字体设计课程总结精选(九篇)

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第1篇：字体设计课程总结范文

关键词：高职；字体设计；因材施教；工作室化；多媒体案例教学；风格应用；新媒体

Abstract: This paper discusses vocational "font design" course in the digital age means the application of new teaching ideas. Through five aspects summary of the course must be made ​​to vocational education and training goals as the guiding ideology, with students' career orientation be people-centered and competency-based, to train students to master industry specifications and design processes, and have the ability to apply fonts preliminary design capability and self-development capabilities teaching purposes.

Keywords: vocational; font design; individualized; studio technology; multimedia case study; style application; New Media

中图分类号：C41文献标识码：A 文章编号：

《字体设计》作为专业基础课程，在艺术设计专业的低年级都有开设，是培养应用新型设计人才的重要内容。本人通过参与学院教学资源库建设和课程设计改革，认识到传统字体设计教学需要在数字化时代与时俱进，也通过大量高职教学实践积累，对该门课程的教学方法有些心得和新的思路。与传统的教学方法相比，主要有以下几个方面呈现出不同的课程特点和思路方法。

因材施教，鼓励学生多用电脑完成作业。

由于高职生源多样化，学生的知识结构和基础特点显得复杂化和参差不齐，在教学中更要注意因材施教。每个班级里学生的设计基础差别很大，例如有中专毕业生已经学过该门课程，学生也比较钻研，不仅有应用能力，还具备初步设计能力，而又有些学生是普通高中毕业,对字体设计还没有概念。面对这样的学生特点，本人采取了布置共同作业和选择作业相结合的方法。对于重点章节，布置共同作业，对于应用章节，则给学生几个选择，让他们根据自身情况完成。这样，基础好的同学有更多时间深入设计；没有基础的同学则努力练好基本功。同时，还布置了小组作业，让每个学生发挥自己的优势，不仅锻炼了学生的协作能力，更让他们在沟通中取长补短。

本课程多安排在一年级开设，学生还没有学习相关设计软件的操作。而在电脑辅助设计普及的今天，不应该将设计和电脑割裂开来。因此本人鼓励有条件的学生用电脑完成作业，补充讲解常用几个基本软件工具，还会推荐他们相关软件和操作讲解书籍，让他们较早具备应用电脑的习惯和初步自学能力。

工作室化多媒体案例教学。

在前段已经讲到电脑辅助设计的重要性，而且教材提供的图片和案例有限，需要教师补充很多资料，尤其一些如网络影视、游戏动漫等新兴媒体的字体设计更需要多媒体展示。因此要尽量争取多媒体教学条件，至少要在概论和应用章节采用多媒体投影讲解。本人还很重视培养学生利用网络等资源的能力，会提供给他们一些好的字体设计相关网站，教会他们搜索的方法。

字体设计类教材由于篇幅所限往往提供比较广泛但不够详细的设计应用案例，而我们在教学中要针对高职教育的特点，训练学生的应用实践能力。鉴于目前很多院校工作室化教学特点，要采用模块案例教学方法，以几个深入设计的案例，从设计思路到完稿提案详细讲解给学生，让他们掌握工作流程和应用方法。通过综合化，冲破学科体系完整性的约束，充分体现新知识、新技术、新工艺和新方法，把理论知识、实践技能、应用环境三者结合起来，融为一体，直接指向职业能力的提高。

帮助学生建立“风格”为主导的设计思路，牢固应用能力。

设计的首要能力是根据不同表达需求选择应用已有的设计元素，而字体设计作为设计的基础，最基本的能力不是具体设计几个字母汉字，而是能够恰如其分的选择适合整体设计的字体以及文字之间的组合排版问题，也就是风格定位。因此在课时比例安排上，要加大对应用案例的分析，加大学生应用能力的训练。高等职业教育强调以能力为本位，以提高职业能力为目的，因此培养学生的应用能力是该门课程的首要任务。很多学生容易急于表达自己的设计想法，却忽视了设计需求。我们在教学过程中要始终贯穿设计流程概念，强调根据设计“风格”定位选择设计要素和方法的思路，引导学生扎实基本功。保证学生具备根据不同设计案例要求来选择合适字体和版面的应用能力，而不是盲目创造。

缩减传统字体临摹量，增加字体设计思路拓展内容。

传统的字体设计课程安排很多时间都是临摹各种字体，但真正分析探讨设计规律方法的内容很少。由于课程教学课时有限，对于训练基本功的字体临摹量应该进行缩减，这样才能有更多时间训练学生的设计思维和应用能力。这正符合了高职教育宽基础、多方向的培养目标。要尽可能多的提供给学生不同思路的设计，实施头脑风暴才能激发出创作灵感。这样学生可以具有可持续发展的能力，适应市场的变化和竞争。对于基础差的同学，可以在课后加强临摹练习，而对于基础好的同学，则较早的提供给他们多种发展方向，根据学生个人的发展方向、兴趣、特长，有针对性地进行专业深入训练。

及时补充新媒体字体设计内容。

高职教育具有比本科教育更灵活和快捷的优点，因此要在课程教学中及时根据行业发展补充新鲜内容，使学生在就业时更具竞争力。目前新兴媒体如网页交互、影视动画、游戏等领域拓展了字体设计的空间和方法。在课程教学中要及时体现这些设计的拓展，增加三维文字、动态文字设计训练，同时增加文字和音效等多媒体的相互作用等设计方法。如图1图2就是用三维软件和平面设计软件综合使用设计的文字作为标志的主体，这是学生的课堂练习作业。还可以把实际项目在工作室化教学的过程中完成。例如在综合作业里布置真题设计方案，启发学生新媒体的运用，鼓励小组合作多方思路拓展，奠定学生今后不同设计专业领域的深入基础。

图1 学生作业 作者:魏芸 图2学生作业 作者：张惜琼

总结以上特点，《字体设计》课程必须以高职教育培养目标为指导思想，符合应用新型人才培养需求，配合学生的就业方向做到以人为本和以能力为本，达到培养学生掌握行业规范和设计流程，具备字体应用能力和初步设计能力及自学拓展能力的教学目的。

参考文献：

[1] 李钧，《动态媒体设计》，上海，上海人民美术出版社，2005年8月出版

[2] [英]路易斯﹒布莱克威尔，《西方字体设计一百年》，上海，上海人民美术出版社，2005年1月出版

[3] 姜春媛;，传统艺术在高职现代设计教学中的应用 [J]，辽宁高职学报， 2006年06期，119-120

第2篇：字体设计课程总结范文

艺术类院校教育过程中的重点教学内容就是平面设计教学，而字体设计教学则是PS教学的重点。文字构成艺术在平面设计教学中有着不可替代的重要性。基于此，本文简单介绍PS软件教学及设计特征，重点阐述如何在PS课程中融合字体设计。

关键词：

设计原则；教学研讨；实际应用；具体措施

一、PS软件的功能简介和特征

PS课程看似简单，但是要较好这门课却很有难度。平面设计与美术存在较大的差别，这时因为平面设计时艺术与科技的结合，是社会经济发展到一次那个程度的产物。设计作品在符合审美的同时还要具备实用性，最重要的是设计产物要满足客户的要求，而不是简单的装饰装潢。平面设计过程中需求不断创新与完善，设计者应该从细节、创意、色彩以及材料上下功夫，有机组合多种设计元素，最终实现艺术化设计的目的。这就要求设计师具备调动视觉元素的能力及严谨的科学态度。教师实际教学过程中，结合PS平面设计的具体特点选择合适的授课方式，让学生熟练掌握PS平面设计技术。

二、字体设计的基础理论

PS平面设计教学文字构成艺术设计过程中有几项原则需要遵守。笔者结合实际对其总结，为后者提供一定的参考［1］。

1．较强的辨识性。字体艺术设计的基本要求是视者可以完全识别设计处理过的文字，然后可以给人一种清晰的视觉感受，最终将文字诉求准确的传达出来，即不同的文字诉求在设计中给人的印象也不同，所以在实际设计中，应该考虑文字信息与视觉效果的平衡。

2．包容性。字体设计的目的是传播信息，字体设计重点在于满足表述主题的要求，也就是说与要求表达的主题内容相符，两者不能出现相互脱离的情况，更不能相互冲突将文字诉求的效果破坏掉，这就是字体设计的包容性最显著的特征。

3．视觉符号感的直观性。能通过视觉感官进行作用的事物均可以用美丑来衡量，人的意识中都有一个衡量美丑的标准，因此字体设计美感不是体现在某一方面的，而是要通过整体具备符号感而体现出来。优秀的字体结构设计可以让人产生耳目一新的效果，并对视者的内心深处产生影响。

4．延续发展性和创新性。字体设计中设计师需要不停的创新，总是不改变的话会被市场淘汰与抛弃。设计字体时要不断探索字的形态特征及组合编排，对不满意的地方要用心修改与雕琢，同时不断创新设计出独特的文字艺术造型。

三、字体设计的类型

1．字体的表象化设计。根据字或词的含义添加具体形象。这种表象化的设计手法增加了直观性、趣味性，给人印象深刻，同时要注意具体形象在字体空间中及图形与文字之间的关系，起到加强字体表象的张力的作用。

2．字体的拟态化设计。拟态化设计又可称为相近化变化的字体设计。它以强调相似特征或提示的方法对文字加以艺术处理，给人以想像，妙趣无穷，这需要对文字设计有独特的理解与创意，于平淡之中见神奇，使内容与形式达到和谐统一。

3．字体的美感化设计。字体的美感化设计是通过点缀和增加任何形式的图案和纹样，对字体的本身或字体后面的背景框架进行艺术加工的一种表现方法。它用加工手法来美化字体，较高程度的形态堆积使之值得玩味。字体美感化设计表现手法很多，有装饰手法、镂空等等。

四、融合字体设计的PS课程教学方法

字体的独特性会让平面设计作品的信息传播性在一定程度上得到了较高的补充，所以在PS课程教学中也要把字体设计重视起来，不能为了让整体图形更加统一而抛弃或者忽略字体设计，这种舍本求末的做法只会让平面设计作品的内涵性空洞无物。在日常教学当中，要紧紧围绕上述的字体设计类型并做好分析和解构，在PS课程教学期间的图形制作和创意过程中把字体设计的教学进行具有层次性、计划性的穿插，也就是所谓的融合、加强、升华的过程。最主要的措施有以下三点：

1．要主动地对字体进行解构和升华。首先把具备符号特征的字体，解构成可辨识的图形部分，也就是分解成具备图形点缀和表达功能的元素，即在不失字体的辨识功能同时还能转化为图形的一部分，与画面中其它图形相得益彰，互为补充，共同为加强画面意境和内涵的表现力而服务。

2．合理安排画面的图形和字体之间的比例、位置关系。画面包括图形、字体和空间三大元素，其中空间元素是由图形和字体的比例关系产生的，如图形过大，字体过小和图形过小、字体过大产生的心理感觉是有本质的区别，也产生了所谓的空间感，空间感对于观者对设计作品的感受是至关重要的，是影响心理感念的潜在作用之一。因此可以得知空间感是图形和字体之间的不同比例、位置关系而产生的。为了让画面具备符合视觉要求的空间感，就要合理安排好图形和字体之间的比例，也同时安排好图形和字体之间的位置关系，有条不紊地组成合理的空间，才会让空间感得到最恰当的表现，观者才能得到愉悦的观感。

3．处理好文字和图形之间的主次关系。根据画面需要，可以把文字放大，占据画面大部分空间，成为主要元素，此时图形元素就要处于次要和补充的地位，形式为缩小处理，或者元素形态的虚化、分解、形体的弱化的等等，让字体更加突出，形成默契的表达关系。也可以把图形放大，放在画面的显著位置，同时把文字缩小，放在次要的位置上，为图形传达的信息做有力的补充，也能取得良好的观感效果，因此好的设计画面本质上就是图形和文字之间的主次关系处理得是否舒适，合理。

结语

PS课程教学中的重点内容就是字体设计教学，实际教学活动中教师不能过于死板，应该选择合适的切入点与教学方法，重点凸出平面设计中字体设计的重要性，让学生在学习过程中不断向艺术化方向发展。唯有如此，方能保证学生所学的知识不被社会淘汰，缩短毕业后适应身份转换的时间，尽快的熟悉岗位职能。

作者：曲震宇 单位：辽宁特殊教育师范高等专科学校

【参考文献】

［1］赵妍．中国传统文化融入职校平面设计教学的探讨［J］．成才之路，2016，03．

第3篇：字体设计课程总结范文

联想起来，现代生活中使用的一些词语并不是我们以前接触过的，那些词就象一夜成名的明星一样突然间被全社会的人所熟知并运用。比如“酷毙了”“牛”“美眉”等词，似乎是大多数人的口头禅了。这些词语的大量流行，人们给它取了一个名称叫“流行语”。流行语是指在一定的社会时期，在较大范围内广泛流传的公众使用频率较高的语言。很多流行语在社会上流行一段时间后，就固定下来成为人们经常使用的通用语言，那些生命力强的流行语会最终会成为新词语而进入现代汉语词典中。

流行语可以涉及到社会的重大事件、焦点问题甚至人们日常生活的各个层面。每个年代的流行语都反映出这个年代的社会面貌和人的文化心态的变化。万元户、炒股、彩信、网上购物、与时俱进等流行语的变迁记录了人们物质生活和观念变化过程，折射出观念的更新，也记载了人们对世界的全新认识。

现代大学生应该说是流行语的“粉丝”，他们在流行语出现时，较早地接触到；在流行语流行时，频繁地运用到。如何很好地把流行语运用到艺术教育的字体设计课程中去，是我们今天探讨的主题，我们从以下几个方面去分析。

一、字体设计教学现状

字体设计课程作为我国高校艺术教育课程之一也有几十年的历史了，它是一门应用性很强的课程，在视觉传达艺术设计领域，字体设计广泛运用于海报、书籍、封面、企业标识、产品包装等形式中。我国的字体设计概念一直处于较为模糊的状态，并反映在各个时期人们对它不同的称呼和叫法上，最为常见的如“美术字体”“装饰字体”或“变形字”等。它们分别反映了人们对字体设计不同时期的不同认识与理解，甚至还出现一种较为片面的观点，认为字体设计就是对字形进行笔画上的装饰变形或美化。导致在这门课程中，很长一段时间老师的教和学生的学都是围绕字形本身的变化、装饰而进行。教学内容单一，学生学习积极性降低，没有创作的欲望和自觉性，因此，作品也多出现雷同和照抄现象。近十几年来，由于国际文化交流的频繁以及信息传播的加速，新的艺术思潮不断冲击着传统的教学观念和教学体制，使得字体设计教学有了一定程度的改观，在许多教师的不懈努力下，取得了新的尝试性的成果。比如把流行语引进字体设计教学就是一种新的尝试，但总的来看，还没有被大多数院校所了解，也没有形成一套完整的、系统的教学理论体系，只有经过我们高校教师的不断实践才能够不断完善。

二、文化与字体设计和流行语的关系

在中华文明五千年的历史长河中，积淀了多少文化精华，并且诞生了表音的汉语和表意的汉字。汉字是汉语的书写符号，汉语是文化信息的载体。汉字发展的历史也是字体设计的历史，在文字结构定型以后，字体设计开始以基本字体为依据，采用多样的视觉表现手法来创新文字的形式，以体现不同时期的文化、经济特征。随着时代的发展，科技的进步，极大地推动了字体设计在技术与观念上的改进，人们开始讲究艺术效果与科学技术的结合，强调色彩、形态、调子及质感的运用。使得汉字的形式美有了更深层次的变化，新时代的汉字应运而生出更多的字体设计来满足不同领域的需求；任何好的字体设计作品都是在一定的文化情境中创造出来的，它被创作出来时所依托的文化环境、条件及其特征就是这个字体设计作品的文化情境。

文化情境有两个方面的作用，一是在特定的文化情境中帮助学生更好地理解字体设计作品的涵义，二是帮助学生通过字体设计作品更好地理解一定社会的文化特征。这两方面的作用体现为一种相互依存的关系。要让学生在广泛的文化情境中，认识字体的特征、字体表现的多样性以及字体设计对生活的独特贡献。同样，流行语作为语言的先行者，具有显著的时代特征，由于受到社会变革和文化潮流的影响，因而具有比较深刻的社会文化价值和语言学价值。字体设计是具有表现力的汉字，流行语是具有时代性的汉语。用字体设计表现流行语是即符合共同文化的出发点，又可以更好的发扬中国的文化特点。因此我们在利用流行语进行字体设计教学时，要以文化作为设计的根基和源泉。

三、利用流行语提高学生学习字体设计的兴趣

高校艺术教育专业太过于强调学科的专业性，把生动的、复杂的教学活动困于固定、狭窄的认知主义的框框之中，只注重学生对学科知识的记忆、理解和掌握，而不关注学生在教学活动中的情绪生活和情感体验。正如苏联教学论专家斯卡特金所指出的：“我们建立了很合理的、很有逻辑性的教学过程，但它给积极情感的食粮很少，因而引起了很多学生的苦恼、恐惧和别的消极感受，阻止他们全力以赴地去学习。”

因此激发学生学习美术的兴趣在现代艺术教育中显得尤为重要，在高校字体设计课程的教学中，充分发挥字体设计教学特有的魅力，使课程内容适应不同学生的情意和认知特征，使课程内容的呈现方式和教学方式活泼多样，并强调字体设计课程与学生生活的联系，对搞好教学要非常重要的联系。

随着媒体的迅猛发展，广播、电视、电影、文学艺术作品，特别是书报杂志，为流行语的传播和发展起到了积极的作用，也为学生接触流行语提供了一个很宽阔的平台。因为流行语具有新鲜性、生动性、简约性、时尚性、流变性等特征，从特定的角度表达着他们的价值观念，再加上网络、娱乐场所、宿舍、教室这些互动性强气氛轻松的地方是大学生学习、生活、交往的主要场所，所以流行语已经成为大学生表达生活感受与自身需要的一种重要符号。我们高校教师完全可以利用流行语与学生生活紧密联系的特点，提高学生学习字体设计的学习兴趣。例如，把一些“886”“伊妹儿”“美眉”“哇噻”等流行语作为字体设计教学的素材让学生进行字体设计，调动学生兴趣，能使学生对这些流行文字产生思想上的共鸣，萌生更多更好的创意，搞出优秀的字体设计作品。但是，教师也要把握好流行语的运用，因为许多流行语也有消极一面，在内容和形式上不健康，还包括着大量糟粕，它们污染语言，传播低级趣味，散布封建迷信甚至黄毒思想，需要我们教师给予正确引导。

四、利用流行语与字体设计的结合体丰富教学资料

有些词语在没发展成为流行语之前是某个电视节目、网站、商品的名称，随着人们与它们接触的频繁、知名度的提高，使得这些词汇成为这一时期的流行语。例如“超级女声”这一类的选秀节目更是掀起了全国的一个选秀狂潮，被各个电视台所效仿，各种选秀节目如雨后春笋般冒出来，特别为大中专院校的学生所喜爱。这些节目都有自己固定的字体设计形式，而且这些字体设计中也不乏优秀的字体设计作品。我们完全可以利用这类有固定字体设计形式的流行语，作为字体设计教学的范本，相信会被广大学生所喜爱的。

具体我们以几个选秀节目作为范例：

1.“超级女声”

粉红、粉紫的色彩，俏皮图案的装饰，表现出这一年龄阶段女生的气质和爱好。背景图案的装饰，表现出这个舞台梦幻般的光芒。(图1)

2.“梦想中国”

红与黄的搭配是中国的典型色彩，没有什么颜色比红、黄更能代表中国。梦想两字的笔画延长就象一双翅膀，载着这些年轻人的梦想起飞。(图2)

3.“我型我SHOW”

这一节目突出的是选手的个性表现，越有自己的特点就越能够脱颖而出。字体选用了中英文的结合体，突出青年一代的时尚感；字体很怪异，甚至有些笨拙的效果，说明青年一代的叛逆感；“SHOW”这一词所占用的面积最大，说明在这个舞台上“秀”自己才是最关键的。(图3)

4.“好男儿”

具有视觉冲击力的字体形式，搭配金属质感的字体效果，加上立体空间感的修饰，犹如一块烧红的钢铁。表现出男儿的刚强与拼搏精神，很符合专门为男生打造的选秀节目。(图4)

第4篇：字体设计课程总结范文

[关键词] 数字时代；字体设计；教学创新；分析结论

面对继承传统文化的精华――字体，在这个百花齐放般的时代，各种文字突涌出来，冲击着人们的视线和感官，字体的设计需要面对问题并正视。如何既传承传统文化中的优点又能紧扣时代，这是字体设计者所要不断推陈出新，从第一意识中渗透引导读者，用新概念新技巧正视趋势，使学生在教学中得到更多的学习乐趣和自主创新意识，促使文化种类更加多样化的不断追求。

一、数字时代新面貌，字体设计更重要

1、数字时代文化体制

数字时代一字多义，首先对汉字和书写产生改变，计算机技术的推广等都造成，新时代对传统思想意识的冲击。为落实新的教学思路，促进教学意识的提升，字体设计教育教学过于侧重偏旁部首、字体形态、笔画结构，汉字讲究横平竖直，注重培养学生的书写规律和韵律美感，但是正规传统的视觉教育方式，难免产生视觉疲劳和墨守陈规的束缚，要积极建立起字体设计创新性的新方法，就要改变曾经的教学方式，建立起一套完整的新教育思路。

2、促进字体设计尤为重要

字体设计可以改变现有的学习僵局，如此就要求在教学中对文字形态意识的多变，文化属性、视觉感受、审美程度深浅，并呈现出媒介等诸多层面大胆的改革与尝试探索，使学生领会文字特有的表面意义和深层的内涵，数字、字体都相当于一个符号，如何使这个符号启发学生的感悟力，让学生全方面发散性思维，更多的主动的结合思路，构筑思维在文字的身上找到文字的兴趣，还需要课堂研究实践中，让文字作为一种设计性语言，在更多的视觉效应内产生积极的效应，是教学改革的重要方式。

及时调整课程教学安排，提升教学范围安排，使学生建立主动意识，字体设计是一门创造独立性的学科，需要在一定程度上打破陈规，给学生足够的空间发挥想象力、创造力和爆发力。字体设计的教学方式应针对学生的各个时期综合考虑，具体实施教学模式，对于课程的进度，学生的思维意识成长，都有推进作用。

二、新时代字体设计的迫切性和教学方式创新的紧要性

1、字体的新形象和新气质

设计新颖的字体形象，表达醒目的直观感受，能充分吸引学生的求知欲和认知欲，一方面设计新字体需要学生的联想，摆脱了原先的陈旧模式，利用文字的笔画走势运用想象到民间艺术，带有启发和塑造意义。

设计新的字体既有利于教师根据课标要求减轻学生的负担，又有利于学生以其独有的创新理念，新鲜的视觉表达方法，拓宽字体在艺术空间上的表现活跃课堂气氛。

2、字体设计的教学方式

字体设计教学手段，对于学生能激发其学习的热情，增强其强烈的参与意识，把学生从单调乏味的教学模式中释放出来。这就要求教学方式多种多样，首先要搜集字体设计的独特样品，进行课堂展示或展报宣告，激发学生对字体设计的认真意识和兴趣。还要设计游戏性、趣味性、创意性充足课堂的氛围。可以利用不同的手段，通过实物、形象、印象中的作品，给学生营造一个简单而又充实的空间，可以不同方流结合，相继灌输鼓励学生进行字体设计。也可以以某一个品牌展开具体联想，表达各自不同的看法和观点，增强活动意义，拉动更多的想象力。

3、字体设计教学方式创新的紧要性

将文字的设计与学生想象中的图意糅合起来，能提高学生的艺术创造能力，在教学方式中形成三维立体思维的教学模式，并注重了学生的动手能力，产生更多的文化教育成果。

字体设计的教学方式在新时代具有跨越性的意义，既锻炼了学生的思维，又增强了文化的丰富多样性，是最适合学生成长的教学方式，学生注重自身体验又加强了自身文化的修养使自己不断进步。推行字体设计教学方式创新，突破了学生一味封闭式的学习，由被动变为主动。我相信在数字时代下的字体设计教学方式，不仅是创新的模式，而且会创造更多的艺术文化，其在未来的创新道路上要不断的总结和反思，让课堂教学更加的有意义，也会在不久的将来取得璀璨的成果。

结语：

随着我国对外开放程度的不断扩大，民族文化不断得到改变和创新，但是面对世界民族之林，我们既要传承好本民族文化，也要不断吸收其他民族优秀的文化精华，来增加文字世界的缤纷多彩。数字时代是摆在我们眼前的事实问题，文字要保留要创新，都要符合时代的发展走向，不要丢弃本民族的文化精髓，才能更好在数字时代下更好的设计教学创新。

参考文献：

[1]沈艳.品牌形象发展维度下的字体设计流变[D].浙江工商大学，2012.

[2]张玲琅.浅谈当代字体设计教学的改革[J].美术教育研究，2012（21）.

[3]李航.从汉字字体演变论数字化境遇中的汉字字体设计[D].苏州大学，2013.

[4]张世柱.数字时代网路环境中合理使用原则之研究[D].中国政法大学，2008.

第5篇：字体设计课程总结范文

人们理解寓教于乐时往往容易陷入误区，单纯地将乐看作娱乐化的情感体验或经历，简单得将取悦于学生等同为教学的增长点，于是出现了过分追逐教学娱乐化效果的现象，这是不科学也是不合理的。快乐是伴随教学整个过程中的一种情感体验，如果单以快乐指标作为衡量教学的效果，无疑是有失偏颇的。教学在本质上就是要通过教师的言传身教引导学生对知识的掌握从而达到教学目标，快乐的情感体验是一种激发学生学习动机的正能量，知识的传授在任何时候都是教学的核心点，离开知识传授单纯地追求“乐”的发生，无异是舍本逐末。寓教于乐的有的放矢是与教师良好的职业素质息息相关的，它通常表现为教师应当在教学中传授专业知识与技能，并激发学生学习的兴趣和愿望，将快乐学习的正确理念贯穿于整个教学过程，并以育人为最终目标。

2字体设计教学现状

字体设计在信息化时代的背景下扮演了十分重要的角色，其运用的广泛性已渗透到生活的方方面面。由此而备受关注的字体设计则被列为视觉传达设计专业的必修核心课程之一，它在整个专业链的教学过程中起着承上启下的重要作用。近些年，字体设计教学经过不断地完善与发展，很多教师都总结出了一套严谨而科学的训练方法，从最初的理论讲授与作品解析到开展临摹训练，稳扎稳打，逐步走向字体的变形与创作，也可将实践项目引入与课堂教学相结合，这些尝试无疑对字体设计教学起到了积极的作用。然而在经历了多年的字体设计教学后，笔者发现了一些问题所在。原有的字体设计教学方式方法看似合理，但确忽略了一个非常重要的问题，那就是寓教于乐理念在字体设计教学改革中的重要作用，学生的被动创作动机在整个过程中表露无遗，他们能够说服自己勉强完成教师布置的任务，但是整个过程他们会觉得了无生趣，有些干脆就表现得不屑一顾。兴趣培养看似没那么得重要，但对于培养具有国际化视野的创新人才却是致命伤。针对以上问题，笔者有感而发地提出了寓教于乐的教学理念。

3字体设计教学中的寓教于乐

3．1将感悟转化为逻辑

这正如设计教师和设计师在视觉形式的感受力上都要有良好的感觉和悟性，所不同的是，教师必须把感性思维转化为逻辑，在教学中清晰的表达出来，这是教师的职业要求，设计师则全靠成功的作品说话。教师在教学过程中必须有清晰的思想，要重视理论深度，将厚重的设计理论以深入浅出的方式讲述，能够在幽默的氛围中启发学生的想象。如果教师能够把设计师和评论家的修养集于一身，再加上教育的专业技能，那就容易达到寓教于乐的高级境界了。因此字体设计教学，既要讲述字体设计的造型方法，更要讲字体设计方法论，把隐藏在纷繁复杂的字体现象中的逻辑讲出来，若不乏诙谐幽默的片段则教学效果会更好。

3．2创新方法，激发兴趣

在经历了字体设计理论的洗礼之后，接下去则是引导学生开始动手实践的阶段。大部分教学都沿袭传统的模式，偏重于训练学生的文字书写能力和对文字结构、文字笔画、文字变形的临摹及掌握，会有些类似于工厂的流水线，在这样的训练之后，学生对于方块字的结构及技法的观念加强了，而字体设计最需要的创作激情和创新意识并没有被激发出来。笔者建议在基础摹写训练的基础上还需加入一些新的训练方法进一步燃起他们的创作激情。正如日本设计大师衫崎真之助先生在给大学生传授字体设计技艺的时候，将做好的字体形态投射到纸面上，然后请学生们利用单支或多支毛笔直接在投影字体的纸面上进行摹写，同时鼓励每位学生以不同的方式“表演”，每一位同学以独特的书法完成作品时，他都给予真诚的肯定与赞赏，这就激发起了学生强烈的创作欲望。由此可见同样是摹写阶段，有效利用新的形式与训练手法，将有出乎意料的效果。

3．3关注现实，引发共鸣

接着就到了字体设计的自由创作阶段，教师应引导学生从身边所熟知的事物开展选题，寻找到创作的切入点。在这样一个信息时代的快速节奏中，生活方式和沟通方式日益更新，人们的眼睛和耳朵每时每刻都会接触到各类信息，字体设计教学应借助社会热点信息或时尚流行语言作素材进行设计表现，将有助于激发学生学习的积极性和创造性，使学生领悟到字体设计创作并不只是对于形式或手法的创新，更重要的是深度挖掘字符所构成的特殊涵义，以及蕴藏在作品中的个人观念和见解。衫崎真之助先生就曾在此阶段的教学过程中提供给学生一百多条热点词汇或俚语，学生将从中挑选自己所感兴趣的几条进行创作，这就要求学生多角度地寻找文字表述形式的最大可能性，突破创新。字体设计的创意形式一定要准确符合内容的需要，否则再好的创意，其形式一旦超过了内容的愿意，就会变的牵强附会。在整个创作过程中，衫崎先生会引导学生从自己的作品中进行筛选，把表达不准确或毫无新意的方案淘汰掉，他将整一个过程全都视为设计的有效程序，学生从大量的创作与否定中不断接近那个想要找寻的答案，这种设计能力的培养使学生不仅从结果也从整个过程中体验到了快乐与成就感。

3．4精讲案例，开阔视野

在学生进行字体创作阶段，经常会陷入没有想法，无从下手的局面，这时启用案例精讲法开阔学生视野是大有裨益的。如果此阶段只是借用它人的案例来进行二手分析，其结果可想而知，学生很难在设计背后的故事中深受启发。只有教师走在实践创作的前沿，积累过大量成功设计经验，才能够将案例分析得更加生动、透彻，走马观花式的解读或者点到即止的粗略传授都是不可取的。教师应考虑选择设计大师的经典案例并结合教师自身创作实践案例以及学生优秀作品案例等类别进行精讲，这就比较全面且不至于脱离学生的现实学习状况。在精讲案例的过程中还可以精设问题，实施启发教学，比如将普通设计师与设计大师的作品互换作者名，在角色转换后的作品中进行分析与批判，有些学生或许会将大师之作批的体无完肤，有些或许会将普通设计师的作品奉为经典，进而形成了激烈讨论的开放氛围，由此进一步解开了学生理解与创作的束缚，开阔了思维与视野。

4小结

第6篇：字体设计课程总结范文

在我国的汉字发展史中，甲骨文就是在商朝后期书写或是刻在龟甲以及兽骨上面的文字，至今安阳殷墟还保留大量的甲骨文字，甲骨文中象形文字居多，可谓是中国汉字的鼻祖。汉字中的金文就是雕刻在青铜器皿上，或是铸造在青铜器皿上的文字。篆书的产生式汉字字体发展的重要阶段，篆书又可分为大篆与小篆。而汉字中隶书的出现，因其种类繁多而深受当时人们的喜爱，故此有着很长的发展和使用过程，在当时得到了很广泛的使用。汉字中楷书字体，由于笔画端庄而一直被沿用至今，并且还被世人视为标准的字体。行书在汉字字体中也就是介于楷书与草书之间的，可以自由运笔的一种文字书写字体。在我国的汉字字体中，草书也被成为破草和今草，草书也有着今草、狂草、章草之分，它是沿袭了多种古文字的变化从汉代而形成的。在我国的汉字字体发展中，为了适应印刷术（雕版印刷、活字印刷）的需求，文字也开始向适于印版和镌刻的方向发展，以至于开始出现方方正正、横平竖直宋体，这是为了方便印刷而产生的。并且随着我国民族文化事业的发展，宋体汉字在百年文化的基础上又产生了扁宋、长宋和仿宋等多种宋体汉字的变体。并且我国的汉字字体在西方印刷术传入后，又在西方文化的影响下产生了黑体以及美术字等多种新的汉字字体。但是由于宋体字的使用会更加方便我国的印刷刻板应用，并且还适合于人们的视觉阅读需求，所以现在，我国的宋体字还是在出版印刷中主要使用的字体。

二、我国的汉字字体设计历程

在我国的汉字字体设计中，字体设计已成为中国平面设计的重要内容。汉字是我国智慧文化的结晶，有着特殊的中国文化的视觉效果，汉字字体的设计不仅体现了中国人的创意思维和表现能力，做好汉字的字体设计对我国文化的传播也能起到很大的推进作用。字体也就是汉字的文字符号的视觉形式类型，汉字字体设计自从印刷术发明以来也衍变出宋体、仿宋和楷体等字体。在我国汉字不断发展的过程中，字体的不同演变也是一种汉字字体的设计过程，是人们在设计思维中对我国字体设计的创新和巩固。［1］我国的民族文化的发展，使得我国的汉字字体在新时代下也发生了更深层的变化，出现更多的汉字字体设计形式，使得汉字这个信息载体可以将民族文化保存和传递下来，并且使汉字字体可以更充分的融入各行各业中，汉字字体设计在商品经济中也得到更高的地位。汉字的字体设计作为汉字中的基本元素，汉字字体在设计者的创造思维中也展现了多样的变化，汉字字体设计在信息发展的今天也得到了更为广泛的应用。汉字字体设计者可以在已有汉字字体的基础上，利用不同的表现形式来创作更多的汉字字体以满足当今我国文化发展的需求，使我国的经济建设和文化发展有一个沟通的桥梁，将民族文化和汉字文化共同发展传承。

三、国外的字体设计发展历程

在字体的设计发展中，国外的字体设计也有着不同的发展历程，西方国家的字体设计可以从商品包装的字体设计中看出，字体设计在这个国家中有着广为迅速的发展。国外的字体设计中，不仅体现出设计者的广阔思维创新能力，还可以看到他们在字体设计方面与国家的文化经济建设有着不可分割的关系。［2］西方国家的字体设计在追求美观个性的同时，也会将各自国家的民族特色体现在文字的字体设计中，发展自身经济建设的同时，也将产品和国家的民族文化特色推广出去，更有助于国家的发展和字体设计的创新。在经济危机之下的外国产品经营中，我们从各个国家的产品字体设计中就不难看出，韩国以及日本的经济就在强调民族特色，在字体的设计中加入显明的民族特色，为产品的销售以及民族文化的宣传起到了不小的推广作用，给国家的经济带来不小的受益。在字体设计中加入对国家民族正面的设计，也将对国家的发展带来正面能量，在字体设计的视觉冲击中也必将给国家的商品经营带来更多的市场发展机会。

四、我国汉字字体设计与民族文化的联系

汉字是民族文化发展的基础，我国的汉字字体设计也民族文化之间也存在必然的联系，了解了汉字字体设计与民族文化的关系也必将带动我国汉字字体设计的发展和解决我国的民族文化的融合问题。［3］汉字字体的设计多是趋于表达象形字的方向，为保障汉字传递时的功能意义，设计师在对字体进行设计时不仅要融合心理上的感受还要结合民族文化的特色，这样才能使汉字字体得到更广泛的应用，使得汉字具有以形表意，以意传情的视觉审美需求，使得汉字字体的设计更能体现我国的民族文化。在我国的汉字字体设计对于文化的传播以及民族文化的发展起到不小的推动作用，设计师在进行汉字字体设计时应更加关注。汉字是书写符号也是我国汉语文化的信息载体，记录了我国的发展历史和民族文化的各种信息，故此，汉字与民族文化之间也有着多种的关系。我国的民族文化是汉语基础上人的思维和社会生活以及文学艺术的智慧总结。［4］民族文化中的方言就比较多，如果以文字的形式记录下来就会方便方言文化的保留，汉字在此时不仅是知识的载体，还是民族文化的传播和传承者，会极大的促进我国的民族文化的发展。汉字字体与民族文化之间，是承载我国民族文化的基本要素，汉字对我国的发展起到一定的推进作用，方便我们认识和查证我国民族文化的发展历程，汉字记录了民族文化也推进了民族文化的发展。

五、汉字字体设计与民族文化融合的应用

汉字字体设计和民族文化融合起来，有助于我国的汉字和民族文化共同发展，将汉字字体设计与我国民族文化融合起来，也必将推进艺术平面的设计能力，下面就介绍汉字字体的设计和民族文化融合的应用。汉字的字体设计和民族文化的融合在设计领域中，会因为不同的作用方式而体现不同的设计。［5］在视觉艺术的传达设计中，对于汉字自提的设计就要表现出民族文化的特殊韵味，可以在设计字体时从形态的设计方式出发，从海报、企业标识、书籍封面以及产品包装等，来更好的推广民族文化的发展，对汉字的字体设计此时也要多多的体现出我国的民族特色。汉字字体设计在环境艺术中，对于具有民族特色的古代建筑以及室内设计，汉字字体中就体现出了很强烈的环境艺术。比如门的字体设计就可根据实际民族文化的应用要求，设计出符合当时环境的汉字字体，使字体的设计体现出汉字的风格味道。汉字字体设计在动漫设计领域中，在作品中加入汉字字体设计，以发挥民族特色的设计理念，对于宣传和推广我国的动漫设计事业，可以起到多方面的促进和推动作用。［6］毕竟在动漫中的字体设计模仿国外作品的设计元素，对发展我国民族文化的动漫事业是极为不利的。汉字字体设计与民族文化融合在装饰设计领域，汉字的字体设计表现出更为突出的作用，在装饰作品中会因为表达的民族文化的不同，而体现出不同的设计展现。不仅有传统的也有现代的，汉字的字体设计在此时也要体现出民族特色才行，是装饰设计中的重要元素。汉字的字体设计在当今的数字媒体领域，有着更为重要的作用，特别是在影视片头的制作上，更实用充分体现汉字字体设计在动态表现与影像结合的设计表现。汉字字体设计在这个新的艺术载体上，必将得到更快更有效的发展，这对推进汉字字体设计与民族文化的融合也有着不小的助力。汉字的字体设计在服装设计领域，也越来以突出民族特性为潮流趋势，服装的纹样上也出现或多或少的汉字字体设计作品。他们将此作为品牌标识的同时也作为民族文化的体现形式，这样的结合使得企业的发展之路更为长久。

第7篇：字体设计课程总结范文

【关键词】Moodle平台；高中信息技术课程；教育设计

Moodle是ModularObject-OrientedDynamicLearningEnvironment（模块化对象动态学习情境）的简称。它是一种开源、免费且功能强大的课程管理系统，以其教学方式生动、课程内容丰富的特点，迅速成为教师建设课程学习平台的理想选择。引入Moodle平台，并结合电子教室管理软件，能改善课堂教学环境，打造信息技术高效课堂，优化教学效果。

一、Moodle平台应用于高中信息技术课程设计的优势

首先，Moodle信息技术课程学习平台能以各类软件，比如文本文件、PowerPoint、音频文件等为载体，为学生提供集文字、图像、声音、视频于一体的教学资源。学生感受到来自视听觉的刺激，从而对学习产生浓厚的兴趣。其次，Moodle平台模块可以根据教学需要进行自由组合，也可以将教师所需要的有关信息技术课程学习资源整合到Moodle相应模块中，有效地实现理论与教学实践结合。还可以保存教师在教学过程中总结的教学方法和策略，为今后教学所用，作为后来教师教学的参考。再次，Moodle信息技术课程学习平台有利于学生与学生、教师间的交流与协作。学生在平台上不仅可以学习课本知识、下载相关资源，而且可以在课程学习平台上与同学协作完成某些任务。Moodle平台搭载了聊天室、讨论区模块，成员之间可以共同讨论，完成学习任务。最后，Moodle平台具有很好的学习评价功能，不仅能对学生进行综合评价，学生也可以查看上传的成果，进行互相评价。此功能可以记录每名学生登录次数、在线时间及阶段性学习报告等，便于教师根据追踪结果，为每名学习者安排个别化的学习资料和活动。综上所述，Moodle课程管理平台是拥有全新教育理念，将教育理论与实践相结合的教学工具，它具有组织、呈现、跟踪、管理和评价整个学习内容和学习活动的功能，所以选择此平台进行高中信息技术课程设计，能提供更加个性化的教学以及更加丰富的教学资源。

二、Moodle平台高中信息技术课程设计流程

通过大量的文献阅读及实践经验，笔者总结出高中信息技术课程教学的设计流程方案。1、整体设计。按照Moodle设计要求，安装要简便，且能支持多种类别的课程，更应重视整个系统的安全性。教学应用平台的界面设计应贴近高中生，具有简单、高效等特点。可选一台CPU为3.0GHz、硬盘容量为500G的计算机作为服务器，运用win7系统操作系统。2、网站管理。Moodle平台的管理工作是由初始设置的管理员负责，管理员可以添加多种网站颜色、字体、版面等。用户进入平台后，可选择字体、颜色等，拥有自己风格的界面。3、用户管理。为注册用户建立一套系统的在线档案，记录学习者登录时间及学习次数，如果未登录时间过长，管理员可以通过相关记录取消其注册信息。设定独立的登录密码，并通过安装验证插件，支持验证机制，保障用户隐私。4、课程管理。高中信息技术课程设计分为两个子课程：信息技术基础算法和程序设计。为使用户有不同体验，课程版式可设置不同呈现版式、课程活动等，同时提供论坛、日志、测验等文件下载。5、任务模块。将高中信息技术课程的每个模块编成任务模式，每个任务都有完成期限和等级。设置作业提交时间，迟交或不交作业，系统会自动进行统计，发送至教师的客户端，使教师可以对学习过程进行实时监控。6、聊天室及论坛模块。在学习过程中，学生在聊天室进行流畅、同步的文本交流，也可以通过论坛发帖的形式向教师和同学求助。7、检测模块。Moodle平台提供检验模块，对用户操作及管理措施进行检测，如果操作出错，将会发送错误报告，从而提高用户的操作技巧，保障平台的安全使用。结论：近年来，信息技术与课程整合的研究已卓见成效，但是如何将其真正地融入高中教育却一直处于瓶颈。Moodle平台与高中信息技术课程拟合度高、交互性强，将会成为信息技术与课程整合的新道路。

参考文献

[1]夏清强.高中信息技术教学现状与分析[J].中国信息技术教育,2010(24):9.

[2]唐飞.高中信息技术课程教学评价网络平台的设计[J].信息与电脑,2009(11):163.

第8篇：字体设计课程总结范文

多媒体教学是在传统教学基础上增加了多媒体技术，是一种新的教学手段，它不应该完全抛弃传统的教学手段，只有把板书、教具、语言表达等传统教学手段与多媒体辅助教学有机的结合起来，根据教学内容的不同需要，交替使用，才能真正发挥多媒体课堂教学的效果[1]。从实际情况来看，部分多媒体教学存在一些问题比如教学过程过多的依赖多媒体，照屏宣科，稂莠不齐的多媒体课件，结构不清晰，重难点不突出，教学过程紊乱等[2]。多媒体教学效果的好坏取决于多媒体课件质量以及教师如何正确利用多媒体课件辅助教学两个方面，其中多媒体课件质量是关键。

一些教育研究所、本文由收集整理学校定期举办多媒体课件的比赛，并制定相应评价标准，这些措施在一定程度上促进了多媒体课件的建设质量。通过查阅很多多媒体课件的评价标准发现，评价指标主要集中在多媒体课件的教学性、技术性、艺术性等方面，对多媒体课件是否符合课程教学特点关注不够。本文在传统评价基础上提出实用性是衡量多媒体课件质量的一个重要标准，并以计算机语言类课程为例，就如何建设实用型多媒体课件给出一些具体做法。

1　多媒体课件的实用性

多媒体课件的实用性与课程对象相关，不同学科不同课程特点不一样，实用性具体表现也不一样。但一般来说实用性体现在易于操作、易于接受、易于扩展等方面的要求。易于操作是指多媒体课件要操作简单，对平台和操作者要求不高；易于接受是指多媒体课件要符合学生的视听感官习惯，让学生乐于接受，链接结构复杂、界面切换无序等难以接受的；易于扩展是指课件便于人们对其进行内容和结构的增加删除和修改，使课件有更长的生命周期和便于他人共享使用。

2　计算机语言类课程的特点

计算机语言类课程在多媒体教学中体现出的特点主要有：1）在教学过程中需要演示和讲解程序源码，而程序源码有的较长，在保证字体大小前提下一屏无法显示完全；有的程序需要调试运行验证结果；2）课程体系相对固定，多媒体教学中的示例程序有时需要更新或扩充。

3　建设计算机语言类课程实用型多媒体课件的具体措施

3.1　课件制作工具平台选择

目前常用的制作多媒体课件的工具有：adobe　director、adobe　authware、 powerpoint、flash等[3]，其中powerpoint是ms　office的一个组件，软件容易获得，操作简单容易掌握，并且支持幻灯片的隐藏和支持vba编程。选择powerpoint作为计算机语言类课程多媒体课件建设平台，能够满足课件的实用性要求，使课件易于操作、易于学生接受和扩展使用。

3.2　课件力求全面便于共享使用

计算机语言类课程的知识体系结构相对固定，在实际教学中由于目标要求不一样，存在同一门课程不同授课对象的教学大纲和课时是不同的。基于这样的现状，可以集中课程组老师按课程体系建设一个广而全的课件以供共享使用，使用者可以根据实际需要隐藏部分幻灯片或进行内容扩展。

采用分工合作、共同备课的形式建设课程多媒体课件，一方面可避免重复劳动，另一方面集中了大家的智慧，使得课件无论从体系结构还是内容组织上都更加优化。

3.3　课件与程序源码分离易于扩展，易于学生接受

由于计算机语言类课程在多媒体教学中常需要演示讲解程序源码，传统的做法是将源码直接写在课件中，这样不方便程序源码修改等课件扩展的操作，因为修改程序源码就是修改课件，而不同长度的程序源码将可能导致课件结构发生变化或破坏课件风格一致性；而且一些较长的程序源码一屏无法完全显示，这样在教学过程中就必须来回切换屏幕，在视觉效果上不易学生接受。

我们利用powerpoint中的控件以及简单的vba编程[4]实现课件与程序源码的分离，利用滚动条在固定区域内显示程序源码。具体做法是：在幻灯片中放置textbox控件，设定其multiline属性、enterkeybehavior属性、scrollbars属性；再放置commandbutton控件，编写commandbutton的click事件：将指定位置的程序文件hello.cs（以《c#程序设计》的hello　world程序为例）文件内容读出并赋值textbox控件的text属性，另外再放置两个commandbutton控件一个用来放大字体，一个缩小字体。这样就可以利用textbox控件中的滚动条浏览程序代码，并可以根据需要放大或缩小程序代码的字体大小。

上述3个commandbutton控件的click事件如下：

这样便实现了课件与程序源码的分离，便于以后的扩展使用；无论程序源码的长短都在一个固定的文本框内利用滚动条显示，不用再来回切换屏幕，并且可以放大缩小程序源码的字体大小，视觉效果好。

3.4　课件中直接调试执行程序源码，简化操作

在计算机语言类课程教学过程中，经常需要运行课件中的示例程序，常规的做法是首先在集成开发环境中打开示例程序，然后编译、执行，执行完再切换到课件中。这样操作有两点不足，一是需要人为中断多媒体课件的放映，转到程序开发环境，示例程序执行结束后再次切换继续放映课件，教学过程显得操作繁琐且不流畅；二是计算机语言类课程的语法变化很多，同样的问题，可能会有多种解决方法，按以往常规的做法需改动原程序文件，然后再次编译、执行，同样操作步骤较多，不够简洁。

我们采用在课件中直接调试执行程序源码，简化操作，使得多媒体教学过程更流畅。以c#程序设计为例，首先调用.net框架sdk的csc命令编制一个c#编译器，然后就在需要执行程序的位置调用预先做好的编译器对该段程序进行编译执行即可。具体做法是：在放置程序代码的textbox控件下方放置一个commandbutton控件，将其caption属性设置为“运行”，编写该控件的click事件：将textbox的内容保存到一个临时程序文件中（如temp.cs）；然后调用预先做好的c#编译器.exe即可得到程序结果。

c#编译器.exe的关键代码如下：

这些控件的组合（含属性设置和commandbutton控件click事件代码）可以复制粘贴到任何一个需要放置程序源码的位置，只需改动“显示”按钮click事件open语句中文件名为实际调用程序源码文件名即可。

第9篇：字体设计课程总结范文

地方企业很难提供合适的设计实践项目，在我国北方地区，制造业的发展相对落后，工业设计在制造业中应用的广度和深度也不及南方。因此，在项目教学中，很难在地方企业找到合适的可供学生参与实践的设计项目。近几年，我们也在积极寻求校企合作项目，寻找合适的校外生产实习基地，能让学生实实在在地参与项目中，熟悉工业设计的程序和方法，提高设计实践的水平。基于以上原因，在陕西地方本科院校工业设计专业的实践教学过程中，教师应该积极寻求适合学生进行设计实践的项目，如通过网络创意平台，寻找合适的设计项目，让学生参与其中，不仅可以提高学生的动手能力，还可以刺激学生设计的积极性，在项目实践中达到教学的目的和要求。

2网络创意平台简介

网络创意平台是指致力于收集各种创意的网站平台。在创意网站平台中，K68网站有很大的影响力。K68于2003年11月25日创立，创立之初的名字是“K68在线工作平台”，并且首次创意了work2.0这个词汇并被音译为“沃客”，也有被叫成“威客”。通过K68，需要创意的客户可以设计任务，比如：装修设计、平面设计、标志设计、产品造型、创意、文案、营销策划、起名、网站建设、网上发贴等，有创意的人可以通过自己的专业能力解决客户的需求从而获得酬金。网络创意平台是一个完美的互联网协同作业平台,可以随时为有需求的企业和个人提供服务。对于工业设计专业的学生来说，在K68里的威客体验不仅可以拓展自己的专业知识，提高自己在产品设计、标志设计等方面的专业实践能力，而且可以作为日后走上工作岗位的能力经验的积累。

3网络创意平台资源在实践教学中的具体应用

以工业设计专业基础课程——文字与标志设计课程实践教学环节为例，在标志的设计技法章节中，主要讲述标志设计的表现方式和技法，分为构成艺术、传统艺术、绘画艺术和多元化艺术四种表现方式，不同的表现形式能够达到不一样的设计效果。学生通过课堂的理论学习，掌握设计技法的基本理论。借助网络创意平台资源，通过对设计任务的分析、设计和完善，达到提高设计实践能力的目的。

3.1锁定教学目标、选取设计任务

标志的设计技法章节的教学目标是，通过理论的学习，了解标志设计的表现技法，并对一些好的设计形式进行分析、学习、借鉴；能够根据不同项目类别进行标志的创意与设计。基于此教学目标，通过理论内容，让学生学习标志设计的技法，借助网络创意平台上的任务资源，选取一项标志设计任务，让学生明确设计任务，发散设计思维，搜集与设计项目属性相关的设计元素，展开设计。设计任务描述：（1）公司名称：广州市鼎盛森车业有限公司。本公司主要从事电动车、自行车的、销售和生产，公司自有生产“鼎盛森”牌载重自行车（。2）设计项目：企业标志设计（。3）设计要求：LOGO和商标的样式应简洁、大方、大气，符合我公司经营方向和经营特色，具有较大的适用范围和使用延伸；LOGO和商标设计作品应构思精巧，简洁明快，色彩协调，健康向上，有独特的创意，易懂、易记、易识别、易制作，有强烈的视觉冲击力和直观的整体美感，有较强的思想性、艺术性、感染力和时代感；色调、构图不受局限，由设计人自由发挥，设计人可根据自己的理解和喜好进行创作，并应提供有多种配色的方案供选择。

3.2发散思维、元素收集

通过对设计任务的介绍，学生明确了设计目标。以鼎盛森车业有限公司的属性和行业特色为切入点，学生通过发散思维，积极寻找与设计任务相关的元素。这些基础元素和描述包括：自行车形态、车轮、车座、骑行的人、自行车道、自行车爬坡状态、自行车链条、低碳环保等等；以鼎盛森汉字字体和汉语拼音首字母为切入点，学生通过发散思维，搜集与设计相关的内容，从字体变形设计、字体和图形的结合、构成艺术和传统艺术表现方式在字体设计里的应用等方面进行标志的创意。通过设计任务，拓展学生设计思维，为设计实践的开展奠定基础。

3.3收敛思维、设计实践

如何将概念的设计元素转化为视觉的设计图形，构成艺术及设计技法的理论内容在设计元素图形化的过程中得以实践。例如，在以自行车形态为设计基础的视觉化过程中，学生将复制、对称、特异等构成技法应用于设计中，使同一设计切入点有不同的视觉表现形式；在自行车与人的形态结合创意的标志设计中，怎样表现自行车的动感是图形视觉化的重点；在汉字和拉丁字母的创意设计中，对字体的笔画进行共用、拉长或缩短等变形处理，并将字体的设计与图形的创意结合起来。在不同的创意方式中，学生对标志的设计技法有了更深的认识并付诸实践。

3.4对比结果、改进提高

在创意平台上参加竞标的设计作品里，将设计创意好的作品在课堂上与学生共同欣赏、分析、评价，让学生对比设计，总结经验和教训，提高将概念图形元素如何更好地转换为视觉图形，并学习同一种设计元素如何表现不同的视觉图形效果；通过对设计创意及表现一般的作品的鉴赏，学生踊跃提出改进的方法和建议。通过对比设计结果，刺激学生学习设计的兴趣和信心，并鼓励学生参加设计竞标，提高学生实际动手的能力，从而提高实践教学的水平。

4结语