写月亮的诗句精选(九篇)

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第1篇：写月亮的诗句范文

中国古诗中写到月亮的，不计其数。我想，没有人能把古人吟月的诗统计完全。我写过《李白和月亮》，那只是冰山一角，也许可以续写很多诗人吟咏月亮的专题文章。月亮出现在中国人的诗中，决不是单纯的写景，有人望月思乡，有人咏月抒情，有人借月讽喻，有人。。。。。。 有的时候，不同的心情，不同的际遇，诗人笔下的月光便有不同的涵义。在《诗经》中，便已出现写月亮的诗句：“月出皎洁兮，佼人撩兮。”3千年来，一代一代诗人用绮丽想象和斑斓文笔，把月亮写的千姿百态，展示了中国人的浪漫和想象力。

在古诗中月亮有很多别称，比如‘夜光“（屈原：夜光何德，死则又育。）”“故兔”（李白：阳乌未出谷，故兔半藏身。）“玉轮”（李贺：玉轮轧露湿团光。）“玉兔”（辛弃疾：著一登楼瞻玉兔，何人张暮遮银厥。）这些月亮的别称，有些只是留存在古诗中，能引起现在人的联想，有的至尽仍在被用，比如”婵娟“”玉兔“。

吟咏月亮的诗篇多如繁星，但是深想一下能被世人一代一代的流传，成为有生命的文字的，还是有限的。写景的吟月诗句，写的清净阔大，意境深远的有很多，可是我认为最好的应该是：”湖光秋月两相和，谭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。：“诗中描绘的另人神往。

一个外国的评论家，在读了中国的月诗后，都赞不绝口。

谢谢大家，希望大家帮我评评。

第2篇：写月亮的诗句范文

我在十四平米的屋子里写历史试卷写得天昏地暗的时候，一个朋友发来短信说：木木，出来看看月亮吧，今晚的月亮好明亮。于是我走出屋子来到阳台上，月亮就悬挂在我头顶上，散发着幽幽的清辉，皎洁而明亮。我看着它，仿佛它在对我微笑，那笑容伴着清辉荡漾开来。我想，我究竟多久没看过这般明亮的月亮了？是不是在每个晴朗的夜，这样明亮的月亮都在对着我们微笑，只是我们将它遗忘？

我想起在遥远的古代，中国是一个盛产诗人的地方。中国古代诗人是感性和理性的完美结合，或者说在这两点之间找到了一个准确的平衡点。写感性的文字，是心中情感的自由流淌，但没有理性的深入，便只是一幅浅易的写意画，弄不好就成了“吟风弄月”；而理性的文字，是智慧的恣情迸发，但没有了感情的表达，便只是一本生硬难懂的哲理书，弄不好就成了“故弄玄虚”。而中国诗词的魅力在于它那另人着迷的意象，它是连接感性与理性的伟大桥梁。而这一点，在月亮上体现得更是淋漓尽致。

在众多古典诗词里，月亮作为一种传统意象，是文人墨客在清冷孤寂的夜晚的精神寄托。“床前明月光，疑是地上霜。”“野旷天低树，江清月近人。”“明月几时有，把酒问青天。”“月上柳稍头，人约黄昏后。”这些以月作为意象的诗句或表达思乡之情，或描写优美景色，或洒脱放旷，或婉约惆怅。但无论是哪一种，都是将自己的感情通过月亮这个意象宣泄到纸上。而张若虚的《春江花月夜》与李涛的《叹月》虽也写月，但却极具理性。前者是作者对生命的思考，后者体现出作者的政治抱负。可见在那个时候，月亮是倍受青睐的。

第3篇：写月亮的诗句范文

我是个闲人

喝茶，读书，种菜，写诗

几乎可以概括我的全部

清晨时分，我喜欢大声读诗

夜深人静，我喜欢听别人读诗

那些诗句都是我捡拾的珍珠啊

一颗一颗，不仅闪耀

还会说笑

一个人独处久了，越发迷恋孤独

偶尔外出，看病，或者办点小事

我习惯随手抽一本诗带上

填补间隙里空白的时光

我总是不自觉地用余光

环顾左右，且读且警觉

仿佛逃逸的罪犯躲避谁

又像是担心手中的诗歌

惊扰了谁

对岸

我们之间的河流是静静的

河水是微凉的

爱情是轻轻的

我们是彼此的对岸

想象是美好的，对岸是清晰的

尝试抵达，又心存犹疑

被河水呛着势所难免

你招手的姿势似是而非

我涉水的窘样稍显暧昧

对岸就这样近在咫尺

又遥不可及

当时光积聚起一座桥

河水川流而过

我们是对岸

看风景的人

我在云朵之上，看戏

我看了几十年的戏，戏份穿越几千年，

倦了。

我想换个法看，站高一点，姿势潇洒一点，

就到云朵之上了。

我成了风景，众人仰视亦不得见。

我听到太多风凉话，看见牢骚满腹的人们

笑靥如花。

命运真是奇妙的事物，说：

你冒充云朵看自己演的戏，

满意吗？

该下雪了，南京

入秋的时候还很热，南京

十一刚过，凉意开始浓了

梧桐雨基本消停了

我的喜悦伪装不了

此刻我无意感叹天凉好个秋

我在渴望一场雪

从我头上的那片云开始

飘散开来

在长江里

在明城墙上

在秦淮河畔

然后沿着山脚爬到紫金山顶

你看我高啊，每一粒尘埃都必须

俯首认罪，让人们的肺

自由吸纳天地之吻

最后一片雪准确无误地落在

我的诗句上，这圣洁之神

威力无比，我的诗即刻插上翅膀

飞入寻常百姓家，于是这世界

只剩下圣洁了

我在心里说：南京

下一场雪吧，但不要下太久

在今晚我沉睡的某个时辰

诗歌死了

一个写了多年诗歌的人，现在还在写诗，说：

诗歌死了

这让我心情阴郁，我发誓不再看那人的博客

他在我心里是个名人，可能是个误会

我一个下午都在想：诗歌死了

这么多人在写诗，终于把诗写死了

这不是荒谬至极的谎言

就是有人疯了

我想为诗歌竖一块墓碑

又担心不够资格

现在想想，今天疯的人

是我

是谁说给我完美的爱情

我不是说梦，我真的渴望过

完美的爱情

那个说给我完美爱情的人

最终被我看穿，那一层层包裹的很严实的虚幻里是两

个字：

骗子

她说什么都不重要，除了爱情

她说只是爱我，没有一点芜杂，没有一点

多余的暧昧

她说誓言是短暂的，时间是最终的见证人

当她开始发动攻势，发动

蓄谋已久的暗箭与冷器

才惊讶地发现

我的诗歌在当下

说一钱不值都显得太客气

简单活着

这些年我的生活很简单

喝茶，读书，写诗，睡觉

偶尔去菜场逛逛，或者一个人跑到偏僻的地方

打坐或打转

我基本不与人交流，不参加各种名目的聚会

我因此得罪了不少人，还落下

孤傲的名声

现在好了，我把手机卡扔了

世界彻底清净了

经过这些年，没有谁比我更清楚

简单活着多么不易

我不再奢望被谁理解

我只要安静地写诗，安静地

活过今天，并把我写好的诗

平安地寄到每一块

诗歌的托盘上

在我的仰望里流浪的月亮

在我的仰望里流浪的月亮

并不孤单

水中有它的兄弟

岸边有我

还有各种叫不上名的鸣叫

四处飘荡

我的诗句也在飘荡

突然一头扎进水里

不见了

我为这月亮感到惊讶

那么水灵那么轻妙那么圆溜

咋不怕掉下来呢

这么悬着，等待是无解之谜。逃离天空

是如何努力都完不成的念想

一旦掉下来谁接得住

只有水，博大无形的水

容纳一切的水，和我焦灼的目光

避免了一场粉身碎骨的灾难

我在变，你在看，在猜

你的心在猜忌中

失去最真实的部分

我打开最敞亮的光，世界就敞亮起来

自己干净，世界也干净

第4篇：写月亮的诗句范文

木木溪

我在十四平米的屋子里写历史试卷写得天昏地暗的时候，一个朋友发来短信说：木木，出来看看月亮吧，今晚的月亮好明亮。于是我走出屋子来到阳台上，月亮就悬挂在我头顶上，散发着幽幽的清辉，皎洁而明亮。我看着它，仿佛它在对我微笑，那笑容伴着清辉荡漾开来。我想，我究竟多久没看过这般明亮的月亮了？是不是在每个晴朗的夜，这样明亮的月亮都在对着我们微笑，只是我们将它遗忘？

我想起在遥远的古代，中国是一个盛产诗人的地方。中国古代诗人是感性和理性的完美结合，或者说在这两点之间找到了一个准确的平衡点。写感性的文字，是心中情感的自由流淌，但没有理性的深入，便只是一幅浅易的写意画，弄不好就成了“吟风弄月”；而理性的文字，是智慧的恣情迸发，但没有了感情的表达，便只是一本生硬难懂的哲理书，弄不好就成了“故弄玄虚”。而中国诗词的魅力在于它那另人着迷的意象，它是连接感性与理性的伟大桥梁。而这一点，在月亮上体现得更是淋漓尽致。

在众多古典诗词里，月亮作为一种传统意象，是文人墨客在清冷孤寂的夜晚的精神寄托。“床前明月光，疑是地上霜。”“野旷天低树，江清月近人。”“明月几时有，把酒问青天。”“月上柳稍头，人约黄昏后。”这些以月作为意象的诗句或表达思乡之情，或描写优美景色，或洒脱放旷，或婉约惆怅。但无论是哪一种，都是将自己的感情通过月亮这个意象宣泄到纸上。而张若虚的《春江花月夜》与李涛的《叹月》虽也写月，但却极具理性。前者是作者对生命的思考，后者体现出作者的政治抱负。可见在那个时候，月亮是倍受青睐的。

但随着时间的推进，写文章的人倒多了起来，而月亮却被渐渐遗忘。

在我长大成人的过程中有许多艺术青年进行了一次次分化。他们中的一部分坚信文学可以拯救世界可最终却化为各类先锋的拥戴者，不过他们追赶先锋的速度总是比不上被先锋抛弃的速度。他们永远不会静下心来看一看那皎洁的月亮，他们的眼睛里布满灰尘。他们的文字中充满了漂泊无依的空荡，似有似无的反叛精神，却又弥漫着妥协的气味。他们的叫嚣侵透着一种惺惺作态的东西，根本上，他们是物质的。让自己琐屑的语言和神经质的感触互相拉扯着机尽朦胧之态地宣泄于纸上。用虚构的高深来掩饰灵魂上的无根。

月亮哭泣了。似乎再也没有人在孤独冷清的夜晚把它当作精神上的寄托。那些所谓的作家也越来越少有人将它写入文中。他们仿佛不再是引导精神世界的真知灼见的探索者，他们的信仰之根仿佛接受了金钱名誉的“割礼”，流失于世俗中。于是，“快餐文化”无孔不入已是大众精神殿堂摇摇欲坠的先兆。

月亮目睹了这一切，但它不能向世人诉说，于是它哭泣了，作为一种传统的文化载体，它正在被人们遗忘。

在每个晴朗的夜晚，照耀过无数古往今来的月亮都会出现在天上。没人看它时，它是孤独的月亮，有人看它时，它是微笑着的。越多的人看它，它就对越多的人微笑。所以，朋友们，在你闲暇的时候请记得看一看月亮明朗的笑容吧！

第5篇：写月亮的诗句范文

走马西来欲到天，辞家见月两回圆。

今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。

【前言】

《碛中作》是唐代诗人岑参的作品。此诗选取沙漠行军途中野营生活的一个剪影，以雄健的笔触，描述了驰骋塞外，随止随歇的军旅生活。虽仅四句，却融汇了作者初赴边塞的新奇之感和远离家乡的思亲之情。在对大漠的荒凉和行军的艰苦所作的描绘中，也显现出一种从军豪情。全诗语言自然遒劲，意境雄浑壮阔，情景契合，别有神韵，充分显示出悲壮与凄清的综合美。

【注释】

⑴碛（qì）：沙石地，沙漠。这里指银山碛，又名银山，在今新疆库木什附近。

⑵走马：骑马。

⑶辞家：告别家乡，离开家乡。见月两回圆：表示两个月。月亮每个月十五圆一次。

⑷平沙：平坦广阔的沙漠、大漠。绝：没有。人烟：住户的炊烟，泛指有人居住的地方。

【翻译】

骑马西行几乎来到天边，离开家乡将近两月。在这荒无人烟的沙漠中，我今夜又该在哪里住宿呢。

【赏析】

《碛中作》这首诗与《逢入京使》写作时间相近，约写于唐玄宗天宝八载（749年）岑参第一次从军西征时。“碛中作”，即在大沙漠中作此诗。从“辞家见月两回圆”的诗句看，岑参离开长安已近两个月了。诗人回顾两个月的行程，如今宿营在广袤无垠的大沙漠之中，正巧又遇上十五的月亮，一轮明月照在平沙莽莽的沙漠上，他想到月圆人未归，看到唐军在沙碛中列营而宿，写下了这首绝句。

在唐代诗坛上，岑参的边塞诗以奇情异趣独树一帜。他两次出塞，对边塞生活有深刻的体会，对边疆风物怀有深厚的感情。这首《碛中作》，就写下了诗人在万里沙漠中勃发的诗情。

诗人精心摄取了沙漠行军途中的一个剪影，向读者展示他戎马倥偬的动荡生活。诗于叙事写景中，巧妙地寄寓细微的心理活动，含而不露，蕴藉感人。

“走马西来欲到天”，从空间落笔，气象壮阔。走马疾行，显示旅途紧张。“西来”，点明了行进方向，表明诗人扬鞭跃马，从长安出发，沿着通往西域的丝绸之路，风尘仆仆地向西进发。“欲到天”，既写出了边塞离家之远，又展现了西北高原野旷天低的气势。诗人在《碛西头送李判官入京》中写过“过碛觉天低”的雄浑诗句。大漠辽阔高远，四望天地相接，真给人以“欲到天”的感觉。“辞家见月两回圆”，则从时间着眼，柔情似水。表面上看，似乎诗人只是点明了离家赴边已有两月，交代了时间正当十五月圆；然而细一推敲，诗人无穷思念正蕴藏其中。一轮团圞的明月当空朗照，触动了诗人的情怀，他不由得思想起辞别两个月的“家”来，时间记得那么清晰，表明他对故乡、对亲人的思念之殷切。“两回圆”是经历两月的艺术说法。这句诗含蕴很丰富。十五的月亮是最圆最亮的。

人们爱用月亮的圆缺来比喻人的离合，看到圆月，就会想到与家人的团圆，现在是月圆人不圆，自然不免要牵动思乡之情。诗人刚刚把他的心扉向读者打开了一条缝隙，透露出这一点点内心深处的消息，却又立即由遐想回到现实──“今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟”。上句故设疑问，提出一个眼前急需解决的宿营问题，下句诗不作正面回答，却转笔写景：好像诗人并不关心今宵宿在何处，把读者的注意力引向碛中之景，写出了明月照耀下，荒凉大漠无际无涯的朦胧景象。景色是苍凉的，但感情并不低沉、哀伤。在诗人笔下，戎马生涯的艰苦，边疆地域的荒凉，正显示诗人从军边塞的壮志豪情。正如诗人所说：“万里奉王事，一身无所求。也知塞垣苦，岂为妻子谋！”（《初过陇山途中呈宇文判官》）。

第6篇：写月亮的诗句范文

关键词 李白 明月 意象 性格 美人 恋情思念

在浩瀚缥缈的历史长河中，人们从明月的阴晴圆缺里勾起了种种情感，泛出了种种遐想，荡开了圈圈涟漪。于是，月亮成了历代文人吟咏不厌的对象，人们喜欢把自己的喜怒哀乐、成败得失，溶进月光里，注入明月中，从而使月亮这一无生命的物象变得多姿多彩起来，并在文学史上形成了独特的咏月现象。“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《白露》）、“明月松间照，清泉石上流”（王维《山居秋暝》）、“海上生明月，天涯共此时”（张九龄《望月怀古》）、“明月几时有？把酒问青天”（苏轼《水调歌头・明月几时有》）、“滟滟随波千万里，何处春江无月明”（张若虚《春江花月夜》）……无数咏月名句，像一颗颗熠熠生辉的明珠，永闪光芒。其中，“诗仙”李白的咏月诗句更如珍珠串串、亮星颗颗，尤引人瞩目。

据我国前辈学人对李白诗的自然意象统计，明月意象共出现76次，居于天、地、日、月、云、雪六种运用最多的天象类意象之前列，而提到月的诗句不下400处。前代画家爱画李白捉月图、李白泛月图；《唐摭言》甚至以“水中捉月”为李白生命的归宿点：“李白着宫锦袍，游采石江中，傲然自得，旁若无人，因醉入水中捉月而死。”这与其说是以讹传讹，不如说它反映了李白与月的一种非同寻常的关系。

在李白诗中，明月意象有着丰富的内蕴。它在以民俗文化为内核的基础上，熔铸了诗人自己的人格和情趣，既体现了民俗文化审美特征的共性，又体现了诗人强烈的个性特征，正如陶渊明的“菊”、陆放翁的“梅”一样，李白的“月”融化了诗人的风格，成为诗人理想的化身。

一、以明月表现豪迈洒脱的性格

李白追求高标远致和超尘脱俗，他一生的大部分时光都是在隐居和漫游中度过。他之所以好游，就是为了标举自己的高致，而隐居，是由于他蔑视礼法权贵，想超越世俗现实，追求个性自由。李白青少年时期即遍游名山，三年长安供奉生活之后，隐居蜀中，出蜀后再度漫游。这种生活经历养成了他傲岸不屈、卓然特立的伟岸气质和瓮盅乾坤、秕糠万物的豪迈气概。他的这种人格精神在对月亮的描写中得到了充分的反映，月亮与诗人的交流既体现了诗人个性特质，又是诗人表达飘逸情趣的载体。如乾元二年（759）他在流放途中遇赦后，返回江陵南游岳阳时，作《与夏十二登岳阳楼》一诗，其中云：“雁引愁心去，山衔好月来。”以雁写愁，古已有之，然以月写喜，却是李白的独创。

二、以明月象征美人和恋情

古代，人们认为日为阳，故曰太阳；月为阴，故曰太阴。因此，人们常用月来形容女子容貌、体态与情操之美，如人们常说的“花容月貌”、“闭月羞花”等。在《诗经・月出》中就有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”的歌咏，以皎洁的月亮衬托女子的清纯与美丽。李白诗中月之意象也多有这种象征、比喻意。如“眉目艳皎月，一笑倾城欢”（《古风》二十六），用比喻和夸张的笔法写女子的美丽无比；“阁道步行月，美人愁烟空”（《上之回》），写宫中一女子于夜深人静之时，在“楼台与天通”的阁道上踏着月色徘徊，其忧愁的是对君王临幸的愿望一次次地化为泡影，表现出一位缥缈似神仙的愁美人形象；以月之玲珑，衬人之幽怨，从反处着笔，不落言筌。“衔杯映歌扇，似月云中见”（《相逢行》），既以月比人，又将人比月。写歌女用歌扇遮面的娇羞貌，恰似时而云翳雾罩、时而半露娇面的云中美月。“翠娥婵娟初月辉，美人更唱舞罗衣”（《忆旧游》），写歌女美丽超凡脱俗，犹如新月之清辉，而且舞艺出众，歌声甜美，“清风吹歌入空去，歌曲自绕行云飞”（同上）。实际上这也反映出人世间最美好的感情，即恋情。

三、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情

诗人远离家乡、亲人，常年漂泊在外，不免对月而顿生思家念远之情。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”（《静夜思》）以霜来形容月，并非李白的首创。萧纲《玄圊纳凉》中有“夜月似秋霜”，张若虚《春江花月夜》中也有“空里流霜不觉飞”的句子。李白的贡献在于，他通过举头望月，低头思乡的典型描写，勾勒出了一幅生动形象的月夜思乡图。脱口吟成，浑然无迹，却能深入人心。从此以后，月亮与思乡结缘，望月怀乡成为了中国文人所共有的心理情结，千载以后，仍然引起巨大回响。诗人深感“崖倾月难圆”（《安陆白兆山》），故“月华若夜雪，见此令人思”（《秋山寄卫慰》），因月而思念亲人和友人。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）

作为天才诗人，李白的月亮诗蕴藏着巨大的人格力量和深刻的哲理精神，完成了月亮由自然客体向人格意志的转变，使中国古代文学中的月亮主题提升到一个新的境界。在李白的月亮世界里，诗人与月融合同构，因为月，诗人创造了一个迷离浪漫的境界；因为月，创作主体的浪漫气质散溢着清辉。李白和他的月亮诗将永如空中吴钩，传递着人世间的脉脉情愫。

参考文献：

[1]袁行霈.中国诗歌艺术研究[M].北大出版社，1996：205.

[2]李白与月亮[J].古典文学知识.1986（2）.

[3]唐诗鉴赏词典[M].上海古籍出版社，1983.

[4]杨义.李杜诗学[M].北京出版社，2001.

第7篇：写月亮的诗句范文

陶渊明的诗句：“采菊东篱下，悠然见南山”，让我们感受到了他隐居田园的自在与宁静，不能不令人向往。而余秋雨的那句：“依我看，夜晚的景色除了月亮，就是万家灯火”，更令我欣喜，去欣赏那万家灯火的美，去触摸都市。?

月亮那样遥远，那样宁静，那样纯洁，却在夜晚照耀着喧闹的都市。两者如此不统一，却又如此和谐。而那喧闹的城市犹如在教堂戴着耳机听摇滚一样另类。想去触摸，想去了解，为何如此神奇。?

远方的霓虹灯闪耀，车水马龙，夜深了，却还繁华着的都市，我喜欢你的活力。像是一颗年轻的心，激情地跳跃。不比乡村，那缓慢的节奏，也许适宜老者的居住。都市，我触摸到了你的激情，你的年轻。?

月亮的光芒将渐渐被取代，那快到地平线的太阳即将升起。?

这段时间的都市反而安静了，像一个卸妆后露出干净、朴素的面容，同样的美好；像一个啼哭的婴儿，安静地在梦乡游玩。都市的安静是如此难得，更令人珍惜。昨夜万家灯火的美景褪去。都市，我触摸到了你的宁静，那种比乡村更难得的安宁。?

太阳努力攀爬，那阳光先到达，而后自己才终于气喘吁吁一跃上了地平线。穿梭于小巷的流动小摊叫卖早饭，有急匆匆挤公交上班的人，有戴红领巾拿着牛奶上学的学生，我喜欢那种忙碌的样子，不管是为了生活，还是为了理想，那种被他人认为麻木的忙碌真的让我觉得充实。不像山野的游魂，无所事事。都市，我喜欢你的忙碌，并总在清晨触摸它。?

有次回老家，在家门口等奶奶，忽然安静的心跳莫名加快，偶尔听到家畜的叫声，太寂静了。我适应不了这里的沉静。?

我想念都市的万家灯火，我想念都市的年轻，都市的忙碌。?

这些天中每个时间段所触摸到的都市的不同，使我感到欣喜与新鲜。擦肩而过的行人，绿了又红的红绿灯带给我好奇，好奇带领我去触摸它们的背后的新玩意儿。?

希望可以在城市中找到我的梦想，因为我喜欢它的年轻与忙碌。??

第8篇：写月亮的诗句范文

一、“英雄闯关”――在游戏中复习

要求学生掌握的几种修辞手法、病句类型、句式转换、标点用法,都已经学过。复习时,只需要老师再在方法上做一点指点就可以了,但要提高正确率,不做练习是不行的。那么,应如何提高学生的练习兴趣呢?

同样是做题,但方法、形式不一样,效果就不一样。就如同炒米饭,这次用鸡蛋炒米饭,下次就用豆芽、青菜炒,再下次用肉丝、酸菜末来炒,配料不一样,味道自然也就不一样。同样的复习内容,用不同的方法,学生的兴趣、复习的效果也会不一样。我们不妨学习电视栏目《神州大舞台》、《第二起跑线》等,来个“英雄闯关”,或者来个学生感兴趣的“走迷宫”。教师设置好“关口”、“关主”,让学生顺利“排雷”,安全过关。记得那节课,笔者拿着一大把纸条走进教室,学生瞪大眼睛看着我,心里猜测着:老师要干什么?笔者微微一笑说:“同学们,这节课我们来做“英雄闯关”游戏,好不好?”“好!”叫喊声震得窗户玻璃都在颤动。第一关是猜谜,内容有找出文中的比喻句、拟人句,并仿写,有猜成语、猜诗句出处或者歇后语,或找出文中用错的字、词以及词序颠倒的地方等,就连平时不大回答问题的学生也跃跃欲试。笔者连忙趁热打铁:“快来抽取纸条,人人都能当英雄,快来攻城吧。”对于一些学困生,笔者会暗示他们抽哪张纸条,因为笔者在纸条上方写着“欢迎你来到我的城下,你一定能攻下此关”。他们从笔者手上怯怯的接过纸条,很快高兴地呈上纸条。当然,这些题目对于他们来说只要稍微动动脑筋,或者翻一翻书、悄悄问问同桌就能做对。“恭喜你,答对了!”学生欢呼着:“哦,我过关了!我答对了!”然后他又来抽取第二张,这时就要稍微增加一点难度了。第二关的题目可以设计为将一句话接着往下写,用一个词造句、用几个词语写一段话,要求有情节,或者说一说这一年中最大的收获、最难忘的一节课、最想对谁说的一句话。学生因为有了英雄称号,这一关都特别认真。

二、“我来当考官”――在互问中复习

这种方式适合阅读复习。阅读练习是对学生进行语文综合能力的检测,学生经过六年的学习,对阅读的题型有了一定的了解,能否改变一下形式,让学生自己出题,互相检测,让学生在参与出题的过程中增加一点自主意识呢?笔者在课堂上做了尝试,给每个学生发一张印有短文的纸,让学生先读一读,读懂了之后,以小组为单位互相出题并解答。不到二十分钟,题出好了,而且“五花八门”:有找近义词、反义词,联系上下文解释词语的,有理解句子意思的,有找中心句子的,有分层的,有写读后感的。学生们一改往日死气沉沉的样子,课堂气氛活跃,人人参与,人人有收获。学生复习的主动性和积极性全都调动起来了。

三、“积累总动员”――在网络中复习

在小学阶段要求掌握的成语、古诗很多,以前我们总是简单的让学生反复读、背、默写。在紧张有限的复习阶段,哪有这么多的时间去磨呢?在网络信息时代,教师不妨打开网站开始古诗积累综合复习,利用图片、音乐作提示,用一句诗说出图上内容。如高高的天空挂着一轮明月,一位诗人望着月亮在沉思,此时你想用哪一句诗词来表达此情此景呢?“举头望明月,低头思故乡”、“春风又绿江南岸,明月何时照我还”、“野旷天低树,江清月近人”、“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”“露是今夜白,月是故乡明”……这些写月亮的诗句、思念家乡的诗句,一下子就写出了这么多。这时,再让学生写描写自然风光的、写山水的、描写儿童生活的诗,教师常常用来鼓励学生的名言警句,学生说了很多很多,既省时又高效。

四、“我是小诗人”――归类识记

归类复习是毕业班的老师常用的方法,汉字归类,词语归类,课型归类,人物归类……课上,笔者出示了汉字“熟、热、然、照、熊”,学生读后发现这几个字都是四点底的,再让他们用这些字编儿歌。笔者先起一个头“春天到,燕子飞”,学生很快续写了以下诗句:夏天热,太阳照;秋风爽,果实熟;北风吹,小熊睡;大自然,真是妙”。再如,将学过的课文中自己喜欢的人物用一个词或一句话来概括其品质,学生写出了:机智救人司马光,醉酒打虎武二郎,神机妙算诸葛亮,弯钩钓鱼老班长,舍己为人军需处长……这样既巩固了旧知识,又锻炼了学生的语言表达能力,还训练了学生的思维、概括能力。而且,笔者在后来与学生交往时,他们还编了许多顺口溜,有写同学性格的,有反映课后娱乐生活的,等等,这些都琅琅上口,成了学生茶余饭后的一种游戏了。

第9篇：写月亮的诗句范文

现在的天空，似乎真的很难再看见月亮。

也许是环境的污染，也许是我们心里的雾遮蔽了眼睛。

记得小时候，月亮总是挂在天上的，那么亮，如宣纸一般的轻盈素雅。风一吹，薄薄的像纱，飘进眼眸。

月夜是这个世界最真实的时候，白天的焦灼卸下伪装，终于以一副真正的面容示人。我无心窥探夜的隐私，只爱这夜里的深邃与静寂。点点星光，明灭着历史轮回的唏嘘与愁思。几千年的月夜里，留下多少传奇,留下多少诗篇。我心怀一份虔诚，在这个感伤的夜里，谛听那些远去的繁华与落寞。

一

我首先听到的声音是那首《静夜思》。

床前明月光，

疑是地上霜。

举头望明月，

低头思故乡。

关于这首诗，在整个中国都应该是家喻户晓，就连三岁大的孩童也能倒背如流。而这首诗的作者李白，也早已在世界文坛确立了自己的地位。

在我的心里，最伟大的三位文学家是鲁迅，苏轼和李白。鲁迅的伟大，在于把人心世道看了个透，在于他于黑暗中勇敢的用刻薄和尖酸的笔调，极尽辛辣的把中国人做了一遍无情而精细的解剖；苏轼的伟大，是因为他让我觉得只有他才是这个世界上真正的乐观之人，他的豁达，造就了一个文坛永不逝去的神话；而对于李白，我敬仰他身上的那份洒脱和奔放，那份有些痴狂的浪漫。纵览整个历史，我都觉得很难能有一位文学家像李白这样可以将自己的傲慢和超脱肆意挥洒。读诗，若是不读李白，那真是人生一大憾事！

所以，暂且先让我把鲁迅先生和苏大文豪搁下，留待以后探讨。这篇文章，李白才是主人公。

那就回头，再看一眼那篇可能是很多人第一次学习唐诗时所读到的作品，《静夜思》。

这首诗的影响力无须再说，能以如此简单地诗句却在千百年后仍然代代相传，这就是李白。《静夜思》大概是唐诗里最接地气的一首，不仅因为它简单易背，朗朗上口，更主要的，是因为它的主题，宣泄着中国人内心最普遍，最传统，最柔弱的思乡之情。中国人比任何民族都要恋家，所以才会有叶落归根的说法。而这首诗，正是在一个月色寂寞的时间点上，向世人抛出一个文化命题——家与漂泊。

李白本身,一生都在漂泊中书写大唐的诗歌,书写自己的传奇。

李白的家乡在四川绵阳，这是比较官方的说法。如果我们再去稍稍追问一下，那么，1971年，郭沫若在他的《李白与杜甫》一书中，提出李白出生于中亚细亚的碎叶城，其位置在今天的吉尔吉斯斯坦，后来才随家族迁至四川。想到李白日夜思念的家乡，竟然可能不是中国，确实有些小小的伤感。李白用汉语写下这么多引起国人共鸣的诗篇，他骨子里的文化基因至少说明他也是正格的中国人。那我们索性先不去讨论他的籍贯，只需要跟着他的脚步，去体验一个伟大诗者的生命历程。

二

开元十三年（公元725年），李白辞别亲人，离开绵阳，正式闯荡天下，云游四海，这年，他25岁，风华正茂。写下《静夜思》的李白，只把乡愁留给了后来的我们，而他自己与生俱来的漂泊意识和不羁的灵魂，让他在开始漂泊后就和自己的家族断了联系，从此再没有回过家。

李白出蜀不久，便遇见了改变他一生的人——唐代名道，司马承祯。关于这次见面，史料上说，司马承祯称赞李白“有仙风道骨，可与神游八级之表。”可以猜想，李白正是因为获得这样的评价，从此走上求仙访神的道家之路，也让他的一生充满超逸自然的风采。

道家学说深深影响着李白，我们从他的诗里可以看出，那种浪漫既是与生俱来的，也是后天滋养的。

李白把这种浪漫寄托于大好河山当中，寄托于诗作当中。写诗、交友、寻仙、求职，这便是李白前半生的主要漂泊历史。

李白寻仙在中国历史上也是出了名的，受道家思想熏陶，李白渴望成仙，久而久之，写的诗也有了仙气。我一直觉得，李白早年对当神仙的渴望似乎大过做官，或者说，他对于自己才学的自视甚高，让他不大愿意腆着脸去低三下四的求官。李白是自科举创建以来唯一没有参加过科举考试的文人，按照他的理想，坐在家中便可得到皇帝的召见，当然，最后他做到了。

李白的寻仙之路不大顺畅，因为本就无仙。但李白还是不肯罢休，信仰的力量就是如此强大。李白一面寻仙，寻的累了，才想着做做官，借着诗名，结交不少官员。可当他敲开人家的门，拿出自荐信的时候，却又是一副比皇帝还大的架子，这样的求职，结果可想而知。

李白继续自己的乖张任性，读李白的诗，有时让人感觉这个人永远也长不大，永远得精力充沛，永远得自我主义，永远得在政治面前幼稚苍白。因此，最适合李白的职业或许大概就是做一名寻仙炼丹的道士，偶尔醉醉酒，讲几句狂言，心无他物。可惜的是，李白注定要青史留名，这种留名方式让他失了许多自在，多了几分彷徨。李白成为诗人，是我们的荣幸，是他的悲哀。

终于，李白凭着诗名扬名四海，唐玄宗的妹妹玉真公主也读过他的诗，于是，李白顺理成章的得到玄宗的召见，获赐翰林院供职，这时，他已经42岁了。

我相信最初呆在玄宗身边，李白一定很是高兴，玄宗从文采上是赏识他的，这点毋庸置疑。可李白并没有得到自己想要的，他无权参与政事，终于明白自己只不过是玄宗身边一个文案秘书罢了，甚至，有时连秘书都不如，要替皇帝写那些歌功颂德，语言肉麻的作品，李白不情愿了。这就是真正的文人和御用文人的区别，真正的文人是现实派，他们看见什么就是什么，只在创作手法上加以适当的修饰；而那些谄媚的御用文人，他们的作品不过是华丽的辞藻堆砌，没有实质内容，读来令人作呕。可悲的是，现在很多人，尤其是领导，他们认为越是华丽，越是长篇大论的文字就越优秀，那些别人听来假大空的东西他们却甚是着迷。文学的悲哀，莫过于此!

三

李白在朝廷受到轻视，不情愿，不开心。不开心，放荡的生性就表露出来，喝酒，喝酒，喝的酩酊大醉，喝的化作酒中仙。

于是，那个著名的民间传说就产生了。李白在长安酒家抱着黄桂稠酒一醉不醒，宫里来人，请我们的诗仙回宫，有外族使臣向玄宗觐书一封，满朝文武无人通晓其义，唯有李白可做翻译。李白满脸的不情愿，发着牢骚随侍从进了宫。然后，把自己的不满借着酒劲完全的发泄，让万人巴结的杨贵妃替他捧墨，让玄宗宠信的高力士为他脱靴。真可谓是“数十年为客，未尝一日低颜色。”

不过，这里就存在一个问题，到底是什么样的书信，能让满朝文武束手无策，又能让李白敢如此的摆谱，如此的放肆？大胆推测一下，或许真是一封来自那个遥远的碎叶城的外邦文字。

李白终究还是因为此事得罪了玄宗，在入仕长安的三年后，终于还是黯然离开，虽然表面看上去很是风光，赚了一个“赐金放还”的荣誉。

李白走了，继续自己的远行。这一年的初夏，中国历史上一次伟大的相遇发生了。李白结识了杜甫，这年，诗圣33岁，诗仙45岁。

关于李白和杜甫的友谊，历来存在争议。争议的焦点，其实又多少有些无聊。很多学者凭借李白很少写诗提及杜甫这一点就断定李白对杜甫有些轻视，这一观点实在可笑。李白25岁出蜀，从此再未回家，也没有资料记录他和家里有过书信往来，对家人尚且如此，为何对杜甫就一定要念念不忘呢？

事实上，不单单是杜甫，李白的生命一直都没有承载太多的依依不舍，这就是李白。对于相逢，李白必定是怀着诗人的激情，更何况遇见一位将来跟自己比肩的后生，他的激情会更加蓬勃。但李白的仙风道骨以及对生命进程的追寻，让他从来不曾眷恋于情感的牵绊，性格上的洒脱，是李白最可爱的地方。若是无知的认为李白无情，那么那首《赠汪伦》又作何解释呢？

文人的表达方式不同罢了，今人却要以此上纲上线，实在是对先人的亵渎。

李白和杜甫，他们的友谊是高贵的，也是亲近的。当时的杜甫，还远远没有达到后来的高度，但李白一定是知道他的，也许，喝醉了还会吟诵几句杜诗。杜甫对李白更多的是崇拜，李白是他的老师，是他的兄长，是他的知音。

那么我们就来看看这两位文豪在一起的创作。

《鲁郡东石门送杜二甫》

醉别复几日,登临遍池台。

何时石门路，重有金樽开。

秋波落泗水，海色明徂徕。

飞蓬各自远，且尽手中杯。

这首诗写在745年的秋天，是李白送别杜甫所作，从此，两人再未谋面。

再来看看杜甫的这首诗：

《天末怀李白》

凉风起天末，君子意如何？

鸿雁几时到？江湖秋水多。

文章憎命达，魑魅喜人过。

应过冤魂语，投诗赠汨罗。

杜甫创作这首诗时，正值李白因永王李磷事件而获罪，被流放夜郎，故以此诗怀念好友。

李白这时年已届五十，一生的政治理想付之东流。内心的意气风发，早已成为过往的依恋，在那个也许不属于中国的故乡，深情的守望。

李白的一生，是不幸的，也是奔放的。即使仕途失意，他也是李白。他让昨日之日不再留，他在今日散发弄扁舟。他拔剑四顾，引觞自酌，呤一句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”

“挂云帆，济沧海。”多么伟大的抱负与理想。但理想终归是理想，犹如镜中花，水中月。摸不着，捞不起，远远地一轮挂在天上，惹得李白黯然神伤，“白发三千丈。”

四

李白或许是古今最懂得月的人了。这位叱咤诗坛的大诗人，他的情感与自由，似乎只有在月夜才能得到释放。李白身上的自由是狂乱的，原始的。是一种从内心迸发的蓬勃与骄傲。你尽可以嘲笑他的疯癫，但你永远也无法真正理解这份自由。那是属于千万失意文人的声音，属于他们的舞蹈，属于他们的节拍。那是一种超脱现实的现实，真实可信。那亦是对生命敬畏的仪式。李白的生命，属于月夜，属于诗歌，属于他绣口里的半个盛唐。

现今的语文教育，总是在反复强调李白和杜甫的不同对比，所谓一个在盛唐，一个则更多的经历了苦难。因此，李白是浪漫幸福的，而杜甫则是苦难的代表，似乎不这么解读李白课程便进行不下去。但我想，李白若真是那样浪漫，世上便没有李白了。

看看李白的很多诗，那种表面所传达的浪漫与快乐，其实正是用来掩盖心底的不快乐。逆境出英雄，失意造文人，政治上的无情打击才让李白成为了真正的诗者，他内心的彷徨，挣扎，只能以一种近乎疯癫的浪漫呈现，我们都看到了他的狂放不羁，却听不见他心中的苦痛忧伤。

于是，李白只有去找月亮倾诉，在月下“成三人”，“我歌月徘徊”。李白把所有的情绪都在这里释放，哪怕“月既不解饮”。他要的，只是无尽的自由和真正的浪漫，快乐。

李白和月夜就这样渐渐地形成一种文化上的默契，说不清是李白美化了月，还是月成就了李白。

李白有太多描写月亮的诗句，正如我前面所说，李白的情感只有在月下才会升华，这种最富激情，最富生命活力的感情被李白挥洒的空前绝后，任谁也难以超越。

在月色之中，斟一杯酒，邀来一份放达的至性的态度，如道者的飘逸，用无数诗句写下属于李白自己的生命膜拜。

李白的生命，是真正属于诗歌，属于文学的。像李白这样的人，我一直疑心他就算仕途顺利也未必能有大作为，他太透彻，政治上没有隐蔽性，他的全部热情都只适合在诗的土壤里扎根。对于天下局势，他总有些糊涂，甚至不如妻子宗氏头脑灵活。安史之乱，李磷请李白出任幕僚，李白想都不想便答应下来，任凭妻子如何劝说都无济于事。最终，李磷因为起兵反抗皇兄，李白也受牵连，遭到流放。

政治上的李白一败涂地，文学上的李白价值千金。读李白，万不可将他神话，实事求是，才是对历史，对文学的负责。

手边放着南宋洪迈的《容斋随笔》，关于李白的结局，有这样的记载：李白在一个月夜泛舟饮酒，醉了，见水中有一月亮，探身去捞，溺亡。

很多历史学家对此说法提出质疑。