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关键词:锅炉;检测系统;数据采集
中图分类号:TP274 文献标识码:A
1 引言(Introduction)
据统计,全国在用工业锅炉有六十多万台、一百七十多万蒸吨,几乎为电站锅炉装机容量的两倍。其中,有四十多万台为燃煤锅炉,占工业锅炉数量比重约在70%左右,年耗煤炭约为4亿吨标准煤,占我国煤炭总产量的30%左右[1]。每年我国工业锅炉消耗的能源约占总耗能的35%左右,而实际运行效率只有75%不到,比发达国家先进水平平均要低15%―20%[2]。由于工业锅炉运行效率不高,能源浪费比较严重,其排放的废气在很大程度上加重了我国的环境污染和温室效应。我国目前生产和使用的工业锅炉特点是容量小、结构简单,制造厂商多,产品质量参差不齐,缺少锅炉完备的在线监测仪表;而不按安全节能技术规范制造及安装使用的现状也比较普遍,加上工业现场工作条件差,缺乏科学的远程监管手段,锅炉工待遇普遍不高、文化程度低,因而我国工业锅炉运行普遍能效低下,锅炉事故时有发生[3]。而工业燃煤锅炉现场数据采集系统则可以较好的针对上述问题进行解决,从而促进安全生产。
2 现场数据采集系统功能的需求分析与主要功能
(Demand analysis and main functions of remote
online monitoring system)
2.1 采集系统需求分析
在日常的燃煤锅炉生产中,燃料流量、燃料压力、燃料温度、蒸汽流量、蒸汽压力、蒸汽温度、空气温度、给水温度、给水压力、锅炉水位、燃烧温度、烟气含氧量、含SOx量、含NOx量、含H2S量、含HC量、含CO等都是我们非常关心的参数,因而系统设计必须要以能够获取上述参数为目的。
2.2 采集系统主要功能
根据前面的分析,工业燃煤锅炉现场数据采集系统的主要功能就是实时采集由锅炉现场各传感器(变送器)传送的锅炉工况参数,因而主要有以下设计要求。
(1)工况参数的实时显示功能,如蒸汽压力、蒸汽流量、烟气含氧量等。
(2)工况参数的本地存储及历史数据图像显示功能。
(3)工况参数报警超限值设置功能及报警历史数据查询功能。
(4)实现声、光报警功能,当数据恢复正常后能自动取消报警功能。
(5)现场数据与远程信息管理平台高效、安全的实时通信功能。
(6)美观的采集系统界面设计,触摸屏显示界面。
3 工业燃煤锅炉现场数据采集系统设计(Design of
remote online monitoring system of industrial
gas boiler energy efficiency)
3.1 系统核心部件概述
(1)工业监控计算机:实现恶劣环境下正常显示的功效。
(2)信号采集模块:采集所需参量。
(3)数据通信模块:将采集得到的数据发送至监控计算机。
(4)PRS数据无线传输模块:将采集的数据发送至相关机构以便于进一步分析。
上述四个部件即为工业锅炉生产现场完整采集数据的全部所需,经过对每一个部分合理选型并且安装使用,即可对其进行采集系统的软件设计。
3.2 采集系统软件设计
燃煤锅炉能效远程在线监测系统应用软件锅炉现场监控程序主要是显示从锅炉现场传感器接收上来的锅炉运行数据,并可以绘制各参数一定时间内运行状况的曲线图,直观显示;同时参数数值一旦超出阈值,立即蜂鸣报警。现场司炉工在办公室即可看到现场锅炉的运行情况。系统主要由实时监测主界面、报警值设置、历史数据查询三个部分构成。软件整体架构如图1所示。
报警值设置:对锅炉现场报警相关信息的管理,包括报警值的设定、更新,报警记录的查询、显示,报警持续时间等相关操作。司炉工可在各注册锅炉对应的报警值设定中心设定锅炉运行各参数上下限值,系统运行时将根据设定值对现场数据进行判断,当超出报警设定值时,将出现报警提示框及报警记录存储,并且响起警报提示技术人员对锅炉进行检查。通过“查看报警记录”可以查看数据异常的历史记录以及是否解除报警。同时对应锅炉的司炉工可以通过“查看报警值”修改其负责的锅炉的报警值阈值参数。为了确保数据安全,并且的确是作人员使用,在报警值修改完成后系统会自动发送一条报警信息至安全中心处提醒工作人员数据已被修改,如若非工作人员操作该系统,安全维护员可以于第一时间赶到生产现场进行相应处理。
历史数据查询:对锅炉运行数据的查询、分析与管理,包括实时数据的显示、历史数据的查询、数据曲线的显示等功能。该数据来源于主机对现场数据采集制后的存储与分析。该部分有两个功能,一是历史数据查询,使技术人员可以直观判断出相关参量是否正常以及其对应的设备近期的状态情况;第二个为报警数据的查询,技术人员可以手动查询由该系统记录的所有参量的历史报警情况。
4 结论(Conclusion)
总体来看,燃煤锅炉能效远程在线监测系统实现了对现场仪表的数据采集;对现场数据的分析与处理;人机交互界面对监测参量的实时显示;对超限的参量进行声光报警;及时向远程信息管理平台传输实时数据。该系统是工业锅炉现场数据采集系统最重要的组成部分。对于工业锅炉的安全生产有着良好的辅助作用。本系统基于通过建立信息化的监管体系,加快推动安全与节能的科技进步。
本文主要探讨了工业燃煤锅炉现场数据采集系统的研究设计,对此研发背景、实际需求以及主要功能进行了详细的分析,延展开来今后还可以设计开发工业锅炉运行节能与安全状况的在线实时监管平台,配置必要的锅炉安全经济运行参数的仪表及数据采集系统,评估锅炉安全和能效状况,指导用户调整锅炉运行参数,使锅炉运行趋于最佳工况,避免超压事故、缺水事故及爆管事故等危险发生,意义重大,具有明显的社会效益和经济效益。
参考文献(References)
[1] 翟素荣.我国工业锅炉的现状及节能途径分析[J].中国科技信
息,2012(14):95-96.
[2] 林志宏,刘新宇.锅炉节能减排简明教程[M].北京:中国电力出
版社,2011.
[3] 刘林.锅炉的能效评价与影响因素分析[D].山东大学,2012.
作者简介:
魏 巍(1989-),男,硕士生.研究领域:检测技术与控制
工程.
叶庆仕(1992-),男,硕士生.研究领域:检测技术与控制
工程.
一.建筑设计中的工艺美术设计概述
随着我国社会经济的迅速发展和科学技术的不断进步,建造以供居住和活动的生活场所变得越来越科技化。对建筑设计的要求也不断的提高,对建筑造型产生了巨大影响。为现代建筑的发展提供了良好的条件和机遇,捕捉了结构、构造、设备技术与建筑造型的内在联系。因此,设计人员在进行设计的过程中需改变建筑创作传统观念,对建筑艺术与建筑技术进行全方位的整合。不断的吸收先进的设计思想和经验,打破单纯从美学角度追求造型表现。
(1)随着我国建筑行业的迅速发展,建筑越来越具有审美价值。工艺美术设计是我国设计发展中的重要组成部分,艺术形态具有相对的稳定性。通过创新设计方法提高自身设计水平,其意义是不可低估的。在当代建筑设计中应用工艺美术设计创新思想,是现实生活的一种特殊反映形式。具有工程性特点,也透露着艺术在人类生活中的重要地位。提高了建筑设计的水平,改善艺术作品作为艺术语言的载体的局限性。
(2)在建筑行业的现代化发展过程中,不同时期存在不同的艺术。现代建筑设计构想为建筑设计的发展奠定了基础,代表着同时代的生产力水平和艺术的技术发展水平。其创新思想在现代建筑的设计构想中具有启蒙意义,在艺术统领下的自然和必然出路。通过对工艺美术设计思想的创新,诠释技术和艺术的关系。实现工艺美术设思想在现代建筑设计中的计创新应用,使审美价值在相互渗透过程中融为一体。
二.建筑设计中的工艺美术设计应用创新
工艺美术设计在当今的社会中,有着其强大的实用价值和独特的审美价值。要想创造更好的建筑设计作品,适应人们日益增加的应用需求。须将工艺美术的内涵融合到建筑设计中去,广泛的应用并完全融合。对提高其在塑造民族文化和艺术中的作用和地位,具有一定意义。
(1)在现代建筑设计构想中,想在工艺美术设计中实现对建筑设计思想的创新,需通过独特的审美文化来体现。促进工艺美术设计的发展,使建筑设计和城市设计相融合。体现形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维等,包含了建筑与外部空间环境相互作用而产生的一种符合逻辑规律的和谐的美。用具体的形象思维内容作为主要的工艺美术设计状态,创造整体艺术形象。实现对工艺美术设计思想的创新应用,体现了一种工艺美术所包涵的独特的艺术与审美。在形象思维的基础上结合一些特殊的感受,通过建筑设计达到这种美的需求。
(2)建筑创作不是孤立的,需要捕捉一些具有深刻意义和特点的形象事物。使现代建筑设计体现人文精神,完成对建筑物的创新设计。结合企业、公司的人文精神、企业文化、工厂性质等来进行合理的配置,在工艺美术设计在应用的过程中逐渐完善。使建筑的形态与外部空间的形态达到统一,实现对工艺美术设计的创新。体现着现代人文精神的追求,与工艺美术设计的思想创新。是人们心理认知以及美学意象的转换和映照,并通过建筑物传达出设计的含义和内容。
(3)在实际的设计过程中,建筑艺术形象应具有充实的视觉表现力和冲击力。需增加其他的设计元素进行创新和渲染,充分运用工艺美术的配色设计来进行简单大方、和谐统一、灵动醒目等的设计效果。使视觉效果更加完美,形成新的人文景观、心理认知与归属感的凝聚点。在现代建筑设计构想中实现对工艺美术设计的创新应用,反映出建筑设计的本体特征才能表现出城市独特的文化特色、人文地理。在建筑设计的图形和色彩等因素上实现,充分体现工艺美术的内涵。
三.建筑设计中的工艺美术设计应用分析
随着人们对现代建筑要求的增加,以及学习工艺美术独特的艺术内涵深入。建筑设计水平相应的提高,获取到更多的关于建筑设计的立意与构思方法、表达技巧。实现对现代建筑设计的创新,汲取无限的经验与精华。满足社会中不断增长的现代建筑设计要求,把中国的建筑事业发扬光大。
Mechanical and Electrical Equipment Company 机电设备公司
Supply and Sales Company of Mechanical and Electrical Industry 机电工业供销公司
Mechanical Equipment Company 机械设备公司
General Mechanical Industry Company 通用机械工业公司
Agricultural Machinery Industry Company 农业机械工业公司
Machine Tools Industry Company 机床工业公司
Electrical Appliance Industry Company 电器工业公司
Electric Fan Industry Company 电风扇工业公司
Elevator Industry Company 电梯工业公司
Electronics Industry Company 电子工业公司
冶金、矿产、煤炭、燃料、化工、盐业、轻工
Metallurgical Industry Company 冶金工业公司
Non-ferrous Metals Industry Company 有色金属工业公司
Minerals Industry Company 矿产工业公司
Coal Mining Industry Company 煤矿工业公司
Coal Industry Company 煤炭工业公司
Gas Company 煤气公司
Fuel Company 燃料公司
Industrial Fuel Company 工业燃料公司
Petroleum Company 石油公司
Petroleum Processing Company 石油炼制公司
Oil & Gas Exploration and Development Company 石油天然气勘探开发公司
Petroleum Engineering Construction Company 石油工程建设公司
Chemical Industry Company 化工工业公司
Raw Materials Company of Chemical Industry 化工原料公司
Construction Company of Chemical Industry 化工建设公司
Salt Company 盐业公司
Light Industry Company 轻工业公司
Supply and Sales Company of Light Industry 轻工供销公司
Plastics Industry Company 塑料工业公司
Leather Industry Company 皮革工业公司
Bicycle Industry Company 自行车工业公司
Clothing Industry Company 服装工业公司
Sewing Machine Industry Company 缝纫机工业公司
文艺、影视、展览、广告、美术、装潢
Literature and Art Development Company 文艺发展公司
Cultural Expansion Company 文化开拓公司
Cultural Service Firm 文化服务公司
Performing Company 演出公司
Film Company 电影公司
Film Service Firm 电影服务公司
Broadcasting and Television Industry Company 广播电视工业公司
Acoustics Engineering Company 音响工程公司
Record Company 唱片公司
Photography Industry Company 照相工业公司
Exhibition Agency 展览公司
Advertising Agency 广告公司
Arts and Crafts Industry Company 工艺美术工业公司
Art Design Firm 美术设计公司
Art Decoration Firm 美术装潢公司
Packaging Decoration Firm 包装装潢公司
建筑、建材、房产、安装、装修、商业、日用品
Building Engineering Company 建筑工程公司
Building Foundation Company 建筑基础公司
Civil Engineering Company 土木工程公司
Garden Construction Engineering Company 园林建筑工程公司
Building Material Company 建筑材料公司
Building Material Supply Company 建筑材料供应公司
Building Material Trading Company 建材贸易公司
Building Material Service Company 建筑材料服务公司
New Building Material Company 新型建筑材料公司
Real Estate Development Company 房地产开发公司
Real Estate Agency 房产公司
Industrial Equipment Installing Company 工业设备安装公司
Installing Company of Chemical Industry 化工安装公司
Electrical Installing Company 机电安装公司
Building Decoration Company 建筑装修(装饰)公司
Building Decoration Engineering Company 建筑装修(装饰)工程公司
Commercial Company 商业公司
Collective Commercial Company 集体商业公司
Overseas Chinese Commodities Supply Company 华侨商品供应公司
Daily-use Sundry Goods Company 日用杂品公司
Foodstuffs Company 食品公司
Materials Company 物资公司
Beverage Industry Company 饮料工业公司
Frozen Foodstuffs Company 冷冻食品公司
工厂 Plants, Works, Factories, Mills
金属、机器、机床、动力、机械、造船、汽车
Steel and Iron Works 钢铁厂
Stainless Steel Plant 不锈钢厂
Alloy Steel Plant 合金钢厂
Metallurgical Refinery 冶炼厂
Copper Material Factory 铜材厂
Aluminum Material Factory 铅材厂
Non-ferrous Metals Processing Factory 有色金属加工厂
Casting Factory 铸造厂
Boiler Factory 锅炉厂
Metallurgical Factory 冶金厂
Machines Plant 机器厂
Heavy Machines Plant 重型机器厂
Machine Tools Plant 机床厂
Diesel Engines Factory 柴油机厂
Compressors Factory 压缩机厂
Electrical Machinery Factory 电机厂
Coolers Factory 冷冻机厂
Machinery Plant 机构制造厂
Shipping Machinery Plant 船舶机械厂
General Machinery Plant 通用机械厂
Crane Factory 起重机厂
Tractor Factory 拖拉机厂
Farm Tools Plant 农具厂
Machinery Plant of Light Industry 轻工机械厂
Commercial Machinery Plant 商业机械厂
Building Machinery Plant 建筑机械厂
Engineering Machinery Plant 工程机械厂
Washing Machinery Plant 洗涤机械厂
Mining Machinery Plant 矿山机械厂
Heavy Machinery Plant 重型机械厂
Shipyard 造船厂
Automobile Factory 汽车制造厂
Passenger Automobile Factory 客车制造厂
哥特风格的肥皂剧
《黑暗阴影》是1966年至1971年在美国ABC电视台播出的一部哥特风格的肥皂剧,长达1225集。虽然仅仅播出了5年,而且基本上是在白天播放,但还是创造了非常不俗的收视率,尤其受到了很多青少年观众的追捧。有人说当时该剧受欢迎的程度甚至超过了《神秘博士》《星际迷航》这种粉丝群庞大的长寿剧。
同大部分肥皂剧一样,《黑暗阴影》的主题包含了爱、亲情、背叛、死亡和欺骗,但又与当时很多以家庭问题为题材的电视剧有很大的不同。它的主人公是个活了200岁的吸血鬼,从18世纪穿越到了20世纪,经历了很多恐怖怪异的事情。剧中还有怪兽、狼人、女巫、术士、幽灵、僵尸……堪称是哥特式恐怖片人物的大集合。而该剧黑暗的风格、恐怖阴森的布景、怪异的造型以及惊悚的故事更成为剧迷日后谈论的话题,也造就了很多铁杆粉丝。
在众多为该剧黑暗魅力所折服的千万观众中,就有蒂姆·波顿、昆汀·塔伦蒂诺、约翰尼·德普、麦当娜等人。蒂姆·波顿和昆汀·塔伦蒂诺都表示过是这部剧的忠实粉丝。当时只有五六岁大的德普,每天一放学就飞奔回家看这部电视剧,他说自己超喜欢巴纳巴斯·柯林斯,也就是如今他在电影中扮演的吸血鬼,幻想着自己就是巴纳巴斯,还收集他的海报。大约5年前,德普取得了《黑暗阴影》的改编权,终于如愿以偿能够在大银幕上扮演自己童年时的偶像巴纳巴斯,同时他还身兼制片人。然而,影片筹备的几年中,在编剧与导演人选上有过不少反复,最后在他的一再坚持之下,敲定将由此前与德普合作过7次之多的蒂姆·波顿担任导演。
神秘诅咒
1752年,柯林斯夫妇带着儿子巴纳巴斯·柯林斯从英格兰利物浦出发,横跨大西洋来到美国,寻找新的生活。他们定居在了美国东北端的缅因州。老柯林斯开办了一家鱼罐头加工厂,慢慢地生意日益壮大,财富也越积越多。
但柯林斯夫妇不知道的是,即使隔着大海,也无法阻挡多年来困扰着这个家庭的神秘诅咒。
20年后,巴纳巴斯·柯林斯继承了父亲的庄园,成了柯林伍德的主人。这个有大把金钱挥霍的花花公子风流成性,伤了女仆安吉丽的心,犯下了大错。安吉丽变成女巫后,施咒语把巴纳巴斯埋进棺材,让他成了永生不死的吸血鬼。
两个世纪过去了,巴纳巴斯被埋在坟墓中,对外部世界的变化一无所知。时间走到1972年,建筑工人施工时挖到了他的墓,沉睡了两百年的巴纳巴斯醒了过来,开始寻找自己的后代、仇敌和曾经爱过的女孩。回到柯林伍德庄园之后他发现,那里已经辉煌不再,杂草丛生,残破不堪。而柯林斯家族的后代都过着凄惨悲凉的日子,每个人都有不可告人的秘密。
巴纳巴斯的出现,给这个本来就摇摇欲坠的家更增添了惶恐。女家长伊丽莎白态度冷漠,希望能借助家庭心理医生霍夫曼的帮助渡过难关。而她无用的弟弟罗杰、叛逆的女儿卡洛琳、罗杰10岁的儿子大卫以及庄园看守威利不同寻常的举动也令人感到奇怪。最要命的是,宿敌安吉丽与柯林斯家纠缠了两个世纪,她也开办了一家罐头工厂,和柯林斯家抢生意,誓要把他们击垮。巴纳巴斯·柯林斯如何恢复家族的辉煌,他还能取得安吉丽的原谅吗?
老熟人与新面孔
本片有很多我们非常熟悉的面孔,他们也是蒂姆·波顿的老朋友了。德普不用说了,他已经和波顿拍了8部电影,上一部是2010年的《爱丽丝漫游仙境》,他演的“疯帽子”。不过比起疯狂和诡异,《黑暗阴影》里的巴纳巴斯显然要更胜一筹。他本来是个18世纪的绅士、商人,被女巫诅咒变成吸血鬼,埋在一座坟墓里长达两百年。等他醒来后,世界已经面目全非。他对现代世界的恐惧不亚于我们对他的恐惧。不过对女士来说他仍然是个很有魅力的绅士,大部分时间都是衣冠楚楚、彬彬有礼的样子,只有在饥饿以及保护家人的时候才会露出狰狞的面貌。
很久没露面的米歇尔·菲佛穿着优雅的黑色连衣裙款款走来。她扮演的伊丽莎白是柯林斯家族实际上的管家婆、主心骨,守护着家族的历史和遗产。面对女巫的威胁和活了200岁的祖先的突然出现,她不动声色坦然面对,是惟一一个能沉着应对的人。
波顿的电影当然少不了海伦娜·伯翰·卡特,她饰演柯林斯家的心理医生霍夫曼,负责治疗柯林斯家最小的男孩大卫·柯林斯,但多年没有任何进展——后者说他能看到幽灵并会和过世的母亲对话。霍夫曼医生虽然和柯林斯一家住在一起,其实有很多不能说的秘密。
“邦女郎”伊娃·格林不是第一次演女巫了,早在2007年她就挥舞魔法出现在《黄金罗盘》里。本片中她扮演的是大反派安吉丽,从18世纪起她就认识巴纳巴斯,两人曾有过一段感情但最终翻脸,安吉丽诅咒巴纳巴斯,使他变成吸血鬼,并把他关在坟墓里。之后她还对柯林斯家族下手,以毁灭所有柯林斯家族的人为己任。
另外90岁的克里斯托弗·李担任了一个戏不多但非常关键的角色,一个老渔夫,经常到镇上的蓝鲸酒吧喝的大醉。而凭借《海扁王》迅速走红的好莱坞90后童星科洛·莫瑞兹、曾出演《猜火车》被更多人认识的英国男星约翰尼·李·米勒也将加盟波顿制作。老熟人与新面孔搭档,看起来会有好戏上演!
有趣无需3D
[关键词]技校服装专业 课堂教学设计 教学目标
多年来,我一直从事技工学校服装结构、服装工艺、服装美术设计多门专业主干课的教学工作。发现技工学校服装专业教学中存在的问题:受文化课“教师为中心、教材为中心、考试为中心”的传统教学模式影响,专业课教学手段、方式陈旧落后。传统的服装专业教学模式是以教师为中心的教授式教学,在学习过程中学生一直处于被动接受的状态,教师是课堂的主宰。例如:在服装结构制图课中,其教学方法表现为,教师依据教材中的内容利用粉笔和直尺在黑板上画一步,学生使用铅笔和比例尺在笔记本上跟着画一步。这样的教学方法很费时,教学效果也比较低。因为教师画一步,学生跟一步,就存在教师画的时候学生等,学生画的时候教师等的问题,一节课下来只能画一小部分,光男西服的结构制图就需要四到五个课时才能完成。另外,教师画在黑板上的制图,由于有许多线条和标注,有些部位不容易看清楚,学生在模仿时往往会出现各种各样的误差。再说,服装制图是二维的,而成衣是三维的,画在黑板上的结构制图是静态的,要在黑板上演示出二维的制图向三维的成衣的转变过程是不可能的,于是学生在制图课中只是纯粹地模仿制图,换句话说,只是为了制图而制图,对制图的目的和意义是不理解的。于是我们的学生学了两年以后,只能裁剪、制作老师所教的款式,面对一个全新的款式时就一筹莫展、无从下手了。可以看出,传统的服装专业教学模式忽视了学生是学习的主体,忽视了学生在学习过程中的内在心理的发展和变化,因此,在培养学生的创新能力和实践能力方面存在许多缺陷。
一、从学生的就业岗位入手,确定服装专业课教学的总体目标
首先我们要明确中职服装设计与工艺专业人才培养目标是:能在服装企业从事服装款式与服装结构设计、服装工艺制作、裁剪、整烫、经营管理等技术岗位上工作的高素质中、初级专门人才。我校服装专业90%的学生来自贫困的农村,在小学和初中几乎没有开过美术课,美术基础差,审美意识弱。尽管他们有想学好的愿望,但由于基础太差而失去信心和兴趣。也就不可能去从事对美术基础要求较高的服装款式设计工作岗位。他们中的90%所从事的职业岗位除了流水操作工以外,主要还有服装打板、服装裁剪、样衣制作、CAD制板放码、跟单、质检、服装产品生产流水线的组织与技术管理、服装产品推广渠道管理等工作岗位。这些岗位虽不要求从业者有扎实的服装美术设计功底,但也要求具备一定的服装审美能力,掌握服装工艺款式图、服装结构款式图绘画表现基本技能。基于大多数毕业生的职业岗位的特点及能力要求,结合我校服装专业学生的实际情况,我们把提高服装专业学生的审美能力,掌握基本的服装美术设计理论知识和线描服装效果图的绘画表现技能,熟练掌握服装工艺款式图、服装结构款式图的绘画表现确定为教学的总体目标。
同时,在劳动力市场日益发达的今天,企业录用人才不会只以技能高低为标准,而十分看重应聘者的全面素质,甚至首先被考察的是非专业能力。因此,必须引导学生懂得“学做人重于学做事”的道理,让他们在学做事的过程中不断地学做人,有社会责任感、乐于助人、有高尚的情操和审美品位。爱因斯坦也曾指出:“学校的目的始终应该是:青年人在离开学校时,是作为一个和谐的人,而不是作为一个专家。”
二、确立“以学生为中心”的教学方法
教学是教学改革的关键和切入点。改变过去“满堂灌”的教学方式,采用灵活多样的教学方法,结合新的工具,逐步确立“以学生为中心,以实训为中心”的模式。服装结构制图课堂教学上必须采取边讲边练、讲练结合、老师现场演示、学生同步练习。要求学生掌握人体结构、体型与服装结构、造型设计间的关系,依据不同的体型和着装后所产生的主要弊病对制图、样板进行正确的样板补正,培养学生对“人体曲面”、“人体运动”与“服装造型”关系的洞悉能力。应用所学知识独立完成课题服种的款式设计、结构制图与样板设计、工艺制作到成品的全过程。
建立学生的形象思维,以学生为中心,实行启发式的教学方式。在讲授过程中,重点是讲授获得知识的方法和思维方法,更多地采用启发式、探究式、研讨式、直观性教学和理论实训一体化教学方式,有的放矢,因材施教,因人施教,教无定法,处理好传授知识与培养能力的关系。改革传统的“二维与三维”脱离的教学方式,彻底实行‘以人为本”的直观教学方式。注意调动学生的积极性,注重激发学生的发散性思维,注意培养学生的分析能力、设计能力、创新能力和综合能力。使学生创新学习的过程成为在教师引导下师生共同探索的过程。
三、从改变课堂教学手段入手,提高学生的学习兴趣
要提高学生的服装审美能力和学习兴趣,服装设计课的教学必须改变传统的教学手段。首先是课堂教学要引入多媒体技术。多媒体技术的运用,能让空洞抽象的设计理论与具体、生动的服装形象结合起来,对名师名作的赏析,也用动态的视频将作品的意境美、音乐美、艺术美、充分表现出来,调动了学生审美主体的心理功能活动,从而产生强烈的美感效应,因而大大提高学生服装审美能力和学习兴趣。其次在技能训练手段上要积极引入计算机信息技术,如运CorelDraw软件进行款式图的绘制,运用Photoshop软件进行服装色彩、服饰图案、服装款式设计、服装效果图的训练,运用Internet收集资料,进行远程教学等等。这些手段不仅能提高学生自学习能力和学习的效率,而且提高了学生走向社会后的岗位竞争能力。
四、思考
服装专业是一门实践性较强的学科,它的学习重点是技能学习,强调学生的动手能力,由于我们的教学设备与企业里的设备还有相当大的差距,企业里许多设备学生都没有见过,学校也无法模拟工厂流水线生产操作,这在很大程度上制约了教学水平的发挥,也影响了学生进入社会后的就业。我们也组织了部分教师到企业培训,以加强企业生产的知识,并取得了明显的效果,但这还远远不够。今后,我们还要更多地组织学生到企业参观学习,组织教师到企业里实践,请企业专业技术人员的专家到学校讲座,使我们的教学紧紧与企业生产相联系,与市场相挂钩,使学生对企业的现代化生产方式有较深入的了解,使其毕业后就能很快适应企业的用人要求。
参考文献:
[1]袁振国,教育新理念[M]北京:教育科学出版社,2002,3
动漫产业是一个新兴产业,可以被视为创意产业的一种。1997年,英国政府提出创意产业的构想后,创意产业得到越来越多国家的重视和大力扶持。随着网络和数字技术的发展,动漫产业现已成为以动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品为代表的新兴产业,并被视为21世纪创意经济中最有希望的朝阳产业。
我国动漫产业的发展前景
2004年,国家广电总局下发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,2006年,国务院办公厅转发了财政部等10个部委的《关于支持国产动漫产业发展的若干意见》,明确提出了“中央财政设立扶持动漫产业发展专项资金支持优秀动漫原创产品;加大投融资支持力度,消除社会资本进入动漫产业的各种障碍”等政策。上述重大举措的出台,使国内动漫产业在短时间内呈现出蓬勃发展的态势。
面对广阔的动漫市场,各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼,纷纷打造各自的“动漫之都”。北京开始着力打造国际一流的动漫产业中心,上海、广州、福州已初步形成了以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏及与游戏相关的产业链,这一切直接导致了国产动漫市场的上位。与几年前充斥我国动漫市场的85%以上都是外国动画片的情形形成鲜明对比的是,2007年国产动画片的数量已经占据国内动漫市场的半壁江山。到2010年,国产影视动画片的市场销售额将达到100亿元,利润将达到20亿元,年增长率将达到30%以上。如此巨大的市场需求,为我国的动漫产业提供了一个广大的发展空间。
国家的大力扶持和广阔的动漫市场也给中职学生提供了广阔的就业市场,同时为中职学校提供了新的发展机遇。重庆市作为直辖市,是我国西部最具发展潜力的城市,动漫产业于2004年在重庆起步,现已建有四个动漫基地,预计可容纳100家动漫企业,动漫人才就业市场相当广阔。四川仪表工业学校在中职动漫专业建设上做了一些有益的探索,为在重庆市中职学校中开设与推广动漫专业积累了宝贵的经验。
中职学校专业的开设应该体现以服务为宗旨、以就业为导向的原则。新时期的动漫产业已经发展成为以影视动画、网络游戏、手机游戏、多媒体产品为代表的新兴产业。中职动漫专业方向的选择与定位应确立在学生与市场需求的基础上,既要考虑中职学生的基本素质,又要分析中职动漫专业学生的岗位能力需求,应立足并满足本地区就业岗位的需求,逐步向动漫产业发达地区输送优秀毕业生,进一步带动本地区动漫产业的发展。
做好前期专业试点工作新专业的开设需要进行行业调研与市场分析,需要培养师资,开发能力标准,编写校本教材,逐步形成专业甚至行业的技能标准。在与企业正式合作前,我校开办了建筑动画短期培训班,并邀请建筑动画制作企业的一线制作人员参与教学,以此作为动漫专业的前期试点。由我校教师担任基础能力课程的教学,由企业制作人员担任核心能力课程的教学。基础课程包括美术基础、建筑识图、Photoshop基础、3DSMAX基础等,主要内容为基础知识和软件基本操作方法,目的是为核心课程提供支撑。核心课程的内容主要是运用3DSMAX进行建筑建模、场景渲染,运用Photoshop进行后期处理。核心课程以生产项目为教学任务,以生产产品(建筑表现图)为教学目标,使学生熟悉产品制作流程,掌握产品制作技能,体现了以能力为本位的教学模式。在教学过程中,学校与企业双方相互沟通,师资之间互相交流,为下一步开设专业积累了教学经验,培养了师资。
建筑动画制作的课程设置建筑动画制作的专业基本能力模块课程有:美术设计基础、图形图像处理、CAD图处理、三维制作基础、三维动画制作基础等,分别开设在第一、第二和第三学期;职业特定能力模块课程有:建筑效果图制作、建筑展示动画制作、动画后期合成、生产项目实训等,分别开设在第三、第四学期;第五、第六学期为学生就业实习阶段。美术设计基础以素描、色彩、三大构成(平面构成、色彩构成、立体构成)为教学内容,在教学活动设计上以课堂理论讲授与户外写生为主,通过训练培养学生掌握各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及对美的感受能力,提高创作能力与造型能力,活跃构思。图像处理、CAD图处理、三维制作基础、三维动画制作基础是专业基本能力课程,在课程设计上将建筑表现图分解成许多小项目实施教学。例如,三维制作基础课程以建筑表现图中的家具、电器、灯具、装饰画等作为制作项目,让学生通过这些小项目的学习掌握三维物体的建模方法。建筑效果图制作、建筑展示动画制作、动画后期合成、生产项目实训是职业特定能力模块课程,这些课程主要以集中教学与训练的方式进行,在课程设计上以大项目为主进行教学,如制作建筑表现图与建筑展示动画,要求学生通过学习完成大项目的制作,掌握就业上岗必备的工作能力。生产项目实训的目的是进一步锻炼和提高学生的制作技能,在条件允许的情况下,组织学生参与企业产品的生产,积累工作经验。
云南振戎润德集团成立于2010年,是振戎能源有限公司的控股公司,是中国唯一的一家国企珠宝公司。现总部设于昆明,坐落在美丽的滇池之滨,占地面积2.8万平方米,与滇池山水遥相呼应,可谓是“湖光山色,海天一景”。振戎润德集团经营泛珠宝业务,集钻石、宝石、黄金、翡翠矿山、毛料进口、创意设计、加工制作、博物馆展示、精品会所、拍卖销售、以及翡翠文化研究和产业交流为一体。
振戎润德集团创新思路,大胆开拓,勇于进取,先后在北京开设品牌形象旗舰店,后又着眼于购物之都的香港,成立香港振戎润口集团,在上海、广州、深圳、成都、重庆、海南成立公司,在缅甸成立合资公司,为振戎润德走向世界埋下伏笔。2012年,振戎润德集团在云南省昆明市近郊成立振戎润德翡翠加工厂,拥有美术设计师、资深民间雕刻大师和相石师傅,加工师傅等数十名专业从事翡翠原材料的设计、加工,是振戎润德稳定的大后方。
振戎润德集团致力于把“最原始、天然的大自然瑰宝”呈现给爱玉之人,识玉之人。振戎润德致力于玉石产业,以“科学化,多元化,社会化,国际化”为发展目标,布局品牌矩阵,引领现代玉石文化,做新兴中国翡翠珠宝业开拓者。同时,振戎润德集团深谙玉石之道,玉石文化是中华名族的瑰宝,同样也是人类文明的体现。振戎润德人勇担社会责任,热心公益事业。
让每个人都拥有自己的翡翠
一、艺术与科技的完美结合—多媒体影像技术下的影视戏剧
现在的美术设计已经不能脱离多媒体影像技术而单独存在,在影视戏剧中更是离不开多媒体影像技术各种媒介。在戏剧中舞台美术是灵魂,更是一门具有特殊性和综合性的艺术,通过与布景、灯光、化妆、服装、道具等结合起来,运用各种艺术手段,营造出剧中的环境和角色的外部形象。舞台伴随着戏剧而产生,宗旨是为表演服务的。如今的表演形式多种多样,而且随着科学技术的飞速发展,舞台美术的形式在长时间的实践中,不断创新并与传统的形式不断发生碰撞,其表现形式不再单纯局限于写实表现,而出现了一系列抽象元素,使之更加贴近表演者内心世界,并将演员的情绪渲染夸大。多媒体影像技术是舞台美术中的一个重要而灵活的设计元素,从它的作用我们可以将它列为舞台场景设计的一个范畴,从另外一个角度来看,多媒体影像是一个可以移动的舞台场景。尤其是近几年,随着LED、立体投影、全息影像技术的全面发展,多媒体影像技术越来越广泛地运用在舞台美术中。现今,对于从事视觉艺术和舞台美术的设计者们来说,传统手工业时代的舞台艺术的封闭性、保守性已经受到了现代技术的挑战,计算机的普遍应用在扩宽了人们的视觉范围的同时提高了人们的思维能力,为传统舞台美术设计方法出现的许多困难提供了有效的解决途径。舞台美术设计者打破了传统舞台时间和空间的局限,创造出多维度的舞台空间,舞台布景开始由单一的传统绘制的排列组合向高科技视频、灯光、电子数码设备为主导的舞台布景的方式转变。多媒体影像技术作为舞台美术的一种新表现方法,比传统舞台效果更具有表现性和灵活性,既可以模拟写实的场景,又能创造出充满意境的舞台效果,为舞台美术赋予了全新的形式并造成了视觉上的震撼,同时,视觉的震撼也赋予了舞台表演更充沛的活力。
二、多媒体影像技术的特点
当今的多媒体影像技术已经发展成熟,结合视频、音频、文字等超文本不仅可以链接到各种各样的其他文本中,而且多种路径进入的特点为它提供了无止境的互动性。在影视戏剧中多媒体影像技术运用主要突出了以下特征:其一,具有强有力的虚拟性。现在的影视戏剧等内容已经不再局限于真实的场景,各种题材的创作,通过多媒体影像技术的应用而得以实现,科幻片、动作片、动画片等利用3D技术、动态捕捉技术、绿幕等技术手段达到了场景写实而无法得到的效果。利用多媒体影像技术可以很容易模拟出太空、海底等各种很难到达的地方,并且那种虚拟的、魔幻的场景可以很真实地呈现出来。其二,具有先进的时代性。多媒体影像技术并不是一直存在的,而是新时代的产物,是科技的产物,是随着科学的不断发展而发展的,取代了原始的影视戏剧单一、呆板的模式,开拓了多元化的新模式。其三,具有广泛的群众性。以前的影视戏剧追求的是写实、真实场景,因此题材内容被局限住,往往都是一个模子里的故事,仅仅是换了主人公,一些年轻人不喜欢看;而现在的多元化题材,老少皆宜,满足了不同年龄及不同喜好的人们的欣赏需求,因此具有广泛的群众性。其四,具有很强观赏性。故事不再局限于某一类的内容,并且炫酷的特效、亮丽的画面、高清的分辨率、超大屏幕等这些高科技的应用,使影视戏剧作品内容更加丰富,吸引力大,更具有观赏性。多媒体影像技术从属于舞台设计和舞台表演,它的宗旨是为了烘托舞台气氛,为演员和观众创造更好的表演环境与展现内容,舞台是演出中实体的部分,设计者需要对舞台有一定的了解,通过灯光、化妆、服装、道具等综合因素塑造出外部环境,帮助演员更好地诠释剧本内容,而多媒体技术的应用代替了传统的舞台布景,为剧本内容和演员表演做依托,能够更好地渲染气氛。例如幻影成像技术、全息影像技术在一定程度上减少了人力,不再需要传统的烦琐的舞台布置,也不再局限于呆板的平面布局,3D立体效果的应用拓展了舞台的空间,形象、逼真地再现场景。舞台美术的作用是为了铺垫表演内容,渲染气氛,归根结底是为表演服务的,多媒体影像技术的应用给观众带来更加直观的视觉体验;而且所有的设定和出现的场景都符合演员的表演内容,无论是写实的场景还是抽象的影像,都需要根据表演内容进行艺术创作和设计,不能脱离表演而存在,更不能超越表演。
三、多媒体影像技术在影视戏剧中的应用
全息影像技术,可以分为平面全息影像和三维全息影像,三维全息影像是在三维的空间中利用干涉和衍射原理真实再现三维场景,它所形成的影像不是真实的而是一种虚拟的。全息影像技术在舞台美术中的应用,可以给观众们带来亦真亦幻的视觉感受。而幻影成像技术是基于全息科技的成像技术,将物体的全息影像透射到透明介质上,产生3D立体观感,提升视觉效果。多媒体影像在美术舞台中主要是借用台上的一块巨型屏幕,打破了影视戏剧的虚实空间。特别是空间多媒体的应用,在灯光的配合下空间不断交替,使整个演出变得饱满。可以说,在特定的舞台空间结构中,声、光、电的效果帮助实现了角色内心世界的外化表现,给观众带来强烈的感官享受和心灵震撼。最神奇的是,演员自由地穿梭于舞台和屏幕之间,真人和影像在瞬间转换。剧中的电影时而由黑白转为彩色,时而又从逼真图像变为Flas,犹如魔术一般。多媒体影像技术在影视戏剧中的应用正是利用了舞台美术特有的艺术语言创造性地揭示其主题和内涵。2008年戏剧节上的《动漫大师诺曼》是加拿大四维艺术剧团的一场多媒体剧。该剧其实是一台用真人与多媒体灯效技术共同演绎的代表作。唯一的演员用出色的肢体语言,似舞蹈而非舞蹈的动作将线条、平面、立方体、空间等诸多绘画元素进行形体的展现。在表演过程中,多媒体影像技术全方位应用,特别是在电脑灯的使用上,写实与写意的结合具有强烈的视觉效果,呈现了一场亦真亦幻的奇妙盛宴。人物精彩的表演与多媒体影像技术运用的完美结合,让整部戏呈现出穿越时空、潜入思维等场面,具象与抽象此起彼伏,让人目不暇接。在戏剧中多媒体影像技术的运用已是一个普遍的发展趋势。创作于2003年的《马歇尔的幻觉》,是多媒体戏剧舞台比较具有代表和总结意义的作品。剧中马歇尔像魔术师一样通过自己的身体和影像的结合为观众展示他那些幻想的画面,对节奏的把握使他在表演中能够自如地穿梭于两个空间。运用高科技使演员出入于电影屏幕和舞台之间,通过演员身体表演和多媒体影像的巧妙结合,将戏剧和电影融为一体,给观众带来一次奇异的视觉体验。国外媒体评论说“忘了是戏剧,忘了是电影!一片混乱,观众彻底失去了方向。”该剧在欧美非常流行,因为把戏剧、电影、动画甚至魔术等结合在一起,创造出的超现实的视觉效果令人震惊。2015年春晚演出的歌曲《蜀绣》,是多媒体舞台与音乐结合的一个典型案例。歌曲主要体现的是非物质文化遗产—锦绣。一开场在巨大的荧幕里出现穿着传统锦绣旗袍的模特,随后锦绣图案脱离旗袍独立展示,模特身上的旗袍颜色、样式发生了变化。接着同一模特以四种不同姿势同时出现在屏幕上,在多媒体技术的支撑下又由真人变成了四幅画。而后歌手出场,背景不停地变换,舞台效果绚丽,最后歌手通过舞台的不断变换出现在观众面前。时而虚幻,时而真实的展示模式给观众呈现了一场视觉盛宴,在听音乐的同时了解中国的非物质遗产文化,做到了视觉与听觉的融合。而现今传统的美术舞台已经无法满足人们的视觉要求,多媒体戏剧舞台的出现迎合了时代的发展。现如今的影视剧不单是家庭剧、爱情剧等,科幻片、动作片、灾难片、恐怖片等各种题材的影视占主流地位,而在拍摄中多媒体影像技术的应用已经成为普遍现象。最早的3D电影于1953年5月24日在日本出现。世界上第一部完全用计算机制作的电影是《玩具总动员》,中国第一部全三维动画电影是2006年上映的《魔比斯环》。1986年版的《西游记》历经6年制作完成25集,全部是实景拍摄,后期制作历时5年。随着科技的进步,影视拍摄时间大大缩短,而效果却大大加强。刚刚上映的《西游记之大圣归来》突破5亿票房,成为中国动画的杰出代表,电影人物形象突出。不同于传统的《西游记》,故事以小和尚江流儿为主角,为了救被妖王掳走的女童,误打误撞解救了压在五指山下500年的齐天大圣孙悟空,路上遇到猪八戒、小白龙,最后为了江流儿,孙悟空打破枷锁,又是一部充满英雄主义色彩的电影。但电影创作历时3年,画面主要以写实为主,在影片中自由自在的飞龙和成群的萤火虫,美感十足,CG动画的制作技术成熟。影片中贯穿多变宏大的场景,技术上采用全景3D搭建,既有魔幻森林,又有天宫和魔堡,并且巧妙地融合了东方元素。总之,从角色造型、画面效果、动作设定及特写制作来看,这部电影堪称中国动画的巅峰之作。2012年由著名导演詹姆斯•卡梅隆导演的影片《阿凡达》,很多人都质疑,是真人演的还是动画片,其实它是两者的结合。真人演,然后用仪器捕捉表情神态和动作,最后电脑合成出三米多高的纳威人,是一部100%非实景拍摄的电影,并且是一部3D电影。内地引进的第一部3D电影是2008年的《地心历险记》,尽管《阿凡达》不是第一部3D电影,但是它使人们意识到3D电影的前景,并且使很多人开始接触到3D电影,接受了这种新型的观影模式。这部影片全程运用动作捕捉技术,实现了动作捕捉技术在电影中的完美结合,具有里程碑的意义。2014年8月14日,梦工厂制作了全息动作捕捉动画电影《驯龙高手2》,动态捕捉技术可以更好地表现人的表情、动作,比3D动画感觉更贴近人的行为,真实与虚拟相结合,真人与动画相结合,内容更加丰富,视觉效果令人震撼。
四、多媒体影像技术与影视戏剧艺术结合的意义
技术是艺术的载体,艺术通过技术不断地发展、更新而呈现出不同的视觉效果。技术与艺术的结合最早可以追溯到相机的产生,以前人们为了纪念是通过画师作画,而可以为自己画肖像的也大部分是皇亲国戚或达官显贵,普通老百姓根本不可能为自己画肖像。1839年1月9日,法国的达盖尔发明了一个照相机,1840年照相机传到中国,但是也是局限在皇亲国戚之间,或者是北京、天津、上海、杭州等一些洋人的手里,他们开了最早的照相馆,但是普通老百姓却很难去拍一张照。那时的照片也仅限于黑白照片,到1936年才出现彩色胶卷,因而彩色照片出现。随着相机性能不断地完善,取景器、测距器、自拍机等广泛地应用,如今的相机功能完善,曝光补偿、存储记忆、多记录功能、自动调焦应有尽有,并且相机越来越轻巧,携带方便。仅以相机为例,它的不断发展就决定了艺术水平的不断进步。而当今的科技无论从软件还是硬件都达到了一定的前所未有的水平。人们开始追求的视觉感受是一种具有超大画面、鲜艳的色彩及高分辨率的显示效果。电影院里的IMAX、XLAND屏幕以及逐渐普及的4K高清影视都是为了满足人们的这种视觉需求而出现的。传统的电视墙很难满足人们在这方面的要求。最近迅速崛起的大屏幕拼接投影显示技术,正逐步成为适应这一需求的有效途径。高科技的发展,为我们提供了诸多便捷;新型媒体的出现,带给观众更高品质的感受;而多媒体影像技术也成为影视戏剧艺术中不可或缺的一部分。艺术的不断创新是技术不断发展的动力。传统艺术已不能满足人们日益增长的欣赏水平,而艺术的不断创新,需要相应的技术来支撑,从而带动了技术的发展。以影视为例,世界上真正意义的电影1895年12月28日出现于法国巴黎。而电视公映最早在1929年,我国真正意义上最早的电影是1905年任庆泰给京剧老生谭鑫祝寿而拍摄的一段由他主演的京剧《定军山》。1958年9月2日,我国开始播送黑白电视节目。随着人们对艺术要求的不断提高,逐渐出现了彩色影视、高清影视、大屏影视。最早的影片是胶片的,利用投影,需要有专门的人进行手摇,速度太快、太慢都不行,并且影片的储存也很麻烦。如果遇到火灾等灾害,影片就会烧毁。随后出现了数字影视,不再需要专门的放映师,减少了劳力,影片可以无限地复制,并且清晰度越来越高。现在人们追求的是4K高清影视,4K指的是分辨率是3840×2160,它的分辨率是2K的4倍,细节更加清晰,现在的高帧率也在逐步登上舞台,正在由每秒24帧,向每秒48帧发展,每秒48帧的3D影片,画面人物栩栩如生,观众仿佛置身其中。技术在艺术的不断推动下发展,更好地服务于艺术。
结语
若不是朋友搬家到此的关系,我大概没什么可能到大阪市北部靠近港区的此花区(Konohana)来逛逛。虽然取自和歌的“此花”之名听起来不无诗意,对大阪人来说,若听说此地,大多并不以为意。此花区虽然面朝大海,还有两条河穿过,却论不上美景动人——作为曾经的阪神工业带的一部分,此花区有过大量的产业工人聚居;然而随着大阪经济恶化与全国不景气的影响,曾驻扎此花区的工厂为成本考虑多迁移海外。又因日本社会人口呈现高龄化少子化趋势,此花一带的住宅多被空置,活力不再,一片死气沉沉。
的确,传说中比迪斯尼更有趣的大阪USJ环球影城(Universal Studio Japan)也开在此花区,虽号称华纳公司开设在美国之外的唯一海外影视游乐城,不过奇观幻境多与游客相关,却不需要和此花居民的日常生活发生多大关联;USJ再热闹,那欢愉也多不是本地人的。 自2009开始,有位生性腼腆的艺术家X租用此花区海港工业区一问小小仓库做艺术空间,名为FLOAT。听说夏天天台可以夕阳演出,而冬天钻在睡袋里面,如果耐住寒冷,可以一起躺着看星星。FLOAT算是开启了此花区重新焕发生机的某种可能,经过X的介绍,也有不少其他艺术家和相关从业者把自己的空间搬来这里。
同时发挥积极作用的还有一问十分乐意配合的房地产公司,他们不仅帮忙物色合适的空间(多不是普通的住宅,而是空置已久的仓库、工场等),还开设类似于“空间改造”的讲座等给予实际指导。如今此花区的艺术网络也算初具规模。
例如离车站不远紧挨着一条名叫淀川的河流有几间两层的仓库建筑,一间是叫做“梅香堂”(baikado)的画廊。策展人德德寿说,把画廊开在这里,不仅降低了房租等成本;更重要的是,人们寻到这里的路十分特别,来过以后,没有人会忘记,这是把画廊开在闹市区二楼所不曾有的有趣效果,也是他真正想要的。
在梅香堂的隔壁,是一问叫做OTONARI(日文的“邻居”之意)的咖啡酒吧——把它叫做酒吧似乎没有完全概述它的功能,因为对此花区的“新居民”来说,这个叫做“邻居”的场所也是他们聚集、社交和交换情报的重要平台。两位“偶像派”经营者一位叫做Mizobe,是大厨;一位叫做Henguchi,作诗和摄影——两个男人开这间酒吧更像是一种爱好而非正职。如我这样的外人,也是在“邻居”认识了不少因为经营艺术空间而搬家或工作在此花区的新朋友。
8月份曾随朋友去探访FLOAT,艺术家随性,没开门,只看见他收养的一只只有三条腿的猫,叫做“三脚架”,散漫地在卷帘门前踱步。不过幸运的是参观了一问叫做“此花Medias”的联合空间,两层楼的开阔空间,虽然里面的布置不太整齐,却正在开放办展览。驻扎在这里的成员多是艺术专业毕业,或建筑师,以及美术设计师等,是一个完全的男子团体,其中四位还住在这儿。房子原是工场,经过改建,据说房租极为便宜。