九色鹿教案精选(九篇)

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第1篇：九色鹿教案范文

一、 什么是冲突

小学语文中的冲突不同于字典上的解释，它有以下几层意思：第一层意思，语文教学中的“冲突”，更多是就语文课堂中的“文本内容”而言的；第二层意思，语文教学中的“冲突”，重在引领学生感受、经历文本冲突中的矛盾，重在引领学生领悟、习得文本冲突后的情感；第三层意思，在语文课堂里，没有冲突，就激不起学生思维的火花，就扬不起学生情感的波涛，就点燃不了学生运用语言表达自己的思想与感情的热情。因而，没有“冲突”，就没有学生语文能力的发展，就没有语文结果的精彩。

二、 为何设置冲突

1. 为了情节的需要。在语文教学中，为了让教学更具有集中性、思考性、层次性，教师在设计教案时，可以设计适当的冲突来带动教学情节，完成教学目标。例如在教学《狼和鹿》这篇课文时，我这样设计：随着一声声枪响，一只只狼倒下了，你此刻是什么心情？生纷纷举手，都说很开心，可恶的狼死有余辜，可爱的鹿终于可以快乐地生活了。正当孩子们沉浸在兴奋之中时，我话锋一转，但是多年以后，人见人恶的狼却成了凯巴森林的“功臣”，而人见人爱的鹿却成了凯巴森林的“大坏蛋”，一语激起千层浪，顿时孩子们讨论开了……

2. 为了中心的凸显。课文中的冲突，不仅仅为教学过程服务，也不仅仅起一个跳板的作用、过渡的作用，更重要的是它能引领学生感受、经历文本冲突中的矛盾，从而深层次理解文本，凸显文本所需表达的中心。例如教学《和他的大黑骡子》一文，大黑骡子为革命立下了赫赫战功，在的眼里，大黑骡子不再是一头牲口，而是一名战士。我通过读文批注、评议交流、品读深化的方式，让学生感受到与大黑骡子生死相依，不可分割。随后我趁热打铁，抛出了一个重磅“炸弹”，如此爱大黑骡子，为什么今天却要下命令杀死它？这样，学生很快就投入到研读下面的语段中去，通过比较阅读，学生水到渠成地找到了原因：在司令员的眼里，让战士有力气走出草地才是当前的首要任务。杀，而且一定要杀大黑骡子是解决当前困难的唯一选择，司令员非常清楚这一点。学生通过读文、辨析、归纳，最后明白之所以这样做，完全出于对战士们的爱，人物的高大形象在矛盾冲突中得到深化，人物的高贵品质在矛盾冲突中得到充分体现。

3. 为了学生的发展。一切的教学设计、教学构想都是为学生服务的，离开了学生再精妙的设计、再伟大的构想都是纸上谈兵，不值一提。所以，在设计过程中预设矛盾冲突，要充分考虑本班学生的知识水平、认知水平、学习习惯、学习经验、价值取向等。如果背离它，那么，你所设计的冲突只能是教师的一厢情愿，到头来只会收获一脸的无奈。其次，教师设计的冲突，是为让学生学习语言、理解文本、明辨是非、提升感悟服务，千万不要为了冲突而设计冲突。

三、 “冲突”的类型及操作策略

文本中的冲突并不是同一种类型，它们呈现的方式也不一样，有的直接就能从文本中看出来，有的需要教师对文本稍加概括之后呈现，有的则要教师深思熟虑后提炼而成。教师要充分利用不同类型的冲突，设计适合学生学习的操作策略，以提高学生的言语实践能力。

1. 文本中言语上的冲突。在教学《船长》一课时，文本中有这样两句话：“大家安静，注意听命令！把救生艇放下去。妇女先走，其他乘客跟上，船员断后。必须把60人全都救出去。”“哪个男人敢走在女人前面，你就开枪打死他！”文本中人物语言的鲜明“冲突” 展示在学生面前：船长既然要救乘客，又为何要杀他们？这激发了学生对哈尔威船长的重新认识，从而让人物形象清晰化，文本中心在思辨中更加明朗。

操作策略：原文对照，形成对比，激发学生探究欲望，通过读文感悟、全班辩论达成共识。

2. 文本中行为上的冲突。在教学《将相和》一课时，文本中有这样的描写：“廉将军一再挡我们的道，太欺负人了，我实在咽不下这口气。”“廉将军没有穿上衣，还背着一根荆条，下跪请罪。”这“一挡”和“一跪”的行为冲突，让学生兴趣盎然。教师引导学生读文本，找理由，很快蔺相如的顾全大局、以国家利益为重的高贵品质刻在学生的心里，而廉颇的悬崖勒马、知错就改的品质也印在学生脑里。

操作策略：画句子，找理由，谈看法，促共识。

3. 提炼后形成的冲突。江苏省特级教师张康桥教学《九色鹿》时不断地提炼“冲突”，反复地让学生处在“冲突”中。例如： “你善良吗？你英明过吗？你任性过吗？你说话不算话过吗？”已然有一个“冲突”隐隐存于孩子心中。张老师又用名言导之，进而追问：“现在我来问问你，如果调达再掉进河里，假如你是九色鹿，你救还是不救？”张老师又引进了两篇文章：《农夫与蛇》与《东郭先生和狼》。这下孩子们愣住了，判断产生了严重的“冲突”，孩子们在你一言、我一语中不断对照自己，观察别人，进而构建自己的人生观和价值观。

操作策略：尽情表达自己的思考。

第2篇：九色鹿教案范文

【关键词】美术教学 学生 个性 有效 寓教于乐

艺术是为了啥？我认为艺术应该是一种享受，一种精神享受。用当下时髦的话说，是一种非物质文化。可是现如今人们硬生生把艺术整成具体的高端物质，整成商品了。商品是人们物质生活所需，人的本性就是对物质需求的永不满足，可是物质在人的一生中时多时少、变化无常，结果造就了人们的无数痛苦。面对痛苦，人们时刻找各种方式进行缓解。因此在真实的生活中，每一个人，特别是孩子都需要别人的关注，亲人的关注比自己忍着更能缓解痛苦。也就是说，到了一定程度，人就有了精神需要了，而艺术原本就是一种精神生活，只是随着历史长河的流淌和人们物欲的横流，艺术的功能被异化了。

美术的关键在于“表达”，专业艺术家的表达因为有技能技巧和独特眼光的支持，其把握能力高于常人，主要体现在对艺术的创作与再创造上，而艺术教师不仅体现在对教学内容即艺术作品的再创造上，更重要的体现在创造性的教学方法上。有人曾这样说“歌唱家，歌唱得很好，但不一定能教人唱好歌；而教师歌不一定唱得好，但能教人怎么唱好歌”。 甭说别的，就说我们的美术教学吧，在实际的美术教学中经常有这样的现象：教师课前可谓精心设计教案，上课程序可谓严谨。可是学生呢，你讲的是津津有味、头头是道，他听的是枯燥泛味，时时瞌睡；作业时，有很多学生的作业是“不入正轨”。这是学生的“不务正业”，还是学生的“故意捣鬼”，都不是，这恰恰反映了我们的美术教育的现状：美术教育不合“人心”，不符“学情”。如果只以技能技巧和成名成家作为衡量教学的唯一标准，那请问整一大堆技能技巧却不知道往哪儿使，有意义吗？

艺术教师与艺术工作者相比，由于各自面对的对象不同，比如中学生的艺术素质和审美心理发展水平与艺术专业人甚至是广大艺术爱好者相比都有很在差距，因而，中学艺术教师所从事的教学工作显然要比专业艺术工作者所的工作更加复杂，需要有才华展示，还要有高质量的备课，不仅仅是备“课”，还要备“人”。但在很大程度上教师考虑的是如何把教材上的知识传授给学生，他们做的是仅限于知识传授技巧这层意义上的备课，严重地忽略了作为学习主体的学生。学校里的一切生活和环境都应该是现代社会生活的浓缩，传递时代精神和人类文化的纽带，学生个性发展和创造性适应生活的舞台。新课程标准明确要求我们的教学要以“人”为本，这就要求我们的教师必须了解学生，走进学生的心里，想学生之所想，教学生之所需；让学生画心中之画，表心中之情。正所谓要做到“寓教于乐”。

一、学习与教学环境的有效设计

教学环境设计的科学性是直接反映出学习是否有效的关键。教学环境设计不光要考虑教材，更重要的是要考虑学生，对学生的认知能力、学习兴趣、评价能力等都要做到相近的了解，难度太大学生学习兴趣会逐渐降低，太过容易学生又学不到新知识、新技能，同样是无效学习。比如：在《国画梅竹竹菊》一课中讲课堂设计成为一个竞赛形式，通过抢答、问答等形式并能得到比赛积分，对梅竹的优点品质、技法步骤等基础知识展示给学生，课堂气氛热烈，学生学习兴趣浓厚，最后再评选出优秀的梅竹作品，让学生感觉是在"玩"，在不知不觉中就了解和掌握了一些梅竹的基本绘画技巧从而提高了学习的有效性，体现了有效性学习的核心------愿意学、轻松地学、有兴趣学。

二、 了解学生生活，巧置情景，有效的调动学生的感知欲

要让学生喜欢美术，就必须要让学生从心里对美术产生一种需要。所谓需要，就是一种机体自身或外部生活条件的要求在大脑中的反映，是人的心理活动的重要动力。心理学，教育学认为：一切人的生存和发展都不能离开环境，学生自出生后就会在家庭中乃至社会中生活成长。因此，要让学生产生美术学习的需要，就必须深入地了解学生的生长环境及生活。在课堂上尽量创设生活的场景，再现生活情境，精心设计一些游戏活动，让学生参与观察、触摸，进行感官的体验，是非常有效的教学手段。对于学生来讲，他们的知识与技能是由经验中来的，特别绘画活动更离不开学生的直接经验，他们的绘画内容来源于自然，贴近于他们的真实生活。在美术课堂教学中，遵循生活化的原则，联系实际，贴近学生生活，强调生活是艺术创作的源泉和基础。在教学中教师还要引导学生走进生活，细心观察生活中的各种事物，把学生的目光引向丰富多彩的学校生活，喜怒哀乐的家庭生活，纷繁复杂的社会生活，指导他们留心观察周围的环境，身边的人和事，让他们走进生活，体验生活，感悟生活，用自由之笔，画生活之情，显创新之趣。了解这一点，就了解了学生的心理需求。在《漫画》一课中亲身经历，就让我体会颇多。普遍认为，漫画和卡通书内容浅薄，缺乏知识和文化。实际上，漫画和卡通书也有优秀和平庸之分。我们教材上提供的一些漫画和卡通资料图片，往往因版面有限，只能选择个别典型的卡通漫画图片，数量较少，学生无法对欣赏重点及优秀作品进行全面深入的了解。而且课本上的图片一般也都缩得非常小，很多细节无法辨认。因为教师无法单纯地通过语言向学生进行说明，而这些图片又不能充分调动学生的鉴赏积极性，学生常常一看而过，使这些图片很难起到应有的作用。因此，在上课时，教师应注意多收集一些优秀的和学生生活相贴近的卡通漫画图片来作为教学，在观察的基础上，分析比较，对良莠不齐的漫画，能够有一个基本的鉴赏力。这样一来，学生容易被吸引，就能直接引起学生对美术学习的兴趣，使学生能够从图片的细节入手，深入鉴赏，从而收到良好的效果。其实，“在玩中学”，“寓教于乐”是新课程的理念，让学生在轻松愉快中掌握知识是师生的共同愿望。

三、走进学生心灵，体验情感，有效的激发学生的学习欲

艺术能给人以愉悦体验和美的享受，艺术课程倍备受学生的喜爱。为了引起学生情感共鸣，需要艺术教师能在自己与学生之间、学生与学生之间、学生与艺术对象之间架起情感之桥。可以通过参观名胜古迹，领略大自然的风光，感受小乡田野的动人景色，培养学生对美的感受能力，丰富学生的绘画题材，更好地指导了绘画实践。在《石窟艺术的宝库――敦煌莫高窟》一课中，把动画片和漫画范画引入课堂，将原本枯燥无味的美术欣赏课变得魅力无穷了。学生兴致勃勃的看屏幕上播放的《九色鹿》。片中讲述背信弃义，终将受到严惩的道理。看完动画片后，学生们还兴趣十足，争先恐后地把片中的场景又演了一遍。课后，学生们纷纷说，这种讲课方式比用文字讲课使我们更容易理解，我们感到很亲切。”通过这个例子，我们不难发现“寓教于乐”对学生进行教学的重要性。

作为教育者，我们得想想办法让孩子有表达自己感受的机会和能力。就美术教学来说，发自内心的感受、发现、想象和表达才是孩子成为未来的精神贵族最需要的。在美术教学中，应在教学中从点滴入手，了解学生的认知水平，查找资料，精心备课，努力创设宽松愉悦的课堂氛围，激发学生兴趣，培养学生养成自主学习的习惯，培养学生团结协作的精神。中学艺术教师应牢牢抓住艺术教育的基本理念，营造轻松、愉快的学习氛围，“在玩中学” ，“寓教于乐”，让每一个学生在在这种艺术氛围的熏陶下健康成长。

【参考文献】

[1] 张晶 美学之思：理的审美化存在[M].北京：广播学院出版社，2003.

[2] 缪灵珠 缪灵珠美学译文集[M]北京：中国人民大学出版社，1978.