高级平面设计课程精选(九篇)

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第1篇：高级平面设计课程范文

目前高职院校的计算机系和艺术设计系都开展了平面设计专业。对于计算机系中的平面设计专业的课程设置更倾向于计算机的学习，给学生设置的软件课相对较多，因为本系教授艺术方面的老师较少，所以计算机系中的平面设计专业学生的对于艺术领域的知识吸收太少，设计的作品大多缺乏艺术性，也使学生形成一个错误的概念，就是我是计算机系的，会软件就行。相反，艺术设计系中的平面设计专业学生接受了很多的艺术领域的课程，甚至按照普通高校艺术专业的学生来进行课程的设置，艺术基础课占用了大量的精力与时间，使这部分学生毕业后不知道自己的就业方向，搞纯绘画艺术还是作为一个设计者。

二、高职院校平面设计专业摄影课现状

1.没有针对高职院校人才培养目标制定的适合平面设计专业摄影课的教学大纲，不明确教什么

不管是计算机系的平面设计专业还是艺术设计系的平面设计专业都开设了摄影课，但是同其它的课程一样，目前只是照搬普通艺术高校摄影专业的大纲。高职院校平面设计专业学生还有一部分是没有艺术基础的学生，所以直接和有艺术基础的学生一起直接进入专业摄影课的学习是非常吃力的，只能使他们从一开始就对这门课程失去兴趣。

2.师资不足

从事摄影专业的教师大都没有平面设计的经验，这就使摄影和平面设计脱节。摄影教师单纯讲的只是摄影知识，但是没有与平面设计结合。又有一些搞平面设计的人才又对摄影有一定造诣，但是他们又无缘讲台。

3.硬件设备不足

不是摄影专业的学生很少会为了摄影课去买昂贵的器材，有些高校也不重视，没有给摄影课准备影棚。教师无法要求自备器材，学校又没有准备影棚，就是使教师无法进行教学。另外对于数码时代，扫描仪，打印机等也是很重要的摄影课所需设备。

4.课程设置不合理

有的时候学生大一就开设摄影课，但是学生还没有学习电脑软件，只是学习了绘画基础。摄影课老师并没有时间讲解软件的使用，拍完照片只是摄影的一部分，数码暗房也是非常重要的，这样设置教师就没办法给学生讲解更多的后期处理的技巧方法。

三、对高职院校平面设计专业摄影课的几点建议

1.制定同高职教育相适应的教学大纲

想要避免计算机系的平面设计专业学生学习过于侧重计算机，艺术设计系平面设计学生学习过于侧重绘画艺术，就要制定适合教学目标的教学大纲。对于高职院校平面设计专业学生学习摄影课，侧重摄影后期是非常必要的。讲解摄影基础知识的同时把每个单元增加摄影后期的课时，把后期制作和平面设计结合起来，这样就能凸显摄影课给平面设计带来的效果。学生在学习摄影的时候提高了审美，提升了构图能力，软件使用的能力等等，真正的能学到对专业有帮助的知识。

2.加强师资建设

目前，由高职院校的办学特点决定了高职院校的教师不能是只能上讲台讲课的教师，高职院校的教师也同样要有在企业就职的能力。而担当高职院校平面设计专业的摄影教师，一定要有平面设计专业的经验，不能是单纯搞摄影的教师，这样才知道怎么和专业知识结合，不是脱离了设计而学习摄影。在探讨高职教育师资的建设的过程中人们先后提出了“双师型”和“三师型”教师的概念，并陆续在实践中进行了实施，并取得了一定的效果，平面设计专业的教师也应该是“双师型”或“三师型”教师，这样才能有助于学生在企业的融入，教师可以把学生真正带到企业去。

3.加强设备硬件建设

摄影课要用到的设备主要有相机、影棚、用于后期制作的机房。由于平面设计专业类的学生并不是单纯学摄影，所以他们也不一定自备相机，也不能要求所有学生花大量的钱去买相机，高职院校可以购进一批相机，供学生上课使用。一定要建设一个影棚，主要是用于进行广告类摄影的拍摄，对于平面设计专业的学生，广告特别重要。机房是每个系里都有的，摄影课的时候一定要给教师安排机房，以便于后期的讲解与制作。

4.合理的设置课程

第2篇：高级平面设计课程范文

1.教学方式应该逐步向引导式教学转变。

在课堂上教师应该积极调动学生的艺术个性，发挥他们的想象空间，结合他们的学习实际情况引导学生逐步走向本课程的核心内容，这样既可达到教学目标又可实现学生学习的自主性。其实每个学生都是渴望知识的，重要的是我们教师应用什么样的教学方式来调动学生们的内在渴求，对待不同的课程章节应有不同的教学切入点，充分调动学生的积极性来服务我们的教学目标是每一个教师在教学上追求的最高境界。要让学生敢于思考、乐于思考，通过设计形式愉快地表达出来，并和教师、同学一起分享他们的创意和快乐。奇妙的创意就是不断碰撞和交流的结果，教师要做的就是要充当形成这样局面的引导者。平面广告设计课程是用各种设计元素“说话”的，把色彩、图形、文字通过不同的组合和排列来表达不同的设计理念和设计情感。告诉学生设计方法，让其充分地发挥主观能动性，展现不同的画面效果，体验创作过程中带来的成功的乐趣。

2.教学交流的方式多元化。

教师首先要充分做好课前的沟通工作，采取面对面的直接沟通或间接了解等多种手段，了解学生的想法，知道他们的兴趣点，掌握他们的学习动向。其次，适当地注重他们的个性，综合各方的“民意”，提取“民意”的精华部分，在遵照教学大纲的前提下最大限度地照顾每个同学的不同需求，对于具有共性特征的“民意”，应加大重视力度，进行记录整理，这样又能为课程改革、教学内容和方式的改进提供依据，既尊重了教学大纲的权威性，又最大限度地照顾到不同兴趣方向的学生，更好地实现因材施教。

二、产学研合作：企业走进来，学生走出去

产学研合作模式是近年来高校教育体制改革的重点所在，也是我们教育教学工作重心。这对企业和高等院校而言，是一种双赢的模式，企业与高校在产品开发、科技创新、人力资源等方面有很多共通之处，双方取长补短、合作共赢。对于高校而言，则是一项有着长期回报的教育教学模式。2008年，完善教师团队后，在学校领导和相关部门的扶持下，我系与相关企业配套的教学体系改革也全面启动，并且频繁进行对外交流和专业沟通，建立多处产学研合作基地，使宽视野宽口径的专业课程教学体系逐步成熟，成为学生进行社会实践的良好实习平台。在竞争激烈的广告市场中，设计师的创新能力和创意思维非常重要，很大程度上成为一个设计师的社会价值高低的标尺。但这些能力不是通过教师传承给学生的，它是通过个人不断累积和持久培养才有可能形成的。在这方面，我们充分利用产学研合作的这个大平台，把企业优势引入课题，如在讲平面广告设计基础、创意设计表现方法、设计要素等课题时，我们通过多媒体课件对于国内外优秀的平面广告设计案进行赏析，课外组织学生到产学研合作单位参观，通过优秀实例的讲解和直观的形象感受，让学生充实专业设计素养，丰富学生的创造力和想象力，激发学生的创新思维。再通过教学中的实训部分，结合企业实际广告设计项目进行创作与广告综合实践练习。因为是广告实际设计项目，学生的作品能否被采用就需要通过竞争，这种适度的压力感和竞争性，能极大地激发学生兴趣，调动学生的主动性、积极性和竞争意识，激发设计灵感，发掘个人创意潜能。在实际项目设计过程中，我们教师要注重引导、启发学生，发挥学生个性，在注意客户条件和广告有效性等基本标准的基础上，让学生大胆想象和创新。通过实际项目的方案设计与实践，学生的创新精神和创意思维能力便会得以成长。随着不同实际项目的完成，学生们的艺术修养得以提高、视野得以开阔，创作设计实践经验得以积累，最终学生们的创新精神和创意设计能力就会变得愈来愈强。这样的效果就是“企业走进来，学生走出去”的最终目的。

三、成绩考核系统的改革

分数，是一名学生对这门课程掌握熟练程度的一个最直观的评价体现。分数的高与低直接展现出学生对这课程既定要求掌握的好与坏。一个合理的分数是对学生充分付出的一种肯定。很多时候课程分数的判定实行的是“一票制”，以最终交的结课作业为标准，只通过最后的设计效果给予相应的分数。这种机制忽略了学生在设计过程中的努力与成长，很容易伤害追求上进学生的求知热情，不能全面地反映一个学生的综合能力，在引入“企业走进来，学生走出去”后，将很大程度上对这种“片面”的评分机制作出合理的调整。“平面广告设计”课程的考核评价系统改革主要为了建立有利于学生全面素质提高、有利于发展学生平面设计应用能力和平面设计技能水平的阶段性考核评价体系，为实现培养高水平的平面设计师的目标而服务，通过考核评价方法的改革推动专业教学改革。新的评分系统使用“20%+40%+40%”的分配标准，其中20%为学生平时上课的考勤和课堂表现；40%为企业对学生在做实际项目中对项目的理解、掌控、设计和团队合作能力的评价；40%为任课教师对整个课程中学生的进步情况、学习态度、掌握程度和结课作业效果做出的一个整体评价。整个考核评价系统结构既综合了实践表现，又体现了学生在设计过程中的成长，也维护了课题纪律的严肃性。

四、结语

第3篇：高级平面设计课程范文

关键词：平面广告设计;课程教学;制作流程;职业素养

在信息时代，随着新材料、新工艺、新媒介平台的发展，平面广告设计的内涵、方法发生了变化，对广告设计师的职业素质和专业能力提出了更高的要求。长期以来，艺术设计类课程是高校培养人才的基础课程，但由于受到固有艺术设计教学观念的影响，“重艺轻技”的问题较为突出。如，在课程结构方面，理论知识较多，实践性内容占比较小；在课程教学方面，讲授艺术表现的知识较多，缺乏对学生相关设计技能的考查。平面广告设计具有综合性，教师要结合时展的特点，注重团队协作，贴近行业发展实际，让学生接触外部的世界，了解行业需求。由此可见，改革教学方法和课程内容，结合平面广告设计的制作流程，优化课程结构与衔接关系就显得尤为重要。

一、当前高校平面广告设计课程教学存在的问题

平面广告设计课程是艺术设计教育中的重要课程，通常分为理论课程和实践课程两部分。这样的课程设置方式便于教师的教学与管理，但也存在一些弊端，如教学方法雷同、教学手法单一、课程衔接不够流畅等。理论知识与实践操作的联系不够紧密，导致课程设置分立，学生学习的知识与掌握的技能缺乏有效的关联，学生难以通过模仿、练习、实践、创新创作出理想的设计作品。这样平面广告设计人才培养便陷入了两个误区：一是强调以图形图像软件教学为主的操作训练，将软件操作作为教学重点，突出对设计软件功能、特效的应用，而忽视对设计思维、设计理念、设计意识的提炼与传达；二是将广告设计等同于艺术创作，过于强调个人的艺术体验与风格，与实际的平面广告制作脱节。平面广告设计本身具有较强的实践性，学生需要将平面广告知识、软件设计技能以及艺术设计的创意、热情融入其中，从而提升自身的设计水平和竞争力。平面广告设计课程在课程结构方面面临目标与学时两大难题。1.课程目标中的问题平面广告设计课程涵盖的内容较多，教学目标具有广泛性，如学习艺术设计知识、掌握平面软件的操作方法以及具备职业素养和社会适应能力等，这些知识和技能要体现在具体的广告设计实践中（如广告标志的制作、广告创意主题的确立、广告设计方案的完善等）。此外，学生还需要学习广告筹划、广告设计、广告推广应用等方面的知识。这样就容易导致课程设置存在盲目性，让学生无所适从。2.学时上的问题任何课程的教学都需要相应的学时安排，笔者所在学校的平面广告设计课程教学有60个学时，其中包括理论课程和实践课程。然而，由于教学内容较多，这些课时往往难以完成对学生设计知识、技能的培养，教师的教学重点不够突出，教学存在盲目性，一些学生“学而不会，会而不精”。平面广告设计课程采用理论与实践分立的教学模式，将知识点分开，这样虽然有助于优化知识点的难易程度和衔接顺序，但学生往往被动地学习，难以有效地激发学生的设计热情。因此，教师需要从优化课程教学入手，创新教学方法，进行课程改革，重新整合知识点。班杜拉的自我效能感理论指出，自我效能知觉指的是相信自己具有组织和执行行动以达到特定成就的能力的信念。笔者借鉴班杜拉的自我效能感理论，剖析学生对学科知识、能力、知觉的预期，结合平面广告设计制作过程，联系实际，构建新的实践课程教学体系，让学生了解现代平面广告设计的发展趋势，在实践中增强信心，获得成就感。

二、平面广告设计公司的作品制作流程

优秀的平面广告设计往往是由一个团队协同完成的，团队成员从自身的专业素养结构出发，发挥各自的优势，合理分工，制作出符合行业发展需求的广告作品。广告设计公司设有策划部、客户部、创意部、媒介部、综合部等部门，各部门依照部门规程，分担各自的职责，共同服务客户。一则完整的广告设计作品的制作流程主要有以下几个环节。首先，由客户部人员参与业务调查和跟进，搜集广告需求，开展行业资料调研和分析，得出广告设计需求。其次，策划部依据行业发展资料，结合相关设计要求，制订方案，由媒介部完成媒介完善和优化。然后，创意部根据媒介方案，结合行业用户需求，组织文案并选择艺术审美视角，以确立作品的创意方向。最后，创意部将设计方案提交给客户部，组织各部门参与探讨，修正、改进方案，形成最终的提案。也就是说，一个完整的广告设计过程大致由调研、策划、创意、原稿设计、正稿制作、校对、输出等流程组成，每个环节都是整个广告设计流程中的重要节点。设计公司同样遵循上述工作流程，满足用户的需求。因此，平面广告设计课程改革也应该参照上述流程。教师要基于用户、行业、社会发展的实际，找到优化平面广告设计课程的思路，突出平面广告设计的创意表现。如，教师可在平面广告设计教学中融入各类设计大赛，围绕参赛项目与学生共同探讨平面广告设计的创意和艺术表现，分解具体的设计任务，让学生分工参与实践，体验整个广告设计过程，在具体的设计实践中交流、学习和分享，了解平面广告设计的相关知识。特别是在协同制作与共同参与中，既突出了个人的专业优势，又促进了团队协作，提升了学生的创造性设计思维和服务意识。笔者所在的学校结合平面广告设计的具体制作流程，打破固有的课程章节、课时结构安排，从具体的平面广告设计任务和作品制作流程着手，将平面设计课程划分为几大模块，再结合具体的模块任务细化教学内容和教学方法。如，将平面广告设计制作流程分解为创意和设计表现两大模块，每个模块再进行内容细化，并将整个教学过程融入具体的、可行的平面广告设计制作，从而增强学生的平面广告设计兴趣，培养其平面广告设计职业素养。

三、以平面广告设计制作流程优化课程衔接

平面广告设计课程课时较少，相关的教学内容较多。因此，教师要解决课时与课程之间的矛盾，采用科学、有效的教学方式，优化课程衔接，细化教学目标，明确教学任务，激发学生的设计兴趣。1.分组协作，培养团队协作精神平面广告设计本身具有多岗位协同、融合的特点，基于具体广告设计任务的分工要求，笔者通过小组分工设置不同的兴趣小组，让学生自愿加入小组。每个学习小组有5名学生，结合具体课程分解小组任务，各小组成员在组长的带领下参与作品设计，共同讨论、协商。团队分组实现了对具有共同兴趣学生的整合，培养了他们的团队协作精神，为其适应未来行业分工和设计需求打下了基础。小组划分之后，要明确小组成员的学习目标。小组的学习方向已经确定，但小组成员需要从个人的学习目标出发，细化课程模块内容。如，将个人的兴趣、未来的就业方向进行统合，并确立为个人的发展目标。这样能够激发学生的学习积极性，彰显学生的个性。2.以案例细化课堂任务平面广告设计教学案例能将课堂教学与真实的设计任务关联起来，教师可借此将学生分成不同的兴趣小组，细化教学设计的重点、难点，帮助学生梳理知识点，使学生掌握平面广告设计方法和技能。如，教师可细化与分解平面广告设计的知识点，让学生通过具体的操作案例完成相应的学习任务，真正做到学以致用。又如，教师可通过海报广告设计案例、企业宣传册设计案例、报纸广告设计案例、宣传画册广告设计案例等，针对不同的设计工作岗位和任务构建序列化的教学内容，从而培养学生的综合能力。3.课后小组协作学习课后小组协作学习是弥补课时不足的有效途径，特别是平面广告设计中的实训任务，知识点较多，教师应该强调课后小组协作学习。如，教师可借鉴包豪斯的设计教学经验，鼓励学生自主查阅资料、撰写创意文案、完善作品，通过“群体工学”方式增进交流与分享。4.作品展示与评价平面广告设计课程教学中的作品展示环节是对教学内容的阶段性总结。无论是创意教学，还是具体的动手操作，教师都要进行学生阶段性作品的展示与评价，从组内交流延伸至班级的组间互动，研究遇到的问题和解决问题的方法，使学生从中获得经验。这样既能增强学生的自信心，又能帮助学生明确职业定位。阶段性评价是课程教学的重要组成部分，教师要采用自我评价、学生评价、师生互评等方式，激发并保持学生的学习热情，提高课程教学的连续性。

参考文献：

[1]柳国伟.基于工作过程导向的平面广告设计课程改革研究.美术教育研究，2014（22）.

[2]徐崇.“两段式”广告设计课程教学改革研究.艺术科技，2016（12）.

[3]沈慧.平面广告设计教学方法改革研究.美与时代（上），2016（10）.

[4]万本龙.中国民俗图案在现代平面设计中的应用.青岛理工大学硕士学位论文，2014.

[5]张婧.中国传统水墨形式在现代平面设计中的运用研究.云南艺术学院硕士学位论文，2014.

[6]王如.现代平面设计元素剖析.辽宁师范大学硕士学位论文，2012.

[7]吕佳.女性在现代平面设计中的影响力研究.西北大学硕士学位论文，2014.

第4篇：高级平面设计课程范文

关键词：高职；平面广告设计；课程；实践技能

近几年，平面广告设计课程在高职院校开展比较广泛，这是由于一方面经济发展、信息膨胀，社会对广告设计和制作人才需求量越来越大；另一方面“平面广告设计”课程本身在学习内容上具有“专业化程度较高，实践知识丰富，职业定向性及动手能力很强”等特点，因此，无论从目前的社会需求还是高职院校的培养目标来看，平面广告设计课程都应该继续深入开展下去。但是，从目前许多高职院校对此类课程开展的实际情况来看，效果并不是太好，主要表现在学生实践动手能力差，理论和实践无法融会贯通，作品设计风格拘谨，模仿抄袭痕迹重，没有创新；布局、结构、色彩存在这样那样的问题，这些都与平面广告设计课程培养学生实践技能的教学目标有较大偏差。那么，如何对该门课程的日常教学工作进行改进，加强学生的实践培养，使学生真正掌握所学知识，提高应用技能，值得我们思考。

一、国外高职平面广告设计课程教学特点

由于国外高职教育起步较早，发展相对成熟，因此其在相关课程的设计、教学上都有许多值得学习和借鉴的成果。英、法等国的某些艺术院校则发展继承了传统的“师生制工作室”，强调低年级至高年级共同组成纵向学习小组，由教授、教师、广告设计师、工艺美术师领导的各专业组共同指导。在美国，其高职的运行模式采取的是合作教育的途径和方式，因此其平面广告设计课程的教学也非常注重对学生实践能力的培养，在课程教授过程中，广泛开展学校与工商企业、服务部门等校外机构之间的合作，把学生的理论学习、实际操作或训练有机地联系起来，使其在接受学校基础知识和技能教育的同时，还到企事业部门进行相应的生产实践。

二、目前国内高职平面广告设计课程教学中出现的问题

在我国，由于广告专业的教学在各高校开展较晚，相关的广告设计课程在设计和教学上并不太成熟，还存在各种各样的问题，特别是在针对培养学生实践能力的实训教学这一块存在较大问题。

1.教学目标不突出。平面广告艺术设计课程的教学目标，具有其特殊性。它既具有一般艺术设计类课程的教学目标和要求，还具有广告设计教学的特殊目标，即除了要求学生掌握基本的基础技能外，更重要的是要求学生具有平面广告设计能力，而这种能力最重要的体现就是学生的设计创新能力，要求学生能够以全新角度揭示视觉形态属性、诠释主题，同时利用视觉语言通过美的表达形式，创造出全新的艺术形态。但是，从目前大部分高职院校开设的平面广告设计课程所采取实训教学来看，主要是在原有工艺美术实训教学的基础上逐步建立起来的，因此受到传统美术观念和实训教学方法的影响，比较偏重基础实训教学和技能训练，而没有考虑平面广告设计课程的特殊性，导致对学生创造性思维和创新能力的培养不够，忽视了学生的个性和创造性，使学生的新想法、新思路在萌发阶段得不到科学的引导，失去了培植的机会。

2.教学手段单一。目前，在平面广告设计课程实训教学采取的主要的教学手段是计算机上机教学的方式，一般的教学过程是教师首先按照教材内容进行操作演示，学生观看；然后学生模仿教师的演示进行个人操作，教师在一旁纠正其错误；最后学生上交制作结果，教师检查评分。这种实训模式固然可以全面而细致地贯彻教学内容，保证学生在有限的时间内完成实训内容，但每节课都重复同一模式多次，未免令学生感到单调枯燥，注意力分散，影响了实训教学的效果。而且目前的教学模式只强调基本操作能力，学生通过模仿来掌握，制作的步骤和效果都将遵循教材或教师的示范，实训效果的审核主要看操作步骤及制作的结果是否与预设的一致，用简单的“对”与“错”来衡量，学生完全没有发挥自身创造力的余地。这都与广告专业最为看重的创造性背道而驰，也不符合培养学生设计综合能力的教学方针。

3.教学内容与整体教学脱节。由于目前广告设计行业早已普及计算机技术，广告专业所开设的大部分课程也需要使用计算机设计软件，因此在平面广告设计课程的教学内容上势必会涉及软件操作教学，但软件操作教学部分，绝不是简单的软件培训课，而是综合培养学生审美、设计和制作能力的技能课程。因此，该门课程的教学内容既要注意纵向上与基础课，如素描、色彩、构成等课程的联系，又要注意横向上与其他广告课程联系。另一方面，平面广告需要制作各种传单、海报等，在软件操作教学上，不但要求学生掌握一般的图像编辑操作，还要懂得图文排版和一些特效的制作，对软件的综合运用要求较高。如果不能在教学内容上实现融会贯通的话，很可能会导致学生在课程学习之后，尽管已掌握了软件的每项功能，仍不能应付实际制作中遇到的问题，出现“学了软件但不知如何用”的结果。

三、高职平面广告设计课程教学中实践能力的培养探索

1.实训教学突出专业特色。平面广告设计的实训教学必须要突出广告设计专业特色，突出培养学生的广告审美和创意能力。这就要求我们的实训课程不能仅仅是案例模仿式的软件培训，而应该灵活安排课时，除了详细讲解案例的操作实现过程外，还应该在实训过程中增加相关的案例分析内容，包括分析广告的创意、广告设计的元素组合、画面的表现力与冲击力，甚至还应该结合实际市场背景来分析，通过一边从理论上分析案例，一边从技术上讲解操作，使学生不仅仅掌握技术实现手段，而且在具体的案例分析中逐步培养广告审美能力，更重要的是，学生可以从边分析边操作的过程中深入理解平面广告实现的手段与方式，这样，在以后的设计中就会有意识地学习或模仿经典平面广告，最终自己去做有创意的广告。

2.采取多种实训教学模式。前面提过，目前，大部分平面广告设计课程采取的实训教学手段主要还是示范操作为主，即教师示范与学生模仿操作，该实训模式比较简单，学生容易接受，适用于难度较低的基础性知识，如软件基本操作和实例操作这两类教学内容，但由于是模仿操作，不利于培养学生的创造能力和创新意识。因此除了这种实训模式外，还应该针对教学内容的不同，灵活多样的采取教学模式，例如采取互动讨论、规定题目实训等方式，互动讨论分为主要是教师结合实例演示，针对学生的练习作业进行互动，通过作业讲评向学生反馈他们技能掌握的效果，指出存在的问题和改进方法，提高学生的应用技巧，形成“教-学-练-评-深入学习”的良好循环。师生互动的方式可采取讨论、提问、自由发言、互相评比等比较轻松的方式，教师主要起引导和总结作用，鼓励各种不同的反馈信息，尽量使每一位学生都参与其中。通过师生互动讨论给学生提供一个可以展示自我的舞台，互动的教学氛围加深了学生对知识的理解，拓展了创新思维的空间。学生在发表自己观点的同时相互借鉴启发，在热烈的讨论中，思维被打开，开始寻找多种解决问题的途径，一个创作理念演变成多个创作系列，完成作业课题成为顺其自然的事，在设计成果与设计研究能力之间找到一个较好的平衡点。

3.拓展多种渠道，加强学生自主实训。除了在课堂上加强实训教学外，有条件的学校还应该积极拓展多种渠道，为学生提供更多的实训练习，如加强与企业合作，建立广告设计教学基地。由于广告设计专业的师生在很大程度上与广告实践存在脱节的问题，有些没有接触到广告实务，有些还是在理论中自我陶醉。因此，给学生寻找广泛的实习机会，锻炼学生的实际操作能力，加强与广告实业界沟通，这是教学体制课程改革的重中之重。通过与企业联手建立实习基地是双赢的策略。从教学来说，强化和提高了学生实践能力，从广告行业来说，可以通过实习来选拔有能力的学生来服务于现有广告公司，壮大公司实力。除了第一课堂的实训练习外，还应该广泛开展第二课堂，鼓励学生课后自主学习，例如各种比赛是检验学生实践水平高低的最好方式，为了更好地培养学生的实践能力，应该鼓励学生积极参与各种比赛。

总之，随着平面广告设计行业近年来在我国的蓬勃发展和日新月异的变化，平面广告设计课程在教学内容、教学要求和教学方法等各方面必须不断调整更新，实训教学环节也必须不断探索更有效的方法和模式，切实培养学生实践能力，协助学生掌握实实在在的专业技能。

参考文献：

［1］ 林华.计算机平面设计［M］.北京：中央广播电视大学出版社，2007.

［2］ 王璐茵.广告专业计算机平面设计课程实训教学研究［J］.广州广播电视大学学报，2008，（2）.

第5篇：高级平面设计课程范文

[关键词] 实验课程； 教学方式； 解决方案doi ： 10 . 3969 / j . issn . 1673 - 0194 . 2013 . 010. 062

[中图分类号] G64 [文献标识码] A [文章编号] 1673 - 0194（2013）010- 0108- 02

广告创意与平面广告设计是一门综合化很强的课程，需要掌握创意、设计、制作等各方面知识。在本实验课程项目的建设过程中，以注重培养学生理论联系实际的能力为主的方针，在实验教学过程中贯穿以能力为主线的宗旨，打破以知识体系构架为基础的常规教学模式，将各种知识整合到具体实验中，各实验环环相扣，通过“理论实践一体化”、“实验式”教学方式，使学生在“学中做，做中学”，达到很好的教学效果。

1 本实验课程的教学目的

让学生真正掌握平面广告设计的精髓，在教学过程中注重学生实际操作及设计能力的培养，将理论探究与实践结合作为一种习惯，帮助学生形成设计思维，提高创作敏锐力，帮助学生进入创作领域，为部分能力较强的学生能较好地完成毕业设计或参加策划大赛打下坚实的基础。

软件操作不是独立的部分，它服务于设计作品，在软件操作练习中学习设计，又在逐步的设计实践中提高软件操作水平，二者是相得益彰、有机统一的。因此，在软件操作训练中，适当结合设计创作，引导学生充分认识从软件操作学习走向设计创作，再由设计创作进入市场，形成一个贯通的环节。

2 本实验课程的教学方式

本实验课程共51学时，分两部分：广告创意、平面广告设计。前期集中讲授广告创意，后期在讲授平面广告设计软件Photoshop的同时将广告创意应用于实验教学的各个环节中。

每组学生在实验课程中都要选择一个企业，以该企业的VI设计为主线，为该企业的视觉形象系统作总体设计。共分2部分。

2.1 企业识别标志

（1） 企业标志；

（2） 企业名称标准字；

（3） 企业标准色；

（4） 企业品牌专用字体。

2.2 企业视觉形象设计项目

（1） 公司证章类：名片、旗帜等；

（2） 办公事物用品：信纸、信封等；

（3） 建筑装饰类：建筑外观、环境装饰、室内装饰等；

（4） 服装类：T恤；

（5） 广告类：路牌广告、广告旗等；

（6） 车辆运输工具：车体广告。

共设计制作10幅广告作品，作为考核内容。

3 实验内容

本实验课共分9个实验。

3.1 操作基础

在此实验中，重点培养学生的实际操作能力，讲授的内容以实践出发，讲授各类广告制作的基本要求，讲授与此相应的喷绘知识、印刷知识、网络广告设计知识。让学生做出的作品可直接用于户外广告、印刷品广告、网络广告等。在此实验的操作部分已介绍了颜色的设置，因此，在此实验中要求学生确定“企业标准色”。

在此实验中，以如何选取图像为基础操作，讲授如何通过选取不同的图像设计制作广告作品。并在此实验中应用广告创意所学的广告编排设计广告作品。此实验中要求学生完成VI设计中“建筑外观”设计部分。

3.3 绘制图像

在此实验中，用画笔、自定义形状等工具可绘制出广告作品中所需要的各种元素。并利用色彩的运用及广告编排设计技巧达到突出主题，增强视觉效果的目的。此实验中要求学生完成VI设计中“企业标志”设计。

此实验的主要目的，是通过各种操作编辑修改已制作出的广告作品，并在前面所设计的广告中加入广告标语。标语要短小精悍、顺口易记，它的位置非常灵活，或斜放、或直立、或呈半圆形等，在广告设计中，标语可起到平衡构图的作用。此实验中要求学生完成VI设计中的“企业名称标准字”、“品牌专用字体”、“企业名片”、“企业旗帜”、“企业信纸”、“企业信封”等部分设计。

3.5 图层应用

图层是Photoshop的重点内容，是广告设计中技巧性很强的一部分，有了图层的应用，使得广告制作更加方便，修图简单，也使制作出的广告有了更好的效果。此实验要求完成VI设计中的广告类设计部分。广告要以不同的媒体形式制作。即：路牌广告、杂志封面广告、报纸广告、网络广告。

3.6 滤镜的应用

滤镜是广告制作效果的工具，没有它广告作品是单调的，很多的创意都是依靠滤镜来达到理想的效果。本实验讲授了内置滤镜和外挂滤镜，要求学生使用滤镜加强VI设计中所作广告的视觉效果。此实验完成VI设计中的“T恤”服装类广告设计部分。

3.7 颜色调整

颜色应用是照片修饰不可缺少的工具，也是广告设计中调整图像颜色的重要手段，通过此实验的学习，可以调整VI设计中各广告的颜色以达到理想满意的效果。此部分要求学生练习电脑画像。

3.8 通道的应用

美国人称：“通道是核心，蒙板是灵魂”，足以说明通道在Photoshop中的重要地位。通道的作用非常强大，它对你的图像可以做各种修饰，达到设计中理想完美的效果。多用于特效字体及底纹的设计，此实验要求学生设计制作“日光灯效果”、“凹凸字体效果”、“木纹效果”、“岩石效果”。

3.9 路径的应用

路径是一组绘图工具，可绘制出设计者所需要的任何图形。此实验要求学生完善VI设计中的“企业标志”部分。

4 实验课程设计内容

4.1 实验教学大纲

根据本实验课程的特点编制了教学大纲。

4.2 实验指导书

根据本实验特点编写了实验指导书。其内容包括：“实验目的”、“实验原理、方法与手段”、“实验组织运行要求”、“基本知识点与参考”、“实验内容和步骤”、“实验注意事项”、“思考题”、“考核形式”、“实验结果分析与实验报告要求”等。

4.3 实验报告

根据本实验课程的特点编制了实验报告。主要内容包括：“实验目的”、“预习的基本知识点”、“实验方法、步骤及内容”、“设计项目”、“创意思路”、“实验结论与分析、存在的问题”、“指导教师评语”、“成绩”等。

4.4 实验教学辅助资料

4.4.1 课件

按本实验课程的要求编制了教学课件。

4.4.2 网站

为了让学生在课下能随时学习到课上所讲的内容，设计制作了多媒体教学网站，网站上提供了课堂上所讲的大部分内容，使学生能在课下轻松地复习课堂所学知识。

4.4.3 图库

为了满足学生设计制作广告作品的需要，特提供了649M的图库，放在网上供学生设计时选用。

5 本实验课程存在的问题

5.1 创意与设计分离

广告创意与平面广告设计由原来的2门课“广告创意”和“平面广告设计”合并而成，一直以来先由一位老师讲授“广告创意”部分共21学时，后由另一位老师讲授“平面广告设计”部分共30学时，这种分离式的讲授方法使学生不能很好地把创意应用在平面广告设计中。理论与实践很难相结合。

5.2 教学软件使用的是盗版的PhotoshopCS

目前，在本实验课程的教学中使用的是盗版的PhotoshopCS，经常出现以下问题：在使用过程中经常出现错误提示，然后自动关闭PhotoshopCS系统；有些功能不能正常使用；通道中不能使用汉字等。影响教学过程的正常进行。

5.3 本实验课程学时不足

广告创意与平面广告设计是实战性非常强的一门课程，平面广告设计中所用到的软件应该有2个，一个是Photoshop，主要用于处理图像，广泛应用于户外广告，婚纱影楼；一个是Illustrator，主要用于印刷品的设计制作。目前，由于时间不够只介绍Photoshop，这使得学生在实战设计中少了一条腿走路，不能达到圆满的教学效果。

5.4 分组的困惑

由于本实验课程所有考核内容都将在平时完成，如果分组并按每组设计制作的作品给成绩，从积极方面来看，可培养学生的团队精神，发挥集体创意力量，但此方式将有一部分不爱学习的学生在此门课中不会受益；如果不分组（目前采用此方式），老师的工作量将呈10倍的增长，且不能培养学生的组织能力、团队协作精神。

6 解决方案

6.1 将创意与设计融为一体

创意与设计是不可分割的2个部分，设计中需要用到创意，创意中需要用到设计。因此，在教学中应该是一体的。重新修改教学大纲，将创意部分融于9个实验中，用到什么创意内容就讲什么，这样学生在实验中直接应用创意思路，使创意能更好地为设计服务。

6.2 购买正版Photoshop软件

正版软件稳定性、兼容性好，很少受到电脑病毒的感染。操作上不会出现上述所说问题。当然商业用PhotoshopCS5为5 800元一套，一般学校也买不起，但有一种教学用的PhotoshopCS5价格相对较低，但只能用于学校的教学。希望学校给予考虑。

6.3 增加学时以满足教学需要

在平面广告设计中，印刷品广告占很大的比例，在实验课程的VI设计中90%的广告是印刷品广告，如果课时不足，只能用Photoshop软件设计，但在实际工作中是行不通的。为了让学生能真正达到学以致用，望学校能为本实验增加课时。

第6篇：高级平面设计课程范文

[关键词]平面广告设计;印刷;有效途径

学生设计出来的作品去印刷经常会遇到这样的问题，负责人打开拿来的电子文件，发觉无预留 “出血位”而且其尺寸又不合杂志的缩放比例，因此，告诉学生“回去改好再拿来”，学生则会迫不及待地说“什么出血位呀，我不知道呀？”或者“老师没教啊！”。这样的事情可能还有许多，例如：有的学生说印出的印刷品和他在电脑屏幕上显示的效果颜色不一致；印出来的印刷品上出现细网格；在添加黑色时，往往用四色黑，那样黑色印出来，小字会重影；拼大版时版心过大，容易忽略角线给印刷裁切带来的不便，忘记模式转换（RGB转CMYK）、图像精度不够，文字未转曲线等等。这是学生在设计与印刷方面经常会出现的问题，对于有经验的设计师来说也是十分重要的，看起来是小问题，可是累积起来就是大问题，浪费了宝贵时间不说，还会造成一定的经济损失，并耽误作品的正常递交与使用。

一个完整的印刷品的产生，从设计素材的收集、整理，到最后获得印刷成品，要经过创意设计、制版、印刷、印后加工等工艺流程，它所涵盖的专业和层面很广。任何一件精美的印刷品都是科学、艺术及技术的结晶。从实际意义来讲，印刷是传播美的历史和美的艺术再现的过程，也是追求尽善尽美的过程。因此作为一个平面设计师，只有对整个印刷工艺和材料都有全面的了解，才能设计出具有新意、个性和特色的印刷精品。

在平面广告设计的领域，印刷品的质量好与否直接影响到广告传播效果，对于从事平面广告设计的学生来说，在设计制作的环节就更显得十分重要。那么如何在平面广告设计的教学环节把握平面广告设计与印刷课程的关系、如何在学校将理论与实践相结合，解决它们之间的对接问题就显得尤为重要。

鼓励教师到相关企业挂职锻炼

年轻教师正在成长，已经成为高校的主力军，有些教师已经取得了博士、硕士学位，但实际技能方面他们普遍缺乏生产经验，给专业教学工作和企业急需的人才培养带来困难。在师资方面，承担专业技能教学的教师如果自身的专业技能不到位，又如何培养合格的学生？因为行业工作、发展、服务的需求，一些单位制造和引进新的技术设备和生产线及原材料，这些对教师来说是全新的。因此，应对中青年教师做好继续培养工作，鼓励教师到相关企业挂职锻炼， 更新教师的知识结构，在平面广告设计教学中充分准确的讲授印刷知识，帮助学生预测和发现将要出现的问题，并引导其正确解决。同时这对于调整人才培养方案，改革教学内容，改进教学方法和手段具有重要的意义。

建立校内实训基地

平面广告设计专业印刷实训基地不能适应行业人才培养的实际需求，成为制约提高教学质量的一个特别大的因素。随着计算机技术、网络技术等对传统印刷行业的改造，印刷实习基地需要相应的更新改造。不少高校实训基地没有或者建设严重滞后，学生实践环境不能满足实训要求，学生的实践时间和实训条件达不到培养目标的要求，致使学生理论与实际结合方面产生较大差距。因此，在学校的实验室应配备当前行业使用的基础设备，提高学生具体分析问题、解决实际问题的能力。

印刷实训基地应秉承“前校后厂、半工半读”办学方式，承担设计专业或者印刷等专业学生“做中学”的教学实训、学校教材及办公用品的印刷生产、宣传展板的制作、包装盒形的设计、教师的科研与实验、面向企业的技术开发与服务等任务。其先进的实训教学设备、现代化企业的管理方法、真实的工作氛围成为培养学生实践能力，是解决学生平面广告设计与印刷技术对接的有效途径。

实行产学研合作新模式

校企、产学研共同合作培养平面广告设计专业人才，是解决学生设计与印刷、理论与实践可行的人才培养模式。

优秀的印刷行业专家和企业主管可参加教学的改革，为高校的课程设置提出意见和建议，推动院校不断前进、快速发展。同时可以向国外从事印刷设计专业教育的学校取经，再结合我国实际，制定出适合我国国情的人才培养计划和具体实施方案。

开展此项合作的宗旨是“资源共享，优势互补，互利多赢，共同促进艺术设计事业的发展”。企业为校方教师提供在企业挂职锻炼的条件，校方根据企业发展的实际情况需要并结合青年教师的科研方向，有计划、分批次的安排青年教师到企方挂职锻炼。

要完善“产、学、研”运行机制，增强印刷实践技能培养，探索发展新途径。建议高校同一些印刷及设备器材企业、印刷科研机构搞好专业对口的合作，印刷企业也应该具有长远发展的眼光，利用发挥高校平面广告设计专业学生、教师的设计能力，进一步提高发展自己的设计与印刷质量，建立多层次的合作关系。

聘请有实践经验的专家授课

外聘专家中一部分是企事业单位和科研机构中具有相当资格和丰富经验的企业家和科技人员。他们来校给学生讲学，既可以扩大学生的视野，加强学校的科研能力，同时这些外聘教师也经常为自己的学生创造更多的社会实践机会，使学生设计与印刷技术对接少走一些弯路，减少不必要的损失。同时能给教学生活带来更大的活力，缩短校园与社会的距离，提高自己的专业能力。甚至外聘教师在学生毕业时向本单位或业务单位推荐自己的学生，减轻了学校的就业压力。

第7篇：高级平面设计课程范文

【关键词】设计能力；教学环节；整合应用

信息技术的迅猛发展引起了社会诸多方面的变革，在教育领域也同样引发了一场革命，传统教学方式在信息技术的指引下在教学内容、手段、方法、模式甚至教学观念等方面都发生了根本性变化。现代远程教育资源普遍运用于美术教学成为信息技术和教学发展的必然。其主要目标是要改变传统的以教师为中心的教学模式，建构一种既能发挥教师的主导作用又能充分体现学生认知主体作用的新型双主体教学模式，从而为学生创新能力的培养，营造最愉快的学习环境，在教学中把以计算机技术为核心的信息技术作为促进学生自主学习的认知工具，从而达到培养学生创新精神和实践能力的目标。

高职的平面设计教学作为电脑艺术设计专业的设计应用课更需要远程教育资源这一载体传递更新更全面的设计知识和先进的设计理念，在教学中我们可以充分的利用远程教育资源与高职平面设计课程的各个训练项目进行整合，达到设计教学的纵深教学，让学生们可以自由学习，有针对性的自主学习。

同时，丰富的远程教育资源和强大的交互性对课堂教学等提出了严峻的挑战，如何有效的将远程教育资源运用于学科教学之中，提高教学质量和教师自身的业务素质，如何把远程教育资源合理的整合到平面设计学科当中是我们要研究的一个重要问题。

如何利用远程教育资源优化高职平面设计课堂？想要利用远程教育资源优化课堂，首先要真正解决学科认知过程和创新过程中所必须要解决，而传统教学难以甚至是无法解决的能力培养问题。比如想象能力，设计能力，实践的能力，获取、利用信息资源的能力等等，以上诸多能力的培养，传统教学无法达到，而远程教育资源却能帮助教师实现。要实现信息技术与平面设计课程的有机整合，就应当扬信息技术之长，克传统教学之短，直接瞄准以上这些能力和素质的培养，作为远程教育资源与平面设计课程整合的交叉点，加以攻关，以此达到优化课堂的目的。

一、利用远程教育资源，提高学生的欣赏水平，激发学生的新奇感、创作欲望

兴趣是最好的老师，是求知的先导，是会学的前提。学生只有把学习看成是一种需要，一种享受，才会产生巨大的内驱力，激发起强烈的求知欲，从而积极主动地学习探索。学生能对某种知识感兴趣，一是学生情感心理的作用，二是外部条件刺激的作用。由于网络提供了非常丰富的图型、声音、语言等交互界面及其交互操作，便于创造丰富多彩的教学情境，能对学生产生多种感官的综合刺激。可以借助多媒体优势，根据学生身心特点创设情境，引导学生对所学内容产生浓厚兴趣，激发、唤醒学生的情感以及内在求知欲、好奇心，造成一种“心求通而未得”的愤悱心理，从而使学生主动地参与学习，并进入自主式学习的最佳状态。所以维系学生的好奇心至关重要。比如在名片设计项目教学中，通过欣赏国内外优秀的名片设计，让学生眼界大开，知道名片原来可以这样设计，实际上做设计怕什么呢？最怕的是眼低，眼高手低不可怕，只有知道什么事好的，才知道自己做的设计应该朝哪个方向努力，学生们通过视频欣赏会产生强烈的设计欲望，这就达到了利用远程教育资源激发学生新异感的作用。

平面设计教学与信息技术的整合能够真正发挥每个学生的力量和智慧，便于整合学习成果。比如《标志设计欣赏》中关于国外知名标志案例的欣赏教学，让学生分组搜集某一方面的资料，如可口可乐、肯德基等等然后综合资源，讨论幻灯片的制作方案，制成幻灯片后再与其他小组交流学习成果。这样使全班每一个学生都参与到学习之中，增强了学生的合作意识同时也扩大了他们的知识面。制作出的课件还可以应用到其他的学科教学中，真正达到资源共享。比起教师的一言堂会受到事半功倍的效果。

二、利用远程教育资源，突破项目教学难点

高职平面设计教学的重点是让学生掌握整个实训项目的设计制作流程以及印刷之前的准备，但由于缺乏必要的实训设备，学生们对设计要求，印刷要求总是不够明确，不明白要怎样处理图形图像文件，为什么要设置出血等等，那么这个时候如果能够恰到好处的在课堂中引用设计公司的远程视频资源，就可以把整个设计流程在课堂中再现，这样就能让学生直观的了解，他们的实训项目到底将来可以应用到什么实际工作中，结合远程视频再进行讲解，会受到明显的效果。

又如，印刷前的准备工作，反复说明后，学生们仍然会有疏忽的各项，他们不知道如果在交付印刷前不把文件准备好，会出现很多的后果，那么通过视频，让学生看到印刷出错的环节，可以让学生留下深刻的印象，就不会再犯错了，这样比老师一遍遍的口头强调要强得多。

三、利用远程教育资源培养学生学习的自主性

与传统教学中以教师或几本教材为仅有的教学资源相比，选择的自由是自主学习的前提和关键。自主学习，能独立思考，多向思维，探索新问题。在网络环境下，由于能为学生提供丰富多彩、图文并茂、型声兼备的课件资源，学生可以从网络中获得的多层次、多型态的大量学习资源，学生可以有更大的自由选择创造空间。在平面设计教学命题的开始阶段，教师要创设求知探究的环境和氛围，激发学生探求真知的愿望和热情，激活学生主动参与的积极性。设计真实、具有挑战性的实训项目，驱动学生在这种环境中的探索、思考与解决活动。学生可以可从课件和视频、讲座中广泛选择所需学习材料；按照他们各自实际情况来设计和安排学习，使学生成为学习主体；在网络中学习还可以使信息的接受、表达和传播相结合，学生通过他所表达和传播的对象，使自身获得一种成就感，从而激发学习兴趣和学习自主性。

利用远程教育辅助平面设计教学可以简便、快捷、直观地突出学习过程，使学生能轻而易举地理解和领悟所教内容，从而缩短了授课时间，提高了教学效率。例如设计课程中的版式是学生比较难掌握的，以往教学中，教师必须用大量的范图和讲解，仍很难让学生真正理解图像和文字在不同位置、不同大小、不同编排时的不同视觉艺术效果，学生在作业中只能生搬硬套，应用现成的末班，这样作业就缺乏生动和创造性。

为此，可利用计算机软件将要示例讲解的设计作品事先扫描好，显示在屏幕上，分别将作品主体、背景图像等去掉进行分离处理，演示时就可反映原设计作品中表现的图像和文字的不同位置、不同色彩、不同机理、不同方向产生的不同效果，也可把图像和文字作拖动、放大、缩小处理，以展示其变化对版面效果的影响，还可以在原作品中添加辅助线，说明版式分割的方法。这样学生通过老师与计算机的“示范”，对版式的编排原理和重要作用就有一个完整的认识，达到事半功倍的教学效果。

总之，在高职平面设计课堂中巧妙地运用远程教育资源，远程课件教育资源，才能有效的培养学生的创造力、设计能力、分析问题和解决问题能力，提高他们的欣赏力和对设计作品的表现力。我们要让艺术设计的教学在艺术化的教学中达到最美，从而实现优化课堂教学，提高教学质量的效果。

参考文献：

[1]刘永胜；对当前课件制作与共享现状的探讨[J]；泰州职业技术学院学报；2003年03期

[2]（美）立德威尔，（美）霍顿，（美）巴特勒著[M]；设计的法则，李婵译，辽宁科学技术出版社，2010

[3]四川省信息教育技术[M]；2006年1～10期

第8篇：高级平面设计课程范文

关键词：高职学校；平面设计；整合教学

艺术设计的基本课程被称作“三大构成体系”：平面构成、色彩构成以及立体构成。平面构成的主要课程内容就是在二维空间里按照特定的艺术原理将肌理、形态等要素进行分解、重新排列和组合，以求获得具有冲击力的视觉形象；色彩构成教学的主要内容是利用色彩学的规律和法则将色彩要素进行重新搭配，并且营造出新的色彩视觉形象；所谓的立体构成教学内容是将设计的基本构成要素，如点、线、面、体、空间以及色彩等要素用各种材料按照审美原则重组成具有创新性的立体形象。

一、三大构成课程在高职院校开设的意义

包豪斯设计学院是三大构成课体系的摇篮，并且沿用至今，

对现代平面设计产生着持续的影响。三大构成课开设的主要目的除了要培养学生基本的设计理念，另外一个重要目的就是要培养学生对于设计的想象力和创造力。将三大构成课引入职业教育之中并进行有机的整合，可以培养学生严谨的设计思维，挖掘学生具有个性特点的创造潜能。

作为高职学校的基础课程，我们对于三大构成课的主要教学目标就是培养学生较高的设计专业修养，为学生进入设计领域后的可持续发展打好坚实的基础。而且三大基础课程对于平面设计的多个子领域，像广告设计、环境设计、包装设计等都有着深远的影响，辐射面可以无限延伸，因此，在实际工作中可以帮助学生进行设计思维的发散，并且进一步拓宽自己的专业方向。

三大构成的另一个主要特点就是讲求实践操作与理论原则的互动与结合，在培养学生理论研究能力的同时，引导学生将先进的艺术设计理念投入实际操作中，使学生在鉴赏能力、造型设计能力上，达到一种思维和操作的同步。随着人们生活水平的提高，对于商品的审美性的要求也逐渐达到了一个新的高度，专业性强、具有创新性的设计人才已经成为市场上的“稀缺产品”，正是针对这种市场需求。

二、三大构成课程的整合措施

作为高职院校，在学生的培养和专业的发展策略上最重要的就是让我们的课程内容尽可能地与市场上的人才需求接轨。这就要求教师在进行构成课安排的时候，开发出更具有实践感的课程组合模式，让学生在学会构成基本法则的同时，能对现成的法则进行创新性的发挥，用更加灵活的创作原则进行设计，保持设计产品与生活的紧密联系，并且可以从生活中汲取设计灵感。所以整合性教学突出的是三大构成课的传承性。

1.对课程时间进行整合

对课程时间进行整合的最终目的就是保证课程连贯性。对于三大构成课来讲，虽然每一个部分都可以自成体系，单独拿出来教学。但是这样的教学方法会限制学生体会到课程之间的有机联系，在从事具体的设计过程中不能在课程之间相互借鉴，容易将一些设计原则变成死板的模式进行套用，限制了学生的创新性思维。而且对于职业学校的学生来讲最重要的就是动手实践能力的培养，因此，也不应该用大把的时间耗费在理论教学上。我们进行理论教学的关键就是用最少的时间高效率地完成理论的研讨。

2.整合教学方法，提高教学实效性

对整合以后的“构成基础”课程的教学，要注意手段和方法的多样性。教师在教学过程中要进行创造性的发挥。以往我们在进行设计教学的过程中主要模式就是由老师按照课本的内容进行理论讲解，然后一步一步地进行技法演示，最后就是留下作业让学生按照今天讲解内容和教师操作的步骤进行“模拟性”演练。这种教学方法模式非常单一，学生也无法在课堂上体会到设计带来的乐趣。进行课程整合之后，为了更好地让学生体会到理论在实践中的价值，我们在教学中进行了一种“任务驱动式”的教学方法。教师根据具体的授课内容安排不同的实践课题，学生在老师的指导下对当堂课的主要任务进行探索性和思维发散性的学习，让学生在这种探索中体会已经学到的设计原理，并且建构出适合自己的设计模式。教学目的和多样的教学手段有机整合，使教学过程丰富多彩，有效地保证了教学的质量。

可见，将三大构成课进行整合，并且根据课程的内容将实践与理论有机整合将会变成连接专业特色和市场人才需求的重要桥梁，帮助学生打下坚实的理论基础，更具信心地走向平面设计师的职业，实现高职学校人才培养的最终目标。

参考文献：

[1]荆雷.探讨艺术设计创新型人才培养教学模式[J].齐鲁艺苑，2008（2）.

[2]童宜洁.浅析当代我国艺术设计教育模式改革[J].科教导刊：中旬刊，2010（11）.

[3]左义林.在启示和反思中构想：关于艺术设计专业工作室教学模式的探索[J].甘肃高师学报，2008（3）.

第9篇：高级平面设计课程范文

 

计算机应用专业是我校的一个长线专业，自1994年建立以来一直开设至今，从2004年开始，在本专业开设了五年一贯制班级，每年招收两个班，一直延续至今，从而形成了该专业三年、五年以及中专、大专两个层次并存的局面，尤其是从2006年开始，引入了软件工程师培训课程项目以后，更是形成了两个层次多个方向的局面，在其中的2007、2008年，更是形成了两个层次(中专、大专)四个方向(计算机应用中专、动漫制作中专、平面设计方向大专、软件工程师方向大专)的复杂局面。目前，该专业仍旧是两个层次三个方向：中专和大专学历层次，动漫制作、平面设计、软件工程三个方向。

 

形成这一局面的宗旨是为了努力让学生更好地实现对口就业，作为一个三线城市，我市的工业企业多以传统的制造业为主，信息技术产业尚处于起步阶段，IT企业数量少、规模小，企业中所涉及到的专业知识层次偏低，再加上计算机课程目前形成的工具课程特点，从而造成计算机应用专业学生的对口就业率普遍不高，如果我们不加区分地对中专、大专制定教学计划、明确教学方向、选择相应课程的话，那么我们毕业生的对口就业率就更加低了，尤其是在我市这样一个IT 产业并不发达的情势下，对口就业情况就更加不容乐观了。

 

为此，我们在深入企业进行用工需求调研的基础上，对该专业的教学计划作出了比较大的调整，尤其是对课程设置，特别在专业课程的开设及衔接方面，我们更是在充分讨论的基础上进行了不断的探索。

 

具体而言，我们在制订教学计划时，首先考虑了以下几点：

 

1.学生的学习基础：学生的文化基础比校弱，尤其是中专生相对比五年一贯制的学生要更弱一点，学习能力、理解能力都要更差一点。

 

2.就业的定位方向：中专生的定位为动漫制作员、计算机操作员、多媒体作品绘制员;而对大专生的定位为：平面设计员、程序录入员，并为他们成为高级平面设计员、平面设计师、软件工程师打下基础，也为他们中间的部分同学进入本科深造打下基础。

 

3.企业的具体需求：为了让我们的教学计划更具可操作性，我们还充分发挥了专业指导委员会的作用，听取了企业对中专生和大专生的需求，充分把企业的需求结合、反映进我们的教学计划，比如在最近修订的中专(动漫)教学计划中，我们就把有关企业认为他们的员工应该掌握的三门基础课程(动画原理、原画原理、动画软件应用)结合进了我们最后的完成稿中。

 

而在课程的设置上，我们还在充分考虑了以上几点因素的基础上，结合了这几个方面的考虑：

 

1.夯实专业基础

 

不管是中专班还是五年一贯制班，我们开设了一些相同的专业基础课程：《信息技术》《PS》《FLASH动画》《造型》《网页制作》等，而且对这些课程都要求熟练掌握，在二年级时安排参加中级工考工，只有通过的学生才能拿到毕业证书。这样做的目的是为学生打下一个坚实的专业基础。

 

2.提升专业能力

 

在前两年夯实基础的前提下，我们从三年级开始，针对学生的计算机专业能力提出了更高的要求，并结合我市经济发展的实际情况，提出在三年级要成为高级工，所以我们在课程上选择了一些有一定难度的、但是实际又确实有较大需求的课程：《C程序设计》《Sql server数据库应用技术》《计算机网络技术》《计算机组装及维修》《3Dmax室内、室外环境艺术》等课程，在第二学期完成高级工考工。

 

3.培养综合能力

 

在课程的设置上，我们在四年级的课程中开设了《典型企业网站设计》《office高级应用》《影视后期制作》这样综合性的实际应用性的课程，并通过结合毕业设计，帮助培养学生综合运用所学知识解决实际问题的能力。

 

4.注重校企合作

 

在第五、九学期，也就是在学生在校的最后一个学期，我们结合张家港经济的特点以及我市IT企业的现状，分别提供多个专门化方向供学生选择：软件开发、网络营销、动漫制作(高级技术人员)、平面设计等，由相应的企业提供知识培训、工业案例、顶岗实习岗位，为学生顺利踏上社会就业创造最佳途径。

 

也许专业人士一下就看出来了，在我校计算机应用开设的课程中，比如物联网、移动互联的相关课程好像涉及得不多，这倒不是我们不想引入新课程，而是我们基于学校的实训条件以及当地对相应人才的需求作出的一个取舍，也就是说只在计划中开出了网络方面的专业基础课程，让学生对相关课程及内容有个了解，为以后进一步的继续学习打下基础，以求能帮助学生实现高质量就业。

 

从最近几年的实践来看，我们的专业坚持这样做了以后，确实在提高教学质量、提高学生的对口就业率、提高学生就业质量方面取得了明显成果，也吸引了好几家企业来主动和我们对接，通过课程置换，进一步提升了学生对口就业的能力，也提升了专业的知名度，这一点可以从专业最近几年的招生情况中明显感觉得到。目前，本专业已经成为了省示范专业、省品牌专业，2011年开始创建全国首批中等职业教育改革发展示范校重点专业，并于2013年7月通过了省级国家验收。

 

技术在不断进步，专业在不断发展，本地经济的转型升级也在不断的进行中，相应地也就要求我们的专业也要能不断地在计划调整、课程设置、实训设备升级等各方面加大力度，以确保我们能培养出更多适应当地经济发展的实训型信息技术人才。