室内设计主学课程精选(九篇)

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第1篇：室内设计主学课程范文

关键词：中职 室内设计 建筑速写

一、中职学校室内设计专业及其特点

室内设计作为设计的一个方向，是围绕建筑主体内部的空间设计，其工作内容是围绕特定的人工环境、建筑场所进行装饰活动。室内设计内容可以分为物质形态和意识形态两个方面，环境设施各要素形成的人类环境系统要展现人类与环境和谐共存的高层次的平衡与发展。就室内设计而言，它要满足的是人们对于室内空间的一种生理、心理等方面的需求，要求设计师在设计的过程中能够综合地来处理人与环境及其人际交往等关系，从而能够实现使用功能、经济功能及其外观和氛围等的各种需求。这样一种设计的现实需求体现在教育上，便要从学生的基本功出发。室内设计作为艺术设计的一个种类，在教学的过程中要从学生的基本功入手，注重其构图等基本功训练和培养的同时，培养学生的空间想象力，使其具备相应的技能以满足市场的需求。

二、建筑速写及其表现形式

建筑速写是一种将建筑场景作为写生内容的速写，它是建筑设计、室内设计及其环境艺术设计等专业的基础课程，它能够实现对学生自然美感受能力及其艺术表现能力的培养。这一课程往往是以对传统和现代建筑以及建筑配景等的速写，并配合相关的专业知识的学习来提高学生对于建筑造型等的观察力和提炼、概括或者总结的能力，从而提高学生对建筑造型上的审美能力和创造能力，这对其设计的实现有着极大的推动作用。建筑速写是以一种快速的绘画方式将建筑的结构、造型及环境等相关要素呈现出来，以突出建筑的整体结构，以合理的构图及其精湛的技法来更加完美地突显出主体建筑。

建筑速写的方式分为以线为主、明暗结合为主及通过线的使用来淡彩三种。第一种速写方式主要是在绘画中突出线的作用。

就建筑速写的构图规律而言，是要对其进行一个合理的布局，将建筑物放在适当的位置才能实现最好的效果。构图时，要进行一定的取舍，以快速的方式将建筑的精华部分记录下来，并综合考虑视角及其建筑自身特点对于构图的影响。绘画时要根据建筑物自身的特点来选择图形的表现形式和结构，并且融合一定的建筑物周围的景物，使其呈现出更好的效果。

三、建筑速写课程对于室内设计专业的重要性

建筑速写教学的开展，所强调的不是简单的写生技术的联系，它更多地强调学生对于建筑的外观、整体结构等的一种感受和设计相关思维的锻炼。只有在对自然美进行充分的观察和感受、对建筑有较为深刻的理解并且具备较好的建筑速写能力的基础上，才能保证室内设计的创造性和专业性。在室内设计专业开展建筑速写课程，能够使学生通过速写的锻炼来增强对建筑造型等的感受能力，为其以后的设计创作积累更多的素材。

通过建筑速写的训练，培养学生的构图和绘图能力，使其对建筑的构造等有了快速的感知和再表现的能力，从而锻炼了思维能力和创造力。将这种能力应用于室内设计时，便能更快速地为客户勾勒出一幅设计草图，使客户更为直观地看到其设计效果，从而实现教育与社会需求的统一。

四、中职建筑速写教学中存在的问题

我们认识到了建筑速写在中职室内设计教学中的重要性，但是纵观教学现状，我们会发现在教学实践中仍存在许多问题。

1.学生缺乏美术基础

中职室内设计专业受生源的影响，学生的美术基础普遍较为薄弱，这在建筑速写中表现出的则是艺术感受力比较低、设计效果较为单调而且乏味，其表现力上也存在一定的欠缺。由于美术基础的缺失使得学生对自己能否去画、能否画好都缺乏信心，从而使其不能很好地参与到课堂实践中。另外，其美术基础的缺失也使其由于美术基础知识储备的不足而对于美术的认知及其审美等方面存在一些不足。这些都在很大程度上降低了学生对建筑速写课的参与激情及其审美能力的提升，而教师教学内容及其教学水平等也会影响学生的美术基础的提升。

2.学生画面处理简单

在计算机技术普遍应用的背景下，有些学生从主观上认为电脑制图已经成为表现建筑方案的主要手段，而徒手绘图的建筑速写已经没有实际意义；另外其较差的美术基础无法得到提升也会使其在画图一段时间后失去信心，从而在练习时缺乏耐心草草结束画作练习。然而，建筑速写草图的勾勒是建筑设计构思的基础，是其他手段所无法替代的，草图的张力及其表现力是设计师设计思想及其能力等的综合体现，能够从整体上展现出设计师的审美能力和造型能力，从而获得客户的认可。建筑速写课程所要锻炼的就是学生的该种构图能力，也是其综合素养提升的重要途径。

3.学生作品缺乏艺术概括力和创造力

在中职室内设计建筑速写教学中，往往仅限于某一方面的训练，将更多的时间用在临摹上，没有正确地处理好造型能力培养中的关键问题。这使得学生在造型中存在艺术概括力、想象力缺乏等问题，浪费了许多时间却未能提高学生作为艺术设计师所应具备的思维能力和创造力。

4.教学缺乏针对性

实践教学中，建筑速写课程更多地是沿袭传统美术教学模式，教师也是来自美术院校，而这种教学模式使得建筑设计的课程相对减少，从而无法有效地针对社会需求来对专业课程进行设计改革。而教学理念等的传承也使得建筑速写教学的开展缺乏一定的针对性，无法体现社会的需求情况，对于学生的发展及其培养是不利的。

五、提高中职建筑速写课程教学效果的有效途径

为了提高学生的设计能力，我们在教学中便要对建筑速写课程做出相应的改革。具体而言可以通过以下几个方面：

首先，要深入生活，大胆实践。

室内设计专业与生活息息相关，其设计效果能否满足客户的需求更多地要符合其生活需求。在教学中，便要积极引导学生更多地从生活中寻找设计灵感，通过建筑速写课的开展，使其在生活中发现美，并且积极地实践，以画笔勾勒出具有一定造型的结构，不断提升自己的审美能力和造型能力。

其次，要加强线的练习。

线在建筑速写中有着重要的作用，其粗细及其应用方式的不同会展现出不同的效果。教学中，教师应该将线的应用原理及其作用详细地向学生进行讲解，并引导其应用。在学生绘图时对于线的应用要进行及时的指导，并进行相应的纠正，增加其练习内容，从而提高学生对于线的应用能力。

再次，加强素描基础的训练。

素描是建筑速写的基础，加强其训练能够提高学生的构图速度及构图能力。在训练的同时，要将素描与造型及其审美教学有机结合，实现学生基本功与构图能力的同步提升。

此外，创新教学内容和方法，提高学生学习兴趣。

要改变传统教学内容，融入更多设计课程的思维，对传统教学方式进行一定的创新，以激发学生的兴趣及其练习的主动性，从而使课堂教学更具有效性。

最后，教师应该提高其教学能力和人格魅力。

教师对于教学活动有着积极的引导作用，在建筑速写课程开展中，教师个人能力的提升能够对学生的审美及其造型能力产生积极的影响；而其人格魅力能够更好地吸引学生专注于课堂教学及其专业内容，使其能够更好地掌握构图技巧及其造型方式，实现其能力的综合提升。

参考文献

[1]张大治 浅谈高职类院校建筑速写的教学方法[J].中国校外教育（下旬），2012，（5）。

[2]郭友就 中职室内设计教学初探[J].中国科教创新导刊，2008，（31）。

[3]徐娟 中职室内设计专业教学改革设想[J].广西教育（职业与高等教育版），2010，（5）。

第2篇：室内设计主学课程范文

一、室内设计高级应用型人才应具备的素质

1．扎实的艺术设计功底

室内设计已经经历了近五十年的发展历程，五十年来，室内设计作为一个艺术类专业已经形成了一套完整的艺术类专业基础课的设置模式，这些课程对培养学生良好的艺术素养和扎实的艺术设计功底起到了很好的作用。实践中，有很多室内设计师认为，大学期间艺术类专业基础课程的学习为他们长期的发展打下了良好的基础。

据用人单位介绍，大凡经过了大学阶段艺术设计专业基础课训练的设计师，他们的设计思路更开阔，设计作品的形式感更强，对新思想、新观念更容易接受。我们知道，室内设计专业是一门应用性很强的学科，在实际工作中，要求设计师具有宽泛的知识面和扎实的专业功底。其中，最有代表性的就是要求设计师有扎实的手绘能力，这既能反映出设计师良好的艺术素养，又便于和业主进行交流。笔者在对很多高校室内设计专业毕业生的考察中了解到，很多学生都以他们在高校打下的扎实的艺术设计功底和丰富的知识面赢得了公司领导和业主的一致好评，在工作岗位上取得了非常好的业绩。

2．熟练的计算机操作技术

在艺术设计领域，计算机的介入刮起了一股强劲的风暴。具体到室内设计专业，从美国SOM公司首先采用计算机做建筑设计开始，半个世纪以来，计算机技术的应用得到了日新月异的发展。上世纪后十年，计算机以闪电般的速度，席卷了整个室内设计行业。

通过计算机软件的支持快速地将平立面达到最终效果，真实地展示给业主，可以给业主一个更直观、更逼真的感受。熟练地掌握这些计算机操作技术，是室内设计行业从业人员必备的技能。当然，我们也应该清醒地认识到计算机只是一种工具，掌握了计算机操作技术，并不是掌握了室内设计的全部。此外，设计者还需要更多的艺术涵养和工程技术知识的支持。

3．必备的工程技术和材料学知识

室内设计是一门包含建筑结构、材料、电气系统、水暖系统、空调系统、通讯系统、消防系统以及现代智能系统的综合性学科。正是由于许多相关技术科学的进步，才使室内设计得以完美地实现。设计师只有掌握了必备的工程技术和材料学知识，才能更加自如地进行室内设计。

一些装饰公司违反施工规范造成的人员伤亡现象，都是因为室内装修中没有遵循工程技术和材料学的操作规范。可见，工程技术和材料学知识是室内设计高级应用性人才的必备素质。可是，在高校室内设计专业工程技术和材料学的教学中存在着一些弊端：一是学生对这种理工类课程没有学习兴趣；二是室内设计专业的施工工艺和装饰材料更新较快。由于教学体制的影响，学校教学内容的更新一定程度上较难适应实际工作的需要，这也有待于我们在以后的教育工作中继续研究和改进。

4．得体的表达与交流能力

建筑师普拉特纳认为：“室内设计比设计包容这些内部空间的建筑困难得多，这是因为室内设计师必须更多地同人打交道，研究他们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。”在我国室内设计行业中，交流正是其特色所在。室内设计是要为平民和城市创造新的现实生活，因此就要考虑到成本和可操作性，要使室内设计能为平民所接受，这也是室内设计专业超强的应用性特色所在。设计师的作品，必须让业主满意并接受，他的设计方案才能得以实现。设计师的思想和观点与业主多少都是有出入的，这种思维的差距就要靠设计师得体的表达和适当的交流来解决。只有当设计师和业主的思想达到高度的统一时，一份室内设计方案才会完美实现。

在笔者的调查中，很多装饰公司都建议高校室内设计专业开设一到两门礼仪或社交类的课程，以增强这些设计者们在今后实际工作中的沟通能力。

二、高校在室内设计人才培养中的重要作用

1.积极转变教学思路，努力应对教育转型

自全国高等院校扩招以来，高校在校人数急剧增长，室内设计专业也不例外。全国有近两百所院校设有室内设计或环境艺术设计专业，招生规模的飞速增长使得艺术设计教育也进入了高速发展的快车道，同时，也带来了一些新的问题。招生人数的增加一定程度上会导致生源素质有所下降和教学资源的相对不足，这对教学质量有所影响。我们原有的教学思想、教学体系和教育管理等已经不能完全适应现代艺术设计教育发展的需求，在新的教育环境下，我们必须对原有的教育模式进行必要的改革和创新，以构建全新的、适合现代艺术设计发展的教育体系。

高等学校扩招将我国的高等教育从精英教育转向了大众化教育，学校被逐步推向市场，并逐步向产业化方向转化，这也是实现在市场经济体制运作下完成教育资源优化配置的必然要求。在这种情况下，艺术设计教育也不可能置身于教育转型的浪潮之外。只有适应并积极参与教育的转型，艺术设计教育才能在参与中求得自己更大的发展空间。

2．加强教学体制改革，构建多维实践教学体系

在高等教育中，质量是生命，特色是优势。设计教学的改革关键在于抓好学科特色，深入进行课程体系和教学内容的改革。我国的高等艺术设计教育脱胎于传统的美术教育，长期以来一直传承着纯美术教育的套路。而艺术设计与纯美术专业相比，其实践性特点十分突出，这不仅体现为艺术设计专业在教学中要穿插大量的实践或实际操作活动，更重要的是这种“实践”是与社会生活、生产加工相对应的实践体验，是艺术设计观念的物化，也是艺术设计的基本属性。因此，在室内设计专业中，教学过程与实践紧密结合的教学方式，将对室内设计高素质运用型人才的培养起到至关重要的作用。

室内设计是一门实践性很强的专业，我们必须建立完整的实践教学思路，不断改革和优化实践教学体系。我们可以从实习与考察、课程试验、训练与竞赛、企业项目实践、设计与报告五个维度来设计教学，再将这五个维度横向展开，分布到室内设计的每个学期当中，使实践教学环节相互协调、相互补充，从而构建起多维度、立体化的实践教学体系。

3．加强师资队伍建设，积极整合教学资源

由于艺术设计专业发展很快，师资缺乏、教师学历层次较低、知识结构较不合理等是当前制约高校室内设计专业教学发展的瓶颈。要搞好室内设计专业的师资队伍建设，首先，要有意识、有计划地引进既有系统的理论修养，又有丰富实践经验的“双师型”教师。其次，要有计划地选派专业教师，特别是青年教师到高层次的学校或相关设计行业进行实际锻炼，以增强其专业能力。另外，还可以采取长期或短期聘用的方式，邀请国内外室内设计行业的精英或专家来校讲学、授课，力争将最新的行业知识和信息传达给学生。

室内设计专业是一门应用性很强的专业，与社会相关行业的联系十分密切。针对这一特点，我们应在教学过程中积极加强与相关行业和企业的密切联系。由相关企业提供经费和实验场所，让学生和设计师以及工人一起工作，这既解决了实验场所的问题，又可以让学生直接创造效益。学校与企业、厂家相结合进行教学，既解决了学生实习的问题，又为厂家创造了效益，同时也整合了教学资源，降低了教学成本。

第3篇：室内设计主学课程范文

关键词：室内设计专业；创新能力；提高

在我们探讨室内设计专业学生的创新意识培养之前，我们首先来了解下目前学生成为室内设计师后，阻碍其创新能力提升的因素都有哪些。

1造成室内设计专业学生在设计工作中忽视作品创新的因素

1.1文化素养整体水平不高

根据我国现今室内设计行业的发展情况来看，室内设计师从业门槛相对较低，整体文化素养不高，大多数学习室内设计专业的从业人员文化课程考试分数偏低，或很多从业人员根本没有系统地学习过专业课程，因此创新能力相对缺乏。现今，我国在室内设计专业人才的培养教育上，存在一个奇怪的现象：大家会有一个普遍的认识，那就是认为从事和学习室内设计专业的通常是学习成绩不理想的，凭借文化课考试成绩无法考上大学的学生；或是没有考上大学的学生，到社会性的教育机构学习一些专业技术的人。这就导致了整个室内设计专业从业人员整体文化水平相对薄弱。

1.2设计创新意识模糊

大部分室内设计专业的学生对设计创新概念模糊，在室内设计专业教学中，经常会联系真实的业主作为学生创作训练的案例，让学生提高实践创作能力。可是从实践教学中我们发现，他们往往在室内设计创作过程中缺乏主见，设计创作一味以业主的意见为设计标准，无底线地修改设计方案，为了让业主满意，很多学生在设计中迷失了自我，这也造成了设计无法创新。在培养专业学生的时候要让他们懂得，他们从业后作为一个专业的室内设计师，是专业人士，不能被客户牵着鼻子走，客户只能提出他的使用需求和喜好，对设计他们是“门外汉”，室内设计师的价值也正在于此，不能让不专业的人影响他们的设计创作。

2提高室内设计专业学生创新能力的主要

前提上文简单地探讨了对室内设计专业学生创新意识造成影响的几个主要因素，那么在室内设计专业教学中应如何增强学生的创新意识呢？专业教学是为了培养出优秀的室内设计师，而一个优秀的室内设计师创作出的作品是应当具有相当明显的时代感的，也就是需要具有强烈的创新性，而这种创新应该是超越以往的、变化丰富的、新颖奇特的。在培养室内设计专业的学生这种创新能力的时候，不能强求所有学生设计的作品都十全十美。但是，必须让学生有一个明确的意识，就是在设计创作的过程中，时时刻刻都要想着“更上一层楼”。要让学生们清晰地认识到，自己的室内设计创作首先是具有时代性的，也就是属于今天的。与此同时，作品是具有明显的地域性特征的，只有这样的室内设计作品才能接地气，融入环境与之协调统一。那么室内设计专业学生提高创新能力首先要具备哪些主要的前提呢？

2.1深入研究“以人为本”的理念

室内设计专业的学生在成为室内设计师后，其工作的本质是为“人”服务，这是专业教学要让学生认识的本质，很多时候在教学中却忽视了这个本质。学生创作的室内设计作品必须符合使用者的生活习惯和需求喜好，为使用者服务，这是室内设计创作的根本标准。因此，学生设计作品创新的前提是研究“人”的需求，服务于人。

2.2了解最新的室内设计专业和工艺技术信息

在培养室内设计专业学生的过程中，必须让学生了解最新的专业技术和工艺信息，紧跟行业的发展形势。只有这样，学生在创新室内设计作品过程中才不会处于被动状态。最新的设计表达手段、工艺技术、装饰材料以及辅助工具都可以带给学生全新的创作思路，为学生设计的创新提供了必要的技术前提。

3如何提高室内设计专业学生的创新能力

在室内设计专业人才培养时，学生要从哪些方面来提高创新能力呢？

3.1引导学生注重室内空间造型形态上的创新

学生在室内设计创作中要大胆创新形态造型，创造出突破传统的、新颖独特的造型形态，使室内空间设计耳目一新，甚至颠覆我们对室内空间设计以往的认知。例如，现代主义设计最伟大的代表性人物格罗皮乌斯，作为包豪斯的创始人，他的设计具有划时代的意义。也许在现代文明统治的今天，我们再欣赏他的作品并没有觉得很新奇，那是因为我们所处的时代背景不同，对设计创新的认识也不同，他所处的时代是现代设计理念取代古典设计美学成为主导设计理念的时代，那时整个欧洲还处在以巴洛克、洛可可为主流的传统造型装饰语言状态。在这种情况下，以格罗皮乌斯为首的现代派结合工业革命的技术发展，开始使用批量生成的材料部件，运用简介的几何变形元素进行空间设计，这种造型和材质上的变化在当时完全颠覆了人们的认知，他们的作品在造型、材料、工艺上都进行了重大创新。因此，引导学生进行室内空间造型形态上的变形创新是提高学生创新能力的重要因素。

3.2要求学生熟悉材质运用技巧，在材质上大胆创新

在室内设计的材质上进行大胆尝试应用会给人一种新奇感，因此要求室内设计专业的学生熟练掌握最新的科技手段、施工工艺和材质的更新情况，同时要敢于使用一些没人尝试使用的材质，大胆运用，从而使室内设计作品耳目一新。运用新型的板材、造型材料、壁面材料等，都可以让人有新鲜感，比如新型的造型石膏材料GRG，可以帮助设计师设计出奇异的造型，用这种材质做出的空间效果是常规材料无法相比的。很多设计的创新都运用了这种手法，例如解构主义的代表设计大师弗兰克•盖里，在设计西班牙古根海姆博物馆的时候，由于地理位置因素，使用常规的建筑外墙造型和材质会影响设计和视觉效果，因此他大胆地将设计造型做成曲线形，同时用钛合金板作为饰面材质，使得设计作品光影效果丰富，造型奇特，视觉震撼，也正是他对材质运用进行了大胆的突破尝试，才成就了古根海姆博物馆这一创世佳作。

3.3让学生明白室内设计中功能创新的重要性

培养室内设计专业学生设计创新思维并不容易，除了以上提到的造型和材质创新之外，我们还要让学生认识到功能创新的重要性，使室内原本功能单一的空间具备复合性和多功能性，从而达到创新，打破老套的空间关系，更加注重空间的多样性、实用性、多功能性和多变性。例如，原本功能单一的书房可以带有复合功能，在有客人来访的时候变成临时客卧；茶室可以同时兼具娱乐室的功能……当然这一切的前提是都要从空间使用人的需求出发，从而在功能上进行创新变化。

综上所述，培养和提高室内设计专业学生的创新能力任重道远，作为室内设计专业教育工作者要不断努力和探索，为培养优秀的、有创新能力的室内设计师献出自己的一分力量。

参考文献：

［1］…王受之.世界现代设计史［M］.中国青年出版社，2002.

第4篇：室内设计主学课程范文

在中专室内设计教学中，理论与实践相脱节现象比较突出，传统“室内设计”课程教学大多侧重理论知识的传授，学生虽然掌握了理论知识，但是，在实际的方案设计中，却很难将这些知识展示出来。中专室内设计教学中的角色扮演，其生命力在于以学生为中心，可以让学生通过扮演不同的角色，实现多种理解和不同解读。

【关键词】

中专室内设计教学；角色扮演

在教学过程中，教学方法是否科学合理，对于提高教学质量，促进学生积极参与教学发挥着重要作用。在中专室内设计传统教学中，一些教师不注重培养实践操作能力，教学方法单一，课堂教学形式呆板，不注重理论与实践相结合，严重影响了教学效果以及学生能力水平的提升。为了有效提高中专室内设计教学效果，一些学校不断创新教学方法，有的教师喜欢采用案例教学法，有的教师喜欢采用实验实训法，也有的教师喜欢采用角色扮演法等。笔者认为，作为创新教学方法之一，角色扮演法可以极大地提高学生学习兴趣，增强教学的互动性，培养学生的实践动手能力。可以在和谐氛围中，取得良好的教学效果。

1中专室内设计教学中应用“角色扮演法”的优势

角色扮演法是一种以完成某种任务为目标，通过设定某种情境与题材，让学生扮演从未体验过的角色，通过行为模仿或行为替代，促进学生更加专注于活动过程，在真实的模拟情景中，让学生亲身体验某种行为，同时，通过具体实践，感受所扮角色的心态和行为，从而达到帮助学生快速的掌握知识，将理论与实践相结合的目的。在室内设计教学中，应用角色扮演法，是将所学的理论与实践相结合的桥梁，通过让学生扮演各种角色，增强“教”与“学”的互动性，加深学生对专业知识的理解。还可以调动学生学习的主动性，在轻松活跃的课堂氛围中，培养学生的实际动手能力，提高教学效果。基于中专室内设计教学培养目标的要求，引入角色扮演法，对于推动目标实现是非常必要的。角色扮演法就是将被试者安排在模拟的情境中，要求被试者在逼真的工作环境中处理可能出现的各种问题，通过一种情景模拟活动，测评其心理素质、潜在能力。角色扮演法真正做到了以学生为主体、教师为主导，结合课程特点，让学生通过模拟角色全身心地投入到课程中，提高学生的积极性，提高教学效果。

2“室内设计”课程教学存在的问题

中等职业学校的生源知识基础相对较差，并且许多学生对于课堂教学不感兴趣，学习的自觉性很差，思维不成熟，没有明确的学习目的。室内设计专业是一门多学科交叉综合性、实践性比较强的专业，如果在课堂教学中只注重理论，缺乏实践，不仅让学生感到枯燥乏味，还不利于学生对于知识的理解和记忆。在传统室内设计教学中教师的教学模式比较单调，走填鸭式教学的老路，机械的教学，以灌输为主，侧重理论知识的传授，使得课堂气氛非常沉闷。这种教学模式，不注重培养学生实践操作能力，扼杀了学生的学习积极性，也不利于学生能力水平的提升。目前，许多中专的“室内设计”教师缺乏企业实践经验，大多数都是理论知识丰富，实践经验不足，也缺乏对教学方法的研究，造成课堂教学形式呆板，影响了学生对于教学内容的兴趣“。室内设计"课程教学主要是为了培养高素质实践性技能型人才，要求学生具有创新精神和创业能力。学生除了要掌握理论知识，还要具备较强的实践操作能力。所以“，室内设计”课程教学，要多让学生接触工程项目，在教学方法上，以实践为主，通过创新教学模式，提高学生学习兴趣，促进学生成为社会所需的高素质技能型人才。

3中专室内设计教学中的角色扮演

3.1通过开展项目情境教学，培养学生的实践能力

全真场景模拟教学，让学生模仿真实的室内设计场景，更有利于创新教学模式，培养学生实际工作能力“。室内设计”这门课程，主要是培养学生居住空间家装设计能力，在教学过程中，培养学生实际动手能力非常关键。角色扮演法，更有利于学生通过模拟真实情景，得到有效的锻炼。因此，教师可以根据装饰公司室内设计工作流程，让学生模仿设计师角色，通过开展项目情境教学，培养学生的实践能力。在这方面，教师可以实行分层次教学，根据工作任务设计项目模块，侧重学生职业技能、综合能力的培养，突出模块技能的情境训练；由易到难，由模拟到实战。首先，让学生进行一室一厅居住空间设计，培养学生基础项目能力，学生通过项目情境训练，设计能力提升以后，再让学生进行三室二厅居住空间设计，设计能力提升以后，再让学生进行四室二厅居住空间设计，随着设计能力的提升，对学生的居住空间设计的要求也要不断提高，让学生将知识点串联起来，以便于项目实训能够获得良好的效果。在项目实训，角色扮演过程中，还要注重专业理论教学与设计思路相结合，学生在扮演角色过程中，不仅要注重培养学生设计能力，还要培养学生与客户沟通能力，让学生对于材料市场有一个基本的了解，能够根据客户需求，讨论与修改设计方案等，多方位培养学生实践能力。角色扮演教学，教学过程模拟真实工作场景，使学生在最短的时间内亲身体验不同的角色(设计师和客户)，实现角色的初步转变，在角色扮演中，提高职业素养。角色扮演法虽然对于提高学生学习的主动性和积极性有很大的益处，但是，在角色扮演过程中，教师也要把握好火候，不能够让角色扮演偏离课堂主题。在角色扮演过程中，也可以适当的融入一些工程造价、室内陈设、装饰材料等课程的知识点。让学生在角色扮演中掌握更多的知识，实现教学目标。

3.2根据具体情况进行角色扮演，让学生在讨论中掌握知识

在教学过程中，教师可以让学生根据具体情况进行角色扮演。装饰设计公司下设有许多部门，既有负责技术设计的设计部，也有负责具体项目施工的施工管理等部门。让学生进行角色扮演，可以根据课程的需要，让学生扮演不同部门的不同角色。如让学生扮演设计师，设计总监由专业教师扮演。在角色扮演过程中，教师可以选择一套户型案例，首先，给学生展现量房实景图，然后，告诉学生业主资料及要求，让学生们先进行讨论每个空间该怎样设计。在设计讨论的过程中，学生们对于空间设计内容会有一定的分歧。这时，作为“设计总监”的教师，要在侧面积极引导，给学生们做参谋，在这里教师起到的应该是疏导作用，而不是指挥命令，要引导学生积极主动的完成任务，设计内容最终还是要让学生来完成。如果只是学生个体对于一些设计内容有异议，教师可以采用适当的方式引导，让学生通过自我探究，自我分析解除心中的困惑。如果对于设计的内容，许多学生表示不理解，教师可以采用合作探讨等形式，打开学生心中的疑团，完成设计任务。在教学过程中应用角色扮演法，教师也可以扮成一个旁观者，让学生们自己选择想要扮演的角色。如：在平面布局方案设计中，设计的前提条件是必须拿到客户资料。所以，在教学过程中，我们可以让学生自由选择所扮演的角色，学生们既可以扮演业主，也可以扮演设计师，自主分组。此时，扮演业主的学生，就可以根据自己的想法，向扮演设计师的学生提出要求，经过深入细致的交流以后，扮演设计师的学生可以结合专业知识，根据根据业主的需要设计平面布局方案。在这一过程中，由于学生缺乏经验，教师可以在必要时给与一定的技术指导，但是，一定要采取讨论的态度，充分尊重学生的想法，不能对学生的设计思路横加干预，这样，才能够有效调动学生学习的积极性，达到教学目的。

4结语

角色扮演教学，既有效的开发了学生的潜能，又在潜移默化中使学生掌握了更多的知识，使学生在模拟角色中了解了装饰公司设计师的工作流程，同时，也逐步的适应了企业的工作流程，在轻松愉快的气氛里，提高了学生的专业操作水平。

作者：李宏 单位：福建第二轻工业学校

【参考文献】

[1]黄湘菡，柯琨．“室内设计”课程新教学模式的研究[J]．广州航海高等专科学校学报，2009，(3)：57—61．

[2]罗志云.浅析项目教学法在室内装饰专业的开展[J]；科教导刊；201（35）

第5篇：室内设计主学课程范文

关键词：室内设计；建筑；环境；材料

“一切事物都是矛盾的统一体。”

在我们的室内设计中也存在着大量的矛盾因素，我们只有发掘这些矛盾，仔细地研究，深刻地分析，才能设计出一个良好的室内空间环境，实现人们生活世界的种种精神要求，达到人们理想生存状态的室内环境空间设计。才能更好地为大众所接受。

一 建筑与室内设计

室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的，是建筑设计的重要分支和延续，也是对建筑物内部环境的完善、细化和补充；更是对空间环境重新定义和再创造。室内设计是根据建筑空间的使用性质，运用物质技术手段，以满足人的物质与精神需求为目的而进行的空间创造活动。

室内设计是从属于建筑设计，扮演“装饰”的角色，还是独立于建筑设计，表演着内部空间的“独幕剧”？显然，室内设计与建筑设计是有机统一、不可分割的一部分；它们都遵循相同的美学，都是为了满足人们的生活需要，它们有着千丝万缕的联系。室内设计是建筑设计最重要的组成部分，是建筑设计的延伸，二者密不可分，是完整的统一体。

在我国建筑设计和室内设计之间的矛盾非常突出，建筑设计师和室内设计师缺乏相互的了解，建筑设计师在看到自己的房子建成以后便走人，不再去关心房子的内部装饰如何，室内设计师在接到装饰任务后，很少有人去和房子的设计者沟通，去理会建筑设计师的设计思想，而只是按照业主的要求去做设计，于是常常出现建筑和其室内装饰不协调、不统一的现象。作为业主也是首先将自己的房子交给建筑设计院来设计，等房子建成以后再请装饰公司来做室内设计，依然没有整体的考虑。

在发达国家和地区建筑设计和室内设计这一矛盾在逐渐缩小，许多建筑师，主张如果时间和情况允许，尽可能自己设计，大到城市，小到家具，国际上许多大师，像阿尔瓦阿尔托、密斯等都能胜任室内设计。许多房子的室内设计师本身就是这个房子的建筑设计师，于是他的设计思想能够在建筑造型和室内装饰中贯通一致，使建筑和室内能够有机的溶为一体。格罗彼乌斯是20世纪最重要的设计师、设计理论家和设计教育的奠基人之一。1919年，他在德国魏玛创建了国立建筑学校，简称包豪斯，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成了以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一，建筑与室内设计，包括室外环境与植物，还有家具设计和艺术作品，包括墙上和桌上的摆设等完全融为一体，都是由建筑师来完成的。香港建筑师和室内设计师梁志天，主张建筑与室内设计相融合，他多次获得素有“室内设计奥斯卡”之称的Andrew Martin InternationalAwards，并且连续三年在“亚太室内设计大奖”示范单位组别夺得最高殊荣，室内设计还为他赢得了“香港十大设计师”的称号。因为梁志天在多个领域里建树颇丰，人们很难对他的职业下一个定义。他是建筑师，也是规划师和室内设计师，而近几年他又活跃于家具设计领域，成果显著。

国内的少数建筑师已经开始重视建筑和室内的整体性，在建筑设计的初级阶段就让室内设计师参与进来，共同策划，中国建筑设计研究院总建筑师、中国建筑设计大师崔恺，曾在接受中国建筑装修杂志专访时谈到建筑设计与室内设计的关系，他认为“从历史来看室内设计这个行业是从建筑设计中分离出来，后来又整合起来，然后又分离，中间有多次反复，过往的二十多年，中国建筑的这种营造模式和管理模式把建筑设计和室内设计过于强的分离开来，但从具体的项目来讲，尤其是今天，确实是越来越觉得建筑设计和室内设计应该走到一起”。北京市建筑设计研究院的何玉如建筑大师主持的“大观园酒店”，在建筑的方案阶段就请室内设计师来共同筹划，大堂的藻井空间和中餐厅的部分柱子就是根据室内设计师的意见来确定的。

二 环境与室内设计

在人类社会21世纪的今天，人与环境的关系问题已越来越得到人们的重视。同样，从人与环境关系的高度来认识环境的发展与创造，也是近年来环境艺术学认识上的一大进步。由于社会的政治、经济、文化、科学技术以及信息交流有了飞速的发展，人类生存和行为在范围上已经大大扩大，内容上也大大丰富与加深，环境问题已不仅仅是满足人们最基本的生存要求；而是要解决人类生存与行为的全面要求与提高生活的质量；充分地满足人们置身环境中的生理与心理需要。因此，人们对其自身环境生存与行为质量认识程度，以及环境的美化、科学化、合理化和完善化的程度越来越受到人们的重视。劳智权先生曾说过“现在的大建设，往往导致大破坏。”过去许多大开发、大建设，使我们优秀文化和古迹遭到破坏和流失。西部大开发是一件于国于民的大好事，但它需要我们从上到下，从领导到设计人员有计划，有总体的进行，希望它不是对我们西部文化和古籍的大破坏。

室内作为人生存居住最基本的环境，更应该引起重视。室内设计师也应该将环保意识注入我们的设计思想中来，在我们的设计中应该坚持减少对环境不良影响的原则，对材料再利用的原则，对材料循环使用的原则和节能的原则，也就是在设计中体现“可持续发展”的思想主题。

三 材料、技术与室内设计

在室内设计中，往往约束我们设计师的思想是我们落后的材料和技术。设计师必须能够充分熟悉和运用各种装饰材料，合理把握各种装饰材料的性能，选择好装饰材料完成设计方案是设计过程的重要工作内容，同时体现了设计师技能，更是设计师设计能力的重要表现。在室内设计中材料选择和运用是设计的一部分，换句话讲，对装饰材料的选择就是设计。装饰材料对于室内设计而言，就如同“米与巧妇”的关系，设计师了解和正确认识各种装饰材料的性能，合理地组合应用装饰材料解决设计问题，实现设计目的，对于从事室内设计是一项重要的学习内容，并且熟练地运用装饰材料进行设计是一个不断实践学习的过程。各种材料的性能，装饰材料不仅为我们进行设计提供了物质基础，同时装饰材料的个性与多样性为我们的设计创意提供了极大的可能性和创意空间。客观地讲，不断地学习认识装饰材料的性能用途和装饰功能，不断地进行设计实践是设计师提高设计水平，创作优秀作品的重要途径之一。

随着科技的进步，新型装饰材料不断出现，更进一步丰富了用于室内设计的材料种类，为室内设计提供了更为广阔的创作空间。同时，现代人类生存环境的恶化，对环境保护认识的提高，对室内装饰材料的选择运用也提出了更高的要求。一些性能落后，不具备环保要求、安全要求、对环境容易造成破坏的装饰材料逐步淘汰。新材料和新技术在解决环境问题中被广泛实践应用。室内设计师应经常对市场上的装饰材料的品种、价格和性能进行调查和研究，对施工队掌握的各种新技术进行了解，随时把握新材料和新技术的动向，这样才能更好的发挥室内设计师的设计思想。每年都有大量的新材料、新技术推陈出新，全国各地新材料、新技术的盛会此起彼伏，这都需要我们设计师去积极参与，去积极了解的。关注装饰材料的变化发展，尤其是新材料与新工艺，是我们适应现代设计发展的需求。

四 业主与设计师，施工队与设计师

理顺业主与设计师，施工队与设计师之间的关系；业主与设计师，施工队与设计师相互交流沟通是设计好一个室内空间环境的重要环节。首先，设计师不是投资方，没有决定权，而左右设计结果的是业主或投资方的领导或者是行政干预。就拿最简单的家装来说，在中国90%以上的家装都是房主说了算，因为绝大多数都是工薪族，要求节约、实用，最多就是请会搞室内设计的朋友或者施工队设计一些局部，如各房间的门、电视墙，没有整体的考虑，而有钱的家庭对设计者和施工队又不太放心，也要做出许多不符合美学的自我主张，于是设计师被牵着鼻子走，设计出的作品就有太多的水分。

但这并不能说明我们的设计师没路可走，总是处于被动，我们的设计师应该去据理力争，学会如何正确的引导他们，如何让他们会站在他们的立场为业主着想。

其次，室内设计师的设计思想要获得完美的体现，很大程度上取决材料安装方便一点。许多室内设计师对装饰施工过程不是很了解，对各种造型的大样和施工不够清楚，盲目设计，无形中加大了施工的难度和工程造价。一些装饰施工队素质差，不能够读懂施工图，对有些造型和大样没按施工图做，被设计师发现了，虽然设计师要求重做，但施工队认为重做自己损失太大，于是设计师只好听之任之，或者根据做出后的造型进行勉强调整，原来较完美的方案也就被破坏啦。

室内设计师和装饰施工队应该经常性的切磋、取长补短，这样设计师才能更好地发挥自己的水平，设计思想才能在现实中体现出来。

五 大众文化与设计作品，设计师自身

我们的设计作品要让所有人都喜欢那是妄想，但要让大多数人都喜欢却是我们所追求的。随着大众文化修养和品位的提高，对设计师的要求越来越高，难度越来越大。就好像每年春节晚会，越来越难策划。这就要求我们室内设计师思想活跃一点，开放一点，要不断提高自身的业务素质。是赚钱还是出作品？这个矛盾常常困扰着我们，要出好的作品，往往需要大量的时间和业主的金钱，让业主不能理解而放弃许多好的方案，平庸的作品却常常能让业主满意，也让设计师很快能赚到钱，但却对社会和环境造成浪费和破坏。

室内设计师是复合性人才，是理性和感性最充分的结合体，室内设计这个行业是个交叉性的行业，就好比清华大学于中央工艺美术学院的合并，是科学与艺术的融合。我们的室内设计师应该对科学和艺术中有关重要学科有充分的掌握和运用，充分运用我们的头脑，充分发挥逻辑思维和形象思维的能力，充分地发掘新思想、新观念、新方法，要善于学习新知识，建立新理念，还要不断发现和提出新问题，又能设计出解决问题的方法，并敢于决策，敢于去实现，这样才能为大众和社会做出更多、更好的室内作品来。

六 结论

总之，在室内设计中设计师如何处理好室内设计与建筑、环境、材料、业主、施工人员等方面的关系，仔细地研究，深刻地分析，解决好这些矛盾；同时设计师自身也要不断努力提升自己全方面的能力，才能设计出一个良好的室内空间环境，实现人们生活世界的种种精神要求，达到人们理想生存状态的室内环境空间设计水平。

参考文献：

[1] 庄荣.吴叶红.《家具与陈设》[M].北京：中国建筑工业出版社，2003

[2] 邹伟民《室内环境设计》[M].重庆：西南师范大学出版社，2000

第6篇：室内设计主学课程范文

[关键词]室内设计 3ds Max

一、引言

室内设计是指为满足一定的建造目的（包括人们对它的使用功能及视觉感受的要求），而对现有的建筑物内部空间进行相关深加工的增值准备工作，其特点主要表现为内容的广泛性和应用的丰富性。在经济全球化浪潮的推动下，人本主义的思想愈来愈被人们所重视，作为人居生活的小环境，室内空间的设计与打造直接影响到主体的心理感受和建筑物的使用功能，其重要性不言而喻。目前，我国的高等院校基本均已开设室内设计课程，据有关部门统计，我国的室内设计师人数至今已达六十余万，设有室内设计专业的高等院校已有八百多所[1]。然而，如何提高教学效果，让广大室内设计专业的学生既有设计理念也具有表现手法，熟练的运用设计建模软件3ds Max，便是一个值得思考的问题。

二、3ds Max软件的重要性及意义

3D Studio Max，常简称为3ds Max或Max，是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。广泛应用于广告制作、影视特效、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。目前市面上在建模方面的三维软件主要有 3ds Max、Bryce、Maya、3D VIZ等，而3ds Max所具有的精确数字输入系统、大量使建模更为快捷的第三方应用插件、结合了Default Scanline Render（默认扫描线渲染器）和高品质扫描的Mentalray渲染器的渲染模式、完整无损的对Auto CAD生成的dwg文件兼容导入等特点使之毫无疑问地成为了室内设计、建筑设计等首选的建模软件。

数字时代计算机技术的广泛运用拉近了室内设计与计算机辅助软件的距离，计算机辅助软件不仅提高了作图速度也保证了较高的出图质量，在充分表达设计理念的同时也在一定程度上改变着设计师的设计手法，即间接地提高了设计本身的质量[2]。在实际设计实践中，前期的构思最终凝结在施工图纸和建模及效果图后期处理中，相比施工图而言，效果图能更鲜明的表现设计师的设计理念和思路，具有更直观的表现力，往往决定着设计方案的成功或失败；另一方面，对建模和渲染等技术手法的熟练掌握也能够对设计师在室内空间分割重组及风格选择方面有着积极地促进作用，尤其是可以加深初学者对空间、尺度、材料材质、设计风格、环境氛围的进一步理解，因此掌握3ds Max软件的基本操作如Select（选择）、Move（移动）、Rotation（旋转）、Zoom（缩放）、Mirror（镜像）、Alignment（对齐）、Array（阵列）、View（视图）等命令是作为一名设计师的基本知识和必修课程。

三、3ds Max 软件的应用性研究

室内建模和效果图制作是3ds Max软件在室内设计中的最主要运用，众多的第三方厂家为其开发了多种插件，使它在制作效果图方面更快捷、高效[3]。在不同的设计项目中3ds Max的应用有着不同的手法，但总体上可以划分为以下几个步骤：①对前期设计方案的整体把握与定性；②按照Auto CAD绘制的施工图进行三维建模；③对已建模的物体按类按材料赋以不同的材质和适当的贴图及选择适当的场景建立相应的灯光；④按照输出要求选择合适的渲染器，并对渲染参数及出图尺度进行适当调整，渲染出图；⑤对输出的效果图进行后期处理。

（一）对设计方案的整体把握与定性

俗话说“三分匠人，七分主人”，不同的业主对设计方案有不同的需求，这就需要我们将设计构思与实际需求相靠拢，确定设计风格，并形成室内效果的雏形，为后期模型制作奠定基础。除此之外，在进行具体建模前应明确所需3ds Max构建的模型及后期效果，由于不同的设计软件均有其独到之处，应注意分工明确，合理的选择设计软件。

（二）建立场景模型

室内场景模型主要分为两类，一是原有建筑物内部构造的建模，如天花、墙壁、隔断、楼梯等；二是丰富室内使用功能的各种器具，如家具、洁具等。在进行建模之前应首先确定系统单位以保证建模的精确性：打开3ds Max工作界面，在Customize（自定义菜单）中调整单位，让系统与当前显示单位统一，单位的设置以实际操作习惯为准，通常设置为Milimeters（毫米）。单位设置完毕后，便可以在顶视图中绘制模型平面。平面的绘制在3ds Max中有很多方法，在实际运用中较多的采用Auto CAD dwg格式的直接导入法，在3ds Max工作界面File（文件菜单）选择Import（输入）命令，导入CAD文件，选择文件类型为AutoCAD Drawing（*.dwg），即可导入设计施工平面图，相比其余的几种如样条线拼接、合并等方法具有快捷准确的优点。在具体建模中应注意以下几个方面：①根据所需透视角度合理选择建模数量，在建模质量与计算机速度之间做好权衡，不在摄像机透视角度范围内的模型应加以省略，尽可能的降低场景的数量和规模，以提高计算机速度，为后期渲染节省时间；②面与面、顶点与顶点之间的位置应做到对齐，保证接缝完整，以避免出现破损面；③尽量少使用Boolean（布尔运算），以免产生过多的三角面，影响后续的建模工作；④充分利用group组命令，并将不同的分组命名加以区别，方便后期选择和赋材质。

（三）材质和灯光

在建模工作完成后，为不同的模型赋予相应的材质及为场景设置合适的灯光直接影响着后期效果图制作的优劣。材质、灯光是室内表现中不可分割的重要组成部分，两者相互影响，相互作用，灯光体现着材质的效果，材质也影响着灯光表现。如果说模型是效果图的骨架，那材质、灯光便是效果图的灵魂，也是效果图制作中的一个难点。

1.材质的赋予

3ds Max中材质的种类数不胜数，在日常学习和具体实践中应熟练掌握几种基本材质的参数设置方法。①木质材质的设置。木材是室内构成中的重要组成元素。为使木纹有自然凹凸感更接近真实，应在使用过度色通道贴图后加入凹凸通道贴图，凹凸通道强度通常为30%；木材纹路调整可在过度色通道贴图下的U，V，W，坐标的W中调整；材质球的高光强度（specular level）通常可以设置为43%，高光面积（glossiness）通常为28～40%之间。具体高光强度和面积以材质的实际情况来确定。木纹的自发光可以调整为5%，在某些情况下还使用Ray tracing（光线跟踪）来体现油漆的光泽度。通常在5～8%之间。②玻璃材质的设置。不同的玻璃有不同的透明度和反光度，3ds Max中有很多玻璃的表现方法，在参数设置中玻璃材质透明度一般在60-80之间，为了获得较好的视觉效果在Extended parameters（扩展参数）中还需按实际需求调整，同时应通过使用Ray tracing（光线追踪）来表现玻璃的反光性。③金属材质的设置。由于金属材质具有很强的反光性，其受光线影响较大，能否处理好金属的高光部分是决定表现力的关键，常见金属的参数设置可以参照如下附表：

附表1：常见金属材料参数设置表

④面砖及石材材质的设置。室内客厅及卫浴部分的墙地面往往由面砖及石材装饰，在材质设置面板内通过UVWmap中的BOX命令可以方便的调节面砖的大小，另外，由于在实际施工过程中面砖之间往往会有灰缝，在3ds Max中可以通过凹凸贴图来表现或者在后期由Adobe Ptotoshop制作表现。

2.灯光的构建

在3ds Max灯光创建面板中有五种基本类型的灯光，分别是Omni（泛光灯）、Target Spotlight（目标聚光灯）、Free Spotlight（自由聚光灯）、Target Direct（目标平行光）、Free Direct（自由平行光）。另外在创建面板中的System（系统）下，还有Sun Light（日光）照明系统，其实是平行光的一种变种，一般在做室外建筑效果图时用以模拟日光。对于较小的室内区域来说，可以采用“三点照明”（主光+背光+辅光）的方法来方便的解决照明问题。三点照明理论来自摄影棚中的灯光布置方案，其中三种灯光分别为Key Light（主光）、Fill Light（辅光）、Back Light（背光）。对于较大的室内空间如音乐厅、剧院、礼堂内部则可以把较大的场景拆分成一个个较小的区域再利用“三点照明”的方法处理。三点照明的主要步骤为：①主光源的创建。在顶视图中创建一个聚光灯，夹角（与摄像机之间）大约为15度至45度，目标点指向被表现物体，同时在左视图中将光源向上移动，使它高出摄像机适当位置。②辅助光源的创建。辅助光可以模拟天光或场景中相对比较次要的光源，如台灯的光线，或场景中反射和漫反射光，起到柔和光线的作用。辅助光源以泛光灯为主，可以设置为单盏或多盏。辅助光源的位置应比主光源低一些，亮度参数取主光的一半左右，颜色应与内部环境主色调匹配。③设置背光。光线可以勾勒出物体的轮廓，以使主题物体从背景中分离出来，起到烘托与强调的作用。设置方法是在前视图创建一盏聚光灯，将其放在主题物体的后侧，与摄像机（或观察角度）相对。

（四）渲染

3ds Max中常用的渲染器主要可以分为两类，一种是较为简单的Default Scanline Render（默认扫描线渲染器）此渲染器特点是渲染速度快，一般只处理直接光照，但是精度不足，很多特效方面表现不佳，如焦散等；另一种是较高级别的Mentalray渲染器，具有全局光源及光能传递系统，在处理直接光照的同时也可以很好的处理漫反射出来的灯光，参数设置较容易，效果好。渲染器的选择应根据出图要求而灵活变动，许多初学者在作图中往往会发现渲染时间很长，有时甚至会持续十几个小时，这里对提高渲染速度方面提出一些建议：①减少室内场景中一些不必要的材质和模型；②在不破坏建模效果的前提下尽量减小shape和path的数值；③对于要计算大型阴影的场景，可以用灯光来模拟阴影；④去除视野中看不见的模型所带有的光线反射与折射。

（五）后期处理

在渲染完毕后还应将所输出的效果图进行后期修改、调整、优化等处理。在效果图的后期处理中Adobe Photoshop是利用率很高的软件，其以强大的图片处理能力而备受设计师欢迎。利用Photoshop的选择、层、复制、变形等命令可以为室内效果图添加环境背景、植物、小品、水体等在3ds Max中未表现出来或表现效果不佳的景观要素，以及对原有效果图的色阶、对比度、效果等方面进行调整，从而满足不同情况下对效果图氛围和品质的需要。

四、结论

3ds Max以其出色的建模能力，华丽的光影效果，真实的表现力已经成为室内设计中不可或缺的重要应用型软件，在室内设计课程的学习中除了了解相关设计理论及构思方法外还必须把3ds Max放在一个较高的位置，熟练地掌握模型的构建及后续工作，将使我们的设计作品更加具有表现性，使学生对室内设计具有感性与理性的双重认识，创造出更完美的作品。

[参考文献]

[1]罗晓良.高校室内设计专业教育改革探讨[J].当代文化与教育研究，2008.2

[2]秦彦.室内设计表现中的计算机辅助设计[J].家具与室内装饰，2009.12

第7篇：室内设计主学课程范文

采用项目驱动教学法，以真实的设计项目为主线来驱动整个教学过程。通过分析和解决实际问题的训练，培养学生学习“室内设计”课程的积极性，从而做到抽象理论与实际应用的融会贯通。在教学过程中，以一个或多个项目为主线展开，把室内设计的相关知识点融入到项目的各个环节中去，层层推进项目。通过对问题的深化或功能扩充，扩大知识的广度和深度，直至得到一个完整的项目解决方案，从而达到学习知识、培养能力的目的。在“室内设计”课程教学过程中，采用项目驱动来循序渐进地导入、运用、深化知识点，并把课程中的室内设计训练与纺织品设计相结合。此外，利用多媒体及网络进行教学，开辟了“室内设计”课程的4A网络教学平台，增加了3DSMax等三维设计软件的讲授，并把行业中流行的适合纺织品设计专业的三维软件介绍给学生，使学生能够较快地形成三维空间观念，并能高效完整地表达出自己的设计意图。

2．实践环节的深入开展

围绕培养三维空间设计能力的目标，以项目驱动的六大板块的实践教学环节为抓手，层层推进教学，增加了实物制作与空间模型搭建相结合的设计过程。在训练产品造型和空间设计能力时，要求学生按照企业项目需求，用模型模拟搭建真实的纺织品陈列空间，使学生的室内设计项目落到实处。具体的实践环节六大板块如下:(1)市场调研。选择知名纺织品品牌店铺进行调研，了解店铺的空间布局、材料选择、灯光设置、色彩搭配以及店铺陈设，分析它们与品牌风格之间的联系，并绘制店铺的平面结构图。通过市场调研，学生直观地了解了纺织品与室内设计的关系，并对三维空间布局有了初步了解。(2)透视法和室内空间线描练习。学习室内的一点、两点透视法，了解室内效果图绘制的原理，为手绘快速表达设计意图做准备。为了培养学生的空间设计能力，提升效果图绘制的水平，在课后安排学生进行室内空间的线描练习，方法是对照室内的照片进行手绘。(3)优秀效果图临摹。对优秀的效果图进行原样临摹是快速掌握手绘效果图画法的途径。通过临摹，学生学习了室内效果图选景、构图的技巧及各种表现技法，包括水粉表现法、水彩表现法、铅笔淡彩表现法、马克笔表现法等，为后续的设计实践和效果表达做准备。(4)室内色彩搭配训练。学习室内色彩的搭配规律，了解主色和点缀色之间的关系，环境色和物体色之间的关系，通过合理的配色表现室内空间的不同风格。学生按照特定的项目主题要求，借助电脑设计软件来快速表达特定的室内色彩风格。(5)空间主题三维效果图制作。将三维设计软件的教学融入到空间设计的项目主题中，学生可以利用3DSMax等软件来完成“为主题家纺设计室内效果”的项目作业。要求学生首先为特定的项目客房寻找主题概念，确定合适的表现元素，运用三维设计软件完成效果图的制作。三维设计不仅能够使学生直观地看到自己的设计成果，增强学习的成就感，而且能够大大激发学生的学习兴趣和主动性。应用三维设计软件表达设计意图能够大大提高学生的设计效率和设计质量。(6)展厅设计项目。与“卓越工程师计划实践基地”企业合作，将课程设计的主题定为“纺织品品牌展厅设计项目”，学生针对预先设定的家纺或服装品牌，根据企业展陈的实际需求进行展会或专卖店展厅设计。在为项目出具效果图之后，要求运用简易材料制作展厅的模型。学生逐渐摸索绘图、设计、制作模型的思路，并不断地修正，最终达到设计要求，大大提高了三维空间观念和三维设计能力。

3．评价与成果展示

注重项目的展示阶段。一个具体项目实施结束后，引导学生对设计的整个过程做总结分析，强化学生在项目制作过程中的体验;组织学生进行交流，展示他们每个环节的设计成果，互相提出问题，发现在制作过程中存在的不足并讨论问题的解决办法;在展示和分析中让学生跟着项目实施的进度学习和思考。课程即将结束时，我们与“卓越工程师计划实践基地”企业的代表从不同角度出发来评议学生的设计，课程结束后在校内进行了“室内设计”课程成果展览，取得了良好的成效。

4.结语

第8篇：室内设计主学课程范文

关键词：室内设计专业；项目教学；零适应期

中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1672-5727（2012）10-0097-03

科学合理地安排高职教育教学活动及形式，确立以市场和就业为导向的人才培养模式，已成为时代赋予高职院校的责任。高等职业教育的人才培养模式主要任务是针对职业岗位，培养生产、建设、管理、服务一线的高技能型人才，通过改革教学计划、教学方法、课程模式、师资队伍组成、培养途径与特色、实践教学等教学要素和环节，培养出具有较高职业技能、职业素养和实践动手能力的人才。相关的技能和素质只能通过“学中做”和“做中学”来获得，其本质决定了高等职业教育是高技能操作型教育，要以体现职业应用能力为目标，构建适应社会经济发展需要的人才培养模式。

从高职教育人才培养模式的内涵来看，它既不是中专的“拉长”，也不是普通专科的“翻版”，更不能做普通本科的“压缩饼干”，应该有自己明确的定位和特色。高职人才培养模式的指导思想应该是以就业为导向，培养生产、建设、管理、服务第一线需要的高技能人才，要能“下得去、留得住、用得上”，实践能力强，具有良好职业道德。高技能人才应该是“脑指挥手”的技能型人才，是自己去，做而不是让别人去做。项目教学模式就是以职业、任务为导向，以教师为主导、以学生为主体，以市场需求为运作平台的新型教学模式，即将实践项目贯穿于教学的始终，使学生手脑并用，让学生在实践操作中巩固所学的理论知识，做到融会贯通，旨在培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力和理论与实践相结合的应用能力，最终提高学生就业竞争能力。对这种人才培养模式的探索，是高等职业教育一体化人才培养模式的延伸。

室内设计专业实施项目教学的必要性

以项目教学为导向的课程体系注重职业能力与素质的培养，是培养技能型人才的有效途径。其基本特征是真实性，包括真实的生产任务、工作环境、管理、业主等，以此进入市场经济运作。采用高真实性的项目有利于学生提高职业素质和对技能的综合运用能力以及加深对行业、职业的理解，有助于提高学生的职业技能。

近年来，随着高等职业教育的快速发展，室内设计专业也得到了空前发展。室内设计专业在培养学生发现问题、分析问题和创造性地解决问题的能力等综合素质基础上，开始重视以项目教学改革为契机的应用型设计人才培养新途径。项目教学模式本着学以致用的理念，把教学、训练的场所放在项目要求中，并将“致用”作为教学效果的评判标准，整合资源，充分发挥社会和学校资源的效益，使教学的过程和内容更接近社会生产、生活的实际，促使学校与用人单位“零距离”，毕业生达到“零试用期”、“免检”上岗的目标，使室内设计准职业人进入职场状态好且创造效益快，甚至在最短时间内就能成为佼佼者。该模式实施主要是将高年级室内设计专业的教学内容按项目类型进行化分，以项目为核心，结合相关的专业理论知识、项目操作程序、工艺技术知识进行一体化教学。每个模块的专业理论内容和操作程序的讲授与指导任务由同一教师承担，在模块教学结束后实行综合评价。室内设计专业实施项目教学具有重要意义，体现在以下几个方面。

项目教学模式有利于发挥教师的特长，提高教学的效率与效果 传统的教学模式是教师根据课程的教学需要，花费大量时间和精力备课来熟悉新知识和新工艺，但是其效果并不很理想。采用项目教学模式，将有理论知识和项目实践经验的专业教师相对固定在某个项目的教学上，这样教师会有更多时间和精力对教学内容进行深入研究，从而在引导学生做高端设计方面起到一定作用。可选最熟悉该项目的教师去任教，而且结合社会实际项目将知识融会贯通地教给学生。这样不仅会提高教学质量，还有利于缩短学生学习与社会需求的差距，为学生日后进入职场打好基础。

项目教学模式有利于使教学接受市场的考验 学生是根据市场对室内设计专业的要求，在教师带领下完成项目课题的。学校对学生采取教学主体、业主、行业管理等全方位多角度的实际评价，强调设计的实际可操作性，从而有利于提升学生的实践技能、知识创新和素质完善，解决许多在课堂上解决不了的问题，学到以往在课堂上学不到的实践技能。只有在真实的情境里进行项目教学，才能培养学生解决问题的能力，才有利于营造学生进行实践学习的生产氛围。

第9篇：室内设计主学课程范文

[关键词]室内设计 实践课程 人才培养 教学改革

中图分类号：G807.4 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）25-0229-02

1 专业人才发展现状

近年来，随着全球经济一体化进程加快，我国的经济和人民的物质生活有了巨大的发展，人们对室内环境的要求也普遍提高，室内设计相关的人才有着巨大的市场需求。相关数据显示，全国室内设计师存在巨大的人才缺口，因此室内设计专业成为各大院校竞相开办的热门专业。但巨大的投入并没有得到理想的回报，学生在参加工作后并不能马上胜任自己的岗位，常常需要企业进行一段时间的培训，才可以承担实际工作。造成问题的根源在于高校办学模式趋同，设计人才培养与社会需求之间存在不同程度脱节。大量毕业生具备的知识过于松散，实践动手能力弱，缺乏认识力与创造力；致使庞大的设计教育规模与我国所处的国际产业地位存在巨大反差。如何打造多元、富于特色的设计教育格局、提高人才培养质量，不仅关系到创意产业发展，而且关系到“全球化”语境中，民族文化的传承和民族创造力的提升。

2 存在问题根源

室内设计专业不同其它学科专业，具有很强的应用性。一个只有理论知识而没有实际设计能力的学生是无法在如今激烈的市场竞争中立足的。而实践课程是室内设计专业学习中一个重要的综合性教学环节，是对学生运用所学基础课、专业课以及相应技能的综合训练。课程内容综合了设计表现、设计实务、设计原理等单向课程。培养学生掌握综合分析、独立思考以及多项表达能力，为今后能承担室内设计工作打下良好的基础起到了非常重要作用。然而，实际情况是目前我们高校实践课程教学流于形式，存在不少问题，主要体现在教学模式上和培养模式上。

2.1 教学模式上，依然延续传统教学模式

高校普遍采用老师讲、学生听的灌输式教学方法，教学方法落后、思想陈旧。且大部分院校多承袭工艺美术设计旧的教学模式，存在重表现、轻实践，重灌输、轻引导的特点。在具体实践教学过程中教师经常采用虚拟的命题方式给学生进行设计，不考虑实际环境，教学方式流于表面，使学生缺乏实际操作的经验，没得到真正锻炼。即使一些课程采用了理论讲授与设计案例结合的教学方式，但从教学成果看，并未取到应有的效果。其次，在设计实践任务的布置上，脱离实际、过于理想化，设计案例也过于陈旧，不符合现实。在学生设计作品的批改上也采用过去批改作业的方式，过于注重形式而忽略内容。最终导致设计的方案更多是强调审美价值、造型的美观和欣赏性，而本质的实用性和内部空间不甚了解，对空间的理解肤浅，尺度感差。

2.2 培养模式上，采用一刀切的方式

一方面，过多的强调了计算机软件的运用能力（如3dmax效果图制作），忽视了草图表现能力、项目分析能力和材料、工艺知识等基本能力的培养、素质的训练。致使学生过多的时间花在软件学习上，设计的东西呆板，缺乏新意。另一方面，忽略了学生的基础素质与兴趣爱好。在短短的两年时间内要培养学生的室内设计、施工管理、预（决）算等诸多方面的能力难以达到。最终，培养出的毕业生往往出现“样样通，样样松”的问题，毕业生到了企业后完全不清楚自己的专长。

针对以上存在的问题，我们有必要对现行的专业实践课程教学进行探索性的改革，确立符合学科特点的改革思路，形成一套切实可行教学方案体系。这在当前大学生就业形势严峻的社会背景下，具有积极的现实意义。

技工院校对于教学改革相对大学而言是较为灵活的，特别是在信息化社会变革中，我们的教学改革应紧随社会的需求，调整教学机构，使技校生在就业上能够更快步入轨道。

3 改革思路

以社会需求“对接”为根本切入点，转变教育思想，更新教学内容，改革教学手段，全面构建设计教育的“实践教学体系”，探索新的人才培养模式。在具体的实践教学环节中，因材施教，敢于大胆尝试，提倡开放式办学，在课堂上结合工程项目经验渗透教学。适当情况下，让学生走出校门到市场、工地去了解各种材料特性，熟悉各种施工工艺、程序，形式语言及视觉效果，掌握国家的建筑规范，循序渐进地提高室内设计的综合能力，达到艺术与工程实践结合，理论与实践结合。为室内设计的整体系统教学注入了新鲜活力，培养适应社会需求的专业人才。

4 实施措施

专业实践课作为教学中一个重要的综合性环节，它要求学生进行理论学习的同时，还要进行大量的实践训练，以加强学生对理论知识的理解，同时增强学生理论联系实际的能力。为了全面培养学生的技能水平，在具体实践教学环节中我们采用“三段式”教学。第一个阶段，基本专业设计表达技能的训练。在教学中，以能力培养为主，主要包括草图表现能力、项目分析能力、材料、工艺基本知识、专业软件的运用能力。第二个阶段，综合设计应用能力的训练。安排教学实践项目，以项目和案例教学为手段，进行设计实训，使学生在每做完课题项目之后能解决一个实际的问题；每一个项目都针对一个比较综合的实际问题，如室内空间结构、家具与陈设布置、居住空间设计、展示空间设计、公共空间设计等。第三个阶段，设计实习检验阶段。主要是在校外实习基地（设计院、设计公司等）和校内进行，要求学生先在实习基地实习锻炼，然后回到学校综合运用所学的专业知识，结合自己的实习情况，完成一个较全面的毕业设计的任务。“三段式”实践教学通过由基础性实践到综合性实践，从课程设计到现场实践性教学，由浅到深，逐步深入，由理论到实际应用，循序渐进，使学生专业技能在实践教学过程中得到系统的锻炼和培养。从而，提高学生的动手能力，使得学生能根据用户或市场的要求独立地进行设计。

此外，在日常实践教学环节中我们引入了项目教学、实践教学、事实教学等多种方法与手段结合的教学模式。比如：

（1）项目引导制教学。

在专业实践课程教学中，进行“项目化”教学，选择一个具有一定代表性的主题设计作为切入点，通过专业教师的引导，充分利用学生对于某项主题的兴趣，把实际项目通过简化、补充、完善等方法来适应、满足教学要求，逐步导入各个知识点，从而全面培养学生的实际动手能力。潜移默化地训练，鼓励和足够的引导训练学生创造性思维。

例如在我进行的室内专业课程时，关于室内实习课，我就用现成的画室空间给学生进行设计练习，也可在此空间遐想一番。其实我们在做设计的时候往往忽略一点的是：这个空间是给谁使用的，那么这位主人公能否真正地参与到现场设计是很重要的，也就是我们常说的人性化设计。在同学们经常使用这个空间时候，或多或少的感受还是有的，包括自己理想的画室空间应该是怎样的。当对这空间产生了自己想法时，是否能够通过自己所学的技能把它表达出来又是至关重要的，也就是我们所谓的实践课程。在接下来的课程训练中，我们就是以“画室”为中心，学生可以在现场边感受环境边做设计，这样下来，学生的空间尺度感会控制得比较好，还有就是更能贴合实际设计想法，避免天马行空。以下是学生的作业展示：

图1-1是11广告2班的陈文波同学设计，在他的效果图中可以清新地感受到空间的生动，既有休闲可爱的座椅，又有休闲办公的阁楼，阁楼下是作品的展示区，还特地把同学们需求的电脑区也设计在靠墙边的位置，一来节省空间，二来方便大家上网找资料。真的是乐趣无穷！

（2）课堂搬进工地。

在适当条件下，让学生走出课堂去到工地和设计公司，身临其境的体会，现场积累经验，弥补课堂上的不足。有计划地安排学生到实地参观学习、实地测量、绘图，把课堂从学校搬进企业，在实地训练中应用理论知识，围绕实际课题开展有针对性的理论教学；利用实际工地的学习环境，激发学生学习专业知识与技能的动力，培养学生的空间尺度感，启发学生对专业理论认知的兴趣，使学生明白设计作品的转化完成过程。

11广告2班在进行家装实习项目时，那么采用真题假作的形式，空间也是现成的，尺寸都必须是学生自己测量绘制，并以自己的身份或者虚拟身份设计此户型，以下是同学们现场设计场景：

（3）闭合式、开放式教学共存。

一种方式是聘请校外专家、资深设计师与学生进行知识交流与讲授，形式有主讲、答疑、现场会、讲座等教学形式灵活多样，既有讲授课，又有研讨课，还有现场课。灵活的教学更有助于学生兴趣的培养、学习互动性的建立，引导学生培养创造能力。另一种是在专题课程设计的课堂开展以答辩、讨论的教学形式指导，使师生间、学生间互动。具体是首先让学生自己讲解设计思路与设计创新，再由老师和同学共同探讨或是提问。在答辩的过程中，既锻炼了同学的语言组织能力和随机应变能力，考核了学生的专业知识，又使学生认识自己专业知识的不足之处，明确了努力方向。

其实在这一块教学上，我们技工院校还是相对欠缺，在大学校园里是经常聘请一些专业领域的专家教授，而且是在各校分享讲座内容。让学生在学习之余更多的了解专业领域的知识。

（4）竞赛法。

由专业课老师带领学生共同参与一些国内外室内设计大赛的真题设计，激发学生的学习兴趣与设计潜能，培养学生的思考问题能力，提高专业综合素质。当然也考虑到，技工院校学生在校学习时间较短，且技能掌握不熟练，也可以在课堂上进行自主组队，完成老师布置的任务，也是以竞赛形式进行，激发学生对学习的竞赛热情，同时，也是检验学生水平的一种手段。

在进行《室内表现技法》课程中，教师讲解了马克笔的上色技巧，并示范了一张室内效果图，接下来的由学生自由组队完成一份设计图的上色，并进行小组评分，点评人员由专业教师组成。

如下图所展示的图片中：广东省岭南现代技工学校在展示《室内表现技法》的课堂过程中：

（5）“实战课堂”--到小区现场为居民做平面图。

通过对外的技术服务，促进专业教学与学生实践的能力结合。由专业课程指导老师带队，组织学生进行社会公益服务，在新交付小区设摊位，为居民免费提供装修设计咨询服务和设计平面方案。

针对这一实践，也是自己的大胆设想，如果条件允许的情况下，学生通过“实战课堂”是最后的综合考验，从接单掌握怎样与业主沟通交流，把业主的喜好和生活习惯融入设计，到设计图的完成与业主的认可，是一项极具挑战的的任务。与此同时，任务虽艰巨但也是非常有成就感的。

5 结语

技校学生在多项实践式的学习中，相信在就业中肯定是较为优胜，在实践中积累经验，获得知识，提高自己的专业水平。

通过对实践课程教学的改革，丰富了教学手段和教学内容，使得学生的专业兴趣得到提高，创造性思维得以开发，创作能力锻炼。培养出更适应行业发展和社会需求的专业人才，更好的为社会服务。

参考文献

[1] 仲静.电脑艺术设计专业课程改革实践研究初探[j].职场先锋，2007，（11）.

[2] 胡颖.高校室内环境设计专业教学改革的探索[j]. 艺术教育，2010，（05）.

[3] 罗晓良.高校室内设计专业教育改革探讨[j].当代文化教育与研究，2008，（6）.