前言:一篇好文章的诞生,需要你不断地搜集资料、整理思路,本站小编为你收集了丰富的茶具设计论文主题范文,仅供参考,欢迎阅读并收藏。
通过城市交通设施普查及数据建库,一方面可以摸清城市交通设施分布现状,为城市交通道路建设、推进交通智能化管理提供基础信息支撑;另一方面对城市规划建设轨道交通、综合换乘枢纽、场站建设提供决策辅助依据。数据建库的主要目标一是建立覆盖城市的多要素、多图层且及时更新的大区域交通信息数据库;二是构建城市实用可行的公交路网模型,包括公交线路、实体公交站点的、运行线路站点及其线路与站点的关系以城市道路中心线为主体的道路网络模型;三是研究城市交通及地理信息数据库数据采集及建设流程,分析城市道路网模型、城市公交网络模型等关键技术,推动城市交通数据库成果应用。
2数据库
建设的主要内容城市交通设施普查及数据建库的主要内容:一是建立城市交通设施数据库,包括基础地理信息数据和交通专题数据,主要有沿街的交通要素(交通标志牌、交叉口等)、停车场、宾馆、酒店、学校、公交站点、加油加气站、客货运枢纽等以及街道、社区等界线信息。二是建立城市道路中心线路网数据库和模型,道路的属性信息包括道路等级、形式、上下行方向、有无隔离带等;由于道路在城市交通设施中的重要性,对道路网数据要求:①在有中央隔离带的道路路段两侧分别绘制,属性均为单向,取单侧路段的中心线,在路口汇合;②有主辅道的道路路段两侧分别绘制,主道辅道均为单向,中心线在路口汇合;如果主辅道之间的隔离在进入路口前消失,中心线可提前汇合,连接线位置需要在图中绘出;③单侧主辅道涉及高架道路的,地面道路及高架双侧均单独绘制,取单侧路段的中心线,地面道路中心线在路口汇合,路段时绘图顺序按道路的实际行车方向绘制。三是建立城市公共交通网络模型,形成城市交通规划中公交换乘分析的重要基础数据,主要包括公交实体站点信息表、线路站点信息表、公交线路信息表和站点和线路关系表等。
3技术思路
3.1技术流程根据技术要求和内容,制定了技术流程。
3.2主要工作城市交通设施普查和数据建库主要工作有:内业数据预处理、外业数据普查、内业数据录入、编辑和建库等,数据以ArcGIS10Geodatabase格式存储。外业普查根据城市行政管理划分为若干个社区格网,以每个社区格网为单元进行交通数据调查;利用现实性好、数据丰富的基础地理底图,采用实地调查量测为主的方式采集城市交通数据,外业普查成果经的100%检查后,由单位质检部门成果检查合格后提交内业编辑。内业以社区为单位,在单个PersonalGeodatabase数据库中作业,经过接边处理、拓扑建立等,按行政区划、街道、社区界线合并数据库,形成城市交通设施数据库。
3.3成果应用通过对数据库中的道路和交通信息的分析,利用数据信息构建道路网模型和公共交通模型,生成的数据库可以应用在专业交通规划系统平台上,进行城市道路规划设计、最短路径分析、道路缓冲区分析等。
4具体实施
4.1外业普查外业普查在作业底图上调查交通设施信息,同时填写属性调查表和道路调查表属性表,并且现场照相,调查中做到走到看到,不遗漏、分类编码记录不错漏,各类信息要素属性信息正确、全面;在电子地图上根据作业底图编辑录入与检查交通要素,并且构建数据库。作业组以社区网格为单元,以街道办事处或管委会为单位进行任务分配,每一街道办事处或管委会包含若干社区单元。
4.2内业数据编辑建库内业编辑作业分两部分,一是外业底图(含初始调查底图和检查作业底图)和调查记录表格制作(含空表格记录和已普查录入记录),及时与外业沟通,制作满足外业调查要求的作业基础资料;二是基于模板化及的数据录入和建库,通过外业调查记录成果录入基本要素和属性信息,重点处理道路、公交等交通要素。作业利用ArcMap10.0相应的编辑模块,开发的相应插件进行数据编辑录入,利用ArcToolbox构建数据库。
5系统评价
从数据成果的数据精度、数据完整性、属性精度、逻辑一致性、完整性与正确性、图面的质量和附件质量等几个方面进行检查,认为普查数据和建库精度高、属性结构正确、逻辑一致性表达准确、数据完整、图面合理、附件齐全。成果坐标基准采用城市坐标系,数据采用EsriGeodatabase10.0格式,应用个人Geodatabase文件命名社区编号、数据组织和数据分层等。通过数据库在专业交通规划系统平台的测试,交通设施数据各项指标符合系统运行分析要求。
6结论与建议
关键词:课程设置;教学方法;教学模式
中图分类号:G434 文献标识码:A 论文编号:1674-2117(2017)13/14-0183-02
数字媒体技术应用专业旨在培养兼具信息技术素养和艺术素养的现代艺术制作人才,以适应新媒体艺术创作工作。目前,就中职阶段的数字媒体技术应用专业的发展现状来说,还存在着课程设置相对独立、教学方法单一、教学模式传统等问题。针对这些问题,笔者所在学校积极进行教学改革,培养了一批技能水平高、综合素质全面的数字媒体专业学生,具体实施方法如下。
优化课程设置,增加艺术鉴赏课程,提高艺术修养
目前,全国范围内中职学校开设的数字媒体技术应用专业基本上是从计算机专业衍生出来的,由于教学计划、师资安排等方面的惯性作用,在课程设置上以计算机设计软件课程居多,普遍存在重技术、轻艺术的倾向。另外,学习这个专业的中职学生在初中阶段也基本没有接受过正规的美术学习和训练,最终导致这个专业毕业的学生能力不全面,尤其是就业后的发展后劲不足。针对这种现状,我校数字媒体技术应用专业在开设之初,就及时加上了艺术类课程,如美术、音乐、书法等,还增加了美术鉴赏课的课时,让学生对作品的创意、色彩等因素所构成的美感进行解释、升华、体验、评价,从而吸取其精华以形成自己的设计创意。
例如,我国西安的大雁塔和小雁塔是两座比较典型的各具形态美的宝塔,它们并不是体积的任意堆砌重复,也不是垂直一线、上下同大,而是表现为一级级的、明朗的、整数式的节奏美,呈现出一种音乐感。学生通过对这两座宝塔的鉴赏可以进一步开阔眼界、增长知识,这也为艺术素养及审美能力的提高打下扎实的基础。
改革教学方法,“项目+任务”贯穿课堂,艺术与技术同步指导
纵观近年来数字媒体专业的全国技能大赛,不论是图像图形比赛、动画片制作比赛,还是影视后期处理比赛,每一类项目均要求学生既要有较高的艺术修养又要有娴熟的计算机操作能力,这也正是数字媒体技术应用专业的培养目标。为了实现这一目标,我校打破传统的教学方法,将美术创作和软件技能训练相结合,提高学生的艺术表现力和创造力,在教学方法上主要采取项目教学法与任务驱动法相结合,由美术教师和计算机教师同时执教,互相配合,资源整合,艺术与技术同步指导共同完成教学任务。这样,既弥补了计算机教师软件熟而创意弱的不足,也填充了美术教师O计强而技术弱的缺陷。
例如,在动漫专业中,要完成一个《鞠娃》的动画片项目,首先,师生共同研究“鞠娃”的历史背景,明确设计风格,由美术教师带领学生进行前期创作,画出“鞠娃”的形象,对衣服的颜色款式、人物的造型反复修改。其次,导入3DMAX或者Maya软件进行建模。这一环节由计算机教师和美术教师共同负责、互相配合,计算机教师负责软件的使用与操作技巧,美术教师负责造型的完整性及准确性。最后,师生共同协作完成整个作品。作品的制造过程包括创意、场景、人物造型、画面材质、灯光等均由两位教师共同指导。课堂中,教师们进行巡视指导,对学生的操作错误进行引导,教会学生修改的技巧;在教学过程中因材施教,教师尊重学生的创意思维;在作品的设计中,教师不过多干预学生的思路,只是点拨、辅导,以学生自主创新为主,让其体验创造的快乐。
创新教学模式,将市场需求及实际工作流程引入课堂
在传统教学中,学生学习统一的文化课和基础课,学习的内容相对独立,与专业类课程之间联系较少,掌握的知识不系统。针对这种情况,我校尝试将市场需求引入课堂,按照实际工作流程――撰写方案、分镜头搜集相关的视音频素材、根据脚本拍摄内容、设计制作片头、后期剪辑、配音乐、加特技转场等,设计成整体任务并分成小任务让学生在课堂上分步完成。
例如,要做一个陶瓷公司的茶具展示视频,首先,学生进行创意设计,构思视频风格,确定设计思路,分析陶瓷公司的企业文化、茶具定位展示,分析案例并写出计划书(包括需要制作整体时间分布、拍摄所需素材等)。其次,根据茶具特色,学生用Photoshop设计版面,用illustrator制作传统画面底纹及书法飞白笔触,使用3DMAX或者Maya完成茶具的立体建模,制作三维动画。最后,使用AfterEffects完成视频包装及特效,再用Premiere剪辑配音完成最后效果。这样一个市场需求的项目作品就完成了,课堂上将学生讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演等教学活动有机地结合在一起,调动了学生的积极性,使学生开阔了眼界,提升了学习兴趣和操作技能。同时,美术创意、画面表现、色彩搭配及多个软件交替使用,一系列的操作完全依照市场创作模式进行,体现了知识的系统性和完整性,使学生真正能够脱离书本教材,独立大胆地去完成任务,为其将来就业、创业打下扎实的基础。
教师积极参加社会实践,做名副其实的双师型教师
我校出台了教师企业实践的相关文件,鼓励教师利用节假日、寒暑假参加各级各类专业化培训学习,安排教师到专业对口的企事业单位参与生产实践活动、从事科技协作与服务活动、开展社会考察和调查活动、从事文化服务活动和公益活动等,收到了良好的效果。教师的眼界拓宽了,教学能力和教学业务水平也明显提升了,专业水平及自身素质也更高了。
通过不断地探索与实践,学生由被动变为主动,从一个旁观者变为积极的参与者。通过加强与市场需求相吻合的专业训练,学生的思维也更活跃了,想象力和创造力得到了发展,为将来走上工作岗位奠定了坚实的基础。
关键词:虚拟现实技术,网络会展,发展,展望
一、虚拟现实技术的概述
虚拟现实(VirtualReality,简称VR技术),又称灵境技术,是以浸没感、交互性和感知性为基本特征的计算机高级人机界面[1]。虚拟现实系统的核心设备仍然是计算机,即通过计算机图形构成的三维数字模型,以仿真的方式给用户创造一个实时反映实体对象变化与相互作用的三维虚拟世界,并通过头盔显示器(HMD)、数据手套等辅助传感设备,给用户提供一个观测与该虚拟世界交互的三维界面,使用者可以直接观察、操作、触摸、检测周围环境及事物的内在变化,并能够通过语言、手势等自然的方式与之进行实时交互,使人和计算机很好地“融为一体”,给人一种“身临其境”的逼真性,而且能够突破空间、时间以及其他客观限制,感受到真实世界中无法亲身经历的体验。
作为尖端科技,虚拟现实综合利用了计算机图形学、仿真技术、多媒体技术、人工智能技术、计算机网络技术、并行处理技术和传感技术的最新发展成果,是一种由计算机生成的高技术模拟系统。虚拟现实技术的应用前景十分广阔,已广泛应用于工业、模拟军事演习、工程、教育、医学、字化酒店、商品展示、娱乐等领域,也同样适用于网络会展。
二、虚拟现实技术在会展业中的应用现状
随着迅速发展的虚拟现实技术与计算机多媒体展示技术的结合,在展览方面也不断涌现出一些结合虚拟现实技术的网络会展。如今国外的虚拟会展业已经十分成熟,如著名的德国汉诺威展,在网络上运用虚拟现实技术建立三维立体的展示系统;国外一些城市宣传也开始采用虚拟现实技术,如网上新加坡、虚拟庞贝古城、虚拟巴黎圣母院等,运用三维虚拟现实技术展示一些有价值的文物、展品和三维场景,使用户能够通过Internet远程连接去体验。
国内的虚拟会展目前还基本属于界面包装,主要通过二维平面静态地网页展示,如中国茶叶博览会,采用虚拟现实技术对茶具和茶文化进行网上浏览,还有虚拟现实环球网站(www.vwww.com)利用虚拟现实技术进行网上展销;再如武汉国际机电博览会,采用网上虚拟武博会和武博会同期开幕,未到展会现场的客户通过点击该网站,就可像亲赴现场一样,可在场馆内每一个展位前流连,任意观看各种产品,了解它们的性能和用途,甚至突破实际参观过程中的限制,深入了解展品的内部结构,浏览武博会的即时信息。
虚拟展览系统按其表现形式可分为三类:①运用图文声像以及环视图展示物品和场景。这类系统因表现形式的局限,不能更生动、更全面的展示。②单纯的三维场景展示,用户可以随意漫游,但只提供展览会的表面形式,不提供展览内容与展览场景的关联。③既提供三维场景,也提供实际展览内容,并与三维场景结合在一起[3]。
三、基于虚拟现实技术的网络会展发展的展望
在综合考虑现有技术条件及未来虚拟现实技术发展前景的情况下,网络会展的发展将会呈现出两种模式,即现阶段的实物会展+网络会展+电子商务模式和未来的实物会展+网络会展模式,具体理念如下:
(一)实物会展+网络会展+电子商务模式
网络会展作为会展业一种新的发展形势,有着广阔的发展前景。但目前网络会展还只是实物会展的补充和配角,网络会展只有作为实体展览的辅助,才能逐渐地被人们认识而发展起来。免费论文,虚拟现实技术。就目前情况而言,线上展会和线下展会二者可相互补充,二者有机融合会相得益彰的。当然双方会有部分重叠,但不可轻言取代,否则就是昏了头了,若干年后或许会的,但至少目前不会。因此,我们不能夸大网络技术的作用,基于传统会展的传统优势,传统会展仍然起着主导作用。免费论文,虚拟现实技术。同时,随着会展业的蓬勃发展,促进了电子商务技术向会展业的渗透,在某种程度上弥补了网络会展技术的不足,促进着网络会展的发展。
总之,在目前甚至今后相当长的一段时间内,我国会展将遵循实物会展+网络会展+电子商务模式,即充分利用电子商务技术大力发展网络会展,实物会展和网络会展并举,实物会展结束后,网络会展作为实物会展的延伸和补充,继续实行“永不落幕的会展”,并不断更新、丰富和完善,使实物会展和网络会展相互促进,共同发展壮大。
(二)实物会展+网络会展模式
由于网络展会的模式模糊和传统展会的主导地位,中国会展业进入网络时代还有很长的一段路要走。但从长远来看,网上会展前景不可限量,随着虚拟现实技术的进一步发展,必将成为现代展览业的重要组成部分,必将代替部分实物会展,从而实现实物会展和网络会展并存的局面,这是一种必然的趋势。免费论文,虚拟现实技术。免费论文,虚拟现实技术。因为网上会展有不受时空限制、节省展览交易成本等优势,很多商品和服务都适合在网上进行展览和销售。如网络图书展就有绝对优势,因为图书没有过多的质地的要求、尺寸的要求,在网上看到的这本书和书店买到的书几乎没有差别。另外,从目前网络交易的商品清单看,网络交易的对象正从数码产品迅速扩展到服装、电器、日用品、玩具、个人护理品等众多产品,而这些产品正是我国制造的优势所在,也是目前办展频率最高的产品。免费论文,虚拟现实技术。这些产品将来都可以作为网络会展展示的对象,市场前景好。免费论文,虚拟现实技术。
此外,会展业的发展与土地资源供给瓶颈的矛盾已见端倪。政府不可能无止境的耗费大量土地进行场馆建设,同时场馆建设投入大、周期长、风险大,而在互联网上建立虚拟展馆,举办网络展览却可以节省大量时间和金钱,大大提高展会的效益。可见,我们既要看到目前实物会展的优势,也要前瞻性的看到网络会展的优势,尤其是网络会展的后发优势和趋势,为大力发展网络会展,共创低碳会展经济做好一切准备。
参考文献
[1]刘伟.基于虚拟现实技术的企业展项的设计[J].现代电子技术,2009(24):49.
[2]许亚丹,王野.网络会展的传播与经济比较[J].当代传播,2006(5):66.
[3]顾林,刘连芳,高伟峰,苏继坡.基于虚拟实现的展览平台的研究与实现[J].计算机应用研究,2005(10):202.
关键词:穿越 传统审美 女性
近几年,网络小说越来越受到人们的关注,其中穿越小说则犹如一颗璀璨的明珠,耀眼夺目,吸引无数读者的眼球。亦贬亦褒,在穿越小说和穿越剧风靡的现实情况下,大部分研究者认为穿越小说是真实历史和戏谑情节结合的怪胎,指出其尴尬的文学地位,并指出穿越小说将会走向衰落的命运。关于穿越小说的论文大约有150篇,内容归结起来有两类:一是分析网络穿越小说兴起及其类型网络穿越小说成功的原因,肯定阅读受众的内心缺失与代偿心理,由于现实压力大,经历平凡,而在穿越小说中臆想和压力释放;二是分析及其发展前景,认为穿越小说是真实历史和戏谑情节结合的怪胎,指出其尴尬的文学地位。
我们可以看到,对于穿越小说火爆一时的现象人们并没有再进一步探究其他原因,然而在对文本进行解读、进一步研究之后,笔者发现,穿越小说火热的现象与现代女性潜意识里无法摆脱的对传统审美情趣的关注和兴趣有关。这一点在穿越小说研究的现况中还是空白。作为一个非正统的文学类型,甚至顶着文学怪胎的帽子,穿越小说中无处不在的中国传统元素更应该得到关注,所以笔者认为有必要系统并仔细地对其进行文本解读,从而进一步发掘出读者对传统元素的认可和暗赏的心理,发出对古典文化唯美意境的回归的呼唤。
针对穿越小说的阅读受体主要是女性这一现状,我们设计了调查问题,发放了调查问卷(调查对象主要是女性,占到85.96%),在问题“您认为穿越小说中对于古代玉器、服饰、诗词等传统元素的描写重要程度如何”中32%认为很重要,60%认为与情节相关就很重要。在随机访问中,受访者给了我们一些反馈,他们普遍对穿越小说中的诗词、古典舞、萧笛琴瑟、服饰装扮很感兴趣。所以我们就把这些列入了研究传统审美趣味的范围。
通过对文本进行细致的解读,可以说,穿越小说中融入了大量素雅的诗词歌赋,柔美的琴声瑟音,感性的吹箫斜笛,趣味的棋艺书法,罕有的古玩玉石等,这些古典意象营造了一种美丽凄怨而且诗意丛生的意境,从而让读者迅速地走进主人公的生活环境,如临其境。首先一起来看下文本中这些古典元素出现的频率和场景。
穿越小说中不乏大量经典传神的歌诗辞赋。如《步步惊心》中诗歌辞赋有50多处,《绾青丝》中有30多处,《瑶华》中也是有30多处,《木槿花西月锦绣》有近20处。这些诗词,还原了古代女性的生活场景,传达着微妙的感情,甚至还会暗示故事的走向,为下文埋下了伏笔。小说中嵌入的诗句贴合人物的心情意境,烘托了良辰美景中思乡怀人的情思,传达了女性的惆怅忧思。
在《步步惊心》中,一句“行到水穷处,坐看云起时”在问卷调查中得票率最高。此句诗可谓是整部小说的点睛之笔,若曦和四阿哥之间的感情历程只此一句便覆盖了从始至终。若曦临摹四阿哥的笔迹,所有的感情已蕴含在此句诗中。可以说一句诗就是整个感情的线索和见证,令读者唏嘘不已。除此之外,小说中还大量引用了诗经中的古典诗词。“出其东门,有女如云。虽则如云,匪我思存。式微,式微!胡不归?东门之栗,有践家室。岂不尔思?子不我即。”
对于阅读受众绝大部分为女性的穿越小说来说,加入相当多的诗经中的诗句不仅加深了情节的意境,也让女性读者在格调典雅的阅读中回溯到诗意盎然的年华。另外小说中状物描景的诗句一样出色。如:天姿灵秀,意气高洁。浩气清英,仙材卓荦。正是春光三月里,依稀风景似江南。片月衔山出远天,笛声悠扬晚风前。当然另外几部穿越小说中也有大量诗词歌赋,这里就不一一列举。由此可见,穿越小说中诗词歌赋的运用极大程度地渲染了意境,并贴实地映射出人物心理,给读者身临其境、心临其意的感觉,这在某种程度上暗合了女性读者对浪漫感情和诗意生活的向往和追求。
琴瑟古筝的巧妙描写和意境凸显。穿越小说中女主人公的感情对象多为王公贵族,而对于王公贵族来说,吹笛弄萧才更能体现他们的身份特点和气质,当然笛箫不光对其形象塑造大有作用,而且笛箫的音色曲调更是营造了一种如泣如诉的心境,对于女性读者来说无异于是情感的催化剂,让她们迅速跌入故事之中,甚至还会浮想联翩,幻想自己就是王公贵少笛箫声中的女子。
在《步步惊心》中十三阿哥这个人物的出场多是伴有笛音,有11处细致描写。一方面是由于十三阿哥本身多才多艺、风流倜傥,另外笛音的凄切也暗示了其悲戚的结局。如:
待心神定下,不禁有些诧异,谁在这里吹笛?也不急着去寻,随手将食盒搁于地上,背靠大树,半仰头看着圆月,静品这一曲《梅花三弄》。
人未到,笛音却转哀,彷若一阵狂风突起,满树梅花终被打落,再不甘心,却也得与泥尘共处。我心中惊诧,他何时竟然有如此伤痛?不禁脚步放缓,轻轻走了过去。
十三阿哥的笛音不仅纯粹借景弄声,抒情言志,更是和敏敏公主的人生,若曦的感情,个人的生活经历,乃至整个大清王朝的变迁都有紧密的联系,这笛声其实是一个信息输出口。调查中很大一部分女性读者对着细致的描写都感同身受,甚至心生怜悯、心存爱意。在《步步惊心》中四阿哥也是弹奏古筝,若曦也是弹琴抚筝,那些场景的描写在调查中都被列为“最难忘的情节”。由此可见,琴瑟笛箫的描写亦是征服了很大的一批读者并美化了故事情境。
另,在《绾青丝》中也有出彩的琴瑟描写七处。如:
我望着他纤长的手指,曼妙地抚过琴弦,一尘不染。厝指如击金戛石,缓急绝无客声。琴音不染丝毫浊气,澄然秋潭、皎然月洁、然山涛、幽然谷应,将歌词中那份缠绵伤感幽怨表达得淋漓尽至,真真令人心骨俱冷,体气欲仙。
琴音,外物,感伤幽怨的结合带动了读者的情感,让人不禁感怀,印象深刻。
作为古代特有的场景:一袭长衣,男子立于月下,笛箫阵阵;抚琴台前,英气逼人。这种场景的大规模投放,令穿越小说收获到了大批女性粉丝,这正是古典元素的引人之处。
玉石夺人。穿越小说中另一大看点即是精巧的玉石,玉石本身就是极具古典意味的装饰物,与普遍的金银珠宝相比更是多了一份君子的凌然和傲骨气质。不光其本身存在的艺术价值,且在穿越小说中,作者又往往赋予玉石以定情、思物记事的功能,玉石负载的感情追思也是另一大因素。
《步步惊心》中对玉石的描写有47处(不完全):
他从怀里掏出一个晶莹碧绿,当中有一道殷红似血的细线的玉镯,往我手上套去。
细如发丝的几股银丝缠绕在一起,彼此交错,仿若水波起伏流动,链坠子是一朵晶莹剔透的羊脂玉木兰。
摊开的鲜红丝绸是底色,其上蜿蜒流动着的银色水波,一朵皎皎白木兰静静的浮在水波之间。
给四阿哥的是一套碧水碟白木兰花碗,碟子是透碧水波,碗恰好是浮在上面的一朵皎皎白木兰,中间盛的果汁是碧绿色的葡萄汁,又放了几片白色的茉莉花瓣在上面。他看到桌上的碟碗,脸上神色淡淡,眼中却带着一丝笑意,掠了我一眼,拿起了银勺。
在问题“下面哪个场景你最记忆犹新?A若曦和八阿哥漫步在雪中;B若曦老四的水泽木兰;c若曦红梅舞;D其他”中玉白木兰在我们的调查中占到43%,是非常令人印象深刻的物象。它勾连了四阿哥和若曦的坎坷浪漫的爱情,也见证了两人的快乐和悲苦,两人以此定情,令女性读者觉得典雅又恒久。
《绾青丝》中亦是高达30多处描写,《瑶华》中有20多处。《梦回大清》有近30处。可见这些玉石的描写不光以形胜,更有数量上的保证,高密度的描写和嵌入故事之中使一部穿越小说散发着古典韵味,情节更紧密,感情更是在玉石的见证下令人感叹,也心生向往,从而征服了读者。
四
古典的茶艺沁脾(包括茶具,制茶工艺)。茶艺的描写也在穿越小说中占据了很大分量,也发挥了很大作用。茶艺的描摹一定程度上还原了古代的生活场景,极具生活气息。而且茶自古便是文人骚客之爱,其古典气息不仅满足了当下读者对当时生活的幻想,也以女主角泡茶、品茶的独特传统美摄服了女性。另外对茶具的色彩、形状、质地的细致记叙也最大程度的而保有其真实性和鉴赏美感。当下在快速消费时代人们很少再有这样的时间和精力去泡茶品茶,女性读者们在面对日常的琐碎和快节奏时,对比一下小说女主人公这样富有情调的生活更是由衷羡慕。
在《步步惊心》中有近30处十分细致地描写了泡茶品茶过程,并伴有对茶具的描摹,古诗文中对茶艺的记载。如:武夷山九龙窠岩壁上的“大红袍”,历代均为贡品,产量极少,最高年份也只有七两八钱。睁开眼睛看着我叹道:“难怪十四弟在这里吃茶,果然是好茶!皇阿玛也真是待你甚好,连赏赐的茶叶都是极品!”然后又仔细看了看茶具道:“你可真是费了心思,连这闽粤人用的茶具也搜罗了来。不过品饮大红袍茶,倒真必须按工夫茶小壶小杯、细品慢饮的程式,才能真正品尝到岩茶之颠。挑了一套天蓝釉菊瓣纹茶具。想着根据现代心理学来说蓝色能让人心神安宁镇静。
另外《梦回大清》中有大约20处,《瑶华》中有10处左右。可见茶艺的描写也是穿越小说重点描写的一个方面。生活情趣,古典意味,传统情愫全都得到了体现。
五
穿越小说中对服饰衣物的精细描写更是吸引了大批女性读者的目光,它凝聚了古典美和历史韵味。穿越小说中的服饰描写极尽铺排,绣的花,底色,盘襟,镶金滚边,丝绸料子,貂皮斗篷等等。另外穿越小说对色彩尤为重视,其中“鹅黄”“月白”“靛青”出现次数最多,与这些色彩所透漏出的一个人性格品味甚至气质都是吻合的,可见服饰描写不光是产生美感,一定程度上也暗合了人物的心情气质。女性读者对于衣服的细节和颜色异常敏锐,她们不仅能体会到服饰之美,对当时的衣饰很感兴趣,更是深觉衣服就是一份念想,代表着很多故事。
在《步步惊心》中对服饰的细微描写有大约32处。
穿鹅黄衫子的已是赏完湖景,正欲下楼,着浅蓝衫子的也就差着两步,即可上到亭间欣赏美景。
忙给我寻斗篷雪帽,我挑了件大红羽绉面白狐狸皮的斗篷,戴了相配的雪帽,急急地踏雪而去。
他一身淡青色袍子,脸色晶莹。眉目清朗,嘴边含着笑。
我挑了件桃红镶金滚边夹袄穿着,让自己看着喜气一些,掩盖住内心的神伤。
姐姐今日里面穿了一件窄袖水红缎裙,外套银鼠短袄,腰里系着一条蝴蝶结长穗带,头发简单挽髻,以十二颗等圆的莹白珍珠扣住。
而在《梦回大清》中有20多处,《绾青丝》中有50多处,《木槿花西月锦绣》中有25处左右。
到了上房,久违的百合熏香扑鼻而来,精致的摆钟依然明亮耀眼,炕上坐着珠光宝器的原夫人,带着秋板貂鼠昭君套,围着攒珠勒子,穿着桃红撒花袄,石青刻丝灰鼠披风,大红洋绉银鼠皮裙。
服饰本身就是一种文化,本身就是一幅画,本身就含有古典韵味的美感,运用在穿越小说中,同前面讲到的其他传统古典元素相辅相成,很好地为我们读者展开了一幅别致而精美的画面,也衬托得人物更加多样美丽。在这些传统元素的烘托下,普通的爱情故事都多了一份看点,再老套的人物情节也有了别样的风情。也正因此才使穿越小说吸引众多女性读者。这其中的原因我们可以归结为两类:
1.穿越小说中的传统元素可以缓解女性压力
年轻女性在当下社会里不仅面临着生活工作学习上的压力,而且,由于感情上的缺失和平淡无奇,他们转而向穿越小说寻求心理补偿。除了王公贵胄满足了她们对另一半的臆想,除了物质奢华和跌宕情节不寻常人生释放了她们在现实中的压力,这些传统古典元素也给她们带去了放松和遐想的空间。一个在现实中疲惫重重的女人很容易就会在笛箫声、琴棋书画里将自己释放,享受这现实中感受不到的美。情感上的缺失和受挫,现实中的平淡和无味,在对比穿越小说中古典元素营造出的浪漫爱情和绝世情意,女性读者们便会羡慕,便会想象,这也正是穿越小说如此吸引女性读者的原因之一。另外,现实中女性由于“自己美不美”这一问题而产生的压力远大于男性。许多对于自己容貌不自信的女性在穿越小说的传统元素中得到了抚慰。吟诗作对,抚琴弄笛,煮茗赏月,包括古代服饰在身都会让女性读者觉得整个人变得高雅、有趣味、有气质起来,可以说借用传统元素可能弥补一些女性读者的不满或缺憾。
2.穿越小说中的传统元素可以让女性找到本质上女人这一身份
当今的女性往往承担着和男士同样的责任、压力。她们在工作学习中是不甘落后的,是不服输的。很多时候这些女性表现出来的斗志和精神状态堪比男性,我们很难看到她们柔软细腻的一面,她们似乎也刻意地在隐藏这些东西,为了让自己更抗压。但是在穿越小说中,唯美的文学色彩和传统元素交叉的浪漫唯美的古典意境情激发了女性读者心底最柔软、最诗情画意、最渴望浪漫被爱的一面。年轻女性潜意识里对传统文化的渴望被穿越小说中交纵的传统元素唤醒,在这些故事里她们允许自己彻底变回最女人化的那一面,不必为了生活的压力将自己武装起来,她们在诗词笛箫中沉醉,把感情寄托在美玉琼琚,向往着有一个类似于故事中的翩翩王族来呵护自己,能够寻到一段如同女主角一样的绝世恋情。女性心底对传统审美元素、对唯美的文学色彩和传统元素交叉的浪漫唯美的古典意境的渴望在如今快节奏西化的社会中一直被压制遗忘,但并没有消失。穿越小说中的这些传统审美元素恰好迎合了当今都市女性的这一心理,让她们在这些情节情景中大胆引出自己隐藏的“完完全全的女人”身份。
许多人认为穿越小说只是换了一种时代背景,为主人公创造了一种不同于以往的时空穿越的经历而已,其实质还是言情小说,其内容还是恩怨情仇罢了。但是,仅仅是一种形式的改变就能引起如此波澜壮阔的反响吗?我们认为,在穿越小说的背后应该隐藏着我们这个时代的人们的一种共同的心理诉求,而这种心理的诉求与我们当下的文化、社会风气、价值取向等等是息息相关的。深层剖析社会现象和文化心理,可以看出,“穿越”小说以“梦幻”的手法讲述“前生后世”的故事,与当今年轻人的某种自恋和从众心理相暗合.年轻女性在当下社会里不仅面临着生活工作学习上的压力,而且,由于感情上的缺失和平淡无奇,他们转而向穿越小说寻求心理补偿。不仅穿越小说里的王公贵胄满足了她们对另一半的臆想中,对充满物质奢华和跌宕情节不寻常人生的渴望,也释放了她们在现实中的压力,将自己想象成为大家闺秀或是集万千宠爱于一身的古灵精怪的女子。享受异于别人的焦点人生。在穿越小说中,素雅的诗词歌赋,柔美的琴声瑟音,感性的吹箫斜笛,趣味的棋艺书法,林立的皇家花园。罕有的古玩玉石,风情万种的服饰妆容,这些不仅满足了读者的好奇心,也唤醒了当代女性潜在的审美方向。
可以说,穿越小说是一个时代的特殊产物,尤其针对阅读受体绝大部分是都市女性的情况,对穿越小说的研究可以帮助我们思考现代女性所处的生活环境和精神状态。
参考文献:
1.桐华《步步惊心》晋江文学网.2006年
2.金子《梦回大清》晋江原创网.2007年
3.海飘雪《木槿花西月锦绣》晋江文学网.2006年
4.晚晴风景《瑶华》红袖添香网.2007年
5.陈海燕《亦史亦幻 至情至性――评网络盛行的穿越小说》 2007年
6.陶春军《新历史小说与穿越小说》广西社会科学报 2010年1月
7.刑虹《穿越小说成出版界新宠》南京日报.2007年7月18日
8.梁启超《中国历史研究法过去之中国史学界》商务印书馆中国民国十一年版,第14页
9.苏童《虚构的热情一纸上的美女》人民日报出版社.1998年版
10.唐招峰《从穿越小说的性别偏向看当代女大学生女性主体意识的觉醒》.湖南商学院
1.阳台概述
阳台,泛指有永久性上盖,有围护结构,有台面,与房屋相连、可以活动和利用的房屋附属设施。阳台是建筑物室内的延伸,是室内空间与室外空间的一个接点。阳台本是用来晾晒衣服以及紧急时刻用于避难的通道,随着人们越来越重视精神享受,越来越多的人想尽各种办法利用这种有限的空间来享受自然的乐趣。 为了弥补都市绿色越来越少这种现状,有些人把绿色引入家庭,阳台就是一个很好的摆放空间。
2. 阳台的多元化设计
2.1 景观阳台设计的基本原则
阳台是现今家庭绿化的主要场所,因其独特的地理位置,在设计和规划上要遵循实用、实惠、宽敞、美观的原则。
首先,阳台的设施和空间分配都要切合实用,同时注意安全与卫生。对于面积狭小的阳台不应做太多的安排,尽量省下空间来满足主要功能。阳台的景观美主要体现在与自然接触中所展现出来的生机,一些木制的格子篱、铁艺栏杆等可用于阳台养花,使得阳台空间不断丰富,即使空间狭小,亦可以对墙面、顶棚进行立体绿化。
阳台设计中2个位置的防水很关键:1)注意阳台窗的防水。在南方,经常有台风,阳台窗的防水就显得尤其重要,一定要重视窗的质量,密封性要好;2)阳台地面的防水。阳台地面的防水,要确保地面有坡度,低的一边要有排水口。其次就是要确保阳台和客厅至少要有2~3公分的高度差。
2.2 阳台的设计形式
2.2.1 植物装饰阳台 植物装饰阳台,是美化环境,净化空气,保持生态平衡的重要的住宅部分。阳台绿化既能美化生活空间环境,又能有助于改善室内空间的小气候。植物装饰阳台主要有以下几种方式:1)悬垂式:可以在栏杆上用粗铁丝设套架,再将小型盆栽用套圈一一固定在套架上。也可以利用铁丝将盆花或花篮等悬吊在阳台的顶棚上;2)附壁式:在围栏内、外侧放置爬山虎、凌霄等木本藤蔓植物;3)花架式:也称搁式。可利用阶梯式或其他形式的盆架,在阳台上进行立体盆花布置,也可在地上砌槽种花。(如图1所示)
阳台多为钢筋、水泥构造,并且空间有限,栽培花卉有其特殊性,一般家庭选种一些植株矮小、枝叶紧密的花卉。一般来说,采用悬挂式布置可选用垂盆草、小叶长春藤、旱金莲等植物。采用附壁式可选用一些攀藤植物,例如葡萄、爬山虎等。花架式布置阳台美化可用的植物种类很多(如图2所示),但应注意层次分明,格调统一,种类不宜太多太杂,可选用、月季、仙客来、文竹、彩叶草等。
2.2.2 蔬果园艺主题阳台 随着都市高楼林立,城市的园艺园越来越少。有一些家庭在阳台上栽培蔬菜、果树为主的绿色植物。阳台栽培蔬菜将成为人们追寻田园乐趣的重要途径。
本着实用为主,观赏为辅,实用美观想结合的观点,阳台栽培蔬菜往往利用花盆,塑料盆,木箱等容器栽培,也可以采用吊挂式,搭架式栽培。一般多种植周期短的小油菜,大蒜等速生蔬菜或收获期长的番茄,辣椒,韭菜等蔬菜。由于取土不便和卫生原因,无土栽培也逐渐走进了阳台,并有广阔的发展前途。
2.2.3 休闲主题类阳台设计 休闲主题类阳台是户主追求恬静、闲适生活方式的反映,快乐无忧是它的设计理念。
在阳台上设一个园林角,布置成微缩景观形式的假山、瀑布、小桥、流水,种一些竹子或小乔木,立体挂一些吊兰,给人一种回归自然的感觉,可以净化空气,调节湿度、减少噪音,大大提高了生活品位。
在阳台上设计一个户主喜欢的小吧台,或者利用自己的DIY搭建一个园艺小品,周末的时候邀请几个朋友来小品,也别添一番风情。现在,越来越多的阳台都具有休闲娱乐的功能,比如养花、养鸟、叠山等。
2.3 其它类阳台设计
现在家庭住房较为紧张,有些家庭为了有效的利用空间,就把阳台空间进行改造。在阳台放上一台书架和一张书桌,改造成书房;摆放一套茶具以及简易的休闲家具,充当品茶区;在阳台建造一个储物柜,可以当储物间;在阳台上安置些简易、轻便的健身器材,还可以作为健身娱乐场所。这种设计,在增添生活情趣的同时,又节约了室内空间。摆上一张长沙发,如果临时有客人留宿,还可以当作客卧应急之用,实用方便。
3. 阳台设计案例分析
系统分析了阳台的一些基本理论之后,我们结合论文前面论述的各种理论,对部分设计案例进行分析。
图3给我们展示了阳台空间在现今是一个放松身心的天地。阳台空间的装饰,利用观叶植物,若再以具有东南亚装饰风格的藤式休闲家具为主角,则会显得休闲舒适,更像一个花园客厅。远处的竹,近处的芭蕉,虚实的衬托,韵味十足。木制地面铺设呈现了天然质朴的气息,这种安排使细节的魅力发挥到淋漓尽致。方格化的墙体,流露出旺盛的生命力,给古朴的东南亚设计抹上一抹现代气息。这套可爱的藤式家具充当了阳台的主角,坐在这藤椅上享受片刻的闲暇时光,一家人欢笑交谈,远离了尘世的喧嚷和匆忙,提供了一个私密的退隐之所。
4. 结语
1.神仙文化。据唐朝元和名相李吉甫的《元和郡县图志•登州•蓬莱》记载:“昔汉武帝于此望蓬莱山,因筑城,以蓬莱名之。”汉武帝于太初元年(公元前104年)巡幸至此,寻访神山不遇,于是筑起一座城,冠以“蓬莱”,从此便有了“蓬莱”这一地名。可见从蓬莱诞生那一刻起,就与神仙文化密不可分。在苏轼的《登州海市》中,“东方云海空复空,群仙出没空明中”映射的便是海市蜃楼的奇景与神仙的传说。蓬莱的神仙文化可以归结为以蓬莱阁、八仙和海市等为代表,体现了古代劳动人民的集体力量和向往美好生活的愿望。2.精武文化。蓬莱的精武文化以戚继光和蓬莱水城为代表。戚继光是山东蓬莱人,明代的抗倭名将,中国历史上的杰出军事家,伟大的民族英雄,同时也是公认的将蓬莱精武文化发扬光大的第一人。在戚继光的《韬铃深处》中,“封侯非我愿,但愿海波平”便将其保家卫国、淡泊名利和向往和平的情怀展现的淋漓尽致。蓬莱水城是中国明清时期重要的军港要塞,在山东省蓬莱市城北崖山下。蓬莱水城整体呈现不规则的长方形,有“断崖千尺,下临天地”之势,它的水门、防浪堤和城墙炮台等海防与海港等建筑保存较为完好。蓬莱的精武文化可以归结为以戚继光故里和蓬莱水城等为代表,体现出爱国的凛然正气。3.港口文化。蓬莱港位于山东半岛的最北端,黄渤海的交界处,与日本和朝鲜半岛隔海相望。据《竹书记年》中记载,在中国的夏、商、周时期,蓬莱的海航业开始逐步的发展起来。早在新石器时期,登州的海航活动就日益兴盛,根据在登州古港外打捞出土的古代文物的制作年代来看,在新石器时期的登州一带,已经有了较高的造船技术。考古发掘的成果表明,在辽东半岛、朝鲜和日本等地均有史前胶东半岛的文物出土。这些都充分证明了当时海航业的发展程度之高,为登州古港的兴盛奠定了坚实的基础。宋代文人苏轼在担任登州知州期间,其所作的《登州如还议水军状》中有记:“登州地近北虏,号为极边,虏中山川,隐约可见,便风一帆,奄至城下,自国朝以来,常屯重兵,教习水战,旦暮传烽,以通警急。”可见当时的登州古港无论在经济还是军事上,都有极其最重要的地位。蓬莱的港口文化可以归结为以蓬莱港为代表,体现出古登州对外开放航运的兴盛。4.海洋文化。作为沿海城市的蓬莱,其依托海洋而形成的文明具有自己独特的意识形态和独特的文化,必然衍生出许多与此相关的产物。蓬莱是中国9个沿海城市联合申报世界文化遗产海上丝绸之路项目的唯一北方港口城市,足见蓬莱在海上丝绸之路的历史里的重要性。海上丝绸之路是古代中国与世界其他地区进行经济文化交流的海上通道,推动着海上贸易的兴盛发展,同时将中国的民族工艺和儒家思想进行了有效的传播,推动了不同文化的交流与碰撞。蓬莱的海洋文化丰富多彩,民俗在其中也扮演着相当大的角色。每年的正月十三和正月十四,蓬莱本地的渔民会纷纷地给龙王庙送灯上供,以祈求未来的一年中出海平安,渔业丰收。此外,蓬莱的民间艺术渔民号子、大秧歌、剪纸以及蓬莱的饮食文化和土特产品也都极富海洋文化特色。蓬莱的海洋文化可以归结为以海上丝绸之路和当地民俗等为代表,体现出中华民族的包容开放,对外来文化的吸纳与融合。
二、蓬莱地域符号与旅游文化产品设计的关系
旅游文化产品的设计本质上是对文化的设计,是文化物化表现的一种方式。而想要把文化进行有效地传达,就需要将文化符号赋予到产品当中,产品的文化意义需要用符号来表达。来蓬莱旅游的人们,通过感受旅游文化产品中符号所传递的信号,再由自身的旅游经历感知符号传递的意义,并给出一个良好的反馈。文化符号在产品中的呈现并不是一味的照搬复制,而是要在把握地域文化特征的基础之上,综合运用工业设计思维方法,将提炼出来的设计元素投入到旅游文化产品的再设计过程中。1.蓬莱地域文化特点。蓬莱的地域文化融合了神仙文化、精武文化、港口文化和海洋文化,作为一座沿海城市,海洋文化是其基础,神仙文化是其核心,精武文化和港口文化丰富了其内涵,充分体现了蓬莱“人间仙境”城市映像,带有鲜明的地域内容、风格和形式。从蓬莱地域文化角度来看,“海城楼阁”可以充分体现其旅游文化内涵,在旅游过的过程中,活动性体验所得的一种人文记忆。“海”可以是渤海和黄海,“城”可以是登州古城或蓬莱水城,“楼阁”可以是海市蜃楼和蓬莱阁。蓬莱众多的旅游景区,恰好可以利用这一地域文化特色,将其融入旅游文化产品设计当中,让游客可以购买到与其他沿海旅游城市不一样的旅游文化产品。2.蓬莱旅游文化产品设计发展方向。旅游文化产品作为一种文化载体,它记录着消费者的旅游经历,蕴含当地的文化特色与民俗风情。作为商品而言,它不仅带动了当地的旅游产业的发展,而且也向外界传播了相应的旅游文化,是一个有效的传播媒介。地方的文化特色是旅游文化产品的重要组成部分,是旅游文化产品区别于其他商品的一个主要特征。现在许多沿海城市的旅游消费市场中,旅游文化产品样式雷同,缺少地方特色。这类产品往往缺少实用功能,功能性语义设计指示不清,往往只具有一定的装饰功能,易落入俗套。在各地的旅游景点或市场上,许多旅游文化产品在设计形式上几乎毫无差别,也有很多都是从江浙广东等地批发而来。在旅游景点经常会看到扇子、画册、佛珠、茶具、翡翠琉璃、书签和花瓶等旅游文化产品,各自所不同的往往只是图案上的差别。设计师应该切身体验蓬莱的地域文化,探索其中的文化内涵,提炼出可以融合到产品设计中的文化符号,形成具有蓬莱当地特色的设计风格,具有一定的不可替代性、收藏价值或使用价值,游客才会心甘情愿地购买。同时,要将旅游文化产品设计融入消费者的旅游体验当中。旅游体验是消费者旅游过程当中的一个重要环节,是人们在旅游过程中的体会和感知。游客可以通过各种各样的旅游内容来丰富自己的旅游体验,比如当地的风土人情、土特产、传统技艺和民俗节庆等,让游客们参与其中,切身感受到当地的民俗文化特色,从观赏者变身为活动的主要参与者。这些民俗文化活动可以通过特定的设计方式进行,比如定制个性化的旅游产品或者游客自己亲手制作等,让游客参与其中,享受这种互动的形式,体会其中的文化主题,将这种体验深深的印刻在脑海中,给自己留下美好的回忆。这样才会将蓬莱高品质的旅游文化有效地传播出去,带动当地社会经济发展。
三、蓬莱旅游文化产品的研究意义
蓬莱旅游文化产品是蓬莱这座城市的靓丽名片,是展现城市文化的有力载体,游客可以通过旅游文化产品更加全面深刻地认识“人间仙境”,吸引更多的游客,为旅游经济带来实际的效益。实现产品与地域文化的结合,维持蓬莱文化的独特之处,形成蓬莱文化产业体系,塑造蓬莱特色文化品牌,推广蓬莱旅游文化产品,可以更好的传承和发展蓬莱这座沿海城市文化。目前我国的旅游文化产品规模在700亿左右,今后随着旅游市场的不断成熟与完善,具有地方特色的旅游文化产品的不断涌现,其市场规模有望进一步扩大。由此可见,蓬莱旅游文化产品有着巨大的发展空间与市场潜力。四、结语对蓬莱地域符号的研究,是以蓬莱地域文化为核心。蓬莱旅游文化产品的设计结合当地的人文生活和自然环境等特色的文化资源,保留传统文化精髓,发展旅游文化产品设计,让到蓬莱旅游的人们可以切实感受到本地精彩文化与厚重悠久的历史。
参考文献:
[1]程辉.基于产品视角的旅游纪念品设计探析[D].浙江:浙江理工大学学位论文,2015:24-33.
[2]李宁,王贺,侯兴华.基于地域文化的蓬莱城市特色探析[J].商场现代化,2011(02):90-92.
[3]毕延刚.山东旅游纪念品开发中的地域文化的应用研究[D].山东:齐鲁工业大学学位论文,2015:8.
[4]李伟,郭晶.蓬莱市海洋文化旅游产品评价[J].山东工商学院学报,2014(08):36-40.
完整VI项目设计书
一、视觉基本要素设计
二、视觉应用要素设计的准备工作
三、具体应用设计项目的展开
四、编制VI视觉识别手册
一、视觉基本要素设计
企业标志
企业标志,可分为企业自身的标志和商品标志。
企业标志特点:
其一,识别性。
其二,系统性。
其三,统一性。
其四,形象性。
其五,时代性。
企业标志设计作业流程:
调查企业经营实态、分析企业视觉设计现状,其具体包括如下现状:
其一,企业的理念精神内涵与企业的总体发展规划。
其二,企业的营运范围、商品特性、服务性质等。
其三,企业的行销现状与市场占有率。
其四,企业的知名度与美誉度。
其五,企业经营者对整个形象战略及视觉识别风格的期望。
其六,企业相关竞争者和本行业特点的现状等。
1、确立明确的概念。
2、具体设计表现。
3、标志作业的缜密化:
其一,标志细部的缜密化。
其二,标志形态的数值化:
一是方格化,
二是比例尺寸标志法,
三是圆弧角度标志法。
其三,标志形态的多样化:
线条粗细的变化;
正负形的变化;
彩色与黑白的变化;
各种点、线、面的变化(如空心体、网纹、点成面、线成面等);
对应不同媒体的形态变更;
缩小或放大形态的变化。
企业标准字
企业标准字是将企业名称、企业商标名称略称、活动主题、广告语等进行整体组合而成的字体。
企业标准字特征:
其一,识别性。
基二,可读性。
其三,设计性。
其四,系统性。
企业标准字种类:
其一,企业名称标准字。
其二,产品或商标名称标准字。
其三,标志字体。
其四,广告性活动标准字。
企业命名或更名:
企业更名方案有以下几种情况:
其一,全面变更公司名称,包括现有标准字、标准色等基本视觉要素。
其二,部分变更或简化企业名称,同时推出新的标准字、标准色。
其三,阶段性变更。
其四,统一企业名称和商标品牌名称。
其五,在企业名称的标准字和标准色不变的前提下,根据不同的使用场合,开发出适应不同场合的变化形式,以求达到形式变化的感觉。
标准字制图法:
标准字制图法常用两种方法:
其一,方格表示法。
其二,直接标志法。
企业标准色
企业标准色,是指企业通过色彩的视知觉传达,设定反映企业独特的精神理念、组织机构、营运内容、市场营销与风格面貌的状态的色彩。
标准色的开发设定:
调查分析阶段:
其一,企业现有标准色的使用情况分析。
其二,公众对企业现有色的认识形象分析。
其三,竞争企业标准色的使用情况分析。
其四,公众对竞争企业标准色的认识形象分析。
其五,企业性质与标准色的关系分析。
其六,市场对企业标准色期望分析。
其七,宗教、民族、区域习惯等忌讳色彩分析。
概念设定阶段:
积极的、健康的、温暖的等(如红色);
和谐的、温情的、任性的等(如橙色);
明快的、希望的、轻薄的等(如黄色);
成长的、和平的、清新的等(如绿色);
诚信的、理智的、消极的等(如蓝色);
高贵的、细腻的、神秘的等(如紫色);
厚重的、古典的、恐怖的等(如黑色);
洁净的、神圣的、苍白的等(如白色);
平凡的、谦和的、中性的等(如灰色)。
色彩形象阶段:
通过对企业形象概念及相对应的色彩概念和关键语的设定,进一步确立相应的色彩形象表现系统。
模拟测试阶段:
其一,色彩具体物的联想、抽象感情的联想及嗜好等心理性调查。
其二,色彩视知觉、记忆度、注目性等生理性的效果测试。
其三,色彩在实施制作中,技术、材质、经济等到物理因素的分析评估。
色彩管理阶段:
本阶段主要是对企业标准色的使用,作出数值化的规范,如表色符号、印刷色数值。
实施监督阶段:
对不同材质制作的标准色进行审定;
对印刷品打样进行色彩校正;
对商品色彩进行评估;
其他使用情况的资料收集与整理等。
辅助图形
辅助图形是企业识别系统中的辅视觉要素,它包括企业造型、象征图案和版面编排等三个方面的设计。
1、企业造型(又称之为商业角色或吉祥物、商业标识画)的设计与应用:
企业造型是为了强化突出企业或产品的性格特征,而设计的漫画式人物、动物、植物、风景或其他非生命物等,作为企业的具体象征。
企业造型的应用:
其一,二维媒体,如印刷品等。
其二,三维媒体,如影视媒体。
其三,户外广告和POP广告等,如路牌、车体。
其四,企业公关物品和商品包装,如赠品等到。
2、企业象征图形的设计构成:
象征图形不是纯装饰的图书馆案,是企业基本视觉要素的拓展联系。
企业象征图形的设计题材:
其一,以企业标志的造型为开发母体。
其二,以企业标志或企业理念的意义为开发母体。
3、版面编排设计:
一般的版面包括天头、版心、地脚三大部分,编排的内容要素包括视觉识别系统中的基本要素组合、正文(文字和图)、企业造型等,它们处于版面的不同位置。
版面编排常用两种方式表示其结构:
其一,直接标示法。
其二,符号标志法。
企业视觉识别基本要素的组合方式
根据具体媒体的规格与排列方向,而设计的横排、竖排、大小、方向等不同形式的组合方式。基本要素组合的内容:
其一,使目标从其背景或周围要素中脱离出来,而设定的空间最小规定值。
其二,企业标志同其他要素之间的比例尺寸、间距方向、位置关系等。
标志同其他要素的组合方式,常有以下形式:
一是标志同企业中文名称或略称的组合;
二是标志同品牌名称的组合;
三是标志同企业英文名称全称或略称的组合;
四是标志同企业名称或品牌名称及企业选型的组合;
五是标志同企业名称或品牌名称及企业宣传口号、广告语等的组合;
六是标志同企业名称及地址、电话号码等资讯的组合。
禁止组合规范:
其一,在规范的组合上增加其他造型符号。
其二,规范组合中的基本要素的大小、广告、色彩、位置等发生变换。
其三,基本要素被进行规范以外的外理,如标志加框、立体化、网线化等。
其四,规范组合被进行字距、字体变形、压扁、斜向等改变。
专用字体
专用字体包括现有标准字体和指定字体。
标准字体:
多用于企业名称、商品名称、商标名称等。
指定字体:
常用于部门名称、设施名称、分支机构名称及其地址、广告内容、正式文书等。
设计选择专用字体应注意事项:
其一,调查整理专用字体的使用范围、使用目的、使用状况等。
其二,选用指定字体,应考虑同标志和标准字体等基本要素的风格相协调。
其三,所选字体的种类及文字的组合形态、方法应有一定的规律,并形成具有可读性的、再现性的、识别性的文字系统。
返回页首
二、视觉应用要素设计的准备工作
应用要素项目的现状调查
现状项目的收集分类:
对现有应用要素的项目收集的,主要集中于以下项目内容:
其一,事务用品类,如名片、各式文书等。
其二,广告促销类,如小手册、电视广告、公告资料等。
其三,标识招牌类,如旗帜、各类导引标识等。
其四,运输工具类,如运输卡车、拖车等。
其五,商品包装类,如商标、包装纸等。
其六,员工制服类,如徽章、工作服等。
其七,建筑环境类,如外观、办公室等。
其八,展示典礼等,如纪念活动、展示环境、专卖店等。
应用要素设计开发策略的确定:
对于某个企业形象中的具体应用要素设计项目而言,在开发设计之前,应对其客观的限制条件和依据作出必要的确定,避免设计项目虽然很美,但不能使用的问题:
其一,项目的功能需要。
主要是指完成设计项目成品所必需的基本条件,如形状、尺寸规格、材质、色彩、制作方式和用途等。其二,项目使用的法律性限制。
如信封的规格、招牌指示等环境要素的法规条例。
其三,行业性质的需要。
主要是指企业所在行业中,一些约定俗成的规定或需要,如事务性用品中的单据、包装类的规定等。
返回页首
三、具体应用设计项目的展开
目录:
1、事务用品类;
2、包装产品类;
3、旗帜规划类;
4、员工制服类;
5、媒体标志风格类;
6、广告招牌类;
7、室内外指示类;
8、环境风格类;
9、交通运输类;
10、展示风格类;
11、专卖店风格类;
12、其他。
事务用品类
其项目细则包括:
1、名片
2、信纸
3、信封
4、便笺
5、各型公文袋
6、资料袋
7、薪金袋
8、卷宗袋
9、合用书
10、报价单
11、各类表单和账票
12、各类证卡(如邀请卡、生日卡、圣诞卡、贺卡)
13、年历、月历、日历
14、工商日记
15、奖状、奖牌
16、茶具
17、办公设施等用具(如纸镇、笔架、圆珠笔、铅笔、雨具架、订书机、传真机等)
主要设计要素:
事务用品类的主要设计要素一般包括:
企业标志
企业名称(全称或略称)
标志字
标准字
标准色彩
企业造型
象征图形
企业署名
地址、电话、电报、电传、电子邮件信箱、邮政编码
企业标语口号
营运内容
事务用品名称(如“请柬”、“合同书”)
图形、文字、构图
肌理、制作工艺等
包装产品类
包装产品类项目细则:
1、外包装箱(大、中、小),
2、包装盒(大、中、小),
3、包装纸(单色、双色、特别色),
4、包装袋(纸、塑料、布、皮等材料),
5、专用包装(指特定的礼品用、活动事件用、宣传用的包装),
6、容器包装(如瓶、罐、塑料、金属、树脂等材质),
7、手提袋(大、中、小),
8、封口胶带(宽、窄),
9、包装贴纸(大、中、小),
10、包装封缄(大、中、小),
11、包装用绳,
12、产品外观,
13、产品商标表示,
14、产品吊牌,
15、产品铭牌等。
主要设计要素:
包装形式:
单件设计、成套设计、组合设计、组装设计等。
构成要素:
企业署名(标志、标准字体、标准色、企业造型、象征图形等),
图形(摄影、插图等),
文字(使用说明、质量保证等),
材质(纸、塑料、金属、布、皮等),
结构,
制作工艺等。
旗帜规划类
主要项目细则:
1、公司旗帜(标志旗帜、名称旗帜、企业造型旗帜)
2、纪念旗帜
3、横式挂旗
4、奖励旗
5、促销用旗
6、庆典旗帜
7、主题式旗帜等。
8、其中各类吊挂式旗帜多用于渲染环境气氛,并与不同内容的公司旗帜,形成具有强烈形象识别的效果。
基本设计要素:
企业标志
企业名称略称
标准色
企业造型
广告语
品牌名称
商标
图形
材质(纸、布、金属等)
员工制服类
主要项目细则
1、男女主管职员制服(二季)
2、男女行政职员制服(二季)
3、男女服务职员制服(二季)
4、男女生产职员制服(二季)
5、男女店面职员制服(二季)
6、男女展示职员制服(二季)
7、男女工务职员制服(二季)
8、男女警卫职员制服(二季)
9、男女清洁职员制服(二季)
10、男女后勤职员制服(二季)
11、男女运动服(二季)
12、男女运动夹克(二季)
13、运动帽、鞋、袜、手套;
14、领带、领带夹、领巾、皮带、衣扣;
15、安全帽、工作帽、毛巾、雨具。
主要设计要素:
企业基本视觉要素的运用,如企业标志、企业名称、标准色、广告语等
制服的内外造型(外观形态、内部款式等)
质料(如朴素自然的棉麻布料,庄重挺拔的毛料,华丽高雅的丝绸缎料等)
不同岗位性质的制服色彩
专制的衣扣、领带、领带夹、拉链、皮带等服饰配件
媒体标志风格类
主要项目细则:
1、电视广告商标标志风格;
2、报纸广告商标标志风格;
3、杂志广告商标标志风格;
4、人事招告商标标志风格;
5、企业简介商标标志风格;
6、广告简介、说明书商标标志风格;
7、促销POP、DM广告商标标志风格;
8、海报商标标志风格;
9、营业用卡(回函)商标标志风格。
媒体广告类
主要项目细则:
1、导入CI各阶级对内对外广告;
2、企业简介、产品目录样本;
3、电视CF、报纸、海报、杂志广告;
4、直邮DM广告、POP促销广告;
5、通知单、征订单、明信片、优惠券等印刷物;
6、对内对外新闻稿;
7、年度报告、报表;
8、企业出版物(对内宣传杂质、宣传报)。
主要设计要素:
企业标志、名称略称、象征图形等企业署名
企业色彩系统的运用
媒体比例尺寸、篇幅、材质(如纸、霓虹灯等)
文字、图形图象、声音、镜头、光影及其结构格式
室内外标识类
项目细则:
1、招牌类:
2、室内外直式、模式、立地招牌;
3、大楼屋顶、楼层招牌;
4、骑楼下、骑楼柱面招牌;
5、悬挂式招牌;
6、柜台后招牌;
7、企业位置看板(路牌);
8、工地大门、工务所、围篱、行道树围篱、牌坊。
指示类:
室内外指示系统;
1、符号指示系统(含表示禁止的指示、公共环境指示);
2、机构、部门标示牌;
3、总区域看板;
4、分区域看板;
5、标识性建筑物壁画、雕塑造型。
环境风格类
项目细则:
1、主要建筑物外观风格;
2、建筑内部空间装饰风格;
3、大门入口设计风格;
4、室内形象墙面;
5、厂区外观色带;
6、玻璃门色带风格;
7、柜台后墙面设计;
8、公布栏、室内精神标语墙;
9、环境色彩标志;
10、踏垫;
11、烟灰缸、垃圾桶;
12、员工储物柜;
13、室内装饰植物风格。
交通运输工具类
1、营业用工具,如服务用的轿车、吉普车、客货两用车、展销车、移动店铺、汽船等。
2、运输用工具,如大巴、中巴、大小型货车、厢式货柜车、工具车、平板车、脚踏车、货运船、客运船、游艇、飞机等。
3、作业用工具,如起重机车、推土车、升降机、曳拉车、拖车头,公共用清扫车、垃圾车、救护车、消防车、电视转播车等。
主要设计要素:
企业标志
品牌标志
标准字体
企业造形
象征图案及其组合方式,位置比例尺寸、制作工艺等
展示风格类
项目细则:
1、展示会场设计;
2、橱窗设计;
3、展板造型;
4、商品展示架、展示架、展示台;
5、展示参观指示;
6、舞台设计;
7、照明规划;
8、色彩规划;
9、商标、商标名称表示风格;
10、椅子、桌子、沙发等风格。
主要设计要素:
企业标志
标准字体
标准色
文字
图形
企业造型
空间结构
灯光
材料
展品
影音等
专卖店识别风格
专卖店识别企划:
其一,准备阶段。
提出整个识别设计的进度表,并列出有关应知事宜,创意设计方案和简单说明,收集各项资料,制定专卖店识别所需的计划等。
其二,设计阶段。
根据上阶段所准备的资料,制定平面配置图及各部分的立面图、透明图;制定家具风格、色彩规划及材料计划表。
其三,编制规范手册。
制作详细的平面图、立体图、剖视图和局部大样图;
灯光配置规划和说明;
家具配置计划图;
施工规范图;
施工规范说明。
项目细则:
1、各空间区域的平面图和立体图、施工图;
2、各类材质规划;
3、各空间区域色彩风格;
4、功能设备规划(如水电、照明等);
5、环境设施规划(如柜台、桌椅等家具,盆栽、垃圾桶、烟灰缸等环境风格,各类橱柜);
6、店员服饰风格、店内外广告招牌造型;
7、店内外标识类;
8、商品展示类(如商品陈列台、促销台、价目牌、分类牌、店卡、目录架、品牌灯箱等)。
返回页首
四、编制VI视觉识别手册
设计手册结构体系
其一,概念的诠释。
如CI概念、设计概念、设计系统的构成及内容说明。
其二,基本设计项目的规定。
主要包括各设计项目的概念说明和使用规范说明等。如企业标志的意义、定位、单色或色彩的表示规定、使用说明和注意事项,标志变化的开发目的和使用范围,具体禁止使用例子等。
其三,应用设计项目的规定。
主要包括各设计项目的设计展开标准,使用规范和样式、施工要求和规范详图等。如事务用品类的用字体、色彩及制作工艺等。
设计手册编制形式
其一,将基本设计项目规定和应用设计项目规定,按一定的规律编制装订成一册,多采用活页形式,以便于增补。
其二,将基本设计项目规定和应用设计项目规定,分开编制,各自装订成册,多采用活页和目录形式。
其三,根据企业不同机构(如分公司)或媒体的不同类别,将应用设计项目分册编制,以便使用。设计手册具体内容
其一,引言部分。
如领导致词,企业理念体系说明和形象概念阐述,导入CI的目的和背景,手册的使用方法和要求。
其二,基本设计项目及其组合系统部分。
如基本要素的表示法、变体设计等。
其三,应用设计项目部分。