绝句江碧鸟逾白古诗精选(九篇)

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第1篇：绝句江碧鸟逾白古诗范文

关键词：诗歌欣赏 品味字词 明意悟情

一、把握诗词语言的灵活性，再现所绘之“象”

古代诗人为在极短的篇幅里展现所绘之景，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些词能化腐朽为神奇，增加诗歌语言的形象美感。古人惯于活用词语，如形容词、名词、动词等，使意象鲜活生动，增强诗词的美感。例如，何逊《临行与故游夜别》中的“夜雨滴空阶，晓灯暗离室。”常建《题破山寺后禅院》中的“山光悦鸟性，潭影空人心。”蒋捷《一剪梅・舟过吴江》中的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”周邦彦《满庭芳》中的“风老莺雏，雨肥梅子。”等等，以上各句中出现的“暗”“悦”“空”“绿”“红”“老”“肥”，均为形容词的使动用法，写出了意象的动态美，也写出了形态美。又如，王安石《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸”，其中的“绿”字既表现了一种动态，又表现了一种状态，还表现了一种鲜明的色彩。再如，杜甫《绝句漫兴九首》（其七）中的“糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青线”，“糁”字本是名词，是指米饭粒，在这里用作动词“抛撒”。诗句的意思是：像米饭粒似的杨花抛撒在路上，像铺了一层白色的毛毡。可见这些活用的字词，可以化腐朽为神奇，增强了诗词的流动美，增强了诗词的表现力、感染力。

古诗词中，诗人惜字如金，但有时却又把相同的字反复用，即叠词现象。叠字用来描绘意象，可以使意象更鲜明。如《诗经・采薇》中的“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”李白《秋浦歌》中的：“千千石楠树，万万女贞林。山山白鹭满，涧涧白猿吟。”韦应物的《赋得暮雨送李胄》中有：“漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”杜甫《登高》中的：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”乔梦符的《天净沙》：“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真。”这些诗句都运用了叠词，不仅写出了景色的特点，而且创造双声迭韵的音乐美，也表达了缠绵不尽的情思。

二、注意诗词语言的概括性，体会所造之“境”

金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。可以说，没有想象就没有诗歌，离开了想象也就无所谓意境。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。比如，柳宗元的“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”茫茫天地，广阔寂寥，这披蓑戴笠的又不染世尘的独钓老翁，冷峭孤寂中又带着一份倔强，严寒肃杀能奈我何。读到这短短的十个字，眼前便是一幅画，连天江雪，一片洁白，极目远眺，苍山悠远。就是在这样的环境中，那钓翁独坐孤舟上，寂寞之中又带着无比的高洁。运用读者的想象入情入境，这是诗词欣赏的必要环节。其实，中国古典诗词意象的选择，将带有情感的意象巧妙组合，营造如诗如画的氛围。例如，黄庭坚的《寄黄几复》中的“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”，上句回忆从前的京城相聚之乐，下句抒写别后多年的相思之情。用“一杯酒”“桃李春风”，就概括出了昔日朋友相会的欢乐情景。又用“十年灯”“江湖夜雨”概括了多年来漂泊他乡的孤寂与艰辛。其中的“桃李春风”和“江湖夜雨”诗句意境远超过这8个字的字面意思，耐人寻味。

古诗词受到格律的限制，要用极俭省的语言表情达意。所以在竟象组合时，甚至可以省略起连接作用的词语。如马致远的《天净沙・秋思》中的：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”陆游的《书愤》中的：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”温庭筠《商山早行》中的：“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”意象就是名词的连缀，一个个名词看起来好像是孤立的，但这些“象”是借助了“意”联系起来的，读者展开联想和想象就可以使画面丰盈起来。再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为“门掩于黄昏”，意思是在黄昏时分将门掩上，也可以理解为“门掩了黄昏”，意思是将黄昏掩于门外。总之读到的都是闺中的寂寞、失望和惆怅。吴世昌先生也说，“读词须有想象”。只有展开联想和想象的翅膀，才能让精神进入畅游的状态，进入诗境，体悟诗情，参悟其理。

三、关注诗词中的点睛之词，把握所抒之“情”

诗词的语言含蓄、精练，往往一个词就包含着丰富的内容。在欣赏诗词的过程中，要字斟句酌，反复推敲，发现那个最能传情达意的字眼，由字及句及篇地深入地领会诗歌的意蕴。

比如，柳中庸《听筝》：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”句中“独”写出了孑然枯坐、愁对孤灯的形象，“空”表现离人远行、漂泊无凭的情景；两个字渲染了一种孤寂、凄清的气氛，抒发了人内心的忧郁和思念。又如，唐温如《题龙阳县青草湖》中：“西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。”句中“老”字运用拟人的手法，融情于境。不仅是洞庭湖被秋风吹老，诗人自己也被无情的时光吹老，写出了诗人因秋风而生白发的悲秋之感，迟暮之感。

“一切景语皆情语”，古诗词讲究诗中有画的意境，语言描写富有色彩感和画面感。所以欣赏时，要抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与要衬托的情感：如杜甫的《绝句四首》中的：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色错落有致，有静景有动景。又如杜甫的“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，放眼望去，漫江碧波荡漾，有白翎的水鸟，掠过江面。两岸青山草木苍翠，朵朵鲜花红艳无比，就像燃烧着火焰，一派江南的旖旎风光。江碧鸟白，碧白相映；山青花红，青红竞丽。江、山、花、鸟四景，碧绿、洁白、青葱、火红、四种颜色，就是一幅绝美的风景画。但这样的美景中诗人不过是个过客，用乐景反衬下两句的思乡之情。

总之，诗歌是四大文学体裁之一，它有着自己独特的语言风格，它具有精炼性、跳跃性、抒情性、含蓄性。而鉴赏诗歌，就是要由诗歌的语言入手，由诗人所运用的富有表现力的绝妙字词入手，进而把握诗歌的意境，理解诗歌的主题。有意识地在诵读和感悟中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。

参考文献：

[1]金开诚文集.

第2篇：绝句江碧鸟逾白古诗范文

关键词： 颜色词 巧解 诗歌题

色彩是神奇的自然现象，依附在各种物质的躯体上，装点大千世界，使这个世界变得绚丽多姿。在大自然中，人们能感知和分辨的色彩种类很多，最常见的色彩有红黄蓝绿灰白黑等。它们当中的每一种又可分为若干种具有细微差别的不同颜色。古诗词中，诗人词人们借助丰富多彩的色彩词汇描绘了画面，营造了不同的意境氛围，寄托着人们的各种情感。阿・巴巴耶娃说：所有颜色你是数不过来的，但是应该会分辨它们。在高考诗歌鉴赏解题过程中，如果我们能抓住诗句颜色词理解分析，就能正确解答问题。

一、巧用颜色词绘画面

诗歌鉴赏题中，画面题的最常见提问方式是：这首诗歌为我们展现了一幅怎样的画面？答这类题离不开的是诗歌中的意象，而意象往往离不开色彩，因此，抓住诗句中的颜色词，画面就出来了。

如杜甫的《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。作者描写了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，黄色在绿色的衬托下显得格外亮丽，自由自在的白鹭在一碧如洗的青天上飞翔，白色在蓝色的映衬下特别赏心悦目，绿、黄、白、蓝四种鲜明的颜色构成了绚丽的画面。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，通过蓝绿的江水映衬出红日下的江花的描写，显得鲜明亮丽、明艳迷人，色彩对比极为强烈，勾画出一派生机勃勃的江南美景。

高考实例：（09年全国卷Ⅰ）阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

次石湖书扇韵

姜 夔

桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。

家住石湖人不到，藕花多处别开门。

（1）这首诗描绘了一幅什么样的画面？是由哪些景物构成的？请简要叙述。

答案：（1）描绘了一幅山环水绕、村阁隐然、浮萍泛绿、藕花飘香的恬静优雅的隐居风光图。分别写了溪桥横跃、曲水弯流、楼阁隐约、浮萍漂碧和藕花飘香。从视觉与嗅觉等角度渲染出闲适雅寂的石湖风景。

解题指导：这二十八个字可算是惜墨如金，不仅描绘了一幅精雅、清幽的石湖图卷，而且传出了画笔难于表现的情韵。可以想象姜夔当年是坐船造访石湖的。“桥西一曲水通村”自然是江南水乡特有的景色，同时自远渐近，显现出范氏别墅的方位。湖上烟波浩渺，湖岸林荫繁茂，凭什么认得“水通村”呢？“岸阁浮萍绿有痕”，湖水和溪流相接的岸边滞留着绿色的痕迹，便是村中平静的池塘里飘流出的浮萍。正像武陵渔人发现水上漂流的桃花而寻到桃花源一样。“别有天地非人间”，这是个多么深邃的所在。

二、巧用颜色词明意境（氛围）

意境是作者描绘自然景物而表现出来的境界和情调，目的是让读者“临其境”或“入其境”，感知境界之妙及作者的情感。概括意境的词语往往是四个字两个词，如恬淡闲适，华美壮丽，清新自然，安谧闲静，雄伟壮阔，明快高旷，慷慨激昂，寂静肃穆，清远含蓄，宁静幽深，雄浑开阔，雄奇瑰丽，恢弘高远，浩瀚辽阔，博大新奇，深邃奇崛，朦胧渺远，空灵高远，空蒙迷茫，苍凉悲壮；优美迷人，清新明丽，清净幽远，宁静恬淡，清净悠闲；冷森幽僻，凄清冷落等。这些往往和色彩有关，因此，诗句中的颜色词显得特别重要。

如杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”白色的鸟在碧波上显得更白，红花在含黛的青山中更显火红。作者以浓彩重墨渲染出一派怡人风光，景象清新，赏心悦目，却为下文漂泊的伤感做铺垫。李清照的《如梦令》“知否，知否，应是绿肥红瘦”与陆游的诗有异曲同工之妙。红绿相间，肥瘦相映。大片绿衬托少量红给我们描绘出一幅美丽的景色。只不过这里的红瘦却指娇弱的红花经不起暴风雨的袭击，大部分零落了，使人伤感。

高考实例：（2014大纲卷）阅读下面这首唐诗，然后回答问题。

寻南溪常山道人隐居

一路经行处，莓苔见履痕。白云依静渚，春草闭闲门。

过雨看松色，随山到水源。溪花与禅意，相对亦忘言。

（1）诗人眼中常山道人隐居地周围环境的最大特色是什么？请简要说明。

答案：幽静。沿途是莓苔，远望白云缭绕，近看芳草当门。白云、静渚、春草、闲门都营造出静谧的气氛。

解题指导：此题考查的是诗歌的意境。我们在概括意境特点的时候，首先，要抓住诗中的主要意象。其次，从品味关键字词入手把每个意象综合起来提炼意境的特点。再次，进行必要的联想、想象，体会诗中这些意象构成的意境给我们的感受。最后，选择准确的词语概括。再来看这首诗，“莓苔”给人幽静的印象，“白云”、“芳草”、“静渚”、“闲门”则充满静穆淡逸的氛围，一切都显得恬静自然、和谐默契，不受丝毫纷扰。抓住这些内容就把握住了这道题的命脉。

三、巧用颜色词探情感

客观的自然色彩在诗词中一定会渗入作者的主观情感。闻一多先生的《色彩》一诗写道：生命是张没价值的白纸/自从绿给了我发展/红给了我热情/黄教我以忠义/蓝教我以高洁/粉红赐我以希望/灰白赠我以悲哀/黑还要加我以死亡/从此以后/我便溺爱于我的生命/因为我爱他的色彩/美国学者阿恩海姆在《色彩论》中说：“色彩能有力地表达情感……绿色唤起对自然的爽快想法，而蓝色则像水那样清凉。”既然如此，诗词鉴赏中，抓住颜色词，就可能准确体会作者的思想情感。

读一首诗，首先看它描写了什么景象，呈现了一种怎样的色调，并由此推及内在情感。一般而言，作品描绘的外在形象画面具有鲜活、明丽和昂扬向上的色调，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉的色调，其内在形象情感则是低沉伤感的。有时可能相反。这色调往往是用颜色词体现的，因此，在诗词鉴赏中，抓住颜色词，就可能准确体会作者的思想情感。

如谢I《登山曲》：天明开秀，澜光媚碧堤。一个“碧”字写出了晴朗的一天到来了，山崖就像美丽的画卷展现在人们面前，一泓清水，波光荡漾，水边长堤含青滴翠，惹人喜爱，游人到此定会流连忘返，表达了喜悦之情。蒋捷《一剪梅》中“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。一“红”一“绿”，将春光渐渐消逝与初夏来临这个过程充分表现出来。这是时序的暗示。但细加品味，芭蕉叶绿，樱桃果红，花落花开，回黄转绿，大自然一切可以年年如此，衰而盛，盛而衰，可是人呢？绿肥红瘦对人来说意味着青春不再、盛世难逢，淡淡的哀愁油然而生。

高考实例：（09年重庆卷）阅读下面的曲词，回答问题。

【折桂令】问秦淮

孔尚任

问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫？罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。

（2）“白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧”描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析。

【答案】通过“白鸟”、“绿水”、“嫩黄花”、“新红叶”等描绘了初秋景色。又通过“飘飘”、“滔滔”、“有些蝶飞”、“无个人瞧”等表达了因昔盛今衰引发的冷寂落寞之情。

四、巧用颜色词辨技巧

古诗词的鉴赏，不外乎两大方面，一是诗词的情感，二是诗词的表达技巧。诗词中颜色词的运用体现了诗人的别具匠心。如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，诗人岑参用南方的春景在春风的吹拂下，千万树梨花竞相开放比喻北国的雪景，这一贴切和新颖的比喻既描绘了白雪银装素裹的娇态，又突出了北国雪景的壮观；“日出江花红似火，春来江水绿如蓝”。诗人把江花的“红”用“火”来比喻，使人马上感到红色的暖与热，而这种暖与热的衬托使江花更红。“春来江水绿如蓝”写的是对初春江水的视觉感受，诗人用“蓝”强化对“绿”的感受，从而构成一幅色彩鲜明的春景图；“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，运用夸张手法，青丝变白发，悲叹人生短促；“泉声咽危石，日色冷青松”，运用通感，青松的颜色是浓绿，于是诗人感到“静”和“冷”，色觉具有了肤觉与听觉效果；“春风又绿江南岸”，形容词“绿”活用为动词，写出了春天生机蓬勃的景象……

高考实例：（2008辽宁卷）阅读下面这首元散曲，然后回答问题。

〔正宫〕塞鸿秋・浔阳即景

周德清①

长江万里白如练，淮山数点青如淀②。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。

（1）请各举一例说明这首散曲运用的三种修辞方法。

答案：①比喻，如将长江比做白练，将江帆比做疾箭，将下泄的山泉比做闪电，将天上一字排开的飞鸿比做一条线等。②对偶，如一、二两句对偶，三、四两句对偶，五、六两句对偶等。③比拟，如说新月“学”扇。

第3篇：绝句江碧鸟逾白古诗范文

关键词：每日一诗；积累；有效训练

古诗，是美文学，是文学的精华，是学生高尚的精神伴侣。古诗之于我们，在于能给人以丰富的美的享受：读之可以娱目，吟之可以娱耳，味之可以娱心。《语文课程标准》指出：“诵读古代诗词，在有意识地积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。”培养学生古典诗歌鉴赏能力，有助于提高学生的人文素养和审美情趣。学生在鉴赏诗歌的过程中，可以充分认识到中华民族文化的博大深厚，可以吸收民族文化的智慧，丰富精神，陶冶性灵，厚实文化底蕴，激发想像力和创造力。那么，怎样提高学生古诗鉴赏能力呢？笔者认为关键在于平时积累，在多年教学实践中，笔者以课前三分钟为主阵地，开展古诗词鉴赏活动，将提高学生古诗词鉴赏能力的训练贯穿到平时的“说、读、听、写”中，收到较好效果。

一、“说”“读”结合

每天以课前三分钟为主阵地，组织学生赏析诗歌。全班按学号轮流，每日一生，每日一诗。要求学生课前精心准备，并且课前要把诗抄在黑板上，上课前三分钟让轮到的学生上台赏析，其他同学及时记下诗歌，及时记下诗中最突出的“欣赏点”（诸如诗歌的语言特点、结构、思想感情、表现手法、风格等），如齐己《早梅》“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发望春台。”

这首诗最突出的欣赏点是“一”字。为什么不用“数”而用“一”？因为题目是“早梅”，“一”字才能确切地表现出梅花一枝独放，凌寒独自开的傲雪形象，用“数”字就显不出“早”字了。又如杜甫的《绝句两首（二）》“江碧鸟逾白，青山花欲燃。今春看又过，何日是归年。”这首诗的欣赏点是表现色彩的词，“青”“欲燃”，“碧”“白”，对比鲜明，“燃”字，形象地表现了山花烂漫，色彩鲜艳的特征，不着“红”字，但比“红”字更形象、生动、逼真，万绿丛中红花簇簇的美丽图景如在眼前。“欲”字写出了花开的过程，极具动态感，赋予静的花动态的美。再如贺铸的《青玉案》：“碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”这首词抒发了作者下野后不被人们注意的慨叹，内心显得落寞、悲凉。作者叠用三个精警、新奇稍带夸张的比喻：“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，这种“闲愁”充塞天地，既多且广，绵绵不绝，不可消释，写法上化虚为实，真乃神来之笔。

每日记下的诗歌，要求学生会读会背。最好是当堂成诵，当堂不过关的课外挤时间背诵。平时鼓励多读、多背诵优秀的诗歌。流传到今天的诗，大多语言精练，言简意赅；想象新奇，意境幽远；音律和谐，辞格丰富。有的淡笔白描，有的清丽婉约，有的风格豪放自成一家……这一首首名篇，一行行佳句，唯读得多，背得多的人才能体味和养成属于自己的鉴赏能力，才能有自己的一番心得。朱自清说过：你读过三百部诗，一句也没有背下来，还是别人的，倒不如背一本诗，背了才是你的。不错，读诗要讲究背功，背既是积累贮藏的过程，也是提升感悟能力的过程，“读书百遍，其义自见”，读诗，需要咀嚼涵咏背诵才能读出自己独到的心得，“熟读唐诗三百首，不会作诗也吟”。

二、聆“听”提高

这一环节既包括课前三分钟学生在讲台讲，其他同学边听边记，学习积累鉴赏诗歌技巧的过程；也包括老师适时选取精典的诗歌赏析给学生听的过程；还包括老师向学生介绍常见的诗歌鉴赏方法的过程，让他们在聆“听”中学习、领悟诗歌鉴赏的基本技巧，从而学以致用，提高自己的鉴赏水平。在教学实践中，笔者利用课前三分钟逐步向学生渗透一些诗歌鉴赏知识。

（一）抓住意境与意象

意象是浸染作者感情的物象。鉴赏诗歌时必须先明确，作者是要通过意象来表达自己的内心情感的，所以读诗要读懂意象。另外，我们须明白传统的审美习惯，古诗词中出现的意象有它们固有的意义。如松竹梅是岁寒三友，象征人高洁的品格；桃花象征美人；鸟象征自由；杨柳，伤别怀远；梧桐，是凄凉、凄苦、悲伤的象征；猿猴：哀伤凄厉；鸡、狗，生活气息，田园生活浓郁；西风：表现落寞、惆怅、衰败、游子思归的情怀；孤雁：表达思乡、思亲；燕子：表现春光美好，传达惜春之情，也表现爱情的美好，传达思念情人之切，也表现时迁，抒发昔盛今衰，亡国破家的感慨和悲愤。

（二）、了解表现手法

诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现。平时要引导学生掌握一些常见的艺术手法，如烘托、抑扬、用典、虚实、象征，以静衬动、以动衬静等，有助于披文入情。另外还必须掌握一些修辞方法及作用。如比喻更形象生动（忽如一夜春风来，千树万树梨花开），夸张是为了强调突出（危楼高百尺，手可摘星辰），拟人把事物人格化（羁鸟恋旧林，池鱼思故渊），对偶能增强诗的音乐美，读起来朗朗上口，也增强了诗句的形式美（感时花溅泪，恨别鸟惊心）。

（三）、通晓典故

运用文学典故是古典诗歌的一道独特的风景线。诗歌中的典故通常包括历史故事、传说、神话故事、小说和诗文掌故。古典诗歌中的典故被诗人或正用或反用或明用或暗用。典故往往给今天的读者造成不少麻烦，不把典故弄清楚，就打不开诗意的窍门。因此教师要指导学生查清、理解诗歌所用典故的出处及含义，搞清作者用典意图，即作者想通过典故表达什么思想感情，进而把握作品的思想内容和艺术特色。

如：李白的《行路难》：

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱①。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然②。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山③。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边④。

行路难，行路难，多歧路，今安在。

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海⑤。

“闲来”二句：古代传说，姜尚未遇周文王时，曾在磻溪（今陕西宝鸡东南）钓鱼，伊尹见汤之前，梦见自己乘舟经过日月之边。这里把两个典故合用，表示人生变幻难测，世事茫茫，渴望得到重用。长风破浪：出自《南史•宗悫传》：“宗悫少时。叔父炳问其志。悫曰：‘愿乘长风破万里浪’。通过黄河冰塞、太行雪满表现世路的坎坷艰难，最后仍抱着幻想，相信总有一天会实现理想施展抱负，虽然苦闷但不失去信心，给人以激励。

（四）、知人论世

《孟子万章下》云：“诵其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也，是尚友也。”意为要了解一个人写的诗书，就要了解这个人，了解他所处的时代特点。我们指导学生读古诗、鉴赏古诗，就必须让学生学会知人论世，了解诗人及作品所处的时代背景、文化背景，诗人生平经历、诗歌风格。

如：辛弃疾《江郎山和韵》

三峰一一青如削，卓立千寻不可干。

正直相扶无倚傍，撑持天地与人看。

作者辛弃疾一生致力抗金，收复河山，但屡遭当权者猜忌，仕途坎坷。这诗是他流放江西多年，在重受宋光宗召见，赴京面圣时经过江郎山时所做。由此可见诗人心情复杂，对此次面圣颇有期盼之感，但也多少流露出对朝廷某些当权小人的担忧。诗人的夙愿是抗金，重建大宋河山。了解这个背景，“正直相扶无倚傍，撑持天地与人看”抒发了什么感情，这个问题就好理解了：词人追求卓立，正直的品质；表达了词人渴望建功立业，重建大宋河山的夙愿。从词中可读出诗人雄奇的胆略与坦荡无畏的气魄。

（五）、品味诗歌语言

诗歌的语言形象凝练，富有节奏感、动态感、色彩感，言简意赅，耐人寻味。古人讲究炼字炼句，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休“（杜甫）”“二句三年得，一吟双泪流”（贾岛）“一诗千改始心安”（袁枚）。许多千古流传的诗句正是诗人推敲锤炼的结果，指导学生鉴赏诗歌时，必须让学生抓住诗人运用的富有表现力的妙字佳句，有助于学生了解诗歌的意境、主题。

如：王安石《泊船瓜洲》“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还”。“春风又绿江南岸”一句中的“绿”，诗人最初用“到”，后改为“过”，又改为“入”，再改“满”，最后定为“绿”，“绿”字为什么好呢？“绿”能让人感受到春意盎然的勃勃生机，让人联想到春风吹过，绿遍江南大地的美景，把看不见的春风转化为可视可感的鲜明的视觉形象。诗人此时正奉召回京实施变法之际，诗句用“绿”描绘的生机盎然的景色与诗人喜悦的心情和谐一致。

三、“评写”深化

“写”是“说、读、听”的深化。最初对古诗词的鉴赏，同学们往往借助于名家的赏析文章，如他们往往参考《唐诗三百首鉴赏》《宋词三百首鉴赏》。一学年后，同学们对古诗词接触多了，对古诗词有了“感觉”，笔者就向同学们提出更高的要求，要求课前写好100-200字左右的诗歌鉴赏文字，在课前三分钟上台脱稿讲；有时，笔者选择简单的古诗，要求学生在课前三分钟写简短（一百字之内）的赏析文字。这样，学生对古诗词的鉴赏有一个循序渐进的过程：名家牵着走——自己摸着石子过河——学会轻松独立地走。由于长期积累，学生对古诗词的悟性提高了，鉴赏水平也相应提高。平时要求学生每读一首诗之后，将自己对诗歌某一方面（如遣词造句、结构、表现手法、思想内容等）有独到的体会马上记下来，鼓励学生发现诗中独到的“美”，培养创新意识。下面摘录几段学生的赏析文字。

某同学七年级时赏析王之涣的《凉州词》：

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

“这首诗是盛唐名篇，被王国维推为唐七绝的压卷之作。我喜欢首句‘黄河远上白云间’,诗人自上而下，描绘远景，写得雄奇高远。黄河奔流于西北高原，从下游看好像从白云飘荡的天际倾泻而下。”

一同学八年级时赏析李白《送友人》：

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

“这是一首情意绵绵、感人肺腑的送别诗，诗人通过对送别环境的刻画及气氛的渲染，表达出依依惜别之意。首联写景，两句对偶，不着“送别”二字，但依依惜别之情流于笔端。“横”字写出青山的静，“绕”字写白云的动，动静结合，用词准确而传神。尾联写离别时的场景，惜别已到“落日”时分，万般无奈，朋友间挥手作别。“萧萧班马鸣“一句，借离群之马的鸣声来寄托他和友人的离情，斑马的鸣声回荡在青山白水间，令人回味。”

此同学主要从诗的思想感情和写法角度进行赏析，通过“评写”深化了对诗歌的理解。

又如一同学九年级时赏析杜甫的《旅夜书怀》，小作者知人论世，抓住本诗景中有情、情中有景，情景交融的主要特点进行赏析，自有其独到的理解。

细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官应老病休。

飘飘何所似，天地一沙鸥。

“公元七六五年，杜甫在成者辞去节度使参谋职务，加上赖以存身的好友严武死去，凄孤无依，带着家人离开成都草堂，乘舟东下，诗中通过写景展示他眼前的景观和情怀，象江岸细草一样渺小，象江中孤舟一般寂寞。“星垂平野阔，月涌大江流”写景雄浑壮阔，辽阔的平原，浩荡的大江，灿烂的星月，反衬出诗人孤苦伶仃的形象和颠沛流离的凄惨心情。‘名岂文章著，官应老病休’,这是诗人‘感怀’，有点名声哪里是因为我的文章好呢，做官，倒应该因为年老多病而退休，这是反话，杜甫的休官，主要是遭排挤，这里表现出诗人心中的不平，这是他飘泊、孤寂的根本原因。自己飘然一身象广阔天地间的一只沙鸥，水天空阔，沙鸥飘零，人似沙鸥辗转江湖，深刻地表现了诗人内心飘泊不定、孤苦无依的感伤，字字血泪。”

综上所述，笔者认为：提高初中学生古诗词鉴赏能力关键在于平时积累。以课前三分钟为主阵地，开展古诗词鉴赏活动，在“说、读、听、写”训练中，学生的诗歌鉴赏能力逐步提高，他们的文学修养也渐渐增强，学生的语文综合能力也有了长进。因为多“读”拓宽了学生的视野，扩大了学生的知识面；“说”给每一位学生走上讲台展示自己的机会，不仅锻炼了他们的胆量，也提高了他们的口头表达能力。“听”让学生取长补短，提升自己的鉴赏水平，他山之石可以攻玉。在“写”的过程中，学生的写作能力得到了训练，可以说，每日一诗，每天进行这样的训练会收到一石多鸟的效果。

参考文献：

[1]《语文课程标准》（实验稿）（北京师范大学出版社出版）

第4篇：绝句江碧鸟逾白古诗范文

1.正面衬托。不直接描写所要写的事或人，通过别的事或人，从正面来进一步显示所要写的事或人。如在苏轼的《念奴娇》中，作者以壮阔雄伟的江山来衬托风流人物的业绩，用绝代美女“小乔”、势崩山川的赤壁之战以及在鏖战中的许多英雄豪杰，从各个方面来衬托周瑜的英雄气概。

2.反面衬托。用凄苦写快乐，用美好写悲哀。在张孝祥的《六州歌头》中，作者以“征尘暗，霜风劲，悄边声。黯销凝”，以边界不平常的平静来反衬自己内心的愤懑不平。班婕妤《怨歌行》：“新裂齐纨素，鲜洁如霜雪，裁为合欢扇，团团似明月。出人君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热，弃捐箧笥中，恩情中道绝。”前六句写纨扇之光彩旖旎，后四句写恐扇之衰，由前面之盛反衬后面之衰，表现出一种难以摆脱的怨情。杜审言《渡湘江》“迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁”，用“花鸟”反衬“边愁”，因为当时诗人正在流放赴边疆途中，鸟语花香只能更加引起他远去边疆的哀愁。

3.烘云托月。杜甫《旅夜书怀》“星垂平野阔，月涌大江流”,一写陆地，以星光遥挂如垂来烘托，愈显出平野的茫无际涯；一写江水，用月光似奔涌倾泻来烘托，愈显出大江的浩瀚渺茫。李白《与夏十二登岳阳楼》“楼观岳阳尽，川迥洞庭开”，用“尽”、“迥”、“开”的渺茫辽阔的景色，旁敲侧击地衬托出楼高，虽没有直接写楼高，但楼高已自见。辛弃疾《青玉案》突出运用衬托手法，前面极力铺张描写元宵之夜的灯火华丽辉煌，各种各式的华灯争奇斗艳，达官贵人和美女也尽可能讲究排场，装饰华丽地去赶热闹。但这些都是为了反衬下文描写站在“灯火阑珊处”的“那人”。

4.互相衬托。如王维《使至塞上》“大漠孤烟直，黄河落日圆”，以“直”之空阔反衬“圆”之苍茫，再以“圆”之苍茫反衬“直”之空阔，两相互衬，相得益彰。在互相衬托中，有以大托小，将大者作为小者的背景。如李白《望天门山》“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”，以小者“孤帆”为局部，衬托在天边大背景上；黄庭坚《达观台诗》“不知眼界阔多少，白鸟去尽青天回”，以小者“白鸟”为局部，衬托在“青天”大背景上。有以小衬大，将

大者坐落在小者的某一方位上。如梅尧臣《依韵和原甫月夜独酌》“北斗柄高天渐转”，似整个天空围绕北斗转，北斗为轴心不动。有以大托小和以小衬大一起使用。如张耒《和周廉彦》“新月已生飞鸟外，落霞更在夕阳西”，“新月”、“飞鸟”、“落霞”、“夕阳”互相衬托，构成美妙的晚景。

5.以景衬情。有以“乐景写哀情”，如杜甫《绝句漫兴》（其一）：“眼见客愁愁不醒，无赖春*到江亭。即遣花开深造次，便教莺语太丁宁。”虽然周围景色是美丽的，但诗人心情却是优愁的，因此望江中春*是“无赖”，见花开是“造次”，听莺语嫌“丁宁”。杜甫《绝句》（其二“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年?”前二句状写了江、山、花、鸟四景，景象清新，极写春光融洽，是为了反衬下面诗人思乡之情的深厚和愁苦。岑参《山房春事》（其二）“庭树不知人去尽，春来还发旧时花”,不写梁园颓败来表心中沉痛，而是诉说无知花树依然开出当年繁花，春*不减当年，更可反衬出诗人心中的吊古伤今之情。孟云卿《寒食》“二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲”，前一句写江南美景，后一句状心中悲苦，在悲苦的处境中面对繁华似锦的春天，悲感其哀。元稹《行宫》：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”用春天盛开的红花反衬白发宫女的凄寂心境，突出了宫女被禁幽的哀怨。李商隐《二月二日》：“二月二日江上行，东风日暖闻吹笙。花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情。万里忆归元亮井，三年从事亚夫营。新滩莫悟游人意，更作风檐夜雨声。”诗人以春天的绚丽，反衬自己凄苦的身世，使其隐痛更加难以去怀。王诜《蝶恋花》：“小雨初晴迴晚照。金翠楼台，倒影芙蓉沼。杨柳垂垂风袅袅。嫩荷无数青钿小。似此园林无限好。

流落归来，到了心情少。坐到黄昏人悄悄。更应添得朱颜老。”面对周围可喜之乐景，词人却“心情少”，可见其哀之深。写景设色愈富丽，愈反衬出词人伤心黯淡之情。朱淑真《眼儿媚》：“迟迟春日弄轻柔，花径暗香流。清明过了，不堪回首，云锁朱楼。

午窗睡起莺声巧，何处唤春愁？绿杨影里，海棠亭畔，红杏梢头。”全词极写清明前后的鸟语花香，用春光明媚反衬词人的愁怨。李彭《春日怀秦髯》：“山雨萧萧作快晴，郊园物物近清明。花如解语迎人笑，草不知名随意生。晚节渐于春事懒，病躯却怕酒壶倾。睡余苦忆旧交友，应在日边听流莺。”前半部分极写春*美好，以反衬诗人的极度苦闷心情。

有以“哀景写哀情”，如李商隐《代赠》（其一）：“楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩。芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”用“楼上黄昏”、“如钩残月”、“蕉心不展”等所见凄伤之物，反衬出诗中女主人公因不能与情人相会的愁思。晏几道《临江仙》“落花人独立，微雨燕双飞”，用“落花”、“微雨”等凄清的景物反衬愁人黯然神伤，用燕子双飞反衬愁人独立。

(二）比喻

1.明喻。明显地以彼物比此物，在彼物与此物之间多用喻词连接。明喻虽说较显露，但也不乏奇警、新鲜、形象之句。如李清照《醉花阴》中的“人比黄花瘦”，用黄花高雅细弱的特点，形象地展示了人的状态和神情；秦观《鹊桥仙》中的“柔情似水”，用悠长的流水，写出了两人的情意深长；李商隐《宫辞》“君恩如水向东流，得宠忧移失宠愁”，以流水比君王的恩宠，流水是流动不定的，君王的恩宠也是变化不定的；苏轼《饮湖上初晴后雨》“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，将只可意会不可言传的西湖之美，通过比喻，形象地表现出来。

2.暗喻。以此物暗比彼物，明说此，意在彼，但二者间在某方面有相通之处。在李清照《醉花阴》中，作者明写黄花的堆积、僬悴、无人堪摘，暗比自己落魄、憔悴、无人理睬。在辛弃疾的《水龙吟》中，作者明写登临之处已“落日楼头”，暗比南宋局势已日薄西山。元稹《离思》（其四）“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，用经过“沧海”、“巫山”后对别处的水和云难以看上眼，暗喻夫妻之间感情之深，犹如沧海之水和巫山之云，不可能再对其他女子看上眼。冯延已《采桑子》“林间戏蝶帘间燕，各自双双”，用双飞舞的蝴蝶和燕子，暗喻对对情侣；其《蝶恋花》“几日行云何处去”，以“行云”暗喻行踪飘荡的浪子。王安石《次韵平甫金山会宿寄亲友》“山月入松金破碎，江风吹水雪崩腾”，用片片碎金比喻林中斑驳月光，用积雪崩落比喻江中白浪，生动形象。

3.借喻。以此物来代彼物，直接借比喻的事物来代替被比喻的事物。如：苏轼《念奴娇》中的“卷起千堆雪”、柳永《望海潮》中的“怒涛卷霜雪”，都是以“雪”形容白色浪花，?陆游《钗头凤》中的“满城春*宫墙柳”比喻作者与唐琬间的鸿沟；贺铸《鹧鸪天》中的“梧桐半死清霜后”，是用半死的梧桐，借比失偶的自己；崔国辅《怨词》（其一）“妾有罗衣裳，秦王在时作。为舞春风多，秋来不堪著”，借惜罗衣喻指惜人，罗衣与人本是不相同的两种事物，诗人借罗衣“秋来不堪著”，喻指宫女好景不长、朝不保夕的遭遇；温庭筠《菩萨蛮》“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”，词人将眉喻为山，将鬓喻为云，将腮喻为雪，别具一格;李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，用“一江春水”比喻愁，形象地写出了愁之长、深，并不断添加，没有尽头，可称为喻愁的名句；林逋《点绛唇》“萋萋无数，南北东西路”，用无处不生的萋萋春草，比喻不可抑制、无时不增的离情；欧阳修《渔家傲》“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上；重愿郎为花底浪，无隔障，随风逐雨长来往”，用“红菡苔”、“花底浪”比喻情人之间的亲密关系，无论风雨多大也无法阻拦，可谓别具一格。

有的诗词是通篇作比，其中或明喻为主，或暗喻为主，或交叉使用。如郭璞《游仙诗》（其五）：“逸翮思拂霄，迅足羡远游。清源无增澜，安得运吞舟？圭璋虽特达，明月难暗投。潜颖怨青阳，陵苕哀素秋。悲来恻丹心，零泪缘缨流。”前八句句句运用比喻：一、二句用善飞者和善行者欲飞欲行，比喻有才能的人希望施展其才；三、四句用重浪才能使大鱼游动，比喻客观环境对有才能的人施展才华的重要；五、六句用圭璋、明月需人赏识，比喻有才能的人如无人赏识，则如明珠暗投；七、八句用植物成长与时机关系，比喻机遇对人才成长的重要；最后两句抒发生不逢时的感叹。陶渊明《饮酒》（其四），也是通篇运用比喻手法，以鸟的失群离所而托身孤松，比喻自己因误落尘网而归隐田园。姚宽《生查子》“郎如陌上尘，妾似堤边絮。相见两悠扬，踪迹无寻处。酒面扑春风，泪眼零秋雨。过了别离时，还解相思否?”

词中有六句使用比喻，如将郎和妾比为飘荡无迹的尘与絮，借春风比酒后脸上情态，用秋雨比喻泪珠等。姜夔《疏影》用五位女性来比喻梅花，把梅花人格化。梅尧臣《送门人欧阳秀才游江西》：“客心如萌芽，忽与春风动。又随落花飞，去作西江梦。我家无梧桐，安可久留凤。凤巢在桂林，乌哺不得共。无忘桂枝荣，举酒一相送。”全诗通篇运用比喻，含蓄蕴藉，意味悠长。梁栋《野水孤舟》：“前村雨过溪流乱，行路迷漫都间断。孤洲尽日少人来，小舟系在垂杨岸。主人空有济川心，坐见门前水日深。袖手归来茅屋下，任他鸥鸟自浮沉。”诗人以雨后野水比喻国事不可收拾，以行路间断比喻困难重重，用济川不果喻抱负难以实现，用鸥鸟浮沉喻有志之士只能随波逐流。虽不言国势，其国势颓微已见其中。

(三）拟人

拟人即将事物人格化，这是诗词中常见的手法。如韩愈《晚春》：“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。”“草树”原为无情物，在诗人笔下能“知”能“解”还能“斗”，与“杨花”、“榆荚”竟有“才思”高下之分。白居易《大林寺桃花》：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转人此中来。”诗人将桃花替代春光，又把春光拟人化，可以躲进山中，让人无法寻找，似有小孩顽皮惹人性格，天真可爱。温庭筠《望江南》“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”，将自然界的夕晖写成“脉脉”含情不断，将流水写成“悠悠”含恨无穷，借以表示思妇的凝愁含恨。鹿虔雇《临江仙》“藕花相向野塘中。暗伤亡国，清露泣香红”，藕花被赋予生命和浓烈感情，不仅相向而泣，还暗伤亡国，泪湿香红。欧阳修《玉楼春》“游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别”，游丝和垂柳原是无情之物，但词人笔下游丝在苦苦缠绕着人不让离去，又埋怨杨柳怎么没来由地争着把人送走。欧阳修《啼鸟》，则通篇赋予啼鸟以人之性情，来表达诗人的思想感情。李觏《残叶》通篇将残叶赋予感知，寄以诗人自己情感。王安石《书湖阴先生壁》“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，将“一水”、“两山”赋予有生命的形象，亲切动人，传诵千古。黄公度《乙亥岁除渔梁村》“云容山意商量雪，柳眼桃腮领略春”，诗人将雪、柳赋予人的性情生命，借此表达了自己的乡愁。方岳《春思》：“春风多可太忙生：长共花边柳外行。与燕作泥蜂酿蜜，才吹小雨又须晴。”通篇将春风拟人化，先总写其太忙，再从不同方面写极忙之状，富于动感，极有韵致。王禹偁《点绛唇》“雨恨云愁，江南依旧称佳丽”，直接将“雨’’赋予“恨”，“云”赋予“愁”，将“江南”称为“佳丽”。晏殊《蝶恋花》“槛菊愁烟兰泣露”，花圃围栏上的充满愁感，兰花上露珠迸出泪珠，也是为了表达诗中女主人公的愁感，词中赋予蔷薇以人的体态和动作、人的灵魂和情感，使读者实难分辨哪里是花，哪里是人，真是进人了物我交融的境地。

(四）重叠

1.单对叠字，用以表示重复、连续。如柳永《雨霖铃》中“念去去千里烟波”的“去去”，表示走了又走；姜夔《扬州慢》中“年年知为谁生”的“年年”，表示连续多年。用以形容事物、情理：如范仲淹《渔家傲》中“羌管悠悠霜满地”的“悠悠”，形容笛声之悠扬；柳永《雨霖铃》中“暮霭沉沉楚天阔”的“沉沉”、辛弃疾《摸鱼儿》中“脉脉此情谁诉”的“脉脉”等都是叠字的运用。敦煌曲子词《菩萨蛮》：“霏霏点点迪塘雨，双双只只鸳鸯语。灼灼野花香，依依金柳黄。盈盈江上女，两两溪边舞。皎皎绮罗光，轻轻云粉妆。”词中句句用叠字开头，用得贴切自然,毫不生硬，并产生了浓厚的生活气息，不仅很好地表现了内容，还使声调谐婉。

2.用叠音词形容或补充所状之物，使读者加深印象。如无名氏《迢迢牵牛星》：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机抒。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”十句中有六句用了叠音词，全词情趣盎然。谢姚《游东田》：“戚戚苦无悚，携手共行乐。寻云陟累榭，随山望菌阁。远树暖阡阡，生烟纷漠漠。鱼戏新荷动，鸟散余花落。不对芳春酒，还望青山郭。”诗中三处运用叠字，增加了诗的形象和音乐美。何逊《下方山》“鳞鱗逆去水，弥弥急还舟”，用两组叠音词，状写诗人心潮的不平静。王褒《高句丽》“萧萧易水生波，燕赵佳人自多。倾杯覆盌漼灌，垂手奋袖娑娑”，后两句“漼漼”是形容涕泪齐下，“娑娑”是指舞姿轻扬，都是对前二句的形象化的描写和渲染。雍裕之《江边柳》“嫋诚古堤边，青青一树烟”，“嫋嫋”形容江边柳的轻柔婀娜之态，“青青”形容其葱茏苍翠之色，写出了柳的轻盈和春的秀丽。

3.两对以上的叠字，表达某种强烈的感情或者表示强调、连续等。如李清照《声声慢》中的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，表现了作者感情的变化；秦观《鹊桥仙》中的“又岂在朝朝暮暮”都是属于叠字的妙用。

4.重沓与重叠交替出现，造成一种回环优美的句式。如崔颢《黄鹤楼》：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。”其中“黄鹤”、“去”皆为重沓，“悠悠”重叠,但读者不仅不感到重复，反而感到巧妙。毛文锡《醉花间》：“休相问，怕相问，相问还添恨。春水满塘生，鹈鹧还相趁。昨夜雨霏霏，临明寒一阵。偏忆戍楼人，久绝边庭信。”“相问”重沓，“霏霏”重叠，将复杂的感情表现得曲折而又详尽。

(五）精警

即用精练的语言表达含义深刻、丰富的情理，使人读后感到意味深长，回味无穷。例如有工整对偶的警句：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”（晏殊《浣溪沙》）有意境深远的警句：“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”（柳永《雨霖铃》）有将物理和人事等量齐观的警句：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。”（苏轼《水调歌头》）有寄希望于想象的警句：“但愿人长久，千里共婵娟。”(苏轼《水调歌头》）有充满深刻哲理的警句：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”（秦观《鹊桥仙》）有比喻极为新鲜、形象的警句：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”（李清照《醉花阴》）有愿望与现实相违的警句：“心在天山，身老沧洲。”（陆游《诉衷情》）有化用典故的警句：“千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?”(辛弃疾《摸鱼儿》）警句常常容易引起读者的共鸣而被广泛引用。

(六）点染

所谓点染，即借用画家手法，先点明中心物象后，再从各个方面进行渲染。如欧阳修《少年游》“栏干十二独凭春，晴碧远连云。千里万里，二月三月，行色苦愁人“晴碧”句为点，指明春草之广阔，“千里”两句为染，前句从广阔的空间加以渲染，后句从时间上加以渲染，都是极言春草之无根、之丰盛。陆游《初发夷陵》：“雷动江边鼓吹雄，百滩过尽失途穷。山平水远苍茫外，地辟天开指顾中。俊鹘横飞遥掠岸，大鱼腾出欲凌空。今朝喜处君知否？三丈黄旗舞便风。”先总写船过三峡时惊心动魄的情景，再从江面的壮阔、江面的奇景等方面进行渲染，展示了一幅长江图。范仲淹《渔家傲》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪!”词人先点出“风景异”，再从雁无留意、四面边声、千嶂、长烟落日、孤城、羌管悠悠等方面渲染其“异”。柳永《雨霖铃》被认为是“点染”的成功范例。上片“念去去”先点明这次分别是去而又去，远而又远，再用“千里烟波”、“暮霭沉沉”、“楚天阔”这三样景物来渲染。下片“伤离别”是点，下面“杨柳岸”、“晓风”、“残月”是染，渲染出一种凄清意境。柳永《望海潮》上片先点出“钱塘自古繁华”，再从“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”等进行渲染。

(七）兴起

“最早的所谓兴，是借一物来引起他物，像借关雎来引起淑女，诗里先写关雎后写淑女，两者都写。”（周振甫《诗词例话》，中国青年出版社）后兴的意义扩大，比和兴开始混淆，故称比兴，但其“先言他物以引起所咏之辞”的特点没有变。鄆炎《见志诗》(其二）“灵芝生河洲，动摇因洪波”，“灵芝”生在河流的洲渚之中，常受洪波冲击，诗人以此寄寓自己生不逢时的感慨。无名氏《孔雀东南飞》“孔雀东南飞，五里一徘徊”，用“兴起”的手法，表示刘兰芝、焦仲卿彼此顾恋之情，以此笼罩全篇气氛。曹植《七步诗》：“煮豆持作羹，漉豉以为汁。萁向釜下然，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急。”用“萁”（豆茎）晒干后用作柴火来煮与自己同根生的豆子，诉说兄弟逼迫太紧，自相残害。鲍照《拟行路难》（其四）“泻水置平地，各自东西南北流”，以泻水于地起兴，以水流方向的不一，来说明人生穷达的各殊，从司空见惯的日常生活现象中揭示出深刻的哲理。北朝乐府民歌《折杨柳枝歌》：“门前一株枣，岁岁不知老。阿婆不嫁女，那得孙儿抱!”前二句以生长缓慢的枣树起兴，隐喻姑娘年复一年没有出嫁，永远像一个长不大的孩子。李益《鹧鸪词》：“湘江斑竹枝，锦翅鹧鸪飞。处处湘云合，郎从何处归？”前二句用斑竹和鹧鸪起兴，斑竹也称“湘妃竹”，舜之二妃娥皇、女英因舜南巡而死，泪下沾竹，诗人以此表达思妇思念情郎的愁绪；鹧鸪常相对而啼“行不得也哥哥”，触动了思妇的愁怀。刘禹锡《竹枝词》（其二）“花红易衰似郎意，水流无限似侬愁”，诗人借红花易衰表示对男方是否易变心的担优，用“水流无限”表示自己由上句而产生的烦忧无法摆脱。辛弃疾《菩萨蛮》：“郁孤台下清江水，中间多少行人泪？西北望长安，可怜无数山！青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。”全词运用比兴，表爱国情思。词人借眼前景“清江水”、“无数山”，将家国之悲、今昔之感托景而出，极为深沉顿挫。

(八）夸张

夸张是诗歌的重要因素。艺术的真实不同于生活的真实，但艺术是从生活中高度概括而来，所以更能表达事物的本质。李延年《北方有佳人》“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国”，对佳人的美好作了极度的夸张。潘阆《酒泉子》“来疑沧海尽成空，万面鼓声中。弄潮儿向涛头立，手把红旗旗不湿”，成功运用夸张，突出了潮水的声势和弄潮儿英勇善水的气概。一些被夸张的事物看似不可信，却真实地表现了作者要表达的内容。如李益《宫怨》“似将海水添宫漏，共滴长门一夜长”，字面上好像讲宫漏接了大海，怎么也滴不完，夜长无期。这当然不可能，但却更真实地表现了愁人知夜长的深切愁苦。陆龟蒙《新沙》：“渤澥声中涨小堤，官家知后海鹃知。蓬莱有路教人到，应亦年年税紫芝。”写官家对农民敲骨吸髓的赋税剥削；渤海边上出现了一片沙荒地，但官家却比海鸥更早发现这片新荒地，打起榨取赋税的算盘。虽极度夸张，却又合情合理。

(九）双关

即言在此而意在彼，表面上说甲，实际却指乙。其主要形式有两种：