非诚勿扰小品剧本精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的非诚勿扰小品剧本主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：非诚勿扰小品剧本范文

杨兴华

人物：

主持人

吴 机——嘉宾

温 顺——嘉宾

胡 严——嘉宾

场景：演播现场

音乐起。《非诚勿扰男嘉宾入场曲》。

三人上场。

主持人：三位请坐。先做一下自我介绍，给观众朋友们打声招呼！

吴 机：嗨，大家好！我是吴机，外号白凤，也有管我叫六味地黄丸的，反正大补，祝大家在新的一年里吃好喝好身体好！

温 顺：哈喽，大家好！我是温顺，祝大家在新的一年里，温情脉脉，一帆风顺。

胡 严：观众朋友们，大家好吗？我是胡严，我爱你们！也希望你们爱我，不停的爱我！

主持人：咱们先来用一句话简单概括这一年来的感受。谁先来？

吴 机：（举手，站起）2010真惬意，世博美女云集，亚运奖牌无敌，沪宁高铁真给力，嫦娥撞月创奇迹！

主持人：你那都是官话，不算！说实话！

吴 机：足协黑又脏，跳楼富士康，大蒜太疯狂，我爸是李刚！

温 顺：（站起）这一年怪事连连，驾照都比考研难，开车出门比走慢。广告里插播电视剧，出名全靠不要脸。房价越调他越涨，全民争考公务员。（坐下）

胡 严：（犹豫着还要不要举手，站起）生活就像超级女声，撑到最后的都是纯爷们！

主持人：都说得不错，那咱们谈谈你们在这一年里的收获。

温 顺：（举手，站起）我买了房！

吴 机：（举手，站起）我购了车！

胡 严：（站起）我逛街逛成了犀利哥！

主持人：原来混搭是你发明的呀，真是失敬，失敬！那咱们就来详细说一说。

温 顺：现在房子越来越贵，挣钱越来越累，再不买房，就得等下一辈。

主持人：这倒是！多少钱买的？

温 顺：一万八。

主持人：这么便宜？你在哪儿买的？

温 顺：昌平。

主持人：有点远啊。

温 顺：三环以内都三万多一平，太贵。也不划算，省下钱吃什么不好？

主持人：是啊？还真够高的。

温 顺：现在买房的都开始关注“河北人民欢迎你”的地段了。现在有钱人都炒房，我穷的天天吃食堂。顿顿都吃素，看见别人吃肉，我馋得口水直淌。这真是，工资+利息不敌cpi，房价齐发力搞定gdp。

主持人：是这样。吴机呢？

第2篇：非诚勿扰小品剧本范文

关键词：春晚；隐性广告；问题；策划

中图分类号：G222 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2011）35-0312-02

所谓隐性广告是相对于“显性广告”而言的，之所以叫隐性广告，主要指它隐藏于载体并和载体融为一体，共同构成了受众所真实感受到或通过幻想所感知到的信息的一部分，在受众无意识的状态下，将商品或品牌信息不知不觉地展现给受众，进而达到广告主所期望的传播目标[1]。最初的隐性广告是将产品植入电影场景，使观众能够看到该产品或公司的标志。隐性广告在影视片中的成功运用，使得越来越多的企业、媒体、广告公司看到隐性广告的巨大效用，纷纷寻求更多可以运用隐性广告的传播载体，于是，在新闻报道、体育活动、相声、小品、歌曲、游戏、文学作品、文艺演出中也渐渐出现了大量的隐性广告。近年来，隐形广告更成了央视春晚的常客，从晚会冠名到观众最喜欢的节目评选，从晚会报时到企业贺电拜年，从小品到相声再到歌舞节目，隐性广告可谓无时、无处不在。尤其是2010年春晚更是成为人们热议的话题。细数一下，在近5个小时的春晚中，我们可以发现数十个品牌的隐形广告，除了冠名“我最喜欢的春晚节目评选”的郎酒集团、零点报时的美的集团、提供礼品的贝因美集团、主持人面前写有醒目标语的“中国平安、平安中国”的中国平安保险公司、提供短信平台的中国联通、中国移动及恭贺新春的企业外，还有下文中列举的植入到节目中的广告。

一、2010年春晚隐性广告大盘点

（一）小品《家有毕业生》――土豆网、李宁服装、联想电脑、戴比尔斯钻石等

笔者认为，2010年春晚节目中隐形广告痕迹最明显的就是小品《家有毕业生》，节目中，郭达不仅一次地提到“土豆”（土豆网），还很卖力地为其他品牌宣传：“土豆，一切皆有可能”、“人类失去土豆，世界将会怎样”、“土豆恒久远，一颗永流传”等，有点广告常识的人都可以对号入座出对应的品牌：李宁、联想、戴比尔斯。

（二）小品《捐助》――搜狐、搜狗、国窖1573、三亚旅游

在这个小品中，让人印象最深刻的恐怕就是这4个广告了，并且数次明显提及被植入广告的品牌名称，赵本山和小沈阳多次说出“搜狐”、“现场直播”、“全球的”等台词，甚至小沈阳还不厌其烦地现场教观众使用搜狗输入法：“搜狗是个输入法，在上面打上二位的名字就出来了”… …

（三）刘谦的魔术――汇源果汁

刘谦的魔术固然是当年春晚的一大亮点，在表演硬币穿台之前，汇源果汁在长达7分钟的表演过程中，始终没有离开观众的视线，而且刘谦还要说出“这是果汁――汇源的”这样直接的台词。

（四）小品《五十块钱》――鲁花、平安保险

小品《五十块钱》的两位演员刚一露面，细心的观众就看到不仅旁边明显地摆着鲁花花生油，连围裙上也醒目地印上了该品牌的标识。除此之外，该小品背景有一个很明显的吊牌广告，“平安”二字赫然出现。屏幕右下角还反复出现“中国平安，平安中国”字幕。

（五）歌曲《拍拍拍》――佳能

由解晓东、蔡国庆等演唱的歌曲《拍拍拍》简直就是一首佳能相机的广告歌曲。

当然，2010年的春晚还有很多让观众防不胜防的隐性广告，我们就不一一列举了。隐形广告众多且创意不够，让很多隐形广告变成了显性广告，也使这届春晚变成网友抨击的对象。春晚刚一结束，环球时报、南方日报、新华网等报纸和网络媒体就提出了“广告里插播春晚”、“看的不是春晚是广告”等尖锐批评。春晚为什么要做广告？我们可以从以下一些数字中找到原因。据媒体报道，自从央视春晚举办以来，广告收入一直呈直线上升的态势：2006年接近4亿元，2009年接近5亿元，2010年超过6.5亿元。

由虎年春晚隐性广告我们可以看出，隐性广告已渗透到一切可能的传播领域，成为传统显性广告的重要补充形式，合理利用隐性广告可以给企业带来巨大的收益。但隐性广告是一把双刃剑，利用不当却会刺伤消费者的心，给企业及媒体带来不利影响，2011年春晚隐形广告的消失可以说是央视的一个反思。因此，如何正确运用隐形广告的积极作用，降低其负面作用就成为广告制作及者关注的要点。如何利用隐性广告，笔者认为策划是关键。

二、目前我国隐性广告发展中存在的主要问题

（一）创作形式单一，内容简单，表现不够自然

目前，我国隐性广告在载体的选择上不够合理，作品形式单一、内容简单，表现形式不够自然，大部分只是给产品一个和观众见面的机会而已。在与影视作品或晚会结合时，容易扎堆，都去选择少数几部影视剧或晚会，太多的隐性广告集中在一起，就成了显性广告。不仅虎年春晚被痛批为“广告里插播晚会”，热播剧《乡村爱情3》也因植入过多的隐性广告而被戏称为广告剧。

（二）表现过于直白

隐性广告不是像传统的广告那样直接向消费者传递产品的信息而应该使消费者在不知不觉中接受产品的信息。目前我国一些影视作品中出现的隐性广告就过于直白化，让消费者一眼就能看出是某某企业在做广告。隐性广告不隐会招致观众的抵触情绪。如本文前面提到的2010年春晚小品《家有毕业生》、《捐助》、刘谦的魔术表演等节目。纵观这些节目，我们会发现直白、蹩脚的隐性广告会使浓厚的商业气息破坏整个节目的艺术性，干扰观众的欣赏情绪，一旦超过观众的承受程度，就会使其产生抵触情绪，对影视节目和企业形象都不利。

三、隐性广告的策划

目前，我国隐性广告的操作还停留在“硬插入”、“粗暴露脸”的低层次操作水平。要改变这种现状，应从以下几个方面着手。

（一）合理选择广告载体

在选择隐形广告的载体时，既要考虑载体的多样化，又要使载体与企业自身形象或产品有一定的相关性；其次，针对每一个候选载体，要正确评估其价值，按照“成本―收益”原则对所有载体排序，选出最佳的载体，而不是一窝蜂地集中在某一载体上。

（二）聘请专业的广告公司

在我国，隐性广告还处于初级阶段，广告公司普遍缺乏经验，但在欧美发达国家，很多广告公司在这方面有着成熟的经验。因此，企业应当聘请一些有经验的专业广告公司，设计出好的隐性广告。

（三）融入台词

要求选择的品牌或产品要与节目的情节相符，要与剧中人物的身份和性格相符。在这点上，就不得不提到国内隐性广告的开拓者――冯小刚。在电影《一声叹息》里，徐帆扮演的妻子在电话里多次提到“欧陆经典”楼盘，特别在影片结束前，徐帆在电话里再次说到，“过安慧桥，过了安慧桥左转，就是‘欧陆经典’，牌子很大，一眼就看见了！”而在电影《非诚勿扰》中，为了宣传西溪湿地，影片不仅专门到杭州取景拍摄，还有一段很详细的导游讲解；葛优和朋友在北海道居酒屋里吆喝：“不喝清酒了，我们喝威士忌，温莎威士忌。”… …这些都是广告，但由于融入了台词，和人物的生活状况紧密联系在一起，就“随风潜入夜，润物细无声”地过去了。

（四）选择具有一定知名度的产品

消费者在做出购买决策前，会经历一个接收信息―认识―记忆的过程，对已经具有一定知名度的产品，观众可以在短短几秒的时间内完成这一过程，而知名度较低的产品，仅靠短时间的亮相，是无法完成的。例如，在2005年的春节联欢晚会蔡明和郭达演出的小品中，郭达上场时提的两个纸袋，其中一个观众一眼就能认出是“蒙牛”，而另一个不知名的产品，就很难认出。

（五）以公益形式出现

公益广告可以引领人们去关注某种事物或现象、造成人们情感上的共鸣、倡导一种正确的社会风气，因此，企业制作公益广告不但不会让观众产生反感，反而会提升企业在消费者心目中的形象，达到“双赢”的效果。大众汽车的公益广告在这方面堪称典范。2004年，大众汽车做了一个公益广告，大意是要倡导人们在雅典奥运会结束之后继续发扬拼搏向上的精神。广告中出现了各行各业劳动的镜头，并与奥运会的比赛项目巧妙连接，让观众看了热血沸腾、心潮澎湃。广告的最后出现了大众汽车的标识，与整个广告融为一体，让观者无不欣然接受，并对大众汽车产生好感。

（六）注重创意

隐性广告也需要策划和创意，不是简单地找个地方把广告或品牌简单插入就万事大吉了。企业应该主动出击，选择合适的剧本或故事，或者在编剧阶段就充分考虑产品或品牌如何与剧本进行有机的结合，使产品和品牌巧妙地融合在剧本中，甚至以产品为中心编写剧本，或以剧本为中心开发新商品。2005年，蒙牛与湖南卫视携手策划的“蒙牛酸酸乳超级女声”堪称是精心策划的经典隐性广告的案例。2004年，蒙牛推出了一种新产品――“蒙牛酸酸乳”，而当时其竞争对手“伊利优酸乳”的销售额已经达到了25亿元，如何在短期内把“蒙牛酸酸乳”推向市场并达到高销量对蒙牛来说是一个大挑战。2005年，蒙牛以1 400万元的价格取得了“超级女声”的冠名权后，又追加了2亿元帮助推广“超级女声”。“蒙牛酸酸乳超级女声”开赛后仅仅20多天，“蒙牛酸酸乳”的所有库存和当月产品均销售告罄。2005年“蒙牛酸酸乳”销售额从2004年的7亿元增长到25亿元。同时，蒙牛的品牌价值也发挥到了极致。

（七）注重延伸效应

商家在某活动中插入商标图案和广告后，在活动之外举行各种宣传活动，告诉公众“我在个活动中做了广告”，使公众知道某品牌和某一著名活动联系在了一起，以此提高品牌的身价。例如，电影《黑客帝国》令凯迪拉克重新成为时尚话题，同时，凯迪拉克在全球重要市场巡回时也播放黑客专场，并且请来了好莱坞的特技制作高手详细讲解那段飞车戏的拍摄过程。这样不仅在影片中也在影片外宣传了凯迪拉克，延伸了隐性广告的宣传效应。

参考文献：

[1] 樊传果，等.隐性广告解析[J].当代传播，2005，（5）：37-38.

[2] 许伟杰，等.隐性广告例证研究分析[J].新闻界，2006，（2）.

[3] 李由，徐光胜.浅论隐性广告与媒介传播[J].新闻传播.2007，（4）.

第3篇：非诚勿扰小品剧本范文

其实何止是三枪惊奇,目前还有三“弹”等着大家惊奇。

燃烧弹――艺谋搞怪

得名理由:燃烧吧,老谋子!

张艺谋的聪明就在于,他并不是那个“扼住命运咽喉”的人,而是逆来顺受的人。所以,他这次拍摄《三枪拍案惊奇》就抓住了两个要点,一是主动给影片戴上一顶“俗”的帽子,定位“喜闹剧”,宣称要走“群众路线”,把小沈阳、闫妮、孙红雷等颇受群众爱戴的演员都拿在手里。只要观众笑了,张艺谋也就成功了。其二,调动各种积极因素,进行大规模的炒作,张艺谋以身作则,率领“三枪”剧组一干人等在各种场合亮相,嬉笑怒骂,任尔东西南北风。一言以蔽之,即喜剧的内容要看市场的脸色。

因为剧本荒,让张艺谋在只有一年时间的情况下,只能选择《三枪》。而另一个说不出的理由,恐怕还是对“贺岁档”三个字的重新认识。因为有可供抄袭的范本――2008年末,冯小刚用一部低成本的《非诚勿扰》在贺岁档取得3亿多元人民币的票房,可谓跌破业内业外人士的眼镜。

而张艺谋在这种要票房不要精神的社会背景下,正在努力做的,就是要将文化变得更加娱乐,更加浅薄,更加轻浮,更加无聊,也就是所谓的更加大众。这种做法的功过是非,并非一家之言能做盖棺定论,毕竟时代已经成为速食快餐文化大行其道的舞台,你还能要求导演多么独善其身?目前,老谋子早已来了一个华丽转身,投身知青题材的《山楂树》了,连新谋女郎都确定了。既然是个小插曲,那么就别《三枪》定太高的旋律,否则唱的人想死的心都有,听的人更是“生不如死”。

网友戏谑,韩寒说,《三枪》适合在县城播放,我认为这话虽刺耳倒也中听。在《三枪》诞生记里,张艺谋估计没少自我拧巴,这种过程不会太爽。但如今张导已找到了自我坦然的理由,认为混搭很时髦。既然导演是逗咱玩的,咱又何必太过认真?

烟雾弹――王菲复出

得名理由:王菲的心思你别猜

关于王天后复出一直是这几年最脸熟的老新闻,每隔一段时间就旧话重提、旧情复燃,不厌其烦地演出“狼来了”的戏码,活似烟雾弹效果,你永远猜不透这其中的疑云与谜团。她的夫君李亚鹏同志仿佛已经成了专职发言人,答案永远是:快了,应该是快了。而每次“快了”都是近在咫尺又遥不可及。最近,又有消息说“王菲明年以10场演唱会的形式复出”,这两天又有人爆料王菲将无条件上虎年春晚,正好距离她上次上春晚12年,可谓圆满。

观众不是傻子,每逢有人热闹复出,大家的第一直觉是他(她)又缺钱了。王菲虽然被人捧为神仙歌姬,但在钱的问题上,全宇宙都一样。至于这钱是为她自己还是为了孩子读书还是为了老公,这都不是问题,问题是,王菲为何这么值钱?

理由是,她有一副好嗓子,之后成了一代人的精神寄托。她用她的歌、她的爱情、她的生活,写成了一部亮晶晶的品牌传奇:为小窦甘愿倒痰盂,为小谢门口牵手,为小李再度出山……王菲这个金字招牌后面,不仅有天籁般的歌声,还能给人们多重审美体验:她的特立独行,她的敢爱敢恨,当然还有目前她花了近10万元打了一针防老针的原因。

网友戏谑:烟雾弹老放就跟乌贼没什么区别了。王菲的第一次复出当然更值钱,这是她应得的,谁也不必嫉妒。不过,这仅建立在“第一次”这个基础上,第二次、第三次能不能值钱就不得而知了。香港老牌巨星徐小凤就是前车之鉴,绝对是“一鼓作气,再而衰,三而竭”。

手榴弹――春哥献艺

得名理由:5000万票房我一人扛!

李宇春这孩子比较倒霉,先是被弄成了计划生育的宣传画,接着又被网友叫出了“春哥纯爷们,铁血真汉子”的搞怪口号,难为这个女孩儿了,不就是长相、打扮中性一点吗?所以,李宇春虽然一夜成名,但常常被世俗偏见所诟病,需要花很多很多的努力去纠正这些偏见,证明自己的实力。

《十月围城》在各大城市陆续放映,李宇春扮演的方红,第一次露面就有人笑场,第一句台词又有人笑场。在场听见笑声的人都很清楚,其实方红这个角色并不好笑,好笑的是扮演这个角色的人是李宇春。

陈可辛不愧是电影界的老油条了,深知李宇春的票房号召力。的确,在李宇春加盟之后,宣传效果大有起色,也有人因此说她是《十月围城》的“核武器”,但她表示自己至多是个“手榴弹”,并自信自己能包揽5000万票房。

网友戏谑,“哥的传说”在2009年俨然是一个李宇春无法绕开的阴影。这对她来说,有些不公平。毕竟这个圈子里,女有男相,男有女相的人太多了,为什么人们能接受一个长得像娘儿们似的李俊基,而不能接受一个中性示人的李宇春呢?

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预备“炸弹”随时让你惊奇

空包弹――《刺陵》来袭

得名理由:空有其表 射程太逊

“人傻、钱多、速来”已经成为内地电影市场在某些人心目中的一个写照。《刺陵》只不过是这波抢钱浪潮中的又一个例子而已。作为观众,我们能看到的只是一些不知所谓的动作场面点缀在花样百出的植入广告之中。之前有人说本片是“《夺宝奇兵》+《木乃伊》+《鬼吹灯》”的混合体,但我认为这种说法严重地侮辱了《夺宝奇兵》和《木乃伊》这两个电影系列。

穿甲弹――《风云2》风云

得名理由:提前庆功 做足噱头

第4篇：非诚勿扰小品剧本范文

其实，连影迷自己也弄不清楚，从什么时候开始，中国的电影出现了如此繁盛的场面，从最初的露天电影，到后来的电视，再到如今的影城，故事还是那样老套，但花费在看电影上的钱就是越来越多。

这些无形的消费，让电影的投资领域变得异常活跃，如今我们看到，凡是有点钱的人，都想在电影上一展拳脚。华谊兄弟的上市更是刺痛了这个行业的竞争。很多演员，范冰冰、胡军等，就开始了边干演员，边干导演的生涯。就连郭台铭这样的商界大腕，也在2D09年对外宣称，要投资100部电影。

对电影市场来说，这些火热的投资究竟是“狼来了”，还是“钱来了”，到如今还是没有分晓。但是人们清晰地看到，《集结号》1.8亿元票房，赚了；《疯狂的石头》2300万元票房，赚了；《满城尽带黄金甲》2亿元票房，赚了。还有《天下无贼》、《疯狂的赛车》、《斗牛》等电影，―上映，都赚了。

除此之外，话题女王李湘投资电影，300万元变成5000万元；好莱坞电影业的头号“说客”，美国电影协会主席丹・格里克曼稀有地现身2009年的上海国际电影节；李冰冰成立了自己的影视公司等消息，更是把电影业的投资档挤得满满当当。对手多了，如何出牌，才能保持达人风范，成为今年电影界的热门话题。

达人闯关

中国的电影市场不比国外，熟悉电影投资领域的达人们都知道，虽然赵本山的小品在说“不差钱”，可中国电影最大的窘况就是“太差钱”，相比从前一部电影几十万元的投资，现在一部投资IOOO万元的电影在业内看来只是小菜一碟。于是想在电影投资上小试牛刀的达人们，无一不为钱伤脑筋。

钱解决了，中国还有一个现实的问题，达人们必须面对，就是中国可以利用的放映影屏只有3000个左右，也就意味着你的电影很可能排不进档期，成为无法放映的存货，那样的话，就无从谈起票房。

但是，困难再多，也难以抵挡电影投资周期短、回报高的诱惑，所以，聪明的达人必须学会闯关，融资关和营销关是达人们投资电影必须挑战的两道关口。

第一关：融资

中国最早的电影都是国家投资给群众娱乐，谈不上融资。市场经济的发展，电影投资者必须要自己想办法筹钱才能完成电影的拍摄和制作。

目前的中国市场，对于稳赚的电影，一般财大气粗的投资者都喜欢独资完成，哪怕是困难重重，也不会寻找合伙，像中影投资的《梅兰芳》和《疯狂的赛车》，就是典型的案例。一般这类电影的投资，一年至一年半肯定能收回成本。一旦上映，可以说是财源滚滚，所以独资是聪明的选择。

如果在投资过程中，资金吃紧，最好的选择莫过于求助于金融机构。2006年，华谊兄弟联手香港寰亚投资《集结号》，因为资金紧张，于是以版权抵押，王中军和王中磊以个人名义担保，从银行贷款完成了《集结号》的拍摄。开了电影银行融资的先例，之后，这样的融资手法在电影投资中屡试不爽。

金融机构的参与，提高了电影的盈利空间，只要是被市场认可的影片，后期的收益基本上都能翻倍。

但是，收益虽然高了，这样做的风险也比较大，整个电影的成败都要一家承担。如果电影没有取得预期的票房，那么高额的投资就打了水漂。对于想要获得高利润，又不愿承担太高风险的电影投资达人来说，独资有一种模式是最好的选择。

那就是选择迂回的投资，这种投资只是概念上的独资，并不是真的独资。就好像哥伦比亚电影公司拍摄的《功夫》，在中国他们需要合作伙伴，于是就有了华谊兄弟5％的份额。这个5％是净得的收益，可以说是最实惠的投资。

还有一种是合伙最好能选择政府，它们入围多是为了宣传，不会从电影的实际收益中分走太多的利润，还能为电影的拍摄提供很多便利，因此，政府的加入对电影投资来说，是最便宜的伙伴。

虽说独资经营电影，可以获得高额的回报，但是面对日益膨胀的电影投资费用，钱包小的投资达人就无法完成投资。200万元和2000万元的差距，使得达人想要拍一部有影响力的电影，就不得不寻找合作伙伴。

就拿吴宇森的《赤壁》来说，8000万美元的投资，无论是哪家影视公司，独资看上去都是困难重重，于是才有了影片结束后，长长的片尾。不过对于高投资的影片，没有绝对的市场信心，合伙是分担风险的最佳方式。

一旦影片搁浅，所有和影片扯上关系的人都得跳水，人多，就不容易淹死。否则就会出现李湘为了拍电影拍卖房产的事。

不过在这里要提的是，说服合伙必须要有王家卫的口才，王家卫的新片《一代宗师》就是在没有剧本的情况下说服了巩俐和章子怡的加入。如果达人们一旦练成了王家卫的这种口才，相信离成功也就不远了。

第二关：营销

如今，只会埋头苦干的电影投资达人在每年有400多万部电影上映的市场下，做不好营销，很多工作就等于是浪费。

回忆电影市场，不难发现，许多后期卖座的电影在开拍前就已经开始利用媒体做起了宣传。什么主角之争，戏份之争，没掏一分钱，媒体的八卦精神便让这部影片悄悄走红。例如《梅兰芳》，黎明的争议让大家都知道，现在有一部《梅兰芳》在拍摄中。

其实在这里，最有意思的事件是电视剧《红楼梦》的选角，电视上前段时间几乎每天都在播放《红楼梦》几个主角之争，全中国基本上都知道了《红楼梦》要重拍，即使是抱着对原《红楼梦》的感情，这部电视剧上映后也一定会有不错的收视率。

新《红楼梦》的选角事件对电影的宣传来说，其实是相当值得借鉴的。现在随着传媒的发展，电影的宣传除了制造一点娱乐事件，还有就是铺天盖地的广告，大街上漂亮的海报基本上都是电影的宣传。

当然，这一块就需要我们上面谈到的投资达人过融资关挣来的钱。目前的市场，基本上一部影片的宣传费用都占到影片的5％以上，千万元的宣传也是正常的。没有宣传的电影，上档之后，就很难再打开市场，因此电影的绯闻也必须从电影剧本诞生的那一天起就不停地爆出。

电影一旦上档，后期的收益其实也有很多，细心的营销达人都会发现，比起票房，电影的衍生传播和衍生品带来的收益有时候可以直逼票房。

这里最典型的就是《喜洋洋和灰太狼》，自《喜洋洋和灰太狼》剧场版成功播放之后，喜洋洋和灰太狼的衍生产品，诸如文具、食品、玩具等销售额就明显地提高了好几个百分点。

数据显示，如今喜洋洋和灰太狼的衍生产品收益已经赶超了它的票房收益，而且这种收益是可持续的，同一部电影能看10遍的很少，但同样的玩具能买10个的很多。

对于一些小制作的电影，在票房上和衍生品上也许上升的空间都不大。那么，传播途径的转变就是他们生存的另一种营销。电视剧《逆水寒》在电视上没有获得热播，但是在网络上却很热。对电影来说，是

一样的道理，选择租赁的形式将电影在网络或者移动传媒上播放，是小制作电影生存的技巧。

另外，名人效应一定要做足功课。《夜店》就是一部小规模投资电影，它虽然规模小，但李小璐、徐峥的名人效应让这部电影还是获得了不错的票房，看完之后，它的喜剧元素被散播开来，第一波的观众就成了它的宣传者。所以说，无论是多小的电影，千万要找个名人入伙，否则绯闻的炒作就变成了空话。

除此之外，据华谊兄弟的王中磊透露，华语电影虽然在海外市场很难被接纳，但近些年，在日本和韩国市场，还是取得了不错的成绩，尤其是日本市场。他说，中国片是日本市场上所占份额仅次于美国片和法国片的第三大外语片：这也给了营销达人一个启示，满足内需之后，也要适当地出去走走。

达人告白

在这里，还有两个诀窍是电影投资达人一定要知道的。我们都知道好莱坞的电影好看，梦工厂的动画好看，为什么，那是因为品牌效应，就像《冰河世纪Ⅲ》，一出来就引起了热烈追捧，因为它是梦工厂的动画。

近些年，总结卖座的电影我们也不难看出，好导演、大制作就是票房。

告白一：钟情名导

张艺谋、冯小刚，这些耳熟能详的名字从电影投资达人的角度来说就是白花花的银子。

张艺谋一部《红高粱》走红之后，近些年由其执导的几部电影《满城尽带黄金甲》、《英雄》、《十面埋伏》都赚够了票房，没有一部出现意外。冯小刚更是，在业内，电影投资达人基本上都达成了一种共识，投资冯小刚就是投资了票房。

冯导的魅力就在于他执导的电影花费5000万基本上就是上限，可是票房最少都能超过1亿元。《非诚勿扰》冯小刚就是5000万元封顶，票房2.5亿元。《风声》只用了4000万元，票房如今要破3亿元。

所以投资名导最轻松，这成为了电影投资达人投资电影的杀手锏。

告白二：爱上大制作

如今，在3D的噱头下，电影的制作也越来越多元化。老的电影如今拿出来和新的电影放在一起，无论从哪里都能明显感受到新电影带来的视觉、听觉震撼。

《满城尽带黄金甲》里和宫女的排场，让看过的人基本上只记住了和宫女，而不记得故事的发展。但是这样的排场，观众愿意买单，因为在生活中这种排场根本看不到，即使他们认为故事的本身并没有多大看头。

好莱坞的电影好卖，主要也是因为其大制作，大场面。每一次故事情节的发展都能让观众的心跟着一起纠结。

除此之外，好电影在取景上非常显示其优势，观众在看电影的时候，其实也是在看景，进行了一场假想中的旅游。

第5篇：非诚勿扰小品剧本范文

关键词:植入式广告;植入原则;植入手法

中图分类号:J90-05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)22-0098-02

植入式广告又称植入式营销,英文表述是Product Placement,直译为产品植入,又翻译为置入性广告或隐性广告,即将产品或品牌及其代表性的视觉符号甚至服务内容策略性作为背景、道具或情景等融入电影、电视等娱乐节目之中,通过场景再现,与传媒载体相互融合,共同构建受众的现实生活或理想情境的一部分,并将产品或服务信息以非广告的表现方式,在受众无意识的情态下,悄无声息地灌输给受众,使观众对产品及品牌产生印象,继而达到营销的目的。它与传统的影视节目中插播广告不同,具有隐秘性和与影视节目无缝对接的特点,所以植入式广告还被称为软性广告、嵌入式广告或置入式广告。杜甫《春雨》中的:“小雨知时节,当春乃发生。随风潜入夜,润物细无声。”所描绘的意境就应该是一个优秀的植入式广告的典范。

隐秘但感官冲击直接,搭乘最前沿的传媒载体,第一时间到达广阔的受众群体是植入式广告一经问世就迅速崛起至繁荣昌盛的制胜法宝,更为它锦上添花的是它的“球”方式。我国《广告法》对烟草等商品做出明文规定:不得通过广播、电影、电视、报纸、期刊广告。但这些规定中所禁止的形式主要是指插播、字幕、挂角等方式,所以就有了《2009家有喜事》中黄百鸣的“金六福”劝酒顺口溜、2010春晚小品《捐助》中本山大叔反复重复强调的“国窖1573” 。虽然遭人诟病,但一句场景情节需要堵住了悠悠众人之口,毕竟立法再完善也无法逐字逐句限定台词与对白。因此,商家对植入式广告趋之若鹜,各种LOGO标识也以特写、台词对白、道具、场景等五花八门的形态充斥镜头静默着对大众倾诉。

成就植入式广告风姿的应是它的知情识趣与润物无声――在适当的时机展现美丽、在潜移默化中释放激情。《变形金刚》系列电影就是个中翘楚,汽车与电影的融合在这里达到了一个臻至完美的契合度。在《变形金刚1》中,由福特野马车型充当的霸天虎,被身为雪佛兰Camaro的大黄蜂给击毙;而在第二集中,奥迪R8跑车选择了霸天虎阵营,有意思的是,正义的汽车人全部由通用旗下品牌充当。一项针对《变2》植入广告的调查显示,影片中奥迪R8的辨识度竟然达到了92.1%,超过雪佛兰创造的87.8%的辨识度。因此,在即将上映的《变3》中,制片方又将加入奔驰和法拉利两大“非通用”品牌。电影《变形金刚》中68个品牌的植入为制片方带来的收入超过了4000万美元。

也正是有了诸如此上的成功使得更多商家蜂拥而至,在此等状况下,在投资方与艺术创作的博弈中失败的制作单位也为植入式广告招致骂声一片。植入式广告最突出的特性就是隐蔽,讲究的是“无缝对接”。凡事过犹不及,刻意生硬、无孔不入是植入式广告的硬伤。《杜拉拉升职记》中杜拉拉在茶水间打开吊柜,除了“立顿红茶”没有其他任何饮品;《2009家有喜事》中郭涛与手下员工对“千岛湖”大谈特谈,解说之详细堪比旅游节目访谈;《刺陵》中林志玲写作时“神舟小本”的巨大LOGO占据了镜头画面的2/3。植入式广告的进驻如果粗糙强硬的堪比《大腕》中的讽刺与幽默, 那么其哀歌一片的境况指日可待。

然而,目前一部电影的收入46%~50%归影城,10%~12%归发行方,剩下才归制片方。一位从事电影发行工作的业内人士指出:“现在电影制作方收入能占到一部电影的40%,已经是不错的成绩。”以《建国大业》为例,投资3000万元,票房4.15亿元,分成为1.78亿元,占43%。而《刺陵》投资9000万余元,票房6700万元,分成2881万元,占43%,净亏6119万元。一个票房1亿元的电影,制片方只有将投入限定在3000万元以内才有望赚钱,否则将不得不面对亏损的尴尬境地。2008年,51家影视制作机构的上报数据显示,40%制作机构盈利,44%微盈或者持平,13%亏损,3%严重亏损。而这只是冰山一角,国内有2500家机构从事影视剧的创作。如果一部电影开机之前,广告没有打平制作成本,可以说注定赔钱。因为缺广告,有剧本、有投资人却难以启动拍摄的电影屡见不鲜。然而大量的广告涌入也造成了人们指摘广告植入的痕迹过于频繁明显,让人反感。因为正如DMG传媒CEO丹・密茨所说:“……最重要的还是电影。观众看戏是为了开心,没有好故事,你这部电影没人愿意看,植入更多广告也没用……”艺术与商业的契合才能造就名利双收的双赢局面。

如今植入式广告早已跳脱影视剧的圈框,杂志书刊、各种展览集会、网游等都是其搭乘的媒介,准确把握植入性广告是决定其能否成功的关键。简单归纳,植入式广告的投入遵循以下三个原则:相关性原则、吻合性原则、平衡性原则。(1)相关性原则。相关性原则是指投入的广告产品要与植入的场景相关联。在《变形金刚》中闪过米其林的LOGO并不会让人觉得突兀。(2)吻合性原则。吻合性原则的关键是市场细分。以网游为例,一款针对年龄为18～24岁的消费者的游戏,若植入一些高档化妆品、钻石饰品等奢侈品广告是不符合吻合性原则的。而在其中植入一些快速消费品或电子类产品则是一个明智的选择,试想把可口可乐、NIKE、SONY等品牌的产品植入其中,一定会收到很好的广告效果。(3)平衡性原则。平衡性原则是商业与艺术的博弈,广告的投放在达到营销目的的同时还要兼顾受众的审美与娱乐需求。产品标识在镜头前闪过并不让人厌恶,但“所用之物必有出处”就有些让人倒胃口了。