服装平面广告精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的服装平面广告主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：服装平面广告范文

关键词：民间手工艺；平面广告；应用

一、国内平面广告设计中的民间手工艺的应用现状

（一）剪纸

剪纸是利用剪刀或刻刀将纸制成各种图形的方法。作品在二维中表现完整的空间，再现生活场景，充分反应劳动人民的生活内涵。作品以有吉祥寓意的图形、文字居多，具有浓浓的民俗特色。平面广告设计作品中对剪纸的应用包括三种方法：一是全部应用。这类平面广告设计作品中颜色、图案都完全保留了传统剪纸的特征，是对剪纸的完整应用，以最完整的剪纸形态呈现在观者面前。二是图形替换。保留剪纸的颜色、造型特征，将传统剪纸图形替换成现代平面广告设计作品中所需要的，与现代生活息息相关的图形。三是颜色替换。保留传统图形，改变传统的红色，根据作品的配色和主题表达需要，改变配色。

（二）皮影

皮影是一种以动物皮或纸板做成的剪影，所使用的皮质材质通透、柔软，使用红、黄、青、绿、黑五色填色等都是皮影重要的特征，具有浓厚的民族风味。在平面广告设计作品中对皮影的应用通常是对皮影形象的完整应用，部分作品中会结合重构的设计手法将图形“打碎”后再重组，使作品显得更丰富，层次分明。

二、国外平面广告设计中的手工艺的应用现状

需要说明的是，国外手工艺没有民间手工艺的说法，不是“底层”的艺术，对比国内外的手工艺，可以发现民间手工艺作品充满想象，朴实、极赋生活味，国外手工艺作品精致细腻，形式多样、变化丰富。

（一）刻绘工艺

对比东西方的剪纸作品，可以发现以中国为代表的东方剪纸形式多样，充满想象，朴实、极赋生活味，西方剪纸刻画细微、崇尚剪影，作品通常呈现出流畅、通透的效果。如某时尚潮店广告，作品以“对潮流的不断革新”为主题。选择在不同颜色的纸张上采用不同的刻的方法，使作品呈现出阴阳图形的对比，画面丰富且具层次感，在营造的明快轻松的氛围中传达潮店所秉持的流行思想。

（二）布艺

十字绣是利用划十字的方法对照设计的图案进行刺绣。十字绣在中国民间俗称为“挑花”，在我国劳动人民的日常生活中，一直普遍存在着丰富多样的挑花作品。在国外的平面广告设计中就有对十字绣很好的应用，如某家纺品牌广告，作品以“不让你的刺绣跑掉！选择多勒尔！”为主题。通过十字绣的方法，绣出正处在极限环境中的人物，尽管是在极限的环境中，十字绣产品的形状、颜色都未改变，突出多勒尔产品牢固、结实的特点。

（三）工艺画

工艺画是指利用各种材料而制成的图画。在国外平面广告设计中就有按照工艺画的制作思路设计制作广告作品。如以“探索世界”为主题的某服装品牌广告，以墨西哥的特色食材——各种辣椒、香料，通过手工粘贴而成，使作品辨识度高，既充满民族风格，又呈现出单凭电脑难以模仿的独特肌理质感，给观者以个性化的享受。

（四）泥塑

泥塑是以粘土为原料，手工捏制成形，如某汽车品牌广告，就有对泥塑这一手工艺的应用，作品以夸张的手法将厨师的手、脚捏长，使厨师的身体从出发地一直延长到目的地，以表达“本田告诉你：什么是瞬间转移”的主题。通过粘土的制作，能够完成想象中的场景，使作品更加生动有趣。泥塑的方法丰富了广告作品的表现方法，也使作品呈现出与众不同的画面质感。

三、民间手工艺在平面广告设计中的应用现状分析

国内平面广告设计中对民间手工艺的应用，呈现出刻绘工艺的“独占鳌头”，能够体现出刻绘工艺的适应性。然而，对比国外的平面广告设计作品，单从所应用的手工艺类别上看，国内作品中选择应用的手工艺类别就十分单调，国外的平面广告设计作品对各种手工艺都有较普遍的尝试，且都分别应用在不同的广告主题中，使得作品的表现方法丰富多样。国外作品中除了切实对手工的应用，也充分进行创意设计，使得广告作品各具特色。对比国内外平面广告设计作品，国内的平面广告设计的问题主要表现：

（一）制作材料单一

在国内平面广告设计作品中，纸张是最为普遍的材料。而在国外的平面广告设计作品中会根据不同的广告主题，尝试不同的材料，如粘土、食材、布料等，以达到最佳的广告表现效果，给观者以独特的视觉感受。

（二）制作方法单一

在国内平面广告设计中，作品始终围绕剪或刻的方法进行制作，更多的广告作品习惯在电脑中通过对图层的叠加、图形的拼贴组合完成。在国外平面广告设计中会根据主题、材料的不同选择不同的方法，如剪纸、刺绣、对食材的粘贴等，以获得不同的作品风格和质感，给观者以个性化的体验。著名设计师凯泽的平面广告设计作品的一大特点即是手工制作，通过选用不同的制作方法使他的作品充满生命力和说服力。

（三）呈现方式单一

平面广告设计作品中呈现方式的单一主要体现在广告作品最后呈现在观者眼前的状态。我们通常看到的平面广告设计作品都是以纸张印刷的方式呈现。虽然在越来越多的理论研究中有对“平面不平”、三维、五感的阐述，国内的平面广告设计作品中仍然很少见。国外的平面广告设计作品就进行了尝试，如某旅行网站广告，通过实物呈现、现场制作的方式来突出广告的“新鲜感”。

四、民间手工艺在平面广告设计中的应用对策

（一）民间手工艺种类丰富，可利用素材多

民间手工艺是基层劳动者以手工劳动对各种原材料进行加工或处理，最终使之成为具有独特艺术风格的制品的方法。民间手工艺种类丰富，可利用素材多。民间手工艺从材料、制作方法上分为民间布艺、编结扎制、民间刻绘、民间陶瓷、雕塑、漆艺、金属工艺、工艺画。通过对不同民间布艺制作技法的材料、工艺流程、基本艺术特征的分析、概括和总结，在此基础之上根据不同的广告主题，综合选择所需的材料和方法，帮助主题的表达。

（二）将理论研究转换为实际应用

第2篇：服装平面广告范文

1广告色彩能够快速而准确的传达信息

在现代平面广告的文案、图形、线条、色彩、编排等要素中，色彩是最直接、最容易接受的媒介，不论是一张照片，还是一个设计作品，色彩往往是人们首先注意到的，而色彩也总是给人以遐想的空间。所以，色彩的表达方式是最简单有效的，在广告表现中具有迅速传达的作用，是快速而准确地传达信息强有力的媒介，利用色彩还有助于记忆信息。当人们步入商业步行街时，招牌，街景、广告等绚丽的色彩最引人注目。尤其是夜晚，五光十色的灯光衬托出繁华、热闹的都市更是把行人的注意力全都吸引了过去。所以，广告色彩的传达可唤起人们对产品的兴趣。艳丽、典雅、灰暗等色彩感觉，影响着公众对广告内容的注意力，从而达到广告的目的。

2广告色彩情感规律的应用

色彩是我们认识美丽世界的开始，色彩不仅象征着自然的迹象，同时也象征着生命的活力，没有色彩的世界是不可想象的。对于色彩阐述的深入研究表明，红色是国际通用的“停止”标志，红色象征了危险、侵略和激情，关于这一点有许多不同的理论，因此也激发了不同的情感表现。心理学家发现，人们看到黄色时会有种希望、兴奋地感觉，在看到蓝色时，会产生冷静、安详的感觉，色彩能够影响人们的心跳、脉搏及脑电波，这是人们的直觉反映，但是色彩心理反映却受多方面的影响。

2.1运用色彩的华丽感和朴素感，体现不同商品的品味如蓝、紫、褐等色彩由于明度、纯度低，对比弱具有质朴、古雅的感觉。如米黄、宝石绿、海水蓝、乳白、粉红等，以产生高雅富丽、质量上乘的视觉效果，给人以华丽感。一般有彩色系具有华丽感，无彩色系具有质朴感。

2.2运用色彩的兴奋感与沉静感色彩的兴奋感与沉静感与色彩的明度、纯度、色相想关联。我们知道人们在看到红、橙、黄等鲜艳而明亮的色彩时，会产生脉搏、心跳加快的感觉，使人兴奋。所以，在设计娱乐场所的平面广告时会采用华丽、兴奋地色彩来增强欢乐、热烈的气氛。看到蓝、蓝绿等色彩时，会产生宁静、淡定的感觉，在药品包装时会使用恬静的色彩具有镇静患者情绪的作用。平面广告设计中，除一些特别需要冷色的产品外，多数时候是要运用使人兴奋的色彩来刺激公众的感官，使公众兴奋，注重广告内容，并产生强烈兴趣去观看，从而流下深刻的印象，影响人们最终的选择。

2.3运用色彩的轻重感，突出不同商品的特点色彩的轻重感主要和色彩明度有关，主要取决于明度上的对比。如，棉花、云雾给人柔美、轻盈、漂浮、上升、灵活等感觉。在服装平面广告中多会采用这类色彩来表现服装的轻柔的感觉；汽车工业、钢铁等重工业领域可以用重一点的色彩来表现质感。恰当的利用色彩的轻重感处理画面的均衡，往往会收到良好的效果。

2.4运用色彩的性别感色彩的性别感主要表现在男、女对色彩的偏爱。在女性用品当中，多采用红、粉红、橙、黄等色彩体现女性的柔美感。在男性用品中多采用明度低、纯度低的色彩，以中性灰为主，体现男性的深沉感。

2.5运用色彩的味道感增强食品广告的感染力食品是有颜色的，人们自然就把色彩和食物联系在了一起，进而和食物味道有了联系。色彩的味道感对于平面广告设计有很重要的意义。通过表现不同味道色彩的运用，可以使食品广告产生更加诱人的魅力，各种食品的颜色长期作用与人们的视觉，使人们产生味觉的联想。如人们看到紫红色的樱桃，自然联系到樱桃那特有的甜味。看到橙色的蜜柑、绿色的梨、红色的辣椒，也会联想到它们独特的味道，看到灰褐色会联想到中药和苦瓜的苦味。所以，在食品广告的设计中，如果能恰到好处地把色彩与味道联系在一起，可起到非常好的效果。

3广告色彩宣传的运用

广告是一个非常重要的宣传形式。广告设计要醒目、要刺激，视觉冲击力要强烈，强烈的视觉冲击力是广告的灵魂。色彩要对比鲜明、简单明了。过多的颜色会混乱人们的视觉分辨能力，一定要禁止使用过多的色彩。广告的特点就是让广告在瞬间呈现在人们的脑海里，并且留下深刻的印象。在广告的设计元素中只有色彩才具有这样的作用。所以在广告的设计中，要注意强调色彩对比关系，要有企业自身的标准色，不能与其他广告类似，这样才能醒目。

第3篇：服装平面广告范文

手绘POP海报设计是现代平面广告设计中的一种，不需要借助相应的机械设备，而是通过使用非常简单的工具—马克笔、彩色铅笔等工具，用手工绘画出来的宣传海报。该海报具有颜色鲜艳、既有文字也有图片等特点，能够表达出来很强的意图，能够引起读者的极大的兴趣，引起他们的注意力和重视程度，进而达到既定的目的。由于平面广告设计必须满足抽象性和象征性，好的平面广告设计应该对读者产生较强的吸引力，这就需要平面广告设计有非常独特的手法，也就是说要想使平面广告能够在激烈的市场竞争中立于不败之地，获得消费者的青睐，就必须充分展现出情感因素，而这正是手绘POP海报设计的强项，手绘POP海报能够展现出较强的艺术亲和力，展现出较强的情感因素，能够让人们停下认真欣赏。这正是其他平面广告设计手段所不能够展现出来的。

二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别

由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格，能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”，这一哲学原理同样适用于手绘POP海报，当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中，他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性，他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥，并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异，以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的，都是独具个性的，也都是不可以复制的，这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。

三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位

手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要，本文通过查阅相关资料，经过认真分析，描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位：

（一）具有非常强的亲和力

作为平面设计的一种，手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟，并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力，手绘POP海报充分展现了情感因素，对读者的视觉造成较强的冲击，进而产生较强的吸引力。

（二）能够和高科技平面广告设计形成互补

尽管如今随着高科技的快速发展，很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来，效果也是非常好的，但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”，在某种程度上影响了广告宣传的效果，这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充，进而形成相辅相成的局面，这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比，尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势，但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如，很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告，如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好，当他们进入卖场之后，很容易忘掉之前的媒体传播广告，而手绘POP海报通过醒目的色彩组合，生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案，比较容易引起消费者的共鸣，能够激发出他们的潜在购买欲望，进而吸引他们进行购买产品。此外，手绘POP海报还能够提升企业的形象，通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位，进而提升企业的整体形象，提高企业的市场竞争力，最终达到提高企业效益的目的。

（三）拥有广阔的发展前景

在一些商业高度发达的国家，手绘POP海报设计有着非常悠久的历史，而且经久不衰，围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着，尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计，甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚，但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣，人们已经越来越重视手绘POP海报设计，大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度，认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体，将其作为平面设计领域中的重要一环，不可或缺，如今在很多设计领域得到较广的推广和应用，例如：建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面，我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了，看东西也越来越挑剔了，对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了，因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的，人们难免会产生一定的倦怠，而此时适当使用手绘POP海报，足以引爆大家的眼球，对他们产生较强的吸引力，这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的，这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用，这在今后有非常大的潜力和发展空间，拥有十分广阔的发展前景。

（四）能够更好的展现出民族特色

第4篇：服装平面广告范文

当一个人接触到某个符号时，会有一种能指与所指在心理场上的结合。视觉信息从被受众注意――加工――理解――反馈都离不开一定的心理与情感及以往知识结构的反应与支持。无论是符号的视觉传导还是心理传导，都不是孤立进行的，它们是和谐统一的过程。

从符号学的角度看，当代平面广告中，最常见的技巧是符号意义的“嫁接”，即把一种与某个产品并不具有必然联系的意义嫁接到该产品，这样消费一种产品与消费一种符号意义就被牵强地、不知不觉地联系起来。一般说来，当代平面广告的符号传播具有形象化、象征化、抽象化和情境化的倾向。

一、平面广告的符号化倾向

1．形象化

在平面广告中对图形符号形象的选择与重组是至关重要的。它不仅要切合广告的主题，还要符合人们的认知经验。形象化符号具有直观的优势，能够直截了当的点明广告的主题，使观者一目了然。如当代日本著名设计师福田繁雄的保护森林的公益招贴设计，朱红色的背景上赫然站立着一镶着长长木柄的斧子，木柄和斧头均为黑色，在木柄的顶端伸出一枝幼嫩的黑色枝叶。设计师选用了人们熟悉的用来砍伐树木的斧子的形象，并把嫩叶的形象巧妙的结合于斧子的木柄上。斧子及嫩叶的形象符号很鲜明的表现了保护森林拯救绿色的主题思想。画面简洁，主题突出，形象符号的选择与组合恰到好处，是一经典的公益招贴。

平面广告中的形象很大程度上已经脱离了它们本来的意义，进而转化成为了一种意义更加广泛，更加具体的抽象物，它是对能指范围的更深层次的扩大。它更倾向于一种此物非彼物的哲学意义。

2．象征化

在符号学意义上，象征是符号的普遍功能。广义的象征可以理解为用一事物指代另一事物，象征性可视为符号的一般功能。在平面广告中，这种一般化的象征功能的应用最为多见，尤其是用某种颜色来象征事物，如饮品和食品的平面广告，一般采用绿色，象征产品是健康无污染产品。其实这只是产品质量层面的宣传，这还需要上升到更高的层次去发掘出能满足现代消费者心理欲求的象征化符号价值，“符号的这种象征化应体现主体心灵与客体对象的异质同构，在对客体进行体验和感悟时，主体的深层心理才能进入物我一体，天人合一的‘大同’境界，超越了主体的存在规定性。这种心理状态或精神境界是虚幻的和非现实的。”①这种象征化满足了主体的自我实现欲求及群体认同感的深层次需求的满足。

中国的日化市场历来竞争激烈，而LG“生活健康”在登陆中国伊始，凭借特有的新概念，已经悄然在消费者心中建立起了“来自韩国的健康专家”的良好形象。究其原因，此乃得益于使用“竹盐”这具有韩国特色的韩国传统文化符号及独特的传播策略等带来的市场冲击力，从而获得了良好的市场效果。“竹盐”这一独具特色的健康文化符号，在平面广告中更是被表现得淋漓尽致。在1995年竹盐盐白牙膏的新品会上，那巨幅的平面广告招贴，令人犹如走进了郁郁葱葱的，其间不断有温暖的阳光斜射下来，而又弥漫着清新空气的竹林深处。在那里，你可以抛开所有的压力与不快，重新回到那健康开始的地方――一个虚空的境界，这不正是现代人所渴望得到的情景世界吗？

在这里，广告画面营造了一个象征着健康、原始、放松、愉悦的至高境界。它满足了现代白领层消费者渴望休闲、愉悦、健康的心理欲求及消费观念。

3．抽象化

一般我们这样界定抽象与具象：眼睛看到的模仿性、再现性的事物就是具象的，把表现性的或由点、线、面组成的形象视为抽象的，这种界定是一般的，具有普遍性的意义。平面广告中符号的抽象远比这要复杂得多。抽象与具象本来就不是一对绝对对立的范畴，具体的事物可以用抽象方式去表达，抽象的事物也可以表达一个具象的概念，关键看它能否体现该类事物的独特性质。阿瑞提指出，“抽象过程导致了符号化过程”，“抽象化要有想象力，它是对现实的一种变形，这就决定了必须从形象中抽取出某种图式，或仅保留形象的某个基本部分，从而把它转变为图形。”②东方人的思维方式注重综合思考，具有感悟、神秘性的特征。抽象化了的图形符号较之具象的图形符号更能给读者留下思考的余地及思考后所体悟的乐趣与满足，同时也促进了广告与读者之间的交流、互动。我国著名的平面广告设计中，很多是符号的抽象化应用，香港著名设计师靳埭强的《水墨画展》海报，就是其中一例。海报以水墨式的横竖线构成一个方形，方形内是一个红色的圆形，象征红色的印泥。墨和印可以说是中国书画艺术的两只眼睛，少了任何一只都不完美。海报的内容很完整，其形式外圆内方，表达了中国人的天圆地方的宇宙生命观。而方形的水墨线条流畅、生动，似乎在传达着生命的律动与气韵，这又与水墨艺术是不谋而合的。各形象的完美组合抽象成了一个有意味的符号形式，整幅作品的内容与形式恰到好处地突现了主题，具有一种简洁的抽象美。

4．情境化

在当代，平面广告诉求的实现越来越依赖于“故事化”，即情境化，它是实现广告诉求的符号条件而非传统的单纯的情景叙事。平面广告的情境可以显现人类心灵深刻的旨趣和意蕴，从而实现与消费者的情感沟通。平面广告的情境化是一种有别于传统广告的新的表现形式，为广告诉求的表达和传播提供了一种新的实现可能。

现代人在工作生活的压力下，精神极度紧张，内心深处渴望一种放松、一种愉悦。现代人的这种心理需求，使很多现代平面广告获得了新的创意着眼点。

中国是由传统的农耕文明发展起来的，我国人民自古注重“住”的考究，这也不难从辉煌的古代建筑中找到答案。随着现代人口的增长，住房问题日趋紧张，对一般的民众来说，能拥有一所称心如意的住房，几乎成为毕生奋斗的目标。家是心灵的港湾，现代意义的“家”已不仅仅是为一家人遮风挡雨的工具，它更是一个体现住者品味与身份、地位的象征。上江城的一张具有代表性的房地产广告招贴，就充分体现了现代人的理想与追求。“宁静致远”篇，画面整体被优美的黄金曲线分成上下两部分。上面是宁静的江面，起伏的山岭，晴朗的天空，漂浮的白云；下面是招贴的文字解说。整个画面最醒目的还是画面右边那个坐在明式椅上斜靠椅背的少女。她表情怡然，身着华贵的清代服装，右腿搭在左腿上，上面放着一本书，少女正在安静、悠闲地看书。此时此地，她可以翘起二郎腿，完全不用顾及那种人为的规矩、礼节，完全放下大家闺秀、淑女风范的架子，只管享受那片心旷神怡，宁静致远的优雅与舒适。广告画面很古朴，设计者借助人物的衣着、姿势、明式木椅等符号象征商品的高贵品质及它所带给主人的那种美的享受，暗示该商品房的环境就像我们印象中的古代贵族的高雅殿堂，高贵、雅致、温馨而其乐融融。此则平面广告中优美的山水环境，悠闲的少女，文化气息浓厚的明式木椅等形象诉说了一段古代才女佳人在美妙的音乐中品书赏景的美妙故事。

二、结语

在我们这个古老的东方国家里，人们偏好委婉、神秘的事物，这是东方人独特的性格。平面广告符号在其文化及心理特质的共同作用下，通过形象化、象征化、抽象化、情境化的特质构建了这种神秘的形式，取得了与消费者的心灵沟通。在一幅平面广告作品中，符号的形象化、象征化、抽象化及情境化是一个有机的整体，正是符号的这些特性，使得当代平面广告的信息传播更为准确、快速，更能贴近现代消费者的心理。在进行平面广告设计时需要谨慎重构事物最具特质的符号，才能充分发挥平面广告符号化特质，完成消费时代符号化价值的使命。

注释：

①巫汉祥.文艺符号新论[M].厦门：厦门大学出版社，2002，第100页.

第5篇：服装平面广告范文

关键词：平面广告 教学改革 措施

中图分类号：G42 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.19.038

1 改进传统教学模式与思路

1.1 讲解训练式

该模式是最传统的教学方式，即教师将课本理论知识通过多媒体课件等形式授课；同步进行相关理论知识的课堂练习，模拟某些平面广告设计；最后，学生将设计好的平面广告作业，交由任课教师进行成绩评定。

该模式凸显了理论教学目的，但忽视其实践应用的特点，与平面广告设计专业的实践、创新性是相悖的，同时存在教、受者之间缺乏理论知识互动的缺点，学生的训练也往往局限于教师的理论框架，不利于设计创意积极性的激发，往往导致学生设计与广告品牌的定位以及市场需求脱节。

1.2 项目引入课堂教学模式

该模式是通过社会团体举办的各类平面设计大赛，或通过各单位的宣传策划设计项目，来作为学生理论知识传授后的实践课题，这种教学模式是教学改革中常用的方法，其特点是具有真实的课题或项目。它弥补了讲解训练模式的弊端，让实践训练围绕课题或项目展开。

2 平面广告设计教学课程改革措施

2.1 案例引入理论，优化教学内容，提高学生的学习兴趣

平面广告设计课程理论讲解时，通过案例来引入理论的讲述。例如，在课堂理论讲解前，直接播放近期报纸、杂志、网络以及各单位发表的优秀平面广告设计作品，先说明广告作品的来龙去脉；然后讨论这则广告的目标群、广告目的、优缺点等。通过这样案例的探讨，促使同学们透过现象看本质，提高学生的学习兴趣。

案例的剖析，首先使学生们思维活跃，激发了他们的学习兴趣，继而教师顺其自然地引伸理论知识的讲述，便于学生更直观地理解和接受；同时，在课堂上进行案例的探讨，往往会使学生放得开，记忆理论知识也比较牢固。

2.2 分阶段完成项目的实践，提升学生的职业实践能力

项目教学是教学改革常用的思路，为了防止课题项目与教学大纲相悖，在项目实践教学时，将整个实践过程阶段性进行，由浅入深，分阶段完成整个实践项目。

首先，调查分析。即项目的调查与资料分析，使学生对所涉及项目作做深入了解，完成项目分析和市场定位。实践中，老师或者客户帮助学生完成市场调查报告和策划书，含：项目名称、用途、特点、形象、诉求对象（包括性别、年龄段、月收入、职业、爱好等）、项目的优劣势、竞争对手等方面的分析。（实施过程参考“工作室”制展开，在后文细述。）

其次，策划设计。通过资料的分析，学生提出自己的创意，绘制草图。老师针对学生所提出的方案与学生进行讨论，论证其合理性。学生根据教师建议调整和完善设计方案。

再次，进行设计实践。方案初步确定后，学生逐步完成项目的创意和表现形式，不断深入乃至完成项目。

最后，“提案”演练。学生将自己的项目方案以多媒体方式演示，用语言描述自己的设计概念和方法。同时，要求学生服装整洁，语言流畅，强调自我形象塑造，为以后进入需求市场从事设计工作做准备。

2.3 多样的教学辅导，提升学生的创新应用能力

2.3.1 案例授课

课程始终贯穿“案例中学习”的教学思路，培养学生对广告设计作品的分析能力和理解能力。

2.3.2 “工作室”制

笔者在实践教学过程中，将项目引入课堂，采用公司模式的“工作室”制（将班级学生分组成立工作室）接纳项目任务，以头脑风暴的方法完成项目创意和设计。工作室一般由6～7名同学组成，主要包括三个部门：客户部1人，负责协调室内事宜，定期汇报项目完成的进度；策划部2～3人，组织实施调研和资料分析，完成项目的策划书的撰写；创意设计部3人，负责依据策划内容、项目创意和设计制作。

2.3.3 强化个别指导，减少集体灌输的辅导方法

在教学过程中，学生创造力和选题（项目）不同，集体辅导很难解决每一个学生的具体问题，教学中应强化个别指导的教学方法。

2.3.4 校、企导师辅导

项目的实践过程中，企业导师或者客户在老师的统一安排下，定期认定项目的设计，提出自己的建议，为学生的创作拓展思路，导师根据学生所选择实践课题，进行策略解读、头脑风暴、创意指导、设计制作来辅导。

2.4 改进考核方案，完善公开的评价尺度

课程考核由传统的作业评价转变到阶段性考核模式，即：平时表现和实践（验）和考试成绩三部分。

平时成绩占总成绩的20%，依据教学期间学生的出勤情况、课堂纪律、创意能力、合作情况、设计表达等来统计；实践（验）部分占总成绩的40%，主要通过考核学生作品的数量、质量、创意性等，重点评价学生专业实践能力和职业素质；考试成绩占总成绩的40%，包含课程的理论知识点、工作原理、实践应用行为、创意思维等关键因素，侧重考核学生综合知识的掌握，检验学生的创新应用能力。

3 教学改革取得的效果

近年来，笔者在教学内容、方法、手段及考核评价上进行了改革实践，取得了良好的效果。作品在第二届中国环境与健康宣传周公益宣传画大赛中入选2件；大学生广告设计大赛中，国家级奖励3项；省级以上奖励多达30余项，其中一等奖1项、二等奖3项、三等奖3项。设计制作了滁州好成传媒的宣传折页、安徽圣宏机械有限公司宣传册等，均以印刷成册。

平面广告设计课通过上述教学改革，运用“案例教学”、“项目实战”等教学方式，较好完成了课程教学的目标，鼓励、带领学生积极参加各类竞赛和项目实践，提升了学生的创新能力和实践竞争意识，为其将来的广告职业生涯奠定了良好的基础。

参考文献：

[1]王敏.平面广告设计教学之我见[J].艺术教育，2011，（2）.

[2]河星佰.创意性广告设计的有效教学方法研究[D].延边大学艺术学院，2006.

[3]（英）阿德里安·肖尼斯.如何成为拥有灵魂的平面设计师[M].JohnWiley&Sons Inc，2011：311.

第6篇：服装平面广告范文

关键词：错视艺术；错视艺术产生的因素；平面设计

错视艺术即不是一种新的艺术形式，也不是一个新的设计手法，只是平面设计中所使用的基本设计手法。然而，就是这种基础的设计手法，可以设计出许多有趣的标志和平面广告，其中有很多是脑洞大开的作品，让我们驻足观看，回味无穷。在生活中错视艺术有着很广泛的应用，在平面设计、室内设计、服装设计等设计领域，无不利用错视的原理使我们的平面设计更具新意，使我们的穿着更得体，使我们的居住环境更舒适。

一、错视艺术的概述

何为错视艺术？错视是由于我们眼睛的判断机制对观察到的物体，在主观上的认知与形态本身存在着明显差异的心理和生理上的错视现象。错视的产生有由众多因素引起得。

二、错视艺术产生的影响因素

1、环境因素引起的错视艺术

任何物体的存在都不可能完全脱离周围的环境而独立存在。物体与它周围的环境都是相互依存，相互对比，互为参照物。我们将指定的物体以其他物体为参照对象，就会因背景发生变化或背景的改变，而产生不同的错视现象。1）位置引起的错视。例如用两条平行的直线将一个圆垂直分割，我们会得到两个半圆。左边的半圆和右边的半圆凭借我们眼睛的直接观察，似乎感觉它们是无法闭合成同一个圆。这种错视现象的产生是因为，我们通常会把要比较对象以外的东西作为背景环境，这些背景环境会影响我们对线和形状的直接感知。而当我们看这些要比较的对象时，其实已经以错误的对象为背景参照了。如果我们离开这些错误的背景参照，视觉系统也就随之恢复正常。2）视觉恒常性引起的错视。如《追逐的人》这幅错视图片，其中我们看到一个巨人在追赶一个矮人，其实这两个人的大小是完全一样的。这种现象就是由于视觉的恒常性引起的。而这种错视现象，美国斯坦福大学心理学教授RogerShepard认为，这种错视现象的产生是由于三维图像会引起人的深度知觉。由于环境透视的原因，从而使我们感到后面的人要比前面的人离我们远。人类的视觉系统会根据从视觉环境中得出的定势而做出推测。一般情况下，我们会认为一个物体离我们越远就会变的越小，离我们越近就会变的越大，换句话说就是我们所说的“近大远小”。而当我们把背景删除，图像的立体感就会消失，随之这种错视也就会消失。3）图底反转引起的错视。正如《鲁宾杯》这幅作品，当我们在观察图片时，既能看到两张人脸，同时又能看见一个酒杯。而这种现象就是由于图底反转而引起的错视。最先发现这种图底反转可以产生错视现象的是丹麦心理学家鲁宾（E.Rubin）。因此这个图像也被称为《鲁宾杯》。任何图形都是由“图”与“底”两个部分组成。在一幅画面中，成为视觉对象的被称为“图”，其周围的空虚处称为“底”。“图”是在画面上所看到向前突出的形象，而“底”是退后的背景。

2、透视因素引起的错视艺术

透视因素不仅在美术中是一个很重要的研究领域，同时在生活中透视因素也与我们的息息相关。每当我们观察景象时，由于自身所处位置和距离的不同，随之物体的形态也会随之发生变化，会产生“近大远小”的现象，这就是透视现象。一副绘画作品中，各组成部分的大小、位置等因素的透视关系完全正确时，所绘制出来的作品才是符合正常的作品。反之，就会引起错视现象的产生。1）透视引起的错视。如莫里茨•柯内里斯•埃舍尔（MauritsCornelisEscher）设计的《骑自行车的男孩》，画面中的孩子到底在哪骑自行车呢，如果以画面中的远景来看似乎是在路上，可是将视觉转移到近景来看却又变成了在树上骑自行车。这种错视现象的产生是因为，按照正常的透视方法来说，一副画面中只能有一个消失点。画面中的条路只能有一条是渐渐远去，最后直至消失的消失点。而这幅画中并没有按照正常的透视方法来进行绘画，而是使用了两个消失点，由两条路组成，同时将它们之间重叠的部分省略，然后让它们又很自然的衔接在一起，从而产生了错视现象。2）矛盾空间引起的错视。正如瑞典艺术家奥斯卡•路特斯瓦尔德创作的《不可能的三角形》。造成这种错视现象的原因并不是图像本身，而是当我们看到这个三角形时，会主观认为这个三角形是立体的。我们主观臆断的将这个平面的二维图像理解成了立体的三维图像。从而就产生了一个现实生活中并不存在，但确实能在二维平面中绘制出来的三角形。

三、错视艺术在平面设计中的应用

1、错视艺术在标志设计中的应用

标志，作为一种大众传播符号，它以精炼的视觉形象起到一定的辨识作用，同时又以图形记号的形式表明对象的特征。标志设计有着很多的设计方式，其中运用错视的手法就是其中之一。因为错视艺术的奇特性，从而设计出来的标志往往具有新颖和耳目一新的感觉，能给人们留下深刻的印象。例如，南斯拉夫DIDINDA铸造集团的标志，就是运用矛盾空间引起的错视艺术而进行的标志设计。

2、错视艺术在平面广告设计中的应用

平面广告在我们的生活中无处不在，而同时平面广告所涉及的领域也非常的广泛如海报设计、书籍设计、企业画册等诸多领域。将错视设计的手法合理正确的运用于平面广告设计，不仅可以有助于传达想要传达的内容，同时还能产生较高的艺术性和思想性。如电影海报《皮特和狼》，其中运用狼的身体外轮廓组成皮特的头像的外轮廓，这种设计手法就是运用图底反转引起的错视而进行的平面广告设计。

四、结论

当今的平面设计已经进入了与世界接轨的时代，无论是在设计标志还是在设计平面广告时，都应该在原有设计手法的基础上，尝试一些新的设计手法，错视设计就是一个值得我们运用的设计手法。创作出既可以准确传达信息，又有强烈视觉冲击力和艺术感染力的设计作品。

作者:曹立宽 单位:西北师范大学

参考文献:

[1]王剑峰.错视艺术设计.同济大学出版社.2007

第7篇：服装平面广告范文

1平面广告设计的眼动研究为主要研究课题

尽管眼动研究已被运用于大量的设计领域，但目前平面广告设计的眼动研究仍为此类研究的主体，其他设计领域的相关研究则呈散点分布，零星出现，且点到为止，尚未形成有效的研究体系。平面广告设计的眼动研究的兴起源于其重要的实践价值或者说是投资价值。广告的兴起为业主带来了绝好的商品传播机会，但受众的注意资源是有限的，如何让自己的广告在海量的商品信息中脱颖而出，抓住受众的眼球，得到消费者的青睐，让广告费用物有所值是每个广告人关心的。现实的困境是研究课题的最佳来源之一。因此，平面广告受众的眼动特点也自然成了众多学者倍感兴趣的研究对象。目前，平面广告设计的眼动研究主要从两个方面展开:一类研究主要关心平面广告自身特点包括其大小、版式、呈现方式、内容特征等因素对受众的眼动模式的影响。例如王克芹对平面广告中图形和文本的面积及位置对广告效果的影响进行了眼动研究;［9］白学军等对平面香水广告的版面设计［10］、吴立军对汽车平面广告的版面设计进行了眼动研究［11］。蒋瑛瑾对大学生阅读名人代言和普通人代言同一品牌广告图片时的眼动数据进行比较［12］，刘晓帆则对代言人与产品的一致性对被试眼动模式的影响进行了探索［13］。另一类研究关注受众主体状态如是否有时间限制，认知方式的不同、性别的差异等对广告注意的眼动影响。例如梁亮等考察了场依存型和场独立型被试在观看体育平面广告时的不同眼动特点［14］。龚定一对不同性别大学生阅读性感平面广告过程中的眼动模型进行了对比研究［15］。但总体上以第一类研究居多。

2以被试在不同设计作品上眼动模式的组内对比作为研究的主要范式

国内在设计心理学领域所开展的眼动研究绝大部分是以大学生被试作为研究对象，实验多采用被试内重复测量设计的思路，通过比较同一组被试在不同的设计作品，比如不同版式的广告/简历、不同风格(明式/清式/现代)的家居、不同造型的服装、不同观赏性的城市景观所体现出的眼动模式的不同来评价特定设计的优劣性。在眼动观测指标上主要选择第一注视点位置、注视点次数、注视点持续时间、平均瞳孔大小、眼跳距离等作为相关因变量，其中，注视时间和注视次数是两个最主要的观测指标。注视持续时间的长短与所注视的材料的编码、加工以及相应意义的提取有关，注视时间长表示对信息的精细加工;注视次数反映被试对材料的处理能力、材料的难度程度和阅读策略以及被试对所注视内容的兴趣度，注视次数多的区域一般为被试较为感兴趣的部分。因此，它们是众多眼动观测指标中最具代表性和最有分量的两个指标。

3实验材料多为平面静态图片

国内在设计心理学领域所开展的眼动研究采用的实验材料主要是平面静态的图片。不论是简历、书刊目录这些文本性材料，还是服饰、家具、城市景观等立体性材料，在实验中均被转化成相应的图片形式。这种转化有利于眼动数据的采集，但也带来了一定的失真风险。因为这种处理后眼动仪所记录的只是眼睛在某个纵深距离平面维度上的移动，无法记录视觉纵深变化的功能。而我们在现实生活中评价服饰、家具这些材料的设计优劣时，作品的立体感是一个非常重要的依据。此外，在所调查的文献中，研究者所使用的实验材料中仅少部分选自真实的场景，例如张卫东等开展的城市绿化景观观赏性的眼动研究中所选用的材料即为摄自上海地区大型公共绿地、公园以及大学校园等的绿化景观照片［8］。但绝大部分研究所选用的实验材料都是研究者根据一定的规则模拟设计而得。例如白学军等的研究考察香水瓶的位置(左上、右上、左下、右下)和背景图案(人物、广告词、风景)对被试眼动轨迹的影响。为满足实验设计，研究者对相关的广告图片重新进行了排版修改，生成了24幅香水广告。［10］

二、国内设计心理学领域中眼动研究存在的问题与局限

1被试以大学生为主，类型单一

已有的研究大多采用大学生作为研究被试，被试的数量偏少，类型单一。特别是对于设计这个领域而言，被试的单一型可能成为一个十分严峻的问题。因为每一个设计都有特定的受众。例如一则汽车广告的受众主要可能是男性，而一则香水广告的受众则主要可能是女性。一则牛仔裤广告的受众主要可能是年轻人，而一则唐装的广告受众可能是中老年人。好的设计没必要让所有人都满意，而且每个人的审美标准都不一样，再出色的设计也无法让大家都满意，关键是让你的受众满意。因此，要让眼动的数据更具指导设计的实践价值，就必须在进行眼动研究之前首先进行受众分析，然后再去了解就这种受众而言，他们的眼动模式是什么样的。

2实验测试指标多为眼动的外部特征，缺乏对被试信息加工过程认知特点的研究

国内此类研究中，研究者主要通过记录和分析注视位置、注视次数、注视时间、眼跳、瞳孔大小等指标来反映被试视觉加工的特征。但这些眼动的外部特征并不能全面地反映被试信息加工过程的认知特点。眼动的这些数据只能回答被试者对于特定的刺激看了吗，看了几次，看了多久，但不能回答被试者对这些刺激记住了吗，记住了多少，喜欢吗，喜欢的程度有多少。而后面的这些问题是做设计的人更关心的。因为评价一个广告设计是否成功的根本指标是它提高了多少营业额，而不仅仅是它有百分之几的收视率。因此，眼动数据只能作为设计心理学的一种重要指标，如果希望研究的指标更加全面和深入，必须与认知心理学的其他指标如反应时、回忆率以及自评报告等手段密切结合。

3实验控制的两极化

通过对文献的分析，设计心理学领域中的眼动研究的实验控制有两极化的特点。有的研究的变量界定模糊，例如，陶云等［6］开展的明式家具和现代家具审美偏好的眼动研究和熊建萍等［7］开展的明式和清式家具审美偏爱的眼动研究，这两则研究所谓的明式、清式或现代家具这种变量的区分就十分笼统，不同时代的家具设计风格其实蕴含了很多变量，包括线条、装饰、造型等，究竟是哪一具体的因素导致差异的产生，它需要更精确的变量控制。另一些研究则特别强调变量的控制，如上文提到的白学军的研究［10］，为考察香水瓶的位置和背景图案对香水广告的眼动轨迹的影响，研究者对正式实验中的24幅香水广告的图片重新进行了排版修改。这种修改确实保证了变量的精确，但局部的修改也有可能带来整体美感的巨大落差。这就如同一个美女的五官稍作调整可能会变得面目可憎，但我们不能由此得出结论说她变丑就是因为鼻子变大了多少所致，因为这样一个鼻子放到另外一张脸上可能就变得很可爱。一个广告作品的设计它需要各部分有机整合达成一个最佳的效果，局部随意的调整有可能导致整体的突兀，因此得出诸如当香水瓶位于广告的下半部分时能够吸引消费者更多的注意这种推广性结论同样可能有偏差。如何在整体和具体这两个维度实现平衡是此类研究的一个难题。

4设计学原理的相关诠释有待补充

目前开展此方面研究的研究者多为心理学的学科背景，在研究的设计中更多考虑的是诸如大小、位置、版式、色彩搭配这些比较容易操作的物理特性，很少关心比如线条、图案、造型这些更接近设计内核的变量。对于实验结果的解释，心理学的研究者也主要是从视觉疲劳、眼动习惯、知觉加工特性等角度进行解释，很少从设计学原理或者美学的角度进行诠释。但实际很多结果从美学上也能找到其合理的解释，例如，在熊建萍等的研究中发现，在首次加工注视时间和总注视时间上，明式家具显著短于清式家具［7］。从美学角度可以给出的解释是:在线条方面，清式家具与明式家具相比，运用了更多的波状线和蛇形线。波状线变化由两种对立的曲线组成，因此更美、更舒服;蛇形线灵活生动，同时朝着不同的方向旋转，能使眼睛得到满足，引导眼睛追逐其无限的多样性，具有最强的装饰性。这种解释对设计学家更具启示。实际上，目前的实验结果大多强调图文并茂，强调层次，强调变化，而这些结论与基本的设计学原理不谋而合，即凭借感性经验所总结出的经验现在得到了数据的验证。因此，作为一类跨学科的研究，必须要进一步开展学科间的整合。

三、设计心理学领域中眼动研究的发展趋势

第8篇：服装平面广告范文

PPG这个特殊的名字被消费者认识，最初就是通过这种持续不断的平面广告来获得的。PPG的平面广告是典型的销售型广告：醒目的服装图片、价格标识、免费的电话号码，还有清晰的产品卖点都一一呈现在消费者面前。“平面广告就是我们的店。”PPG首席营销官赵奕松总结说。

然而，就是这样一个品牌，却有着不一样的背景：只有几百名员工(差不多一半为呼叫中心电话接线员)，没有自己的实体销售店，没有大规模的仓储设施，物流外包，却可以做到每天销售衬衣1万件以上。在2007年，PPG成为中国“快公司”的代表，其发展速度令人瞠目，其独特的销售模式更成为服装行业的新标杆。

学戴尔，把衬衫当电脑卖

批批吉服饰(上海)有限公司(以下简称“PPG”)2005年10月成立，是个典型的“轻”公司。PPG没有任何形式的实体店、厂房和流水线，员工总数不到500人，但其销售规模和成长速度让国内传统服装企业难以望其项背。很多人把PPG的成功评价为借鉴了戴尔的模式，因此被称为服装行业的戴尔。

事实上，PPG的营销理念并无复杂之处。戴尔的理念是，按照客户要求制造计算机，并向客户直接发货以节省中间的物流环节。PPG的商业模式也与之类似，即将PPG品牌男装交给位于长三角地区的七家合作企业贴牌生产，PPG负责产品质量的管理，然后通过无店铺的在线直销和呼叫中心方式，不通过传统的零售渠道，将产品直接交到消费者手里。

目前中国的服装业环境已经相当成熟，PPG关注的是男士衬衫，对于这个变化并不大的服装类产品来说，做“贴牌”似乎更加容易把握。PPG的COO黎勇劲这样评价该模式的好处：“最直接的结果就是降低了产品成本并减小了库存压力，在给企业自身减轻了负担、形成了优势的同时，也把真正的实惠留给了消费者。”

据业内人士计算，按照PPG产品的实际情况估算，一件衬衫的原料成本在10元～25元之间，加工成本5～10元，整体成本在30元左右。如此算来，一件售价150元的衬衫，利润高于传统的服装生产企业数倍。

同时，把直销模式移植到服装行业需要解决的最大问题就是服装标准化的问题。有过网络购买经历的消费者大多都会有这样的体会：网络上看到的照片很满意，等货物送到手里就完全不是那么回事了；相比较于女装，男装更容易做到标准化，尤其是衬衣、T恤、裤子这样的商品做到标准化是相对容易的。所以，基于公司职员群体的增加而对男式衬衣的需求将呈现持续增长的判断，PPG把销售的重点放在了衬衣和男装休闲裤这两大品类。

Just in Time机制扩大销售

PPG依靠的是先进的经营模式，作为一家从零起步的服装企业能将这种模式率先移植到服装行业，并获得了初步的成功，其背后依靠的强大的整合能力和高效率的内部管理，需要质量和速度。PPG公司的质量管理全部交给了通标标准技术服务有限公司(SGS中国)，为制造商提品质量问题分析与解决方案。而速度PPG运用的是Just in Time的管理模式，即精确测定生产各工艺环节作业效率的前提下按订单准确地计划，消除一切无效作业消费为目标的先进管理模式。

除了将上游生产环节和下游配送环节外包出去，PPG也开发出了一套企业信息管理系统，将上游的采购、生产与下游的仓储、物流、发送都用IT系统互联互通，使信息在这个闭环的供应链里得以快速流转，而所有产品展示则集中在PPG的网站和各大媒体广告上。

据报道，PPG库存的周转天数只有7天，而在同行这个平均数字是90天，周转天数的缩短，直接意味着设计、生产、资金等环节都能保证PPG业务的良性运转，没有直接的工厂、店铺、物流等，对于PPG而言，可能更多的是业务的快速协调和解决，所以也有人把它称为“轻公司”。

对于没有店铺的企业来说，直销广告至关重要，广告对直销产品的促进作用是直接的，这就要求直销广告更加具有实效性，能直接带来销售订单。在PPG的广告策略中，前期更侧重的也是直销型的平面广告，辅助以品牌广告，这些均以公司网站为支撑。

PPG在其经营方式上还有目录销售和电子商务，通过平面直销产生消费的会员，再给这些会员邮寄精美的目录手册，顾客通过目录手册或打电话或上网进行二次消费，或者是顾客通过网络直接订购再邮寄目录再进行销售，或者干脆就在目标人群积聚地进行直接目录投放，几种方式的结合形成了PPG良性的销售循环。

整合营销，树立品牌

随着销售的提升，品牌的提升逐渐成为更为迫切的任务，其形象代言人也从许智伟变更为如今的吴彦祖。对于PPG而言，在销售额做到国内衬衣前三甲的基础上，还要进一步提升和巩固其品牌地位。

据了解，PPG在品牌宣传上的花费一直都不遗余力。除报纸、直邮杂志、电视、网站、户外媒介等多种形式的广告外，它还采用网站加盟的方式进行推广。据估算，PPG每月的宣传费用要以千万元计算。一位关注它的风投人士表示，PPG每年的宣传费用占总成本的50％以上。分析人士认为，PPG的这种做法对于其他采用PPG模式的公司无疑是一道短期内难以逾越的障碍。

作为衬衫直销业的领军企业，PPG显然很清楚其他后进者对于PPG模式的模仿和追赶的脚步，面对业界对其缺乏核心竞争力的质疑，PPG始终没有正面回应。分析人士认为，PPG显然是想走“以快致胜”的路子，通过抓紧塑造品牌来巩固其先发优势。

仅在最近数月，因为看好男装网购直销这片新“蓝海”，当当网、VANCL，包括一大批新成立的网上衬衫销售公司如“BBS”、“51衬衫”等也纷纷效仿这一模式，以最快速度杀入市场，也一度引发了业内人士对“PPG模式”能否持久增长的担忧。

至今，PPG的轻盈和便捷，远远超出了传统服装企业的想象力和视野。当传统遭遇现代，当服装遭遇互联网时，其原有的市场格局就发生了变化。研究人士表示，PPG模式的出现不仅顺应了年轻一代的消费方式，还颠覆了服装行业传统的三大渠道模式：制、直营和特许加盟。节省了中间环节，这为他们节省了大量的渠道投入和时间成本。

然而一位不愿透露姓名的传统产业专家说，“PPG的模式并不完美，用信息系统来完成对整个产业链的计划管理、传统营销模式的拓展，这些很多企业都在做，PPG是轻得最极致，但不是最成功的，至少它对产业链的控制力还不够强！”

纵然PPG的模式有很多可待商榷之处，但它的概念依旧吸引了风投的关注。黎勇劲就曾是PPG的第一家投资商，当时他的身份是集富亚洲董事，他选中PPG的原因有三：第一，商业模式好；第二，市场够大；第三，管理团队能力很强。这三点同时也是PPG的核心竞争力所在。

垂直B2C网站正受新宠

据艾瑞咨询数据显示，从2001年到2006年，我国网络购物的用户规模从375万人增加到4310万人，交易额也由6亿元增长至312亿元。近年来，中国B2C电子商务领域垂直B2C厂商发展迅速。随着水果、蔬菜、衬衫、电器、建材甚至钻石都已经搬到网上来卖，会有更多的细分垂直行业掀起新的网络销售浪潮。

至此，垂直型的吉喜利、男装主打的PPG、女装主打的麦考林、化妆品主打的DHC、手机主打的北斗网以及主打儿童用品的红孩子，再加上以音像图书的当当、卓越等老牌综合B2C公司，构成了互联网B2C大商圈的版图雏形。

但据易观国际的数据，在盈利能力方面，垂直B2C厂商表现均好于综合B2C厂商，当当、卓越等综合B2C厂商均未实现盈利。从事衬衫电子商务的BONO副总经理高峰认为：“中国电子商务的发展从2007年开始，真正进入了高速成长期，进入‘牛市’，在未来，很多不同的传统行业中，电子商务的应用都将得到快速增长，垂直B2C网站将迅速崛起。”

第9篇：服装平面广告范文

个人基本简历 简历编号： 更新日期：

姓 名： 国籍： 中国 目前所在地： 广州 民族： 汉族 户口所在地： 湛江 身材： 157 cm 44 kg 婚姻状况： 未婚 年龄： 24 岁 培训认证： 诚信徽章： 求职意向及工作经历 人才类型： 普通求职 应聘职位： 平面设计师：平面设计、 工作年限： 2 职称： 中级 求职类型： 全职 可到职日期： 一个星期 月薪要求： 2000--3500 希望工作地区： 广州 个人工作经历： 公司名称： 公司性质： 私营企业所属行业：其他 担任职务： 平面设计 工作描述： 负责该公司的的平面广告方面的设计，包括包装、海报、单张、POP等宣传物料的设计。 离职原因： 个人原因 公司名称： 公司性质： 私营企业所属行业：广告，策划，营销 担任职务： 平面设计 工作描述： 负责服装、内衣的画册、折页、海报、X展架等设计。包括对所拍的图片进行修整，设计等。 离职原因： 个人原因 公司名称： 广州德生源生物科技有限公司起止年月：2007-03 ～ 2007-11 公司性质： 私营企业所属行业：化学化工，生物制品 担任职务： 平面设计 工作描述： 负责该公司美发美容产品的包装、画册、宣传设计、形象店的店面设计、推剪外形设计等 离职原因： 个人原因 教育背景 毕业院校： 广州华联学院 最高学历： 大专 毕业日期： 2007-06-01 所学专业一： 平面设计 所学专业二： 受教育培训经历： 起始年月 终止年月 学校（机构） 专 业 获得证书 证书编号 2001-09 2004-06 廉江市第二中学 (高中)美术 文学 2004-09 2007-06 广州华联学院 平面设计 摄影/photoshop/文学 语言能力 外语： 英语 一般 国语水平： 优秀 粤语水平： 优秀 工作能力及其他专长 熟悉平面设计,logo,名片,画册,单张,海报,包装,图案设计等...

能熟练操作office办公软件、Photoshop、corelDRAW、FreeHand、Flash等平面设计软件。

有摄影，写作、打字快等特长。 详细个人自传 本人做事有责任心，灵活，接受能力强，做事有质量，速度快。 个人联系方式 通讯地址： 广州市海珠区大塘 联系电话： 137XXXXXXXXXX 家庭电话： 手 机： 137XXXXXXXXXX QQ号码： 电子邮件： 个人主页：