平面设计基础精选(九篇)

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第1篇：平面设计基础范文

关键词：平面设计；基础课程；教学改革

中国分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）05-251-2

前言

随着信息技术时代的到来，对平面设计基础教学上的平面设计方式，提出了新的任务，促使平面设计基础课程的内容、教学方法和人才培养的模式进行改革。一方面改善艺术设计的现实性，在平面设计系统的基础上，对教学的基本知识进行改善，培养学生对平面设计的兴趣，让平面设计学生理解操作中平面制作的地位和作用，初步掌握平面设计理论的内涵；另一方面要体现平面设计教育的培养目标，对课程体系、教学内容的全面改革，强调课程的人文性质，突出学生的综合素质培训。本文试图从基本教学平面设计现状出发，分析一些不合理因素，并结合教学实践，提出建议，加强和改进基础教育平面设计。

一、对平面设计基础教学的现状思索

平面设计是从一个全面的角度来看，把各种元素融入到学习领域，对结构、加工方法、视觉语言、美感有深刻体验，提升了他们的创造力、表现能力、体验能力、探索能力。这种培训是基于设计基础的学习，这与实务的设计有一定差距的做法。换句话说，就是预备教育的设计师。中国自改革开放以来，艺术品市场和教学艺术也随着经济的增长而变化，并由手工艺传统方法向国际化发展。现代化的教学平面设计作为视觉传达一个重要组成部分，改变了人们的情感需求，教育固有的原始设计模型正在逐步重建，这是因为平面设计提出了新的要求。对于艺术与设计学院的目的，平面设计专业基础课程的目的是学习最基础的专业课程。艺术设计基础课程在国内大多数机构都有开设，包括美术基础课程（设计草图和设计颜色）和专业基础课（构成计算机软件，平面设计，图形设计等的基础）。

大多数高校中艺术平面设计基础课程的教学理念并不发达，不灵活，缺乏个性化教学意识。这种教学形成的状态有很多原因，包括：教学设计一直不够重视理论课程，忽视学科相关的理论和实践，创造性的课程教学和培训设置过于模糊，导致学生创造力缺乏，教师讲授基础课程以灌输和教育为主，教学过程中方法保持不变，相对缺乏启发式教育和个性化教育。这些现象的直接导致了教学和专业教学脱节，缺乏井然有序的连接，从而影响教学平面设计的质量。

二、平面设计基础教学产生问题的原因

平面设计在我国的发展历史与西方相比很短，我国的平面设计课程教学自80年代的启蒙时期起至现在才近30年。早期注重平面设计教育教学的传统艺术形式，教学理念和方法都比较僵化，越来越不能满足人们的物质需求和情感需求，艺术品和装饰品的技能是教学平面设计决策背后的主要原因。

（一）教育观念的意识形态过于市场化

近年来，教学艺术设计专业包括素描、色彩和三个构成等。当学生入学接受这样一个统一的平台，进入具体专业的研究、具体的专业方向，显然是忽视了学生在专业和探索过程中主动意识的培养。这种现象可以追溯到中国的经济改革开始，艺术教育体系发生着巨大变化。不可否认的是，教学理念改革，实现学校教育的更大利益，培养了大批的设计人才。但随着平面设计教育的发展，隐藏在其中的弊端暴露出来了，我们的平面设计教育具有很强的实用主义。因此，目前的设计教育已经存在急功近利、心态过于流俗的现象。近年来，艺术设计专业招生的发展是过热的状态。在这种教育背景下，让学生认为实际利益的活动是有价值的。

（二）基础课程设置缺乏长远规划目标

《基础课程教育改革纲要》强调必须改变过分强调结构为基础的课程、科目。在国内艺术院校中基础训练设置的基础课以美术基础培训为依据，从写实到抽象绘画变形，从二维到三维图形。很多人已经习惯了这种教学计划模式，但从教学经验角度来说，这种教学程序是平面设计专业改革初始时形成的习惯经验作用使然，不符合专业课程之间的逻辑关系。目前平面设计课程普遍缺乏基础课程和专业课程的组织与整合，这会使学生不同的课程在不同的阶段学习时却找不到彼此的联系，尤其是很难理解学习研究的意义。因此，合理的、长远的课程设置是平面设计基础课程产生的一个重要原因。在教学过程中应不断完善教学理念和方法，制定可持续发展的政策。

三、对平面设计基础课程教学的反思

（一）重新审视平面设计基础教学目标

当教学平面设计迈向一个新时代时，需要新理论的核心加入，重新审视当前目标。作为教育工作者需要对平面设计的基础学科重新认识，对基本教学目标重新审视。主要表现在以下几个方面：基础教育注重个性化的培训；培养学生观察的能力，和创造性思维的表达。基础设计教学起源于德国包豪斯教学系统的基本设计，称基本设计是由于其活动的性质，并没有直接强调使用的设计，而是从追求结构的相关元素的造型的认识功能原理的感觉，以及探索的造型材料。这些目标并不局限于单纯的教学创意设计基础，也涉及绘画、文学、音乐、社会学、传播学等诸多领域。这就需要我们重新审视基本的教学图形设计目标，制定以设计实践为主的具体科目的教学计划，帮助学生打破传统的创意思维，艺术解放想象力。

（二）加强师资队伍建设

教师的培训是平面设计的一个重要基础，师资力量的提高会提升高等教育的教学质量。在教师管理制度下，应积极探索建立教师引导激励机制，通过建立和加强教学激励机制，监督教师和激励他们的自我改进计划，通过教师的业务保障体系的完善，如确保教师创作和研究经费、积极开展教师培训等确保教学工作的顺利进行。平面设计基础教学的教师首先要以在编教师为主要教学力量，在此基础上可以尝试进行教师外聘，可以尝试加强基础教学，加强引进跨学科教学的联系。

（三）转变教学观念

改变教学观念，首先要强化学生的主体地位，其次要注重培养学生的创造性思维。对于加强学生的主体地位而言，教师和学生应注意建立相互信任、尊重、平等、合作的关系，从而为创造良好的教学氛围奠定了基础，同时教师应设法了解每个学生的特点，通过识别不同学生的学习习惯而落实因材施教，以满足个性化需求和发展的学生，通过学生的注意力和合作，实现教师和学生的教学探索和共同研究，改变传统的灌输教学方法，教师主要是发挥主导作用，引导学生思考知识的主要总结，使学生获得创造性思维的训练和发展。

（四）完善教学评价体系

平面设计基础课程教学体系应当由教师的单一评价主体向多元化转变。评价过程中，强调和重视学生的自我评价以及学生之间的合理的评价标准。多样化的评价方法，会让学生具有学习主动性和积极性，也鼓励学生对自己的学习过程和学习结果进行反思，同时使学生有自己的客观的认识，在他们的学习收获中获得成就感以及带动在成就感中的信心和动力的建立。

三、结束语

总之，基于平面设计课程的改革坚持传统的课堂教学形式，已经不能满足实际需要了。为确保实践教学的实施，我们必须打破传统模式，促进转变专业特点的传统观念、教学思想、教学模式、课程体系、教学内容和教材改革的全面、系统的改革，使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。

参考文献：

[1]于宏.试论平面设计基础课程教学改革的必要性[J].内蒙古民族大学学报（社会科学版），2013，（02）.

[2]刘一颖.平面设计基础课程教学存在的问题与对策[J].美术大观，2011，（12）.

[3]王艳歌.平面设计基础课程教学反思[J].文学教育（中），2012，（10）.

[4]周庆.形式的生成―――关于设计基础教学中的形式课研[D].南京艺术学院，2012.

第2篇：平面设计基础范文

［关键词］中职学业水平测试；平面设计专业；信息化教学

以教育部《中等职业学校专业教学标准（试行）》规定的专业核心基础知识及根据《福建省教育厅关于印发福建省中等职业学校学生学业水平考试实施办法（试行）和福建省中等职业学校学生综合素质评价实施办法（试行）的通知》的文件精神，现就做好2019年福建省中等职业学校学生学业水平考试工作，制定的专业教学要求为指导，结合中职学校美术基础学科课程教学的实际情况，中职计算机平面设计专业学业水平考试分为合格性考试和等级性考试。合格性考试与学生能不能毕业挂钩，而等级性考试则是学生选择继续升学的重要依据。美术基础学科课程分为素描、色彩、平面构成、色彩构成，主要考查学生对美术基础学科知识的认知程度和运用知识分析问题、解决问题的能力，使其更好地达到职业岗位能力的基本要求。因此，在教育教学变革的基础上，大胆尝试把美术基础学考与信息手段相结合，建立相应的资源平台，在其平台中融入信息技术的手段和现代化教学方法。目前福建省还未有过这个方向的研究，这项研究可以填补这一空白。不仅使教学内容更加丰富，还为学生营造了趣味的课堂氛围，不断激发学生学习的兴趣，强调学生成为课堂主体的重要性，加强了师生之间的互动交流，增强了学生在课堂中的参与度，从而使美术基础学科的理论知识更容易被学生吸收，提高学生的专业基础知识和综合素养，为其未来专业的学习打下坚实的理论基础。

一、中职平面设计专业学考课程美术基础学科教学现状

（一）美术基础学科教材应用繁杂，缺乏标准

学考改革后了考试大纲，但是没有指定的课程教材，教师在寻找教材上就有很大的困难，教学中对专业名词的分析理解也存在较大差异。而专业的特殊性，也使美术基础的理论没有统一或标准的答案，教师只能寻找一些不同版本的教材来进行参考研究，比如美术基础学科素描这部分的教材选定，大部分在《素描》这本书中找到，其中一部分在《素描技法》中，最后还要到其他渠道获取考纲中的知识要点，色彩及平面构成部分亦是如此。因此，为了更好地给学生提供全面、可靠的学考教材，整合教学资料，汇编校本教材，创建美术基础学科信息化教学资源共享平台迫在眉睫。

（二）中职平面设计专业的学生文化基础薄弱，学习主动性弱

福建省第一年试行学业水平考试，代替以前会考的形式，较以往的专业会考是以基础绘画等技能考核形式，缺乏理论的支撑，学生对于理论知识掌握比较散、少，可以说是不够系统，但现在的学考以专业理论为主，主要考核学生的知识构架，对未来的就业、升学都起到系统的理论支撑，中职学生的文化水平普遍偏低，综合素质也相对比较低，绝大多数中职学生缺乏学习的积极性。面对政策改革要使学生快速适应现在的学业水平考试，我们确实应该好好去思考如何帮助学生重新在学习中找到兴趣、培养他们良好的学习习惯。

（三）中职平面设计专业教师其美术基础知识结构缺乏系统性

现代高等院校平面设计教育虽有几十年的发展历程，但其专业美术基础课程教学内容和教学方法大多延续传统美术的教学模式，注重技能，理论基本都是辅助的，理论知识的学习比较松散。如在素描和色彩的学习中，基本都是在训练技能技法，理论都是在教师传授中得到的。可见，中职平面设计专业教师在其高等院校学习期间对于美术基础理论的学习是不够系统的。当下面对时代政策的改革，我们专业教师应该思考如何积极面对挑战，提高自己的知识理论水平，建构完善的美术基础学考理论系统。因此，美术基础学科信息化教学资源平台的建设能够帮助教师做好充分的准备，保证有计划地教学，给学生提供坚实的理论知识系统。

二、中职平面设计专业学考美术基础信息化教学资源平台建设的必要性及意义

在中职教学改革的背景下，基于平面设计专业美术基础学科现状的分析，结合平面设计专业的特点，建立教学信息平台是极其必要的。信息化教学资源平台就是学生的美术博物馆、美术展览馆和图片库。学生学习资源的开放性使其认识领域大为拓展，吸收知识的途径由单一变为多元，教师也不再是学生唯一的知识来源。更重要的是，美术基础知识不单纯是生硬的书本理论，是有意思的趣味竞答、是激烈的闯关游戏，平台中还可以针对考试题型分模块练习，并形成数据分析，教师可以非常直观地了解学生的学习情况等。数字资源平台将改变“灌输式”教学的不足，提供丰富的教学资源和多样化的学习方式，通过人机互动，激发学生的学习兴趣，提升他们的学习热情。中职学校只注重软件的教学而忽略了美术基础的教学。有老师说过：学会软件≠可以正确表达≠可以设计。没有扎实的美术基础，再好的创意画不出来或者不懂配色也制作不出来。美术基础的素描、色彩和构成设计与平面设计基本要素图形、色彩和文字是相对应的。借助信息技术的巨大动力推动教学模式、教学内容、教学方法等教学因素进行革命。利用现代信息技术优化课堂教学，深化教学改革是最根本途径。信息技术在辅助教学方面已经得到了广泛的应用，但是应用的情况和效果却参差不齐。我们开展平面广告设计美术基础教学数字资源建设与应用的研究，对于推进课程改革的实施、提高课堂教学质量、培养学生的创新能力具有重要意义。

三、中职平面设计专业学考美术基础信息化教学模式的改革策略

（一）利用不同版本的教材资源整合

学内容，探讨出相对“标准”的答案，有利于提高教学效率，因为在美术基础中有很多概念的表述是不统一的。比如，素描中的五大调一般我们会认为是高光、灰部、明暗交界线、反光、投影，但是在主编魏诗国《素描》书中这样定义五大调，分别是：亮色调、中间色调、明暗交界线、反光、投影。其实两者表达的是一个意思，但是教学是严谨的，对一些模糊概念进行深入探讨研究才行。根据学业水平考试要求，利用教学平台构建信息化课程体系，能够更好地完善教学目标、教学内容、学习评价等。同时，我们可以通过线上、线下结合的教学方式，在线上可以正常展开教学活动，直播完也可以观看回放，丰富的资源让学生在线下利用碎片的时间，随时反复地学习新知和巩固所学知识，平台上面可以师生留言互动、签到、抢答、投票等。平台具有强大的数据分析能力，可以横向、纵向地分析学生掌握知识的程度，加强多元化互动、交流。

（二）借助信息化教学资源平台，利用信息化手段突破教学重难点

我们可通过信息化手段来完成教学重难点的突破。比如，在素描的透视原理及透视常用语，我们可以采用三维动画创设教学情境，模拟透视场景来帮助我们理解和记忆。有些概念是比较抽象的，学生很难去理解，背诵起来也就更困难一些了。理解一个东西可以变得多维度，培养学生多角度看问题，打破传统的被灌输、不经思考直接死记硬背的问题。这不但在教授知识本身的同时，渐渐培养学生善于思考，从中得到乐趣，这更是一种良好的学习习惯的养成，是我们作为教师真正的作用。

（三）多种信息化手段引导学生，循循善诱中培养学生自我

探究、自主学习的能力1.课前导学，教师可以通过平台进行项目导学、教学资源推送，与学生在线互动、在线讨论，及时地发现学生学习所遇到的问题，调整教学策略。学生通过平台观看微课小视频，自学跟练，并在线讨论、在线测试，了解自身的学习情况，根据自己的薄弱项目课上认真学习。2.课中研学，教师可以借助平台中的教学资源，如图片、小视频、互动小游戏等教学手段，任务驱动下通过分组竞技、抢答等教学方式，提高学生学习的积极性，提升教学效率。3.课后练学，个性辅导，教师在平台上作业及考试进行测验，根据平台中学生具体学习情况的反馈，有针对性地对学习强与弱的学生分别推送个性化的复习资料，也可展开一对一的交流、辅导。学生又可通过平台提交作业，系统及时对作业进行反馈。

四、结语

总之，信息化教学模式虽已经不是最新的手段了，但在学业水平考试的新形势下，我们迅速地探讨出一种信息化平台与学业水平考试高度融合并有效的教学策略，既能使学生在新的政策改革中得到有利的学习条件，又能使学生在枯燥的知识中寻找到乐趣，最终培养学生自主探究、自主学习的能力。

参考文献：

［1］魏诗国.素描［M］.北京：高等教育出版社，2002：42-43.

［2］胡祎琳.信息化教学手段在平面广告设计课程中的应用［J］.科教导刊，2018（10）.

第3篇：平面设计基础范文

关键词：教学模式；平面设计；教育教学改革

中图分类号：TP391.41文献标识码：A文章编号：1007-9599 (2012) 03-0000-02

Graphic Design Course Teaching Research

Guan Hongqiang

（Heilongjiang Information and Technology Polytechnic, Harbin 150025 ,China）

Abstract: With the advent of the information age, people on the plane design course teaching has also put forward new requirements and target, it will have to from graphic design course teaching methods, teaching contents, training mode and the teaching means and so on aspects of teaching reform. This article emphatically from the education idea, teaching goal and teaching patterns and so on several aspects of the graphic design course teaching design are discussed, in order to make it more to adapt to the demand of the market.

Keywords: Teaching mode; Graphic design; Education teaching reform

平面设计课程主要是利用二维空间内的基本元素来创作形象(比如:利用点、线、面)，并处理形象与形象之间的关系的一门学科。在平面设计教学过程中，如何让学生按照形式美法则，创造一种视觉上美的效果与关系，是艺术设计教育体系中重要的、不可或缺的组成部分。那么，作为一名平面设计课程的教师，如何培养出高素质的、适应时代和社会发展需求的平面设计人才，是教师应该认真思考的一件事情。经过几年的教学实践和研究，如何更进一步提升平面设计教学理念，提升教学质量方面，本文以为可以从以下几个方面着手考虑:

一、培养符合社会需求的高素质人才为目标

在目前人才市场需求不断变化的今天，如何培养具有强的适应性和竞争力、具备综合设计与实施能力的应用型人才，就显得尤为重要。这就要求学校和教师方面要注重强调课程教育与实践教学并行走的新的教育培养模式，强调平面设计与职业素养、数字技术及专业技能并重的教学思想。本文以为，就平面设计教学方面，需从艺术设计的实际情况出发进行认真的改革，需突出培养综合素质强、岗位技术优的学生，加强实践教学能力、提高学生实践水平。可以采用“学一用”结合的实践教学方式，以设计、施工和管理能力培养为主导。这种教学方式尤其自身的优势，它可以从社会实际需要出发，强化岗位知识的学习、运用，并充实、完善课堂教学内容，可以有针对性地构建学生的知识、能力以及素质结构。学生在这种培养模式的教育下，以后走上工作岗位后，具有较强的动手能力上手快，经过必要的磨练，可成为广告艺术设计方面的技术人才。

二、设计具有针对性的教学大纲

平面设计课程的设置情况应建立在对职业和行业需求详细分析的基础上，根据以后职业岗位方面对其能力与知识的需求来专门设置。平面式设计教学大纲应根据理论知识够用、专业知识实用的原则，依据课程目标的基础上来确定.需要通过本课程的教育，使得学生掌握知识结构框架、掌握软件的操作要点、理解各章节的重点和难点，从时代与社会的实际需要为出发点，突出培养学生技术方面的实际应用能力。

在教学模块的设计中，要注重培养学生的动手能力，在理论教学的基础上突出动手能力的培养，同时，强化计算机辅助设计在平面设计中的应用，加强计算机辅助设计教学。为了使学生具备使用计算机熟练进行辅助设计，可以适当加强计算机的辅助设计教学，使学生能更好的适应人才市场的需求。

三、具体改革措施探讨

（一）根据市场需要适当调整教学内容

在经过对市场需求进行详细的调研与分析后，可以对教学思路进行适当的调整，根据新的教学思路，对其教学内容进行相应的调整，并适当强化教学过程中的实际环节。在具体施教过程中，教师不仅要对软件操作方法技巧进行完整系统的讲解，而且要结合工作实践，对学生进行大量的实例讲解和演示，这样做可以到达使学生学以致用的效果。

首先，需要对平面设计课程的教学内容进行科学合理的调整。在课程内容中，可以分析传统的教学内容，并对其加以精选，在精选过程中，应注重将其内容与软件的相关学习与设计相涵接。这样，不仅有利于学生应用所学知识对问题进行分析的能力、提高学生作品的设计水平和审美排版能力，而且有利于学生解决实际问题的能力。其次，在课程安排上应适当的进行创新。可以在课程改革安排的寄出上，对课程内容做出合理的调整.可以在保留原来教学安排的撰础上，增加平面创作训练。为了引导学生提高其创意意识，具备创造性思维，可以考虑加大平面设计创意的比重，加重图形的份量，这样可以使得学生更注重学习新奇的表现形式和独特的创新理念。

（二）对计算机平面设计的基础理论需要加强学习

计算机平面设计课程是一门综合性比较强的课程，在学生学习中，会涉及到心理学、新闻传播学、营销学、社会学等方面的知识。因此，对于学生来讲，开阔其视野比较重要，有必要让学生对基础的平面广告理论知识有所了解和掌握，以使其能更好的了解市场。在平面设计教学中，我们还应注重对学生表达能力和理解能力的培养，使学生能以健全的法规意识和丰富的市场知识来指导自己的设计思想，这是平面设计课程的基本素养。对电脑的设计应用能力是学生走向市场后必备的一种能力，所以在教师教学过程中，应加强对学生这方面的培养，必须使其拥有很强的实际操作能力;另外，还可以适当的对学生进行从多学科的角度看待作品的能力，引导其深入分析作品，为自己的平面设计提供经验，这也是平面设计专业人员对包装作品的意识的提高和升级。

（三）提高学生的艺术修养和专业设计水平

在平面设计教学过程中，不但要注重学生技能的培养，同时，也要加强学生综合素质的培养。为了开阔学生的视野，可以适当加强学生与社会的联系，把“市场调研”作为课程的一项重点。让学生走出校门，去了解与设计命题相关的所必须的市场信息。加强学生习作与社会实践的结合，把一些实际设计业务交给学生去做，让学生从心理上改变角色.

（四）注重学生创造性思维能力的培养

教师在教学过程中，为了使学生创作出好的作品，可以采用有效的教学方式，激发学生潜在能力与创造力激发其创作思维，达到教学的目的。在传统的平面设计课程教学过程中，往往对学生的设计思维过程不够重视。

长期以来，对设计的方法过于注重，在教学过程中，不能有效激发学生的创作欲望，这样的教师方式使得学生丧失了对新东西的感知能力，不能从设计本体出发思考问题，只是临摹和对资料的抄袭拼凑。因此，引导学生重视设计过程是培养学生理性思考问题、解决问题的一个关键手法。

（五）加强校企结合

学校方面需要与企业方面紧密配合，共同制订学生培养方案，这样有利于实现高等职业教育与校外教学的深度融合，提高学生的适应能力和专业技术水准。加强校企结合无疑是提升高等职业教育水平的最佳途径，也是培养创新型专门人才的有效方式。总之，随着社会需求的不断发展，要求从学校和教师的角度对平面设计专业进行改革，使之与时代的变化同步，让我们的教学越来越具有针对性，为社会培养出更多的高素质的应用型人才。

参考文献:

[1]周远屹.广告学专业平面设计基础课程教学改革初探[J].科技信息{科学教研),2008(20)

第4篇：平面设计基础范文

关键词：平面设计；专题学习网站；设计与开发；探讨

中图分类号：G427 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2013）20-095-1

一、开发平面设计专题学习网站的背景

1.设计与开发的优势。一般教学中采用的教学软件主要集中在演示型、学生自主学习型、单项训练型、课外检索阅读型等单一模式。如何将几种模式结合起来，形成大容量、开放式，充分体现交互、合作，符合学生认知规律，并适应网络发展趋势的新形式，已成为当前教育工作者关心的热点问题。而平面设计专题学习网站的设计与开发进行探讨正好集各种模式的优势，将教师备课、课堂教学、反馈练习、课后辅导、个别化学习、在线测试、远程教学等教学环节统一包容进来，从而充分发挥Internet和Internet的优化教学信息流通环境的功能，实现真正的数字化教学。

2.教学理论的支撑。建构主义理论为实现专题网站教学提供了坚实的理论基础，专题网站教学则是实现建构主义理论的有效途径。在专题网站中布置适合于学生主体发展的各个环节，必将极大地促进学生对于知识的主体建构。

二、平面设计专题学习网站的设计思路

1.平面设计专题内容的确定。平面设计专题学习网站的本质是一种基于校园网平台的学生自主学习、协作学习、研究性学习网络资源系统，它通过在网络学习环境中向学生提供协作学习交流工具和大量的专题学习资源而使学生在教师的引导下确定学习内容、收集、分析并选择资料，应用知识去解决实际问题。它不同于一般的网络课件或网络学校，它主要是提供实现学习资源和协作研究学习环境。为此，我们所确立的平面设计学科专题学习网站包括四大板块：专题知识、专题协作学习环境、专题资源库和专题评价。其内容如下：

平面设计专题知识——包括专题信息、在线学习、知识体系三个子栏目。这一部分为学生提供了有关项目学习的基本知识，供学生随时自学，巩固强化知识；平面设计的知识体系更要与其他学科联系，以扩大学生的知识面，设计出具有行业特色的平面作品。

专题协作学习环境——包括学习社区子栏目。这一部分为学生和教师提供一个学习交流平台。学生能够自己确立研究的专题内容，感兴趣的学生或教师都可以加入到研究小组中参与讨论，为本专题学生创造一个协作、探索学习的环境。

平面设计专题资源库——主题资源库是关于专题知识方面的知识资源，满足平面设计专题学习网站为学生提供自主探索学习时需要的各类相关资源，包括文字、图片、视频、创意构想等。

平面设计专题评价——包括知识问答、学生作品、在线调查三个子栏目。知识问答栏目供学生进行自我测试，学生作品栏目实现平面设计课堂学生作品的多维评价体系，在线调查栏目实现了学生对课堂教学的评价，教师对学生学习过程的调控，平面设计的教与学的双向作用过程得到实现。

2.平面设计专题学习网站的功能。为学生提供基于资源的自主学习、协作学习、探究学习等在线学习功能，能记录学生的学习进程，专题知识部分具有能对专题知识定期更新的功能。专题资源库部分具有允许师生增加、更新、删除等资源的基本维护功能，具有目录检索、关键字检索的资源搜索功能。专题学习网站能为学生提供良好的学习交流平台，使学生可以按主题分组进行讨论、发问、回答等。专题学习评价部分能实现对学生的学习多维评价。

3.平面设计专题学习网站开发过程。①资料收集：按照网站建设的具体要求搜集网站所需素材和资料。②系统设计：系统设计是对网站的整体规划，主要包括界面风格设计、导航设计、数据库设计等，这是网站开发的基础。界面风格设计需确定网站的整体色调及链接方式等。导航设计应明确、简单、完整，这样学生在浏览网站时，可以不迷航，可以轻松地在网站内寻找、浏览自己想要的资源，可以方便地应用网站进行探究学习和协作交流。网站的导航设计采用常见的菜单和结构图等导航方式，简单、明了、易用。数据库设计主要考虑动态生成协作学习模块和专题研讨模块的网页。专题网站采用SQL数据库系统，该数据库系统访问数据、查找速度快。编码实现上，前台运用Dreamweaver开发静态网页，用ASP编写动态网页和程序。

三、平面设计专题学习网站开发的设计策略

1.以学习活动为主线，体现知识的建构过程。专题学习网站的建立，将关注的视角由辅助教师“教”转向促进学生的“学”，我们为学生提供的不单是演示型的资源，更重要的是提供一种新型的认知、探究学习的工具。在网站的设计中，力求改变重知识呈现，轻探究活动设计的弊端，既要考虑到教师教学的需求，又要注重学生学习的需要。

2.教学方式以研究性协作学习为主要方式。专题学习网站建设的定位决定着教学方式，其本质就是提供一个基于网络资源的专题研究、协作学习的平台。其目的是为学生对学科内容开展深入的学习、研究提供必要的支持、引导、管理和帮助。它的核心是专题学习资源，以及在此基础上进行的两种类型的学习活动。

第5篇：平面设计基础范文

关键词：平面设计 就业前景 就业现状

平面设计是将概念或思想，通过色彩、版式及构图等方式进行传播的，进而让受众利用视觉了解设计者的计划及设想。平面设计的使用范围非常广泛，比如，可适用于杂志排版设计、广告设计、书籍设计以及包装设计等，而相关的平面设计专业毕业生的就业方向一般有出版行业、广告公司、图文设计公司以及企划公司等。本文旨在探讨平面设计的就业现状与前景。

一、平面设计专业的就业现状

现阶段，平面设计专业学生面临着就业难的巨大困境。主要可从以下几方面具体论述：

1.缺乏就业能力

就业能力不足的主要表现包括：一是招生问题;二是学习问题;三是因为学生和学校不能冷静面对就业压力，使得学校为了满足社会的就业需求，必须要培养通用型及全能型人才，而学生太过急于求成，使得其在学习中主次不分，且缺少针对性，最终导致学生一事无成。

2.毕业情况

平面设计专业的毕业生有非常大的就业压力，其目前现状就是就业难并缺乏定位。这主要是因为：第一，学生进入学校时就未明确自己的学习目标，跟随学生大众混到毕业。第二，学生在学校的学习中，虽然涉及到了各个方面，却在各个学科中的学习都不精，以致他们在就业中出现低不就、高不成的现象，使得大部分已经就业的学生都不满意目前现状。第三，由于岗位不断变化、更新，使得就业不稳定，这就造成了招聘单位很难招聘，且毕业学生很难就业的局面。

3.就业市场已经饱和

平面设计专业的就业市场是相对饱和的。第一，电子科技产业迅速发展，使得我国各设计企业及广告企业招收的平面设计专业的毕业生越来越少。这主要是因为：首先，新媒体的逐渐出现及其快速发展，使得设计行业与广告行业之间形成垄断市场的对立形势，且其竞争非常激烈、高端，因此，对相关设计人员的招聘要求要求非常高，但大部分平面设计专业的毕业生都达不到公司的相关招聘要求。另外，小规模的设计企业或广告企业很难在激烈的市场竞争中生存，导致其业务量不断减少，那么所需的平面设计人员也就不多，所以招聘的平面设计专业的毕业生数量也就不断减少。第二，毕业生没有全面了解、认识平面设计就业情况，以致他们错过了大量的就业机会。这是因为：首先，很多平面设计专业的毕业生都将就业目标放在室内装修以及广告业等行业上面，这就大大增加室内装修及广告行业的招聘人数，那么就在一定程度上限制了应聘人数。其次，珠宝设计、服装设计以及玩具设计等行业的相关设计人员严重不足，而平面设计专业毕业生常常忽略这些设计行业，却争抢着拥往室内装修及广告等行业，导致行业拥挤。

二、改进平面设计专业教学的几点建议

1.理论结合实践

首先，了解理论知识的重要性，并明确实践离不开理论知识的指导。其次，扎实的平面设计理论知识会激发设计思源，进而设计超越型、创新型的优秀作品。所以，教师应在教学中将理论学习和实践操作有效结合。虽然平面设计专业目前的就业现状十分严峻，但优质的人才不会被埋没。创新教学模式会产生一批工作能力较强的全能型人才，以服务于企业，进而拓展平面设计专业的就业前景。

2.设置针对性较强的课程

首先，设置的平面设计课程要充分考虑生源状况，并基础入手，有针对性的设置课程。另外，设置课程时不要追求过大的覆盖范围，而忽视相关的教育目标。我们需培养高质量的全能型及技术型人才。此外，应做到因材施教，并有效结合专业教学和项目教学，以培养相关专业型人才。

3.教学模式要创新

创新平面设计教学模式：首先，因为学生基础存在差异，使得部分学生不理解相关的理论知识，进而降低了其学习热情。此外，理论知识比较乏味，使得学生很难发挥其积极性。

创新教学模式可激发学生潜力，以有效完成教学目标，创新教学通常包括案例教学、合作探究教学、及任务驱动教学等。

三、平面设计的就业前景

由于我国广告、服装业、房地产及家居装饰不断发展，使得熟练运用电脑设计技术等相关设计人才严重缺口，特别是平面广告设计，基本上已经渗透到各行各业，那么所需的平面广告设计人员越来越多。相关研究表明，近几年，平面设计师将会成为供不应求的职位，而平面设计专业也会成为大学生发挥创造力的主要途径。

随着市场不断正规化以及规范化，相关企业越来越关注产品的形象包装，且平面设计广告也得到了应有的重视，这是因为包装和广告更利于企业提升自身的市场竞争力，同时也为企业带来了巨大的经济效益，而消费者也可欣赏、享受构思新颖、创意独特的包装和广告。我国着重开发的服务行业是设计服务行业，有效运用相关设计来提升产品形象，进而促进相关企业及设计服务行业不断发展壮大，并扩大其市场需求。由于平面设计专业的应用范围比较广泛，且人才需求及供给都比较充足，使得相关广告、报纸、出版及杂质等行业也一直呈现不断发展的趋势，因此，平面设计服务行业的发展前景非常好，使得平面设计专业毕业生的就业问题也得到有效解决。

虽然与发达国家相比，我国设计行业发展相对比较落后，但我国部分诸如香港、深圳等发达城市仍然受到西方设计理念及设计风格的影响，并进行吸收，再经过文化的强力冲刷，使得设计思路摆脱了传统的设计理念，这都促使我国设计行业不断发展，并最终会后来居上，所以说，我国设计行业的发展潜力很大，使得我国平面设计专业毕业生的就业前景非常好。

若经济处于繁荣时期，那么市场所需的平面设计师人数就不不断增加，如果经济下滑，也不会产生较大的影响。虽然我国经济由于金融危机的严重影响，导致其发展比较缓慢，但各企业仍将继续发展，那么所需的设计人员依然会保持有增无减的状态。总而言之，我国平面设计专业毕业生的就业前景一片光明。

结语

综上所述，平面设计专业毕业生若想在目前较大的就业压力下，寻找合适的生存之道，提高自己的市场认可度，首先要明确自身所处的位置及环境，提高外界事物的感受力，并将设计思维保持在潮流前端，不断创新设计创意，最终确保自身处于市场竞争的优势地位。

参考文献：

[1] 陈蕊.浅谈论平面设计的就业现状与前景[J].中国科技纵横，2010，（10）：248.

第6篇：平面设计基础范文

关键词：高职；平面设计；教改

平面设计在中国的发展虽然起步较晚，水平落后于西方国家，但在近十年却得到了很好的发展，尤其是一、二线城市的设计公司更是成千上万地发展起来，由此引发的对平面设计类人才的大量需求，在这样的大背景下，大部分高职院校的相关专业相继开设平面设计类课程。

1 开设平面设计类课程过程中存在的问题

（1）非相关专业随意开设。在有些高职院校，未经过市场调研在非相关专业随意开设平面设计类课程，究其原因有以下几个：为凑足周课时数、理论性课程太多、学生提出要上这类课等，笔者曾见过应用外语专业、经济管理专业开设平面设计课程，学生学习目的不明确，在加上没上过相关的基础课程，显然学习效果不佳。（2）任课教师水平参差不齐。在有些高职院校，设计类专业有时招生过多，同时开课时需要大量这类教师，有经验的任课教师一时难找到这么多，就临时赶鸭子上架，找一些计算机类或美术类毕业的教师上课，这些教师对这些设计软件本身就没接触过，边学边教，上课照本宣科，对照书上案例一步步操作，甚至会出现错误，对于学生的提问有些无法作答，随便敷衍了事，教学效果可想而知。（3）课程教材选择不当。在有些高职院校，教材的选用存在几种情况，一是有些专业被指定一定要用某公司出版的标准培训教材，这类教材可以说是一本典型的软件说明书，案例很少；二是受到某出版社高回扣的诱惑选用的教材；三是教师随意选择针对性不强的教材，选择教材之前我们应该明白该专业学生以后的就业方向，有意识地选用该方向的教材。（4）教学目标不明确。对专业调研不够，没有明确的教学目标，再加上选用教材不当，随意安排教师，导致学生学习的目标不明确，学完一个学期后，只会简单的操作，只会做教材上的几个简单案例。（5）硬件条件跟不上。理想的平面设计类课程的上课应该是全机房上课，老师讲授完一段就马上安排学生动手操作。而在大部分高职院校，特别是民办院校是做不到的，他们还把这类课程分为理论课和上机课，条件较差的学校理论课全在黑板上讲授的，老师讲满两堂课，学生没机会动手操作，时隔几天上机课时又全忘，还得重头讲一次。

2 了解高职学生的特点

同样是开设平面设计类课程，在高等院校和高职院校的教学方法还是有区别，这主要还是我们所面对学生群体的不同，我们只有了解高职院校学生的特点，采取相应的教学方法才能取得好的效果，高职院校学生主要有以下几个特点：

（1）大部分学生自控能力差，缺乏主动学习。正因为有这些特点，他们是高考的失败者，上了高职，他们继续将这种习惯带上来，上高职学生的课，老师一般都要善于管理课堂，要经常去纠正某些同学的讲话、做小动作和睡觉，而且还不能讲得太严厉。对于经常缺课的同学还得多过问，多关心，否则到课率会越来越低。（2）大部分学生缺乏自信心。他们经历高考失败后显得很迷茫，对新事物更是缺乏兴趣，勉强被老师赶着往前学，当遇到学习过程中的困难显得没信心，会不由自主地选择放弃，如果班上这类同学多了，老师有时是顾及不到的。（3）动力能力强，思维活跃。大部分高职学生对于理论的学习兴趣不高，但只要遇到需要动手制作的，对能立竿见影的制作特别感兴趣，尤其是那些联系实际的案例更能吸引学生。

3 高职平面设计类课程教改建议

高职教育培养的是高端技能型人才，教学过程中注重他们动手能力、技能的培养，针对高职学生的特点，结合笔者近十年的平面设计类课程教学经验，提出以下教改建议：

（1）上好前导基础课程。开设平面设计类课程之前的学期应先开设如美学、素描和色彩等知识的相关课程，为平面设计课程打好基础，不学这些课程以后将造成美感和灵感的缺失。（2）根据社会需求制定明确的教学目标。针对不同专业制定不同的平面设计类课程教学目标和教学内容，比如：广告专业要注重平面广告设计方面的教学，室内设计专业要注重平面设计软件在室内设计方面的教学，电子商务专业要注重平面设计软件在网站设计、网店美工方面的教学。（3）教材的选择。虽然我们鼓励选择与专业相关、以后就业相关的教材，但教材选择完后不是一劳永逸的，全部按照教材讲授，而是需要老师根据学生实际情况不断补充，不断更新，不断完善。（4）安排有实践经验的老师担任主要教学任务。高职老师上课要持之以恒地做到在上课内容方面吸引学生，善于管理好课堂。当然我们要强调的是有实践经验还是不够的，还要了解高职学生的特点，采取适合他们的教学方法，只有这样才能让大部分学生都学有所长。（5）充分利用现代化教学设备，提高教学质量和效率。理想的平面设计类课程应全在机房上课，使用教师机上的广播系统进行现场教学，便于学生在自己显示器上看到教师操作，教师在自己的显示器上控制、查看任何一位学生的操作，可以实现双向传递文件。（6）因材施教，鼓励个性发展。教师的课堂教学应该要尽量关注到每位学生，因材施教，让每位学生都能参与到您的教学中，关注每位学生的个性发展，发现他们的“闪光点”，每个学生的悟性都不同，我们不求齐头并进，考核标准也可不同，只有这样才不至于让学生产生厌学情绪，影响到后续课程。（7）以任务驱动为主线，设计科学的教学过程。学生在教师的帮助下，紧紧围绕一个共同的任务活动中心，在强烈的问题动机的驱动下，通过对学习资源的积极主动应用，进行自主探索和互动协作的学习，并在完成既定任务的同时，引导学生产生一种学习实践活动。它要求“任务”的目标性和教学情境的创建。使学生带着真实的任务在探索中学习。在这个过程中，学生还会不断地获得成就感，可以更大地激发他们的求知欲望，逐步形成一个感知心智活动的良性循环，从而培养出独立探索、勇于开拓进取的自学能力。（8）加强校企合作，提高学生的就业率。以我院为例，在独立实践周、综合实训和顶岗实习这三个环节开展校企合作，在前两年的独立实践周中，让学生先认识企业的工作岗位，了解上岗所需要的技能，从而确定学习目标，从大三第一学期开始开展校内外综合实训，一部分学生进入学院的实训中心，在实训老师的带领下做一些模拟项目和真实项目，另一部分学生进入合作企业实训，他们在部门主管的带领下由简到繁，一步步完成真实项目，离企业的要求越来越近，在这个环节从系部到主管实训的教务处都要进行定期巡查，实地了解实训效果，不断总结经验。安排在最后一个学期的顶岗实习，先前在企业能坚持下来的学生，大部分都已经转正，真正做到在企业真实岗位上工作。

开设平面设计课程是为了培养实践能力强的技能人才，教学实践的前提是必须对市场和行业的发展趋势有认识，站在这个高度才能充分认识平面设计教育改革的必要性；教学核心应落实于重视人才综合素质的提高和创新能力的培养，这样才能真正培养出具有思考力和决策力的平面设计人才。

第7篇：平面设计基础范文

【关键词】竞赛活动 平面设计

【中图分类号】G633.93 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）07-0127-02

以竞赛活动为抓手，培养学生学习的兴趣与热情，在竞赛活动中促进学生创新能力和综合素养的提高。在中职学生中开展以竞赛辅导形式融入教学，其目的在于拓宽学生视野，注重团队协作，张显个性能力，培养创新精神。达到以赛促学、以赛促练、以赛促教之目的。为中职学生能适应今后工作的需要打下坚实的基础。为此我作了以下尝试。

一、把竞赛活动引进课堂教学

把竞赛活动引入课堂，把教学活动变为竞赛辅导，是根据中职学生的年龄与心理特点，是对课堂教学的优化。是竞赛就会有结果，有结果自然会产生排序，而人都有不服输的心理，这必将大大刺激学生的参与心理和获胜的心理，有利于促进学生学习积极性和创造思维能力的发展，有力地推动学生主动参与学习的热情和兴趣。也体现了“以教师为主导，以学生为主体。合作学习，探究学习，自主学习”的教育新理念。

比如，在讲授“Photoshop平面设计”课程时，一般是教师根据课本的案例讲解，学生练习、教师示范学生模仿。这种机械的教学方式，培养出来的学生只能按部就班地作出实例，学生一旦离开了课本例子，就束手无策。这种教法虽然强调了基础教学，但却忽略了学生的创造性，培养出来的学生对知识的运用及创新能力极为缺乏，对学生毕业后走进工作岗位的进一步发展起着阻碍的作用。

针对这种状况，我在《招贴画设计》这节课中先依据课本案例，对学生进行相关基础知识的讲解和基本技能的训练。进而结合2012年漳州市中职计算机平面设计技能竞赛题目，要求学生先阅读比赛章程，再依据提供的素材，用Photoshop软件，以海报的形式设计。

首先，确定题目。有以下三项内容：1．漳州市中等职业学校第一届运动会。2．漳州市中等职业学校第二届文化艺术节。3．漳州市中等职业学校第三届工艺美术作品展。

其次，提出明确要求。如：构图合理；主题标志设计明确；文字效果及宣传广告语感染力强；主题表达准确，整体感好；色彩明确统一，层次感好；内容丰富，艺术效果好。

接着阐释定义。对学生讲解什么是海报？海报又名“招贴”或者“宣传画”，是一种信息传递艺术，国外也把海报称为“瞬间”的街头艺术。海报是人们极为常见的一种招贴形式，多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。海报中通常要写清楚活动的性质，活动的主办单位、时间、地点等内容。海报的语言要求简明扼要，形式要做到新颖美观。它是平面设计中最具有代表性的广告形式之一。由于其大幅面积及强烈的视觉冲击力，成为公共广告环节中不可缺少的一环。并提出作为短暂的视觉性艺术，如何才能吸引人们驻足观看、细细品味呢？除了要求有独到的创意，洗练的形式外，还应做到以敏感、单纯而响亮的色彩在转瞬之间吸引人们的目光。在广告设计中，画面的构成、版面的设计和文字的排版都是影响内容宣传的直接条件。要设计出一个好的广告，必须通过巧妙的构思和精心的设计后才可以进行制作，只有这样才会达到宣传的目的。

例如，课本案例是设计一幅主板广告：方法是首先加入图片并为图像添加图层蒙版，再次为图像加入人物图片并为图片制作风的效果以增强力度；最后加入几个主板图片摆放好位置并输入说明文字，体现出独特的排版风格或用以暗示商品的价值及可信性，用图文并茂的视觉效果来获取读者的好感和信赖，用亲切的广告文案，较为详细地介绍产品和服务，从而达到促销的目的。让学生了解海报中图形设计的基本原则，加深学生对这方面知识的理解。

最后，确定主题。开展课堂竞赛，鼓励学生联系生活实际，并分成三组进行设计。

1.中职运动会。此组同学通过钢笔工具，绘制一个打开的蛋壳，利用素材提供的一名运动员跳跃的图片，用简洁的手法创作出运动员从蛋壳里跳跃出来的画面，把意图表现的明确清楚，图形位置与色彩搭配巧妙有序，具有强烈的视觉效果。以“运动——生命的开始”为广告语结束，进一步深化了主题。

2.中职文化艺术节。这组同学以音符为主体，大胆运用蓝色调为主色调，加其他暖色调作陪衬，用橘黄色字使画面色彩互相辉映。既形成了色彩上的鲜明对比又增强了画面的视觉冲击力，突出了设计主题，充分体现艺术来源于生活又高于生活，达到宣传的目的。

3.中职工艺美术作品展。这组同学以“传承闽南特色文化，欣赏漳州工艺美术作品”为主题。通过几张工艺图片的正负形组合，融入红、黄、黑三色，用箭头的反向表达沟通的寓意，形成强烈视觉冲击语言和表现欲望。最后使用文字工具，在图像中输入相关文字信息，并排放到合适的位置，以达到此广告内容的完整性。

通过采用课堂竞赛活动，学生乐于参与，表现出极强的求知欲望，进而对海报设计留下深刻的印象。因此，在课堂中有机地渗透竞赛辅导，能加深学生对问题本质的理解，拓宽知识面，培养发散思维能力，主动养成刻苦钻研的良好品质。

二、以竞赛活动激发学习兴趣

美术新课程标准提出：美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。要表达个性和创意，首先要培养学生的自主和自学能力，养成正确的学习方法及良好的学习习惯。其次教师要解放思想，转变观念，放开束缚学生手脚的羁绊，真正让学生成为学习的主体，艺术创作需要个性，只有放开手脚学生的个性才会得以张扬。而竞赛活动是体现学生个性和创造能力的最佳途径。

放手不是不管，而是一种更高层次的管理。在教学过程中既要懂得尊重学生，又要主动做好对学生的引导与辅导、帮助学生解决学习上的困惑和疑难问题。通过竞赛教学活动的形式，充分调动学生学习的积极性，放飞学生梦想的翅膀，挖掘他们的隐性潜能，找出他们智慧的闪光点。

如：制作电影胶片。方法①：先绘制一个长方形，而后填空颜色，再定义图案，最后填空图案。方法②：用钢笔工具描绘路径，再用方形的铅笔工具描边路径即可。在教学中老师侧重对方法①②的分析，指出方法①②各自的优势与不同，引导学生对方法①②进行比较，供学生自主选用，或兼容并用。在作业评价时，就计算机制作电影胶片而言方法②更为简便，课堂教学评价是一个欣赏、鉴别、感知、领悟的过程，也是教师“收”的一种教学手段。课堂教学既要“放”也要“收”，学生才能有所收获，才能真正通过“收放”获取知识与积累经验，促进学生更加主动愉快地学习。

三、促资源整合拓展竞赛思路

兴趣是学习最好的老师，也是学习最好的动力。传统教学以课堂、以教师、以教材为中心，严重阻碍了学生的创造性思维，使原本愉悦的艺术课程学习变得索然无味。艺术讲究融合，把各类资源整合为教学服务，为艺术创作服务。课堂学习是一个很重要的阵地，在课堂上，学生能系统地学习和了解相关知识与技能。然而，课堂教学资源有限，很难拓展学生的创作思路。让学生带着问题走出课堂，走进社会。社会这个广袤的天地里，汇聚了无尽的教学资源，是学生探寻艺术创作的源泉，是学生在竞赛活动中拓展思路，汲取艺术养分的大课堂。

生活无处不存在设计，带学生走出课堂，用照相机拍摄一些生活中的镜头，引导学生观察与生活有密切关系题材的招贴画，如：街边的广告牌、书本的封面、名片、商品的的包装、手提袋等，让学生明白生活中常见的物品上都切切实实存在着设计。即使是相同的物品，也因设计者的思路不同，设计方案也大不相同，其效果也完全不一样。且随着社会的进步与科技的高速发展，设计者更加注重在作品中体现现代设计元素，重视设计与生活的联系。并运用计算机代替了传统的手绘方式。使街头广告、路牌、招贴画等更具时代气息，更贴近现代审美意识。

为给学生提供更好的学习与锻炼机会，通过联系几家广告公司，让学生实地参观学习，提供实际操作平台。这对中职学生来说不仅是一次普通的学习，也是一次专业实习，即接受企业文化的熏陶，又得到实际锻炼，并提高了实践能力，同时也增强了职业意识，可谓是一举多得。不仅能提高学生对学习的浓厚兴趣，而且对在竞赛中取得好成绩起着十分重要的作用。

竞赛辅导对促进学生的个性形成与发展，对提高学生平面设计能力是有益的尝试与探索。在尝试中既要重视活动的结果，更要重视学生参与的过程。在活动过程中能充分调动各类积极因素，使学生个体的潜能和集体的智慧得以挖掘与展现，让学生受益终生。

第8篇：平面设计基础范文

随着信息时代的发展以及互联网计算机技术的普及，数字图像技术的应用领域得到进一步的扩展，其中PS技术在平面广告的地位尤为突出。数字图像技术PS不仅可以实现图片场景的互换，图像的调整，同时也可以改变图像的色彩质感以及图片主体的形态。鉴于PS的功能特点，本文主要分析数字图像处理技术PS在平面广告设计中的应用情况。

【关键词】图像处理软件PS 平面广告设计 应用

平面广告是企业对外宣传的重要媒介，与其它媒体宣传形式一样，平面广告也需要经过一定的后期制作与休整，从而满足企业的宣传需求，表现出较好的视觉效果。在平面广告设计的过程中，图像的视觉冲击力、感染力以及表达主题效果是影响平面广告设计效度的重要因素。因此，本文将通过分析数字图像处理软件PS的基本功能，探讨其在平面广告设计中的应用效果。

1 数字图像处理软件PS概述

PS是Photoshop的英文简称，该软件是Adobe公司旗下的最为出名的图像处理软件之一，软件界面设计简单，功能强大，主要包括图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意以及图像输入和输出等。鉴于PS软件的编辑性和功能性，其被广泛的应用于平面设计当中，也是众多设计人员首选的图像处理软件。

PS软件的应用领域主要取决于PS的功能，其具体的功能可以分为四个部分，即编辑、合成、较色调色和特效制作。具体的分析，编辑功能模块内又存在一般的放大、缩小、旋转、镜像、去除斑点、修补、修饰等，基于其编辑功能，被广泛应用于婚纱摄影以及人像处理制作中。

合成功能模块可以实现图片的换景、主题以及其它艺术合成，可以使得同一个主题表现出不同的效果，与编辑功能结合，一般会应用到大型的平面设计当中。此外，PS还有很多的应用范围，例如图书出版、Web图像制作、建筑效果图后期制作以及影视动画图像制作加工等。

2 平面广告设计的创意原则

广告信息随着时代的发展已经成为了人们生活中的重要组成部分。在充满信息以及视觉传达的今天，广告不仅实现了开拓视野、传递信息的作用，同时也促进了社会的进步和经济的繁荣，其在发展的过程中影响着人类社会的生活方式和审美情趣。平面广告的构成要素包括文字、色彩和可视形象，其设计过程主要依据客户对于构成要素的实际需求进行。

广告创意构想是处理图像，编排设计的基础，在进行平面广告的设计过程中，首先要明确基本的创意原则，其主要表现在以下几方面：

首先，目标和规范原则是创意构思的基础。在设计平面广告时要保证与委托企业的经营目标保持高度一致，从而保证广告的表达有助于企业形象的提升，品牌的塑造以及效益的放大等。在设计平面广告的过程中要遵循国家相关的法律和规范制度，避免其在商业性和功利性的影响下与社会道德和相关法规相悖。

其次，广告的关注度也是衡量广告创意的一个重要原则，即可以被称之为创意的广告要具备一定的影响力和关注度。最后，简约与情感也是创意广告的基本原则。由于广告设计本身肩负着特定的责任，如实现企业与消费者之间的交流，促进企业产品销售以及社会形象等，由此出发，广告创意设计要简洁生动，即在视觉上给人印象深刻。情感的表达有助于增加消费者的共鸣，从而进一步增加广告宣传效果。

3 数字图像处理软件PS在平面广告设计中的应用

PS软件的功能与平面广告设计的构成要素可视形象、色彩和文字相对应，即PS既可以将可视形象进行有效的处理休整，同时也可以满足平面广告设计中对色彩效果和文字表达形式的要求。由此可见，PS是平面广告设计中的重要工具，其具体的应用内容如下：

3.1 平面设计

对于一些平面海报以及招贴等形式的图像，其尺寸大小经常存在较大的差别，此时可以通过PS的基本功能即编辑模块的尺寸设计，实现对其尺寸的调整，从而满足平面设计的尺寸需求，这也是PS软件在平面广告设计中的基本应用。

3.2 照片修复

PS软件的照片修复功能在平面广告设计中的应用较多，平面广告设计中的一些可视形象大部分是以图像或者照片的形式表达，为了满足人们的视觉需求，给人以视觉上的美感，经常需要通过PS软件修复一些模糊或者破损的图像材料，从而保证图像的完整性表达。缺陷位置的修复不仅可以使破损图像重新应用到平面广告设计中，同时也可以提升平面广告整体的关注度，从而达到对企业产品的宣传效果。

3.3 艺术文字

艺术文字的表现力在于增加整体布局的美感，使得文字与图片的特征相适应，形成一种和谐的画面。在平面广告设计中，文字是必不可少的构成元素，对于表达效果十分重要。PS软件可以实现对文字形式的调整和艺术加工，使得添加到图像中的文字可以很好的表达出图片中的内容，加深消费者对广告的印象和理解程度。

作为最基本的PS功能，图像编辑在平面设计中的应用无处不在。平面广告设计并不是一张图片就可以完成的，为了表达出完整的主体，其需要通过不同图像之间的拼接和柔化。不同的图片，尺寸大小，透明度以及修饰程度不同，这就需要通过PS软件实现对其的一一处理。从而保证独立图片的美观以及整体布局的诙谐。

3.5 处理图形

平面广告设计中对图形的处理要求一般可以通过PS软件的位图，矢量图和分辨率功能实现。位图可以对同一张图片进行不同象素效果的处理，分辨率可以保证图像的打印效果，矢量图可以实现大面积图形的页面显示处理操作。从这三个方面出发，可以提高平面广告设计的质量和实用性。此外还可以对平面广告进行较色调色处理，增加平面广告的色彩饱和感。

4 结论

综上所述，通过分析PS的基本功能特点以及平面广告设计的基本创意原则，探讨了PS在平面广告设计中的应用。随着时代的发展，平面广告设计对图像处理的需求越来越高，因此PS软件仍然需要不断实现功能的升级和完善。

参考文献

[1]杨贺.浅析图像处理软件PS在平面广告设计中的应用[J].中国新技术新产品，2015（22）：25.

[2]王莉.浅谈在平面广告设计中图像处理软件PS的运用[J].艺术科技，2015（12）：197.

[3]岳琳.图像处理软件Photoshop在平面广告设计教学中的应用[J].中国校外教育，2014（18）：168.

[4]赵艳华，苏明.浅谈图像处理软件在平面广告设计中的应用[J].信息系统工程，2012（06）：94-95.

[5]许静.数码摄影在平面广告中的应用研究[D].延吉：延边大学，2014.

作者简介

杨小伟（1983-），女，江西省人。大学本科学历。现为海南省技师学院助讲。主要研究方向为计算机应用。

第9篇：平面设计基础范文

［关键词］平面设计；奇思妙想；“头脑风暴法”

［中图分类号］J06 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2011）020-0101-02

在现代社会生活中，平面设计在商品流通系统和市场运行机制中作为信息传达的媒介，为商品媒体和商业宣传起着非常重要的助推作用。它在各个领域向大众提供各种视觉信息以引导人们的生活和行为。在市场经济竞争日益激烈的今天，平面设计需要注入新的观念来支撑，在注重商品信息传达功能的同时，更要注重设计思维过程中奇思妙想的表达和运用。

一、“头脑风暴法”是培养奇思妙想训练的有效手段

通过大胆想象可以让人的思维挣脱条条框框的束缚，使大脑活跃、兴奋起来，在脑海中浮现许多有灵感的想法，有一种“一石激起千层浪”的感觉。正如玛萨・格莱姆所说：“灵感出现了，它从哪里来？大多从生活的兴奋中来。我从树的丰富品种，从浪波，从一些诗歌，从辟开静水朝我游来的海豚景象等任何能加快到瞬间的事物中到灵感。你可以称之为灵感或是必要需求，我真的不知道叫什么好。”那么，怎样才能捕捉到这些有灵感的想法呢？“头脑风暴法”是一种行之有效的训练手段。

“头脑风暴法”，也被称为智力激励法。起初是精神病理学上的用语，指精神病患者大脑的错乱状态。后来由美国人奥斯本于1938年首次提出，并把这一方法应用于发明、创造、实践，获得了巨大的成功。1953年，该方法被作为一种激发创造性思维的方法正式提出。奥斯本由此也被誉为“创造工程之父”。奥斯本发明“头脑风暴法”的目的在于在有限的时间内激发、激活脑细胞，使大脑思维好似一匹野马，在无垠的草原上自由驰骋，充分发挥人的想象力，激发出尽可能多的创意。在平面设计中为达到这一目的，在实施“头脑风暴法”时，我们必需遵循以下原则：

其一，会后评判原则。要求在会议过程中不过早地对发言人提出的建议或想法盲目下断言作结论，不对别人的意见做任何批评或评价，以免打断别人的思维， 束缚别人的想象力，破坏别人的心理环境。因此，会议中间评判是实施“头脑风暴法”的大忌。要想保证“头脑风暴法”取得成功，就必须采取会后评判的原则。

其二，求量保质的原则。从唯物辩证法中量变与质变的辩证统一关系角度来看，量变是质变前的必要准备，质变是量变后的必然结果。任何事物的质变，都必须以一定的量变作为准备才有可能发生。因此，在“头脑风暴法”中规定的时间内，激发出设想的数量越多，就越有几率获得极富有奇思妙想价值的设想，也就越有可能寻找问题解决的办法。

其三，主题明确，目标集中。讨论的主题可提前5～10分钟告知参与者，让参与者会前有所准备，便于把参与者从各自繁忙的工作环境中解脱出来，转换思维角度，缓解紧张情绪，适应会场环境。为激发参与者的热情，最大限度地发挥创造性的思维能力而营造良好的氛围做准备。目标集中有助于参与者群策群力，在规定的有限时间内获得最大数量的设想。

其四，坚持独立思考、自由发言，杜绝交头接耳、私下交谈。不允许有任何暗示的手势或表情，不允许有任何破坏会场氛围的小动作。绝不干涉别人的思考，绝不打断别人的发言。会议提倡任意思考，自由想象，即兴发挥，任何奇异、怪诞、不可思议、意想不到的想法均成立。提倡自由发言，各抒己见，相互影响，相互感染。

其五，充分民主，一律平等，不计功过。充分创造民主环境，激发每位参与者想象出更好的设想。参与者不论来自任何行业，职位大小，性别差异，年龄老少，有无，一律平等。参与者的任何设想，不论大小，都要采取无名制记录，不追究任何责任，没有任何奖赏机制。

二、联想和想象是培养获得奇思妙想的重要途径

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识化的源泉。”在“头脑风暴法”中，参与者的思维方法是多种多样的，每种思维方法都是一条航线，只要引导得当，每条思维方法都会产生各种各样的联想和想象，都是通向成功彼岸的捷径。因此，在“头脑风暴法”中应引导参与者在其头脑中展开联想的翅膀，从而达到联类无穷、触类旁通的效果，这不仅有利于设计主题的深化和升华，还是获得新设想的重要途径。另外，通过联想，参与者可以从别人的设想或发言中获得有益的启示，达到知识互补、智力互激和信息增补的思维碰撞局面，不断拓展新思路并引起思维共鸣和连锁反应，形成新的设想堆，为创造性地解决问题提供了更多的可能性。在引导参与者进行联想思维时，我们不妨从联想思维的方法入手，举例引导。如接近性联想：牙膏―牙刷、医院―护士、火车―司机、军队―士兵……其目的在于启发参与者通过自己的生活实践或经验把两个事物在时间或空间中寻求一种潜在联系，从两事物的形态、构造、功能的相似性中挖掘想象的拓展、延伸和衔接。相似性联想：狮子―老虎、天鹅―鸬鹚、猴子―猩猩、凤凰―喜鹊……其目的在于启发参与者通过两个事物之间在形态、构造、功能的内涵和外延之间存在的必然联系或相似关系中挖掘想象的拓展、延伸和衔接。对比性联想：粗―细、浓―淡、轻―重、冷―暖、传统―现代……其目的在于通过从与某一事物相关的形态、结构、功能、色彩等的相反或对立面中引发想象的延伸和衔接。仿生性联想：大象头―防毒面具、蜻蜓―直升机、七星瓢虫―轿车、茅草―锯子、青蛙―跳跃机、鸟的翅膀―飞机的机翼、蘑菇―降落伞、斑马―斑马线……其目的是通过从某些生物的奇特构造、机能和奇妙的本领中引发想象的拓展、延伸和衔接。

想象是把保存在人脑记忆中的表象通过加工、改造、删减、整合而产生新想法的思维过程。它借助联想展开，是联想的高级形态，是创新的起点。参与者通过想象中的再现想象和创新想象或者是有意想象和无意想象，可以视通万里，思接千载，不仅能勾勒出从未见过的形象，而且还能创造出世界上根本不存在的形象。在“头脑风暴法”开始前，对这次会议活动的目的、步骤、可能发生的问题和预期要达到的目标等的设想都是通过想象事先设想好的。另外，在参与人员的发言过程中，当某人的设想成立，但表述不完备时，也只有通过想象来解决这一问题。

总之，想象是创意和知识化的源泉。在平面设计中，要大胆地发挥个人、团队或集体的想象，对那些具有奇思妙想的想象，要及时捕捉，进行分析评估，并付诸行动，通过设计实践完美地表达出来。

三、评估、筛选定案

（一）评估

对参与人员提出的设想归纳整理后，依据设想有无根据性、价值性、独创性、效益性等对其进行筛选，再由设计公司的项目经理组织策划人员、技术人员、调查人员、分析人员、专家等对筛选的设想进行评估。

评估标准之一是依据设计调查、市场分析、设计定位、创意、表现和效果等进行质疑评判。质疑要从不同的立足点对各种系统化的设想进行全面的评价，质疑过程要有怀疑一切、“打破砂锅问到底”的精神，提出的质疑越多就越能发现阻碍设想实现的制约因素。而制约因素能否完全排除是评估设想是否可行的先决条件。

评估标准之二是依据市场取向对能够满足需求，引导需求和创造需求的设想予以采纳。当设想转化为设计成为商品整体中的一部分，伴随着商品一同进入市场，进入消费者的生活，并为消费者所接受、认可和喜爱时，它就已经满足市场需求，而此时设计本身所传达的创造性和未来性的内涵和价值对市场需求的引导作用也实现了。

（二）筛选定案

评估设想结束后，依据各项目设计的标准要求对构思阶段的多个方案经优化选择，评估比较后筛选出1～5个创意上占优势的设想，再由设计公司和企业相关负责人进行会议商讨，选择一个最佳方案，再由设计部门将该方案运用精确的表现手法使之得以完美体现。

总之，奇思妙想是综合运用联想和想象并在此过程中打破常规有所创新的创意思维。在平面设计中要想获得奇思妙想的创意思维，就要注意从奇思妙想创意思维科学的培养方法和训练入手，全方位地提高思维能力，在平面设计实践的各个环节和流程中充分发挥人的主观能动性，激发大脑的联想和想象，通过“头脑风暴法”大胆想象，及时捕捉，依据评估标准分析其可行性，来获得奇思妙想的创意方案。同时，我们也必需坚持艺术修养和想象力并重，技术为想象力服务的原则。统筹和调动一切可能的有利因素，使创意思维的美好想象由设想真正转化为现实，为奇思妙想方案的最终实现做充分的准备，从而更完美、有效地创造客观世界。

［参考文献］

［1］王受之.世界平面设计史［M］.北京：中国青年出版社，2002.

［2］王受之.世界现代设计史［M］.北京：中国青年出版社，2002.

［3］刘道玉.创造思维方法训练（第二版）［M］.武汉：武汉大学出版社，2009.

［4］张晓芒.正确思维的基本要领［M］.北京：中央编译出版社，2008.