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大力水手游戏精选(九篇)

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大力水手游戏

第1篇:大力水手游戏范文

【关键词】 植入性广告 影视作品 表现模式

1. 植入性广告定义

植入性广告(Product Placement)又称植/置入式营销(Product Placement Marketing),也称为“隐性广告”、“软性广告”,是指将产品服务或品牌及其代表性的视知觉符号甚至传统广告片策略性融入电影、电视剧、电视节目、报纸、杂志、网络游戏、手机短信、小说等各种媒介内容中,通过场景的再现,观众留下明示或暗示的品牌印象,继而达到营销的目的一种营销方式。

2. 植入性广告兴起背景

从影视艺术诞生之时起,它集视听说等各艺术形式为一体的综合艺术体以它不可比拟的优势迅猛发展,并被广大群众所喜爱。而广告作为商业经济发展的最直接体现者,一直在不断发展并寻求新的诉求载体。面对传统广告受关注度和被信任程度不断下降的现实,广告与影视的结合成为发展的必然。

随着西方商业及娱乐业的不断发展,影视与广告的结合逐渐发展并成熟起来。导演、制片公司和广告主、广告公司通力合作事先策划,将想要传达的信息植入影视媒介,使其身着大众文化的隐身衣,跳脱传统的广告显性直白诉求模式,以更加隐蔽、积极、动人的形态潜入观众视野。

3. 植入性广告的表现模式及对企业经营的影响

3.1隐性影响受众生活习惯

片名:《大力水手》(Popeye 1929)

植入产品/品牌:菠菜

植入形式:画面植入(产品特写)、声音植入(台词反复强调)、概念植入(成为剧情核心元素)

分析:“我很强壮,我爱吃菠菜,我是大力水手波比”,凡是在《大力水手》的影响下成长起来的儿童,通常一提起大力水手波比,都会不约而同的联想到菠菜。大力水手波比始终向小朋友传达这样一个意念:只要吃菠菜,你就能像大力水手一样强壮!

殊不知,这部卡通片正是由生产罐头菠菜的厂家赞助拍摄的。也就是说,《大力水手》卖力地宣传吃菠菜的好处,本身就是一部贩卖菠菜的广告宣传片。而后随着这部卡通片的热播,渐渐影响了人们的生活习惯,人们对菠菜的营养价值也开始有了趋之若鹜的追求,可以说,因《大力水手》而开始大红的菠菜,一举成为世界上首则植入式广告。只是因为当时商业与影视作品合作的营销模式尚未发展成熟,菠菜的品牌没有被很好的利用开发。

3.2体验式传递产品信息

片名:《外星人 E.T.》(The Extra-Terrestrial 1982)

植入产品/品牌:Reese`s Piecess巧克力豆

植入形式:画面植入(产品特写)、剧情植入(影响剧情发展)

分析:世界上最早的成功植入广告当属1982年由导演史蒂文·斯皮尔伯格拍摄的《外星人E.T.》。片中,小主角用五颜六色的巧克力豆成功将外星人引入了自己房间。在这个过程中没有任何对白,观众最直接的感受就是外星人非常喜欢这个巧克力豆,同时反馈给观众的信息是,这个巧克力豆很美味。于是在《外星人E.T.》卖座的同时,Reese`s Pieces巧克力豆也成为了孩子们美味的梦想。Reese`s Pieces更是借此机会把ET的照片大大地印在了糖果包装上。与影片的合作使得当年该产品的销售额提升了69%,跃居全美第一。同时,电影也轻松拿到了100万美元广告费,这也成为了广告与影视作品的合作的成功范例。

3.3深化品牌形象

片名:《蒂凡尼的早餐》(Breakfast at Tiffany’s 1961)

植入产品/品牌:Tiffany(蒂凡尼)

植入形式:片名植入、道具植入(影片重要道具)

分析:植入性广告作为一种特殊的广告形式,有着其特殊的游戏规则。其中,较高的品牌知名度及认知度成为衡量其准入的第一道门槛。也就是说,植入性广告植入的前提是品牌一定要在消费者大脑中留有一定的印象,这样才能使受众在相当短暂的时间内准确识别出商品包装、品牌或产品外型,成为有效广告,使品牌在受众中进行有效传播。

作为首部把品牌名称都直接嵌入到电影中的品牌,Tiffany的强大攻势另人不可小觑。借助影片情节演绎及宣传力,再加上奥黛莉·赫本的完美诠释,使得以“爱与美、罗曼蒂克与梦想”为主题的Tiffany风誉了近两个世纪,并且强化了它“设计富有惊世之美的原创作品”的宗旨。Tiffany以其高雅的气质以及柔软纤细的感性美满足了世界上所有女性对奢侈品的幻想和欲望。

3.4产品性能展现 后续宣传延伸

片名:《偷天换日》(The Italian Job 2003)

植入产品/品牌:Mini Cooper

植入形式:画面植入(产品特写)、剧情植入(重要道具)

分析:2003年上演的美国大片《偷天换日》中最令人印象深刻的是三辆Mini Cooper。影片中,导演让Mini Cooper的时尚、灵巧、强大发挥到了极致:它能过6尺宽的走廊,飞跃、漂移、高坡俯冲;红、白、蓝三种时尚颜色,可以逃避飞机追踪、超级灵活。可以说,Mini Cooper在影片中的精彩演出将汽车的优良性能展现的淋漓尽致。

而实际上,影片中植入的车型是宝马公司在2002年冬为Mini Cooper的推出而进行的全球营销活动的延续。 宝马公司事先请了侦探小说家为Mini Cooper创作了一部没有结尾的小说《Mission Mini》,然后邀请来自全球的90位参赛者,在这个名为“Mission Mini”的比赛中,与Sam Cooper联手合作当侦探,为这本小说写下真正的结局。2003年影片上映后,宝马公司组织全球车主和车迷观看这部同样以寻宝为主题的植入式广告影片并取得剧烈反响。

结论

通过以上种种分析可以看出,明确品牌宣传及企业发展的诉诸点从而在影视作品中结合剧情而采用合理、巧妙、有效的表现形式才是植入性广告成功的关键。优秀的植入性广告可使品牌的发展如虎添翼。

参考文献:

第2篇:大力水手游戏范文

【关键词】游戏 视频 网店 植入式广告

植入式广告”(Product Placement),是指,把产品及其服务具有代表性的视听品牌符号融入影视或舞台产品中的一种广告方式,给观众留下相当的印象,以达到营销目的。“我很强壮,我爱吃菠菜,我是大力水手波比。”――1929年,世界上最早的植入式广告出现在美国卡通片《大力水手》中。这部由生产罐头菠菜的厂家赞助拍摄的影片中,大力水手波比卖力地为吃菠菜的好处做广告。同样在美国,3年后,鹰牌雪茄以25万美元的高价,拍下在电影《刀疤脸》中植入雪茄广告的权利。此后,植入式广告在美国电影中越来越常见。

根据普华永道近日的《2014~2018年全球娱乐及媒体行业展望》报告,2013年中国的视频游戏总收入超过日本,成为全球第二大市场。网络游戏占游戏总收入的最大份额,达到49%,未来年均复合增长率预计将达7.9%。值得注意的是,在线视频将成为增长最快的领域,其年均复合增长率预计可达19.5%。游戏视频正在中国呈现爆炸性的增长。随着中国经济的不断发展,宽带网络在中国的飞速的扩张,人们在娱乐上的追求也在不断提升,网络与游戏正处速发展之中,在中国的游戏玩家中PC玩家的数量越来越多的,有了电脑当然就有了网络,有了网络就能去逛淘宝店。作为经常接触网络的群体,网店对于游戏玩家具有强大的吸引力。还有什么能比不用出门就能买到想要的东西而且送到家门口更让人感到舒服的?

一、游戏视频中植入网店广告的模式与特征

植入式广告是通过植入的形式与游戏视频内容融为一体,通过游戏制作者即游戏解说的介绍或者直接添加在视频当中等方式,引发读者潜在的消费需求,从而达到营销主体的需求。游戏视频中的植入广告大致可以分为以下两种模式。

(1)以“游戏周边”的名义来进行来介绍淘宝网店中的各种游戏周边产品,比如印有相关游戏人物头像或者游戏道具的T恤、帽子、小茶杯、小挂件等。这类视频通常有一家网店赞助具有非常明显的广告痕迹,例如知名游戏视频系列DOTA蛋疼集锦中的淘宝网店“菠萝印象”,就以印有dota人物的周边为主打,从绚丽的网店商品图片到爆炸性文字介绍再配上摇滚风的音乐,以霸气的dota英雄为核心,视频在展现dota游戏魅力的同时,让视频观众在笑声与激情中,增加观众对于dota游戏的喜爱度也刺激着视频观众的消费欲望。

(2)以“游戏解说”为榜样和代言人,通过游戏解说制作的游戏视频,在游戏视频中由游戏解说来介绍与宣传淘宝网店。让我们来认识下游戏解说是什么?以其中最突出的电子竞技游戏解说为例子,,在游戏现场,在职业选手上场进行游戏比拼时,就如足球解说一样为观众分析战术,鼓舞现场气氛。在日常,通过录制游戏解说视频来吸引想要提高自身游戏水平或者喜爱游戏的玩家来点击观看。在中国能在各个视频网站闯出人气的游戏解说屈指可数,但是这些人都是受到游戏玩家追捧的电竞明星,他们的粉丝人数和一线娱乐明星比起来也不相上下。这些解说也是名副其实的高收入人群,其中的佼佼者,比如“电竞雅典娜”小苍,有过月入百万的纪录。

二、游戏视频中植入网店广告存在的问题

(1)模式有待于成熟。在游戏解说的游戏视频中来插入广告来进行淘宝店的宣传,但是这种模式并不成熟,大多都是在游戏视频前插入一段网店视频广告来进行宣传,或者在视频中占据一角来进行宣传。网店广告大多内容单一、乏味,无法吸引众多的视频观众驻足,这种广告给网店虽然能带来些收益上的提升,但是效果并不显著。随着中国游戏产业不断发展,游戏玩家的不多增多,游戏视频的受众在不断的增加,游戏视频中网店广告能产生的宣传作用也变的越来越大,但两者如何有效结合是当前要解决的实际问题。

(2)目标市场单一。目前各大视频网站的游戏视频百花齐放、缤纷繁杂。广告次序差异,插入的时间和方式也迦徊煌,看似有诸多差异。然而,究其本质,游戏视频的目标市场都是庞大的游戏玩家群体或者电脑前的宅男、宅女,所有带有商业色彩的游戏视频的目的都是为各自宣传淘宝网店来抢占更多的客户。游戏视频中的淘宝植入广告就像一群饥饿的食客在分一块巨大的蛋糕,在同一市场对有限的客户群进行着争夺。在市场竞争中,拥有人气支持的淘宝店能占据更多的客户群并且能吸引更多的游戏玩家光顾网店,而人气一般的淘宝店将难以利用这种方式来吸引游戏玩家。当游戏玩家这一市场群体被瓜分完毕时,网店的竞争将更加激烈。而网店为广告植入所付出的代价也将越来越高。

(3)游戏视频的商业气息过沉重。游戏视频之所以能吸引无数的游戏玩家进行点击观看,是因为游戏视频能带给玩家游戏水平的提高与精神上的快乐。而现在很多的游戏视频流与表面,如同一部网店广告宣传片。它的目的是为了给网店带来更多的人气与点击量,浓重的商业气息让观看视频的游戏玩家作呕,而视频内容缺乏新意、乏善可陈,缺乏游戏视频所应该有的娱乐、休闲、提升玩家竞技水平的效果。这样的游戏视频不仅不能提升网店的人气还会败坏视频制作人与游戏解说的口碑。

三、游戏视频中网店植入广告的发展建议

(一)细分目标市场

随着市场竞争的日趋激烈,玩家需求的日益复杂,无论是游戏解说和视频制作人,还是淘宝网店要想依靠单一产品或单一方式满足所有玩家的需求已不再可能。如何审视市场特征、辨别消费者需求,将成为决定成败的关键因素。在保证植入广告“广泛性”和“可需求性”的同时,向更加细分化的市场扩展,满足不同视频观众的不同个性化需求,才能开拓植入广告发展的新空间。例如可以将玩家群体分为重度玩家和轻度玩家。重度玩家拥有良好的游戏技术,看重游戏硬件,同样乐于投资和游戏相关的事物。重度玩家对于游戏视频的选择更偏向于技术性,对于游戏解说的忠诚度更高,面对植入网店广告更乐于接受。轻度玩家更乐意看娱乐性的游戏视频,讨厌植入的广告。不同年龄阶段玩家对于游戏视频需求以及对于淘宝网店的选择也是大相径庭。

(二)非传统的植入广告形式

随着游戏视频领域的不断发展,玩家对于视频享受要求的不断提升,游戏视频中传统的网店广告形式已经越来越难以唤起消费者的共鸣,因此视频制作者和游戏解说应该开辟更多的植入空间,将植入广告隐藏与视频中,并且真正的与视频内容融为一体,用非传统的方式来传播广告信息,让受众在放下心防的状态下潜移默化的接受,这样才能达到普通广告不能达到的传播效果,实现对于玩家从身体到心灵的改造。游戏视频中的植入广告只有真正契合游戏才能更好的引起玩家对于广告的兴趣以及对于网店的认可。

(三)多样化的植入内容

游戏玩家这一群体的人数在不断的增加,玩家的潜在需求面也在不断的丰富。所以,网店不应只关注于游戏周边这一需求面,在视频中植入的商品广告种类也应该不断的丰富,例如电脑配件、外设,能在实际游戏中为玩家提供方便的各种服务都能在游戏视频中进行植入。一个好的植入广告,宣传的网店与商品必须贴近玩家的口味,满足玩家的潜在需求。目标受众和产品目标的消费者要有共通点,如此才能使得植入式广告的投资回报收益达到最佳。

就游戏视频植入网店广告的直接目的而言,对网店的宣传仍旧处于一个较低水平的市场营销。提高网店的知名度,提高网店的市场占有率才是植入广告的最终目的。游戏视频的植入性广告利用游戏视频和游戏解说的人气效应,将网店植入与游戏这一元素当中,在唤起受众关注的同时,刺激受众的消费欲望,强化网店的联想,塑造消费者的消费偏好。取得游戏玩家对于网店的认同。游戏视频植入广告的实际到达率较高,并且成本低廉,从广告投放策略的角度看也是个十分合理的选择。

在电子商务领域,网店的植入式广告的探索之路还很长。在视频领域,游戏视频如何和广告更好的结合起来仍有进行探索的价值。这就需要我们把关注点放在如何把两者结合起来,如何解决游戏视频植入广告的不足之处,如何为我们新兴的游戏行业与电子商务领域发展创造更好的广告环境,如何实现植入广告与游戏视频的良好互动,如何提高网店的人气与市场占有率,这些都值得我们不断的探索。

参考文献:

[1]任拯廷.浅议植入式广告[J].今传媒,2006,(4).

第3篇:大力水手游戏范文

又粗又高的树干爬也爬不上去,我建议找石块把球敲下来,爸爸说那样做太危险,不可以。我们一家望球兴叹。左边篮球场上的一个大哥哥发现了我们的情况,抱着篮球跑过来,他和爸爸你一次我一次地对准上面的排球用力抛篮球,企图把上面的球碰下来。因为篮球重了点,每次总差那么一点点,有一次,甚至碰到了排球紧挨的树枝,它懒懒的挪了一下圆圆的身子,坐在上面更稳了。

右边踢足球的一大群哥哥看见了,他们停下了比赛,赶过来帮忙。只见一个哥哥把球放到地上,瞄准了树上的排球,大脚起射,咣,足球被卡在另一棵梧桐树的枝杈间了,看看它的周围,比排球的据点还要安全隐蔽。

两只球在树上遥遥相望,大家伙在地上面面相觑,有的说找梯子,可是,放假了,工人伯伯不在找不到梯子;有的说晃晃够得着的树枝,不行,冬天的树枝太脆了,容易折断了,梧桐树就受伤了;有的说还是用篮球吧,于是,十几个人围了个圈,轮流瞄准、掷“弹”,远处甬路上的行人纷纷停下来观赏,他们肯定会这样想:球也可以这样玩?!有意思。

两个排球哥哥悄悄来到排球树下,也练起来排球对对碰的游戏。

第4篇:大力水手游戏范文

长隆欢乐世界真不愧为国家5A级景点,它拥有8项世界级亚洲之最:全球最顶尖垂直过山车、世界最大亚洲首台U型滑板、世界最新最大超级大摆锤……而我就和李翠丹、董梓俊一起体验了一次“超级大摆锤”的滋味。

“超级大摆锤”虽然看起来不怎么恐怖,但我的心还是砰砰跳个不停。听黄楠说很多人玩完这个游戏后都吐了,我又增添了一分恐惧。终于轮到我们了!我怀着忐忑不安的心情坐在李翠丹旁边的位置上,小心翼翼地放下安全架。游戏开始了!“大摆锤”开始慢慢地摇晃。“原来“大摆锤”就是这样呀?”我不以为然地想。忽然,“大摆锤”开始剧烈地左右晃动。一下子晃到左边的90度,一下子又晃到右边的90度。我瞪大双眼,看着天空,把手被我捏出了汗,尖叫声回荡在耳边,心早已提到了嗓子眼。我默默祈祷:快让这游戏结束吧!一边闭上了双眼。终于,游戏结束了!我惊魂未定,和李翠丹一起走向出口处。再看看她,也和我一样被吓得脸色苍白了。

除了“大摆锤”,最好玩要数“天旋地转”了。首先,我坐的“车”上了一个幅度不大的坡,然后停了几秒钟,一下子冲了出去。眼看就要冲出轨道了。忽然,来了一个剧烈的急转弯,过了一会儿,又陆续来了好几个急转弯。“车”的下面有一个轴,不停地转,转得我头晕眼花、迷迷糊糊,真是名副其实的“天旋地转”呀!

“转转杯”也挺有意思。好多个大茶杯放置在一个大转盘上不停地转动,而杯中间也有一个转盘可以自由操控,只要转动这个转盘,大茶杯就会在原有基础上加速自转,转盘打得越快,自转越快。我和许立鹏坐在一个大茶杯里,李翠庙和曹颖琳坐在另一个大茶杯。我和许立鹏开始拼命地转中间的转盘,后来都晕趴下了。李翠丹告诉我:曹颖琳自己都快晕了,还在那儿拼命地转,害得她也下不来了,哈哈!

除此以外,我们还玩了“音乐船”、“大力水手”、“彩虹飞船”等个项目。时间过得飞快,一看表,也已经两点十五分了。我们小组马上飞奔回门口。

第5篇:大力水手游戏范文

音乐在动画片中起着非常重要的作用。其特质就是情感审美。情与美的这种不解 之缘,决定了音乐在动画片中的作用:以情节感人,以美育人。广泛的观众是审美的 主体,而带着丰富音乐的动画片就是审美对象。音乐在动画片中的作用,正是一个不 断探索、不断创新的过程。优秀的动画片作品是作者凝情于故事,过专业人员的再次 创作,较好地诠释了作品的思想内涵,具有较强的艺术感染力。观众的欣赏及领悟是 更高层次的创作,在作者和观众的审美过程中,由导入情感到体验情感,产生美的联 想与想象。同时,作者应把握好“情”,以自己的情在动画片中牵动和激发观众的情。 神态、语言、动作、故事情节等都要传达情感的信息,给观众以美的感受和启发。当 大家走下影院,穿行于人流之间,并随着歌曲情感的表达,感到动画片所带给的感受 与意义。动画片的质量直接影响着观众的感受力,对激发观众的兴趣,使他们对动画 片中的旋律、节奏、情节等故事内容做出准确的心理反应,有着重要的作用,因而更 能激起观众的情感体验,有利于观众审美能力的培养,这实际就是作品与观众的情感 交流活动。因此,作品的作者首先要有饱满的热情,在选择音乐上所要求表达的感情 和风格特点准确地和故事内容结合起来,力足于以情感人,使观众欣赏动画片的时候 对故事和音乐有一个比较完整的艺术形象,以引发观众的兴趣。只有动画片动之以情, 才能培养观众的审美兴趣。

一、无声时期动画电影的诞生

国外动画片大约在20 世纪20 年代传入我国上海。据中国著名动画电影导演万籁 传入我国的。”[1](第40 页) 1920 片传入我国。最早来到我国的动画无声片有《大力水手》《从墨水瓶里跳出来》《勃比 小姐》等。另外在上海的一些娱乐场所还设有一种称为‘活动西洋镜’的原始动画片 作为游戏向人们展示。”杨 1918 制的《大力水手》《勃比小姐》和《墨水瓶里跳出来》等动画片在上海12 家电影院上 映。”国外动画片传入中国的确切时间还有待考证但正是这些动画舶来品在中国的放 河南科技大学林业职业学院毕业论文 6 映引起了中国动画电影始创者的兴趣从而开始了艰难的探索历程。万氏兄弟作为中国 动画电影的开拓者在电影和西方动画电影的启发下运用极其简陋的影像设备经过艰 苦的实验探索于 1922 年创作了第一部中国动画广告《舒振打字机》从此拉开了中国 无声动画史的序幕开启了动画电影“无声”的艺术征程。在接下来的 13 年里创作了 多部动画电影实现了一次次技术的跃升。从动画电影技术史的角度看 1926 年第一部 真正意义的与真人合成的动画电影《大闹画室》(长城画片公司万籁鸣、梅雪俦编导 ) 看从具有广告效用的动画(《益利汽水》等)到逗趣娱乐的动画电影(如《纸人捣乱记》 等)从寓教于乐的动画片(如《龟兔赛跑》等)、缉毒查案的动画片(如《狗侦探》等) 到抗日救国的宣传片(如《国人速醒》《精诚团结》《航空救国》《民族痛史》等)这些 动画电影彰显出鲜明的社会功用特别是抗日救国宣传片标示着中国动画电影在诞生 初期就与国家民族的利益紧密结合。根据当时电影放映经常用音乐“伴奏”的经验该 时期的动画电影或许在放映时也有伴奏性音乐。

二、有声动画电影的滥觞

电影剧作家和理论家徐葆耕认为“我们的古人早就说过人的耳目是相通的。正因 为人的视听会通所以总是希望耳目并用耳目口鼻并用诸感觉器官密切合作实现一种 ‘综合性的感官享受’”[4](第 217 页-218 页)因此动画电影作为人类创造的综合艺 术品对声音的追求也不例外。

20 世纪 30 年代当国外有声动画电影以及国内外有声电影以视听综合的影片满 足观众审美欲求而迅速广泛地受到青睐时它们对中国无声电影市场迅速形成压力而 对个性鲜明的中国无声动画电影更是形成了巨大压力。对此万籁鸣曾在回忆中说“我 国动画艺术进一步发展就一定要解决声、光、画的合成问题否则无声动画必将迅速被 淘汰连一个唱挽歌的人也是无处可寻的。那时我思想上紧张异常我深深知道在电影各 这一关。”为了尽快走出这一困境在缺乏资料、资金和技术的情况下万氏兄弟进行了 千百次试验终于摸索出了录音方法解决了“无声”问题于 1935 年创作了第一部有声 动画片《骆驼献舞》初步实现了声画的结合。对此万籁鸣在《忆我国第一部有声动画 河南科技大学林业职业学院毕业论文 7 片〈骆驼献舞〉》文中写道“这部动画片叫《骆驼献舞》。骆驼跳舞的声音试了很多次 不象(像)后来一位喜欢京戏的同志灵机一动说是京剧中的击鼓声可以录为跳舞声一 试果然很好。大象的吸水声也顺利的解决了用了一根空心管吹水成声听上去非常逼 真。难处理的是骆驼在翻斛斗时的配音因为这里不但要‘象声’而且要照顾到他的神 情我们在各种乐器中动脑筋最后用了轻尖的笛声最能表达。在骆驼赖在台上不走酒瓶 横飞这一段我们用真的玻璃相击来处理录好一段音之后玻璃瓶已碎了一大堆整个动 画片的配音效果真可以说是‘挖空心思’。影片的音乐配音还是从唱片上一段段的(地) 收录下来的。”中国动画电影就这样开启了自身的“有声”史。

最后说说国产动画音乐的现状从某些方面讲一直在进步但是一点都不明显几年 前的《宝莲灯》华丽的启用内地港台当红歌手刘欢、张信哲、李玟献唱论当时的影响 力可谓不小同时也将流行音乐同动画相结合但是之后几年呢现有经典曲目直到 2006 年发现了《象棋王》主题曲演唱信乐团作词方文山相当华丽的阵容可惜的是动画貌似 河南科技大学林业职业学院毕业论文 9 被禁播了我无言彻底的无言好东西就这么被封杀再到几年初再现曙光一部《秦时明月》燃起了我对国产动画的希望而胡彦斌的一首主题曲《月光》更是极为配合意境的 好曲这次倒是没有让我失望片子重视度不小看看未来的发展吧……

参考文献:

[1]《动画概论》

第6篇:大力水手游戏范文

【关键词】植入式营销;从置入式走向植入式;创意产业;整合植入

【中图分类号】G222 【文献标识码】A 【文章编号】1009-5071(2012)01-0003-02

1 引言

“植入式广告(营销)”(Product Placement Marketing),从地方广电传媒范畴来说,是指把需要传播的产品及其服务具有典型代表性的视听文化符号,巧妙、有机地融入电视编排的节目中一种广告方式,给观众留下深刻的印象,以达到营销目的。[1]

地方广电传媒的广告营销历经了“直入式”(传统广告的播出,换个角度说是广电传媒在直接卖时间)和“置入式”(即在本没有广告的时间段里也放置了一些广告,比如新闻演播室背景、影视剧场挂角、滚动字幕中的广告、采访话筒标志等),如今则开始趋向于“植入式广告(营销)”。相同读音,不同的字表达的自然也是不同的含义。

“直”是直接的意思。“置”是把一物质放置于另一物质上(或内)的意思。而“植”是种植、栽培、生长的意思,这意味着这种广告(营销)方式将可以通过其所植入的载体中获取生存空间及养分,是动态的,也蕴含着春种秋收的自然规则,会有丰厚的回报。因此,“植入式广告(营销)”称谓的认可度和普及度最高。

“植入式广告(营销)”是随着电影、电视、游戏等的发展而兴起的一种新的广告形式,它是指在影视剧情、游戏环节中刻意插入商家的产品或符号,以达到潜移默化的宣传效果。特别是在地方广电传媒中,由于受众对广告有天生的抵触心理,把商品自然融入娱乐方式,使得所要传播的产品具有了科普性、知识性、新闻性或娱乐性,使得观众愿意接受这些信息,并从中知晓一定的知识,让观众不知不觉地记住了该产品和品牌,不会产生一种抵抗心理;同时,这样的广告形式还是渐进式、润物细无声的,也就更容易被电视观众接受,这样往往比硬性推销的效果好得多。

“植入式广告(营销)”实践的历史已经很长了。一般学者、专家都持“西方起源说”,公认影响最大的、最早的植入式广告是1929年的美国动画片《大力水手》,大力水手波比为菠菜大做广告。赞助拍《大力水手》的厂商正是生产罐头菠菜的。但笔者却认为“植入式广告(营销)”起源于我们中国。实践“植入式广告(营销)”的是明代大作家冯梦龙,他修成于明崇祯年间(1627-1644年)的“三言”中,就将杭州舒家的油纸伞,巧妙地植入在了剧情发展中,进行了产品广告(营销)与小说剧情紧密融合的初体验。

许仙白娘子西湖边雨伞定情,这是一把怎样的伞呢?请看冯氏描写:“这伞是清湖八字桥老实舒家做的,八十四骨、紫竹柄的好伞,不曾有一些儿破,将去休坏了!” 这段文字不仅宣传清湖八字桥(今龙翔桥到众安桥一带)的舒家油纸伞,还以“八十四骨”表现产品结实可靠,和如今的“28道净化”、“72小时酿造”大同小异;同样“紫竹柄”不正是今天所强调的“买家具选红木”、“药材好药才好”么?

而这要比“西方起源说”最早的《大力水手》还要往前推进足足300年。当然,《变形金刚》与通用汽车的合作,《非诚勿扰》让杭州西溪湿地声名远播,都是近年来国内外较为成功的“植入式广告(营销)”实例。而这些成功也在刺激、影响着地方广电传媒的广告(营销)方式的转变。

特别是随着媒体“黄金时间”概念的进一步失效、国家明文规定电视台广告播出时间受限、付费互动电视时代来临、注意力经济与媒介多元化、受众对硬性广告的抗拒等因素的影响,加上“植入式广告(营销)”性价比高、到达率高、借用优势资源等自身的特性,最近几年,“植入式广告(营销)”特别是对地方广电传媒而言,极具积极意义。

2 地方广电传媒广告从“置入式”走向“植入式”

广电媒体大行“植入式广告(营销)”并成为一个广电传媒范畴的重要话题,其功劳非央视的春晚莫属。作为全球十几亿华人除夕宴席上必不可少的文化大餐中央电视台的春节联欢晚会,早已成为世界上收视率最高的节目。节目的高收视率意味着高额的广告收入。从2005年开始,春晚的广告开始有了新的内容,那就是它不只是单价高达40万元/秒的10分钟常规广告,在整台晚会5个小时中还有一种广告时隐时现。酒桌上的产品、主持台前后的字幕、节目中的道具,甚至在报时和贺词中也我们也可以看到广告的影子:太子奶第一个贺全国人民幸福安康;NEC手机准确报时;在小品《祝寿》中,“娃哈哈非常可乐”、“珍奥核酸”被当成了礼品;在小品《浪漫的事》中,为了能让蒙牛“露脸”,郭达还把蒙牛牛奶举到了身前数次,他的“儿子”还特意端着一大瓶蒙牛牛奶在镜头前晃动……即使是观众席也被充分利用起来,清一色的农夫山泉、农夫果园,时不时地巧妙地出现在镜头里。

“植入式广告(营销)”的营销美学内涵就是通过以植入的形式、用背景等周边信息和符号体系等来起作用,而不是像通常的广告通过产品功能、产品中心信息或产品物理结构来起作用。[2]

这也就为“植入式广告(营销)”确定了一个明确的基调:那就是“形散而神不散”,即没有一个指向性的、明显的、直接或固有的存在形式,而是在整个营销过程中无处不在的,不具备一个明确的中心,但又是处处皆中心。这一点,对地方广电传媒来说,无论是节目编排的运用上还是节目制作过程中都极为重要。因为“植入式广告(营销)”的美学原则就是巧妙地隐藏了营销推广的主角――商品、服务和观念及其有关信息的主体性。在整个信息的接受中暂时让消费者忘记广告传播背后隐藏的功利性与目的性,而只是深深享受于对被植入物的欣赏中。在随着无形之手的客观牵引中不知不觉地被引向正在营销、推广的主体。这样的一个引导的方式,它已不再是传统广告那样的直接推销产品,而是“通过物质诱惑、娱乐吸引、美学设置语境等等,设法激活消费者的购物潜意识;一般通过提供有价值(物质、娱乐、美学意义上的价值)的产品或服务,激发消费的潜在需求,诱导消费者心灵上的共鸣。”[3]

显然,这样的一种将广告巧妙地、有机地植入“情景场”、“氛围场”,整个传播信息的过程作用于电视观众,也就是产品信息抵达的消费者来说是无意识的,也是潜意识和下意识的。在一种轻松、愉悦、自主的气氛中,使得产品牢牢扎根于消费者(电视观众)的心目中。特别是自主这一点很重要,因为它已经摒弃了传统广告强迫观众接受的弊端,不存在强迫与被动,而是顺理成章的,主动的,对电视观众来说更乐意接受。

此后,“植入式广告(营销)”开始作为一个研究的话题被引进广电传媒。而此前似乎更多地出现在电影、戏剧、小说以及游戏里面。而迫于国家明文规定、卫星电视的覆盖、新兴媒体的崛起以及传统平面媒体的冲击,生存空间越来越严峻的地方台更积极、主动地投入广告传播形式的转变,“植入式广告(营销)”成为地方广电传媒拓展经营渠道、调整经营结构、增收增效的最有效方式之一。

以位于长三角腹地的湖州为例,湖州广播电视传媒集团从2006年就开始积极探索怎样转变传统广告模式,从特约点播、新闻背景等方面开始有机“置入”广告。据2011年有关情况来看,主要是围绕新闻节目成功开发了新闻节目的预告版、片尾贴片、主持人电脑显示屏、提醒版、新闻爆料奖、挂角以及道具置入、字幕条、资讯版等;围绕娱乐类节目成功开发了舞台背景、现场奖品以及预告片、片尾滚屏、提醒版、道具置入等,在方言类节目《开心茶馆》中尝试了剧情、台词的植入等;还在电视剧场中研发了剧情预告、提醒收看、挂角滚屏、片头遮幅等可以植入广告的平台资源(方式)。目前这些新开发的“植入式广告(营销)”平台资源(方式)也越来越多地受到广告客户商的认可,仅今年上半年签订合同量占到了全年总量的5%,且上升空间巨大。

当然,从严格意义来说,贴片、标版以及切播等只能是“置入式广告(营销)”范畴,是硬性广告、飞字、挂角等“直入式广告(营销)”基础上的创新与转变。而准点报时、新闻爆料奖、剧情台词的植入(仅局限于文娱生活类)以及文艺节目现场的道具植入等,才是名副其实的“植入式广告(营销)”。

那么,作为地方广电传媒,怎样做足“植入式广告(营销)”文章,发挥自身的有效传播,在日趋严峻的生存环境下长足发展呢?这是一个更为宽泛的讨论话题。笔者认为,这必须要地方广电传媒领导层开始对策划营销工作的重视。“策略先行,点石成金。”在如今这个知识经济背景下,智力因素日益成为电视节目、电视频道乃至一个电视台成败的关键。因为当前人类认知方式和思维方式的逐渐转变,最终体现的是信息传播方式的一种转变。一种高新技术在传播方式上的应用,势必会引起制作方式、节目形式和制作观念的变化,而当一种手段已经普及,或者暂时保持在一定稳定的程度时,对电视起提升作用的就不再是技术,而是知识经济背景下的智能启动。正因为如此,在广播电视节目的制作过程中,策划、创意、设计等一系列设计,头脑因素、指挥因素的开发和运用,将会成为节目创新的决定性因素。而检验这些创新是否成功的重要表现就是节目服务对象的认可。

这里的服务对象不仅仅只是带着五官享受的观众,还包括了最重要的支撑节目运作的客户商。只要策划先行,全方位关注电视节目的观众对象,充分考虑电视节目的主旨、枝节及细节,那么也一定能实现电视节目的最大收视效果,形成电视节目的最大的经济价值和社会价值。

因而,在节目策划、运行过程中,“植入式广告(营销)”理念的运行与实践,将会是一条能够完全满足服务对象(观众与客商)的理想捷径。创新荧屏表现方式开启温馨小提示、影视剧中开设互动小标版、改变商务服务栏目制作思路、开创本土文娱性电视节目、本塘原创剧的制作播出等,都将会是地方广电传媒运用“植入式广告(营销)”理念进行改革发展的方向。

3 植入式广告(营销)理念驱动地方广电传媒的创意革命

“植入式广告(营销)”理念如果被真正植入地方广电传媒,那么它将发生由内而外的变化,是一次在社会现实大环境、大背景下的质变。广电传媒业将真正成为创意产业中主要的一员。

创意产业是指“那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过知识产权的开发,创造潜在财富和就业机会,以促进整体生活环境提升的产业。”[4]

广电传媒集资讯、文化和意识形态功能和属性于一身,是当前大众传媒中最具影响力的媒体。但是要继续保持这一优势,就势必要认清形势,不断引入新的营销理念。

在今天巨大的创意产业背景下,各产业之间的联合也日益频繁,相互借助和利用各自的优势资源,形成互补与推动,互惠互利,共同发展。“植入式广告(营销)”则是无形产品之间的融合,让广告成为植入载体内容的一个重要部分,和内容一起展现给受众。它不再是一种单纯的广告信息传播而存在,同样它不可分割地存在于合理的内容之间,对内容同样提供“反哺”,来自资金上的更来自现实生活常理。植入式广告所依托的内容也大多倾向于轻松的、娱乐性的内容,而娱乐是21世纪人们生活的决定性概念,娱乐产业将会是21世纪的朝阳产业与支柱产业,“无论是在海外,还是在国内,整个社会的娱乐化发展已经是大势所趋。”[5]而“植入式广告(营销)”则会让生活、娱乐和广告的界限完全消失,达到一种完美的“融合”,这将极大地为广告开拓了广阔的发展空间。

4 地方广电传媒的植入式广告(营销)策略

美国全球品牌内容营销协会分会主席辛迪•开来普斯说过,在当前的社会和经济环境下,随着大众消费的符号化趋势,“产品的植入(Product Placement)”逐步向“品牌的植入(Branded Placement)”倾斜,使得我们正从一个营销沟通的“打扰时代(ageofinterruption)”进入一个营销达成的“植入时代”(AgeOfEngagement)。[6]现在较为有效的“植入式广告(营销)”都带有策略性地植入,一般在植入载体具体内容出现之前就开始了合作,甚至很多因为植入才有了内容;内容与广告全程配合,共同传播;企业、产品、服务、品牌都根据自身特征、需求选择最佳植入载体和方式。植入已经不仅仅是一次性的行为,而是上升到策略的高度,成为整合营销传播中重要的一个环节。

因而,地方广电传媒只有整合资源,策划先行,以整合植入让植入更强势。所谓的整合植入,可以有以下几个方面的整合,所有的整合一定程度上都可以改变原来简单植入的不足:

4.1 同企业多品牌整合。比如电视剧《丑女无敌》中联合利华清扬、立顿、多芬的整合,此种整合有利于凸显强势的企业形象。由于企业及归属企业的品牌类别不同,整合侧重点也相应有所区别。此种整合在操作层面相应也具备了一定的便利性。当然,能整合企业多品牌的内容载体是稀缺的。

4.2 内容与植入品牌的整合。这种类型的整合侧重点在于内容与品牌全程配合,特别是在营销传播环节,你中有我,我中有你,相互借势,从而达到更好的传播效果。以电视剧场为例,植入品牌做电视剧的贴片广告、互动小标版等,而在特约点播成功后营造的演员地方宣传活动中能够见到植入品牌、植入品牌广告及销售终端也能够看到电视剧的影子……通过这样的相互借势,增加了双方与受众接触的频率,也扩大了双方的受众接触面。

4.3 品牌理念与产品信息的整合。这是就企业的角度而言,并非只追求产品在内容中有出现,比如一个简单的特写镜头,而是由与内容契合、与品牌吻合的理念贯穿于植入的载体中。比如《一起去看流星雨》中香飘飘奶茶及奶茶铺等植入。品牌理念与产品信息的整合使得整合更具分量,也更容易深入人心。

与此同时,作为地方广电传媒也不得不重视运作机制完善。目前电视台广告的运作一般是由台广告中心或频道的广告部完成,广告运作往往滞后于节目的生产。也就是说,广告部门习惯于在节目生产出来之后,向客户进行推介,而不是在节目制作的前期和中期就介入广告的运作。这样的模式是不适应植入式广告的运作的。电视台植入式广告的运作往往比较粗放,还没有形成一整套涉及调研、策划、论证、效果评估的机制。没有规范严谨的运作机制往往容易影响植入式广告的有效性和长效性。因此,有必要在广告部门设立专门从事营销策划的机构部门,它的功能是直接和节目的制作部门共同策划节目和活动,并提前根据广告客户的需求在节目中设置情节、场景、道具等,将广告运作和节目生产融为一体。

怎样才具有公信度与影响力?不是说“植入式广告(营销)”是肯定的、万能的,它同样来自客观的第三方的评估,因此地方广电传媒还需要建立评估检验完全体系。由于植入性广告的渗透特性,捕捉“润物细无声”的植入式品牌信息不能用传统的广告监测手段,可以尝试以收视数据为基础,检测影响、借助网络等第三方媒介进行信息普查,再结合监测影像等综合手段来检验与评估广告的植入效果。

只有建立起了较为客观、完整的价值检验与评估体系,才能够较为科学地量化出植入式广告的潜在价值,可以帮助广告服务关系双方能够更加科学、精确地使用好这种新型的营销手段,同时也能完善创意产业中“植入式广告(营销)”的产业链,进一步促进其健康发展,为地方广电传媒的发展与壮大提供更强更大的潜在力量与作用。

参考文献

[1] 网络百度定义.

[2、3] 莫梅锋.《无所不在的置入式广告》(刊于《中外管理》2003年09期)

[4] 李思屈.《数字娱乐产业》(成都四川大学出版社,2006年出版)

第7篇:大力水手游戏范文

关键词:幼儿园;体育活动;游戏化

中图分类号:G4文献标识码:A文章编号:(2020)-47-318

在幼儿园体育活动中,教师如何因地制宜,巧妙设计,让环境发挥出最大的价值,这是我们要思考的问题。教师对本问题的思考,将从下文“晨间操、室内体育、民俗游戏”三方面展开详细的论述。

一、创编晨间体操

晨间操体锻为幼儿的户外活动注入了新的活力,拓展了幼儿游戏活动的空间,有助于逐步提高幼儿机体对外界气候、气温及其变化的适应能力,增强幼儿抵抗疾病的能力,为进一步提高幼儿的身体素质、运动技能提供了有利条件。幼儿在早操活動中无论是进行运动器械的活动,还是做幼儿基本体操,都能通过一定的身体练习,达到锻炼身体的目的。创编过程中,老师们根据幼儿身体全面发展的需要,合理安排运动量;认真选取节奏明快、律动活泼的音乐,剪辑成早操音乐;动作的编排更是考虑幼儿的年龄特点,创编幼儿生活能接触到的、能理解的形象动作。

例如:小三班的孩子们表演的是哑铃操,孩子们个个精神抖擞,自信满满。小二班的铃鼓器械操,配上轻松诙谐的音乐,显得可爱极了。小一班的花环操上场后,教师和孩子们一起把花环放在脸上,露出可爱的笑脸;中一班的双色花环器械操,孩子们在聚精会神的跟着老师表演锻炼。中二班的筷子舞表演中还会变换队形,穿插花样。我们中三班的绳操表演也很精彩;大一班的是花球器械操表演,入场律动就给观众耳目一新的感觉。孩子们伴随着优美动听的音乐认真、专注的表演,孩子们的动作整齐有序。大二班的彩带操,孩子们跟着老师的指挥展示自己班的风采。大三班具有民族特色的器械操打花棍,伴着男儿当自强“傲气面对万重浪,热血像那红日光……”的音乐声,孩子们飞出教室,迅速整理好队伍,在老师的带领下,动作整齐划一,在这首颇具阳刚之气的歌曲下练习武术。总之,操节活动中,教师根据幼儿的年龄特点,将幼儿律动与孩子们喜爱的各类音乐元素有机结合,编排了趣味徒手操、器械操等体操,创意独特、童真童趣的操练,动静交替,趣味性强,极大的调动和激发了幼儿参与操节活动的兴趣。

二、开发室内游戏

在我园户外自主游戏的基础上,把体锻活动拓展到室内,逐步做到游戏课程化。也利用室内体锻活动有效地解决我园地因天气、气候、场地等原因造成的户外体育活动的局限问题。合理巧妙的利用室内空间有序摆放的桌椅,开展平衡、走、跑、跳、钻爬侧滚等活动;多样适宜安全的玩具和材料,根据活动空间提供材料,体积较小,功能较多,如:小球、沙包、纸棍,套圈等器械,做到一物多玩;室内游戏应遵循以下原则,即趣味性原则、安全性原则、适时准确的有效指导过程。游戏时间充分利用身边的资源创造好玩的游戏,将幼儿带入不一样的情境,孩子们全身心投入到游戏中,充分发挥幼儿的主体性,在游戏的同时也达到了体能锻炼的目的。

例如:室内体育游戏可以进行一些创造性的身体活动,像模仿动物的姿势和动作,体验各种姿势的爬或移动。利用小型器械进行室内体育活动,小班上学期让幼儿制作的一些民间游戏材料可以利用起来比如沙包、小尾巴、毽子、包子。在幼儿园各功能室结合场地优势开发适应各班的室内体育游戏:“保卫萝卜”游戏正如火如荼的开展着,绑着绑脚带的兔子们正在追赶打落要偷吃萝卜的地鼠们,孩子们在追逐中增强了身体的灵敏性。“大力水手”游戏孩子仰卧、俯卧,过程中用双手交替抓住绳子前进,锻炼了孩子双手交替拉住绳子匍匐爬行的能力,发展孩子身体的协调性和手臂力量。“足球小子”游戏不仅发展了孩子踢球和手眼协调的能力,在过程中我们还看到了孩子与同伴运动时遵守规则、相互协商,制定游戏规则的可贵品质。“小心翼翼”游戏,孩子们在起点取纸盘乒乓球,期间行进路程中躲避各种路障,顺利过桥到终点;“手忙脚乱”游戏,教师和孩子们一起布置游戏场地,将不同颜色的指压板拼成大大的正方形,孩子们分列四周,手拿球向正方形场内滚球,正方形内的参与者,只能踩着同颜色的指压板躲避足球。上面这两个室内游戏有效锻炼了孩子们的平衡性以及身子躲避的灵活性,以及敏捷的反应力。

三、挖掘民俗游戏

民间游戏形式多样、内容丰富,有助于培养幼儿多方面能力和活泼开朗的性格。传统民间游戏不仅让孩子们体验到游戏的乐趣,也让孩子们在游戏中得到了均衡发展。同时还提升了幼儿园的文化底蕴,使民间游戏得以传承,让民间游戏所表达的人文精神重新回归到人们的情感之中。

第8篇:大力水手游戏范文

一、创设情境、讲练结合,充分发挥学生的主体作用

由于小学生年龄小,理解能力相对较差,并且又特别活泼好动。因此对他们进行理论讲授时不能只是简单的说教,而是要使内容生动、形象,同时创设良好的情境,使讲练相结合,从而引发学生的好奇心,激发学生的学习兴趣。如在教学《不要偏食》一课时,根据学生的兴趣特点,教师首先利用学生较感兴趣的故事“三毛流浪记”,让学生感受故事中“三毛”瘦弱、单薄的形象,为什么“三毛”会如此瘦弱呢?因为在那破败的年代,“三毛”没有得到平衡营养。然后进一步引导学生积极思考怎样才能不瘦也不胖呢?再结合事例进行人体所需营养成份的讲解,让学生懂得偏食有害健康的道理,掌握平衡膳食、科学营养的方法;最后再设计游戏“大力水手三毛”,让学生给三毛补充营养,把刚学的知识运用到实际中来,并评比看谁补充的营养最合理、最科学。以故事情境贯穿于整堂课的教学,又学以致用,还充分调动了学生的学习兴趣和积极性,充分发挥了学生的主体作用。

二、理论知识课堂也要体现“动、乐”原则

由于理论知识课一般都是在教室内授课,场地受到限制,教材内容又较实践课显得单一,学生学起来难免觉得枯燥乏味,这就要求教师需认真备课,严密组织,充分体现体育教学的“动、乐”原则,即在教学中要有让学生积极动脑思考、动手练习、动口问答的机会,在此过程中充分激发学生的学习兴趣和求知欲望,在兴趣盎然中学习,由动而乐,于乐中而学。如在“小篮球比赛规则”教学中,什么是合法运球?两次运球?带球跑?什么是推人犯规?打手犯规?故意犯规……?教师可边讲边问,并让学生边答边模仿。虽然学生一时做得不准确,甚至有些滑稽。不过,学生不断地在“动”中学习,体验学习知识的乐趣,并在乐中喜欢这门课。

三、运用现代化教学技术,充分体现体育魅力

现代教育技术已呈多样化,我们在教学中不应该还是采用“一支粉笔、一块黑板”的陈旧教学手段,而是要大胆运用现代教育媒体,使活动性、形象性相结合。如在进行“小足球”教学时,便可结合各种比赛的实战、实况制作多媒体课件,让学生直观、形象地观察各个技术环节,领略“世界第一”的运动魅力;或在“武术”的教学中,利用中华武术的渊源、流派与种类的对比,让学生了解中华武术文化的博大精深和强身健体、保家卫国的作用,并且可结合奥运会制作体育健儿顽强拼搏、勇夺金牌、为国争光。当国歌一遍遍响起的精彩场面的多媒体课件播放时,学生被深深地感染,从而激励学生积极参与体育活动,激发学生的爱国热情,树立努力拼搏、不懈进取的精神,立志成为建设祖国的有用之材。

四、塑造具备“主持人风格”的教师形象

小学生由于年龄小,其生理与心理上都很稚嫩,很容易依赖人、亲近人。教师在教学中要以表扬、鼓励的语气为主,激励学生不断地努力;语言要亲切,有激情,有感染力,好像电视里少儿节目的主持人一样,让学生感到很亲切,玩得开心。这就要求教师要不断的学习,充实自己,使自己知识丰富、语言幽默、能力全面。如在设计一个体育理论和健康保健知识的教学时,就像组织一次少儿节目一样,设计很多相关的问题,进行抢答、分组竞赛等形式,使整个课堂气氛活跃,学生思维活跃,知识得到巩固,把知识性、趣味性、娱乐性、竞赛性融为一体。

第9篇:大力水手游戏范文

当中国的画家们还在寻找动画制作的秘密时,西方物理学家早于一个世纪前就先于世界发现动画电影的理论依据。比利时物理学家普拉多为了研究人类的视觉极限,用自己的眼睛亲身试验,直视太阳光直至最后失明的那一刻,在一片黑暗中仍然看到太阳,才发现了视觉暂留的秘密。虽然在光学上的科学贡献,也少不了公元前墨子关于光影的学说。“走马灯”其实就是电影和动画的最初尝试,但在汉武帝时期,国人并没有深入研究或对其有延伸应用。反而是作为一种娱乐游戏传入了西方世界。而西方科学家则在后来不断的科学与探索中,发现了“法拉涤纶”理论才促成了电影和动画的研究和制作。历史长河中同样的情况也发生在中国的四大发明上,这种“回流”现象在现今的世界动画产业链中也可以发现惊人的相似。

如今的世界动漫产业份额主要由美国、英国、欧洲和日本四大派系所瓜分。而两强则是美日两派系,以美国的迪士尼、皮克斯等动画制作还有日本的东宝映画和吉卜力工作室为主。但是在上世纪中期,国内的动画水平仍然是与世界齐头并进的,阿达甚至在国际动画协会的十几个理事名额中占有一席。中国动画界也积极参加了世界动画的交流活动,甚至在上海创办了上海国际动画电影节,一度跻身于一流动画电影节行列。但到了上世纪后期,国家经济发展的转型,在动画产业中经不住市场经济的考验,结构散乱,转型成为了欧美及日本动画的巨大加工区,负责动画产业的后期加工制作,而原创动画市场萧条,青黄不接。在长达几十年的时间里,国内的动画产业都没有找到良好的突破口。直到今年,《西游记之大圣归来》的全国公映,票房超过了欧美两大动画电影《超能陆战队》和《哆啦A梦》,动漫产业也产生了1000亿的收益。这似乎意味着我国的动漫产业正在蓄势待发。21世纪以来,随着经济的富足和国家电影院覆盖率的增加,进入电影院的儿童群体数量增加,再加上成人动画接受度和普及度的提升,这些都是我国动画产业发展的良好条件。但是相对而言,我国的动画原创力量仍然不够成熟,对于古典名著以及神话传说的应用过多,结合创新性较少,国内的动画人才没有发挥最大的优势,市场也缺少一个平台能够像当年的迪士尼一样,吸引住一批动画人才。想要再缔造一个迪士尼传奇已不太可能,在动漫时代的开元节点中,把握住那个浪潮的人并不多。

上世纪20年代,一个叫迪士尼的小伙子在美国创立了世界最早的动画制片厂,使得动画产业不再仅仅限于动画影片的娱乐,还发行了动漫形象产品以及建立了包括迪士尼主题公园在内的动漫产业,最早完善动漫产业工业化。在经济萧条的年代,迪士尼通过动画形象给人们带来希望和憧憬,通过树立一个恶的实在形象,让美国式的英雄主义得到施展,在动画片中树立正义感的舒张,陪伴人们克服经济萧条时期的虚无感。这也是动画家的初衷,凭借丰富的想象力为生活欢乐,迪士尼说过,“我不是主要为孩子制作电影,而是为了我们所有人中的童真制作电影,不管他是六岁或者六十岁。但最糟糕的不是我们没有天真,而是它们可能被深深地掩埋了。在我的工作中,我努力地实现和表现这种天真,让它显示出生活的趣味和欢乐,显示笑声的健康,显示出人性尽管有时荒谬可笑,但仍要竭力追求”。