配音的技巧方法精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的配音的技巧方法主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：配音的技巧方法范文

一、现时配音大赛的弊端

现时配音大赛主要体现的是行为主义的理念。行为主义认为学习语言就是形成语言习惯，学习者通过模仿、记忆和强化习得语言，因此学生应该在创造中习得属于他们自己的英语。可是英语配音大赛并没有提供让学生自己创造英语的机会。

配音大赛仅仅要求学生进行机械记忆，而这种学习方法在人类认知学习中处于最低级的阶段。真正的有效学习应该建立在高级别的认知过程当中，因此，有必要把配音大赛向理解、使用和建立关联等高级别的认知学习方面推进。

让学生用英文为英文电影配音是没有现实意义的。真实的观众喜欢的是原版的英语电影，有谁愿意退而求其次看由中国人配音的英语电影呢？因此，这样的配音大赛缺乏真实的观众欣赏。没有真实的观众，学生参加配音大赛的作品只局限于比赛，比赛完了，没有学生能主动地再模仿电影进行配音，这样的比赛并没有从根本上调动学生学习英语的积极性。

配音大赛强调的是结果，而学生在准备配音大赛中所经历的学习过程却没有得到充分的重视。这样的比赛跟布鲁纳的建构主义理论是相悖的。教师把大赛的任务直接布置给学生，在整个准备过程中，教师并没有给予学生适当的指导和帮助，因此，学生只能“摸着石头过河”。这种只关注结果不关注过程的比赛只能是昙花一现，它不仅没有给予学生充足的英语学习机会，而且对学生的学习积极性有一定的打击。因为最后获胜的队伍只有那么几支，大部分没有获胜的学生既没有荣誉，也没有发现自己在准备过程中的收获，更没有他人肯定他们的付出过程。

二、如何改革

要让配音大赛这个传统的英语活动符合学生学习英语的特点，就必须进行改革。首先让英语配音大赛更具现实意义，把中国的电影配音成英语，那么大部分外国人，包括不会阅读的外国人都能欣赏，这样的配音大赛就有了真正的观众，有了真正的现实意义。这样的改革还有以下四大好处。

为学生提供语言输出的机会。当学生需要运用所学知识为中国电影配音时，这就是一个有意义的输出。当遇到他们不能翻译的东西时，他们就会注意到自己学习的漏洞，可以及时补救。在这个输出的过程中，他们也在检验着自己对英语运用的假设，通过不断的探讨和试误，能不断更新自己使用英语的假设，使自己的中间语（interlanguage）更接近目标语。有意义的输出还能使他们对英语学习进行反思，使自己不断进步。

电影能为语言学习提供真实的语境。通过为中文电影配音，学生能把自己所学的英语知识融入到电影的对话当中，而且这种交流是很真实的生活对话。当学生参与电影配音时，他们已经把自己代入了电影的角色，用英语进行自然的沟通和交流。下次当他们真的有机会跟外国人交流时，他们会更容易获取曾在电影配音中运用过的知识。

为中文电影配上英语台词，其实就是为学生提供运用英语的机会。在运用的过程中，学生甚至能对知识进行系统归纳，建立关联，这在认知学习当中是处于高层次的。这样的配音大赛就起到了锻炼学习思维、提升学生的学习认知层次的作用。

当学生把中文电影配音成英文时，他们其实在进行发现式学习，通过比较分析母语与英语的异同，加深对英语知识的理解。学生通过自己的比较和发现，建构自己的知识体系。除此以外，学生还通过小组内的讨论与合作，进行合作式、分享式的相互学习，他们共同发现规律，运用规律，并化作语感。

三、建立英语配音俱乐部

英语配音俱乐部是以任务型学习和小组合作学习为活动主体，辅以教师的指引和帮助的英语学习型俱乐部。从任务设置来看，俱乐部负责教师可以根据Willis（1996）的任务型教学框架进行活动设计（如图）。首先挑选一个学生感兴趣的电影桥段，对内容进行引入，可以适当地让学生对所需的单词或短语进行头脑风暴，为配音做好准备。接着，尽量让学生用英语商讨如何完成这个任务。在这个环节中，学生一起为电影配音，把自己的配音成果展现给俱乐部的其他成员看。在成果展现阶段，学生可以相互借鉴，相互评价。最后，他们用英语总结完成这次任务的方法，以及他们的发现，还有在比较别人与自己作品后的反思。在language-focus阶段，教师可以对学生的作品以及完成的过程给予重温和分析，让学生练习在配音过程中出现的单词、短语、句子与结构。教师还可以专门开设一些讲座为学生介绍英语配音的技巧，例如如何声情并茂地展现作品，如何使英语台词的翻译与电影角色的口型匹配一致等。教师也可以让演绎比较成功的小组介绍经验。

在英语配音俱乐部，学生以小组的形式进行活动，有利于合作学习的开展。另外，学生的学习过程受老师的指引和监控，遇到困难还可以得到老师或合作伙伴的帮助。学校的外教最好能成为俱乐部的顾问，让学生及时获得最地道的翻译和资讯，对英语的口语表达就会有更多的了解。这正体现了Lev Vygotsky的“脚手架”理论，帮助学习者从原有知识的基础上建构新知识，但是，在这一建构过程中学习者不能单独完成，必须在别人的帮助下才能建构起比原有知识更高一层的知识。

第2篇：配音的技巧方法范文

1.文字超级链接的设置

利用文字的超级链接设置，可以建立漂亮的目录。设置超级链接时，建议不要设置字体的动作，而要设置字所在的边框的动作。这样既可以避免使字带有下画线，又可以使字色不受母板影响。具体操作为选中字框，单击右键，选取"动作设置"项，链接到所要跳转的页面。

2.文字的出现与课堂讲演同步

为使文字与旁白一起出现，可以采用"自定义动作"中按字母形式的向右擦除。但若是一大段文字，字的出现速度还是太快。这时可将这一段文字分成一行一行的文字块，甚至是几个字一个字块，再分别按顺序设置每个字块中字的动画形式为按字母向右擦除，并在时间项中设置与前一动作间隔一秒到三秒。

3.解决课件中的菜单问题

老师们制作的菜单在幻灯片播放过程中，如果点击相应链接可以实现菜单功能。但如果无意中点击链接以外的区域时，PowerPoint会自动播放下一张幻灯片，使得精心设计的菜单形同虚设。这是为什么呢，其实原因很简单，PowerPoint在默认情况下，幻灯片的切换方式是单击鼠标时换页。

解决办法：在编辑状态下，点击菜单所在的幻灯片，然后单击“幻灯片放映幻灯片切换”，打开“幻灯片切换”窗口，去掉“单击鼠标时”前面的“√”号即可。下面的时间选项使用默认设置即不设置时间。这样，这张幻灯片只有在点击菜单栏相应的链接时才会切换。要注意的是，[返回]按钮所在的幻灯片也应采用相同的设置，以避免点击[返回]按钮以外的区域时不能返回到主菜单。

4.在播放幻灯片的过程中进行画图的方法

首先使用鼠标左键或者右键单击屏幕右下角的图标（或者按下ctrl+P组合键），然后单击画笔，鼠标变为一只画笔，再在需要进行画图的第一点单击鼠标左键，然后拖动鼠标依次到第二点、第三点。。。进行单击即可进行画图。如果需要擦掉刚画的图形，按下E（擦除）键即可（如果此时先切换到别的windows应用程序，然后再切换回来，则刚画的图形会自动消失）。

5.利用热字超文本链接功能实现跳转，提高交互

大多数老师开始制作的PowerPoint软件，几乎都没有热键，因而也就没有交互性，幻灯片只能按原来的固定次序逐张放映，这使老师上课时就显得很被动。其实热字方式是通常进行人机对话的另一种常用的形式，精巧的设置可使你的软件具有专业水准。在PowerPoint中利用热字超文本链接功能实现跳转，其交互也是相当不错的，设计起来也不困难。

6.巧改模板

在用PowerPoint做一组幻灯片时，通常这一组幻灯片的背景都是由同一个模板的图案所决定的。如果我们改变其中一张幻灯片的模板，这一组幻灯片的模板也就随之改变了。有时我们为了得到良好的演示效果，需要在演示过程中使用几种不同的模板，那么就可以通过以下两种方法来解决：

⑴利用背景的变换

首先利用Windows95中的"画图"，或者其他图形编辑软件，将所需的模板存为图形文件。然后进入PowerPoint，在工具栏"格式"中选择"背景"，运用"填充效果"在"图片"中选择相应的图形文件，回到"背景"后，选择"忽略母板的背景图形"，最后按"应用"即可。这样我们就为当前这张幻灯片改变了模板。重复以上步骤就可以为所需的幻灯片更换不同的模板。

⑵运用"超级链接"

我们将整组幻灯片按照播放次序并且将使用同一个模板的幻灯片依次存为一组文件，每个文件中可以只有一张幻灯片，也可以有多张幻灯片，但同一文件中的幻灯片具有相同的模板，相邻文件中的幻灯片具有不同的模板，然后利用PowerPoint工具栏"插入"中的"超级链接"将一个个的文件链接起来。具体方法是：①选择放映时的第一个文件；②找到这个文件中的最后一张幻灯片，在这张幻灯片上画一个比幻灯片略大的矩形，将这个矩形选择为"无填充色"，并且把它置于幻灯片的底层：③选中这个矩形，然后在"插入"中选择"超级链接"，在"链接到文件或URL"下的空栏中键入下一个文件名，或者利用"浏览"选择下一个文件名，最后"确定"；④选择下一个文件，重复第②步和第③步，直到最后一个文件，最后一个文件就不需要链接了。

7.插入MP3音乐

PowerPoint的"插入/影片和声音/文件中的声音"不支持MP3，但若你一定要MP3的话，可以这样另辟捷径：单击"插入/对象"/在"插入对象"对话框中选"由文件创建"，单击"浏览"，指出MP3文件的路径，单击"确定"，插入文档后，在"动画效果"设置中除"时间"、"效果"外，再选"播放设置/对象动作/激活内容"即可（系统内必须有MP3播放器）。

8.为课件插入影片

通常在课件中插入影片有三种方法：

①直接播放视频

这种播放方法是将事先准备好的视频文件作为电影文件直接插入到幻灯片中，该方法是最简单、最直观的一种方法，使用这种方法将视频文件插入到幻灯片中后，PowerPoint只提供简单的[暂停]和[继续播放]控制，而没有其他更多的操作按钮供选择。

②插入控件播放视频

这种方法就是将视频文件作为控件插入到幻灯片中的，然后通过修改控件属性，达到播放视频的目的。使用这种方法，有多种可供选择的操作按钮，播放进程可以完全自己控制，更加方便、灵活。该方法适合PowerPoint课件中图片、文字、视频在同一页面的情况。

③插入对象播放视频

这种方法是将视频文件作为对象插入到幻灯片中的，与以上两种方法不同的是，它可以随心所欲地选择实际需要播放的视频片段，然后再播放。

9.直接为课件配音

有时老师需要就课件内容进行配音讲解，当然可到电教室录制成配音文件，但如果经常要配，又觉得麻烦，这时你可以利用PowerPoint自己直接配音。

⑴计算机主机后面有许多插口，其中声卡有一个插口是"line in"，将麦克风插头去。

⑵点击PowerPoint菜单栏上的"插入"--下拉菜单中的"影片与声音"--"录制声音"，出现新的对话框，准备好后点击红点录音键，开始录音，录完后点击黑点停止键，预放确认无误，再取一个文件名（例如abc）后"确定"完成。

第3篇：配音的技巧方法范文

关键词：小学英语；口语教学；欣赏；模仿；配音

一、电影配音教学是语言文化和艺术相结合的学习

美国教育学者研究发现：我们从视觉获得的80%的知识，但仅记住了它的11%。听觉和视觉的组合可以获得更高的效率，使记忆的东西由5%上升到50%。电影配音教学的过程就是通过欣赏和分析影片，模仿和表演，合作配音等活动，培养学生的这些能力。教师和学生的互动，加强了语言的观察模仿记忆创新的实践活动，熟练的掌握了词和句型的语音语调，逐渐形成自己个性特征的语言方式，巧妙地把影片本身很好的语言载体转化为学生的口语能力和交际能力。中西方文化背景有着极大的差异要学生充分理解影片学习地道的英文必须帮助他们扫除语言理解上的障碍。如：《狮子王》的插曲对话。Pumbaa： Hakuna matata！It means no worries for the rest of your days. Timon：Hakuna matata！ What a wonderful phrase. Pumbaa：Hakuna matata！Ain’t no passing craze. Timon：It means no worries for the rest of your days. It’s our problem-free. Philosophy. Hakuna matata这句祝福语对于学生来说，发音很有趣，通过后面的句子，学生们可以很好地理解句意。结合歌曲，学生就可以学得更加轻松愉快。

二、电影配音教学学习过程的设计

小学生学习语言是从词句的模仿重复再到自由组合词句的递进过程。多种研究表明语言的习得都是从重复模仿开始的。在电影配音教学中学生在观片时十分投入，经常把自己完全融入角色之中，甚至还会按捺不住地跟着模仿说喜欢的角色的台词，因为眼动心动口更想动了。这时教师可选上一段2～3分钟的片断让学生来模仿。由一个单词到一个词组，再到整个句子力求发音准确。语调语速的模仿是最困难的，必须结合动作和神态体会人物的心理活动。学生虽然模仿得千奇百态，但在一遍又一遍的重复中，单词和句子已悄然印入学生的脑海之中。

让学生更多了解配音不是一件简单的事，看着画面对上口形配上流利地道的英语常常不是忘了台词就是跟不上语速或是发错了音或是语调不对而紧张得手忙脚乱。如观赏整部电影《狮子王》：（1）了解故事情节，熟悉角色性格。分析电影内容，揣摩和体会角色的性格特点。（2）观赏节选片段，加深内容的理解，分析语言知识难点。（3）继续学习，重点分析该片段人物特征与口语表达的方法和技巧，模仿片词。（4）小组活动，组员根据自己的喜好和演绎特长，选择模仿的角色，每人只记住自己的台词，并揣摩表达的神情，心理，语气，和小组成员合作排练。（5）小组汇演，小组练习后向全班同学汇报。由老师和同学给予评价，从语音、语调、语速、神情的模仿力和自信、合作等方面加以完善。（6）继续小组练习，在会演后加以改善，组员可尝试交换角色模仿，更好地掌握细节和整体的配合。（7）尝试配音，抹去片段原声进行配音，从口型、节奏、衔接、配合等方面反复细致地练习，从技术上能与影片原声达到同步效果。（8）小组进行配音汇报表演，教师和学生给予评价，并把每个组的最后配音表演录制保存。

三、电影配音教学中学生主体性的体现

转变教师角色，使教师成为学生学习的组织者、指导者、参与者。教师只有真正“把课堂还给学生，让课堂充满生命活力”才能真正促进学生审美能力的提高使学生获得全面、主动、持续、健康发展的动力。充分发挥学生的主体性让学生在特定的情境中去看、去听、去想、去感受、去体验，让学生以自主探究、自我建构的学习方式主动、生动、活泼地发展。

电影配音可以极大地激发学生的英语学习兴趣，提高英语口语水平和交际能力，增强英语听力水平，并了解不同国家之间不同文化之间的差异。将语言上升到真正意义上交流的层面，让英语课活起来。与此同时还可以培养学生对电影的解读和鉴赏能力，用优秀影片陶冶学生高尚情操，以期达到素质教育的最高境界。使学生在非语言能力，如自信创新合作学习能力等方面及语言能力，如语音语调词汇交际方式两方面都得到很大的进步。为孩子提供一个展现自我的模仿秀有声有色有影有剧表演的小舞台。

参考文献：

第4篇：配音的技巧方法范文

一句普通台词连续重复五遍，有些奇怪。但是，当你明了此时正身处影视剧后期制作的录音室内，便会恍然大悟。为了达到最佳声音效果，在这里，不断重复，不断调整，是常态。

位于一间普通小白楼，占据三层的录音室，每日工作颇为忙碌，负责人说道：“这几个录音室，很少有空下来的时候。”探班当天，右边是高希希《楚汉传奇》的声音制作，而左边正进行的是电视剧《推拿》的同期声补录。

到这里，也许有人会问，同期声不是现场收音吗？怎么还用补录？同期声录音这种形式，对于拍摄现场的环境以及录音师的技巧都是要求颇高，常因环境的限制而造成瑕疵，导致声音大小不—或者模糊不清，所以也需要后期补音。那在补音过程中，是怎样的流程？演员如何操作？导演又起着怎样的作用？以电视剧《推拿》的后期声补录为例，——说来……

流程，事前甄选——多方合作 集体作战

同期声补录，相比后期统一配音，工作量稍小，演员只需要重新对部分场景进行配音，但同样是一个多方协作的过程，导演、演员、录音室工作人员都要参与其中，每一环节缺一不可。同期声补录，更像是“查缺补漏”，修正同期收音的瑕疵，以达到最佳效果。在确定补音之前，负责声音制作的录音室相关人员，会将发现声音存在的问题，总结归纳，具体标出问题所在，包括哪一集哪一个时间节点。最后，将其汇总，再联系剧组负责人，与其沟通确认。剧组的相关负责人确认后，再将其发给导演与演员，确定时间，进棚补音。环环紧扣，缺一不可。

在录音室内，一般都会有一台电视机，上面播放的是剧内相关情节，便于演员回忆当时的场景，而需要补录的台词，也会提前给演员。正式开始之前，录音师会先放一遍声音，让演员熟悉台词，了解何时插话与配音的速度。在补录过程中，如果遇到比较长的台词，很少能一次就过，需要磨合两三次，演员才能掌握比较精准的节奏。

导演，运筹帷幄——康洪雷：“最担心演员回不到当初的拍摄情境”

补录还需要导演？答案是肯定的，因为除了演员，导演是最了解人物角色以及台词语境的人，他需要在录音室外“坐镇”，对演员的配音做出判断，在语态与语速方面看是否与情节相符。同时，如果演员把握不好情绪，导演还需要做出指引，帮助其培养情绪。在电视剧《推拿》补音过程中，导演康洪雷基本上是在录音室全程跟进，尤其是补录工作量较大或者是主要角色的配音，甚至会一同熬通宵。在演员正式进录音棚之前，都会与导演有一个短暂的沟通，确认需要补录的地方。“最担心演员回不到当初的拍摄情境，尤其是要说方言的话，没有那个语境，怕说出来不对味儿。”

演员在录音室内，康洪雷会通过麦克风与演员随时沟通，“语速慢一点”、“注意要带着伤感”……这是导演康洪雷经常重复的几句话。尽管有时他只是在外面听着，但是脑子也时刻在运转，不亚于现场拍戏。“补音，也是对演员能力的一种挑战，有的演员非常聪明，转向非常快，能迅速再次回到当时拍戏时的语态与语速。”

演员，原景重现——张国强：最大挑战是南京普通话

在补录过程中，对于演员最大的挑战，是再次理解角色的心态，找到与情节相契合的语态。所以，工作中，张国强感觉最困难的是方言，因为剧中，身为东北人的他，说的是南京普通话，“拍戏的时候在南京，周围的环境让你很容易说出南京味儿的普通话，但是已经拍摄完毕一段时间，最近我拍戏叉在大连，所以很可能说不出那种味道了，一会儿，我得时刻注意不能有东北腔。”

刘威葳：“当时这话怎么说的”

当天录音棚，除了张国强，还有一位从剧组匆匆赶来的演员刘威葳，目前她正在东北拍摄新戏《遥远的婚约》，“现在那边的气候特别冷。”刘威葳说道。而现在，她需要从另—个角色走出，进入到她告别几个月的盲人推拿师“小孔”，“好多情节，现在想起来，都不知道怎么演的。现在再配音，生怕找不到感觉。”看到电视机中播放的画面，刘威葳笑着说：“好像看一场回忆，看着画面里的自己，有时感觉好奇怪，”

【知识百科链接】

第5篇：配音的技巧方法范文

阿杰，网名ketsu，从网络配音转入专业配音的国内第一人，也是729网络配音组的主要成员之一，其声音清朗华丽。代表作：《阴阳师》、《搞笑漫画日和之世界末日》、《宫•锁心玉》、《欢喜婆婆俏媳妇》和《歌舞青春3》。

罗嘉玲，香港知名配音员，2010年2月荣获Yahoo Hong Kong主办的首届“Y!ou Judge Talent” 配音大赛冠军。她的音域非常广，无论是少女、老人、动物等都能模仿。代表作：《樱桃小丸子》、《哈姆太郎》和《通灵王》。

枫仔，动漫爱好者，曾负责策划广州YACA动漫协会（华南地区最早成立的动漫画协会、中国首个荣获联合国教科文组织认可的民间组织）第一届声优大赛，并获得第二届声优大赛冠军。代表作：《高达seed》和《叛逆的鲁鲁修》。

龙吟，知名配音人，草根娱乐节目《龙颜大悦》的导演兼首席配音。2009年，他在天涯论坛发起“百种语调朗诵诗歌《我爱我的祖国》”活动，获包括中央台在内的500多家媒体关注。代表作：网络游戏《古剑奇谭》和广播剧《雁舞西风》。

3月6日下午1点，香港工会联合会（朗屏）配音班正式开班。

30多个学生兴致勃勃地坐在下面，听导师表演“声音过山车”。大部分学生都是年轻人，但也有六名中年男女。

“给卡通片配音，我们有时候需要夸张一些，让声线发生高低有致的变化，这样才能做出效果。”导师罗嘉玲讲解道，“例如要表现角色急切征求意见时，我们会问‘得（）唔（）得（）（行不行）？’。字与字之间的声调切换要干净利索，就像坐过山车一样。”

接着，轮到学生逐个练习发声――用不同的声调喊出自己的名字。

“马日升（低音，软弱无力）……马日升（中音，软弱无力）……马日升（高音，软弱无力）……”

“马同学，发声的时候要让你的‘六块腹肌’硬起来――感觉得到你的腹部是胀的，否则声音就不够厚实啦。”罗嘉玲作出指导。

课堂上，你不会听到深奥的配音专业名词（如丹田运气、声腔震动），也不用担心自己的独特声线遭到嘲笑，快乐学习和共同进步是罗嘉玲配音班的宗旨。因此自十多年前开设以来，配音班就受到了众多香港“声迷”的欢迎。

学习配音的热潮不仅限于香港。今年2月，浙江传媒学院开设影视配音专业，计划招收35人。这是继北京电影学院、四川音乐学院和同济大学之后，第四所开设配音专业的高校。在民间，多家教育机构的配音班也如雨后春笋般纷纷冒出。

入行：一切从动漫开始

阿杰：别人追“星”，我却追“声”

小时候，大家都会追某个明星，我也不能免俗，只是，我追的是“声”――配音员。当时“辽艺”制作的卡通片，片尾字幕都没有把配音员与角色对应地标示出来，只有一个总名单。我从小就对声音比较敏感，只要看过几次卡通片后，就能根据每个角色的戏份，把它与字幕中出现的配音员名字对应起来。比如《聪明的一休》里，一休是王晓燕，长老是方树桥，将军是陈大千。在这种“认声”的游戏中，我获得了很多乐趣。

后来，我在网上认识了一些志同道合者，于2005年7月29日组建了“729网络配音组”，开始做一些作品。起初，我们配得比较多的是广播剧，因为操作起来比较简单，不用跟着画面对口型，而且也有更多的发挥空间。《阴阳师》广播剧系列便是我们配音组的代表作，我在里面出演主角安倍晴明。第一次配音，我不敢马虎应对，于是找了很多关于安倍晴明的资料来看，了解他的个人气质。只有把角色揣摩透了，才好用声音来演绎。

这个系列推出后在网上大获好评，我也因此开始被大众认识。2006年，朋友带我去拜访一个从事专业配音的老师。后来，那位老师打电话给我，帮我介绍了几个角色。就这样，我慢慢进入专业配音这个领域。还记得我第一部参与配音的片子叫《明宫夕照》，但我当时连个角色都没有，只是负责配背景音。刚开始很难熬，因为大多数时间只能从旁学习，偶尔才有一两句配音，用行内话说，我当时只是个“群杂”。但熬过之后，机会就慢慢多起来了。

枫仔：动漫为我打开了配音之门

我是广州人，因此关于配音的记忆都与香港的卡通片有关。《多啦A梦》就是最好的代表，林保全先生可爱的声音演绎，到现在仍让我难以忘怀。

真正接触配音，要从我进入本地的动漫圈说起。我是学美术出身的，1998年夏天，我进入了本地最早建立的动漫机构――YACA动漫协会实习。进入那里后，我开始接触动漫圈子，也认识了一些喜欢配音的朋友。当时，卡通片《机动战士高达seed》在日本热播，可它还没有粤语配音。我突发奇想，就试着做了好几段配音，除了给男主角基拉配音外，我还配了女主角的声音，然后把它们放到YACA漫协的网络平台上。没想到，不少网友听了后都感到很喜欢，有的朋友在漫展中见到我，还要让我现场演绎几句。

2007年，YACA漫协想搭建一个声优交流平台。因为我已经在动漫圈里小有名气，他们邀请我负责第一届声优大赛的筹备工作。为了把大赛办好，我自己担任主持工作，并且配了好几个角色，以此来吸引更多的参赛者。比赛后，不少观众都跟我说，希望这个活动能继续办下去，发展成为“追声族”的大本营。这次活动的成功给了我很大的触动，也让我深入了解到配音的魅力。

业界评估：作为一个依附型行业，配音业的发展在很大程度上取决于动漫产业和影视产业的发展。在日本，动漫产业发展成熟，相关的配音行业也自成规模。声优有所属的事务所和经纪人，除了担任动画、影视剧和广播节目的配音工作外，一些知名声优还会出唱片、接广告、演影视剧。当地的声优学校、培训班也发展成热门产业，而且每年都会举办全国性的声优大赛。但目前，我国的动漫产业还没有真正蓬来，这导致了配音业的发展处于瓶颈状态。

练习：发声不仅仅需要爱

龙吟：广告牌也是练习配音的好材料

我从小就对配音感兴趣，当时的梦想就是要当播音员。为此，我高考时还报了北京广播学院（中国传媒大学），可没有考上。也许是我的声音底子还不错，2008年，朋友介绍我做商业配音。说实话，我虽然喜欢配音，但一点基础都没有，连基本功的绕口令都说不好。所以刚开始配得特别烂，没赚到几个钱。

于是，自己就在网上到处搜索跟配音有关的信息。那时候，天涯社区里聚集了一批喜欢网络配音的人。在加入他们的Q群和讨论组后，我才发现这是个学习的好地方。一些朋友会不定时地配音任务，然后组织大家尝试。为了尽快提高自身水平，我很积极地领任务，然后一个人在家里拼命练习。群里的人都很愿意教你，比如说，他们会指导你怎样通过变声以获得特别的效果，或者是一些吐字、语速的技巧。整个网配圈的学习和交流氛围很浓。

我有个习惯，就是看到一段文字就会把它读出来，所以广告牌、指示牌、宣传单等都会被我当作是练习发音的材料。因为配音员的行业特点就是如此，拿到文稿就得马上演绎，准备时间很少。关于那个“百种语调朗诵诗歌《我爱我的祖国》”事件，其实也是我的一次练习而已。当时在天涯社区看到这首诗歌，我觉得还不错，就想着录一段朗诵。第一遍，我是按正常的朗诵标准来演绎的，结果网友听了后，觉得我的朗诵字正腔圆，还给它封了个“CCTV音”的称号。有些网友建议我尝试其他版本，于是，我又录制了伦敦音、绵羊音、电视购物版、京剧念白配音等多个版本，竟然越来越受欢迎。最后，这次活动居然诞生了200多个版本。既能与大家互动交流，又能够提升自己的业务水平，这是网络配音让我最满足的地方。

罗嘉玲：懂得养声比经常练习更重要

配音员最担心的是什么？那肯定是失声了。我们是靠声音吃饭的，要是患个感冒或者声带受损，那就意味着你那段时间将颗粒无收。所以，懂得养护自己的声音十分重要。

因为想尽快出人头地，很多刚入行的配音员都会抓紧一切机会去练声。这样的动机是好的，但如果做得太过，就会适得其反了。我认识的一位男配音员，本来有一把比较沉厚的男低音，但是他为了想让自己的声音变得更加有中年男人的魅力，就去抽烟、喝酒，希望用这些刺激物来改变。起初，冒险带来的效果还不错，他确实也得到了很多片约，可久了之后，他的喉咙就经常发炎，而他最原始的声音也不复存在了。所以，我不主张新人用过激的方法来“磨练”自己的声音，还是要循序渐进。

要保护好声音，不等于说就不能去KTV唱歌，但飙歌是要避免的。尽管你有天籁的声音，但像陈奕迅的《浮夸》、信乐团的《死了都要爱》等需要声嘶力竭的歌曲，还是不唱为妙。另外，饮食也是值得注意的。做配音这行，冷饮和辛辣物都是禁忌，因为这些食物都会对声带造成不良的刺激。要滋润声带，最好是喝暖的蜜糖水。

业界评估：配音是一个技术性很强的工作，因此，要想在行里有所成就，就必须拓展自己的声线表演技巧。除了参加专业的配音培训班之外，对配音感兴趣的朋友还可以加入网络配音的讨论组，跟随有经验的人士学习。同时，配音员因为经常要用夸张的声线来演绎不同的角色，声带长期劳损，有可能患上慢性咽喉炎等职业病。因此，保养声带是配音员的重要工作之一。

工作：戴着镣铐跳舞

阿杰：在有限空间内发挥无限可能

很多人会觉得配音很好玩，因为可以尝试不同的角色。话虽如此，但真正做起来还是会遇到很多困难。

卡通片和真人影视作品就很不一样。为卡通片配音，配音员可以不太受画面限制，只要注意配合角色的开闭口动作就好了；但为真人影视作品配音，你得观察人物的各种表情、动作，然后根据观察所得来演绎声音。当一个配音员，不能光有好的嗓音，更重要的是表现力。一个角色，有的人配出来的效果像在朗诵，而另一个人配出来的效果就很自然。光有动听的声音，你只能去当播音员。

配音员经常要配不同的剧种，这就很考验个人的创造能力了。以日剧为例，日本人经常说“谢谢”，可这个“谢谢”在日语里要发8个音，角色的嘴巴要开合8次。这时候，我们就要想办法加字，在保证意思不变的情况下配合人物的口型。一般我们都会说“真的是非常地感谢！”或“真的是太感谢你啦！”这已经是最基本的了，除此之外，配音员还需要根据角色的性格为其设置符合身份的台词，而又不能违反口型的配对原则。所以我们只能在各种限制中尽量发挥自己的创造力。

另一个困难的地方在于，个人的说话习惯有时候会影响角色的发挥。有些配音员平时多是配一些高贵公子的角色，而一旦要为山野村夫的角色配音就反应不过来，这在业内是一种大忌。配音员需要面对各种类型的角色，如果只局限于某种类型，那你的发展路子就很窄。

罗嘉玲：客户的挑剔有时会让你抓狂

身为自由身配音员的好处是，我除了可以像签约配音员那样为卡通片和影视作品配音，还可以接受一些广告商或教育机构的邀请，为其录制宣传声带，这样可以获得额外的收入。

在香港，目前为一个广告配音的收入大概在300~1000港元左右。报酬虽然不多，但如果配音员的口碑不错，他还是可以获得多家商家邀请，获得不错的薪水。然而，配音员很多时候都要面对客户的挑剔。

我曾经帮某航空公司录制电话声带，其实就一句话：“某航空公司真诚为你提供优质服务。”我去到配音棚，第一遍用比较平稳的声音说了，心想这样的效果还是可以的。但客户听了之后不是很满意，他建议说，“你能否用一种温柔的声音再演绎一遍？”既然客户提出建议，我也只能按照他的要求再录一遍。然而，客户还没满意，他又提出“你的演绎是温柔的，不过我希望可以正式一点，你能否再试试？”无奈，我又再尝试一遍。“这一遍比前两遍好多了，但我认为你还可以把声速放慢些……”我心里恨不得想说，不如你来为我演绎一下，怎么把各种要求融进配音里好了。结果，那次配音用了将近一小时。

业界评估：配音员能拿到的薪酬并不高。在日本，工薪阶层的年薪约为300万日元，但在5年前公布的日本声优年收入排行榜上，大多数知名声优的年收入都在300万日元以下。在国内，配音员的待遇十几年如一日，没多大改善。配音员出身的张涵予曾透露，“15年前，配电影是300~500元左右；15年后，海外大片配主角也不过1000~2000元左右。”收入的增长速度远远比不上物价上涨速度，很多配音员往往需要出去兼职(如为广告配音等)才能维持生计。

业内：并不是人人都会“声声”相惜

罗嘉玲：争当主角，洁身自好

在配音业内，千万不要自贬身价。一套电视剧，配主角和配配角的收入差不多，但我绝对会选择配主角。配配角的工作会相对轻松，可一旦你选择了配角，就意味着别人也能替代你的位置，你以后想配主角就难多了。

由于薪水不稳定，有些配音员甚至会去给配音以增加收入。但这样做其实等于自毁前途，把自己陷入了低俗的境地中。商家或导演一般都不会选择这些配音员给自己的商品和影视作品配音，害怕有损企业和个人形象。所以，我一直坚持洁身自好，这也是为什么我可以获得香港教育局、各大出版社的青睐。健康的形象对配音员来说也很重要。

枫仔：威胁并不来自明星和字幕组

近年来，一些明星也涉足配音业，像吴君如和黄秋生为《麦兜的故事》配音，何炅为《熊猫总动员》配音等；而网络字幕组的兴起也让更多人选择看原声作品。不过，这些对配音员来说都不算带来很大的影响。

实际上，明星拍的片子，很多时候都要配音员重新配音，这是因为片子在拍摄过程中的收音效果很难控制，而且有些明星的声音确实不好听。只要你有一定的实力，在这个市场里还是能站得住脚。至于字幕组，他们只是负责翻译文字，方便上网的观众收看原声作品。但目前，大多数人还是会通过电视机收看影视作品，所以我们依然有大量的片源。

威胁配音员生存的，其实是一些不负责任的影视制作方和不专业的配音团队。由于经费有限，一些影视剧制作方会聘请价格低廉、质量低劣的三流团队配音。另外，一些地方电视台在引入电视剧的时候，都要重新配一次音。他们美其名曰是本土化策略，但实际上也是受利益的驱动。因为直接引入一部没有配过音的影视剧，比去购买配好音的影视剧要便宜；有时候，重新配音后的花费也比购买配好音的影视剧的费用要低。长期以往，精品的配音作品就少有人问津，配音员的激情也大受打击。

业界评估：配音行业需要百花齐放，但配音员却不希望自己的蛋糕被别人分去，这正是配音行业里的一个悖论。要想改变这种状况，只能寄望于国内动漫产业和影视行业规范有序的发展和政府、社会对配音业的重视和扶持。

（感谢729配音组组长程涵、陈家亮和唢呐的姐姐提供采访协助。）

伴随80后成长的声优们

普通话配音员

乔榛代表角色：《偷天陷阱》的麦克、《狮子王》的豹子巴克拉、《哈利波特》系列的邓布利多校长。

王晓燕代表角色：《美少女战士》的小兔、《七龙珠》的孙悟空、《聪明的一休》的一休、《足球小子》的大空翼和《灌篮高手》的彩子。

金锋代表角色：《蜘蛛侠》的托贝•马奎尔、《危情二十四小时》的雷奥，内地演员钟汉良和保剑锋的常任配音员。

季冠霖代表角色：《倚天屠龙记》的赵敏和周芷若、《赤壁（下）》的小乔、《阿凡达》的奈蒂莉等。

粤语配音员

卢素娟代表角色：《多啦A梦》的大雄、《名侦探柯南》的柯南、《棋魂》的筒井和《忍者乱太郎》的乱太郎。

林保全代表角色：《多啦A梦》的多啦A梦、《名侦探柯南》的目暮警官，内地演员王刚的常任配音员。

郑丽丽代表角色：《樱桃小丸子》的小丸子、《美少女战士》的爱野美奈子和《金田一少年事件簿》的美雪。

苏强文代表角色：《钢之炼金术师》的莱•马斯丹，日本演员木村拓哉、中国台湾演员周渝民、内地演员黄晓明等帅哥的常任配音员。

辑 / 曾美芬

罗嘉玲在表演“一人多声道”

1.扮演坏人

2.扮演暗器飞出

3.扮演老太婆

4.扮演溺水

阿杰的部分配音角色

《金大班》盛月如

《宫•锁心玉》二阿哥胤

第6篇：配音的技巧方法范文

动画音效是动画中一切语言、音乐及音响的总称，作为动画艺术的必要元素，它是和其他动画元素一样需进行艺术创作，并需与其他要素互动发展，通过对其的设计与制作，更好的表现动画作品主题，抒发故事人物情感；烘托渲染环境氛围，调整画面动态节奏；点染情趣营造意境，推动情节主线发展。是录音艺术和动画艺术创作完美结合，也是对动画理解后对作品的升华和再创作。

1 中国动画音效现状分析

随着录音技术的不断发展，动画音效已经成为一个集高科技应用和艺术创作于一体的现代化职业品类，非单纯的音频技术问题，而存在于动画中的任何声音效果都需要精心设计创作才能更好的推动动画故事的整体发展。在国产动画事业迅速发展的今天，提升动画品质及档次方法很多，但在现阶段，我国动画和国外的动画相比最主要的差别就是动画音效，动画音效的发展俨然已成为影响中国动画的重要因素。欧美动画中，即使是学生制作短片，动画作品音效都具有相对的完整性和一定的整体效果，但在市场上流通的多数国产动画，甚至在一些国外电影节中参展的动画，不仅音效和配音相对制作简单，从视听艺术的角度讲，有些作品的艺术效果并不完整，这主要是因为在设计制作的过程中更强调了视觉感受，而轻视了“听”的艺术，且效果和质量也相对一般。由此可见，国产动画片音效创作确实已经到了一个需要考虑出路和发展的时候了，然而，如何更好的提升中国动画音效的整体水平呢？

2 动画音效“设计”

在探究动画音效设计发展之前，正确认识动画音效设计的目的和服务对象是必要的。影视动画是通过视听语言表现的，而听觉的魅力绝不亚于视本文由收集整理觉的魅力，甚至超过视觉，因此，影视动画中的声音作为一个艺术问题摆在了理论研究和动画创作者面前，也为动画创作和职业教育过程中相关人才培养的一项重要课题。

一部好的动画片，它的思想性、艺术性和观赏性是通过完美的视听语言技巧展现出来的，作为视听语言的重要组成部分，声音元素与视觉画面共同塑造完整的艺术形象，探讨动画音效设计的目的就是发挥视听艺术中听觉艺术应有的重要作用。数字音频技术的发展为今日动画音效的创作和发展提供了极为广阔的空间和平台，而任何一种技术的进步对于声音创作而言都仅是手段创新与变更，懂得如何通过技术手段达成设计目的主要取决于对动画题材、性质和声音总体设计的需要，才能更好地使之为动画创作服务。而动画音效设计服务对象是画面，动画音效需从思想、内容和形式上更深入的配合画面，加强动画的带入感和逼真性，使视觉与听觉在动画中完美结合，从而创作出优秀的动画作品。

3 中国动画音效的前景展望

在每年层出不穷的各类动漫赛事中，动漫声优大赛为中国动漫产业增添了一道亮丽的色彩，“声优”似乎已经渐渐成为我国动漫业关注的话题了。中国的动画音效一直以动漫产业的部分而存在，其之所以没有达到动漫发达国家的水平，正是因为动漫音效一直没有办法脱离动漫产业有效发展，日本动画音效及配音产业发展之时，动画产业也处于发展势头中并不强大，两个产业是协同发展的，如果将我国动画配音产业的发展寄望于中国动漫产业快速发展的带动也是不现实的，以此之势中国动画配音的发展恐难成大器。那么，要如何改变现状呢？中国动画配音产业和动漫产业在发展中面临的困境一样，主要需解决好职业化和产业化两大问题。

3.1 中国动画音效的职业化发展

中国动画音效的职业化是指须建立专业的动画音效人才培养模式，以提升中国动画音效专业技艺兼备的职业素养，而在我国，目前只有少数院校有动画配音专业及相关专业课程体系，这距离动画音效产业需要相去甚远，在一些产业发达的国家，动画音效人才的来源很多的，除了专业教育培训机构以外，还有专业团体的存在，但归根结蒂学校仍是培养优秀人才的主力。

3.2 中国动画音效的产业化发展

动画音效的产业化一是说其发展的动态目标及规模，再则是必须通过产业商业化运营方式去宣传、包装使之更为系统化。如产业的结构、门类的明晰细化，各个过程在动画音效及动画本身重要性的体现等等，都可能成为我国动漫产业细化过程中的发展方向。

4 从职业教育看中国动画音效发展

许多动画产业发达的国家是动画音效及配音同样具备职业化、产业化的发展模式，与中国相邻近的日本，专业的配音学校就有130多家，每年可培养输出2000 多名职业配音演员。而对于配音行业同产生于上世纪二三十年代的中国，虽然此前的发展中没有更好的重视和思考，如何在未来的发展中实现追赶和超越是实现我国动画音效及配音产业发展的重大课题。目前，中国动画音效产业化发展的态势并不明朗，构建优良的产业结构模式，搭建合理的人才培养体系，对发展中的中国动画产业及中国动画音效产业有着极为重要的意义。

4.1 动画音效师职业发展之路

动画音效师的培养可以是突破发展的一条出路。音效师是声音效果的保护神，将声音合成的原理和技术应用于音效制作中，从而制作出符合动画发展的音效效果。对于动画音效设计来说，动画音效主要是在后期录音棚中进行，通过录音师、混音师、和声音设计师实现完成。除了需要有具体较深的理论知识、精通音频编辑软件技术、专业的声音听辨能力之外，更要熟悉各类别的音效，同时，更需要在编剧创作的文学剧本的基础上，发挥自己的创造力，将文学内容转化为声音的各种元素进行声音构思，使音效与故事剧情间形成完善的融合。目前国内动画音效师因缺乏优秀的录音师和声效师而进入发展瓶颈，从职业教育吻合产业发展的角度是我们未来发展的方向和目标。

4.2 建立行业标准，规范人才培养水平

第7篇：配音的技巧方法范文

关键词：小学低年级 语文朗读教学 小学生 教师 教育

新《课程改革大纲》要求：“教师要激发学生对生活的热爱，调动学生观察、思考和练笔的积极性。”低年级的小学生正处于发音和声音模仿的关键性时期，在小学低年级的语文教学中，加强对小学生的语文朗读指导，有利于使小学生形成正确的语文发音和语文语感，清晰、明亮而富含感情的朗读语文课文，并通过对语文课文的朗读，感受到语文学习的乐趣，更加热爱朗读、热爱生活，真正展现语文朗读教学的作用和价值。

一、在小学低年级开展语文朗读教学的意义

在小学低年级语文教学的过程中，加强对小学生的语文朗读指导，有利于不断提升小学生的语文朗读技巧和语文语感，培养小学生形成良好的语文朗读习惯，感受语文的丰富魅力。

（一） 提升小学生的朗读技巧

在小学低年级语文教学的过程中，加强对小学生的语文朗读指导，有利于加深学生对语文朗读的认识，并通过长时间的语文朗读训练，提升小学生的语文朗读技巧，更加规范化、正确化的进行语文课文朗读。这对小学生未来的普通话训练和语文语感的形成也具有明显的意义和作用[1]。

（二） 培养小学生的朗读习惯

小学低年级的学生正处于成长和发展的“黄金时期”，所有的习惯一旦在这个时候形成就很难改变，所以在小学低年级语文教学中，加强对学生的语文朗读指导，培养小学生形成良好的语文朗读习惯，对小学生未来的成长和学习将会带来一定的影响，不断提升小学生的语文素养和语文水平[2]。

二、小学低年级语文朗读教学措施

低年级的小学生年纪较小，在教学的过程中，教师要注重灵活运用多种教学方式进行语文朗读辅助教学，调动学生的朗读学习兴趣，增强学生的语文朗读水平，促进小学生语文水平的不断提升。

（一） 丰富教学方式，激发学生的朗读兴趣。

低年级的小学生比较喜欢趣味性、竞技性的游戏活动，在指导低年级的小学生进行语文朗读学习的过程中，教师可以充分结合这一点进行语文朗读教学，营造一个轻松而愉快的语文朗读教学氛围，在充分激发学生语文朗读兴趣的同时，使小学生感受到语文的丰富魅力[3]。例如在指导小学生对《小壁虎借尾巴》这篇课文的学习过程中，教师可以利用多媒体等现代技术手段进行教学辅助，教师可以通过为学生展现生动的壁虎图画，让学生试着为壁虎图画配音。教师可以通过提问“小壁虎借尾巴时是怎么说的？你能不能为它进行配音？”等方式，激发学生的朗读和配音兴趣，在充分调动学生对朗读学习积极性和主动性的基础上，不断提升小学生的朗读技巧和朗读水平，促进小学生语文水平和语文素养的不断提升。

（二） 注重实践训练，提升学生的朗读技巧。

在语文朗读教学的过程中，教师要注重对学生的语文朗读实践指导。小学生比较喜欢模仿，教师可以利用情境教学法，对课文中的人物进行声音模仿，有感情的朗读。例如在指导小学生对《狐狸和乌鸦》这篇课文的学习过程中，可以组织几个小学生进行角色扮演，其中一个小学生扮演狐狸、另外一个小学生扮演乌鸦，还有一个学生则进行旁白朗读，通过生动、有感情的角色朗读，比如在对狐狸的台词“亲爱的乌鸦，您好吗？”这句话的朗读过程中，要运用热情洋溢的语调。在学生朗读的过程中，教师还可以指导学生进行动作模拟表演，这种朗读角色扮演的方式能够有效增添语文朗读的乐趣，渲染课堂气氛，提升学生的朗读技巧。

（三） 注重朗读评价，提升学生的朗读实力。

在指导低年级的小学生对语文朗读技巧学习的基础上，教师还要加强对小学生的朗读评价，教师可以通过直接对学生的朗读水平进行评价的方式，也可以通过组织学生进行同桌之间的评价、小组成员之间的评价等方式，带动语文朗读课堂评价的氛围。

三、结束语

在指导低年级的小学生进行语文朗读训练的过程中，教师要根据小学生的心理特点和发展规律，灵活的运用多种教学方法，将现代教育观念深入的贯彻于教学的每一个细节当中，不断提升小学生的语文朗读水平和语文素养，使小学生感受到语文学习的乐趣和语文的丰富魅力，提高语文教学的质量和效果，为小学生未来的成长和发展奠定坚实的基础。

参考文献：

[1]尤培梅.展开情感翅膀 遨游朗读天空――浅谈小学低年级语文朗读指导[J].学生之友（小学版），2013，（03）：154-156.

第8篇：配音的技巧方法范文

关键词：健美操专业；创编能力：音乐选配能力

1.前言

在健美操开课初期阶段,那种比较简单的技术动作学习组合,简单知识理论教学缺乏对学生能力的培养,已不能适应社会对健美操专项教学的需求，因此培养拥有较强的健美操教学能力的专业人才是必要的。

2.研究对象与研究方法

2.1 研究对象：湘南学院健美操专业学生教学能力培养。

2.2 研究方法

2.2.1 实地调查法

对湘南学院体育系健美操专业学生的创编能力及音乐的选配进行调查，并对其数据进行统计和分析。以湘南学院体育系2007-2010级105名健美操专业的学生（男生35名，女生70名）为研究对象。

2.2.2文献资料法

通过在湘南学院图书馆、湘南学院电子阅览室查阅了近几年发表的大量有关文献资料，为完成论文提供了丰富资料和理论基础。

2.2.3数理统计法

对收集来的数据采用excel软件进行统计分析。

3.研究结果与分析

3.1健美操学生的创编能力研究

编操是指学生经过一段时间学习后,让学生根据学过的动作及音乐自编设计动作套路,或发挥自己的想象力创编动作套路，是学生运用知识能力的具体体现。

3.1.1学生的创编能力现状

通过实地调查，采用教师在期末测试中给出的学生创编能力分数，从对本校的105名健美操专业学生进行的调查(表1)表明,学生的创编能力一般。

3.1.2对如何培养学生的创编能力思考

（1）搜集、积累素材能力

首先应随时注意动作素材的积累,这是进行创编的前提和基础。任何健美操的组合或成套动作,都是以基本动作为基本元素的,因此要想创编出一套好的健美操,必须要掌握大量的基本动作素材,这样在创编时才能游刃有余。

（2）改编、创编组合和成套动作能力

学生在掌握了一定的健美操基本技术以后,可以在此基础上加以变形,灵活运用,巧妙组合。还可以在熟练掌握了基本套路之后,可以根据自己的喜好来局部改动其中的一些动作,分组进行练习,然后互相观摩评比。在此基础上也可选用一些典型的组合,改变其中的一个或几个因素,加上方向、路线、节奏、重复次数等的变化,形成一个新的组合。

（3）培养学生观察分析和纠正错误动作的能力

观察分析和纠正错误能力的培养，关键在于培养学生善于发现课堂教学和完成动作时的问题，并分析其产生的原因和找出解决问题的方法。

3.2 通过选配音乐培养学生的教学能力

音乐是健美操的灵魂、行动的信息,音乐新颖、节奏感强,能使动作有力、明快,能激发起练习者的感情,与动作配合非常协调而透灵气。健美操课中贯穿音乐这一特点有利于提高学生的口令运用能力,形成良好教态。

3.2.1 健美操的音乐选配能力研究

健美操学生的音乐选配能力现状

在对我校健美操专业的105名学生进行了健美操课音乐的测评,测评数据（表2）表明: 105名学生中,大部分学生都能较好的选配音乐。

教学中合理地选配音乐,使学生在欢快的乐曲中,进行自娱,调整心态平衡,调剂思想情感,同时,通过健美操课音乐的熏陶,不断提高艺术修养和欣赏水平。

3.2.2 如何培养学生的音乐选配能力的思考：

(1) 根据动作的性质选配音乐

健美操是视觉艺术,又是听觉艺术。音乐和动作的配合,对全套动作的艺术效果起着关键性的作用。实践证明:选定任何一首音乐,首先应该熟悉和理解音乐的主题、表现的内容以及练习者的欣赏能力及爱好,才能使动作造型与音乐节奏协调一致,表现力更为丰富。

(2)根据健美操的练习对象选择音乐

年龄不同,生理、心理状况差异较大,因而操的节奏、操的时间、动作难度和强度等需要相应的变化,否则达不到预期的效果。无论哪一个年龄阶段,都要依其生理、心理的特点来选用音乐,以达到最佳健身、健美的效果。

(3)加强健美操的音乐教学能力

通过音乐伴奏,不仅培养和发展练习者的节奏感、韵律感及动作的协调性,调节肌肉的用力和放松,激发学习兴趣和上课的积极性;而且有利于培养学生爱好音乐,提高音乐修养、欣赏水平及审美观,也是对学生进行美育教育的一种良好的行之有效的手段。

(4)成段、成套动作的音乐配套练习

如何把一套动作复杂、难度较大而编排新颖的健美操很快地教授学生,并使其熟练掌握,就必须保持动作的节拍和音乐节拍的一致性。 (5) 教学中掌握音乐速度的练习

健美操的教学由易到难,由简到繁,由浅入深,由单个动作到组合动作、全套动作,循序渐进地系统教学。

(6) 教学中掌握适宜的音量

健美操教学中,音乐音量的大小,应掌握在适当的程度。音量太小,影响教学效果;音量太大,影响身体健康。根据人体生理活动的规律及依据体育课的组织结构,应适当选择舒缓、优雅动听的乐曲,使健美操教学课有张有弛,有松有紧,达到最佳教学效果。 --!>

5.结论与建议

第一，目前湘南学院健美操专业学生的创编能力和音乐选配能力都较好。

第二，可以从培养学生的搜集、积累素材能力；改编、创编组合和成套动作能力；培养学生观察分析和纠正错误动作的能力这些方面提高同学们的创编能力。

第三，可以通过培养学生根据动作的性质选配音乐；根据健美操的练习对象选择音乐；加强健美操的音乐教学能力；成段、成套动作的音乐配套练习；教学中掌握音乐速度的练习；教学中掌握适宜的音量这些方面的能力来加强学生的音乐选配能力。（作者单位：1.湖南科技大学；2.上海体育学院）

参考文献

［1］ 杨焦. 湖北高师体育教育专业实习带队教师素质现状调查与对策研究［D］.华中师范大学, 2006

［2］ 崔建中,余惠清. 健美操的动作节奏与音乐节奏的内在效应［J］.体育成人教育学刊, 2002,(04) .

［3］ 吴灵萍. 体育教育专业健美操教学人才培养的文献综述与分析［J］.黄山学院学报, 2006,(03)

第9篇：配音的技巧方法范文

关键词：屏幕录像；教学设计；去噪

中图分类号：TP311文献标识码：A文章编号：1009-3044(2008)26-1864-02

To Detect Intranet Worms Using Network Flow Technologies

ZHANG He-quan, ZHANG Kui

(Information Technology Department, Huazhong Normal University, Wuhan 430079, China)

Abstract: In this paper the problems appears in the experiment teaching of the primary schools and middle schools are analyzed. The characteristics of the screen recorder software are introduced. Its application of teaching and post-processing techniques are detailed.

Key words: screen recording; teaching design; denoising

在中小学信息技术的实验课中，常常遇到这样的问题：学生由于偶然的走神或疏忽而没能跟上老师的进度，在接下来的动手操作中就不能较好的完成实验。一般情况下，如果不懂的学生较多，老师会重新操作一遍，浪费大量的时间；如果不懂的学生较少，则会单独辅导，但一些胆小的学生宁愿不懂也不向老师同学请教，这就意味着学生很难在规定的时间内完成实验任务。如果将屏幕录像专家巧妙的应用到实验课上，则上面的问题就能迎刃而解。[1,2]

屏幕录像专家是一款专业的屏幕录像制作工具。使用它可以轻松地将屏幕上的软件操作过程、网络教学课件、网络电视、网络电影、聊天视频等录制成FLASH动画、ASF动画、AVI动画或者自动播放的EXE动画。教师在进行实验演示时，利用该软件将实验操作过程录制下来，然后共享给学生，学生在遇到不懂的地方就可通过播放动画查缺补漏。同时，教师也可以利用该软件制作视屏教程，因特网上的很多视屏教程就是通过该软件制作的，并取得了很好的效果。

1 设置与录制

教师在进行操作演示之前需要对该软件进行设置（为操作简便起见也可使用默认设置），设置内容包括：基本设置、录制目标设置、声音设置、快捷键设置。

1.1 基本设置

主要包括对文件名、文件保存路径、录制形式、录制频率、生成格式等进行设置（如图1），录制频率越小所生成的动画占用的空间越小。

1.2录制目标设置

主要对录制的范围进行设置，包括全屏、窗口、范围三种方式（如图2）。选用全屏时，整个屏幕的内容都将录制下来；采用窗口方式，可以有选择的对某些窗口中的内容进行录制，如QQ聊天视屏窗口、World菜单窗口。在有些情况下录好的录象可能会有一些白边，此时可以通过调整录制范围来解决。方法为：先使用“录制目标”中的“窗口”选项选定视频窗口，试录如果发现有白边，则选中“范围”选项，然后根据白边的位置修改范围编辑框内的值（未修改前显示的是选中的视频窗口的坐标范围）。如果白边在左边，那么将X1值加1，如果在右边，那么将X2值减1，如果在顶部，将Y1值加1，如果在底部，将Y2减1，修改后再试录，如果还有，则继续按上面的方法修改，一直到试录得到的录象没有白边[1]。注意录制过程中不能改变视频在屏幕上的位置。

1.3 声音设置

用于对采样位数、采样频率进行设置,在设置好后可根据”试录”效果来调整设置。

1.4 快捷键设置

使用快捷键可以减少鼠标操作对录制效果的影响，快捷键设置包括对“开始/停止录制”、“暂停/继续录制”、“暂停时单帧录制”操作进行快捷键设置（如图3），快捷键可自由选择。

在设置好录制模式后，教师就可以单击开始“开始录制”按钮或通过快捷键进行录制。

教师在接下来的工作中只需一心一意的演示实验，其操作步骤将会自动录制下来。

2 后期处理

在录制结束后，所生成的视屏教程可直接使用也可经过一定的整合处理后使用。视屏录像专家可生成AVI、EXE、LX等多种格式，通过转换还能生成ASF、SWF等格式。生成的文件可进行格式转换、合成、截取、后期配音、加密、去噪等处理。

2.1 格式的转换、合成与截取

通过“工具”选择进行AVI与EXE格式之间的转换，也可选中“录像模式”中需要转换的EXE文件，单击右键选择将文件转换成ASF或SWF格式。合成操作用于将生成的多个文件合并成一个文件，选择“工具”―“AVI合成”/“EXE合成”/“LX合成”后，将会出现“**合成”对话框，点击“加入”按钮添加需要合成的文件，通过“上移”“下移”对文件在时间线上的顺序进行调整，应注意被合成的各文件的帧图象大小和录制频率必须一样，否则无法合成。截取操作用于从EXE文件中截取其中一段，得到一个新的单节EXE录像，使用此功能对EXE文件进行剪辑，其使用方法为：选定一个EXE录像文件，在菜单中选择“工具/EXE截取”，出现 “EXE截取” 对话框（如图4）。

点击“播放”按钮，开始播放此录像，到需要的位置后，按“停止”按钮（按“播放”按钮后，播放按钮会变成“停止”），然后可以通过“前一帧”和“后一帧”按钮实现精确定位。也可以直接在编辑框中输入要定位到的帧数，然后按”定位“按钮，同样还可以使用“前一帧”和“后一帧”按钮进行精确定位。定位到需要的位置后，按“定义头”，这样就标记了开始截取的位置。同样地定位到需要截取到的位置后，按“定义尾”，这样就把截取的范围确定了。然后就可以按“截取”按钮实现截取，按“试放”按钮实现对选定范围的试放[1]。

2.2 后期配音与去噪

后期配音包括通过麦克风进行现场配音、导入外部声音文件两者方式。导入的音频格式只能是*WAV格式，针对这个限制条件，我们可通过其他软件如cooledit将文件转换为*WAV格式后再导入。去噪处理将录音过程中产生的停顿部分作为噪音去掉，在录像文件列表中选中EXE文件，使用“编辑/修改EXE播放设置”菜单，在弹出的“EXE播放设置”窗体中点击 “去噪音”选项，这时会弹出去噪音窗体。通过“重新计算”选项可对“噪音强度”、“噪音最短持续时间”、“配音最短持续时间”进行设置。

最后，教师将编辑好的动画教程共享给学生，学生根据自己的需要播放学习。

3 结语

视屏录像专家是一款操作简便的录像软件，且其录像效果较佳，将其巧妙的用于实验教学中，有助于教学效率的提高，解决实验教学中的常见问题，并能培养学生自主学习的能力。同时教师也可以利用该软件制作视屏教程。

参考文献：