游戏配音技巧精选(九篇)

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第1篇：游戏配音技巧范文

一、培训宗旨和指导思想

1.考虑到该公司参训的学员特点――专科毕业，有良好的英语基础和较好的学习能力，但实际工作和生活中较长时间没有接触英文，故本方案着重于培养学员的听、说、读、写能力。听说先行，读写跟进。

2.“实用为主，够用为度”。四个月的培训时间相对较短，所学知识更应以实际应用为主，培训中单词、句型、文章的选择，都应考虑到学员在实际工作和生活中的运用，争取有的放矢、事半功倍。

3.始终注重兴趣培养和激励机制，避免教学内容和形式枯燥，注重趣味性、互动性和教学方法的多样化。

二、培训目的

采取自助和激励的形式，而不是通过死板的课程去强迫员工学习，毕竟每个员工的英语应用能力和需求层次是不一样的，本英语培训计划不是定位于职场英语临时救急，而是带动英语学习以及除英语以外其他知识的学习热潮，营造企业良好的学习氛围。

三、培训目标

1.能掌握基本的工作和社交词汇，熟悉和了解日常商务社交技巧、礼仪、礼貌用语；进行简单应用文写作和基本的商务交流。

2.增强口语能力，能够用英语描述某些事、某件东西，对一些日常的场景进行简单的对话，对某件事阐述自己的观点、发表意见，讨论某件事并进行辩论。

3.能够阅读一些基础难度的英文文件，理解其大意。比如最常见的说明书等。

4.从听、说、读、写等各方面全方位提升员工学习和应用英语的能力，包括问候技能、沟通技能、阅读能力、读写报告的能力、接待技巧、翻译能力等。

四、培训程序

1.前期准备：对目标学员的英语水平和能力进行测评；设计并做好培训需求问卷调查。

2.培训过程中，主要针对以下几项具体技能进行培训和提高：问候技能、沟通技能、阅读能力、读写报告的能力、接待技巧、翻译能力等，从听、说、读、写各方面全方位提升职工学习和应用英语的能力。

3.阶段性考查和反馈：每周进行阶段性考查，围绕所学的内容书面或口头考试。

4.全面系统的结业考核和总结。

五、培训时间

共80课时，每周一、三、五或二、四、六晚，每次2课时，学程四个月左右。

六、培训内容

包括通用英语、商务英语、电子专业英语、娱乐时尚英语、旅游英语、英语活动、看原声电影、地道美剧，听歌学英语、VOA、BBC，引导员工自主学习和积极参与。

七、培训日程安排

第一阶段：水平测验和评估及问卷调查（2课时）

第二阶段：话题口语（30课时）

第三阶段：商务英语（20课时）

第四阶段：电子行业英语（20课时）

第五阶段：结业考试（2课时）

机动课时（6课时）

八、师资力量

授课教师持英语专业八级证书和剑桥商务英语中级证书，具备职业院校10年教学经验，英语口语流利，发音标准，责任心强，有亲和力。

九、具体的教学方法和内容举例

1.注重词汇教学。着重抓好每次上课的效率，将词汇运用到课文对话当中来帮助他们记忆；另外，可以简单地复习国际音标，便于他们纠正发音及预习和记忆单词；用词根词缀法确保单词记忆的准确度，提高学习效率；可以设计单词接龙等游戏环节巩固单词、激发兴趣等。争取每堂课都当堂熟练掌握单词及课文的80%。

2.注重口语教学。通过视听说课程，让学员听、读、模仿、纠音，再要求学员根据所学单词及句型进行对话，将所学内容用到实践当中，这样更能学以致用，将所学的东西变成自己的东西；可以引入当前流行的英语配音软件、配音秀等，对英文原声电影片段进行配音练习或比赛，激发兴趣，寓教于乐；并且鼓励学员尽量课后多讲英语。

3.采用激励机制。通过提问加奖励的形式，鼓励员工开口说英语。可从描述东西开始，再过渡到日常场景的对话练习。

4.运用小组教学的方法。把参训员工分为几个小组，每组4～6人，在预习、竞赛、问答、复习、提问、作业等各个学习环节开展多种形式的组间竞争和组内竞争，给每次活动表现优异的个人和小组加分，采取激励机制，进行定期总结和物质奖励。

5.通过游戏的形式来增强大家对于英语的兴趣，同时让大家的听说能力得到巩固。具体形式如下：

（1）热身游戏（Warming Up）会根据每篇课文的选材话题灵活设计，例如，连词接龙、自我介绍或描述他人（性别，年龄，喜好，穿着，外表）或描述办公室场景等。

（2）给单词造句、连词组句比赛等。

第2篇：游戏配音技巧范文

对幼儿来说，音乐活动首先是自我表现的方式和途径。在学前教育阶段，我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。

那么在音乐教学中怎样做，才能更好地促进幼儿的发展呢？在实际操作中我是这样做的。

1.激励幼儿主动、自信地参与活动

在以往的音乐活动中，总有一部分幼儿老当演员，一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现，而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然，这部分幼儿不仅失去了学习音乐知识技能的机会，还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段，让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中，满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考，我设计了小步递进的“阶梯”，提出合适的要求，尽可能使教育个别化，使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我设计了起步较低、由易到难的系列节奏游戏：听着小铃拍拍手（即模仿小铃节奏拍手）。大鼓和小铃（即以跺脚方式模仿大鼓节奏，以拍手方式模仿小铃节奏）。机器人（即听辨钢琴的低音区和高音区，并分别用跺脚和拍手表示）。小手小脚（即根据图谱上的小手、小脚标志，随音乐用小手、小脚表现相应的节奏）。这组游戏的技能要求并不高，目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动，在难度不高的艺术表现中体验成功。

2.注重幼儿的探索发展

布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力，培养内在动机，有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小，坚持性与忍耐性较差，他们不能长时间在看不到进步的情境中探索，因此我们应有目地创设有利于幼儿探索发现和积极操作的环境，以激发其探究内驱力。如在幼儿认识切分节奏（X X X | X X X）的过程中，我引导幼儿按以下步骤积极探索：组织幼儿做“拉绳”及“划龙船”游戏，寻找 | X X X |的感觉，表现“加油呀”处的语言节奏。引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏。如妈妈牙疼时边捂着脸，边说“| 喔 唷 哇 | 喔 唷 哇|”老爷爷拔萝卜时“ | 哎 唷 嗬 | 哎 唷 嗬|”地用力等。告诉幼儿什么是切分节奏，引导幼儿尝试在木琴上敲奏切分节奏。弹奏歌曲《布娃娃》，引导幼儿重点寻找其中的切分节奏并听着音乐拍打。启发幼儿创造性地用跺脚、转圈、摊开双手等动作把布娃娃着急处的切分节奏表现出来。引导幼儿运用木琴、铝板琴等乐器为《布娃娃》伴奏。

3.培养幼儿的创造意识

在音乐活动中，不能只强调技能技巧的训练，还应引导幼儿去表现美、创造美。因为音乐活动包括感受、想像、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。

本人为幼儿创设了宽松的环境，由浅入深地引导创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等，激励幼儿从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力。如我引导幼儿运用不同音色的乐器为熟悉的图片故事《猴子学样》的配音，以表现老爷爷和猴子的不同特征和情绪，只有让幼儿按自己的条件、方式、愿意去做，他们才能学得主动，才能发挥想像力和独创性。尽管幼儿的表现还十分稚拙，但都是真情实感的流露，体现了他们独特的想像力和创造力。

4.强调活动中的交往合作

许多音乐活动是需要合作才能完成的，如合唱集体舞，小乐队、游戏等，因此我们应把个体质创造和群体的合作紧密地连成一个整体。既要尊重个体发展，又要注重群体的交往合作。如为了在合唱时获得和谐的声音，幼儿需要听着琴声和同伴的歌声不断调节自己的音高。又如，我让幼儿在各自的木琴或铝板琴上逐句轮流敲击歌曲或用卡侬曲式轮奏。有一次，我鼓励六个幼儿每人拿do、re、mi、fa、sol、la音块中的一块，合奏歌曲《小星星》。唱到哪个音，就由持此音块者敲击，这类活动有利地培养幼儿的自制能力及专注的学习态度。又如我抓住时机启发幼儿根据“去公园找春天”这一活动创作乐曲《春游之声》，请他们共同确定主题、选择乐器、创编节奏，最后合作表现。在这一过程中幼儿人人有任务，个个有责任，每个幼儿都是团体中的重要角色，他们在坚守自己“岗位”的同时，逐渐摆脱自我中心，分享合作的喜悦 。

第3篇：游戏配音技巧范文

关键词：小学英语；听力技能；教学方法

英语课程标准要求学生通过英语课程掌握基本的英语语言知识，发展基本的英语听、说、读、写技能。“听”始终排在第一位，没有听，就不可能有说，而听的能力是各项能力中最难掌握的，它需要听者对信息在瞬间反应，并作出判断。在小学阶段，“听说领先，读写跟上”，是学习英语一条基本原则，因槊挥刑，就没有说，用英语交流也就无从谈起。因此，提高英语听的能力是学好英语必不可少的环节。那么如何才能提高英语的听力技能呢？笔者将结合多年的教学经验，从以下三个方面谈论有效提高小学生英语听力技能的方法：

一、创造听力氛围

语言的学习是从输入到输出的一个过程。所以创造好的听力氛围尤为重要。如何才能创造好的听力氛围呢？首先，课堂上教师应尽量避免用汉语讲课，从复习热身到作业布置，每个环节都坚持用英语进行交流，给学生创造一个英语的学习氛围，帮助学生形成英语思维习惯，通过每节课的锻炼，使学生们的听力水平不断提高。当然在授课过程中有必要加入肢体语言帮助学生理解单词或句子的含义，降低理解难度，帮助学生解除为难情绪。其次，在课堂上创设情境，让学生体会在生活中如何运用英语进行交流。如果时间允许，每堂课给学生留出课本剧表演的时间。通过模拟生活中的情境，理解知识，巩固知识，从而促使学生的能力得到提高。最后多利用教学资源，让学生产生意境。例如要充分利用配套光盘等，首先让学生看一遍动画内容。然后教师就所学内容提出问题，让学生边听边记，强化记忆最后再让学生听一遍，再次领会所学内容，检查学生的答案。

二、开展多种形式的练习活动

1.游戏教学。

在课堂中我经常做一些游戏活动锻炼学生的听音能力。由练习单词到练习短语再到练习句子。由浅入深，分层次逐步提高学生的听力能力。如：在低年级的教学中我经常进行单词分类游戏，我先说出一个单词，学生以小组为单位，一组一组地说出它的同类词，最后哪组学生说的同类词最多，哪组获胜。apple，banana，grape...。在中高年级我会做一些短语和句子的接龙游戏，后面学生除了重复前面学生所说的句子外，还要自己造个句子。最后看哪组学生能坚持说到最后。I am a boy./ I am a boy.I like blue./ I am a boy. I like blue. I like to draw pictures...这些游戏活动能有效地训练学生的语音辨别力和抓住关键信息的能力。更重要的是能培养学生的英语思维。

2.配音表演。

我曾经读过有关“模仿性朗读对听力具有促进作用”这样的文章。从文中我了解到语音基础对听力影响很大，语音基础好的学生无论理解听力材料还是进行真实交际都好于语音差的同学。因为在语言交际中存在连续、失去爆破、增音、音的同化、缩写读音、语音语调及英音与美音的区别等。如果学生本身不能正确的读出句子，他是很难听出来的。所以我在教学中会做一些活动帮助学生提高发音水平。我最常用到的方法就是配音表演。我会给学生一段简短的片段，让几个学生一起练习，每人配一个角色。提示学生要模仿里面的语音语调。然后每组分别进行展示，看哪组配的最好。一起分析哪组哪句话配的有问题，应该如何去说。最后让学生听原始录音，感受里面的意境。这样做大大提高了学生的听力技能，培养学生英语的思维。

3.复述故事。

孩子的特点就是喜欢故事给他们带来的各种幻想。生动、有趣的故事最能唤起学生的学习兴趣。在小学的英语教学中，以故事为载体，进行生动活泼的听力教学，无疑是明智的选择。我在教学过程中，会用学生学过的知识改编一些学生熟悉喜爱的成语或寓言故事，促进学生的听力技能。

三、渗透听力技巧

1.提前阅读。

在进行听力考试的时候，学生要面对巨大的时间压力！因为无论听懂还是听不懂，难还是简单，学生都只有同样的时间！只有一次机会！所以提前阅读尤为关键。在听每个问题之前，先抓紧时间阅读四个选择答案。听到第一个问题后，就迅速选择答案，然后以最快的速度标记答案。这时学生就可以用剩余的或节省出来的时间去阅读下一个问题的选择答案。这样坚持去做，就能训练学生有针对性地解决问题和快速抓住关键信息的能力。

2.泛听和精听相结合。

在听力训练中，既要能准确无误地听出某些重要的信息，又要兼顾把握大意，这就必须将精听与泛听结合起来。在精听时，要首先熟悉听力材料中的生词，对难句可以反复听，精听遍数不限，直到完全听懂为止；而泛听则首先着眼于量大，只求掌握大意，不必了解每个细节，一般不要超过三遍否则就失去了泛听的意义。这两种训练哪一种也不应偏废。

3.猜测话题。

第4篇：游戏配音技巧范文

英语课程标准要求学生通过英语课程掌握基本的英语语言知识，发展基本的英语听、说、读、写技能。“听”始终排在第一位，没有听，就不可能有说，幼儿语言发音规律都是先从听开始，会说话之前听的够多，日积月累等到水到渠成之日，才能说出来，没有说，用英语交流也就无从谈起。因此，提高英语听的能力是学好英语必不可少的环节。

一、如何才能提高英语的听力技能呢？

（一）创造环境

小学生的特点是记忆力非常好，让学生多练习听，多从听力材料的筛选上下功夫，多找一些符合小学生身心特点的材料，做到从易到难循循善诱一定会起到非常好的效果。俗话说机不可失失不再来，刚开始接触学生们都有好奇心，都有浓厚的兴趣，作为小学英语老师一定要重视这个阶段。

用英语组织教学，营造持久的听力氛围。这个当然对老师的要求比较高，我们传统的英语教学都是汉语为主，利用汉语教英语，即使老师课堂上说英语，也是夹杂汉语，是中国式英语。这样对于英语的学习是极为不利的，特别是对于英语听力和英语口语的学习，有时还会起反作用。用英语组织教学，也是遵循先难后易的规律，这样能激发学生认真听讲的兴趣，也能让学生英语课堂听的认真听的投入。

（二）教学活动尽量多样化

皮亚杰说过：“所有智力方面的工作都要依赖于兴趣。”兴趣是学习最好的老师。我们知道听力的重要性，但是每天都要求学生听固定的材料，别说小学生，就是中学生也会感觉到鼓噪乏味的。所以，老师们还是要从兴趣上下功夫设计英语的教学环节。怎样才能让学生轻松愉快而有兴致进行听力练习呢？最好的方法就是开展多种形式的练习活动。

让学生在快乐的活动或者说游戏中学习英语知识。老师应该在课堂中经常做一些游戏活动锻炼学生的听音能力。由练习单词到练习短语再到练习句子。由浅入深，分层次逐步提高学生的听力能力。

（三）配音表演

配音表现是小学生比较喜欢的饿学习英语的方式。比如配音表演，给学生一段简短的片段，让几个学生一起练习，每人配一个角色。提示学生要模仿里面的语音语调。然后每组分别进行展示，看哪组配的最好。一起分析哪组哪句话配的有问题，应该如何去说。最后让学生听原始录音，感受里面的意境。这样做大大提高了学生的听力技能，培养学生英语的思维。

自己讲故事本身自己肚子里知道的东西能讲出来就是一种能力的提升，所以，讲故事这个活动对于英语学习来说既是一种考验，也是一种质的提升。孩子的特点就是喜欢故事给他们带来的各种幻想。生动、有趣的故事最能唤起学生的学习兴趣。聪明的小学英语教师不会不注意更不会放弃故事对英语学习所起的作用的，老师们在教学过程中，用学生学过的知识改编一些学生熟悉喜爱的成语或寓言故事， 这样就能大大促进学生的听或者表达的技能。

（四）听歌唱歌

听英文歌在一定程度上可以辅助英语学习，或者促进英语学习。一些旋律优美的英语歌，可以试着让孩子慢慢听，后来，英语水平慢慢有上升后，学生就会发现居然可以慢慢听懂了，特别是如果能随着旋律唱出来，他们会很兴奋，会大大激发学生对英语的兴趣。很多歌曲里都是叙事类的，讲的一个故事，或者对一个事物的看法，所以越听越觉得有意思，而且让学生觉得自己的英文水平确实提高了，让他们在一定程度上更有动力去学习英语了。学唱英语歌对于语感的提升学生们都可以切实感受到的。不过老师们也应该注意，有些歌词唱得很快，有些由于节奏需要进行了比较奇葩的断句，有些出于词语押韵导致比较拗口，在给学生挑选歌曲的时候，要克服这些 还有，歌手们也都是有口音的。英语相较于中文而言，并没有所谓的“普通话”被视作官方正统，因此一定告诉学生，不要要刻意模仿歌手的口音（实际上高中之后我们的口音也很难得到本质改变了）。主要是练习自己能够按照歌曲的速度，把歌词清晰连贯地吐出来，即便发音仍然是中式的，但更连贯了，这也是语感提升，语感有了，学起来就好说了。

（五）重视阅读

第5篇：游戏配音技巧范文

#播出时间：2012年12月27日起每两周的周四

#主持人：老湿

一个在网络脱口秀中始终坚守着“无节操、无廉耻、无颜面”的主播老湿，永远躲在视频后面“黑”尽天下热点奇闻。今天记者走到他面前，想问问这一定位在“屌丝”视线的节目，如何在上线播放量超过6千多万？

“《不吐不快》制作上真正就两个人。”老湿的回答令人吃惊，并且这个节目前期的脚本、中间的制作（包括剪辑、配音）、后期的特效都是老湿一个人完成的，只有最后一些高难度的特效由土豆网完成的。

其实，老湿在上学期间就已凭借《老湿批西游记》、《伤不起的国产大片》等恶搞视频走红网络，之后走上职业与商业视频制作之路。他坦言，《不吐不快》依旧是内容为王、出自个人兴趣的作品，这里面不需要植入广告，内容和话题都是自己选的，虽然有一些会有土豆网的命题，比如第六期《抗日宝典杀必死》，这正好投了老湿的兴趣，于是他做了。

在观众看来轻松愉快的狂喷在制作上却很曲折。一共8期的《不吐不快》第一季有四五期都是做好了但是没有播出的，土豆网和老湿任何一方有不满意就搁置，只有双方都看好的情况下才会播出，宁缺毋滥。每次在制作中，老湿都会先拿给周围的同事、朋友看，大家觉得不好笑，他回去改，再拿过来看，不好笑，再改。老湿追求轻松愉快，他不想教人做人的大道理，也不想传递什么价值观和深思讽刺，他只是想在观众辛苦了一天之后能够看到一个人唠唠叨叨，听一些好玩的事而轻松一笑，释放压力。

当观众称赞老湿的言语犀利和好嘴皮子时，这个自称内向的男孩说：“语言风格是配音技巧造成的。快或者慢都不是重点，主要是看你东西好不好玩。”尽管平时和熟人也会互黑、贫嘴，归根结底还是老湿的独立见解、针砭时弊的立场和犯轴的性格决定了节目中的表达。“我在生活中和节目中唯一一致的是态度，什么事都喜欢去琢磨琢磨，不会10个人有9个人都说它不好，我就会说不好，我一定会自己看一看，很多时候看了发现跟大多数人的观点还不太一样，有些东西我看了觉得很烂就特别想戳穿它。”

“做过受众调查吗？”

“没有，我不关心这个。不用人人都看，能把一部分特定的人做high了也就足够了。”

“如果没有土豆网的命题，你想做什么？”

“什么冷门做什么。我最想做那些老的，起码是80年代以前的，我出生以前的东西，比如老电影、打孔的CD、老的篮球录像带、game ball的掌机上的游戏。如果没什么客户合作，没人看也无所谓，不必宣传，做出来挺有成就感就行。”

“如果没有宣传，大多数人也许就看不见。”

“这样正好，我觉得越小众越好。还是会按照自己的兴趣来，不是特别喜欢热门的东西，什么热我不愿意接触什么。”不懂得迎合取悦他人的老湿会格外关注那些留言批评他立意的声音。赞美会让人忘乎所以，他最怕走向“神坛”，那种向他泼冷水的人会激起反思和改进，他只是想娱乐大众，并不想误导别人。

第6篇：游戏配音技巧范文

[关键词]木兰权力话语翻译裂变

1、引言

Mulan是迪斯尼推出的第36部年度动画巨片，其一流的工艺、宏大的场面、华丽的音效、奇特的景象、波澜的情节以及丰满的人物形象赋予该片强烈的艺术震撼力和感染力。之后，国内先后出现了两个配音翻译版。它们对Mulan在国内的传播起到了积极作用。但仔细对比电影Mulan英汉版本就会发现，木兰形象在两个版本中并非相同。在译者对人物语言不断改写和操纵之下，洋化的木兰形象逐渐裂变，趋向“中国化”。因此本文拟以许晴、成龙、陈配斯等配音的大陆版《木兰》为基础，从权力话语的角度出发，对裂变之路予以探讨。

2、电影Mulan之中的权力话语

法国后结构主义思想家、哲学家米歇尔，福柯认为“权力”并非是禁止或阻止人们做某种事情的力量。而是由一切支配力和控制力构成的关系网。它既包括政治机构、国家法律等有形的权利，也包含意识形态、宗教伦理、文化传统等隐形的权力。而“话语”并非简单的“言语”，它从本质上讲是一种隐匿在人们意识之下的深层逻辑，暗中支配着各个不同群体的言语表达、思维方式和行为准则。它不仅是知识传播和施展权力的工具，同时也是掌握权力的关键。因为在任何一个社会里，“话语”一经产生，就立刻受到若干权力形式的控制、筛选、组织和再分配。电影Mulan的拍摄及木兰形象的洋化很好的说明了这一点。

花木兰本来是中国传统文化中一个传奇女子形象，其“愿为市鞍马，从此替爷征”的壮举以及她身上所承载的“忠”、“孝”、“勇”、“烈”等品质使其使其成为中国传统文化经典形象之一。人们赞美木兰、歌颂木兰是因为她迎合了中华民族传统的道德伦理观。体现了儒家思想的价值判断取向。可以说，木兰形象本身就是中国权力话语对世人的“言说”。但是当迪斯尼将木兰拍摄电影之后，情形发生了巨大的变化。迪斯尼塑造的木兰虽以“木兰替父从军”的民间故事为原型，但在经过西方诗学及文化的过滤之后，已不是在国人熟知的木兰，而成为西方语境下的中国故事。洋化的木兰“言说”的是西方的权力话语。片中的木兰不再是“百善孝为先”的中国传统形象，而是追求自我实现、光耀门庭的美国新女性。她不拘小节，勇敢聪慧，敢做敢为：皇上招兵服役之际，她劝阻父亲；全家用餐之时又大声抗议；之后连夜替父从军，有勇有谋对抗单于；胜利之后，拒绝宰相之职，她还不避“男女有别”，竟然“触犯龙体”，与皇上热情拥抱等等。木兰形象所承载的不再是“忠”、“孝”之道，而是“美国主流文化的个人主义和女性主义”。正如花木兰副导演托尼，班克弗特所说的那样：“我们当尽可能尊重原著。但我们清楚，我们不会把它拍成一部中国片子，因为我们不是中国人。我们有不同的感情和不同的叙事风格。”正是在迪斯尼文化工业机器的“叙述”之下，花木兰这一中国传统文化经典形象逐渐被“洋化”，成为美国文化的代言人。

3、电影Mulan的配音翻译—冲国权力话语的言说

当洋化的木兰形象经迪斯尼的商业运作回归中国之后，译者所面临最大的困难是如何应付暗含在木兰形象话语之下的中西权力话语的挑战。因为在现代语境下的翻译已经不是简单的文字转化，而是权力之间的斗争，是征服与被征服之间的较量。长期以来，东方一直是作为西方的“他者”而存在的。在东西方的文化交流过程中，西方总以征服者的姿态对东方的文化肆意涂抹，将东方的文本纳入西方诗学体系。在这一过程中，翻译以其“归化”的策略起到了共谋的作用。为抵制西方新的文化霸权主义，译者们总是以杂和的文本形式、“异化”的翻译策略对其解构。但是在处理洋化的木兰形象时，译者所面临的情况和常规似乎大相迥异。因为他们所要处理的文本原型并非是纯正的西方素材，而是被西方“掠夺”改变之后的花木兰形象。而且译者所面对的是中国文化系统以及民族意识不断增强的中国观众。若以“异化”的方式处理，则是加剧了美国文化对中国木兰形象的改写，自己将成为暴力的“帮凶”。仔细观看国语配音的《木兰》就会发现，译者已经超越了配音翻译常用的技巧，以中国文化为基点，不断对剧中人物语言进行改写，使之符合中国诗学和文化的要求。

3.1增加儒家思想，适应中国传统价值观

中国是一个深受儒家思想影响的国度，木兰形象之所以被世人喜爱是同我们的民族文化认同和传统文化价值观息息相关的。孟子曾曰：“孝之至，莫大于尊亲。”出于保家的尊父孝道和卫国的忠君之心，花木兰才能够不顾女儿身投身军戎。可以说，无儒家思想的烘托也就无经典的木兰形象。因此任何作者或译者想在中国语境下叙述木兰故事，其言说必然带有儒家色彩，否则那就不是中国的木兰。这也驱使译者在面对洋化木兰形象和其他角色时添加大量反映儒家思想的字眼。例如：

(1)Matchmaker：….Recitethefinaladmonition

三从四德的四德你会背吗?

Mulan：Fulfillyourdutiescalmlyandrespectfully

妇德指的是卑顺

Reflectbeforeyousnackact.

妇言是少说话：妇容要端庄，还有

Thisshallbringyouhonorandglory

妇功，会干活，一定为家里争光

(2)Chifu：Hightreason!大逆不道!

Mulan：Ididn’tmeanforittOgothisfar.

我并非故意欺君妄上。

这类例子还可以在片中找到很多。值得注意的是，为了重塑儒家长幼尊卑的人伦秩序，译者在翻译对白时使用了一套带有强烈中国文化色彩的对白词汇和短语：列祖列宗(Honorableancestors)，苍天保佑(goodluck)，启禀皇上(yourmajesty)，臣在(Chifu／Yes，yourhighness)，谕旨(proclamation)，百姓(people，cilizen)，男丁(man)等等。正是在译者的努力之下，洋化的木兰才重新具有了儒家思想的韵味。

3.2淡化个人主义和女性主义

美国式的个人主义和女性主义一直是影评者们批评洋化木兰形象的要点。例如刘慧敏认为“木兰是女性主义的代言人，迪斯尼演绎的是一个女人经过奋斗最终成功，并得到社会认可的励志故事”。周琳玉也认为木兰颠覆了被动等待的灰姑娘原型，挑战了传统的性别秩序。女性主义也好，个人主义也罢，它们都是对个人身份的一种求证。但在中国的语境之下人们推崇的是集体主义、团队协作精神。而中国的女性主义也比西方要柔和的多。因此，以归化为主要翻译方法的译者此时必须处理好二者之间的权力关系。但对于隐含在故事情节中的个人主义和女性主义，受字幕翻译时间和空间特点的限制，译者

无力加以改变。可在语言的处理上，却有较大的余地。纵贯整个对白，最能体现女性主义和个人主义思想的语言是木兰与媒婆相亲失败之后的真情独白。木兰在失败后深情唱道：

Lookatme／1wllJneverpassforaperfectbride／oraperfectdaughter／canitbeI’mnotmeanttOplaythispart?／NowIseethatiflweretotrulytobemyself／lWOUldbreakmyfamily’sheart／whoisthatgirllsee／staringstraightbackatme?／WhyismyreflectionsomehowIdon’tknow?／SomehowIcannothide／whoIam／thoughI’vetried／whenwillmyreflectionshowwhoIaminside?／whenwillmyreflectionshowwhoIaminside?

(配音)看看我，不是爹娘身旁的乖女儿。难成温顺新娘。我不愿，为出嫁装模作样。可若是违背家族礼教，三从四德，定会使全家心伤。那是谁家姑娘，在凝眸将我望?为何我的影子是那么陌生，无论怎么装扮，无法将真心藏，何时才能见到我用真心歌唱?何时才能见到我用真心歌唱?

对比之后可以发现，英文版的木兰的确带有强烈的个人主义和女性主义色彩，因为她在内心不断追问自我，寻找自我“whoIam”“trulytobemyself。木兰之所以忧郁是因为自我的迷失、身份的模糊。但聆听配音就会发现木兰苦恼的却是不愿“为出嫁装模作样”，寻找的是“真心”和“真心歌唱”!对自我身份的追问竟然被译者淡化处理成了“真心歌唱”。而且在汉语歌词中还出现了反映儒家思想的“家族礼教，三从四德”。译者的巧妙处理加上叶蓓清新婉转的歌唱使得木兰身上的女性主义和个人主义色彩大大削减。正是在译者的努力之下，洋化的木兰形象开始慢慢裂变。

3.3低调处理英语文化词汇

语言和文化密不可分，语言实际上是文化的载体。关于文化词语的翻译，就意义而言一般有五种常见模式：直入式、阻断式、诠释式、融合式和归化式。而且在“字幕翻译中对文化词的处理应该提倡直入式，尽量少用或不用归化模式、融合模式和诠释模式”。但是从《木兰》国语版的配音翻译来看，情形却非如此。例如：

1)ForIhavebeensentbyyourancestorstoguideyouthroughyourmasquerade.

你的祖先派我来保护你完成替父从军的愿望。

2)Sincewe’realloutofpotpourri，maybeyouwouldn’tmindbringupsome.

我们这里胭脂用完了，你捎点来。

3)ThisiswhatyougivemetOworkwith?Well，honey，I’veseenworse.We’regonnaturnthisSOW’searintoasiIkpurse.

这是我要打扮的姑娘?噢，你可真够脏。把你这只灰色麻雀变成金凤凰。

在例中masquerade变成了“替父从军”；具有浓烈清香兼驱虫作用的混杂物potpourri竟然变成了中国人熟悉的“胭脂”；由谚语onecannotmakeasilkpurseoutofaSOW’sear演变而来的turnthisSOW’searintoasllkpurse也被归化成了把“这只灰色麻雀变成金凤凰”。对英语文化负载词的处理也可以清晰看到译者的意图：消解英语文化词的影响，进而消解其话语霸权。

3.4发挥译语优势，灵活使用口语、成语和四字结构

这不仅仅是译文的美化问题，而是话语权力的争夺。话语的产生不是偶然的，它的控制、选择和组织过程受到权利的制约。而译者用优美的汉语表达源语意义就是对西方话语霸权的消解。同时我们必须看到活泼的汉语口语本身带有中国文化味道，而成语和四字结构是人们长期习用、简洁精炼定型词组或短句，是人们生产生活经验的总结，带有强烈的中国文化色彩。在电影Mulan的翻译中，它也成为译者改写和操纵的有效手段之一。

1)Theflowerthatbloomsinadversityisthemostrareandbeautitulofall.

梅花香自苦寒来，历尽磨难方显秀丽本色。

2)Hey，letmesaySOmethingAnybodywhoisfoolishenoughtOthreatenourfamily，vengeancewillbemineHrrrrr…

听我说吧。要是哪个傻瓜活腻了，敢找我们家的麻烦，让我来收拾他。哇呀呀……

3)Justonechanceisthattoomuchtoask?Imean，it’snotlikeit’IIkillya.

连个赎罪的机会都不给。一帮老不死的。

第7篇：游戏配音技巧范文

那些童年影像的“前世今生”――怀旧动画片六一故事汇

最近几年的六一儿童节，似乎被赋予了更多的社会含义与情感元素。从1980年到2008年，29年过去了，伴随着《铁臂阿童木》开播而成长起来的一代，如今正在成为建设中国社会的主流群体。这是第一批对动画片有着异常执著与特殊情感的成年人。六一，正在成为越来越多70后、80后所津津乐道的谈资。

国产篇

上世纪80年代，孩子们能看到的上海美术电影制片厂的经典作品不胜枚举。但是，上百部的美术片多是以单片形式出现的，时长多在10分至20分之间。而系列动画作品则屈指可数。不过，在那个兢兢业业，精益求精的年代，上美厂的作品是出一部火一部，五部经典的TV版美术片所引起的轰动与创造的辉煌，至今后无来者，不知道这算是我们这一代的幸运，还是中国动画的悲哀呢?

葫芦兄弟：全新数码电影六一上映

1986年出品　13集　魔幻

此前传出的有关《葫芦兄弟》最新进展的新闻让人云山雾罩。很难想像“好男儿”的帅哥们怎么来演绎那些浓眉大眼的葫芦娃们?个人看来《葫芦兄弟》浴火重生的最好方式就是拍摄动画电影。出人意料的是，这个想法很快就得到了证实。在2008年的6月1日，全新打造的数码电影版《葫芦兄弟》将现身大银幕! (很怀疑上美厂的领导是不是瞅准了今年这个六一是星期天啊)当年唱着“葫芦娃，葫芦娃，一根藤上七朵花……”的兄弟(姐妹)们，闲着也是闲着，呆着也是呆着，冲着上美厂这几个字，带上孩子去捧捧场吧!不仅仅是怀旧，也给每况愈下的上美厂些许的鼓励……

黑猫警长：全新剧集蓄势待发

1984年出品　5集　童话

在上美厂迎来建厂50周年之际，有关《黑猫警长》将拍续集及电影的传闻甚嚣尘上，不绝于耳。对于怀旧动画迷而言，一直想不通的一个问题就是：当年的电视台将“食猴鹰”一集(《空中擒敌》)播了不下数十遍，而大结“吃猫鼠”一集(《会吃猫的娘舅》)几百年也不播一次，让人郁闷不已。好在这一次黑猫警长终于要再度发威了，不过，老实说，黑猫警长重出江湖是否还能打动哈日一族的心，确实得打一个大大的问号……也许正在基于这一考虑，上美厂的黑猫警长制作计划虽然一直在有条不紊的进行之中，但对外则始终是守口如瓶，让这一昔日的经典卡通英雄的未来之路变得更为为扑朔迷离。

阿凡提：缺失的童年记忆何时梦圆

《卖树荫》、《种金子》这些家喻户晓的动画小品段子，就像一颗颗珍珠，串在一起时就成了我们关于快乐童年最美妙的回忆。特别值得一提的是：其中的几集当年是在电影院里作为正片前的序章而播映的在那个年代让人颇为震撼。只可惜，时值今日，我们也没有看到阿凡提故事的完整剧集。在这个怀旧之风愈刮愈烈的年代，几乎所有的怀旧经典动画作品都在旧瓶装新酒，只有阿凡提却始终无人提及。东方不亮西方亮，动画作品方面的裹足不前，给图书收藏以充足的炒作包装空间，当年与动画片同步推出的同名小人书连环画，价格正在以火箭般的速度蹿升，不知道这是否对上美厂有所启示呢?

金猴降妖，久违的主题曲再度响起

1985年出品　6集　神话

小时候并不知道《金猴降妖》是一部标准时长的动画电影。它在中央台播出时被剪辑成了6集，每集约15分钟左右的TV版动画片。原本的动画电影是没有主题歌的，可能是为了符合TV版的播出惯例，这部动画电影在变成6集系列动画片后加上了一首主题歌。大概连编导也未曾想到，多年之后，孩儿们对《金猴降妖》一片的内容已经渐渐淡忘了，但一提起那首脍炙人口的“一双火眼金睛，一条虎皮腰裙”时，仍然兴奋不已。这首让无数怀旧动画迷苦苦寻觅了多年的主题曲，终于随着“限量珍藏版”《金猴降妖》DVD的发行而再度响起。当久违的旋律重新萦绕在耳畔时，那种百感交集的心绪真是难以言表。

邋遢大王奇遇记：鸡肋音像制品欲说还休

1986年出品　13集　童话

“小邋遢，真呀真邋遢……”《邋遢大王奇遇记》居然让当年的小学生记住了两个异常难写难念的“生僻字”，而有关它的话题，总是带给怀旧动画者淡淡的伤感。当年的孩子们绝不会料到，《邋遢大王奇遇记》居然成为上美厂奉献给中国孩子的最后一部经典TV动画作品，从此以后，直到今天，上美厂乃至中国大陆再也没有创作出一部可以传世的经典原创之作。更可惜的是，这样一部具有断代史意义的精品之作，至今却仍以画质拙劣的VCD格式出现，在《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等优秀作品纷纷传出将数码修复的消息后，有关《邋遢大王奇遇记》的影像修复出版计划依然遥遥无期，不能不说是一大遗憾。

海外篇

当有人告诉你阿童木今年45岁、蓝精灵今年50岁时，你是否对童年、对生命有了更深刻的感触呢?是啊，时间过的实在太快了，当我们站在30岁关口的时候，那些伴随着我们度过快乐童年的“卡通明星”也在日益的老去，借助时光隧道，当我们回到它们的诞生地时，会惊奇的发现，它们的本来面貌与我们当年印象居然会那样大相径庭!而当我们搜索它们的最新消息时，又会惊喜的发现：它们正在重返我们的视野……

铁臂阿童木：黑白电视机看黑白动画片

1981年中央电视台引进　52集　科幻

许多年后(确切的说，是到了20世纪的最后一年)才知道，当年看的《铁臂阿童木》居然是1963年日本首播的黑白版。天啊，几乎没有什么人会记得当年的“阿童木”是黑白的!原因很简单――1981年的时候，家里有彩色电视机的寥寥无几，那会儿有电视看，有动画片看已经是种莫大的享受了。“黑白电视机上看到的图像自然是黑白的”在这种逻辑的推理下，居然没有人怀疑片子本色是没有色彩的……09年就要到了，全3D的动画电影版《铁臂阿童木》将如约驶入电影院，今昔对比，真是让人感慨万千。

蓝精灵：主题歌原是正宗“中国造”

1986年广东电视台引进　27集　魔幻

2008年，“蓝精灵”50岁了!从好莱坞传来令人高兴的消息：小时候给我们带来无数欢乐的“蓝爸爸”、“蓝妹妹”、“格格巫”、“阿兹猫”终于要成为电影的主角了。全新的3D动画电影“蓝精灵”将拍成3部曲，第一部将在年底与观众见面。这无疑是件让人开心的事。不过这里要讲的却是个更让人大跌眼镜的事：如果你以为那首传唱至今的《蓝精灵之歌》只是美国原版的中文翻唱的话，那可就大错特错了!直到最近，我们才搞清楚这个铁的事实――“在那山的那边海的那边有一群蓝精灵……”这欢快活泼的主题歌是正宗的中国造!不仅仅填词的是中国人，作曲者更是知名的音乐家郑秋枫，他的代表作《我爱你，中国》，莫说是你我 了，就是咱爸咱妈也没有不知道的吧。真是没想到啊，传唱了20年的经典歌曲，直到现在才知道是地道的“中国货”。

聪明的一休：央视版再汇经典

1984年广东电视台引进辽艺配音　52集　传说

1984年，辽艺配音版的《聪明的一休》开始在各地方电视台播出，它所创造的轰动效应决非现在的动画可以企及――一部连家长都支持孩子看的片子……谁都未曾料到，这部当年原本在各内地电视台热播的儿时经典，现在居然会被央视收入囊中。在2008年的五一，央视少儿频道开始浓墨重彩的推出这部传世之作，虽经重新配音，但令人惊喜的是，一休还是那个一休，新佑卫门还是那个新佑卫门，小叶子还是那个小叶子，翻译版本完全遵照83年的辽艺版，实着人让感动。于是每晚八九点钟的黄金时段，央视少儿频道又多了一大帮成年观众……虽然一休的影碟早已面市，但通过电视台播出收看这部久违的老片，真的感觉又重回到童年。

流浪记：一个持续了20年的错误

可能有人已不记得那部催人泪下的励志动画片《流浪记》的故事，更有N多人会将其与央视版怀旧动画名作《三千里寻母记》混为一谈。但相信很少有人不记得那首优美动听的粤语主题歌“落雨不怕，落雪不怕，就算寒冷大风雪落下……”80年代当红童星孙佳星的这首动画主题歌，让当年无数的孩子为之动容。不过事隔多年后，我们终于弄清了一个问题：尽管歌曲中那句感人肺腑的“我要找我爸爸，去到哪里也要找我爸爸……”是那样的令人难忘，但事实上却是一个天大的错误――因为本片的内容是不折不扣的找老妈的故事。于是这个问题变得让人匪夷所思，如此大的错误，在那个电视资讯极度匮乏的年代，却可以持续而不会被察觉，并且维持了如此长久的时间……

太空堡垒《暗影编年》依稀可见年迈的英雄

对于怀旧动画片、科幻迷，配音迷来说，《太空堡垒》就是一个完美的成人童话。它让童年的孩子对动画片有了颠覆性的认识。缠绵悱恻的爱情与突越时空的星战交相辉映，佐以上海电视台众多一线配音演员的绝佳演绎，让人终生难忘。92年以后，太空史诗嘎然而止，留给观众们无尽的猜想……2008年绝对是一个令所有太空堡垒迷热血沸腾的一年：5月全新的动画电影《暗影编年》DVD终于在中国上市出版，沉寂了十五年之后，我们终于能在这部续作中再次看到瑞克・卡特的风采，垂垂老矣的面容，让人再次感受太空史诗带来的心灵震撼。

麦克瑞一号：张涵予早年的配音佳作

1988年北京电视台引进　26集　科幻

在怀旧动画片中，《麦克瑞一号》、《变形金刚》、《太空堡垒》是公认的“怀旧机甲三部曲”，而《麦克瑞一号》作为国内观众看到的最早一部机甲合体的动画片，其中怀旧FANS心中的地位不言而喻。与《变形金刚》、《太空堡垒》怀旧配音版DVD在国内大行其道的境遇相比，《麦克瑞1号》的动静却几不可闻：其音像制品迟迟不见遗影，让怀旧的人更加心切。而片中查格尔博士那苍劲有力略带沙哑的嗓音给当年小观众们留下了“过耳难忘”的印象。几乎没有人知道，成功塑造这个英雄声音的正是《集结号》的男一号张涵予。2007年的岁末，一部《集结号》让每一个中国人都热血沸腾了一把，也让更多人记住了“谷子地”，记住了“张涵予”。却不曾有人知道，这个一夜成名的名角也与我们的怀旧动画有着不解之缘……

非凡的公主希瑞：20年后揭开身世之迷

“赐予我力量吧，我是希瑞……”还记得这熟悉的魔咒吗?《非凡的公主…希瑞》和《宇宙的巨人一希曼》可能是怀旧动漫迷最早接触到的有关男女“超人”的作品了。自2006年起至今，北视版60集“希瑞”全部出齐。然而不只如此，希瑞大电影《宝剑的秘密》也推出了，此举让无数的希瑞迷们第一次有机会通过一部85分钟的动画电影来全面了解“希瑞‘的身世之谜。实在是一部难得的“历史教材”。在这部怀旧动画电影中，我们终于知道骷髅王原来是霍达克的学生，而阿多拉多年前曾是霍德人的“帮凶”，不看不知道，一看吓一跳，又一个二十年的不解之缘。

倒退20年，我们的游戏童年

在那个没有电脑，没有网络的年代，动画片要等播放时间，游戏机不能随时尽兴，还记得是什么让我们度过课后的闲暇光阴么?扳起手指，我们来数数下面的游戏，好好回忆下那些游戏的时光……

集体游戏

三人以上才可进行，非常有利于团队协作与沟通。有些还需要初级的人员调配以战术协调能力。依稀可见如今部分企业管理人培训课程的内容…

跳皮筋(男女皆可)

“小皮球，香蕉梨，玛丽开花二十一。”边跳边念的这些唱词，是“小皮球”；其他如“跳茅坑”是最简单的“入门级别”一般都是两人撑筋其余人跳，但还有一种六人玩法俗称“三角筋”，撑起来皮筋呈三角型…理论上，跳皮筋不限男女，很多人以为跳皮筋是女孩的“专属”项目，但实际上以当时的情形来看：男生们跳起皮筋来是相当“彪悍”的……

沙包

小小沙包一般有两种玩法 丢沙包和夹包，丢包用手，夹包则是用脚。丢沙包是三人以上游戏，分出攻方和守方(这里容易歧义……攻方负责用沙包砍中间人，守方在中间，被“砍”中即PASS，但如果接住包不落地，就可以“加命”，多一人上场，夹包是双方游戏，两人、多人均可，分出“楚河汉界”，夹住包尽可能远远“丢”向对方区域，对方无法将其丢回，即告失利……

跳绳

分集体和单人，但无论哪种都很有技术含量，而且绝对是体力活儿。集体为两人摇绳，其余人依次跳过长绳；个人项目更是花样百出：单摇，双摇、编花……那时市区的不少学校间还开展跳绳比赛，跳绳也因此晋级为“竞技项目”。

跳山羊

一般俗称“跳马”，一人弯腰平身站立，其余人借助奔跑手撑跨越过去，一般是所有人每跳过一轮高度增加一点，跳不过去的第一个“输家”继续做“马”。此项活动来源于体育课中的“跳山羊”和“跳箱”，因此运动神经不发达的通常搞不定。诀窍的重点不是助跑速度，而是腾空瞬间，空中的平衡感与手撑的位置……

老鹰抓小鸡、木头人、捉迷藏、丢手绢等

相比前几种游戏，由于不需要太多技术含量，且更适合“人数势众”的环境，因此显得更平易近人。更作为那个时代的孩子，有几个没玩过?

非集体游戏

独乐乐也是乐，当几个臭味相投的死党聚在一起时，嘻嘻哈哈我们穷开心……

跳房子＆过家家＆吹泡泡

之所以把这三项放在一起是因为它们基本都是女孩专用。跳房子算是“技巧项目”。但也只需在地上用粉笔画几个格，前几个格子中丢一个标志物，优雅地开始跳，而过家家和吹泡泡更加随心所欲，恩，难怪说女人天生浪漫，这不，小时候就开始培养了……

弹球

如果你是个男孩，别说没玩过这个1只是几只小小的玻璃球，却也能消磨放学后一下午的时光。没有时间、地点、人数甚至道具的限 制。规则也简单得出奇，只看谁能是神射手，把其余人的球都弹开。不过由于比赛用地都是地上，所以……

拍洋画＆拍四角

重点都是一个“拍”字。只不过～个是拍花花绿绿的纸片，一个是拍自己手叠的纸方块。规则也差不多，简单说就是把正面拍成背面，再把背面拍成正面。和弹球一样简单地出奇，也正是许多孩子满身是土，回家挨揍的元凶。

抓虫子＆拔根＆玩沙子

相对来说，这几种都比较简单，花花草草、鱼鱼虫虫。抓了虫子多半为了吓人使：除非是捉蝴蝶蜻蜓，否则家长一听到小朋友大叫，就知道你又闯祸了，而玩沙子多半会弄满身泥土，想在家长面前混过去势比登天，相比较下还是拔根(用树叶根部缠住互相拔)比较不容易留下“证据”

玩具篇：在那个时代，玩具是用来玩的……虽然现在看来。绝大多数当时的玩具造型有点土气，但对于、80年代的孩子来说，童年的颜色却如这些曾带来快乐的玩具一般鲜艳至极。

铁皮玩具

相信在那个年代，城里的孩子没有几个没玩过铁皮玩具的。从小汽车到外星飞碟，从吃米小鸡到螺旋桨飞机……颜色一般是非常醒目的红、黄、蓝、绿。白等。另外就是因为是铁皮所以相对其他玩具非常“皮实”――因此常常被淘气的男孩子们用来撞着玩…

1、惯性一般是小车、飞机居多，没有动力来源，行进需要靠手推。比较有代表性的就是用手一推就跑起来噶啦噶啦响的各种小卡车、面包车，

2、发条：铁皮玩具中，上发条的种类有不少，大小各异，形态万千。拧好发条，有的可以旋转，不过多数都是向前行进或者翻滚。比较有代表性的是发条就翻跟头的猩猩、或者带螺旋桨的飞机。

3、电动：算是比较高级的种类了，有铁皮也有塑料。使用几节1号、2号或5号电池。一般有声光效果，交通工具可以自动行进、转向，动物则可以走路、发出叫声或其他模拟动作。电动小火车、“母鸡下蛋”等都是代表品种。合金小车：环球的火柴盒小车占绝对主导地位，比例也不像如今1/24、1/48、1/72这般“规整”，诸如1/59、1/78的小车比比皆是。反观现在占据市场的风火轮和TOMY小车并没有现在这样的“份额”。只可惜现在看来颇为珍贵的合金小车，当年的命运却是用来钻沙洞、或者模拟撞车现场等等。不过还是那句话“玩具就是用来玩…”

变形金刚

不知道是多少男孩子心中的“梦幻玩具”――对于70年代末80年代初的孩子来说，变形金刚是一个不可抹去的童年符号。从没有哪个玩具像变形金刚一样，让商场的柜台前变成战场――家长们奋力从汹涌的抢购大军中“凯旋而归”，孩子们脸上便露出胜利的喜悦――那通常是他们考试百分的“战利品”……学校门口的玩具摊也没闲着红红绿绿大小不等的玩具、贴纸；几块钱的拼装版和盗版玩具，只要它们“长”得像那些机器人，就不必担心缺乏拥楚。哪个孩子有了玩具，必定会在极短时间内“周游”全班甚至几个班：变形金刚玩具从来不缺拥护者，也从来不乏高昂价格，“白菜价”的玩具，从儿时至今依旧是不少人的梦想……

纸风车＆纸飞机

在所有的纸手工中，恐怕没有哪种比得上纸风车和纸飞机的群众基础。以至当这些孩子们长大后，流行歌曲中都出现对它们的回味(当然这是后话)。甚至出现过上课铃已响，老师跨进大门，一架肇事的纸飞机悠闲地划过教室领空，落到讲台上(纯属自找)的不幸事件……

积木＆插板＆拼装玩具＆魔方＆万花筒

这是一组充满神奇的玩具 用光怪陆离来形容万花筒的世界，最合适不过……那时的我，们还不知“LEGO”这四个字母作何解释，但无论幼儿园、学校或是家里，都可以找到那些或长或方、或扁或圆。或塑料或金属的东东。拼插、叠摞，甚至拧螺丝、插片。于是汽车、动物、甚至宇宙飞船就这样诞生，象哆啦A梦的口袋一样无所不能……而魔方更是让人匪夷所思，那九个看似完全不搭的彩色方块是怎么从无序状态七扭八扭挤在一起的?简直不亚于那个眼镜男孩破解的一个个迷案……

塑料兵人

一种很小的塑料军队小人，有绿色、棕色等。现在看来比例大约1/72。有指挥官、射击手、狙击手等，甚至还有骑兵出现。现在回想，用来摆放沙盘，做战争模型其实是相当不错的。

贴纸＆火花

贴纸，又是一个“全民级”产品，70年代末80年代初，不分男女人人有份：从汽车飞机到圣斗士，从变形金刚到宇宙大帝、百兽王，从歌星演员到电视剧照……相比下火花则简朴不少，并且题材较为较为古典西游记、红楼梦、水浒等等。

竹蜻蜓＆放风筝

用手一撮，竹制或木制的竹蜻蜓就轻轻摇摇地飞上了天，来比赛谁飞的高。或者拽着自制的画得像花猫一样的风筝，边用力拖着跑，边气喘吁吁地抱怨飞不起来。天上的玩具飘飘荡荡，底下跟随着的便是孩子的笑声……

漫画书(连环画)

严格说来，漫画书(连环画)不算玩具，但只能在课余时间出现的它们，常常被老师和家长当作“不好好学习”的“罪证”，于是没收也是自然的命运。尽管如此，一本本私下传阅翻看的漫画书却以星火燎原之势，在班级间流行开来。至今《城市猎人》、《女神的圣斗士》、《机器猫》、《Q太郎》、《七龙珠》……一长串的名字依旧耳熟能详。

警察抓小偷

一种多人玩的游戏牌，包括布告、法官、警察、小偷、土匪或者强盗等，由“布告”发逮捕令然后法官指派警察，查找要抓的犯人，还有数量官、轻重官、花样官，皇帝皇后和打手，负责输家受罚时的惩罚类别…现在看来，某种意义上我们是不是可以说，它或许是现在流行的杀人游戏的雏形呢?

强手棋＆军棋＆跳棋＆斗兽棋

现在如果说起地产大亨，很多人还无法对号，但如果提到“强手”的名字，恐怕很多人就会恍然大悟“哦，那个啊，小时候玩过!”虽然那时并没有引进正版，但这款经典的益智游戏恐怕是儿时的我们为数不多“与世界接轨”的机会了。而军旗、跳棋等棋类游戏，按那时的话说，那叫“开发智力”……

小屏幕无尽世界，纵!

关于电子游戏的记忆总是有些莫名尴尬：你正想回味一下当年和朋友们挤在电视机前大呼小叫、你抢我夺的欢愉，但同时也会有一些诸如“电子海×因”之类不着四六的“历史名词”一起蹦出来在你眼前聒噪……

红白机以及怀旧

中国的孩子们接触家用游戏机，大抵是从红白机开始。这台曾经风靡全世界的游戏机学名叫做Nintendo Family computer，也就是“任天堂家用电脑”――看来天下人同此心，明明是玩具却不叫玩具，非得把它往“电脑”上面靠，一个劲儿的骗着家长们掏腰包。因为它的外壳由赭红和白两种颜色组成，所以也就得到了“红白机”的昵称。

与现在流行的PS3、xbox360等游戏相比，红白机的画面和音响效果如同来自原始社会一样粗糙，但是“第一次”的体验却永远都 是最美好的。当年为红白机而迷恋的孩子们，如今早已长大，甚至为人父母，但曾经的那种感动却永远无法磨灭。前几年，任天堂公司曾经推出过纪念版的GBA掌机，它的外壳被涂装成经典的红白两色，怀旧意味十足。尽管比起普通的款式来价格要高出不少，但人们依然对它趋之若骛。因为每一个从那个年代走过来的人都记得，那红与白两色之间，承载的是自己少年时的梦。

兼容机、学习机

每一种游戏机都有它的生命周期，当下一代的游戏机问世的时候，“前辈”自然也就退出了历史的舞台。说起来好笑，当红白机在日本、欧美的市场上退役以后，它却以一种独特的方式在国内延续着自己的生命力。甚至直到今天，你没准还能在一些相对来说不是那么发达的地区看到它的身影。这就是颇具“中国特色’的兼容机。

所谓“兼容”，指的就是可以运行红白机的游戏。再说直白一点，其实它们绝大多数都是“盗版”，仿造品而已。当然，这些事情用不着我们去操心。只需要知道，兼容机和红白机一样，能够带给我们无穷的快乐，而且价格要更加便宜――当然，大多数的质量和做工也没法和原装机相比，牺牲总是要有的嘛。这些兼容机在造型上也花样百出，最常见的做法就是模仿其它新型主机的外形：比如世嘉公司出品的Mega Drive。索尼的Playstation等主机，都曾经成为模仿的对象，让人不由得感叹fmpossible is nothing。

更有意思的是“学习机”。90年代电脑热刚刚兴起。不菲的价格又让大多数的家庭望而却步。一些精明的商人便趁势推出了“学习机”，并且通过广告大肆鼓吹它“开发青少年智力”的功能(大家是否还记得那段“你拍一，我拍一的”的广告词呢?啊呵)――其实无非还是一台可以用来玩游戏的兼容机，再加上打字，英语单词记忆等一些简单的功能。相信对于大多数人来说，所谓“学习”功能倒是次要的，大多数时候都是把它当成游戏机在玩吧……

“高K合卡”、“老四强”

最早的游戏机游戏程序和主机硬件是一体的，后来才出现了“卡带”(游戏程序的媒体)与“主机”分离的形式。玩家只要更换卡带就能玩到新的游戏，而不必重新购买整台游戏机，不能不说是一个创举。红白机的卡带就是那时我们心目中的至宝，拥有一盘热门的卡带可以说是颇为值得骄傲的资本，也常常用来作为交换的筹码。

有很多卡带都会标明里面游戏的容量，比如“32K”、“128K”之类。那时候的我们并不知道这些数字的确切含义，只是认准了一个简单的逻辑：和金戒指一样，游戏也是“K”数越高越好。其实现在想想倒也没错：当年那些容量比较大的游戏，通常也都是一些大制作，质量当然不会低到哪儿去。所以，在大家交换卡带的时候，对比K数就成为很重要的议题。不幸的是，万恶的盗版商人洞悉了我们的这种心理，在一些制作低劣的游戏包装盒上也堂而皇之地印上“高K合卡”之类的字样。后来甚至还出现了一些修改过的程序，将一个游戏的每一关都拆分出来，然后做成合卡，把一个游戏当成几十个卖――如今回想，实在有些哭笑不得。

当然，经过长期的“去芜存菁”，也有一些优秀的游戏成为公认的经典。像《超级玛丽》、《恶魔城》、《大金刚》之类的名作自不必说，还有一些游戏经常以合卡的形式出现，也可谓是黄金搭档。例如《魂斗罗》、《沙罗曼蛇》、《绿色兵团》、《赤色要塞》这四个都是让人百玩不厌的射击类游戏，它们的合卡就被称为“老四强”，绝对堪称当时最抢手的卡带之一。

呸呸，童言无忌

玩游戏总有失手的时候，外国人管这叫做“Game Over”，直译过来就是游戏结束了。中国的玩家却比这直接的多，只用一个“死”字来指代。究其原因，大概是当时的游戏以打斗、射击类为主，玩家所操作的角色被敌人打倒、驾驶的飞机被敌人击毁，当然就是“死”。久而久之，“死”和“游戏失手”就画上了等号。像《桌球》、《赛车》之类和“死”八竿子打不着 的游戏，也免不了一“死”。

如果是一个人玩游戏的时候倒还没什么，可是当几个朋友一起玩的时候，“死”便成为了出现频率最高的字眼之一。通常的句式有如下几种：“哎呀，我死了!”、“你怎么又死了，玩得真臭”、“快来啊，别把我拖死了”……逢年过节本来正是大家一起开心玩游戏的好时机，可就因为这个“死来死去”的缘故，难免遭到家中长辈的呵斥：“大年三十的，小心触了霉头，都不许玩了!”

五味杂陈的街机厅

对于那时的我们来说，街机厅是一个充满了诱惑力的地方首先，街机厅的游戏肯定比家里的好玩――原因很简单，想一想两者的造价成本差别就知道了。其次，在街机厅玩游戏能够获得完全不同的满足感。在家里玩游戏，你只不过是在和电脑程序较劲，在街机厅的众目睽暌之下，你却是与活生生的人比赛。如果获得胜利，那种满足的感觉简直能让你飘飘欲仙。

可街机厅也是一个让人提心吊胆的场所。那里聚集了太多的陌生人，而年幼的我们总是处在“弱势”的地位。有些时候是自己吓自己，总觉得兜里的压岁钱会随时不翼而飞；有时候也确实会碰到吊儿郎当的小混混，向你勒索几个游戏币。当然还有老师、家长们苦口婆心的劝导：街机厅是坏孩子们呆的地方，好孩子不许去……

现在再去街机厅，早已不同往昔了。随着家用游戏机技术的发展，街机已经不像以前那样不可取代。更多的人选择了自己在家玩，而不是去街机厅。很多著名的街机游戏厂商，也纷纷退出了这个持续疲软的市场。现在的街机厅似乎少了一丝混乱，多了一丝秩序，但同时也失去了原来的那一份激情。

Game＆watch和俄罗斯方块

除了摆在电视机前的“家用机”、街机厅里的“街机”之外，可以随设携带的“掌机”当然也是我们的挚爱。当然，那时候的掌机不像现在的PSP那样，有那么多的功能。掌机的特点就是小巧、便携，相信老师们最深恶痛绝的也是它的这个特点。因为小巧，我们可以把它藏在课本后面，假装在认真读书，其实却在拼命发射炮弹……当然，一旦露馅，后果很严重。

第8篇：游戏配音技巧范文

关键词　《风云诀》　中国动画　中国元素　标杆

由第18届香港金像奖最佳导演林超贤改编马荣成的著名漫画《风云》而拍摄的《风云决》，共耗去了20万张画稿、3吨画纸，经内地、香港共400多位工作人员五年倾力打造而成，SMG(上海文广新闻传媒集团)和深圳方块动漫公司为此投入近1000万美元资金。该片讲述了三位英雄少年聂风、步惊云和傲决，面对疯狂的雄霸，做出了截然不同的人生抉择。傲决为报世仇不惜一切代价。最终变成杀人魔王：聂风联手步惊云击杀了仇人雄霸后。深陷心魔难以自拔，步惊云九死一生回到世俗社会，悟出平凡人生真谛，超脱江湖恩怨而远走蓬莱世外桃源。故事呈现一种开放式的结局，为续集埋下伏笔。

中国动画片《大闹天宫》(1961年)、《牧笛》(1963年)、《哪吒闹海》(1979年)、《三个和尚》(1980年)等，在国际获多项大奖，被誉为“东方学派”。但遗憾的是自1 984年后突然沉寂了。其间虽有《宝莲灯》、《小兵张嘎》、《闪闪的红星》、《魔比斯环》等优秀作品，但未形成自己的风格，且均遭票房败绩《风云决》上映三周，票房累计达三千万元人民币，创下多年来国产动画片的票房纪录。目前，已敲定了在香港、澳门、台湾、新加坡、马来西亚、泰国以及越南等地的上映日期，欧美地区也有片商决定购买版权。此外，影片还入围了今年的东京国际电影节，将于9月在日本公映，成为首部登陆日本的中国动画电影。该片以精妙的二维、三维动画技巧、酣畅的武打场面，以及有着丰富想像力的电影镜头，不愧为近年国产动画片的上乘之作，也为中国动画电影的崛起树立了一个新的标杆。

1　影片画面制作精良

导演善于制造意境，使画面显得非常大气。影片镜头质感细腻，画面精美，背景宽阔宏大、绚丽多姿。通过精湛的动画技艺，把画面做得非常逼真。“风神腿”、“麒麟臂”等特效画面，更加突出激烈震撼的武打氛围。二维制作风格与宫崎骏等日韩著名动画作品有相通之处。二维和三维的结合既壮观又不失精细。聂风、步惊云不出一刀一剑，仅用内力与意念，就能令风云陡变，翻江倒海，扣人心弦。无名和傲决在湖心筑岛的琴音对决，几乎让人忘了这是一部动画电影。片中火光四射的魔兽火麒麟全身多达3000片的鳞片都是动画制作人员一片片“贴”上去的。该片无论制作技术还是拍摄，都已达国际先进水平。

2　动画人物的运动流畅

动画不同于电影，动画是逐格的艺术，24格为1秒，要将出神入化的武功一格一格的表现出来，其难度是相当大的。人物的运动很多时候是衡量一部动画质量的重要标准。本片动作戏特别多，并且还有很多高难度的动作。为使动作流畅、真实，制作时，先让真人武师打斗一番，再根据拍下来的视频绘制成一幅幅的动画。并参考李小龙、袁和平、甄子丹等一流武师的武侠代表作品。从拳法到腿功，从剑术到刀法，所有的武打动作都是一张张手绘完成的，每一个细节都进行了量身定做式的设计。聂风、步惊云等主角动画师们的笔下栩栩如生的活动了起来，一招一式都果敢、顺畅有力，充满了中国功夫味，动作流畅性可以和《阿基拉》、《骇客帝国》(动画版)这些至尊级的动画片相媲美。全片共计用了3000多个镜头，是中国动画电影中镜头最多的。总时长为90分钟。打斗场景约37分44秒，占四成，普通场景约53分58秒，占六成。

3　影片中中国元素的运用

美国动画大片《花木兰》、《功夫熊猫》，虽然借用了中国元素，实质是把美国式的励志故事强势贩卖给全世界《风云决》作为一部中国的动画电影，把中华文化中的武侠元素与动画结合起来，融入了许多更有深度也更含蓄的中国元素。如影片中表现“中国五行(金、木、水、火、土)”及借“水”来表现中国武侠中“气”的神秘性等场景。“水(气)”随着拜剑少庄主傲决的掌力千变万化，或化作万顷波涛。掀翻船只树木，或卷起千堆雪。扑向高深莫测的无名。《风云决》从剧情到台词，从思维模式到价值观体现，都是彻底的中国化。讲述“侠之大者，心中无剑”：探讨“人比剑恶”，还是“剑比人恶”：追问“这是谁的江湖”：总结“成也风云、败也风云”……这些从中国古典传统文化中淬炼而成的人文情怀与武侠道义构成的文化内涵，就是中国动画的真正核心竞争力。

4　适于全龄观看的动画电影

《风云决》题材选择方面进行了大胆的突破，剧本内容及人物性格的刻画都超出了普通“少儿动画”的标准，绝非只适合儿童观看的传统观念的动画片。以前的国产动画片情节简单，人物性格粗糙，想像力欠缺，不看重视觉效果而更重视对青少年的教育功能，主人公都是善良、正直、勇敢、憨厚的形象，不能有一点点离经叛道，或者有“亚文化”的成分。《风云决》中一时善恶难分、正反难辨。增加人物的不确定性和剧情的可变化性。在人物造型的设计上，跟近些年动漫人物的主潮吻合。主要人物英俊帅气，富有男子汉气概，无疑更投合当下青少年和成人的欣赏口味，既满足了漫画版“风云”迷的期待。又通过增加“柴、米、油、盐”四位精灵古怪的少年混混形象和一些喜剧场景，赢得了广大低龄儿童的喜爱。

5　开创了与网游结合的整体营销方式

为了全方位推广这部电影，发行方花费近500万元进行整体营销，与盛大网络游戏联手推出“风云雄霸天下”游戏，开创了国产动漫与网游结合的先河。在网游中，《风云决》所有动画形象都被植入。多姿多彩的动漫形象令游戏玩家对《风云决》留下深刻印象。发行方还在后期开发了很多衍生产品。例如24套风云水晶象棋，24张风云对决卡，以及各式风云武器。还借鉴国外电影发行的经验。将这些玩具配发影院，赠送给购票者，观众看一场电影就可以获赠一套玩具，这批“玩具”中，还包括超过20万张非常珍贵的动画原画手稿。这些手稿肯定能吸引那些动漫收藏迷。

结语

第9篇：游戏配音技巧范文

【关键词】幼儿教育 音乐教育

在学前教育阶段,我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能,塑造幼儿健康活泼的个性,促进幼儿全面和谐的发展。

一、幼儿音乐教育的主要特点

1、幼儿音乐教育必须符合教育学、心理学的科学规律

幼儿音乐教育必须以幼儿发展的生理、心理特点,幼儿教育的原则、方法等基本理论为指导进行教育工作,违反这些带有规律性的问题,教育工作或事倍功半,或收效甚微,甚至给幼儿带来心理、生理上的损伤。譬如:同样一首歌曲,一位音乐技能技巧纯熟,熟悉幼儿年龄特点,按照正确的教育原则、方法对幼儿实施教育的老师,会教得又快又好;反之一位不具备上述条件的老师,就教不到点子上,自己干着急,幼儿学不会。

2、通过对音乐艺术的情感体验和审美感受向幼儿进行教育是音乐教育的主要特点

音乐教育的主要特点是通过音乐作品给人以情感体验和审美感受这样一条音乐艺术途径,来完成它的教育。

音乐审美感受是使儿童在学习音乐过程中,通过感知音乐作品的艺术美,在情感上产生共鸣,获得美的感受。音乐作品的艺术美包括旋律美、节奏美、和声美和演唱演奏中的音色美。儿童音乐作品以反映儿童生活中富有情趣的、积极向上的、健康活泼的思想情绪为主,同时表现出这些思想情绪背后所隐藏的称颂、赞扬、关心、同情、鼓舞、帮助等鲜明的态度。音乐艺术不是靠直接的说理,而是以生动感人的艺术形象激励人的感情,给人以启示,发挥其感染教育作用,使人领悟其教育内涵。譬如:教儿童学唱《一分钱》,歌曲的教育意义是进行拾金不昧的品德教育,但是歌曲中没有直接说出拾金不昧的词句,而是以富有天真纯朴的儿童语气、音调的旋律、愉快的情绪,唱出了小朋友把拾到的一分钱交给警察叔叔,警察叔叔拿着钱对他点头赞扬的具体情节,塑造了这样一个生动感人的节术形象,给儿童以启示,使他们领悟到不是自己的东西就不能要,把拾到的东西,即使是最少的钱--一分钱,交给警察叔叔是对的,是一件令人愉快的好事。这样的激励情感的教育作用,往往比直接说教更能深入人心。在音乐教育中,无论是进行思想意识、情绪体验、品德行为等方面的教育,还是进行知识技能、认识理解方面的教育,都需要通过审美感受的途径来进行。

3、寓教于乐是幼儿音乐艺术教育的又一特点

音乐艺术有娱乐性特点,这是吸引幼儿积极参与音乐活动的重要特点之一。利用音乐的娱乐性特点引导幼儿在玩中学,在乐中学,把音乐教育寓于愉快的音乐感受和音乐表现之中,学得愉快,学有所得。引导幼儿在愉快活泼的、富有艺术特点的教育活动中受教育,把教育寓于欢乐的音乐活动之中,以“乐”作为对幼儿进行教育的有效手段,以促进幼儿性格活泼开朗,身心健康,精神满足,德、智、体、美等方面同时受到教育。

4、音乐教育的影响产生于潜移默化的教育过程中

音乐教育是在儿童愉快的音乐活动中进行的,它的教育影响往往不像语言说教表述得那样直截了当,而是像春雨点点滴滴渗透到儿童的内心情感、心灵深处,起着熏陶、感染的教育作用。因此,音乐教育中无论是能力培养、思想认识提高,还是心灵陶冶都需要经过一个循序渐进的、连续不断的、潜移默化的教育过程。而音乐艺术教育作用于人的内心情感心灵深处的潜移默化的教育影响,比说教更有说服力,更深刻,更持久。

二、在实践中使用音乐教育促进幼儿的全面发展

1、激励幼儿主动、自信地参与活动

在以往的音乐活动中,总有一部分幼儿老当演员,一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现,而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然,这部分幼儿不仅失却了学习音乐知识技能的机会,还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段,让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中,满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考,我设计了小步递进的“阶梯”,提出合适的要求,尽可能使教育个别化,使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我设计了起步较低、由易到难的系列节奏游戏:听着小铃和拍拍手(即模仿小铃节奏拍手)。大鼓和小铃(即以跺脚方式模仿大鼓节奏,以拍手方式模仿小铃节奏)。机器人(即听辨钢琴的低音区和高音区,并分别用跺脚和拍手表示)。小手小脚(即根据图谱上的小手、小脚标志,随音乐用小手、小脚表现相应的节奏)。这组游戏的技能要求并不高,目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动,在难度不高的艺术表现中体验成功。

另外,在音乐活动中,我尽可能给每个幼儿当领头人的机会,如让幼儿担任指挥、领唱、领奏等,使不同发展水平的幼儿都能满足自我表现的需要,树立自信心。

2、注重幼儿的探索发展

布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力,培养内在动机,有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小,坚持性与忍耐性较差,不能长时间在看不到进步的情境中探索,因此我们应有目的创设环境,以激发其探究内驱力。如在幼儿认识切分节奏(|XXX|XXX|)的过程中,我引导幼儿按以下步骤积极探索:组织幼儿做“拉绳”及“划龙船”游戏,寻找|XXX|的感觉,表现“加油呀”处的语言节奏。引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏。如妈妈牙疼时边捂着脸,边说“|喔唷哇|喔唷哇|”老爷爷拔萝卜时“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等。此外,我还让幼儿敲击装有不同水量瓶子、碗或盒,使其感受到声音是有高低区别的;让幼儿在“小动物找家”游戏中听辨MI、SOL、LA的音高,获得良好的音准感。

3、培养幼儿的创造意识

在音乐活动中,不能只强调技能技巧的训练,还应引导幼儿去表现美、创造美。如用作画形式表示MI、SOL、LA的音高时,有的幼儿画了一台电视机,其中天线是LA,开关是SOL,机脚是MI;有的幼儿画了一条吐泡泡的小金鱼,小泡泡是MI,中泡泡是SOL,大泡泡是LA,它们唱着356356|356356|的歌……面对这些稚拙的创造,我都予以肯定、鼓励,并引导他们当众表现。