平面广告设计实践总结精选(九篇)

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第1篇：平面广告设计实践总结范文

关键词：计算机平面广告设计；课程；实训；教学

中图分类号： C41 文献标识码： A 文章编号： 1673-1069（2016）18-114-2

0 引言

在信息时代，广告作为企业宣传的重要手段，对企业的发展有着至关重要的主导作用，广告设计成为企业重要的一环，并对广告设计人才提出了严格的要求。计算机平面广告设计的实训教学是培养学生掌握广告设计中的色彩搭配、广告构图、图形设计、创新等能力的关键，在广告设计人才需求日益加大的现如今，探究如何在教学任务重、实践应用能力与创新能力要求高的条件下，增强计算机平面广告设计的实训教学效果，培养出符合社会发展需求的高素质专业应用型人才，成为广告设计教学者需要深思和探讨的重要课题。

1 计算机平面广告设计课程中的实训教学

1.1 教学目标

计算机平面广告设计课程实训教学的目标主要是培养学生学习使用和熟练掌握常用的设计软件，利用这些软件进行广告专业设计，并有效解决有关广告设计方面的问题，锻炼学生的广告设计实践能力与创新能力，成为符合企业广告设计需求的专业应用型人才。计算机平面广告设计学习的软件主要有4种类型，分别是位图图像处理软件Photoshop，矢量图形制作软件Corel Draw，计算机插画制作软件Illustrator，排版软件InDesign、Page Maker，是目前广告设计专业应用最为广泛的专业设计软件，计算机平面广告设计专业学生在掌握专业理论知识的基础上必须熟练操作上述软件，为毕业后的成功就业奠定坚实的基础。

1.2 实训教学的重要性

计算机平面广告设计专业具有较强的实践性和创新性，只凭单纯的理论知识教学无法提高学生的实践应用能力和创新能力，必须通过上机实践操作才能实现，实训教学成为指导和检验学生实践操作能力的核心教学环节。根据平面广告设计专业教学大纲的要求，学生要熟练掌握广告设计软件的使用，包括相关参数的设置、每个步骤需要使用的软件、软件的具体操作，通过反复的操作练习，提高独立操作实践应用能力，并在操作的过程中不断的发现问题、解决问题、总结问题，增强学生的创新能力，结合教学内容独立完成指定目标。另外，学生的设计课程以及日后的毕业设计都必须通过操作技能来实现，熟练的设计软件操作实践是提高该专业课程教学效果的关键环节，同时也直接影响着后续课程的开展和学生的发展就业。

2 目前计算机平面设计课程实训教学环节存在的问题

2.1 专业特色弱化

计算机平面广告设计专业实训教学的主要内容就是设计软件的操作与实践，也是其他设计类专业的必修内容，设计软件在不同的行业和领域中有着不同的用途，例如环境设计专业要用PS绘制平面效果图和修饰三维效果图；工业设计要用Corel Draw或CAD制作产品方案。不同的专业特点和要求需要掌握不同的软件功能，广告设计专业要设计制作各种平面广告、海报、传单等，要在掌握一般图像编辑软件操作的基础上懂得图文排版和部分特效的制作，但反观计算机平面广告设计课程教材，缺乏有特色的实例制作，实训内容的专业特色弱化，造成学生只是掌握软件的各项功能操作，无法应对广告实际制作过程中遇到的问题，达不到预期的教学效果。

2.2 实训模式单一

目前，计算机平面广告设计实训教学仍在沿用传统的教师操作演示，学生模仿，教师指导纠错，上交制作结果，教师检查评分这样的软件教学模式。重复循环、单调枯燥的教学模式无法吸引学生的注意力和提高学生的学习兴趣，导致实训教学效果不高。另外，每个学生的基础存在差异，目前统一、单一的实训教学模式不能满足不同层次学生的学习需求，制约了学生自主学习的动力，也就无法从根本上提高学生的实践应用与创新能力。还有就是最后的实训效果考核只注重操作步骤及制作结果是否与预设的一致，制约了学生创新能力的提高，打击了学生的学习积极性。

3 提高计算机平面设计课程实训教学成效的具体策略

3.1 明确培养目标，完善实训教学

中职院校的计算机平面广告设计专业课程教学的最终目标是通过基础理论知识的学习和设计专业软件的操作实践，培养能实现广告创意的视觉传达的平面设计人员。其主要定位是大型广告公司设计师助手、小型广告设计单位设计师或图文公司设计人员等。应结合自身的办学特点，根据市场的发展需求，明确专业培养目标。针对培养目标，进行课程设置和教学组织。教师制定教学计划时可以综合考虑专业实践应用性、学生的专业需求和发展，有效结合理论课与实训教学，针对广告设计实践技能特色设置不同的实训模块，分层级实施实训教学，提高学生的艺术素养和审美鉴别能力。

3.2 树立正确的实训观念，坚持以学生为主体

实训教学的关键在于让学生通过自身的操作体验设计软件的应用方法，必须坚持以学生为主体，教师扮演引导者的角色，明确学生自主学习的内容：①实训课之前自学相关的文字教材，了解基本的理论知识；②实训教学时教师只讲解和演示难点和重点，由学生自主操作练习其他内容，教师予以指导和辅助，以便实施多元化的教学；③实训课后学生应使用个人电脑或学校实训室进行自主练习；④及时归纳、总结实训内容，发现设计操作过程中的难点和重点，有针对性的进行练习，提高学习的效率。此外，还要根据实训操作的难易程度以及各个知识点的性质，按照从易到难的顺序，对实训教学内容进行有效的整合，将不同类型的内容都围绕相应的实例开展，进而极大地提高学生学习的兴趣和积极性，提升实训教学效果。

3.3 改革实训教学模式

实训教学作为计算机平面广告设计专业的关键环节，应根据理论基础、教学目标、教学程序和教学方案4大要素设置教学模式。①能力本位教学模式（CBE），该教学模式以培养学生的广告设计基础知识、设计技能和职业态度的综合职业技能为基础，充分利用学校内部的双师型教师和聘请行业专业技术人才，采用多元化的教学方法，确定培养学生广告设计能力的目标，并制定科学严格的管理体系，有效结合了基础理论与技能实训，增加实训教学课时，凸显技能实训。②项目工作室教学模式。借助学校平面设计项目工作室，参与校内各项活动宣传海报设计、宣传橱窗展板设计、校报排版等设计任务，让学生真实体验广告设计制作的整个流程，将理论教学与实训教学有机结合，提高学生的实际动手能力与创新意识。③强化校企合作的教学模式。学生在学校接受广告设计职业技能教育的同时，在广告设计企业接受实训培养。具体实施时安排学生以短学期形式到企业进行顶岗实习、适应性实习，接受广告公司的实践教学。这种交互式、结合型教学体系保障了实训教学的可操性，有利于学生将广告设计知识学以致用，进而培养出应用型广告设计专业人才。

4 结语

总之，职业院校应深入分析实训教学过程中存在的问题，明确培养目标，完善实训教学；树立正确的实训观念，坚持以学生为主体；改革实训教学模式；采取合理措施予以改进，切实提高实训教学效果，进而增强学生的实践应用能力及创新能力，成为符合社会需求的高素质专业应用型人才。

参 考 文 献

[1] 张立娜.浅谈计算机平面广告设计课程教学改革[J].课程教育研究，2014，05：243.

[2] 彭艳云.高职平面广告设计课程实践技能培养探索[J].职业时空，2011，7，10906：38-39.

第2篇：平面广告设计实践总结范文

关键词：工作过程 课程内容 实践能力

一、基于工作过程的《平面广告设计》实训课程设计理念

工作过程是“在企业里为完成一件任务并获得其工作成果所进行的一个完整的工作程序”，是“一个综合的、时刻处于运动状态之中但结构相对固定的系统”。

基于工作过程的课程设计方法对某职业工作作为一个整体化的行为过程进行分析，将职业分析、工作分析、生产过程分析、个人发展目标与教学内容设计结合起来进行整体化的分析，根据职业特征确定典型工作任务，始终贯穿“工作过程完整”而不是“学科完整”的职业教育学习领域课程。

对于《平面广告设计》这门课程来说，以广告设计师职业能力培养为目标，突出设计类软件操作技能训练；创新教学内容体系，注重教学内容与实际岗位需求的切合性。注重“工作过程的完整”，因此工作过程中的知识成为课程设计的重要内容，在课程设计上遵循“以就业为导向，以能力为本位，以学生为主体，以职业实践为主线，以典型案例任务为载体，以完整的工作过程为行动体系”的总体设计要求，并“平面广告设计工作流程分析——平面广告设计工作任务驱动分析——平面广告设计工作过程学习任务设计”工作步骤，通过对工作过程的分析及归纳，设计出其8大学情景，并对学习情境进一步进行学习性任务的划分和序化，划分为24项学习任务，突出对学生职业能力的训练，同时每个过程学习都已典型案例为载体，以工作任务为中心将理论与实践实施整合，以此来实现理实一体化教学。

二、《平面广告设计》课程改革内容设计

改模式 、 从传统学科教育模式（以教师为中心）到就业导向模式（以学生为中心）转变。

基于对平面广告设计师工作过程的分析，高职《平面广告设计》课程可以设计为学习情境，包括了24项学习任务。

三、课程改革心得体会——课改中的三个转变

只有不断地改革，才能不断地进步，因此新一轮的课革不仅是教育发展的需要，也是时展的需求。为了响应课改的号召，真正地做到教书育人，营造宽松自由的学习氛围，我已看了新的变化，且有了较深的体会。

1.教师地位的转变

由传统课堂教学中的以教师为中心的主体地位，转变为教育课堂教学活动中的组织者、设计者、指导者与参与者 在传统的学习方式中，课堂成了“教案剧”出演的“舞台”，好学生是配角中的“主角”，大多数学生只是“观众”与“听众”。在课堂上，学生被当成是单独的学习个体，而教师往往居高临下地对待学生，有点唯老师独尊的架式，而且一味地强调学生接受老师灌输的现有知识，很少甚至没有考虑过学生的真实感受。

2.学生地位的转变

变过去传统的被动学习状态的客体地位为主动学习的主体地位，变“要我学”为“我要学”、“我爱学”、“我会学”，真正让学生成为主宰学习的主人，学习活动参与者、探索者与研究者。 学生是共同管理学习过程中的参与者，这个观点必须牢固地札根于教师的头脑中，切实贯彻于课堂教学的实践中，这是培养学生主体的必然要求。因为只认识到这一点，教师传统的一些做法才会相应地改变，才不会像以往那样强迫学生学习，使得大部分的学生失去学习的主动性。

而今，通过课改，教师的观念转变了，方法也改变了，成为学生学习的帮助者、引导者。如此一来，学生学习的积极自然而然地提高了，变得爱学习了。

3.教学评价体系的转变

打破过去单一地以“考试”分数为评价手段的一统天下，建立全方面、多角度，定性与定量相结合多元化的教学评价体系。 以往，不管是评价教师的教学能力，还是评价学生的学习能力，都是以考试作为手段，从而形成了“考，考，考，老师的法宝；分，分，分，学生的命根”的局面。

四、锐意进取，应对挑战

课程改革为教师提高自身素质提供了机遇。那么，面对课改洪流，我们应如何迎接挑战呢？我认为应从以下几方面努力 。

1.更新观念，立志做“研究型与学习型”教师

新课程的目标是对学生进行公民教育和人文素质教育，培养学生的创新精神、社会实践能力和社会责任感，促进学生的社会性发展，为学生形成正确的世界观、人生观和价值观，成为社会主义现代化国家的合格公民奠定基础。

2.发挥集体的力量，汇聚集体的智慧，建立集体备课制度

《平面广告设计课程》有许多新内容、新目标、新理念、新教法，同时它也是一门综合性课程，它整合了历史、人文地理以及政治、经济、社会、伦理、道德、文化等其他相关的人文社会科学的内容，教学内容涉及面广、时空跨度大。这些都给任课教师的知识结构带来了挑战。

3.坚定信念，勇往直前，积极投身课改

第3篇：平面广告设计实践总结范文

1.选择合适的典型案例

在案例选择上，要本着既切合知识点又能够指导实践的基本原则来筛选。[3]比如说，我们在学到色彩元素时，课程当中需要学生把握平面广告色彩设计的一个重要原则：以目标受众的心理需要为原则。[4]为了便于学生理解这个知识要点并能有效指导其据此合理运用色彩，笔者在教学中就选择三则安娜苏的不同款香水的海报（如图）：在授课的过程中，以此案例引导学生进入真实的安娜苏海报世界，带动学生思考“从这三则广告的色彩用色来看，其目标受众有什么样的心理需要？”这个问题。学生在热烈讨论案例氛围中，指出从安娜苏的这三款香水的海报色彩设计来看：摇滚心情香水广告（图一）中黑色、紫色和红色营造了闪耀的摇滚舞台效果，炫酷的用色也切合此香水消费者的心理：热情奔放、自由野性、活力四射；许愿精灵香水广告（图二）是以浅绿作为背景色，再点缀粉红色，给人感觉比较清新淡雅，就比较适合那些知性甜美的年轻女孩，能展现其温柔的女性魅力；梦境成真香水广告（图三）以玫紫作为主色调，配以雕刻着繁复花纹的镜框特有的黑色和金属色，营造了一种怀旧的气氛，给人复古浪漫感觉，迎合那些心怀梦想并为之努力的现代女性的心理：虽然成熟自信，但也希望永远保持年轻的心态。

2.引导学生围绕案例进行侧重性的学习和操作

有时选择的个案可以体现多个知识点，老师需要根据自己的教学目的，对案例所体现的符合教学要求的知识点进行侧重性阐述和演示。比如说，笔者在教授标识设计时，不仅要求学生理解标识设计的相关理念，而且更希望学生能用Corel－Draw实际操作，做出醒目的标志。所以，授课中，笔者选用生活中一些优秀品牌标识：宝马、耐克和心相印等，引领学生结合标识设计的理论一起来欣赏，同时，笔者还用CorelDraw演示这些标志的创作过程。

项目教学法是以“项目”为主线，将教学内容与实际项目有机地贯穿在一起，教师和学生共同实施项目设计、执行和管理全过程。[5]平面广告设计教学中，项目教学法的具体应用方式有：

1.作业内容与赛事项目结合

笔者所在学院老师在教学中，也一再鼓励并要求学生多参加诸如时报“金犊奖“、全国大学生广告艺术大赛、全国大学生广告大赛等以全国大学生为参赛主体的广告大赛。此外，笔者学院自身也自发举办了两届“新闻传播学院传媒文化节”，广告创意比赛一向都是不可或缺的重要内容。平面广告设计教学中，我们强调要将参加赛事上交广告作品与课程成绩评定紧密联系起来，强化学生实际操作以完成具体的平面广告设计任务的能力。学生面对参赛，也激发了课程学习的热情，在真枪实弹的实践中，也乐意自由结组合作，领会赛事项目要求，交流设想，分工协作，遇到难题时请教老师，积极地投入到作品创作当中。学生广告作品完成之后，在分享课上，笔者要求每组派代表上来阐述他们作品的创作理念，以征求其他同学观感和意见，然后这组成员可据此完善自己的作品。

2.作业内容与课程教学联动

为了让宝贵的上课时间发挥最大的功效，笔者在上这门课时，就要求学生参与课程教学，部分章节内容是要求学生利用课余时间去学习消化的，学生分组去准备分配到的课程教学任务，课后将自己理解的东西做成多媒体课件，然后笔者组织学生课上分享他们的劳动成果，并适时予以点拨。

第4篇：平面广告设计实践总结范文

关键词： 平面广告设计 实验教学 教学改革 动手能力

随着信息时代的到来，平面广告设计行业越来越受到人们的关注，社会对此类人员的需求也很大。值得注意的是，传统教学忽视了学生的创作动手能力，以至学生毕业后动手能力差，与市场需求脱节，缺乏市场的开拓设计能力。传统广告设计教学以学生临摹为主，更注重作品的绘画技巧，而忽视作品的内涵，这是造成设计千孔一面、方法单调的主要原因，所以平面广告设计教学应改变故步自封的模式，根据社会和市场需要作较大的改革。新科技、新思想、新设计意识、新型的设计素质教育已刻不容缓，这无疑对我校中等职业教育平面广告设计课提出了新的任务和要求，迫使教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。

平面广告设计作为我校工艺美术专业的专业课，在多年教学的过程中学生作品只限于一种形式，广告作品与市场相脱离，缺少可实践性，所以很多毕业生到广告公司实习后，作品经常得不到客户的认可，实践能力和动手能力差。只有在教学中注重提高学生的动手能力，教学才会有新的突破。总结多年的教学改革经验，我认为可以从以下几个方面来提高学生的动手能力。

一、集体创作模式，激发学生的创作动手能力

依据美国心理学家加德纳提出的多元智能理论，我们应该树立这样一种信念：每个学生都具有在某一方面或几方面的发展潜力，只要为他们提供合适的教育，每个学生都能成才。教师应该做到的，就是为具有不同智力潜能的学生提供适合他们发展的不同的教育，把他们培养成为具有自身特点的人才。也就是说，在教育的过程中，应该平等地看待每个学生的智能发展，同时还要注重他们的智能差异，给每个学生创造发展的机会。承认每个学生的智能发展特点是多元智能理论对待学生的基本理念。

教师应让学生在相互合作中“八仙过海，各显神通”，激发学生的动手欲望，提高学生的动手能力。平面广告设计中的灵感往往来自于集体创作，学生个人的思维及动手能力有限，在课堂中我往往采用以3―4人为一组的小组模式进行分组创作，让学生相互之间取长补短，进行设计制作。然后在班级中进行评选，选出好的作品进行表扬加分，这极大地激发了学生们的创新动手能力。例如，我在上《商品包装》这一课时，让学生利用空的矿泉水瓶进行酒瓶的外包装设计。学生分工明确，一个负责整理资料（提前让学生准备收集了各种酒瓶的资料），一个负责对空矿泉水瓶进行造型，一个负责画，小组成员没有一个是闲着的。经过努力，学生们创作了形态各异的酒瓶包装，我特意搞了一次展示。学生们为使展示效果更好，还用纸板做了很多的展示台，整节课取得了很好的效果。这种集体创作的模式，使学生的动手能力得到了更好的锻炼。

二、加强直观教学，激发学生的兴趣

平面广告设计教材是抽象性较强的学科教材，为了解决知识的抽象性与学生思维形象性的矛盾，使学生更好地掌握知识并提高动手能力，我充分利用各种直观教学手段，激发学生学习的兴趣。因为“直观”具有看得见、摸得到的优点，运用直观教学能给学生留下深刻的印象，使学生轻松地掌握知识，并从学习中得到无穷的乐趣。如在上《公益广告水资源》这一课时，我播放了一段西部缺水的纪录短片，短片中那位向邻居家借板车去离家十里之外的地方拉水的小姑娘震撼了大家。于是我让大家展开大讨论。同学们有的说：“生活在浙江真是幸福，但我们在享受幸福的同时不要忘了西部的人民，要节约每一滴水。”有的说：“我们快快动手，设计几幅大的宣传海报，在全校张贴，增强大家的节水意识。”有的说：“从我做起，我以后扫单元时，再也不用大水笼头冲地了。”在这堂课上大家还提出了很多节水的小点子。这节课同学们创作激情高涨，动手设计出了很多形式各异的海报，我从中选出了十张，在全校进行了张贴。学生看着自己的作品被实践运用，都非常高兴。

利用周末时间，我还带领学生参观金华的几家广告公司。学生参观了平面广告作品的印刷过程，并听取了设计人员关于设计原稿的讲座，开阔了视野，拉近了课堂教学与实际应用的距离，坚定了学好平面广告设计的信心和决心，极大地提高了积极性和创造性。我经常把广告行业最新的动态、信息带给学生，旨在开阔学生的视野，增长学生的见识。同学们不仅了解了最前沿的信息，对自己所学课程的前景充满了信心，而且增强了学习的主动性，提高了动手能力。

三、运用多媒体教学，优化课堂气氛

21世纪，以网络为媒介的信息技术全面进入人类活动。在网络中，人们可以把抽象思维能力和切身情感体验结合起来，促进科学和人文的直接结合，促进文化的加速发展。网络技术不仅仅提高了人们获取知识的速度和效率，更重要的是它强烈冲击和改变了人们的教育思想观念，改变了教育教学的环境、过程和方法。

多媒体的运用，使老师从单一地讲转化为引导学生主动地学，使枯燥、呆板的教学模式变得丰富多彩。所以，在教学过程中充分利用现代化教学能极大地调动学生的积极性。

平面广告设计课中运用多媒体教学，是实现形象教学的最好选择，它能通过声音、图像、画面生动地展现情境，从而改变学生学习的单调性，使学生在欢乐愉悦的形式和气氛中获取知识。设计平面广告需要一定的素材积累，多方借鉴，多媒体教学正好给学生提供了一个很好的借鉴平台。如在上《商标设计》这一课时，我利用多媒体搜集了很多国内著名商标，分类给学生进行讲解商标的含义，商标所体现的企业精神和企业文化。学生通过多媒体对此有了一个很直观的理解。接着我让学生为学校设计一个标志，在设计之前我通过多媒体介绍了学校的历史、所取得的成绩，还播放了一段激情昂扬的音乐。学生在这样的氛围中完成了标志的设计，动手能力得到了进一步锻炼。另外，我还利用多媒体教学让学生欣赏优秀的电视广告作品，使他们从中受到一定的启发。

四、训练学生的感性思维能力，提高学生的动手能力

感性思维是针对理性思维的一种说法，也就是具有意识的人脑对一些物理知识的某种直接的领悟和洞察。感性思维的特点有很多，简单地说包括自由性、创造性、灵活性、简约性、自发性、偶然性等特点。其中，自由性、创造性、灵活性在平面广告设计课中尤为重要。包豪斯（Bauhaus）开创了独立于专业设计的设计基础课程，将平面构成、立体构成、色彩构成等作为所有设计课的基础，从而使原先各自独立的各种专业设计拥有了同一个基础平台，使传统设计进入了科学化的时代。上世纪70年代末我国大规模引进了包豪斯体系，80年代其已成为我国设计教育的必修课，广泛应用于设计实践，它是研究、形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒。运用该理论中的点、线、面进行构成，教师在教学中应对点线面的概念有深入的了解，启发学生多角度地进行思考，从而提高学生的感性思维能力，促使学生的动手能力得到进一步的提高。

未来的社会需求对人才的能力培养提出了更高的要求。因此，在平面广告设计实验教学中提高学生的动手能力，让他们上岗后能上手快、动手能力强，经过一段时间的磨炼，成为公司的有用人才，具有重要的意义。

参考文献：

第5篇：平面广告设计实践总结范文

关键词：商业摄影 平面广告设计 创意

一、商业摄影：读图时代的视觉先锋

如今，随着科技的发展，人们生活节奏的加快，现代人开始逐渐踏入“读图时代”：文字让人厌倦,需要图片不断刺激我们的眼球,触动我们麻木的神经。视觉语言也以它的直观性和生动性成为全人类沟通的共同语言，读图已经成为风尚。商业摄影，作为一种最直接和纯粹的视觉表现语言，以其生动性和直观性在如今这样一个读图时代冲击着我们的视觉神经。

商业摄影，顾名思义是指为商业目的而开展的摄影活动，从广义上讲，它包括一切用于出售商品或介绍产品的图像的生产。而狭义的商业摄影通常是指广告摄影，这不仅因为广告摄影在其中占有举足轻重的地位，而且在于广告摄影本身所具有的天然而浓厚的商业色彩。［1］本文所探讨的商业摄影也主要是指广告摄影。

商业摄影既不同于新闻摄影，也不同于艺术摄影，它是一种信息传播艺术，注重商品信息的传递，注重实效性，具有极强的功利性。商业摄影的目的在于地吸引更多受众的注意力，引起受众对商品的购买欲望，其实用性相当明确。对于商业摄影作品的评价和预测，是根据广告在商品推销中所起的作用，以市场为基础的，以对消费者的影响力为中心，不能以个人感受为基础。［2］

二、商业摄影在当今平面广告设计中的应用

从设计的角度来说，平面广告包含着文字、图形、色彩等诸多要素，其中图形要素起到至为关键的作用。有位广告家曾说过：“没有图片，广告则难成立［3］”如今，商业摄影是平面广告中采用最多的图形表达形式，视觉上有很强的吸引力，其记录和再现的快捷性，满足消费者的视觉需求，具有无法比拟的商业魅力，在平面广告设计中开始崭露头角，并逐步取代传统绘画成为平面广告的主要组成部分。

（一）通过图形元素，快速吸引消费者注意。

前面我们提到过，如今人类社会已经进入到读图时代，在信息海量，广告充斥生活的现在，现代人更希望快速、直接地获取信息。一张图片抵得过一千个字，图片有着比文字和绘画更直接迅速的特点。在西方有报刊的广告作品中，照片的比例约占95%以上。

在平面广告的设计中，摄影无疑就是最好的表现图形的途径了。商业摄影作为一种图解性的摄影，为平面广告提供了形象直观的图形元素。在商业广告中，摄影能如实地显示商品的外观、色彩、用途、质量等，可在广告和消费者之间快速建立起沟通的桥梁，让消费者在第一时间获得产品的信息，甚至产生购买的欲望。

另一方面，广告的商业属性决定着广告必须产生销售效果，在如今广告如同空气般充满人们生活空间的时代，消费者每天要接收成千上万则广告信息，如何在这广告的大海中脱颖而出，吸引消费者的注意和眼球，成为了广告创意者需要解决的首要问题。由于平面设计不能像电视广播广告一样，通过动态的图像和真实的声音吸引诉求对象的注意。因此它在吸引消费者方面难度更大，那么，如何运用平面设计语言最快速、最强烈地引求对象的视觉注意呢？从视觉经验考虑，人们的视觉更愿意接受与自然物质形态相同或相近的设计作品。因此，广告设计者们总结了这样一条经验：用摄影图片做的广告往往要比用图画做的广告更容易被人们牢记。摄影能客观、真实地反映产品、人物的状态，所以也更能引起广告诉求对象的注意和共鸣，提高可信度和注目率。

同时，摄影图片还能在一定程度上为广告设计这提供创意和灵感。有时候，一些很好的平面广告创意不能利用单纯的手绘或者计算机软件设计来实现理想的创意效果，在这种情况下，可以借用摄影图片进行创意，通过设计师的重新组合、变形等手段，能够带来富有创造性的设计作品，从而更有效地吸引消费者的眼球，给予消费者新鲜感和刺激性。

（二）以视觉语言弥补文字语言的不足

在一则平面广告中，文字是一个必不可少的元素，广告文案承载着广告的创意策略、诉求重点、广告语、品牌名称等信息，它与图形一起组成一则广告作品向消费者进行信息的传达，实现广告传播的目的。但是，单纯的文字语言又有着一些传播的劣势：一是消费者受教育水平的限制，广告文案对消费者的教育水平有一定的要求，有些文案甚至深奥和隐晦，需要消费者有一定的理解能力，方能体会其中的精妙；二是消费者文化背景的限制，广告是一种大众传播活动，其辐射面广，传播范围大，不同的地域环境、不用的民族有着不同的文化背景，尤其是跨国性的国际广告传播，文化的差异性会导致对文案有着不用的理解，有时甚至产生误读，令广告效果大打折扣；三是广告文案本身的枯燥性，文字的信息量大，文字本身的单一和无趣，记忆困难等等，都会让消费望而却步，不愿细看，影响广告信息的有效传达。更有研究表明影响比抽象字符号更容易让人记忆，因此，在如今的平面广告表现中，视觉语言越来越占据主要的位置。

在平面广告中，商业摄影提供了图片、色彩等视觉元素辅助广告文案，有了视觉语言的配合，广告文案只需“点睛之笔”即可使得整个广告作品的表达更加明确，更加直观和生动，使得消费者兴趣，阅读广告文案，也促使消费者对于所传达的信息产生深刻的印象，弥补了广告文案的不足。

三、商业摄影中的创意与表现

创意是表现广告主题的新颖构想和意念，是好的想法和主意，即“Good Idea”。创意是广告表现的灵魂，在这样一个高度竞争，同时也是“注意力经济”的时代，消费者的注意力成为了一种稀缺的资源，为了抢夺消费者，创意成为了一切创作的核心要义。创意，也是商业摄影的灵魂。

创意在商业摄影的创作过程中具有重要意义，也是决定广告作品成败的重要因素。在广告多如牛毛的信息时代，消费者对于广告越来越不耐烦，越来越喜新厌旧，平庸的作品也难以刺激消费者的眼球和神经，“新”、“奇”、“特”的表现是消费者当下的追求，因此，最求创新和创意成为了广告未来发展的潮流。

商业摄影作为平面广告中重要的表现元素，对于广告的创新性有着不可替代的重要作用。这是商业摄影行业的特殊性所决定的。商业摄影的创意过程是指摄影师通过构思、创新、视觉化、形象化、艺术化的创造过程。如果一个摄影作品仅有明确的主题，没有卓越的创意，它只能表现商品的表面，而不能表现商品的本质。纵观国内的商业摄影作品，与国外相比在创意性上还稍显不足。

笔者认为，要实现商业摄影的创意性，除了摄影师本身的审美艺术、技术手法以外，摄影师还必须认识到商业摄影的专业特殊性和目的性，在摄影流程的一开始，就要根据广告策划书确定出发点，明确产品的定位和目标消费人群，在正式的拍摄过程中，在理解作品创意的前提下，要充分发挥摄影师的个性，调动一切视觉语言，创造性的进行再创作。摄影师的工作绝非是一个照图还原的简单劳动，而是充分发挥摄影师创造力和深度思考的再创造工作。

所以，商业摄影首先应明确商业摄影创意在广告设计中的地位和作用，并掌握其创意的艺术，而不是凭借简单的技术手法进行拍照就能奏效的。

随着社会的发展，商业摄影逐渐成为现代社会经济活动中的重要组成部分，在平面广告设计中，商业摄影开始发挥越来越大的作用，随着“创意”越来越成为中心和灵魂，在未来，商业摄影师们需要在创新性上做出努力和实践。（作者单位：华中农业大学楚天学院）

参考文献：

［1］ 陈琦昌：《商业摄影》，第一页，中国纺织出版社，2009年12月。

第6篇：平面广告设计实践总结范文

【关键词】广告设计 教学组织 项目教学

【中图分类号】J524.3 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）07-0195-02

如今，随着广告业的盛行，大多数艺术类院系都开设了广告设计相类似的课程，如何上好这类课程，值得我们深思熟虑的问题，广告设计在我院已经开设多年，经过多次教学设计调整，以及与企业专家研讨并论证多次，总结了一套教学方法，即项目教学法；即课程摈弃了传统的“填鸭式”教学模式，以实际嵌入式项目的开发过程和方法为主线，采用“项目驱动、案例导向”模式进行启发式教学，将“边做边学、以做促学”的教学思想贯穿于整个教学过程中。当讲完单元内容或者完成整个课程时，结合教学的实际需求，以企业的项目任务作为实训的内容，按照企业真实的管理体制和项目任务分配组织实训。将学生分为各项目小组，各小组成员共同协作，教师加以引导，解决项目实施中的困难并进行整合，使学生的实训紧贴行业要求。因此艺术设计学院创建平面设计工作室，把学生带入工作室，结合企业真实项目，让学生真正参与到实践当中，课堂教学围绕公司所提供的案例进行项目设计，把企业的工作模式搬到教学当中，学生以工作小组的团队模式参与项目制作，遇到问题，在通过专业教学演示、一对一的辅导教学模式，解决问题。广告设计课程重点是让学生掌握各种平面设计和制作的方法，其基本方法通过对图形、色彩、文案、编排、社会调查信息的细节把握，通过对优秀案例分析，使学生能融合惯通、举一反三，形成成熟的广告创意思维；目的在于培养学生掌握视觉广告的有关理论知识，设计的方法，规律及要求，多角度地了解企业产品，市场，消费者的观念，从而使学生较好的运用所学的广告知识，与市场接轨设计出好的广告作品。

1.学生参与进来

目前，根据教委的提议，高职院校应当注重培养学生动手能力，因此，广告设计课程提倡项目引导教学方式；广告设计课程项目导入阶段，好比一场戏剧的序幕，要一开始就引人入胜，激发学生的好奇心，使学生产生求知欲，诱发出最佳的心理状态，做到这一点，就需要教师创设最佳的教学情境。首先，我会带领学生玩“超级联想”的游戏，通过手上拿的道具，或者图片，让学生联想，比比谁的更有道理；过渡到广告，我们今天来说说广告，提起广告，学生都很熟悉，让学生说说自己知道的广告，在哪里见到的广告，形式是什么？以及广告对推销产品，有什么作用？好的广告设计，最终目的是突出主题，达到最佳的广告诉求效果。通过循序渐进的方式，回归到我们广告设计的概念上！改变以往老师教学生听的教学方式，在精讲完基本概念后，将广告设计的具体运用分设成几个单元，譬如，平面广告设计表现手法；平面广告设计的编排；平面广告设计法则 （报纸、杂志、招贴、DM等）；其次，把学生进行分组讨论，并组织这一小课题，并要求多找一些实例，并由这一组的学生代表进行5-10分钟的课堂讲解，其他同学听讲的同时做好补充的准备，最后，任课老师再作总结，这样让学生充满参与意识，同时提高口头表达能力，为将来面对社会的挑战做好准备（这当中任课老师事先要对学生准备工作作一了解，避免上讲台后学生由于紧张或准备得不充分而达不到预期的效果）。

2.学生分类因材施教

广告设计课程的教学目的是通过具体教学环节的实施，使学生具有“做”广告设计的能力。目的在于培养学生掌握视觉广告的有关理论知识，设计的方法，规律及要求，多角度地了解企业产品，市场，消费者的观念，从而使学生较好的运用所学的广告知识，与市场接轨设计出好的广告作品。以往的教学过程中，我们一直强调“以学生为中心”，实质是“以快进学生为中心”。即以“快速进入教师注意范围的学生”为中心，这样势必造成部分基础较弱的同学不能跟上学习进度，因而，在教学过程中我们强调“以每位学生为中心”，从而将企业项目难易程度分成不同深浅程度的几个等级，根据学生学习水平的进展情况选择不同程度的项目，来设计，对于一部分入校前一点绘画基础都没有的同学来说，他们的造型基础与色彩敏感度相对较为薄弱（但这丝毫不会影响到其创意潜能的发挥），因此会更多地开发学生的大脑，对一些接受能力快、有一定基础的同学则更多地要求欣赏一些国内外较为前沿的广告设计，并要求其能评点一二，用一些实际设计项目让他们参与其中，不断接受来自客户的反馈，了解课堂广告设计教学要求与来自于客户的要求的差别，通过这种方式，反复训练，能调动起全体同学的积极性，也能引起大家的共同兴趣，也使得“以学生为中心”在最大程度上得以实现。

3.有的放矢

在项目训练上，针对高职学生的特点，多做一些他们立即能感觉与之有直接联系的项目，例如个人毕业作品集设计、节日宣传户外广告设计等等，这样同学干劲十足，发挥的余地也大，真正体会到学以致用的乐趣。在强化技能练习的教学中必须考虑以下策略：（1）教师要在“怎样做”的指导上下功夫，以规范动作引导学生设计，掌握操作要领，并不断强化，使之趋于熟练。（2）帮助学生明确“为什么这样做”，注意协调运用版式设计的各元素，学会边动手、边观察、边分析，让学生在练习中得出广告设计元素组合的设计原则及整体性表达的要领。（3）设计学生感兴趣的练习，充分发挥学生的积极主动性。在教学中也让学生参加广告技能竞赛，如教育部每2年举办一次的全国大学生广告艺术比赛、全国大学生广告设计大赛学院奖等含金量较高的权威性的设计比赛。可以很大程度上提高学生设计的积极性，同时每年在校内举办的美术设计作品创意大赛，深受同学们的喜爱。同时也可以以国家职业资格考核标准为依据，实现“课证融通”将ADOBE公司的平面设计师相关考核的内容引入到本课程的教学体系当中来，优化教学内容，加强技能培训的针对性。学生在校期间进行职业技能比赛，聘请企业专家进行评比，学生经过实践学习可以达到平面设计师的考核要求并获得证书，实现“课证融通”。

4.及时反馈

在教学过程中，反馈是使教学过程走向有序的必要条件。在广告设计教学及时地评价学生的表现，引导他们向我们所需要的方向去思考，去发展：表现好的，及时表扬，使学生获得成功的快乐，也为其他学生树立榜样；表现不好的，艺术批评，指引努力方向，不让一个掉队……所以，课堂上及时反馈非常重要。除了与学生的交互中要及时反馈，对于教学内容也要不断根据学生出现的具体情况对授课内容与进度作相应调整，打破以前按教案模版教学的形式，因为在备课的过程中，有太多因素会导致学生无法与教师形成共鸣，因此适时变化就显得尤为重要，同时学生也更愿听到较为新的事例，易于沟通，效果直接，同时在授课过程中不断与学生交流，听取他们的反馈意见，让他们直接参与到教学方法的讨论与课题设置中来。

5.教学汇报与总结

课程结束后，举办该课程教学成果展览，学生将自己的作品打印成A1尺寸大小作品，注上创意说明，采用喷墨打印，并装裱后展示，这样让学生熟悉由制作到喷绘及装裱的整个过程，真正达到实操与理论的融合.并及时进行点评，现场评分，学生自然心服口服。学生在展示课后任务完成结果时，学生之间可能会有差距，这不一定是坏事，相反，它可能使做的不够好的学生产生羡慕感和紧迫感，这时老师恰好及时发现了问题，并要及时给他们提供帮助，以形成学生对学习的积极性及课程的延续性，并且由任教老师组织一次教学总结会，邀请系学术委员会成员、本专业全体教师、部分学生代表等共同参加，对总结会上提出一些教学建议与改进办法，任课教师对自己所写教学大纲及备课内容作相应调整，不断完善作为职业技术教育的设计教学，走出一条较能适合本专业，便符合高职教学特点的教学新思路。

参考文献：

[1][美]艾莉森・古德曼著.平面设计的七大要素.上海人民美术出版社，2002.6.P56

[2][美]鲁道夫・阿恩海姆著.视觉思维.光明日报出版社，1986.12.P 239

[3][美]卡洛琳・M・布鲁墨著.视觉原理.北京大学出版社，1987.8.P33-39

[4][美]阿历克斯・伍・怀特著.平面设计原理.上海人民美术出版社，2005.1.P71

[5][美]R・M・加涅等著.教学设计原理.华东师范大学出版社，1999年.P150

第7篇：平面广告设计实践总结范文

广告业是知识密集、技术密集、人才密集的现代服务业[1]。恩施职业技术学院的广告专业创建于1995年,并于1999年招收高职学生,15年来培养毕业生5000余人，现有在校学生100余人，为现代广告业的发展和中国广告的“生态文明”[2]作出了积极贡献，促进了区域文化创意经济的发展。到2009年底，恩施州共有广告经营单位126个，较2007年增长35.5%；广告从业人员850人，较2007年增长5.1%；广告经营额达5400万元，较2007年增长63.6%。按照国家工商行政管理总局、国家发展和改革委员会《关于促进广告业发展的指导意见》（2008年4月）和《湖北省人民政府办公厅关于进一步促进广告业发展的意见》(2009年8月)精神，重新认识广告业，从国家战略的高度定位广告业，重视广告人才的培养和职工队伍素质的提高，才能赢得广告业的大发展[3]。国家工商总局广告监管司统计数据表明，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能性人才。学院应立足恩施，面向武陵和湖北省，辐射全国，加强广告教育的专业建设，提升广告从业人员整体素质。配合国家教育改革政策，优化教育结构和课程设置，提高广告师资水平，改革教材体系，创新教学方式，开展广告新媒体研究，促进现代科技在广告专业教育中的普及和运用。[4]这些都对高技能广告设计与制作专业人才培养提出了更高要求。

二、培养目标定位与专业标准制定

学院广告设计与制作专业人才培养方案确立的培养目标：面向现代服务业，培养社会主义建设需要的，具有良好职业道德、创业创新精神和可持续发展能力，能在各企事业单位从事平面广告设计、网页设计、商品包装设计、CI设计、商业广告设计与作品制作、广告策划创意等项工作的高技能人才。毕业生面向职业岗位：各广告公司、文化传媒机构、印刷装潢公司、其它企事业单位的广告设计、制作、策划、创意工作岗位，从事商业广告设计与制作、商业会展广告设计与制作、商业橱窗广告设计与制作等工作，成为设计师助理、设计师。按照广告设计师素质与能力要求制定专业标准。构建基础课程和“工学结合”课程相结合的课程教学体系；按照广告设计师工作业务流程重点建设业务核心技能课程，制定标准开发“工学结合”课程；利用校内外资源条件，建设真实的广告公司学习情境；实行毕业证书、广告设计师职业资格证书对接；健全“工学结合”实训教学和实习教学的管理机制与制度；加大力度培养广告设计与制作专业骨干教师；提高专业社会服务能力，扩大专业社会影响力，把本专业建成有实力、有前沿意识、符合地方经济建设发展需要的重点特色专业。

三、创新人才培养模式

围绕广告行业“有素养、懂艺术、善策划、会设计、能制作”的人才需求目标，坚持广告人才定位与学院人才培养特色，创建“技艺兼融，学做一体，一岗多证，三创并举”的高职广告人才培养模式。具体要求是：技能艺术融合：以广告设计师职业技能为本位，通过校内教学实训、校企合作、工学结合、学习与社会需求研究结合等教学形式，学生集多门类艺术的应用为一身，成为技艺兼融的广告专门人才。教学做一体化：在基于工作过程的教学中把学生对专业技能知识学习情境、专业业务流程学习情境以及学生体验“真实的工作”和“雇员情境”中的设计能力、制作能力融为一个整体的能力训练；把学生对“真实的工作”和“雇员情境”的体验真正落实到课程教学中，为学生创建有利于职业能力培养的真实工作情景，在基于工作过程的教学中实现“教、学、做”一体化，教学过程结束，广告策划创意、设计制作作品完成。岗位证书对接：毕业条件要求，学完所有计划课程考核合格获得毕业证书的同时，参加考核合格获得广告设计师证书（三级）或平面广告设计证书（中级）、计算机等级证书、英语等级证书。创意创新创业：广告业是文化创意产业，学习与工作过程就是创意过程。要求学生全面具备专业岗位应有的素质、知识、能力结构，在学习领域里有创意思维、项目实施中有创新成果，毕业就业时有创业精神。“技艺兼融，学做一体，一岗多证，三创并举”的人才培养模式，要求在“校内广告实训室”基础上，建立市场化经营的生产性实训基地，与校外实训基地开展深度融合，采取课堂内外的多种措施，培养学生的创意创业创新能力。

四、建设“三师”结构教学团队

“三师”结构教学团队：老中青相结合的艺术师（美术师、书法师、工艺师）、职业师（广告设计师、助理广告师、广告师）、教师职务结构合理的教学团队。力争一年建成院级教学团队、三年建成省级教学团队。

1、培养专业带头人和负责人。制定专业带头人和负责人培养标准和计划，通过各种方式培养广告设计与制作专业带头人和负责人各1名，首先成为“三师型”，带领专业教师完成专业建设任务。

2、培养专业骨干教师。通过到企业锻炼或专业进修等方式提高教师素质，明确骨干教师培养要求，确定骨干教师培养对象，通过实施培养计划确实培养出多名“三师素质”的骨干教师。骨干教师负责一门专业核心课程或主干课程的建设、教学设计和主讲；一年以上企业工作经历或下企业顶岗实习半年以上，并与企业合作完成主讲课程开发；骨干教师取得相应职业资格证书；骨干教师参与企业课题；骨干教师学习培训，掌握课程体系开发、设计手段、最新的教学方式。

3、以“恩施职业技术学院书画艺术研修会”为平台，积极举荐教师加入州内相关艺术团体。不断提高作品鉴赏与创作能力，创作艺术精品，产生社会效应。

4、以“广缘艺术设计公司”为平台，鼓励老师参加“广告师”专业职务考试或参加相应的职业资格培训，获得相应职业资格证书；

5、聘请行业企业兼职教师。按照专任教师与企业兼职教师1：1的比例建设企业兼职教师队伍。建立兼职教师数据库，根据教学需要动态地聘用企业兼职教师，形成专兼结合的专业教学团队。兼职教师参与人才培养方案的制定，参与教材和实训指导书的编写，参与实训室建设并承担教学任务，根据教学需要动态地聘请实习指导教师。使兼职教师队伍的规模适应教学需要，兼职教师的作用得到充分发挥。

五、课程体系结构改造

以就业为导向，重构课程体系，以基于工作过程的教学要求，进一步明确广告设计与制作中的典型工作任务，以完成项目所需的能力培养为核心，以“有素养、懂艺术、善策划、会设计、能制作”为目标，构建以广告设计与制作专业知识技能为主的“项目任务导向”制的课程体系。课程体系的内容完全按照广告公司“设计业务项目”流程为依据，具体安排设置课程及课时。广告公司的“设计业务项目”的主要流程为拉定单、客户沟通、创意和设计、计算机辅助设计、制作与印刷、作品提案等，在具体课程实施中，带入真实或虚拟的“广告设计项目”。

1、设置广告设计岗位业务核心技能课程体系。广告业务核心课程按照“工学结合”、校企合作原则，紧紧围绕广告公司业务流程广告文案写作、广告策划、字体设计、电脑美术（设计软件）、图形创意设计、版式设计、广告摄影、网页与网络广告设计、平面广告设计与制作、包装设计与制作、CI设计与制作、型录设计、广告客户与媒介、毕业展示设计与作品制作、设计师业务流程实训、广告市场拓展等典型工作任务进行系统建设。学生毕业设计选题与广告业务核心课程相结合。课程系统开发与广告职业技能证书开发相结合。广告业务核心课程课时占50%，每门课程课堂实训50%、企业顶岗实习50%，实行课堂实训与企业顶岗实习一体化学习与管理。

2、推行“多证书”制度。学生通过三年的学习，在取得毕业证书的同时，还需获得相应的职业资格证书。职业资格证书包括：人力资源与社会保障部认证的“广告设计师”和“平面设计师”等职业资格证书、行业普遍认可的“CIW网页制作专家”证书和“PHOTOSHOP平面设计专家”证书等。

3、加强基于工作过程的课程体系开发。现有课程体系尚未完全按照职业岗位能力与职业素质的要求进行构建，需要进一步加大基于工作过程的课程开发力度，构建基于工作过程的课程体系。

六、专业核心课程的项目化改革

建立以项目为导向的教学模式。把企业的真实业务项目引入教学中，按照公司的实际业务流程，完成项目的立项、调研、设计、制作、成果提交；通过“教、学、做”一体化，强化对学生职业能力的培养。广告是市场经济的先导，专业核心技能课程是广告业务工作的先导。教师应依据服务于“恩施州加快发展特色生态农业、优势资源开发型工业，以生态文化旅游业为重点带动现代服务业发展，构建特色产业发展新格局”[5]的原则，从企业项目中精心挑选典型工作项目，加工后形成教学项目库，并运用于课程教学过程。在毕业实习与毕业设计环节，将顶岗实习与毕业设计相结合，做到真题真做，即毕业设计作品就是企业的真实设计项目。尽力把基于工作过程的项目教学模式落实到每一门课程教学中。在基于工作过程的教学模式中，需要进一步创新教学模式，现有课程体系中项目教学偏重于在毕业实习与毕业设计环节，尚未完全把基于工作过程的教学思想融入到每一门课程设计中，尚未完全做到在基于工作过程的教学模式中把“真实的工作”和“雇员情境”真正落实到以技能培养为目的每一门课程教学中。按照广告设计师工作岗位要求和业务流程，重点建设“工学结合”的广告策划、平面广告设计与制作、网页与网络广告设计、包装设计与制作、CI设计、字体设计等专业核心技能课程，并确定教师负责项目化改革和精品课程建设。

七、规范校企合作管理，全面展开深度合作

为进一步完善校企工学结合的教学模式，在校企工学结合的教学模式中，突出项目教学中工与学的结合，把以项目为导向教学模式做真、做实、做深、做透，达到培养高技能人才的要求，必须规范校企合作管理，全面推进校企深度合作。

（一）完善校企共建专业的领导体制

在2003年艺术类专业建设委员会的基础上，调整充实专业建设委员会，吸收行业专家参与教学管理，重新构建校企合作共建专业的领导体制。专业建设委员会的基本职能是组织开展专业人才培养方案论证；定期对专业人才培养方案的实施进行检查；组织实施校企合作师资互动，鼓励教师到企业兼职，为企业提供服务；吸纳企业专家到学校任教或承担合作项目等。

（二）制定校企合作年度计划、组织实施、检查总结

1、校企合作年度计划实施：一是组织学生到企业顶岗实习；二是为企业培训员工；三是用设计技术为企业服务；四是聘请企业专家讲课和负责学生顶岗实习管理。

2、稳定和发展校企合作企业。延期州内规模以上上广告企业合作协议；与州外多个广告企业建立合作关系。

（三）规范对校企合作的管理

1、建立校企合作的长效机制体制。落实校企合作政策措施，使校企合作制度化。

2、按照学院校企合作的文件，规范校企业合作行为。

3、规范校企合作协议文本，由学校、企业和学生及家长三方签署合作协议并在主管部门备案。

（四）加快适应校企合作的基础能力建设

1、调动教师积极性和创造性，全员参与校企合作、工学结合人才培养模式的课程教材开发。

2、增加与新人才培养模式相匹配的校内实训基地，加强实习指导教师的培养培训。提高现有实训室的利用率。

3、学习先进的典型经验，加强校企合作的人员培训和经验总结。

4、探索校企合作的有效形式。依据学院的校企合作政策，增加实习、顶岗实习、工学交替的类型，在时间上给予更多的灵活性。利用政府事业单位、企业单位等搭建校企业合作服务平台。

（五）以校企合作为契机加快专业改革和创新

1、从校企合作的人才培养模式切入，深化教学改革。在专业人才培养方案中明确：人才培养的前期要以“学中做”为主，侧重基础性学习、基础性技能训练，掌握更宽广的职业生涯基础技能；后期要以“做中学”为主，侧重专业性应用、职业性的工作训练。把职业教育的职业性与职业教育的教育性有机结合起来。

2、以校企合作的长远建设为突破口，加快专业“三师”教学团队建设。

3、以校企合作的互利为目的，主动寻求专业教师为企业服务的项目。

4、以校企合作宣传为依托，让广告及相关行业认识广告职业教育的重要作用，促进校企业合作社会环境和舆论环境进一步改善。

八、改善实验实训条件

（一）有效利用校内实训室创建真实职业环境整合资源，构建“公司+实训室+教研室”运行机制。成立“广缘艺术设计公司”。在公司内设置相应机构，艺术教研室全体教师为各部门负责人，在校学生为公司员工，师生融“教、学、做”为一体，直接面向市场和客户。

1、艺术设计作品制作室为公司业务机构。拥有喷绘机、写真机、条幅机、冷裱机、割字机等生产型设备。承担广告喷绘、广告设计、包装设计、平面设计等实训（工作）项目。

2、图像处理实训室为公司业务机构。拥有高配置、高性能计算机生产型设备。承担电脑美术设计、CI设计、型录设计、标志设计、平面广告设计、网络广告设计、包装设计等实训（工作）项目。

3、建立学生毕业设计作品与应用成果展示室。

（二）利用校外实训基地，组织学生顶岗实习

恩施州和声走商贸有限责任公司：在广告创意、策划、平面设计印刷、三维效果图制作、多媒体动画及企业公关活动策划等方面能为本专业学生提供实践教学条件。项目：广告创意、策划、平面设计印刷、三维效果图制作、多媒体动画及企业公关活动策划恩施市超力广告公司：主要从事大型广告喷绘、在广告创意、策划、平面设计、企业公关活动策划等方面能为本专业学生提供实践教学条件。项目：大型广告喷绘、广告创意、策划、平面设计、企业公关活动策划恩施州天成设计工程有限公司：主要从事专业广告设计、企业文化规划、包装设计、小区规划、市政工程等业务。能满足本专业学生进行相关课程的实训要求。项目：广告设计、企业文化规划、CI设计、包装设计、室内设计施工等业务。

第8篇：平面广告设计实践总结范文

关键词：装潢；艺术设计；专业人才；需求；调研报告

一、调查任务和目的

通过调研和收集装潢艺术设计专业学生的社会人才需求状况的信息，了解社会、行业以及企业对装潢艺术设计专业人才知识、能力、素质的要求的变化趋势，为装潢艺术设计专业的招生规模、学生就业指导提供信息，为专业人才培养目标定位、教学计划和课程大纲的修订、教学的改革提供依据和帮助。本次调查突出对装潢艺术设计专业平面设计方向的需求进行调查。

调查对象包括广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等。装潢艺术设计专业往届毕业生用人单位的领导、人事管理部门和生产技术人员，以及往届毕业生。

二、社会需求分析

“衣食住行”是人们生活的基本要求。随着我国经济持续稳定的发展，人民生活水平日益提高，新的产品不断涌现。近年来，广告行业持续升温，艺术设计专业渐已成为新兴的热门行业，专业设计人才偏少。市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计人才。

长期以来，广告行业鱼龙混杂，从业人员良莠不齐，正规广告公司人才市场占有份额相对较小。社会经济的发展和生活质量的提高，使人们对艺术审美理念正发生着改变。随着近年来国家的宏观调控及广告行业一系列相关政策和法规的出台，艺术设计行业将面临新的机遇和挑战，一批规模小设计水平低的公司将被重组兼并。个性化、时尚化、正规化、专业化的艺术设计公司正逐渐占领市场的主流阵地。因此，迫切需要大批具有系统专业知识和先进设计理念的艺术设计人员，这在客观上为高等职业教育艺术设计专业提供了广阔的发展空间和机遇。

三、调查结果

（一）市场概况

据2016年年底的统计，我国广告从业人员共有170.9万人，其中管理人员16.2万人，占9.47%，业务人员80.8万人，占47.27%，其他人员是73.9万人，占43.23%。按照地区来看，广告从业人员82%集中在中、东部，中部地区27.29%，沿海地区含北京占到54.70%，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01%。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77%，国有企业从业人员占11.72%，国有事业单位占11.26%，集体企业占11.23%，集体事业占1.27%，个体私营企业外商投资企业占1.21%，联营企业占1.21%，其他单位占19.33%。

（二）职业状况

在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。

然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。

（三）就业领域

装潢设计专业毕业生分布在广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域，以及IT行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今热门的行业。

（四）薪酬水平

广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在3500―4500元之间；高级设计师工资在5000―7000元之间；美术指导的工资在7000―9000元之间。

（五）专业要求

（1）强烈敏锐的感受能力；（2）发明创造的能力；（3）对作品的美学鉴定能力；（4）对设计构想的表达能力；（5）具备全面的专业技能，需要掌握的软件：熟练操作Coreldraw 或 Illustrator；图像照片处理软件：Photoshop；大量文字排版件：Pagemaker；方正排版等等。

四、调查结论

通过上述调查与分析，我们总结认为：平面设计分类及就业岗位目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。

本专业在校生，要掌握现代平面广告设计理念与电脑艺术创作的技能，熟悉经济、文化和艺术等相关学科知识，了解中外平面艺术设计行业的现状和发展趋势，具有现代广告策划、创意、制作和的能力，具备市场分析、策划和组织大型活动的能力，以及设计公司经营管理的知识和技能，为中外企业进行形象策划。能自主创业。从艺术素质来讲，通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基础训练，具备本专业设计创新的基本素质，这一点对在市场上的发展尤为重要。还要建立市场营销观念，具有分析和解决具体操作问题的基本能力；具有较强的语言与文字表达，人际沟通以及协调的基本能力；熟练掌握运用电脑能从事专业艺术设计工作，具备与装潢艺术设计相关行业实施和经营管理等能力。

根据近年来装潢艺术设计专业就业情况分析和省内相关学校调查显示，平面设计专业毕业生可在广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等单位工作，因此，装潢艺术设计专业人才就业前景非常广阔。

五、建议

1.装潢艺术设计是集功能、艺术与技术于一体，涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容，要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽，综合素质强，具有整体思维能力的装饰艺术设计人才，是制定专业建设计划思考的重点。

2.建设以室内设计为依托，侧重于建筑内环境设计、展览展示设计和模型设计与制作的装潢艺术设计专业，打造本校装潢艺术设计专业的独特办学特色。

3.设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授，在艺术和设计之中，创造是设计的灵魂。在课程建设和教学上，要树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。

4.结合装潢艺术设计专业的特点，提高职业院校装潢艺术设计专业的教学水平，应根据社会市场的需要，以培养应用型职业技术人才为主。并以此为目标，探索与之相适应的教学规律，师资结构、教材系列和与其相对应的实训基地。

第9篇：平面广告设计实践总结范文

1.1教师队伍结构不合理。教师队伍结构存在不合理的现象是很多高校多存在的问题。特别是设计类的专业老师，几乎70%都是刚毕业的本科生或研究生，他们没有经历岗位的认知和企业的锻炼，项目设计实践能力和教科研究水平上都存在不足，特别是这几年设计专业招生直线上升，导致一些专业教师教学压力和科研项目压力又大，很难兼顾教学研究和实践的整体结合。其次，很多教师，大学或硕士攻读的是美术教育专业，最后来到学校却因教师资源不足而成为了设计类教师，这是对学生极度不负责的表现。甚至，有的平面设计团队还出现了环艺设计专业、工业造型设计专业或者建筑设计专业的教师，导致这些教师的教学只能停留在软件操作的基础上，无法给学生传授广告设计的相关知识。最后，高职院校强调的“双师型”教师，真正能符合条件的是非常的少，因为根本没有实践的机会让老师得到充分的锻炼。1.2地方高校教育教学条件落后。据了解，一线城市的高职院校的教学经费十分充足，很容易解决设计专业教学硬件问题。可是地方高校由于经济差异较大，政府支持甚少，在教学投入经费不足和办学条件恶劣的情况下导致教学条件比较落后。特别是广告设计专业属于艺术设计大类，专业建设相对要花费得更多，如果教学投入经费不足，很容易造成高职院校广告设计教学条件跟不上实际岗位发展的需要。1.3教学标准及内容与行业需求脱轨。当前整个湖北省高职院校广告设计专业的生源基本80%都是零基础的学生，只有少量的艺术生，他们完全没有绘画基础，更严重的是有的学生从头到尾都不喜欢动手绘画画面，大部分学生较为感兴趣的是课程教学的气氛，而非绘画的本质。也有很多学生没有明确自我的专业方向，就必须接受广告设计专业的教育。加上专业教师都有点重设计轻理论，教学时对于市场营销学、市场经济学和企业文化等内容的教学并没有传达解惑到位，导致学生的专业内涵和思维大大地受到限制，极不利于高职院校的广告设计专业学生在未来广告市场的发展。1.4复制现象严重。如今的网络可谓是无所不知无所不晓，导致学生看到设计主题便开始百度，他们能够在网上找到各种先进的资源，甚至很多都是设计作品的源文件，直接下载，完全不加改动地套用进自己的设计当中，久而久之高职院校广告设计专业的学生习惯性地依赖各大图片网站，而不去注重优秀作品中的构思和创作思想。这样的现象如果不大力改进，必定会影响广告设计行业的创意性发展。

2新媒体时代广告设计课程教学改革措施

2.1重理论、重实践、重思维全面整改。广告设计是一门综合性的学科，学习内容跨度也很大，因此在高职高专的专业划分中也是文理兼收。需要学生在入岗之前掌握消费心理学、社会学、市场营销等等相关的理论知识。因此，作为一名广告设计专业的学生，在进入岗位任职之前必须具备全面的专业素养和丰富的专业内涵。从平面广告设计行业来看，学生需要完整的构思设计，要多元化的角度来评定作品的内涵与表现，为就业打下扎实的基础。与此同时，专业课程教学相互之间要紧密联系，理论课程和专业设计课程要紧密结合，取消传统的理论授课，改为新的理实结合课程。2.2以项目实践为主，课题开发为辅进行教学。高职院校培养学生是将培养技能放在第一位，广告设计专业对学生技能要求也是非常熟练，多实践广告设计行业中最新的设计主题或者设计比赛的方案主题，使学生能够与广告设计行业有强烈的互动性，以赛促学这种方式就可以很好的锻炼学生。业可以让学生清楚的认识自己的专业能力，让他们快速掌握从理论到实践，最后促进学生提高自身的专业水平。最关键的一个环节，这样实践性质较强的课程一定要有企业锻炼的教师来完成授课，这样的教师在设计任务环节的时候可以注意项目的完整性和可操作性，根据设计课程的内容要求，根据行业流程整体实施一次，使学生明确岗位需求，能自信的确定自己未来的发展方向。2.3强化专业知识，提高综合能力素质。高职院校应该开设培养大学生社会沟通能力的专业课程而不是传统的公共课程，使学生毕业能够尽快地融入本专业的就业岗位。在职业教育中，专业技能培养十分钟重要，但是学生个人的综合素质更为关键，学生的设计能力与个人见识与见解有很大的关系，因此，“走出去看精彩”是广告设计专业学生培养的重要前提，各学校相互之间要经常开展学生优秀作品展、设计达人讲座以及研学考察参观游览等活动，给学生提供打开眼界，拓宽思维的机会。加强这些培养的方式，广告设计专业的学生肯定可以在新媒体时代更快更顺利的融入自己的岗位。

综上所述，时代在发展，行业在变更，新媒体时代的广告设计行业也是充满挑战创新的行业。高职院校的广告设计专业是为了向社会提供大量应用型人才而设立的，从多方面协助其可持续发展。同时，专业教学团队要与时俱进改革目前的教学现状，总结经验，结合对整个行业的了解，岗位的需求，从而制定一系列培养我国优秀的广告设计综合性实用人才的改革措施。

参考文献

[1]曾婷.高职院校广告设计教学现状与改革[J].科教导刊，2016(10):107-108.

[2]崔良.胡睿.新媒体时代广电网络的发展研究[J].经营管理者，2017（06）.