平面设计的职业认知精选(九篇)

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平面设计的职业认知

第1篇：平面设计的职业认知范文

关键词：平面设计触觉设计技巧探析

视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉是人们对世界进行探索的五种感官，对人们认知、探索事物的方式都有着决定性作用。同时，单一感官以及多项感官综合运用的效果对人们的认知深度以及广度都有重要影响。而平面设计是以激发受众需求、吸引受众关注度为主要目的的信息传达手段，所以怎样通过触觉设计让受众获得相应信息、体验美好、增强认知品质，是设计师需要重点考虑的问题。

一、触觉设计的特征

（一）获取目标对象的认可

平面设计的类型十分丰富，都有非常明确的受众对象，可以对特定信息进行有效传递，其主要目的就是为了吸引受众的关注度，并取得良好的说服效果。由此可以看出，平面设计并不是单纯的艺术设计，而是有着较为明显的目的性以及商I性。在平面设计中，触觉设计有着十分重要的地位，是进行平面设计的创意与策略。所以在设计过程中，需要对受众的接受习惯、能力以及审美思想进行更为深入的分析与研究，从而对触觉设计的材料与技巧进行恰当选择，增强设计作品的创意性以及艺术性，让受众更加容易接受。

（二）升华为情感触感

平面设计的设计材料、风格、机理、样式都需要通过受众的观看、触摸、品味才可以体验到其中的触感设计。怎样对直观触感进行简洁明确的传递，是设计师进行平面设计的基础感官设计要求。但是直观的触感设计只能让人有身临其境的舒适感受，却难以引导人们进行更为深入的思想、审美体验，无法让人们留下深刻印象。所以，设计师需要将设计中的直观触感升华为情感触感，也就是说在人们对相应平面设计进行观赏、触摸的过程中，可以引领其进行想象、联想，甚至是回忆，从而获得更加深刻的情感、审美体验与思想认知，这样才能够与受众更加亲近，显著增强其认同感。

（三）确保设计风格的整体性

进行平面设计的过程也就是以受众信息接受特点以及设计特定目标为中心，对文字、素材、图案等众多元素进行选择、设计、联合的过程。而触觉设计是其中一项重要的设计内容，在实际设计过程中，需要对其与视觉、听觉、嗅觉、味觉设计的有效搭配进行考虑，同时还需要对作品特定的使用方式与环境进行充分考虑，这样才能够设计出一个整体风格一致的作品。否则，不仅不能获得良好的设计效果，还会对作品的信息传递情况以及创意风格造成不良影响。因此，在平面设计过程中，设计师需要提升对触觉设计的重视力度，并且还需要注重触觉设计与其他内容的良好搭配，从而设计出一个风格一致的作品。

二、触觉设计技巧

（一）对特定事物的构造进行模仿

生物学研究表明，人对特定事物进行长时间接触的过程中，其视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉会形成相应的固化认知，然后在生活中只是看到、想到此事物的构造就会自然而然地出现相应的认知体验。而平面设计就是为了在二维或者是三维空间里，让人们能够清晰、全面、直观地对所传递的信息进行理解，然后有效吸引受众的关注度，提升受众的接受程度。在此过程中，设计师可以对受众所熟悉事物的构造进行有效模仿，让受众产生一种身临其境的视觉与触觉感受，并以此进行更为深入的情感、审美体验以及思想感悟。

（二）点缀性的触觉设计

在平面设计过程中，不是所有设计都需要将触觉设计作为作品的主要表达手段，也可以将其作为点缀性、修饰性元素进行运用，进而提升作品的便携性、个性、舒适性以及美观性。此时，设计师的设计可以简单些，只需要进行喷、擦、压花等工艺加工以及改造，或者是再添加一些对比、渐变等形式组合，从而构建出富有个性化、并且稍微带有三维特性的肌理效果。这样也能够为受众带来特有的触觉感受，让其产生“言有尽而意无穷”的美好体验。

（三）创造独特的心理触觉感受

在进行平面设计的过程中，除了前面介绍的两种触觉设计技巧之外，还能够借助事物所特有的色彩、空间构成、图案来引导受众产生独特的心理触觉感受，形成富有个性化的通感体会，进而有效吸引受众的注意力，并对设计所传递的信息进行深化。这就需要设计师能够对受众的心理触觉感受特点进行准确掌握，以此为基础，对设计元素进行有效选择与处理，并对设计作品的整体风格进行准确控制，这样才能够让受众产生独特的心理触觉感受。

三、结语

目前，平面设计中更加重视对高水平触觉设计的追求，所以设计师需要提升对触觉设计的重视力度，对触觉设计特性进行准确掌握，对恰当的设计技巧进行选择。这样不仅可以提升信息传递效果，而且能够增强作品的创意与艺术价值，从而使平面设计作品更加完美。

参考文献：

[1]梁珍珍.从感知到设计――艺术设计课程中五感体验式景观教学方案研究[J].美术教育研究，2017（03）.

第2篇：平面设计的职业认知范文

由政府认可，各行业企业专家组成的行业技能委员会(ISCS)负责开发培训包和制定职业能力标准,将能力标准组合成国家职业资格框架AQF（AustralianQualificationsFramework），并随市场需求变化不断修订完善。能力标准是澳大利亚TAFE培训包中的核心内容，是指本行业所需具备的知识和技能，以及知识和技能运用到职场所需的表现标准。能力标准与行业紧密相连，是澳大利亚职教体系的一大特点，代表了发达工业国家将职业教育、产业发展紧密联系的教育理念和专业实践。TAFE有110多年的历史，仅悉尼周边就有10个学院，130个校区，开设了1200多种各类课程。其中位于悉尼市中心的悉尼学院学生总数7万多人，远远超过在悉尼大学就读的学生人数。澳大利亚高等职业教育之所以如此成功，正因为他们能给学生传授丰富的职业知识和技能，并为学生就业积累所需的工作经验。大部分TAFE都开设了视觉艺术专业，如平面设计、创意设计等，其教学对象有高中毕业的学生、企业就职人员和失业者等各种不同层次的行业需求者。澳大利亚职业资格框架AQF共有13个等级资格，其中包括1—4级证书和专科文凭、学士文凭、硕士证书等[1]。TAFE主要提供职业技术教育与培训，大学则进行学位教育，依据专业能力标准的不同让学生具有可选性地进入不同层次学习，以获取不同级别的职业资格证书。

二、澳大利亚TAFE平面设计专业能力标准的具体应用

能力标准的认定确保了专业课程设计能够满足职业和岗位的需求，使职业教育培训计划与方案具有的可操作性，确保了能力培养目标的有效实施。

（一）专业工作实践的能力目标

所有的专业知识和技能都需要通过能力单元的具体实施去完成，能力单元是指能力标准中的某项具体能力，包括专业知识、实践技能、评估指南。针对能力单元的课程可选择以适应特定的工作或学习小组，也可改变一些措辞和添加工作场所所需，但不能删除任何内容或改变意思，导致结果减少。能力单元包括核心能力单元和选修能力单元，对能力单元进行模块式组合可以构成不同的能力标准，继而获取相应等级的职业资格证书。平面设计四级证书课程由10个核心能力单元和8个选修能力单元组成，内容包括平面设计原理及要素、绘图、印刷、设计软件运用、设计过程的呈现与陈述等专业知识和技能，淡化了设计理论与实训课程的界限，注重学生创造性设计技巧与实践工作能力的培养。Researchandapplygraphicdesigntechniques(研究与应用平面设计技巧)核心能力单元提供了有针对性的能力要求、工作指令和标准的操作程序等。提炼出理解平面设计的基本概要、资源整合、测试平面设计的途径、从事平面设计工作四大能力要素。内容涵盖依据客户的需求进行平面设计工作；确定所需的平面设计工作资源动态；识别可行的平面设计方案并建立择优标准、选择能满足标准需求的方式进行评估测试；通过所选方案创建和改进平面设计工作使之与目标一致等。在教学中灵活、科学地将Researchandapplygraphicde-signtechniques（研究与应用平面设计技巧）、Pre-paretextandgraphicfilesforprintpricessing(为印刷工作准备文字及图像文件)、Interpretandrespondtoabrief(解释和回应客户需求)等能力单元进行模块式组合，重点在实现培养学生设计技巧与印刷技术结合应用的能力目标。

（二）能力目标所需的知识和技能

澳大利亚就业技能框架与核心技能框架内容提出：就业技能由交流、小组工作、解决问题、主动性、事业心、计划和组织、自我管理、学习和技术八个技能群组成，核心技能由学习、阅读、书写和口头交流能力组成。TAFE平面设计能力目标的实施强调对知识和技能的应用，目的是让学生在其专业领域里精确，以胜任专业工作需求。知识与技能的更新要始终与行业发展保持一致，不同能力目标对应其具体的专业知识和应用技能。TAFE平面设计四级证书Researchandapplygraphicdesigntech-niques（研究与应用平面设计技巧）能力单元包括平面设计历史及概要、平面设计工作思路、平面设计相关的知识产权问题与立法、确保平面设计职业健康安全要求；数字成像及设计软件的技术应用技能、利用技术评估调整和完善平面设计技巧等工作和学习领域里具有事实性、专业性的知识和技能。并在“确保平面设计职业健康安全要求”中提到培训者应具备法律和道德上的责任，预见、规避可能发生的风险等[2]。平面设计专业高级专科文凭六级证书能力单元Engageinthebusinessofgraphicdesign（从事商业平面设计）描述了绩效目标及采取商业化的方法来支持平面设计活动的专业工作理念、分析了平面设计师在法律和道德层面的权利和义务、不断寻求全球范围内从事专业平面设计工作的机会；处理复杂问题和解读各种不同信息的文字技巧，信息组合及发展专业技能所需的计划及组织技巧、对潜在的竞争性及冲突性问题进行评估并解决问题的技巧等，引导学生为履行专业技术和管理职能而进行深入、广泛并具复杂性的分析、探讨、设计、实施与评估的能力[3]。

三、基于能力的评估TAFE培训包

采用以“能力为本位”的评估标准，并拥有一系列合法、公平、可靠、灵活的评估模式。通过评估可显示受试者能够胜任的工作和能力，以及取得与能力标准相符的、不同等级的职业资格证书，最终获得应有的工作权利，这将对学习者未来的生活品质产生积极的影响。

（一）评估的关键因素及能够显示学生能力所需的证据

评估的标准和准则以能力单元为依据，考量个体差异，采用“以能力为本位”的评估标准和常规参照评估模式相结合，不断收集评估证据，并给出受试者能力是否达标的判断。证据是被评估者是否符合职业能力标准的证明，包括工作示范、口头问答、书面问答、已完成的项目或任务及工作样本等等。平面设计四级证书能力标准的评估证据包括提供满足平面设计工作需求的多个实例、演示平面设计技术的指令等。评估的结果分合格与不合格两种，如果受试者能力不合格，可申请进行进一步的培训和再评估。

（二）评估的环境及特定资源评估

必须立足自身的专业，确保了解行业网络信息和常规的行业信息，及时关注行业的发展趋势，运用专业的设备及工具进行平面设计工作，并在新的情况中传输和应用专业技能与知识。

（三）评估的方法

评估的方法是收集不同种类证据的特定技术，培训包采用了多种方法进行职业知识和技能的评估。TAFE学院平面设计专业严格按照培训包的要求，将每个能力单元的核心专业能力转化为相应的、可评估的学习结果。从实际或模拟的工作环境中直接观察，口头或书面问答、访谈、自我评估、数据分析、查看工作日志、收集工作样本、分析雇主报告以及进行结构化评估活动，例如模拟演练、角色扮演、演讲、完成项目任务、案例研究等，并采用专业设备记录受试人员的实时活动，利用在线问答、网络模拟、电子组合等新技术手段进行评估。让受试者详解平面设计专业工作思路及策略，并由经验丰富的从业者对其工作意图和成果提起质疑、进行讨论和提问，做出第三方报告，以判断受试者是否具有专业工作能力。此外评估的方法还应真切地反映工作地点的需求及特定人群的需求（例如残疾人的需求）等。

四、澳大利亚TAFE平面设计专业能力标准的应用

对我国高职平面设计专业教育的启示我国高等职业院校平面设计专业教育起步较晚，平面设计专业课程的建设和发展还存在着诸多问题，如课程目标不明确、课程结构单一、课程内容滞后于行业发展等。澳大利亚TAFE平面设计专业能力标准的理解与应用,将对优化和完善我国平面设计专业的高等职业教育、教学体系具有极高的参考价值和借鉴意义。

（一）面向市场、明确目标，培育具备职业素养的应用型人才

1．职业能力标准始终与行业发展保持一致。澳大利亚TAFE平面设计专业的能力标准与行业要求相结合，成为其课程制定实施、更新发展的主要依据,教育、教学目标最大限度地适应社会经济和行业发展需求，使学生获得上岗就业和职业生涯持续发展的素能，毕业即就业，促进了产学研结合及教学成果的转化。职业能力目标明确，教学过程强调发挥学生的主观能动性，教学重点在培养学生的实践应用能力。一些TAFE拥有自己的设计公司，为学生提供更多真实工作场所的实践机会，并定期举办学生、教师平面设计作品展示，让学生参与学校形象宣传、活动策划等。针对目前我国高等职业教育平面设计课程体系中信息滞后、“纸上谈兵”的现状，要如何培养出具有综合性设计策划、实施建构能力的社会应用型人才，要求平面设计专业教育、教学必须以社会需求为导向，明确人才培养目标、注重教学实践环节、提高学生实践能力，突出综合职业素质培养、强化岗位技能教育。

2．以能力单元模块灵活组合构成职业课程体系。平面设计专业各级证书或文凭需要达到的能力标准及课程设置紧扣就业技能需求进行能力单元的模块组合，每个模块都是一项具体的学习内容，一种相对独立、可测的技能。其模块式的课程结构（Modularcurriculumstructures）尽管在确定课程计划时有总体的时间设置，但每个模块的学习没有固定时间的限制，可灵活组织学习，满足不同学生的需求。中华民族五千年的文化积淀赋予我国平面设计专业独特的精神内涵，适时在专业课程设置中加入社会学、市场经济学、地域文化差异研究、传统文化探索、设计师就业规划、商业法律等课程，专业能力目标立足民族文化的根基与市场经济的规律，注重专业知识体系的多样性、前瞻性、科学性，灵活地进行课程衔接的组合。

（二）建立职业资格框架、完善教育融通体系，整合资源共享

1．制定全国统一的职业资格框架。澳大利亚拥有全国统一的国家职业资格框架(AQF)，TAFE平面设计课程的能力标准全国统一，所授予的职业资格证书在全国范围内被认可，促进了学院高效率地利用教育、教学资源，避免了学生重复学习，整合了教育资源及社会资源的共享。我国现行的平面设计职业资格证书制度由于存在认证标准不明确、认证机构混乱等问题，导致职业资格证书缺乏社会权威性及认知度。依据《中华人民共和国职业教育法》第一章第八条要求：“实施职业教育应当根据实际需要，同国家制定的职业分类和职业等级标准相适应，实行学历证书、培训证书和职业资格证书制度，加快规范职业资格认证体系”[4]。

2．实现高等教育的互通衔接机制。澳大利亚TAFE平面设计专业的能力单元组合构成了不同的能力标准和资格等级，职业教育与大学教育互通学分，学生可灵活地选择职业教育或大学教育，也可在完成职业教育之后进入大学深造，使受教育者能够依据自己的特长、兴趣和志向以及不同的年龄段，选择多种教育方式，充分实现了因才施教、按需施教的教育教学目标。AQF是职业资格、学分转换的主要参照，各级证书和文凭的关系可通过学分的累积逐步完成，为各类高等教育提供了灵活的衔接路径[5]。我国高职教育作为高等教育的重要组成部分，其“被歧视”的尴尬境遇亟待人们观念的转变，各级各类行业应积极参与高职教育的决策与管理，制定完善职业能力标准和国家职业资格证书制度，进一步提高职业资格证书在职教体系中的社会地位，制定学分互认制度，建立高等职业教育与大学教育之间相互衔接、沟通的有效机制。

（三）保障教学质量、严格就业准入，夯实职业能力评估平台

1．“双师型”师资队伍的构建。建立健全教学质量评估体系、严格教学质量把关是高职教育持续发展的关键所在，是高职教育赢得社会、家长及学生支持与信赖的基石。高职教育的发展需要“为职业的教育”，需要构建兼备丰富实践工作经验、保持专业知识更新、有利于学生管理与实践结合的“双师型”教师队伍。澳大利亚TAFE平面设计专业教育师资的主体由专职与兼职（比例约为1：2）教师构成，教师除了须获得教师资格证外还需具备本专业四级及以上的职业证书和三年以上的平面设计专业从业经历。学院从相关企业聘请兼职教师，以确保所授课程内容与专业技术的发展相吻合。教师上岗后，还需参加专业协会的活动，接受新的专业知识、技能和信息的培训，确保学生在毕业时具备达到业界标准的职业经验和技能。我国平面设计专业的职业教育教师队伍建设可充分借鉴澳大利亚TAFE经验，不宜过分强调教师高学历比例要求，定期进行“双师”能力考核，确立符合高职教育要求的师资导向。

2．专业职业能力的评估。澳大利亚TAFE平面设计专业的课程评估标准以合法、公平、可靠、灵活的原则来保证其能力本位的评估质量，围绕能力标准、能力单元等展开自我评估与课题式小组评估、阶段性评估与综合性评估相结合的多种评估方式，并与相关企业开展职业能力联合评估等，提高学生整体职业素能，提升学生职业能力评估结果在企业中的认可度。

第3篇：平面设计的职业认知范文

关键字：Photoshop；一体化教学；工学结合

Photoshop平面设计课程是图形图像制作专业的专业核心课程。Photoshop平面设计课程是图形图像专业最为基础、贯穿整个教学过程的职业技能课程。从专业人才培养方案制定过程中的市场调研情况看，Photoshop软件如平面设计、装饰装潢设计、视频编辑等行业必用的软件之一，也是最为基础的软件之一。基于此原因，专业的人才培养方案以本课程为支撑点搭建的课程体系平台，在先修的美术基础以及素描课程的基础上，将学生从纸质的图形艺术设计引领到利用电脑艺术设计创作上来。并为后续系统的设计类课程奠定基础。

课程在教学设计、教学方法和手段、实验实训项目的建立、课程评价体系的建立完善等方面做了科学的论证和设计，经过多年的教学实践，下面是本人在实施一体化教学中探讨：

1 课程目标与课程定位

1.1 课程目标

（1）工作目标：通过学习，熟练掌握Photoshop平面设计软件，并具有初步平面设计能力。整个教学过程遵循打基础、开眼界、自我实现的一般规律，使学生能够胜任企业所要求的平面设计师的工作。

（2）能力目标：能熟练使用Photoshop平面设计软件按照设计意图和设计要求进行初步的平面设计。熟练的掌握Phooshop的工具使用，具有良好学习、思维创新和工作习惯。

具体的分项能力为：

1.具有绘制基本图形的能力

2.具有美化复杂图形图像的能力

3.具有综合处理图像的能力

4.具有一名初级的平面设计师基本设计图形图像的能力，

5.培养学生善于观察，勤于思考，敢于实践的习惯

6.鼓励、培养学生构建自己的知识体系的能力

7.鼓励、培养学生的开拓创新思维、设计能力

（3）知识目标

1.了解photoshop的发展历程及在当前平面设计中的应用

2.掌握相关的平面设计中的基础概念

3.熟练掌握Photoshop的工作环境及操作

4.熟练掌握Photoshop的40个常用快捷键

5.构建Photoshop学习的知识体系

6.平面设计一般概述性理论

1.2 课程定位

Photoshop平面设计课程是图形图像专业最为基础、贯穿整个教学过程的职业技能课程。课程在熟练使用Photoshop进行平面设计的基础上，重点强调设计方法、设计创意能力的培养。学生既能够熟练的掌握相关工具，又能够运用工具进行设计创作。并养成学生良好的学习习惯。

2 课程的整体设计

能力培养为主，知识构建并重。对课程进行基于工作过程的项目化课程改造。课程通过教学与实训一体化的设计，创新工学结合教育模式。课程学习将经历三个阶段：

第一是工具熟悉阶段，通过该阶段的学习，学生要掌握数字图像的基本概念以及对数字图像处理的一般方法，以及图像处理技术的实践应用。

第二是模仿创作阶段，通过该阶段的学习，学生要掌握Ps平面设计的一般流程。怎样将想法和创意从草图到成品的实现过程。

第三阶段为主题创作阶段通过该阶段的学习，培养学生熟悉一个作品从题目解读、市场调研、需求分析、制作方案到最好创作完成等一系列过程，养成学生的工作习惯，提升学生的创作能力。

3 打造一体化教学实训室

校内实训的目的是在于减少学生所学与实际工作的差距，避免学而不干甚至是不会干。本专业有两个专业的实训室和一个生产性的实训室。学生在正常的教学时间中可以随时使用两个专业的实训室，完成实训项目的工作。生产性实训室是一个依托专业的工作室，由专业的教学团队带领，以公司形式运作，承接校内外的设计工作。学生老师一起做，最后以客户的选择为最终选择。

4 改变教学模式，突出学生专业技能

4.1 划分小组

以往的教学模式教师是主体、学生参与的较少，而“一体化”教学模式已小组为单位，每组3-6人为宜，每组一个组长，组与组之间大体上要平衡，控制小组成员的变量很多，如学习之的学习成绩、知识结构、认知能力、认知方式等。

4.2 提出任务

在上课之前，教师先引出任务，学生分组讨论从任务中引出相关知识点，让学生对围绕任务，谈自己的看法，使学生产生学习知识的兴趣。然后由教师根据学生的阐述，进行总结归纳。一项好的任务是完成教学目的的关键，要把知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度的目标融入任务中，使任务有利于学生个性的发展。

4.3 学生制作

向学生讲明要做什么后，教师不是采取“放鸭式”不管。教学组织者、实施者是教师，教学的指挥、调度仍掌握在教师手中，还要让学生知道怎么做，指导学生想办法、找出路，特别是对于有困难的学生要给予必要的指导，使每个学生都能够顺利完成任务。

4.4 作品展示

学生完成任务之后，要完成任务书的书写，学生要对自己的作品，进行展示、说创意说明，谈体会，最后，教师要进行点评。点评包括学生对知识的掌握程度、运用知识解决新问题的能力以及学生在活动中的表现等，注意多褒奖，少贬低，以激发学生进行下一轮学习的兴。

4.5 任务考核

对每个任务都要进行考核，如下表：第三阶段的学生设计作品中的评分标准表。

5 课程的教学内容

（一）教学第一阶段采用以案例为载体；

（二）教学第二阶段采用项目化的案例；主要目的是作品的赏析与模仿。

（三）教学第三阶段采用项目化的主题设计；

主题设计创作，每次教学会有所不同，主要是运用最新的理念以及当前流行热点设计主题题目。

6 课程的考核设计（图1）

参考文献

第4篇：平面设计的职业认知范文

[关键词] 平面设计视觉传达人性化绿色设计

引言

平面设计，指把各种平面因素组织成具有次序和视觉传达规律的总体活动。作为视觉传达的一个主要组成部分，其定义与视觉传达设计之间的划分已不再像以往一般泾渭分明：狭义理解，它可以仅指传统的平面印刷品设计，包括字体设计、版面编排设计、书籍装帧设计、包装设计、标志设计和企业形象设计等：但广义来看，网页、形象设计等一切平面形式的设计模式都应该包含于平面设计的范畴之中。

当代平面设计作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。在当代设计多元化发展的大趋势下，随着人类生存方式上新观念的介入，以往在平面设计中惯于运用的设计法则正逐渐被打破，固有的符号形象被解构，人们在新世纪的设计探索中力求找到合理化的视觉空间，当代平面设计的发展也因此形成了新的设计需求。

1　数码技术改变了当代平面设计的模式

纵观平面设计的发展史，平面设计的发展，几乎都与技术的发展有着不可分割的联系。如果说古腾堡对印刷技术变革是平面设计的一个重大转折的话，那么数码技术带来的冲击则绝对不亚于古腾堡。当代计算机网络、数码技术的发展，给人类生存方式引入了新的观念和元素，在思维的引导和情感的表达上，逐渐打破了以往贯穿于平面设计中的设计法则，使平面设计从编辑、排版，图形处理，插图创作，一直到制版印刷都发生了翻天覆地的变化。

由于技术的不断进步，平面设计也就拥有了越来越大的创作和想象空间，许多设计构思是以往无法想象的。在数码化时代，照片在平面设计的形象因素中的地位开始动摇，原来在摄影、插图、艺术之间的职业分野已越来越模糊了。

2　网络媒体拓展了当代平面设计的内容

继报纸、书刊、杂志、广播、电视后，互联网将是平面设计的一个新的舞台，其信息资源无限、图文互动、高速高效的特点对印刷媒体有着巨大的冲击，网络经济也对平面行业带来了深远的影响，为当代平面设计领域带来了新的内容：网页设计，界面设计，交互式平面设计等。未来的平面设计师应须掌握日新月异的电脑硬件和软件，并灵活把握视觉新语汇的表达。

同时，网络的出现，不仅拓展了当代平面设计的内容，也改变了平面设计师的工作模式：因为网络消除了人们之间的地缘界限。设计师可以在家里工作，而不必受顾于人和租办公楼。这正是网络平面设计师的SOHO，他们可以是自由设计师，在各自的工作室进行平面或广告设计，通过网络为客户服务，已经成为都市中一种时尚工作模式。

3　当代平面设计的本土化趋势

无论设计多么入流，由于地域，思维，生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化都会对其设计产生一定的影响，所以，设计师所处地域的成长决定了它对设计的认知观。

对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的设计法则是当代平面设计中一个非常的重要课题。设计师应能立足于本土文化来完成平面设计作品，使其创作的图像带有本民族的思想理念及独立的表达能力，通过这样，令人们领悟到历史发展的文脉。对于具有中国地域特色旧有造型元素进行改造，使其不仅能传递当代设计观念、符合现代设计的功用，更能够体现传统文化的内涵。

4　当代平面设计的全球化趋势

全球化与多元化的设计需求对图形的创造、思考角度、大众理解提出了新的认知观。而在构思和表现上，世界平面设计的语言表述是一致的：“简练、达意、巧妙、智慧”。因此，观察世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分必要。

随着各国在金融及贸易交往的相互依赖中变的越来越重要，在理解文化及国家差异这一问题上给当代的平面设计提出了新的要求，在近乎持续变化的国际环境中，设计师不得不尝试面向大众，把不同民族的图像语言进行重新组合，力求把所有新的成分因素考虑在内。描绘面尽可能的宽广，以达到传达多样性文化信息的目的。

5　当代平面设计的人性化趋势

人性化设计与绿色设计思想是21世纪设计的主题，当代的设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。当代的设计越来越强调以人为本，围绕人的需要而展开。平面设计也不例外，刺激消费的美学观念曾经成为现代平面设计唯一的评判标准，从而导致能源浪费，资源破坏，生态失调。

往常盲目的视觉刺激行为，往往造成视觉灾难。人类被围困在强烈的色彩，呆板的图形中。因此，视觉上运用绿色设计观念，让平面设计维持合理的视觉秩序，制止视觉污染，完善设计作品与人类的协调非常必要。绿色设计给平面设计师提出了一个严肃的课题，它强调在保护自然，生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。作为平面设计行业与其外沿，无论从意念到表现，都给设计带来了新的生命内涵。

6，当代平面设计师面临的新挑战

当代，随着社会对设计的需求的增大，虽然设计群体在逐步壮大，合格的设计师却从数量和质量上都难以满足市场需求。

第5篇：平面设计的职业认知范文

一、平面设计的研究对象

平面设计主要研究和探讨如何在二维空间内充分利用造型的基本元素（点、线、面）创作形象，处理形象与形象之间的关系，以及如何按照形式美法则创造一种视觉上和知觉上的美的关系，它是艺术设计教育体系中不可或缺的重要组成部分。

二、注重形式语言教学的简单性

教师形式语言教学过于简单造成：1.学生在造型形式语言内容的选择上，经常搞不清应该选和选什么样的形式语言进行作品的设计，或者作品中包含的形式语言内容过于简单和单调。2.在单项构成形式语言组合中，更多的是注意构成自身的形式要求，缺乏主动利用多种形式语言元素去指导和完成更加丰富多彩、个性鲜明的设计作品，创意思路难以展开，形式语言比较单一。

3.在作品效果上，缺乏利用多种形式语言来表达自我情感的办法，作品效果难免显得单调乏味。平面设计的教学目的是要启发独立性，扩展造型构思，培养学生对基本形式语言的感觉，这包括了对事物形态、色彩、肌理的审美直观判断能力以及提高基本形式的表现技巧。那么，解决形式语言教学简单性问题有哪些途径呢？

在教学中，可先让学生较为直观地理解形式语言的规律，掌握美的法则，进而拓宽设计思路，采用多种形式语言创作作品，这个方面我们可以采用多媒体进行直观展现。在前期练习中从点、线、面这些平面构成中最基本的形式语言要素入手，从具象图形和抽象图形两方面进行观摩、分析、训练，而后总结,并得出结论。形式语言教学一个比较突出的难点是对形式语言基本元素的设计，如利用点、线、面等基本设计语言设计出新颖的基本形。在教学中，教师可首先鼓励学生探究范围中的基本形式的设计方法，尝试着去制作，而对于特别复杂的图案，教师可以组织学生讨论，并给予适当的点拨和启发。

三、注重思维创意的呆板性

在中等职业学校的平面设计教学过程中，教师往往是唱“独角戏”，用以往的经验教学讲理论，然后就是学生的制作过程。在教学过程中没有激发出学生的创作热情，也使学生丧失了对各种新事物、新现象的感知能力。在教学过程中，因教师强调作业工整性，学生大部分时间和精力都花在制作技术层面上，几周的时间绘制大量作业，而忽视了对作品创作过程中思维创意的体现，扼杀了创造力和审美标准的培养。因此在平面设计教学过程中，应该首先让学生做构想草图快速表达作业训练，因为草图包含了学生在创造过程中所有的思维过程的提炼，能够把头脑中闪现的优秀创意整理以最快的方式体现、记录、表达出来，是学生以往的知识加上想象力共同碰撞出来的火花。

要解决教学过程中思维创意呆板性问题，关键在于培养学生良好的思维品质。平面设计的教学目标不仅是让学生掌握基础知识，更重要的是在设计过程中培养学生的思维品质。比如，学生在分析范图的设计思路、思维创意时,做出判断后利用各种绘图软件通过实践进行体验，这种教学不但可以培养学生的思维创意分析能力,自行总结学习经验，还可以通过学生与教师和同学之间的交流选择最佳的操作方法，认识到思维创意方法的多样性，有效地避免中等职业学校的平面设计教学过程中出现的思维创意呆板性问题，同时还有利于培养学生的发展发散思维和求异思维能力,培养思维的灵活性。在教学方法上，由于平面设计教学主要建立在一定的实践训练操作上，这其中还包括了对设计理论研究的课程。在教学中，要给学生讲解一些理论方面的知识。对于中等职业学校的学生来说，要求有一定的实践来完成对思维创意的理解和应用。为此，还可以有针对性地训练，利用本课程的理论性和操作性、应用性，让学生多接触了解各种新的思维创意、生活和实际需要。在教学中，可以适当安排资料的查阅，感受生活并收集整理分析，根据社会需求鼓励学生参与一些具体的设计。

四、注重造型基础教学的传统性

第6篇：平面设计的职业认知范文

关键词工作过程系统化计算机平面设计课程开发

中图分类号：G423 文献标识码：A

Development on the Curriculum of "Computer Graphic Design"

Based on the Systemic Working Process

ZHOU Dong

(Guangdong Radio & TV University, Guangdong Polytechnic Institute, Guangzhou, Guangdong 510091)

AbstractThe study discusses the development on the Curriculum of "Computer Graphic Design" from nodes of the discuss of talent fosters mode to reform,the analysis of professional action sphere, the analysis of key learning areas, the design of learning context and so on, giving prominence to the opening, practicality and occupational characteristic in the teaching process. It has provided a good demonstration for reform and construction of other courses.

Key wordssystemic working process; computer graphic design; curriculum development

长期以来，由于学科地位的确立，在计算机平面设计课程设计中缺乏职业针对性，教师只注重培养学生的软件应用能力，对学生应具备的设计能力、方法能力和社会能力不重视，导致学生缺乏设计创新能力及知识迁移能力，难以完成现实工作任务，这种将知识与职业岗位、职业能力相分割的课程设计已不适应社会发展，基于工作过程系统化课程开发为我们提供了一个新的课程建设思路。

1 《计算机平面设计》课程概述

《计算机平面设计》课程是计算机多媒体技术专业的一门核心主干课程。学会计算机平面设计是计算机多媒体技术专业学生应具备的专业核心能力。本课程是一门理论与实践紧密相结合的课程，着重培养学生熟练掌握Photoshop、Illustrator图形图像制作技术，掌握正确的设计理念和设计方法，同时提高学生的审美能力。本课程面向广告公司、印刷公司、网络公司、摄影公司等相关企业的平面设计岗位，对学生从事平面设计、多媒体制作岗位的职业能力培养和职业素质养成起重要支撑作用。

2 基于“工作过程系统化”课程开发基本流程

基于“工作过程系统化”的课程开发不是指向学科系统，而是来自职业行动领域里的工作过程。工作过程是个体“为完成某项工作任务并获得工作成果而进行的一个完整的工作程序”

基于“工作过程系统化”的课程开发按照“工作任务分析与确定―职业行动领域―学习领域设计―学习情境开发”的流程进行构建。课程开发工作的起点是市场调研，经人才培养模式改革研讨会、职业行动领域分析、职业行动领域专家评审、学习领域开发分析、学习情境设计等环节，最后确定课程标准体系。

3 《计算机平面设计》课程开发

基于“工作过程系统化”课程来自职业行动领域的工作过程，是一个综合的，时刻处于运动状态之中，但结构相对固定的系统。其宗旨是：以就业为导向、以职业为载体的人的全面发展。充分体现了以就业为导向的高职教育目标，既要为人的生存又要为人的发展打下坚实的基础，同时强调通过行动实现能力的内化与运用。

3.1 行动领域分析

平面设计从业人员首先确定设计与制作的主题和目标，并进行初步的构图和色彩设计，确定基本构图形式和方案；根据设计目标，确定图像的图纸大小，收集或制作素材；针对素材进行加工处理，确定各个素材图像的尺寸、格式等；在设计创作过程中，对文字进行处理；根据整体效果，进行各个部分的细微调整，完成最终图像作品，同时存储相应的输出格式。

3.2 学习领域开发

《计算机平面设计》课程开发按照“岗位分析―工作过程分析―行动领域提炼―学习领域设计―学习情境开发”的流程进行构建。通过社会、企业、行业三方面调研，依据计算机多媒体专业培养目标和学校教学条件选择合适的教学方法、教学媒介完成学习领域开发，内容包括三个方面：学习目标、学习内容和学时，具体内容如下：

学习目标：本学习领域课程教学过程以学生为主体，以实现职业能力目标为核心，培养学生具备一定的专业能力、方法能力和社会能力。

（1）专业能力：具备图形图像处理能力；能够熟练使用绘画造型、色彩表现表达设计意图；能够熟练使用计算机软件完成设计任务。

（2）方法能力：具备自主学习、更新知识的能力；能够通过各种媒体资源查找所需信息；能够制定合理的工作计划并组织实施；能够正确地评估设计方案的合理性与可行性。

（3）社会能力：能够准确的理解客户的设计要求，并用图样、文字、语言等清楚的表达设计意图；具有严谨认真的工作作风，吃苦耐劳的工作态度；具有较强的团队合作意识；具有良好的心理素质。

学习内容：教学内容以专业能力为依据，着重学习设计方法和软件应用技巧：构图、透视关系及色彩搭配；平面构成“点、线、面”的关系；Photoshop、Illustrator设计软件的应用。

3.3 学习情境设计

课程以任务类型为载体，设置了六个学习情境，即标志设计、卡片设计、海报设计、网页设计、UI设计及VI设计六大学习情境，每个学习情境都将行业标准融入课程教学内容，将行业规范贯穿在学习全过程。每个学习情境都是一个完整的工作过程，并且都属同一范畴，六个学习情境所应用的技术包含了计算机平面设计主要采用的技术，每个学习情境的工作步骤都是完整的。

从计算机平面设计的技术来说，前五个学习情境的复杂程度和难度逐渐递升，第六个学习情境是前五个的综合，整个学习情境设计体现了从易到难、从简单到复杂、从单一到综合的原则，各个项目之间具有递进性、持续性、系统性。在这里重复的是步骤，不是内容，体现了工作过程系统化的特点。随着从简单到复杂的系统化教学过程的进行，学生越来越成为主体，逐步形成乐学的学习氛围。

3.3.1 学习情境一：标志设计

（1）接受任务（资讯）：“茗香清茶有限公司”标志设计。教师根据标志设计的整体策划，介绍标志设计的基本知识、创作原则及设计程序。

（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“茗香清茶有限公司”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。

（3）设计制作（实施）：教师结合案例“天建电子科技有限公司标志设计”演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作标志过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解。