平面构成在设计中的应用精选(九篇)

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第1篇：平面构成在设计中的应用范文

标志图形作为一种象征符号与传播符号，给人以明确的记忆和启示，不易太过于复杂和繁琐。标志设计又分为具象表达与抽象表达两种，它必须以精炼的形象传达定的信息和内涵。而平面构成中的三大元素被大量的应用在标志设计中，发挥着象征与传播的作用。

点在标志设计中的应用

点是所有设计中最基本的造型元素，在实际的设计应用中，不仅仅是指圆点，它的形式是多种多样的，圆点、方点、三角点、锯齿点、梯形点等等。自然界中的任何被我们所感知的形态，只要缩小到

定程度，都能够产生不同的形式的点。在标志设计中将点作为原生要素借用平面构成形式，做重复、特异、近似、发射等变化，可产生丰富多样的形态。

1.等点图形

平面构成中的等点图形是由形状、大小相同的点构成的个画面。这种方式应用在标志设计中让图形更具有规律性和一致性。（图一）中Sellcast标志设计的四角星形态以点的形式存在，并以两种色彩及两种方向交替出现，在保留等点图形一致性的同时，又增加了定的动态感。

2.差点图形

平面构成中的差点图形是由形状或大小不同的点组合而成的画面。不同点的排列与组合，可以形成具有丰富变化视觉效果。应用在标志设计中，具有一定的节奏性和律动感。联合国儿童基金会ZEROawards标志设计将十字符号作为点的形态，在接近于球面轨迹的骨骼上排列，作由小到大的变化，让原本停留在二维空间内的。字母通过差点图形，产生了律动有致的立体感。（图二）

线本身的形态是极为丰富的，表现形式也是多种多样，作为标志设计的造型元素，它能满足不同行业不同领域的要求，产生丰富多彩的图案。线条从大体上分为直线和曲线两大类。直线又可分为：规整的水平或垂直线、带有方向感的斜线、错落有致的折线、带有韵律感的网格线。曲线可分为：规则的几何曲线和随意的自由曲线。《纪念改革开放30周年统筹城乡发展论坛》标志设计，它不属于某个行业或企业，很难用一个具象的形态去概括和表达，但如果采用抽象的方式来说更容易些。从右到左，由平行的一组横线按照一定的规律变成发射线，在二维空间内形成两个透视转角面，既能表达统筹和发展的状态，又呈现了论坛会议厅内的局部空间，可谓是一举两得。（图三）

《同首歌，走进新农村》标志设计，采用流畅的不规则曲线作为基本元素对中文字“农”进行字体设计。在保留了文字本身的间架结构的同时，自由的曲线欢畅淋漓，再加上丰富多彩的色彩注入，好似农民朋友相聚在一起，欢歌笑语、载歌载舞的情景，一片生机。（图四）

第2篇：平面构成在设计中的应用范文

关键词平面设计；构成艺术；规律

平面设计是选择“视觉”来作为表现方式和沟通方式的一种艺术创作，同时灵活应用诸多种方式，结合文字、符号图片，进而坐出能够传达某种信息、想法的视觉表现。①在进行平面设计过程中，设计是合理应用构成艺术可促进设计效果得到有效提升，进而提高设计作品的内涵及价值。

1构成艺术的具体规律

从理论层面上分析，构成艺术经过了几个发展过程，对其发展产生较大影响的过程主要为包豪斯的实践、俄国抽象及构成主义影响、达达主义影响、荷兰风格派影响等等。经过漫长的发展过程之后，构成理论才逐渐形成其具体特点的理论以及规律。

1.1构成艺术的起源及其发展

“构成”一词源于德语GES-TAL-TUNG的译语，该词被定义为对诸多视觉因素进行重新组织和结构，促进其审美能力得到一定程度的提高，进而使得视觉因素能够达到启发人们思维，培养人们创造能力的作用。同时，构成也是指对相关构成元素进行重新组合，且该种组合是有目的性的，通过重组之后，各构成元素所具有的审美价值均会得到明显提升。从实质意义角度上看，构成属于构成主义中的一个重要概念，该词的真正形成时间段为1913年-1917年期间。构成主义的奠基人物为俄国的塔特林。塔特林是提出构成主义实质意义的第一个，其认识在实质上，艺术是一个不断进行创造的过程，是整体感受材料、形态等的过程。在理论体系上，构成学是对包豪斯的不断完善和发展，其凭借美学观念、新思维方式加强进行造型原则构建，最终建立起了崭新的造型原则，在发展过程中逐步将这些原则应用于艺术设计实践中。总体而言，构成为一个构成主义概念，其指的是视觉因素进行重组和结构，进而促进其审美能力和艺术脚趾得到提高，进而使其能够表现出更加丰富的启发思维，更具创造力培养价值，给予某种目的将各种元素进行有机组合，使其通过组合后能够表现出更高的审美价值。

1.2构成艺术对平面设计产生的影响

在艺术设计形式上，美国创造者直接承袭了包豪斯的正统，其进行平面设计的支点主要有三个要素，分别为点、线、面。凭借线条的黑白对比，创造出欣赏者视觉山上的胀缩感，使欣赏者能够感受到丰富而生动的艺术动感。上世纪20年代，美国展出平面设计作品表现出巨大的影响力。在艺术设计上，日本创作者也是受到包豪斯思想、理念及方法的影响。在上世纪40年代，日本的大智浩便开始投身于伊顿理论的研究中，其认为，在平面设计过程中必须突出线条的渐变，凭借疏密程度变化展现渐变效果，通过对直线、斜线等进行各种方式的组合表现构成的生动和形象。中国对包豪斯设计进行研究的时间始于上世纪30年代，通过诸多研究及实践之后建立起了包豪斯艺术设计教育体系，并将该体系应用于教学世纪中。但是由于当时中国的经济、科技、文化的发展速度和程度均还相对滞后，因此，这种研究者的观点未能引起人们的足够重视。包豪斯设计思想理论在改革开放后得到了快速发展，并逐渐被设计界采用，并在实际应用过程中得到不断发展，进而推动中国现代设计的发展步伐。在构成上，平面设计主要有三种构成，其具体为空间、色彩以及时间构成。其中应用最为普遍的是色彩及平面构成，而应用相对较少的是立体构成。平面构成的应用对平面设计效果的提升具有重要意义。在设计过程中，将形态的不同组合、布局的不断变化等因素作为设计的基点。也正是这些因素充分体现了设计的思考性和抽象性。构成艺术所具有的独特思维理论及思维方式使其相关研究均能够紧跟社会、时代的发展步伐实现不断发展，并在发展过程中不断吸收相关学科所取得的研究成果，并积极理论联系实际操作，将艺术与技术二者的发展统一起来，重视逻辑和形象思维的同时应用，所以构成艺术经过悠久的发展过程之后能够得到不断深入。无论是在国内还是国外，构成艺术均对相关艺术创作均产生巨大影响。

1.3构成规律在平面设计中的具体分类

就内容而言，构成具体可分为三大内容，其分别为时间构成、色彩构成以及空间构成。在空间构成又包含有两个部分内容，其分别为立体构成和平面构成。在实施平面设计的过程中，应用最为普遍的是色彩和平面构成，而在实施平面设计的过程中较少应用到平面构成。平面构成的合理应用对平面设计效果的提高具有重要价值和意义。平面构成为一切构成的构成，是进行艺术设计必须要学习的一门重要专业基础课程。平面构成适应范围极为广泛，其不仅适用于平面设计，同时还适用于工业造型设计、环境艺术设计、建筑设计等。在平面设计的应用上，在表现出来的审美效果上，平面不同的结构、形态、布局均会通过不断的变化来实现各种重新组合，通过这些形式要素便可促进平面设计的审美效果得到有效提升。在合理应用平面构成的基础上再加入设计者的创造性思维，进行抽象性设计，可大大拓展平面设计作品蕴含的内容，进而提升平面设计作品的艺术价值。在构成艺术中，色彩构成是一个最具价值的组成部分。按照色彩构成的相关理论以及法则，色彩构成实现理性与感性色彩二者之间的相互融合，通过这种融合使色彩的感觉得到不断提升。②通过融合之后，色彩的感觉得到不断升华，其审美境界得到有效升华，表现出更加宽广且科学的审美效果，使色彩表现出更加丰富和富有深意的审美境界。最后，在更加实际设计需求，合理使用相关方法及理论进行色彩设计。对于构成艺术而言，立体构成是凭借相关法则和方法，重新组合各种不同形态要素，使其最终成为各种各样的立体形象。

2构成艺术对平面设计产生的影响

通过对诸多因素均实施抽象性的思考，然后实施理性设计。通过这些环节来为平面设计的具体实施做好充分的准备，使平面设计的技法得到不断增强，进而不断提升平面设计作品的视觉审美。构成艺术规律对平面设计产生的影响较为广泛和深远，具体主要表现在功能影响、价值影响、应用影响三大方面。

2.1构成艺术在平面设计中的功能

在研究内容上，平面构成体现为二维空间设计、设计方法相应的理论。在构成艺术创作过程中，创作者从欣赏者的视觉、心理角度寻求艺术表现的可能及可行性。实质上，平面构成表现为理性设计基础，注重对抽象构思及创造、设计思维方式进行培养。因此，平面构成的基本特点表现为抽象性、单纯性、高度概括性。平面构成是将最单纯、简单的形态作为原型实施相应创作。在实际创作过程中通过原形存在的重组、变化等各种结构之间的相互关系对设计者的个人情感、实施设计活动的意图的具体表达方式进行研究，最后将设计规律、设计方法进行归纳。在内容上，色彩构成主要包含几大部分其分别为对比、调和、调性、采集构成。丰富多彩的颜色之间所表现出来的相互矛盾、对立、差别便构成了色彩对比。按照属性进行分类，又可将色彩对比分为三种，其分别为以明度变化、色相变化、纯度变化作为基础的色彩对比。而在立体构成中，其研究内容主要首先为一些构成要素，例如点、线、面等，然后对形态要素、相关构成原则的造型活动进行研究，最后再对造型材料进行研究。

2.2构成艺术在平面设计中的价值

在平面构成中，构成形式、基础理论均与实施平面设计所需应用到的思维方式、方法存在密切的联系，二者是一个有机整体。③创作者在实施平面构成过程中，需要使用的思维方式具体表现为从理论思维到抽象，再到实践的一个具有形象性的思维过程。将具有抽象性的几何形态作为对象展开丰富的思维活动可更好地实现对结构与构成二者间的相互关系进行深入研究，进而实现视觉及方式的探寻。在各种造型的设计过程中，选择简单、高度抽象的“形”作为基本元素，对创作产生的影响得到有效降低。在色彩设计过程中，色彩构成是重要的理论依据，同时对设计地实施具有重要的指导意义。色彩的合理应用可促进艺术的欣赏者产生不同的视觉心理反应。由此可见，在艺术创作过程中，色彩构成发挥着重要的指导意义，应用价值极为突出，其是实施平面设计的基础。而色彩调和则主要是体现设计过程中色彩构成所具有的规律。有序、协调地将超过两种的色彩进行组合，各种不同色彩的调和通常会应用到共性、面积、秩序三种调和方式。色彩构成规律还体现在采集重构，具体指的是把存在于原物象中的色彩元素注入新的组织结构，展现新的色彩形象。通过这样的方式才能通过色彩重构来促进艺术作品的感染力、艺术价值得到有效提升。

2.3构成艺术在平面设计中的应用

在平面设计的实际过程中，设计者需要进行考虑的因素较为复杂，其不仅包含整体、展示空间的平面，同时还需充分考虑整体灯光、材质、人流量等因素。由此可见，展示设计既是空间设计又是平面设计。在实际设计过程中充分运用平面构成相关规律，按照各种面形态实施具体设计，在进行图形转换。通过这样的设计环节，充分体现理念到抽象再到具象的整个设计过程，这便是构成艺术在平面设计中的实际应用。通过对现代广告进行研究可知，色彩为使欣赏者能够产生强烈视觉冲击力的主要因素，同时也是广告自身产生艺术感染力的一个关键性因素。因此，在实施平面设计的过程中必须保证合理使用色彩，科学进行色彩搭配可促进作品的视觉传达效果得到有效提升。在构成艺术中，与图形、文字相比，色彩的应用更具价值。通过色彩了实现信息的快速传达，能够吸引欣赏者的目光。对色彩元素进行合理配置可实现对欣赏者的记忆、感知、情感、联想等进行调节。色彩是构成艺术应用于平面设计的最重要体现，对平面设计艺术效果、艺术价值的提升均具有重要意义。

3结束语

第3篇：平面构成在设计中的应用范文

色彩构成色彩的可变幻性可按照一定的组合规律或通过对比、调和、统一等调整色彩关系手法来重新创造行的色彩效果,色彩的相互作用从侧面可反映设计者的心理活动,并激发设计者的创新精神,还可引发参观者形成不同的遐想空间。色彩构成作为构成艺术的基础理论,与其他两种构成有着相辅相成的关系。

立体构成三维度的立体空间以其错综复杂的立体构成给人以强悍的视觉冲击,它与平面构成区别主要在于立体构成注重实体与空虚形态的组合,在结构和材料方面也有更高的要求,在园林景观设计应用中作为目的语言直观地表述作者设计意愿。立体构成与平面构成和色彩构成相互结合被应用到设计领域,可发挥意想不到的效果。

构成艺术在园林景观设计中的应用

平面构成的基本要素的应用点、线、面是平面构成的基本要素,这些基本要素是构成一切形态的基础,我们可以发现自然界中的事物无论是生物还是地形环境都离不开平面构成的基本要素。平面构成就是通过对点、线、面的创造性的组合来达到设计目的,在进行园林景观设计时,可以把园林中的小片景点、多条路线以及所属区域抽象为平面设计中的点、线、面等,使设计更为简单化、形象化。

点元素的应用点元素是平面构成中最小的基础元素,一般以圆、正方形、正多边形来表示,也可用不同的色彩来区分不同的点,但是点元素在园林景观设计中同样可以表现物体的大致体积与形状,它可以单独表示一个独立的景观,也可以通过大量点的集合组成别样的景致。园林景观中的孤植、片植、群植、假山、建筑等都可通过点的形式体现在平面构成中,若点与点之间的距离控制得当,也会造成一种连续的视觉效果,给人一种丰富多彩的感觉。利用点元素能够引起强烈的视觉冲击点的优势是其在现代园林景观设计中的具体应用,每个物体不管其体积大小、形状是否规则,都可作为点元素来创造一种轻松、随和的美感。点元素的具体应用也包括排列、旋转、随机组合灯多种形式,例如通过在焦点处设计塑像、喷泉、假山、石头等可以增强园林景观的视觉效果。

线元素的具体应用园林景观中的路线、绿化带等线状景观元素都可抽象为平面构成中的线性元素。角度不同的线元素造成的视觉效果也不同。线元素的位置、长度、粗细的变化以及色彩、明暗度的不同可呈现景观的多种形态,利用点元素缺乏的方向感和力度感让园林景观的设计更具活力与动感。

面元素的应用面元素是相对比较封闭的基础元素,其不同的组合方式也可表现它潜在的多元化的视觉焦点。面元素在园林景观的设计中的具体应用是最宽泛的。如在绿化植被的设计中,不同种类的植被的分布就可构成不同层次的面,可更加突出园林景观的主题,增加园林景观的趣味性和律动性。

点、线、面相互结合的应用园林景观单靠单独的点、线、面来设计是无法给景观带来精彩的,实际设计中,点、线、面做到有机结合,才能让园林景观的空间更加错落有致,仪态万千,这也是园林景观设计的基本原则。

色彩构成以及立体构成在园林景观中的运用园林景观中的色彩包括自然和人工两种形式。类似植物、天空、气候等自然元素不可更改的色彩要对其做到巧妙安排、合理利用。而人工色彩的丰富性能给园林景观增加更强的个性特点。色彩构成要建立在平面构成的基础上针对基础元素的地位和要表达的思想来合理安排物体的色相对比、明度对比以及纯度对比等等,运用植物、山石、水体和人工铺装等物质载体突出色彩对于园林景观设计的重要性。立体构成是构成艺术中最为复杂的,它综合考量设计者的专业技能和空间想象能力。目前立体构成在园林景观设计中的应用范围还不是特别广泛,立体构成很难做到理想效果,大多时候还会起到反作用,给人一种杂乱无章的感觉,如果设计者不能做到融会贯通或设计经验不足,最好不要尝试应用立体构成。

构成艺术在园林景观设计中的应用方式

第4篇：平面构成在设计中的应用范文

首先，构成艺术中的点指的是拥有一定大小和形状、与画面空间相比悬殊的点。点是力的中心，是人的视线和注意力的集中关注点。点具有扩张力，可以通过占据空间来充实空间画面，连续的点可以形成虚线或者虚面，而且使之具有方向性。在空间中往往由多个景观节点构成场地的轴线，并引导使用者出入空间，感受环境带给人们的心理情绪。其次，构成艺术中的线指的是点移动后的轨迹，具有一定的形象和宽度。线条是构成景观要素的一个重要条件，是艺术造型的一种重要手段，线条被广泛的应用与建筑、绘画、雕塑等方面。例如希腊式建筑多用直线，而罗马式建筑多用弧线。最后，面是线移动的轨迹，具有亮度空间。构成艺术中的面能够给人以延伸感、力度感，面可以限定空间，在为何中有封闭和开放的感觉。在景观设计中，点、线、面三种平面元素会通过构成艺术法则组合成具体的形象，构成设计中的平面要素，有些平面要素是简单的形体，而有些景观要素则是一些形状复杂或者简单的图形。通过平面要素在平面中的构成，可以为景观平面设计提供清晰明确的构成法则，这是景观设计中的基本法则，景观设计也通过这些平面元素来完成景观空间平面序列的组合与排列。总体来说，平面构成艺术能够为景观平面设计提供景观元素的基本形状和组合的规律，从而对景观要素进行合理合序的组织，使之形成一个整体的过程。

2色彩构成艺术在景观设计中的应用

色彩构成的含义是指色彩在视觉中的相互作用，是利用人类对色彩的知觉和心理效果，把复杂的色彩现象解析还原成色彩的基本要素，进而利用色彩在空间、量、与质上的可变换型，按照一定的规律去组合构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。在景观设计的过程中，色彩构成艺术能够极大的丰富景观内的设计景象，凭借色彩在人类对景观设计中的视觉优势，色彩构成艺术在景观设计中占了重要的位置。色彩不仅对人的视觉产生作用，还能影响到人的具体心理变化。例如色彩中的冷黄色、黄绿色、青绿色等色调偏冷的颜色，会给人带来清新、含蓄、幽深的心理暗示。在景观设计中运用色彩构成艺术，可以使景观的构成显得更加的生动多彩、更加具有时代的鲜明气息。色彩的应用对整个景观的空间感、舒适度、环境气氛、使用效率以及对人的心理和生理均有很大的影响。色彩的美感能提供给人精神、心理方面的享受，人们都按照自己的偏好与习惯去选择乐于接受的色彩，在景观设计中也是如此。可以通过色彩来表现景观设计中的气氛，色彩的基调影响着环境的品质。

3立体构成在景观设计中的应用

在景观设计中，可以通过立体构成来描述环境与物体的关系，给人以全面综合的感受。首先，立体构成元素可以给景观设计带来其独有的象征性。这一点在诸多城市都有所体现，例如巴黎的埃菲尔铁塔、伦敦的大本钟，这些立体造型以其独特的构造成为了这些城市的知名风景，也是城市对外宣传的名片之一，其原因就是这些景观作为一个构成元素同周围建筑造型在立体构成上的鲜明对比，突出了这些景观元素独有的象征意义；其次，立体构成能够帮助设计师对景观设计中的整体掌控能力。在平面构成和色彩构成中，种种构成元素都有其角度的限制，而立体构成则是全方面的展现景观设计中的种种元素，立体构成对于景观设计中的整体化有很大的帮助，能够突显出景观设计中整体的和谐统一美，也能显示出单独景观元素的个性美；最后，立体构成能够使景观元素具有一定的节奏感，例如将类似的立体构成元素按照规律排列组合，可以形成景观设计中的韵律美，例如城市中摩天大楼的设计，比肩接踵，重复而不雷同，能够给景观设计增加韵律美。

4结语

第5篇：平面构成在设计中的应用范文

关键词：平面设计；构成教育；教学资源

中图分类号：G434

由包豪斯设计的构成教育始于20世纪20年代，其主要是对视觉要素的基本构成及原理进行研究设计，引导学生能够合理的应用视觉语言进行有针对性的视觉创造。因此，构建教育成为平面设计中所必修的课程，故本文针对中职网络教学资源的整合开发，对平面设计中的构成教育进行相应的探讨和分析。

1 平面设计中构成教育的现状

目前，我国中职中平面设计中构成教育虽然不断的变革和发展，但是仍然存在着许多不足之处[1]。特别是在中职网络教学资源整合方面：首先是与计算机技术融合度不高，从整体上来说，网络教学资源对于教师和学生是极其重要的平台，尤其是在平面设计的课程中，对网络教学资源的需求十分高。但因中职学校网络教学资源的缺乏，且内容更新不及时，因此学生的学习兴趣极大降低。其次，计算机网络新技术应用性弱，由于在中职学校关注焦点的转移，直接导致了教学资源应用性不强。再次，缺乏有效的管理及配置，由于学校教师对计算机技术的更新掌握度不够，因此难以将平面设计教学与专业相融合。最后，在平面设计中构成教育中反馈机制十分欠缺，为了能满足学生对学习的基本需要，网络教学资源大部分处于静态状态，不及时的更新，使得学生个性化学习需求的东西越变越少。因此，针对平面设计中构成教育现状中存在的问题，对其进行探讨和分析是极其有必要的。

2 Photoshop平面设计中的构成教育

相较于美术作品的创作来说，平面设计是极为不一样的。平面设计关键之处在于其在真是社会中的作用，以及生活实际需求。为了能够达到这样的教学目的，首先Photoshop平面设计教学必须针对平面设计的关键特点，在培养目标及方式上应做好相应的制定，且不能忽视对学生实践环节训练的重要性。为了能在学习过程中，让学生一方面掌握前端的设计理念与技巧，另一方面还需要学生尽快了解应用软件科学技术的重要性及应用性，另外，还得培养学生一定的社会责任感，而这样的教学目标，绝大部分只能在学生的实践操作中才能体会和真正的掌握理解。因此，建立Photoshop平面设计教学实验室及基地，对学生正确理解及掌握平面设计是非常有价值的。

为了学生在以后的工作中，能保证设计出的作品满足客户的需要，因此，在Photoshop平面设计教学过程中，一定的理论知识教学还是必要的，主要针对社会需求，让学生尽快了解和掌握最新的平面设计需求、手段及技巧等。但光靠理论的引导还是不够的，对于平面设计的基本技能及专业能力的养成，其最为快捷的办法是建立相应的Photoshop教学实践实验室及基地，让学生对其作品实际应用价值进行评估和考察。除此之外，根据Photoshop平面设计的成果特点，对施工设计进行相应的绘制及截图，将作品设计的工艺手法及设计的基本理念进行正面的展示，实践理论的有机结合，能够让学生在平面设计的学习过程中，更为直观的认识平面艺术设计的各个阶段，且能够有效地提高学生的实际设计能力。

3 Coreldraw平面设计中的构成教育

在Coreldraw平面设计中应以贴近生活为主，激发学生的学习兴趣。首先在Coreldraw平面设计教学中指定的设计项目最好来源于生活，并且与学生所学专业紧密相关，以便能够最大程度调动学生主动学习的积极性。其次，为能更好的培养学生的设计能力，需要抓住课程重难点；众所周知，每个学生接受知识的能力强弱不一，因此，教师在Coreldraw平面教学设计时，应充分考虑学生较为熟悉、明白的实例进行讲解，然后在实践过程中，教师通过Coreldraw平面设计实例的讲解，针对其中的重难点给予相应的分析和扩散。最后，在Coreldraw平面设计教学中，必须坚持学为主教为辅的原则，给予学生充分的实践操作机会，能让学生边任务边学习，提高学生对知识的把握能力。由于学生的能力问题，掌握知识不够全面，因此，教师在Coreldraw平面设计中应及时给予学生指导和点拨，教会学生学习的方法，尽量能够让学生形成自主学习的能力。

在Coreldraw平面设计教学中，使用项目教学法的效果比较好，其余Coreldraw平面设计传统教学方法模式不同，其通过创设一种情境让学生进行合作学习，以便最终完成项目，形成构成教育模式。由于项目教学法自身灵活多变，有效地吸引了学生学习此门课程的兴趣，同时项目教学法对于学生实践创新潜能的挖掘也有极其重要的作用。Coreldraw平面设计中构成教育模式，改变了传统模式重理论轻实践的情况，并且对Coreldraw平面设计课程的改革具有一定的促进作用。

4 中职网络教学资源优化

中职网络教学资源的优化利用，相对于传统教学资源来说，极具发展优势。作为全新的现代教育模式，平面设计中利用网络教学资源进行构成教育是十分常见的，网络教学资源的优化不仅形成了社会实践活动，且能够促进教育理念和方法的改革发展。而对于中职学校来说，通过对数字、网络宽带化教学资源的提供，不但在学术交流方面有重大影响，而且还能够整体提高学校平面设计构成教育的质量。

计算机网络技术中教学资源的优化，必须针对中职学生自身的特点进行分析再安排。由于中职学生基本上来说，普遍出现文化课薄弱，动手能力有限的现象。因此，在网络教学资源优化方面，学校理应在学生应用能力方面进行培养，以便能够让学生对网络教学资源的感性认识上升为理性认识，以至于能够更加全面更加立体的掌握网络教学资源的相关知识，并对学生网络技术的应用能力也有所提高。尤其是在Photoshop及Coreldraw平面设计课程教学中，更应该针对学生学习兴趣及动手能力的情况分析，将学生进行分组合作，这样才能让学生尽快的掌握平面设计中的要点及技巧方法，也能在此基础上将网络课堂上所学的原理方法运用到实际的工作学习中。总之，中职网络教学资源的优化利用，能让学生自己建构学习理念，对待碰到的问题能够按照初步分析、判断及解决的原则进行及时的解决。

对于平面设计中构成教育，中职网络教学资源进行优化是势在必行。首先，对网络教学资源学习环境的设计是平面设计中构成教育的决定性因素。故网络教学资源建设必须打破常规的课程设计模式，不断利用计算机新技术，是学生能够将专业知识和技能有机结合，进而增强教学内容的实用意义性。中职网络教学资源的优化不仅能够在一定程度上对学生的学习欲望有帮助，而且凸显了社会实践性的特点。其次，在平面设计结合网络教学资源中，为加强网络互动性可以利用计算机新技术[2]。再次，对网络教学资源的安全性进行优化，为了能确保教师学生充分有效地利用学习资源，则必须通过对计算机新技术的掌握，使教学资源与教学内容紧密集成，形成一定有效的组织管理。最后，通过对网络教学资源中反馈机制进行优化，旨在促进学生个人的全面发展，为师生提供更为丰富的学习材料，更有效的完成教学目标，并对平面设计中的构成教育具有一定的促进作用。

5 结语

综上所述，平面设计中的构成教育对师生进行教学活动意义重大。本文基于平面设计中构成教育的发展现状分析，主要从Photoshop、Coreldraw平面设计及计算机网络等学科入手，针对中职网络教学资源的整合开发，对平面设计中的构成教育进行探析，以便于为构成教育的发展提供些许参考性建议。

参考文献：

[1]李蓓.浅谈平面设计中的构成教育[J].教育研究，2012，5.

[2]卜祥涛.Photoshop平面设计应用实践性教学探析[J].科技信息，2011，3.

第6篇：平面构成在设计中的应用范文

关键词：平面设计；元素；视觉语言

在平面设计当中，视觉语言在其中有与足轻重的地位，因为它在平面设计中是构成整个设计非常重要的内容。平面设计语言中，包含了两个重要因素[2]，一个称为自然要素，以自然中的颜色与符号为灵感，这样的视觉语言具有带入性，如橙色黄色让观者联想到秋天，这是大自然赋予颜色的自然属性。另外一个是人文要素，人文语言是依靠着人类博大精深的思想文化，把设计赋予人文色彩，例如红、黄、绿本来属于大自然的颜色并没有停、止、行的功能，是现代社会赋予了它红灯停、绿灯行的功能。从符号上来说圆圈为通过，叉为禁止，这都是人文属性。对待设计语言，依然要进行长远专业的探索，而且要把它运用到实际的动画制作当中，经典的设计语言能够大大提升整个动画视觉体验。

1平面设计构成的要素与动画的交集

（1）点。一个个点是构成形态的根本，是最简单、最底层的单元。小小的点，能带给人强烈的视觉体验。点的基本特征之一相对性。举个例子，如果把人当作标尺，人就是一个点，若果在世界地图上把首都城市当标尺，首都就是一个点。点的另外一个特征是灵活性，当点的相对位置不一样时，带给人的感觉也不一样。点还有一个特征，那就是集中性，点按照顺序集中到一起时，它就成了线，距离近的点能带给人更强烈的视觉冲击。点由近到远，点的大小变得越来越小时，就好似点在运动[3]，运动的形势似乎也更加深远了。中国Flas《罗小黑战斗记》在打斗场面中，通过镜头远近的变化、把战斗者处理为大小不一、形状各异的点，由此表达战斗画面的激烈。（2）线。点不断的运动留下的痕迹就为线，线有长短和方位的属性，在设计中，为了带给人不同的视觉效果，有的线粗，有的线细。因为线的不同，每条线具有不同的属性。比如，一条直线，带给人简单欢快的感觉，还有干练雷厉风行的感觉；曲线给人柔美，清和的感觉，还附有律动感。每一条线因其走向不同，视觉效果也不同。例如，水平线有流水般的感觉[4]；垂线有掉落的感觉；上升或又极富律动感；下滑线，新奇又富有冲击感；当线的走向、粗细、位置不同，人们的感觉也不一样，粗线条让人前进，细线条让人倒退。当一条条线以最小的距离排列时，就形成面。线的不同排布方式，会有不同的设计效果。荷兰动画导演迈克尔.度德威特德动画短篇《父与女》中，所有人物与场景都用变化的单色墨线勾勒，通过线条的粗细以及平滑度的变化来表达不同的事物。（3）面。线划过的痕迹组成了面。面是各种形状的基础。在设计中，面有长宽高的属性。根据这一特征，面可以分成若干形状：长方形、菱形，这些图形简单明了；平整的面是由一条条水平直线构成，有紧凑、严肃的感觉；蜿蜒起伏的面看起来丰富、欢快富有生命感；曲面则是由不同的直线和弧线构成，自由奔放；偶然的面，灵活自然；徒手性的面，个性温暖。唐.赫兹菲尔德的科幻动画短篇《明日世界》用最简单稚嫩的线条人推动剧情，却花了大量的功夫在背景色块的平面构成上。不同颜色、各异大小的色块拼出不同的时空和场景，成为该片的最大亮点。

2动画平面设计中的视觉语言

平面设计时，设计师运用设计的视觉元素来表达自身的想法，运动文字、图形、数字等信息向观众传播自己的想法，观众可以通过设计作品来了解作者的想法，这是设计所承担的内容。最简单的例子是，动画海报一个完完全全的平面作品，却承载着揭示整部动画色调剧情的使命,往大的说，动画的每一帧都是一个平面设计，包含了构图和字体排列。通过人们对画面的视觉感知不同，来传播想要表达的内容，从而引起观众的共鸣，让信息在人与人之间传播。平面图表在设计中使用非常广泛，它是平面设计必不可少的内容。人们运用平面图表，制作特别的视觉语言，改变动画片展现出的视觉效果。平面图表运用到动画设计的过程中，最常用的手段是把复杂、混乱的信息内容制作成表格，梳理出来，并在其中加入地图、语言和目录等[5]，将简单单调平凡的叙事动画，摇身一变，变成十分灵动活泼，动态感十足的说明书，来呈现出非常棒的设计效果。平面图表在动画设计中越来越普遍，越来越常见，是动画设计中运用的最广泛的应用，平面图表是对传统动画的改革和创新，也是动画产业的进步。

3视觉语言的应用

（1）平面图形在动画视觉语言上的使用。在平面设计中，平面图形是必须存在的不可或缺的重要应用，人们看见的许多图形，三角形，长方形，平行四边形，圆形，菱形，不规则图形等等都是平面图形的范畴。平面图形运用得当，会把动画的整体水平提升一个档次，还将影响受众的视觉体验，必将带来更加强烈的视觉冲击。当然，在实际设计动画的过程中，人们必然要考虑到各种各样的现实状况，设计师要将平面图形运用到关键位置，巧妙地排版布局将其使用的发挥出最大价值。在动画设计的实机操作过程，设计师必须灵活，有些形态类似颜色区分不明显，图形相近的元素，重复，相关的元素，可以将它们打乱，重排，找到其中的关联，通过这些关联将元素重新组合，重新排布出它们的关系，通过这种整合和重排，把各类元素合理准确排布，形成新的格局，通过这种方式，来呈现出与原版不同的、更加灵活的形态。而且，设计师还可以从设计方式的角度出发，像制作幻灯片切换方式一样，重新排布设计方式，让设计方式更加灵活多变，从而带给观众全新的视觉效果和更加强烈的视觉冲击，通过这种新奇的呈现方式，让观众对动画产生更加不一样的感觉，更加吸引眼球，更加喜欢动画，让动画产业通过广泛的传播和质量的不断提高，使动画产业变得更强更好。（2）平面图表应用到动画视觉中同样非常重要。平面图表在平面设计中使用非常广泛，是使用频繁且重要的元素之一。平面图表本身所带有的独特的视觉语言，让设计师非常钟爱，在实际的动画设计中，人们常常会根据它的这一特点，让动画展现出更加独特的视觉体验，让受众有着更加新奇、不同的视觉盛宴。然而，在实际操作中，平面图形运用起来却异常繁琐，它需要将大量的复杂繁琐的数组信息和文字信息整合成图表的形式，这对设计师来说又是一个挑战，平面图表不仅将信息整合，还在其中加入地图和目录，这与未处理时的动画相比，它更加的生动，带给观众的也是不一样的视觉体验。平面图表元素在动画设计中应用的越来越广泛，动画呈现出的视觉效果也越来越生动、形象。运用这一方法，产出了大量的优质动画，更加推动动画产业的向前发展。按照这一发展趋势，今后的动画是不会加入更多新鲜有趣的元素，带来动画产业的发展和创新。（3）平面构成同样应用到了视觉语言中。平面构成是动画设计中的必不可少的元素。平面构成能高效调度动画设计中的各个元素之间的构成比例，更加平稳地进行镜头切换，所以，平面构成在动画设计中是属于实用性非常强的一种应用。平面设计的主要应用有两点，（1）发射构成。人们了解比较多的是这个元素，它常常应用到动画设计中。发射构成主要是一个中心点，很多的元素是围着这一个中心点展开的，就像一个中心光源向周围持续不断地发射光芒的感觉。通过发射构成，人们把元素的路线描绘出来，给人有离散朦胧的视觉感受。（2）特异构成。它主要是指有着特别形态的形体，将它们实现重点和夸大的功能，在动画表达的过程中慢慢形成特意的形态，这给受众强大的视觉冲击，这一灵活的视觉效果，也给受众新奇的体验[6]。比如：在动画设计的实际操作中，设计师巧妙地使用这一元素，把现实中的人物和动画设计中的人物有机的结合在一起，保证这两个人物在形态造型和动作状态中构成特定的对应关系，给观众全新的视觉体验，这一工作给动画设计能够提供巨大的帮助。（4）平面拼接在动画中的运用。平面拼接在实际操作中使用的非常频繁，它能够将动画的整体层次提升到一个全新的台阶，意义重大。平面拼接通俗地讲，是把实际拍摄中的人物动画和影像，进行随便的拼接。举个例子来说，最熟知的海报封面。通俗地讲，如果把平面元素胡乱地堆在一起，人们看上去会非常杂乱，不能理清，但是如果我们细心地观察，动脑筋，人们就可以看到，图中深藏着的非常猛烈的视觉感受，它对人们的大脑给与强烈的视觉撞击，这是一种非常奇特的感觉。打破传统的设计理念，把不同的元素不加整理的随意拼凑，这种处理带个人们的是时空错乱逻辑颠倒的美感，它定能够让观看它的人们终生不忘。所以，平面拼接这一重要应用在动画这里过程中就有着不可磨灭的重要作用。再举个例子，热门所熟知的口口相传的动画短片《探戈》，就是平面拼接的产物，动画将真实人物拍摄和手绘动画巧妙地结合，将人们所熟悉的镜头又进行了切割，设计使灵活的处理将动画变得行云流水，给观众带来了前所未有的视觉冲击，正是由于此，这部动画《探戈》获得了动画史上的最高成就，它的成功给动画产业带来了巨大的推动作用，意义重大。在设计动画时，巧妙恰当地加入平面实际中的元素，能够极大地充实动画设计语言。平面设计元素在动画制作中，起到了改革和创新的重要作用，他的加入没把传统动画变得不一样，更加灵活、形象，带给观众的是更加新奇的、全新的、紧随时代的、美好的视觉享受。

作者:刘玙洁 单位:四川艺术职业学院

参考文献

[1]于航.平面设计元素在动画中的视觉语言研究[J].西部广播电视,2015，(16):142-142.

[2]肖明.试论动画中平面设计元素的视觉语言[J].文艺生活•文海艺苑,2015，(12):167-167.

[3]朱敬,胡传江.动画场景设计中视觉艺术语言的表达[J].美术教育研究,2016，(9):93-93.

[4]王筱墨.论动画造型设计对于二维动画中的作用[J].艺术科技,2015，(2):75-75.

[5]汪兰川,张天爽.像素艺术形式在平面动画中的应用与表现研究[J].设计,2015，(17):60-61.

[6]韩旭.浅析三维动画设计的视觉表现[J].文艺生活旬刊,2016，(4):148-148.

第7篇：平面构成在设计中的应用范文

关键词：平面构成；园林铺装；运用

1 铺装在园林中的作用

园林设计中的铺装是指使用材料对园林景观规定区域内的地面进行铺砌装饰，其范围涵盖了园林中的道路、广场、活动场地、建筑地坪等。园林景观中铺装的作用在于组织交通，引导游览，制造良好的休息、活动场地，创造地面景观，与其他园林景观相配合，提高园林艺术效果给人美的享受。铺装是园林构成中的一个重要要素，其表现形式需与总体设计风格一致。造园过程中铺装在功能性和艺术性方面应该是平等的，而在现代园林景观的创作过程中，铺装往往被摆在无足轻重的地位，铺装设计大多只注重功能性，而忽略了艺术性，很大程度影响了整体景观效果，出现局部与整体、功能与艺术等方面的不和谐。为此设计者应正确应用设计理论，注重艺术与功能的统一，方可创造出优良的设计来。

2 现代视觉形象设计的基本造型理论平面构成

构成理论源于西方，20世纪80年代被引进我国，随着时代的发展，材料、工艺、技术的进步，构成理论被广泛地应用到各种造型设计中。平面构成是指在二维空间内将不同的元素按照形式美法则或设计的意图重新地组合在一起，塑造新的形象的设计理论。园林铺装的形象设计主要是在平面内完成，因此将平面构成理论引入到铺装设计中并加以合理运用，定会使园林平面景观设计更为科学、合理，艺术效果更为强烈。

3 平面构成的主要造型手法

3.1 重复构成

重复构成是指在平面设计中不断使用一种基本形式的手法，即在同一个平面形象中，相同的基本形反复出现的现象。使用重复构成形式塑造出来的视觉形象可以产生强烈的印象，整体感强烈，可以增强画面的视觉冲击力。重复构成形式可以制造出有规律的节奏感，产生统一和谐的感觉。使用重复手法设计出来的形象具有细腻、平和、安静、规整等感情特征。过多的重复会产生单调、乏味、慵懒、寂寞等感觉。

3.2 近似构成

近似构成是重复构成的轻度变化。近似构成强调的是求大同、存小异，以取得既统一又富于变化的视觉效果。使用近似构成创造的形象整体有统一感，细部有轻度变化，因此，可产生活跃、自然的美感。近似构成手法是在重复构成手法的基础上产生的，其可以很大程度上避免由于严格的相同而造成的呆板、死气，可以增加形象的趣味性。

3.3 渐变构成

渐变构成也称渐移构成，是以类似的基本形或骨格逐渐地、有规律地循序变动，以产生具有节奏感和韵律感的视觉形象的构成手法。渐变是一种变化运动的规律，它对应的形象经过逐渐的规律性过渡而相互转换的过程。它的关键特征在于变化，所以通过渐变手法塑造的形象更富于动感，有很强的节奏感和韵律感，更为自然。由于渐变构成的变化具有很强的规律性，利于形成视觉焦点，易于表达细腻的情感变化。渐变能够形成空间感。渐变构成手法可以引人入胜，诱导人的思维逐渐的进入到设计意图中。

3.4 发射构成

发射构成是一种特殊的重复构成，其重复的形式是基本形或骨格单位围绕一个或多个中心向四周做重复排列，而形成向内或向外的图形。使用发射构成手法塑造的图像具有多方的对称性。发射状的形象具有非常强烈的焦点，此焦点易形成视觉中心。发射构成形式可以制造出强烈的视觉效果，所形成的形象具有深邃的空间感，向中心集中或由中心向四周扩散的图形节奏感强、富于变化，有炫目、光芒感的视觉效果。

3.5 特异构成

特异构成又称“变异”是规律的破坏，秩序的轻度对比。即在规律性骨格和基本形的构成内，变异其中个别骨格或基本形的特征以突破规律的单调感，使其形成鲜明反差，造成动感，增加趣味的构成手法。

3.6 肌理构成

肌理是指物体内在质地构造的表面纹理特征。不同的肌理表现不同的物质特征，而不同的物质给人的心理感受也不尽相同。只有那些符合人们审美需求、审美习惯和审美情趣的肌理才是美的肌理、实用的肌理。高雅与朴素、粗狂与细腻、安静与喧闹、坚硬与柔软、古朴与现状、繁杂与凝练、严肃与活泼等，创造出千变万化的肌理效果，满足不同的视觉需要，是平面构成在平面设计应用中的重要手段之一。

第8篇：平面构成在设计中的应用范文

关键词：园林设计；平面构成；内涵；运用

平面构成是一种基本的艺术设计理念，近些年在园林设计当中运用较为广泛和丰富，大大提升了园林设计的整体效果。随着城市化建设的纵深发展，园林设计应该更进一步加大对平面构成理念的灵活运用与创造性运用，从而设计更加富有艺术气息和美学价值的园林作品。

一、平面构成

平面构成是在二次元平面上利用视觉元素，将力学原理、视觉效果等以逻辑性或是非逻辑性的方式进行组合与排列，使其表达出某些特点或是深层次的含义，是一种感性与理性的结合体。在平面构成上，其基础要素包括了点、线、面三个，通过对点、线、面的排列组合，就可以形成丰富的内涵意义。而在具体的排列组合方式上，又有重复、渐变、变异、密集、分割、空间、平衡、对比等多种不同的构成形式。例如，重复构成就是将某一元素在平面内进行重复组合，进而达到一定的视觉效果。而在重复的形式上，又可以分为大小重复、形状重复、颜色重复等等不同的类别。渐变构成就是某一元素在平面上实现趋向性的变化或是过渡，从一种状态渐变到另一种状态，然后如此循环往复。在渐变上，也可以划分为大小渐变、颜色渐变等不同构成形式。另外在分割构成、密集构成等构成形式上，也可以从构成元素的不同角度划分成不同的构成形式。在平面设计中，如此众多的构成形式可以有效的表现出设计者想要表达的设计思想，或是满足人民群众所提出的审美需求，最大化实现园林设计的有效性。

二、平面构成在园林设计中的应用

在园林设计当中，要将平面构成的相关设计理念运用其中，其实是比较难以把握具体方式方法的。这是因为具体的构成形式多种多样，每一种形式表现出的视觉效果都存在较大差异。因此，下面就从平面构成的三大基本元素着手讲解其在园林设计当中的具体应用。

1、点的构成

点是平面构成的最基本元素，也是园林设计中需要着重关注的地方。在园林设计中，点的构成方式多种多样，不论是重复还是渐变，抑或是密集构成，都可以表达出一定的视觉效果或是现实的功能作用。因此，针对不同的点，就需要从功能作用和视觉效果等方面进行考量。例如，路灯在园林中就属于点元素，其在园林中以区域孤立的形式存在，但是整个园林中的所有路灯又是处在同一平面中，所以既可以从整体上考量路灯的构成，也可以分区域考量路灯的构成。在大道边的路灯，其就应该依照重复构成的形式，在大小、形状、颜色和距离上保持一致，形成整齐美观的视觉效果，以及良好的照明效果。在草地区域的路灯，则需配合草地形状，采用特异构成的方法，使路灯能够在草地中起到画龙点睛的作用。而在乔灌木区域，则需避开树木对光线的遮挡，使其照明功能最大发挥，这时就需要采用分散构成，使各个路灯分散开来。如此，针对不同区域和功能的点，采取对应的构成形式，必然可以取得良好的表现效果。

2、线的构成

线可以看做是点的移动轨迹，在园林设计中，线是具有长度和宽度的，例如道路和水流都是属于线元素。运用平面构成理念对线进行设计，其所需要遵循的设计原则与点的构成基本相似，即构成形式要能够满足视觉表现和功能发挥。道路的主要作用是连接不同区域，水流的主要作用是观赏以及提供水资源。在道路设计上，不同区域也有不同的标准。例如在草地区域，就可以采取分割构成理念，使道路穿过草地，这样可以让游客深入草地中感受自然，而且能够避免出现踩踏草地的现象。在乔灌木区域，道路设计则需考虑平衡构成，即尽量保证道路两旁的园区大小一致，这样可以方便游客的游览。再比如在水流设计上，可以迁移对比构成的理念，使水流两边的景观呈现出对比，如此就更能凸显出水流本身的视觉效果了。

3、面的构成

面在园林设计中主要是大块区域，如湖泊、草地、林区等，都属于面。在面的设计上，不同区域肯定会种植不同的植物，而且依据植物不同在大小、形状、颜色等方面都会出现差异，因此重复、渐变等构成方式不适宜采用。空间构成、分割构成以及对比构成在面的设计上较为适用。空间构成就是通过各区域的巧妙组合，营造出一种整体的空间效果。如将草地放在中心，乔灌木放在周围，如此就可以营造类似于盆地的一种空间效果。例如还可以将各个面通过线和点这些元素进行分割，将其划分为不同的功能区域，实现分割构成。如此其既保持了分割独立，同时又依靠线实现了连接，可谓貌离神合，内涵深厚。

三、结束语

平面构成在园林设计中具有重大作用，在实际设计中，可以从点、线、面这三个基本元素着手，结合实际采取对应的构成形式，确保整体设计效果能够满足各方需求。

参考文献

[1]王倩,李艳,温静.平面构成对园林空间设计影响的应用研究[J].安徽农业科学,2010,15:8053-8055.

[2]刘艳艳,杜岐娜.风景园林设计与平面构成的形式探析[J].农民致富之友,2013,17:133.

第9篇：平面构成在设计中的应用范文

平面设计的形成和发展有着其广泛多元的背景条件，首先是社会基础，在工业革命之后，由于机器的大规模使用和商品经济的发展，人们的生活方式和思想观念发生了很大的变化，人们更加关注实体元素之间的相互组合，由此才促成了平面构成这种艺术形式的出现;其次是理论基础，构成主义被看做是平面构成的理论来源，构成主义的应用范围涉及绘画、雕塑、建筑以及音乐等各个领域，从而在欧洲各国形成了一个非常有影响力的艺术流派，构成主义艺术家只关注作品中表现出的美，并不关心作品所带有的形象以及内容，主张在抽象中寻找结构、节奏以及逻辑;再次是科学基础，自然科学和哲学认识论的发展以及建立在量子力学基础之上的微观认识论都促进了人们对事物内部微观结构的注意，从而对艺术造型规律产生了深远的影响。平面构成目前在现代设计中占据着重要的地位，被广泛地应用于各个领域之中，如广告设计、室内设计、景观设计、艺术设计、时装设计、影视动漫中，并在运用中形成了属于自身独特的审美认知。本文就将以此为切入点，试分析平面构成在现代设计中的创新运用。

一、平面构成与现代设计

平面构成作为构成艺术的重要组成部分，在现代设计中发挥着不可替代的作用。现代设计需要借助平面构成传达出自己的设计理念、形态美感以及视觉表现效果，以此呈现出设计风格的多元性与特殊性。首先，平面构成的基本含义。平面构成就是在二次元平面的基础上按照一定的形式法则将不同基本形态在力学原理、审美视觉效果等因素的要求下进行的一种重新编排和组合，是在理性逻辑与感性审美之间的一次完美组合。点、线、面之间的严谨律动组合是平面构成的基础条件，同时点、线、面作为最基本的视觉元素，它们之间多种不同形态的组合使得平面构成的视觉审美具有极强的抽象性与形式感。平面构成的形式呈现出多样性，包括基本格式、重复形式、近似形式、渐变形式、发射形式、空间形式、特异构成形式、密集构成、对比构成以及肌理构成。基于以上的基本条件，平面构成不仅会带给人们视觉上的享受，同时还会带来视觉心理上的审美体验，它始终以其特有的构成方式和视觉形态传达出了一种严谨中却带有极强律动性的节奏之美，这种美可以是抽象性的，亦可是理性的，总之，无论是创作过程还是欣赏过程，平面构成始终伴随着一种情感上的审美体验。

其次，现代设计的基本含义。现代设计又被称为“现代主义设计”“功能主义设计”“机器艺术”等，它是从现代建筑设计基础上发展起来的。现代设计兴起于20世纪20年代的欧洲，经过不断的发展，其独特的思维形态和视觉冲击迅速获得大众的认可与追捧，因此成为了当前最重要且最具影响力的设计活动。现代主义的理念始终贯穿于整个现代设计活动之中，现代设计受到现代经济、现代生活方式、现代思维方式、现代市场营销等多种因素的影响和制约，也就是说现代设计必须以整个现代社会的需求为基本标准，并随着现代人的心理需求或者现代市场方向的改变而改变。根据市场活动的不同需求，现代设计可分为不同的范畴类型，如服装设计、平面设计、广告设计;还有摄影设计、影视动漫设计、商业插图等;还包括室内设计、环境设计以及景观设计等。现代设计的大胆创新使其在新颖多变的基础上又增加了一层激进主义的色彩，但这并不影响其多样审美形态的表达。

二、平面构成在景观设计中的创新运用

景观设计是现代设计中重要的一个环节，它的发展与现代设计艺术的发展有着密切的关系。现代景观设计在20世纪之后得到了成熟和发展，特别是在与平面构成相结合之后，平面构成的运用为景观设计注入了一股新的生命力。首先，造型要素的创新。景观设计的造型要素是其进行整体设计的基本单位，可分为简单的造型形体和复杂的造型形体，造型要素运用得恰当与否直接影响到景观设计的整体效果。平面构成的基本形式就是将不同形态的图形在一定原则的基础上进行重新的排列组合，而景观设计造型要素的基础正是这些多种多样的图形，平面构成可以将这些图形进行抽象化的处理，从而使得景观设计在高度抽象思维中仍然具有其理性的一面。景观设计中运用的造型图形已经不在是传统概念上的简单图形，而是在原有基础上的再认识和再创造。简单的几何图形(圆形、长方形、正方形、三角形)是造型要素的基础，同时也是获得特殊图形的基础，景观设计中的特殊图形实际就是平面构成对简单几何图形的重新组合，基本方法包括变异、渐变、集结、分割、分解、重构等，从而使得新图形具有更深刻的思想内涵和更直接的视觉享受。

具象与抽象形态的组合减少了人为刻意雕琢的痕迹，反而在创意变形中保留了原有基础上的一些特色，从而使景观设计在简洁单纯中带给人们一种舒适感觉。其次，平面构成应用的原则。平片构成在景观设计中的创新应用并不是随心所欲的，它也必须遵循一定的原则方法，包括整体性原则、适融性原则、区域性原则、公差性原则以及人文性原则。整体性原则实际上就是整体与部分的关系，景观设计不能仅仅考虑到景观本身，还要考虑到其周围的环境条件，这样的要求正好与我国“天人合一”的思想相符合，苏州园林的景观设计在布局灵活的基础上与周围蕴涵的环境因素完全相协调;适融性原则是对景观设计在动态过程中的一种规定，它可能需要时间上的论证，适融也就是景观设计能否真正融入到人与周围环境之中，并与人和环境相协调，巴黎铁塔附近的三角金字塔可以说是适融性原则的最好体现;区域性原则实际上是一种个性化的设计体现，它主要起到了一个区别作用，实质上有着一种象征性的含义，区域之间通过景观设计的不同现出差异性;公差性原则就是允许平面构成在景观设计中有一点偏差，这体现了严谨中灵活的一面;人文性原则就是景观的总体设计中要包含一定历史文化因素，此时的景观设计实际上成为了传播文化的一种载体，增强了其自身的文化底蕴性。

三、平面构成在室内设计中的创新运用

平面构成在室内设计中发挥着不可替代的重要作用。平面构成首先需要根据室内结构和布局规划一个初步的概念性方案，然后在点、线、面的艺术组合和处理中完成基本的创作基调，平面构成在室内设计中的运用大大提高了设计的创新性与艺术性。首先，平面构成的空间设计。平面构成对室内的空间设计实际上就是对空间秩序的一种规划，同时也是对空间进行一种合理性的布局。平面构成主要采用重复、特异、发射、对比和分割等构成形式进行室内的空间设计，本文将主要对其中的两种进行解释分析。重复就是将相同、相近或者相似的平面元素按照一定的规律、节奏进行排列组合，从而产生一种有韵律节奏、有规律重复、有连续流动的协调和谐的视觉形象，增强了空间的节奏感与深进感，使人无论是在视觉或者心理体验上都能感受到一种有规律性的流动美。当空间设计为了突出强调某一部分时就会运用对比构成，对比构成可以突出空间的主题或者风格，重点强调的空间设计容易吸引人的注意和共鸣，对比构成一般采用不规则的造型、夸张的比例配置或者具有强烈反差的色彩搭配，在反差中打破单一、单调并显示出多样性与变化性。