美感教育论文精选(九篇)

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第1篇：美感教育论文范文

1.1学前美术教育促进儿童想象力和创造力的发展绘画是儿童表达自己内心情感以及美好愿望的语言，它是儿童利用线条、形状、色彩等元素来反映儿童对事物的理解，更进一步地表达儿童内心的想法。爱画画是每个孩子的天性，而且每个孩子都有创造的潜力，在学前美术发展过程中，儿童从涂鸦阶段的乱涂乱画到最后能够比较完整加入自己的主观想法创作出或者模仿出自己满意的一幅画，然后给它赋予名字，并加以说明，这都显示出了儿童的创造力和想象力。例如，当我们拿着着实物模型告诉儿童，这是一种动物，是一只小猫，然后问儿童这是什么颜色的小猫，它爱吃什么，它有什么本领，然后让孩子创作一幅有关小猫的画，儿童就可以尽情地发挥自己的想象，大家争先恐后跃跃欲试的发言，说可以画一只抓老鼠的猫、一群钓鱼的小猫、一只睡懒觉的猫、一只正在和小朋友玩耍的小猫等等。我们通过这样的方式让儿童认识了事物，让他们学会了发散思维，学会把自己已知的事物和未知的事物结合起来，间接地培养了他们想象力和创造力。儿童的创造力其实不仅体现在他们的作品中，还反映在儿童制作美术作品的过程中，在儿童的作品中，我们可以清晰地看到成人的许多关于美术的条条框框都被打破了，比如说画面中不合比例的人物造型、大胆主观的色彩、随意的空间布置、不合逻辑的构思等。例如，当一个小朋友画了一个农民伯伯，这个农民伯伯占了整个画面，然后在他旁边画一个很小很小的房子，指出这个小房子就是农民伯伯的家，如果是我们大人画这幅画时，我们就会按照房子和人的比例去画，但是小朋友画得就充满了活力与吸引力，他不会按照我们的常规去做，这些独特的表现手法体现着儿童奇特的创造和丰富的想象。

1.2学前美术教育促进儿童具有独特的审美感

（1）引导儿童欣赏艺术作品，培养儿童表现美和创造美的情趣。美是一种艺术，生活中美无处不在，但是人的审美能力不是与生俱来的，是在后天的学习中逐渐培养起来的。儿童时期是培养审美能力的关键时期，学前美术活动的目标就是培养儿童感受美和表现美的能力。在学前美术教育实践活动中，儿童通过做创意手工、画图、艺术欣赏等活动，来感受美的力量。例如，在绘画《幸福的一家人》时，每个儿童的想象不同，绘画重点也不同，有的儿童突出一家人服装上的各种各样图案，有的儿童更强调一家人幸福的笑脸。他们创作出来的作品千姿百态、各有不同。作为一次美术活动，我想教师应该注意美的形式对激发儿童审美体验的重要作用。在情感目标上，我想让儿童感受情感的美，体会到一家人在一起幸福的氛围。

（2）引导儿童接触生活中美好事物，丰富儿童感性经验和情感体验。儿童在日常生活中，在成人的引导下，感受繁花茂盛的花丛，体会夕阳西下的感动，聆听滴答的雨点声，观看波涛汹涌的大海，这些都可以使儿童感受到大自然中、社会生活中、艺术作品中的美好。无论是街上形形人的衣着打扮，还是大自然的鸟语花香都能引起儿童的注意力，激发他们的审美情感，让他们感受到美的陶冶。

1.3学前美术教育促进儿童思想品德的发展学前美术活动能丰富儿童的文化生活，启发儿童对自然美、生活美、艺术美的认识。其实对儿童道德品格的培养可以从儿童自己的作品中就可以清楚地看到，如爱护花草树木，爱护小动物，扶着老奶奶过马路，把拾到的钱交给警察叔叔等等，这些都是儿童常画的内容，虽然他们画得稚拙，但是能从画面中看出儿童的美好，他们用身心感悟着我们的美好世界。

1.4学前美术教育促进儿童手、眼、脑的发展大家一提到学前美术，眼前就会浮现这样的情景，很多孩子在拿着画笔在纸上认真的画画，其实美术不只是单纯地画画，它的形式也是多种多样的。例如，用手指画画，把豆子组合成一幅画，在废弃的瓶子上画等，所以学前美术不只是用笔在画，只要发散思维，就能创造出不同表现形式的画，儿童在操作中亲身体会到美术活动的乐趣，在这期间充分发挥了儿童的手、眼、脑的发展。他们用大脑去思考和理解，用语言交流自己的感受，用手操作美术工具和材料来表达自己的想法，用眼睛观察其他人的做法，激发自己的创造力。

2学前美术教育中出现的问题

2.1学前美术教育要求学生画的像，扼杀孩子的想象力在学前美术的课堂上老师认真地教儿童画画，以画葡萄为例，老师就用几个几何图形画出了，然后让儿童照着画，还要求要的像，儿童很容易就学会了这种简笔的画葡萄，但是在学之前，他们却能用很多方法去表现，虽然充满稚气，却体现了儿童创造的活力。模仿是一种固定的扼杀孩子创造性的方式，这会严重阻碍了儿童艺术感受和非凡才能的发展。

2.2学前美术教育缺乏儿童情感的培养每次当儿童完成画后，老师和家长在下课最喜欢做的一件事，就是看看谁画的最好看，每次看到涂颜色没有涂到外面且画面干净的孩子，还有看到你和老师画的一模一样的画家长就大加赞扬，其实这些都是不对的，我们不应该去注重这些，而应该更多地去发现儿童在作品中所表达的感受以及情绪，这样做还能发现孩子心智的发展是否健康。

3总结

第2篇：美感教育论文范文

（一）初中美术情感教育渗透力不足

笔者就某一中学某一次美术课作为实例进行研究，探讨教师对学生进行情感教育对学生美术鉴赏能力提升的影响，将20名学生分成两组进行不同方式的美术教学，受到情感教化的学生对艺术画作的分析和鉴赏更为深入；接受技能教学的另一组学生可熟悉地掌握绘画技巧。然后给两组学生布置独立创作的作业时，接受感情教化的学生创作的作品的艺术价值与创新性远远强于只接受技能培训的学生。

（二）中学美术情感教学模式受传统观念的制约

美术教学在初中教学中地位不高，美术师资力量薄弱，美术教师接受的讲学与培训机会少，教学观念与教学方法陈旧，使得原本活跃灵动的美术课堂变得枯燥乏味。部分教师对教授的美术画作认识不足，对画作的艺术价值评价不准确。对美术的价值没有从“人的情感”中探求真知，被利益化的市场价值导向误导。美术教育是实施素质教育的有效渠道，对促进学生身心健康发展有不可替代的作用。传统教学手段没有真正引导学生发现艺术的美，美术课堂中的艺术氛围没有真正营造出来，更挫伤缺乏美术兴趣的学生的学习积极性。

二、解决初中美术教学情感教学问题策略

随着初中美术情感教学的进一步发展，在发现其发展过程中已存在的问题的基础上提出以下改进建议，为促进初中美术情感教学提供发展策略。

（一）开发多样性美术课程资源激发学生学习兴趣

发扬传统美术教学的优良之处，如对我国传统艺术画作的画风分析、虚实相生的传统画技的特点及山水人物特殊画风的传承，在此基础上注入对中国传统美术的情感。对一幅巨大的山水画作，作业时怀抱何种情怀进行创作，分析画中的人物表情、动作和行为特点，引导学生身临其境地感受画作的伟大力量。同一幅画作还可从不同鉴赏角度进行分析，激发学生思考画作的不同特点，除作者的爱国情感之外，还要有对祖国美好河山的赞美之情，感叹大自然的伟大奇妙。山河自然组合的意境、山环水绕的美妙都具有一种神奇力量，通过画笔展现在众人面前又是另一番滋味。教师可根据此类方法开发学生的情感世界，引领学生发现心灵的美，升华学生的情感世界，促进学生感性与理性思维综合平稳发展。

（二）发掘美术情感教育“人文性”

中学美术教学是多数学生学习美术的启蒙阶段，中学生在身心成长变化中情感提升到一个新的层次。中学美术教育注重培养多数学生的审美情趣，而不是培养专业艺术家极其高端的美术技能和技法。提高中学生的美术情操需从学生心理情感变化特点着手，在课堂上适当培养学生的独立创作精神、空间感知能力和思维灵动能力。灵感来源于现实中的各类客观事物，更高于现实，需要学生自主发动思维，在学生进行创造性思考的过程中，需要对其情感认知能力进行升华。

三、结语

第3篇：美感教育论文范文

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》针对职业教育提出要“着力培养学生的职业道德、职业技能和就业创业能力”。对中职学生进行美育教育，培养他们的审美情操，对他们的成长有着深远的意义：一方面可以帮助学生形成审美目标，有了审美目标，学生就有了创造的动力，也就有效地提高了就业、创业能力；另一方面，美是一种友善、和谐的情操，能使学生品格高尚、心地善良、情感纯洁、态度端正，有利于学生健康、快乐地成长，让他们无论在学习、工作还是家庭生活中都能更有效地融入社会。此外，美丽的事物能给人以愉悦的心情，审美是一种高层次的精神享受，能够促进人们身心的健康发展。无论是事物的自然美还是艺术的造型美，都对学生理想的树立、情操的陶冶、精神的塑造、人格的完善具有十分重要的意义，这也是美育的主要任务。

美育可促进学生专业的发展和知识面的拓展

现在社会对学生的综合能力的要求较高，尤其是需要那些精通专业、博识多才的人才。要想做到既精通专业又博识多才，具备一定的审美能力是一个重要条件。美术教育在培养人的综合能力方面具有不可替代的重要作用。当前，中等职业学校开设的很多专业都要求学生具备一定的艺术审美能力。如，各种设计类专业需要学生具备素描、色彩、空间想象等基本的绘画能力，因为审美能力的高低在一定程度上决定了设计作品的优劣。美术教育是超越单纯的美术技法的，提高学生的美术知识、美术素质、美术修养的教育，主要任务是使学生建立美术知识结构，提高审美修养，形成健康高尚的审美情操。

美育可加强学生的具象思维能力和创造力

学生阶段是人生中最宝贵的时期，学生具有强烈的好奇心和求知欲。在一系列美育活动中，学生的主观能动性得以发挥，情感得以激发，能够在美育的过程中打开思路，发挥想象，从而做到融会贯通，提高认识问题、分析问题、解决问题的能力。学生的观察力一般较弱，不能深入观察事物，而且兴趣容易转移，而艺术审美活动从内容、形式到过程、结果都能够提升学生的观察力。同时，美育能够有效地激发学生的想象力，激起他们种种美妙的联想，这种联想是比较自由的，能使人超越时间和空间、有生命与无生命、现实和幻想的种种限制。学生在美术教学中发展起来的具象能力、空间想象能力与抽象思维、逻辑思维形成互补，有助于思维的全面发展。

美育可提升学生的情商

人的大脑两半球的功能是高度专门化而又高度合作的：左脑掌管人的认知活动，右脑则掌管人的创造活动。学校教育以及社会对人才要求的重点在于左脑的开发完善，而右脑相对左脑则开发较为缓慢。实际上，右脑在人的一生中具有十分重要的作用，这就是我们经常提到的情商、职业性格的基础。而美育无疑是开发右脑的最佳学科。同时，美育的功能是整体的，它虽然主要作用于右脑，却又不止右脑，它所拥有的空间知觉能力和直觉思维能力不仅为智能健全的人所必需，而且想象力会对左脑的逻辑思维能力起到促进作用。因此，美育的特别意义还在于其有利于大脑的全面开发。

第4篇：美感教育论文范文

论文摘要：文艺复兴是人类文明史中的一大飞跃，其美育思想内涵值得人们思索继承和创新运用，给当今美育思想以及音乐教育带来良好的现实启示。

文艺复兴发生于14至17世纪上半叶它是人类文明史中的一大飞跃．人们不仅对世界和自然美有了崭新的认识．人性也得到了复苏．在文学艺术领域中人们尽情地歌颂美、抒发自己的情感，积极探索大自然的奥秘。当时自然科学哲学探索、文艺创作等都空前活跃、繁荣。笔者旨在阐释该时期美育思想的内涵及对当今美育和音乐教育的现实启示。

一、文艺复兴时期羹育观的特点

1美育思想核心和美育教育目标

人文主义是当时美育教育思想的核心．其思想精髓是对现世人生的重视把个性自由人生幸福，甚至感官快乐看成是人性的理想。人们提倡人性人权和个性自由，要求文学艺术表现人的情感科学为人生谋福利、教育发展人的个性提出一切以人为本一切为了人的利益自由”平等博爱等口号．赞美人、歌颂人和培养全知全能的完美的人是当时文学艺术美学和教育的中心内容与主要职责。人们逐渐认识到，只有不断提高人类自身的素质，不断提升和完善自我并顺应自然本性生活才能达到幸福的境界，一系列的思考带来了哲学思想和文学艺术创作的繁荣。

2美育教育途径和方式

(1)注重文学艺术作品的美育功能该时期的作家、艺术家以及思想家、理论家深切感受到文艺的强烈美感教育作用并善于运用文学艺术的特点来宣传和培育人文主义思想代表作有《巨人传》《抒情诗集》《十日谈》《愚神颂》《堂吉珂德》等这些作品有的鞭挞了经院教育思想的弊端，有的热情歌颂了大自然以及人世间真挚美好的情感，有的塑造了向往自由世界，具有斗争精神的青年形象，很好地浸染了人们的心灵。wwW.133229.cOM西班牙现实主义作家塞万提斯认为，艺术作品应该既有趣又有益．既可以娱人又可以教人它们应该是人生的镜鉴风俗的范型和真理的假象”。莎士比亚的系列作品则更是创造了人类文学艺术史的高峰．他通过诗歌及悲、喜剧等多种形式尽情抒发对美的感受以及人类高尚而美好的情感。

(2)把文艺的认识、教益作用融合于”和娱乐、消遣之中德智体美结合采用直观生动、适合儿童特点的教育方式。他们认为悲剧有和“净化”作用指出诗是模仿的艺术．是一种指向教益的娱乐，能够娱情悦性。他们注意教学的吸引力和学生的兴趣尽可能调动儿童的积极思维能力，让儿童在游戏中进行学习，并注重儿童的个性发展和培养，认为学习音乐、舞蹈等知识和技能尽管看不出直接的使用价值．却可以给人们带来奇特的享乐，并得到丰硕的成果，也即有着潜移默化的教育作用。

二．文艺复兴时期美育思想的现实启示

1美育教育是以人为本”思想的体现

笔者认为，进行美育教育本身就是以人为本．学校教育日益提升美育教育的地位，体现了人们对生命的珍视对自身价值的认识、对推进社会发展的深刻而又全面的哲学认识。如果说几百年前的文艺复兴提出人文主义是对人性的复苏和回归，那么现在的以人为本就是这一思想的成熟和发展。如我国的政治教材中已明确提出：努力促进人的全面发展是建设社会主义新社会的本质要求。

2音乐教育是艺术教育的重要一环是美育的重要途径

艺术教育的效应主要在两个方面，即个体素质的全面发展和提高、社会文明的进步和建设，可以看出其与文艺复兴思想的渊源关系。艺术教育因其比其他事物的审美含量充盈、集中而成为实施美育的最根本或主要的形式它涉及人生的各个层面和人文社会的各个领域。文艺复兴时期的思想家、教育家中有不少对音乐教育有着较高的评价和认识。维多里诺就非常重视音乐的美育教育作用．认为音乐的旋律和节奏对提高感觉和知性的能力都有好处维尔吉利奥则认为音乐这类学问是超脱于实际的利益而自身成为自由的科学，弗莱佛认为．音乐舞蹈对发展人的身心健美有重要意义今天的音乐教育越来越多地强调以审美为核心让生活变得非富多彩，人类变得文雅和充满爱心的内在目的．它从感性入手，以情动人．以美感人重视教育的潜效应和教育的愉悦性，随着音乐教育研究的推进和改革的实施日益发挥更大的社会作用。

三．对音乐教育方式和理念的再思考

1注重学科的交叉、融合和渗透文艺复兴时期的音乐教育中人文主义倾向十分明显，教育内容及教育形式都出现了多元化、自由化、分工化发展的新趋势同时音乐教育与社会科学及自然科学的联系更加紧密。美国著名音乐教育学家雷默提出了综合艺术教育的观点。他认为音乐教育只有和其他姐妹艺术结盟，才能够朝学校的核心课程迈进，更好地发挥美育教育的作用。美育教育也离不开艺术之外的其他学科的养料，这一点文艺复兴时期的思想家已给我们启示。例如他们认为音乐与数之间有着紧密的联系，达·芬奇丢勒等艺术家们把艺术作为～门科学来进行研究。历代音乐流派众多很多都得益于其他学科或是人文哲学思想的启示．如德彪西创立的印象主义音乐风格来自于印象主义诗歌和绘画的启示：中国古琴艺术讲究清、微．淡远的意境有着深刻的哲学内涵。今天环境音乐医疗音乐等概念的出现也证明了不同学科领域间的融合渗透，不仅具有理论意义而且具有实用性。

2寓教于乐”的同时注重创造性是美育工作者不懈追求的目标文艺复兴的教育思想是我们今天“寓教于乐思想的前身，同时，我们今天讲求寓教于乐也是以人为本思想在教学中的体现。国际音乐教育学会在审视音乐课程价值时指出音乐课程能有效开发个体潜能，激发创造冲动．升华精神境界．提高生活质量作为人类的巨大潜能，当今世界创造潜能的开发被日益得到重视，人们的教育思想和方式也随之而发生着改变。创造能力与美育教育之间有着相辅相成的关系，～方面美育教育能开发创造潜能，创新能力需在感受和创造性实践中培养，另方面好的文学艺术作品又有待于人们将时代精神给予创新性的运用不断创造出新的、好的艺术作品，使人们从中汲取营养、升华心灵，并从中获得灵感，进一步激发人的创造力。文艺复兴距今已经过去了3o0多年的时间．但它的美育思想精华却至今仍影响着人们值得我们不断去思索继承和创新运用。

参考文献：

[1]涂途西方美育史话[m]北京红旗出版社，1988

第5篇：美感教育论文范文

关键词：高职语文 教学思考

中图分类号：G642 文献标识码： A 文章编号：1672-1578（2013)11-0023-01

不少人认为在高职院校就只是要学会一项专业技能，以便学生一踏上社会便有用武之地，语文学不学不重要。这种认识不仅来自学生，也来自学生家长、甚至是专业性很强的教师。基于这种认识，高职语文教学现状就可想而知了。如何正确定位高职语文教育，如何提高高职语文教学水平，这应该是每一个高职语文教师迫切需要思考的问题。

1 明确思想认识，更新教学观念

人类社会已经发展到了一个高科技时代，就像以往每一次社会变更一般，在一开始，人们都只热衷于对新技术、新方法的崇拜，生活中的顿悟、美感、灵性、想象力、人文精神往往会被忽视。所以，在功利主义日趋严重的当今社会，“是否学有所用”一直是困扰高职学生学习积极性的重要因素，很多高职学生进校后，想的就是学一两门技术，出来找份工作，对文化课、基础课不够重视，缺乏最基本的学习动力。虽然高职院校目的是培养学生的职业技能。但决不能把它简单地理解为专业技术培训，前者是基于大量基础学科学习的，提高高职生综合素质的办学宗旨的体现，是保证职业教育服务经济社会的根本认识；而后者只是一种急功近利式的肤浅的想法，如果把二者等同，这种教育只能是无源之水、无本之木，是无法经受住时间和社会实践的考验的，最终必将对经济社会的发展造成严重后果。

2 改进教学方法，促使学生参与

虽然教育模式的改革在中小学搞得轰轰烈烈，然而高职院校内的教学依然是以传统的教育方式为主。这对即将走上社会的高职生的创业和继续学习是很不利的。再加上许多高职生对理论学习的兴趣本来就不是太高，这就容易导致学生的厌学情绪。（1）教师可采用专题讲座的形式。如今高职语文课的教学时间较少，不可能像中学语文教学那样逐篇讲解，而采用专题讲座的形式以点带面地教学是较为可取的。把教学任务分成若干专题，紧密围绕一个中心观念或学生的切身实际，以文学艺术作品的文化背景为底衬，在课堂上进行生动的讲解，这样有助于他们形成正确的人生观和世界观。（2）适当增加讨论研究课。教师要改变一言堂的灌输式教学，就教学内容多设计一些研究性课题。允许学生说“不”，鼓励创新思维。教师在课堂上应大力支持鼓励学生从不同的角度去思考问题，特别要肯定那些敢于提出与教师相异的观点的同学，然后带领全班一起共同研究，寻求正确结论。平时教师还要特别关注热点文化现象，并及时使之介入课堂。讨论时可采用分组式、辩论式、设置情景式等，充分发掘学生的潜能，培养创造性思维，提高综合素质。

4 与其专业相联系，注重教学实用性

如果说，语文是学生学好其他功课的基础，是人们学习工作生活的工具；那么，高职语文应该是高职生们学好其他专业课的基础，是他们现在学习，将来工作和科研必不可少的工具。因此，从职业教育课程体系来看，高职语文应该具备其独特的功能。应该与普通语文不同，高职语文的独特性主要应该表现为：实用、实践以及为学生学习专业服务。高职的培养目标是造就数以亿计的高素质劳动者，所以高职语文教学应根据其专业性质，面向市场，针对学生实际，大胆调整教学内容，切实把教学重点放到培养学生的“读、写、听、说”能力上来，将目标瞄准学生将来的就业需要上来，使学生能学以致用。因此要求高职语文教师在加强自身文学修养的同时，还要了解所教专业的特点，不断搜集此类专业的新知识、新信息，研究有关论文的写作，并用这些信息丰富语文教学。

当然，高职语文教学的改革绝不是一朝一夕就可以成功的事情，它需要语文教师在具体的教学实践中，坚持与时俱进的思想，本着培养社会经济发展要求的高素质人才的理念，积极探索，不断总结，提高高职语文教学质量，从而最大限度地实现教育的社会价值。

参考文献：

[1]王尚文著.语感论[M].上海世纪出版集团,上海教育出版社，

2000.7.

第6篇：美感教育论文范文

关键词：美育；共性；综述

笔者通过对华北地区（中国农业大学、山西农业大学）、华南地区（华南热带农业大学）、西南地区（云南农业大学、玉溪农业职业技术学院）、西北地区（西北农林科技大学）、东北地区（黑龙江八一农垦大学）、华东北地区（南京农业大学）等教育部直属、省属、重点大学、全国一本、职技学院、沿海地区、高原地区、经济发达地区等8所农业院校与北京大学、复旦大学、南开大学、内蒙古大学、新疆大学、山东大学、武汉大学、云南大学等8所非农业院校，在教务处、研究生处开设课程、学生处、团委开展活动等方面对大学美育的共性进行了认真的数据分析和对比研究，对农业院校与其他院校大学美育的共性作出如下综述。

一、美育在大学生素质教育中重要性的认同

在大学素质教育的进程中，美育与德育、智育、体育一道共同构成了学校教育的有机组成部分，这已经成为大学教育工作者的共识。随着教育改革的深入和教育事业的发展，美育在大学生素质教育中已发挥着愈来愈重要的作用。

（一）美育

美育就是培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育。也称审美教育或美感教育，是一种按照美的标准培养人的形象化的情感教育。它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准，以形象为手段，以情感为核心，以实现人的全面发展为宗旨。通过美育，可以使人具有美的理想、美的情操、美的品格、美的素养，具有欣赏美和创造美的能力等。我国近代著名教育家说：“美育者，应用美学理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”美育是培养学生审美观、感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。实践证明，美育课程作为人文学科的重要领域，是实现美育的重要途径。我们都知道，人文科学和自然科学所关注的对象不同，如果说自然科学更关心的是物的话，人文科学更注重人的发展。

（二）素质教育

素质教育就是根据人的发展和社会发展的实际需要，遵循教育规律，着眼于全体学生的全面、持续发展，培养学生具有高尚的思想道德情操、丰富的科学文化知识、良好的身体和心理素质、有较强的实践和动手能力、很强的审美能力以及健康个性，使之成为能适应新世纪需要的各种类型、各个层次人才的一种整体性教育活动。美育与德育、智育、体育在教育中形成互补的关系，谁也不能代替谁。

智育解决的是如何提高人们对客观事物的认识能力；体育解决的是如何提高人们的体能体质；德育解决的是一个人健康心理所要求具备的心理素质；而美育是从审美角度，通过人们对现实的审美视察，在审美实践中陶冶人的情操，美化人的心灵，丰富其精神生活，启发其自觉性，提高人们对于美的感受、鉴赏能力，从而使人们自觉地遵循美的原则，发挥其创造能力。因此，美育在素质教育中有着极其重要的作用。

（三）大学美育

大学美育能扩大学生的视野，加深学生对客观世界的认识，促进其智力的发展。大学美育就是通过美的情感、美的言辞、美的理性、美的气度、美的结构，揭示新思想、新学科的科学性、真理性来点燃学生的学习热情，使之受到美的熏陶、美的启迪，培养学生对科学与真理的美好追求，从而开发学生智力。

二、美感共同性的表现与个性关系的认同

（一）美感的共同性有哪些表现以及与个性的关系

美感的共同性体现了美感的共性特征。在审美主体的个性特征中，蕴涵着时代、民族、阶级、人类社会的共性。其表现为：

1.时代共同性。生活在相同时代的人的美感，具有这一时代人所共有的美感特征。

2.民族共同性。属于同一民族的人的美感，具有这一民族所共有的美感特征。

3.阶级共同性。属于同一阶级的人的美感，具有这一阶级所共有的美感特征。

（二）造成美感差异性的原因和表现

美感的差异性是由审美主体的个性特征决定的。个人的境遇、性格、职业、文化修养、实践等千差万别，这种不同，造成了美感的差异性。美感的差异性表现为：

1.时代差异性。受时代的物质条件、社会关系以及一定的政治、哲学、文化等思想的制约，形成的各个时代不同的审美理想、审美观念、审美趣味以及爱好等，表现为不同时代的美感差异性。

2.民族差异性。由于各民族的经济状况、生活习惯、地域、性格、趣味、爱好等的不同，这种不同又渗透到美感中，形成不同民族的美感差异性。

3.阶级差异性。不同阶级的人的经济地位、生活方式、文化观念等的不同，形成了美感差异性。

4.个人差异性。个人的生活环境、生活道路、命运和遭遇以及文化修养与心境的不同，形成不同的个人的美感。面对同一个审美对象，由于以上的不同，所引起的美感是不同的。个人的心境、情绪的不同，所处的生活环境不同，社会分工的实践的不同，都会影响到美感，表现为美感的差异性。

三、通识教育背景下高校美育教育改革性的认同

在通识教育背景下，专家学者一致认为，高校美育教育应该从以下几个方向努力：

（一）调整第一课堂的授课内容、授课方式和考核方式

（二）使艺术教育为通识教育融注人格教育的内容

（三）使艺术教育为通识教育融注生命教育的内容

四、农业院校与非农业院校在推动大学美育方面的共性

（一）成立相关美育机构

1.2004年，依托北京大学美学学科成立的北京大学美学与美育研究中心，被确立为教育部人文社会科学重点研究基地。

2.各地美学研究学会。

3.高校美育教育论坛。

4.各级《美学》杂志。

（二）开设相关美育课程

1.复旦大学开设：《抽象艺术审美与创造》，倡议在全国大学开展抽象艺术美育。

2.武汉大学开设：美育与大学生人格塑造等课程。

3.各高校大学美育课程内容大致相同：

（1）理论部分有美的本质、形式美、美感、审美心理、审美能力、审美范畴等基本概念。

（2）审美欣赏课开设：通过感受体验自然景观美、社会美、建筑艺术、桥梁建筑艺术、书法艺术、绘画艺术、工艺美术等，从而掌握审美技巧、增强审美能力。

（三）开展相关美育活动

在笔者了解的农业院校与非农业院校中，各高校开展的美育活动主要包括以下几个方面：音乐欣赏方面；美术绘画方面；社团文化方面；宿舍美化方面；文艺竞赛方面。

综上所述，创造来源于实践，美育的实施更讲究“寓教于乐”，人们通常是在阅读一本小说，观看一部电影或是倾听一支乐曲时去感受美和鉴赏美的。美育作为一种通过生动美好的形象来感染人、陶冶人以及影响人的教育，其情感性有助于克服自负的理性说教，以具体感人的形态或情景为媒介，使人与之在接触的过程中能自然地产生一种愉悦感，从而得到一种精神上的净化与陶冶。而美育的最终任务是通过引导人们去感受美、鉴赏美，进而学会在生活中去创造美。因此，美育的实施除了培养人们的审美意识，使他们自发的形成一种美的观念之外，还要加强人们对美的实践，不断提高他们对美的创造力，实现从理念到实践的转化。

参考文献：

［1］美学文选［M］.北京大学出版社，1983.

［2］滕守尧.审美心理描述［M］.四川人民出版社，1998.

第7篇：美感教育论文范文

论文摘要： 情感本身就是个体心理健康的核心内容和重要标志。而加强高职高专学生的情感教育有着十分重要的现实意义，本文阐述了高职高专学生情感缺失的原因，探求了建立和培养良好情感教育的途径，并提出了一些解决措施。

当代情感教育理论指出，情感是个体心理素质的重要组成部分，是“人类生存的适应机制，认识发生的动力机制，行为选择的评价机制，生命的享用机制”。因此，情感本身就是个体心理健康的核心内容和重要标志，有着其他心理素质所不能替代的作用。

高职高专学生即将面临的是就业、人际关系的心理压力，若在校学习期间这个问题解决不好，就将对学生、对学校、对社会都造成不良影响，所以这个时期是高职高专学生进行情感教育的重要时期，培养积极健康的情感就显得更加重要。

在校期间，教师通常面临的问题是，如何才能使学生在有效地掌握专业知识和技能的同时，对学生进行良好的情感教育。作为教育者，必须充分地认识和了解高职高专学生的心理健康状况，有针对性地对他们进行情感教育、心理指导。有效转化学生的不良心态和情感的缺失，为将来就业、走向社会做好充足的准备，基于此，本人探求了建立和培养良好情感教育的途径并提出了一些解决措施。

一、情感缺失的原因

很多高职高专学生在中学阶段由于学习基础差而常常受到教师和家长的指责和抱怨以及成绩好的同学的轻视，导致他们缺乏自信心，认为进入高职院校学习低人一等，内心有一种失落感和自卑感，缺少一种学习的动力。再加上中学阶段养成不良的学习习惯和行为习惯，他们往往厌学，没有进取心，知难而退，对自己的前途没有计划，没有求知的愿望，缺乏求知感和求美感，最后因为就业形势的严峻、就业压力的过大，导致普遍存在悲观消极的心理。就此现状而言，从高职高专学生入校的第一天起，教师就要对他们加强情感教育，采取相应的方法，使情感教育渗透在每个教育教学环节、教育活动中，进而使学生毕业后，成为一个具有健全人格，对社会有用的人。

二、建立和培养良好情感教育的途径及解决措施

针对上述情况，我们必须采取措施，加强高职高专学生正确的情感教育。首先学生的情感的发展应通过各种教育手段实现，使学生的情感不断发生变化，走向新的高度。其次学生的情感发展需要学习。通过学习，人才能控制情绪，对自身的情感有正确的认识，作出恰当的评价。正确的情感教育的建立和培养主要通过以下途径实现：

1.通过课堂教学来加强情感教育

课程是引导学生达到教育目标的桥梁，而课堂是载体。教师可以通过课堂教学，创造良好的课堂环境和建立民主融洽的师生关系，营造和谐宽松的教学环境氛围，渗透正确的情感教育。如数学课中进行的情感教育，在数学课上有针对性地渗透审美知识，使学生树立任何事物都能提炼出美的信念，帮助学生树立正确的求美愿望，获得愉快的情感体会，将进一步激发学生对学习数学的兴趣。总而言之，数学课是一块情感的绿洲，教师在教学中只有情理结合，倾注自己的情，倾注自己的爱，才会使这块绿洲中的花儿永远充满旺盛的活力。又如在化学课中进行情感教育，应根据学生生理、心理和认识特征，遵循良好情感发展的一般规律，从化学学科特点出发。在化学课上，教师首先要善于以知育情，提高学生的认识水平，端正和加强其情感的倾向性、深刻性和稳定性，让理智支配情感。其次，教师要善于以情促知，针对学生厌学现象，要发挥情感的动力功能，增强教育内容和方法的情趣，提高教学艺术，引发学生积极的情感体验，使厌学转化为“好学”。宽松和谐的学习气氛、学习活动不仅促进了学生的认知发展，还促进了学生的情感发展。

2.通过开展健康的教育活动来加强情感教育

应充分利用多种形式的教育活动对学生进行心理健康教育，如心理卫生和心理咨询教育课、心理健康讲座、报告等。通过这些实用性、针对性强的教育活动，能帮助学生了解心理活动规律，掌握心理健康的标准和自我调节的方法。通过各种途径引导广大学生在自身需要未得到满足和愿望未能实现时，会用一些调节情绪的办法控制自己的情绪、迁移不良情绪，排除心理障碍，消除心理挫折，调节好自己的情绪，保持良好的心境，直接感受正面的情绪体验。如创造性地开展孝敬教育活动，孝敬教育意在让学生从孝敬父母这一最基础的道德起步，唤起学生“孝亲敬老”的情感，驱使学生从爱父母、爱家庭迁移到爱他人、爱集体、爱社会、爱祖国，即爱父母要有孝心，爱他人要有关心，爱社会要献爱心，爱祖国要效忠心。

3.通过创造教育环境来加强情感教育

根据心理学研究，人的情感是在一定的情境中产生的，因此应创设一种有利于学生成长的氛围，使学生在不知不觉中受到影响，受到教育熏陶和启迪，在潜移墨化中认知明理。如教育环境氛围的利用，精心规划、开设绿色植物角、图书角、卫生角、法制角、书法角、丰富多彩的黑板报等，教室干净整洁，走进去就有一种赏心悦目的感觉，这样安排的目的是让教室的每个角落都成为激励学生爱祖国、家集体、爱劳动、奋发向上的阵地。

4.通过引导学生积极参加社会实践来加强情感教育

通过与社会中的人与事零距离的接触，学生能感受到在社会这个大熔炉中，个体的行为举止和思想意图必须与公共道德协调统一。学生只有在社会实践中体验高尚的愉悦，在实践中自觉或不自觉地参与评价，形成自我认识，才会获得正确的经验，从而把思想认识顺利转化为行为动机，认识到自己的情感体验能否得到协调发展，在于自己能否不断地追求和完善，不断地加强自身的情感培养。

总而言之，高职高专学生的情感教育，必须在在校期间通过各种途径进行培养、教育，采用疏导、启发的方式，创造宽松的氛围，因势利导，让学生学会自我教育、自我管理，达到心灵的健康协调。

参考文献

第8篇：美感教育论文范文

关键词：经典阅读 引导路径 通识教育

人类文明存在于经典之中，文艺作品中的经典成为人类确证自身的价值所在。正是从这个角度说，阅读经典，亦即观照人类自身;审视作品的艺术生命亦即审视人类的思想意向与生命所向。引导大学生阅读文学经典，对审美心理的愉悦、欣赏水平的提高、文学修养的丰赡、生命价值的认知都具有重要意义。

一、文学经典阅读危机的现象解读

在长期的教学实践中，我们发现当下大学生的阅读能力非常低下，原因就在于学生们没有形成阅读惯性，日常的阅读量也不够。他们置身于当下的文化场域之中，将读图与刷屏作为惯常消费，反而将文学经典束之高阁。这种反常的根源在于当下的高等教育的教学培养模式。

将高中阶段的机械教条式的教学模式塑造的僵化思维延续到大学，学生们因此习惯于被填鸭，习惯于被思考，已经丧失了学习和阅读的自主能力。进入大学以后，尤其是已然摒弃精英教育从而倡导大众化高等教育的大学，百人班型普遍化，学生们无法通过讨论清晰地表达自己的想法和观点，学生之间、师生之间难有观点交流。而这种讨论恰恰是以大量阅读为基础的。讨论的缺席，造成学生参与教学的活动只剩下听讲，不需要课后读书也可以完成作业的后果。

再者，当下的高等教育，受制于学时，大多数课程使用的教材都是概论性导论性的拼凑方法编写而成，碎片化和无意义消解盛行。很多有形与无形的东西都一闪而过，人们对以往的经典无暇驻足、留神。在这场拆解中学生们被迫远离经典。更有甚者，在大学中的课业考核与评价机制更加简单粗暴：统一命题、闭卷考试、标准答案、流水阅卷。这种看似公正量化的机制实则恰恰扼杀了学生们仅存的求知欲和创新意识。大学本应具有和倡导的独立之精神、自由之思想完全归于标准答案。在这场阅读经典与考核机制的博弈中，学生们无疑只能无声地选择教材思维。正如陶东风先生所说，似乎学贯中西、雄辩滔滔，实则一知半解，满脑子名人名言。

课堂的面貌大抵如此。课后的阅读进而被功利性阅读占据。学生们受制于就业和升学的压力，因而更加注重效率与回报。实用性与功利性的快餐式阅读成为导向。应试书、考级书、外语书取代经典引领课后阅读。在这样的文化和现实场域中，我们引领大学生回到文学经典阅读具有重要意义。

二、通识教育的核心理念解读

通识教育是实现启蒙智识计划和政治计划的共同选择，它的目的是使学生逐渐告别专业教育的机械联合和神圣的、封闭绝缘的、排他性的定例与惯性，成为趋向平等的、流动的、分工和文明的人类社会的通用阶层成员，即成为能参与动态社会的有机联合，能合格履行其职业所派定角色的受薪阶层成员。这种教育的目标首先是为了实现最大范围的文化同质性，即建构一个全新的体制以满足因分工而派生的随机、短暂，但又极端重要的人际交往需要――现代社会存在着比以前多得多的抽象的、复杂的、精确的、非个人的、摆脱情境约束的信息需要传递;其次，通识教育还要实现文化疆界内全部人口的可雇用性，提供虽非最深邃但必须是最广泛的知识、沟通技能以及职业的专业化训练，以使个体能够在这个不得不投身于其中的庞大福利事业及其分工网络中获得名分，占有一席之地――使男人和女人们尽可能精确地适合他们的职位，或使他们适合一些功能上相似但有着等级从属与支配关系的职位。这些目标决定了现代高等教育在形式上必须用垄断合法教育的社会化机构(如学校和专职教师阶层)所实施的集中的再生产取代以往次生群体(如亲属集团和邻里)所完成的自我的再生产;在内容上则必须用一种经过选择予以认同的文化取代以往那些用来锻造个人的传统和自在的习惯。这种经过审慎选择予以认同的文化通过重组前现代高级或低级(民间)文化中有政治前途的单元，发明了一种对于想象所有大于家庭的政治共同体――首先但并不限于民族/国家的政治共同体――来说至关重要的传统。这个传统更多地承载于现代大学的通识教育理念中。严格来说，当下的现代教育有两个取向：一是高级文化取向，走向最大限度的个体自由和自我完善的通识教育;一是大众文化取向，走向维护文化同质性秩序和分工结构的准专业化和专业化教育。两种取向有矛盾，但都不可或缺。如今，人本主义教育思潮压倒了过去功利主义的教育理念，这也意味着通识教育的呼声开始压倒狭隘专业教育的呼声。事实上，片面专业化的后果使社会变成了黑格尔所谓的精神动物王国。动物在某一方面专业化，并且不能做任何别的事情。但与动物相反，人作为一个精神的存在从本质上说是通才，是绝对精神的媒介。文化趣味、良好的判断力、创造力、美感、道德感、科学精神等都来自于那些以往被错误地视为无用的通识教育科目，诸如哲学、文学、历史、诗歌、音乐、艺术、宗教等。这些科目长久以来被忽视，或者出于无知，或者出于狭隘意识形态立场，其后果是异化的加剧和文明的衰微。单纯技术进步并没有导向同步的人类理性进步，而是导向了新的野蛮化。西方晚期现代性的文化危机和当下转型中国的社会矛盾都给了我们一定启示，大学教育应回归高级文化，回归通识理念，回归经典阅读。高校人文社科类通识课可以说是探索解决之道的一种重要尝试。

三、通识教育引导文学经典阅读的路径分析

现代社会的运行从根本上说是建立在其公众的文明素质之上的。就大学而言，学生作为被充分启蒙的、被理性化塑造的公民，其素质除了一般学识、美感、道德感应在众人之上，还表现在专注的精神品质。专注也可以归纳为理查德桑内特所谓的匠人精神，它指的是将某件事情做到真正精通的态度。在现代社会，专注仍然是一个人为取得真正成功而必需的精神品质，虽然它需要封闭，不太讲效率，会迫使人放弃各种机会，因为只关注一件事情。专注的人也许会变得落伍，但从总的得失看，只有专注的人才有机会领略深奥的事理，有机会成为不可替代的人，并取得坚实的成功，相比之下，肤浅所取得的胜利经常是摇摇欲坠的，它导致了无用的灵魂。为了培养学生专注的个性，教学设置上首先应建构师生间高密度的学术互动机制，比如制度化的时间与空间，包括能让讨论深入下去的虚拟空间(网络平台)等。其他如专题讲座、讲坛、读书会，班导师组织的小组讨论等形式，弥补了有限课时的不足，在培养学生专注于文学经典的品质和调动主动阅读精神方面，也都优于传统的课堂讲授。

在实践中我们选取了一些面向全校开设的人文社科类通识课程进行教学改革，将课程内容与形式做了很大程度的改进，探索在有限学时中尽可能完整精当地与学生讨论各种流派、思潮和各时代核心问题的方法，而把知识的扩充留付于其自学精神已被充分调动起来的学生们。这意味着，课程内容不能封闭于任何教材，不能清单式地纠缠于知识点的罗列，而是要精讲经典文本。以讲座的形式上每一个学时的课，在授课中同时布置大量的背景阅读书目，并利用网络平台指导学生在阅读、撰写报告、小论文和陈述报告之后的小组讨论。采用这种讲授与指导相结合的形式授课，效果明显优于传统的讲解教材和检验机械记忆力的考试。由于课程的成败是建立在学生主动阅读而非教师备课的基础上，教师角色的指导性和调动性因而凸显，其工作量不是减轻而是加重，在此，教师们更应率先垂范地大量阅读经典。事实上，这种课程深受学生喜爱，他们的收获也数倍于那些即学即忘的考试课，因为它真正与经典文本相衔接，能够切实训练学生独立思考和解决问题的能力，培养学生对于真理的信念。

四、结语

通识教育不是将高等教育视为职业教育、专业教育，而是专注于人的教育，倡导的是人的整体性的精神世界，给予学生合理的知识结构和能力结构。因此，通识教育要对学生提出比较高的要求，是在人类基本知识方面下比较大的功夫，尤其是人文社科方面的经典文本要求比较多，这就必然要有相当的阅读量。通识教育就是要回到经典阅读，应成为高校引导学生文学经典阅读的路径之一。当然，越来越开放的跨学科通识课也能为这种文学经典阅读奠定认知基础。

总之，文学经典阅读的真正实现有赖于通识教育的真正实现。通识教育的真正实现需要进一步探索、设计合理的教改方案与实践途径，兼顾课程的共性与个性，找到每个学科、每门课内容与形式的最佳契合点。这将是今后研究和思考的焦点。

参考文献：

[1] 甘阳.通识教育：美国与中国[J].复旦教育论坛，2007(5).

[2] 张筠.经典阅读现状的应对路径：回归原典[J].图书情报工作，2013(13).

第9篇：美感教育论文范文

编者按：作者通过对说课比赛语文组中的人教版八年级的《列夫·托尔斯泰》及必修3《师说》的相关解说，阐述了自己的一些心得感悟。下面让我们共同阅读这篇逆风，更适合飞翔。

逆风，更适合飞翔

金慧 曲一奏雅 5月23日

今年说课比赛语文组初高中所说课题分别是人教版八年级的《列夫·托尔斯泰》及必修3《师说》。较往届变化最大之处就是同课异构。“同课异构”的教研方式，可以最大限度引发参与者智慧的碰撞，通过长善救失，取长补短，从而提高教育教学效果。它强调“同中求异、异中求同”，让我们清楚地看到不同的教师对同一教材内容的不同处理，不同的教学策略所产生的不同教学效果，打开了教师的教学思路，在同样教材的基础上力求创新，追求个性化的思考与阅读，真正体现了优势互补，互相促进。

在如此语境下我尝试思考同样的内容，为何呈现出的开启点与落脚点、思考点与解决点终究相去甚远?在我看来，应该有如下几个因素：

第一、文本的解读。无论是授课还是说课，解读文本能力是语文教师的核心能力。特别是面对经典作品，读出新意、读出深意、读出个性化的内容，还真需要教师的综合能力。而我以为，解读文本要抓住命脉，就是文本中的矛盾处。抓住文本中的矛盾点才是我们突破文本重难点的最佳点以及个性化思考点。例如在文本解读时有的老师注意到了文本的矛盾点，而梳理关系就是解决矛盾的一种有效途径。将人物形象的“美与丑”“舍与得”“冷与热”“幸与不幸”“表与里”等关系作为把握人物形象理解文本思想内涵的切点，这不仅准确把握教材的重难点同时又站到了理解主旨的制高点上，自然是收到好的效果。

语文教师贵在坚持对文本自身的挖掘。静下心来，素读文本，将文字本身的含义与灵魂还原到本初。而不是想着用什么技巧将文本承托起来，这无疑是本末倒置的，同时这也恰是引导学生走入阅读误区。语文教师尝试着带着学生原生态进入文本，通过文字去把握情感与主旨，当然，接下来，就需要教师艺术化呈现教师对文本的解读和个性化的思考通过教学流程和问题设计。

第二、理念的渗透。说课与授课不同的是要将学科理论通过确立的教学目标及教学设计体现出来，一边作为设计的思想指导与依据，同时又将理论落实到具体的教学设计中，这样的说课无疑才是既有内容环节的设计亦有理论思想的高度，有理有据，内容详实。就初中的五位教师来说，能涉及到语文学科素养及课程标准内容的很少。即便有，也是浮于表面，为了有理论而有，而不是为了指导自己的教学设计使其更有科学性。那么通过这个现象，我们不难看出，作为一线教师用理论来武装自己的意识很淡薄，亦或是理论储备不足，当用的时候方恨少啊!这也就暴露出我们一线教师随着时间的流逝愈加成为经验型教师，且呈势不可挡之势。那么经验型教师就不好吗?显然不是，经验对一个教师很重要，可是当有了经验再提升到经验理论相结合，那么势必站得更高，看得更远，走得更自如轻松。

第三、知识的积淀。一个语文老师文学素养的高低对于其教育生命力的长短往往起着决定性的作用。我们秉持的理念、平时看的书、体验到的情感、钻研过的教材、具备的设计能力、教授过的课、思考过的问题都会在那短短十分钟呈现出来。从持有的情感、文本的切点、重难点的确定、提及的问题、解决的方法以及语言的表达都会逐一呈现出来。我以为十分钟的状态就是生活状态以及课堂状态的一种延伸。

第四、细节的把握。一名优秀的教师一定会在细节上进行考究。越是时间集中紧凑就愈加能体现对细节的关注度与感知力。特别是语文教师对语文本处理的细节、说课环节的细节、情感表达的细节处理、板书的细节甚至肢体语言面部表情的把握都应该被关注的。令人疑惑的是这次为何五位教师在作业处理上为何惊人的雷同?每一位教师都设计了将对人物眼睛描写的句子改成一首小诗，我想也许这是课本上的一道作业题?即便是，那么同课异构的前提下，是不是也应该关注到这个细节呢?这种撞衫不可怕，谁丑谁尴尬?再有，语文老师的发音一定要准确，这是语文老师基本功的体现。比如“慰藉”一词，发音在语文老师这里应该不成为争议。所以，我想表达的是，语文老师要从细节上做起，只有这样一点一滴的积累，才能汇成河形成海。

当然，在说课流程中，有些设计是很难落实到具体教学中的，亦或是设计的环节究竟对于意义有多大，还是值得斟酌的。比如有的老师设计情景表演法，这样的活动设计在我看来对于文本解读有效性并不大，估计只剩下热闹了。所以，我想表达的是，我们在设计活动时，应该都以文本为宗，减少课堂的垃圾时间。

那么，究竟怎样的说课可以称之为上乘?这个自然没有模式，如去年说课比赛中杨帆式说课曾经引起学校关于教研探讨的新，然而，有些是说课形式是可以模仿与操作的，而有些是决然不行的。那么，从更一般形式上，这次高中组陈思嘉老师就《师说》一课的说课，值得学习与借鉴。

首先，这不是一个分为六个环节固化流程的说课。而是有机将这些说课环节融入到说课稿中，让这个说课稿成为一片思路连贯行文流畅的教育论文供人欣赏。而这篇文章里，不仅有着对文本的挖掘、个性化的思考，还有语文学科核心素养理念的注入，同时恰如其分将新课标要求贯穿到整个教学设计中。

其次，陈思嘉老师在说课中，特别是在文本解读时注意到文言文学习的几个关系，正是这几个关系处理恰当，所以才使得文本没有脱离开基础而将其束之高阁，而恰恰是既有高度的爬坡更有接地气的落实。

1、注意到了文与言的关系。其实文言文教学的难点之一就是如何处理文与言的关系。只要老师所持理念少有偏颇，就会呈现两个极端，要不就是成为大阅读训练题，要不就成了思想教育蓝本。而陈思嘉老师处理比较恰当。一方面疏通文意，把握关键词句，一方面结合创作背景知人论世明白本篇文章的写作意图。这样有机结合，文言兼备，既有工具性的功能，又有人文性的呈现。

2.注意到了情与理的关系。《师说》一文是典范的政论文，一般学生是爱不起来的，因为我们要讲结构要将道理，可是，陈思嘉老师没有简单停留在对政论文这种文体特征的分析上，而是敏感地捕捉到了这里面隐含着作者韩愈的深沉的情感的，那就是对从师风尚堪忧的现状的嗟叹，对李蟠“不拘于时”的讴歌，这样将情理结合，自然就多了一些温度。

3、注意到方法论与教学论的关系。有些教师在说课时，对文本的分析很透彻，有些老师注重方法的落实，而陈思嘉老师注意到了方法论与教学论的统一。文本问题设计结合理论指导同时兼顾学生思维品质的训练。比如提出的问题“文中是如何论证从师重要性和必要性的?”，问题直接，直指要害，同时为下文分析做了铺垫。

4.注意到了当时与当下的关系。学习文言文不可忽略的功用就是现实意义。陈思嘉老师既分析当时时代存在的不尊师重道的现象，同时还放到了今天这个时代考量，对我们今天这个时代有怎样的启发，这就是我们学习文言文的意义之一。

5.注意到了文本与文化的关系。文本存在有其永恒的价值，然而随着文本所处时代的变迁，那么，其意义也会相应变化。而这个说课注意到了启发学生用古代的文化思想关照现实，从中感受到文化的源远流长和博大精深。

最后，陈思嘉老师纯正的播音员的发音，敏捷的思维，流畅且具美感的语言表达，饱满的情感迸发，得体的肢体语言呈现都给这次说课画上了完美的句号。当然如果非要找点不足的话，那就是陈思嘉老师在文本挖掘上还不够深刻，一些问题设计在具体教学落实中估计不是那么理想，可是，这些都不影响我们对这样的一次说课的赞赏，因为，凡是经过个性化思考，并另辟蹊径的人总是能发现最美的风景。

赛事已然结束，而我们的思考却远未停止。一次活动最终带给我们的不是最后的奖项名次，而是在这次活动中我们认识了自己，并在困惑中煎熬中历练了自己，促使自己的成长。这才是最终的意义。因为，逆风，更适合飞翔。

金慧

2018年5月20日22:40分

西安·风景线

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