环保服装设计精选(九篇)

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第1篇：环保服装设计范文

(一)有机棉在服装设计中的运用。在种植的过程中降低甚至完全避免使用化学肥料和杀虫剂的非转基因棉花所制作的面料为有机棉材料。有机棉原材料的种植能够有效减少土壤、水体以及大气污染。有机棉凭借自身的环保特点已经被广泛地应用于环保服装设计中。中国、印度以及土耳其作为生产有机棉的主要国家也已经成为了世界服装制造的重要原产地。国际有机贸易协会的报告显示，无论是有机棉的产量还是有机棉的消耗量都在持续增长，而这些报告也说明了在服装设计中使用有机棉作为主要的材料之一是一种重要的趋势。在当前的服装设计中，有机棉已经被应用于内衣设计、童装设计、男女装设计等，并且以有机棉为材料的服装成衣也已经广泛地生产与销售。欧洲最大的服装零售商之一海恩莫里斯集团在2003年就已经在服装设计中运用了有机棉作为重要材料，并且在2007年就将由有机棉作为主要材料的各类服装推向了世界市场。而以可持续发展为设计理念的美国时装品牌OrganicbyJohnPatrick所设计的服装也主要采用有机面料，其中有机棉占有了很大比例。由此可见有机棉是服装设计环保材料中不容忽视的构成部分，在服装设计中选用有机棉作为主要的环保材料之一是环保服装设计发展的重要方向。

(二)大麻纤维在服装设计中的运用。作为天然有机面料的大麻不仅具有较短的生长周期，并且在有机种植中也能够具有很高的产量，与使用化肥农药的棉花相比，有机种植的大麻每英亩所得到的产量要高出三倍，同时大麻可以让土壤具有更多矿物质而使土壤更加肥沃。在服装设计中，大麻属于传统面料并且被广泛使用，这种环保材料不仅对环境十分友好，同时也能够让服装保持良好表现，所以在服装设计中运用大麻不仅与服装设计可持续发展理念相契合，同时也能够保证服装的舒适性与多样性。同时利用大麻纤维可以制作结实的帆布面料，这种具有耐磨性特点的面料适用于鞋类、包袋以及户外服装的设计，从而能够成为棉质帆布以及皮革等服装设计材料的替代品。当前的大麻纤维不仅在普通服装中进行了广泛的应用，同时也走进了奢侈品牌的设计，如美国的服装设计师HeatberHeron就在2008年的秋冬季服装设计中大量使用了大麻帆布，从而让奢侈品设计突出了环保设计理念。

(三)有机丝绸与有机羊毛在服装设计中的运用。虽然丝绸与羊毛来自于动物的蛋白纤维，但是传统的丝绸与羊毛生产过程需要使用很多化学药品，如生产丝绸与羊毛的蚕一样都是食草动物，在利益驱动下人们为了满足商业需求而使用农药等有害物品来确保具有充足的饲料，从而达到降低成本和提高产量的目的。由于丝绸与羊毛在服装设计中被广泛运用并且具有重要的地位，所以国际有机贸易协会在丝绸与羊毛的生产中作出了明确规定，即在丝绸与羊毛的生产中需要用有机饲料进行喂养，并且不能对动物进行转基因改造，从而确保动物能够在自然状态下生长。同时面料以及纤维的生产也不能使用抗菌剂与漂白剂等人工添加剂。虽然有机丝绸与有机羊毛的价格要高出普通的丝绸与羊毛，但是为了适应服装受众的需求以及服装设计可持续发展理念和趋势，有机丝绸以及有机羊毛已经成为了服装设计中环保材料的重要构成部分，同时有机丝绸与有机羊毛本身的天然性特点与色彩能够使服装设计工作获得更大的发挥空间，相对而言，有机丝绸与有机羊毛能够最好地体现出服装设计与环保理念的结合性。

(四)其它有机材料在服装设计中的运用。在服装设计中可以运用的有机环保材料不仅包括有机棉、大麻纤维、有机丝绸与有机羊毛，同时还包括一些新型的有机纤维，如玉米纤维、大豆纤维以及竹纤维等，这些有机材料所具有的共同点是以天然作为原料来生产面料，在生长过程中不使用化肥农药，不仅可以在对土壤进行改善的前提下提高产量，同时也可以让设计出的服装具有良好的表现。以竹纤维为例，作为一种可以完全降解的有机纤维，在其原材料的生产过程中并不需要使用化肥农药，并且具有抗菌特性、生长周期短以及产量高的特点，对促进土壤条件的改善也具有重要意义。而从使用性能方面来看，竹纤维制作的面料具有柔软、保暖性以及透气性良好的特点，同时具有抗菌性，也正是凭借这种良好的性能以及环保能力，在当前重视环保理念的服装设计工作中竹纤维成为了最有可能替代棉花的服装设计面料。

二、循环再造材料在服装设计中的运用

循环再造材料主要包括两类:一类为对循环再造进行直接利用生产的服装材料，这种材料突出了服装设计中的环保主义理念，主要是通过对回收物品进行加工来制造服装材料。随着服装产业的发展，服装生产中产生的废弃物也在不断增加并造成了严重的废物污染，其污染源主要是服装设计中难以降解的人造纤维，这些以化学溶剂为原料的人造纤维会产生一系列环境问题，而对这些面料进行回收再利用是环保服装设计的重要体现;另一类是利用具有创造性的服装设计手法将非服装用料进行回收和再生以利用到服装设计中。

(一)循环再造面料在服装设计中的运用。福特勒尔聚酯纤维与聚氨酯即再生尼龙是服装设计中最为主要的循环再造材料。聚氨酯的再造原料为棉织废弃物，这种材料和聚氯乙烯的性能以及外观类似，只是聚氨酯的危害更小。聚氯乙烯中由于还有有毒成分而会在生产中产生严重污染，同时其本身使用的各类添加剂也会危害人体健康，所以具有聚氯乙烯相类似性能特点和优势的聚氨酯作为一种不会对环境产生危害的环保材料能够很好地代替聚氯乙烯。福特勒尔聚酯纤维的再造原料主要为塑料瓶，其加工过程主要是通过加热来溶解塑料片制造纤维，这种服装材料的生产具有明显的节能优势，从而突出其自身的环境效益与经济效益。最先在服装设计中应用福特勒尔聚酯纤维的是美国服装品牌“巴塔哥尼亚”，“巴塔哥尼亚”主要是将福特勒尔聚酯纤维替代尼龙。随着福特勒尔聚酯纤维生产技术的发展与成熟，福特勒尔聚酯纤维材料在服装设计中被广泛运用。

第2篇：环保服装设计范文

【关键词】绿色环保;服装设计;绿色环保服装;发展趋势

导言

随着工业化发展和物质文明的推进,环境遭到破坏,生态失衡,能源枯竭,给人类的生存造成了严重的威胁。于是人类意识到要重新认识自然,探讨与自然更为和谐的生存方式,建立一个可持续发展的生态环境。就服装领域,随着人们的生活水平和文化品位日益提高,着装理念也悄然发生了新的变化,由过去传统的注重结实耐穿、防寒保暖转变为当今的崇尚时尚自由,强调舒适合体、随意自然又美丽大方,更加青睐于个性与时尚能够完美结合的服装恰恰迎合了现代人对服装的需求。如今,穿衣要讲究环保型,正成为人们十分关注的热点。抗菌无污、无有害物质的残留,这样的衣裳才是人们所向往的,那么服装设计未来的发展趋势又如何呢?

一绿色环保的概述

(二)绿色环保的发展现状

“绿色环保”体现人类向往自然,崇沿自然的美好追求,及对于环境保护、治理后最终要达到的与自然的和谐统一。近几年,由于人们环保意识的不断增强,绿色环保概念被引进于各行各业,更多的企业将绿色环保作为理念引入新的设计。在服装设计领域里,绿色环保设计层出不穷,促使很多国外的大师创造出了新颖的绿色环保时装,且不论这些绿色环保服装造型是否美观、符合大众口味,但至少说明了一个问题――设计师把设计眼光投向大自然,将绿色环保理念提到了一个新的高度,丰富了创作灵感,表达了自己的设计构思,使环保开始成为一种世界性的语言。相信会有更多功能独特、保护环境的环保服装问世。

二绿色环保理念在服装设计元素中的运用

(二)绿色环保理念促进新的服装设计概念的产生

绿色环保服装又称为生态服装,它是以保护人类身体健康,使其免受伤害为目的,并有无毒,安全的优点,并给人以舒适,回归自然,消除疲劳,心情舒畅感觉的服装。

把“绿色”穿在身上,将绿色环保作为理念引入时装,始于80年代。置身于被"文明"践踏得千疮百孔的地球,人们在饱尝自己破坏环境的恶果之后,终于意识到保护环境的重要性。于是,80年代的艺术家们开始用自己的作品来警告社会。如不少服装设计师在素色大T恤上,鲜明地写着"拯救地球"的口号。此后,回归自然开始成为一种设计理念进入服装设计师的视野。80年代以来休闲风一直强吹不衰。设计师们纷纷从大自然中吸取艺术创作灵感,并使用天然纤维面料生产服装。服装设计师则更主动地将环保意识贯穿到服装生产、面料开发等各方面。如:在巴黎举办的"再生服饰"展示会上,利用冷冻食品包装袋等"塑料垃圾"制作的时装别出心裁;美国韦尔曼公司和戴尔斯伯格公司的科技人员,利用回收的废旧聚酯饮料瓶制成饿毛织物;等等。

(三)绿色环保理念在服装设计元素中的运用

1.色彩方面

用色彩来装饰自身是人类最冲动、最原始的本能。无论古代还是现在,色彩在服饰审美中都有着举足轻重的作用。并对感官的刺激却是最为直接的。因此,从保护生态环境的角度出发,设计师们往往会把眼光投向大自然,因为大自然中有绚烂、斑驳的色彩,有最迷人,有最富有感情的色彩……将人类的服饰融入自然景观,充分展示人与大自然的和谐,给人以清新淡雅,消除疲劳的感觉,别有一番田园情趣。国内外的许多服装设计大师都以大自然的美妙色彩为创作源,创作出了令人赏心悦目的作品如McQneen在2003年春夏的时装时,推出一系列的以鸟的斑斓的羽毛颜色为主的服装令人印象深刻。反映了一种原始的、自然的情趣。

2.材料方面

服装的生命更新、创造,是以面料的更新创造为前提的。设计师如果不能很好地驾驭材料,创新材料就无法创新服装。如浪漫的”印花布诗人”恩格罗,“皱褶之王”三宅一生,对材料的新发现及再造就而出类拔萃。因此,创新材料往往引发新的设计理念。服装设计师们以天然动植物材料为原料,如棉、麻、丝毛、皮之类,不仅从款式和花色设计上体现环保意识,而且从面料到钮扣、拉链等附件也都采用无污染的天然原料;这样可避免产生大量的有害残余物质。并从原料生产到加工也完全从保护生态环境的角度出发,避免使用化学印染原料和树脂等破坏环境的物质。目前,还有不少品牌都在尝试绿色概念。Eileen Fisher开始采用有机棉,阿玛尼则采用麻布和谷类纤维做原料。他们强调,希望成为高档的绿色品牌,现在这个想法成为几乎所有国际一线大牌服装追逐的目标。

3.纹样方面

纹样,对于服装来说,一般是增加服装的丰富性、生动性,在视上有一种强烈的感觉。很常见的是将动物身上的纹样作为描绘的对象,展示人和大自然和谐的带有花、鸟、虫、鱼图案运用在服装上面。

三 绿色环保服装是时展的趋势

1.生活环境的需求

绿色环保服装是在原料、生产、加工、使用、资源回收利用等全过程中,能起到消除污染或没有污染,保护环境,对人体无害,有益于身体保健。而现代人追求生活丰富多彩,服装更要色彩多变。颜色越来越丰富的染料被研制出来,棉纺织品被染得五颜六色。“漂亮”的目的固然达到了,但印染中使用的能诱发癌变的偶氮染料中间体、甲醛和卤化物载体及重金属却残留在服装上。由此可知,一件服装在变为成品的过程中残留毒素的机会是很多的。因此之所以要穿环保衣,这是基于现实生活中确有那么些不怎么“绿色”的衣饰正对人们(下转第121页)(上接第120页)的自身健康形成威胁。因此抗菌无污、无有害物质的残留,这样的衣裳才是人们所追求的。

2.人性化趋势的需求

随着人们的生活水平和文化品位日益提高,着装理念也悄然发生了新的变化,由过去传统的注重结实耐穿、防寒保暖转变为当今的崇尚时尚自由,强调舒适合体、随意自然又美丽大方,更加青睐于个性与时尚能够完美结合的服装恰恰迎合了现代人对服装的需求。如今,穿衣要讲究环保型,正成为人们十分关注的热点。

四 绿色环保理念对未来服装设计的影响

绿色环保设计理念作为人类社会生产活动与自然界的的契合点,使人类社会与自然达到了高度的统一,正逐渐成为设计发展过程中新的亮点。目前,除了对自然灵感来源的同时,还通过创造出新的工艺、特种技术来促进社会各个领域的发展。就服装领域来说,由于技术的进步,新材料不断被发明和制造出来,再加上人们对个性化的追求和环保意识的加强,未来的设计是个性、自然、环保的设计。所以,如果设计师要设计出具有个性感情,丰富多彩的有生命力的绿色环保服装,就应该把眼光投向大自然,向大自然万物学习。自然万物经过设计师的筛选和提升,并结合形式美的概念贯穿其中,相信这样的设计将会更加的完美,更加到富有魅力。

结语

播种绿色就是播种希望,服装设计师应主动地将环保意识贯穿到服装生产,面料开发等方面,必须引入绿色环保理念从大自然中吸取创作灵感,用“自然”的心态和情绪等去控制这种人性化设计,使设计反映出这一充满生机的意像。这样的方式既体现对大自然的尊重,又体现个人的创作风格。

我们每一个人都应当提高环保意识和安全健康意识,应当崇尚自然,遵循自然规律,要做到人与自然和谐统一,积极投身到环保行列中来,共同营造一个和谐、自然、清洁的家园。

参考文献

[1]《我们共同的未来》 世界环境与发展委员会

第3篇：环保服装设计范文

绿色服装设计在面料、外形、色彩等设计要点的基础上，还要注重符合环保的原则，并以环保为目标，使设计出的服装既满足环保的要求，也满足人们对于美的追求。以下就以三个设计要点为例，来分析绿色服装的设计策略。

（一）面料

在绿色服装设计中，环保始终是其设计的主题。设计绿色服装，自然就要选择绿色环保的面料。对于绿色面料的选择，可以从以下两个方面来考虑。1.采用环保无污染的原料纤维是一种十分符合绿色设计理念的原料。纤维在生产过程中不会对环境造成污染，在纤维制品失去其使用使用价值之后，可以被回收再利用，或直接在自然环境中降解，不会对环境造成污染。而且，生产纤维的原料采用的是可再生或可利用的废弃资源，不会影响生态平衡，同时纤维对人体还具有一定的保健功能，是一种十分环保健康的服装面料原料。2.注重原料天然肌理服装设计师在进行绿色服装设计中，可以通过对面料天然肌理的强调和表现，使人们感受到天然材质的魅力，从而尽量回避对人体有害，同时又不环保的化学制品。在具体设计中，可以合理、大胆的采用一些天然原生态的、未经过加工处理的自然材质，彰显出材质本来的面目和肌理，在唤起人们环保意识的同时，让人们感受到自然的美。

（二）外形

在服装外形的设计中，首先要注重的就是服装与人体的空间处理。无论是西方流行的三维立体结构，还是东方流行的二维平面结构，其首要目的都是为了使人体感到更加的舒适。绿色服装设计不应过分的追求外形上的创新，应注重表现人体的自然形态。在绿色服装设计时，可以通过设计不同风格的部件来实现服装外形的多样性。例如可以为一件服装设计多种不同颜色、不同款式的衣领、袖口、口袋等配件，让人们在进行服装搭配的时候可以随心所欲的进行更换，参与到服装设计当中。这种设计方式可以让人们回归自然与本性，提高服装的使用率，并增加其生命周期，从而达到节省原料，物尽其用，自然环保的目的。绿色服装设计在注重外形设计的同时，更加注重的是其生态性和环保型，将服装设计与环境保护融为一体，既能满足人们的生活需求和对美的追求，又能提高资源利用率，减少能耗，无害于生态环境。

（三）色彩

色彩能够对人产生从表面直达内心的影响，因此在设计服装的色彩时，服装设计师不仅要考虑颜色搭配的协调性，还要运用联想的魅力来满足人们的心理需求。在绿色服装设计中，最理想的颜色自然是绿色。绿色代表了大自然，象征着生命、活力、和谐、自由、清新、舒适等。因此采用绿色作为主色调进行色彩搭配，将更加能够贴近大自然，体现人与自然和谐共存的关系。

二、绿色服装设计的现状和前景

第4篇：环保服装设计范文

关键词： 生态服装设计 本源 外延性

在人类日趋重视环保的社会形态下，生态服装的设计理念被引入服装艺术的范畴，并成为21世纪以来服装设计艺术发展的趋势和潮流。生态服装设计是“在产品整个生命周期内，着重考虑产品环境属性的一种设计”［1］。它通常倡导服装面料和辅料的绿色化及穿着方式的生态化，为人们提供良好的生态环境和健康的生活方式，从而形成本源意义上的生态服装设计内涵。但随着生态服装设计的深入发展，这一内涵早已突破了本源的意指范畴，外延到生态美学、生态价值和生态情感视域。深入探究生态服装设计的本源与外延性内涵，对于服装设计艺术的发展将起到有力的引领作用。

一、生态服饰设计的本源追求

综观生态服装设计的发展历程可知，本源意义上的生态服装设计追求主要包括：所使用的原料（主要指主料和辅料）不能含有任何危害人体健康的介质，或这种介质控制在一定的范围内，确保不会影响人体健康，要经过相关部门检测、认证并加有相应的标志。在生产加工环节，从材料选择到成品上市的整个过程不能存在任何对人类和动植物产生危害的污染。同时，在服装的废弃处理上也不会对环境造成污染。从中可以看出，从服装面料的选择上追求生态环保理念至关重要，也是服装设计的一贯做法。

1.原料要求。一是使用天然纤维面料，如棉、麻、丝、毛物等，具有纯天然、安全、吸湿、透气等功能，备受消费者推崇。此外，市场上还有不少独具特色的天然纤维织品原料，如天然彩色棉、天蚕丝、驼羊毛等，不仅具有某种纯美的天然色彩，而且无需人工染色、漂白，避免了因加工而产生的污染渗入。二是使用新型环保面料，如牛奶纤维、大豆纤维、竹纤维、“天丝”纤维等，特别是“天丝”纤维，原料来自木材，可不断自然再生，且全部在物理环境下制成，无毒、无污染，具有良好的服用性能，取得了独特时尚的外观效果，已经获得了国际绿色环保证书。三是使用天然无毒辅料，可直接取自大自然，如各种水产壳类，它们色泽鲜明，文理清晰，高贵典雅；再如各种坚果种子，它们坚硬耐磨，质感强烈，天然独特；还有的直接取自木材、竹材，进行物理加工雕琢，更显环保理念。当然，在原来选择时，为确保真正环保，也要重视原料产地的选择，有些原料虽然属于生态行列，但在人类培植过程中已经污染，存在一定的危害。

2.性能要求。传统的生态服装设计中，对面料的性能也有不同的要求，一般服装面料及成品服装应具有防寒保暖、吸湿排汗、散热透气等基本性能，保持服用的舒适与健康。此外，根据不同原料、不同用途和设计的不同追求，很多服装商还要体现出抗菌、抑菌，超细、超强性，易洗、防污性，抗紫外线与防辐射性，阻燃、抗静电性，免烫、芳香和促进人体微循环与保健性能等特点。

3.科技要求。服装设计也讲求科技含量，特别是生态服装的设计，融入先进的生物技术、计算机技术、自控技术和材料技术等，对服装生产过程中的通风、温度、湿度等进行科学把握，有利于服装科学加工生产，确保工艺流程无污染。如今，现代科技已经在服装生产领域广泛应用，弥补了传统工艺的很多不足，生产出的服装更加生态、精致。

二、生态服装设计的外延性追求

与传统服装设计相比，外延性追求是对传统设计的拓展和衍生，是对现代服装设计艺术的补充、完善及发展。在业界的不断探索中，这种外延性追求已经逐步呈现出以下几种步态。

1.追求简约风格。在生态理念的大背景下，适度消费思想和节约型的生活方式渐趋成为主流形态，现代简约风格设计自然是当下服装设计努力的方向。与传统简约风格设计相比，现代简约风格，除了讲求简单、舒适、实用、美感外，更多侧重于维护人类健康和可持续发展的主题。简约主义设计以简约为根本出发点，明确反对过度浪费材料，特别是对生态环保型面料，追求用尽其材与恰到好处；在美感的把握上，更是追求“用最概括、最精炼、最准确的设计语言来追求服装的美感，运用简单化的材料、简洁化的结构及精致化的细节来体现现代人简单而高贵的生活理念”［2］。但简约并非简单，亦非节约。

2.追求生态美学。不管是传统意义上使用生态环保型面料，还是追求现代简约风格，对材料的物尽其用和精雕细琢，都只是局限于具象的美学空间。而现代的生态服装设计已经把触角延伸到生态的抽象视域。服装设计师们常在作品中展现人与自然、社会、艺术的审美关系，强调生克互济、形神和谐的整体美；常用服装的生态主题来展现人类的生存环境，面临的生态困境，进而把环保、天人合一的生态美学理念写意性流露出来。人们对环境的焦虑、关注、保护、困扰、热爱等万丝情愫都在生态服装的具象空间和结构里彰显无遗。生态服装的设计带给人们的除了健康和舒适外，更是无尽的倾诉与关注。

3.追求自我回归。从生态服装设计的理念与表现形式可以看出，生态服装并非只局限于对服装自身和周边环境生态保护的要求，更主要的还在于蕴含了设计师对人性的感悟与自我回归。首先，生态服装设计应是设计师心声的流露与意向的展现，本质在于自我价值和社会责任感的回归；其次，生态服装设计在对环保的关注中凸显了人类自我的回归，是人性倾诉与反思的结果；再者，它也是自然的控诉与回归。需要备受关注的是，人是一切的核心和主宰，人、服装、环境如何有机统一、和谐相生，关键在人类的自我回归，用生态、服装、设计的综合体找回人类的自我。随着自然破坏的日益严重，人类自身的不断觉醒，在生态服装设计的范畴里，自我回归必然延伸着服装设计的本源内涵。

三、生态服装设计外延的相关性追求

在生态服装设计艺术的日趋完善中，人们并没有把视野仅仅局限于材料的选择与服装具体的设计上，而是把视野开阔到了减量、再利用、循环再生、环保选购等多个环节上，全面凸显了其关注人文与生态的理念。这种相关性的设计追求亦是生态服装设计的外延性追求。

1.追求精简。这主要是指在服装的面料及其价格已确定的基础上，采取各种设计和科技手段针对服装的非物质化、结构、材料、空间等元素进行雕琢和深加工，以确保资源利用，无明显浪费，风格、样式、结构、包装达标并不失大雅。具体而言，非物质化就是要在包装上以价值较低的纸盒为主，而且尽量不要浪费空间和富于不必要的装饰，力求简约得体；结构合理化，主要是追求在先进的生产技术支持下，鉴于样式而采用其他低廉但环保的面料代替，从而实现同样的风格追求；空间元素则力求采用薄壁轻量的塑、纸材料，以便节省空间和成本。

2.追求再利用。简而言之，就是指确保服装面料在使用后，不经过特别处理，可直接用来再利用，这也是力求环保节约的根本要求。再利用主要包括两方面的意思：一方面要求服装设计时，考虑各部分结构具有一定的独立性，具有相同的规格、样式，以便自由拆解、分离和随时调换使用，意味着在设计、裁剪、制作的精度上一定要高。另一方面就服装的整体而言，既要确保生产质量和使用周期，又要追求使用的功能性转变和不同人的适应度，还要便于保养、清洗。

3.追求循环再生。这主要是指设计的服装要便于回收，循环利用。对设计的要求是结构不能过于复杂，使用的面料种类不宜过多，缝制点应结实简单，便于拆卸和材料分离归类。在面料的质地上要求尽量选用可自然降解与再生的循环性材料，一次性材料尽量少用或不用。

4.追求环保选购。这是在包装和销售领域的要求，主要包括应积极向消费者传递生态环保信息，有明显的环保标识，标明环保材质、规格、尺寸、样式等。一方面是为了让消费者了解产品的环保信息，便于选购，另一方面是为了加强产品环保理念的植入与宣传，引导消费市场。

综合而言，生态服饰发展历程坎坷而漫长，但历史的足迹在向前迈进。人类追求生态环保的理念生生不息，对服装设计的生态学要求也永无止境。而生态理念之于服装设计，又具有强烈的呼唤意识和现实意义。如果说服装的样式与形态之于人的是美的外化与感觉的舒适的话，那么天然环保的面料材质之于人的则是美的内化与心灵的慰藉，样式与材质的有机结合才是服装的真善美与人的合二为一。因此，在服装设计的广阔视域里，不断拓展和追求生态的本源与外延性才能指引着生态服装的可持续发展。

参考文献：

第5篇：环保服装设计范文

关键词：服装设计；保护现状；立法保护；应用研究

服装设计要求很强的审美观和价值观，设计出的产品既要简约又要时尚。所以一件好的服装产品集结了设计师的很多心血。设计师是服装产品的灵魂人物，其设计灵感来源于生活而又高于生活，不同类型的服装产品凝结了设计师不同的设计理念和思维模式。所以，原创的作品与复刻的作品有很大的区别。但是这些区别并不能被大众所识别。而其他一些抄袭者抓住消费者的心理，推出一系列所谓的同款，使得服装设计的保护面临着严峻的挑战。随着山寨产品的加剧，不仅影响原创的服装产品，也严重影响消费者的一些观念，造成了不好的影响，所以服装设计的保护迫在眉睫。

一、我国服装设计的保护现状

服装产品由服装设计图和服装两个部分组成。目前，关于版权保护的国际公约和许多国家的版权法都规定服装设计是受保护的作品之一，但我国版权法只对服装设计的成果之一――服装设计图提供保护。而知识产权保护的逻辑和基础是通过给予创作人对其创作物的所有权以鼓励创新。

“服装成衣能不能构成作品，国际公约没有明确规定，各国的规定也不一致。”北京君策知识产权发展中心副主任许超在接受中国知识产权报记者采访时表示，《保护文学和艺术作品伯尔尼公约》第二条列举的作品中没有将服装包含其中。各国立法时考虑到本国利益，根据服装产业在国民经济中的地位，作出了不同的制度安排。我国在著作权法中没有明确规定，但在司法实践中已经有个案认定。虽然现行著作权法中没有实用艺术作品这一保护客体，不过段玉萍也提到一个利好信息，那便是：在著作权法第三次修订的草案中，专门加了关于实用艺术作品的保护条款。

二、我国服装作品保护立法模式的选择

我国的法律只是对服装设计图的著作权进行了保护，而对服装等实用产品没有进行明确的保护，就连国际公约中也没有。所以对服装作品保护立法模式选择应该是双重的，我国法律不仅要保护服装设计图，更要保护服装等实用产品。例如快时尚品牌坚持“做潮流的跟随者而非创造者”，他们快速模仿高端品牌及流行款式，低价推出大牌“同款”，获得市场亲睐，但也因模仿原创设计遭受非议。有报道称在欧洲每年Zara支付给顶级品牌的侵权费达千万元。同样，在国内，服装设计师们也普遍面临如何保护原创的问题。 原创服装后，他人仿照成衣推出“同款”，这能否构成著作权意义上的抄袭。首先涉及到的是服装成衣能不能构成作品，受著作权保护。

从我国服装设计保护的现状来看，我国著作权法尚未赋予中国实用艺术品的著作权客体法律地位。短时间内较好的解决服装作品版权保护的问题，就要在著作权中加入即服装作品。这样，著作权法不仅保护了服装的设计图，而且还保护了服装等实用作品。

三、服装设计的应用研究

（一）数字水印技术

我国服装行业要走可持续发展之路，就需要完成从世界加工产地转变为品牌强国。相比较于欧洲国家来说，我国的版权意识不强。好多属于自己的作品就是因为保护意识比较弱就被别人抢占了先机。所以我们要加强对服装设计的保护。尽管我国法律明确表示对服装设计图进行保护，但是服装设计的保护模式不完善。所以我们可以运用数字水印技术，通过隐藏在载体中的信息来判断自己的祖品是否被人篡改。数字水印技术的信息是安全的，当原内容发生变化时，数字水印应当发生变化，从而可以检测原数据的变更，这样抄袭者也不会变的肆无忌惮。

（二）创新模式的发展

近日，一位洛杉矶的独立设计师Tuesday Bassen在Twitter上控诉西班牙服装品牌Zara抄袭，很快，Tuesday Bassen获得了20多位设计师的支持。 自称作品被抄袭的设计师们在网上竞相发图指责，再次戳中快时尚品牌的设计软肋，也让服装原创设计的保护问题成为舆论的焦点。

当今，文化创意和设计服务贯穿于经济社会各领域各行业，呈现多向交互融合之势。而抄袭与模仿一直是设计行业内难以摆脱的话题。对于一些一眼看上去“似曾相识”的产品，有人认为是借鉴，也有人认为是抄袭。任何作品的诞生都离不开原创，创新是坚持可持续发展的我一道路。服装设计也是如此，不同类型的作品凝结职责设计师不同的思维。所以服装设计要敢于创新，要将符合民族特色元素加入，开创出新的品牌。

（三）服装绿色设计理念的融合

环保是一个永恒不变的话题，服装设计中也可以将绿色理念融入其中，呼吁人们环境，使得服装业更好的发展。例如为提倡废品回收、完全利用的绿色环保理念，绿苑环境保护协会于4月28日在豁度楼108报告厅成功举办服装设计大赛决赛。环境学院辅导员刘泽锦老师上台发表重要讲话，他提到，“环保”是一个永恒的话题，为地球的一份子，我们人人都应该时刻把“环保”放在心上，并落实到行动中；不仅如此，我们还要广为宣传，倡导更多的人为“环保“贡献自己的一份力量；同学们能够用日常生活中的废弃物设计出如此精美的服装，获得广大观众的芳心，这不仅是流光溢彩的环保服装秀，更是青春飞扬的创意大赛。

四、结语

不得不说，服装是最容易入门的设计领域。现在，越来越多的人成为服装设计师了，服装产业也不再是纯粹的成品工业了。至于未来，服装会不会轻而易举地产生于普通人的手指？会不会失去它的广泛复制性本质？会不会就此成为人们意识形态的奴隶？想到服装设计会拥有相机那样的附属地位，我自己都感到伤感。

尽管服装设计在新的环境下面临着严峻的挑战，但是要想克服这些挑战也不是那么困难。尽管我国有关服装设计的保护体系还不是那么完善，但是我国政府和人民对服装设计的保护意识在逐渐提高，对服装设计立法模式的探索在日益剧增，所以服装设计在法律的保护下将变得越来越好。当然，只有政府的立法模式的保护是不够的，服装设计师作为服装的灵魂人物，在辅助功能设计上要有一定的创新，要走一条创新的服装设计模式，将民族元素和绿色设计理念融入进去，使得自己的作品独居一个。即使别人有所抄袭，也不能减弱本服装产品在市场中的占有率。所以服装设计的保护需要法律和人们的共同保护，一旦立法保护的得到保障，在加上人们对服装设计保护的意识提高，服装设计才能得到真正的保护。

【参考文献】

[1]蔡凌霄，胡滨斌. 版权法视角下的服装设计抄袭认定[J]. 装饰，2012（08）

[2]谢帅.论服装设计的著作权保护[J]. 商业文化，2016（23）.

[3]章礼强.中国服装设计知识产权保护研究创新构想[J]. 东华大学学报（社会科学版），2015（01）.

[4]张文娟. 服装设计的版权保护[J]. 法制与经济，2014（17）.

第6篇：环保服装设计范文

关键词：后现代主义；服装设计；设计理念

后现代主义思潮最早兴起于上世纪六七十年代的美国，相对于现代主义而言，后现代主义更倾向于一种对于传统思想的反叛与重塑，“解构、反叛、重塑，超越”是它的代名词，它主张打破一切传统和规范，在重新解构的基础上建立一种新的理念与规则，它斥规则、统一、比例于一边，主张更加多元化的结构，在肯定传统基础上超越传统的规则，使传统理念迸发出崭、多元、和谐的整体模式。在许多领域，诸如建筑、哲学、心理学、社会学、符号学等，后现代已经自成一统，形成自己独特的一套理念，在服装设计领域同样也产生不小的冲击，具体而言，后现代主义理念的主要特点有：

1.颠覆传统，另构新意

后现代主义思潮具有强烈的颠覆传统的意识，在设计方面，后现代主义主张对传统的创新，摒弃固守的在成不变的思想，将传统设计理念与现代设计理念相结合，在设计风格上更为大胆、设计元素更为多元、材料选用更加丰富，富有创意。后现代主义被称为是现代主义的内部逆动，正是因为其对现代主义的理性和功能主义的反叛，它更强调用户与使用者的个性需求，注重设计中的人性化与自由化设计，强调了人在设计中的主体地位，使得设计呈现人文主义情怀。

2.包容并蓄，倡导多元化

后现代主义主张兼容并蓄，在设计元素中主动运用大量的多元化元素，使得设计中的色彩、构图、元素等呈现异常缤纷，体现一种包容的美学态势。因此，无论是在建筑、符号还是服装设计中，后现代主义作品常常体现出矛盾和对立和统一，既充满古典的怀旧之美，又呈现现代的简约之美，既有传统的典雅，又充斥着现代的新颖，集古典时尚于一体，运用多种混合、叠加等手段，使作品呈现出多元化，和谐并存的状态，在美学上，后现代主义脉承古典文化与现代艺术于一体，体现出一种另类的美学，使作品“青出于蓝而胜于蓝”。

3.放眼全球，强调地域文化

现代主义经理性主义为哲学基础，而后现代主义以浪漫主义，个人主义为哲学基础，这使得其在设计理念上打破对于技术的崇拜，摒弃对于功能的过分追求，转而追求个人对于设计作品本身的情感、个性化的需求的导入，以及设计本身所展现的意象、隐喻和简约之美。后现代主义思潮主张以一种全新的方式来展现现代人的个体文化需求，除了尊重个体化差异外，更尊重不同地域的民族文化，强调对于不同文化间的衔接与对应，使设计呈现出不同的民族生命力。

4.更注重人性化的设计理念

后现代服装不但具有很强的个性化特征，而且更注重人性化的体现，这种后现代思想影响下的服装设计理念突破了传统的设计理念，努力打造人体与服装的立体化呈现效果。以往的旧有服装被重新进行构造、分类和整理，不断的追求新鲜的服装作用、装饰的改进以及服装形式的美感等等，尽可能的展现出身体的自由与舒适感并存，体现美感。例如，日本的服装大师运三宅一生用后现念在上个世纪90年代推出了褶皱系列的服装，这种服装造型十分的简单、面料很富有质感，而且在设计思想上符合很多当代年轻女性的审美需求。这种面料以及款式的服装不需要过多的打理和保养，十分便于穿着和收纳。在穿上身体之后，穿衣服的人也成了服装设计的重要体现，并且能够让穿着者尽可能的体现自身的优点。伴随着后现代主义的融入服装设计更趋于现代化、人性化的发展趋势，给人以惊叹的同时又给人以美的享受，达到人衣合一的境界。

具体而言，在服装设计领域，后现代主认思潮已经慢慢渗透到当下的领域中，在材料的选择，色彩的使用，多种元素的运用方面更加多元化、大胆，并且富有新意，同时，贴合当下社会对于低碳和环保的宣传，服装设计理念也更加注重服饰的材质的环保，倡导生态技术，节约服装能耗。后现念已经渗透到服装设计的方方面面：

1.服装材料更加多元化

现代化的服装产品由传统的单件订做逐渐转变为批量流水线制作，对材质的要求也在发生着重大的改变。后现代主义的服装设计由逆向思维，将褶皱、破洞、反而设计等手法运用到设计作品中，同时更加加强了不同材质间的整合与混搭，如，蕾丝与雪纺、流苏与铆钉、毛呢与针织等材质的混搭，不仅在材质的选择上拓展了更加多元化的空间，更为服装设计增添了一种别样之美。随着科技的发展，面料的不断开发与改进，一些新型的纤维面料被引用到服装设计中，一些织、绣、印等传统的工艺艺术，经过高科技的轧光、涂层、修剪、砂洗等工艺手段，产生出了意想不到的珠光、褶皱、起绒、段染等效果，为后现代主义创造出众多各具风格特色的服装作品提供了充足的原料供应。

2.服装色彩运用更加奔放

色彩是服装最直接的表达，要使得一件服装设计作品有新意，必须要在颜色搭配上面做到让人眼前一亮，给人形成一定的视觉冲击力。后现代主义主张颜色的选择与搭配出挑胡新意，跳跃传统的色彩搭配与视觉形象，大胆而极具反差性地选择与运用色彩，将多种色彩和谐地融入自身的设计作品中，使作品产生一定的视觉美感与冲击力。例如传统的女装设计作品中，红色、黄色、绿色、蓝色等传统色彩多被大量运用，而后现代主义设计师则可能会一些条纹、格子、波点、抽象图案等形式，形成一种前卫、时尚的设计风格，打破传统女装一成不变的色彩地带，使人们对于服饰的审美眼前一亮。同时，不同的色彩所代表的意境、身份特征、情感特征等被后现代主义服装设计师巧妙运用，则会形成许多意想不到的效果。例如，天蓝色、明黄色等亮色，多给人一种清闲、阳光、活泼的一面，多被运用到时尚男装中，展现一种与众不同的男装魅力。后现代主义的服装设计并不讲究一定的章法与规则，他们主张大胆、合理地运用色彩，使色彩搭配更加奔放，搭配效果更加和谐，创造一种全新的视觉盛筵。

3.设计元素更加丰富多元

后现代主义强调对于地域文化的重视，主张突出不同地域与民族间的文化特色，并将之运用到服装设计理念中，使设计既体现现代美学，又突出民族文化张力。中国传统文化中的诸多元素，已经被广泛运用到现代服装设计理念中，中国传统文化中的造型元素，具有地域特色的梅、兰、竹、牡丹花卉等图案，以及蜀绣、苏莠、提花等鲜明的地方特色刺绣纹样，被巧妙地运用到现代的服装设计理念中，使传统文化绽放出持久的生命力。这些代表性的文化元素的运用，使得服装设计展现出浓烈的东方文化特色，不仅使中国民族文化彰显全球，更使得全新的设计思想走俏，使得人们对本土服饰文化有了全新的自觉性。后现代主义文化，正是在尊重地方特色文化的基础上，对于传统文化与现代文化和一种碰撞和交融，亦是服装设计具备世界视野的魅力所在。

4.设计理念更加超前

对于传统设计理念的颠覆正是后现代设计思潮的主要特点，因此，在服装设计上，后现代主义设计风格更加胆，将多种设计元素运用于一体，大胆组合，新颖出挑。传统服装设计无论是在外形轮廓、工艺元素、服装配饰、色彩及图案元素运用方面均遵循一定章法，而后现代主义服装设计则展现出更多的人文主义、突出服装主题和人性化风格。例如，在后现代服装的轮廓设计中，茧型、不对称元素等的运用，均使得整体设计风格个性突出、风格鲜明，展现了一种另类的时装之美。而一些具有欧美、朋克风等风格的配饰元素，亮片、铆钉、不规则切割等元素的引入，使得平淡无奇的设计作品平添一分个性，深受现代年轻男女的喜爱。

5.倡导环保与生态理念

21世纪比任何一个时代都更加强调对于环保的重视，低碳与环保已经渗透到了社会生活的方方面面。服装设计领域，对于低碳与环保材质和生态技术的运用风潮更是空前高涨。后现代主义，积极地倡导生态技术在服装设计中的作用，推崇生态技术的改革与创新，使得服装设计材料既深得人们生活和生产所需求，又能对环境与社会资源起到应有的正面作用。后现代主义的服装设计，强调服装面料的创新与开发，服饰的工艺改进和提升，从而推动设计的整体环保性。生态技术，不仅能够在面料上增强服装的环保性能，开发出更多舒适、耐久、手感舒爽的生态材质，而且在工艺环节，将许多产生有害物质的环节得以改进和处理，使得服饰材质更加安全环保，这正是后现代服装设计思潮所鼓励和推崇的。

6.对旧有服装特点就行分解

在后现代主义思想到来之前，服装形象是十分明显的，男士服装与女士服装区别十分的明显。从最开始的服装独特的形象，到受到后现代主义的影响，男女士服装的区别也就变得越来越不清楚，后现代主义将固有的服装构造以及服装轮廓打破，以往那种外形十分清晰的服装已经逐渐不被人们所接受。后现代主义思想下，服装开始求新、求变、追求个性化、与众不同化的发展。例如，让•保罗•戈尔捷突破传统的观念大胆的推行将内衣穿到外面的观点，他为著名歌星每当那设计的胸衣引起了时装界的巨大轰动。并且在上个世纪90年表了时装秀，彻底的颠覆了人们对服装的理解。与此同时，在后现代主义的影响下，年轻人把服装不仅仅当作一件遮羞的衣服，更是一种美、时尚、地位的象征。伴随着社会的发展追求社会地位的提高以及消除性别歧视越来越成为现代社会发展的主流倾向。到了20世纪60年代，服装出现了两性平等的观念，反观念发展的服装开始逐渐凸显出来，人们的服装款式和类别更加趋向于中性化的发展趋势，仅仅从服装上来看，很难看出男装与女装的区别。后现代主义的发展，给现代服装带来了重大的变革风暴。多元化思想的发展和变革已经成为时展的需要，以往那些过分追求主题性、轮廓性、单一性、传统性的服装款式已经逐渐被人类所淘汰，并且逐渐呈现出解体、分化的趋势。越来越多另类化的服装设计风格逐渐被人们所接受，和喜爱。这一变化也体现了人们审美观念的变化，并且人们受到先进思想和多元化思想影响逐渐增大。伴随着人们思维的变化，传统的服装设计风格以及传统的服装样式已经不能满足人们对美的追求，人们更加喜爱那些大胆、丰富、多样化风格的服装设计类型。在后现代主义的影响下，服装设计师将多种文化、思想进行了大胆的融合和统一，并且加入了非主流化的思想，根据不协调、多样化、混搭的特点，不断额扩展服装的内容与格式。后现代主义思想对服装设计的影响是空前的，并且它的融入使得服装设计更富有活力和创意。

参考文献：

[1]周锋.历史前进中的“扬弃”——论后现代主义思潮对服装设计的影响[J].名作欣赏，2014.

[2]沈福实.后现代主义服装设计面面观[J].大众文艺，2011（10）.

第7篇：环保服装设计范文

一、快时尚与慢时尚

（一）快时尚的含义与特点

“快时尚”一词源自20世纪欧洲，快时尚（Fastfashion）是由最早开始的麦时尚（Mc　fashion）演变而来的，而麦时尚是指如麦当劳式的快速。将大众平价与奢华多变的时尚结合起来，像麦当劳一样“贩售”时装是快时尚的宗旨［1］。因此快时尚即快速反应的时尚，其最大的特点为产品更新周期短，紧追时尚潮流的同时以平价获得消费者亲睐。在服装品牌中，如ZARA、H＆M等快速时尚品牌依靠“一流品牌，二流产品，三流价格”的品牌战略，借助游走在世界各地秀场的设计师的力量，借鉴最新颖时尚的大牌设计，以超快频率的更新速度迅速占领中国消费市场，掀起快时尚的热潮。尽管快时尚凭借其时尚且平价的特点受到热烈追捧，但其存在着明显的不足之处。在设计上，快速时尚品牌往往选择紧跟潮流即抄袭其他时尚品牌的最新设计，而不是进行原创设计。甚至可以说快速时尚品牌没有设计只是“山寨”设计然后替换面料和辅料。另一方面，由于快速时尚品牌靠平价取胜，产品质量并得不到保障。面料多次被查出环保不达标、做工粗糙成为快时尚品牌服装产品共同问题。此类服装虽然具有设计感但缺乏品质。

（二）慢时尚的含义与特点

慢时尚是相对于快时尚而言的，但并不是指完全与快时尚相对立。慢时尚指不追随潮流但不被潮流淹没，不易被时代所抛弃的、可持续的时尚。其特点是经典、持久、跨时间与季节性、注重品质。慢时尚从某种层面上可以理解为是一种更理性的理念，它与快时尚的盲目冲动消费不同，它并不一味地跟风，而是强调持久，风格永恒而有个性，慢出独特品质。相比快时尚，慢时尚更有内涵，也更能体现个人的品位和气质。而现在慢时尚更多的是强调人与自然环境之间的和谐共处，慢时尚是一种充分贯彻可持续发展理念的时尚。

二、慢时尚将成为发展潮流

前几年，中国的快经济增长让人们过着“快生活”，消费者卯足了劲追随时尚的步伐。而近年来，随着社会的发展，人们的生活逐步发生改变。许多人从“快生活”慢了下来，逐步兴起的慢旅行和慢餐就是慢生活的代表。一部分人从速战速决的快餐厅到消磨时光的慢餐馆；从慢食、慢写、慢爱到慢读书、慢设计［2］。日常的每一种生活方式都得到了新的“慢”诠释。快时尚容易让人进入盲目冲动消费的误区，而慢时尚则让人回归到理性消费时代。笔者认为在冲动“快”消费后理性消费才是最终归属。从社会经济方面看，受经济危机的影响，全球通货膨胀越来越严重，物价飞涨，纸币贬值使得很大一部分消费者开始考虑产品的使用率，注重产品的品质与舒适耐穿性，开始展露出向慢时尚靠拢的趋势。另外，物质丰富的现代，人们对于时尚认识水平大大提高，人们不再满足于大批量生产的没有生命和灵魂的服装，越来越多的消费者开始看重服装的品质，以及在穿着中给他们带来的品位感。从社会环境方面看，快时尚让时装变得更频繁的更新换代带来巨大的资源浪费与消耗。而快时尚品牌大多采用涤纶面料与人造纤维，将产生更大的能源消耗，不利于社会可持续发展。而慢时尚则大多采用天然面料，低碳环保，消耗资源较小，顺应环保趋势。从时尚发展规律看，快时尚与慢时尚相互交替，二者都是一个兴起、发展、、衰退的过程［3］。在不同的历史时期呈现出不同的姿态。从最初的手工订制慢时尚到21世纪初期的快时尚迅速发展，再到经济飞速增长与环境的日益恶化致使开始回归本源，慢时尚恰好是强调“本”，符合发展规律。从消费者心理方面看，从盲目追崇时尚，到现在对于时尚有自己独到的见解，对于不断出现的新花样逐渐产生审美疲劳，逐渐开始厌倦快时尚，明显有倾向于沿高品质、经典、独特的慢时尚回归的趋势。综上所述，慢时尚将成为新的发展趋势。

三、慢时尚理念

在服装中的体现慢时尚是一种生活态度，一种生活方式，更是一种冷静思考与理性消费能力，“慢”需要用心体会，正如生活家卡尔•霍诺指出，“慢不是支持懒惰，放慢速度不是拖延时问，而是让人们在生活中找到平衡”［4］。慢时尚理念对于服装界而言，首先表现在环保理念。当今社会，人们越来越注重环保，越来越多的人提倡健康、绿色生活。更多的人希望有更为经久耐穿的衣服，节约社会能源，促进社会经济。因此环保成为慢时尚理念在服装中的重要体现。而环保理念则体现在服装材料的选择与创新、服装产品制作过程中的再回收、再利用和服装向人们传递环保消费理念的深刻内涵三个方面。第一，在服装材料的选择与创新上表现在天然纤维、低碳、获得过程中对自然环境破坏小的面料运用或者通过高科技手段研制可再生材料进行运用；第二，在服装产品制作过程中的再回收、利用表现在简单化服装工业生产过程，减少环节，减少污染排放。最为环保的生产过程是服装公司有直接的面料供应商、可以自行完成产品生产、完全直营的生产到销售环节的能源消耗［5］。第三，在向人们传递环保消费理念体现在通过服装的质量提升，在使用寿命与生产数量上强调最大限度的将资源合理利用，避免浪费，延长服装寿命。并且通过产品的实用性与经久耐用性减弱消费者的冲动消费欲望，向人们传递环保消费理念。慢时尚理念在服装中还体现在私人定制中。慢时尚追求的是高品质与心理的满足，而私人定制恰好满足了这些要求。首先，私人定制是为消费者量身定做的、独一无二的。其次，私人定制历时较长，经过不断的确认与修改以达到好品质，正是慢时尚的体现。同时，私人定制往往从设计开始，到选用面料，到制作，再到细节的处理，每一个步骤都精益求精，在“慢”的过程中制造经典的时尚。

四、慢时尚理念下服装设计新趋势

慢时尚理念是人们在快时尚迅速发展后的理性思考。在慢时尚理念的影响下，人们生活方式发生改变，必然也对服装设计理念产生了重大影响，服装设计开始显现出面料可持续化、情感化与人性化、结构化、原创性与创新性、经典化、手工化与多样化五大新趋。

（一）服装设计面料

可持续化新趋势在进行服装设计时，为了减少环境污染，面料选择深加工较少的材料，大气污染指数低及采取环保的染色面料，或者采用可以回收、降解的自然材料做服装面料成为一大趋势。选择天然纤维，易于降解，可以最大限度地避免选用制造过程中排泄有毒、有害物质的材料［6］。另一方面，使用持久耐用的面料以延长服装的使用周期。同时，对于裁剪后剩下的边角料进行搜集整理，采用拼接等方法将其制作成系列帽子、手套、手链等配饰。

（二）服装设计情感化

与人性化新趋势服装的设计向人们展示了设计师的内心世界，也是他们释放喜悦、悲伤等情绪的方式，更是他们向人们传达生活态度的媒介。在慢时尚理念下，服装情感化的设计将成为一大趋势。慢时尚理念下，服装设计师倾向于展现社会责任感，透过服装展现较高的精神文化素质，并以此感染大众，从而推动社会发展。服装是传递情感的载体，是人的情感再现。慢时尚理念要求服装设计要在舒适耐用的基础上与时尚美学完美融合，从而赐予服装均衡感。情感化趋势主要体现在增加非物质性因素，改变冲动消费心理，通过设计的情感体验、满足消费者需求并引起人们对时尚美学的共鸣。人性化趋势则体现在每个人的成长环境、文化背景、个人修养、审美水平有一定差异性，服装设计应充分尊重并考虑个体差异性。在设计时充分考虑人的反手与需求。在设计之前进行准确的目标人群定位，然后针对该目标消费群研心理及情感进行共性研究［7］。将他们最需求的精神内核与服装设计相结合从而提升设计价值。

（三）服装设计结构化

新趋势慢时尚设计理念下的服装设计更加注重结构化，为消费者带来一衣多穿的乐趣体验。慢时尚理念中延长服装寿命的思想促进了结构化趋势发展。一方面体现在一款服装具有百搭效果，即根据不同需要能进行不同搭配具有不同的穿着方法。这样在减少衣服数量减少浪费，某种程度上践行环保理念的同时还激发了消费者的创造力，加强了消费者与服装的交流沟通。具体可表现为服装部件的灵活拆卸性和多功能穿着（如正反两面、上下颠倒等）。服装部位的可拆卸性如可通过按扣、拉链等元素实现连接或拆分被越来越多设计师所使用。例如在长款服装中加拉链，拆卸后可变为短款，满足不同搭配需求。在羽绒服在袖子与衣身处设计拉链，即拆卸后成为一件马甲。而通过双层面料的工艺即可实现正反两面穿。

（四）服装设计原创性与创新性新趋势

慢时尚理念不同于快时尚理念，它要求在产品设计中融入设计师自己的创意元素。当社会真正“慢”下来时，人们对于服装不再是数量与模仿的追求，此时通过设计师长时间的积累与情感的充分酝酿将设计出具有自己生活经历、自己情感体会，更有内涵与深度的服装。服装设计也就将呈现出独特的原创性与创新性。

（五）服装设计的经典化、手工化与风格多样化新趋势

与快时尚设计理念所不同，慢时尚设计理念更加强调服装作品的经典性。因此在慢时尚理念下会呈现出经典化发展趋势。而随着复古风潮的刮起，手工艺得到了重新重视，各种设计中或多或少会添加手工工艺元素，手工化顺应慢时尚的精致、高品质理念也成为发展新趋势。但慢时尚并不意味着单一的风格，它与快时尚一样呈现风格多样化趋势。它融合未来、科技、手工艺多种元素为一体。服装设计既要从本原自然比中寻找灵感、又要从社会人文中寻找故事，还要借助高科技的手段，用前瞻的目光预测未来的发展战略。因此慢时尚理念下的服装设计风格呈现出多样性化趋势。

五、结论

第8篇：环保服装设计范文

绿色服装面料是指经过毒理学测试并具有相应标志的服装面料。这些标志对服装面料的有毒、有害复制的限制较为严格，PH值、染色牢度、致癌物质、特殊气味、有害重金属、甲醛残留等化学刺激因素或致病因素均在检测范围内，此外，阻燃、安全性、物理刺激性也必须符合这些标志相关检测的技术要求。同时，人们在穿着这些面料制成的服装时，还应具备一定的保健功能，包括抗菌、抗静电、保暖等。

绿色面料的分类

常见的绿色面料可分为以下几种类型：

可回收纺织品。回收再利用是降低产品对环境的影响程度的最佳途径之一，这对纺织品来说也不例外，目前已有回收合成纤维服装制品制成窗帘、轮胎线、地毯、鱼网等产品的经验，近期又发现利用回收的纺织品加上树脂类材料可制成路面土工织物作为路面填充物或制成地板瓷砖类产品，可回收纺织品在服装设计中的应用，使得其回收再利用机率大大增加，对于环境保护和节约资源有着重要的意义。

能源材料纺织品。纺织品纤维的直径越小，传导热系数就越小，隔热保温功能就越强，因而要达到相同的保暖目的，利用纤维直径较小的能源材料纺织品相对于利用普通纺织品的原料消耗要少得多，从而有效节约原料，达到环保的目的。

功能性纺织品。提升纺织品的功能也是节能环保的重要途径之一，目前常见的有轻薄吸汗的运动衣、智慧型温度调整面料、轻薄医用纺织品等等。同时，一些免洗或易于清洁的纺织品也能够大大减小洗衣用水和洗涤剂的用量，对于减少污染和节约水资源有着重要的意义。

可分解纺织品。强化可分解纺织品的生产和应用，对于减少废旧衣物对环境造成的污染有着重要的意义，此外，在一定条件下可分解的纺织品，回收后还可用于制成其他产品发挥新的功能，有利于节约资源。

生态纺织品。在不破坏生态环境的前提下，生产和利用天然纺织材料，一方面对于有利于提升服装产品的保健性能，避免对人体健康造成不利的影响，另一方面也减小了面料和服装生产中对环境造成的污染。例如天然棉、麻、丝绸等制成的面料就是公认的生态纺织品。

绿色面料在现代服装设计中的应用对策

面料的选择是现代服装设计中的重要环节之一，面料通常能够较大程度上决定一件服装的功能、风格，此外面料的选择也直接影响着服装的色彩和造型特点。笔者现结合服装设计经验，就绿色面料在现代服装设计中的应用策略做以下阐述：

柔软型绿色面料的应用。常见的柔软型绿色面料包括轻薄的棉、麻、丝等，通常为生态纺织品，其生产过程中不会对生态环境造成不利的影响。此外，由于柔软型绿色面料通常具有良好的亲肤性，因而制成的服装通常具有极其舒适的穿着感，如麻制面料富有弹性，透气性强，且具有吸汗抗菌的优越性能；棉制面料吸湿排汗、透气性佳；丝制面料吸湿凉爽，且贴身穿着有利于皮肤健康。

从服装的款式造型设计来看，柔软型的绿色面料具有良好的垂坠感、线条柔和光滑、制成的服装轮廓自然。在服装设计过程中通常被单独或与其他材质的面料组合来表现人体优美的线条，或制成有褶皱造型的服装，此外，以柔软型面料制成的宽松型服装也具有良好的流动感深受消费者的欢迎。

挺爽型绿色面料的应用。现代服装设计中常见的挺爽型绿色面料包括各种中厚型的绵、麻纺织品，以及纯毛料制品等等，这类面料通常为生态纺织品或可再生纺织品，面料本身不但具备环保、无害的特点，且多数可回收再利用，对于节约资源也大有裨益。

挺爽型的服装面料天然硬挺，具有良好的轮廓感和体积感，给人以庄严、专业、稳重的感觉，这类面料通常被应用于造型精确性服装的设计中，如西装、职业套装、成熟风格的风衣等。

光泽型绿色面料的应用。光泽型绿色面料即那些表面光滑或能反射出光泽的绿色面料，这类面料既可以是天然绸缎等生态纺织品，又可能是由环保的无机材料制成的能源材料纺织品，因而在低碳环保之余，还具有良好的舒适感或一定的功能性。

将这类材料应用于服装中，能使之拥有熠熠生辉、高贵夺目的效果。在现代服装设计中，常采用的光泽型绿色面料为天然绸缎或缎纹结构织物等，光泽型面料通常被应用于舞台服装或者晚礼服中，通过与装饰元素的结合，形成璀璨夺目的效果。

透明型绿色面料的应用。常见的透明型绿色面料包括丝、棉织物，如缎条绢、乔其纱等等，以及一些极其轻薄的棉、麻纺织品等等，这些面料通常轻薄凉爽，夏季穿着该类面料舒适性较强。

透明型绿色面料具有轻薄、通透的特点，多被应用于女性服装设计中，体现出神秘、优雅、性感的视觉效果，以往，透明型绿色面料通常被用于晚礼服和舞台服装设计中，随着现代女性日常着装风格的多元化发展，这类面料逐渐被应用于休闲服装、职业装的设计中。

厚重型绿色面料的应用。厚重型绿色面料如厚型毛料、呢料等织物，具有较强的可回收性，此外，由于这些面料较为厚实，因而隔热保暖功能突出。

第9篇：环保服装设计范文

关键词：零浪费；民族服装；服装设计

中图分类号：TS941.2 文献标志码：A

The “Zero-waste” Design in National Costumes

Abstract： The development of industrial garment production has brought about increasingly serious environment issues， so eco-friendly fashions draw more and more attention of people in the fashion industry at home and abroad. Based on introducing the concept of “zero-waste” garment design， the paper discusses the “zero-waste” design of national costumes and analyzes its characteristics， offering an operational solution for the application of “zero-waste” design concept in modern fashion design.

Key words： zero-waste； national costumes； garment design

服装行业如今刮起了一股新的设计方向，即生态时尚，是指以可持续发展方式创造、生产、消费时尚。从具体的操作上来说，是指通过改变制衣方式和穿衣方法来达到可持续时尚的目的。而作为生态时尚的一个重要环节――“零浪费”服装设计，日渐被一些服装设计师所关注，如纽约帕森设计学院率先开设了零边角料设计课程，以期塑造可持续发展的时尚。

1. “零浪费”服装设计

1.1 何谓“零浪费”

传统的制衣方式每年都会产生成千上万吨垃圾，那是因为在裁剪过程中，服装面料的15% ～ 20%是被当作边角料扔掉的。“零浪费”设计本质上就是，通过改变制衣方式，尽可能减少剩余碎布料，透过特别的纸样或设计，使布料在设计阶段里被充分利用，以达到零浪费的目的。

1.2 “零浪费”服装设计的方式

“零浪费”服装设计的方式被归纳为两种方案。一种是拼图式的平面裁剪法，即按照设计方案，将衣身、袖子、领子、零部件等各个部位按照拼图的方式排列好，然后进行裁剪，以便达到“零浪费”；另一种是利用立体裁剪的方式，将多余的面料以省、褶、堆积、缠绕等方式处理掉，以达到“零浪费”的目的。

1.3 “零浪费”服装设计的局限性

“零浪费”服装设计的问题在于，有时为了减少面料的浪费，在服装的合体性方面就会有所欠缺。所以，在进行“零浪费”服装设计时，不能忽视服装的功能性，不能折损时尚美。因此，“零浪费”服装设计并不是件容易操作的事。

2 民族服装中的“零浪费”

在中国传统的文化意识中，物由天赐，极尽可能的保持物质的完整性，使其不被破坏，形成了敬物、崇物的民族意识。而这种意识并不仅仅存在于中国传统文化中。长久以来，制造日本和服和印度纱丽时，为了避免浪费珍贵的布料，而采用整幅布料制作，《后汉书・东夷列传》记述倭（古日本）人服装说：“其男衣皆横幅，结束相连。女人被发屈，衣如单被，贯头而着之”。在少数民族地区，生产力相对落后，因此需要尽可能地利用物质资源，提高利用率，这对于身处山区、物质较为匮乏的民族地区来说意义重大。

2.1 增加断缝形成拼图式裁剪

少数民族地区节俭和物质崇拜的价值观决定了民族地区的服装结构。因此，布幅决定了服装结构分割线的位置，同时，利用绣片来装饰服装，以掩盖一些服装断缝。这种节俭和敬物的价值观造就了服装面料的完整性及其带来的一系列装饰手法。

少数民族服饰的结构是利用平面直线裁剪，以通袖线和通身线为轴的十字型平面结构。少数民族多用腰织机，织机的宽度决定了布幅的大小，因此，为了完成十字型结构的横宽，在尽可能美观的情况下增加断缝，即服装中的结构线，以期通过断缝处理来满足合身和布料完整性的统一，这是少数民族普遍采用的方法。其中，最常见的断缝是前后中断缝和衣身与袖之间的断缝，通过衣身、袖子、领子及其他部位的分割达到整幅布料的有效利用，如图 1 中的丘比撒尼彝族上衣，还有具有碎拼特色的安普式苗族上衣（图 2）。

2.2 利用边角料来改造面料

少数民族服饰通过断缝最大限度地提高了面料的使用率。另一方面，利用边角余料或贴布、或拼布、或做成装饰物等方式来改造单调的服装面料，以最大限度地实现“物尽其用”的自然价值观。

2.2.1 利用服装边角料做成几何形来装饰整块面料

云南彝族姑娘的上衣（图 3），采用三角形彩布拼贴，使得该服装在色彩设计上极具个性，上装绚烂，下装凝重，红缨缀饰包头，与三角形彩布拼贴上衣的搭配，产生了艳丽缤纷的效果。

2.2.2 利用不同材质、不同肌理、不同工艺的服装边角料

进行拼接来塑造整套服装的层次感

广西壮族自治区那坡县一带的彝族蜡染衣（图4），采用蜡染面料和刺绣面料相结合，把衣身和袖子及衣摆清楚地勾勒出来。还有的利用对比色面料进行拼接，云南文山地区的彝族女装在款式上相对简洁（图5），衣身采用两种或 3 种对比色面料进行拼接，以求丰富服装的色调。

2.2.3 利用不同颜色及形状的服装边角料组合成具体的局部图案来装饰面料

云南省文山地区壮族女上衣（图 6），在其背部及胸前用各色彩布拼接成四方形图案。还有云南省富宁县彝族女裤（图 7），在黑布裤的裤腿部位镶三角形彩色布拼接的宽边，使得此服饰色彩古艳雅致，形制别具一格。

2.3 利用棉麻面料及植物染料解决环保问题

民族地区所使用的纺织品材料主要是植物纤维，即棉、麻等。其中棉织物以吸湿性能好、价格低廉和染色效果好等特点被广泛用于制作服装。

我国传统的少数民族服装面料主要是采用手工制作，手工纺纱和织布，这就决定了所制作出来的服装面料颜色和图案单一。因此，人们为了丰富面料的颜色及图案，通常采用刺绣、蜡染和饰缀银饰等方法来改变单调的手织面料，其中扎染、蜡染等防染技术又被广泛用于其它生活用品中，如床单、门帘、桌布等。而植物蓝靛是染整所用的主要染料，另外还采用诸多植物的花、叶、茎、根染出各种色彩的布料，如红色、黄色、黑色、绿色等色彩，有的采用冷染技术，有的采用煮汁入染的方法。这些用植物染料染色的制品不仅色泽自然，而且对身体和环境都无害，同时解决了环保问题。另外，在民族地区广泛应用的蜡染技术，它所用的防染剂有植物蜡（松香、树脂等）、动物蜡（蜂蜡等）、矿物蜡（石蜡等）等，这些都是在大自然中所取，因此对环境也是无害的。

3 结语

零浪费设计的关键问题在于如何解决服装功能性的要求，所谓的服装功能性，主要是指该服装是否合体、是否不影响肢体的正常活动等。而在解决这个问题上，民族服装中采用了侧缝开衩，前片交叠穿着等方式，这种穿着方式改善了平面结构服装的合体性问题，而采用压褶工艺解决服装的廓形要求，如百褶裙。

零浪费设计符合当下低碳的生活环境，服装工业带来的废料污染越发严重，人们需要从传统民族服饰中看出其制衣方式潜在的优势，并利用现代技术开发出新的设计方案，将现代技术与环保思想相结合，以呈现出“零浪费”服装的批量生产模式。

参考文献

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[2] 陶辉，王小雷，Pammi Sinha.废弃纺织服装再循环利用方法研究与再思考[J].国际纺织导报，2009（12）：43-50.

[3] 徐万邦，祁庆富.中国少数民族文化通论（第1版）[M].北京：中央民族大学出版社，1996.

[4] 刘瑞璞，何鑫.中华民族服饰结构图考（少数民族编） [M].北京：中国纺织出版社， 2013.