传统建筑文化论文精选(九篇)

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第1篇：传统建筑文化论文范文

论文关键词：传统民宅；伦理文化；传承

1传统民宅建筑中的伦理文化

建筑是人类重要的文化载体之一，它以“文化纪念碑”的形式成为文化的象征，记载着不同民族、不同地域的文化，尤其是伦理文化的演变历程。没有哪个国家的建筑在功能认识和处理上能够具有像中国传统建筑那样强烈的伦理性。在中国传统文化观念中，建筑从来都不只是单纯为了居住、使用，而是秩序、权力、礼仪、道德的体现。

1．1天人合一的伦理观念

“人因宅而立，宅因人得存，人宅相扶，富康安逸。”无论在晋中，还是在皖南，传统村落大多三面环山、一面临水，形成所谓“左青龙、右白虎、前朱雀、后玄武”的格局。这些讲究对于村民的实际生活未必会起到多少实际的作用，但在人们的心目中，山环水绕、藏风聚气则是天地保佑的象征，同时也体现了“天人合一”的思想。“天人合一”的建筑学意义就在于建筑物要适应当地的地理气候特点，顺应自然规律，从而实现“回归自然、回归环境、回归人性”的建筑设计思想。

1．2以“礼”为核心的伦理秩序、

古代宗法制度下，封建礼教伦理的教化功能实质上超过了建筑的实用价值，传统庭院式住宅严格的格局布置实为社会礼仪、等级秩序等礼制文化的深刻体现。以华北地区传统住宅建筑的典型北京四合院为例，主要建筑物如厅、堂、长辈住房等，排列于中心主轴线上，附属房则位居次轴，轴线上的房屋布局一般以“前公后私”、“前下后上”、“正高侧低”为原则，其方位设置并不是出于考虑朝向与通风，其用途安排也完全不必顾及动静、洁污、主辅分离的功能结构，甚至其名称也与实际的使用无关。一切秩序只恪守一个唯一的标准，那就是严格的伦理分区，其特点就是明确体现尊卑、长幼有序，男女、内外有别的人文伦理秩序。

1．3美轮美奂的伦理意境

中国传统的伦理与美学思想强调“形神兼备”、“气韵神动”，以“意境”作为各种艺术作品(包括民宅建筑作品)追求的目标。中国传统建筑的艺术构思，尤其注重将建筑的客观功能与人的审美心理相融合，借助建筑的形式畅神达意，抒怀。我国传统民居以其千姿百态的造型，意味深长的情境给人以丰富多彩、博大精深的独特印象。她的魅力，既表现在个体外部形象的构造形式、也表现在变幻万千的整体组合气势，以及生动绚丽的色彩、装饰和细部构件的巧妙精美，在漫长的历史发展进程中逐渐形成了独具韵味的美学风格。

2缺失的又化

在经济高速发展的今天．居住模式国际化已成潮流，世界各国以户为单元的普通住宅楼已无本质上的差异，仅是建造标准因经济状况而不同。又由于大部分住宅建设项目给出的设计条件大同小异，尤其是量大面广的多层和小高层住宅，有些设计者不作深入的项目研究，不去挖掘项目的特点，而是盲目地照抄照搬相似的工程设计，导致住宅千楼一面，缺乏个性和本土特点，失去了地域性的标志，失去了几千年来形成的地方建筑风格，也淡化了我国丰富多彩的建筑艺术。这其中西风盛行，尤其是中高层和高层住宅似乎非洋不可，甚至连名称都洋了起来，这在受外来建筑文化影响较深的城市尚有情可原，但在中国传统建筑文化璀璨的历史名城却难以让人接受。还应该指出的是，一些项目的盲目抄袭不仅失去了应有的特色，也背离了建筑项目应有的内涵，更无建筑文．化可言。

由于传统和现代之间的矛盾，因而提出了如何将中国传统建筑文化同现代建筑结合起来的课题。梁思成先生等老一辈建筑家将中国建筑史引向了系统的科学研究，但这个课题还不曾解决。经历了30年代的“中国固有形式”、50年代的“民族形式”和后来的“民族风格、地方特色、时代精神”等建筑文化的探索，其前景仍旧不明朗。而近来，住宅楼市强劲的欧陆风更是虎虎吹来，一时间，美式洋房、北欧风情、法式设计纷纷登场，大有席卷整个楼市之势。这使得复兴传统建筑文化的道路更加漫长而艰巨。建筑是属于社会的．属于人民大众的。因而，要建造出有中国特色的建筑，需要建筑师、工程师、业主、开发商的共同努力和协调合作。梁思成先生曾对建筑系毕业生说过：“非得社会对于建筑和建筑师有了认识，建筑不会得到最高的发达。……如社会破除(对建筑的)误解，然后才能有真正的建设，然后才能发挥你们的创造力。”

3传统伦理文化在当前住宅设计中的传承与创新

虽然将传统建筑文化与当前规模化生产的住宅相结合的理论还不充裕，但通过透析蕴含在传统民宅中的伦理功能，加之大量的创作实践，我们还是可以探索出许多有价值的经验可供参考。

3．1可持续发展的现代伦理观

像古村落这种山水田园般的人聚空间和生活场景所蕴含的“天人合一”的宇宙观，大大提升了人居环境的景观层次和生存品质，在今天，这仍然是都市人的理想王国。而随着经济全球化的影响，这一观念已逐步被世界各国所接纳，并发展成为可持续发展观——人与人、人与社会、人与自然和谐相处。在住宅设计中，要体现可持续发展主题，就必须推行可持续传承的文化主题，绿色建筑、绿色文化、绿色思想等都是我们应积极思考的新课题。住宅不仅是生活中的购物大件，更是人类文化主题中极其重要的创造地及承载区，只有在挖掘先人文化瑰宝的同时，融入与现代科技相结合的主题思想，实现可持续发展，才是当前及未来住宅发展的新趋势。

比如．在房地产开发过程中尽量保持生态环境不被破坏，尽量靠近生态公园、山坡，充分利用项目的地理优势及景观资源。为居住者打造一个自然、绿色、环保、生态的居住环境；在建筑设计上将绿色引入庭院、引人住宅，比如将多层住宅的门厅扩大而布置成空中花园，把传统的庭院由室外地面移至室内和空中。不但可以很好地实现庭园绿化从室外到室内的延伸，还有利于客厅和餐厅通风换气、采光和降温等室内微气候的调节，改善了居室的居住环境；或者将花草丛中带有微型水景的小品引入厅堂，既方便实用，给居住者带来了绿色，又经济实惠，避免了因制造庭园绿化而带来的建筑面积。

3．2以“礼”还“理”的伦理秩序

如果说尊卑有序、男女有别的伦理秩序是封建礼制的产物，是古代民居建筑布局设置的宗法体现，那么，在今天，传统的“礼”应顺应时代要求，剔除不合理的家族伦理观念，取而代之的应是以人文本、合理有序的“理”性秩序，变“礼”为“理”。在住宅建筑的格局、平面空间中，这个“理”字主要体现为——尺度要适当合理，功能分区要清晰合理，交通路线要便捷合理。

3．2．1尺度适当合理

住宅是居住休养生息的安乐窝，其尺度应小而宜人，富有人性化和亲和感，不宜尺度过大，尺度过大形成的大面积、大空间不仅加大各项开支，造成个人经济和社会资源的浪费，而且也失去了家庭应有的温馨感。普通标准的家庭住房面积在120平方米左右．如设计合理就已很舒适了。住宅的进深与开间应根据住房面积的大小测算出最佳合理值：进深太大，内部空间采光通风条件差，进深太小出房率低，结构浪费，不宜保温隔热，室内空间也不好划分：开间以大为好，可灵活布置各功能空间，大的程度要符合结构上经济性的要求，开间过小室内空间窄长使用不便。各功能房间的面积分配要均衡合理：各功能空间除确保最低使用面积之外，还应使房间平面的长宽比例合理、房间形状方正，以方便使用。层高则应根据户均住宅面积和套内最大功能空间面积来确定。

3．2．2功能分区清晰合理

公共活动区、私密休息区、辅助区要分区清楚、位置得当，避免使用中的交叉干扰、视线干扰、噪音干扰、气味污染。要争取卧室、起居室、厨房和卫生间的“四明”，保持良好的采光和通风条件，保证住宅的卫生质量。而随着时代的发展，住宅功能空间将进一步细化。比如，随着家庭办公的出现，要求住宅中增加相应的工作室；随着生活水平的提高和丰富，专用的家务室已成必须；随着社会老龄化时代的到来，家庭中设置阳光室供老年人休闲已成时尚；如此等等。

3．2．3交通路线便捷合理

合理地安排各功能空间的位置，可缩短户内的交通路线，减少交通所占的套内面积。交通路线的长短还与住宅的进深与开间的尺度比例有直接关系，当比例得当时交通路线最短。

3．3富有地域特色的伦理风格

中国传统民居有着几千年的文明史，是世界建筑艺术宝库中的珍贵遗产。我们应从民居建筑中继承经过长期检验后留存下来的宝贵设计遗产，在现代社会条件下，营造应用现代建筑材料和现代建筑工艺、满足人民群众现代生活方式、体现传统建筑风貌的现代风格建筑。

第2篇：传统建筑文化论文范文

【关键词】：国际主义风格 传统文化和地域文化 领悟和实践

随着我国经济的迅速发展，各种艺术思潮和建筑风格纷纷涌入设计行业。在这各种风格中，国际主义风格以其商业性、形式简洁大气，体现高科技手法得到很大的推崇。再加上为满足各种需求对建设数量的片面追求造成的工业化大生产使得迅速发展的城市出现千城一面的状况，不论是北方还是南方，总会发现相似的建筑。民族性以及地域性的缺失、自我风格的模糊成为了眼下中国现代建筑以及建筑师所面临的主要问题。

一、“国际主义设计风格”的起源和特征

建筑设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的边缘科学。“国际主义设计风格”的产生有它自己的历史背景和社会条件。它起源于平面设计的一种设计风格，其风格简单明确，传达功能准确。到二十世纪六七十年代，这种风格的广泛流行影响了世界各国的建筑设计，产品设计和平面设计。第一，资本主义的，中产阶级的，富豪的。当现代主义设计大师到了美国以后，发现美国的社会阶层和欧洲有很大的不同：美国是中产阶级占了大多数，穷人和富人并不多。于是他们渐渐改变了原来的设计思想，形成了国际主义设计，为富有的人们做设计。第二，商业性的。国际主义在美国富裕的环境下抛弃了一战后对于工业化和当时的贫穷的社会状况进行的探索性设计，它是一种商业的设计，它成为了资本主义企业形象和符号。第三，形式至上的。现代主义设计追求的是功能，只要功能符合，形式不是特别重要。但是国际主义在这点上却，成为了形式至上的风格。由于这种风格代表了大企业、政府、权利和现代化，所以，为了达到这种形式，功能也就被忽略。第四经济效益的。国际主义追求的却是它的经济效益。他们不在乎花很多的钱来建造一个建筑，他们更加看重建筑本身日后能够带来的财富。

在我国经济建设大发展时期， 钢铁、玻璃幕墙、钢筋混凝土的大量使用，简练大气的高层建筑和造型现代独特的大型公共建筑的出现，成为了一个地区，经济发展和建筑科技技术大力发展的一大标志。在一段时期内，当这些简练高技的建筑刚刚出现在城市中时，一度被视为是经济雄厚、进步、现代化的标志。在初期，这样的建筑风格是符合我国经济发展，科技和施工手段日益进步的需求的。但当社会，物质生活不断提高之后，民众的审美水平也随之提高，再审视这些建筑，却发现它们似乎和周围的环境不那么和谐。它们已不能表达其所在的这个城市和国家独特的性格。人们需要一种体现城市和国家的精神，而这种精神最初印象或者说是最直接的表达是在城市建筑中表达出来的。在充斥着这些雷同建筑的城市之中本土的文化符号和地域特征被渐渐遗忘，城市的历史和脉络正在一点点的消失。

二、传统文化和地域性的思考

如何才能解决面临的问题呢？不仅是中国建筑师，各国建筑都在进行深刻的思考和实践。侧重地域性表现是当代现代主义的一个重要特点，也是当代建筑师对抗建筑“国际化”“标准化”的有力武器之一。早期现代主义及国际主义风格设计的核心思想多在于强调建筑是科学技术的反映，而对于建筑与自然，与人文环境的关系缺乏关注。地域主义的基本策略是从地方和场所中提炼地方要素，从而突破现代主义所强调的统一和统一性，这些要素来自于场地的地形地貌，营建的结构和构造系统以及由此演化生产的营造美学法则。而要想做出“中国精神”的建筑，就必须进行地域性的设计，民族性的设计，必须对其所在地区的文化背景进行深入的了解，只有真正的理解文化环境，再加上中国深厚的传统文化符号，才能得到适合的并彰显中国特色的建筑。

吴良镛先生提出“抽象继承”的观点，第一，将传统建筑的设计原则和基本理论的精华部分（设计哲学、原理等）加以发展，运用到现实创作中来；第二，是把传统形象中最有特色的部分提取出来，经过抽象，集中提高，作为母题，蕴以新意，以启发当前的设计创作形式美的创造。传统建筑元素在现代建筑设计中越来越彰显出独特的艺术魅力，给建筑设计带来了新的风格。将传统建筑装饰艺术元素抽象化，并结合原有建筑本身的文化特色，结合地域的独特文化，使人们在建筑作品形象上能直接感觉到强烈的传统气息和独特的文化气息。

三、实例分析

2011年7月1日，成都东客站正式投入运营。成都东站占地面积大约1306亩，南北长约2.9km，东西宽约520m，自西向东：西广场、站房、东广场。成都东站建筑面积大约220000O，包括站房、无柱雨棚、高架等等。其中，站房面积108000O。成都东站建筑高度约为39m。当这个大型的建筑出现在大家眼前时，不仅感受到了强烈的视觉冲击，也感受到了强烈的地域文化特色。作为西南大都市的门户和文化的名片，成都的重要地标建筑，设计师们为这座集科技和地域文化于一身的车站赋予了多层的文化地域寓意。融入独特青铜面具艺术元素的结构造型，舒展、张扬的屋檐，这些元素都是成都平原古蜀文化的体现，从这些抽象元素中深深捕捉到三星堆文明和金沙文明的影子。独特的川西风格竹编幕墙以及檐口的雕刻，展现汉蜀文化的宫阙和雕刻艺术，体现成都独特的历史渊源和深厚的文化内涵。建筑与城市轴线相契合，与塔子山公园九天楼遥相呼应。成都东客站集优美造型和先进功能为一体，达到建筑与科技的和谐统一，达到了与场地协调，与城市文脉与地域文化相契合。

三、结语

作为建筑师对于传统文化和地域文化的理解，不能仅认识在形式层面上，而需要透彻理解和领悟传统文化和地域文化的内涵与外延，将这种感悟升华极至，转化成一种精神，一种寓无形于有形的精神。只有这样，建筑符号语言才能在不断再生中使文脉得以延续，传统文化在当代建筑设计中才有正确的表达方式，才能设计出具有自己风格、具有民族精神的优秀作品。

参考文献：

[1]关瑞明，聂兰生.传统民居类设计的未来展望[J].建筑学报，2003（12）：58.

[2] 孔宇航，王原，刘九菊.地域性思考 整体性设计[J].城市建筑，2009（06）

第3篇：传统建筑文化论文范文

关键词：传统文化因素；建筑设计；应用

中图分类号：TU2 文献标识码： A

前 言：中华民族历史悠久，在历史长河中，积累了博大精深的传统文化，而这些传统文化元素通过多种方式流传至今，其中，在设计中的运用尤为广泛，如传统元素与现代形式融合起来，把人们热衷的“中国风”风格运用房屋理念中，引起了人们广泛的追崇。然而，由于近年来新思潮的涌入，在现代设计中也会出现一些问题，使我们的作品越来越偏离传统文化。因此，如何合理地将传统文化元素应用于现代设计中，是当今设计者面临的新课题。下面作者结合工作经验作了简要的分析。

1我国现代设计的现状

为了彰显个性，传统文化元素在设计中被广泛应用，已成为当下设计界的一种重要表现形式。而我国拥有五千多年的历史，在历史发展的过程中形成了丰富多彩的传统文化，这些都是现代设计“取之不尽、用之不竭”的宝藏。国内有许多设计工作者就将传统文化元素应用于了自己的设计中，在这方面取得了不错的成绩，创造出了纷繁多样的形式与风格。然而，从整体来看现代设计，很多设计工作者的作品依然存在缺乏民族风格或者传统文化元素运用不当的问题。一方面，受西方现代设计思潮的影响，一部分设计工作者，盲目信奉西方设计理念，没有考虑本民族的特点，没有选择地就将西方设计手法应用于了自己的设计中，造成了民族风格缺乏的问题；另一方面，虽然现今已经有越来越多的设计工作者认识到了现代设计民族化的重要性，将传统文化元素应用于了现代设计中，但他们的这种应用仅是一种不加选择地照搬，并未正真将传统文化元素的融入到现代设计中去。这是制约我国现代设计发展的主要因素。为此，我们要重视传统文化元素在现代设计中的应用，真正理解传统文化元素，结合现代人的审美需求和时展的需要，创造性地将其应用于现代设计中去，以使自己的作品能真正体现出民族特色和文化内涵。

2 将中国传统文化元素与现代建筑有机结合

2.1 注重在现代建筑中融入传统人文观念

在现代建筑中融入“天人合一”的自然观，有以下三点表现：①因地制宜，注重自然条件的客观约束，做到人与自然协调发展。②合理利用土地资源、建筑材料等物质条件，降低能源消耗，杜绝浪费现象。③顺应自然要求，避免对环境的污染与破坏。

2.2 注重空间结构的设计

现代建筑大多数应用的结构主要是钢筋混凝土框架结构和砖混结构，这两种结构与传统建筑中所应用到的木框结构是传承与发展的关系。因此，在建筑设计中应用传统因素时，要将中国传统建筑的空间设计与现代建筑统一起来，科学利用好传统建筑中的木框结构，将其在现代建筑里得到创新发展，同时也能赋予传统木框结构以新的内涵。

2.3 注重色彩的重新组合

上色这道工序无论是在传统建筑还是在现代建筑中所发挥的作用都不容小觑。由于色彩的差异性会导致其象征意象的不同，所以在设计现代建筑时应充分考虑到不同色彩所代表的不同意象，将其合理运用。

3我国传统文化元素在现代设计中的应用

我国传统文化元素包含多方面内容，如书法、图案、色彩等，现代平面设计中以这些元素为表现形式的作品越来越多，可谓是百花齐放，各有不同，但并不是所有的作品都能称之为运用传统文化元素设计的典范。那么，什么样的作品才是真正体现出了民族特色，又要如何设计呢？下面结合一些作品，谈谈我国传统文化元素在包装设计中的运用。

（一）书法艺术在现代设计中的运用

汉字是世界上最为古老的文字之一，同时也是世界上古老文字中唯一使用至今的文字。其中，书法就是古老的汉字书写艺术，从甲骨文、金文到大篆、小篆和隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，其囊括了民族文化审美及思维方式，一直散发着独特的艺术魅力。从古至今，我国许多设计作品中都融入了书法艺术，不仅美化了作品，还增加了作品的文化内涵。现代设计中，设计工作者也应借鉴书法艺术，将其灵动的线条、体面的分割融为一体，融入自己的设计中，从而设计出兼具美感和内涵的作品。例如，2008年北京奥运会的会徽“中国印・舞动的北京”，可以说是书法艺术与现代设计的完美融合、奥运与传统文化结合的典范。它借鉴了中国书法，以印章的形式设计展现出来，传达了文化底蕴。其中“京”通过艺术处理，巧妙地表现出向前奔跑，张开双臂的形象，不仅在设计上标新立异，更给人一种优美的视觉享受，表达了北京在承办中，对各地人们真诚的邀请。需要注意的是，将书法艺术融入现代设计中，设计工作者需要在把握作品设计目的的基础上，对其外形进行创新，融入自己的风格，这样才能使作品彰显出深厚的文化底蕴，增强现代设计的艺术感染力。

（二）传统图案在现代设计中的运用

中华民族在漫长的历史长河中创造出了丰富多彩的、灿烂的民族文化，其中便包括各色各异的传统图案，可细分为植物纹样、动物纹样、人物纹样三种，表达了我国劳动人民对幸福生活的向往，或是表达对人的赞美之意，呈现出了独特的艺术魅力。这些蕴含吉祥含义的传统图案装饰性强、优美典雅，将其融入现代设计中，有利于更好地表现作品的内涵，传达对人们的美好祝愿。例如，香港凤凰卫视的台徽，就借鉴了“喜相逢”图案，反映出一种文化底蕴，而且有凤乌相对，旋转的翅膀，极其富有动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的寓意，表达了对未来的美好向往。又如，中国联通的标志，是传统图案与现代标志结合的典范。其整体结构由传统吉祥装饰图案“盘长”演变而来，迂回的线条象征着现代通信网络，寓意着通信事业井然有序，而又信达畅通。需要注意的是将传统图案融入现设设计中，设计工作者必须在理解的基础上取其“形”、延其“意”，从而传其“神”，赋予自己的作品以灵魂。

（三）传统色彩在现代设计中的应用

中国传统色彩体系受阴阳五行说的影响，称为“五行色”――青、白、红、黄、黑，深深影响了中国人的生活和用色习惯。而“五行色”运用广泛，对于现代设计来说是一种极其宝贵的设计财富，但将其应用于现代设计中，我们不能照搬照抄，既要想到传统古朴和原始的色彩，又要遵循现代潮流色，从而有所创造，合理应用。以中国银行的标志为例，它以红色为标准色，采用独特的表现形式，既表达了中国传统的祈福平安的心理诉求，又表达了锐意进取的创业精神，散发出了强烈的民族性和现代感。需要注意的是，不同的颜色具有不同的象征意义，设计工作者在使用色彩前，要考虑传统的用色习惯和色彩象征。例如，红色，不论是从传统文化中讲，还在现代设计中，它都是热烈、红火、吉祥的代名词，更给人以兴奋之感，这种颜色就不适合在镇静、安眠、镇痛药品等的包装中使用。

3结束语

我国文化悠久，它承载了中华民族的特性，在现代设计中继承和发展传统文化赋予的内容和形式，才能使中国传统文化得到真正的繁荣，顺应未来设计发展的趋势，使我国艺术设计立于不败之地。因此，我们要重视传统文化元素在现代设计中的应用，重新审视传统文化血脉，并不断创新与突破，从而将其融入到现代设计中去。唯有如此，我们才能赋予设计以灵魂，更好地展示我国博大精深的文化底蕴。

参考文献：

[1]文杰.试论传统文化元素在现代设计中的运用[J].安徽文学（下半月），2009（04）.

第4篇：传统建筑文化论文范文

论文关键词：村镇建筑文化　伦理思想　等级制度　风水观念

论文摘要：迄今为止，建筑文化尚是一个新概念，陈凯峰在其《建筑文化学》一书中认为建筑文化内涵便为有关建筑的所有意识形态方面的要素，是建筑思想、建筑观念、建筑意识、建筑情感、建筑意念、建筑思潮这一类心理层方面的要素群。

建筑文化的分类方法很多，如果以区域性差别(或空间差别)来划分建筑文化总体的话，则有城市建筑文化与村镇建筑文化之别;如果以历史性差别(或时间性差别)来划分建筑文化总体的话，则有现代建筑文化与传统建筑文化之分;如果以时空祸合关系来组合上述建筑文化的类型的话;则有:现代城市建筑文化、现代村镇建筑文化、传统城市建筑文化、传统村镇建筑文化。“村镇建筑文化”的内涵是指:目前仍位于广大村镇这一特定地域范围内的传统的建筑艺术、建筑技术、建筑制度、建筑物以及建筑思想。

1、伦理思想、宗法观念、等级制度在中国村镇建筑文化中的反映

伦理思想在中国传统文化中占有重要地位，它以“三纲五常”为核心。伦理思想反应在村镇建筑布局和建筑规格等方面，在聚族而居的村镇中形成讲究长幼、辈份与尊卑的思想观念。

1 .1尊卑关系与村镇院落布局

四合院是中国传统建筑院落布局中最基本和最常见的合院形式之一，不仅在官式建中。

被广泛使用，也是传统民居最理想的建筑形式。生活在四合院里的人们，即可以使自己拥有宽敞舒适的生活环境，人们相互之间又能充分发挥养老扶幼、互帮互助的和睦共处的团结意识，使用功能和精神功能都是不可言喻的。此外，四面建房的空间构成也更顺应“天圆地方”的大空间结构，因此，如果说四合院是以人的居住需求建造的，那么它的规模与内容以及围和形态则与大自然更为协调。然而它又是封建社会伦理道德、儒教文化的产物。四合院四面建房，无论是从中央庭院还是外观轮廓，包括空间内容上，都体现出规矩、方整的内涵。而在四合院四方四正中又暗含着“井”字格局，这不仅呼应了从奴隶制社会就有了的“井田制”，而是“井”字分割可为“中”字。中是对称的、稳定的，也是严肃的，它不仅容易附会出许多象征内容，而是由中字引申出的“中庸”、“中正”、“中和”等为人处世的道德标准，也正是中国传统儒家伦理思想的体现。

中国传统村镇建筑讲究主轴线，而厅堂由于其主体建筑，是家庭活动的中心，又是最富有公共性的礼仪用房，所以布置在主轴线的最重要部位，而以高大的屋顶、显眼的外形、硕大的体量、讲究的用材来表现主人的地位或接待的规格，其次序安排也充分体现了人伦关系。

1.2家族观念在村镇院落建筑群体布局中的反映

中国的乡村一直以来处干封闭状态，一家一户是封闭的，整个村、镇也是封闭的。一般情况下，以婚姻和血缘关系结成的家族往往住在一些规模大小不一的院落里，也可能是三世同堂或四世同堂。如果儿孙辈成了家，家里人口多，家境又比较富裕，则可能增建院落。随着子孙的繁衍，院落不断增多，或者在主轴线上按渐进的方式一进又一进地建造，或者在主轴线两旁另辟轴线，增建院落。 1 .3等级观念与村镇建筑

中国封建等级制度对于传统村镇建筑文化有着重要的影响作用。根据张彦玉在《明史·舆服志·百官第宅》中记载:“庶民庐舍，洪武二十六年定制，不过三间、五架，不许用头拱、饰彩色。正统十二年令稍变通之，庶民房屋架多而问少者，不在禁限。”此外，清代对村镇家庙，祠堂的规模亦有规定，如《清史稿·志·礼》所述。

2、风水观念对中国村镇建筑文化的影响

风水在古代中国相当盛行，中国村镇建筑文化不仅受伦理道德规范和宗教观念的影响，受封建等级制度的制约，而且也深受风水观念的影响，风水讲述:“觅龙、察砂、观水、点穴”。

村镇住宅大门正对别人的屋角不吉，要挂一个牌子，上书:“对望”二字，以示平安;如大门斜对人家的烟筒也不吉，是冲撞了“黑煞神”，家人出人不顺，也要挂一个牌子，_上书“吉星拱照”—这个牌子亦颇为讲究，红底黑子，高宽比为1: 4，要钉在房檐处;若有邻家的双烟筒面对住宅，则要在墙头挂镜子，利用反光把黑煞神返回去;还有合院的东、西两厢房不能前宽厚窄，因“前宽厚窄似棺形”，等于“宅之人住在棺材中，若前窄后宽，则吉。在宅绿化上，讲究“前不栽杨，后不栽柳”，因杨树不成材，而柳树弯曲，喻意钱都“溜”走了。此外，我国北方村镇街口常有刻着“泰山石可挡”的石碑，这是防止街巷煞气冲人宅内的风水镇煞。

风水内涵相当庞杂，大家说法不一，尤其中乡村风土先生不能科学的解释风水，多为穿凿附会，令人难以捉摸。不过，风水中确有合理之处，也是中国传统村镇建筑文化的结晶之一。

3、自然现象对中国村镇建筑的影响

第5篇：传统建筑文化论文范文

关键词：中国传统建筑；现代建筑；启示；发展

中图分类号：J59 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）02-0019-02

一、城市建筑离不开中国的传统建筑文化

（一）未来城市的初步分析

未来到底是怎样的？

我想这一直是我们所关注的话题。也是我们对于现世的一切，坚持下去、努力下去的一种动力，是对于美好的一种预期和希冀。未来的城市到底是怎么样的，也是我们更为关注的话题。

城市，首先是历史的产物，是人类文明发展的硕果，这也便意味着城市是历史和文明的产物。纵观世界城市发展的近一百年历史，总共出现过三种大型的城市模式，分别是：浪漫主义的城市模式，现代主义的城市模式和后现代主义的城市模式。然而这三种城市模式，均可以用英国社会学家霍华德在1898年提出的田园城市理论①来阐释。为了针对19世纪工业发展带来的快速城市化，试图建立未来城市的新模式。在霍华德的眼中，田园乡村是一切美好事物乃至智慧、财富的起源，工业的迅猛发展一方面满足了我们对于未来科技的好奇和期盼，也大大地提高了我们的生活品质，但同时也带来了大量的工业垃圾，导致了严峻的生态环境，于是乎创立一个新的城市模式就必须考虑到工业文明的因素。它不能是虚拟的，而必须是现实可行的，不能像电影《大都会》②中那种一切细微末节都是经过设计，几何学与电气设备配合默契的预想化的虚拟的城市模式。城市是历史和文明发展到一定程度的产物，因此，城市必须是充满历史韵味与文化沉淀的，无论时代如何变迁，你都能在城市中感受到文明的气息和现实的内涵，就像历史上那些保存完好的中世纪古城和文艺复兴时期的历史文化名城，不论新城市如何的摩登、时尚、日新月异，最终让我们感悟的总是那些历史和传统。

（二）城市的生命力依然体现在历史和文化传统上

说到都市的生活品质问题，那必然离不开经济全球化这个话题。由于经济全球化的迅猛扩充，带来的不但是经济方面的变革，同时政治、文化、艺术等多方面都遭到了侵袭。全球化带来的正面效应是显而易见的，经济水平和科技水平的突飞猛进，带给了我们全新的大都市和高品质的生活。但是其负面效应也是层出不穷的。经济全球化的冲击已经造成了许多城市粗看起来没有什么区别，都是一个模式，毫无特色可言，失去了其本身所固有的地域性和文脉的延续性③。现在许多人都喜欢谈到的一个词叫做“未来大都市”。未来都市，顾名思义，就是不久的将来的大城市。我们都生活在现实的城市之中，而不是一直处于想象中的虚拟状态下，尽管现今的社会发展之快速令我们始料未及，但是不可否认的是我们依然居住在现实的城市之中，所以我们在建造都市建筑时必须维持着现实的头脑，而不是保持一种对未来的幻想去建造那些闻所未闻、奇特思维的虚拟化的建筑。任何新兴的事物都需要一个支撑的基点，未来大都市也不例外，那便是一切都要建立在原有的城市基础之上，既要具有历史和现实，又要充满预期与希望。

传统意味着代代相传，不仅从过去延伸至当代，也将延展至未来。也可以说，传统分看得见的传统和看不见的传统。未来再怎么变幻莫测，都市的建筑都离不开传统的文化底蕴。要实现中国建筑的现代化，然而又必须完整保留中国传统建筑文化内涵，那就必须完美地融合中西文化。中国近代建筑是在独特的文化环境中形成的。20世纪20年代的中国传统建筑复兴，是由一大批学贯中西的近代第一代建筑师们所倡导的，梁思成、杨廷宝、刘敦桢先生的贡献功不可没，第一代中国建筑师们奠定了中国近代建筑的基础④。但是我们现在的社会政治经济背景不同，历史时期也不同，不能像第一代建筑们那样去追寻中国古典主义建筑，在经济全球化的时代背景下，我们只有努力探寻出一条适合的道路，追寻现代化，以我们的传统建筑文化为根基。

二、近代日本建筑师对传统建筑的探索所带给我们的启示

日本的现代建筑一直处于亚洲领先水平，日本的许多建筑师也同样蜚声国际。这不仅仅得益于日本领先的经济水平，而且得益于他们与其他发达国家相互交流所获得的先进思想。但透过他们的作品，我们还可以感觉到一种更深层次的、更理性的、融合了日本民族特点与日本传统建筑文化息息相关的东西。

在明治维新以后日本走上了全盘西化的道路。那之后日本的建筑师开始摒弃东方传统建筑，把西方的建筑理念奉为神明，彻底抛弃了自己的传统，完全进入西方轨道。但是他们渐渐发觉到只有坚持自己本民族所特有的东西，即民族传统，才能在世界建筑领域获得尊重并占有一席之地，全盘西化并不能为他们带来任何的关注与侧目；任何形式的建筑都不可能凌驾于民族和历史之上，只有热爱自己本国的文化，通过对异文化的交流反过来认识到自身传统的价值，并能将民族传统风格继承发扬，才能得到世界的尊重。

水玻璃这座建筑位于日本静冈县，热海市面向太平洋的一块用地上，主要用途是宾馆。她是一座由纯玻璃打造而成的透明建筑，尽管在材料方面采用的都是玻璃、不锈钢等现代工业产品，但空间设计原理却是借鉴了日本的传统建筑空间。在日本的传统建筑中，非常注重地面的设计，把墙体的存在尽量抹去是一贯的主题。而在室内空间与空间之间的分割也尽可能的不使用墙体，采用拉门、拉窗等可动轻便的隔扇替代之。在水玻璃当中，同样重视地面的设计。隈研吾在对地面的处理中做了一个水的缘侧（注：日式房屋中缘侧即房屋中介于室内外的外廊），铺了水的地面是房子的主角，墙壁全部采用玻璃，这一切都是为了把建筑与其眼前广阔的太平洋结合起来，水缘侧的边缘采用整齐切断的处理方式让建筑与周围环境看起来更加协调融合。水玻璃的设计理念，正是建立在日本传统建筑文化的基础之上，通过对异文化的交流反过来认识到自身传统的价值，这一点是非常值得我们去深思的。

作为一个建筑师，必须学会尊重每一个地方的地域文化，建设具有当地特色的建筑才是建筑文化传承和发扬的有效方法，才是现代建筑师所应当侧重的目标和方向。并不需要如何过多的使用传统建筑材料，建筑作品也需要讲究一种“意境”，“物”虽不同，但“形神”俱在，使用现代工业材料一样能够把传统建筑所特有的东方神韵――“禅”表现出来，这种手法比一般的仿古手法要高明并且适合的多。

时代在发展，现在的我们，缺乏的是对异文化的交流并反过来意识到自身民族传统的价值，而且深刻领悟我国历史文化渊源并具有深厚文学功底的中国建筑师。通过隈研吾对于水玻璃的建筑理念和设计手法，感悟到“形”与“神”，我们的症结在于如何把看得见的传统和看不见的传统通过形神表现出来，着眼于中国传统建筑文化特有的东方神韵在空间与细节的表达，致力于看不见的传统，而不是通常的仿古。

注释：

①详见《未来大都市与生活品质》，郑时龄（同济大学建筑与城市空间研究所所长），《住宅科技》2004年第6期，第5页。

②电影《大都会》，德国导演弗里茨・朗格（Friz Lang）执导，表现主义科幻默片，故事设定在2026年，电影完成的100年后，人类被分为二个阶层，生活在截然不同的二个世界――权贵和富人都住在梦幻般的大厦里，每天过着享乐的生活；而贫穷的工薪阶层则长期被困在幽暗的地下城市，与冰冷的机器为伴。

③详见《未来大都市与生活品质》，郑时龄（同济大学建筑与城市空间研究所所长），《住宅科技》2004年第6期，第8页。

④同上。

参考文献：

[1]郑时龄.未来大都市与生活品质.住宅科技，2004年第6期.

[2]郑时龄，章明，张姿.延续城市空间，汇入城市历史.建筑学报，2005年第6期.

第6篇：传统建筑文化论文范文

关键词：建筑理论；中国建筑；文化

中图分类号：TU198文献标识码： A

中国有着五千年的文明，中国古代建筑的木构建筑也在历史的长河中留下了浓墨重彩的一笔。然而很多建筑理论却未能上升到一定的高度，追根揭底还是存在很多原因的，此篇文章就要谈一谈中国建筑理论缺失的原因。

一、传统文化包袱沉重

传统建筑文化异彩与时代建筑文化格局纵横交错,赶超世界先进水平的努力与文化反思相互交织,形成于不同历史背景下的文化观察和评判坐标在同一时空并存争胜,所有这一切,映现出世界文化视野中的当代中国建筑文化比较研究的多重色彩。中国现代化思想运动的一大特色,在于它始终是从文化层面来探讨中国出路问题。自近代以来的中国建筑领域,也把中国建筑的出路问题归结为如何解决建筑风格问题,停留于从建筑形式、风格的层面去找寻出路。

从二十世纪二十年代中国第一代建筑师开始,时代精神和民族情结的十字架就摆在中国建筑文化发展的道路上。中国建筑师这个职业从诞生之日起,就刻刻都在时代精神和传统文化的张力下挣扎,背负着沉重的文化包袱,挣扎着寻求传统文化的时代生长点或者时代文化的传统立足点。这样的传统,到了二十一世纪的今天,建筑师的创作活动依然是在传统和时代张力下探求文化的时空吻接的又一种努力;贯通着主流建筑师心境的,依然是文化上的两难考虑。正是这种沉重的文化包袱,使我们经常被风格、形式所遮蔽,把寻找中国建筑的“民族风格、时代精神、地方特色”当作中国建筑界的最有价值的追求,却使建筑本应该思考的本体层面的问题长期受到忽视。

二、外来建筑相对强势

长期以来,以西方建筑话语为主的建筑思想一统天下使西方文化成为建筑的主流,当今盛行的全球化更是一个以西方世界的价值观为主体的“话语”领域,在建筑界则表现为建筑文化的国际化。全球化对中国建筑带来的最大影响就是建筑设计领域内国际建筑师的参与。

大量的设计任务被国际建筑师占有,造成了中国建筑在走向全球建筑设计市场中心的同时,中国建筑师却不断地被边缘化。边缘化的结果使越来越多的建筑师面临着更大的市场竞争,在激烈竞争的设计市场中迎合业主可能就是更多建筑师的选择了。与此同时,全球化也使中国的设计市场竞争越来越激烈,有的西方建筑师为了占领中国市场,为了吸引业主的眼球,也设计出许多造型奇特、夸张的建筑形象来赢得设计任务。为了在这样的竞争中胜出,中国建筑师也纷纷重新陷入形式主义的泥潭。

三、本土建筑理论缺乏

虽然当代中国建筑界在二十世纪八十年代开始接触西方的后现代主义和现代主义之后的各种建筑理论,西方蓬勃发展的建筑理论和建筑思潮摆在中国建筑学界面前,但却没有认真追溯后现代主义建筑产生的根源、没有吸收其研究问题的方法,没有消化吸收国外建筑学理论的精华。我们自己的建筑实践,又很少有人认识问题的能力能够达到理论的高度,而只能凭个人经验和“感觉”处理问题。对于建筑哲学的思考更是缺乏,而更多的是评论性和套用国外理论介绍设计方案和实际工程的论文,这反映了当代中国建筑界理论的缺乏。当代中国建筑界理论的缺乏,立足本土的理论体系未能形成,这造成我们没有自己的理论指导,只好转求国外。但“形而下”的模仿和形而上学的引进理论成为实践过程中两个相互推动的缺陷一一形而上学的使用来自国外的建筑理论使我们的实践活动表现为缺乏内涵的模仿,这导致适应当代中国特点的建筑学理论没有良好的实践基础,进而造成中国建筑只能遵循实用主义哲学,用功利主义的视角,充塞于我们视野的只能是地域、时代、民族等现实而功利的问题,而无法在本体层面上发现更具普遍意义的建筑基本问题。

四、创作环境仍未完善

伴随着社会开放、经济发展、文化的交流,当代中国建筑的整体创作环境得到了很大的改善,建筑泛意识形态思维模式逐渐淡化,精品意识已经觉醒,可持续发展的理念获得认同,节约型社会的氛围正在强化,对于建筑的认识也在逐步走向成熟。但相比国外发达国家,我国社会对建筑的关注远远不够,社会整体对建筑的认识有待于提高,特别是在一些中小城市建筑创作环境急待改善。目前,主要存在着以下凡个方面的问题：

第一,建筑相关法制不健全。建筑师注册制度缺乏有效的管理;建筑项目的评审缺乏足够的严肃性;建筑评价缺乏必要的科学性;特别是对建筑规模、尺度、能耗、结构合理性、构造精致性、方案的技术经济性等缺乏有效的评价;设计收费标准的执行缺乏必要的监督,同行间的不正当竞争缺乏有效的制度规范等等。

第7篇：传统建筑文化论文范文

关键词:文化;趣味性;专业;延伸性

中外建筑史是建筑学、环境艺术设计等专业的一门重要的基础理论课程。但是在比较传统的教学模式中主要还是以遵照教材为线索，着重对每个时代具有代表建筑做着重讲解，就建筑的造型特征，风格特点等方面做主要讲解，学生虽了解古建筑的表象却很难进一步理解建筑与其当时的文化传统，政治历史的联系，难以理解建筑文化的内涵。建筑史是研究建筑发展的历史，同时又在一定程度上印射出社会发展的历史，建筑所反映出来的不仅仅是结构、材料、空间，它又以特定的艺术形象反映出时代特征、地域风貌，人文历史等因素。若在教学中只是对建筑结构、空间特点等内容进行讲解，而忽视对建筑所处年代的社会背景、历史人文等知识的融入，则会使学生无法认识到建筑的历史性和时代性，无法认识到与建筑相关的文化传统，导致很多学生在学习建筑史的课程中处于盲目无序、被动接受的状态，久而久之失去了对此课程的兴趣，而又由于较多的文字理论讲解，使学生觉得教学内容枯燥乏味，上课没有积极性。在严肃的建筑史教学中增加学习趣味，丰富完善知识体系，成为提高教学效果的重要方式之一。

一、文化与建筑史实的融合

一座伟大建筑的产生，一种建筑风格的形成与建筑当时当地的文化传统，地域风俗以及政治历史等方面都有着紧密的联系。建筑所涵盖的文化层面非常广泛。单方面围绕着建筑主体结构，建筑造型，风格特点等问题展开研究则显得教学思路比较单薄，缺乏知识体系的完善性。学生往往只是被动接受教师所灌输的知识，很难多层面、多角度地去理解去思考建筑与文化传统的关系，难以理解一种建筑风格的产生与那个时代的渊源，以及建筑背后所折射出的某种文化，某种意志，某种精神。缺乏了主动思考的积极性和学习的趣味性。这与单薄的教学思路的影响有一定的关系。建筑史教学虽不能主动扩展为文化史，但可以将一段时间的建筑成就，发展特点融入当时文化传统的框架之中。以教材为主线索，将有关的文化背景、意识形态、艺术人文甚至名人轶事等等丰富的内容灵活有序地贯穿于教学之中，以便有助于了解建筑文化的内涵。这一方面可以丰富学生的知识层面，完善知识体系，辅助学生对建筑造型，结构特点等建筑本体的理解，更重要的是增加了课程的趣味性，提高了学生学习此门课程的积极性，对于史实理论自然也能轻松接受。

二、多媒体教学手段的介入

书本中虽有大量文字史实的介绍和建筑结构图样的分析，但仍有许多学生难以理解和想象建筑的真实效果，利用多媒体对主体建筑进行直观的图片赏析，来引入课程的主要内容，配合运用生动形象的文学语言，以丰富的建筑文化为背景，将理论学习与图片欣赏结合一体，将文化传统与建筑史实有序融和，将轻松的文学语言与建筑结构分析的严谨讲解相结合，有效增加建筑史课程的趣味性。化枯燥为生动，化被动接受为主动思考，其教学效果比直接生硬的灌输式教学方式要好得多。

三、理论与设计的关联

建筑史作为建筑学、环境艺术设计等专业的基础理论课程，其对专业的重要作用自然不必多说。每个专业又根据其专业特点在教学重点上又各有偏向，怎样在教学内容上与所属专业紧密联系，做好理论讲解向专业设计的延伸，这又是在教学中需要面对和解决的主要课题之一。就环境艺术设计专业而言，在建筑史与专业设计的联系上需体现具体化与细致化的特点。在教学中只是提到相关内容与设计的关系是不够的，需在教学内容上和教学过程中配合设计实例进行讲解，启发学生主动从所学内容中吸取精华，并且灵活运用于设计之中。如讲到古典柱式时，不妨有意识的延伸到欧式风格的室内设计中，分析西方古典柱式作为一装饰元素在欧式设计风格中的体现，引导学生对建筑与室内设计关系的思考，引导学生有意识地灵活地运用设计元素，以及设计元素的运用与室内风格体现上的思考。又如在讲解中国建筑史部分内容时同样可以有目的地延伸到中式风格的室内设计中。中国古代建筑以其鲜明的特点而自成体系，无论是建筑群体的空间形象还是建筑单体的外观，还是建筑各个部位的造型都具有多彩的艺术形象，在引导学生认识了解不同的屋顶型制，以及屋顶上塑造出来的鸱吻、保顶、走兽等装饰形象，引导其认识门窗上多样的窗格花纹，以及梁枋柱础的巧妙处理后，有意识地将这些建筑中的元素与中式风格的室内设计相结合，引用中式装修中灵活运用此类装饰元素的成功实例，启发学生活学活用的意识，将建筑史理论教学延伸到室内设计之中，让基础理论课程与专业紧密联系。再如讲解中国传统民居时，对于各地特色建筑如北京四合院，安徽徽派民居，大理白族民居等传统建筑，其独特的空间组合方式，墙面的装饰处理手法以及建筑细部的巧妙装饰等方面，会给室内设计的内部空间划分，空间形象的塑造以怎样的启迪，大理四合院照壁的装饰处理和北京四合院影壁的装饰形象，相对于室内的界面处理有何借鉴之处等等问题可以在学生中展开讨论，选择一两个专题组织学生收集资料，准备论文，对于所研究的结论，提出的观点展开集中讨论，这不仅可以培养学生探究历史，思考建筑文化的兴趣，同时在共同探讨中改变以往灌输式教育的沉闷气氛，培养学生的学习主动性，更重要的是将史实理论与室内设计联系更加紧密。

目前对着书本满堂灌的教学方式越来越不受学生的欢迎，采用现代化的教学手段，在建筑史课程中融入相关的传统文化、历史人文等内容，丰富学生知识层面，将建筑欣赏与理论讲解相结合，增加课程的趣味性，同时有意识的将理论学习延伸到专业设计中，从教学的趣味性和对专业的延伸性方面入手打破单调的教学思路，增强学生的学习兴趣，化枯燥为生动，化被动接受为主动思考，提高学生学习的积极性，从而促进教学品质的提升。

作者:潘文敏 单位:连云港职业技术学院艺术与旅游学院

参考文献:

第8篇：传统建筑文化论文范文

高职建筑专业培养的是施工员、质量员、安全员、资料员等技术人员，学校的培养方向不仅要关注当下，更应着眼于学生的长远发展和建筑业的未来走向。从职业生涯发展规划来看，要想在建筑领域有所建树，还应该具备深厚的传统文化底蕴和人文精神，有宽阔的眼界和创造性思维能力。建筑界的“诺贝尔奖”普利兹克建筑奖得主王澍被媒体认为是“最具人文气质的建筑师”，他热爱写作、绘画、书法、哲学、古代文学等，也正是在传统文化中汲取了设计灵感，他的建筑风格体现出深厚的传统文化底蕴。对于教育，他主张培养“哲匠”式建筑师，“哲”是哲学思考，“匠”是工匠，也就是有知识分子批判性的建筑师[2]。王澍的获奖启示我们，文化艺术修养对培养建筑人才的重要性不言而喻。

二、课堂讨论模式的涵义

课堂讨论模式以问题解决为中心，指“在准备事实性、解释性和评价性问题的基础上指导课堂讨论”[3]。事实性问题的回答能够直接从材料或文章中找到原话或推断出符合逻辑的结论，结论是唯一的；解释性问题是一些有歧义的问题，不只有一个答案，有多种可能的解释；评价性问题是要学生联系他自己的生活经验以及价值标准对材料中的观点作出评价。在“中西建筑文化”课堂讨论中，一般采用解释性或评价性问题，因为这两类问题没有特定答案，是开放性问题，能在问题的探讨中，提高学生解决问题和发散性思维的能力；事实性问题对于高职生而言，相对简单，可以通过其他学习方式获得答案，无须深入探讨。以问题为中心的教学模式是以布鲁纳的“发现学习”和建构主义学习理论为依据。建构主义认为，知识不是通过传授，而是学习者通过意义建构的方式获得；建构主义提倡在教师指导下的、以学生为中心的学习。在建筑文化课程中，要实现教学目标（即学生能够比较、分析、鉴赏中外建筑的美，能评价当代社会的建筑文化现象，能预测建筑文化未来发展趋势），达到有效教学的目的，教师应该激发学生的学习兴趣，给予学生充分的自由和表达观点的机会，促使学习动机由外部向内部转化。

三、课堂讨论模式的课堂组织形式

（一）准备材料构建一组好的事实材料，不仅要有专业知识，还需要有一定的技能和经验，优秀的教师往往不会局限于教材内容，而是能从社会生活中敏锐地捕捉到信息，课堂讨论的材料来源于社会，并与社会生活息息相关。当今社会，各种建筑现象和事件层出不穷，作为建筑专业的学生，有必要对纷繁的社会现象有所了解，并能发出自己的声音。如可以结合教材内容，设置一组代表性材料：材料一、古建筑研究和保护专家梁思成先生的建筑美学思想。材料二、影视明星成龙把收藏的徽派古建筑捐赠给新加坡科技大学。材料三、当下一些城市不惜以牺牲自己的遗产为代价，克隆西方的地标性建筑，如杭州天都城的埃菲尔铁塔，苏州相城区的伦敦塔桥，天津武清区的佛罗伦萨小镇等。材料四、中国许多地方成为了西方建筑师的试验场，随处可见奇形怪状的建筑，如“大裤衩、唐僧帽、大秋裤、桶装方便面”等。

（二）设计问题课堂讨论模式的难点在于问题的设置，讨论的质量直接依赖于所提问题的质量[3]156，问题来源于材料。根据以上材料，提出如下问题：（1）现存古建筑需要加以保护吗？（2）保护古建筑的意义何在？（3）如何看待中国各大城市随处可见的克隆建筑和奇怪建筑？（4）结合对以上三个问题思考，谈谈如何处理好继承传统建筑文化与建筑现代化之间的关系。这组问题的难度由浅入深，既具有独立性，又有内在的逻辑性，引导学生思维向纵深发展；这组问题是真实的疑问，具有现实生活的复杂性，对问题的解答会加深对社会生活的理解。

（三）创设问题情境建构主义认为，学习是在一定情境下进行的，学习情境必须有利于学习者对所学内容的意义建构，情境的创设是教学设计中的重要一环。在呈现材料时，不是简单地陈述事实，而是借助于网络海量资源，制作集文本、图像、动画、声音于一体的多媒体课件，营造问题情境，激发兴趣，调动学生的情感体验。如在对上述材料进行处理时，综合运用关于南京古长城、徽派建筑的视频欣赏，克隆建筑的图片呈现，成龙捐赠古建筑的新闻报道，网友论坛发言等，还原历史现场，模拟真实情境教学。

（四）合作探讨凯恩的大脑研究原则“对意义的探求是天生的”[3]5，启示我们教师，每个人都具有求知欲，只要手段得当，学生会积极主动地建构意义。讨论的形式采用小组式讨论和全班式讨论，前者是把全班同学分成几个小组，每个小组选取一个问题或角度进行探讨，小组成员内部各抒己见，组长记录并整理每位成员的观点，这种讨论形式的优点是学生参与面广，气氛活跃，当然它要求学生要有较强的自学能力和组织能力。全班式讨论是在教师的主持下，同学们对某一问题自由发言，教师可以掌控讨论的进程，引导讨论的方向，也可以对学生的回答作出及时评价和反馈。

（五）归纳总结教育中皮格马利翁效应告诉我们，教师对学生的鼓励和赞美将会促使学生表现得更加出色，反之，对学生的批评与否定将使学生自暴自弃。在总结阶段，教师对学生的表现和提出的观点以鼓励和表扬为主，学生对某一问题存在不同的看法，这恰恰就是讨论带来的成效，因为讨论的目的并不是要把权威观点灌输给学生，而是让学生理解问题本身的复杂性和多义性，增强处理现实复杂问题的能力。如讨论结束后，鼓励学生把探讨中得到的结论整理成小论文，以适当的形式发表，学生体会到一种成就感。

四、教学的安排

第9篇：传统建筑文化论文范文

关键词：李家大院；建筑色彩；环境色彩；装饰色彩；传统文化

中图分类号：J59 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2017）05-0173-02

一、李家大院的背景和布局

1.地理位置及环境

李家大院位于山西运城市北38公里处的万荣县阎景村。阎景村临万泉、猗氏、荣河、临晋四县的交汇地带，地理位置优越，是历史上的商业汇集之地。

2.历史及人文背景

万荣县是一座历史悠久的古城，具有深厚历史文化底蕴。明清以来，山西的商业、票号等空前繁荣，万荣县也不例外。李家大院就是在这样背景下建立而成的。

3.历史沿革

李家大院始建于清道光年间（1821～1851年），矩今200年。经过四代人营建，发展到现在的规模。

4.现在的规模

从目前看，李家大院建筑面积10.6万平方米，原有院落20组，现在完整保存院落还有11组，房屋146间。李家大院部分建筑毁于1937年，在2006年12月，运城市政府对李家大院建筑进行了修缮、复建设计并对周边环境进行了保护规划。2004年6月由山西省人民政府公布为第四批重点文物保护单位，2013年被定为全国重点文物保护单位。

5.李家大院的布局

李家大院建筑规模宏大，在院落布局上，古院落群布列有序，错落有致，层次分明；在材料上，用材肥硕，体量宏阔；在装饰上，雕琢精美，装饰考究，古朴典雅。李家大院是以北方传统四合院为主，整个建筑多为二进、三进四合院格局，但又不局限于四合院。

二、李家大院色彩形成的环境因素

1.地势、地形因素

纵观中国传统的民居建筑，大多为因势就行顺应该地区的地形地势而建，李家大院亦如此。李家大院所在的万荣县位于汾河与黄河交汇处的黄河东岸，位于冲积湖平原区，万荣县地势南北高中间低，两边高呈马鞍形状。由于这里地势平坦，传统四合院建筑空间形式更适应这种坡度起伏很小的平坦基地。因此，李家大院建筑在空间组织上自然形成一种四合院组成的大院空间布局形式。

2.材料因素

万荣县处于黄土平原地带，从古到今，河东大地上都长满了树木，同时当地的自然泥土也比较丰富、质地好、可塑性较强。适合运用传统工艺加工成砖、瓦、以及运用在建筑中的一些雕刻装饰等等。从大院建筑的材料来看，建筑材料为砖木混合结构体系。整个大院在材料运用上主要是砖、木、土、石四种材料，当地丰富的自然资源，为“就地取材”的原则在李家大院得到更好的体现。

3.天气因素

气候、气温是造成建筑色彩地域性的因素之一。李家大院所处的万荣县气温属温暖带大陆性季风高原气候，春干燥雨稀，夏多东南风炎热，降水不足，日照较短，建筑几乎无鲜艳色彩，而是以灰墙青瓦为主， 并尽量在局部应用较为浓艳色彩调节整体色调。

三、建筑色彩调查

1.墙、地面、台基

李家大院外墙都是用纯自然的灰色砖筑立而成。加之灰色墙体上面巧妙使用当地传统的石雕、砖雕、木雕，由此突出淡雅和谐之美。据调查李家大院敬义泰，同顺堂，同福堂，信溥堂，同德堂，庆禄堂，李氏宗祠厢房墙体借鉴皖南建筑的白灰“粉墙”，在北方地区大面积使用白色饰墙是不多见的。

2.屋顶

李家大院除了看护院的顶采用了攒尖式外，其他的屋顶采用了中国建筑屋顶中最朴素、基本的形式――硬山顶。屋顶是由瓦、瓦当、滴水装饰和屋面小装饰构成。屋面大体由灰色调的瓦组成，包括照壁、山墙、檐口、门头等墙面属于传统的灰色系清水装饰，灰色是最主面。衬托了皇家建筑色彩的鲜明。

3.柱及柱础

柱的颜色一般都是棕褐色、黑褐色或原木色，李家大院的檐柱是黑褐色，配以灰色的石雕作为柱础，这样的色彩搭配给人以庄严肃穆的感觉。柱础是灰色的，并用天然的石材进行雕刻装饰。柱础能防止木头的腐烂，是建筑结构的重要构件。所以对柱础的细节处理就尤为重要。李家大院的柱础花纹十分细腻。在细节上充分体现了当地的人文特色。

4.装饰色彩

（1）门楼。李家大院的门楼大多是用木雕装饰，除同福堂的防欧洲哥特式门楼是用砖雕外，木雕易加工，容易着色，色彩多姿多彩。每一个院的门楼装饰花纹都及其繁杂，花纹寓意不一样，然而所产生的颜色也不同，如庆禄堂的门楼，花纹寓意意在聚财。财在传统文化中代表的色就是黄色，黄色是该门楼的主导颜色，绿叶，红桃，青烟等为点缀色彩，以衬托出黄色的高贵，典雅，门楼纹样上的取色，主要源于自然。据调查在当时黄色由于其身份高贵，在建筑用色上，普通百姓是不可随便使用，根据笔者揣测，可能是后期为了美观，故意涂抹成大面积的黄色。（2）门。李家大院的门大部分以黑色和原木色为主，也有小部分跳跃式色彩，如嵌入朱红色门框的门。李家大院的大门上都以铁艺作为b饰极为精致，是以土铁拍成铁皮，画上图案，打制而成。（3）窗。李家大院的窗大致分为三种：长窗、半窗、窑洞窗，民居窗式的纹样大致分作平棂和菱花两种，木料的选择主要以常见的杉木、楠木、银杏、柳木。（4）马头墙。马头墙其实是徽州民居标志性的特征，徽州民居窄巷深院、建筑密度较大，不利于防火，马头墙则可应房屋防火、防风之需。出于安全的需要，李家大院在李大佐院和李道升院之间用灰色砖瓦修建了防火墙，这一做法是借鉴了徽式建筑中高低错落的马头墙。在增强安全因素的同时，使院与院落格局更明朗，给民居建筑色彩平添了层次感和韵律感。（5）墀头。李家大院是以灰色砖雕楼阁的形式装饰，色彩比较朴实单一，但也有个别的绿色琉璃砖雕刻而成的。琉璃装饰墀头，使得其装饰图案看起来比较生动，让李家大院小构件在色彩上又增添了绚丽的一笔。

四、陈设和小品调查

1.陈设

中国的传统建筑文化明显受到了礼制文化的影响：比如，门、家中陈设以及钉的颜色、质地与数目均有严格的限制。普通百姓家的家具和陈设物品，以黑色，深褐色，木材原色呈现。

2.小品

（1）照壁。照壁就是传统四合院的很常见的处理手段，起到屏障的作用，占了很大一块面积。李家大院是一面小巧、精致的照壁，它的配色系统同样以灰色系为主，配以深青灰色或深灰色砖，加上当地的精美绝伦的砖雕手法，为照壁增添了不少色彩。（2）拴马P。拴马桩石雕是我国北方独有的民间石刻艺术品，是拴马、牛等牲畜的石雕桩。雕刻精美的拴马桩称“样桩”“看桩”。拴马桩所用石材多是灰青石、黑青石，少数用细砂石。据调查李家大院景区内部的栓马P是后期修缮而成的。（3）仪门。仪门是灰色的，灰色是李家大院中常出现的颜色，灰色空间的处理会让院落更为丰富，这种处理手法值得我们学习，并将其运用到现代建筑中去。这种空间在山西的晋南比较典型，像晋中、晋北没有利用。灰色空间的处理起到了很好的过渡转折作用，给人是非而非的感觉。灰色空间是具有空间模糊，具有过渡性。

五、总 结

本文以晋南李家大院建筑色彩为研究对象，以建筑色彩为切入点，通过归纳、分析、比较等方法，对李家大院建筑的色彩以及其背后的文化理念作以探究、分析得出如下总结。

1.李家大院建筑色彩的整体性

李家大院从建筑群的整体布局到单体建筑的具体构件都具有淡雅而脱俗的艺术形象。李家大院建筑总体上以青灰色调为主，与灰黄色的平原地区环境色调和谐一致。灰色是李家大院的主体色调，它同时将少量的鲜艳颜色运用到门窗等小的构件中去，形成很明显的主次关系，并且这种鲜亮颜色的点缀并不突兀，反而与大面积的青砖灰瓦形成强烈对比，给人眼前一亮的感觉，也不会给人疲劳和沉重感，很好的形成了对比中的调和统一。

2.李家大院建筑色彩的文化性

李家大院属于民居建筑，在当时受礼制文化的影响比较小。中国历史一直以礼制文化为中心的儒家文化贯穿始终，作为封建社会的统治文化，深深地影响了中华民族的艺术创作。传统建筑受到了礼制文化的影响，特别是官式建筑，在其空间布局、结构形态、色彩装饰等方面都渗透着礼制文化的特点。

此外，建筑色彩的这种等级限制还表现在柱子、门窗、墙体等上。红色的柱子自古以来便是官式建筑所采用的，而把外墙涂成红色也只有在官式建筑上才能看到。而普通家庭来说，民居建筑色彩大部分都是自然生成的材料颜色，只在细节部位点缀部分色彩，整体上还是大自然的颜色。李家大院表现出质朴务实、崇尚自然、多元并存的特点。

3.李家大院建筑色彩的独特性

中国建筑自古南北方差异就很大，不仅仅体现在建筑色彩上，北方雕梁画栋，浓妆艳抹；南方清新淡雅，出水芙蓉。由于两地的地势、气候以及诸多因素造就了现在多样的建筑特点，二者并没有高低贵贱之分，并且我们还可以汲各家所长，将其用到当代的设计中。建筑史学家梁思成先生说：“从世界各民族的建筑看来，中国古代建筑的匠师可能是最敢于用颜色、最善于用颜色的了。从某种意义上说，色彩的装饰是中国传统建筑的重要组成部分，这也是中国传统建筑的标志之一”。

总之，论文以李家大院建筑色彩为切入点，通过调查与分析来探寻晋南李家大院建筑色彩的各种特性，使我们对李家大院以及更多的中国传统建筑有一个清楚的认知，并将其运用到现代建筑中。

参考文献：

[1] 梁思成.中国建筑史[M].天津：百花文艺社，2005.