古典文学和现代文学精选(九篇)

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第1篇：古典文学和现代文学范文

首先，整个社会的古典文学水平普遍偏低。在当今的中国，不说用口语文言文，读不懂文言文文章，不认识繁体字的大有人在。中国古文博大精深，是世界最难学的语言和文化之一，其中“假字”是文言文的特点之一。在中国各大古典电视剧中，由于怕电视观众看不懂文言文，而对其字幕的配制全套是白话文。其次，古典文学人才的严重匮乏。现代教育中，也许只有大学开设的汉语文学专业的学生和一些古典文学爱好者对古典文学有一定的了解，而大多数只是迫于义务教育或无意识而接触到它，古代的文学著作是中国文化的精髓所在。

二、中国古典文存在危机的原因

首先，文学教育以现代文学教育为主。、至期间，在中国知识分子心目中，只有以鲁迅为代表的的文学思想。直到1978年，内地实行改革开放政策，恢复高考，才让中国古典文学教育重新回到教育的层面。但由于深受影响，老师对学生的教育还是以“照本宣科”的教育理念为主。

其次，应试教育成为现代教育的主流。以高考古典诗词鉴赏为例，中国的高中教育，老师会给出文言文中高考的重点，而学生则根据重点去刻板的面对高考。从2002年开始，高考语文试卷（全国卷）的诗歌鉴赏考查由选择题型变为简答题型，改变了以往的诗歌鉴赏在一定程度上已经转变为选项分析能力考查的状况。

第三，现代文学多元化的趋势对古典文学造成威胁。文化也是在时代中不断发展，特别是网络的发展，1998年，第一本网络小说——《第一次亲密接触》，在网络上被疯狂转载，使台湾和内陆文学界掀起了一股网络文学的狂潮，此后的题材除了爱情，也有历史、武侠、恐怖、魔幻、侦探、悬疑、纪实等，拉开了一股“新新人类”的“新”，人们更加愿意喜欢阅读新颖的题材类型。文化种类的增多，人们更愿意接受网络带给我们的快捷、娱乐化的信息，使得古典文学的地位更加削弱，在很大程度上影响了古典文学的教育。

第四，古典文学的接触渠道较少。中国教育的模式普遍是填鸭式教育，这也让在校的学生能够接触到古典文学的机会只限在课堂。但书本上的文言文、古典相对于中国2500年的历史文化来说，只是凤毛麟角。同时由于古代文学在地域上也有一定的差异，中国疆域辽阔，地形复杂，人口繁密，民族众多，自古以来产生了丰富多样的地域文化，使得学生在接受时有一定的难度。

三、如何面对古典文学教育存在的危机

首先，加强教师的职业知识素养。古典文学的传教，不一定要按严肃、古板的方法。而是要课内课外的结合，师生互动，教学相长。教师也必须加强古典文学“深”度、“广”度，才能满足教学工作和科研工作的需要。讲诗经侧重于艺术的角度，突出情感的渗透；讲唐宋文学，侧重想象力的发挥，扩散学生的思维；注重自己在各方面知识的扩展，不应只按教材式的方式，来完成教学任务，应用现代教学方法将古典文学拓展到学生心理。

其次，通过多渠道传播学生宣传古典文学教育。在信息时代高速发展的今天，可以把古典文学上传到网上，让更多的人能够方便、快捷的阅读古典。老师经常带动学生到名胜古迹、博物馆等地进行交流学习，使学生能够感受到中国古典文化的优美；不断拓展古典文学的传播渠道。

第三，在先进的网络技术中发展古典文学教育。随着网络的普及发展，随着电脑的走家入户，我们的学习、写作条件已相当优越。我国最早论述为学问题的著名专论——荀子《劝学》即通过“积土成山”、“积水成渊”、“积跬步至千里”、“积小流成江海”的联翩喻体强调了诵读积累的重要意义，对后世有着深远影响。陶渊明“好读书，不求甚解。每有会意，便欣然忘食”的读书方法常为人们所称道。古典文学电子版的出现，能给那些爱好古典文学又无迹可寻的人，提供一个大量的传播信息库。

第2篇：古典文学和现代文学范文

中西“会通”问题依然在延展，中国现代文学研究也面临新的学术转型。恰当而有效地认识、理解与阐释“半殖民性”命题，不仅需要我们对中国现代文学的实际状态与情形进行再考察、再理解，还需要看研究主体应具备怎样的胸襟、气度与立场。中国现代文学诞生于“三千年未有之变局”的压抑、恐慌境遇中，是在被迫与无奈中学习、模仿西方文学。西方强势文明凭借武力的“大棒”和文化的“胡萝卜”，不但在政治、经济和军事领域扩张，而且在宗教、语言、伦理、文学、艺术等各层面进行文化价值的推广与普及，用政治话语来表述，就是价值观念和意识形态层面的“和平演变”。华勒斯坦认为：“普遍主义是作为强者给弱者的一份礼物而贡献于世的。我惧怕带礼物的希腊人！（TimeoDanaosetdonaferentes！）这个礼物本身隐含着种族主义，因为它给了接受者两个选择：接受礼物，从而承认他们在已达到的智慧等级中地位低下；拒绝接受，从而使自己得不到可能扭转实际权力不平等局面的武器。”③这种等级秩序和权力不平等，是后发的现代民族国家在文明的碰撞与交融中所遭遇的一个基本历史事实。这一历史遭遇，往往给弱势民族国家带来颇难堪的精神后果，即民族自卑感、历史悲情叙事和文化矛盾心理。如果说随着弱势民族国家政治、经济和军事力量的崛起，作为民族创伤和文化创伤的民族自卑感、历史悲情叙事，能在较短时段内得到较大程度修复；那么文化矛盾心理的克服，则因为文化变迁的相对缓慢而需要更为漫长的时光。如果说民族自卑感和历史悲情叙事，能为后发的现代民族国家带来集体激励效应，使之知耻而后勇，那么，文化矛盾心理为其带来的实际效应，则相对复杂和隐蔽。在文明的碰撞与交融中，文化矛盾心理及其反馈的文化两难选择，是一种普遍现象。正如华勒斯坦所说：“这种矛盾心理反映在许多文化‘复兴’运动中。在世界许多区域广泛使用的复兴一词，就体现出矛盾心理。在谈论新生时，人们肯定了一个先前文煌的时代，但同时也承认了那时文化的等而下之。”①从某种意义上看，如果说民族自卑感和历史悲情叙事，关乎后发的现代民族国家的自我认同，那么，文化矛盾心理的调适与化解，则更关乎这些国家的自我选择。这是理解和阐释“半殖民性”所指涉的普遍主义和地方主义、现代性和民族性等元素在近现代中国呈现犬牙交错状态和复杂情形的一个研究前提。

普遍主义与地方主义、现代性与民族性等命题，是一种既对立又统一的逻辑分类和难以截然分离的认知模式。这一命题的两端，既相生相克又相辅相成。我们从现象中提取普遍主义、现代性等概念，并不意味着存在一种“纯净”的普遍主义和现代性标尺。普遍主义和现代性的形成与发展，本身是一个历史过程和区域现象。普遍主义不是生而就有，而是从地方主义扩张而来；现代性也不是匀质的和固态的，而是杂质的和流动的。英、美、法、德等现代民族国家所呈现的普遍主义与现代性，均有重要差异，只是我们很少有兴趣辨别而已。从更长远时段看，这种普遍主义和现代性，只是人类文明的盛衰在特定历史时空的一种具体展现。被迫、后发的现代民族国家如果抵制、拒绝这份“礼物”，其地方主义和民族性究竟能否存在，在全球一体化时代都是一个严峻考验；如果加以充分吸收与借鉴，其地方主义和民族性不但有了彰显的机遇，假以时日还有可能在文明的碰撞与交流中成为新的普遍主义与现代性标杆。

需要警觉的是，民族自卑感、历史悲情叙事和文化矛盾心理极易导致固步自封倾向，即强化普遍主义与地方主义、现代性与民族性的对立。这固然可以昭示民族自尊心，也可能激励本民族固有文化的自信心；但在某些历史阶段，更容易沦为专制者及其附庸的一个冠冕堂皇的借口。典型论调，莫过于特殊国情论。如果动机出于文化情怀和学理探究，其民族感情应予肯定；但如果出于利益掠夺与权力维护，其虚伪性与性就昭然若揭了。弱势文明遭遇强势文明的介入，所属国民秉持民族本位立场和本土价值意识，应予理解与尊重，但不应成为抵制与抗拒的借口。学习与模仿，并不是一件令人羞愧与耻辱的事情。堂而皇之地享用资本主义文明的物质产品，却又以维护传统的名义抵制资本主义文明的精神果实，是不是显得滑稽？鲁迅的“拿来主义”在今天依然振聋发聩，只不过我们已经习焉不察。“拿来主义”不是实用主义手段，而是凝练概括了弱势文明遭遇强势文明时所应有的胸襟、气度和立场。日本堪称“拿来主义”的一个成功案例，它在充分吸收与借鉴普遍主义和现代性时，不但没有丧失文化的民族本性和地方主义色彩，反而从文明等级的低端快速抵达了高端。当然其民族根性中“恶”的一面，也实现了现代转换，这尤其值得引以为戒。弱势文明在扭转劣势、实现复兴过程中最需要警惕的，不是所谓的普遍主义和现代性，而是固有文化结构中“恶”的因素沉渣泛起，尤其是“恶”以现代形式借尸还魂。在文化交流和学理探究层面探讨普遍主义与地方主义、现代性与民族性的对立，可以通过鲜明的对比效应，凸显文化更新与复兴中遭遇的诸多具体问题。但如何避免民族自卑感、历史悲情叙事导致的价值偏离与情感抵触，避免文化情怀与学理探究沦为利益与权力的附庸，是需要尽快解决的问题。谈论中国现代文学“半殖民性”，不是激活民族耻辱感、历史悲情意识，更不是强调文化殖民色彩，而是在学理和文化情怀层面，探究中国现代文学及其研究在普遍主义与地方主义、现代性与民族性的碰撞与交融中如何实现“会通”。必须看到，“半殖民性”带来了民族耻辱感和历史悲情叙事，更给中国社会和文学带来了一个重大历史发展契机。在今天的历史境遇中，祛除民族自卑感和历史悲情叙事，调适文化矛盾心理，更多关注普遍主义与地方主义、现代性与民族性的“会通”，是现代学术体系能否拓展、创新的一个更为迫切的命题。

二、在“会通”视野中探索中国现代文学研究的创新可能

逻辑分类和认知模式中的普遍主义和现代性，一般指向欧美强势文明范畴内的各种观念体系及其指涉物。从中国现代文学的历史谱系看，欧美文学及其观念给中国文学带来了一场至今仍在变动不居的革命性变迁；这场变迁的模仿与学习色彩，迄今依然强烈；所谓“半殖民性”，即是对这场革命性变迁的实际历史状态与情形的描述与概括。这里，有几个问题需要重视：（1）发源于欧美民族性和地方主义的文学及其观念，因为在人类文明发展进程中贡献了创造性经验与价值，而具有了普遍主义和现代性面目；作为欧美地方主义和民族性在文学领域的具体呈现，它熔铸的是欧美世界的区域性文学经验与价值，并未充分容纳和吸收其他地方与民族的文学经验与价值；凭借资本主义历史体系的扩张，这种创造性价值与经验被赋予了模本和范型的作用与意义。（2）中国文学有着几千年的连续性和不间断性，文物典籍、文献史料浩如烟海，精神遗产和文化心理博大精深，无论在古典时代还是步入现代进程，都体现和蕴含着人类社会在一个特定时空的创造性经验与价值。（3）中国现代文学是在与中国古典文学的抗争、对世界文学的借鉴过程中成长起来的，是在中国古典文学、世界文学和当时文学实践的共存秩序中脱颖而出的；它实现了自我本质的确证，具有了“融汇古今、贯通中西”后的自足性和独特性，初步孕育了自身的创造性经验与价值，为中国文艺复兴的展开打开了历史之门。或许再过多少年，这些才能看得更为清晰。中国现代文学研究具有知识传授、塑造审美能力、宣传意识形态、增强社会凝聚力、提振民族精神、传承民族文化和学术史延展等功能和效用。这些都无法绕开一个基点，即对中国现代文学创造性经验与价值的挖掘、梳理、归纳、总结和阐发。因此，挖掘上述三个层面之间的差异、分歧和对立，有助于我们在对比视野中甄别和挖掘中国现代文学的自我认同与创造个性；但更应在比较视野基础上更上一层楼，全面、细致地建构中外古今的“会通”机制与平台，在世界文学的格局中，在中国文艺复兴的延展中，探究中国文学已有和将有的创造性经验与价值。最近二十年，创新的焦虑与疲惫困扰着中国现代文学研究。这不仅是现代文学研究的一个特殊问题，也是整个国家和民族创新能力普遍匮乏的一种具体体现。创新的实现，有赖于学术外部环境、学术内部事务和学术个体伦理意愿汇聚而成的合力机制能否发挥良性作用。但是，不能奢望有了一个宽松自由的外部环境后再去创新。如何在有限时空内，充分发扬学术个体的伦理意愿，重塑学术内部事务的动力源和创新机制，是摆在我们面前的一个更具操作性的路径。因此，在“会通”视野中发掘“半殖民性”的内涵及其表现，重新考察一百多年来中西文化碰撞、交融的实际历史状态与情形，就有可能成为中国现代文学研究的一个具体创新点。

“反思西方、回归传统已然成为古代文学研究界的一个时代话题”①。这值得中国现代文学研究界躬身自问。中国古代文学研究的反思与创新意愿，主要表现为：（1）反省西方文学的知识、理论和方法对中国文学研究的改造与影响；（2）呼唤回归中国文学研究的本来状态，倡导建构民族诗学。在反思移用西方理论弊端方面，有的观点较为尖锐，有学者指出：“20世纪50年代以来，中国现当代文学完全接受了西方文学观念、文体界限和文学创作方法，使中国固有的文学观念和文体形式面临消失的窘境。同时，中国古代文学研究也渐渐变成了西方话语体系下的中国古代文学，作为中国固有的文学体系和价值范畴渐渐被抛弃”②。在呼唤回归中国文学传统、建构民族诗学方面，有学者认为：“构建一个以中国固有文学观念为指导的中国古代文学史体系，发掘民族传统文学的人文诉求和发展脉络及价值，这是一项艰巨而复杂的任务，却也是中华民族文化自觉和文化复兴的迫切要求”③。需要指出的是，中国古代文学研究还从全局性研究视野，观照和归纳已有研究弊端：“在百年来的中国文学史研究中，将古代文学现代化、将中国文学研究西方化、将文学研究政治化，是最值得反思的三个方面”④。这种反思与重建趋势，有鲜明的问题意识和学术针对性。我们可以从其可能性和不可能性中，得到一些启示：（1）从“半殖民性”视野看，中国古代文学研究的创新诉求，主要指向研究主体而非研究本体。我们无论如何都不能说古代文学本身具有“半殖民性”；即使有，也是周边民族国家的文学遭遇天朝体系的强势影响而具有“半殖民性”，更何况殖民、半殖民这类术语特指资本主义文明扩张的一种现象。（2）如果说中国古代文学研究创新趋向的旨归，是恢复和重建中国古典文学的本来面目，那么，中国现代文学研究面临的问题更为复杂，原因在于，中国现代文学是在“半殖民性”的社会形态与情境中生长起来的，本身就具有“半殖民性”；与中国古代文学研究本体的相对“纯净”相比，中国现代文学研究本体是一个古今中外文学融汇后的“杂质”产物；紧随其后的研究，更是主要依据西方的知识、理论和观念展开的；显然，中国现代文学研究面临对研究主体与研究本体的双重梳理和甄别任务。（3）中国古代文学研究“反思西方”的趋向落脚于民族诗学建构，但问题是中国古代文学的田园已经荒芜不可归，今人已经不可能用古典时代的思维和话语去再现古代文学的本真面目，民族诗学建构也不可能再局限于地方主义和民族性的价值资源和话语系统。这些难题对中国现代文学研究同样是个拷问：反思现代性、建构内源性研究模式，来源和支点何在？一切历史都是当代史，我们依据的已经是古今中外话语系统融汇后具有全球化色彩的话语系统，现代文学实践本身更是早已大范围系统运用普遍主义和现代性的话语和思维了。反思西方文学理论观念的影响、建构内源型的原创性研究模式，来源只能是古今中外“会通”后产生的那种新的历史状态与情形，支点只能是中外古今文学知识、理论与方法的“会通”机制与平台。全球化是人类社会发展的大势所趋。强势文明对弱势文明的侵略、剥削和同化，在某种程度上不过是人类文明全球化趋势的一种“曲解”的历史展现形式。各区域、各民族、各国家的文化及文学，是人类文明创造物的一个分支，因为地域、民族、宗教、习俗等原因而呈现出差异性和特殊性，但差异性和特殊性背后总是体现了人类文明创造物所具有的深层普遍性和共通性。西方文学及其观念，借助于资本主义文明的崛起而具有普遍主义和现代性面目，未必具有绝对的普适性和通用性，但作为人类文明在现代时段孕育的一种创造性经验和价值，最低效用也可以他山之石攻己之玉。西方的文艺复兴，持续数百年才开花结果。中国的文艺复兴才刚刚展开一百多年，中经诸多历史挫折，且大有岌岌可危之势，要孕育出完整而独立的创造性经验与价值，需要更多的历史积累。虽然有了一百多年的生长历程，中国现代文学还没有抵达独立性和创造性的较高境界，有关研究更是没有达到丢弃西方话语系统、建构原创学术体系的境界。完整与独立的创造性经验与价值，必然是在一个“会通”机制与平台中才能得以完型。

第3篇：古典文学和现代文学范文

【关键词】汉语言文学;学习;专业

引言：

印度前总理尼赫鲁曾经说过这样一句话，“世界上有一个伟大的国家，她的每个字，都是一首优美的诗，一幅美丽的画。这个国家就是中国。”他告诉我们中国文学的美好，相对来说，作为高中生的我们，为了自己在汉语言上的深造与前途，将会更加投入并理解到这个专业当中。

一、汉语言文学专业学习难点分析

在这这个专业进行充分的了解与深入后，我发现汉语言文学在学习方面存在着一定的难点，根据我个人的了解与经验，我把它分为三部分：第一，古代文学与现代文学的双重学压力。在对中国汉语探索过程中，我们不仅仅要学习现代文学，同样对于古代古典文学也要有充分的了解。汉语文化的学习中具备一定的历史性，根据不同阶段的汉语去理解不同文学时生的事情，因此在这方面学习存在一定的困难。我发现，不仅仅对于我本人，其实对于我周围的同学来说，在古文方面的学习一直都是一个比较大的障碍。我们大多数都停留在死记硬背这个困局里面，认为古文只要多背多记，就能够达到自己想要的效果，其实不然，这往往会造成学习更大的压力，因为我们没有深入的去了解中国的文化。对于中国文学来说，古文学习的压力是其一，现代文学也紧跟而后，汉语言文学专业是所有中文学习的综合化，对学生带来的学业压力可想而知。第二，汉语言文学学习更看重实际能力。虽然我们还是处于高中这个阶段里，但是对于未来专业的选择上，我认为进入大学阶段之后，汉语言文学学习看重的不仅仅是考试，而考试只是其中最小的一个方面。它注重的是实践能力的培养，在这方面对于我来说是一个学习上的难点，我们的思考是如何把汉语言文学专业摆在实际的位置上，而非用空谈或者死记硬背去理解它，因为它的学习与我们未来进入社会的工作息息相关，所以这个时候对于专业的了解已经不仅仅是考试，而是未来的就业问题。第三，知识面要不断的扩大。在这之前我深入的看了一下这个专业的主要知识内容，它分为古代文学、现代文学、古代文学和文学等多个方面的融合。也就是在以往，我们总是根据课本知识点去构造自己想要的文学常识，但是进入到大学阶段以后，我们所接触的书籍会变多，在专业课本的基础上也会接触到不少外来书籍。

二、汉语言文学的学习要点分析

1.充分的做好基础知识的培养

我们老师曾经对我说过这样一句话，那就是万变不离其宗。我认为对于这个专业的学习要把握这种精神，所以在汉语言文学专业学习的第一步，就是要做好基础知识的培养。尤其针对行业这方面来说，无论是词汇、阅读量，还是对古文知识的理解，这些基础知识的把控，都需要我们不断的巩固与学习，并不是一味的要求去死记硬背，而是紧紧把握知识点，再去了解知识点，然后进行充分的归纳、总结和分类，这样才能将自己的基本技能更上一层楼。所以我认为了解好这个专业的学习方向，就是先从基础做起，先做到深入教材、了解教材，然后再去突破教材。

2.理论结合实际、提升解决问题的能力

师范类汉语言文学的学习需要把控一个非常重要的点，那就是理论必须要与实际结合。比如如果进入到这个阶段以后我们一定会接触一些更具有文学代表性的作品与古典文学历史。那么对于这点来说，我们需要学习的不仅是从文学的角度欣赏它，同样也要借鉴于好的内容去创造属于自己的文学作品。举一个例子，比如写作方面，从古代文学到现代文学，我们接触到许多作家的作品，他们每个人的作品从结构、场景和层次上来讲，都存在不同的特点。对于一个学生来说，最重要的就是运用我们所学习的知识点和对于作品的欣赏力，去构建出属于我们自己的风格。

3.告别机械化的学习模式

其实我们处于高中阶段的学习时，对于语文来说，存在的压力比较大。但是当充分的对汉语言文学专业了解后，我觉得如果我们进入到大学阶段后，面临的学习模式要有一定的改变。也就是我们不能让学习机器化，而是进行分层化，分层化学习是我最近学习的一个新的方法，就是根据难易程度将知识点进行分类，从最低点到最高点进行排列，先从基础的知识学习，再逐一地锻炼自己的文学鉴赏能力和文学艺术表达能力。

结语：

为了让自己成为一名汉语言文学的素质人才，而并非一项充满压力的学习任务，我认为应该让大学专业的学习压力变成一种动力，让动力在变成一种才华，从才华这方面出发，进而达到自己想要的标准。

第4篇：古典文学和现代文学范文

1.中国现代文学的诞生与发展。

时期，西方国家在坚船利炮的协助之下打开了我国国家的大门，使得中国人民处于水深火热之中，自此，很多文人知识分子开始认识到我们国家的贫穷落后以及与西方技术发展先进之间的差距，深有感触的文学人士开始将生命置之度外，而以壮我国威，舍我其谁的使命感投入到革命激战中来，一场场关于文字的革命如洪流般铺天盖地的袭来，“诗界革命’、“文界革命’、‘打倒孔家店’、‘反对文言文”，这一系列的革命似乎带有一定的仓促性，将古代文化以猝不及防的态势打入了深渊，使得中国近代文学发展面临着诸多阻碍。文学革命，自1917年开始在我国拉开了帷幕，带有乡土气息的小说，蕴含伤痕的各类文学著作，九叶诗派等等，到当前各类穿越小说、都市言情的泛滥，在时代的发展变迁之下，我国的现代文学好似给人一种繁荣昌盛之感，可是如果仔细探究来看，这种繁荣的背后，所谓的文学大都不过是浮夸的、虚无的，并且在国外西方世界的影响之下，关于民族的东西已经离我们越来越远，中国现代文学在发展的过程中已经处于瓶颈状态。

2.文学“断裂层”。

纵观近百年以来的现代文学发展史，还没有哪一本比得上《红楼梦》的小说，也没有一首能够和唐诗三百首相抗衡的诗歌，现代文学语境在发展的过程中所面临的无非只是在面对诺贝尔文学奖时所产生的尴尬，在面对世界经典文学时候的一种难以言说的无奈之感。但是作为一门独具感性气息的学科，文学不仅应该有着现代社会的影迹，同时还不能脱离历史母体。纵观现代看似发展繁荣的文学界，和古代文学有联系的作品，我所了解的比较著名的作品有郭沫若先生编著的《屈原》、王独清的《杨贵妃之死》、宋之问的《武则天》，等等，可以说与历史有关的这些作品真的很少，特别是在近几年的发展中，优秀的文学作品真的是越来越少了，太多的作家一味的朝前跑，而忽略了对古代文学的观望，使得现代文学和古代文学之间出现了裂痕，就现代文学来说，古代文学是其根，是其源，如果少了根和源，中国现代文学的语境势必会腐朽没落。

二、古代文学资源的传承

上述我们谈到中国现代文学和古代文学之间的语境出现了裂痕，也就是所谓的断裂层，中国现代文学的创造缺少了古代文学所蕴含的精神，究其原因是什么呢？难道是因为古代文学资源的匮乏吗？答案是否定的，康德曾说过，世界上没有任何一个民族可以像中华民族一样有着数以千万计的历史编写人员。由此我们可知，中国古代文学资源是多么的深厚和丰富。

1.丰富的古代文学资源。

为后人们所铭记和津津乐道的古代文学和历史文人真的是数不胜数啊，先秦名著就有《诗经》、《庄子》和《周易》；东汉和西汉时期，出现了拥有磅礴气势的汉赋和《史记》；魏晋时期，文学作品更是如泛滥之江河，这一时期著名的文学家就有“建安七子’和‘竹林七贤”，唐宋时期的“诗仙”、“诗圣”、“诗鬼”所写诗篇千古流传，水平不分高下，以豪放派、婉约派为代表的诗词文人独领时代潮流；元代的杂曲更是不甘落后，《西厢曲》、《牡丹亭》引领了一个时代的；明清时期，古代文学更是走上巅峰之路，以《红楼梦》为代表的四大名著，集政治、爱情、诗词歌赋等于一体，不仅丰富了当时文人精神世界，更成为现代的经典著作，除了这些，各类民歌、史记也不甘落后，壮观了古代文学。

2.古代文学资源传承。

说起文学资源的文化传承，我们不得不感到羞愧，在传承方面，我们没有做到主动积极，对此我们必须认真克服两方面的难题，第一是将想当然的这种想法克服掉，在当前言论自由、思想自由的社会人们可能会根据自己的想法随意去改变文学资源的发展，然后想当然的认为这是一种合理的发展演变。但是这种想当然绝对不能脱离历史的发展，而是应该站在真实的角度，对文化进行传承和接受。第二应该站在多种角度对古代文学进行解读，历史的久远和文学资源的丰富这两大特点使得古代文学资源的传承受到了阻碍。对此就必须要求工作者能够从多种角度对其进行全面综合分析，以防以片面单一的角度去褒贬历史人物和事实，应该做到客观性和广义性的评价。

三、中国现代文学语境与古代文学资源的关系

就像鸟儿离不开天空，鱼儿离不开水一样，现代文学也必须紧随其根，而古代文学就是现代文学的根。尽管在中国现代社会文学发展的最初阶段，其为了弘扬现代性，而企图将古代文学抛离出去，但是实践证明，这种想法是错误的。而且现代文学的发展是始终离不开古代文学资源这一丰富的源泉的，如当代以人为本的意识离不开古代文学思想的天人合一，现在的审美离不开古代的意境，如今的散文诗歌更是离不开古代文学资源的思想。因此当前现代文学的发展，应该站在现代的角度，以古代文学资源为发展根源，深刻挖掘出其中所存在的潜力，从而有效的促进自我发展。在当前，人们精神世界的发展无非就是做到返璞归真，而这一切都离不开传统，如此才能使得心灵获得慰藉。因此现代文学和古代文学之间的是统一的关系而不是对立的管理，如果不能以古代文学资源为根本和指引，现代文学是不能获得长足的发展的，如果不能将现代文学的语境融入其中，古代文学也是不能有效发挥出其资源力量的。因此中国现代文学语境的发展和古代文学资源的挖掘，两者之间可谓是相辅相成的，只有相互依存才能共同发展。现代文学是在我国发生了历史变化之后，人们的思想脱离了原本的封建之后而对外国文学所接受学习而形成的一种新的文学。其在表现现代的科学民主思想的时候所运用的现代语言，而且对艺术表现形式也进行了创新，形成了现代社会的小说、散文、诗歌等新的体裁。另外在各类表现形式上，如抒情方式、描段都给予了创新，形成了现代化的特点，从而和世界文流紧密联系起来，成为了现代意义上的真正文学。作为两种不同的文学形态，现代文学和古代文学之间是存在很大区别的，其具体表现为以下几点：第一在精神层面来看，不管是在现实主义、浪漫主义方面，现代文学和古代文学之间都是存在一定的联系的。但是也必须看到古代文学的精神注入现实主义、浪漫主义都是和儒家或者道家文化仅仅联系在一起的，而且所体现的主要是精神文学的层次，还没有和方法论结合起来，而现代文学的精神既包含了方法论，也包含了现代的文学思想。第二、在现代文学的内涵中虽然包含着一定的人文因素，但是其主要的文学意识是个性主义或者人道主义，这种因素是古代文学中所不具有的，它们是从近现代的西方国家引进来的一种文化，可以说是现代文学的灵魂源泉，也是古代文学和现代文学之间最主要的区别所在，现代文学中所表现出来的各种形式的解放最终都是对人自身的一种解放，而这种以人为本的思想精神在古典文学中是不常见的。第三，古代文学主要是以文言文为主要符号的文学形式，而现代文学则是以白话文为主要表现形式，白话文这一语言符号虽然取代了文言文，但是其更具独特性和新颖性，使得现代文学更具美感。第四、古代文学体裁主要是以诗歌和散文为主要形式，而小说和戏曲则是处于边缘发展的形式；而到了现代，小说则成为了主流发展形式，诗歌和散文则处于了边缘发展。

四、结语

第5篇：古典文学和现代文学范文

【关键词】 陕西中医药大学；现代文学课程；现状分析；改革构想；实施方案

一、陕西中医药大学文学课程现状

20世纪90年代以来，社会转型导致社会价值观念的转化，文史哲学科遭遇冷落，文学课程也出现边缘化倾向。高校扩招以来，高等教育由精英教育转向大众化教育，高校教学为适应社会和市场需求，加大课程改革力度，淡化专业，强化素质教育，增加大量通识课和选修课，导致专业课课时压缩。受社会大环境的影响，陕西中医药大学文学课的教与学急需加强。

文学课程是高等院校中文系汉语言文学专业的专业必修课，包括中国古典文学、中国现当代文学、外国文学等不同内容。陕西中医药大学文学课程有一支精良的教学团队，他们不断革新教育理念，根据学生特点，不同程度地进行教学方法和教学手段的改革，贯彻“以学生发展为根本”的教育理念，以适应当前素质教育的目的，为社会培养优秀的语言文学工作者。

本课题组授课教师积极参与汉语言文学专业培养方案实施的各个环节，认真开展各项教学和实践工作。与学生交流，了解学生本专业知识现状和需求；转变教育理念，调整教学内容，改革教学方法，变革课程评价体系；督促学生阅读文学原著，查阅相关论著论文，撰写读书笔记；充分运用现有教学条件，开展多媒体、影像等多种教学手段，重视学生综合素质的培养；撰写学术论文和教改论文多篇，并将科研成果应用于教学中，以期达到教研相长的效果。

二、陕西中医药大学现代文学课程改革构想

自2014年校级精品课程建设开始以来，本课题拟继续加强汉语言文学专业文学课程的教学改革，加强实践教学环节，让每位学生参与教学环节，贯通第一课堂与第二课堂。

基于课程自身的性质、特点与规律等，本课程组不断探索与实践，提出并实施的教改措施、拟解决的问题主要体现在以下四个方面：

1、《现代文学课程综合改革》

本课题从陕医大现代文学教学发展足迹和现状出发，对现代文学第一课堂在教学机制、师资状况、学生素养等方面存在的局限和不足进行逐一剖析，努力查找并分析原因，试图寻求促进现代文学教学第一课堂的有效方法和途径，构建现代文学教学第二课堂内容体系，实现第一课堂与第二课堂的有效贯通。

2、《现代文学课程多元考核评价体系的建构》

鉴于本课程的特点，改变单一的闭卷考试方法。可以就学生感兴趣的问题进行讨论；或指定作家或篇目，以论文方式考核。重视对学生实践能力的培养和提高，加大平时成绩的比例。将平时成绩和卷面成绩比例调整为4：6，即平时成绩占40%，除常规的出勤、提问、讨论外，重点是将学生的读书笔记、学习心得、课堂练笔等计入平时成绩；卷面成绩占60%。

现代文学课程改革的目的是将成绩测试与水平测试、能力测试有效结合，旨在培养和激发学生的学习兴趣及创新精神。

3、《现代文学教学中现代教育技术应用的探索与实践》

主要是解决现代教育技术包括多媒体、课件、影像材料等在教学中的内容、方法、比例等应用问题。逐步实现现代文学课程的网络化教学。

4、《现代文学课程第一课堂教学研究》

主要是解决现代文学课程与美学、文艺学、语言学等学科融合的教学问题，引导学生用所学理论分析文学作品，提高学生的鉴赏能力和感悟能力。

三、研究思路与方法实施

1、建立精讲――实践――自主研究相结合的教学模式

精讲是指授课教师根据教学大纲要求，系统讲授知识点，着重解决教学中的重点和难点。实践是指根据教学重点难点，教师设置问题，以分组讨论、学生讲课等方式开展教学实践活动，帮助学生夯实基础。自主研究是教师引导学生查阅相关资料，了解学科动态，对学科热点焦点问题进行思考，并形成自我观点，撰写相关论文。

2、多种教学方法的运用

（1）原著导读法：文学课程的学习最基本的要求即是尽可能广泛地阅读原著，文学专业学生的作品阅读不是纯粹的娱乐，应该带着问题阅读，运用知识储备，分析作家作品的创作意图、主题和艺术性等相关问题。

（2）启发式教学法：授课教师适时地提出问题，启发学生思考，帮助学生掌握学习重点，突破难点，既活跃课堂气氛，又增进师生的了解。

（3）多媒体与影像教学法：这两种教学方式最大优点是直观形象，能够调动学生学习兴趣。本课题根据实践教学大纲，适度安排多媒体和影响教学，辅助以讲授为主的传统教学，力求两者相得益彰，相辅相成。

3、建立量化考核评价体系

改变单一的闭卷考试方式，加大平时成绩所占比例，将学生平时表现进行量化打分，如课堂讨论、试讲、平时作业等进行综合评定，全面客观地评价学生的综合能力。

我们在学习借鉴兄弟院校经验的同时，结合陕医大学生特点和现有条件，尝试着在教学内容上进行整合，加大实践教学力度，改革单一的考核方式，将提高学生文学鉴赏能力放在重要位置，通过设置问题、课堂讨论、学生试讲等环节，充分调动学生自觉能动性，形成学生积极参与的课堂氛围，挖掘学生的学习潜能，达到教学相长的目的。

中国现代文学是陕医大人文管理学院汉语言文学专业一门专业基础课，它囊括1919-1949年所有的文学现象、文学流派和文学思潮，内容庞杂，作家作品众多。在有限的课时内，按部就班地完成教学任务，授课教师明显力不从心。如何根据教学大纲，取得预期的教学效果？需要任课教师对教学内容进行整合，化繁为简，精讲多练，重视方法的传授，引导学生自学，了解学科动态及最新研究成果，探讨教学中的重点和难点；突出实践教学环节，了解学生对所学知识的理解和应用情况，提高学生的文学感悟和鉴赏能力。

四、已有基础与改革目标

1、已有基础

（1）《中国现代文学》课程是陕医大2014年精品资源共享建设项目之一，已开展多次实践教学，包括学生讲课、小组讨论、作业讲评等形式，学生学习积极性明显提高，对所学知识能够独立思考，具有一定的个人见解。

（2） 《中国现当代文学》教案2012年分别荣获院级、校级一等奖、二等奖；《中国现代文学奠基人―鲁迅》荣获陕西中医药大学2014年多媒体课件比赛中二等奖；在全国多媒体课件比赛中荣获高校文科组三等奖。

（3）学校设立专项资金支持“汉语言文学特色专业建设人才培养模式创新”的教学改革工作。鼓励专业课教师进行教学法研究，开展教学方法、教学手段、教学内容的改革与创新，建立了教学改革优秀论文奖励机制；开展教案展评活动；举行多媒体课件大赛等，调动教师尤其是青年骨干教师的积极性，提高教师的业务能力和科研能力。

2、改革目标

高校文学课程的主要特征是审美性和人文性。文学课程的教学，不仅要提高学生的阅读、理解、分析和写作的能力，更重要的是它要全面地培养和提升学生的人文素养，使之成为一个知识结构合理、文理兼顾，更适应当今时代需要的高素质综合性人才。

短期目标：调动学生对文学课程学习的兴趣。

长期目标：培育学生的人文素养。

只有重新燃起学习兴趣，学生才能主动学习。学会欣赏文学与文化精品，不断丰富自己的感受力、想象力，养成高品位的阅读和写作习惯，甚至让阅读成为一种生活方式，终生受用。使学生进一步接触到中华民族的文化，植根于我们的灵魂、支撑我们的精神文化，更深入地了解中华民族优良的历史文化传统，并增强民族自豪感与自信心。

这就需要授课教师改变“满堂灌”的传统教学模式，根据不同教学内容灵活运用多种教学形式，通过传统教学方法系统介绍基本知识的同时，融入启发式、讨论式等教学方法，寓教于乐，突出学生学习的主体性，引导学生加强对作品的分析鉴赏能力；及时更新教学内容；要求学生积极参与教学环节，积极发言，各抒己见，认真对待各个教学环节，潜移默化中提高学生的鉴赏能力和文学素养。

短短一学期的授课和学习，不可能做到面面俱到，尽如人意。本课题组成员力求引导学生养成文学阅读和鉴赏的习惯，培养和提高学生撰写读书笔记、学术论文的能力。将文学课程的教学和社会现实，和人的思想，和人生本质结合，即儒家思想的“学以致用”。

第6篇：古典文学和现代文学范文

关键词：《大学语文》 运用 审美

引言

《大学语文》是高校人才培养方案中不可或缺的科目，作为一门公共基础课，如何从文学中激发学生的兴趣、培养学生的审美情趣，历来是困扰《大学语文》教学工作者的一个重要问题。那么我们教师在教学中应当如何行之有效地进行教学呢？笔者认为应当把握以下三个原则。

一、教学内容有重点

我们调查了不同版本的《大学语文》教材，发现不同教材中的选篇基本上都在五十篇以上，但是各个高校配给的课时却很少，绝大多数院校教学培养方案中的课时设置都是一学期，每星期两课时。面对如此多的教学内容和如此少的课时，如何进行教学是我们应该深入探讨的。针对这样的教学现状，我们在课堂中均采用非重点篇目学生自学、教师指导，重点内容教师讲解的原则。也就是说教研组需要选取不同时代的既具有一定代表意义又能为学生所喜爱的作家作品，以专题的形式进行讲解，从而解决课时少的现实问题。那么《大学语文》课程的重点内容究竟指哪些呢？

（一）古代文学部分

闻一多先生说：“从西周到宋，我们这大半部文学史，实质上只是一部史诗。”[1]所以我们进行《大学语文》教学时，讲解古代文学作品的重点是为学生分析诗歌，一般来说选取最具有代表性的几个时期的诗歌进行分析。《诗经》和《楚辞》是我国诗歌的源头，两者一个代表了现实主义传统，一个代表了浪漫主义风格，所以两者选择其一进行讲解对学生了解我国古代文学是非常必要的。

唐朝是我国古典诗歌发展的全盛时期，选择一位唐代的诗人进行讲解是必不可少的。唐诗发展之末，词这种文体应运而生，到了宋朝达到鼎盛，因此有代表性的宋代词人的作品也是《大学语文》课程中必须分析的。

随着文学和历史的发展，元代时期兴起了“曲”这种艺术形式，我们建议在教学中进行相关作品的讲解。这既可以让学生了解到古代叙事作品的内容，也有助于学生进行传统文学的传承，并培养其对不同艺术形式的欣赏能力。

（二）现当代文学部分

1917年初发生的文学革命，在中国文学史上树起一个鲜明的界碑，标志着古典文学的结束、现代文学的起始。[2]作为新文学的主流，文学启蒙开启了它的现代化主题，而将此推向高峰的是鲁迅先生。钱理群先生指出，“在某种意义上，可以说鲁迅的作品是应该终生阅读的。”[3]所以我们主张讲解现代文学时不能够跨越的是鲁迅先生的作品，这对于学生了解整个新文学的精神内容是不可缺少的。

现代文学是从清末文坛中西交错、雅俗共赏、新旧结合中发展而来的，所以在民族革命浪潮和文学市场机制的双重语境下，接受了新思想的启蒙主义文学和继承了古典气质的通俗小说在文学界不可避免地相遇了。随着现代文学研究领域的拓宽，通俗文学与现代学生的生活接近，在《大学语文》课上为学生讲解通俗文学作品，如张恨水、张爱玲甚至是金庸的作品都有助于提高学生的学习兴趣。

我国古代文学的最高成就在于诗文，与其相对应的现当代诗歌、散文也应当选择其一进行分析，让学生了解我国文学的整个传承，那么古今诗歌的对比教学将是一个不错的选择。不管是现代文学中著名诗人徐志摩、戴望舒，还是跨时代的穆旦、艾青和冯至，甚至是当代优秀诗人舒婷、海子等，都是学生非常熟悉的作者，对他们诗歌的进一步讲解不但有助于培养学生学习的兴趣，更能让他们在耳熟能详的作品中掌握新诗特色。

（三）外国文学部分

除了我国的文学作品，我们还应该广泛地吸收世界上不同国家和地区的优秀文学成果，例如莎士比亚的戏剧、马克・吐温的短篇小说、托尔斯泰的长篇巨著等都能够在一定程度上补充学生的文学知识。

综上所述，我们认为在课时不多的情况下，在古代文学部分传授诗词曲赋，在现当代文学中分析小说诗歌，再补充以外国文学的内容，将文学史的知识穿插其中，就能够有重点地进行《大学语文》的教学了。

二、教学目标能运用

很多人都以为《大学语文》就是让学生了解一些文学常识，其实这只是其最基本的教学内容而已，我们还应当在课上培养学生运用文学知识、鉴赏文学作品的能力。

（一）文学鉴赏能力

教师每讲完一个文学经典专题，就要求学生掌握一种文学鉴赏的方法。《诗经》和《楚辞》作为我国诗歌发展的源头，在教学中应该让学生学会文学探源，指导学生理清文学发展脉络。讲解唐朝诗人的时候，要将诗人置于整个时代文学背景下进行分析，这样可以指导学生学会将作家作品与同时期的诗人进行比较研究。宋词大家基本上都是在词理论中有过重大建树的作者，分析文学理论和文学作品之间的关系，可以让学生明白理论的重要性。随后进一步发展使得一些民间文学走进了艺术殿堂，很多戏曲作品都有其故事来源，从故事形成的来源上进行文学分析也是很多曲艺理论家们重点研究的内容。

我国的现代文学是和启蒙主义运动紧密结合在一起的，作为当时文学界翘楚的鲁迅先生，应当将其作品放在大的历史背景下进行分析，这就教会了学生在社会历史中寻找欣赏文学作品的方法。在学习通俗文学的时候，我们可以教给学生从分析作家的家庭背景、人生经历的角度去研究其文学作品，张爱玲如是，金庸也是如此。另外，诗歌是我国古今共有的一种文学形式，所以在学习现代诗的时候，通过不同时期的诗歌比较可以教会学生历时地看待文学的方法。而外国文学的讲授则让学生学会在横向上做文学比较。

由此可见，经过不同专题的讲解可以将不同的文学鉴赏方法传达给学生，这比单纯地进行文本解释和文学知识的传授要高明得多。

（二）写作技巧运用

我们通过对《大学语文》课程期末考试试卷的调查可以发现：绝大多数学校的试卷最后一题都是写作题。可是在《大学语文》的课堂教学中却没有专门的写作教学过程，这样就使得教学和考试脱节，所以在教学中我们应该对每一个专题都进行一定的写作技巧培养，这样才能够让学生将所学的文学转换成语言文字的运用。

学习先秦文学有助于学生掌握“赋比兴”的写作手法，学生在学习中完全可以掌握相关的语言能力。唐诗宋词各有特色，无论是李白的浪漫主义还是杜甫的现实主义，他们往往直抒胸臆，所以从这里学习正面描写的手法是很有必要的。与诗对比，词相对来说比较委婉，李煜的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，李清照的“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”全都采用背面铺粉的写法，所以在鉴赏词作的过程中学生能够学会侧面烘托的写作手法。现代诗歌明显的艺术特征，尤其是新月派的“三美原则”、艾青的“太阳”“土地”意象，无不指导学生写作时候的语言风格。而元曲、明清传奇故事的曲折性、鲁迅小说主题的深刻性、通俗小说与读者的互动性、外国文学心理独白的描写等都能在不同的教学中影响学生。

因此，我们说《大学语文》的授课过程不但是传递知识的过程，更是培养能力的过程，这个能力不仅仅是鉴赏文学的能力，更是将知识转换成运用语言文字的能力。

三、教学效果会审美

二十世纪六七十年代，姚斯和依塞尔创立了接受美学理论，该学说认为美学研究应该更加重视读者的审美经验和效果，也就是说读者应该能够与作者产生“共鸣”。在教学中，学生对文学的理解不能仅仅停留在文本本身，还应该产生涤荡心灵、提高审美情趣等精神方面的效果。

（一）艺术美的欣赏

入选《大学语文》教材的篇目都是古今中外的经典作品，这其中不乏描绘大自然美丽风光和讴歌祖国的作品，我们从中能够感受到大自然本身的雄壮和秀美。在文学鉴赏的基础上我们会领略到不同的艺术形式，因此，比如讲解金庸小说的时候，我们可以通过学生比较喜爱的影视剧作、漫画、连环画甚至网络游戏等不同的艺术形式与文本进行对比，让学生欣赏到不同艺术形式的不同美感。

（二）人文美的赞颂

美国学者艾德勒・范多伦认为阅读文学名著能“使你成为一名智者，对人类生命中永恒的真理有更深刻的认识”，在优秀文学作品的阅读中我们能够发现作家对人生的追求。在屈原的作品中学生看到了“世人皆醉我独醒”的人格魅力，在陶渊明的《饮酒》里学生明白了“不为五斗米折腰”的高尚境界，在杜甫的诗歌中学生追寻到了历史的影子，在苏轼的词作中学生感悟到了人生的哲理，在鲁迅的大作中学生遇到了声嘶力竭的呐喊和内心孤独无助的彷徨，在艾青“太阳”和“土地”的吟诵中学生了解了每个人内心对祖国赤诚的爱……所有的这一切都给予学生心灵上的震撼。所以，经过《大学语文》的讲授之后，学生应当具备也必定能够具备人文层次上的审美能力。

（三）文化美的传承

中华民族最基本的文化基因不但要与现代文化相适应，更要与现代社会相协调，因此我们要加大正面的宣传力度，梳理传统的文化资源，综合运用大众传媒等方式展示中华文化魅力。我国古代有很多优秀的文化传统都在不同的文学作品中有所体现。我们在课程中的古代文学部分的讲解在一定程度上起到了传承中国传统文化的作用。我国很多优秀的思想或多或少地从古代典籍中体现出来。由此可见，学习《大学语文》课程有助于我国传统文化的传承。

综上所述，《大学语文》是高校人才培养中一门重要的公共基础课程，它担负着学习知识、培养能力和培养审美情趣的三重作用，我们在教学中只要能够把握住这三点就一定能够使得《大学语文》课程发挥其作用。语

参考文献

[1]钱理群.中国现代文学三十年[M].北京：北京大学出版社，2007.

[2]谭少元.高校语文教师专业发展的问题及对策[J].语文建设，2013（02）.

第7篇：古典文学和现代文学范文

就目前我国高校汉语言专业的分布来看。大致可分为师范和非师范两大类。社会上大部分人都认为师范类的汉语言文学专业更具发展潜力，因而我报考时也选择了师范类院校。

选择汉语言文学这个专业，就意味着你一定会接触到语言学概论、现代汉语、古代汉语、文字学、声韵学、中国古代文学、中国现代文学、中国当代文学、外国文学、文学概论、中国文化概论、中国历代文论、古典文献学、文论、美学、民间文学、儿童文学、影视文学、比较文学、西方文论、写作、文艺心理学、中外语言学史、中国文学批评史、语文教学论、语言文字信息处理等主千课程。除此之外。还有一些发展兴趣爱好的选修课程，如新媒体与文学、当代文化与媒体传播、文化产业经理管理、中国现代文学作家作品专题、中国现当代影视文学研究、儒家文化的现代价值、中国古典文学影视剧改编等。

刚进学校，我就听说了这样一句话一中文系不培养作家。为什么呢？原因很简单，作家从根本上说更接近于艺术家。可你听说过大学培养艺术家的吗？艺术家苗子可以通过高考选拔吗？

那么，中文系都做些什么呢？做！研！究！其实这和其他院系没有太大差别。从研究的角度来说，它和历史、哲学这样的纯文科研究是很相似的，没什么风花雪月。另外，语言学大类其实更多地要求逻辑思维和大量的语料研究积累。现代的语言学研究已经不是传统的训诂小学，其研究方法大多发源于西方，是比很多专业都更要求理科思维的一N研究。

很多人说汉语言文学是最配得上“万金油”称号的专业，这点倒不难理解，因为毕业生一般文笔较好，思维活跃，可以胜任很多部门和机构的工作。其中比较对口的，一是到中小学或高校任教，有统计显示，在各师范类专业中，汉语言文学专业需求占据首位；二是到新闻出版系统如报社、杂志社、出版社及电视台、广播电台等从事记者、编辑等工作；三是在企事业单位的文秘、宣传部门发挥自己的写作特长。

当然，作为一个传统专业，汉语言文学一直都不那么的热门，加之近年来社会需求量已趋于饱和，就业形势并不十分乐观。所以，如果你真的对研究中文有着极大的兴趣。那就在大学期间多多积累，储备自己的就业竞争力，毕竟“师傅领进门，修行在个人”。

职业提醒：

若想毕业后从事编辑工作，除较强的写作能力和较广的知识面外，还要具备一定的策划、组织能力。汉语言文学专业学生刚工作时可能不太起眼，但磨砺几年后会是很强的“潜力股”。

我们不培养作家，我们疑做研究，一种比很多专业都更要求理科思维的研究。

第8篇：古典文学和现代文学范文

戴望舒是我国现代文学史非常具有代表性的诗人，戴望舒的诗继承和发展了后期新月派与20世纪20年代末象征诗派的诗风，开启了现代诗派的时代，因此被视为现代诗派“诗坛的首领”，本文主要分析戴望舒诗歌的美学追求。

关键词：戴望舒；诗歌；美学追求

戴望舒是我国现代文学史非常具有代表性的诗人，他的创作吸取了法国象征派与中国古典诗词的营养，养成了一种独特的艺术风格，形成了特殊的艺术风格，在现代诗歌上占据着非常重要的地位。

1.戴望舒是个的内在韵律分析

戴望舒早期的创作深受法国象征派的创作影响，追求诗歌的音乐美，这在他的代表作《雨巷》中可以看出，《雨巷》的音律和谐，受到了业界的推崇，叶圣陶曾经说过，戴望舒的《雨巷》开辟了我国诗歌音乐的新纪元。但是，戴望舒的艺术追求并未到此为止，他开始将艺术追求转移到其他的方面，他认为：“诗歌是不能够完全借助音乐的，反而应该去除音乐的成分”，诗歌韵律不能够仅仅关注字的抑扬顿挫，必须要关注诗歌情绪的变化。戴望舒开始放弃诗歌音乐美，追求内在美，强调诗情的韵律与节奏，为了避免早期诗歌的写法，他将大量现代口语应用在诗歌创作中，诗体也不在采用传统的固定模式，这让他后期的诗歌表现出了从容、纡徐的风度，有着浓郁的散文美和口语美，但是，即便是采用这样的创作手法，也并未影响诗歌的美学特征，让诗歌具有一种更加浓郁的风味。例如，在《款步》中：

答应我绕过这些木栅，

去坐在江边的游椅上。

啮着沙岸的永远的波浪，

总会从你投出着的素足

撼动你抿紧着的嘴唇的。

而这里，鲜红并寂静得

与你的嘴唇一样的枫林间，

虽然残秋的风还未来到，

但我已经从你的缄默里，

觉出了它的寒冷。

这首诗无论的形式并不押韵，句子长短也不一致，有着显著的散文化和口语化倾向，但是在语意上，却可以读到情感的起伏，前文表达了作者的自信，后面则透露出了一种无望和悲观的情绪。

2.戴望舒诗歌形象的抒情

在戴望舒刚刚进入到诗坛时，正是新月诗派衰落的时候，此时，中国诗歌会诗歌以及革命诗歌开始兴起，虽然这些诗歌有着自己不同的主张，但是抒情方式却有着相通之处，就是直抒胸臆。当时的戴望舒并不喜欢这种表达形式，他主张学习法国象征派的抒情方式，同时又集成我国古典诗歌的含蓄特性，将两者融会贯通起来，在当时的中国诗坛上掀起了风波。为了提升诗歌的抒情性，可以采取多样化的表达方法，一般常见的方法包括暗示法与通感法两种类型。戴望舒诗歌中的暗示多是采用主观形象的描写方式，《雨巷》、《流浪人的夜歌》、《夜行者》、《单恋者》、《印象》就是其中的代表，以《雨巷》为例，诗中的小巷、丁香一样的姑娘、“撑着油纸伞的我”，又形象、又虚幻，表达了作者的孤苦心情，因此，《雨巷》也成为了当时现代派诗歌中的典范之作。

3.用心灵来创造出的诗歌美

在早期，戴望舒曾经追求过诗歌的音律美与画面美，到了后期，捕捉生活中的点点滴滴，揭示心灵奥秘，在创作艺术形象时，不仅注重听觉和视觉享受，而是更加重视心灵关照，充分的体现出了诗歌的美感。戴望舒将自己真挚的情感融入到了创作中，化为整体性的艺术形象，他并不是单纯追求音律的美，而是善于勾画意境，创作出引人联想的物象。例如，《秋夜思》：

谁家动刀尺？

心也需要秋衣。

听鲛人的召唤，

听木叶的呼息！

风从每一条脉络进来，

窃听心的枯裂之音。

诗人云：心即是琴，

谁听过那古旧的阳春白雪？

为真知的死者的慰藉，

有人已将他悬在树梢，

为天赖之凭托――

但曾一度谛听的飘逝之音。

而断裂的吴丝蜀桐，

仅使人从弦柱间思想华年。

4.结语

戴望舒在中国新诗史上，崛起于三十年代，上承中国古典文学之光泽，旁采法国象征诗派之芬芳，开启了现代派的诗风，其美学追求着实引人注目。

[参考文献]

[1] 文学武，黄昌勇. 孤独的边缘文化人――读《戴望舒：一个边缘文化型诗人》[J]. 安康师专学报. 2001（01） .

[2] 屈一锋. 浅论戴望舒的“寻梦”意识[J]. 湖北师范学院学报（哲学社会科学版）. 2002（02） .

第9篇：古典文学和现代文学范文

关键词：翻译社会学；古典文学；译介模式

中图分类号：I046 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2016）11-0164-03

经济全球化已经产生强烈的文化效应，文化和经济共融已经成为世界性潮流。中国古典文学著作是中国历代流传下来的文学经典，而古典文学的译介是将中国传统文化推向世界的主要途径之一。古典文学小说的译介模式，是对外传播中华民族文化的重要途径，也是提升文化软实力的重要战略。

随着文化全球化，译介模式在对外传播中越发重要。中国古典文学小说要想实现本土化优势，译介模式需要及时改变。翻译社会学视角能从一个全新的角度对古典文学小说进行研究。翻译社会学视角能反映出古典文学小说中社会历史状况和译者生活轨迹结合的情况，不仅为翻译研究提供了新的角度，而且可以更好的解释翻译实践的特殊性，使更多的人对翻译活动的开展、影响和作用有更生动的理解。

一、研究现状

国内外翻译学者就翻译社会学进行了有益尝试，其中布迪厄的社会实践论、卢曼的社会系统论、拉图的行为者网络论、哈贝马斯的交往行为论等理论的出现，重新审视了翻译行为和译者身份。霍姆斯（Holmes）首先提出“社会翻译学”的概念；胡牧在前人研究的基础上通过社会学角度表明了建设性研究的必要性；李红满根据布迪厄的社会学理论和当今翻译社会学的现状提出了一些建设性的思考和问题；武光军首次翻译了翻译社会学的起源，指出翻译社会学的不足之处并提出未来翻译社会学的发展方向；郭建辉强调了翻译的社会历史研究、社会文化研究、社会机制研究以及工业化研究；王悦晨建议翻译社会学的任务是展示和解释社会上翻译活动的合作和影响。

译介学认为翻译的本质是传播，通过翻译将中国文学推向世界不是简单的文学翻译而是文学译介，“译”即翻译，“介”的主要内容是传播。关于中国文学译介研究总体数量不多，刘霁认为中国现代翻译文学史在编撰体例内容上依附于中国现代文学史，却忽略或遗忘了许多在历史中发挥重要作用的译介群体，“学衡派”是其中之一；江帆对《红楼梦》的英语译介行文进行了深入探讨，对中国文学对外译介行为方式提出了一些启发性建议；耿强指出译介过程不仅要考虑译本选材、翻译方法、营销策略等内容，更需要时刻注意目标语文化系统内部的政治、经济和文化语境；郑烨主要以《中国文学》这本译介中国文学作品的杂志为例，借助译介学与翻译研究文化学派理论探讨了中国文学走出去的状况。

二、译介模式

翻译的本质是跨文化传播，包含拉斯韦尔传播模式五大基本要素，本研究重点研究中国古典文学小说三大要素，即译介主体、译介内容和译介途径，从而探索中国古典文学小说最佳译介模式。

（一）译介主体

译介主体研究的是探讨“谁”翻译的问题，即译者应该是“谁”的问题。杜博妮（Bonnie Mcdougall）认为目前中国文学的翻译存在以下4种模式：学术翻译、商业翻译、出于政治动机的翻译以及个人翻译，4种模式翻译发起人不同[1]。

就中国古典文学译者模式而言，主要有3种：第一种是中国本土译介主体模式。译介主体基本上对异国文化有一定体验和了解，作品基本是由中国国内出版机构出版发行。第二种是海外华人译介主体模式。海外华人译者大多具有较强双语能力和双语文化，如美籍华人王际真、林语堂、张爱玲、许芥昱、穆爱丽等。第三种是国外汉学家译介主体模式。汉学家深谙英语汉语两种文化，具有超强的英语写作能力。英美汉学家在中国文学的译介较多，翻译《聊斋志异》的翟理斯（H. A. Giles）、翻译《西游记》的阿瑟韦利（Arther Walley）、翻译《红楼梦》（后四十回）的闵福德（John Minford）等。除了这3类模式之外，英语世界中国古典文学的翻译还有一种与林纾、庞德的翻译活动相似的合作翻译形式。

中国国内本土译介主体模式和汉学家译介主体都存在着不足，比较科学的模式就是中外合作翻译模式，即国外汉学家与中国学者优势互补，合作翻译，以西方汉学家为翻译主体，以中国学者为翻译辅助，取长补短。“中译外绝对不能一个人译，一定要有中外合作。如果中译外译者是中国人，深谙中国文化，就需要请外国学者在语言上帮助理顺润色；如果中译外译者是研究中国问题的外国人，是汉学家或者是学中文的人，就要搭配一个对中国文化非常了解、外文基础又好的中国人。只靠中国人或外国人翻译我认为都不保险。”[2]

（二）译介内容

译介内容选择是翻译文本能否得到有效传播关键因素之一。翻译文本选择的成功，就会受到读者的亲睐，取得较好的译介效果，反之会达不到预期的译介效果。

对作者的选择是译介主体翻译前需要做的重要选择之一，一个译者选择翻译一个作者的作品一般有几个原因。首先，因为该作者有着吸引译者的思想以及其作品深得译者的喜爱；其次是因为了解读者的喜好，认为该作家能够满足大众读者的需要；第三，是因为该作者所具有的市场价值，这一原因尤其体现在翻译发起人是出版社的时候。文本选择很大程度上决定了翻译成品所塑造的文学形象、国家形象及读者评价，如果将“挑选”的客体延至翻译项目的发起人、委托人、合译者、出版商、发表媒体等，那么对于“挑选重于翻译”原则的强调则可以在最大程度上保障翻译成品的可接受效度及最终传播力和实际影响力[3]。

翻译的选择不仅体现在对作者以及文本的选择上，它同时包含翻译策略的选择。影响翻译文本和策略选择的因素很多，其中主要因素之一是社会意识形态。在一定的文化语境空间中，译者会形成一定的文化立场，译者的文化立场直接影响翻译策略的选择。译者会在翻译一部作品时明确选择自己的文化立场。面对原语文化和目的语文化，译者至少可采取3种文化立场：其一，译者站在原语文化立场，就会采取异化翻译策略；其二，译者站在目的语文化立场就会采取归化翻译策略；其三，译者站在沟通原语文化与目的语文化的立场就会避免采取极端的异化和归化策略，将交流作为翻译根本宗旨，努力寻找合适的翻译原则及策略。

劳伦斯・韦努蒂认为译者总是倾向于本族语文化立场，他认为：“翻译是一个不可避免的归化过程，其间，异域文本被打上使本土特定群体易于理解的语言和文化价值的印记，这一打上印记的过程，贯彻了翻译的生产、流通及接受的每一个环节，最有力地体现在以本土方言和话语方式改写异域文本这一翻译策略的制定中。”[4]一般来讲，当原语文化强于译语文化时，译者为求将原著呈献给译文读者，弱势文化读者往往更喜欢原汁原味的译作，译者多采用异化的翻译策略。反之，当原语文化弱于译语文化时，强势文化认为自己文化比弱势文化更自然进步，更具普遍性，多倾向于用归化翻译方法。

（三）译介途径

传播途径包括向社会大众传播信息的媒介组织和信息载体，主要有报纸、杂志、广播、电视、网络、图书、报社、杂志社、出版社等。译介途径同样包括报纸、杂志、出版社、杂志社等。中国古典文学译介途径主要包括本土出版社、报刊杂志等媒介、海外书展。

本土出版社方面包括：其一，本土出版社。多年来中国文学“走出去”的译介途径比较单一，中外合作出版虽然近年来有所加强但为数不多。例如，由国内本土出版社出版的“中国图书对外推广计划”“经典中国出版工程”等。其二，海外出版社；其三，中外合作出版。中外合作出版主要有贸易式、契约式和投资式3种基本模式。贸易式是一种最直观、最简单、风险最小的海外市场进入模式。契约式是国内出版企业通过签订合同或转让合同方式把版权给海外出版机构。投资式模式指国内出版企业通过直接投资方式在海外形成出版分支机构的海外图书市场进入模式。媒介方面：在译介中国文学过程中，大众媒介的作用也得到了应有的重视。报刊杂志作为大众媒体的重要形式一直是传播中国文化译介中国文学的重要途径。书展方面：进入新世纪以来，中国文学界清醒地意识到文学交流在中外文化交流中的重要性，中国作家开始把目光投向他域。中国政府也积极创造机会，开拓中国作家和国外作家、出版家、读者面对面交流的途径。办书展是新书、进行交易版权、探讨全球出版业发展动向展开深度的交流与研讨的平台，是作家作品走出国门参与交流并获得关注的重要途径。总体来说，在这3种出版途径中，中国古典文学小说主要依赖的还是国内本土出版社。

中国古典文学小说的翻译目前在美国的文学市场上，占有非常小的比例。比起国外出版社出版的书籍，西方读者更倾向于阅读“自己人”参与出版销售的作品。中国古典文学小说的译介途径较单一，中外合作不多，主要是本土出版社。因此应该加强合作，加强中外出版机构多渠道合作：版权贸易、图书贸易、合作出版、数字出版物、国外办出版社等等；加强优秀文学作品的影视拍摄。

三、古典文学小说译介模式的弊端

中国古典文学小说虽然一直致力于走出去，但并未取得良好的效果。原因可能有以下几点：

1.翻译策略不合理：翻译的译者大多数为本土译者，但他们将中文翻译成第二外语时，就会遇到很多问题。译者对英语的精通程度与母语相差很远，翻译时很难确保译文的准确性，甚至与原文的作品风格有很大的出入。译者要尽量避免对原太大的改动，尊重原著的文化语境。

2.选材不当：中外文学的语境不同，部分译本无法被国外读者所接受，自然也不会关注中国文学。译者在翻译时，需要考虑到意识形态、文化素养以及阅读兴趣的差异，不能纯粹地追求译出的数量。

3.销售渠道单一：通过文学译介的译本实际效果并不理想，读者对译本的误读会影响在国外的广泛传播。多数译本的出版发行方式是比较单一的，以熊猫丛书为例，他们选择在国内出版并通过国内的销售商在国际书店进行推广，没有选择国外的商业出版社，这就很难了解和把握其销售市场，大大降低了译本的竞争力。

中国文化要走出去，首先译者要做的不仅仅是单纯的翻译，还要考虑传播过程中涉及的众多因素。文学译介不仅仅是语种的转换，它是一种跨文化传播的交际行为。其次，要充分认识译介现状，翻译时不能只是埋头翻译，更应对传播状况进行仔细的分析。再次，要多渠道销售译本，中国古典文学完全走出去不能只依靠自己，可以与国外知名出版社进行合作。政府和研究者要积极鼓励和支持开辟新的图书译介模式与销售渠道，先在中国出版社出版再通过国外书店推介的方式固然不如与国外出版社合作。由于国外出版社更能准确了解和把握读者市场，译本可以充分利用成熟的销售渠道进行推广。

中国古典文学小说需要彻底改变传统的译介模式，才能把中国优秀的古典文化宣扬出去。译介模式的成败，体现在读者能够顺畅的拿到译本。国家应不遗余力地对译介活动给予支持，但是通过外文局图书推广渠道的模式不改变，中国文学就不能完全走向世界，《牡丹亭》的推介以及“熊猫丛书”的失败都印证了这个模式的不合理性。中国古典文学走出去要大胆实行本土化策略，充分利用本土的人力资源，充分考虑国外文化系统的诸多因素。要积极与本土的文化机构出版机构合作，选择正确的译介模式，利用本土的人力资源和销售资源，让中国古典文学实现真正意义上的走出去。

参考文献：

〔1〕Mcdougall， Bonnie. Translation Zones in Modern China[M]. New York： Cambria Press， 2011.

〔2〕鲍晓英.中国文化“走出去”之译介模式探索 ――中国外文局副局长兼总编辑黄友义访谈录[J].中国翻译，2013，（5）：43-45.