舞蹈游戏精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的舞蹈游戏主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：舞蹈游戏范文

[关键词] 人体审美舞蹈艺术

舞蹈是人类历史最悠久的艺术门类之一，它“以人体为质料，以动作姿态为语言，在时间的流程中以占有空间的形式来表达思想与情感”。[1]情感是舞蹈的核心，舞蹈是审美情感的载体。本文基于存在论现象学的视野，对舞蹈展开审美关切，使之去蔽，从而走向舞蹈自身的世界，显现舞蹈艺术自身的本性。

一、人体的存在及其游戏在不同的社会历史境域下，舞蹈的选材、表现主题及表达的思想情感等各不相同，它的存在与发生具有社会性。

舞蹈自身所持有的社会性，单从舞蹈本身，我们难以直观。我们需将其置于特定的历史境域中加以关照，才能获得某种社会性。不同的舞蹈作品相关于特定历史境域中人的物质生活、精神状态和技术水平。如原始舞蹈(狩猎舞、劳动生产舞等)敞开的是一个茹毛饮血，人类与大自然、猛兽搏斗，生存条件极其恶劣的远古时代;而盘鼓舞、巾舞等的出现则是社会安定、百姓安居乐业的社会世界的反映;软舞、健舞及龟兹乐舞展示的乃是一个国力强盛、社会充盈、外交发达的社会世界。

在现象学的语境下，舞蹈的社会性受制于历史性此在。人类“在不同的历史阶段有着不同的社会结构形态和不同的人的生存方式和表现样态”。[2]舞蹈产生初期，自然对人的规定是绝对性的。这一时期的舞蹈(狩猎舞、劳动生产舞等)一般都是对狩猎及劳动生产过程等的再现与摩仿，充满着粗犷与野性的特征。恐怖、血腥、残酷、昏暗的场面喻示以神的方式出场的自然的强大，人的微不足道及人对自然顶礼膜拜。商周时期，人的主体意识开始生发和觉醒，人试图冲破自然对人的规定性，人开始思考自然及人自身。如巫舞，先前只是娱神的舞蹈，此时也成为娱人的舞蹈，并越来越看重舞蹈技艺本身。至汉，天下一统，社会稳定，反映在舞蹈上为盘鼓舞的出现，盘鼓舞的场面壮观，舞蹈动作难度高，既要掌握好力度，又要控制好身体，以达到高纵轻蹑的舞蹈要求。魏晋南北朝时期，战乱频繁，宗教盛行，舞蹈成为宗教活动的一个组成部分，缺乏生动向上的气象，舞蹈的发展趋向于形式和细部的美感，注重舞蹈的精雕细琢。工于技巧、服饰华丽、舞风柔曼、缠绵婉转是这一时期舞蹈的基本审美特征。

唐朝社会生产力空前提高，政治、经济、文化与外交等全面发展。舞蹈也以独立的表演艺术形式呈现于历史舞台之上，既不像周代乐舞那样依附于政治，也不像汉代舞蹈融于“百戏”。它形成了自身的分类法，达到了高度成熟的境界。按照舞蹈的风格特点区分，有“软舞”、“健舞”两大类。“软舞”动作抒情优美，节奏比较舒缓;“健舞”动作矫健有力，节奏明快。“软舞”、“健舞”，多为独舞或双人舞，动作技术水平要求颇高。唐代也是古代“燕乐”舞蹈最为繁荣的时期，“燕乐”用于宴享典礼活动，具有娱乐欣赏和礼仪性双重作用。此外，唐代还无所顾忌的吸收了外来舞蹈艺术的精华，如龟兹乐舞，其特色体现在体态造型上:上身裸露、丰乳细腰。自宋以降，舞蹈走上了盛极而衰的道路，越来越难以撑起独立的旗帜，逐渐衰微，并且最终被戏曲艺术发展的潮流所吞噬。明清是不作为的时代，独立表演性舞蹈已基本销声匿迹了。

尽管如此，舞蹈的艺术生命还没宣告结束。其历史性主要表现于它的具体存在形态和方式随历史境域的不同而呈现出异样的风貌。当下，舞蹈的存在形式表现为现代舞。现今，我们把古典舞蹈作品称之为艺术品，这本身也是历史性的。即古典舞蹈作品本先不是艺术品，只有当我们对其进行审美观照时，它才成为艺术作品。

此外，舞蹈的创作主体也具有历史性。古典舞蹈分为宫廷舞蹈和民间舞蹈两种，但对某一具体的舞蹈而言，我们不可能指出它的具体制作者。舞蹈艺术的历史性此在在本性上规定了舞蹈作品的创作主体，也即说，舞蹈的创作主体在时间与历史的维度及层面上被消解了。

二、质料、形式及其在身体游戏中的合一

在古典美学与传统艺术理论中，一切艺术无不关联于质料和形式这一重要问题。质料和形式的问题不仅相关于美的敞开，还关切于物之显现。质料和形式这一对范畴，是艺术创作和审美鉴赏的概念框架和重要维度。一般而言，质料与形式的结合，就构成了艺术品。舞蹈也不例外，它以人体为质料，在时间的维度与层面上，以占有空间的形式实现思想与情感的通达。

舞蹈的制作过程是一个手前之物变为手上之物的过程，它相关于物之物性。舞蹈的制作起源于远古先民与大自然、猛兽搏斗场面的摹仿，在这一制作过程中，牵涉到人与物的关切。“所有的艺术作品都离不开物的因素，没有物因素的艺术作品是不可能的。”这些物因素包括狩猎过程、生产过程及部落之间相互争夺、杀戮的场面以及用于摹仿这些场面的质料。制作者依凭自己的阅历基于特定的审美手段，从选材、形式、构图等方面完成其制作。当然除了摹仿外，还融进了制作者的想象。舞蹈作品的种类繁多，不同的主题选择会形成不同的舞蹈作品。但是，西方传统美学的“质料”与“形式”等范畴并不能有助于我们去通达作品与物性自身。

物被设置于舞蹈作品之中，这些物在进入舞蹈作品之前，是客观存在的对象物，即手前之物。在制作中，道具和人体等被制作者摆弄、把玩与欣赏。这时，物的对象化被消解了，物不再是手前的对象物，而是手上之物。手上之物是与此在共在之物，是人沉沦于世所关切之物。同时，手上之物是制作者的把玩之物，是供人玩赏之物。并且，物与人都被遮蔽在世界之中。进入舞蹈作品之后的物，已成为作品，它既不同于自然物、器具，也不同于手前之物、手上之物。舞蹈作品中的物，为物性的敞开提供了前提条件。

当然，舞蹈自身形态、构图与观念的新变化，都会在作品中得以表征。“物以各种形态存在，这些不同的物态总是以其特有的方式与人打交道，都从特定的维度去关涉物之物性。这种关涉既有遮蔽，又有显现。”人们在制作舞蹈作品的活动中，却极难把握物性自身。传统美学的质料和形式等范畴也不能切近物性，因为“质料和形式绝不是纯然物的物性的原始规定性。”〔3〕

三、舞蹈的审美特征及其身体性

物品、器具即器物的实用性规定了其世界是一个实用的世界，在器物实用的世界里，一切器物作为工具都为了一个目的即为人所用。一切艺术品在其起源与本性上，都与实用相关联。这突出地表现在，原始先民的大半艺术作品都不是纯粹从审美的动机出发，而是同时想使它在实际的目的上有用，而且后者往往还是主要的动机，审美的要求只是满足次要的欲望而已。例如原始舞蹈就大体上不是作为娱乐或观赏性之用，而是当作实用的象征和标记。当然，这关涉于人类当时的生存状况。

但是，纵观舞蹈的历史沿革，我们不难看出，其作为娱乐或观赏性的功用愈加明显。其审美特征具体表现在以下几个方面:

转贴于 (一)舞蹈的审美性具有以人体美为主要内容的形式美。舞蹈的形式美区别于其他艺术形式美的一个根本性的标志，是舞蹈采用有生命的、运动中的人体动作作为构成形式美的物质手段。舞蹈动作、姿态造型、画面队形这些舞蹈形式美的要素，都是以有生命的、运动中的人体作为质料的。

(二)舞蹈的审美性具有直观性的特点。舞蹈的艺术形象是直接为观众所感知的。如我们观赏一个舞蹈作品时，人幕一拉开，呈现在舞台上的舞蹈队形、画面的不停顿流动，随着音乐的旋律、节奏，一下子就通过我们的视觉和听觉器官输入人脑，形成一种舞蹈形象的表象感知。这一般不必经过理性的思考和逻辑的判断，就可以使我们得到美的感受。这种舞蹈自觉性，表现为一种不假思索的、立即做出的审美判断，好像完全是一种感觉的自接反应。其实每个人的这种自觉的审美判断都是建立在他过去审美经验积累的基础上所形成的理性积累的自然结果，这也体现着一个人的舞蹈文化素养、舞蹈审美能力和舞蹈审美水平。

(三)舞蹈的审美性具有虚拟性。由于舞蹈是以人体为主要表现工具的艺术，因而也就决定了舞蹈的审美性具有虚拟性。它以人体形式美为媒介，来抒发和传播人的思想感情。这种形式美的表现目的完全不在于炫耀技巧，取悦观众，而在于完美地体现内容，并与内容构成一个有机整体，塑造出动人的艺术形象。如果片面地追求形式美，那么势必导致走上为艺术而艺术的形式主义邪路。舞蹈作品的核心是舞蹈形象。正是通过舞蹈形象，抒发出编导家的感情，体现出本阶级、本民族、本时代的审美理想。舞蹈家在进行创作时，要竭力把自己的审美经验和审美理想“外化”为可以感知的舞蹈形象。这个形象是动态形象，具有二重性:

一方面它是物质的，建立在知觉(视觉和听觉)的基础之上;另一方面它又是虚幻的，只存在于此时此刻，转瞬即逝，甚至在某种意义上说它是在观众的接受过程中最后完成的。虚中有实，实中有虚，虚实结合。

(四)舞蹈的审美性具有高度的概括性与凝练性。舞蹈既然是采用人体为主要表现手段，那么就决定了舞蹈动作必然追求高度的概括与凝练，一抬手一投足都应具有宽泛的涵义。从历史上看，舞蹈动作姿态大都源于生活，有着一定的生活依据，但经过一代代艺术家的加工提炼，写实的、再现性的动作姿态逐渐演变为抽象的、表现性的符号，成为一种凝练着民族的审美理想和审美习惯的“有意味的形式”，进而规范化产生独立的审美价值。在舞蹈创作中，创作者、表演者和成果三者都是人本身，都离不开人体。舞蹈作品是编导和演员共同创造的，而每一次表演又都是演员舞蹈美的再创造。舞蹈中的游戏之于人是极其重要的，因为，在舞蹈审美游戏里，“人成为了自由的人和真正的人”。〔4〕在舞蹈作品中，这离不开艺术，因为“艺术的本性是诗”。〔5〕人戏于天地间、诸神前。非本真的生活是人们生活的常态，在这种生活方式中，物之物性自身被遮蔽，人之本性偏离了人的本性生存境况。因而，人处于被束缚状态，这些被束缚状态涉及众多方面与层次，人也与真正的自由相去甚远。舞蹈就是在非本真的日常生活中，寻找自由的一种游戏方式。

四、舞蹈艺术世界及其在遮蔽中敞开

舞蹈作品既不是纯物也不是器具，而只是艺术作品自身。舞蹈作品既克服了纯物的幽闭性又克服了器具的实用性。因此，舞蹈作品使世界的敞开成为可能。艺术和真理都相关于世界的敞开，而世界与大地之争执是一切艺术和真理的本性前提。在现象学的视域里，大地是大地自身是作为大地的大地，世界是世界自身，也即世界之作为世界。大地是幽闭的，它孕育、化生万物。世界则是对大地之幽闭的一种敞开，它使遮蔽之物得以显现。世界与大地之争执是艺术发生之前提和基础。

因此，舞蹈也是在世界与大地的争执中的一种敞开，但其敞开不是自然而然地完成的。世界是在遮蔽中敞开的，世界的敞开时常就是一种遮蔽。作为敞开的遮蔽，在敞开世界时又以另一种方式遮蔽了世界。舞蹈艺术也同样关联世界自身的敞开与遮蔽。舞蹈艺术自身就是一个世界，一个切近世界性的世界。

世界的开放性界定着人类。因此，世界的敞开对人类极其重要，被遮蔽的有待于敞开，以实现其本性的通达。舞蹈作品正是对世界与大地之争执的一种敞开，并让真理和存在得以显现。舞蹈艺术对世界的敞开，是在不断的去蔽中实现的。只有通过去蔽，走向舞蹈艺术自身的存在，舞蹈的本性及与其相关切的、被遮蔽的世界才能得以显现。

参考文献

[1]吴中杰.中国古代审美文化论[M].上海古籍出版社，2003.8.

[2]董志强.消解与重构——艺术作品的本质[M].人民出版社，2002.

[3]张贤根.存在·真理·语言——海德格尔美学思想研究[M].武汉:武汉大学出版社，2004.

第2篇：舞蹈游戏范文

关键词：游戏；舞蹈；融合；音乐

中图分类号：G623.7 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2017）04-0175-01

传统单一枯燥的小学音乐教学模式早已不适应当前基础教育的发展趋势，我们亟需一种积极向上的教育理念来指引新时期发展下的小学音乐教学。在教学情境、教学方法及教学氛围的重重影响下，快乐教学模式在小学音乐教学中的应用不仅适应了当前教育改革的趋势，更是优化课程结构、提升教学质量的关键所在。如今社会，音乐逐渐成为了我们日常生活当中不可缺少的一部分。作为小学音乐课程的实施，其目的不在于培养学生成为伟大的音乐家，而是在于让学生在感受音乐的过程中寻找和发现其中的乐趣，并将这样的快乐持久延续下去。基础教育阶段的学生，活泼好动，对于一切新鲜事物都充满了好奇心和求知欲，因此他们总能通过直观的动作将音乐赋予他们的感受直接表达出来。此外，游戏也是吸引他们注意力的最佳方式，教师可将游戏、舞蹈、儿歌等形式与音乐充分结合，将抽象的音乐元素通过直观的视觉感受表达出来。

1.音乐与故事的结合

故事总能第一时间吸引学生的注意力。在音乐课上，教师可通过讲故事的方式来开始课程的讲授，这样的导入方法不仅新奇有趣，更加能够直接激发学生的学习动机，让学生尽快融入到课堂角色当中，积极参与教师安排的音乐活动。同时，音乐与故事的结合还能帮助教师从故事巧妙过渡到课程教学之中，既不显生硬，又妙趣横生。比如，在欣赏歌曲《动物们的聚会》时，教师就可引导学生联想会有哪些动物来参加动物大会，以此来激发学生的想象力，对于歌曲的内容也会有更加深刻的感受。

2.音乐与游戏的结合

学生置于游戏之中应该是最快乐的，游戏对于这个阶段的学生来说总有着不可拒绝的吸引力，他们渴望在游戏中获得乐趣，获得成功，获得老师和同学的称赞。因此，音乐与游戏的结合也是快乐教学的重要表现方式之一，科学合理的游戏设置理应成为小学音乐教学的重要组成部分。游戏的过程不仅发展了学生的智力，更拉近了师生间的距离，提升了课堂教学实效性。然而，值得注意的是，游戏教学的过程中也要注意以下几点：第一，游戏形式应灵活多样化；第二，游戏内容应简单易操作；第三，游戏应激发学生的竞争意识。

3.音乐与多媒体技术的结合

高科技手段应用于课堂教学的现象已屡见不鲜。当前形势下，小学音乐课堂教学过程中积极利用多媒体教学的辅助作用，既可以激发学生的学习兴趣，又能够在高科技手段的支持下为音乐教学提供更多的课堂学习素材，创设最佳的课堂教学氛围，提升教师的教学质量。此外，多媒体技术不仅包含了文字和图像，更结合了声乐音频与视频的效果，在提供视觉享受的同时也是现代化课堂发展的必然要求。新奇有趣的画面，极具震撼效果的视听，正是当前小学音乐快乐教学的指向所在。

4.音乐与兴趣的结合

兴趣是最好的老师。只有在科学的兴趣指导下，才能从根本上促进小学音乐教学工作的有序开展。作为一门艺术类科目，音乐课程给予学生的应是一种感官享受与审美情趣的完美结合，力求在不断进步的过程中让学生真正学会在音乐欣赏中体验音乐带给他们的无限乐趣。学生的兴趣不尽相同，教师应通过不同的方式来了解学生的兴趣所在，再以这些为依据开展自身的教学设计。找到兴趣之后积极参与是关键，只有参与到活动中去，才能将兴趣转化为学习的动力，进而提高自身的音乐修养。

5.音乐与动手能力的结合

第3篇：舞蹈游戏范文

【关键词】幼儿;舞蹈;教学方法

当前已经有一些幼儿园开始开设幼儿舞蹈等艺术课程，既丰富了学生的校园生活，提高了幼儿的身心素养，在一定程度上也推动了幼儿教学课程的完善与发展。但是当前我们的幼儿舞蹈教学还存在不少问题：师资队伍参差不齐、教学内容单一、教学方法枯燥，已经严重制约着幼儿舞蹈教学的进一步完善。本文通过实地调查进行分析当前幼儿舞蹈教学存在的问题，并提出针对性措施，希望能为其他地方的幼儿舞蹈教学的进一步发展参考。

一、幼儿舞蹈教学基本概念及其特征

所谓的幼儿舞蹈教学，是指以3-6岁的幼儿为教学对象，针对幼儿的身心特点，选择适当的舞蹈教学内容和教学方法对其进行舞蹈教育教学。幼儿舞蹈教学强调的不是舞蹈技术的培养，而更多的是引导学生对艺术产生较为浓厚的兴趣的爱好，并培养其形成初步表现力、感受力，具备一定的鉴赏力。在幼儿舞蹈教学的过程当中选择合适的教育内容，并针对性地采取科学的方法就显得尤为重要。

二、幼儿舞蹈教学存在的问题分析

当前的幼儿舞蹈教学还存在着不少的问题，主要表现在教育目标、教学设备、教学内容、教学方法、教学评价等方面。

1.教学目标

目前幼儿舞蹈教育的目标比较随意、比较盲目，对幼儿舞蹈教育，目前教育部门并没有明确的规定，对于幼儿舞蹈教学的由于没有文件束缚，一般都是根据舞蹈教师的感知进行设置，而每个舞蹈教师之间的教学也存在着很大的差别，这就导致幼儿舞蹈教学没有系统性，好的教学方式得不到很好的继承与推广。

2.教学设备

目前幼儿舞蹈教学的相关设备比较缺乏，连基本的音响设备、地板铺设、镜子等也不健全，更不用说必要的安全措施。因此教学设备不足的问题也在一定程度上影响了幼儿舞蹈教学的进一步提升。必要的舞蹈设备，可以在一定程度上引起幼儿对于舞蹈学习的乐趣，在一定的程度上能够激发学生学习舞蹈的积极性与热情，因此必要的舞蹈教育设备与设施的投入还是十分必要的。

3.教学内容

当前，对于幼儿舞蹈教学的内容，由于没有具体的文件规定，具体的教学内容往往由舞蹈教师根据自己的理解自主进行选择。一些老师甚至把流行音乐编成舞蹈，让学生进行模仿，因此需要在一定程度上引起我们对于舞蹈教学内容的思考。经调研，当前幼儿舞蹈教室主要采用的教学内容与形式如下图：

4.教学方式

当前的幼儿舞蹈教学方式还相对比较传统，仍然是教师示范幼儿模仿的方式进行学习，久而久之，学生对于舞蹈学习的热情就慢慢衰退了。幼儿舞蹈教学活动，仍然以歌舞表演、纯律动、音乐游戏的方式为主，其它教学方式相对较少。教学方法上的单一也在一定程度影响了幼儿舞蹈教师的进一步提升与推广。

5.教学评价

当前，幼儿舞蹈教学没有统一的教学的评价标准，因此幼儿舞蹈教学的具体成果无法很好地绩效衡量。一些“内向”的学生在教学过程当中得到的机会不多，锻炼不足，一定程度上造成了幼儿舞蹈教学“失衡”的现象，这种不均衡的教学评价需要得到改进，才能促进幼儿教学的协调稳步发展。

三、改善幼儿舞蹈教学方法的对策

针对以上存在的问题，必须采取一系列针对性的措施解决当前舞蹈教室当中存在的问题，以促进幼儿舞蹈教学质量的稳步提升。

1.激发学生内在的学习天性

幼儿舞蹈教学应针对幼儿的自身特点进行教学，3~6岁的幼儿喜欢游戏、喜欢活动，在舞蹈教学中就应该结合这个特点开展游戏化教学，将学生分成多个小组，以游戏的形式展开教学，用比赛的方式来激励学生，鼓励他们主动进行舞蹈学习和模仿，除了舞蹈舞步、动作的传授外，其实更重要的是要激励学生交流，学会和别人交往，学会表现自我，表达自己的思想感情。

2.尊重学生的创造力

幼儿舞蹈教学应该以学生为本，幼儿由于其还未受到各种条条框框的束缚，其创造力极强，而舞蹈本身就是一种追求本真的一种过程，因此在教学的过程中不需要过度苛刻学生一定要做到什么样的规范，只要让其按照其最自然的状态把相应舞蹈动作完成即可。幼儿舞蹈教学更重要的是引导，其实，在舞蹈编排的过程中，应该注意吸收小朋友的一些创新想法，这样幼儿得到认可，自信得到了大大增强，反而有利于激发其学习兴趣。例如，在具体教学过程中，一些小朋友会将舞蹈动作与其日常生活中的动物的动作进行类比，作为教师就应该积极鼓励学生，并有选择性的吸收其积极因素，融入到舞蹈创编之中。

3.培养学生一定的鉴赏力

舞蹈并非只有动作，舞蹈并非向体育课那样，偏重于传授动作要领和技巧，更重要的是要学会鉴赏，学会鉴赏动作背后的故事，学会鉴赏舞蹈创编者的思想感情。由于学生此时的心智尚未成熟，主动理解的能力还不强，需要老师对其进行一定的讲解和引导，也只有这样，学生才能更加理解舞蹈，更有感情地表现舞蹈，这种交互的过程也有利于激发学生的学习兴趣，形成长效学习的机制。

4.注重师生互动学习

教学相长是一个非常重要的学习方法，因此在幼儿舞蹈教学的过程中，要注重师生互动的过程。一方面，应尽可能鼓励学习把自己的想法和疑问沟通出来，让教师帮助其解答，这样无论对于学生掌握舞蹈技巧，还是增强学生自信方面都意义重大。同时，对于老师而言也是一个学习的过程，一个是对于舞蹈教学有重新的认识，另一个方面对探求舞蹈教学的本质也会有新的感悟。

5.发挥家庭教育的重要补充作用

幼儿的学习场所除了在校园外，更重要的教育场所是家庭，因此，应该更好地发挥家庭教育的重要作用，使其成为学校舞蹈教学的重要补充。当然，并不是所有的家长都能直接进行舞蹈教学，但是只要家长能够督促学生进行自主学习就可以发挥很大的补充作用，形成家校共进的教学氛围。鼓励幼儿在家中进行表演，即可以对校园的舞蹈教学有个较好的复习与巩固，又可以激发学生自信，使其形成长久的舞蹈学习兴趣，对于良家庭氛围的塑造也同样意义重大。综上，幼儿舞蹈教育是学前教育的重要组成部分，对于幼儿身心的全面发展意义重大，突出表现在于能够引导学生心智成熟，增强自信，增强其交际交往能力，培养其形成一点的鉴赏力。当然，当前的幼儿舞蹈教学还存在着不足，主要表现在教育目标、教学设备、教学内容、教学方法、教学评价等方面，因此须有针对性地采取措施予以解决，如采取激发学生内在的学习天性、尊重学生的创造力等，这些需要在以后的学习及工作中进行完善。

参考文献：

[1]张春河.幼儿舞蹈创作实用教程[M].上海：复旦大学出版社，2014年.

[2]姬英涛.王洁.舞蹈艺术鉴赏[M].上海：复旦大学出版社，2014年.

[3]齐娟.幼儿舞蹈创编的问题及对策研究[D].山东师范大学，2016.

[4]成宇丽.幼儿舞蹈教育现状及思考[J].黄河之声，2013（19）.

第4篇：舞蹈游戏范文

大家好！古语有云：有缘千里来相会，今天你我能在此相会，就说明我们有缘！那什么是缘分呢？缘分，是佛教文化中的一个抽象概念;是一种人与人之间某种必然存在的相遇。佛语有云：世间万物皆因缘而生。因缘聚则物在，因缘散则物灭。所有的一切都有它出现的理由，不必为此而感到惊讶！那可能就有人问了，眼前拿话筒的这个人为什么出现在这里呢？因为我是大家此次无锡之行的地接导游。（语调上升）自我介绍部分欢迎大家来到中国15个经济中心城市之一和10个重点旅游城市之一的无锡市。很高兴能够带领大家去了解我们这座美丽的江南古城。在这里我谨代表600多万的无锡人民和***旅行社欢迎各位朋友的到来。同时我也预祝各位在无锡期间能够玩得开心，看得尽兴，也希望这几天我的服务能让大家满意。我们的车牌是****，大家上下车时请多注意一下。接下来，由我向大家介绍一下这美丽的无锡城。

无锡简介

无锡市由江苏省管辖，地处中国东南沿海的长江三角洲，东邻上海市128公里，西接省会南京市183公里。无锡位于苏州的西北面，在苏州与常州之间，太湖的北面，滔滔长江在境内流过，京沪铁路、大运河在此交汇。无锡市全市总面积约为4788平方公里，市区面积1623平方公里。同时下辖江阴、宜兴二市。2011年，无锡实现地区生产总值（GDP）6880亿元，增长11。6%，大陆地区排名第九。全市城镇集体以上单位在岗职工年平均工资43350元;城镇居民人均可支配收入25000元;农民人均纯收入12400元。至2009年底全球财富500强企业中有75家在无锡市投资兴办了144家外资企业。

无锡历史

无锡是一座历史悠久的江南古城，早在7000多年前，这里就有原始氏族聚居。公元前11世纪末（距今3100多年），北方姬姓部落首领周太王的长子泰伯为相让王位，避居梅里修筑城池，开创了吴国的历史。梅里六百春秋，创造了灿烂的古吴文化。无锡以江南文明的发源地彪炳史册。无锡秀峰连连，尤以城西锡山为尊。相传东周末年发现此山盛产铅、锡，锡矿为冶炼兵器的重要催化剂，引来诸侯之间的争夺，经常在锡山地区交战，延绵的战火给当地老百姓带来极大的灾难。锡矿至汉初采尽，此后当地再无战火，史书称有锡兵，天下争;无锡宁，天下清。汉高祖五年（公元前202年），始建无锡县，无锡地名由此而来。无锡溪水条条，自古城南梁溪河最美，据说此河为东汉名士梁鸿所开，故无锡又称梁溪。

商朝末年，周太古公禀父的长子泰伯，为让王位于三弟季历，从现属陕西的歧山南奔荆蛮，携弟仲雍，南来梅里（今无锡梅村）定居，并入乡随俗，断发文身，受到当地百姓拥戴，被奉立为君主，筑起城廓，建立荆蛮小国，自号勾吴，筑吴城。周灭商后，因泰伯无子，周武王追封仲雍的五世孙周章为吴君，建吴国。从泰伯至阖闾共24世，前后600多年，梅里一直是吴国的都城。公元前514年，吴国第二十四代君王阖闾命伍子胥建造阖闾大城，并迁都于此，即今天的苏州市。泰伯、仲雍将中原地区的文化带入江南，与江南地区原有文化有机融合，形成具有鲜明地域特色的吴文化，留下了伯渎港、阖闾城，以及东汉时期的泰伯庙、泰伯墓等许多富有特色的文物古迹。无锡商业繁盛，清朝末年已是我国四大米市之首，民国时期也曾有小上海之称。1949年全国解放后，无锡分设无锡市和无锡县。1983年，经国务院批准，实行市管县体制，原苏州地区的无锡县、江阴县和镇江地区的宜兴县划规无锡市管辖。1987年和1988年，江阴县、宜兴县先后撤县建市。

太湖的形成及特产

传说在很久以前，有一年王母娘娘做寿，玉皇大帝让四大金刚抬去了一份厚礼。王母娘娘看见后，高兴的合不拢嘴。原来玉皇大帝送的是一个大银盆，里面有72颗特大的夜明珠，而且还有千姿百态的各种五色玉石雕凿的飞禽走兽，简直是一个聚宝盆，远远望去，活像一只精致的大盆景，各路神仙都赞不绝口。看过《西游记》的人都知道，王母娘娘设蟠桃会，没请孙悟空，结果齐天大圣很是生气，大闹天宫。他见一样打一样，当他看见玉帝送的这只大银盆，也不管三七二十一，一棒打了下去，银盆便从天上落了下来，跌到地上砸了个大洞，银盆便化作白花花的水，形成了三万六千顷的湖，因为湖是从天上掉下来的，天字上面的一横落在下面就为一点，也就是太字，所以此湖就叫太湖。72颗夜明珠就成了72座山峰，分布在太湖中间。玉石雕刻的鱼，就是现在太湖里肌白如银、肉嫩味鲜的银鱼。玉石雕刻的飞禽，变成了对对鸳鸯，只有走兽没有活成。

当然这只是一个传说，并无科学根据。据考证，太湖是一个海迹湖，地理学上称为泻湖。原来这里是一个大海湾，由于长江、钱塘江泥沙的冲积，长江三角洲不断向东延伸，海湾因湾口被泥沙淤积成的沙坝所封闭而形成了太湖，以后在河水和雨水的作用下，海水逐年淡化，于是就成了淡水湖。因此也有人说他是海的儿子。

第5篇：舞蹈游戏范文

关键词：学前教育专业；舞蹈兴趣；培养策略

我们知道，兴趣是推动人学习的根本动力。对于幼儿来说，兴趣更是起着至关重要的作用。当幼儿对舞蹈具备了浓厚的兴趣之后，其自身学习的积极性就被调动起来。学前教育专业要认识到兴趣的重要性，结合幼儿的实际特点，寻找培养幼儿学习舞蹈兴趣的策略。

一、针对幼儿的心理特点，调动幼儿学习舞蹈的积极性

幼儿本性活泼、好动，舞蹈可以将幼儿活泼、好动的天性都展现出来。兴趣是人们从事任何事件的动力，只有具备了兴趣，幼儿才会愿意去学习舞蹈。学前教育专业的学生要让幼儿欣赏完整的舞蹈表演，又或者让跳舞好的幼儿表演给其他幼儿看，以此来将幼儿跳舞的兴趣激发出来。对于学前教育专业的学生来说，其要用柔和的表情来拉近自身与幼儿间的距离，利用亲切的语言来与幼儿交谈，让学生在轻松的状态下学习舞蹈。另外，学前教育专业学生要用自己的情绪感染每一位幼儿，让每位幼儿都参与到舞蹈教学中。

二、选择充满童趣的教学内容，激发幼儿的兴趣

幼儿舞蹈的内容本应该是幼儿所喜欢、所熟悉的事与物，为此学前教育专业学生要多多观察幼儿的情绪以及幼儿的表现方式。对于幼儿而言，学习成人舞蹈具有一定的难度。为此，不能完全照搬成人舞蹈的动作，而是要结合幼儿的特点，简化这些动作，保证幼儿可以接受这些动作。学前教育专业学生要用敏锐的眼光来观察幼儿，感受幼儿的内心世界，寻找幼儿能够接受、幼儿感兴趣的舞蹈教学内容。比如：《数星星》、《小露珠》等舞蹈，这些舞蹈与幼儿的生活有着非常密切的联系，所以幼儿很容易地接受了这些舞蹈。另外，尽可能选用短小、动作性较强的舞蹈来吸引幼儿的眼球，保证幼儿容易模仿，容易记忆，为幼儿日后学习舞蹈奠定坚实的基础。

三、灵活运用教学方法，吸引幼儿的眼球

学前教育专业学生要参照幼儿的年龄特征选择合适的教学方法，比如：示范法、语言讲解法、模仿法以及游戏法等。所谓示范法是指学前教育专业学生要准确、形象表演舞蹈作品，让学生完整了解本节舞蹈课所学的内容。在示范的过程中，要进行语言讲解。所谓语言讲解法是指教师要利用生动、形象、通俗易懂的语言来讲解每个舞蹈动作，便于幼儿记忆这些动作，也让学生在轻松的状态下学会了这些舞蹈动作。学前教育专业学生可以参照舞蹈内容来灵活选用教学方法。有时候也可以将多种教学方法相结合起来，不要采取满堂灌的教学方法。其所选用的教学方法既能发挥幼儿的主动性，又能将幼儿舞蹈的兴趣激发出来。选择合适的教学方法不仅能让幼儿保持着浓厚的学习兴趣，还能大大提高舞蹈教学的效率，有助于幼儿日后学习舞蹈。

四、巧用舞蹈游戏，增强幼儿的学舞兴趣

幼儿最喜爱的活动就是游戏。从某种程度上来讲，舞蹈与游戏这两者有着非常密切的联系。我们知道，幼儿园中的很多音乐游戏、表演游戏与舞蹈的关系是非常密切的。一旦在舞蹈教学中，学前教育专业学生无法将幼儿学习舞蹈的兴趣激发出来，这会让幼儿感觉到舞蹈这门课较为枯燥无味，并且他们表演舞蹈的积极性也越来越低。相反，学前教育专业学生如果能将舞蹈动作与游戏相结合起来，让幼儿在游戏的过程中学习舞蹈动作，这既增强了幼儿学习舞蹈的兴趣，又提高舞蹈教学的效率。

五、尊重每位幼儿，增强幼儿的自信，培养幼儿的兴趣

当幼儿取得小小的进步时，教师要用鼓励性的语言来表扬幼儿，如：你真棒、我就知道你一定可以学会等，通过这样做增强了幼儿的自信，也将幼儿学习舞蹈的兴趣激发出来。对于学前教育专业的学生来说，其要多与幼儿交流，在交流的过程中了解幼儿的内心世界，发现他们最纯真的感情。同时还要将幼儿天真、形象的动作搜集起来，再将这些动作表演给幼儿看，以此达到活跃课堂氛围的目的。另外，学前教育专业不要一味沿用固定的舞蹈动作，而是要自己编排舞蹈，不断创新舞蹈动作。但是在编排舞蹈的时候，既要充分考虑到幼儿的实际接受能力，还要考虑到幼儿所偏爱的舞蹈动作，确保自身所编排出来的舞蹈是幼儿所喜欢的。在舞蹈教学的过程中，学前教育专业学生要按照从简单到复杂的原则，层层推进，让幼儿始终保持着对舞蹈的兴趣。总而言之，舞蹈教学是一项长期的工作，并不是立马就能看到明显的效果。在舞蹈教学过程中，学前教育专业学生要灵活运用教学方法，营造轻松的氛围，增强幼儿学习舞蹈的兴趣，提高幼儿的舞蹈水平。与此同时，舞蹈教学还有助于培养幼儿的欣赏力与表现力，为此学前教育专业学生要发挥舞蹈教学的作用。

参考文献：

[1]喻力娟.学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力的培养[J].大理学院学报,2008,09:71-73.

[2]黄娟莉.强化幼儿舞蹈能力的学前教育专业舞蹈教学[J].吉林省教育学院学报(下旬),2015,02:114-116.

[3]张雯.如何提高学前教育专业学生的幼儿舞蹈教学能力[J].戏剧之家,2015,18:184-185.

第6篇：舞蹈游戏范文

同桌的中指大约8cm长，宽约10cm，中指分为三节，共有3段指骨，能自由弯曲，很平滑，关节不突出，中指指甲是淡淡的粉色，指甲的底部有一个白色的小月牙，指甲很干净，中指头的肌肉呈椭圆形，皮肤很光滑，能看清皮下的青筋，中指指肚上的指纹是“簸箕”。

开始玩“藏中指”游戏了，我把中指放在小拇指的地方，把小拇指“变成”中指，用右手紧紧包住，以防同桌会猜出来。

我想：“他一定猜不出，我包的那么好。”但他盯着我的手指目不转睛地看，我心里愈来愈紧张，手心冒出了一层细细的汗水，我不由想：“会不会因为盯了那么久，而看出破绽呢？”

结果，没想到，他一下子抓住了我的无名指，我得意洋洋地张开手掌，哈哈大笑，果然，我的藏手指功力蛮高的嘛！

轮到我开始猜同桌的手指了，我看着那被同桌挤成一团的手指，心里感到莫名的心慌：“会不会猜错呢？…不会吧…选哪个好呢？”我越想越乱，在我手足无策时，突然，我发现一根手指明显的突出，说不定是他使的诡计，我不能上当。我思来想去选了一根不起眼，躲在角落里的指头，果然，他失望的抬起头，慢慢张开包住指头的手掌，我看他那副失落的样子就知道我猜对了，真是个奇迹，用网络语言来说就是“我和我的小伙伴都惊呆了”。

第7篇：舞蹈游戏范文

【关键词】舞蹈教学；创新；教材；教学信息反馈

从事职业中专幼师专业舞蹈教学近二十年，我不断探求教学的有效性。如何在幼师专业开展舞蹈创新教学，让学生学有所得、得而能用，为今后从事幼儿园工作打下坚实的基础，是我们职教学校教师必须认真研究的课题。

舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为表现手段，反映人们的思想、情感以及社会生活的一门艺术。一位哲人说过这样一句话：“舞蹈是生命情调中最直接、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现”。幼师专业学生则是通过舞蹈课的学习，培养对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力。基于专业特点，让学生在学习中将自己置于幼儿角度，感受艺术的美，并对此产生浓厚的兴趣、爱好。以新的理念对待舞蹈，就需要在创新教学中进行有目的、有计划的尝试。

首先，舞蹈创新教学要以情动人。情感是教育的催化剂，美学家施东昌说过这样一句话：“美感是富有感情特征的”。艺术对人的培养就是要使人产生情绪体验，焕发高尚情感的激荡，逐步地去感受美、欣赏美、表现美、创造美。因此，在舞蹈教学中，师生间的情感融洽尤为重要，通过师生间的和谐环境，来促进学生的心灵发展，达到艺术教育的目的。老师要热爱自己的本职工作，上课时精神饱满、态度积极、心情愉快。在舞蹈的教育中，应时时注意保护和滋润每个人的自尊心，把关爱与鼓励给予学生，这样才能收到事半功倍的效果。我们学校的幼教专业班学生多数来自农村，很多人从未上过舞台，更谈不上专业的舞蹈训练了。热情的关爱和鼓励，会让学生感受到自己的进步，从而进入到体会舞蹈美的心理平台，为进一步学好舞蹈技能打下坚实的基础。感情是舞蹈的基础，也是舞蹈的灵魂。在舞蹈课中，要善于启发学生的内心情感，提高学生对舞蹈美的欣赏能力并不断追求，以达到寓情于舞蹈之中，用协调灵活、富有节奏感和表现力的身体动作，大胆自由的抒感。

其次，老师要选用适合幼师专业特点的舞蹈教材，要避免高度舞蹈专业化的倾向。教材要和幼儿园活动相结合，在帮助学生提高舞蹈能力的同时，还能增长幼儿园舞蹈教学活动的知识。具有教育性、艺术性、兴趣性的教材本身就能引起学生审美的兴趣。我在教幼儿舞蹈时，通常先将舞蹈内容编成故事.让学生理解幼儿舞蹈的内容.促使学生在学习训练过程中能创造性地表达各种舞蹈形象。比如舞蹈《自己的事情自己做》，我先把小妞妞自己补手套的故事讲给学生听，让学生知道自己在舞蹈中扮演的是一个可爱的小女孩，要以小姑娘的特点来表现自己，在舞蹈时有身临其境、天真可爱的感觉。既完成了动作教学，又进行了情感教育。

第三，舞蹈教学要精心设计导语，激发学生的学习兴趣，进而落实到学习和训练的实践中。新颖而富有启发性的导语，是教师在新的教学内容开始时引导学生的法宝。俗话说：“良好的开端是成功的一半”。一个引人人胜的艺术导语.可以激发学生认知的兴趣和情感.启发学生思维，让学生在最短时间内进入到学习的最佳状态.是实现整体艺术教学效应的关键一步。如在教学《小格桑》这一舞蹈时，我用的导语是这样的：“同学们，你们了解吗？你们了解藏族的风俗人情吗？藏族人民纯朴、奔放.善于载歌载舞，特别是藏族小朋友跳起舞来体态优美，天真快乐。那么作为幼师专业的学生，一定要站在幼儿的角度上，去体会一群小朋友劳动中嬉戏的快乐场面，你们知道如何表现吗？”这简单的一句句问话充分调动了学生学习的积极性，唤起学生对舞蹈技能探求的欲望，马上产生了要手舞足蹈的愿望。此时.正是教学的良机，也为顺利完成教学任务创造出良好的氛围。我还根据不同情况设计了训练项目和标准，自编了许多融合舞蹈动作的游戏及体现各民族舞蹈基本风格特点的小组合，配录了旋律线条、音乐情绪各异的曲目伴奏，从而唤起学生不同感官的充分感受，产生情感共鸣，进入主体角色地位.达到“教中求新、学中更新”的目的。

第四，舞蹈教学课也要时刻收集教学信息反馈，强化训练的实效性。多年的教学实践使我认识到，教学信息反馈是优化课堂教学的重要因素。要使舞蹈课的教学过程，从基本动作到舞蹈组合训练能一步一个脚印扎扎实实地进行，教师在教学中应多渠道、准确接收学生大量的反馈信息。全面深入地了解学生的学习状况，从而有效地调节和控制过程，达到优化的教学效果。老师及时、准确、全面地接收学生的反馈信息，才能有的放矢地进行必要的启发和帮助。例如，我在教学蒙古族舞蹈“组合”一课时.通过示范讲解练习后，再由学生自行参照视频自由练习，体会动作规律。通过观察，我发现有个同学手臂动作僵直.显然还没能掌握柔臂动作的要领。随后我采用了新形式进行检测：播放一段乐曲.让学生随音乐即兴想象表演动作.其中要把新课学过的组合动作穿插展现出来.结果有人由于动作不规范而没能完成，我立即进行强化讲解，最后用分组竞赛评比的方式进行激励巩固.结果各组均获“优”。这就是说，老师在进行教学时，要细心留意学生的各种反应，密切注视学生的神态变化，犹如从中看到教学效果的“晴雨表”，从而不断地调整教学程序，便于强化训练，以达到提高教学效果的目的。

第8篇：舞蹈游戏范文

在幼儿的成长阶段，舞蹈教育发挥着较大影响力，对幼儿的身体机能、智力开发、团队精神培养等都起到了不同程度的促进作用。从本质上讲，舞蹈教育是幼儿发展的本能需求。幼儿在进行语言描述前，主要是通过动作来表达自身的想法。而在学前教育中，幼儿舞蹈是一项较为适用的游戏，当幼儿感受到极具吸引力的音乐或舞蹈时，会不由自主地随之哼唱或摇摆，幼师通过舞蹈，能有效调动幼儿参与游戏的热情，更好地组织教学活动。在幼儿舞蹈教育中，幼儿的身体得到了锻炼，幼儿的身体素质也随之提升。并且，幼儿的脑中枢神经功能在舞蹈教育中也会被强化，思维变得更加灵敏，反应更加灵活。同时，舞蹈教育还能增强幼儿对外部环境的适应能力，有利于幼儿的身心健康发展，培养出幼儿积极、乐观、开朗的性格。

二、舞蹈教育在幼儿教育中的作用分析

（一）舞蹈教育有助于强化幼儿的身体机能

对幼儿进行舞蹈教育，能有效锻炼幼儿的身体骨骼与肌肉。据调查资料显示，舞蹈在幼儿的身体发育与成长中，发挥着不可替代的作用。相比于未接受舞蹈教育的幼儿，进行舞蹈学习的幼儿身体发育更快，并且睡眠质量高、胃口好。这主要是由于舞蹈教育为幼儿提供了更多的身体锻炼机会，强化了幼儿的身体骨骼，并在一定程度上提升了其身体内部的心肺功能，让幼儿的身体变得更加结实且柔韧。幼儿在舞蹈学习过程中，头脑与身体都需要参与进来，锻炼了幼儿的神经系统、骨骼、肌肉等，有助于培养幼儿的思维灵敏度、身体耐力、速度等，为学生今后的学习与工作奠定扎实的基础。

（二）舞蹈教育有助于塑造幼儿的优良品性

幼儿性格的培养是一个长期过程，是在幼儿对周边事物的认知与实践中逐渐形成的。在这个过程中，各种外界因素都会对幼儿性格的形成产生不同程度的影响。因此，在幼儿教育中，必须注重对幼儿良好品德的塑造，而舞蹈教育便是培养幼儿品德的有效途径之一。当前，许多幼儿园内在幼儿教育中，都会运用到舞蹈教育，通过舞蹈丰富教育内容，让幼儿在动听的音乐与活泼的舞蹈中，学习与成长，为幼儿营造了一个大方、轻松、活泼的校园生活环境。通过舞蹈教育，帮助幼儿在品质塑造的起步阶段，体验到和谐、愉悦的生活环境与教育氛围。幼儿在学习舞蹈后，能更好地利用舞蹈动作表达自己的意图与情绪，有助于培养幼儿开朗、大方、活泼的品性。

（三）舞蹈教育有助于提升幼儿的记忆力

在幼儿舞蹈教育中，模仿是必不可少的环节，通过模仿，展现出完整的舞蹈内容，全面地传递出舞蹈的内涵与意境，能有效吸引幼儿的注意力。在舞蹈模仿中，幼儿在进行舞蹈动作的模仿时，需要观察舞蹈内容，并理解与记住舞蹈动作，因而也会锻炼到幼儿的记忆力、观察力以及思维逻辑能力等。在幼儿舞蹈教育中，舞蹈的表现形式极为丰富，其教学过程主要分为舞蹈动作学习、舞蹈排练、舞蹈表演三个阶段。在舞蹈学习的每一阶段，幼儿都能感受到舞蹈的魅力，并且还能穿上美丽的服装，这些足以吸引幼儿的舞蹈学习兴趣，调动幼儿的听觉感官与视觉感官，让幼儿的情操在舞蹈艺术中得到熏陶，同时增强幼儿的表现力，能更好地向别人展现自身特长。

（四）舞蹈教育有助于开发幼儿的智力

相比与其他课程教育，舞蹈教育的内容与形式较为丰富，幼儿在舞蹈学习过程中，需要不断观摩与练习舞蹈动作，在锻炼自身观察力与记忆力的同时，也能提升幼儿的想象力与艺术的感知力。幼儿在进行舞蹈动作学习时，会思考如何更好地利用肢体将动作表现出来，想象自身作出舞蹈动作的效果，并在此基础上不断调整与改进舞蹈动作，最终达到预期效果。因此，舞蹈教育能有效开发幼儿的智力，让幼儿在掌握舞蹈相关知识与技能的同时，获得智力上的提升。

（五）舞蹈教育有助于美化幼儿形体

通过舞蹈教育，能帮助幼儿塑造优美的体型，让他们学会如何更好地运用自身肢体展现动态造型美。在舞蹈训练中，一些幼儿存在的驼背问题也会得到纠正，幼儿的体型变得更加完美。通过对比发现，在言行举止方面，接受过舞蹈培训的幼儿相比于普通幼儿，要更加大方端庄一些。并且，当幼儿意识到学习舞蹈所带来的益处后，会变得更加自信，进而更好地融入到学习生活中去。在实际生活中，一些形态气质较突出的幼儿，往往都表现得较为活泼开朗，并拥有较多朋友。因而，开展幼儿舞蹈教育，能有效培养幼儿的气质，美化幼儿体形，帮助幼儿更自信地与人交往。

（六）舞蹈教育有助于幼儿发现与创造美

教育的最主要目标是培养学生对实际问题的处理能力，让学生学会将所学知识运用于实践中去。而舞蹈教育作为幼儿教育中的重要组成部分，在培养学生实践动手能力方面，同样发挥着较大作用。在幼儿舞蹈教育中，涉及到对舞蹈动作的编排与教学，舞蹈动作可从幼儿的日常生活中提炼出来，拉近幼儿与舞蹈的距离，通过舞蹈创编，为幼儿展现出生活中的美，让幼儿对实际生活充满憧憬。如，一些用来表现幼儿帮助他人、热爱劳动的舞蹈动作，能在很大程度上鼓舞幼儿的一些日常行为，帮助幼儿发现与创造更多的美，并以此来不断充实自身。

三、舞蹈教育在幼儿教育中的应用

（一）通过舞蹈的多元化表现形式，提升幼儿的审美情趣

在幼儿舞蹈教育中，幼师需要结合幼儿的心理与生理特征进行教学。幼儿在对美的体验与感悟中，具备较为明显的情绪性与行动性。当幼儿对美有所领悟时，第一反应便是通过动作与表情传达出自身感受。如，播放音乐时，幼儿会不自觉地随着音乐节奏摇摆，乐曲节奏较欢快，幼儿的动作也较为欢快；乐曲节奏舒缓，幼儿的动作也逐渐缓和。但在实际教学中，部分幼师忽视了幼儿的这一心理特征，公式化地进行舞蹈教学，在幼儿无法达到舞蹈动作规范标准时，单纯责备幼儿并其强制要求不断训练，而未考虑到转变教学方式，对幼儿的心理与生理上都造成了极大的伤害，甚至让幼儿对舞蹈教育滋生厌烦心理。而幼儿在情绪消沉的情况下，难以对美的事物产生较大感触，其审美情趣也得不到有效提升。因此，在舞蹈教育中，幼师必须充分考虑到幼儿的心理特征，确保幼儿在舞蹈学习中，始终保持乐观的情绪。

作为幼儿舞蹈的编创者，在进行舞蹈创编时，必须了解幼儿的实际生活状况，清楚幼儿的思维方式、生理特征、情感世界及感兴趣的事物，在此基础上编排出与幼儿身心特征与实际生活相吻合的舞蹈作品，以确保作品能被幼儿理解与接受。而作为幼师，在进行舞蹈教学时，也需灵活运用多种表述方式，从各方面为幼儿展现出舞蹈动作的要领，帮助幼儿快速掌握动作要领，以此来增强幼儿学习舞蹈的自信心。幼师在舞蹈教学中，还可结合幼儿好幻想、模仿性强、好奇心重等特点，设计一些具备较强模仿性质的舞蹈，如模仿动物代表性动作或经典童话故事情节，让舞蹈变得更加简单易懂。幼儿在对舞蹈动作有一定理解的基础上，更容易激发其舞蹈学习热情，让幼儿全身心投入到舞蹈学习中去，充分感受舞蹈的魅力，进而获得审美情趣的提升。

（二）利用舞蹈的丰富内涵，挖掘幼儿潜能

舞蹈教育是一项综合性较强的艺术教育，有助于开发幼儿的潜能，促进幼儿的全面发展。舞蹈作品中包含丰富的舞蹈动作与情感内容，幼儿在舞蹈学习过程中，大脑与身体都会得到不同程度的锻炼。在这个过程中，通过对幼儿感觉器官与神经系统的调节，使幼儿的大脑神经系统功能得到极大提升，身体各部位也变得更加协调。但是，幼儿的大脑神经还处于发育阶段，尚未完全成熟，其神经系统内的兴奋与抑制功能还无法达到均衡，致使幼儿在日常行为中，表现出注意力分散、活泼好动、形体动作不协调、易疲劳等特点。因此，在进行幼儿舞蹈教育时，需结合幼儿的生理与心理特征，适当安排舞蹈活动量，并以轻松、愉悦地方式进行舞蹈知识的传授，培养幼儿的舞蹈技能。同时，幼师还需最大限度丰富舞蹈教学形式与内容，在确保幼儿神经系统发育正常的前提下，提升幼儿对舞蹈学习的兴趣。

（三）通过舞蹈的灵活性，培养幼儿的创造性思维

舞蹈是由多种多种元素汇聚而成，包含韵律、舞步、舞姿等。而舞蹈构成元素的不同，致使最终形成的舞蹈风格产生较大差异。在舞蹈的编创与表现过程中，存在较强的灵活性，在很大程度上锻炼了幼儿的创造能力，促进创造教育活动的开展。其中，通过舞蹈教育，培养幼儿的创造思维，利用灵活多变的舞蹈形式与内容，让幼儿了解风格各异的舞蹈作品是通过对不同元素的灵活变换与组合而实现的，开阔幼儿在舞蹈学习中的思维，进而培养出幼儿的创造性思维。同时，注重对幼儿创造力的锻炼，在幼儿拥有一定创造思维的基础上，通过实际动手能力的提升，增强幼儿的创造能力。如，在舞蹈教学中，幼师可鼓励与引导幼儿自己进行舞蹈创编，在给定舞蹈主题的情况下，让幼儿自由发挥想象力，进行舞蹈动作编排。在舞蹈教学中，幼师应注意到幼儿的舞蹈知识与技能掌握程度问题，以鼓励幼儿的舞蹈创作为主，对幼儿所创造出的舞蹈作品不可要求太过严格，为幼儿营造一个轻松、愉悦的创造环境，让幼儿在舞蹈学习中劳逸结合，确保幼儿拥有一个健康、快乐的成长历程。

（四）发挥舞蹈教育的团体性，锻炼幼儿的协作能力

舞蹈是一项集体活动，在舞蹈表演中，所有参与者的水平与表现力都会影响到舞蹈的整体水平。而在幼儿教育中，对幼儿团队协作能力的培养，是一项极为重要的任务，对幼儿今后的成长与发展有着较大影响。通过舞蹈教育，能在一定程度上提升幼儿的团队协作能力。具体表现为，舞蹈教育为幼儿提供了更多的交流机会，包括幼儿之间以及教师与幼儿间的交流，解决问题的前提是进行有效的沟通，幼儿交际能力的提升，有助于其更好地参与团体合作。在这个过程中，幼师可结合教学需求，制定舞蹈主题，让幼儿针对主题自由展开讨论，长此以往，幼儿的交际能力会得到较大提升。在幼儿成长过程中，幼儿最主要的社会关系便是同伴关系，因而在舞蹈教育中，幼师还需注重对幼儿同伴关系的引导与维护，通过一些互动游戏，增进幼儿与同伴之间的感情，如“seven up”游戏，在深化幼儿之间友谊的同时，巩固其和谐的同伴关系。同时，还可利用团体舞蹈的特征，培养幼儿的团体合作默契，以完成团体舞蹈表演为途径，让幼儿与同伴体验共同为某件事努力的快乐，以及事情达成后，内心的满足感，让幼儿感受到团队合作所带来的乐趣与益处，使之在今后的学习成长中，更乐于去与同伴合作，以此来实现对幼儿协作能力的有效培养。

第9篇：舞蹈游戏范文

关键词：导游服务质量；旅游市场；提升策略

中图分类号：F592.3 文献标识码：A 文章编号：1006-8937（2012）11-0024-02

导游工作的性质，决定了导游工作环节是整个旅游过程中与游客接触最多，最易发生矛盾冲突的环节。导游工作表现的好坏，不仅决定了游客的满意程度和旅游服务质量的高低，甚至会直接代表了影响国家或者城市形象。导游的服务质量对整个旅游业的发展起着决定性的作用，对中国由旅游大国向旅游强国的迈进具有至关重要的影响。

1 导游在旅游活动中的价值分析

导游人员在旅游接待工作中起着举足轻重的作用，其重要性主要表现在以下几个方面。

①导游服务是旅游各项服务中最为根本的服务。旅游活动的六要素包括：食、住、行、游、购、娱，其中最重要的是“游”，导游人员被称为游览的“导演”。导游人员在旅游过程中，为旅游者联系住宿、饮食、提供游览讲解，而且还负责传播旅游景点文化和当地文化的任务，如果担任的是地接的角色的话，导游人员还要负责不同地域、不同民族之间的交流的使命。导游人员的知识的传播能够使旅游者增长知识、丰富阅历、获得美的享受；导游人员提供的生活服务帮助旅游者身心愉快地投入游览活动，求新、求异、求乐。

②导游服务质量是衡量旅游服务质量的重要指标。一次旅游活动的成功或失败往往决定于导游人员服务质量的好坏，即导游服务质量的好坏直接表现为旅游服务质量的优劣，甚至关系着一个国家(地区)旅游业的声誉。导游服务是让旅游者感受历史文化遗产的厚重及自然山水景观的美丽，让旅游者充分感受到旅游带给他们的享受和愉悦。相反，如果导游人员的服务质量较差，不仅影响旅游者游览的心情，也导致旅游者对整个旅游业的不良评价。所以导游服务质量的高低是旅游服务质量高低的直接影响因素。

③导游工作是各项旅游服务的联系纽带和中间桥梁。旅行社与旅游者之间、旅行社与其它旅游企业之间的一线联络人员是导游人员，在旅游服务各环节之间相互协作、顾全大局方面，在沟通上下、左右、内外的关系方面，导游员都发挥了很大作用。

2 我国导游服务市场现状分析

近年来，被称为“朝阳产业”的旅游业发展迅猛，旅游业已成为全球经济中发展势头比较强劲和规模比较大的产业之一。然而，在旅游业发展如此强劲的情况下，旅游业中占重要地位的是导游，但导游人员素质却与旅游业的快速发展并不协调。2009年统计中，中国导游队伍有52万人，在数量上不仅很庞大，其工作的意义更大。

①导游人员素质较低。导游人员的素质是旅游行业发展的障碍之一，从2003年的国家旅游局调查中可以看出，我国在职导游人员的学历结构非常不合理，而且学历也偏低。大部分的导游人员的学历只有大中专水平，甚至有些导游都没有导游证，或者说只有高中文凭，毕业之后直接从事导游行业，这些问题的出现也有旅行社的一部分责任，因为他们招聘导游的标准看重的不是学历，更重要的是外貌、长相和口才，另一方面是因为导游人员的工资待遇很低，很多学历高的毕业生不愿意从事导游行业。

②导游队伍职称结构严重不合理。据统计，2002年底，在全国15万导游中，社会导游有9万人，从那时起，中国导游的主体已经从旅游时代向社会导游时代转变。2004年在中国22万导游中，具有中级以上职称的仅占4%，而特级导游全国仅有27人，初级导游占导游总人数的96%。另外根据国家旅游局公布的数字，至2006年9月，全国拥有导游资格证的人数达47.27万人，其中执业导游有32.05万人，目前兼职导游已占总人数的60%，导游逐渐成为了自主择业和分散执业的群体。

③导游服务质量水准下降。部分导游人员的服务水准之所以下降，原因在于：导游人员在进入旅游行业之后，并不像其他行业比如医院，国企，教育等这些行业，有能够保证其生存的基本工资维持其生活，除了日复一日的工作之外，没有特别大的压力和变化很大的工作环境，而导游却不同，每天都要面对陌生的人群，处理突如其来的问题，而且最起码的生命安全都没有保障。所以导游人员的流动性很大，职业稳定性很低。从心理学的角度出发，这样的就业环境，付出很多而收获不能与之相对应的情况下，势必会导致部分导游人员在带团过程中降低服务标准，减少导游讲解或增加购物点获取一定的经济补偿以获取心里平衡。导游队伍的整体素质与生存环境日益恶化，日积月累为一些潜在矛盾和深层问题，这些已严重阻碍了中国旅游业的健康发展。

④导游人员收取回扣现象比较普遍。在游览的过程中，导游会通过不同的方式拿“回扣”，很多旅游者可能都不明白导游人员是如何收取回扣的，在到达一个购物点时，商场的工作的人员首先会发给没有的旅游者一个购物卡或者是购物券，工作人员会解释说，那个购物卡是可以打折的，而且是贵宾购物卡，有些能够食用的产品他们是可以免费品尝的，殊不知，这些购物卡是用来统计旅游者购物的金额而给导游回扣的。这些产品有的是价格高于正常价格，有些甚至是赝品，由此而导致旅游者对旅游活动的不满，降低了游客的满意度，甚至引起导游的投诉。但是在旅游行业中，购物拿回扣的事情似乎早已经众所周知的事情。

3 影响导游服务质量的因素分析

{1}以“回扣”为主体的导游薪金制度。以“回扣”为主体的导游薪金制度形成原因分析，其根源比较复杂。现在的旅游业发展特别迅速，自从八九十年代旅游业在中国兴起之后就迅速升温，随着中国国人的生活质量的提高，旅游就成为了一种潮流，旅行社的建立也就迅速展开，如雨后春笋般遍布城市的每条街，正是这种旅行社之间的激烈的竞争导致旅游社极力要降低营业成本以最低的报价来吸引游客。也就是说在给旅游消费者的报价和本身的旅游成本价之间几乎是没有差异的，但是旅行社为了获取一定的利润，在导游的薪金方面几乎成本是很低的，甚至有时候要求导游增加购物景点以对旅行社上交一定的购物回扣费。

{2}旅游购物市场不规范。在现在的旅游团的行程中，其中购物环节几乎是必须的一个环节，特别是省外团或者出境团，每个行程里都会标明会有几个购物点，事实上，在实际操作的团中还不止这些购物点，导游还会自己加上一些购物项目。其实，只是简单的加这些购物点也就算了，游客本身也有购物的需求，但是不能强迫导游购物，因为导游强迫游客购物的而引起的投诉不仅仅是几件事情而已，因此而曝光的导游枚不胜数。最重要的是游客真正能够买一些货真价实的商品也就罢了，但是事实上，很多旅游市场上的产品质量并没有保障。给导游回扣的方法来吸引游客的方法只能发展一时，得不到长久发展，只有不断的开发个性的、有特色的旅游产品才是长久之计。

{3}导游人员隶属制度不完善。一般规模的旅行社的专职导游是有限的，导游人员需求和导游人员供给之间的关系是供不应求的状态，并不是因为导游的供给量小，而是由于各方面的原因造成的，首先，旅游业的淡旺季比较明显，旅行社为了减少支出，降低劳动成本，只雇佣少量的导游，在旺季的时候就雇佣大量的兼职导游。其次，导游的基本工资很低，如果是很熟练的导游，则不会做专职导游，这样他们所隶属的单位就只是导游服务公司或者是挂靠旅行社，在这种情况下，他们没有了监督机制，导游人员的服务质量也就不能得到不断的提升。

{4}导游激励机制不健全。导游的工作状态几乎是处于闲散的状态，没有隶属单位，没有固定工作单位，没有固定工资。大部分的旅行社也不太注重激励机制的使用，导游人员要做的就是，不求有功，但求无过的心态，即使带团质量很好，导游服务费也是跟别人没什么区别的，旅行社的态度也是如此，导游服务好固然很好，但是最重要的是不能因为导游服务质量问题遭到投诉，如果真会发生了问题遭到投诉，经济损失就会转嫁到导游身上，把所以的责任归咎于导游，所以导游人员的工作积极性不高。

4 导游服务质量提升的策略分析

{1}提高导游人员综合素质。导游服务是综合脑力劳动和体力劳动的一种高智能服务。要做好导游工作，不仅仅需要健康的体魄，还要有容纳大量知识，博知中外，知晓古今的百科大脑。导游的工作时间和地点都是未知的、不确定的，导游人员在二十四小时内待命，有时候接团是在半夜或者凌晨都有可能，而且有时候刚下团就要赶到公司拿派团单，之后就要接团。如果没有足够的体力就不会有充沛的精力去接待客人，势必会影响服务质量。另外，渊博的知识更加重要，在游览的过程中，不断地学习成长，总结带团技巧，提升处理问题的能力。

{2}改革导游人员薪酬体制。导游人员的薪酬体制需要改革，现在，以郑州为例，郑州的导游的基本工资是400～600元，整个国家的导游的基本工资也就平均也就是200～800元，而现在的最低的最低工资标准也还有880元。导游这个职业不能说是所有职业中最辛苦的职业，但是也是比较辛苦的职业之一，劳动强度大，而且要求也很高，要增加导游的稳定性就必须采取合理的薪酬管理制度，根据不同的工作强度支付与之相应的薪酬，以激发导游的工作积极性以提高导游服务质量。

{3}导游人员隶属制度优化建议。应该明确隶属关系，改变导游员与导游服务公司或旅行之间的“挂靠”关系，将导游员隶属关系明确分为两种情况。大多数兼职导游员隶属于导游服务公司，兼职导游员和导游服务公司之间是合同关系；少数导游员与旅行社签订合同的成为旅行社专职员工，取消兼职导游员“挂靠”旅行社的现象。旅行社根据自己的日常出团量保留合适数量的专职导游员，以便在平时(尤其是旺季)带团；在旺季时通过导游服务公司聘用导游，以应付团量陡增的情况。

{4}加强中小旅行社企业文化建设。企业文化是企业在内外环境中长期形成的以价值观为核心的行为规范、制度规范和外部形象的总和。它体现了企业价值观、企业精神、企业道德、企业目标、经营理念和行为规范，渗透于企业的各个领域和全部时空。企业文化作为企业形象和理念的氛围、平台，往往在激励人才成长方面起着巨大的促进作用。因此，中小旅行社应加强企业文化的建设。

旅游业的稳定、有序的发展将促进中国的稳定发展，相信我国目前由旅游大国向旅游强国的迈进步伐更加强劲。

参考文献：

[1] 虞国华.导游服务管理[M].广州:广东旅游出版社,2002.