艺术教育特色精选(九篇)

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第1篇：艺术教育特色范文

我们的理性选择――用艺术教育作为学校的办学特色

我们对艺术教育有着如下的思考。

1.历史变迁:一部人类文明的进步史,就是一部艺术教育的发展史。

远古的刀耕火种―西周时代周公的“制礼作乐”―春秋战国孔子的“六艺”―西汉的礼乐教育。唐诗宋词元曲……山水书画,“外师造化,中得心源”。

2.国际视野:发达国家的艺术教育高于文化教育。

1994年,美国国会通过《2000年目标:美国教育法》,第一次将艺术列为基础教育的核心学科。山东潍坊市教育局局长李希贵在《一个局长眼中的美国教育》一文中这样写道:“重音体美,轻数理化。无论公立还是私立学校,音体美活动无不如火如荼,而数理化乏人问津。”

3.国外随感:近几年,我3次到新加坡和日本进行教育交流,学习考察。艺术教育没有国界,我真切感受到了这些国家的基础教育对艺术教育的高度重视。

4.传统文化:在我国的传统文化中,“乐”具有很高的地位,常常与“礼”一起,并称“礼乐”。“礼”的功能是规范人的外在行为。“乐”的功能是调节人的内在精神,使之平和中正,“乐而不,哀而不伤”。孔子说的“移风易俗,莫善于乐”,就是体现了这种礼乐观。只有礼乐并重,才能使整个社会具有和谐的秩序。在某种意义上,可以说是我国古代文化就是“礼乐文化”。

5.现实要求:人类发展到今天,“乐”已经不再具有那样的地位和作用,但艺术教育在促进人的全面发展和推动社会进步方面所显示出的独特功能和作用是不可或缺的、不可替代的。

(1)艺术教育催生着一大批世界级大师

航天之父钱学森一辈子都在宣传这样一个理念:“艺术教育是对任何一门学其他科学的人不可缺少的,高素质人才的培养离不开艺术教育。”他和温总理多次谈高素质人才培养时也强调这个观点。

杂交水稻之父袁隆平是个喜爱音乐的小提琴手。音乐给了他灵感、好奇,追根究底,追求人家不敢想的东西。没有艺术给他的灵感是很难取得那些科研成果的。

我国著名地质学家李四光,创作了我国第一首小提琴曲《行路难》。

1912年,爱因斯坦在弹钢琴时激发灵感,几天后,发现了震撼世界的广义“相对论”。

就是在艺术教育的催生下,才涌现出了这样一大批杰出的世界级科技人才。

(2)艺术教育是实施素质教育的最佳契入口

素质教育的核心是培养德、智、体、美、劳全面发展的具有创新精神和实践能力的接班人和建设者。

艺术教育具有辅德、启智、健心、强身、扬善、求美的教育功能。艺能辅德是陶冶情操、纯洁心灵的最佳方法。著名音乐家滕矢初曾说过“艺术是心灵的体操”。艺能启智:哈佛大学加德纳教授认为,人的八种智能几乎都能从艺术教育中获得,并通过艺术得到平衡和协调。艺术教育对于学生的成长和发展的作用怎样评价都不为过。艺术教育对于完整的人格培养,提高国民素质,构建和谐社会具有不可替代的教育功能,是实施素质教育的最佳契入口。

(3)艺术教育是为少儿终身发展奠基的最佳黄金时期

原国务院副总理李岚清在《音乐笔谈》中指出:“有些事情可以等待,但少儿发展不能等待;有些事情可以弥补,但错过艺术教育的黄金期是不可弥补的。”从少儿智力和身心发展的教育规律来看,学习能力的培养和艺术教育一定要在13岁以前。小学和幼儿阶段是艺术教育的黄金时期。

(4)艺术教育迎来了用非常举措推进素质教育的最佳机遇期

去年6月,在江苏省规范办学行为深入实施素质教育工作会议上,省教育厅领导《以非常举措推进素质教育》的专题讲话,印象深刻。今年2月,江苏省又连续召开规范办学行为,实施素质教育的推进会和全省教育工作会议。可以说,艺术教育迎来了最佳的机遇期。

我们的实践探索――以艺术教育促进学生的全面发展

1.领导重视,着实规范艺术教育的科学管理

学校建立了艺术教育领导小组,构建了学校艺术教育研究中心,形成了艺术统领、条块结合的艺术教育管理体系。制订和完善《学校艺术教育规程》,把艺术教育列入学校的工作目标。学校以特色建校为战略,制定了《2008~2010年学校艺术教育发展规划》,确定了学校艺术教育的发展目标和实施的配套措施。着实规范艺术教育的科学管理,确保艺术教育工作的有序推进。

2.立足课堂,着手开展艺术教育的课程研究

学校严格按照新课程――《艺术课程标准》,抓住“知识与技能”、“过程与方法”、“情感与体验”这三方面课程标准的核心内容来指导艺术课堂教学。

学校加强了艺术教育科研工作。在市教研室的指导下,开展了“新课程理念与艺术课堂教学模式的研究”,和艺术教学中培养“学生合作能力和创新精神培养”的研究,探索艺术课堂教学的新方法,提高艺术教学的有效性。学校多次举办苏州市、常熟市级音乐课改研讨会,组织全市艺术专场课堂研究活动。学校被确定为苏州市音乐教学实验基地。

3.活跃校园,精心组织艺术教育的多彩活动

(1)以建好特色班组为抓手,全力夯实艺术教育的基础

我们坚持教师人人辅导好一个兴趣组和特色班,学生人人参加好一个兴趣组的要求。做到班班有特色、生生有特长、人人求发展。学校组建了8个百人团队,聘请上海音乐学院和本地乐坛高手,利用双休日开办了古筝、二胡等8个器乐、舞蹈班。我们加强这方面的建设、管理、评价和考核工作,做到期初有设计、有计划,日常有记载、有检查;期终有总结、有展示。

(2)以校园文化艺术节为契机,精彩展示艺术教育成果

学校每年举办综合性多样性的艺术活动。每年举办迎春书画比赛。开展庆六一“校园文化艺术节”活动。十月举办金秋歌会。新年举办元旦文娱会演、新年音乐会。为学生提供展示才艺的舞台,同时检阅学校艺术教育的成果。教育局在我校召开了小学教育工作现场会,我校百分之八十的学生进行了“艺术教育”的特色展示。

(3)以全国艺术大师为引领,科学指导艺术教育工作

上海音乐学院资深教授、中国古筝研究会会长何宝泉和孙文妍教授10多次来校,从古筝项目入手,对学校艺术教育从理念到实践给予科学的指导。

世界一流的钢琴大师,中国最卓越的钢琴家刘诗昆到校,听取学校艺术教育工作汇报,观看艺术教育节目录像和展览,并为学校亲笔题词:“优良的艺术苗圃,可靠的成材之园。”

中国最优秀的歌剧表演艺术家、上海音乐学院声乐主任廖昌永到我校,向学校师生谈艺术感悟,并为学校题词:“愿常熟世茂实验小学艺术之花更加鲜艳。”

(4)以大型演出、比赛为舞台,不断扩大艺术教育影响

近五年来,学校参加了常熟市重大演出活动30场次。学校器乐舞蹈队3次赴北京参加全国比赛获金奖。中央电视台4次播放过我校艺术节目。2008年暑期,来自上海、深圳、广东、青岛和祖国宝岛台湾的近百名艺术特长生、艺术教师在我校举办了“夏之韵”音乐会。我校的艺术教育得到领导和艺术同仁们的高度评价。

4.遵循规律,科学把握艺术教育的原则

(1)艺术教育对象的普及化

我们学校艺术教育,坚持面向全体学生,把艺术教育作为提高一切学生全面素质的一个契入口。坚持“班班有特色、生生有特长、人人求发展”的工作思路。

(2)艺术教育目标的整体化

我们学校艺术教育的根本目的,并不是要培养艺术专门人才,而是通过艺术教育培养学生的创造能力。要让全体教师,特别是艺术教师注重提高学生艺术能力和人文素质的整合发展,并把它作为追求的总体目标。

(3)艺术教育途径的多元化

一是抓好艺术课堂,它是艺术教育的主渠道。二是进行艺术渗透。一方面,各艺术门类之间相互渗透与影响。诗中有画,画中有诗。建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑,雕塑是静止的舞蹈,舞蹈是活动的雕塑,另一方面,要注重艺术教育和各学科的有机渗透,做到“一科切入,多科融通”。

(4)艺术教育方法的多样化

有些艺术项目可以是整齐划一的(韵律操、竖笛、口琴等),但大部分项目应重视学生的个性差异,注重因材施教,全面了解他们个性特长、兴趣爱好基础,充分开发他们的潜能,让他们的强势智慧得到最优发展。

(5)艺术教育目的的生态化

生态式的艺术教育,就是注重用“艺术能力”代替“艺术的知识技能”作为课程目标,追求用“人文素养”代替以前功利的说教。让艺术教育功在当代,让学生学得好;利在长远,让学生走得远。

我们的理想追寻――用艺术教育打造学校的教育品牌

1.坚持办学特色,不断追寻学校发展目标

我们的办学理想是用教育的理想实现理想的教育, 以艺术的教育追求教育的艺术。

我们的办学目标是把学校建成具有文化内力、艺术魅力、创新潜力、生命活力、综合实力的生态式的苏州市教育现代化名校。

2.彰显办学特色,不断取得艺术教育新成果

学校一半以上的学生有艺术方面的兴趣爱好,有三分之一的学生具有艺术特长。

学校近五年来两次获常熟市小学生文艺汇演一等奖。常熟市首批艺术教育特色学校;苏州市小学艺术教育工作先进学校;苏州市小学音乐教学实验基地;苏州市特色体育项目学校;南京体育学院体育舞蹈培训基地;苏州市器乐比赛一等奖;江苏省少儿艺术展演二等奖;全国少儿舞蹈比赛金奖;全国少儿艺术(器乐)比赛金奖;常熟市鼓号队比赛一等奖。常熟市金奖总数第三名(2001年~2004年);常熟市金奖总数第一名(2005年~2009年)。

3.发展办学特色,不断积聚学校教育新优势

第2篇：艺术教育特色范文

【关键词】素质教育 音乐教育 特色教育

素质教育在当今社会发展的环境下，成了人们关注的焦点，因为素质教育是社会发展的必然要求，也是教育自身不断发展和完善的必然结果。在全球化与多元文化的冲击下，我国的基础教育正处在由“应试教育”向“素质教育”转轨这个历史性的转变中。

但是以往在农村学校里，艺术教育的发展碰到了很大的阻碍，主要体现在以下几点：（1）经济因素的制约；（2） 人们观念的滞后；（3）音乐师资缺乏且质量甚忧。

在这几年中，随着我们柳州地区的经济不断发展，人们生活水平不断提高，家长对孩子们的全面发展也有了新的认识。然而，怎样创建农村学校艺术教育的特色呢？首先，我们都必须坚持贯彻素质教育的基本方针路线，艺术教育的任务就是要充分挖掘每个人的爱乐天性和习乐潜能，最大限度地发展每个人的艺术兴趣与爱好，并使其逐渐提升为一种稳定的、持久的心理品质，成为一种生活的内容和有机组成部分。从这个角度来讲，培养学生艺术兴趣已不仅仅是为了获得艺术学习的动力，其本身就是一种目的，是一种反映在情感、态度与价值层面上的具体目标。因此艺术教育也是素质教育范畴中的一个重要组成部分。

关于怎样创建农村学校艺术教育特色的建议：

一、建立领导机构，为创建工作提供组织保障

我们成立了校长任组长，副校长、教导主任任副组长的领导小组和体艺等教研组组长为组员的工作指导小组。校长、副校长负责制定《创建特色学校远期工作规划》《近期工作目标》。如我们的特色创建工作全程分为“筹备启动、实施提高、完善达标”三个阶段。

二、加强宣传，统一认识，促进特色艺术教育社会化

1.主动积极地向教育局、联校、村支两委汇报有关“特色创建”工作精神和我们的创建思路、计划，争取得到领导们的关心支持、业务指导甚至经费投入。

2.认真宣传动员，使全校师生统一思想、提高认识、明确目的、齐心协力，确保创建工作各阶段目标的顺利达成。

3.向家长、民间艺人、社会各界广泛宣传，以建构“学校教育为中心，学校、家庭、社会三结合“的特色艺术教育结构体系。

三、加大投入，改善条件，优化特色艺术教育氛围

发挥社会力量，筹集资金，为农村学校购进一批相关的艺术教育书籍、音像、以及艺术类教学设备等，不断优化与丰富农村学校的教育资源。

四、学校定期开展校园文化艺术节，深化艺术教育

学校为学生搭建展示才艺的舞台。每学年都举行中小学生书画、手工剪纸、器乐、声乐、舞蹈等比赛，营造浓厚的校园文化艺术气息。学生为全校师生、家长展示自己的艺术才能，学生在展示中得到锻炼，学校艺术特色也得到社会家长的认可。

五、加强教师队伍建设，优化师资力量

学校的长远发展与否，关键在于如何加强学校教师队伍的建设，如何优化学校教学理念、管理理念的发展。学校经常组织艺术组老师外出交流、学习，不断吸收外校的艺术教学特色，从而提升学校艺术教学水平。

六、城市师资与乡镇师资结成帮扶对子

由于城市教育、经济发展很快的环境下，各方面的信息传递也快、师资力量强，我建议在条件允许的情况下与农村学校结成帮扶对子相互交流。农村学校可以借鉴城市学校的教学管理、师资配置、教学方法等来提高自己的教学质量。因为艺术教育是创造性很强的艺术途径之一，又是实践性很强的学科，作为艺术教师在教学过程中应该不断努力地去为学生创造机会和外界进行文艺活动的交流，艺术也是一门多元文化，不能独立而存在，只有通过交流才能吸收不同地域的优秀文化，同时促使艺术教育在城乡学校教育中都能得到平衡发展，使素质教育真正走上正轨来。

第3篇：艺术教育特色范文

一、更新观念，明确一个目标

长期的教育实践和学习研究，使我们认识到：学校教育不是只有上大学才算是成才，不是只要高分就是素质，而是使学生在德、智、体、美、劳、诸方面都得到和谐的发展。艺术教育不仅能培养学生健康的审美观念、审美能力，更能使小学生的生理、心理、智力等方面都得到全面和谐的发展。就艺术教育本身而言，我们是义务教育阶段的基础教育，我们的培养目标必须十分清楚：通过艺术教育，拓宽艺术视野，陶冶情操，提高整体素质，促进学生和谐地发展。

近几年来，我校在实施素质教育的过程中，充分认识到素质教育的重要性。在学校管理上体现了以人为本的思想，在注重硬件投入的同时，更注重软件的建设。学校始终把各项艺术活动作为提高学生综合素质的有效途径。各项重大艺术活动都做到面向每一位学生，让每一位学生都参与，使每个学生获得成功感。

在统一认识的基础上，学校成立艺术教育领导小组，校长亲自挂帅，教导主任具体分管，严格按国家课程计划，开设艺术类课程，开齐开好音乐美术课。在此基础上，我校又结合实际情况，以书法特色办学为突破口，努力创造条件，认真实施三年规划，三年目标是：一年见成效，二年出成果，三年创一流。力争通过三年的努力，使学校的书法教育走在全省的前列。

二、规范办学，落实两个关键。

规范办学是学校实施素质教育，发挥师生特长，培养多层次、多类型人才的基本保证，也是一所学校立足于社会、服务于社会的需要。从素质教育的角度出发，要培养"合格十特长"的学生，就必须创办"规范十特色"的学校。

（一）抓好课堂教学。40分钟课堂教学是实施素质教育的主渠道，抓好课堂教学是一个学校抓好教学中心工作的关键所在。首先学校在抓好音乐、美术课堂教学的质量时，主要是通过教研课、示范课、汇报课及说课、上课、评课等比赛来推动教改。在教学中，教师改变了“教师教歌，学生学歌”、“教师板画，学生学画”的单调的做法，把游戏搬进课堂，把器乐引进课堂，使学生乐学、爱学、会学。其次，我们还加强学科间的联系，拓宽教学之路。艺术教育不只是几位音美教师的事，而是学校的要事、大事。我们组织其他学科的教师与艺教老师一起深入钻研教材，根据小学生的心理、生理特点设计教案，做到教学环境优美化，教学手段艺术化，学生学得实，学得活，切实提高艺术教育质量。

在音乐课中，采取“听、唱、奏、赏、动”的愉快教学法，“听”引导学生专心听音乐；“唱”指导学生把歌唱好唱准；“奏”让学生参与各种表演歌曲乐曲的活动；“赏”让学生欣赏大量的中外名曲；“动”让学生通过形体动作来表现音乐形象。在美术课中，让学生“听乐曲，想意境，玩玩画画，剪剪贴贴，”把音乐、绘画、工艺融为一体，激发学生的兴趣。在语文、思想品德等课中，配上录音，录像、图解、小品等，以优美动听的旋律，新颖的艺术构思，娓娓动听的朗读，使学生在不知不觉中领会课文的内容，懂得语言美、行为美。在体育课，让学生自编蛙跳、划船等动作，矫健的姿态，敏捷的动作，再配上优美的音乐，再加上队形变换，这样既培养了学生的乐感，又给人以美的熏陶，美的教育。

（二）抓好课外活动

艺术课外活动是艺术课堂教学的延伸，也是学校艺术教育的一个重要组成部分。学校在要求上好艺术类课程的基础上要求教师带好艺术课外活动。充分协调好学校、社会、家庭三方面的关系，调动各方面有利因素，使艺教活动丰富多彩，扎实有效。

1、开好艺术教育活动课。我校根据不同年级、不同层次提出不同要求，安排不同时间，并定期交换授课内容，全校学生100%参加，做到目标明确，措施落实，评价完善。确保时间、地点、人员到位。

2、给学生搭舞台，为他们实现自我价值创造条件。艺术教育的源动力来自于兴趣，因此，兴趣的培养成了艺术教育的关键。我校努力创造条件，创造机会，让更多的学生能参加各种艺术类社会活动，如艺术比赛类：乒乓球赛、钢琴比赛、美术比赛、书法比赛等，提供给学生更多的展示才华的机会，在社会活动中实现自我价值，增强自信心，激发动力，培养兴趣。在去年寒假，我校有11名学生到赤岸乡村进行写春联活动，加深对生活的认识，拓展生活经验，体验生活乐趣，社会反响好。

3、定期开展活动活动。学校定期举行一年一度的校园文化艺术节，绣湖书艺节等，形式各样，内容丰富多彩，充分发挥学生的个性特长，并让学生觉得有努力目标，有兴趣。

4、活动面向全体。为使全校学生能歌善舞，达到艺术育人的目的，学校还不定期的开展一些大型的集体舞，团体操表演、十岁生日晚会等活动，让学生全员参与到活动中来，使每个学生都在活动中得到锻炼，受到美的教育。

5、强化渗透。把学校教育的各个层面，各个部位融进艺术教育，让学生置身于一个浓厚的艺术气息的大环境之中，如绣湖之声、红领巾广播、文化走廊、队报编写、班队活动等等。

6、重视家庭教育。家庭教育是艺术教育得以开展和深入的重要保证。学校的教育要得到家庭教育的支持，特别是艺术教育的深入开展，更应得到广大家长的支持。因此，我校的许多艺术教育活动都请一些家长参加，如在体育艺术节中安排一些家长参加的项目，在绣湖书艺现场比赛中安排家长来校参加书法现场比赛，以便得到家长的重视和支持。

通过近几年的努力，学校先后获省书法教育先进单位、全国少儿书画比赛优秀组织奖、义乌市艺术教育先进单位等荣誉称号。

三、提高质量，抓好三支队伍

首先抓好艺术教师队伍。谁拥有一支一流的教师队伍，谁就拥有高水平的教育。我校一直以来都十分重视师资队伍建设，以确保艺术教育的质量。

我校不仅配足了教师，更重要的是要提高教师的素质。现在学校艺术组6位专任教师，年龄结构合理，实力雄厚。其中省级名师培养对象、省教坛新秀2名，市四级评优获得者2名，学科大组长1名，省级书法教研会会员4人，省青年书协会员3人。今年，我校的体艺组被评为市先进教研组。可以说，这是一支锐意开拓的艺术教师队伍，老师们不但善于上好每节课，还善于传播自己的教学方法和思想，多次在市以及省级开课。撰写的论文，制作的课件多次或省、地、市一等奖。为提高师资队伍的业务素质，学校首先坚持扎扎实实抓好教研活动：

（1）备课组试验课，一节/每人、每学期。（2）校级专题研究公开课（二次/每学期、学科）。（3）青年教师会课（一次/每学期）。（4）课题研究专项调查课（周/一学期）。（5）师徒互访课。（6）行政随堂听课。（7）送教下乡课。（8）示范观摩课。

其次，练好教学基本功。实施素质教育离不开教师扎实的技能基本功，提高课堂教学质量更离不开教师扎实的教学基本功，艺术教学更是如此。学校组织教师练好“三笔两（画）话”的同时，还加强艺术教学基本功的训练和考核。

另外，制度完善，奖惩分明。完善的制度是工作得以顺利进行的保证。学校的每一项艺术教育活动，都将责任落实到具体某个人，并且负责到底，以便奖惩。对各级各类的艺术类比赛成绩，都有详细的奖励标准，使学校的每项艺术教育活动都能顺利进行。

还有，加强教育科学研究是提高教师素质的有效途径。我校现有艺术教育类省级课题2个，通过收集资料、调查实践、分析比较等方法，有条不紊地开展实验与研究，使教师的教学观念有了较大的转变。

第二支队伍就是班主任队伍，学校的每项工作都需要班主任去落实，需要班主任的支持和配合。我校一方面加大培训力度，明确职责。另一方面完善对班主任的考核制度，确保学校各方面工作地顺利开展。

第三支队伍就是特长学生队伍。抓好这支队伍，可以以点带面，使学生学有榜样、学有目标。对特长学生学校予以优惠政策，给他们提供舞台，让他们参加活动，增长才干。在期末评选先进时，增加“才艺奖”的项目，以此鼓励。

四、面向未来，落实四项工作版权所有

我校的艺术教育，经全体师生的共同努力，虽然取得了令人满意的成绩，但是与许多兄弟学校相比，乃有许多地方值得我们去努力、去思考、去研究。

一、艺术教育思想观念还要进一步更新，特别是学校的书法特色办学，应全校各科教师思想统一，齐抓共管，互相配合，进一步树立为了学生终生发展的观念，营造全面育人的氛围。

二、进一步提高艺术类教师的素质，学无止境，只有一流的师资，才能培养出一流的学生。

三、加大艺术教育经费的投入，改善艺教硬件设施，加大对书画室、音乐室的投入。

第4篇：艺术教育特色范文

 

一、立足幼儿，创设宽松和谐的艺术教育环境

 

《幼儿教育纲要》中明确指出：“幼儿艺术学习需要环境熏陶”;“幼儿园的园室环境应服务于幼儿的审美和创作的需要”等要求，因此，我们以“幼儿为本”从物质环境和人文环境进行创设。

 

(一)创设支持性物质环境

 

在艺术环境创设中我们非常重视幼儿的参与性，为其提供丰富多彩的、能满足创造美、表现美所需要的艺术材料，为幼儿提供感受美和体验美的支持性环境。在实践中我们先后提出了以下操作层面的策略：注重将艺术教育目标物化到环境创设之中;将艺术要素融入一日生活各环节;强调环境创设的教育性、互动性、引导性和艺术性。

 

我们在创设艺术教育环境的时候，主要关注以下几方面：

 

(1)色彩魅力。在颜色的选择上，我们分析幼儿的生理、心理需求，结合本园的客观条件，选择了以黄色为幼儿园的主色调，全园营造了一种平静祥和的气氛，让幼儿身在其中保持适度的兴奋，激发幼儿学习和创作艺术的激情。

 

(2)精心打造。我们围绕艺术教育目标，全面细化布局幼儿园的整体环境，从墙面、门厅、走廊、楼梯、公共区域、楼顶、艺术专用教室、班级环境等每一个可以营造的空间着手，综合考虑，细节布局，多渠道铺开，体现了“细节之处徜徉着艺术的痕迹”。

 

(3)参与互动。幼儿的学习是在操作中进行的，除了视觉的审美外，我园重视幼儿和环境的互动，在各班活动区中提供表演道具、打击乐器，以及成品和半成品的美工材料，让幼儿有更多的机会进行自主演奏，合作表演，大胆操作、体验自主表现的愉悦。

 

(4)特色绽放。最后，体现班级的特色，围绕幼儿园的整体办园特色，提倡“一班一特色”，有版画特色、有舞蹈特色、有歌表演特色，等等，每个班级充分发挥教师和幼儿的特长，在特色上凸显成效。

 

(二)创设和谐的人文环境

 

在创设物质环境的同时，我们还注重人文大环境的创设，整合、利用与幼儿生活有密切联系的教育资源，形成合力，共同促进幼儿艺术能力和人文素养的综合发展。实践中，我们针对有些家长忽视对幼儿进行艺术教育，另一些家长又偏重艺术知识、技能的培养，却忽视幼儿兴趣和个性的陶冶等具体问题，我们开展了家园共育活动，让家长转变教育观念，开始了解和尊重幼儿的兴趣、态度，爱好和需要，教师也获得了更加丰富的教育资源和有力的教育支持，教师和家长在共育沟通中更加默契和和谐，艺术教育效果也更加突出。

 

二、尊重幼儿，强化艺术教育特色课程的过程管理

 

1.满足幼儿需求的艺术教育课程设置。

 

美术启蒙类：有儿童画、版画、水粉画、创意手工等课程;舞蹈启蒙类：民族舞、幼儿舞等课程;音乐启蒙类：有音乐欣赏、歌曲、打击乐等课程;艺术实践活动：有分组艺术活动、个别化的艺术活动、特色艺术活动、艺术团活动、集体表演活动等。

 

2.满足幼儿发展的课程设置与时间配比。

 

在不断的实践与调整中，逐步确立了幼儿园的课程设置，课程结构分基础性课程和特色课程两部分。我园充分利用教室活动区，创设多元互动的艺术化环境，促进幼儿的健康发展。

 

3.满足幼儿情趣的艺术教育内容选择。

 

(1)音乐课程体现“情”。教学主题中的音乐内容是围绕主题脉络展开的，在唱唱跳跳、讲讲议议中引导幼儿体验和感知音乐，获得相应的情感、认知、能力等，在选择教学内容时从歌词到音乐、从结构到风格等都尽力贴近幼儿的生活、体现幼儿的情趣，小班多选择有象声词和小动物等的内容，中大班选择谜语、游戏、动物等歌曲，以及乡土风情的内容，以“情”促学，选择符合幼儿兴趣的作品激发幼儿的学习积极性。

 

(2)美术课程体现“新”。幼儿阶段是培养幼儿审美能力和创造能力的重要时期，通过儿童画、版画、创意手工等多种形式培养幼儿的创新能力。如：在小班开展简单具体形象的《圆的想象》绘画活动，中、大班开展涉及到动物和人物具有故事情节的《动物好朋友》、《快乐的一家》等主题绘画活动等，让幼儿充分发挥想象，丰富幼儿的审美经验，使他们在经历美术活动的过程中体验到自主表达和创作的快乐，以鼓舞性的激励和引导式的启发培养幼儿的创新性，而不是以“像不像”“好不好”等评价标准给幼儿的创新的作品。

 

(3)舞蹈课程体现“适”。兴趣能有效激发幼儿的学习动机，在选择舞蹈教学内容的时候，要体现幼儿的年龄特点，在教学方法上也要根据幼儿阶段的学习和年龄特点，尽量用游戏化的形式进行。

 

(4)艺术实践活动体现“趣”。幼儿园的区角、区吧活动是集体活动的延伸，在音乐区角、美工区角中幼儿可以开展打击乐、韵律、音乐欣赏、美工等活动，在内容选择、器乐、美工材料上的提供上体现趣味性，吸引幼儿的兴趣和注意力，同时也引导幼儿自主选择内容，自主地表现和创造。

 

(5)日常音乐体现“精”。精心选择经典音乐穿插在日常的早操、午睡、游戏等一日活动中，让幼儿既可欣赏又可哼唱。如《梁祝》、《摇篮曲》、《秋日的私语》等，著名的交响童话《龟兔赛跑》既是一部音乐作品，又是一则生动的童话故事，还有久唱不衰的歌曲《小白船》、《红星闪闪》、《娃哈哈》、《歌声与微笑》等，经典音乐的耳濡目染，让幼儿潜移默化地接受美的薰陶。

 

三、发展幼儿，搭建艺术教育展示平台

 

每年的庆“六一”艺术教育成果展示暨文艺汇演和幼儿现场绘画表演，是家长和社会关注的重点，也是展示办园特色的大舞台。

 

1.幼儿趣味绘画表演。

 

通过主题现场作画，注重作品的原创和绘画中孩子个性的体现。孩子们以独特的视角尽情的描绘自己眼中的大千世界。

 

2.幼儿文艺汇演。

 

幼儿登台展示自己的舞蹈音乐才能，通过舞蹈、模特秀、“读经典、讲故事”等，用欢乐的歌舞庆祝“六一”儿童节。

 

3.为幼儿搭建欣赏美、感受美、表现美和创造美的发展平台。

 

我们将艺术教育融入幼儿一日活动中，让幼儿受到美的熏陶。全园每天定时的音乐作品介绍及欣赏、每周星期一的升旗仪式上班级才艺展示;班内的生活环节播放背景音乐;园内定期组织的电视、动画片、木偶剧欣赏等，定期开展的歌舞、诗歌、故事等表演;班内定期组织综合艺术教育的亲子活动等;我们通过各种节日，组织开展一系列丰富多彩的艺术活动，使孩子们得到更多更具体的艺术学习和体验，使孩子们的艺术才华得到以充分展示，以营造一个追求美、欣赏美、创造美的环境和氛围。比较固定的“三八”节的“亲子活动”、国庆节的“祖国妈妈我爱你”、元旦节“欢欢喜喜过新年”活动等，都让孩子们通过舞蹈、绘画等形式来展现自己，表达自己的童心、理想和愿望。

 

艺术没有局限，艺术是综合素质的体现。因为我们给小朋友搭建了幸福成长的舞台，使每一个孩子在人生舞台上愉悦成长，因此，他们的个性得到了张扬，他们的特长得到了充分的发挥。

第5篇：艺术教育特色范文

【关键词】少数民族艺术特色美术教育问题

* 引言

中国作为一个拥有悠久历史文化的多民族国家，在其发展过程中孕育了风格各异的民族艺术，这些民族艺术都是各族人民对其从事的生产生活和社会交往活动进行的总结创作，蕴含着丰富的民族历史、风俗习惯、精神内涵及民族感情，也是本民族经验积累和知识传承的重要途径。

因此，进行少数民族艺术及其特色美术教育，不仅能够加强当代学生对少数民族文化的理解和领悟，也是弘扬我国少数民族璀璨文明的主要手段。

但在实际的教学工作中，少数民族艺术及其特色美术教育存在较多的问题，此项教育无法有效展开，无法达到预期的教育目标。基于此，本文在此对少数民族艺术及其特色美术教育的问题进行探析，并且提出个人的见解和看法，以期推动此项教育的发展。

* 当前少数民族艺术及其特色美术教育存在的问题

* 缺少专业能力强的教师

当前少数民族艺术及其特色美术教育存在的首要问题在于缺少专业能力强的教师。

少数民族艺术及其特色美术教育在近年来兴起，以至于专业能力较强的教师较少，师资力量出现断层，而新培养的教师还未成熟，无法进行专业的教育。

在这种背景下，进行少数民族艺术及其特色美术教育的教师往往是传统的教师。这些教师只对少数民族艺术及其特色美术有一定的了解，虽然也拥有一定的见解和经验，却谈不上专业。

这些没有真正研究过少数民族艺术及其特色美术的教师，只能够进行简单的教学，并且这种教学只停留在表面，无法让学生在学习过程中真正理解少数民族的艺术文化，无法达到此项教育的最终目的。

* 学生缺少热情和兴趣

另一方面，当前的学生对少数民族艺术及其特色美术缺少兴趣，因而学生的热情不高，没有足够的激情来投入到学习兴趣当中。

造成这个问题的主要原因在于当今的时代背景。信息化的时代背景下，当代学生的见识更加广泛，通过网络平台，学生更加追求流行和潮流。加上社会上风气的影响，使得大部分学生忽视了我国少数民族艺术及其特色美术，主观的认为这些我国少数民族的艺术文化是落后的、没有发展前途的。

因此，学生更宁愿学习西方的、流行的艺术，不愿意学习少数民族艺术及其特色美术。

* 教学方法和模式相对落后

最后，在缺少专业教师以及学生缺少学习兴趣的基础上，少数民族艺术及其特色美术的教学方法和模式相对落后，无法支持此项教学内容的顺利开展。

传统的艺术教学，更多的是教育学生的艺术技巧。这种教学方法和模式下，学生很难真正的理解少数民族的文化艺术内涵，无法领悟少数民族在艺术中想要表达的感情。

因此，学生在少数民族艺术及其特色美术学习的过程中，仅仅停留在表面，在学生的作品中，往往只有"形"，而没有"神"，并不能算是优秀的作品。这就背离了少数民族艺术及其特色美术教育的初衷，既没有让学生领悟和了解少数民的艺术形式和内涵，也无法达到弘扬我国少数民族艺术特色、传承少数民族风俗精神的目的。

* 发展少数民族艺术及其特色美术教育的策略

* 建设专业化的师资队伍

要发展少数民族艺术及其特色美术教育，首先要做的是建设专业化的师资队伍，为少数民族艺术及其特色美术教育的发展奠定坚实的基础。

建设专业化的师资队伍可以从两点进行。第一，积极从外部引进，这几年我国部分高校中已经建立的相应的专业，培养出了专业化的少数民族艺术及其美术教育的教师。院校应该招收这些人才，让其发挥自身的高专业能力。

第二，培训现有的艺术类教师。这些教师已经具有丰富的教学经验，并且对少数民族艺术及其特色美术有一定的了解。各个学校所要做的，是对其进行深层次的培训，让这些教师真正的理解少数民族艺术及其特色美术教育的本质和最终目标，并以此作为其教学目标。

在内外结合的情况下，专业化的师资队伍才能够快速高效的建立，加快少数民族艺术及其特色美术教育的发展。

* 让学生领悟少数民族文化背景

另一方面，要促进少数民族艺术及其特色美术教育的发展，就需要得到学生的配合，也就是要让学生产生学习兴趣，积极主动的投入到学习过程中，才能真正的提高教学质量和效率。

要达到这个目标，需要让学生领悟少数民族的文化背景，领悟我国少数民族丰富的文化和其中的内涵。教师可以播放相关的视频，或者鼓励学生到少数民族聚集地进行旅游，在实际的环境下，让学生感受少数民族独特的风情，并以此成为学生学习少数民族艺术及其特色美术的动力和兴趣。

此外，少数民族艺术及其特色美术教育除了基本的教学内容外，教师要应该针对我国少数民族的精神、风俗和文化展开教学，设置专门的教学科目。其目的就在于让学生深层次的了解少数民族。这一点除了有利于培养学生的兴趣外，还有利于学生赋予艺术作品的神韵。

* 进行教学模式和方法的改革创新

最后，应该对当前的教学模式和方法进行改革创新。各个学校应该针对少数民族艺术及其特色美术的特点来设置课程，教师应该以此来安排教学计划和任务，有目的有针对性的进行教学。

上文已经提到，当前少数民族艺术及其特色美术教育存在的主要问题在于学生只学会了少数民族艺术的表面形式，无法在作品中渗透情感和思想，达不到少数民族艺术的表达效果。

因此，教师应该多组织实践教学，让学生走进少数民族，在大的环境下洗涤心灵，获得艺术感悟，使其在创作中渗透对少数民族的理解，表达出各族的文化风俗和精神内涵。

另一方面，教师应该引导学生进行探究性学习和小组交流学习。教师的教学任务是进行引导以及传授基本的艺术技巧。通过让学生进行探究和合作交流，来促进学生的发展，让学生在此过程中学习和升华，让学生能够运用基本的艺术技巧，创作出具有神韵的优秀作品。

结束语

总的来说，少数民族艺术及其特色美术教育存在的主要问题在于师资力量的缺少、教育方法的落后以及学生的不配合。针对于此，本文已经提出了些许看法，希望能够为相关人士提供参考。

第6篇：艺术教育特色范文

[论文摘要]二十一世纪，是东方文化复兴的时代，如何在我们东方艺术思想以及文化特色的基础上，吸收引进并创造出适合我们国家的艺术教育体系。如何在学习借鉴的基础上达到甚至赶超西方的艺术教育水平，是我们这篇文章试图探讨的．

一、艺术教育的内涵与外延

“艺术教育当是艺术的教育”，这是一个最普通、最基本的定义。然而不同的人对艺术教育的定义是不同的。理论家从艺术教育的“终极本质”出发认为“艺术教育是一种审美教育”，“审美，根本上是人的一种基本的生存方式，其最终意义在于它的人生价值”；教育学家对艺术教育的“定性”概括说“艺术教育是美育的核心，是素质教育的重要组成部分，它的根本目标是培养全面发展的人。”；而从艺术教育的功能出发定义则认为“艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想像力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。”；从注解艺术教育的人文属性角度出发则认为“作为人文教育范畴的艺术教育，既能有效地培养学生的人文精神，又能有效地丰富学生的情感。”

至于大学生，我们实际上最缺乏、最渴望得到的，是能够渗透心灵的美好艺术作品的滋养与熏陶。笔者认为艺术就是鲜活、生动的艺术自身，它不是“学说”，不是“理论”，也决不是“学道理”“答考卷”所能达到的。现在大多高校把艺术教育置于“学”、“理”、“论”、“说”的重重包围之中，并把这看作是“学科领域”拓展的成果，实际上这是我们所不愿看到的，这是在“应试教育”的胁迫下，盲目“学科化”的误导下，出现的一种病态的“变异”现象。那么，让我们先看一看我国艺术教育的现状。

二、我国艺术教育的现状

艺术教育是我国教育方针的一部分，除了追求美学目的外，还有道德和精神的目的。人们认为接受艺术教育可以陶冶情操，激发积极向上的精神和善良的情感。近些年来，艺术教育蓬勃发展，教改课改，红红火火。一方面成绩显著，另一方面也有不少问题与之相伴。究竟“什么是艺术教育”?高校艺术教育到底“应该是怎样的一种教育”我国艺术教育特点主要表现在以下几个方面：

1．开课率不足，艺术课程选择面窄

目前在大学里虽然普遍开设了艺术类的课程，但都是作为选修类的课程，存在着很多不足。一是课量不足，学生选择的空间不大；二是缺少相对的稳定性，往往都是临时请人开课，因人设课，或者是以一般的讲座代替上课，这类课程不够正规；第三，更普遍的问题是，很少真正适合非艺术类专业学生使用的教材，有些教员只好用专业课的教材来替代，影响了通识课教学的质量和效果。总的来看，选题偏窄，有些内容又可能偏深，无论数量还是质量，都还远远不能满足需要。另外学分至上思想普遍存在，学生对艺术教育积极性不高。

2．教育方式单一，片面强调理论，忽视实践过程

3．由于东部与西部、城市与乡村在经济、教育的发展上存在极大的不平衡，大学生的艺术修养差别很大，造成专业艺术教育和业余艺术教育无法融合的现实。

三、创造具有中国特色的艺术教育体系

1、“双意识”和“双探索”相结合

“双意识”，一是“全球竞争意识”，随着我国加入WTO，全球化进程的加快，教育领域的全球竞争更加激烈，“地球村”的概念已经广为接受，从全球经济、科技、文化等方面竞争的全局观念，来部署我们的学校教育，学习西方发达国家勇于挑战，富于创新的进取精神。二是“东方寻根意识”，即自觉东方之“我”，从继承和拓展东方固有精神和文化的角度，设计我国教育的未来模式，弘扬东方天人合一，厚德载物的整一圆融精神。

“双探索”，一是突破传统教育学校体系框架的理论和实践探索，即以上述的两个意识为基本出发点，通过教学理论创新带动教学体系的整体改革，二是突破艺术教育单学科的局限，进行跨学科的交叉整合探索，即以上述两意识为纵深追求，在学科专业不断分化组合的背景下，加强不同学科的交叉整合研究，使学校管理、科研、教学、服务等方面的交叉整合，由“自发”发展上升到“自觉”发展的新高度。

2、充分挖掘我国传统的文化宝藏

我国有五千年的灿烂文明，可供我们挖掘和吸收的文化底蕴十分丰厚。因此，在创建中国特色的艺术教育时，应充分挖掘蕴涵着东方的整体观的思想的整体特色，体现中国传统中的天人合一、知行合一、情景合一的精神，达到真善美在艺术教育中的统一。

3、艺术的交叉教育

社会真正需要的，并不仅仅只是掌握社会人文、自然和技术领域所发生的新动向的人才，这就要求我们的艺术教育从过去的偏重“创造性导向”或“技术导向”转变为建立在通才教育之上的“学科导向艺术教育”。例如：可以结合本校的强项学科进行交叉，可以结合学生个人的兴趣爱好进行交叉，利用双学位，选修课，假期开设公共课等方式进行学科，专业的交叉等等。

4、完善教师培训和资格认证体系

教师培训机构的专业性认可制度直接与教师资格证的颁发挂钩，有利保证了教师培训课程的质量和教师资格证书的专业水准。同时增大了教师培训体系的透明性。目前，我们没有一套有效和客观的量化标准来进行考核(量化标准较少)，高校论资排辈的现象依旧严重。而作为教育体系重要环节中的教师，其质量直接关系到所培养人才质量的好坏程度，因此，建立健全有效的师资培训制度及其管理制度，才能使这项工作稳定健康地发展。

5、教育方法论的改进

目前，我国的艺术教育方法主要还是以教师单方面授课，学生个人动手实践的模式居多。我们应探讨多元化，多层次的教育模式，如以课题为中心的方法，以工作室为中心的方法，互动式教学法等，都可以采取小班实验，比较研究，然后进行推广。

6、艺术教育的一体化

艺术教育的一体化既是当代学校艺术教育的发展趋势，更是未来学校艺术教育的理想目标。长期以来，在我国幼儿园、中小学和大学这三个相互衔接阶段的艺术教育，在大多数情况下都是独立发展的，三者之间互不关联，基本上处于割裂状态。它已不在适合当代不同艺术教育的现状和发展，要循序渐进地形成一个有机地整体，而且这个范围将逐步扩大到大学阶段，无疑，这一举措将大大提高普通学校的艺术教育和教学质量。

7、公共艺术教育资源的利用

第7篇：艺术教育特色范文

【关键词】艺术教育；音乐舞蹈；综合素质教育；特色教育；巴蜀艺术

中图分类号：G632文献标志码：A文章编号：1007-0125（2020）04-0154-01

在我国古代，巴蜀艺术、文化一直处于领先地位，尤其是宋元时期是巴蜀古代戏曲音乐最为繁盛的时期，直到明清时期，巴蜀的说唱艺术、戏剧声腔也得到了崭新的发展，民间歌舞、音乐极具当地特色，民国时期，四川音乐达到一个新的高峰。为使四川当地的音乐、舞蹈特色得到发展和传承，在中小学艺术教育中，除了学习《大纲》中的内容以外，应当结合四川当地的艺术特色，使学生们在学习音乐舞蹈过程中，能够加深对传统文化艺术的热爱，使学生在学习过程中能够将具有四川特色的音乐舞蹈发扬光大。通过引入巴蜀艺术，在教育教学过程中，能够有效激发学生学习音乐、舞蹈的兴趣，提高学生对音乐的感知能力，加强学生了解音乐所想表达的情感理解，从而提高学生艺术创造能力[1]。

一、有效激发学生学习音乐、舞蹈的兴趣

在中小学艺术教育过程中，巧妙引入巴蜀文化艺术，能够有效提高学生学习音乐、舞蹈兴趣。兴趣是学生学习知识、接受知识动力和前提，在教育过程中，引入巴蜀文化艺术能够有效激发学生学习艺术的兴趣。尤其是在进行舞蹈、音乐教学时，舞蹈律动能够有效调动学生在学习过程中对音乐的理解，使学生听觉、视觉得到有效刺激。在教学过程中，为提高学生音乐舞蹈综合素质，通过在课堂上融合舞蹈律动，能够使音乐课堂充满活力，使音乐教学不再枯燥，激发学生学习兴趣[2]。

二、舞蹈律动能够提高学生对音乐的感知能力

学生在学习音乐过程中，身体会不自觉地会跟着音乐一起有节奏地律动，根据学生这一特点，在对学生进行舞蹈、音乐教学的时候，能够通过舞蹈律动引导学生的感知能力，使学生在学习过程中能够更好地领悟音乐。同时，通过引入巴蜀艺术，使学生通过感受不同时期、不同风格、不同作品，能够有效提升学生的鉴别能力和对音乐的感知能力，从而有效提高学生的舞蹈能力[3]。

三、巴蜀艺术能够加强学生对舞蹈、音乐的情感理解

在四川中小学艺术教学中，通过引入音乐、舞蹈等特色化教学方法，能够有效弘扬、传承四川优秀传统音乐文化，在教育教学过程中，能够有效深化四川本地学习对音乐课程的改革，有效提升音乐、舞蹈课堂教学质量。通过在舞蹈、音乐教学过程中引入巴蜀艺术，能够使学生在学习过程中了解到相关音乐想要表达的艺术情感，使学生通过音乐传递的方法感受到舞蹈和音乐中想要表达的情感。在教学过程中，教师通過聆听、讲解等方法不仅能够有效促进学生理解音乐中所要表达的情感，使学生了解到相关巴蜀艺术文化历史，而且能使学生充分融入其中，在音乐学习过程中，通过配合舞蹈教学，使学生在学习舞蹈的过程中，运用相关律动，感受巴蜀艺术的魅力，起到特色教育的目的[4]。

四、巴蜀艺术能够培养学生舞蹈和音乐的创造力

中小学音乐、舞蹈教学理念主要是强调音乐实践，鼓励学生进行音乐创造。该理念要求学生在学习音乐、舞蹈的过程中，能够积极培养自身的创造能力和想象能力。通过在音乐、舞蹈教学过程中，引入巴蜀音乐、舞蹈，能够使学生在学习中进行模仿，进而进行创作。学生可以通过音乐的表达方式，用舞蹈的形式展现出来，使学生根据音乐中表现出来的声音，用舞蹈的形式模仿各种动物，丰富学生的想象力和创造力。同时，在教学过程中，通过向学生传播巴蜀艺术，使学生了解巴蜀艺术的历史和特点，在传承巴蜀艺术的过程中，培养学生音乐、舞蹈的创造能力，能够有效提高学生对巴蜀文化艺术的理解，为学生提供更大的舞台[5]。

第8篇：艺术教育特色范文

[关键词]艺术教育 地方高校 特色校园文化

[作者简介]张科（1975- ），男，四川资阳人，乐山师范学院文学与新闻学院，副教授，硕士，研究方向为高校思想政治教育。（四川 乐山 614000）

[基金项目]本文系2011年度四川省教育厅重点科研课题“活动课程化理念下大学生科技创新能力培养机制研究”（课题编号：11SA087）、2013年度乐山师范学院教育教学改革重点课题“地方高校艺术素质教育实践模式的探索与创新”（课题编号：JG13-ZD03）的阶段性研究成果。

[中图分类号]G647 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2014）32-0037-02

高校校园文化是文化现象中极其重要又独具特色的一种，它主要是依托现代大学的基本功能及其学校特点，根据教师和学生的具体发展需求，形成的共同认同、共同遵守、共同经营的精神、物质、制度、行为等方面的具体体现，主要包括学校的价值观念、办学特色以及人才培养等内涵。校园文化是高校培养社会主义事业建设人才的重要载体。

一、艺术教育与特色校园文化

1.艺术、艺术教育与文化。艺术可以从哲学与科学的角度来定义：哲学是挑起争论的，科学是能终止争论的，艺术就是哲学与科学的抽象实体。艺术有时被称为精致艺术或美术，指凭借技巧、意愿、想象力、经验等综合人为因素的融合与平衡以创作隐含美学的器物、环境、影像、动作或声音的表达模式，以指和他人分享美的或有深意的情感与意识的、人类用以表达既有感知的且将个人或群体体验沉淀与展现的过程。艺术是由各种门类构成的，艺术文化与其他文化共同构建了文化的整体，没有艺术以及其他文化的共同构建，整体的大文化是不可能存在的，可以说是二者是整体与局部的关系。在文化情境中，艺术文化有重要的位置，艺术文化的各个领域、各个门类中都蕴涵有文化因素；整个人类文化史中离不开艺术文化，它是人类文化中最具代表性和最灿烂的瑰宝之一；文化与艺术相互渗透，相互交融，相互补充，相互完善。

根据事物传承和发展的规律，艺术催生了艺术教育，没有艺术教育，艺术就无法传承与发展。因为文化和艺术的不可分割性，在对校园文化的研究中，艺术教育始终是一个重要的话题。艺术教育中所蕴涵的文化内涵，是提升学生知识、能力和素养的有效通道，是完善人格的基础。《学校艺术教育工作规程》（中华人民共和国教育部令第13号）中明确指出：“公共艺术教育，是学校实施美育的重要途径和内容，是素质教育的有机组成部分。”公共艺术教育泛指高校除专业艺术教育之外的面向全体学生的一切非专业艺术教育活动，通常简称为艺术教育。

2.特色校园文化。特色校园文化指一个学校不同于其他学校所建设出独特的、得到认可的、取得卓有成效的、值得借鉴推广的校园文化。特色校园化存在于其独特性，根据校园文化的内涵，其生存和发展应该有其独特的价值。一是特色校园文化彰显育人功能。文化是一种概念，某种程度上涵盖了“校园的所有”，正是因为其全面性和包容性的特点显得若有若无，漂浮不定，在育人上体现得不充分、不贴切。特色校园文化具体的内容和形式应将文化元素恰如其分地展现，存于每个人的身边，与生活、成长息息相关，能给人带来精神的愉悦，知识的增加和能力的提升。二是特色校园文化体现强大凝聚力。强大的凝聚力来源于高度的认同，特色校园文化应该尊重学校发展历史和积淀的成果，汲取地方文化和民族文化的精髓，让每个人在其中享受和生长，增强文化自信，带来广大师生的文化认同和文化自觉。三是特色校园文化发展的持续性。可持续发展实际上就是方向正确和动力不竭的体现，特色校园文化因为其具体的目标和主体、科学的程序和完善的保障，解决了校园文化的运行机制问题，因而实现了持续的生长和完善。

二、艺术教育推动特色校园文化建设

实践证明，加强艺术教育是特色校园文化建设的重要途径和必要内容，艺术教育对特色校园文化具有很强的推动作用，主要体现在以下几个方面：

1.艺术教育丰富了具体内容。某种意义上可以说校园文化是艺术思想的延伸和艺术作品高度浓缩。艺术作为一门完整的学科，其门类和形式丰富多样，校园中的艺术活动都是校园文化的有效载体与表现形式。艺术内容的丰富性、超强的表现力、积极的感染力使得校园文化在内容上显得种类繁多、丰富多彩，在表现上显得直观有力、摄人心魂，在思想上显得积极向上、催人奋进，在形式上显得充满活力、惹人喜欢。艺术教育活动的实施让校园文化精彩纷呈，充满生机和活力，吸引和感召着大学生自愿、主动地参与其中，推动校园文化的蓬勃发展。

2.艺术教育完成了美的教育。美育是国家教育方针的有机组成部分，艺术教育是学校实施美育的基本途径，是素质教育不可或缺的重要内容。地方高校美育的主要任务是培养学生发现美、欣赏美以及创造美的能力。艺术教育中的基本知识教育就是帮助学生了解美的基本知识和元素，掌握美的基本规律，能正确鉴别美与丑的实质；在艺术教育的实践活动中通过发现和欣赏美的活动，将学生的知识逐步提升为艺术的基本能力固化在学生的意识和行为中。在进行高层次的艺术教育实践活动中，将已有的艺术知识和元素通过不同的形式、顺序置于不同的环境中表现出来，就形成了不同于以往、区别于其他的艺术作品，实现了创造。美育对人的思想、知识、素质、情感都会产生潜移默化的影响，学生将自己置身于美育的各个环节中去学习体验、实践完善，在校园文化活动中传承表达艺术，创造创新艺术，从而提升校园文化的品位。

3.艺术教育提供了创新源泉。艺术“源于生活、高于生活”，是人精神和情感的具体表现，艺术教育就是将学生的视角引导到如何了解生活、走入社会，并且用艺术的语言和形式去分析、设计、创作表达生活的原貌和自己的情感，在此过程中培养学生的创造意识，形成其自身的创造思维，最后升华成为创造能力。艺术教育鼓励学生在艺术活动中勇于用自己独到的视角发现问题、分析问题、解决问题，表现出鲜明的个性，追求个人独特的风格与色彩，以及在施行技术时的构思和表现方法突破技术的极限。艺术教育独特的教育和表现形式及其过程，让学生在充满挑战和活力的环境中自由生长，不断发现和创造，始终让校园文化保持向上发展势头，不断更新充满活力。

三、创新艺术教育形式打造特色校园文化

1.艺术教育坚持普及与提高相结合，打造校园文化人人参与特色。首先，面向全体学生进行普及性的艺术教育活动。将第二课堂与第一课堂对接，用课程的理念来管理艺术类活动，开设如舞蹈、声乐、戏剧、器乐等文化艺术类活动课程，学生根据兴趣爱好从中选择，并取得相应的学分，在完成活动中提高艺术修养和技能。艺术活动课程化解决了校园文化活动面向人人的目标、全面发展的内涵等问题，普遍提高了学生的文化艺术素养。

其次，面向特长学生进行提高性的艺术教育活动。针对有艺术潜质或者艺术专长的同学成立艺术专长实验班，为学校艺术拔尖人才培养提供有力保证。在全校非艺术专业的学生中遴选有潜质的、有兴趣爱好的学生集中组建舞蹈、声乐、话剧、戏曲等艺术门类艺术专长班，采取独立设置、集中管理的模式进行三年一贯制的综合培养，在保证其自身专业学习以外，通过讲座、集训等方式完成每周固定课时的艺术类系统培训实践，让学生通过艺术教育实践活动“能看、能听、能说、能演、能教”，从而掌握艺术理论知识，掌握欣赏、表达和传承艺术的能力和精神。专长班通过提高性质的培养为学校提供了一批艺术教育核心人才。

2.艺术教育坚持民族与地方相结合，打造校园文化精品特色。地方高校多处于西部等欠发达地区和少数民族地区，具有独具特色的自然风光、人文风情，这些不可复制的优势，为特色校园文化的打造，提供了得天独厚的客观条件。学校可以主动挖掘民族和地方文化，根据学生的来源和民族的习惯，举行少数民族文化节、少数民族风情展、集体锅庄舞会、少数民族风俗知识竞赛等活动，弘扬少数民族文化，增强民族间的了解。少数民族文化独特的表现力和感染力，吸引师生广泛参与，使学校师生加深了少数民族文化的理解和认同，原汁原味的少数民族文化和特色鲜明的地方文化为地方高校艺术教育精品化路线提供了优厚的环境。地方高校艺术教育坚持民族与地方相结合，就是将民族元素和地方元素大胆引入到校园文化的作品创作中来，形成一大批高层次的艺术作品。民族元素中的勤劳勇敢、奋发上进、热情大气等元素和高校校园文化的积极、活泼、向上的要求，以及青年大学生热情、开放、包容等特质完美地结合在一起，可以形成完全不同于课本、不同于其他学校的具有本土特色的校园文化。传统、原始的少数民族文化和地方文化引入到高校，经过先进的理念指导、前沿的方法等再次创作赋予其时代性和流行性，更加脍炙人口、具有感染力，形成了不可替代的精品。艺术教育中与民族和地方相结合的做法，让校园中的精品层出不穷，经过积累慢慢形成了地方高校校园文化的又一特色。

3.艺术教育坚持校内和校外相结合，打造校园文化创新特色。坚持开放办学，艺术教育坚持“请进来，走出去”校内外结合的发展思路，确立“创作以智力引入为主，提高以艺术实践为本”的艺术教育策略，加强艺术实践环节，努力提高学生艺术实践和创新能力，增强艺术教育的活力，形成校园文化的创新特色。

坚持“请进来”，以智力求支持。根据地方文化的特点和优势，在师资培养、演员提高等方面与省、市地方文化系统等单位进行了全方位的合作，邀请知名专家根据学校和地方的实际情况创作经典作品。积极开展高雅艺术进校园等活动，学生通过聆听大师的声音，感受高雅艺术的魅力，陶冶了情操，增长了见识，高水平的艺术活动与学生的理论学习相互补充、相得益彰。坚持“走出去”，以开放求活力。抓好艺术教育校外进修和采风两个重点。制订艺术教育教师进修计划，派出老师到相关专业知名高校进修，提高艺术素质和能力。组织艺术教育教师校外采风，通过“行万里路”式的观摩研习让艺术教育始终保持活力。

4.艺术教育建立长效机制，打造校园文化可持续特色。探索和完善艺术教育实践模式的长效机制是建设特色校园文化活动的关键所在。修订已有的制度和方案，并将其纳入学校的整体人才培养方案，解决艺术教育在人才培养和特色校园文化建设中的地位问题；通过学分冲抵、奖学金、评优评奖等激励措施吸引同学参与，调动学生的积极性，解决激励问题；通过“自主+外聘”的形式，加强艺术教育师资队伍建设，解决特色校园文化的智力支撑问题；抓住民族文化的背景，通过艺术教育本土化研究，进行民族文化的开发包装，解决特色校园文化的内涵问题；加大艺术作品的创作和校外艺术实践，营造校园文化创新氛围，解决特色校园文化中人才培养的着力点问题；通过开展艺术教育的国际研究、本土研究、学术研究，解决特色校园文化建设的动力问题。

[参考文献]

[1]维斯百科.艺术[DB/OL]. http：///wiki/%E8%89%BA%E6%9C%AF，2010-07-28.

第9篇：艺术教育特色范文

关键词：现代科学教育 艺术高职 语文特色教材建设

21世纪是科学技术迅猛发展的时代，知识创新的水平和速度成为社会发展的关键要素，这就对高职院校的人才培养以及艺术高职语文特色教材建设提出了更高的要求。要较好地适应社会的人才需求，我们必须强化现代科学教育发展背景下的艺术高职语文特色教材建设的探析与研究，通过选择合适的教学内容，对教材内容进行合理的结构组合和序列编排，构建起有专业特色的艺术高职语文教材体系。

一、现代科学教育发展背景下艺术高职语文特色教材建设的必要性

艺术高职是高等职业教育的重要组成部分，在具有高等职业教育一般属性的同时，还表现出鲜明的专业特质。高职语文作为培养和提高学生语文能力、人文素质和道德情操的公共基础课，集工具性、人文性、思想教育性于一体，在传授民族语言艺术、传播民族优秀文化、培养民族感情、增强民族自豪感等方面起着不可替代的作用。然而，在现代科学教育发展的背景下，相对于艺术高职的特殊专业要求，传统意义的高职语文教材就显得缺乏必要的对应性。鉴于此，我们应该以现代科学教育理论为指导，潜心投入艺术高职语文特色教材的建设，以期构建起目标明确、结构合理、内容实用、形式多样的艺术高职语文特色教材体系。

二、现代科学教育发展背景下艺术高职语文特色教材建设的着力点

1.体现语文学科的特点，突出人文教育和语文素养的提高。艺术高职语文的本质属性是“语文”，突出高等职业教育语文学科的特点、符合高素质技能型人才培养目标需求是艺术高职语文特色教材建设的核心。特别是在现代科学教育发展背景下，大语文的理念应该贯穿艺术高职语文特色教材建设的始终。鉴于文学与艺术存在的人文教育和美育功能方面的共性，艺术高职语文特色教材建设要站在语文的角度，渗透和偏重艺术内容，不可为艺术而艺术。在编纂结构设计上，以模块组合为框架，以多纲多本为特征，围绕语文教学的听、说、读、写四项能力，构建阅读欣赏、实用文体写作、口语交际三大模块，着重培养艺术高职学生对文学作品的理解鉴赏能力、应用性文体的写作能力和社会交流中的语言交际能力。在单元设计上兼顾艺术高职的学生就业和发展需要。比如在阅读欣赏方面，每个单元都设置“精读篇目”和“艺术拓展阅读”及“艺术类作品导读”内容，以大语文的形式体现语文教材的艺术特色，促进学生人文教育和语文素养的提高。