计算机平面广告设计精选(九篇)

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第1篇：计算机平面广告设计范文

【关键词】以生为本 项目驱动 案例演示 项目创意设计 三级实训法

【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）02-0243-01

随着计机的普及和各种操作软件的更新，平面广告设计课程不再是陌生的课程，但对于设计专业学生来说，平面广告设计的实际操作依然是动手能力差：老师课上讲解的步骤，学生课上听懂，课下不会操作，所以提高平面广告设计课程教学的效率是平面广告设计教学研究的一个难题。平面广告设计课程的技能教学训练，课程命令复杂，操作过程烦琐，学生的学习压力大，教师教学任务繁重。教师既要要求学生学会内容，又要与实际相结合，这是平面广告设计课程教学不可忽视的问题。

一、计算机平面广告设计课程教学改革的必要性

平面广告设计在社会上用途很广，专业覆盖面很大，涉及领域十分广泛：只要有市场，就需要广告宣传，就需要广告设计师；只要有读者，就需要报刊、杂志、书籍，就需要美术编辑；只要有交通，就需要户外广告宣传、路牌、站牌，尤其是更多的地下站台和广告需要更多的广告公司和从业人员；数码艺术也进入了平民百姓家庭，这使得平面艺术处理的市场需求面迅速扩大。从社会需求状况分析，中国广告设计协会统计数据表明：2008年中国广告设计总产值达到950亿元，并预测到2012年广告设计专业技术人才每年需求将超过50万；中国平面设计协会预测到2015年平面设计专业技术人才每年需求40万。

面对平面广告设计行业的迅速发展以及对专业技术人才的巨大需求，平面广告设计课程教学改革要以加强基本素质和专业技能教育为基础，重点突出能力培养，以基本素质和专业技能培养为主线、以实践教学为重点、以强化艺术设计、施工、管理为支柱，加强产、学合作，逐步建立学校与企业合作培养人才的机制。通过在学校的学习，毕业生上岗后，上手快、动手能力强，经过一段时间的磨练，即可成为公司骨干。

二、计算机平面广告设计课程教学改革的策略

我校近两年通过与武汉视野教育咨询有限公司的合作，在平面广告设计专业课程的教学改革做了一些有益的尝试，取得了较好的效果。

1.以生为本，树立与平面广告设计教学相适应的教学观

平面广告设计教学的有效性的核心体现是教学的效益，学生在接受平面设计教学后一段时间后应该取得一定的进步，这样平面广告设计教学才能说是有效，不然就是没有达到平面设计教学的要求。这里学生的进步不仅包含了对平面广告设计基本知识的掌握以及基本平面广告设计技能的理解，更包含了学生能力、情感态度以及价值观方面的发展与进步。在平面广告设计教学背景下，教师应该充分重视学生在平面广告设计教学中的主体地位和作用，通过建立良好的师生互动关系，达到彼此尊重、相互理解、相互信任，共同学习的目的，从而积极构建互动式课程文化。

2.科学合理构建新的课程体系

“不求多而全，但求专而精”。按照企业岗位所需技术要求设计课程，与岗位有关的技术，尽可能地做到让学生多学，而且还要让学生学得精、学得深。保证让学生所学知识是最先进、最实用。与将来岗位没有关系的技术内容不安排学生学习，把大量的学习时间放在将来从事的岗位技术上，让学生做到知其然，知其所以然。并按企业用人素质要求，增加职业素质课内容，让学生明白作为一个职业人应该具备起码的基本职业素质。课程体系设置如下：

职业素质课：《成功不难》、《沟通技巧》、《商务礼仪》、《电话沟通技巧》、《产品解说》、《求职与推销自己》

专业基础课：《计算机应用基础》、《广告素描设计基础》、《速写与平面构成基础》、《广告色彩构成与布局》

工具软件课：《PS图形图像处理》、《CorelDraw》、《Illustrator》、《方正飞腾与报纸排版》

创意设计课：《企业形象创意设计》、《图文广告创意设计》、《产品包装创意设计》、《户外广告创意设计》

3.项目驱动全程教学，理论与实践完美结合

根据学生喜欢动手的特点，所有的课程及其内容都围绕着项目进行，所有课程均采用项目演示分析课――项目模拟制作课――上机指导课――总结提升课――技能提升课五个环节，通过完成各阶段的项目，使学生具备一定的经验。按照岗位技能要求，课程体系中还提供了规范的项目设计流程、规范和技术支持，要求学生在掌握所学知识点的同时去独立完成大量的项目设计与制作任务，使学生掌握实际操作技能，提高项目实战经验，培养学生学习的自觉性。

4.案例演示分析教学，学生易于理解知识点

制作生动形象的PPT课件，提供较多的图片和图示，提高学生的学习兴趣，让学生更好地消化和吸收所学知识。教师通过直观教学法，一边演示，一边讲解；学生就像看电影一样，一边有趣地观看，一边有趣地听；学生易于理解，易于记忆；学得轻松，学得有趣。教师依据设计规范模拟设计并制作项目案例；学生在教师的指导下按照设计步骤和要求，通过上机完成项目模拟制作任务，提高项目实战技能。

5.项目创意设计教学，培养学生设计思想

考虑到学生对创意设计有一定的困难，在提供创意项目案例时，应加大广告创意设计内容和项目实训时间。不仅要注重项目设计的技术和设计和流程，更重要的是注重设计思想。为了帮学生对创意设计思想有一个比较深刻的认识，必须提供各种各样的创意设计项目。教师用不同的项目案例讲述不同的设计思想，长时间地、自然而然地培养了学生广告创意设计的思想观念，使学生知道一个没有思想的作品是一个无用作品的道理。学生再通过大量的广告创意设计项目实训，在使用所学知识点的同时，能够说出自己使用的设计技术，也培养了学生的设计思想，使学生逐步实现艺术性和思想性的统一。

6.周密的“三级实训法”岗位技能提升方案

一级模拟设计实训是学生在学习理念课后，在教师的指导下进行模拟设计项目（即上机指导课），是“学走式”的实训。这种实训，一方面是让学生通过上机准确地理解技术难点，且运用所学技术模拟设计项目；另一方面是学习设计流程和规范。

二级技能提升实训是技能提升课，学生可以独立设计广告项目，是“行走式”的实训。这种实训，一方面是让学生通过上机巩固所学知识点；另一方面是让学生在掌握设计流程和规范的同时提高设计速度。

三级岗位技能实训是“学跑式”的就业作品设计实训。重点是广告创意设计，要求学生充分发挥自己的想象力和创造力，设计出比较令人满意的、有思想性的和艺术性的作品。一方面是检验学生的实际学习效果，另一方面是提供多个面试作品，便于用人企业考核学生的技能水平。

计算机平面广告设计是一门发展性学科，知识更新的速度极快。为了让学生毕业以后能够更好地适应科技飞速发展的社会，在教给学生知识的同时，必须综合运用多种教学方法、采取先进的教学模式培养他们的自主探究、主动获取知识的能力。当然，如何提高教学质量，培养大学生的学习积极性，养成自主学习能力还有许多方法，这有待我们教师在教学工作中不断探索，细细体会，并从中选出适合学生的方法，力求培养出更多优秀的人才。

通过笔者的实践证明，根据社会的实际需求和中等职业学校自身条件，确定出切实的人才培养方案，大胆进行人才培养模式改革，努力培养出受社会欢迎、有特色、高质量的平面设计人才，提高学校的声誉，走出学校自己的特色。

参考文献：

[1]夷静.浅谈计算机平面设计课程教学改革新举措[z]..

第2篇：计算机平面广告设计范文

当前，在平面广告设计当中，计算机图形图像软件得到了有效的应用。相比于过去平面广告设计当中对于图形图像处理办法，计算机图形图像处理办法具有十分显著的优势。首先，在传统的平面广告设计当中，主要通过人工设计创作，在设计绘制的过程中，会消耗较长的时间，设计的效率不高。在画面的格式、色彩以及内容的表达会受到明显的限制，不易修改。而计算机图形图像软件则有效地改善了这一问题。利用计算机应用系统这一强大的平台，能够为平面广告设计提供更多更新的素材，平面设计的选择增多，设计内容得到极大地丰富。在平面广告设计完成之后，计算机图形图像软件能够对图像画面进行修改，以弥补了手工设计难以进行设计更改的难题。利用图形图像软件进行修改和调整，可以更好地满足客户的要求，可以根据客户的要求进行设计和调整，直到满意为止。其次，平面广告设计创意性提升。在传统的平面广告设计当中，由于人工操作受到多种因素的闲置，如形式、色彩方面，很难完全满足想法当中的要求。创意性的平面广告设计，能够做到吸引眼球，引起更多人的关注，充分体现出平面广告设计的价值。对于通过人工设计难以实现的创意性想法，在计算机图形图像软件的应用中能够得以实现。平面广告设计创意性提升，对平面广告的发展具有重要的意义。第三，利用计算机图形图像软件进行平面广告设计的过程当中，省去了人工设计当中的多个环节，设计工具更加简单，节省了传统平面广告设计当中所要应用的材料。将设计完成的图样可以存储到计算机应用系统当中，能够随时予以调整和修改和应用。

2计算机图形图像软件的缺点

虽然计算机图形图像软件在平面广告设计当中有着诸多优点，但并不代表图形图像软件就是万能的，软件本身还存在着较为明显的缺陷。计算机图形图像软件系统虽然具有十分强大的功能，但是各个应用软件单独进行设计操作时，则存在很明显的不足。尤其是在平面广告设计当中，软件的不足更为明显地体现出来。一些图形图像处理软件在缺少了其他软件的辅助之外，在处理图片以及文字时，会出现失真、变虚或是色彩层次不丰富的现象。图形图像处理软件自身存在的缺陷，会影响平面广告设计的效果，难以达到设计的预期值。

3计算机图形图像软件的应用效果

3.1表现力

计算机图形图像软件的应用，充分利用丰富的色彩。多种色彩加上多元的搭配，能够获得良好的视觉效果。在平面广告设计当中，情感加入更容易引起共鸣。而色彩是情感表达的最佳方式，色彩的不同表现方式可以代表不一样的情感表达。这是人工设计操作难以完成的任务。利用计算机图形图像软件，能够有效地实现对色彩的自动调配，极大地丰富了色彩，突出广告的内涵。Photoshop软件是普遍应用的计算机图形图像处理软件。在颜色的设计当中，以多样化的设计模式，获得平面广告设计当中的色彩搭配和组合。颜色的自由变换能够找到最适合的颜色，以完成色彩上的搭配。可以对不同色彩搭配进行对比，选择最佳的视觉效果。利用Photoshop等图形图像处理软件，还能够对色阶、对比度、曲线等进行调节，从而达到对色彩的调整。这是人工设计操作不可能做到的，通过对色彩的选择、搭配和调整，以达到良好的视觉效果，提升其表现力。

3.2创意性

在平面广告设计当中，图形图像是其中最为重要的元素。图形作为一种广告语言，在平面广告当中发挥着重要的作用。图形图像的创意性对提升平面广告的视觉效果具有重要的作用。图形图像是创作者进行创意表达的有效途径，同样也是新时期平面广告的设计理念。创意是设计生存的基本要素，而计算机图形图像为设计者提供了良好的设计平台，为设计者的创意提供有力的技术支持。在图形图像软件当中，有着许多设计工具，仿照人工设计操作所需要笔、橡皮以及刷子等。在此基础马上进行有效地予以丰富的图形图案。自动选取、自动调节，根据自身的创意而进行创作。通过图像的设计以及内容的创新，将设计者的创新理念充分地表达出来。加上滤镜、焦点模糊以及艺术效果添加等功能，充分展现出平面广告设计的创意性。当前，广告已经不再局限于文字说明了，图形图像已经成为最为生动的语言，尤其在平面广告设计当中。图形图像所能承载的内容要远远超过文字。图像可以作为情感表达的媒介，而文字表达则略显苍白。创意性的平面广告设计，能够引起更多人的关注，并可以从创意性的图形图像当中获得广告所要表达信息，这才是平面广告创意性设计的价值体现。计算机图形图像处理软件发挥了十分重要的作用，将更多的设计理念和设计方式应用于平面广告设计当中。

4计算机图形图像软件是实际应用

Photoshop软件与Illustrator是应用最多的图形图像处理软件。以某时尚服装展览平面广告设计为例。将本次时尚服装展览当中的服装设计理念作为重要的元素融入广告当中，还包括服装的款式、纹样等关键元素。在设计当中，利用Photoshop软件当中的“画笔”进行绘画，按照模特的穿着效果充分地展示出来，利用“模糊”“、加深”以及“艺术效果”来进行进一步的创作。并利用Illustrator软件进行补充，将“弧线”以及“多边形”的编制加入进来，设计好主题文字。将一系列元素串联起来，将该时尚服装的特色充分表现出来，以获得良好的宣传效果。

5结论

第3篇：计算机平面广告设计范文

[关键词]图图像处理；PS软件；平面广告；应用

中图分类号：TP317.4-4 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）11-0376-01

在当今这个竞争激烈的社会，每一个企业、每一件产品都需要广告的宣传才能被人们所熟悉，平面广告在广告宣传的众多方法中显得尤为重要。在广告设计快速发展的情形下，人们对平面广告提出了更高的要求，最主要是在图像处理的创意设计和视觉效果方面要求尤为突出，图像处理得好坏直接影响着广告所要表现的意境及效果。PS软件有着如此强大的图像处理功能，因此在平面广告设计中的应用也越来越广泛，对其进行全面的了解，有助于广告设计者在平面设计中的运用。

一、平面广告设计的构成要素以及创意原则

1.1 平面广告设计除了在视觉上给人的一种美的享受外，更重要的是向广大消费者传达一种信息，一种理念，因此构成平面广告设计的要素，不外乎“图”和“文”。“图”包括图形、照片、漫画、彩色的画面等。“文”主要是对图片的补充，或者是对某些意犹未尽的内容进行深度的说明。一般情况下，图片的视觉更具冲击力。要想达到广告的目的，就要处理好这二者的关系。

1.2 在平面广告的设计和制作过程中，应首先对广告创意基本原则进行足够的了解，再结合这些原则运用图像处理软件，才能够设计出更为出色的广告作品。

1.2.1 目标原则

目标原则是广告创意实施过程中必须遵循的重要原则。其实质就是指广告的创意同企业的经营目标要保持一致，提高该企业产品的销售额，树立企业品牌，提升企业的形象。

1.2.2 规范原则

广告的创意必须符合国家法律法规与社会道德规范的要求，履行广告所负有的社会责任，这就是广告的规范原则。广告所传达的信息是一种大众传播信息，能够在社会上形成较大的影响，但因为广告活动又具有商业性与功利性，常常同广告法、社会道德相冲突，所以广告创意应遵循规范原则显得十分重要。

1.2.3 关注原则

从实际情况来看，评价广告创意成功与否的重要标准之一就是能否在第一时间引起大众的关注，因此，关注度原则是广告创意成功的基础和前提。

1.2.4 简约原则

简约原则是指广告的创意要切中主题、辨识度高，能够使人过目不忘，这样才能保证所设计的广告在种类繁多的信息中脱颖而出，吸引人们的眼球。

1.2.5 情感原则

广告创意要充满真挚的情感，这样才能与消费者在情感上产生强烈的共鸣，进而达到最佳的广告宣传效果，所以情感原则经常被平面广告设计者应用到广告创意中。

二、PS软件概述与应用

2.1 概述

Photoshop是由美国Adobe公司于20世纪80年代末期开发的图形图像处理软件，如今已经升级到了CS6版本。PS软件集图像输入、输出功能于一体，可以对图像完成扫描、编辑、修改、制作等，是众多的电脑工作者、平面设计者以及美术工作者的宠儿。同其它的图像处理软件如： 美图秀秀、光影魔术手等相比，PS软件显得更加经典、专业。

2.2 PS软件的应用

2.2.1 PS软件的典型应用

PS软件应用的领域非常广泛，在平面广告设计、海报设计、包装设计，网页美工、特技合成、色彩加工、艺术创作、建筑效果图的后期制作、影视动画、多媒体资料图像的制作加工以及出版等都能够运用到。

2.2.2 PS在平面广告设计中的应用

PS软件因其在平面图像处理上具有强大的功能，被众多平面广告设计者广泛地应用到设计中，特别是在平面设计、图像编辑、照片修复、校色调色、照片合成和特效制作等方面具有较突出的优势。

（1）平面设计

通过PS软件可以将广告设计出各种尺寸大小不一的形式，以此来满足不同的设计要求，可以用于海报、招贴等图像的平面处理，从而做到在多个方面保证广告的设计效果。

PS软件最常用到的功能就是图像编辑，在平面广告设计中，合理有效地应用各种图像编辑功能对图像、照片进行装饰及修改，或者按照不同的需求对图像进行放大、缩小、以及层叠或其他的处理效果，都能够使平面广告呈现出意想不到的神奇效果，进而达到吸引和刺激消费者的目的。

（3）照片修复

利用PS软件对原始的照片进行适当的加工处理，给人们带来全新的视觉效果，达到产品宣传与激起消费者购买欲望的效应，从而带动群体消费的增长。在平面广告设计中利用PS软件对一些破、损、旧的图片进行修复和翻新，可以留待以后的平面广告设计中当做素材使用。同时利用PS图像处理软件对图像进行修补、去除斑点以及复制等多种不同编辑，还能够达到图像美化的效果，给人们的视觉带来美的享受。

（4）校色调色

在平面广告设计的后期制作中，设计者需要对创作出的作品进行印刷，这时利用PS软件对作品进行校色调色是所有的基本功能中最为突出的，运用PS软件能够使设计者在短时间内对图像进行亮度、色彩的校正与调整，以及对色相、纯度等进行调节，以此来实现平面广告设计的要求，从而将更加出色完美的平面广告呈现到人们的面前。

（5）照片合成

在平面广告设计中，为了烘托出不一样的视觉效果，常把几个大小不一的图形组合在一起，从而让商业广告的主题表达得更清楚。这就需要用到PS软件中的组合功能，而PS软件的选框、套索、移动、复制、粘贴等工具，对照片的合成处理非常方便，配上橡皮擦工具、图层蒙版、图层混合模式的应用将使照片合成更加完美无暇。

（6）特效制作

首先，图形图像特效。图形或图像通过使用滤镜等工具的处理能快速生成各种特殊的艺术效果和丰富多彩、变幻莫测的视觉艺术效果，这样的平面设计图像效果就能很好地吸引消费者的眼球。

其次，文字特效。平面广告设计不仅仅要注重图像的处理，还要对文字表达与文字样式进行精心的设计构思。PS软件可以利用滤镜功能对文字进行艺术特效处理或者利用钢笔工具对文字进行加工处理，然后添加到图片中，这样大大增强了文字的视觉效果，不仅能够使消费者了解广告的含义，还能够增强消费者对广告内容的记忆，从而刺激消费者的购买欲望。

三、结语

伴随计算机技术的不断发展，数字图像处理技术随之产生，PS软件作为平面广告设计中最重要的图像处理软件，其功能也在平面广告设计中得到了最大的发挥。PS软件能够在平面广告的设计创作及后期制作过程中，具有改变其形态、色彩质感等功能，进而发挥出最佳的设计效果，增强广告的视觉刺激，加深消费者对广告的记忆，从而达到理想的宣传效果，为客户获得良好的经济效益。因此，在以后的平面广告设计中要充分利用PS软件，促使设计者将更加出色的广告作品呈现到人们的面前。

参考文献

[1] 赵德才.PS软件在商业广告中的设计[J].广告制作，2009.

[2] 周小双.现代商业广告设计中的新工具[J].现代设计，2009.

[3] 王慧丽.PS艺术设计魔法师[M].北京理工大学出版社，2011.

第4篇：计算机平面广告设计范文

[关键词] 平面广告设计 民族性 传承

今天，我们面对不断发展的平面广告设计界，以及电脑艺术思潮对中国传统艺术带来的冲击以及新思想、新观念的不断涌现，如何认识传统民族文化艺术与现代电脑艺术设计在平面广告设计过程中的关系，成为当下平面广告设计领域应认真研究的课题。在我国设计平面广告设计作品中，时时流露出民族传统绘画造型艺术潜移默化的影响，分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国平面广告设计。但如果完全背离民族传统艺术形式，只是简单会用电脑技术来一味模仿西方的现代艺术，唯西方现代艺术马首是瞻，将使我们的艺术丧失民族的个性。下面我们结合大家熟悉的平面电影广告设计来谈谈平面广告设计中民族性的传承和发展。

一、平面广告设计的现状

从平面设计角度研究，世界平面广告设计大致经历了手绘广告和电脑设计两个阶段。二十世纪二十年代，手绘广告首先出现于观众视野，直到九十年代，我国的平面广告设计均采用手绘的形式。这种绘画方式强调了平面设计者的主观能动性，采用大胆的夸张造型以及鲜明的色彩，充分表达了设计者对广告设计内容的文化解读。此时的设计要求在于着力刻画广告内容，多写实性描绘，如电影平面广告是以电影主人公以及重要场景皆成为手绘对象。然而，随着经济和科技的不断发展，二十世纪九十年代越来越多的平面设计师通过众多的设计软件IIIlustrator、Photoshop、Painter等，利用计算机进行设计，虽然计算机辅助广告设计为现代平面的发展起到了不可估量的作用，并且已经成为数字化时代的特征，是历史衍变的必然趋势，但有些我国众多设计师往往过分依赖于利用计算机软件进行绘图，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言：“国际化”视觉符号的泛滥与“民族文化”视觉语言“失语”现象非常突出，设计失去了民族个性，当设计失去了民族个性时，设计实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的平面设计应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。

二、民族文化的传承与平面广告设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对平面广告设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1　从艺术手法方面借鉴

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案：无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在平面设计提供着丰富的表现形式和图式语言。

2　从图像元素方面借鉴

在平面广告设计中，工艺美术中的版画和剪纸艺术，也成为颇具中国民族特色的设计元素。版画是以“版”作为媒介，进行绘画创作的一种艺术形式。电影海报《红色娘子军》以木刻版画的形式，着力刻画了娘子军的飒爽英姿：八十年代电影《聂耳》和《早春二月》的电影海报平面设计，也都取得了木刻版画的艺术效果，令人印象深刻。剪纸作为中国最为古老的民间美术之一，至今仍在民众中拥有影响力。早期的剪纸多见于丧葬以及祭祀仪式，发展至今，成为一种产生广泛影响的民俗艺术。剪纸讲究图案式构图，虚实相间以及明暗的强烈对比，这一艺术形式被平面设计所借鉴，设计的民族性愈发强烈。基于民间故事拍摄而成的电影《白蛇传》，它的电影海报平面设计采用民间剪纸设计元素，取得了良好的视觉效果。一方面，剪纸艺术为群众喜闻乐见，易于为大众所接受；另一方面，剪纸与民间故事在审美上具有相通性，民俗艺术赋予民间故事以更多传奇性因素，颇具吸引力。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分。传统文化中的国画；中国传统绘画分为写意和工笔两大类，前者重在意境，用极简笔墨勾勒出物象的形神：后者运用工整、缜密、细致的技法来描绘物象。中国写意绘画要求笔墨简单且形神兼备，寥寥数笔便表现出物象特点以及现场氛围状况；早期电影《林则徐》的广告平面设计，用中国传统水墨的表现手法塑造了林则徐的英雄气势，成为手绘海报中难得的精品。同时，这种传统绘画方式也易于拉近与中国观众的距离，因为观众在迅速接受电影内容的宣传中，容易产生审美性共鸣。正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代平面海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

三、民族传统文化发展与平面广告设计

“民族的才是世界的”，把海报设计穿上民族的盛装，让它在世界各种文化的撞击中接受挑战，汲取营养。一个成功的平面广告设计应将不同地区，不同文化背景的人的共通性意念，通过图形文化方式表现出来，以求人们免去因文化、地域、语言、种族等，使人类交流产生阻碍的因素，通过视觉图形而达到心灵之间的直接沟通。对我国的民族文化，即要发掘出其中蕴藏的丰富资源，又要看到其中存在的不适合缺憾，在进行平面广告设计时，要活学活用。很多设计师还存有“借古人以自重”的倾向，认为套几件古装或搬出典故神话就是弘扬民族文化，设计就有了文化内涵，殊不知这恰恰是远离文化的一种流于表面的吸收，刻意模仿穿衣戴帽的行为表现。真正理想的平面设计，应该更多是一种融古通今，关怀人性的思考方式，是多种文化并存，是人与自然协调的“现代化”的体现，是庄子所畅想的“天地与我并生，万物与我为一”的人生境界。当然，对传统的珍视，并不是一味的沉溺与审美的情感体验，我们所希冀的中国平面设计是在理性秩序下借西学之风，熔铸古代传统，培育拥护中国的文化生命的强大力量，而不是盲目裁切我们古代图形中的优秀片段，凭空移植外来文化。

四、民族性与时代性创造性相结合

我们认为，首要的就是将中国文化传统中视觉的符号和价值系统加以改造，使这些符号与价值系统变成有利与时代变迁的种子，根植于国人心中，使其保持文化的认同。因此，我们所要努力把握的不仅是形式与内容，更重要的是抓住中国传统视觉符号所蕴含的精神方式与审美内涵，并自然地将它转化到我们当代的平面广告设计之中，亦即将传统文化符号转化为现代视觉语言。例如刘小康设计的《新北京，新奥运》，背景是北京故宫九龙壁中的一条栩栩如生，威武动感，再加上一个跑步人形及科技感的线条造型，重叠龙形和人形，把传统文化，现代思维和运动精神结合起来，表达新时代北京的气象，都是从视觉文化的角度来重新看待中国传统视觉符号，深化了对中国传统文化精髓的把握，这对于发现具有新时期民族特色的平面广告设计艺术具有启发的意义。

第5篇：计算机平面广告设计范文

在高等的教育中，平面广告设计学科的教育更注重的是培养学生的创造性思维能力，应该不时的引进一些新的教学内容，重视广告技术未来的发展，在教学过程中首先应该做到启发学生的思维能力，要同时注意理论和实践相结合，多角度的启发学生，激发想象力，调动学生的设计思维，通过多种形式的教学手段，营造出一个良好的学习环境，从而能够培养出学生多方面的艺术素养。在平时的教学过程中，应该发现每一个学生的特点，发现他们的创新潜质，要因人施教，系统的有计划的对学生开展教育。要创造出一种和谐愉快的课堂氛围，让学生们自我主动的去学习、领会，还应该培养学生的应变能力和表达能力，把课堂教学的内容和现实遇到的问题相结合，使教学内容能够有所成果。 

1平面广告设计教学的性质 

广告设计是一门理论结合实际，而且应用性、专业性较强的课程，是一门科学，同时也是一门艺术，它包含诸多的元素，所能够涉及到的范围也相当广泛。平面广告设计属于视觉上的传达设计，目的是通过图形、色彩、动画和文字等具体的形象将人们所看到的形象表现出来。学生们对该课程系统认真的学习，能够巩固他们在教学课程中上所接触到的理论知识，更加容易的让学生们理解设计基础概念，从而能够更好的把设计实践和课堂理论相结合，逐渐让学生摆脱繁琐的步骤，并将所学到的知识融会贯通，独立自主的完成广告设计，从而适应社会快节奏发展的需求。在教学中，做到理论和实践结合，在课程的每一个阶段都安排相应的设计实践课题，而且通过这些实践能够培养学生的创新意识，使得创造性思维能力得到更好地激发。 

2建立强化素质教育的模式 

在教学模式中建立一个以强化设计素质教育的模式，从而给学生营造出具有探索性的、主动的学习气氛，在教学过过程中如果能够做到协调化，可以潜移默化中提高学生们的素质，开发潜能，激发想象力。这种模式怎么开展，可以具体的表现在以下方面： 

2.1在基础设计的教学阶段，要做到规范化，每次在课堂讲解结束之后，要适当的为学生做出一些实践性的示范，同时布置作业，在学生进行实施的时候，老师同时进行引导，在下次上课的时候，老师要对学生的作业进行针对性的点评，师生一起进行讨论，要引导相互进行学习，主动学习，对学生的自我完善能力进行提升。 

2.2在进行课程设计的学习中，能够让学生掌握一些实际操作设计过程中的应变能力，在平时的广告课程教学中，要选择一些具有实际意义的项目作为学生的作业。在教学中可以通过开展一些比赛这种方式，学生根据自己的爱好选择一些题目进行创作，激发学生的积极性，培养自我设计的能力。 

2.3要开展一些具有针对性的课题，加强培养创造性思维能力以及培养产品创新设计能力，同时要开展和教师科研想结合的课题研究。具体的办法是：老師先提出科研课题，学生根据自身的爱好选择课题，然后老师加以指导，学生查找资料制定计划，然后完成设计，最后学生通过作品呈现出设计结果并进行答辩。通过这种办法为学生创造出一个自主学习机会，让学生的独立设计能力和动手能力等得到全面的提升和发展，同时也能够培养学生的创新能力和创新意识。 

2.4要利用计算机进行辅助设计，使得平面广告设计教学体现现代化的科学信息。在现在，平面广告设计教学应该坚持艺术与技术、艺术与科学相结合的特点，让学生学习并掌握广告设计应该具备的计算机辅助设计以及计算机的一些基础知识，从而能够获得专业技能的培训。在实际的教学设计实践过程中，电脑教学和广告设计教学是相辅相成的，通过电脑设计的帮助，可以让设计者减少在设计过程中的重复劳动，能够提高设计效率、设计效果以及创作的自由度，而且能够精确的表达设计者想表达的设计意图。 

3注重设计理论与实践相结合 

在教学的过程中，通过设计理论和实践相结合，在教学的过程中通过对创意方法和理论系统化的讲解，同时对学生进行指导性的教学能够创造性的完成广告设计，进一步的加强培养学生的创新能力和综合设计能力。在学生针对课堂内容进行实践过程中，要求设计的内容应该包括综合的广告理论、策略分析、设计表现等环节，要求学生结合课题综合的进行设计，同时也要求设计作品应该具有创意独特点和市场因素的考虑。教师要引导学生在设计作品过程中体现现代文化气息，了解未来广告设计的发展方向，掌握时代的潮流，从而实现培养具有理论和实践能力的全能人才的目标。 

根据这门课程实践性和应用性较强的特点，要将教学方式从原来的基于点、面的学习，发展成为与社会需求结合、技术发展等相结合，并且能做到创新能力和举一反三。在老师的指导下，将学生分成若干个小组，分配实践题目，让小组互相讨论确实设计方案，在完成之后，有教师进行评论和讲解。这样可以为所有同学提供一个可以进行自我展示的平台，同时小组间的竞争也是有益的，不仅仅增加了学生实践的热情，也培养了学生之间的合作能力和团队意识。有机会邀请客户到课堂上去，让客户与学生进行交流，从而学生能够了解当今的需求，通过实际的演练提高学生的设计能力。 

4平面广告设计未来发展方向 

随着社会的进步经济的发展，信息化是21世纪的标志，而平面设计广告专业的人才市场要求越来越多，显然已经成为了一种新的经济增长点和消费热点。现在社会的设计人才必须具有广阔的综合知识和宽阔的文化视角，必须具有创新精神。在教学过程中而且应该注重创新意识的培养，结合平时的课程设计，使学生广泛全面的掌握平面设计的各种知识和技巧，并且最终能够为市场提供具有创意的方案。 

参考文献 

[1]罗祖玲.高职计算机应用基础课程教学现状探究[J].轻工科技，2012（7）. 

第6篇：计算机平面广告设计范文

关键词:平面广告;广告设计;隐性美

1引言

随着我国社会主义现代化的飞速发展，国内各行各业均得到了极大的提升。政治、经济、文化、社会、法律等诸多环境的改善，给予了当代国内企业发展、居民生活水平提升巨大的契机。在这一时代背景的影响下，国内居民逐渐从对最为基本的物质需求转变为了更高层次的精神需要。受到社会局面最为细致个人、群体需求及价值改变的影响，市场对于消费者需求及价值取向的把握就变得十分重要。加之，当前国内商品市场的竞争日趋激励，如何在快速更新的产品市场、快速变化的消费市场中取得一席之地、获取独特竞争资源及核心竞争力将成为未来国内企业发展的重要成果因素。平面广告作为现代产品销售的重要宣传途径，其在当前国内市场当中被广泛的采用，大到商品住宅的翻页立体广告、小到互联网站角落的推荐广告，都能够见到无数平面广告的身影。这些广告的设计与使用为现代局面的消费水平的刺激带来了巨大推动力量，然而随着国内可用广告展位的不断增加，以及现代网络媒体快速信息传递的影响，平面广告虽然在载体上实现极大的横向拓展，但是在整体质量、艺术表达能力上却并未在直线上取得较为深远的进步。特别是随着当代国内消费市场中日渐丰富的产品种类使得花样出不穷的平面广告充斥着现代人的生活，使人们逐渐对繁复多样的平面广告丧失了兴趣。而归其原因一方面在于没有很好的进行突出点设计吸引人们的眼球，另一方面在于随着物质生活的逐渐使现代居民个人对于艺术与美的鉴赏能力在逐步提升。为此，不断开展现代平面广告设计中对艺术表达、文化传递的研究，发现现代生活中的“隐性美”，并将更加丰满的体验融入于平面广告设计之中，将会给现代平面广告的发展带来更加广阔的舞台。

2隐性美的概念及其在现代平面广告设计中的价值

2．1隐形美的概念及其产生的主要价值

隐性美是一个具有哲学思想的概念，其作为传统美学的重要代表形式，在经历了由古至今多年的考验后依旧存在着极为强盛的生命力。尽管单纯从其字面意思上来看似乎是将美学深深的隐藏于事物的背后，并未对其给予直观的展示与描绘。其则不然，隐性美将更能够唤起人们对于事物背后艺术美的共鸣，并激发人们潜在挖掘美、体验美、品味美、传递美的形的意识，从而使隐性美被众多人们所体味和熟知，充分表达与传递了事物背后艺术美的作用，发挥了艺术美所能够给人们带来的陶冶情操、抒发感情、传递文化等重要功能。对于现代平面艺术广告而已，愈发繁复多样的广告形式及内容充斥着人们的眼球，那么能够契合现代社会居民对于高层次文化、素质及精神等层面的需求与满足，将隐性美融入到现代平面艺术广告设计当中，将能够充分利用这种形式实现艺术美的传递，并以此来设计更为符合时下社会群众的需要的平面广告。通过上文的研究，能够发现，隐性美的深层内涵及其艺术特质将能够极大调动平面广告更高层次的艺术追求，从而远离较为浮躁、低级、晦涩等缺陷的影响。利用隐形美不单能够实现观看者与传递者之间的共鸣，更加能够给平面广告带来奇幻及含蓄的魅力，使平面广告观看者能够抱着好奇的心理去不断的探索平面广告背后的事物、领域。因此，逐步关注隐性美在平面广告设计中的重要作用将变得十分重要。

2．2隐性美在平面广告设计中的附带价值

除了上述所提到的隐性美主要的价值特点外，其还具有较多的附带价值，将能够更好的帮助平面广告得以传播及推广，从而在宣传覆盖范围及领域上实现极大的提升。特别是随着互联网与电子计算机技术的飞速发展，使互联网逐渐成为了人们日常获取信息的主要形式，并逐渐开始改变着现代居民的生活方式，使其愈发依赖于利用互联网手段实现信息的获取、分析、汇总、整理及共享，从而使当代平面广告设计影响的范围逐渐提升。抓住时代契机，借助互联网高科技生产力的影响，逐步提升平面广告在互联网领域中的应用，也逐渐利用互联网等高科技技术手段实现平面广告设计的更新都变得十分重要。隐形美作为传统艺术表达形式的重要组成部分之一，其在现代时展背景下充分发挥了其特质作用。大多数用户在对网站浏览时，通常会由于上网习惯及偏好影响点击一些符合自身需求的内容，在其中加入大量具有特色性、隐形美的平面广告，将能够激发浏览者的求知欲，从而实现网络独立渠道流量的增加。在当前网络当中不乏大量粗俗、直白平面广告存在的今天，利用隐形美将能够实现网络文化更为综合的包容性特点，从而激发用户的求知欲，让用户主动去发挥深藏于隐形美背后平面广告所宣传内容、产品。另外，伴随着现代材料科技的极大发展，平面广告不在局限于平面范畴，而且利用隐形美的表达方式，将能够实现在平面广告基础上多维度符合人类观察方式的展示，从而给予人们更为新颖的形式，实现在短时间内吸引用户眼球的目的。比如现在有很多设计师开始采用特殊的光敏材料来制作平面的海报，在不同光线的作用下，海报上的图形元素互相作用，形成可变化的光线图案，展现出一种虚幻而朦胧的隐性美，得到了消费者的广泛认可。

3平面广告设计中隐性美表达方式的途径研究

在上文当中，作者对平面广告隐性美的概念进行了深入的探究，并对其在实际市场经济、文化艺术欣赏领域当中与人们交互之间的作用机理进行分析。经过上述的研究与讨论后，能够发现，隐性美作为传统艺术的重要表达方式，其将能够赋予平面广告更多层次的表达途径，使其能够利用视觉的冲击、特色的展示、丰富的内涵快速吸引消费者眼球，实现平面广告设计的宣传及传递目的。那么，如何更好的将隐性美这一重要潜在艺术表达方式融入到平面广告之中，实现现有平面广告设计发展领域纵向的不断深化与提高，就变得十分具有研究价值。因此，在本部分中作者将由隐性美所具有的价值入手，探讨如何将隐形美融入到平面广告的设计当中。第一，空白的隐性美。在较多的平面广告设计中，经常会采用留白的方式来展现隐性美。作为当前平面广告设计领域中经常使用的隐藏式设计，将能够实现整体平面广告设计画面中主题更好的烘托。如果采用填充式的整体设计，不但会容易便宜整幅平面设计广告的主题与内涵，而且还会起到适得其反的作用。为此，利用留白的重要隐形美表达方式，实现主动对欣赏者及消费者的刻意引导，将能够实现当前画面中更多主要元素之间的串联，给人们带来更为奇妙与深刻的观看体验。与此同时，也能够利用空缺部分来极大的激发观察者对于整张平面广告设计的好奇心，主动去思考留白部分应有的设计内容，实现了对人们潜在求知欲的激发，让他们逐渐融入到与设计师相同的场景，最终对所要宣传的产品、传递的文化与思想产生深刻的印象。在使用留白方式对平面广告设计过程中，也应当注意一些要点。留白并不是单纯的空缺，而是要留给人们一定遐想的空间，使人们能够根据整幅平面广告的设计及内容不断去推敲与思考。另外，留白方式还应当注重情绪的调动，如果整幅画作并没有调动人们对于整幅画作的补充的求知欲，将会大大丧失隐性美在平面广告设计中功能性作用的发挥。为此，应当在设计之初就考虑到最终所可能带来的效果，将这些能够激发人们主动探知的因素加以考虑，并融入到整幅画作当中，可实现同一时间内更多别致、新奇观感的传递，实现人们情绪的调动，使其迫切要求对背后展示内容、产品的求知与获取。第二，象征的隐性美。隐性美的另外一种表达途径是借助象征的方式。象征作为一种能够将丰富平面广告寓意，实现对现有表达内容由浅入深整体设计的手段，其将能够实现现有所需表达元素之间的有效连接与沟通，从而将为人们展现出一副更加具有组合合理性、排版艺术性、对比强烈性的现代平面广告作品，并且在此过程当中还能够利用多重寓意的结合与搭配传递出设计师对整幅平面广告设计时所报以的态度、坚持的思想。利用象征方式来对隐性美进行表达与传递，可利用其优质性特点实现整幅平面广告深层含义更为便捷的传递，利用多重组合、排列与对比，将能够实现对原有零散内容之间障碍的打破，从而引导人们一环接一环的领略并体味到平面广告当中的艺术。采用象征的隐性美传递方式，还能够更为顺畅的使人们理解到较为抽象的概念与情感，并利用这种更具衔接性的表现形式让人们逐步拥有一种柳暗花明又一村的感觉，从而能够在情绪上、体验上实现对消费者或欣赏者最大热情及动机调动。在使用象征的隐性美表达手段过程中，设计师们不但影响注重利用象征来实现隐性美的表达手段来逐步实现原有表达与吸收、体验之间的效率，而且还更应当注重利用象征来营造空间感、立体感，乃至文学性、哲理性，从而以更为隐喻、凝练的方式逐步拓展当前大量平面广告本身所具有的内涵广度与宽度。在表现形式上，象征的手法是含蓄而理性的，对于客观事物的再现有着抽象的特点。比如某国产汽车品牌用长城作为广告中的核心元素，以此象征中华民族的优良传统。又如奥运会的五环标志，它的五种色彩分别代表参加奥运会的五大洲，而背景中的白色则象征着各国国旗的一种融合，体现出对世界和平以及共同繁荣的美好愿望。通过上述两个例子能够看出，隐性美在借助象征的艺术表现形式后，将能够给予人们更为深入的思考空间，也能够利用现有所展示出的明确内容有效引导人们去探究广告背后所潜在的内涵。另外，在采用象征的隐性美表达手段时，也应当更加贴近人们的生活，利用当前生活中的重要要素来逐渐搭建起艺术与生活之间的桥梁，实现从景物的象征、从人文的象征，使整个隐性美的涵盖内容及跨设领域变得更为宽广，极大增添了平面广告所拥有的厚度。

4结论

通过上文的研究，可以发现，平面广告设计在当代各行各业当中的应用都愈发普遍，并且其所沿用的设计理念及设计方式也逐渐开始与其他行业之间相互融合。平面广告作为现代消费、企业宣传、文化传播的重要形式，其能够给予人们视觉上的冲击，引起人们的关注，引发人们的思考，从而带动人们不自觉的投入到平面广告所渲染的环境、所构建的场景中，促使现代居民逐渐由平面广告的欣赏、阅读实现对消费品的购买、对文化的吸收、对精神的塑造。然而，在经过引言部分的研究后作者发现，由于物质生活的逐渐满足促使现代居民个人价值观念得到改变、欣赏能力逐渐提升，从而给予了现代平面广告设计极大的压力。为此，在本文中作者以此为背景首先针对隐性美的概念及其在现代平面广告设计中的价值进行探讨，以全新的角度、创新的思路对平面广告设计实现了重构，并在此基础上提出了些许有利于平面广告设计表达隐性美的途径与方式。谨此希望能够利用本文的研究为该领域做出自身贡献，并借助“隐性美”在平面广告设计中更多范围的覆盖，实现国内平面广告设计领域国际竞争力的提升。

参考文献

［1］《源源动力永不停歇》哇哈哈系列平面广告设计［J］．彭新日，高开辉．包装世界，2016(05)

［2］论绘画元素在现代平面广告设计中所传达的视觉效应［J］．肖科坤．黑河学院学报，2016(05)

［3］浅谈“平面广告设计”课程的博客辅助教学模式［J］．肖卓．工业和信息化教育，2015(12)

［4］谈平面广告设计创新［J］．王莉．艺海，2016(01)

［5］平面广告设计中的“隐性”之美解读［J］．赵咪妮．现代装饰(理论)，2016(02)

第7篇：计算机平面广告设计范文

关键词:数码特效 数码处理

中图分类号:TP391.41文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)21

一、前言

平面广告的制作过程中讲求图、文、字体、颜色间的合理搭配,从而突出广告的主题重点。广告可采用多种不同的形式表现,这主要是根据所要表达的题材决定。一幅制作精良的平面广告,能使受众将欣赏海报的过程当作欣赏一件艺术作品的过程;受众除了在思想意识上得到了熏陶之外,还是一个享受美的过程。艺术性越强,就越具有感染力,越能引起人们的注意,能使人们在不知不觉中感受到海报的魅力。

平面广告的设计涉及设计学、传播学、美学、心理学等范畴的有关知识,它要求设计者掌握广告视觉语汇和视觉表达的形式和方法,并探索以受众最易于接受的视觉沟通方式来发挥积极的作用。因此,如何把握平面广告设计的本质和途径,如何适应和充分发挥新新兴媒介的传播功能,无疑成为了平面广告设计与制作表现中的重要因素。只有通过极富视觉冲击力、感染力的图形、色彩表现,才能更好的表达出平面广告所传达的主题与中心思想。而数码技术的发展带来了前所未有的特效表现,促进并加强了平面广告视觉冲击力的表现。

二、平面广告制作中运用数码技术对图形图像的基本处理

数码特效是新兴的艺术表现形式,通过计算机辅助设计软件进行处理及制作的方式,表现出超常规的图形和色彩视觉效果。通过实际的平面广告的制作可以对现有的特效制作技术的主要特点及表现方式进行分析,并得出相关的研究结论,并对今后的平面广告在制作与设计上提供宝贵的经验及指导意义。

图形、图像素材作为平面广告中的两大组成元素,一幅平面广告通常是由多幅图片素材所构成的,但在图片素材的选用中,只会选用原始获得的图像素材中精华和重点的部分。而借助数码影像处理技术,能将所需要的图像素材中最精华部分完好的截取出来,并对该图像素材的相关形状、色彩等属性进行必要的调节,使之更具视觉美观性。对图形、图像的前期处理效果直接影响和决定了后期平面广告在设计制作的最终效果表现,因而显得格外重要。只有具备良好的基本素材,才能在平面广告后期的特效制作、版式设计中达到良好的效果表现。

三、平面广告中数码影像处理特效特点的分析

第一,前期处理:将现有的图片素材进行必要的裁切,得到需要的部分,并根据需要对图形进行旋转、缩放到合适的大小并将裁切后的图形进行必要的相关色彩调整,如图像色彩的亮度、饱和度、纯度、明度等。

第二,中期处理:依靠图像处理类软件,如Photoshop中的“滤镜”命令将图片素材进行特效制作处理,使之产生具备一定视觉效果及心理影响的特效效果。类似于迷雾效果、火焰燃烧效果、重复叠加效果等,都能使得普通的图片素材在通过数码处理后产生强烈视觉冲击力效果。

第三,后期处理:将前面的各个图形、图像元素进行相关的版式设计,将平面广告的主题用专业的方式进行排列、排版,以达到信息传播、广告宣传的效果。

将各类图像处理软件中的数码影像处理技术结合运用,能创造出多种不同风格、不同表现形式、不同特色的特殊效果,在平面广告的设计与制作中起到了良好的促进作用,对平面广告的主题表现有着强力的视觉效果提升,能将平面广告的广告传播效果进行强化,最终达到广告宣传的终极目标。

四、平面广告特效处理的方式方法

图形、图像作为平面广告设计中重要的视觉元素,它不仅仅对广告主题、文字有说明的作用,更因为其造型和色彩诸方面的引人注目,而发挥着视觉中心的信息传达作用。因此,图形、图像的设计应具有典型、鲜明、集中和构思独特的特征,这样才能使平面广告通过图形、图像起到“无声说明”的作用。

图形、图像的内容包括符号图形和图片图像。符号图形是用点、线、面几何图形构成的形象,由于概括、简洁而具备现代美感;符号图形的制作可利用计算机图像处理类软件,如:Photoshop中的路径、Coreldraw中贝赛尔曲线等工具来完成设计,并对其进行修改。由于风格特点多样,设计者有时有必要结合使用各种命令与操作,以求达到最佳设计效果。

图片图像则包括图案、插图、影像照片等,其采集的手段可通过扫描或数码设备拍摄并直接输入计算机,其处理方法是利用图像处理类软件进行整合、修饰的编辑功能,将创作的原图、影像照片进行加工处理,以达到最佳艺术效果。Photoshop由于是图像编辑应用程序,它可以对图像的局部或整体进行修饰,加入特殊效果,甚至可以进行类似绘画风格的处理,所以对图片、图像进行处理时,它是进行相关特效制作的首选工具。

进行平面广告的设计与处理时,必须围绕平面广告艺术语言特色的要求去研究图形艺术的规律,即在设计形式上一切都是为了在瞬间或较短的时间内达到简明、快捷地向受众传达广告主题的目的。所以,在设计中,要选择最恰当的、表现内容尽可能完美的图形艺术,使平面广告具有最佳的视觉效果,以便达到良好的宣传效果。

第8篇：计算机平面广告设计范文

据了解，2007年开考的非笔试课中，除各专业的计算机应用基础课上、下半年各安排一次考试外，其他非笔试课一年只安排一次考试。一般而言，具有多门非笔试课的专业，比如广告专业、服装艺术设计专业等，上、下半年都安排了非笔试课考试。但饭店管理专业（专科）的英语听说、初等教育专业（本科）的英语听说（一）安排在上半年，日语专业的三门非笔试课，园林专业、民航服务与管理专业的非笔试课都安排在了下半年。

另外，计算机及应用专业的非笔试课考试安排，考生可通过登录北京大学信息科学与技术学院网站了解。关于2007年非笔试课具体报名时间及考试时间，请考生关注本报后续报道。

2007年上半年开考的“非笔试”课程

广告专业（专科）、广告学专业（独立本科）：电脑图文设计；

服装艺术设计专业（专科）、室内设计专业（专科）、视觉传达设计专业（专科）中的素描、色彩、构成（平面、色彩、立体）；基础图案、服装CAD（一）、计算机辅助图形设计、建筑设计基础、包装结构与包装装璜设计；

饭店管理专业（专科）：英语听说；

英语专业（基础科）：水平考试（一）听力、水平考试（二）听力；

初等教育专业（本科）：英语听说（一）；

各专业的计算机应用基础。

中国书法专业（基础科）：篆书基础、隶书基础、草书基础、行书基础；

中国书法专业（本科）：篆书研究与专攻、草书研究与专攻；

游戏软件开发技术专业（专科）：计算机游戏概论。

游戏软件开发技术专业（独立本科）：游戏创意与设计概论。

2007年下半年开考的“非笔试”课程

广告专业（专科）：广告设计基础。

广告学专业（独立本科）：平面广告设计（一）、电脑三维设计。

服装艺术设计专业（专科）： 服装效果图、服装纸样放缩、服装结构设计、服装款式设计；

室内设计专业（专科）：装饰材料与构造、室内设计、展示设计、表现图技法、家具设计；

视觉传达设计专业（专科）：POP与DM广告设计、标志设计、平面广告设计、机构形象设计（VI）、字体设计、广告摄影初步、插画技法；

英语专业（本科）：口译与听力的口译部分、听力部分。

英语专业（基础科，专业编号01C0502）：水平考试（一）口语、水平考试（二）口语；

各专业公共基础课：计算机应用基础；

中国书法专业（基础科段）：楷书基础；

中国书法专业（本科段）：行书研究与专攻、楷书研究与专攻、隶书研究与专攻。

日语专业（基础科）：日语视听说、日语会话。

日语专业（本科）：日语口译；

游戏软件开发技术专业（专科）：游戏作品赏析。

第9篇：计算机平面广告设计范文

【关键词】数码影像 平面广告 视觉效能 设计整合

数码影像的多元特质造就了丰富的影像世界，使我们开始重新思考数字化背景下影像的本质和表现形式，特别是在平面广告设计中，数码影像所具备的设计整合能力与多元化的表现特质，将为平面设计带来一场怎样的视觉变革？基于这一前提，本文在阐释了数码影像的内涵与表现形式后，从视觉效能转换的角度去探讨平面广告设计发展的新空间。

一、数码影像的内涵

“数码影像”源于“影像”。“影像”在辞海中被称为摄影术语，指二维平面中事物形象的再现。“数码影像”是“影像”发展到一定阶段的产物，是新技术时代影像艺术的新形式。数码影像又称“数字影像”，简单地说就是运用电脑技术将影像进行数字化处理，以电脑数据的形式记录在存储介质中，通过显示器、输出或打印设备转化成直观展示的可视化信息，可以反复拷贝、复制或修改以至演变成新的影像元素。①从广义上讲，数码影像包括所有以数字信号作为载体的影像，不光有静止的影像，还有运动的声画影像。②本文所探讨的数码影像指狭义的数码影像，即二维平面的数码影像，运动的声画影像不在研究的范围之内。

二、数码影像的表现形式

数码影像的表现形式多种多样，笔者在此将概括归纳为数码摄影影像、数码合成影像、数字模拟影像三种。

数码摄影影像是最直接的表现形式，指直接使用数码相机拍摄获取影像，将光学影像转化为数字信号，传输到电脑上进行艺术创作，通过简单的软件后期处理获取理想的影像效果。WONDERBRA内衣广告就直接采用数码摄影影像作为画面主要素材，将两个新鲜的橙子通过摆拍形成绝妙的创意，获得了最直接的宣传效果。

数码合成影像指通过相关设计软件，将数码摄影、扫描仪或者网络下载得到的影像，进行艺术化合成，以突出想要表现的影像部分。通过设计软件，设计者能够根据自己的创意与发散思维任意解构和建构原始影像，重组成为崭新的元素。现代汽车的广告，将汽车与鞋子进行了合成处理，生成新的影像形象，借鞋子寓意现代汽车的开拓性。

数字模拟影像结合了数码摄影与合成影像创造及重组的概念，亦称为“造像”，是一种可自由塑造的创作形式。根据设计者的创作需求，运用数码设计软件，通过直接绘制或者建模、渲染等技术，生成合乎想象的影像，被广泛应用于现代设计中。福临门辣椒酱系列平面广告，采用夸张和拟人的表现手法，借助设计软件模拟再现了现实生活中不可能存在的舌头遭受酷刑的场景，传达出辣椒酱的酷辣特性。

三、数码影像视觉效能的转换及对平面广告设计表现的启示

数码影像作为视觉语言中重要的图像形式，除自身具备多元化的呈现优势以外，数码影像的视觉功能也有了质的变化，从早期单纯纪实、呈现细节的狭义范围中脱离出来，具备了设计、情感传达的整合能力。这种视觉效能的转换使其在平面广告中的设计整合成为可能：形式上，不再拘泥于传统照相功能，融入了更多的人为技术因素，向“造像”发展；内容上，由单纯的纪实，实景、实事、实物的再现，到理念和情感的传达。

1.形式上由“照相”到“造像”

“照相”又称“照像”，强调对事物外在形象的真实呈现，是影像最基础的表现形式；而“造像”是对影像呈现形式的跨越，强调技术层面上的视觉审美需求，是数字技术时代数码影像最直接有效的表现手法。创作者在虚无的数字空间中，透过数字拍摄、软件合成处理与计算机模拟建构，对现有影像数据的处理和相互整合，生成新的影像形式，但留存原有影像的痕迹，瓦解了传统影像既定的呈现形式。影像的呈现融合了大量的人为因素，逐渐从“照相”演变为“造像”，甚至到无中生有的“拟像”。

美学家阿多诺（Theodor W.Adorno，1903—1969年）强调，在技术时代，艺术的思想意义不只是与最新技术并驾齐驱，而且还应该包括以艺术的形式反映出技术的变化。②数码影像正是伴随新技术的发展而出现的艺术形式，在影像表现形式、审美观念上以其特有的技术优势，通过变幻莫测的“造像”营造出二维平面中的视觉盛宴。在对新技术利用的同时，数码影像仍然保持着艺术反思社会、提供新的思维方式和进行批判的特点，探讨技术所带来的视觉审美的转变。其视觉效能的转换从形式与内容上印证了阿多诺的说法，也证实了数码影像具备设计与情感传达的整合能力，为设计整合与视觉渗透提供了可能。数码影像视觉呈现形式的转变符合人们“求新”“求异”的心理趋向，为人们带来视觉上的超与体验，同时，怪诞非常规的呈现形式也使得影像有了更多元的解读，有助于内在意念的传达（图1）。

2.内容上由纪实到意念传达

摄影诞生之初，其最本质的功能就是纪实：清晰地记录现实事物的表象。从早期纪实影像发展演变到今天的数码影像，其单纯纪实的功能逐渐发展到对影像所蕴含的理念和情感的传达。摄影影像的本质是全然外在的，其表现物在影像中是整体显现的，“确实”能够被人们看到的，所能证明的就是这一影像存在过，不能吸引人们去深层次地解读影像的意义。相反，数码影像可以表现人眼睛没有看到过的或者根本不存在的事物。在视觉文化发展进程中，人类不断丰富看的方式和艺术，发明看的工具和技术，目的都在于更好地看世界及自身。最开始人们通过肉眼来观察世界，传统视觉审美注重的是“是否再现真实”，数码影像的诞生使人们越来越少通过肉眼来把握世界。科学家库恩在探讨科学发展变革时，提出了“范式”的概念，视觉审美范式即人们通过看进行审美的方式。数码影像视觉效能的转换，使得“造像”甚至“拟像”呈现出多维、复杂的画面效果，“造像”营造的真实幻想改写了传统视觉审美范式，丰富了人们看的内容，造就了一种纯视觉性、纯表现性的视觉审美新范式。或象征或夸张或荒诞的影像语言，使得影像的本质显得更加神秘，引发人们的兴趣与欲望，可以唤起各种深层次的意义（见图2）。

结语

数码影像多元化的呈现形式为平面广告设计带来由内而外全方位的视觉变革，而这很大程度上要归功于“造像”式的影像呈现。因此，在平面广告设计表现中，“造像”将是数码影像发展的方向。对于平面广告设计者而言其设计的作品，都是通过一定的表现手法来传达设计者的意图，数码影像时代，视觉效能的转换留给了设计者广阔的思维平台，使得设计者不受现有素材限制，设计的表现形式更加丰富多彩，创作空间更加自由与无限，创造个性化的视觉语言成为可能。我们期待，数码影像为我们带来二维平面中的视觉盛宴。

注释：

①赵智，彭文忠.影像解读[M].长沙：湖南人民出版社，2006：4.

②阿多诺，王柯平.美学理论[M].成都：四川人民出版社，1998：374.

参考文献：

[1]赵智，彭文忠.影像解读[M].长沙：湖南人民出版社，2006：4.

[2]阿多诺，王柯平.美学理论[M].成都：四川人民出版社，1998：374.

[3]刘宇妍，邱国峻.数码摄影影像形态转换之研究——以平面广告摄影为例[A].艺术设计科技国际学术研讨会论文集[C].北京：中国建筑工业出版社，2007.