中语文老师应当深入研究高考题目，为学生找出更好更多的解题技巧。命题人出题的目的是让学生能够得到分，但又不能直接送分给学生。因此，命题人在出题时会给学生一些提示，在复习过程中，老师应当注重对学生加强审题引导，就算是再难的诗歌，也能够通过审题得到基本分数。只有准确审题才能更好地答题，才能提高古代诗歌鉴赏的得分率，促进学生在高考中取得更优秀的成绩。

第8篇：有关送别的古诗范文

一、经典美文，培养人文精神

（一）走近亲人，感悟浓浓亲情

亲情是润物的细雨，醉人的春风；亲情是一缕阳光，一泓清泉。在浓浓亲情的呵护中，一个个幼小的生命由第一声响亮的啼哭，长成英俊的少年，妙龄的少女，生命之花在亲情的浇灌下出落得如此娇艳。引导学生发现平凡生活中的亲情，体验平凡生活中的亲情。享受亲情，珍惜亲情，陶冶了学生美好的情感。

（二）走近社会，感受人间真情

在现在这个物质高度发达的世界，有人惊呼人性的泯灭，良知的沦陷。方寸之地，大千世界，一个个小小的真情故事，告诉我们一个不变的真理：人间还是好人多，人间处处有真情。播种爱，便收获爱。为了让这个真理在孩子们幼小的心灵扎下根，教师要根据孩子的年龄特征，充分利用多媒体将抽象的语言文字转化成直观、形象的音像画面，向学生充分展示一个充满真情的社会。

（三）走近自然，培养完美人格

《语文课程标准》告诉我们：如何处理人与自然之间的关系也属于人文教育的范畴。近代著名教育家先生在世纪之初就提出不同凡响的美育完美人格的主张。语文教师要带领学生走近自然，亲睦自然，在大自然中领略无限美感，这样能使学生陶冶情操，净化心灵，形成完美人格。

二、优秀古诗，培养人文精神

古诗在小学语文教材中也占有很重要的地位，它体现着中华民族悠久的历史文化，是小学生了解祖国优秀文化遗产的好教材。古诗教学的目标主要在于激发学生学习古诗的兴趣，感悟古诗的意境，提高审美素质和陶冶性情。因此，我认为古诗教学应该以人为本，强调学生真情实感的体验和深邃的意境把握，让学生掌握学习的方法，积极参与到学习过程中，发展他们的思维，锻炼他们的能力，体现“自主、合作、探究”的学习方式，变“讲堂”为“学堂”，在古诗教学中注重学生人文精神的培养。

（一）巧妙引入，激发兴趣

兴趣是学生学习知识的动力。教师可根据不同古诗的特点，灵活选用最佳导入方法。上课伊始，设法激起学生学习古诗的兴趣。如：《宿新市徐公店》可采用赛诗的形式，让学生背诵所了解的描写春天景物的诗引入新课。《望庐山瀑布》可采用看录像导入的方法，学生在看了有关庐山的录像后，激起学生学习古诗的欲望。

（二）朗读古诗，品味诗意

在课堂上，给学生充足的时间练习朗读，不仅能提高他们的朗读水平，还能加深对诗的内容的理解，俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”就是这个道理。

（三）画演古诗，交流创意

古诗的特点是诗中有画。一首诗往往就是一幅清新的山水画，抑或是一幅淡雅的田园风光图。因此，理解品味好诗句，便常常能在脑海中浮现出一幅幅美妙的画面。

为适合学生的年龄特点，选进教材中的部分古诗有一定的故事情节，可表演性强。让学生把古诗编演成一个故事，学生则能展开丰富的联想，理解诗意，充实内容。

三、诗乐一体，升华意境

音乐是开启人们情感闸门的钥匙。诗与音乐有着密不可分的联系。如李白的《送孟浩然之广陵》，是首送别诗，诗人与故人的离情别绪，完全寓于天水一色的景色之中。在教学中，我选用了与所教古诗的诗意相协调的古筝乐曲《送别》。那舒缓、轻悠的旋律拨动了学生的心弦，唤起了学生丰富的想象，使他们如闻其声，如见其人，如临其境。那深情的乐曲，很自然地将学生带入一千多年前的长江之畔、黄鹤楼下，学生们仿佛看到一代诗仙李白与老友握手话别的情景。虽然船帆的影子已消失在天水之间，然而诗仙李白仍伫立江边，遥遥凝望。

第9篇：有关送别的古诗范文

【关键词】语文教学；创新意识；培养

当今世界，知识的更新周期缩短。高新技术发展迅猛，国力竞争日趋激烈，各国都急需涌现一批又一批创新型科技人才。因此，培养学生的创新能力，越来越受到有识之士的共同重视。作为基础工具课的语文教学，具有培养学生创新能力的独特优势。那么，如何在语文教学中培养学生的创新意识呢？在教学实践中，我主要从以下几个方面做了些有益的尝试。

1．激发兴趣，唤醒创新意识

教师要不断创设富有变化的能够激发学生兴趣的学习情境，才能推动其求知欲，发展其智力因素和非智力因素，形成为科技进步作贡献的兴趣和志向，创新意识不能只靠教师的讲述来启发，在课堂上要注意知行结合，营造兴趣氛围。精讲多练，激励学生的创造性思维，培养能干巧干的动手能力，鼓励学生进行小发明、小创造。如在教学《死海不死》一课时，师生共同讨论死海不死的原因，从中进行科学的分析，然后要求学生在课后做一些有关的浮力试验，看看水中盐分增多后，浮力有何变化。让学生在课堂教学上展示试验的不同结果，培养学生的创新意识，激发学生的求知欲和为寻求真理不思标新立异的浓厚兴趣。

2．鼓励质疑，培育创新萌芽

在语文教学中，教师应充分挖掘教材所蕴含的创新教育素材，鼓励、启发、诱导学生多提问题，多质疑，因为提问是一个人从已知伸向末知的心理触角，是创新意识的具体体现。善于发现问题和提出问题是一个人具有创造潜力的重要标志。在课堂教学过程中，教师有仅要做到“书道、授业、解惑”，更要善于启发学生对一些问题从不同角度去进行思考、质疑，然后提出不同的见解和看法。比如语文教学中对课文思想内容的分析，就要启发引导学生各抒已见，敢于提出自已的见解，不要有什么标准答案。只要言之成理，自圆其说，有创新价值的，哪怕只是一点创新的火花，教师都应该予以肯定与表扬，以提高他们的创新积极性。

学生的创新思维完全被激活，他们提出了许多问题。此时，教师适时组织读议：“同学们，让我们再读课文，然后将你们所提的问题与当时的现实情况进行对照，看看胡屠户是什么人！”经过讨论交流，学生充分认识到，在当时这种情况下，胡屠户由于深受到科举制度的毒害，中了举的范进在他眼里就是好的，有前途的，没中举的范进在他眼里就是不成器的，没有用的，同时也决定了他只能让范进在科举这一条道上走下去，而不能能有其他的想法……这样通过学生自已质疑，自已解惑，不但对课文有了更深的理解，而且活跃了思维，激发了创新意识，培养了创新能力。不仅教文学作品可以这样引发学生的创见，而且一些说明文也可如此。因为说明文是说明事物或事理的，而事物和事理是不断发展的，其局限性对华贸易。如《地球是圆的吗？》也有一定的局限性。据《科学世界》说：“地球真的是圆的吗？地球并非是完善的球体，它更像一只撒了气的皮球，这种不匀称是由于地壳内的温度变化引导地球深层无能无力造成的。”我想，教师在教学过程中，把这些科学的最新发现介绍给学生，一定会激发他们的好奇心，引发他们的创造性。教师在评估学生的答题时，特别是非基础知识方面的答案，要把有无创造性摆在首位。

3．启发想象，开拓创新之路

想像力是人类所独有的思维能力，它能够开发学生的发散思维，而发散正是创新的基础，也是一切发现和发明的基石。因此，在阅读教学中，教师要提供机会，精心选择一些发散点，培养学生创造想象的能力，如对有些充满活力诗情画意的正诗文，就可让学生在读文的基础上充分展开想象，画一幅能够表达出诗意的图画。古诗的特点是诗中有画。一首诗往往就是一幅山水画，一幅田园风光图。 因此，理解好诗句，就能在脑海中浮现出一幅美妙的画面。然而，从文字到图象，需要殉思维的加工过程。不同的学生，对画面会有不同的表现手法和不同的构图布局。让学生通过仕表表现自已脑海中诗的画面，谋求一种与众不同的理解。鉴于学生的能力水平问题，在实际教学操作中，可采用小组合作的形式，让学生在绘画过程中，边讨论、边思考：画什么，该怎么画？这样，学生在和谐、合作的气氛中自主学习，各抒已见，培养了学生创造性的思维。例如，在教学古诗《天净沙?秋思》时，学生就如何在画中表现“小桥流水人家”一句的诗意展开了讨论，各执一词，争执不已。有的认为应该在房子旁边画一座桥，再画一条小溪绕屋而过，有的认为小溪不应绕屋而过……所有这些争议对诗句的理解似无关联，怎么画都无所谓。但可贵的是，它能引发学生的进一步思考，能训练学生的想像能力和创造性的思维能力。为适合学生的年龄特点，选进教材中的部分古诗有一定的故事内容，可表演性强。让学生把古诗编演成一个故事，学生则能展开丰富的联想，理解诗意，充实内容。例如，在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗教学的最后，教师进行这样的启发：诗中送别的场面是如此感人，在我们的生活中也会遇到离别的场面，同学转学、亲人远行……在依依惜别之时，大家一定会有许多心里话想说，让我们都来学学作者，把心里的话写成一首送别诗，赠给自已最不舍的人。

在教师的鼓励下，学生的灵感得到激发，兴趣盎然，跃跃欲试，纷纷模仿古诗书写出自已的诗篇。我们不强求学生的诗作是否工整漂亮，但是，这样的学习过程，不正是他们一个自超越、自我创新的过程吗？只要有这样的土壤，孩子们创新之花必定灿烂缩放。

4．正确评估，激励创新意识