精品市场调查报告精选(九篇)

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第1篇：精品市场调查报告范文

于是，众多开发商你方唱罢我登场，纷纷扎进商业地产的激流之中，狗刨、蛙泳各种姿势齐上，向盈利、赚钱的彼岸游去。

在一次由中国房地产策划网举办的地产培训会上，在课后经验交流中，笔者听到湖南的一个开发商陈总在向中国房地产策划网总裁周帆请教一个问题。

背景因素分析：

陈总原是浙江杭州人，一直以来都是做住宅开发，从未涉足过商业地产。由于近几年商业地产被炒得热火朝天，加上朋友也一直向他不断地灌输商业地产的赢利模式，只要做商业，就肯定能挣钱，而且一定比做住宅挣得多、挣得快。在此情况下，陈总坐不住了，于是凭着做住宅积累的资金和对地产业的理解，在湖南A市拿到了一块商业用地，斥巨资打造“XX商业城”，他发誓，一定要把“XX商业城”做成本市最高档次、最大规模、最具知名度也最赚钱的商业地产，让别人一提到“XX商业城”就想到自己。

为了顺利实现这个目的，陈总专门请了一个非常专业的市场调查公司（此调查公司不是房地产策划公司）开始做市场调查。市场调查公司在接手调查工作任务后，调动了大批的人马在A市做了一个月的市场调查工作，把A市所有的大街小巷都走遍了，他们还专门研究了A市原来做得比较好的一些商业成功案例，发现商业地产普遍采用的方法是向投资者进行充分的回报允诺――“五年回本，十年包赚一间铺”、“升值就在弹指间”、“抢银行也不如抢XX商业城的门头房”等等不一而足！可以说市场调查公司付出了很多的人力物力，提交给开发商的调查报告也厚达二百多页。

但结果呢？结果是让陈总做出了一次错误的决策，开发出来的“XX商业城”至今还是门前冷落车马稀，项目开业时间也在不断地后延。

失败因素探讨：

为此，陈总此次是专门带着问题来向周帆请教的。在认真听取了陈总详细的项目介绍并讨论后，周帆指出了项目失败的三大因素：

第一、 市场调查没有目的性。

在进行市场调查之初，陈总（包括市场调查公司）对本次市场调查并没有提出明确的目的，只是一心要做商业，但具体做什么却没有大方向的把握。市场上商业项目那么多，有做专业市场的，做大型MALL的，做购物中心的等等。如果事先不能对整个市场有全局的把握，市场调查就会轻重不分，结果就是不能给出一个明确的主题，做什么都可以。

陈总的项目就是典型的例子，在调查前没有明确具体的调查目的是什么。本来当时市场上在建的商业项目已有十多个，而做购物中心的已经有四个，加上原有的大型购物商场，A市的购物中心已经出现饱和。可市场调查公司还在不断地对购物中心进行调查，这样就无谓地浪费了很多时间，以致使对建材专业市场上的调查缺乏理论数据支持。而本来项目可以做建材专业市场的，最后却搞了个半建材半购物，从而失去了项目的核心竞争力。

第二、 市场调查没有分析研究市场的发展趋势和消费者的消费趋势

市场调查光靠了解市场的发展现状是远远不够的，对于这些大家都知道的东西是没有多大价值的，开发商如果只是凭着市场现状就去做项目的话，那样会死得很快。如果只是想了解一下市场的发展现状，也不需要请专业公司来做市场调查了，只要找几个朋友聊聊就可以知道。因此，专业公司的调查就是要在市场现状的基础上对市场的发展规律和趋势进行分析研究，并对各种影响市场变化的动态因素进行分析预测，从而真正把市场研究透，这样做出来的市场调查才能对开发商的决策起到有力的帮助。

而陈总的市场调查报告上面只有一大堆的数据、图表，对市场的发展趋势和前景只是一两句话轻轻带过，对消费者的消费习惯和趋势更是无从提及，从而在进行项目定位时却找不到市场依据，这是导致项目失败的主要原因。

第三、 市场调查没有对项目的经营业态进行分析研究

第2篇：精品市场调查报告范文

10年前的娃哈哈童装，前几年的娃哈哈爱迪生奶粉，2012年的娃欧商场，到如今的白酒，娃哈哈的多元化之路一错再错，义无反顾。

大错之白酒之路

2013年11月企业界重磅新闻：娃哈哈集团投资150亿元，高调宣布进军中低端白酒业，“领酱国酒”即将上市。无论宗庆后如何高调、如何壮志雄心，老骥伏枥，其领导下的娃哈哈挺进白酒之路，注定坎坷曲折。

相对于曾经畸形迅猛增长如今拐头持续向下的高端白酒市场，中低端白酒的市场需求比较稳定，但竞争越来越惨烈。目前第一和第二阵营的白酒品牌都在倾力进军中低端。不幸的是，娃哈哈进军的恰是即将大洗牌的中低端白酒领域，更不幸的是，娃哈哈除了有钱，其他什么优势都没有！

没有渠道优势。娃哈哈貌似强大的饮料联销体系无法嫁接到白酒业，联销体的本质是买卖自由独立经销商制，而不是服从命令听指挥的营业部/子公司制。更何况，白酒和饮料的主渠道截然不同，白酒的主渠道是餐饮，这恰恰是娃哈哈饮料联销体系的弱项！以己之弱攻敌所长，胜算几何？

没有运营优势。白酒和饮料虽然都是液体，但是企业运营和顾客消费模式大不相同。饮料保质期短，白酒没有保质期；饮料单价每瓶数元钱，白酒动辄上百元；饮料自己喝，白酒是一群人喝；年轻人是饮料消费主流，白酒消费主流是中年人及老年人……娃哈哈擅长的“快决策快营销”、“海陆空整合传播”等优势无用武之地！

无人才优势。任何项目的成败由操盘人决定，宗庆后是饮料业经营大师，不等于是白酒业经营大师。财大气粗的娃哈哈本可以重金引进白酒业高级操盘手，但是基于娃哈哈“家文化”的坚持，基于娃哈哈无职业经理人生存的土壤，基于宗庆后先生一贯的亲力亲为，宗庆后必然会让自己的饮料业子弟兵运营“领酱国酒”的销售。

娃哈哈历史上曾经推出“关帝酒”、“百花露酒”，曾经销售过法国葡萄酒，都大败而归，这次会有例外的可能吗？

再错之零售之路

2012年宗庆后同样高调宣称：娃哈哈要投资运营国际精品商场、儿童专用商场及集吃喝玩乐为一体的城市商业综合体。可惜其首个试点——位于杭州钱江新城的娃欧商场开局不利。

在电子商务爆发性发展，传统商业巨头人人自危忙着转型的大时代背景下，宗庆后为什么还信心百倍，逆势而动战略性投资零售业？

贵为传统饮料制造业的巨头，娃哈哈仍然受各大商场进场费、条码费、开店费等名目繁多巨额费用的“剥削”，抗拒“剥削”，降低成本——这是宗庆后进军零售业的初衷。

宗庆后自认为的优势有：资金优势，这毫无疑问；成本控制经验优势，娃哈哈持续成功的秘密之一就是总成本领先战略；政府及地方关系优势；影响力优势，凭借娃哈哈的实力和宗庆后中国首富的身份，各路合作伙伴各怀目的不请自来等。固然，这些优势有些道理，但是相比于外部威胁和竞争劣势，这些优势如蚍蜉撼大树，可忽略不计。

电商对传统各类零售业颠覆式的冲击肯定会出乎68岁老人宗庆后的预料，沃尔玛、百安居频频关店，苏宁电器更名为苏宁云商，银泰百货转型……传统零售业已是各界公认的夕阳产业，即便是宗庆后很看好的三、四线城市商业综合体也已经日渐过剩，娃哈哈进军零售业的时机真不是时候。

隔行如隔山，零售业与制造业经营管理截然不同：企业文化，组织构架，流程管理，人力资源等，无空降兵生存土壤，无多元化集团管控模式，无成熟零售业运营团队，面对沃尔玛、家乐福、特易购等零售巨头，挑战万达、华润、保利等城市综合体运营的强劲对手，不知宗庆后优势何在？

多元经营之误

遥想2002年，娃哈哈多元化经营元年，宗庆后进军童装市场时豪言壮语：“娃哈哈童装3个月内组建2000家加盟连锁店，年销售额突破10亿元。”10年后，娃哈哈童装年公开销售额只有2亿元，而且已经多年徘徊不前，真正的鸡肋。

回想2010年，娃哈哈爱迪生奶粉上市，宗庆后宣称要冲刺年销售额100亿元，3年过去了，娃哈哈奶粉的年销售额还是不到2亿元，在婴童奶粉业，市场地位连二流都算不上。

人无三头六臂，任何企业的资源也有限。当宗庆后及其团队分身分心多元化进军奶粉业、零售业受挫的时候，也是其饮料主业遭遇瓶颈的时候。

最近3年来娃哈哈纯净水、茶饮料、果汁饮料市场份额持续下滑，特别是曾经笑傲水业江湖的娃哈哈纯净水，竟然被农夫山泉、康师傅水陆续赶超，屈居行业老三之位。

最近3年的主力新产品娃哈哈啤儿茶爽、启力、格瓦斯都是雷声大雨点小，热闹了几个月后逐渐无声无息。这里面有偶然更有必然，如果没有多元化经营分散了宗庆后及管理层的时间和精力，我们有充分的理由相信近年娃哈哈的饮料主业会做得更好。

宗庆后领导下的娃哈哈多元化经营之路持续受挫，表象是产品和服务定位不准，经验不足，执行不力。深层次原因是：个人角度，宗庆后本人的集权及自负；组织角度，娃哈哈没有专业而有经验的战略发展研究部门，没有严谨科学的战略决策机制。

宗庆后不喜欢咨询公司。娃哈哈曾经请过某世界著名咨询公司为其做咨询，宗庆后看了咨询报告后不以为然。宗庆后也不相信专业的市场调查报告：“很多调查报告都是不真实的，还不如我自己的直觉判断准确。”

第3篇：精品市场调查报告范文

关键词： 应用写作 应用型人才 培养模式 教学思考

在现代社会生活中，应用文作为信息的载体和交际工具，不仅运用于社会政治、经济、文化生活的各个领域，而且作为个人能力与素质的体现，逐渐被纳入企事业单位人才评价标准的视野。应用文写作能力不仅成为衡量当今社会高素质人才的重要标准，而且成为许多员工安身立命的重要能力。著名教育学家叶圣陶先生说：“大学毕业生不一定要能写小说、诗歌，但一定要能写工作和生活中实用的文章，而且非写得既通顺又扎实不可。”“实用的文章”指的就是应用文。应用写作就是培养学生应用写作的课程。那么何为应用写作呢？应用写作就是通过应用文写作的学习，培养学生的语言能力和逻辑思维能力，培养学生的职业道德、合作意识和敬业精神等人文素养，并逐渐转化为个人综合能力，为就业和创业发展提供必要的条件。笔者所在院校针对社会这一需求在很早的时候就开设了应用文写作课程，强化学生写作能力的培养，但是在常年教学过程中发现了一些问题，现笔者就教学过程的探索谈谈对应用写作教学的认识。

一、应用写作教学的现状

1.在应用写作教学过程中，笔者曾经对高职和本科院校进行调查，发现高职院校普遍开设应用写作课程，本科院校只针对部分专业开设专业性写作课程或者应用写作选修课，开设的学期在大一或者大二，总课程大约30课时。现有的应用写作课程教材一般涉及的文种不少于20个，在课时有限的情况下学生对应用写作的掌握只限于表面，再加上当代大学生的实用主义观念很强，大多数学生认为只要学好专业课就行，应用文写作可有可无。很多院校尽管开设应用写作课程，但形同虚设，学生没有学到应用写作的知识，写作课程在实用型人才培养中没有发挥应有的作用。

2.高中语文教学主要学习议论文、记叙文等文学性文体的写作，应用文作为常识性内容安排在初中阶段学习。学生进入大学之后对于应用文的重视度不够。而且应用写作与文学创作不同，它是一门实用性、实践性很强的技能型课程，要求大学生必须具有较强的文字表达能力，且格式规范、结构严谨、内容准确、条理清晰、语言简明。没有记叙文的有声有色，议论文的深入浅出，抒情文的强烈感情，学起来相对较枯燥，导致部分学生对应用文学习缺乏应有的热情和兴趣。

3.在教材建设方面。应用写作课程教学可选的教材版本很多，但这些教材始终没有突破介绍文种的概念、特点、种类、写作注意事项、例文、练习题这一传统的编写思路，内容庞杂，重理论、轻训练，例文远离学生的生活环境和职业需求，写作训练单一、陈旧，无法开拓学生思路。

4.在教学方法上，应用写作在长期教学过程中形成了传统模式“知识传授+例文分析+写作练习”，任课教师先讲理论知识，然后通过例文分析总结写作格式，最后出题让学生仿写练习。这种教学模式貌似循序渐进，实则弊病很多，收效甚微。为培养和提高学生的应用写作能力，学以致用，应对应用文写作教学进行探索。

二、应用型人才培养目标的定位

应用型人才培养与普通人才培养有着本质的区别，应用教育具有鲜明的技术应用性特征，因而应用院校培养人才定位明确，它培养的不是学术型研究型人才，而是培养适应生产建设管理服务第一线需要的高等技术应用型人才。

一是职业定位：以就业为导向，通过培养使学生知晓“做什么”和学会“怎么做”，掌握相关岗位的必备知识和专业技能，同时具备一定的分析能力和解决问题的能力，也就是根据专业的职业岗位要求掌握专业知识和技能，具有职业能力和职业素质。

二是学术定位：以学生的职业生涯可持续发展为目标，通过培养学生具有一定的专业知识和职业技能，在实际工作中解决“做什么”和“怎么做”的问题。也就是要有较高的文化和专业理论知识、较广的社会人文知识和丰富的现代科学知识，具有一定的技术改造、管理、研发和创新能力，包括阅读理解能力、思考辨析能力、应用写作能力和组织协调能力等。

在借鉴应用文写作课程教学探索经验的基础上，结合应用型人才培养的定位，笔者认为应用写作课程应遵循“人的发展”和“职业准备”的课程理念，突破应用文写作课程的知识学科结构和知识体系，依据“职业活动为导向、能力素质为本位、项目任务为载体”的思路，按照“职场需要、按专业发展优化、按照职业成长”的原则选择教学内容，构建基于项目导向，能力培养为核心的课程体系，凸显课程对接校园活动、对接职场、对接学生未来职业生涯的教学改革思路。

三、应用写作教学改革探索

1.在教学内容选择上以“实际、实用、实践”和“必需、够用”为原则，以项目为载体，突出针对性和实用性，在现行教材基础上结合专业优化教学内容，把应用写作分为校园类、职场类、其他应用类等，然后根据学生对这一学科需要的实际情况，按一定顺序讲述各个部分的内容，先讲校园类的应用文，如求职信、个人简历、实习报告、毕业设计、毕业论文等，接下去讲述进入社会后可能需要到的职场类应用文，如公务文书、事务文书、合同等，最后其他应用类。这样的教学安排既贴近学生的校园生活，又顺利对接职场需要，可以调动学生的主观能动性和学习积极性，使其乐于学习，并用于实践之中。

2.在教学过程中以学生为主体，以教师为主导。教师须精心设计教学内容，创设文体情境，以学生的实践教学为主导，以解决实际问题满足实用需要为目的，让学生参与社会活动，搜集写作材料，确定写作目标，激发学生写作兴趣，引导学生在教师指导下完成写作任务。如让学生直接参与学校举行的各种大型活动，如学校召开的毕业生双选会、运动会、学代会等各种比赛活动，还有日常班务活动，学生通过这些活动，感受工作需求，收集各类写作素材，学会写作通知、简报、计划、总结、个人简历、自荐信、海报、议案、演讲稿等应用文种，把枯燥乏味单调的应用文写作理论变为具体的实实在在的操作技能。教师可以结合学校团委的社会调查工作带领学生走出校园做社会调查，然后指导学生写社会调查报告、市场调查报告、市场预测报告等。课堂教学同课外活动、社会实践活动结合起来不仅大大拓展教学内容的空间，而且让枯燥的应用写作变得鲜活起来。

3.根据教学内容采用多样化的教学方法。应用文文种不同，写作要求也不一样，单一的教学方法难以满足需求，应结合教学内容采取多样化的教学方法，如利用学院的硬件设施开展多媒体教学，利用项目任务创设情境，还可以采用案例教学法、讲评教学法等。如调查报告的写作可以采用任务驱动的方式，任课教师给出调查报告的题目，学生分组讨论，确定调查对象，明确调查方法，展开调查，对调查结果进行分析后形成调查报告。总结和报告的写作教学可以采用案例分析法，总结是事务性文书，报告是公务文书，两种文书分属不同的类别，在格式上有明显的区别，教学中可以通过比较总结和报告的例文让学生明确其区别。在语言掌握上也是如此，应用文语言和文学性语言区别很大，学生在学习过程中很容易犯语言的错误，任课教师可以通过例文的对比让学生明确应用文的语言特点，然后掌握应用文的开头、结尾等专门用语，并用于写作之中。

应用写作主要是让学生掌握应用写作的知识，具备写作能力，任课教师无论是任务的设定还是案例的分析，一定要明确学生是主体，通过教师的引导让学生对抽象的写作理论有具体真切的了解，再通过学生的写作实践将写作知识转化为写作能力。

4.师资是教学质量的保证。应用写作教学效果不佳和师资队伍难以满足教学要求有着密不可分的关系。应用文写作课的教师主要是师范院校文学院培养的教师，他们语言功底深厚，熟悉写作理论，但缺乏对专业课程深入的了解，没有行业实践背景，教学过程重理论轻专业实践，重视写作能力的培养，而专业职业需求无法体现，结果是学生只是简单机械地照搬、模仿例文，无法动笔进行专业写作，达不到应有的教学效果。有些院校意识到这种教学的不足，由专业教师进行教授，能弥补语文教师专业的不足，但由于他们写作知识不系统，过于强调内容而忽视理论知识，背离写作教学规律，教学效果难以让人满意。要强化教学效果就必须加强应用写作教师的队伍建设。学校可以通过鼓励语文教师通过顶岗锻炼深入行业一线，熟悉行业职业岗位，增强教学的专业职业针对性，理论联系实际，丰富授课内容，提高应用文写作教学的专业水平，强化教学效果；鼓励专业教师学习应用文写作理论，提高应用文写作能力与水平，使教学活动符合写作教学规律，使学生能够真正掌握应用写作这一职业基本技能。

参考文献：

[1]陈风平，等.公文写作精品课程建设探.应用写作[J].2007（2）.

第4篇：精品市场调查报告范文

――编者

2011市场荒野，杂草丛生

去年艺术品市场真真假假荒唐走过，宛如一位疾病缠身的垂危老者。尤伦斯抛售几乎所有当代艺术品；天津文交所首批发行的《黄河咆哮》、《燕塞秋》两只份额，两个月的时间经历暴涨暴跌，引起广泛争议。随着“故宫门”事件尚未平息，台北“故宫”近期宣布“50年来仅丢失一页纸和一包盐”，重重给了我们一记耳光。故宫尚且如此，更不能要求拍卖行“出淤泥而不染”了。上期杂志我们讨论过类似真假艺术品的问题，一些连赝品都算不上的伪作却被指鹿为马拍出天价，可怜了不懂行的藏家成了冤大头。出现此情况也在意料之中，业内人士分析，发生的类似事件不是第一次，但也绝对不是最后一次。真真假假暂不谈，如果有关统计言论指出赝品比例数据属实的话，我们中国所谓的艺术市场正在交易的是什么?何故还在有声有色地运转?交易的实质难道只是金钱与数字的游戏?

总结2011年，春拍成交额高达445.31亿元人民币(统计时间为1至6月)，同比2010年春成交总额增加了107.28％。而秋季拍卖市场中(统计时间为8至12月)，虽然作品上拍量、成交量均比春拍增加，但成交总额增加幅度较小。2011秋拍作品上拍数量环比春季增加91.976件，增幅达35.54％，为350.791件，但成交总额增幅进一步下调，为461.97亿元人民币。细究461.97亿成交额的背后，拍卖规模的急剧扩张和外部经济环境的不确定之间的矛盾导致2011年秋拍成交率仅为44％。这一轮上涨行情强弩之末的势头显而易见。艺术品市场的发展主要受宏观经济的影响，2011年春从宏观经济观察显示整体经济已经进入下滑的趋势，但资金流动性相对过剩。

2011年秋，流动性过剩的形势有所逆转，不少企业甚至出现资金短缺现象，此一社会资金状况明显反映到秋拍成交结果上；第二是卖家对于2010全年乃至2011年春季虚高成交价格的攀比，导致许多拍卖行为了拿货迁就寄售方的奢望，估价过高，造成流标，第三是由于市场价格高涨带动卖家逢高套现的冲动，使大量近期成交的作品又涌进市场，因为间隔太短并且过于频繁换手而遭到买家抵制。

冬去春来自然常态，货真价实才会保值在资本家的眼里，艺术品的真与假已经无关紧要，他们可以翻江倒海、点石成金。但是艺术品是无辜的，艺术市场的严寒正是在拯救艺术，市场冰冷的气候将会淘汰一些投机商和伪艺术家。在这种混乱的局面下，冬季也许会蔓延更长时间，直至那些滥竽充数的小丑们不忍寒冷而离开。留下来的将是纯粹的收藏家和执着的艺术家。

针对市场的现状与走向，有专家给出了自己的看法：有人担心我们又要进入一个泡沫时代，我不这么认为。接下来几个拍卖季可能会遭到一些打击。但真正昂贵的艺术品是会保持价值的。从2008年起我就预测印度会发生相似的爆发式增长。但我没意识到印度市场在相当程度上是受到了西方投机者的推动。这是中国的优势所在：他们正在回购自己的文化。这可不是三分钟热度的事；他们在相当长时间里会一直这么做的。

――罗曼・克拉伊乌斯(Poman Kracussit)

阿姆斯特丹自由大学金融学副教授，《Art+Auction》杂志Databark专栏作家印尼是目前的热点，但增长最迅速的毫无疑问是中国。它的实际增长也许没有我们想象的那么快，但潜力是巨大的。中国藏家以及几乎所有的亚洲藏家都在走同样的一条路：先是买本土艺术家，然后买西方的。这就是为什么在这些地区之间建立桥梁是很重要的，要向中国人推销日本艺术家，让印度人去买印尼艺术品，诸如此类。

――洛伦佐・鲁道夫(Loregzo gudolf)

Art Stagc Singaponc创始人、首席执行官兼总监

你可以看到某一些领域需要格外小心；一个艺术家会有一些风光的“瞬间”，这也许跟他的作品的长期价值毫无关系。但是市场不应该被这样的突然爆发吓到；你只需要清楚是怎么回事就行了。有一些人是根据市场动态来购买的，买市场偏好的艺术家。我们试图有意识地和这种动态脱离关系，虽然有时候我们的兴趣点的确跟当前热点是重合的。我的客户需要的是对他想买的东西在理财角度上给一些看法。他们想知道为什么要买这个，他们付出了什么，要确保这件作品跟艺术家的其他作品是保持一致，性的――或者在花费更多的钱时能够理性地做决策。这不算一种投资的心态，但肯定是一种理财上的谨慎心态，自2008年市场崩盘以来，这种心态越来越普遍了。大家都想知道更多的信息。

――玛丽-侯富勒(Mary Hoevele~)

纽约私人交易艺术顾问

从艺术基金这种最受热议的艺术投资工具来看，我们看到、不断地看到进入市场的基金数量在稳步提升。从我们手头的数据看，预计全球艺术基金产业大约有10亿美元，其中亚洲的基金大约占三分之一。过去五年的增长是惊人的。我认为关键在于人们可以对现有的基金进行“尽职调查”(due diligence)，能够确认它们得到了妥善的管理――时机架构、利害冲突、优先回报、费用结构，还有具体在操作这些基金是什么样的顾问公司。在对艺术基金估值是有一个重要因素：他们是如何收费的?在计算管理费时，他们是根据评估价值做的“市值计价”(mark to market)，还是通过收购由基金来持有所有资产?

――杰夫・拉宾(Jeff Ralin)

Artvesc Partners艺术顾问公司创始人之一

2012年春拍蓄势待发

2012年春拍大幕徐徐拉开，今年春拍各大拍卖行早已摩拳擦掌、热点更迭，准备新一轮的拍卖。一些拍卖行，包括苏富比、北京荣宝等知名拍卖行，近期陆续公布了一批精品力作。拍卖“春风”袭来，市场仍在冬眠，至于冬眠多久，我们拭目以待。期待市场越冬有所好转。近日笔者在微访谈中问及台湾藏家林明哲关于艺术市场冬眠的问题，这里用林先生回答作为结尾：

这是一种大自然的循环，树叶有落叶，也会长嫩叶；草木也会有死亡与新生。这是一种自然淘汰。有些不好的艺术品，或者是太多的人为的操作，会随着时间，反映出真正的价值。好的艺术家作品的价值，会自然显现。――林明哲

参考资料：

第5篇：精品市场调查报告范文

人无千日好，花无百日红。这些年来，艺术品市场一路高歌猛进，艺术家价格指数的高度泡沫化以及礼品市场的繁兴，曾推动着中国艺术品市场迎来一个又一个的。

同时，我们也看到，大量产生的泡沫，虚抬了作品价格，打破了收藏的秩序。尤其是一些当代书画家的作品，近乎天方夜谭的价格，已完全游离于市场规律之外，是泡沫的集中表现。

在宏观经济结构调整、流动性普遍紧缩、国家大力反腐的背景下，艺术品市场呈现出“冷淡”乃至“惨淡”的状态：一些画廊倒闭歇业，一些拍卖公司生存艰难，一些名家画作价格遭遇市场“腰斩”……

形势艰难，才能孕育出更多更好的市场机遇；从容应对，才能让更多的投资者趋于理性、减少人为炒作泡沫等现象。基于这样的市场共识，与所有市场一样，狂飙突进之后艺术品市场必须要进行深入的盘整和淘洗……

一个古玩商和画廊主的个案

“从2015年一年到现在，几乎就没有任何生意可做。从事这个行业将近二十年了，都没有遇到这么冷清的时候，我现在全是在吃‘老本’。”在北京潘家园附近弘钰博的一家古玩店里，刘先生呷了一口茶，很无奈地对笔者感叹说。

刘先生50出头，上世纪90年代在经商有所成的情况下开始进入北京古玩圈，经营明清以及现代瓷器，其间经过风风雨雨，也算是小有名气：先是在北京古玩城A座有了一个店，后来在弘钰博又盘了一个店。

“以前也有生意不好的时期，比如2008年金融危机的时候，但也不至于如此冷清。”刘先生说，他现在的工作就是每天在店里喝喝茶，偶尔和旁边店的主人闲聊几句，然后就是从楼上望下去，看川流不息、来来往往的车流。

“整个楼层已经有好几家店都转让了，还有一些只是在门口贴上联系方式，平常也见不到人。”刘先生说。

其实从2012年之后，艺术品市场出现变化，刘先生的生意就受到影响，出货日益困难。偶尔也有行业几家店之间的“串货”，除此之外，没有更好的出口。“很多出口都被封了，如作为礼品，作为政府消费。”

“所幸多年磨练，我知道经营古玩行要有平稳的心态。大环境不好的时候也不要悲观失望，要积极‘备货’。现在只能把货囤起来，挺住冬天，期盼着市场行情高的时候可以卖高价。”刘先生说。

相较于刘先生，在离潘家园不远的十里河经营画廊的张静则更显惨淡，已经到了濒临倒闭的境地。“古玩商的日子其实并不算难过，他们囤的货一直在增值，并不会因为市场淡了就亏本了。”张静说。

张静的画廊是在2008年前后国内画廊发展的“黄金时期”创办的，熬过了金融危机，却在2016年的苦苦支撑中渐渐不支。

“书画以前是礼品市场的宠物，当年几千元人民币买某主席的一个斗方，最后卖到十几万元人民币一平方尺。而今这样的情况已经风光不再，画廊也就岌岌可危。”张静说。

“以前十万八万人民币甚至更贵的画，都卖得不错。现在整个大环境有变化，一般都是老百姓买几百元人民币的便宜字画。”张静介绍，实体经济的不振和持续的反腐正在强力挤压艺术市场的泡沫，主席、院长和大师的润格价位几乎被拦腰一斩，而当初以高位拿到的书画作品，而今价格一降再降也无人问津，最终无人接盘而“砸在了手里”。

“2015年到现在，画廊一年多的交易额还不如往年高峰期一个月的交易额。”张静表示，现在她的画廊是苦苦支撑，实在不行就暂时关门。

张静感受非虚。根据北京大学文化产业研究院副院长陈少峰估算，当前市场的成交量，大致相当于2010年书画市场高峰时期交易额的1/4。

惨淡的市场

早在内地春拍启幕之前，嘉德拍卖创始人、泰康人寿董事长陈东升就在武汉大学万林艺术博物馆开馆时，向媒体表达这样的判断：2016年的艺术品市场应该会继续向下，到达谷底，2017年会有回升。

“当前的艺术品市场用‘冷淡’或‘惨淡’来形容一点也不过分。比如山东潍坊、淄博等地的很多画廊在2016年的春节过后，甚至一张画都没有卖出过。”文化艺术与战略资深专家、北京外国语大学文化创意与金融研究中心执行主任蔺道军说。

蔺道军分析，2005年的时候艺术品市场比较热，到2007年底的时候就冷下来，然后一直到2009年才开始恢复，一定都与宏观经济的基本面相关联。

“当前艺术市场的冷淡也是市场规律使然。花无百日红，必然有一个冷热调整的过程。”蔺道军说。

确实，不仅画廊如此冷淡，就二级市场来看，也是冷风阵阵。齐白石创作于1947年的《花鸟四屏》镜心近日4850万元人民币落槌，但2010年其成交价为9200万元人民币，价格遭“腰斩”；谢时臣的《玉林仙逸》拍出189.75万元人民币，而在2010年秋拍中却是以504万元人民币成交；王鉴的《仿古山水》册页刚刚以2350万元人民币落槌，而在2010年的拍卖价就达2016万元人民币……

一份来自雅昌的调查报告称，2015年中国艺术品春拍市场总成交额为244亿元人民币，同比2015年的335亿元人民币下滑了27.2%，成交量同比降40%，成交率同比降12.89%。其中书画、瓷杂和现当代艺术三大板块量价齐跌，现当代艺术跌幅最大，成交额同比下降44.17%，几近腰斩。

详细来看，2016年春书画市场释出量为144751件，有48730件拍品成功交易，共创收113.11亿元人民币，同比下降了33.05%。不仅如此，2015年春拍的成交率也不如2014年同期，为33.66%，同比跌了14.66%。

在2016年中国嘉德春拍上，潘天寿的《鹰石山花图》以2.79亿元人民币创潘天寿画作拍卖价格纪录；紧接着，李可染1976年创作的革命圣地山水巨制《井冈山》同样表现出彩，以1.265亿元人民币成交。

尽管这两幅作品大大超过了市场预期的成交价，但是，这一个例并不能代表整个市场的表现，也不能不代表艺术品拍卖市场走出困境，正如中国嘉德董事总裁兼CEO胡妍妍所说“整体成交率略有下降，反映出市场调整期大资金锁定精品的同时，对普通拍品需求减弱。”

据业内人士透露，规模较大的一、二线拍卖公司，2016年的总体策略就是“过冬”――减少拍卖场次、缩小规模，以降低成本，缓解压力。相当一部分从2005年至2014年持续经营艺拍业务10年的机构如北京传是、北京银座、北京盈时、蓝天国拍、福建拍卖、中拍国际、浙江南北、河南金帝等在2016年春停拍，而新开张的机构贡献的拍卖总额又难抵停拍机构的成交总额，两者相差6亿元人民币。可以说，在艺术品市场深度调整期，绝大多数机构业务的集体缩水是导致本季度拍卖总额缩减的主要原因。

“综合上述情况，可以说，当前整个艺术品市场确实可以用‘惨淡’。”蔺道军感叹地说。

挤泡沫的机会

面对市场的冷淡，多年从事艺术品投资的张金东却开始在拍场寻找自己喜欢的艺术品。

“在市场冷的情况下，投机的人少了，这样可逐渐拧干水分，挤掉泡沫，还原艺术品的真实价值。而在2010或2011年的时候，艺术品价格被炒得那么高，看不懂，让人不敢轻易出手。”张金东说。

张金东认为，现在的市场，高价、天价的拍品正在下降，几百万元人民币也能买到大作品了。泡沫、水分挤掉了，正是收藏的好时机。

梳理中国艺术品拍卖的纪录，可以发现，自从1994年中国嘉德春拍推出张大千的《石梁飞瀑》以209万元人民币成交，书画作品单件成交额第一次突破百万元人民币。仅两年之后，傅抱石的《丽人行》在嘉德秋拍以1078万元人民币成交，首次实现中国书画单件成交额过千万元人民币大关，艺术品市场进入第一个期。

而十年之后，艺术品拍卖市场迎来了第二个发展。2009年北京保利秋拍夜场，明代吴彬的《十八应真图卷》最终以1.51亿元人民币落槌，加之佣金，成交额超过1.69亿元人民币，中国书画亿元人民币时代到来。

“在那些艺术品市场比较成熟的国家，艺术品收藏一般要经过二三十年才能获利，且利润一般在20%～30%之间，我国的书画市场在短短十年的时间里利润却是成倍甚至数十倍的增长。”张金东说。

尤其这些年，某些画家的作品，从一平方尺几万元人民币暴涨到几十万元人民币，乃至不按尺寸只论张计价，一幅画数百万元人民币，这样近乎天方夜谭的价格，已完全游离于市场规律之外，是泡沫的集中表现。

“大量产生的泡沫，虚抬了作品价格，打破了收藏的秩序，使得收藏成为企业家行为，一般藏家根本无法进场。”张金东说。

在众多的业内人士看来，中国艺术品拍卖市场经过这些年的爆发式增长，期间产生了大量泡沫，现在市场进入冷淡期，也正是挤泡沫的时候。

“市场调整的主要是前期艺术品价格升幅过快、过高所形成的泡沫，这种调整不是来自政府或外力的调整，而是市场的自发行为。市场本身具有纠错机制。”北京荣宝拍卖总经理刘尚勇说。

中央财经大学拍卖研究中心研究员季涛也认为，以前涨得太多，现在很大一部分中低档次的艺术品下架，以前这类需求占拍卖市场成交量的10%以上，但现在这种需求减少后也影响了主体市场。

“在宏观经济结构调整、流动性普遍紧缩、国家大力反腐的影响下，艺术品作为投资方式及礼品的作用和意义下降，促使这部分成交量的泡沫被挤压。”资深艺术市场专家龚继遂说。

目前，挤泡沫的效果已经初步显现。“一方面是藏家惜售趋势越发明显，另一方面投入到艺术品拍卖市场中的资金量也在减少。那些在市场最火爆时盲目入市并以投资作为主要目的的买家正在逐渐退出这个市场。”古陶瓷鉴赏家胡智勇说。

市场的方向

面对市场的冷淡，上面提到的刘先生表示，还是要积极适应市场的变化，做战略战术的调整。“比如很多古玩商都把目光转向网络，这已经成为一个主要的销售渠道，如网店、微信朋友圈、微信公众号等，我也在向这个方面努力。不改变思路怎么赚新时代的钱？”刘先生说。

深圳云峰拍卖公司董事长张京表示，以前艺术市场过于火热的时候，年轻艺术家没时间精心、潜心创作，因为订单太多，现在随着股市动荡和经济大环境不太好，艺术市场没有以前的虚假繁荣，年轻艺术家们可以精心创作。当艺术家作品水平真正提高了，作品就又会回到高价，成为人们真正认可的艺术。

张京认为，市场永远都有，股市或经济所造成的影响也是相对的，相信如果出现一个流传有序的好作品，还是有人会买。“经济大环境不好，其实是一个好的现象，会把一些之前炒作、价格虚高的画家作品淘汰掉，让艺术品市场趋于合理化，同时，这也是一个很好的投资机会。”张京说。

“征集难、生货少，未来艺术拍品呈现青黄不接或许成为一种常态”，在季涛看来，艺术品拍卖市场两极分化将越来越明显，市场竞争的白热化也是拍卖企业进行兼并重组、进一步提高集中度的时机。

“那些经营时间久、品牌坚实的大公司可以利用低谷期集中整合市场资源，有利于将来进一步做大做强。而被优胜劣汰的小拍卖行也很难回到2001年时火热的拍卖市场中。”季涛说。

针对一级市场的发展，艺术品投资专家吕立新建议，画廊要“忍”，不能盲目、急于投资和新的艺术家项目，应缩小规模。同时要“变”，及时更新产品，特别是主打当代艺术家的画廊，可以考虑转做近现代书画。

针对二级市场的发展，吕立新建议，拍卖公司要降低成本，缩小规模，因为目前还是“狼多肉少”，征集作品困难，客户资源也有限，大家都在争这些资源；同时，要提高拍品质量，因为在资金有限的前提下，买家更趋理性和冷静，收藏精品的意识非常高；同时要提高整个拍卖公司的服务理念、业务水平。

而对于藏家，吕立新则建议，藏“精品”，非精品不碰！无论现在、未来，真正能带来巨大收益的一定是精品，是那些真正具有艺术价值、好画家的代表作。

锁定精品 等待回暖

2016年前八个月的艺术品市场，最引人注目的是横跨近三四个月的春拍，与往年相比，2016年春拍市场大幅萎缩近30%。雅昌艺术市场监测中心的《2015年春拍艺术品市场调查报告》显示，据不完全统计，2016年春拍季市场整体容量缩小，拍品数量减少54304件；成交量同比下降40%，为93070件；春拍总成交额仅为244亿元人民币，总成交额降至2011年以来最低谷，降幅达27.04%。不过，该报告也指出，各项成交指标呈现全面下滑，但单幅作品均价出现提升，为26.23万元人民币/件，这表明拍品在缩量的情况更加注重精品化。

针对成交量、成交额、拍品大幅下降，分析认为，当前艺术品市场处深度调整期，规模较大的拍卖公司为应对拍品征集难、流动性紧缩这一问题，采取减缩量的策略。部分品类单一的拍卖公司迫于压力则退出春拍，拍卖公司与拍卖会的数量均出现缩减，专场数量缩减最为明显，同比减少221场。

艺术品的拍卖成交价格也可从侧面反映出市场人气及收藏风向等现状。从上半年春拍季的成交来看，精品依旧高价成交，但成交数量明显减少；普品成交总额下降，单价走低，说明市场对普通艺术品购藏热度降温。同时，中高端及高端拍品成交量缩水最为严重。

来自雅昌艺术市场监测中心（AMMA）不完全统计显示，在2015年春拍季，1000万至1亿元人民币区间内拍品成交数量为202件，同比减少40.24%。虽然在亿元人民币以上有3件拍品诞生，如博物馆级巨作潘天寿的《鹰石山花图》以2.79亿元人民币刷新了潘天寿画作拍卖纪录、李可染早期红色经典佳作《井冈山》以1.26亿元人民币成交等。不过业内专家大多认为，在当下，亿元人民币拍品超出高端拍品的范围，属于特殊拍品，特例的出现确实可以维系市场信心，但却难以反映整个市场成交的真实氛围，因此2016年春亿元人民币拍品的释出可以说为这个寒冷市场带来些许暖意。

业内人士指出，对拍卖公司来说，最为看重也最能给其带来巨大收益的莫过于中高端及高端市场，然而由于市场不景气，各家拍卖行高价位的拍品数量都在下降。分析认为，个中原因一是高价位作品很难找到下一个接手人；二是藏家对精品比较惜售，高价位拍品很难从藏家手中征集到，这也造成2016年上半年高端拍品数量的减少。

高端拍品和高端市场大幅萎缩，中端及中低端拍品和市场虽然也有回落，但均属正常合理的市场波动范围。据上述报告统计，2016年春拍季，100万至1000万元人民币价格区间成交数量为3510件，同比缩水17%，成交额跌幅未超过20%。分析认为，该区间市场集中了艺术品交易市场上大多数中坚买家，这在调整期对拍卖公司来说至关重要，如何把握这部分客户，或将成为拍卖行未来工作的重点之一。

第6篇：精品市场调查报告范文

在珠宝行业，营销是什么?随着时间的推移，这个问题的答案在逐步发生变化，放在几年前，问起这个问题，业者的回答会倚重渠道。进了好的珠宝卖场，柜台在商场内占据了好地方，产品的销路大多会好，有一种说法是渠道为王。导致渠道为王的一个重要原因是，产品同质。不同的品牌，不同的商家售卖的首饰没有大的差异。商家普遍没有特别的设计。更没有顾客为了别样的设计奔走寻找。既然兜里揣的货大同小异，当然是谁占到了好位置，谁就占到了先机。

现在，这种情形正在发生变化。再谈营销，珠宝企业越来越多地加大产品创新的比例。做出与以往有所不同的新品，然后通过策划，把它们推介给下游的客户和消费者。这是很多企业正在进行的营销模式。当然，渠道仍然很重要。进入了好的卖场，产品将更加快速的被终端市场接纳。

现阶段，越来越多的目光关注到产品创新，越来越多的企业参与到创新实践，产品创新是行业内正热的营销方向。

创新的时机已经到来

时间翻回一年前。2007年9月，深圳国际珠宝展在深圳开幕。按照惯例，珠宝展开幕晚宴在展会的第一天晚间如期举办。晚宴上，缘与美和意大隆公司是并列的两个主角。通过表演和模特秀，缘与美公司推介新产品莲花钻石。专业生产铂金首饰的意大隆公司推介刚刚开发的80C时尚铂金新品，短短几个小时的晚宴被两个公司筹备的两场表演占据。同时，每场表演都花费不菲。据统计，一场表演中，模特、舞蹈、道具、支付给展会主办方的费用共计几十万元人民币。

一切才刚刚开始。在展览接下来的几天中，各珠宝公司争相走秀，积极地把研发不久的新品推向市场。一位业者在珠宝展中感叹：“全行业创新的苗头正在显露，创新的时机已经到来。”

零售市场发展到定阶段，消费者对产品提出了更多要求。这要求首饰品牌和生产企业不得不对同质化的产品进行创新。这便是业者所指的“创新的时机”的由来。

2007年底，在中国黄金报社和北京黄金经济研究发展中心联台进行的一次调查中，钻百零售商详细地阐述了在终端销售时遇到的困难。“顾客越来越挑剔首饰款式”。“希望厂商能针对区域市场，生产适合当地市场的新款首饰。”

顾客对款式的高要求不仅仅限于钻石，而且囊括了所有的首饰品种。2008年初，北京吉瑞阳光首饰有限公司联合日月明牌首饰举行的一次推介会上，一名来自河北张家口的首饰零售商说：“即使是农村市场，消费者也开始越来越讲究黄金首饰的款式。”这句话在会议现场激起了很多业者的共鸣。

这些来自终端市场的反馈传递了共同的信息，首饰产品不能固步自封，需要升级换代。

正如从业者所说：“市场向行业施加压力，让大家创新。”因为认定产品创新的时机已经到来，意大隆公司决定启动80C项目。在首饰业经营多年，业者们大多深刻感受到，内地市场正处于珠宝业发展的初级阶段，意大隆公司负责人说：“我们生产，销售过很多同质化的产品。”不是他不想生产时尚，有特点的首饰，而是市场环境不允许，毕竟，广大的消费者审美情趣和眼光依然有限。很长一段时间内，顾客对潮流首饰接受程度有限。市场中常有这样一种现象，同样批货品，产自深圳珠宝产品基地，在海外销售很好在本土市场却遭遇挫折。

在这位负责人看来，市场正在出现转变。“很多人有了时尚的概念，他们希望与众不同。”因为判断这批时尚的消费群体以上个世纪80年代出生的年轻人为代表，意大隆将这批时尚的铂金首饰命名为“80C”。

因为持有相同的观点，很多公司在做类似的项目。近期，深圳金龙首饰有限公司组织研发人员，推出了“爱无界”足金首饰。“爱无界”定位时尚消费人群，寄托情感，满足人们对美的需求。现在，爱无界系列已经并入了世界黄金协会的“唯有金纯金精品”项目。记者从金龙公司了解到，在北京，上海市场，爱无界反馈不错。二，三线市场也正在跟风，追访。金龙总经理刘旺叶说：“金龙看好未来的时尚足金市场。做产品要做自己的东西，而不要东抄抄，西抄抄。”

2008依然是珠宝公司竞相创新的一年，行业创新的积极性和下游买家的新品需求同时被广泛洞悉，2008年5月，为同年11月举办的中国国际珠宝展(北京)招展时，展会举办方――中国珠宝玉石首饰行业协会展览公司在招展公告中指出，希望参展企业多携新品布展。展览公司希望，把新品集中到展会上，满足买家们挑选新品的需求，同时，新品积累到一定程度来年的流行趋势也自然显露。

创新需要适销对路

推广酷“gold”是深圳市瑞琪珠宝首饰有限公司2008年的工作重点之一。酷-gold全部由足金首饰组成，专为年轻女性设计。作为瑞琪珠宝的重要创新，它的诞生过程并非完全一帆风顺。在逐步的修改中，瑞琪最终推出了适销对路的酷“gold”。

2007年下半年，一位客人来到瑞琪公司，他自己不从事珠宝生意但希望挑选几件黄金首饰送人。瑞琪公司展厅的黄金首饰很多 全国各地的零售商都在瑞琪拿货，这位客人却空手而归。

瑞麒副总经理苏晓平问他：“这么多首饰，一件也不合适吗?”客人说，自己想找一些时尚的款式，但瑞琪的金首饰大多传统。

2007年，行业中的很多企业已经在着手创新。最新创新的产品是18K黄金，时尚素金，镶嵌首饰也随后跟上。这个偶然的事件和行业的大环境促使苏晓平决定，对原有的足金首饰进行创新，开拓潮流足金市场。

很快，瑞琪第一批酷“gold”投放市场。零售商们提走了首饰，回到了当地市场。一段时间以后，回来补货的客户并不多。

零售商们反馈的意见是 产品很好但不适合当地市场。现在回头看第一批酷“gold”，这批产品设计，工艺都很好，但是艺术气息比较浓，有些超前。虽然国人的审美情趣和购买力在提高，但毕竟只是迈出了一大步，而不是跑出了一段路。

瑞琪随后对酷“gold”进行了贴近市场的修改。紧接着，第二批酷“gold”投放市场，并开始接到零售商追加的订单。这次修改产品的经历说明，要想产生大的能量，创新需要吻合市场。

现在，酷“gold”有了更加精准的定位。除针对年轻时尚女性外，瑞琪还精准分析了目标消费群的消费能力。公司在一份市场调查报告中指出：“黄金消费人群以女性居多，年龄集中在24岁到38岁之问，多是公司职员，外企雇员和管理人员。她们的单件首饰消费承受能力在1000

元至5000元之间。”新生产酷“gold”的价位就卡在这个范围之内。

实际上，很多创新市场的产品，都是经过了适销对路的修改后，才打开了更大的局面。自2003年下半年起，世界黄金协会开始在中国内地推广K-goId 18K金饰。K-gold为中国消费者引入了来自意大利的K金设计理念。通过几年的推广，K-gold一度被誉为“改变国人消费习惯的项目”。18K金饰在中国黄金市场占到的份额越来越大。提到时尚首饰，很多消费者首先联想到K-gold18K金饰。

在K-gold项目开始之前，国内某公司也曾直接向意大利进口K金首饰，销往中国内地，但成果有限。同样是来自意大利的设计理念和K金项目，最后的效果不同。

时机和推广力度都是造成效果不同的重要原因，早前，国内公司虽然引进的同样的潮流意大利K-gold，但当时国人的消费习惯更加保守。同时，国内公司的推广仅凭一己之力进行。世界黄金协会却联合了多家企业，共同举办活动。推广范围和力度远超过一家企业的力量。

另一个不能忽视的重要原因是，最后在中国销售的K-gold，很多是本土化的改良产品。它们吸收了意大利的优秀设计理念，但在尺寸和形态上更符合中国人的消费习惯。K-gold登陆中国之初，北京菜百被媒体广为报道的卖出的第一件K-gold首饰就是一件售价2000元左右的改良项链。土生土长的意大利K金首饰售价数万都不足为奇。

不让创新昙花一现

在深圳美恒诚公司最近的一份国外订单中，马来西亚客人订下一批耳坠。这些耳坠上密密席麻镶满了钻石，一对耳坠上镶嵌的钻石累计达到1至1.5克拉。

这款耳坠是美恒诚日常款式中的一件。该公司的经营思路是坚持创新，走中高档路线，

一段时间以来，行业内众企业纷纷创新。大家共同预见到，企业需要生产出更精美的首饰，以满足消费者不断提高的审美情趣。创新是行业必然自勺发展方向。但问题的实质是，创新最终需要为企业带来持久的经济效益。如果转瞬即逝，创新的意义不大。美诚恒的想法是，通过产品创新，公司迎来长足的发展，现在，就像企业所希望的，很多优质的零售品牌正在向公司下单。

创新需要持续的推广　否则生命周期短暂

美恒诚营销总监唐鸫谈到了行业创新中的一个现象：“一些新款花费了设计师大量的时间和精力，但是大家对它们的关注一般不超过一年，基本在半年左右。”

他觉得这是一种浪费，并觉得可惜。内地市场的差异化大概从二三年前开始。在大家同质的时候，市场逼得大家走向创新，顾客要求产品新颖。市场迫使零售商做出调整。零售商逼着加工商开发新品。一个环节扣着个环节。最终的结果是，工厂不停地开发新款，企业的投入很多，但是，一些产品的生命周期太短暂，没有发挥出应有的价值。

“创新需要持续的推广。”他说，否则就会让资源无端的流失。

跟进设计　长时间延续同一主题

让创新的收益长久，除了持续的推广，企业还需要做什么?美恒诚的做法是，长时间延续同一个主题的设计。设计上做出创新，反复的呼应一个主题。这个主题可以持续很久，甚至几年。

不停的更新设计有多难?在具体的操作层面，美恒诫有自己的技巧。即使外观不变，只是工艺变化，整体的设计外形也会给人耳目一新的感觉。在首饰界，桃形、心形都是很成熟的设计素材，不一定要把它们变得奇形怪状。同样的图案，今年用单颖钻石镶嵌，明年用微钉镶，最终的效果也会完全不同。

产品专供　为不同的客户提供差异的款式

在具体操作层面，美恒诚有一个坚持的原则，针对不同的客户做不同的创新。客户想让产品与众不同，美恒诚就不让客户的订单“撞车”，这样才能进一步保证产品对客户的吸引力。

在美恒诚展厅，很多款式不会接受客人下单。客人下单后，公司会保证订单的唯一性，不再把这个款式提供给其他客人。公司会给客人提出建议：“我们可以为您设计其他的，适合您市场的产品。”

第7篇：精品市场调查报告范文

一、北京服装品牌在国内的地位分析

(一)北京各类服装市场的品牌占有率分析

1.男衬衫。从北京男衬衫的市场看,北京2006年度十大热销服装品牌中,获得男衬衫类热销品牌称号的有“皮尔•卡丹”、“绅士”、“金吉列”、“天坛”,三家北京品牌榜上有名。在2006年品牌排名中“雅戈尔”继续蝉联品牌排行榜冠军的位置,第2名海螺,其次是红豆、洛兹、太平鸟和保罗分列第3到6位,无一例北京品牌。说明北京品牌在本地有区域优势,在全国排序中却无大的建树,南方品牌和一些国际知名品牌仍是强劲的竞争对手。

2.男西装。北京男西装市场上国际品牌占主导,居前列的“胜龙”、“皮尔•卡丹”的市场占有率较高,说明高档服饰竞争中中国国产品牌仍不具有优势。在荣获2006年中国名牌的15个男西服(套装)品牌中无一例被北京品牌获得。

3.女装。相比男装,女装销售明显表现出本土化与本地化的特点,国产品牌在与国际品牌的竞争中处于势均力敌的态势,而国产品牌中市场占有率居前的都是北京本地品牌。主要有“:白领”“、吉芬”和“蓝地”等。

4.童装。童装市场中北京本地的企业表现出明显的主导地位,稳定居于前两位的是北京品牌“派克兰帝”、“水孩儿”。与成人装不同,国际品牌在北京童装市场不具有较强的竞争力,北京企业的主要竞争对手是广东(小猪班纳),上海(雅多,巴布豆)及港(小笑牛)台(丽婴房)企业。

5.羊绒衫。北京市场占有率前十位的都是国内品牌,占有了绝大部分的市场份额。目前处于领先地位的是浙江的“珍贝”和北京的“雪莲”。另外,内蒙古的“鄂尔多斯”、“鹿王”,河北的“兆君”,大连的“迎祥”等北方企业在该领域显示了一定的与南方品牌抗争的实力。

6.羊毛衫。北京品牌羊毛衫市场调查报告显示:上海、浙江品牌羊毛衫占据北京市场大半江山。此次调研的18家商场中,共有品牌羊毛衫36个,来自8个不同的省市。上海品牌14个,18家商场的覆盖率为38.9%,位居第一。浙江品牌10个,以27.8%的市场覆盖率位居第二位。江苏品牌5个,市场覆盖率为13.9%,排名第三。广东、北京品牌各5个,覆盖率均为5.5%。内蒙古、辽宁、新疆各1个品牌,市场覆盖率相同,仅为2.8%。说明北京企业在这类产品生产中处于劣势。

7.皮衣。皮衣市场中,只有少数国际品牌的竞争,北京品牌显示了绝对的优势。在北京2006年十大热销品牌评比中,“白领”、“庄子”榜上有名。

(二)北京品牌的市场竞争力分析

1.北京市场。从北京2006年度十大热销服装品牌的排名分析看:北京本地品牌具有一定优势。女装、男西服、童装和皮衣类产品上,北京品牌均占有较为明显的优势,在前20位的品牌排名中占有半数左右的席位;男衬衫产品排名领先的国际品牌较多。

2.全国市场。我国近年来,三大名牌产品评选活动中,北京入选的服装企业数量与全国其他省市相比,所占比重较小,仅为1%左右。甚至在有些年份的名牌产品评选活动中,北京服装企业榜上无名。2006年公布的中国名牌评选活动中,全国共有532家企业的556个产品获得“中国名牌”称号,其中纺织服装产品共计有82个品牌入选,而西服品牌有15个,羊毛衫品牌有12个,在这两类产品中,北京西服和羊毛衫同类企业榜上无名,为空缺。截止到2005年底,北京服装企业在我国服装业已获得的146个“中国名牌”中仅有4个品牌,分别为铜牛、雪莲、天坛和绅士。在67个中国服装出口名牌中,北京只有铜牛一家企业。在75个中国服装驰名商标中,只有雪莲一家企业(见表1)。由于上述企业的产品不仅是在国内市场销售,同时也是自主品牌的出口企业,或兼顾OEM的出口加工企业。因此,这些企业基本反应了目前北京服装品牌企业发展现状,其存在的问题也具有普遍性。

二、北京服装产业总体分析

(一)北京服装行业主要经济指标统计情况2006年北京市服装纺织行业国有及规模以上非国有企业主要经济指标:完成工业总产值190亿元、同比增长15%;工业增加值47亿元、同比增长10%;销售收入198亿元、同比增长15%;出货值74亿元、同比增长20%;出口创汇23亿美元,出口顺差为19亿美元。全行业国有及规模以上非国有服装纺织企业总数480户,平均从业人数13万人,用工人数占全市地方工业比重12.5%。根据行业全口径计算,2006年北京服装纺织行业从业人员平均人数19万人;完成工业总产值205亿元,产品销售收入215亿元,出货值80亿元。

(二)在国内市场地位纺织服装产业为北京市传统支柱产业,经过产业结构调整,全行业的整体竞争力有了很大的提高,并出现了一批具有知名品牌的服装纺织企业。但与国内领头企业相比,差距明显。

(三)北京纺织品服装的进出口状况分析北京服装出口额保持增长势头,从2002年的10.68亿美元,到2006年上升为23亿美元,增长了115.4%(见表3)反应了北京服装出口仍具有一定的竞争力。北京服装出口在全国服装出口总额中,所占比重较小,仅为2.5%左右,并呈相对额逐年下降的趋势,但在2005年开始有小幅度的回升(见表4)。从北京服装出口额在全国服装出口总额的排位情况看,虽然位居前10位,但位次也呈下降趋势。从2001年第8位,到2005年下降到第10位。

三、北京纺织服装业的比较优势分析

(一)比较优势

1.北京的消费水平高,为北京服装企业提供了广泛的市场空间北京是北方地区的消费中心,2006年北京人均GDP已经超过6000美元,穿着类商品零售总额为250亿元,占全市社会商品零售总额的10%以上。因此,随着经济的持续快速发展和人们生活水平的提高,衣着需求将呈强劲的增长态势。另外,北京是主要旅游地,外地的服装消费也是服装市场需求的一个重要推动力。改革开放至今,北京的国际名人、港澳台同胞及海外侨胞、艺术名人、文体名人之多为全国之最,生活消费层次也比较高,都为服装、纺织行业向更高层次的发展奠定了基础。

2.北京的首都地位使其处于信息的前沿北京是国际交流中心,集中了各国的大使馆和大量的外商机构、商务代表团。很多重要的展览和会议选择在北京,每年举办的中国国际服装服饰博览会和中国国际时装周代表了中国服装行业的权威水平,引导中国服饰文化的流行时尚。北京形成了一批包括中高档服装商场、品牌店、精品店、专卖店和超市在内的服装零售体系,几个大型服装批发市场成为北方地区重要的服装集散地。3.历史文化优势北京是中国政治、文化、科技、对外交往的中心,作为历史古都,服装文化渊远流长,在文化底蕴和人文艺术上拥有得天独厚的优势。同时,北京又是全国各民族聚集的中心,结合到服装这个最为大众接受的载体,能充分展示中国服装品牌的艺术魅力,体现出中华民族的文化精神。

3.北京的人才优势北京汇集了一流的服装教育院校,如北京服装学院、清华大学美术学院、中国美术学院等10所涉及服装专业的高等院校,培育了优秀的服装设计、管理人才,提高了服装业整体水平。

4.相关产业的支持北京服装业的相关支持产业近年来发展迅速,加速了北京人对服装业的认同和重视。这些相关行业包括服装出版业、展览业、娱乐业和模特业等,这些行业增加了人们对服装品牌的认识和对流行时尚的关注,扩大了北京人对不同品牌和设计的认同程度。

5.技术优势北京信息便捷,服装纺织业在技术改造和引进国外先进技术装备方面有一定的优势,能紧跟世界市场的流行趋势,开发新的产品。高新技术的应用,使北京纺织服装业正不断提高产品质量、档次、产品进一步向高附加值方向发展。

(二)主要问题

1.政府支持力度不够北京作为首都和政治文化中心,有自身的特殊性,整体发展战略与其他城市和地区有根本的不同。目前北京主要发展高科技产业,服装业并不是重点发展产业,政府对服装业发展支持较少,这与上海、大连对服装业的支持是不可比拟的。目前北京正处于国有资本的战略性重组与产业结构的重要调整期。在北京这几年的工业调整中,纺织和服装工业在全市工业的比重下降。这应该是属于产业结构调整的正常现象。但服装业是典型的城市型工业,是与首都大都市特征相符合的行业,北京作为文化型大城市和世界著名旅游城市,服装业应该占有较大比重。同样作为首都的巴黎、伦敦、东京服装业的发展道路值得北京借鉴。北京纺织服装工业经过多年来的大投入,高强度的技术改造,行业的主要技术装备水平,主导产品的质量、档次、经济效益和出口创汇水平有了很大的提高。由于服装企业的总体生产设备落后,高科技含量低,加之北京目前对服装产业的投入较低,这些制约了服装产业得以更高发展,使其总产量和利润率不能达到应有的水平。

2.行业管理行业管理不够完善,北京的服装行业协会还没有真正起到为服装企业和整个行业服务的作用。企业没有形成整合系统,协会没有发挥应有作用。目前北京的大部分企业仍处于积累、扩张资本和学习国外企业管理经验、建立企业文化和发展营销体系阶段,各自分散还没有形成整合系统。

3.服装业本身北京服装业从整体上看依然处于加工阶段,虽然近几年也形成了一批集加工、品牌、贸易于一体的综合型企业,但企业的主体依然是加工型,品牌型和贸易型企业尚未形成规模,因而制约了成衣业的发展。

(1)上游产业滞后服装作为一项系统工程的终极产品,整体水平的提高还有赖于相关投入产品的发展。其中服装面料和加工设备作为服装生产的主要投入品,直接影响服装的质量、品种和档次水准:就中国出口服装来看,每年都要大量使用进口面料加工制作,其中还有相当一部分走私面料,这从侧面反映了国产面料难以满足出口服装质量、品种、档次的要求,同时也是国产面料受外来品种冲击的重要原因,结果形成国内出口服装业与国外染整业的外部循环,而不能受益于本国染整业的支持。可以说服装业的繁荣与纺织业的发展唇齿相依。可是,中国国内服装业目前与纺织业的矛盾日益突出,这一点已经成为了不争的事实。北京的服装企业为何冷落北京企业生产的面料而对洋面料十分青睐?总的来说,北京面料生产企业当前存在的问题很多,无论从质量、档次、花色上,还是对市场的快速反应和技术与管理上与国外先进水平相比,有很大差距;短期行为多,处于低水平竞争,面料产品严重趋同;许多企业的销售人员市场意识淡薄,不善于与服装企业加强联系。

(2)服装生产成本高中国目前的服装生产,竞争优势主要来源于低廉的初级劳动力成本。但是,北京在这方面并不具备优势。北京的自然资源特别是水资源短缺,现在已经处于超量开采和使用阶段;能源不足,煤、气等主要能源从外省市调入,成本高,耗能大。北京的水、电、气等开支较全国其他地区要高。地价、劳动力成本等也比其他地区要高。随着经济的发展,中国的低成本优势正在逐渐弱化。北京的服装业发展不能采取服装加工生产模式。同时在原材料方面,北京进口量大,更提高了成本。北京许多从事高档服装生产的企业,长期依赖于进口国外优质流行服装面料。所以,北京不适合发展服装制造业,和上海相比也没有低成本的优势。

第8篇：精品市场调查报告范文

关键词：社交媒体；国际传播；中国文化形象；文化走出去

中图分类号：G206.3 文献标识码：A 文章编号：16738268（2015）04012408

中国文化“走出去”和国际传播是关系到我国软实力发展和文化强国建设的重要组成部分。国际传播视野中的中国文化形象，是我国国家形象的主要构成部分，也是我国着力推进的战略和政策路径。随着近年来以Twitter、YouTube等社交媒体（social media）在全球范围内的迅猛崛起和纵深推进，国际传播的格局和特征也发生着重大变化和转型，Web2.0式的网络社交媒体在全球传播领域具有着越来越显著的地位和作用。美欧等国所致力的“推特外交”（Twitter Diplomacy）或“YouTube外交”、西亚北非等地的“社交媒体革命”和“茉莉花革命”、国家之间的社交媒体舆论战、《江南style》和《The Fox》等全球性的文化事件及传播，诸多新的国际政治、社会、文化现象都可见到社交媒体的深刻烙印。全球社交媒体的传播给国家文化战略带来重要冲击，也给中国在全球化、网络化时代背景下的对外文化传播、E外交和国家形象的建构带来新的挑战和契机。

一、研究设计与方法

本研究选取Twitter、YouTube、Tumblr、Google+、Flickr、Reddit等具有代表性和典型性的国际社交媒体作为抽样对象，以其具有高点击量或受众评论、反馈量的“热帖”为样本，研究中国文化形象国际传播效果的构成和呈现特征，并提出对策建议。选取的这些社交媒体在全球都具有居于前列的影响力，并且各自具有特点。Twitter是微博类社交媒体，YouTube是视频类，Tumblr是轻博客类，Google+是近年来迅速崛起的综合性社交网络，Flickr是图片性的网络社交媒体，Reddit则是新闻类的自媒体。根据GlobalWebIndex基于32个国家和地区的17万网民的全球社交网络市场调查报告，就社交平台的渗透率而言，YouTube、Google+、Twitter分别居于第2、3、4位，Tumblr位居第10位，Reddit居于第12位；WeAreSocial的《2015数字、社交和移动报告》显示，在不包括即时通讯和聊天工具的社交网络平台中，Google+排第3，Twitter排第5，Tumblr排第6。在2014年8月11日的Alexa全球网站排名数据中，YouTube位列全球第3位，Twitter居第7位，Tumblr居第39位，Reddit居第50位，Flickr居第102位；而在2015年2月21日的Alexa全球网站排名数据中，YouTube、Twitter、Reddit、Tumblr、Flickr依次分别居于第3、8、26、31、127位。总体来看，本研究所选取的媒体都是在全球有重大影响力的网站，在各自的细分领域也具有重要性和典型性。

抽样过程是在上述每种社交媒体的首页以“china”和“culture”为复合关键词搜索帖子，并加以软件辅助的自动采集。所有抽样获得的内容，不包括其中的视频、图像、音频等多媒体内容，只限于文字文本部分。Twitter的首页搜索结果，按最相关顺序排序，得到2014年7月4日至2015年1月11日的推文共计6 699条，按照转推数+收藏数的等权处理和标准化处理，得到转推数和收藏数复合指标居于前400的帖子；YouTube在2015年1月28日被检索，得到的首页检索结果，依据视频被点击观看的次数进行排序，去除重复内容和广告内容后得到643条，根据研究需要取前400条，其中观看次数最多的达到90多万次，最少的达到1 018次；Tumblr的抽样方法是每天晚上11点在首页检索最新更新的帖子并抽取20条，自2014年8月6日至2015年2月5日，为期半年，过滤删除其中的重复帖子后得到1 560条，按照note的人数排序，选出其中最热的前400条帖子；Google+是在首页检索出按时间顺序更新的帖子，得到2011年6月30日到2015年2月5日的内容，删除重复选项后得到4 671条帖子，依据为此帖子点加的人数、评论条数、分享人次三个指标进行等权处理和标准化后，再按传播热度排序，选取居于前400的帖子；Flickr在2015年1月23日进行最热门照片内容的首页检索，得到最热门的帖子3 827条，过滤掉照片说明文字为空的帖子之后，选取观看次数为前400的帖子；Reddit是在2015年1月21日进行首页检索，由系统返回最热门的帖子852条，依据帖子本身的point指标和评论条数做等权、标准化处理，过滤出居于前400的热门帖子。

本研究的抽样所得帖子样本根据分析软件的需要，进行文本预处理，包括把英文的大写字母一律转为小写、中文的繁体字一律转化为简体字，以便于分词和词频统计、内容挖掘等。研究中采取ROST ContentMining软件进行分词处理，用ROST NewsAnalysis Tools进行中英文的词频统计和词语挖掘，用NetDraw进行语义网络分析，用SPSS进行对应分析。其中，在用ROST ContentMining和ROST NewsAnalysis Tools分析时，针对所得的样本内容，构建了中英文词库并设定了中英文过滤词。

二、热点内容的高频词分析

社交媒体传播中出现的高频词体现着传播的重点构成内容。通过对每种媒体400条帖文的抓取和整理，结合ROST NewsAnalysis Tools软件进行词频统计分析，得出6种全球性的社交媒体各自前50的高频词（见表1，其中加粗体的词是在不同的媒体中重复出现的词）。由于本研究中全部帖文抓取的关键词是china和culture，因此在词频表中，china、chinese、中国和culture、cultural、文化都具有高频词，且缺乏不同媒体之间的差异性，应在所列的词频序列中予以剔除。此外，对一些无明显意义且在不同媒体中都共同出现的高频词予以剔除，包括by，in等介词，i，you，they，we等人称代词，please，because，must，then，while等连词和虚词，以及一些无意义的字符如rt，html等，而主要留下名词、形容词、动词等。每种媒体的词频表中去掉自身的网站名称，如Twitter的词频分析中把Twitter关键词去掉，YouTube的词频统计结果中则去掉YouTube，以此类推。在YouTube的词频分析中，电视台、频道等词经查主要用于标注媒体来源，而和中国的文化内容无关，因此予以剔除。在具体分析的文本对象中，Twitter词频分析的对象是推文正文，没有标题；YouTube词频分析的对象包含标题和正文；Tumblr的词频分析中包含标题、正文和标签词；Google+分析的为帖子正文；Flickr为标题和正文；Reddit为标题和正文。通过上述处理，能够更好地考察在国际社交媒体热帖中的中国文化形象呈现特征。

从高频词分析表1中可以看出，各种社交媒体中重复出现也即出现次数大于1次的词（表1中为加粗字体标出的部分），在300个词中占到了153词次，比例达到51%。这些共同的高频词或侧重于历史文化传承，如history，ancient；或关注艺术文化和语言文化，如art，language；或侧重地域和地理文化，例如city，shanghai；或关注社会生活文化，如festival，family，food，life；或涉及国际间的文化视野和文化关系，如world，japan，korea，western。

不同的社交媒体在对中国文化的呈现感知上具有一定程度的差异。Twitter中的文化内容与政治性的关联相对较大，tibet，tibetan，peaceful，propaganda，institutes等词的词频居于前列。YouTube的内容与中国的传统文化关系较大，traditional、中国历史、诗人、music、性文化等词汇具有比较强的历史文化传承特征。Tumblr关注中国的历史文化如dynasty，history，tea和现当代文化如mao，movement等。Google+的热点内容涉及艺术、历史、工艺、语言等多方面，language，history，art，city，pearl，bonsai等都是其关心的高频词。Flickr作为一种图像社交媒体，比其他社交媒体更多地聚焦在景观、城市、风土等方面，temple，buildings，roof，hill，macau，shanghai等词显著地居于前列。Reddit的词中与其他媒体重复出现的词较多，自身也有的高频词较少，其热点内容特征主要反映在时政、国际等方面，japan，ameirica，asian，western，government，war等所占比重较大。

三、热点内容的共现词分析

单个词频如果还不足以充分反映媒体的内容特征的话，那么，二元的共现词则可以更进一步呈现出主要的关注对象和文本内容。在上述分词的基础上，剔除过滤词后，并将china，culture等搜索的主题词包含进来，则得到上述6种媒体的共现词频，按出现的频次高低依次取前50组，详见表2所示。

从表2所示的高频共现词来看，Twitter中关于tibet，freetibet等地域政治类的话题依然占据了较大比重，而peaceful，beautiful等修饰词也占有较大比例，beautiful，freetibet，peaceful甚至kill都具有较多的共线性，其政治色彩也相对浓厚。在YouTube中，历史与传统文化占到多数部分，ancinet culture，art chinese，culture traditional等众多共现词组都体现了这一点，对中国文化呈现的正面和积极色彩也较浓，比如culture grat，chinese great这样的共现词组都是高频词组。通过高频共现词的分析可以看出，Tumblr的热点内容中同样也侧重于中国的历史文化呈现，china history，chinese dynasty，art people等诸多共现词都是这方面内容的反映；Tumblr对中国文化的关切还被置于邻国乃至亚洲范围内更大的国际文化关系背景下，因此asian china，asian culture，cultural korea，cultural exchange等具有比其他社交媒体更为显著的呈现。同时，culture red，chinese red，art red等与red相关的共现词在50组中占到了6组，这与中国现当代的红色文化以及文化有关。Google+对艺术文化涉及较多，art culture，art chinese，art use，art people等与art相关的高频共现词组在50个中出现了11次。从共现词组来看，Flickr的热点帖文其内容对象侧重于地点和地方文化空间，ama temple和妈祖文化是其中突出的重点热词，city，place这样与地点有关的词出现频次也较多。Reddit的热点帖文与纯粹的艺术、文化内容关联度较弱，而与国际关系、国家或政治行为相关的词较多，例如japan japanese，american go等。

四、热点内容的语义网分析

在前文所进行的高频词和共现词频分析的基础上，通过NetDraw软件对ROST得出的共现词VNA文件进行语义网络构建分析，进一步呈现中国文化在国际社交媒体中的传播效果特征。

从图1的Twitter语义网可以看出，围绕china和culture的中心节点，是tibet，freetibet，peaceful，stop，kill，western等构成的子节点群落，体现了在较为复杂的国际国内背景下的文化传播和接受格局。

从图2 YouTube语义网络可以看到，围绕china、chinese、culture、文化、中国这几个核心词汇，是中国历史、art、ancient、history、great等次核心节点，以及music，festival等出现频次较多的词，这与高频共现词的分析结果是吻合的。

从图2 YouTube语义网络可以看到，围绕china、chinese、culture、文化、中国这几个核心词汇，是中国历史、art、ancient、history、great等次核心节点，以及music，festival等出现频次较多的词，这与高频共现词的分析结果是吻合的。

从图2 YouTube语义网络可以看到，围绕china、chinese、culture、文化、中国这几个核心词汇，是中国历史、art、ancient、history、great等次核心节点，以及music，festival等出现频次较多的词，这与高频共现词的分析结果是吻合的。

从图2 YouTube语义网络可以看到，围绕china、chinese、culture、文化、中国这几个核心词汇，是中国历史、art、ancient、history、great等次核心节点，以及music，festival等出现频次较多的词，这与高频共现词的分析结果是吻合的。

从图2 YouTube语义网络可以看到，围绕china、chinese、culture、文化、中国这几个核心词汇，是中国历史、art、ancient、history、great等次核心节点，以及music，festival等出现频次较多的词，这与高频共现词的分析结果是吻合的。

从图2 YouTube语义网络可以看到，围绕china、chinese、culture、文化、中国这几个核心词汇，是中国历史、art、ancient、history、great等次核心节点，以及music，festival等出现频次较多的词，这与高频共现词的分析结果是吻合的。

通过对应分析图7可以看到，各种社交媒体以及各种热词之间存在着一定程度的差异。Google+、Reddit、Tumblr的特征较为接近，主要关涉到american，japanese等国家以及people，history，language等诸多方面，覆盖多数热词范围。Flickr在剩下的其他三种社交媒体中，与上述Google+、Reddit、Tumblr这三种社交媒体差别最为显著，其比较特殊的传播热词包括temple，ma，hall，place，city等词，对空间、地点的文化内容的侧重得到充分凸显。Twitter也与Google+、Reddit、Tumblr有较大的差别，主要体现为与china，culture的高度关联，以及与ancient，western等的关联。YouTube与Google+、Reddit、Tumblr的差别没有Flcikr和Twitter那么显著，但是YouTube对于food的传播热度是其他社交媒体难以比拟的，也较多地涉及中国、western等视野下的文化传播。

六、结 语

在全球社交媒体场域和“公共空间”中，中国文化形象的呈现和传播效果的获得，具有其特定的内容特征。总体而言，多数社交媒体中取得良好传播效果或显著的受众反馈的热点内容，与以下因素呈现出较普遍的关联和共性特征：一是热点传播内容的传统性，也即与中国历史文化、传统、艺术等元素之间具有较紧密的关系，在此比较视野下，现当代文化元素的呈现还需要进一步加强；二是热点传播内容的日常性，这些热帖中关注的多是与百姓、人民生活相关的元素，例如饮食、地方、建筑、节庆等；三是热点传播内容的政治性，多数热帖在一定程度上具有与国际政治和文化意识形态的关联，例如在西方视野乃至萨义德式的“后殖民”文化霸权下对于中国文化的审视甚或“重构”，例如对于中国内部文化问题，如、的关注聚焦，例如在国际关系、国内外各种政治势力背景下的中国文化报道和呈现。在这些共同特征之外，不同的社交媒体在其热点传播内容中也呈现出各自的一些倾向与侧重：Twitter的呈现具有较强的时政和国际敏感性，与文化等关联较多，也与西方的文化审视、中外之间的文化关系具有较强关联，这是我国在国家的网络文化安全和网络意识形态安全中需要重视的方面；YouTube的热点内容传播中，中国的历史文化、传统文化出现较多，涉及到艺术、文学、音乐、社会生活的诸多方面；Tumblr的呈现与中国的现当代文化要素具有较其他几种媒体更为紧密的关联，例如mao，red culture等；Google+的热点内容中，艺术文化具有与其他媒体相比更显著的中心性，政治化、历史化内容则相对较低；Flickr的突出特征是其空间化和地理化的文化呈现，这与它的图像传播的手段是具有内在约束性和吻合性的；Reddit的热帖中纯粹的文化、艺术内容偏于弱化，而更突出文化内容的时政性和国家政治内涵。

根据国际社交媒体热点内容中的中国文化形象呈现特征，针对我国的国际传播战略和国家对外文化战略，提出如下加强全球社交媒体中的国家文化形象传播的对策建议。一是明确重点内容，把中国历史传统文化和艺术文化传播作为体现中国国家文化形象与特质的主要部分，尤其要注意避免从国内主观导向出发而推出一些自认为很有中国特色、但实际缺乏传播热度和认同效果的传统文化符号，在国际受众接受效果的实证基础上加强对“中国文化符号”加以去粗取精的提炼和推广，打造富于力度、适于社交媒体传播的精品内容。二是加强日常传播，注重中国对外文化传播中的生活化和民众化视角，以日常文化形成对精英文化和经典文化的有力平衡，例如对于中国当代文化生活元素、百姓的娱玩器用行的平民化审视和融入，强化中国文化内容、文化价值在国际社会和国际受众中的接受与传播。三是对一些不利的“社交舆论”倾向及时发现、反馈，建立有效的引导和疏导机制，例如对于当前国际社交媒体中在文化、pm2.5和px项目等环保文化上的问题，加强对典型负面舆论的澄清以及正面话语的主动传播，建立良好的国际社交舆论生态。四是注重城市和地方文化的呈现和推广，city以及shanghai等与地方文化相关的词在国际社交媒体中有着较为共同的高热度传播，这一方面要求地方的文化遗产和文化生活、文化魅力在网络社交媒体中得到更丰富立体的海外传播，另一方面也要求从主体机制上加强国际社交媒体的城市化和地方化推进，可以鼓励和探索上海、北京、澳门等重点城市和地区设立“文化北京”、“上海印象”等官方主导下的国际社交媒体账户，与国内文化管理部门、媒体机构、文化机构形成综合联动，加强社交媒体中的互动化传播及其与其他外宣和媒介渠道的整合营销传播。

通过对应分析图7可以看到，各种社交媒体以及各种热词之间存在着一定程度的差异。Google+、Reddit、Tumblr的特征较为接近，主要关涉到american，japanese等国家以及people，history，language等诸多方面，覆盖多数热词范围。Flickr在剩下的其他三种社交媒体中，与上述Google+、Reddit、Tumblr这三种社交媒体差别最为显著，其比较特殊的传播热词包括temple，ma，hall，place，city等词，对空间、地点的文化内容的侧重得到充分凸显。Twitter也与Google+、Reddit、Tumblr有较大的差别，主要体现为与china，culture的高度关联，以及与ancient，western等的关联。YouTube与Google+、Reddit、Tumblr的差别没有Flcikr和Twitter那么显著，但是YouTube对于food的传播热度是其他社交媒体难以比拟的，也较多地涉及中国、western等视野下的文化传播。

六、结 语

在全球社交媒体场域和“公共空间”中，中国文化形象的呈现和传播效果的获得，具有其特定的内容特征。总体而言，多数社交媒体中取得良好传播效果或显著的受众反馈的热点内容，与以下因素呈现出较普遍的关联和共性特征：一是热点传播内容的传统性，也即与中国历史文化、传统、艺术等元素之间具有较紧密的关系，在此比较视野下，现当代文化元素的呈现还需要进一步加强；二是热点传播内容的日常性，这些热帖中关注的多是与百姓、人民生活相关的元素，例如饮食、地方、建筑、节庆等；三是热点传播内容的政治性，多数热帖在一定程度上具有与国际政治和文化意识形态的关联，例如在西方视野乃至萨义德式的“后殖民”文化霸权下对于中国文化的审视甚或“重构”，例如对于中国内部文化问题，如、的关注聚焦，例如在国际关系、国内外各种政治势力背景下的中国文化报道和呈现。在这些共同特征之外，不同的社交媒体在其热点传播内容中也呈现出各自的一些倾向与侧重：Twitter的呈现具有较强的时政和国际敏感性，与文化等关联较多，也与西方的文化审视、中外之间的文化关系具有较强关联，这是我国在国家的网络文化安全和网络意识形态安全中需要重视的方面；YouTube的热点内容传播中，中国的历史文化、传统文化出现较多，涉及到艺术、文学、音乐、社会生活的诸多方面；Tumblr的呈现与中国的现当代文化要素具有较其他几种媒体更为紧密的关联，例如mao，red culture等；Google+的热点内容中，艺术文化具有与其他媒体相比更显著的中心性，政治化、历史化内容则相对较低；Flickr的突出特征是其空间化和地理化的文化呈现，这与它的图像传播的手段是具有内在约束性和吻合性的；Reddit的热帖中纯粹的文化、艺术内容偏于弱化，而更突出文化内容的时政性和国家政治内涵。

根据国际社交媒体热点内容中的中国文化形象呈现特征，针对我国的国际传播战略和国家对外文化战略，提出如下加强全球社交媒体中的国家文化形象传播的对策建议。一是明确重点内容，把中国历史传统文化和艺术文化传播作为体现中国国家文化形象与特质的主要部分，尤其要注意避免从国内主观导向出发而推出一些自认为很有中国特色、但实际缺乏传播热度和认同效果的传统文化符号，在国际受众接受效果的实证基础上加强对“中国文化符号”加以去粗取精的提炼和推广，打造富于力度、适于社交媒体传播的精品内容。二是加强日常传播，注重中国对外文化传播中的生活化和民众化视角，以日常文化形成对精英文化和经典文化的有力平衡，例如对于中国当代文化生活元素、百姓的娱玩器用行的平民化审视和融入，强化中国文化内容、文化价值在国际社会和国际受众中的接受与传播。三是对一些不利的“社交舆论”倾向及时发现、反馈，建立有效的引导和疏导机制，例如对于当前国际社交媒体中在文化、pm2.5和px项目等环保文化上的问题，加强对典型负面舆论的澄清以及正面话语的主动传播，建立良好的国际社交舆论生态。四是注重城市和地方文化的呈现和推广，city以及shanghai等与地方文化相关的词在国际社交媒体中有着较为共同的高热度传播，这一方面要求地方的文化遗产和文化生活、文化魅力在网络社交媒体中得到更丰富立体的海外传播，另一方面也要求从主体机制上加强国际社交媒体的城市化和地方化推进，可以鼓励和探索上海、北京、澳门等重点城市和地区设立“文化北京”、“上海印象”等官方主导下的国际社交媒体账户，与国内文化管理部门、媒体机构、文化机构形成综合联动，加强社交媒体中的互动化传播及其与其他外宣和媒介渠道的整合营销传播。

通过对应分析图7可以看到，各种社交媒体以及各种热词之间存在着一定程度的差异。Google+、Reddit、Tumblr的特征较为接近，主要关涉到american，japanese等国家以及people，history，language等诸多方面，覆盖多数热词范围。Flickr在剩下的其他三种社交媒体中，与上述Google+、Reddit、Tumblr这三种社交媒体差别最为显著，其比较特殊的传播热词包括temple，ma，hall，place，city等词，对空间、地点的文化内容的侧重得到充分凸显。Twitter也与Google+、Reddit、Tumblr有较大的差别，主要体现为与china，culture的高度关联，以及与ancient，western等的关联。YouTube与Google+、Reddit、Tumblr的差别没有Flcikr和Twitter那么显著，但是YouTube对于food的传播热度是其他社交媒体难以比拟的，也较多地涉及中国、western等视野下的文化传播。

六、结 语

在全球社交媒体场域和“公共空间”中，中国文化形象的呈现和传播效果的获得，具有其特定的内容特征。总体而言，多数社交媒体中取得良好传播效果或显著的受众反馈的热点内容，与以下因素呈现出较普遍的关联和共性特征：一是热点传播内容的传统性，也即与中国历史文化、传统、艺术等元素之间具有较紧密的关系，在此比较视野下，现当代文化元素的呈现还需要进一步加强；二是热点传播内容的日常性，这些热帖中关注的多是与百姓、人民生活相关的元素，例如饮食、地方、建筑、节庆等；三是热点传播内容的政治性，多数热帖在一定程度上具有与国际政治和文化意识形态的关联，例如在西方视野乃至萨义德式的“后殖民”文化霸权下对于中国文化的审视甚或“重构”，例如对于中国内部文化问题，如、的关注聚焦，例如在国际关系、国内外各种政治势力背景下的中国文化报道和呈现。在这些共同特征之外，不同的社交媒体在其热点传播内容中也呈现出各自的一些倾向与侧重：Twitter的呈现具有较强的时政和国际敏感性，与文化等关联较多，也与西方的文化审视、中外之间的文化关系具有较强关联，这是我国在国家的网络文化安全和网络意识形态安全中需要重视的方面；YouTube的热点内容传播中，中国的历史文化、传统文化出现较多，涉及到艺术、文学、音乐、社会生活的诸多方面；Tumblr的呈现与中国的现当代文化要素具有较其他几种媒体更为紧密的关联，例如mao，red culture等；Google+的热点内容中，艺术文化具有与其他媒体相比更显著的中心性，政治化、历史化内容则相对较低；Flickr的突出特征是其空间化和地理化的文化呈现，这与它的图像传播的手段是具有内在约束性和吻合性的；Reddit的热帖中纯粹的文化、艺术内容偏于弱化，而更突出文化内容的时政性和国家政治内涵。

根据国际社交媒体热点内容中的中国文化形象呈现特征，针对我国的国际传播战略和国家对外文化战略，提出如下加强全球社交媒体中的国家文化形象传播的对策建议。一是明确重点内容，把中国历史传统文化和艺术文化传播作为体现中国国家文化形象与特质的主要部分，尤其要注意避免从国内主观导向出发而推出一些自认为很有中国特色、但实际缺乏传播热度和认同效果的传统文化符号，在国际受众接受效果的实证基础上加强对“中国文化符号”加以去粗取精的提炼和推广，打造富于力度、适于社交媒体传播的精品内容。二是加强日常传播，注重中国对外文化传播中的生活化和民众化视角，以日常文化形成对精英文化和经典文化的有力平衡，例如对于中国当代文化生活元素、百姓的娱玩器用行的平民化审视和融入，强化中国文化内容、文化价值在国际社会和国际受众中的接受与传播。三是对一些不利的“社交舆论”倾向及时发现、反馈，建立有效的引导和疏导机制，例如对于当前国际社交媒体中在文化、pm2.5和px项目等环保文化上的问题，加强对典型负面舆论的澄清以及正面话语的主动传播，建立良好的国际社交舆论生态。四是注重城市和地方文化的呈现和推广，city以及shanghai等与地方文化相关的词在国际社交媒体中有着较为共同的高热度传播，这一方面要求地方的文化遗产和文化生活、文化魅力在网络社交媒体中得到更丰富立体的海外传播，另一方面也要求从主体机制上加强国际社交媒体的城市化和地方化推进，可以鼓励和探索上海、北京、澳门等重点城市和地区设立“文化北京”、“上海印象”等官方主导下的国际社交媒体账户，与国内文化管理部门、媒体机构、文化机构形成综合联动，加强社交媒体中的互动化传播及其与其他外宣和媒介渠道的整合营销传播。

通过对应分析图7可以看到，各种社交媒体以及各种热词之间存在着一定程度的差异。Google+、Reddit、Tumblr的特征较为接近，主要关涉到american，japanese等国家以及people，history，language等诸多方面，覆盖多数热词范围。Flickr在剩下的其他三种社交媒体中，与上述Google+、Reddit、Tumblr这三种社交媒体差别最为显著，其比较特殊的传播热词包括temple，ma，hall，place，city等词，对空间、地点的文化内容的侧重得到充分凸显。Twitter也与Google+、Reddit、Tumblr有较大的差别，主要体现为与china，culture的高度关联，以及与ancient，western等的关联。YouTube与Google+、Reddit、Tumblr的差别没有Flcikr和Twitter那么显著，但是YouTube对于food的传播热度是其他社交媒体难以比拟的，也较多地涉及中国、western等视野下的文化传播。

六、结 语

在全球社交媒体场域和“公共空间”中，中国文化形象的呈现和传播效果的获得，具有其特定的内容特征。总体而言，多数社交媒体中取得良好传播效果或显著的受众反馈的热点内容，与以下因素呈现出较普遍的关联和共性特征：一是热点传播内容的传统性，也即与中国历史文化、传统、艺术等元素之间具有较紧密的关系，在此比较视野下，现当代文化元素的呈现还需要进一步加强；二是热点传播内容的日常性，这些热帖中关注的多是与百姓、人民生活相关的元素，例如饮食、地方、建筑、节庆等；三是热点传播内容的政治性，多数热帖在一定程度上具有与国际政治和文化意识形态的关联，例如在西方视野乃至萨义德式的“后殖民”文化霸权下对于中国文化的审视甚或“重构”，例如对于中国内部文化问题，如、的关注聚焦，例如在国际关系、国内外各种政治势力背景下的中国文化报道和呈现。在这些共同特征之外，不同的社交媒体在其热点传播内容中也呈现出各自的一些倾向与侧重：Twitter的呈现具有较强的时政和国际敏感性，与文化等关联较多，也与西方的文化审视、中外之间的文化关系具有较强关联，这是我国在国家的网络文化安全和网络意识形态安全中需要重视的方面；YouTube的热点内容传播中，中国的历史文化、传统文化出现较多，涉及到艺术、文学、音乐、社会生活的诸多方面；Tumblr的呈现与中国的现当代文化要素具有较其他几种媒体更为紧密的关联，例如mao，red culture等；Google+的热点内容中，艺术文化具有与其他媒体相比更显著的中心性，政治化、历史化内容则相对较低；Flickr的突出特征是其空间化和地理化的文化呈现，这与它的图像传播的手段是具有内在约束性和吻合性的；Reddit的热帖中纯粹的文化、艺术内容偏于弱化，而更突出文化内容的时政性和国家政治内涵。

根据国际社交媒体热点内容中的中国文化形象呈现特征，针对我国的国际传播战略和国家对外文化战略，提出如下加强全球社交媒体中的国家文化形象传播的对策建议。一是明确重点内容，把中国历史传统文化和艺术文化传播作为体现中国国家文化形象与特质的主要部分，尤其要注意避免从国内主观导向出发而推出一些自认为很有中国特色、但实际缺乏传播热度和认同效果的传统文化符号，在国际受众接受效果的实证基础上加强对“中国文化符号”加以去粗取精的提炼和推广，打造富于力度、适于社交媒体传播的精品内容。二是加强日常传播，注重中国对外文化传播中的生活化和民众化视角，以日常文化形成对精英文化和经典文化的有力平衡，例如对于中国当代文化生活元素、百姓的娱玩器用行的平民化审视和融入，强化中国文化内容、文化价值在国际社会和国际受众中的接受与传播。三是对一些不利的“社交舆论”倾向及时发现、反馈，建立有效的引导和疏导机制，例如对于当前国际社交媒体中在文化、pm2.5和px项目等环保文化上的问题，加强对典型负面舆论的澄清以及正面话语的主动传播，建立良好的国际社交舆论生态。四是注重城市和地方文化的呈现和推广，city以及shanghai等与地方文化相关的词在国际社交媒体中有着较为共同的高热度传播，这一方面要求地方的文化遗产和文化生活、文化魅力在网络社交媒体中得到更丰富立体的海外传播，另一方面也要求从主体机制上加强国际社交媒体的城市化和地方化推进，可以鼓励和探索上海、北京、澳门等重点城市和地区设立“文化北京”、“上海印象”等官方主导下的国际社交媒体账户，与国内文化管理部门、媒体机构、文化机构形成综合联动，加强社交媒体中的互动化传播及其与其他外宣和媒介渠道的整合营销传播。

Characteristics of Chinese Cultural Image in the Content of

Global Social Media：Based on the Content Mining of Web Text

XU Xiang

（College of Communication and Art， Tongji University， Shanghai 201804， China）