艺术世界论文精选(九篇)

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第1篇：艺术世界论文范文

关键词:电视节目;包装

1电视节目与频道包装的重要意义

电视节目的包装是的根据节目内容和特点,采用新颖和鲜明的形式,对电视节目进行整体介绍和宣传,建立和维护整体形像,树立品牌｡

(1)电视节目包装是提升电视节目品牌化形象体系的有效途径｡

电视节目是文化领域的一种特殊产品,而树立品牌化形象就是要通过包装的形式把节目､频道向受众推广出去｡栏目的个性化､节目的精品化为电视节目的总体包装提供了前提,电视节目包装反过来形成了促进电视频道品牌化体系发展的重要手段｡

(2)激烈的媒体市场竞争使电视节目包装具有现实意义｡

随着电视事业不断进步､市场竞争不断加剧,电视节目的整体包装对于电视品牌宣传起到了举足轻重的作用｡电视节目包装从以往少量的､局部的需求,发展到大量的､电视节目､栏目､频道整体的需求;包装也从单纯制作行为,发展为具有策划､创意､设计､制作等多环节的复合创作行为;从有感而发的个体的创作和制作,发展到精心组织策划和实施的集体生产形式｡

2电视节目包装存在的几个误区

包装一经电视媒体重视,随之而来的是一场频道包装上的火爆,同样也在操作上存在着明显的误区｡

误区之一:盲目追求视觉表象冲击,风格仿效趋同,从而忽略了媒介的独立特征｡很多电视台的形象宣传片,追求视觉表象上的华丽,盲目的仿效,通常用一些无地域特征的镜头组合来构成,如:“日出”､“山河”､“大海”､“立交桥”等先进的工业流程､四季风光的变化等,最终造成了视听混淆,媒介风格的迷失和观众的无法识别｡

误区之二:包装的基本元素不够协调｡现有包装系统中存在一些明显的不和谐,音乐､造型､字幕等几个元素同时运用,不分主次,让人感到无主信息渠道,西洋乐和民乐共存,不注重音乐节奏,不注重色调,制作上往往流于粗糙｡

误区之三:理念过重,负载过重｡电视形象片最大的特点是瞬间性,它的理念不应该是沉重的,意向应该单纯､感性,表现元素简洁､轻松､好看｡现在我们在屏幕上见到的有的形象宣传片往往试图赋予太多的思想,字幕解说过多,生怕观众看不懂,起不到一目了然的推广效果｡

误区之四:过于写实,不够现代｡频道包装体现的是媒体的品位和地方特质,是节目系统中最现代的成分,它的难度是独家意向的提炼和延伸｡而有些频道包装是专题片式的,平铺直叙,缺乏韵味和意境,停留在表象和展示的层面上｡

误区之五:多重标识破坏了信息解读｡台标､栏目标､版块标题复合呈现,使受众视觉累赘,多重信息使形式破坏了内容｡

3视节目包装实现的方法及步骤

针对在电视包装过程中存在的误区及弊病,通过认真学习和总结包装创作的规律,我们大致可以将电视包装分为分析､创意､设计及最终执行四个主要步骤｡

3.1分析阶段

分析阶段主要又可以分为受众分析､地域分析和现状分析｡这些是在创作整体包装前必须考虑的三个重要因素,也是影响收视率的关键因素,它直接决定了整体包装核心理念的体现｡

(1)受众分析｡

电视整体频道包装所面对的观众,不仅是在年龄､身份､性别有所不同,而且在文化程度､审美观点上也有很大的差异,并导致欣赏兴趣和评判标准的巨大差异,在包装时要把这些因素考虑进去,根据不同的目标收视对象,进行不同的包装｡

(2)地域分析｡

电视包装要突出自己的特性,尽量避免台与台之间的趋同,迷失了自己的方向｡

强调地域,突出地方特色,强化个性化包装,是区别其他台的包装不可忽略的一个重要原则｡

(3)现状分析｡

现状分析是指整体包装改版之前对目前正在动作的包装进行分析,主要是为了发现当前整体包装存在的不足之处并有针对性地进行改进｡只要具体分析透彻了,在以后的包装中都会把握的更好､更准确｡

3.2创意阶段

通过前面对影响电视包装的三个因素进行了详细的分析和总结后,下面就可以开始分析总结,得出一个具体的实施方案,拟订一个整体的创意策划文稿,即创意方案,形成一个新的整体包装核心理念和突破口｡

下面具体谈谈电视包装的创意阶段应当注意的两个原则:创新原则和统一原则｡

(1)创新原则｡

电视包装的创新主要包括三个方面的内容:形式的创新､声音的创新和画面的创新｡

①形式的创新｡

所谓形式的创新,一般是指为片花､导视或宣传片等电视包装元素赋予新的表现形式,包括新的创意､技术和播出方式等｡

片花形式的创新,主要体现在形象标志的不同表现形式上｡片花在电视播出中出现最多的,它的时间短,不断重复的播出可能强化它的视觉形象,给人留下深刻的印象｡

在宣传片的表现形式上已经不仅仅是台标的形象表现,而是以突出频道的精神气质､强化形象为主要目标,这就要求在突出整个频道的追求和定位的同时,还要有极高的创意思维和表现能力,画面应具有强烈的视觉冲击力和明确的传播理念,而且整个宣传片要与音乐､音效等声音完美结合｡

导视也是一种很重要的包装形式,有节目导视､内容导视,它除了在画面的设计上很精美之外,往往通过提高导视的播出频率,起到引导观众､增加收视率的作用,所以它的创新也尤为重要｡

②声音的创新｡

声音的创新主要是以树立频道的形象特征为目标,将具有特色的声音或音乐融入到画面中,构成一种永久的声音传播符号,用来强化整体形象､增强视觉理念｡

③画面的创新｡

画面的创新,主要是强调视觉冲击力与文化底蕴的融合｡画面是电视包装中的主要元素,也是观众选择节目的主要依据,画面所涉及到的内容很多,有文字､色彩､标识及动画等,这一切又根据节目长度的不同和形式的限制而改变｡画面要有冲击力,同时应具有一定的内涵,在不脱离节目表现内容的基础上进行创新,将文化特色､地域特色与画面做到有机结合｡

(2)统一原则｡

强调整体包装的统一性和规范化,也就是在频道形象定位的基础上,使其表现形式的整体风格一致,以及制作上规范和统一｡

电视包装的统一原则包括三个方面的内容:

①形象标志的统一｡

在整体电视包装中,始终都是围绕一个台的形象标识展开的｡形象标志的统一应用,可以使一个台给观众以整体感,也能增强栏目或节目的段落感和节奏感,更能起到一种推广和强化频道的作用｡

②风格的统一｡

电视包装的风格一般体现在包装的三要素上,也就是从运动､声音､画面等要素上都应该相对统一,从而构成频道的特色,形成个性化和风格化｡关于风格的表现,在这里重点强调一下节奏､音调和基色的统一,这三个方面是统一运动､声音､画面的关键点｡

节奏的统一,就是电视包装中的运动节奏感要谐调;音调的统一,即整个包装中的音调呈现一种调和状态;基色的统一,也就是电视画面的色彩上要有一个基本的色调｡

③节目单元包装的统一｡

整体频道的包装是一个有机整体,因此频道包装的片头片花或宣传片等的制作要统一,频道中的各个栏目包装和制作都应在整体频道包装的基础上进行统一｡

3.3设计阶段

设计阶段就是一个整体包装创意的实现过程,往往实现创意之前就需要对整体包装进行初步的总体设计｡

下面谈谈这些因素中直接影响整体包装设计效果的几个重要因素,也是总体设计阶段必须考虑的几个因素｡(1)标识｡

频道的标识是由标志(logo)､字标､口号及音频标志构成｡标志和字标是用于画面中直接展示､直接沟通的,而后两者往往结合标志出现比较多,是进行一种口头的朗读和宣传｡标志可以由纯图形构成,也可以有纯文字构成,而文字结合图形的用法一般在频道播出的过程中或末尾定版的时候用得最多｡

(2)颜色｡

不同的文化定位决定了不同整体包装的色彩定位的不同,色彩在人们的心理感知中,有着强烈的情感倾向和心理接受效应｡所以确定频道整体包装的基色,在考虑栏目本身定位同时,要考虑观众对色彩的接受程度｡不同的色彩在刺激人的知觉时,给人的心理感受也不同,甚至在不同的节目中给不同的观众的感觉也不相同｡

(3)声音｡

声音包括语言､音乐､音响､音效等元素｡整体包装中的声音就是将这些生活中的声音进行巧妙的融合,使之与包装的形象设计､画面风格有机地形成整体｡

一般电视包装中的声音大概就由主题音乐､人声和声效构成｡

(4)画面的运动｡

运动是构成画面视觉冲击力的重要因素,画面的运动设计包括对画面中所体现的每一个元素和画面与画面､镜头与镜头之间所产生的运动进行设计,这三种运动方式基本上就构成了整体包装的所有动画方式｡

运动和声音的结合非常重要,声音在很大程度上能弥补运动的不足,能加强画面的表现力度｡一般在片头包装中,靠音乐来加强运动的表现力度和节奏感,尤其在总片头中,这种声音结合的应用体现出来的震撼力更明显｡

(5)字体｡

字体的设计也是一门很深的学问,尤其是在整体包装中的应用,它是在以往平面设计的基础上,进行了动感化｡包装中的字体一般包括中英文字体和它们的组合｡

上面具体介绍了设计阶段应该注意的五个方面,这五个方面是相辅相成的,它们在整体包装中都占有很重要的位置,缺一不可｡总体设计之后就是进一步深入到具体单元包装的设计｡

3.4执行阶段

在设计出最终的整体包装手绘效果图即故事板之后,紧接着就是紧张的前期拍摄和后期制作了｡这一步就是前面所有分析､创意､设计之后的执行阶段｡其实也就是实现故事板设计的制作阶段｡在制作阶段没有太多的理论可讲,主要就是技术手段的应用和效果的实现,在整体包装的制作中既要充分利用现有成型的技术手段,保证频道包装的有序进行,又要不断吸纳新的技术,达到创新效果｡

4目前各电视台在电视包装中存在的一些问题

电视节目的包装虽然在电视事业得到极大的推广和发展,但目前的电视节目包装仍存一定的问题｡

(1)电视节目包装不重视前期策划及方案工作｡

统一的､整体的创意策划是形成电视频道宣传包装风格的先决条件｡这需要制作人员具有把握全局的观念｡

(2)电视节目包装的资料匮乏｡

建立完备的资料库:文字资料､图片资料､影片资料,特别是音乐资料､音响资料｡在资料的收集整理过程中提高自己的技术素养和艺术素养｡

(3)电视节目包装过份强调视觉效果｡

现代电视技术的发展为电视包装提供了极大的便利,但电视节目的包装只见繁复的物特技在耀目,而忽视整体包装的功能诉求,就会大大削弱包装的意义｡

第2篇：艺术世界论文范文

当代壁画属于环境艺术，只有当画面的形式语言与环境协调统一，才能展现出特有的视觉美感。空间位置确定了壁画的环境状况，位置不同，对于壁画创作的要求也就不同。《世界文明》壁画创作是在深圳世界之窗旅游区的文化广场上长200米的浮雕带。居于“世界之窗”这样一个以展示世界文化为主题的大型公园的时空背景之下，《世界文明》石刻壁雕，总体设计上是展现世界文化，经它入口，接引来世界各地的游客。所以在壁画设计上，主要是集中显示人类数千年创造伟大文明这一核心主题上，无比恢弘的气势，展现无比丰富的文明。目前关于这一大型壁画创作的论述，据本人在查找资料时发现较为零散，其中有价值意义的数侯一民先生和李林琢先生的《再现东方文明――深圳世界之窗“东方文明”浮雕创作谈》一文。文章围绕在侯、李先生的论述基础上，较为详尽地阐述《世界文明》壁画的艺术特色。

二、关于《世界文明》壁画的基本情况

深圳世界之窗大型文化旅游景区，是一个集中多个国家、多种民族、多种历史风貌的建筑形式和文化形式于一体的旅游胜地，它有意识地营造出了一种旅游文化的文化意境，多色彩地再现各民族的文化形态，艺术地实现它的商业活动，让游客在欣赏各民族的文化差异中感受审美的情趣，这是很有意义的研究。

居于“世界之窗”这样一个以展示世界文化为主题的大型公园的时空背景之下，《世界文明》大型壁画为贯穿五个大门，长200米的浮雕带，与各大洲门式建筑、古代柱廊和雕刻群组成宏伟的文化广场上。《世界文明》大型石刻壁雕石刻长200米，高10米，它与不同地区的大门和数十座古代建筑的柱式及形象组合在一起，形成气势宏大的世界文化广场。由中央美术学院、湖北美术学院、鲁迅美术学院三个单位的艺术家们经过长达两年多的艰苦努力，精心设计、精心监制的红砂石浮雕。塑画墙高10米，分6块墙面环绕广场竖立，总面积约2000平方米。这是一部表现人类文明史的的鸿篇巨制，是艺术与旅游文化融为一体的创作。它以粗犷、质朴、细腻等各种不同地域的文化风格与五湖四海的游人对话交流，显现出自身的精神力量。

三、《世界文明》壁画创作内容的特点思考

《世界文明》壁画主要集中在显示人类数千年创造的伟大文明这一核心主题上，它不仅包括了两河、印度、埃及、希腊、中国这些人类文明的发源地，又包括了整个亚洲、太平洋、大洋洲、澳洲极其丰富、极具特色的广大地域。

在这么一个宏大的主题和背景时空下，对画面形象的收集、处理、提炼以及艺术创造是有着很大的困难的。人类文明，从古巴比伦到伊斯兰文化，从仰韶到丝绸之路，从古代印度到佛教的传播，从古老的图腾到科学发明，天文、地理、航海与战争。从恒河、黄河、两河流域直到太平洋、印度洋、大西洋等各大洲的多种文化。纵贯数千年，横跨整个地球……要熟练自由地驾驭这一庞大复杂的任务，不单要有对于中外文化的熟悉知识背景，还要有对世界文化的深刻理解。纵观《世界文明》壁画所应用的素材，壁画家们并没有采用惯常使用的壁画手法，而主要依靠对世界优秀文化遗存的精选与组合来形成画面，但组合并不是简单的拼凑，而是按严格的文化历史，概括数千年文化的丰富内涵来构建画面的形象。

（一）《世界文明》壁画创作艺术形式的特点思考

《世界文明》壁画创作的特点，不仅表现在思想内容上，还表现在对壁画艺术形式的追求和探索上，表现在对材料工艺的选择上。中外历史上的优秀壁画创作为当代壁画艺术的表现形式提供了宝贵的经验。如中国传统壁画匠心独运的造型方法，宛转自如、流动飘荡的线描技法以及变化丰富、生动灵活的突破时空限制的构图营造法等，都在《世界文明》壁画中有所体现。《世界文明》的壁画创作者们如在体现具有“美洲的希腊”之称的玛雅文化的一个局部，壁画艺术家们就大胆地采用了米克斯特克传说中的“脚印”贯穿于整个墙面，导引着人们沿着这些“足迹”去探寻美洲文明的奥秘，画面的处理上类似于“超现实主义”所营造的异乎寻常的梦幻般的境界，也有颇似“抽象派”的形式探索。另外，艺术家们也在注重从中国传统壁画艺术中，从外国优秀美术作品中，从民间艺术中汲取营养，使得壁画的表现形式和艺术风格日趋多样化。

（二）《世界文明》壁画创作材料的特点思考

随着时代的发展，科学技术的进步，中国当代的壁画家们在开发传统工艺材料的同时，极其注意不断运用新的材料来进行创作。除了运用油画色、国画色、丙烯色等颜料绘制之外，还注意运用镶嵌、陶瓷、漆艺、金属材料和棉毛、化纤材料等来开拓新的艺术表现方式。许多壁画本身就是运用物质材料对建筑实体进行装饰的，所以，壁画在材质运用方面的创新也显得十分重要。相当多的壁画作品超越了传统的用材范围，广泛采用了新颖的材料，获得了只有现代化科学技术才能实现的优美的艺术效果，从而为现代壁画的创作开辟了新的天地。但是，《世界文明》壁画虽是单一地采用了红砂石用浮雕的艺术手法，由于对墙面以自由分隔的形式，以乱花迷眼的组合，以高（高可近圆雕）、中、低（平刻浮雕）跳动的起伏和张弛变化的疏密开合，以表达“物华天宝，人文荟萃”的丰富与壮观，从而达到更能深化人类文明史的这一主题。

（三）《世界文明》壁画创作手法的特点思考

《世界文明》是一座巨型的石刻，壁画家们一般采取了高、中、低浮雕相结合的表现手法，高浮雕有高达75厘米，在画面的下部，其内容是有代表性的文物，（如印尼的神鹰，印度的恒河，日本的奈良大佛，中国的舞乐骆驼、霍去病墓的卧马，巴比伦的哈木拉比法典等等）或粗犷雄浑、或精雕细琢，在画面上成为柱角，造成构图的稳定感，同时，它又是观众直接触摸和拍照的对象，“中层浮雕全高45厘米，出底板一般25厘米。这一纵横交错、内容繁杂、占据画面的主要部分，成为一个个中心，其外轮廓是画面的骨架，浅浮雕部分总厚度为30厘米，出石底面约5厘米到8厘米，起烘托与连接的作用，虽不是画面主要部分，却并不省工，有不少局部，如日本和服和浮世绘的水纹花饰，都是以精确的构造，一个个斗拱、一朵朵小花、一个个波纹连卷、勾结、精雕而成，一律不用线刻，因为简单的线刻在大浮雕上效果不理想”。整个作品是靠构图的大结构、阴影的起伏强弱、块面的开合疏密、石头的色彩给人留下的总体印象和气势感觉的。另一种视觉效果就是近看效果。因为观众更多的是在浮雕下观看，视角不过是整个画面的二十分之一，而且前边还有柱，自然分隔成一个个局部，这就要求设计时每个局部的相对完整性。在处理上对有的局部极尽精微，使游客能发现许多精彩之处，有的小地方又放手处理成大的形体，有如一面大墙，如恒河的大象高达两层楼房，观众到此心胸开阔。

（四）《世界文明》壁画创作的功能性思考

就《世界文明》壁画艺术的功能而言，它有其独特的风格和特征，它不仅以记事性或象征性的构思与写实和夸张相结合的手法，生动的造型，丰富的想象去表现具有典型意义的历史事件和传奇性故事情节，以富有浪漫色彩的艺术形象表现不同的人物情景，而且能与建筑艺术有机的结合起来产生其它艺术形式所达不到的艺术魅力。

四、当代壁画功能的拓展

《世界文明》壁画已不仅仅是传统概念上的一幅画，它在广义上已是一种环境艺术了，它关注环境，并在广阔的天地中发挥创造性的思维，它对营造深圳世界之窗乃至深圳这个城市的文化品位，一个当代大环境的文化形象起到重要的作用。从这一角度上来看，当代壁画与环境的结合，壁画对环境的依存关系，壁画对建筑的从属性和艺术价值的相对独立性，在环境设计中精品力作的意义，以及当代壁画功能的拓展性都是我们必须探讨的课题。

《世界文明》壁画的成功，其最为突出之处就是善于挖掘各地民族气派、民族精神，民族文化，并对于深厚而丰富的世界各国民族传统的研究（包括对民间艺术、以及文学、历史各艺术门类的研究）。而且并没有僵化在传统的固定模式之中，相反，在“传统”的基础上进行了“创新”的历史借鉴，产生了面对现代人需要新鲜活泼的新形式，新语言。

第3篇：艺术世界论文范文

广播电视台主持人在信息传送的过程中起到的是桥梁和纽带作用，桥梁越坚固，信息传达更高效快捷；桥梁不稳，信息传送就会有误差甚至会产生误解。对于同一个人物同一件事情不同的媒体会有不同的观点，而不同的节目也会从不同的角度进行，当然所取得的效果也是不尽相同的，成功的一针见血，失败的不痛不痒。这其中主持人的“提问”对于节目的质量起到了很关键的作用。

一、广播电台支持人应具备的素质

（一）深厚的知识底蕴

渊博的知识是主持人应有的修养。主持人应该是博学多才的有识之士，这样才能面对观众侃侃而谈。渊博的知识来自工作中的积累，也来自平时勤奋的学习采集。主持人的工作常常面对观众访问事件的当事人和有关人士，要对时事做评述。他们的采访活动能力，提出问题的深度，对问题的分析见解力，都一览无余的呈现出来。渊博的知识和文化修养，使主持人能在镜头前神态自若的采访播讲，作深刻有见地的分析，从而另人佩服。主持人虽各有不同的形象、性格和气质，但在博学多才的素质上应该是相同的。

（二）主持人应具备优秀的语言表达能力

首先是语言要通顺流畅，这是最基本的要求。主持人要口齿伶俐，表达清楚，尤其较长篇幅的串场词更要如行云流水，一气呵成，才能让观众有信服之感。在此基础上，还要具备严密清晰的逻辑思维。一定要做到心中有数，要刻意培养出自己缜密的逻辑思维，使脑中思路清晰、条理清楚，以利于更好地表达，更好地与观众沟通与交流。

在语言表达上，要有自己的特色，要富有感染力。根据当时氛围下的语言表达需要，可以适当运用夸张、含蓄等语言表达方式，同时还要注意掌握一些语言表达上的技能，如分寸、节奏、语气、重音、停连等等，只有做到了这些，主持人才能对语言驾驭自如，使语言表达富有自己的特色。

（三）主持人应具备一定的临场应变和即兴发挥能力

遇到了突如其来的情况时，在客观情况允许的情况下，充分调动自己的主观能动性，使大脑思维处于高度运动和思考状态，从而做出迅速快捷的反应，能够进一步在此基础上进行发挥，使变故巧妙地朝好的方向转化的能力。因此，主持人不仅要避免自己言语表达上的不当，更要做到处变不惊，要积极活跃思维，培养自己快速反映的能力，只有这样，主持起来才能做到从容镇定、挥洒自如。

二、主持人提问艺术的有效性分析

在电视或广播这种视听效果很强的媒介中，决定一期谈话节目是否成功的根本因素就是访谈提问是不是很准确。但是主持人需要很长时间积累才能让提问具备艺术性和精确性，不同的节目方式，主题和风格，也有不同的提问技巧。

（一）精心设计首句采访语

提问不是表演或者作秀，提问的目的是为了检验倾听的质量，印证某些实时性信息或者获得更多的事实性信息而不是质疑。所以想要被访者给出一个你想要的或是受众期待的答案，就要注意提问的方式和技巧。

节目主持人提问的第一句话非常关键，直接关系到采访会不会很好的继续下去。第一句话应该比较具体，不要提很大的问题，尽量避免提有怎样的想法这种开放问题。从信息传播接受者感兴趣的内容出发，引导开来，可以持续进行。

（二）直奔主题进入提问

直奔主题式的提问最适合消息类新闻，节目主持人对此类提问要具体、明确，既节省时间，又简单明了，让受众者在最短的时间内了解到最准确、最真实的信息。像《焦点访谈》、《新闻周刊》等极具社会性的节目，在访谈时就不必绕弯子，直接提出问题即可。这样让观众直接了解到具体的信息，满足观众对信息的需求。

（三）寓问于谈，讲究策略

大量成功的经验告诉我们，访问者要尽量采取聊天心、讨论的方式，用求教式、商量式、探讨式的语气同对方交谈，而不要搞那种“答题”、“审问”的方式，特别是比较深入的采访提问，更应该像生活中的交谈，自然得体。让对方在不知不觉的闲谈中就回答了问题，这便是寓问于谈。寓问于谈主要是采取潜问法，让对方“意会”到应该谈些什么，再加上巧妙的引导，使采访提问不至于漫无边际，而是沿着某一个方向发展下去，有时候再机敏地抓住某个有意义的话题，因势利导的“点拨”一下对方，就能把提问引向深入，带进。可以说，寓问于谈是双方达到心灵沟通的一个体现，是双方高层次的感情交流和知识的互换，也是提问中的最佳境界。以上这些方面是建立在平日知识的准备和基础之上的，这种要求如同播音理论里的“广义备稿”那样，只有上下吃透，正反摸清，才能有的放矢，游刃有余，从而为整个节目锦上添花。

（四）语言风格的把握

第4篇：艺术世界论文范文

本文结合笔者在教学中的实践，对现有教材中有关《国际贸易术语解释通则》存在的问题，相关知识点的差异以及在教学和业务应用中应该注意的问题，进行了初步地分析。

一、现有《国际贸易实务》教材中有关《国际贸易术语解释通则》存在的问题

目前在高校的国际贸易专业(或国际商务专业)中，《国际贸易实务》是此专业的专业基础课程，而此专业基础课程中专门有一章节是教授国际贸易术语内容的，这部分内容也是整个教材的重点和难点之一。笔者从2005 年开始就一直关注《国际贸易实务》教材中此部分内容在教学过程中产生的问题，并结合学生在企业里毕业实习时对贸易术语使用的情况反馈，得出目前的《国际贸易实务》教材在贸易术语方面存在一定的陈旧性和滞后性，其主要表现在以下几个方面：

(一)时间上的滞后性

目前为止，高校所有国际贸易专业(或国际商务专业)《国际贸易实务》教材中有关《国际贸易术语解释通则》的内容都还是《2000 通则》的内容，原因在于我国的专业课教材编写内容一直以来是滞后于实际业务操作的，一般要滞后二年左右。如以往外贸业务中依据的ucp500 在2007 年修订为ucp600，而外贸专业教材中的这部分内容一直到2009 年才更新调整。教材的陈旧与滞后，不仅给教师教授此部分知识带来了诸多不便(有时会处于两难境地，即学生考试要按书本上的旧知识考，而企业实际操作已按新规则执行)，而且给学生今后的实习、就业也造成了较大的影响。

(二)教材内容上的陈旧性

1. 比较对象的陈旧性。目前的《国际贸易实务》教材中，对《国际贸易术语解释通则》的介绍除了较详细地讲述国际商会对此规则的修订、发展过程，还有较大的篇幅是把《2000年国际贸易术语解释通则》与《1990 年国际贸易术语解释通则》做一比较，得出《2000 通则》与《90通则》的两个实质性的变更：

第一个变更是：在fas 和deq 术语下关于清关和支付关税的义务的不同;

第二个变更是：在fca 术语下关于装货和卸货的义务;

而新版的《2010年国际贸易术语解释通则》中实际上已用dat取代了deq 这一贸易术语，所以教材中第一个变更的陈述在此就显得陈旧和多余了。

2. 按字母分类解释术语的过时性。目前的《国际贸易实务》教材中，对《国际贸易术语解释通则》的介绍还有一个特点是按e、f、c、d分组并归纳其共同特性来分析。而新版的《2010年国际贸易术语解释通则》在贸易术语的结构上已有所变化，它把原有的13 种贸易术语减少为11种，删除了原《2000 通则》中d 组术语的daf、des 和deq，新增2 个d组术语：dat 和dap并根据运输方式把这11种贸易术语分为2 大组。因此，教材仍按e、f、c、d 分组介绍贸易术语的“风险点”和“费用划分点”的方式已与新版通则有所距离。

3. 对传统术语运输方式的适用性定义不明确。一般的外贸教材对《国际贸易术语解释通则》中常用的三种贸易术语fob、cfr、cif都会从买卖双方在责任、风险、费用方面做一详细定义。如对fob的解释：“当货物在指定装运港越过船舷时，卖方即完成交货。这是指买方必须自该交货点起负担一切费用和货物灭失或损坏的风险。本术语只适用于海运和内河航运”。从此定义能够看出，只要是通过海运或内河航运的货物运输都使用fob术语。但在新版的《2010年国际贸易术语解释通则》中，对fob 术语的定义除了把原来的风险界点从“装运港船舷”更改为“在装运港装上船”外，还特意增加了“如果货物在装船前就被交付承运人，例如集装箱货物通常在港区交付，则不宜使用fob 术语，此类情形应使用fca 术语。这一规定是结合了目前实际贸易业务中大量应用集装箱货物运输的现状，让外贸企业的业务员能更好地区分不同贸易术语的含义，便于其正确选择使用。而原有教材中对fob 术语在运输适用性方面不够明确，以至于造成许多外贸企业不管实际使用哪种运输方式，它都采用fob术语，这就会引起不必要的纠纷或争议，给企业带来一定的经济损失。

二、《2010国际贸易术语解释通则》与现有教材相关知识点的差异

由于教材不能与《2010国际贸易术语解释通则》同步更新，所以两者之间存在着一定的差异。主要表现在以下几个方面：

(一)“风险界点”的变化

现有教材针对传统的适用于水上运输的主要贸易术语如fob，cfr 和cif，均强调卖方承担货物至指定装运港越过船舷时为止的一切风险，买方承担货物自指定装运港越过船舷时起的一切风险。而《2010 国际贸易术语解释通则》不再设定“船舷”的界限，只强调卖方承担货物装上船为止的一切风险，买方承担货物自装运港装上船开始起的一切风险。这是因为以“船舷”来划分买卖双方的风险在长期实际业务中饱受争议，而该争议在修订《2000 国际贸易术语解释通则》时就已存在，但当时还是保留了“船舷”的规定。此次修订最终删除了“船舷”的规定。

(二)dap、dat术语的添加

新版本增加了dat 和dap两个全新的术语。dat(delivered at terminal)是指卖方在指定目的地或目的港的指定货站(如码头，仓库，集装箱堆场或者铁路、公路或航空货运站等所有地方)从到达的运输工具上卸下货物并交给买方处置，即完成交货。dap(delivered at place)是指卖方在指定目的地在到达的、准备卸货的运输工具上将货物交给买方处置，即完成交货。卖方承担将货物运至指定目的地的一切风险。两者的主要差异是dat 下卖方需要承担把货物由目的地(港)运输工具上卸下的费用，dap 下卖方只需在指定目的地把货物处于买方控制之下，而无须承担卸货费。

此次增加是通过dap取代了旧版本及现有教材中的daf、des 和ddu 三个术语，而dat 取代了先前的deq，且扩展至适用于一切运输方式，这也顺应了21世纪全球交通运输方式重大变革的需求。

(三)重视适用于各种运输方式的贸易术语的使用

无论是《2000 通则》，还是《2010 年通则》，其中的贸易术语都有十几种之多，但目前的外贸类教材以及很多外贸企业经常采用的还是以fob、cfr、cif 这三种为主，且不管是海运还是其它运输方式都在用，这与国际商会对这三种常用贸易术语的解释不一致。

随着国际贸易运输方式的发展变化，多式联运、集装箱运输和滚装船运输的广泛应用，《2010 通则》希望能用更为确切的适用于各种运输方式的贸易术语来取代传统的fob、cfr、cif。

例如：我国某内陆出口公司于2007年2月向日本出口30 公吨甘草膏，每公吨40 箱共1200 箱，每公吨售价1800美元，fob新港，共54000美元，装运期为2月25 日之前，货物必须装集装箱。该出口公司在天津设有办事处，于是在2 月上旬便将货物运到天津，由天津办事处负责订箱装船。不料货物在天津存仓后的第二天，仓库午夜着火，抢救不及，1200箱甘草膏全部被焚。办事处立即通知内地公司总部并要求尽快补发30 公吨。否则无法按期装船。结果该出口公司因货源不济，只好要求日商将装运期延长15 天，日商同意但提出价格下降5%，经双方协商，最终降价3%。

在这个案例中，我国进出口企业长期以来不管采用何种运输方式，对外洽谈业务或报盘仍习惯用fob、cfr 和cif 三种贸易术语。但在集装箱运输的情况下，应提倡尽量改用fca、cpt 及cip三种贸易术语，特别是内陆地区的出口。案例中出口公司所在地正处在铁路交通的干线上，外运公司在该市有集装箱中转站，既可接受拼箱托运也可接受整箱托运。假如当初采用fca(该市名称)对外成交，出口公司在当地将1200 箱交中转站或自装自集后将整箱(集装箱)交中转站，不仅风险转移给买方，而且当地承运人(即中转站)签发的货运单据即可在当地银行办理议付结汇。该公司自担风险将货物运往天津，再集装箱出口，不仅加大了自身风险，而且推迟了结汇。

三、教学中教授和应用《2010 年国际贸易术语解释通则》的几个注意点

(一)新、旧版本衔接问题

前文已提到目前所有高等院校外贸类教材中所述的贸易术语都是《2000通则》。实际业务中，虽然《2010 通则》已于2011 年1 月1日正式生效，但是，《2010通则》实施之后并非《2000 通则》就自动作废。因为国际贸易惯例本身并不是法律，其对国际贸易当事人不产生必然的强制性约束力。国际贸易惯例在适用的时间效力上也不存在“新法取代旧法”的说法。当事人在订立贸易合同时仍然可以选择适用《2000通则》。

另外，外贸企业长期以来已习惯于《2000 通则》中贸易术语的应用，尤其在一些老客户之间，贸易术语的选择与操作已是约定俗成的事情，所以一般不会轻易的去改变。此外对《2010通则》中的一些变化(尤其是对新增的dat和dap两个贸易术语)，还要有一个消化的过程。所以，至今为止，大部分外贸企业还是在以《2000 通则》为术语选择的依据进行进出易。

笔者注意到，尽管《2010通则》的修订，更多的是以欧洲大陆的商业实践为基础制定的，但自2011年初以来，国内已经有很多组织和机构开始了相关追踪研究，并就本次的修订版召开了相关的专题研讨会。上海对外贸易协会还在今年的年初举办了《2010年国际贸易术语解释通则》的应用及合同风险防范的讲座，旨在帮助企业正确理解新术语变化的涵义和应用，避免产生不必要的损失和争议。

因而作为学校或一名业务教师必须让学生了解最新版本的《2010年国际贸易术语解释通则》，因为学生毕业后可能正好在公司业务中要接触到《2010通则》，即使在新、旧版本交替时期也要了解新规则，以便于更好的了解国外客户，有益于贸易沟通。教师在教授这部分内容时，要把国际商会《2010 年国际贸易术语解释通则》的修订本作为资料印发给学生，并逐条解释，且与《2000通则》加以比对。

(二)注重解释新版本中有关风险界限变化的问题

《2010 年国际贸易术语解释通则》为与fob、cfr、cif这三种术语中所涉及的风险、费用以及“on board”术语对称，不再设定“船舷”的界限，只强调卖方承担货物装上船为止的一切风险，买方承担货物装上船开始起的一切风险。

教学中要特别强调，《2000 通则》中的“船舷”一词，实际上是买卖双方货物交付过程中的假想界限。长期以来，已不能反映各国港口的惯常做法，具体操作时的风险界限应遵循码头公司在进行装船时的习惯做法，而最实际的问题则是码头公司需要确定谁将负责他们的服务费用。《2010通则》的修订删除了“船舷”的规定，强调在fob、cfr和cif 下买卖双方的风险以货物在装运港口被装上船时为界，而不再规定一个明确的风险临界点。

(三)重视适用于各种运输方式的贸易术语的使用

近几年来，集装箱运输在国际贸易货物运输中所占的比重越来越大，很多货物即使使用海洋运输方式也往往在集装箱堆场交接，甚至进行“门到门”的交接。因此，许多外贸公司已经意识到传统的fob、cfr、cif三种贸易术语已不能“一揽天下”。也正是基于国际货物运输业的发展和衔接，国际商会认为，贸易术语的修订必须适应业务运作模式的变化，在此基础上，《2010 年国际贸易术语解释通则》按照新的分类方式，把11 种贸易术语由原来的四组分成了两类，第一类为cip、cpt、dap、dat、ddp、exw、fca，此组术语适应于任何运输方式。第二类为fas、fob、cfr、cif，这一组严格界定为海运或内河航运。新的分类更有利于实际的操作，可以让不同的客户针对不同的物品确定不同的运输方式，有效解决因选择不同运输方式所引起的歧义。

在此部分的教学时，要让学生明白，外贸公司目前业务中不分何种运输方式，一概使用传统的三种贸易术语的做法是不妥和不规范的，这会给公司带来风险推迟转移、收款延迟、费用和责任增加的弊端。因此，在今后的毕业实习或就业中，应根据不同实情来规范选择贸易术语。

参考文献：

[1]《进出口贸易实务教程》(第五版)主编吴百福上海人民出版社

[2]《对外经贸实务》2011 年第2 期《国际商会对国际贸易术语修订简析》石家庄铁道大学张俊勇

第5篇：艺术世界论文范文

关键词：在线包装技术；技术应用；工作流程；电视节目

当前，电视节目包装已经成为一种新兴产业，电视台与各类媒体都成立了专门的部门进行电视包装，针对不同的电视节目，如新闻类、综艺类、体育类等进行组织策划，形成专业的包装形式。现如今，随着电视事业飞速发展，电视中的各类频道都需要有特色的创作思路，在管理上也要不断创新，提高制作的技术水平，加强工作人员的能力。宣传模式日趋成熟，优秀的作品层出不穷，通过包装技术已经吸引了一大批观众的眼球。为了更好地打造栏目的品牌，展现冲击性的效果，使节目能够更加符合观众的品味。电视包装行业也需要更加出色的人才与更加突出的技术支持。不仅是电视各类栏目，直播节目以及录播节目等都需要一定的包装，在节目的前期和后期也要进行不同模式的包装。

1在线包装技术概述

我国的在线包装发展了很长时间，已经积累了一定的经验。传统的节目包装都是在节目播出时假设字幕机、动画、Logo或者是二维三维特技、慢动作回放等一些技术丰富节目的效果。但是，节目的改革一直在进行，目前已经有多种包装技术，如虚拟演播室、渲染器等一些类产品的出现，使在线包装技术得到了蓬勃发展。

2在线包装在针对不同类型节目时的应用

电视节目有很多种类，常见的有新闻频道、综艺频道、体育频道等，每一类型的频道都需要特色的节目包装技术，使包装能够体现节目的特点。

2.1新闻类节目

新闻类节目的在线包装是文字、场景、字母、渲染技术相结合的制作技术，再针对图像、声音、字幕等组成部分进行剪辑。3D技术可以使图像和文字模拟动态的场景；Flash技术通过对节目的润色和渲染取得丰富画面的效果。所有的技术就位之后，在特定的位置进行特效处理，使节目的质量得以提高。

2.2体育类节目

体育类节目的实时性较强，需要特定的实施包装系统，需要在比赛现场画面中插入虚拟图形，要让观众能够观看到慢动作与回放。以足球比赛为例，需要向观众提供球速以及动态越位线等情况的播报，要利用包装技术实现虚拟化动态越位线的播放。实施包装系统除了起到了包装效果之外，还具备解析球赛的能力，来提高节目的质量。

2.3综艺类节目

综艺类节目的包装需要演播室的渲染器和字幕机等设备，实现多种包装元素的智博展示。我们还需要很多当代技术的支持来丰富节目的内容，如可以利用短信互动、电话连线等方式，使观众能够有更高的参与性。

3在线包装网络系统及包装流程

3.1在线包装系统

在线包装网络技术不断成熟，我们也需要更加成熟的包装系统来满足当代电视节目的需求，我们需要更加丰富的模板，使其能够随时调用，及时修改。

3.2网络在线包装的流程

网络包装需要有专业的技术人员进行合理策划，才能为电视节目带来良好的效果。对电视台相关业务的调研有利于建设在线包装网络来完成对业务工作流程的需求分析、评估和设计。文案策划环节与制作环节是包装业务流程的核心部分。其中包括以下几个环节：首先，任务规划环节；然后，对方案进行设计，并且还要加之辅助设计与文案设计；最后，对进度进行审核。每一个环节都是十分重要的，每一个环节都要以严格的顺利进行。制作环节主要分为粗编以及精编制作、音频制作、图文动画等业务，制作换件的顺利进行也需要技术层面的支持。

4在线包装技术的发展趋势

电视节目已成为人们生活中必不可少的一部分，电视节目在线包装的应用也越来越广泛，在线包装的技术也日趋成熟，行业的竞争也越来越激烈。在线包装技术主要朝着两个方向发展。一是专业化。越来越重视专业的在线包装技术丰富节目的内容，形成独具特色的风格特点。在综合类、体育类、财经类等活动中体现得尤为明显。有的还应用到虚拟演播技术、三维实时渲染技术等。二是网络化。在线网络包装系统需要一个团队的紧密配合。紧密的工作流程，还要进行协同策划来实现在线的节目包装。通过对网络互联对电视台全台转播，获取更多的媒体资源，使资源得到共享。

5结语

观众对电视节目的要求不断促进电视节目优质发展，使在线包装技术在电视节目的包装过程中得到不断优化、完善。与此同时，激烈的竞争使在线包装技术的发展更加专业化，信息资源共享彻底颠覆了传统的包装形式，使电视节目更加丰富多彩。

参考文献：

[1]朱锐.三网融合时代,电视节目策划及制作中在线包装技术的推广运用[J].世界广播电视,2011(6):86-87.

第6篇：艺术世界论文范文

由于历史事件已经成为过去式，不具备拍摄真实环境与时间中的人物与事件的条件，即便是有历史遗址、遗迹、文物等，但它们都是静态的而且需要精心保护，所以就难以获得生动的可视性材料，这使历史题材纪录片的创作成为一项艰难的艺术劳动。

为了解决可视性材料缺乏的难题，历史题材纪录片的创作者们进行了大量的探索，通过各种手段去弥补创作中的不足，其中最常见的有当事人讲述、专家采访、真实再现等。当事人讲述是由当事人口述记忆中的历史事件，或呈现其日记、文字材料、图片等辅材料，专家采访是由历史学者、专家讲述历史事件，引导观众从专业学术角度认识历史，这两种方法可以弥补史料不足，但仍没有提供与历史事件直接相关的可视性材料。真实再现解决了这一问题，它采用搭景搬演的方式，通过写实或写意的历史场景搭造以及演员表演再现历史情景。三种表现手法运用中如果把握不好尺度，便会违背真实性原则，因为三者都不是直接拍摄的现场影像，或多或少都带有一些主观的成分。真实性是不可违背的原则，否则就不能称其为纪录片，不过由于题材限制使得以上三种手法在不同程度上都带有一定争议，尤其以真实再现最为集中，但只要坚持历史真实性原则的底线，不为了单纯追求影像质量而进行虚构和造假，都能得到广泛的认可。

近年来，动画艺术语言由于在重现历史场景、人物、细节等方面无与伦比的便捷优势及其强大的画面表现力，越来越受到创作者的青睐。不过同时也带来了更大的争议，因为动画是一门带有主观性和虚构性特征的艺术，能够“虚拟”再现构想中的任何场景，艺术语言和技术手段的虚构性与纪录片“真实性”的基本原则形成一对矛盾，动画艺术语言便是这样带着巨大的争议在历史题材纪录片中得以广泛运用。

动画艺术语言在历史题材纪录片创作中的运用

随着数字技术的不断发展，电脑动画的门槛不断降低，各种制作软件的普及和专业人才的增多使动画艺术的应用范围不断扩展，成为电影、电视、广告、栏目包装等领域不可或缺的创作元素。近年来，动画艺术语言在纪录片创作中也得到了广泛的应用，尤其在历史题材纪录片中，动画成为再现历史场景、弥补史料不足的有力武器。动画在历史题材纪录片中的运用现状及其作用，主要表现在以下几个方面。

首先，艺术化再现历史情景，增加生动性。比如纪录片《我的抗战》贯彻了创作者“口述历史”的理念，通过对当事人的采访记录历史，为了提高整部作品的生动性与艺术价值，创作者采用了木刻版画风格的动画形式作为辅助手段，通过动画场景与当事人叙述的声画组合营造出强烈的感染力，同时由于木刻版画是抗战时期流行的一种美术形式，使用这种动画风格更在艺术精神层面与抗战的历史内涵相融合，使得整部作品的艺术价值大为提高。

其次，大幅降低了创作成本。仍然以《我的抗战》为例，片中涉及到大量的战争场景，按照传统的创作思路可以使用影视资料，不过现有的影视剧和相关纪实资料存在重复使用的现象，并且不同的影视素材剪辑不能保证整部作品视觉风格的统一，所以这条思路没有被创作者采纳。如果使用真实再现，场景、道具、爆破以及影视设备的使用势必造成成本大幅增加，还存在一定的安全隐患。动画艺术语言的运用轻松地解决了以上问题，节省了大量成本，使创作者有更多精力放在历史事实的挖掘采访和提高作品的艺术水平上。

再次，提高了画面表现力，更适合史诗场景的再现。在《圆明园》中，创作者面临着空前的难题，因为圆明园已经毁于战火，仅有遗迹存留。由于年代久远，当事人都已经离世，只留下些许文字与图片记录，以如此匮乏的可视性材料去创作一部时长90分钟纪录片的难度可想而知。此时真实再现理应成为创作者的首选，但是如果要达到视觉“复原”圆明园的创作目标，场景的搭建将会是一项浩瀚的工程，绝不是一个纪录片剧组所能完成的；若采用模型搭建的方式则难以展现园林恢弘的史诗场面和建筑精美的细节，画面表现上会留有遗憾。最后创作者选择了三维动画，通过建模、材质技术可以完美地表现任何建筑细节，利用高性能计算机可以完成大规模建筑群和风景的渲染，再加上精心设置的漫游动画，使观众随着虚拟摄像机的运动在圆明园的数字化史诗幻境中移步换景。

又次，扩展了题材与表现范围。动画艺术语言使历史题材纪录片摆脱了长久以来可视性材料缺乏对创作的束缚，创作者可以放开手脚去选择他们过去所无法驾驭的对象。近年来，一大批历史题材纪录片借助动画艺术语言为观众呈现了过去未曾表现过的题材，如《大唐西游记》巧妙地用动画形式呈现了调查玄奘师徒取经真实性的整个过程；表现中华五千年文明及“天人合一”理念的《故宫》通过动画再现了紫禁城建造过程和浩大典礼仪式等历史场景；获得金球奖最佳影片奖的动画纪录片《和巴什尔跳华尔兹》甚至利用动画艺术语言完成了对回忆、梦境和心理的纪录。最后，使历史纪录片更富有时代气息。影像技术的进步和创作手法的多元化使影视剧的创作极富时代气息，如《阿凡达》、《盗梦空间》等影视作品都获得了极高的社会关注和回报。“一直以来，中国纪录片重视内在属性，而对形式的审美性缺乏必要的关注”[2]，我们应当在保证历史真实的基础上，不断丰富纪录片的视听语言与创作手法，动画艺术语言无疑给创作者提供了又一种可能。

总之，动画艺术语言为历史题材纪录片带来的改变是显而易见的，成为历史题材纪录片创作者的一把利器，使他们的创作不再受到缺乏可视性材料这一问题的束缚，大大开拓了历史题材纪录片的表现范围。

动画艺术语言与真实再现手法之比较

动画艺术语言的运用为历史题材纪录片的创作带来了极大的便利，但动画艺术语言主观、虚拟性的特征与纪录片的真实性要求之间的矛盾是绕不过的问题，本文通过对动画艺术语言与真实再现的比较，分析二者与纪录片真实性原则的关系。当下也有人将纪录片中的动画场景归为“真实再现”，这是一种广义的划分方法，认为二者都运用艺术化手段将过去式的历史场景予以视听重现，这种重现是真实历史场景的“模仿”而非复原，从这个角度看二者是相同的。但这混淆了动画与真实再现艺术创作的本质区别，真实再现以影视造型语言为基础、以“搬演”为形式，经过每个场景逐个镜头的拍摄剪辑完成，对美工、服装、道具、灯光的要求与影视剧基本相同；而动画艺术语言以美术造型语言为基础，由动态的线条与色彩构成，具有很强的主观虚拟性、表意抽象性，不需要场景与演员，尤其是在数字动画艺术语言的支撑下，仅需要几台电脑就可以进行创作。

真实再现弥补了历史题材纪录片表现手法不足的缺点，增强了可视性与生动性，“在某种程度上实现了纪录片的一次自我救赎，把自己从解说词加图片的刻板中解放了出来，拓宽了纪录片的表现领域和叙述空间”[3]。但是从接受角度讲，真实再现常常引导观众进入“故事”情境，产生所见即真实历史场景的错觉，而且拍摄过程中的场景、道具、服装、表演越真实，给观众造成的错觉就越大，比完全采用虚拟风格的动画艺术语言更容易将观众带离对历史真实的探求。比如《圆明园》中康熙、雍正、乾隆祖孙三代相聚的一段真实再现，画面唯美、镜头精到，使观众在“故事片”观看与“纪录片”欣赏之间产生了游离，虽然画面中的演员、服装、建筑等等都是处于“再现”情景中的历史表义符号，但是由于与生活中的现实场景具有绝对的视觉关联性，所以很容易让观众得出片中的假定情景就是历史场景的最终结论。

在历史题材纪录片的创作中，真实再现与动画艺术语言都能够做到“非虚构”，但前者在一定程度上模糊了历史纪录片中“历史真实”与“影视艺术化处理”的界限；而动画艺术语言“得益于这样一种独特的辩证法：我们知道这是一个关于真实人物，同时我们也知道自己正在看的是一种动画方式的重构，它与现实并没有那种我们所熟知的索引性关联”[4]，这样就避免了由假定场景中的具象视觉符号造成的审美混乱。动画语言明确地告诉观众，虚拟的动画场景可以做到所表现的历史事件的起因、经过和结果等各个要素都符合历史真实的客观要求，但并不要求画面中建筑、街道、衣服的细节完全等同于所讲述的历史时间、地点中的真实情景。这样，动画艺术语言通过假定场景中的假定性视觉符号反而能够让观众跳出对假定场景的“执着”，将审美重心放在对历史事件的把握上，去体验和思索创作者所要表现与传达的历史真实。

动画艺术语言与纪录片“真实性”原则

通过以上比较我们看到，动画艺术语言通过一种“陌生化”的方式将观众带出了真实再现所造成的“真实还是故事”的困惑，但由于艺术形式的高度假定性，还是使其在有关“真实性”的问题上饱受争议。其实在创作实际中，动画艺术语言并不仅限于历史题材，而是在各种题材纪录片创作中都得到了广泛运用，并且还发展出专门使用动画艺术语言进行创作的“动画纪录片”：“在动画纪录片创作中，创作者可以将动画所要表现的对象进行放大，甚至扩展到整部影片，通过对形式、风格的把控，动画成为一种重要的修辞手段，赋予影片主题以非同寻常的意味”。[5]这类纪录片使用动画艺术语言表现真实事件，最早可追溯到1918年的《路西塔尼亚号的沉默》，华裔导演王水泊1998年创作的《天安门上太阳升》曾获得1999年奥斯卡最佳短纪录片提名，近几年的代表就是反应黎巴嫩战争的《和巴什尔跳华尔兹》，在这些优秀的动画纪录片中，“一方面所描述的事实来源于现实世界，是一种现实的存在，另一方面影片又完全是风格化的、表现主义的，有着虚构的外观。这里潜在着的是动画纪录片在认识论上较之与传统的纪实风格纪录片的某种偏移。”[6]

第7篇：艺术世界论文范文

司法会计鉴定书

文号

(鉴定专用章)

委托单位:

委托日期:

送检人:

送检材料:甲公司所提供的×年×月×日至×年×月×日销售发票、会计记账凭证(以下俗称“传票”)、应收账款账页等涉案会计资料复印件(以下简称,“检材”)。经整理分类,编号如表1所示:

鉴定要求:A某某,男,×岁,系甲公司原销售业务员。任职期间,自×年×月×日至×年×月×日止。利用从事对外销售×产品及负责回笼货款工作的职务便利。多次将所收取并应上交的货款共计人民币×万余元予以截留,由其个人支配使用。委托要求:对以上销售业务发生的真实性和应收账款的现状予以证明。

检验:

1　×年×月×日。甲公司开具#5401增值税发票,购货人乙公司,货物名称×产品,总额×元。以上销售业务已由甲公司会计编制×年×月×日#2传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

2　×年×月×日和×筚×月×日,甲公司先后开具#56t和#6399增值税发票,购货人均为丙公司,货物名称亦均为×产品,总额分别为×元和×元。以上销售业务已由甲公司会计先后编制×年×月×日#4和×年×月×日舵传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

3　×年×月×日、×年×月×日和×年×月×日,甲公司先后开具#6369、#8416和#8478增值税发票,购货人均为丁公司。货物名称亦均为×产品,总额分别为×元、×元和×元。以上销售业务已由甲公司会计先后编制×年×月×日#2、×年×月×日#1和×年×月×日#1传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

4　×年×月×日和×年×月×日,甲公司先后开具#0740和#8767增值税发票,购货人均为戊公司,货物名称亦均为×产品,总额分别为×元和×元。以上销售业务已由甲公司会计先后编制×年×月×日#4和×年×月×日#5传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

5　×年×月×日,甲公司开具#6816增值口发票。购货人己公司,货物名称×产品。总额×元。以上销售业务已由甲公司会计编制×年×月×日#3传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

6　×年×月×日、×年×月×日和×年×月×日,甲公司先后开具#3278、#6815和#1101增值税发票,购货人均为庚公司,货物名称亦均为×产品,总额分别为×元,×元和×元。以上销售业务已由甲公司会计先后编制×年×月×日#2、×年×月×日#3和×年×月×日样8传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

7　×年×月×日。甲公司开具#2342增值税发票,购货人辛公司,货物名称×产品。总额×元。以上销售业务已由甲公司会计编制×年×月×日#2传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

8　×年×月×日和×年×月×日,甲公司先后开具#8833和#7097普通发票,购货人均为壬公司,货物名称亦均为×产品。总额分别为×元和×元。以上销售业务已由甲公司会计先后编制×年×月×日#3和×年×月×日#8传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

9　×年×月×日和×年×月×日,甲公司先后开具#1889和#6796增值税发票,购货人均为癸公司。货物名称亦均为×产品。总额均为×元。以上销售业务已由甲公司会计先后编制×年×月×日#1和×年×月×日#1传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

10　×年×月×日,甲公司开具#5760普通发票,购货人为子公司,货物名称×产品,总额×元。以上销售业务已由甲公司会计编制×年×月×日#8传票,分别记入应收账款、营业收入和应交税金账户增加方。

11　甲公司上述应收账款记录截止×年底仍未发生变化。

12、甲公司上述开具的×份增值税发票均已向税务机关报税。

论证:

1、本鉴定所依据的检材均由委托方收集取得。并由提供方盖章,因此,检材符合证据证明力假定。

2、按照会计核算原理,一项经济业务的发生,必然引起两个或两个以上方面的会计记录发生变化。本鉴定均由两份或两份以上检材证明同一涉案会计事实,即一笔销售业务的发生由发票、传票和账户等记录相互印证;发票本身的真实性亦由各联之间或其它信息的一致性相互印证,体现了会计勾稽关系。所以,检材符合证据证明力假定。

3、当然,根据第二项论证所述原理,本鉴定检验所涉及的×份增值税票缺乏其他各联的印证,证明力似乎不足。然而,经调查,这些发票均已向税务机关报税,且购货人坚持索要增值税发票,明显是为抵扣税之需要。也,必然向税务机关申报抵扣。根据目前增值税发票管理模式,购货方一旦持抵扣联向税务机关申报抵扣,发票的真实性即会由网络技术在各联之间自动求证。据此原理,这些增值税发票的真实性也是符合证据证明力假定的。

4、甲公司会计未逐年更换新账固然欠妥,但所提供的应收账款账页中的记录已由发票和传票印证,且由甲公司盖章并另文证明,故仍可将这些数据视作为是截止×年底的会计信息。

结论:

本鉴定检验所涉及的×笔销售业务事实客观存在,截止×年底,货款总额人民币×元(大写)耒收回,仍桂在甲公司应收账款账户中。

鉴定人:(签名)

复核人:(签名)

日期:

第二部分 文证审查意见

司法会计文证审查意见书

文号

一、基本情况

×年×月×日。本院公诉人C某某要求对原告A某某收取货款移归个人使用案件的司法会计鉴定结论进行文证审查。

该鉴定结论是:本鉴定检验所涉及的×笔销售业务事实客观存在,截止×年底,货款总额人民币×元未收回。仍挂在甲公司应收账款账户中。

二、审查情况

该鉴定存在两处缺陷。一是在检验中对涉案单位未按年设置账户,亦即所检验账户的一个特征未描述;二是在论证中未对为何采信税务机关书面证明阐明理由。

除此之外,该鉴定紧紧围绕涉案会计资料进行检验和论证,检材特征描述清晰和恰当,说理周密严谨,简洁明了地回答了所检验的销售业务是否客观存在及其仍有多少货款未收回的涉案会计事实。

三、审查结论

可采信作为司法会计鉴京结论使用。

第8篇：艺术世界论文范文

(赤峰学院音乐学院，内蒙古赤峰024000)

【摘要】随着时代的发展与社会的进步，近几十年来我国小提琴艺术也得到了一定程度的发展。在近三十年的时间里，共有近三百余篇论文在我国《上海音乐学院学报》等集中核心音乐期刊上得以发表，这标志着我国在小提琴艺术领域探索的层次与范围都在不断扩大，我国小提琴艺术事业相比于改革开放初期已经有了很大的进步，并逐步迈入快速发展时期。但是由于我国小提琴艺术的理论研究起步较晚，所以此方面还存在很多不完善的地方，相对于小提琴教学与演奏较为落后。在我国小提琴艺术发展的历程中，因为对相关作品产生的背景以及相应历史情况的重视程度较低，这造成了我国在小提琴作品理论研究较为落后，对我国小提琴艺术的整体发展造成了一定的影响。

【关键词】小提琴；艺术理论；改革开放；教学；演奏

20世纪80年代初，当中国小提琴家胡坤首次在西贝柳斯国际小提琴比赛中获奖时，给世人造成了极大的震惊，因为这是中国小提琴家第一次在世界级的小提琴比赛中获奖，与此同时，虽然这个成果令世人感到无比震撼，但是大多数人还是认为这是极其偶然的现象。不过自从胡坤作为国人的代表首次在世界级小提琴比赛中获奖，中国小提琴艺术家们接连在国际小提琴比赛中获奖达几十次之多，这样的结果让整个世界都为之震惊，这也开启了我国小提琴艺术家们走出国门的道路。今天当我们坐在家里听到电视里说中国小提琴家在某国际比赛中获奖，除了发白内心的喜悦之情，已然没有了惊喜与激动。这就是中国小提琴艺术发展的结果。虽然我们现在不能说我们在小提琴艺术领域有多么显著的成绩，但是我们也不会让世界上任何一个国家所看轻，因为我们的成绩就摆在那里，没有人可以否认。我国的小提琴艺术之所以可以取得这么好的成绩，这都是随着改革开放的逐渐深入，使得我国的经济得到迅猛的发展、人民生活水平逐步的提高，使得越来越多的人民群众已经开始追求精神层面的满足，结合我国小提琴艺术与国外先进技术与理念的结合，促使了我国小提琴艺术事业的飞速发展，并涌现出多位著名的小提琴家。下面作者根据自身多年的工作经验对中国近三十年来的小提琴艺术理论予以简要叙述。

一、中国小提琴艺术发展现状

随着与国外交流的逐步增加以及我国音乐工作几十年来的努力，我国小提琴教育家对世界小提琴艺术有了更为深入的了解的同时，也熟知了西方小提琴演奏的相关训练方式，并且在实际的运用中有良好的效果。中国也被世界著名的小提琴教授称为是世界级的小提琴学校。随着小提琴艺术在中国的不断发展，在学习、参考国际小提琴艺术所取得的成果的同时，正在逐步形成具有中国特色的东方小提琴艺术。就目前我国的小提琴艺术来讲，其主要由中方与西方两种音乐所组成，主要包含了小提琴教学、表演以及研究等诸多方面。由于我国小提琴研究的特殊性，其研究范围包括中外多种音乐知识，是一个涵盖多学科的综合性研究。在最近几年，由于中国音乐行业的不断发展，使得中国的音乐水准也达到了一个新的高度，同时对小提琴艺术的研究也达到了鼎盛。

二、1978～2008年三十年间小提琴艺术论文概况

根据相关统计数据表明，在这三十年间，共有358篇涉及小提琴艺术方面的论文在7本核心音乐期刊上发表：(1)有140余篇论文是涉及演奏会、艺术成就等方面的，在这其中就有40余篇是与马思聪相关的，体现了他对中国小提琴艺术事业以及中国音乐事业做出的不可磨灭的贡献；(2)有近80篇论文是涉及小提琴教学以及相关的演奏理论的，其中有6篇论文主要讲述了冠军教授——林耀基所创立的林氏教学法，并对此教学法进行了细致的剖析；(3)有60余篇论文是涉及到小提琴音乐作品方面的，在这其中绝大部分都是对马思聪的相关音乐创作进行研究；(4)有30余篇是涉及到小提琴比赛的，并且大多数是介绍或专访国际小提琴大赛参赛者与获奖者的。

三、对三十年来中国小提琴艺术理论研究缺失的思考

与三十年前相比，中国小提琴艺术理论研究取得了长足进展，但与此同时，这三十年间也还存在着不小的、值得重视的缺失。与飞速发展的中国小提琴艺术实践相比，中国小提琴艺术理论研究整体处于滞后状态。这表现为：一方面，有许多成功的实践还未上升为理论，存在着理论落后于实践的空白区；另一方面，已有的理论研究没有充分发挥出其应有的前瞻性、科学性作用，缺乏对零散化知识的有效整合。在中国小提琴演奏技术堪称世界一流的今天，仍有种种技巧、内容、形式、艺术等方面的关系和问题，没有得到真正深入的研究，例如：林耀基等重要教育家怎样充分运用艺术规律、针对不同特点的学生因材施教的教学技巧；中国演奏家演绎西方乐曲时的文化、审美基点；关于专业演奏家、业余爱好者及介于两者之间的各类音乐教育的培养理念问题；在中国小提琴曲创作中，如何将西方作曲技法与中国民族风格更好地统一的问题等等。这里面，既有关乎中国小提琴艺术发展方略性的问题，也有侧重于实践操作的技术性难题。音乐理论从来不以自身的发展为其目的，而是应当在演奏、作曲等音乐活动之间铺路搭桥，起到纽带的作用。音乐表演、教学、创作的实践始终处于不断变化之中，对艺术的思维研究也是一样不断发展更迭。我们需要建立高瞻远瞩、正确客观的音乐艺术思维方式，以完备的理论体系支持和应对动态展开的、丰富多样的音乐实践的飞速发展。已有的小提琴艺术理论研究与实践相脱节的危机关系，其原因一是在于不大受实践者重视；二是理论研究本身没有发挥出其充分有效的作用，干预音乐实践的精神不足。

四、结语

从改革开放以来，我国的小提琴艺术事业发展取得了显著的成绩，并得到了国内外权威人士的一致认可，这与改革开放初期阶段形成了鲜明对比。但是南于我国小提琴艺术发展起步较晚，在小提琴理论研究方面仍有极大的发展空间，需要相关音乐工作人员进行进一步完善。在小提琴艺术发展的过程中，将会不断接受新的挑战，要使小提琴艺术在挑战中发展、在挑战中完善。多年以来，我国小提琴艺术一直希望可以向具有中国特色的小提琴艺术方面发展，虽然我国小提琴艺术起步晚，但是凭借着音乐工作者对小提琴事业执着认真的态度，必定可以将中国特色的文化与音乐融入到小提琴艺术中，从而形成具有中国特色的小提琴艺术学派。

第9篇：艺术世界论文范文

论文关键词：语域偏离，喜剧小品，幽默

 

一 语域及语域偏离理论

语域理论起源于应用语言学的“语言变体”的概念。根据韩礼德的界定,语域指的是“语言的功能变体”[1]。所谓功能变体,就是因情境语境的变化而产生的语言变化形式。情境语境指语言活动的直接环境,包含三个因素,即语场、语旨和语式。

语场即为话语范围,主要指交谈话题以及场地等情境因素。语旨即为话语基调,指交际双方的社会角色关系和语言活动的目的。语式即话语方式,指语言活动所采用的媒介或渠[2]论文提纲怎么写。

语言的运用必须适合各自的语言环境。但在日常交际中,人们会为了某种特定的语言交际目的而部分或整体借用另一语域中的语言形式,这就产生了语域偏离。语域偏离是一种文体中借用其他文体或语域的表达方式[3]。

在实际的语言交际中,经常会出现语域的转换和语域混合或语域借用的现象,指一个话题借用另一话题的语言形式特征,形式上常体现为语言使用者使用的语言不符合他所处场景的任意一个因素,如在谈论一个话题时使用另一话题的专业术语或表达格式,或在正式场合或严肃的话题中使用非正式的语言,或在口头语言中使用书卷气十足的正式语言,或使用的语言不符合话语参与者之间的关系及身份地位,都会给人造成不得体、不协调的感觉。这种不得体、不协调的语言即语域偏离[4]的现象。

二 喜剧小品

喜剧小品是中国大众雅俗共赏、喜闻乐见的一种文艺形式。小品之所以受欢迎在于演员滑稽可笑的表演和风趣幽默的语言。言语幽默是喜剧小品的核心艺术手法,是喜剧小品的生命线，是喜剧小品吸引观众的重要艺术手法。随着喜剧小品的日臻成熟，小品中的言语幽默也成了学者研究的对象。谢旭慧在其硕士论文《喜剧小品语言幽默艺术研究》中以大量的实例分析了喜剧小品语言幽默的特点和策略。[5]谢旭慧、牟玉华在《构造喜剧小品语言幽默的语音手段》一文中分析了构造喜剧小品语言幽默常见的语音手段，包括压韵、别解、飞白、不规则停连、方音土调的运用等。邓梦兰在《喜剧小品语言世界的“偏离”与幽默》一文中分析了喜剧小品幽默风趣的表达效果,产生于对语言世界的语音、语义、语法、语体等各种层级结构中的“偏离”手段[6]。

本文主要运用语域偏离理论，选取小说剧本“唐僧收徒”来分析通过语域转换，混合和借用产生的幽默效果。

三 语域偏离理论在喜剧小品中的运用及其产生的幽默效果

1.语域转换

语域转换,指的是讲话者从一个语域转入另一个语域,如秘书把领导的口头演讲稿改写成新闻广播稿,或国际学术会议上的听众由原来的专家同行变成了初学者而导致发言人对发言内容所做的修改[7]论文提纲怎么写。

观音：悟空！

悟空：又是你？这五百年来文学艺术论文，你每个星期都要来一次，你知不知道你很烦啊？

观音：这就是你的错了，我今天来是要告诉你一件好事的！

悟空：要不是放我出去，免谈。我现在很忙，世界野生动物基金会邀请我做形象代言人, 特奥会都请阿诺德了，我只是挣些零用钱而已嘛。

观音和悟空都是古时之人，悟空对观音一直都是毕恭毕敬的。但是在这个对话里，悟空和观音的对话没有了尊敬的意味，还有一些不耐烦的意思。属于语旨转换。这样的关系转换让人感觉很搞笑，起到了幽默的效果。

另外他们之间的对话本来应是用古文的形式，但是却用了纯现代的语言，如“免谈”“挣些零用钱”文学艺术论文，具体来说属于语式转换。

悟空：那你今天来是要告诉我什么呢？

观音：你听着。（说话间，从兜里掏出一个小本本） ……孙悟空，男，因五百年前大闹天宫而被压在五行山下，现经天竺地区街道管理委员会全体大妈举手表决，将此人指派给唐朝一僧人做徒弟。

这段中，观音把孙悟空要给唐僧做徒弟这一事用现代的任命某人官职的形式宣布出来，属于语场的转换，使古代的故事具有了现代的意味，让人忍俊不禁。

2.语域混合

所谓语域混合，指的是两种或两种以上不同语域在同一个语篇中交错使用的现象[7]，如在白话文中混入文言文文学艺术论文，在书面表达中混入口头表达。

悟空：大山？要不是为了给如来一点面子，我早就变成一只苍蝇飞走了。只是住在别的地方还要收费，这里山清水秀，又有观音MM来看我，我就只好白天上班，晚上回来睡觉了？

观音：那你今天为什么没有上班呢？

悟空：双休日，understand？

观音：SURE！

在上面一段对话中，既有白话文又有英语，具体的说应该属于语式混合，虽然感觉有些无厘头，但是却可以博得观众一笑，起到幽默的效果。

3.语域借用

所谓语域借用文学艺术论文，指的是讲话者在进行语言交际时使用了与已选语域不同的语域，比较常见的是在讲话过程或行文过程中借用其它语域的某个说法[7]论文提纲怎么写。

悟空：这难道就是江湖中失传已久的“摇头咒”？

唐僧：不错，这摇头咒你一经听过，你就会立刻上瘾而无法自拔。一日不听就会筋脉倒流；两日不听就会周身溃烂；三日不听就会气血两亏，脸上长出黄褐斑，前列腺肿大，还会伴有更年期症状，就算吃了哈尔滨制药六厂生产的盖中盖口服液也救不了你了！

悟空：好狠毒！

唐僧：呵呵，正所谓无毒不丈夫，量小非君子！

在这段对话中，唐僧借用现代的广告词，把紧箍咒的作用描述一番文学艺术论文，令人印象深刻。同时还伴随着对现在一些广告夸大其词的讽刺，让人笑，促人思。

四结语

语域偏离作为一种交际手段在语言交际中起着非常重要的作用。语域转换，混合和借用通过改变语场，语旨和语式来违反语域常规，起到幽默的效果。喜剧小品的幽默可以通过很多形式来实现，但是语域偏离是其中很重要的一个策略。文章通过分析小品剧本“唐僧收徒”，更好的展示了这一点。还有很多的例子，有待进一步的分析和研究。

参考文献

[1]Halliday,M.A.K“.The user andusers of language”in M.A.K.Halliday,A.McIntosh and P.Stevens.(eds.)Thelinguistic sciences and Language Teaching [J].London:Longman,1964.

[2]胡壮麟,朱永生,等.系统功能语言学概论[M].北京:北京大学出版社,2008.

[3]Leech,G.N.AlinguisticGuidetoEnglishpoetry[J].London:Longman,1969.

[4]Leech,Geoffrey.ALinguistic Guide to English Poetry[M].London:Longman,1969.

[5]谢旭慧.“喜剧小品语言幽默艺术研究”，[硕士学位论文]，华中师范大学硕士学位论文，2005.

[6]邓梦兰.喜剧小品语言世界的“偏离”与“幽默”[J].宜春学院学报，2008(6).

[7]胡壮麟,朱永生,张德禄,李战子.系统功能语言学概论[M].北京:北京大学出版社,2008.