美术应试教育精选(九篇)

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第1篇：美术应试教育范文

从小到大我们都是这样被教育的：“好好学习，天天向上。”而其中的“学习”和“向上”从来都不包括美术这门课。有些高中开设的美术特色班的最终目的还是为了提升高考升学率，这就导致以美术为主课的高中美术特色教育无法完全履行它素质教育的职责，同样也无法挣脱应试教育的束缚。究其原因：

（一）高中美术特色教育的现状短时间内无法改变

在大多数人看来，参加美术高考是进入大学之门的一条“捷径”。有些文化课成绩较差的普通班学生，他们会在老师和家长的建议下选择了这条捷径。想要跨进大学之门，这根救命稻草是必须得抓住的。当然，这种现象的出现是有多方面的原因的。

1.美术高考的文化课录取分数线要远远低于普通文理科专业的文化课录取分数线。浙江省美术高考的录取公式为“高考综合分=文化课总分×50%+美术专业平均分×50%×7.5”。这也就是为什么每年会有很多学生选择踏上“艺术之路”的最根本的原因。

2.对于普通高中来讲，“升学率”是其生存和发展的最终目的。“升学率”不仅关系到一个学校和教师个人的政绩，也关系到每年招生的质量和数量。而美术专业由于其文化课录取分数线要远远低于普通文理科的录取分数线，这无疑成为一个学校提升其高考升学率的不二选择。

3.高等院校在经济效益的驱使下，美术专业招生规模成倍增长，吸引了大批有投机心理的学生加入到美术学习的队伍中来。很多非专业性的大学也纷纷开设了美术专业，这为正在寻找上大学捷径的学生提供了更多的机会。

（二）美术高考考试形式的简单化

美术院校每年的招生人数都在成倍的增加，招生人数由十几年前的几十人扩招到现在的上千人。报名参加考试的考生更是由几千人一跃到目前的几万人次。如此庞大的队伍，迫使各个美术院校对原来以写生为主的专业考试形式进行了彻底的改革，取而代之的是目前以默写为主的考试形式。这种简单化的考试办法为考试的组织者赢得了效率，却失去了准确、全面地考查一个学生真正艺术素质的机会。

（三）高中美术特色教育的程式化、教条化

高中美术特色教育同学校的其他文化课各科目的教学一样都围绕着升学考试来组织实施，考什么教什么，一切以通过技法训练让学生获得高分、让学校获得高升学率为目的。美术院校的美术专业录取同样也是以考试的分数多少来评定学生的能力，这样就无形地给学生设立了一个不可超越的门槛。

评价方式的单一，直接造成了评价标准的单一，从而造成了许多专业能力很强的学生在分数这个门槛下迷失自己的个性，影响了创造性思维的发挥。

为了提高升学率，不得不走“应试教育”这条老路。随着美术院校的不断扩招，各省实行美术联考以来，以默写为主的考试形式已占据了主流。临摹和默写代替了原来的写生课程。美术的基础学习需要通过大量的基础训练和循序渐进的学习过程来达到一定的高度，其中的写生课是必不可少的重要课程。但是，在有些学校的画室和美术培训机构，根本就看不到画架、静物灯、写生台、石膏像等美术教学所必备的教具。不禁要问：“这，还是不是美术课堂呢？”

这些现象的客观存在为现今的美术教育特别是高中美术特色教育增添了功利主义色彩，这也使得美术高考变得越来越“应试”。这种极端化的应试手法实际上是一种最原始、最落后的教学方法，这种教学方式的蔓延，消减了学生学习美术的兴趣，扼杀了他们的艺术个性和天分。

二、要想改变这样的现状，我们首先要认清高中美术特色教育在教育教学中的作用

（一）美术特色教育能够提高学生的道德修养和审美能力

鲁迅曾经说过：“美术可辅冀道德。”美术教育是一种重要的审美方式和道德教育方式，它以一种高度的审美方式不断塑造着学生的道德修养。它秉承一种“以美感人，以情动人”的理念。使学生在享受美感的过程中，不知不觉地接受审美教育和道德教育，不断提高自己的审美能力。学生的学习过程，不单单是在接受知识的过程，同时也进一步丰富了自己的情感。

（二）高中美术特色教育能够提升学生的文化素养，促进文化的多元化

第2篇：美术应试教育范文

素质教育实际就是教师的素质。人才培养水平的高低，关键在于教师，教师是学校立校之本，是人才培养之基，教师的天责就是育人。由于每个人经历和认识的不同，教育方法、教学能力、知识水平的差异，教师不可能在本学科领域里做到样样精通，面面俱到，哪怕是一次小小的错误，甚至是善意的误导，也会直接对学生产生负面影响。因此，提高美术教育质量的关键是要有一支综合素质高、业务能力强的教师队伍为基础。我认为一个素质优秀的教师，应该是一个工作严谨、爱岗敬业、思想健康、品德高尚的人；是一个开拓进取、勇于创新、为人师表、知识渊博的人；是一个热爱教育事业、尊重知识、对学生高度负责的人，没有高素质的教师，就不可能培养出高素质的学生，教师的素质影响着学生的素质。

教师的主体地位决定了教师的作用是传道授业解惑。一个知识匮乏、技能低劣、修养不高的教师，不可能收到好的教学效果，其教学也不会受到学生的欢迎。教师作为教育的实施者，必须具有渊博的理论知识和专业技能，给人一碗水，自己就要有一桶水，同时要熟练掌握高等师范美术教育教学规律，懂得教育学和心理学。

二、应试制度对人才培养的影响

目前，受应试教育的影响，在中小学，美术教育一直以来得不到社会、学校和家长的重视。原因很简单，主要是因为现行的高考制度在以应试教育为主的教育规则里还未被打破，素质教育雷声大，雨点小。加之学校迫于升学压力，历来对学科人才的选拔和培养放在文理学科上，教学经费的投入以满足于文理教学的需求为主，当人们提起某某学校的某某名师，一般指的是文理科教师，艺术学科领域的名师几乎为零。这种不正常的教学重心和人才观，使学校美术专业教师所承担的工作量逐年减少，教学地位逐渐削弱，造成大多数中小学美术教师工作闲置，业务搁浅，教学水平逐步下降，美术课一直未改变副科的角色。学生从小得不到良好的艺术教育和环境的陶冶，观念中美术就是副科，学好学不好无关紧要，分数高低无足挂齿，这种片面的思想认识怎么能引起学生对美术的重视，至于学习的兴趣和积极性则更无从谈起了。

三、生源素质对人才培养的影响

学生的专业基础技能，专业特殊潜质以及知识结构、文化修养等，均是构成人才所必需的标准，其中，特殊的潜质是专业人才培养不可或缺的因素。师范类美术教育专业人才选拔，来自于高中阶段有美术基础的学生和社会青年，他们的美术基础，又来自于基础教育阶段的中小学校和社会各类美术培训班。中小学校对美术课的态度和社会不正规办学方式，使学生得不到规范的美术教育和美术技能的训练，到了高中阶段教师就很难挖掘出学生美术专业方面的特殊潜质，进而形成后期美术教育人才选拔的狭小瓶颈。

近年来，为适应社会对美术专业教育人才的需求，各理工类院校、美术学院系相继的增设了美术教育专业。尤其各院校为了自身的建设和发展，不断扩大招生，加剧了院校之间的生源竞争，且愈演愈烈，师范类美术教育专业也难逃一劫，被扩招的浪潮席卷进来，参与竞争。在扩招现象高烧不退的情况下，美术专业、尤其是美术教育专业的文化课录取线开始逐年下降。于是社会上流传着一种说法，理科不行考文科，文科不行考艺术。一些文理成绩不理想的学生家长，为了能让孩子上大学，实现望子成龙的愿望，纷纷开始想办法钻高考制度的空子。他们不顾孩子对美术的兴趣和天赋，强迫孩子半路改行，学习美术。加之美术考试对人才的选拔过程中存在很大的难度，仅凭一张画很难给考生的专业基础技能、专业发展潜能、学识水平、艺术修养一个准确的判断标准。同时，受美术院校专业优势的吸引，大多数学习成绩好的学生不喜欢报考师范教育专业，纷纷选择到牌子亮、环境优越的纯专业美术院校学习。因此，师范院校难免将一些文化课基础差，专业技能不熟练、学习习惯尚未养成的学生录取到大学中来。这些学生进入大学后，受大学优美的校园环境、丰富多彩的校园生活以及轻松管理方式的影响，使他们逐步失去了学习的压力，学习习惯逐步退化，成绩明显下滑，给师范美术教育专业人才的培养工作带来很大难度。通过提高教师待遇和社会地位，来吸引更多的高分数学生报考师范专业，或许能改变师范美术教育学生入学成绩低、人才培养难的现状。因此，高等师范美术教育专业人才培养的质量，不能说不受到学生入学成绩的影响。

四、学校办学条件对人才培养的影响

高等师范美术院校是美术教育人才培养的摇篮，是教育的最高阶段。高等师范美术院校作为培养高层次美术人才的专门机构，承担了人才培养、学术研究和服务社会等基本职能，美术人才的培养是其最基本的职能。由于受学校办学层次、定位、特色、办学水平、科研、师资、经费等因素的影响，学校美术教育的发展表现出不平衡性。同一层次上的两所院校，一样的专业，因为地区贫穷，环境艰苦、资源匮乏，就出现了大量人才向环境优雅、地区富裕、待遇高的地区院校流动。一些高学历、高职称的教师也不愿守穷，纷纷调出，新的人才又很难引进来，使得这些学校的教学质量很难提升。再者，学校定位不准、特色不明显、科研水平低下、师资力量不雄厚，投资不足，也是影响人才培养的关键，师范类美术专业扩招带来的问题也不容忽视。我们衡量一个学校的教学质量不能看学生扩招的数量，要看它的教学质量，数量不能代表质量，但质量一定是可以反映数量。要想改变这种格局，提高师范美术教育人才培养质量，学校就要不断地权衡各种关系，化解各种矛盾，重视科研，重视学科建设，把好人才关，合理分配各种资源，提高教育效率，通过竞争机制实现教育资源的最优化配置，从而使有限的教育资源发挥最大限度的作用，为美术教育专业人才的培养、为美术教育专业教学质量的提升奠定基础。

要使美术课成为素质教育的一个组成部分，体现素质教育的要求，就必须以提高学生各方面素质为目标，讲求教学的实效。对学校和教师来说，在教学改革中，实现从应试教育向素质教育转化，更主要的任务是更新教学观念，改进教学方法，提高人才培养水平。振兴民族的希望在教育，振兴教育的希望在教师。如何正确看待高等范师美术教育人才培养工作中遇到的难题，是高等师范美术院系和专业教师们必须深思的问题。

第3篇：美术应试教育范文

1 多媒体技术在中学英语教学有的优势

多媒体不仅能够为教师提供各种教学资源和现代化的、综合的教学手段，还能够为学生提供有效的学习工具和大量的学习信息。新课改背景下，教师应该开始关注课堂结构的优化，减少学生的课业负担，激发学生学习英语的兴趣，调动学生学习的积极性，促使学生的创新能力和实践能力得到培养锻炼，从而使学生的综合素养得到提高。

1.1 有助于快速地、全面地搜集教学资料

英语是一门语言，仅仅依靠教材进行教学，不能满足当前的教育需求。但是，在传统的教学中运用的资料往往是通过书本、图片、录音和录像等有限的手段获得，这样的资料缺乏灵活性、方便性以及互动性。多媒体能够为教学提供大量的文字和非文字信息，有助于改善课堂的教学环境，使课堂教学生机勃勃。

1.2 有助于激发学生的学习兴趣

兴趣是学生学习最好的老师。新课改指出，课堂教学的主体是学生，而教师要充分发挥自身的引导作用和组织作用。教学实践证明，学生的兴趣被激发起来，就能够唤起学生的探索精神与求知欲望，使学生积极主动地参与到学习中，促使学生的学习效率得到提高。但是，大多数学生反映，英语学习是一件非常枯燥乏味的事情，往往提不起兴趣去学习英语知识。多媒体技术能够将枯燥乏味的知识转化成为生动形象的画面、动画以及视频等，使学生在潜移默化的过程中收获新知识。因此，在中学英语教学中，科学合理地运用多媒体辅助教学工具，不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够有效地优化课堂教学结构，充分运用课堂的宝贵时间，从而不断提高中学英语的课堂教学质量。

1.3 突出英语教学的重难点

词汇是英语教学中的难点，同时也是英语教学的重点。因此，作为当代英语教师，必须要引导学生掌握学习词汇的方式方法，促使英语课堂教学质量的提高。多媒体辅助教学工具能够有效吸引学生的注意力，调动学生的观察能力和记忆能力。运用多媒体技术能够创设恰当的语言语境，降低学生对于英语的陌生感。另外，还可以运用多媒体的特有功能来了解单词的词音、词义、句子结构以及语法功能，从而突破英语教学的重点和难点，提高英语的教学效率。

2 科学合理运用多媒体技术的策略

2.1 精心制作多媒体课件

教学实践证明，科学合理地运用多媒体课件，不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够调动学生的积极性，活跃课堂的学习氛围，为课堂注入新的血液。但是，在实际的教学过程中，部分教师过度放大多媒体课件的作用，以至于教师和学生都服务于多媒体课件。作为当代的英语教师，必须要清楚地认识到多媒体课件的效用，才能够确保英语课堂教学质量得到提高。

例如，英语课堂上的导入或者师生之间的口语交流，是训练学生听说能力最好的方式之一，而这一点多媒体课件就不能够做到。因此，在教学过程中，不能一味地注重多媒体课件的演示，更加不能够将教师讲述的内容全部转化成为多媒体演示。另外，英语是一门实践性非常强的语言学科，必须要通过大量的训练，才能够提高学生运用英语交流的能力。多媒体辅助教学工具虽然比较先进，却也是为教师的教学提供服务的，并不能够完全替代教师在课堂教学中发挥的作用。因此，是否运用多媒体课件，应该根据英语课堂教学内容的需求决定。不然，整节课上，教师只是不断地点击电脑，无形中成为一个放映员，不利于发挥自身的引导作用和指导作用，提高英语课堂教学质量更加不利。

2.2 不能够忽视教师板书的作用

有些英语教师把计算机显示屏当作黑板，课前将整个操练材料、问题和答案，甚至整个教案都输入计算机，课上一一显示，整节课在黑板上不写几个字，甚至连课题都不写。在英语课堂上，教师必须随时根据教学进展需要创设墙角，引导学生进行操练而达到运用英语进行交际的目的。再者，传统的优秀板书不仅精练，而且教师可以根据学生提出的疑难问题对板书内容随时进行调整、修改。在实际教学中，教师必须针对学生的提问或突况在黑板上进行补充。

2.3 不能滥用多媒体技术

多媒体辅助教学工具在中学英语教学中发挥的作用是不可替代的，但是这并不意味着多媒体辅助教学工具可以替代任何教学手段，因为其他教学手段也具有其独特的优势。因此，作为一名中学英语教师，必须要充分了解多媒体辅助教学工具的优势，科学合理地运用，千万不能够滥用，不然会适得其反。另外，教师还要能够灵活地运用各种教学手段，从而不断地提高英语课堂教学质量。

3 教师应该具备的基本信息素养

将多媒体技术运用到中学英语教学中，对于广大的英语教育工作者来讲，既是一个难得的机遇，又是一个挑战。因此，作为一名合格的人民教师，都应该自身专业知识扎实，进行多媒体技术的业务进修，多参与多媒体技术教学课题的探讨和研究，不断完善和提高运用多媒体技术的教学手段和方法，为适应教育事业的发展奠定良好的基础。

3.1 整合英语信息的能力

采集、分析、处理和运用英语信息的能力，尤其是寻找英语信息源和鉴别英语信息的能力，都属于英语信息整合能力的范畴。要有效地对英语信息资源进行整合，广大英语教师需熟悉有关英语的专业教学网站。教师要结合英语教学的规律以及实际情况，将其中的英语信息取其精华、去伪存真，最后付诸于英语教学实践中。在整合英语信息的过程中，教师切忌盲目进行信息整合，所有的英语信息整合都要为英语教学服务。

3.2 英语信息的伦理道德以及法律素养

英语信息资源中，有的传递“正能量”，有的则产生负面的影响。广大英语教师要运用正确的人生观、价值观、道德观去处理它们，能识别并消除垃圾信息以及有害信息的干扰和侵蚀，且要注意其对学生带来的影响。另外，教师在涉及著作权、专利权等法律问题时要拥有清醒的头脑，不然利用资源时会产生侵权行为，潜移默化中对学生会产生不良的影响，因为教师是学生的榜样。

综上所述，多媒体技术的运用不能够脱离实际状况，而是要根据教学的具体内容以及学生的实际状况，科学合理地运用，充分发挥多媒体技术特有的优势，使其为提高中学生英语课堂教学质量提供服务。另外，在教学过程中，教师要突出学生的主体地位，尽可能使每位学生都参与进来，优化课堂的教学结构，从而增强课堂教学效果。

参考文献

[1]岳红玉.多媒体教学在中学英语中的运用[J].中学英语园地：教研版，2011（5）.

[2]陈佼立.如何让多媒体课件在英语教学中发挥最大优势[J].考试周刊，2011（54）.

第4篇：美术应试教育范文

关键词：透视; 多媒体辅助教学; 教学效果

透视教学，是中学美术教学中的一个重要知识点。通过透视教学，可以提高学生的绘画基本功，帮助学生理解并在平面的画纸上表现出空间感和立体感，因此，透视是美术教学一项不可忽视的教学内容，它贯穿于中学生绘画的各个阶段。但同时，对中学生来说，这种理性化、抽象化的知识无疑是一个学习难点，不容易理解和接受。使学生理解、掌握透视规律，熟练应用透视规律进行绘画，是透视学的最终目的。如何在教学过程中变枯燥乏味为生动活泼，并取得实效，值得我们认真研究和实践。

在传统教学中，透视教学的过程比较程式化，主要通过对几何形体的教学展开，通过教师讲解、示范、辅助范画，让学生理解视平线、消失点等专业术语，然后学生进行实践练习，习得透视理论，这种单一的教学方法效果往往不甚理想。因此，我们要改变透视教学的内容安排和方法手段，以达到预期目的。而通过多媒体技术可以使透视教学中单纯的理性知识形象地呈现给学生，使其更加直观化，形象化，使学生掌握起来更容易。另外，多媒体教学的内容丰富，可以使教学过程变得更加生动、活泼，学生的学习主体地位得到落实，学习积极性大大提高。

一、通过名作赏析，激活学生学习透视的兴趣

对没有经过透视训练的人从一开始就讲解透视知识，通常会出现一些问题。比如固有的透视习惯一时难以转变，对理性化、抽象化的透视知识乍一接触感到难度较大，不易接受。这就需要我们提前进行渗透教学，做好铺垫，形成初步的透视概念，减缓透视教学的难度。为以后的教学做好铺垫。

互联网上有丰富的作品资源，可以下载具有较强透视感的名作让学生体会画家是如何在平面上表现出绘画对象的空间感和距离感的。教师可以用画图软件在名作上画出基本的透视线(如图)，也可以让学生找出透视线，帮助学生感受透视的魅力。学生在寻找的过程中既学到知识，又体会到学习的乐趣和学到知识后的喜悦。

二、巧妙利用实物投影观察动态的透视变化，体会透视的神奇魅力

透视教学是一个较为抽象的问题，要使学生真正掌握这方面的知识，光看图片是不够的，还需要一个认识过程，那么这个过程就是变抽象为具体，再由具体到抽象。通过实物投影仪，展示绘画对象动态的透视变化，可以有效地达成预期的教学目标。

我们将亚历山大切面像放在实物投影仪镜头下方，将切面像从左到右进行动态演示，使学生观察到越是侧对着的对象，它的透视越强烈，并且原来平行的对象，通过透视后市逐渐向远处消失的。学生在绘画过程中往往把原本很倾斜的线条学生只是略微画得斜一些，有的甚至干脆画平了，这就需要通过教师对此进行强调，特别是当原本水平的面在完全侧对着它看时，变为了竖直线。我们也可找一个透明的物体，对着投影仪（视点）?进行360°扫视，效果会更好。

再比如，在教学圆的透视时，越靠近视平线，圆形越扁；越远离视平线，越接近于正圆。学生对这个概念较难理解的，特别是圆形正好在视平线上时，重合为一条直线时，就更难理解了。通过投影仪（视点）对圆柱体进行动态展示，让学生观察不同视点下圆面的变化，可以使这一概念变得容易理解并且可以有效加深学生的记忆。

三、应用计算机软件进行直观教学，深入理解透视语言

仅仅理解了透视现象和概念是远远不够的，让学生在画面中表现出透视关系并能够掌握才是最重要的。这就要求讲解透视理论知识，用理论来指导绘画。而透视理论知识的教学是最为枯燥的，它是关于三维空间的规律研究，物体近大远小、空间直线的消失变化和视点移动引起的图像变化，是透视学的三个基本规律。传统利用几何形体教学进行图示说明的方法容易让学生学得乏味，还不容易接受和明白。什么“视平线”、“消失点”、“心点”是怎么来的就更就搞不懂了。我们要把这个规律讲透是不容易的，利用3DS MAX软件进行透视教学，有助于教师的讲解和学生的直观学习。

3DS MAX 是三维动画制作软件，集平面与立体图形制作、物体运动控制、音乐影视合成于一体，功能十分强大。将其适时应用于绘画透视教学，通过视点的水平变化和视平线的高低变化等造成图像的变化，可使透视理论形象化、可视化，大大加强学生的理解深度。这种动态化的教学不仅能减轻教师的授课难度，而且能促进课堂气氛的活跃，教学效果良好。

我们可在3DS MAX 中建立模拟空间及相应的观者、景物与透明平面。在场景中建立Camera并与视点相连结，将Perspective视图切换为Camera视图。此时，Top视图，Front视图，Left视图分别呈现出不同角度的物体、视点、画面三者之间的空间方位关系。对视点与物体相互运动关系的讲解，我们也可以利用动画这种形式来教学。3DS MAX有强大的动画功能，建立场景并选择锁定景物，打开ANIMAThion功能键，在Top视图中挑选物体坐标为当前坐标系，锁定Z轴旋转360度，渲染场景，在Windows Media中播放动画文件，这样眼睛的位置（视点）、画面、景物之间的运动关系就一目了然了。也更容易解释视点、视线、心点、视平线、消失点等概念。也可以利用视频让学生了解平视、仰视、俯视三种状态，处理成带有辅助线的短片让学生看。这样的教学，学生不仅容易接受，而且教师在愉快的教学气氛中完成了这一教学任务。

我们还可以利用实物投影仪或手写板在Photoshop软件中让学生找视平线、消失点，来巩固学习效果。

在学生掌握基本的透视概念和理论知识的基础上，可以在实物投影仪上展示一张有透视现象的风景图，再在上面放一张透明的硫酸纸，教师现场从风景图片中提取线条，边示范边讲解，让学生知道这样利用透视来表现和怎样画好透视。也可以展示更多的图片，让学生找视平线、消失点，来巩固学习效果。利用Photoshop软件中的图层，建立一个个新图层（透明的），让不同的学生在不同的图层中用不同的颜色利用手写板画出视平线、消失点和透 视线等，如果基本重合的话，说明学生掌握的较好，反之，则有学生画错了。

四、利用数码相机实物投影等工具进行作业评价，巩固透视知识

学生学了理论知识后，不可能在绘画过程中就能很准确的表现出来，作品中的透视现象往往错得五花八门，有很多是有共性的典型错误，也有的是个别特殊错误。教师一般都是通过个别指导，个别改正的方式加以克服，而利用好多媒体能起到以点及面的效果。我们可以将学生作品拍成照片储入电脑，让学生说出作品的优点和不足，哪些地方感觉比较别扭，然后利用Photoshop软件画出透视线，让学生从中感悟到自己的作品为什么有的地方让人感觉自然、优美，而有些地方有一种说不出的别扭，这就是透视正误产生的后果。我们也可以将学生的作品放在投影仪下，让其他学生帮忙找出透视线，从而判断作品透视的准确性。我们还可以将学生的写生对象按同样的角度拍下照片，然后将作品与实物的照片放在一块观察比较，更形象地展示和说明透视的错误处。甚至可以让学生现场修改。在这个过程中，既增加了学生学习积极性，又在找透视线的过程中进一步理解和巩固了透视知识。

?在美术教学中，多媒体课件制作的质量直接影响教学效果。我们要注意学生的认识规律，科学地设计教学结构，正确引导学生观察、认识、思考和探索实践，由浅入深，由易到难，充分的利用多媒体这一现代教学工具，使透视教学这一难题得到较好的解决，让学生对表现透视现象产生了兴趣，正确理解透视概念，运用透视规律进行绘画表现，从而收到良好的教学效果。

参考文献：

[1]王治文.计算机多媒体辅助教学及其软件设计[M].杭州:浙江科学技术出版社,2000:3;6.

[2]高师.美术教育学[M].北京:高等教育出版社,1998:102～104.

[3]石峰英，中学美术多媒体辅助教学初探，载《青海教育》2006.3；

第5篇：美术应试教育范文

【关键词】摄影班 美育课程 美术史教育 必要性

The necessity of developing the education of art history in the aesthetic education course of the photography class

Jiang Lili

【Abstract】What the writer expatiates in this paper is developing the education of art history in the in the aesthetic education course of the photography specialty. Why does the writer choose such a topic? I have been working in the school for more than five years. During that time, I have realized that the photography specialty needs to develop some courses for strengthening students’ culture and also needs to teach students the systemic basic knowledge on art. Explaining the art history just is the way for increasing students’ knowledge on that. The art history not only is the theoretic knowledge but also has a good leading function for helping students to build a correct philosophy, which is the reason why I choose this thesis as the subject of this dissertation.

【Keywords】Photography class Aesthetic education course Education of art history Necessity

美育课程是摄影班在第三年学习中开展的一门选修课。教学大纲对该课程内容并没有特定的要求,在结合本专业的特点后,我决定在该学期此门课程中对学生进行美术史方面的教育。

我的理由为:

1.摄影专业应该与美术是密不可分的关系。美术专业包含的面比较广泛,比如纯绘画专业、设计类专业、摄影专业等等,都是必须以扎实的美术基本功为基础。所有高等艺术院校在进校前都必须进行素描与色彩的专业考试,只有美术基础较好的学生才有资格进入大学深造。在初中和高中阶段都有安排美术基础方面的课程,这些学子在进入大学前就已经有过这方面的学习,并且在大学课程中不论你学的是哪方面的艺术专业,都必须要把艺术史作为基础课程学习。从中我们能看出艺术史在美术专业中占有的分量多么重要了。但是反观中专生,他们在进校前没有进行过美术基础的专门训练,在艺术修养上要比大学生差得多,这就意味着在艺术的起跑线上已经落后一大截了。但是中专生年龄普遍较小,他们比大学生要早三年接触专业知识,可塑性强,如果抓住这一黄金时期,可能会培养出更有竞争力的艺术人才。

2.与中专生填报志愿时的动机有关。既然上了中专就离就业非常接近了。选择专业的时候,有些学生并不是因为热爱摄影而选择摄影,大多是赶鸭子上架,父母的意见占了很大部分。还有的是觉得相较于其他专业,摄影是最简单的。谁没有拿过相机拍过照片呢?他们缺乏对摄影的了解,自然也不会去深究摄影与艺术息息相关的联系了,这样怎么能在这条道路上走下去呢?而学习历史可以激发人们的求知欲望,看到这么多成功的前人,学习他们的经验,体会他们的艰辛与辉煌。

3.学习历史可以抵制盲目的人生观。在悠悠历史长河中,学习艺术的人可以用多如牛毛来形容,但是在众人中又有几个成为了艺术大师并流芳千古的呢?更多的是被无情的遗忘罢了。怎么样才能被后人所记住,并在历史画廊中留下自己的作品呢?只有在不断学习前人的基础上才能实现自我超越。

纵观整个历史时期,我们能深刻的感觉到,艺术并不是独立存在的,它与政治、经济、人文密不可分。有些艺术家都身兼数职。[1]如意大利的达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔是文艺复兴美术的三位代表。达芬奇既是艺术家又是科学家,其杰作《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等皆被誉为世界名画之首。米开朗基罗则在雕刻、绘画和建筑各方面都留下了最能代表鼎盛期文艺复兴艺术水平的典范之作。他塑造的人物形象雄伟健壮,气魄浑宏。拉斐尔则以其塑造的秀美典雅的圣母形象最为成功。他的圣母像寓崇高于平凡,被誉为美和善的化身,充分地体现了人文主义的理想。有的学生自以为入了摄影门就是艺术家了,为了使自己看上去能和这一身份相符,一味地去模仿心目中的“偶像”,刻意的留长发,故意穿着奇形怪状的衣服,口中流出的是与身份极其不相称的言论,这都与当今社会上的不良风气有关。而学生正是缺少对艺术的了解与起码的艺术修养才会分不清哪个是正确的哪个是错误的。没有正确的引导,就会在错误的道路上越走越远。

4.学习与了解艺术伟人的一生可以激发学生的求知欲。后印象派代表画家梵高,一生都在追求艺术的道路上遇到各种挫折,在他的画中都包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求,直到他去世前才卖出了他人生中的第一幅画作。即使是这样他也从未停止过对艺术的追求。反观现在的学生往往遇到一点困难就打退堂鼓,这种情况在中专生这一群体中就更加明显了。由于他们都是在高中考试中受到挫折的学生,可能本来对于学习就缺乏钻研的精神,他们的注意力往往被课堂以外的东西所吸引,如果再缺乏对他们人生态度、学习动力的正确引导,即使坐在课堂也不会将注意力放到学习中来。给他们多看一些前人奋斗的故事对激发他们的学习动力可能有一定的促进作用。

5.加强艺术修养。拍照片是人人都会的,一台照相机,只要是会按按钮的人都能拍出东西,但是怎么样才能拍出好的作品,是摄影专业的学生应该考虑的问题。有些学生错误的认为艺术就是创新,不需要注重基础。伟大的画家毕加索,他的画在普通人的眼中就是没有形式的随意想象,没有前人常说的身体结构骨骼之类的东西。这样的看法是错误的。在毕加索的一生中,画法和风格几经变化,我们看到毕加索最有名的画作大多是他后期的作品。在少年求学期间,毕加索努力地研习学院派的技巧和传统主题,绘画风格非常的写实,充满古典的气息,后来由于生活中遇到很多事情,如贫穷和战争,才使得毕加索的人生观发生了很大的变化,画风也随即改变。虽然他后期的作品让人们看不出他曾经是学院派写实的风格,但是如果没有前期的基础,他也根本不能成为一代艺术大师。所以我们可以通过事实对学生教育,想要在艺术的道路上有所成就,必须遵循一定的规律,具有扎实的基本功。

6.美术史课程中需要大量运用多媒体技术,给学生观看大量的图片。视觉上的冲击可以充分调动学生的学习兴趣。美术和摄影属于视觉艺术,是用眼睛欣赏美术作品,它的特点是直观的和形象的。要在课堂教学中吸引学生,首先要使所选择的美术作品能形象地吸引学生,并在情感上打动学生,引起学生的兴趣。[2]例如《米罗斯的维纳斯》,许多学生熟悉这尊世界闻名的塑像,这从古代残迹中留下的艺术精品虽不完整,但在艺术上却被看成是完美的典范。维纳斯究竟美在什么地方?这些知识学生似懂非懂。因此,面对这既熟悉又陌生的女神,学生从审美上会产生一种迫切想了解的心理。关于女神的介绍,内容是十分丰富的,但最重要的是从什么审美角度向学生分析讲述维纳斯女神之美的具体表现。相较于其他的授课形式,如果充分发挥视觉、听觉的共同作用,学生更加能接受新的知识,对提高课程效率也是非常有帮助的。

综上所述,是我对美育这门课程的一些看法。在中专这一特别的群体中,我们不能将问题普遍化,要看到他们的优势:年龄小,可塑性强,目的比较明确,以就业为主要目标;也要看到他们的缺点:成绩普遍不好,学习注意力不集中,缺乏自我约束能力,大多数学生道德修养不够等,加强美术史的教育可以多方面弥补他们的不足。利用这一年龄阶段喜欢模仿他人的特点,将艺术伟人作为正面形象对学生进行教育,可以提高他们的艺术修养,在自己的摄影作品中,添加内涵。

注释

第6篇：美术应试教育范文

关键词：高校;美术教育;问题;应对措施

作为高等院校素质教育的一项关键环节，美术教育同时也是现代教育的一项重要内容。近些年来，许多高等院校开始纷纷设立美术专业，进一步实现对美术专业学生的扩招，这样也有效地推动了高等院校美术教育事业的发展。对于美术教育而言，其最终的教育目标是能够有效提升学生的艺术创造能力、审美能力，可以为社会培养出优秀的美术人才。通过对我国高校美术教育现状进行分析，发现当前在我国高等院校美术教育中还存在一些问题，这会影响到整体的美术教育水平，因此必须要采取有效措施给予应对。

一、我国高校美术教育中现存问题分析

（一）教学目标不明确

当前，我国许多高等院校在开展美术教育教学时，缺乏明确的培养目标，缺乏对学生创造能力的充分重视，就会导致一些美术专业的学生缺乏明确的就业目标。在毕业后，不知要何去何从，有些只是被迫就业，或者是并没有从事本专业，这样就会导致许多大学生在大学期间浪费了宝贵的时间与教育资源，尚未产生良好的社会效益。另外，一些高等院校由于受到社会思潮的较大影响，设置了太多的教学内容，在教学内容方面只是注重全面协调，想要学生了解到方方面面，然而却对各方面都不够精通[1]。造成这一局面的原因即为高校美术教学定位不够清晰，缺乏明确的教学目标，于是就会影响到教育教学的水平，影响到教学效果与教学质量。实际上，高校美术教学的培养目标不单是要帮助学生掌握扎实的美术知识与高超的绘画技能，而且要全面地增强学生的审美能力，使其能够具备良好的文化素养，可以具备高尚的道德情操。

（二）教学模式较为落后

不同于其他专业，美术专业的教学特点更为鲜明。其首要的教育目标即为能够有效地提升学生的艺术创造能力以及审美能力，能够为社会培养出一大批优秀的艺术评论家和绘画人人才。然而，通过对我国高校美术教育现状进行分析发现，当前在实际教学中采用的教学模式仍然比较传统与落后，许多美术教师没有充分重视对学生创新能力的培养，而是更多地注重为学生传授专业的知识以及专业技能，没有对学生的个体化差异给予充分重视。由于每位学生具有不同的个性与特点，其对美术作品的理解也是存在较大差异的，因此在实际教学中，教师要对学生的多元化、个性化发展以及主体地位给予充分的关注。但是在实际教学中，很多美术教师往往凭借个人对艺术作品的喜好以及个人理念去影响学生，左右学生的思维，缺乏与学生的有效互动与交流，这样也就会影响到学生创新能力的培养。

（三）教学体制不合理

伴随经济全球一体化的不断深入，也使得我国社会受到更多思潮的影响，人们的思想发生着改变，特别是存在一些浮躁情绪以及功利主义，于是就会影响到高等院校美术教育教学内容，使其变得空洞且庸俗。当前，在一些高等院校的美术教育教学中，还存在着教学体制不合理的现象，如此一来，就不能够有效地培养学生的创造性思维，会影响到学生综合素质的提升。另外，一些高校更多地注重对学生绘画技巧的培养，缺乏对文化课的充分重视[2]，就会影响到学生的综合发展，影响到对学生文化底蕴的培养，影响到对其道德修养的培养。甚至于一些美术教师更多地是注重金钱交易，缺乏对艺术研究以及美术教育教学的充分关注，这样会为学生带来不好的影响。

（四）美术教育师资水平有待提升

目前，我国一些高等院校所具备的师资力量还不够强大，现有的师资不够充足，在配备方面也不够科学，缺乏高效、规范性的管理。并且当前的许多高校美术教师更多地是注重个人利益，在教育教学与艺术研究方面花费的时间与精力较少，个人的综合素养较低，社会责任感较低，道德修养不高，这也会为学生带来不好的影响，难以充分发挥其榜样的作用。

二、提升我国高校美术教育教学水平的对策

（一）制定科学明确的教学目标

高等院校美术教育教学的最终目标即为能够培养出优秀的美术人才。然而，由于当前在实际教育教学中缺乏明确的培养目标，就会导致其培养出来的高材生往往具备较强的绘画技巧，却缺乏创新思维能力。因此，无法称之为优秀的美术人才，这也就与高校的美术教育目标相违背。所以，高等院校就要在美术教育中制定科学、明确的教育目标，不但要注重对学生美术知识与绘画技能的培养，而且还要加强对学生创造能力及审美能力的培养，使其能够树立积极、乐观的生活态度，能够形成健康、向上的心态，可以具备良好的文化素养，具备高尚的道德情操。高校要全面地掌握社会对美术人才的需要，对人才培养目标进行不断的优化，并且调整专业设置。结合学生的具体特点，为其制定科学的职业培养以及人生规划[3]，从而全面提升学生的美术素养，提升其综合素质，为社会培养出更加优秀的美术人才。

（二）实现教学模式的创新与优化

为了可以全面提升高校美术专业教育教学水平，教师就要加强对教学模式的创新与改革。在实际教学中，在讲解名画时，教师不要将个人的观点与思想强迫地灌输给学生，而是要积极地采用讨论式的教学模式，引导学生进入深入思考与探究，为学生留出更多发表意见与讨论的时间与空间，而且要使其能够细致地观察，深入地思考与分析，将个人的观点表述出来，进而有效地提升学生的创新能力与逻辑思维能力。另外，教师要改变传统以课堂教学为主的授课模式，要积极地组织学生到现实生活中、到大自然中开展创作以及写生，从而有效地激发学生的创作灵感，使其对创作具备更强的兴趣，能够引导学生积极地进行思考，有效培养学生的创新意识。此外，美术教师还要组织学生积极地开展各种交流活动，比如开展一些绘画比赛以及写生比赛等。在活动过程中，帮助学生更加全面地掌握美术专业知识，促进学生彼此间的互动与观摩，进而能够相互协作，共同发展与进步。

（三）加强对美术教学体制的改革与创新

为了更好地开展高校美术教育教学活动，实现教育教学目标，那么就要加强对美术教学体制的改革与创新。要充分遵循美术教学的基本规律，结合实际的教学需求，根据美术专业的基本特点，合理地设置美术理论课程以及实践课程。要注重对学生审美理念以及创新思维的培养，使得学生能够具备更加丰富的美术理论知识和较强的创新能力。对于美术教学课程的设置方面，要更加精细，要充分明确侧重点，充分注重对学生美术理论知识的传授，注重美术实践教学，使得学生能够充分注重这两方面的学习[4]。另外，在实际教学中，高等院校要改变传统的大课教学模式，尽可能地采用小课的教学模式，要以练习课程以及实践课程为主，尽可能减少其他课程的课时。要使得课程内容的侧重点明确，使其更加具有针对性，可以更好地培养学生的文化素养，培养学生的思维能力，加深学生的文化底蕴，提升学生的道德修养。

（四）加强美术师资队伍建设

由于目前高等院校美术教育教学专业的师资队伍建设非常薄弱，许多美术教师的综合素养较低，更多是受到不良社会风气的影响，更看重经济利益。因此在教育教学中，并没有投入充足的时间与精力，综合素质与职业道德并不高，难以发挥其榜样的力量。因此，要加强对师资队伍的建设，加强对美术教师的教育与培训，使其树立较强的社会责任，具备良好的职业素养与道德情操。能够重视教育教学活动与艺术研究，不断提升其综合素质，从而为学生树立良好的榜样，为学生传授更加科学、丰富的专业知识与精湛的专业技能，能够用高尚的道德情操感染学生，有效地培养学生的思想道德品质。

（五）因材施教，注重学生的个性化发展

对于每位学生而言，其均是独立的个体，有着不尽相同的个性特点，有着不同的兴趣爱好。所以，在美术教育教学中，教师要注重学生的个性化发展，要结合每位学生的实际特点，为其制定适合其发展的培养计划。教师要充分注重学生的学习状态，对其进行合理的点拨与引导，有效激发学生的学习热情，深入的挖掘其艺术潜能，推动个性化发展[5]。除此以外，教师要鼓励学生能够实现个性化的创造，使其作品中能够充满个性化，更加具有生命与活力，充分表达学生的思想情感，有效地防范作品雷同现象的发生。并且还要充分重视学生的主体地位，充分发挥学生的主观能动性，促进其多元化发展。

三、结语

总而言之，为了使高等院校美术教育水平得到有效提升，就要深入分析当前在美术教育教学中存有的问题，并且积极进行应对。例如，要实现对教学模式的不断优化与改革、要创新教学体制、加强对美术师资队伍的建设、树立明确的教育教学目标、因材施教，注重学生个性化的发展等。在此基础上，有效推动高等院校美术教学质量的提升，全面培养学生的综合能力与专业素养，为社会培养出更多优秀的美术人才。

参考文献：

[1]张昉.浅谈我国高校美术教育教学存在的问题与对策[J].当代教育实践与教学研究:电子版,2016,(05).

[2]赵辰光,廉晨.浅议我国高校艺术教育存在的问题和对策[J].艺术教育,2017,(04):268-269.

[3]万立军,盂和图拉嘎.我国普通高校艺术教育发展与管理的问题及对策[J].艺术教育,2015,(08):146-147.

[4]李琪.刍议我国高校美术教育教学中存在的若干问题及对策探讨[J].科研,2016,(12):48

第7篇：美术应试教育范文

引言

随着我国经济建设的快速发展，人民的生活水平提高。人们对于生活的追求也发生了深刻的改变，也正因为这样的原因，社会对于美术人才的需求也急剧增长，这才造就了我国的美术高考。而随着通过学习美术参加高考的学生数量不断增加，美术教学中“应试”的现象也越来越普遍。从客观上来说，美术的确为许多学子进入高等学府提供了一条坦途，但是在实际的教学过程中也存在着相当大的问题。

一、美术高考应试教学的问题

1.美术教学的重视程度不够

在近几年来，随着教育改革的不断推行，我国高中的课程体系也得到了相应的优化。但是这样的举措并没有使得美术教学所受的重视程度有所提升，相反，由于语、数、英等学科在高考中的比重不断加大，在一些学校以及地方甚至严重压缩美术的教学课时，随意占用美术课时的情况时有发生。在影响美术教师教学积极性的同时也抹杀了学生学习美术的热情。

2.美术教师的整体素质不高

尽管我国高中的教师的整体学历已经比十年前甚至二十年前提高了不止一个档次，但是从美术这一学科来看，其整体素质还有待加强。由于在人们的意识中对美术没有达到一定的重视，许多美术教师的教学水平参差不齐，这样使得教师的职业道德、专业素质等都没有相应的保障，严重影响了美术教学的教学质量，对学生有着不可逆转的负面影响，使得学生的美术学习以及道德体系的建立蒙上了一层阴影，着实令人担忧。

3.学生对于美术学习的态度不端正

一些文化课成绩不是太好的同学希望通过美术高考来为其上大学打开一扇门，这样的做法已经成为了许多学生的共识。但是一些同学却将美术当作是上大学的捷径，这样的初衷就注定了其对于美术的态度是轻佻浮躁的，是不可能获得成功的。而且，许多学生对于美术的学习存在着“无所谓”、“家长老师要我学我就学”的态度，从根本上讲没有一定的自主学习性，这样的态度对于学习的成效是有很大的负面影响的，而且事实也证明了这样的态度往往也不能获得成功。

4.校外培训机构的冲击

从客观上来讲，仅仅通过校内的美术辅导对于美术高考来说是远远不够的，因此许多学生通过校外的培训机构来进行美术辅导。而一些学生将校内辅导与校外辅导“本末倒置”，将重心放在校外辅导上，严重影响了其课程学习的进程与质量，另一方面，许多校外辅导机构的课程“水分”很大，对于学生的美术学习并没有实质性的提升作用。

二、解决美术高考应试教学的问题的几点建议

1.加强对美术教学的重视程度

从这一点建议来分，主要有两个方面。一方面是从校方的角度来说的，校方应该加大对美术教育的重视程度，即使不能与语数英媲美，至少也应该给任课教师提供足够的课时来完成教学，这样就能够保障学生的学习效率与进程;另一方面是从美术教师的角度来说的，教师应该端正教学态度，将课堂时间尽可能地利用起来完成教学任务。从根本上加强对美术教学的重视程度。

2.提高美术教师的整体素质

这里所说的整体素质是分为两方面的。一方面指的是专业素质。这一点可以通过不断地进修来完成，教师个人应该不断地追溯学科前沿知识，并且不断地将其与自身发展融入到一起，尽可能地提高专业素质，以满足不断发展的学生需要以及教学需求;另一方面指的是道德素质，作为师长，教师应该充分地发挥“表率”的作用，不断地以人格魅力来影响学生，在教给学生知识的同时也教会其做人的风骨，这才是教学的根本所在。

3.学生端正对美术的学习态度

从学生的角度来说，结合高中学习的特点，学生应该端正其学习态度，从根本上扭转对美术的态度。根据教材以及教师的要求，按时、保质保量地完成作业以及相应的任务。只有通过态度上的转变，才能根治当前学生不重视美术学习以及美术教学的现象，从家长的“要我学”，转变为自身的“我要学”，才能助力于解决这一问题。

4.加强对校内授课的质量以及课时的提升

学生选择校外授课的根本原因是其觉得校内的辅导质量不高或是时间太少。因此，从这一角度来说，校方以及任课教师应该加强对校内授课的质量以及课时的提升，使得学生能够在课堂上学到其所想要学到的知识，这样既保障了学生能够在相应的课时内完成知识的积累，又使得其能够省下大量的课余时间来完成对知识的理解和再深化，对美术学习有一定的推进作用。

第8篇：美术应试教育范文

关键词：英语教学现代教学传媒技术应用

当今社会，现代传播媒体迅猛发展。广播、电视、计算机等已广泛服务于社会、学校、家庭；当今时代的人们生活、学习、工作在一个由现代媒体组合而成的社会大教育环境中。

而如今教学媒体日新月异，其现代化已成为一种势不可挡的潮流。因而现代教学传媒技术的先进性，直接影响着人类教育行为的方方面面，同时也促进了教育技术的多维发展。

一、在英语课堂教学中应用现代媒体技术非常有优势

(1)英语是一门语言科学，课文中以英美语言文化背景知识为主，语言点多，单词量大，这就给学生的学习英语带来了重重阻碍。因此不少学生感到英语难学，不敢开口说英语，更不用说用英语去交流了，对英语课常常是望而生畏。现代教学传媒技术集文字、图形、声音、动画和视频等多种技术于一体，能够将抽象的东西转化为形象生动的画面。且媒体资料的速度快、随意性强，和时代联系紧密，便于激发学生学习英语的兴趣。利用现代教学传媒技术可引导学生从不同的视角观察和思考问题，不断地了解社会，调整自我，提高自身素质，使学生在兴趣阅读中，巩固和内化所学语言知识，实现自动化的语言应用技能。

(2)现代教学传媒技术是现代教育技术的组成部分，包括幻灯、投影、录音等现代教学媒体的应用。它能把文字、图像、音像、动画等传播媒体集于一体，在英语教学活动中是先进的、多功能的辅助工具。这与教师单纯地使用教科书、黑板等传统教学手段相比，可向学生提供当时当地无法看见或感知的事物、现象和过程，因此可以使课堂的感染力更强。从一定程度上讲，改变了传统的“填鸭式”、“满堂灌”的教学方式，改变过去单纯的只是叫学生记单词、背课文、背语法点，而是给学生更大的思维空间，将单纯的知识熟记、知识再现的教学方式转换为理解型的思维教学。还可以利用计算机网络配合多媒体教学，实现学生网上学习、教师网上指导答疑，相互交流，做到教学相长。

(3)利用现代教学传媒技术还可以培养学生的自主学习能力。多媒体辅助教学所具有的交互性特点，不仅能实现学生对知识信息的获取、加工、储存与反馈，还能调控学习的深度与广度，充分发挥学生学习的主体作用。学生可以根据自己的需要，利用现代媒体技术选择不同的章节、难易各异的内容进行学习；对重点的内容一次弄不清楚、弄不明白的可重复播放；还可以参与练习。总之，学生可以自主地选择自己所需要学习的内容，从而在英语学习过程中由被动地接受知识转变为主动地选择知识。现在是网络时代，网络环境为师生提供了丰富的资源库，网上资源具有信息量大、更新速度快的特点，教师可以引导学生通过Internet查阅相关的英语知识，比如收听BBC，VOA等电台来激发学生的学习英语热情，培养学生自主学习的能力。

(4)现代教学传媒技术还可以对教学资源的传播和再利用起到积极作用。现代教育技术应用数字化教学材料，具有可以长久保存、通过网络技术或其它通讯手段广泛传播的特点，便于学生自学和教师交流。信息知识的传递手段方式对教育的发展是至关重要的。传统教学中，许多优秀的有经验的教师耗费心血编写的教案，由于传播后保存不善，缺乏交流，随着岁月的流失而遗失，从某种意义上讲，造成了知识和经验的浪费。采用多媒体教学，教师的智慧和经验都将以电子技术的方式记录，后继的教师可以根据课程的发展和授课对象的要求，吸收经验，更新完善。

二、在英语课堂上要正确应用现代教学传媒技术

现代教学传媒技术的运用并不意味着可以完全替代传统教学媒体及手段。课堂教学的主角是教师和学生，教科书、黑板等传统媒体仍然是课堂教学中主要的教学媒体。教师需要处理好传统教学法与现代媒体教学法的关系，清楚地认识到现代媒体技术是对传统教学的重要补充。

(1)先进技术是教学辅助手段。对现代媒体技术的利用不能走死胡同。我们要看到，先进技术只是教学的一种辅助手段，它从根本上是不能取代教师的。实际教学中，教师应根据实际条件采取适当的多媒体教学手段，为英语教学锦上添花。而在现实的课堂上，有些老师制作课件的过程中过分强调外表华丽，内容中看不中用或者是用了一些不恰当的动画等，这样在使用中就会分散学生的注意，结果显然达不到预期效果。在实际的英语教学过程中，某些老师过分依赖多媒体技术，僵化地使用现代化媒体教学，使教师成为现代多媒体课件的放映员，学生成为缺乏活力的观众，课件成了简单的电子讲稿。如果把教师比作教学过程的“导演”，现代媒体只能算是“道具”，导演利用先进的道具，目的是充分挖掘学生这个“主角”的潜能，使其获取知识提高能力。现代教育技术只是达到教学目的的手段之一。

(2)媒体资料的选择要慎重。现代教学传媒技术对教学资料的运用包括录音资料和电影资料等。这些资料对英语教学帮助很大。但我们在资料的选择上要慎重，特别是当前的一些影视作品，能否成为教学资源在实际教学中加以利用，是值得商榷的。教师在上课之前应进行认真的挑选。

(3)任何教学手段都不是万能的，选任何一种媒体作为辅导手段都具有其本身的局限性。比如利用现代传媒技术上课，课堂笔记记录困难:信息量大、速度快，基础薄弱的学生学习吃力，长期使用多媒体教学，学生易丧失新鲜感，等等，这些都是不利于教学的。

因而广大教师要认真学习和研究如何高效地组织课堂教学；把优秀的英语课件与传统教学手段相互结合，从而提高教学水平。并且结合自己学生的实际来努力应用现代教学传媒技术；在英语课堂上遵循学生为主体教师为主导的原则，以学生理解和掌握知识为目的。现代教育技术教学观念不仅仅是教学设备现代化，更重要的是教学观念的现代化、教师素质的现代化。所以，教师必须不断学习新概念、新知识，不断提高自身素质，这样才能积极推进现代教育技术的发展和应用。在知识经济时代，信息技术迅速发展，而推动教育信息化的健康发展，是我们的责任和义务。多媒体技术作为一种辅助教学手段，它不能取代其他教学手段，要让它发挥独特的作用，才能尽显其优势，同时促进英语教学日益完善。

参考文献：

第9篇：美术应试教育范文

Abstract:From the 21st century, multimedia studio technology obtained flying development. Now its influence to modern teaching by introduction of multimedia studio technology is analyzed.

关键词:影视多媒体;远程教学;现代教学

Key words:multimedia studio;distant teaching;modern teaching

中图分类号:G642 文献标识码:A文章编号:1006-4311(2010)01-0102-01

1影视多媒体技术

在模拟技术时代,影视制作采用的是录像技术一统天下的制作手段,摄、录、编的整个制作过程都离不开录像磁带这种单一的存储媒体。直到20世纪90年代,随着多媒体计算机(MPC)的普及和音频、视频数据压缩标准的确定,计算机能够对包括文字、图形、声音、图像和视频等所有形式的信息进行综合与实时处理。传统的影视制作技术逐步被多媒体影视制作技术所替代,出现了计算机非线性编辑技术、三维动画设计与制作技术、虚拟演播室技术等,彻底改变了影视媒体的摄、录、编的传统制作流程和传输、接收方式。因此,从事影视节目的创作者、管理人员、技术人员都需要掌握影视多媒体技术,以适应 21 世纪传媒技术的根本变化。

2国内外研究现状

对媒体内容的分析研究最早来自多媒体基于内容检索概念的提出。基于内容的检索技术研究开始于二十世纪九十年代初期。国外许多大学、研究机构和公司投入了大量的人力、物力和财力进行研究和开发。目前这类研究已经成为多媒体研究中的一个重要研究内容。这些研究集中于充分利用多媒体数据的内容特性来管理和操纵多媒体信息。对于影视内容分析的研究已经开展了很多年,从最早的针对视频的镜头探测开始,到1994年开始提出在分析过程中应充分利用计算机视觉、自然语言处理、语音识别、文本检索等技术,对影视内容的分析处理研究已经取得了很多成果。在影视类媒体结构分析的研究上,许多综合利用声、像等特征的分割算法被提出,这些算法综合影视类媒体中的音频与可视特征,将其分割成比镜头更有意义的“场景”或“故事单元”,但由于没有对影视类媒体结构总体规律的总结,一般只对某一类影视类媒体有比较好的效果。

3影视多媒体技术在高等教育中的应用

3.1 影视多媒体技术的发展使远程教育成为可能

要解决远程教育环境下学生自主学习存在的问题就要有相应的教学策略。现代认知心理学家倾向于把学习过程看作一系列信息加工过程在用信息加工理论指导教学策略制定的时候有两种表面不同但却紧密相关的策略“产生式教学策略”和“替代式教学策略”。在远程教育环境下远程学生相对于其教师来说都是隔离的,即师生双方基本上很少见面,因此远程学生可以称之大“隐性学生”或“虚拟学生”。根据“主体一客体一主体”的三维关系理论,远程学生作为远程学习的主体是通过物质、信息、素质三类客体与远程教师发生关系并进而改善自身的物质条件、知识结构和素质结构。远程学生的“原型”属于成人,因此,远程教育首先必须坚持“产生式教学策略”即自主学习的策略。远程教师相对于远程学生来说也可以称之为“隐性教师”或“虚拟教师”。同根据“主体一客体一主体”的三维关系理论,远程教师作为远程教学的主体是通过物质、信息、素质三类客体与远程学生发生关系并进而影响学生的物质条件、知识结构和素质结构。当我们强调远程学生必须坚持“自主学习观”的时候,远程教师的主体地位是极力张扬。即从“替代式教学策略”所引申出来的“学习支助服务观”。无论是“支助服务”、“自主学习”还是“双向通信”,它们的目标都是一致的,对于一个教学质量高、运作良好的远程教育系统来说,这三者应该是相通的。即“自主学习”是目的,“支助服务”是手段,“双向通信”是两者的结合与实施。因此,一个充分发挥了主体性的远程教师提供的“支助服务”必将利于远程学生的“自主学习”,同时也必将保持着良好的“双向通信”水平的。

3.2 影视多媒体技术条件下的多种教学方式