古代文学和古典文学精选(九篇)

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第1篇：古代文学和古典文学范文

游戏是文化在生活娱乐上的一种反映，游戏与传统文化之间是血浓于水的关系，仔细品味游戏的背景与文化，体会古典文学的内涵和背景，对古典文学之美进行欣赏和体味，就会发现游戏同样深深受到中国古典文学的影响，中国古典文学的博大精深和永久的魅力在游戏之中可见一斑。

体味仁德，推崇爱国情怀

儒家推崇仁者爱人、行仁为乐，孔孟认为由“行仁”而做志士仁人是人生的崇高目的，“里仁为美”要求人们把追求仁德作为自身存在的终极目标。“仁德”作为内心世界的最高原则，至高无上。儒家的理想人格是圣贤，这种圣贤的理想人格是以天下为己任，以自我牺牲精神来维护宗族以至国家民族的利益，做事要设身处地，将心比心，推己及人。

诗人陆游唱道：“位卑未敢忘忧国，事定犹须待阖棺。”他们的爱国之情、忧国之心无疑让后人为之动容和折服。屈原、李白、杜甫、陆游、辛弃疾等人充满爱国主义精神的诗词，永远都是激励人心的优秀作品。

当然，重仁德的社会心理，在一定条件下，对于人们高尚其志、净化心灵，有着积极的意义。像孟子的“富贵不能，贫贱不能移，威武不能屈”，文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，谭嗣同的“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”等等，曾起到了激奋人心，唤起正义感的作用，这样的伦理观念逐渐熔铸成中华民族志士仁人的共同信念，是民族得以不断前进和发展的精神动力。

因而，仁义也便成了游戏人物的一个重要衡量指标，比如三国题材系列游戏，不论是《三国志》《猛将》还是《三国online》《傲视》，这些游戏中最正面的人物始终都是代表蜀汉的以仁义治民的刘备，这无疑是中国古典文学中，对仁德的一种深深体味。至于爱国，也可以看出每每乱世，都会有英雄人物站出来救万民于水火之中，这类游戏的典型代表是《大唐豪侠》。

浑厚的民族精神

古典文学所蕴含的浑厚的民族精神，也是现代人的精神家园。文学是一个民族文化的魂魄，中国古典文学披露的正是华夏民族的精神，一个有着强大的民族自信、民族尊严和精神凝聚力的民族，才是真正具有现代化动力的主体性民族，这一点更加深刻地体现在游戏当中，凡涉及到古代题材的游戏，无不蕴涵着强烈的民族精神，无论是《秦殇》《大唐》抑或者是《少林传奇》《郑和》，古典文学融会了民族思想与历史，是民族精神的载体，充分浓缩了取之不尽用之不竭的价值资源在先秦文学中，屈原以其在逆境中敢于坚持真理的精神为中国文化增添了一股深沉而刚烈之气，不仅为游戏塑造了精神主线，也为游戏提供了直接的素材。另外，中国文学又体现了人间的真善美，人与人之间的真挚与友爱，千载之后，读之仍令人荡气回肠，感慨不已。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“海内存知己，天涯若比邻”体现出民族精神中富于人性、温良与美好的心灵价值。行健不息的生命精神、坚韧不拔的君子人格、积极有为的人生取向、知其不可为而为之的意志品质等等，对于当今的素质教育、品德教育也有着巨大的推动作用，而在游戏中体现出来的便是对正义、善良、美好的追求和对虚假、丑陋、邪恶的唾弃，无数玩家会踏着正义的足迹前进，这也正是中国古典文学所歌颂精神的一种传承。

古典文学的悲剧意识和隐喻的使用

中国古典文学悲剧意识的这一基本特征是和中国文化注重现时现世，追求天人合一的思维方式相吻合的，也和执着与超越统一，此岸与彼岸统一的传统哲学相吻合。《登幽州台歌》先是以“前不见古人，后不见来者”的呐喊暴露了人的价值困境，然后指出了融入“悠悠”天道的出路，而融入天道的方式就是在现实的生活中感受天道，这正是所谓的天人合一的理想境界。而体现在游戏之中，凡是以中国为背景的游戏，绝大多数都要涉及到复杂的文化背景，反映的都是一种统一体，超越与执着的统一体，在游戏之中探询茫茫之路。

受儒家中庸平和、温柔敦厚思想的影响，中国古典文学呈现出含蓄写意的美学风格，主张要有节制地宣泄情感，委婉曲折、隽永深沉，体现出温和、含蓄、偏重理性的民族文化性格。特别是在古典诗歌当中，几乎没有大喜大悲、狂风暴雨式的情感描写，而是多用隐喻意象来表现蕴蓄深厚的激烈感情。

这一点上和武侠类RPG游戏有很多的相似之处，但凡这类游戏的主人公都是身兼重任，要忍受常人所不能忍，以含蓄内敛的性格学得一身武功，锄强扶弱，完成自己所承担的历史使命，无论是《仙剑奇侠传》还是《剑侠情缘传》体现的都是这种隐喻的意象。

而这种隐喻在另一方面也为游戏场景的设计提供了良好的思路。“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，它在我们眼前立时呈现了一幅生动形象的画面，我们仿佛真的看见一位乘风破浪，高挂云帆横渡沧海，去济时救世的大侠。

彰显乐观知足的民族

文化心理

乐观知足的人生态度，是中国古代文学的又一基本特色。古代文学的这一乐观精神的文化根源在于深受传统哲学天人合一思想的影响。在这种世界观的影响下，人与自然、人与他人的关系往往被描写成一种亲切融合的关系，很少像古希腊文学那样表现出一种人的自由意志与自然、与命运、与社会整体的对立和抗争。所以中国古代文学几乎没有古希腊文学中我们见到的那种以悲壮的毁灭为结局的英雄史诗和悲剧艺术，在中国古代文学中，我们见到的通常是知天乐命的达观态度。这一传统从孔子主张的安贫乐道开始一直延续和贯穿了整个中国古代文学史。

第2篇：古代文学和古典文学范文

    论文摘 要: 本文作者主要讲述了自己从事中国古代文学教学的一些体会和探索:一是注重学生对作品的诵读;二是以解读培养学生感受作品的能力;三是改进教学方法;四是积极运用现代信息技术。

    中国古代文学是中华民族几千年来积淀下来的文学遗产,是珍贵的民族文化精品。学科内容综合性强,知识覆盖面广,教学难度极大。然而,在教授这门课时,不少教师的教学方法、教学手段乃至教学模式基本还是因袭传统。课堂上,教师凭借一块黑板、一支粉笔、一本书、一张嘴,唱着“独角戏”,从文学史到作品选,从思想内容到艺术特色,滔滔不绝,学生只是被动接受,久而生厌。众所周知,中国古代文学中蕴藏着丰富的思想底蕴、深厚的文化内涵。当下,涵盖了汉赋、六朝骈文、唐宋诗词、元曲与明清小说的国学复兴热再次兴起,对文学遗产中思想底蕴的发掘和继承使学生有了学习古代文学的浓厚兴趣。如何利用好学生的“古代文学情结”,调动其学习古代文学的热情,并使之产生持久的动力,是我们应该积极探索的。我在从事中国古代文学教学工作的几年间,将传统的教学方法和现代技术结合起来,进行了一些初步的探索,摸索出一套行之有效的教学方法。

    一、注重学生对作品的诵读,培养其对作品的感悟能力

    每学期开始,我都规定一些阅读和背诵的篇目,认真地抽查学生的完成情况,并将其作为考核学生平时成绩的内容之一。诵读,可以加深对文学意象的感悟,有利于学生想象力的培养,进而较准确地把握作品的情感内涵。在古典诗歌的教学中,这一点尤为重要。它可以将学生“带回”千百年前,让他们的现代生活、情感与理念与古人的生活、情感与理念相融合,与作品的意境和作者的体验产生共鸣,进而获得美的享受。如讲马致远的《天净沙·秋思》,让学生通过诵读,体味“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”这些意象所渲染出的深秋傍晚的荒凉气氛,体味天涯沦落人的孤寂愁苦之情,让学生对当时沉闷的时代气氛有深刻的感悟。诵读,可以充分体悟诗歌的语言美。优秀的文学作品都蕴含美的情感,通过朗读活动,可以使之渗透于学生的心灵。吟咏朗读除了可以感悟文章的真谛,还可以使人在不经意之间对朗读时那抑扬顿挫的语音、错落有致的节奏与奇特严谨的结构拥有深切的体验。对学生来说,言语内容美与形式美对他们的思维活动的影响是不容易被察觉的,但却是帮助他们理解文章的强大力量。因而,在让学生感知言语内容美与体悟言语形式美的过程中,要尽力诱发其审美情感,提高其朗读的感染力,使其加深对作品的理解。同时,诵读还可以提高学生的语言表达能力,提高他们适应生活的能力,陶冶他们高尚的情操,丰富他们多彩的生活。

    二、以创造性的解读,培养学生对作品的鉴赏能力

    文本解读是一种创造性的过程,一个审美的过程。好的解读,有助于学生对作品的欣赏,能使其体会到作者对生命的感悟,并与作者进行对话,从而逐渐养成感受作品、感受自己、感受生命的能力,这是古代文学教学最重要的意义和价值。如讲苏轼的《水调歌头·明月几时有》,在欣赏这支曲子的情景下,我让学生讨论:苏轼的这首词千百年后为什么还会令我们感动不已?是表达了苏轼思想的苦闷,还是反映了他出世和入世的人生矛盾,抑或表现了苏轼对人间生活的热爱?通过讨论,学生明白,这些说法自有其道理,但仅仅这样理解显然是不够的。它的动人之处在于,一是揭示了人类的一种普遍的生存困境:人生的缺陷(痛苦、不如意)是绝对的,我们不能指望人生和世界完美无缺,只能在绝对的缺陷中寻求相对的完满;二是苏轼以博大的胸怀对人们发出深情祝福:“但愿人长久,千里共婵娟!”人与人之间更需要互相关怀和抚慰。因此,苏轼这一美好的祝福,才始终拨动着人们的心弦。这样的解读,诠释了作品的内在价值,拉近了古代作品与现实生活的距离,从而引起了学生的强烈共鸣,取得了育化心灵的效果,提高了学生对作品的鉴赏能力。可以说这是古代文学教学改革所追求的一个重要方面。

    在解读过程中,启发学生把心沉到古代文学的文化背景中去,触摸作家思想感情的脉搏,使学生初步掌握从文化背景角度切入去鉴赏诗文,同时引发学生对文化现象的思索。这是非常重要的。讲陶渊明,我告诉学生:在中国传统文化中,隐逸是一种重要的文化现象,随着时代的变迁,人类的进步,这种文化现象几乎已经消失,但作为一种人格,后人对陶渊明又非常推崇;作为一种观念,它还或多或少地影响我们现代人,你将怎样看待陶渊明的隐逸呢?有的学生认为,陶渊明抛弃做官而归隐田园,表明他不愿与世俗同流合污、洁身自好的价值取向,这种人格是高尚的。有的则认为,陶渊明的这种隐逸人格不值得歌颂,这种人格是有缺陷的。如果我们面对黑暗和邪恶都不闻不问、装聋作哑的话,我们这个社会将会是什么样子呢?还有的说,陶渊明在归隐中心灵得到了安顿,人与自然融合在一起。这对与我们现代人来说,应该有所启示。假日之际,人们总想离开城市的喧嚣,到野外感受山水之美,让浮躁的心灵得到净化,可是我们赖以生存的自然环境却越来越糟糕。尽管观点不一,但闪烁着智慧的火花。把作品的阐释、作家的评析与现代生活联系在一起,拉近了学生与古人的距离,提高了他们的鉴赏水平。

    三、改进教学方法,培养学生创新能力

    传统的古代文学教学,重知识传授,轻能力培养和个性发展,忽视了学生的创新精神。鉴于此,我开始尝试进行中国古代文学的教学改革,在教学过程中尽可能改变以课本为本位、以教师为中心、以强硬灌输为手段的传统教学模式,借鉴一些先进的教学模式和教学方法。

    辩论法。经常拿出一些在历史上有争议的问题让学生们自己讨论。在正式讨论之前,我也做了大量的预备工作:事先布置好讨论的题目,让他们围绕自己的观点去查资料,并选出各自的代表发言人,非常类似于现在的辩论赛;我也要尽可能多收集资料,猜测学生会运用哪些论据来证实自己的观点,并模拟他们争论的情景,以便作必要的调解和补充。每学期我搞两三次这样的讨论。如在讲“先秦文学”中诸子思想时,涉及一个非常复杂的“人性”问题,孟子主张“人性善”,而另一位儒家大师荀子则认为“人性恶”。讨论之前,大家都做了充分的准备,从多角度对这个问题进行探讨,有理有据。事后学生自己说,这次讨论逼着他们看了很多理论书籍,提高了自己的思辩能力。

    比较法。古代文学中很多问题可以说至今尚无定论,因此,在教学过程中将诸家之说介绍给学生,并组织他们对多种答案及多种思路进行比较选择,从而激活他们的思维,培养他们的创新精神。例如,学习王维的山水诗,要求学生搜集、整理唐以前,以及初唐、盛唐时期有关知识分子对山水的关注的资料,从比较分析中鉴赏王维对中国山水诗的贡献。又如在讲到“楚汉之争”这段历史时,我要求大家对导致这场战争的两个主要人物——刘邦和项羽进行详细比较,刘邦作为一个无赖何以夺得天下,项羽既然是一个英雄为何却走向末路?学生通过激烈的讨论来总结两人的得与失,从而更深刻地认识了这段历史。还可以通过古典文学的现代改编问题,思考古代文学的经典性所在。如搜集一些根据古诗词改编的流行歌曲,像《别亦难》、《新鸳鸯蝴蝶梦》、《在水一方》、《寂寞沙洲冷》等在课堂上欣赏,让学生去寻找原文,从而思考古典文学历久弥新的原因,激发他们学习古代文学的热情。

    四、积极运用现代信息技术,提高学生的学习兴趣

    古代文学的学科性质,决定了其传统的教学模式,但长此以往,教学难免单调,因此,有必要通过一些现代信息技术的运用进行调节。在种种探索性改革中,现代信息技术的运用无疑是实施起来最方便快捷,且行之有效的办法。

    音响媒体方面,可以运用便于携带的MP3加小音箱。课堂上通过欣赏相关的音乐,加强学生对古典文学作品的理解,如在讲授李煜的《浪淘沙》一词时,先让学生欣赏邓丽君的歌曲《虞美人》,把他们带进一个哀伤、凄凉的意境,然后对作品进行解读,从而使他们对这首词表现的李煜思乡之情、亡国之恨有一个深刻的了解。在讲解《史记·项羽本纪》时,可以让学生欣赏琵琶曲《十面埋伏》,使学生对楚汉战争的形势、人物个性有更直观、丰富的了解。

    声像媒体方面,包括对电视、DVD、电脑、投影仪等的运用。如在讲授古典小说《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》时,可以组织学生观看古典名着改编的影视作品,激发学生的学习兴趣,使教学内容更加引人入胜。

    将以计算机技术为基础的多媒体课件运用于古典文学教学中,不但节省了课堂板书的时间,而且增加了课堂教学的内容和深度,给教和学带来了巨大的便利。教师可以在课件中为学生提供更多的教学资料,诸如作者家世、生平、思想、学术研究动态等,并突出教学重点。尤其是在诗词教学中,将讲读篇目演示在屏幕上,再配以音乐、画面、朗读、前人的评论等,教师再加上一些疏通与点拨,便会得到很好的教学效果。

    中国古代文学永远不会像今日的某些时尚潮流一样红极一时,但也不会像昨日的某些流行概念一样成为“明日黄花”。如果教师在教学中真正引导学生进入中国古典文学的艺术殿堂,使他们体味到古典文学的永恒馨香,将是对学生精神完善的莫大帮助,而不仅仅是满足于学生对局部知识的掌握。

    参考文献:

    [1]阎续瑞.中国古代文学.课程教学改革初探[J].煤炭高等教育,2000,(2).

第3篇：古代文学和古典文学范文

关键词：宏阔视野 比较方法 诗意行文

中图分类号：I206.7 文献标识码：A 文章编号：1004-6097（2013）08-0095-02

作者简介：师星三（1977―），女，山西和顺人，硕士研究生学历，山西晋中师范高等专科学校中文系讲师。研究方向：中国古代文学。

诗性智慧是全人类最原始而又最本质的一种智慧，丰富广阔的想象性和十分强烈的感受性是其主要特点。“中国文化的本体是诗，……诗这一精神方式渗透、积淀在中国传统社会的政治、经济、科学、艺术各个门类中，并影响甚至是暗暗地决定了它们的历史命运。”[1] （P.2 ）然而，多年来受应试教育指挥棒的驱使，从小学语文到中学语文教学，用理性思维、理科方式教学的倾向越来越严重，相反，文学的形象思维、诗性智慧越来越被挤到角落。如何激发、培养和引导人的诗性智慧呢？教育者有着义不容辞的责任。李雅君老师就是这样一位充满诗意、学识渊博、极富责任意识的教育工作者，多年来，她一直以“诗性教育”的理念引领着自己的教学实践。2012年底，李老师的力作《古典文学的诗意解读》由高等教育出版社出版，它以中国古代文学史为线索，同时兼顾文体的特征及联系，对古代文学进行了独具特色的诗意解读。

一、体例上体现出宏阔的视野

《古典文学的诗意解读》不同于以前的文学史，最突出的特征就是体例的新颖、视野的宏阔。此书在进行文学解读的同时，涉及历史、音乐、绘画、建筑、舞蹈、书法等各艺术门类，充分体现出文学的人文性特征，给人极为厚重之感。

《古典文学的诗意解读》既兼顾朝代的顺序，更主要的是按照文学作为文学本身的历史来阐述文学现象。例如，在论及唐代古文运动的时候，以往的文学史均把它放在唐代进行阐述，而本书把《唐宋文章》作为一个整体来论述，这样，就把唐代的古文运动、宋代的诗新运动之间的承继关系非常清晰地呈现了出来。

这本书的体例上还有一个新颖之处就是每个章节前有一段小小的引言，后有延伸思考及相关信息。从流行歌曲《在水一方》说起，引出了《初民的世俗歌唱》――关于诗经的阐述；从楚国曾侯乙编钟说起，引出了《魂兮归来》――关于楚辞的解读；从《簪花仕女图》说起，引出了《唐诗江山》；而且，每章后的延伸思考都体现出作者极为宏阔的视野。比如《理性主义的光芒》一章的延伸思考题二是：“在甲骨文中，一年是用‘春’‘秋’来区分季节的，‘冬’‘夏’指称季节的用法要略晚一些。当时，农耕文明所在的中原地区其实是四季分明的，为什么古人独对‘春’‘秋’敏感？由此形成的‘春秋’一词在中国文化中有怎样的含义？传统意象中，‘春’与‘秋’的象征意义，情感倾向又有何不同？”[2] （P.35 ）在《文坛巨擘坡》一章之后的思考题之一是：“苏轼是北宋‘湖州竹派’画家之一，他对文人画的贡献在哪些方面？与他的文学观有何联系？”诸如这样的思考题给我们提供了一个思路――从广阔的文化视角来观照古代文学，对于读者，有助于拓展视野，激发灵感。

二、在比较中突出不同的文体特征、作家风格

《古典文学的诗意解读》注重运用比较的方法分析不同文体的特征。在第十三章《宋词庭院》中论及词的美学特质时，不是就词论词，而是与诗作比较分析。

从外观形式上看诗词的区别。诗的句式整齐方正，庄重大气；……从音韵层面上看，一句之中平仄相间，一联之间平仄相对，对称工稳，秩序谨严，给人以稳定感、归属感，像中国的宫殿建筑，庄严、宏阔、大度，易抒发豪迈刚健之情。词则不同，有长有短有错落，是谓“长短句”。长长短短、曲曲弯弯，最契合情意缠绵，尤其是表达矛盾的、复杂的、委婉的难言之情。……一句话，诗庄词媚。庄，宽阔大度；媚，婉转曲折。诗之体如壮士，词之体如美人。诗词之不同体制，如郎才女貌，相得益彰。[2] （P.138 ）

如此分析，一语中的，将诗词不同的美学特质说得清清楚楚。作者还注意通过品味作品的色彩来区别不同文体的特征。在十六章《元气淋漓》中有一小节《宋词元曲色彩之比较》，作者说：“诗词与曲的不同意蕴，可以通过音乐与语言来领略，也可以通过作品呈现出来的色彩来感知，这也是通常欣赏诗歌作品容易忽略的一个角度。”[2] （P.174 ）作者认为，研究分析作品，不能固守于一般的角度和方法，这样不容易创新，如果换个角度去看，很可能会有柳暗花明的境界。当然，达到这种境界的前提是，要不断提升自己的素养，拓展知识面。只有站得高了，才能看得远，看得清。

作者不仅注重不同文体特征的比较，还注意对不同作家的不同风格进行比较。在比较李白杜甫之不同时，单看章节题目就基本把握了二者的风格特征――《青春李白》《沧桑杜甫》。另外在《沧桑杜甫》开头又进行了二者的比较，“比较李白，杜甫给人的突出印象是忧国忧民。如果给两人分别画像的话，李白飘逸洒脱，衣袂飘飘，玉树临风，仙风道骨；杜甫则青衫布衣，面容清瘦，一脸沧桑”，两人同处盛唐，形象迥异的原因是安史之乱作为时代的转折点，使唐诗“由人间的艰辛代替了理想色彩，中年的思虑送走了少年情怀”。进而得出结论：“同处在盛唐诗歌的顶峰，李白的人生和诗歌折射出的是唐代极盛时期的伟大风采，是积极的浪漫主义；而杜甫的人生与诗歌却因盛唐浪漫自信情调的戛然而止，变得沉重而现实。”[2] （P.114 ）这样的比较不仅将李白和杜甫不同的风格特征展示出来，而且对为何不同也进行了分析，让我们对唐诗中这对双子星有了更深刻的认知。

通过比较可以加强知识之间的内在联系，突出各自的特征；使读者便于分辨、理解、记忆和掌握。本书既注重纵向比较，又展开横向比较，通过比较和归纳，总结出文学现象的共性与区别，使古典文学知识更加系统化。

三、行文中体现出极强的文学性、诗意性

《古典文学的诗意解读》通过对音乐、绘画、建筑、书法、舞蹈等艺术门类旁征博引，从文学之所以为文学的文化本质出发，构建起的中国古典文学的历程充满诗情画意。本书具有极强的人文因素，更容易引发读者的情感共鸣，丰富情感体验，拓展情感世界。本书给人的感觉不是平面的，而是立体的；不是僵硬的，而是流动的；不是枯燥的，而是生动的。捧读此书，宛如走进长长的诗意盎然的画卷中，调动起来的不只是我们的视觉，我们似乎从中能闻到茶香，听到昆曲，正如作者所说：“捧一盏春茶，看卷曲的香叶在氤氲水气中渐渐舒展，让忙碌的耳朵在水磨昆腔中静静开放，让心灵穿越悠悠几百年的时光，慢下来，慢下来……”[2] （P.196 ）

中国文化本身应该是极富诗意的，这些文化特质由李雅君老师那极具灵心慧性的文字一表达，倍增姿色。仅看看各章节的题目，就足以让读者啧啧称奇了，《重归桃花源》《唐诗江山》《宋词庭院》《浪漫传奇》《世俗风情》，哪一个不是诗意十足，如此，则最大限度地激发了人最本真的诗意情怀，并让你流连忘返而丝毫不倦，甚至沉醉不知归路。

《古典文学的诗意解读》是一部以提升人文素养为旨归的力作，该书展示出宏阔的视野，给读者提供了更广阔的知识面，给人极为厚重之感，以诗意的情怀、诗意的行文，引领读者徜徉于诗意的文学中。

参考文献：

第4篇：古代文学和古典文学范文

一段时期以来，我国高校古代文学课程都是相关专业的基础性科目，同时也是高校汉语言文学系学生的主干课程，这个学科承担着弘扬我国文学遗产与文化精髓的重要使命，可是因为时代的演变，现在这门学科的教学工作遭受了前所未有的巨大挑战，其目前境遇并不乐观，造成当前不利境遇的原因，笔者觉得原因有二，其一是课程内容不尽合理、其二是学生心态尚需改正。

一、高校古代文学课程的普遍困境

（一）课时量减少，影响到内容优化。

高校教育改革给专业课程设置带来了极为深远的影响，很多学校出于就业方面的考虑，在教学中加入了更多的专业性与实践性较强的教学内容，因为总课时数量的固定化，就势必带来其他课时数量的压缩。一般汉语言文学专业中的古代文学科目原来重点集中于一年级和二年级，可是近几年汉语言文学系学生的就业状况不尽如人意，学校便试图用提升学生全面知识的办法增加就业率。很多课程被开设出来，像文秘课、口才课、演讲课、经济课等的比例都呈逐步增加趋势，这直接使得古代文学的课时数量被压至极小。而众所周知，古代文学知识的掌握与运用是一项长期积累的活动，教师要有足够的时间扩展知识面，学生要有足够的时间阅读书籍开拓视野，教学活动因为其他课程数量的加大，而影响到了教师与学生教学能力水平的发挥。

（二）学生对所学习内本文由收集整理容的心态发生变化。

当代高校学生的情感心态、价值取向及审美观等都产生了极为深远的变化，实际上从上个世纪八十年代开始，神圣的古代文学认知就已经产生了异变，学生对于经典的作品不再追逐，快餐文学更多地走到大家的眼界中，这种阅读审美的偏差甚至让古代文学成为了揶揄调侃的对象，如学生对明代世情文学代表作《金瓶梅》普遍流露的是对其中性内容的调侃心态，再有很多学生对于古典诗词、文学名著大胆解构，形成了并不一定符合原文旨趣的分析理解。再者，学生的文学素养程度高低不同，有些学生文学功底偏低，最终使得大家对于先秦至汉魏晋一段的文学兴趣不高。学生的审美观念与兴趣点的变化实际上表明了对传统文化的认知“叛逃”心理，及时调整这种叛逃心理，强化高校学生对于传统文学的积极性是课程教学改革的必要工作。

二、高校古代文学课程的普遍困境之解决对策

（一）重新定位古代文学教学内容。

原来的古代文学教学重赏、重析的观念必须重新定位，要想方设法让课程更有用，更符合学生的心理需求。课程教学的目标一方面固然要培养研究型人才，而另一方面更多的则是培养实用类人才，毕竟绝大多数学生都是关注实用与就业的，教师对学生的这种关注心理应当充分理解并支持。我国古代的教育思想里，本来就包括了非常实际的教育观念，孔子所提出的六艺（礼、射、乐、御、数、书）就非常重视实用型人才的培养。作为古代文学滥觞的诗经，从孔子的观点来看，同样是可以兴，可以观，可以群，可以怨迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名的，更是强调了文学本身的实用特质。至于大学里面所说的修身齐家治国平天下更体现出了我国传统知识阶层的理想人格与经世致用精神。那么，对于以传统文化为主要内容的高校古代文学教学内容，不管从当代观念还是从古代观念而言，都应当注意其实用性内容，而并非只将其禁锢于象牙塔内不关窗外事的。

（二）引导学生领会正确的古代文学学习观念。

高校古代文学内容与授课方式更应当关注作品里面所包含经世致用思维，在人生意义的高度上使学生明确个人价值同群体价值的协调统一，让人生境界得到升华，将狭隘的实用观念转变成“大用”的超我观念。可以说，积极而崇高的理想能够给古代汉语学习带来更大的动力，也能够积极扭转学生的心理偏见，充分意识到古代文学所包蕴的思想精华对于民生问题与政治问题的重要价值。比如杜甫、白居易等人的诗歌，再比如韩愈、王安石等人的散文，都可以称之为古代文学里面经世致用的典型。当然，这种正确领会古代文学学习观念的引导，不独对于古代文学学习有益，对于其他学科的学习也是有帮助的。

（三）让具体的教学内容架构更合理。

从目标确定的角度上来说，教学目标应当更有利于学生的专业定位，比如对于师范类学生而言，要侧重于基础知识的整体感知，而对于其他专业学生，则要使其加强文学理论与经典文本的研讨。在对课程进行安排时，要普遍突出先讲三分理论再用七分实践的做法，这样的课时安排能够使学生在经典文本里面得到更丰富的思想内涵及审美感受，并加强知识的内化与迁移水平。

从教学技术的角度来说，培养学生的实践应用能力同样是高校古代文学教学里面绝对不能忽视的部分。所以要特别加强学生的古代文学素养熏陶，并刻意增加写作训练的教学内容，应当使学生更多地阅读古典文学作品，特别是那些名家与大家的作品。我们都知道，读书是创作的基础，只有书读得多了，写作才会更轻松，更有味道。而具体落实到写作教学部分，可以给学生多安排一些格律诗、词、文言文、对联的练习，或者是使学生观看一些热播的历史影视剧，再对影视剧里面出现的典故进行文献考证与批评，比如《赤壁》之于《三国志》，比如《画皮》之于《聊斋》，比如《步步惊心》之于《红楼梦》等，从学生所写的优秀文献考证与批评文章里面，择优推荐给报刊进行发表。此外，通过网络进行古典文学知识的学习与讨论也是极其有效的办法。

第5篇：古代文学和古典文学范文

关键词：国学；人文素质；古代文学；课程改革

中国传统文化是我国千百年来遗留下来的宝贵遗产，蕴藏着极为丰厚的文化内涵，加强中国传统文化教育对于学生吸收传统文化的精华，提高自己的人文素质具有重要意义。在我省“文化兴省”的大背景下，加强高校传统文化教育显得尤为重要。但目前中国高校传统文化教育不容乐观，根据我们的研究和对省内几所高校的问卷调查，发现目前高校传统文化教育存在着诸多问题。例如许多高校大学生对国学知识的涉猎面不宽、学习程度不深、国学知识不全面；对国学知识把握不准、学习国学知识的主动性不高、对国学知识的运用能力较弱等，而目前大学生的人文修养也令人担忧。

中国传统文化是几千年来由中华文明演化汇集而成的一种反映中华民族特质和风貌的民族文化。它以儒家文化为内核，兼容佛、道，博大精深，历史悠久。而中国古代诗、词、戏曲、古文、小说等文化形态就是继承和发扬中国传统文化的最好载体。中国传统文化不仅具有丰富的文化内涵，而且具有较强的素质教育作用，对于提高大学生的人文素质具有重要意义。鉴于高校教育的实际情况，我们选择最能彰显中华民族精神与中华文化特征的中国古代文学课程教学作为提升大学生国学素养的重要途径。

根据调查研究，当代大学生对古代文学的国学教育是基本认同的，认可古代文学教育对传统文化的承传功能，而高校的古代文学课程是大学生接受国学知识最多的渠道。但目前高校古代文学课程的设置和授课情况并不理想。比如，部分高校或专业并没有开设中国古代文学课程或相关课程，而受学科分野、学时压缩等因素影响，古代文学课程在高校教育中呈弱化趋势。另一方面，很多学生学习国学的主动性不高，古代文学作品不好理解，老师的授课积极性受影响，学生审美取向及价值观偏移等因素，都影响了高校传统文化教育的顺利开展。为了加强高校传统文化教育，提升大学生的文化素养，有必要对高校传统文化教育的课程设置做出科学的规划。

大学生人文素质主要包括传统人文知识和人文素养两个部分。传统人文知识主要对中国古典文学知识的修习积累，而人文素养则是经过传统文化知识等的浸润、内化后形成的价值观念、思想道德修养、行为方式等等。在加强大学生人文素质的过程中，中国古代文学课程教育起着非常重要的作用。中国古代文学是中国传统文化的核心组成部分，也是传承我国传统文化的重要载体，“是传统文化中最容易为现代人理解、接受的一种形态，是沟通现代人与传统文化的最直接的桥梁，同时也是世界其他文化背景中的人民了解中国传统文化的最佳窗口。”[1]通过中国古代文学这个优良载体，基本可以传承中国传统文化里那些优良传统和可贵品质。目前高校古代文学教育的形势不容乐观，比如许多高校存在重视应用技术、应用知识教育而轻视人文教育的现象，作为传承中国传统文化，提高大学生人文素质的古代文学课程，并没有真正得到高校管理部门和教育主管部门的重视。中国古代文学课程教育存在课程设置不合理、课时压缩等现象。主要表现在：

1.古代文学课程设置不合理。

目前许多高校的古代文学课程设置存在不合理的现象，其中汉语言文学专业及相关专业有古代文学课程，而其他许多专业并没有将古代文学课程列入必修或选修教学计划。与古代文学课程设置相关的一些选修课程如大学语文、国学概论等也没有受到学校的足够重视。

2.课时压缩。

目前许多高校古代文学课程存在着课时压缩现象。古代文学课程教学跨度较大，内容较多，学习难度较大，而在课时普遍压缩的情况下，很难保证教学的质量，不利于大学生人文素质的提高。

3.学内容泛化，教学模式陈旧。

当前高校古代文学课程教育存在着注重古代文学基础知识的传授，注重朝代概况、作家作品的介绍，但由于课时有限，教学内容不能深入、全面，存在泛化、概括化的现象。另外，古代文学课程的教学模式也比较简单，大多以课堂讲授为主，教学手段单一，这都影响了教学效果。

另外，学生们在古代文学的学习过程中，学习的积极性不高，学习兴趣不浓，大部分学生不是积极主动的来学习和阅读国学知识，除了课堂上所学习的古代文学知识外，有些学生很少阅读古代文学的作品和书籍，学习途径显得比较单一。

鉴于目前高校古代文学教育的实际情况，我们在课堂教学中对古代文学课程进行改革显得势在必行。

首先，要加强高校管理部门和教育主管部门对古代文学课程的重视，强化大学生国学教育，从根本上扭转高校国学教育的不利局面。高校管理部门和教育主管部门要重视国学教育在大学教育中的重要作用，在课程设置、评介体系等很多方面要对大学古代文学等课程教育方面给予大力支持和高度重视。

其次，要培养大学生学习国学的兴趣，鼓励他们积极主动地学习古代文学知识，要让学生充分认识到学习古代文学知识的重要性，让他们充分认识到古代文学教育对其自身成长与人格培养的重大意义，学生学习的主动性提高了，学习的效果自然也就好转了。

第6篇：古代文学和古典文学范文

关键词：古典文学；教育价值；文学功底；语言能力

我国古典文学是文学发展史上不可缺少的部分，主要是指从远古直到五四以前优秀的、具有一定价值的历朝历代文学作品，包括远古流传下来的原始歌谣和神话传说、激越华美的现当代文学等[1]。古典文学历史悠长，博大精深，蕴含着丰富的传统美德和民族优秀精神，以及特有的文学审美魅力，彰显我国几千年华夏文明、灿烂文化的独特魅力，是文化修养的最基础内容。在当今社会，世界经济一体化发展速度不断加快，中西文化、多元价值观念急剧碰撞，对“三观”尚未定型、社会经验尚不足、明辨是非能力还不强的高校学子来说，易对其道德观念和价值目标产生负面影响，引发思想上的纷争。基于高职教育加速改革、创新发展的新形势下，大学语文教师要重视古典文学的教育价值与意义，立足于中华优秀传统文化传承和道德教育民族性原则，在语文教学实践中，充分发挥古典文学的教育功能，应用弥足珍贵的古典文学，对学生开展德育、美育等，启迪思维，传播中国声音，凝聚民族精神，彰显文化自信，从而引领大学生建立正确、高尚的价值取向、道德情操等，顺利成长为社会主义现代化事业的优秀接班人和建设者。

一、古典文学在高职大学语文课程中融汇的价值意义近

年来，国家相继出台相关文件推动传统文化在教育教学中有机融入。如《国家职业教育改革实施方案》《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》等，为古典文学教育在大学语文课程中的融汇提供了依据[2]。将古典文学融入大学语文教学实践，具有重要的价值意义。

（一）有助于中华优秀传统文化的传承

中华优秀传统文化在漫长的社会发展实践中形成，集成儒道释等多家思想文化，蕴含稳定的共同精神、价值取向和鲜明的民族特征等。哲学思想与人文精神丰富，是中华民族赖以生存与发展的“根”与“魂”，也是当今治国理政的智慧源泉，为当今社会主义核心价值观提供了思想基础、文化源泉和实践指导，体现我国强大的文化软实力。学校是传承和弘扬中华优秀传统文化的重要平台，作为中华优秀传统文化的重要构成部分，古典文学记录了中华民族共同奋斗历程，延续并传承中华民族的优秀文明历史，饱含中国人民汇聚形成的民族精神，凝聚中华儿女的理想信念[3]。将古典文学教育融汇到大学语文教学中，将能促进中华优秀传统文化传承。

（二）有助于“大国工匠精神”培育

培养精益求精的工匠精神是高职教育的重要目标。当前，我国正处于产业转型发展和从制造大国转向制造强国的关键时期，亟需具有创新创造精神的当代工匠。古典文学中，蕴含很多与工匠精神培育相关的知识与内容，如先秦时期的《考工记》中，有“知者创物，巧者述之守之，世谓之工。百工之事，皆圣人作也。”，其对工匠精神的诠释，与当今提倡和弘扬的精益求精的工匠精神非常契合。在大学语文课程中，融汇古典文学教育，可引导学生敬业奉献，勇于创新，将工匠精神内化于心、外化于行，成长为具有优秀专业技能的职业人才。

（三）有助于提升学生的语文学习效果与人文与职业素养

高职学生对专业学习比较重视，对语文学习相对轻视，但语文是各门学科学习的基础，对学生的人文素养和未来职业发展，具有重要基础作用。将古典文学融汇到大学语文教学中，可以进一步丰富大学语文的教学内容，增强教学内容的生动性和吸引力，提高学生参与语文学习的积极性。既有利于提高学生综合素质、培养健全人格，又有利于激发学生语文学习兴趣，提升语文学习的有效性。随着素质教育的不断推进，如何提升学生的人文素养成为重要的课题。语文是高职教育的基础学科，也是培养学生人文与职业素养的重要学科，对学生全面发展具有重要作用。古典文学教育的融汇，能使学生在与古人的对话中，接受中华传统美德对心灵与精神的洗礼，受先贤圣哲潜移默化的影响，这对学生正确三观的形成和良好思想修养的养成、增强文化自信、培育和践行社会主义核心价值观，具有极大的促进作用。

二、古典文学与高职大学语文课程的融汇策略

（一）增强教学内容与方法的生动性

在我国古典文学中，不少作品创作时代久远，其作品创作的背景、语言、表达方式等，与当今社会存在较大差别，客观上给学生的学习带来障碍[4]。教师要注重采取合理的教学方式，找准学生的兴趣点，实现寓教于乐，充分激发学生的求知欲望。高职大学语文教师要根据专业方向的不同，找准学生的兴趣点，有针对性地开展古典文学和语文教学，使之更贴近学生的专业学习。部分古典文学作品的文字晦涩难懂，学生在学习过程中容易产生障碍，教师可利用现代多媒体技术，将佶屈聱牙的古典文本转化为有声有色的形象或文本，营造生动有趣的教学情境，将文学知识生动地传授给学生。例如，教师在讲授上古神话时，可运用多媒体展示黄帝、精卫、蚩尤、刑天等形象，通过强烈的视觉冲击引领学生深入学习和理解。再如，学习《诗经・蒹葭》时，可播放邓丽君演唱的《在水一方》，该首歌曲根据《诗经・蒹葭》改编而成。概而述之，在古典文学教学中，教师应精准找到学生的兴趣点，通过多种教学手法和风趣、幽默、诙谐的教学语言，不拘一格、多管齐下地开展教学，使古典文学在传统文化沃土中绽放智慧鲜花。

（二）应用古典文学强化语文德育效果

古典文学具有以伦理道德为核心的“德性文化”，以及完善的伦理道德价值体系。经过批判扬弃和创造的中国传统伦理道德智慧，契合现代精神文明建设和大学生思想品德教育的道德主张，至今仍具有普遍意义和时代意义。古典文学作品特有的审美吸引力，能够唤醒学生思想品德教育的主体自觉，使其在主动接受过程中，潜移默化地塑造良好的道德品质。在大学语文教学中，强化古典文学教育，传承和弘扬蕴含的民族优秀精神和中华传统美德，促进大学生思想道德品质提升。教师要积极转变语文教学理念，充分认识古典文学教育在思想品德培养方面的重要意义，在教育教学体系中给予古典文学一定地位。重视古典文学的社会性、人文性特点，遵循“经世致用”的文学传统，将古典文学作品中蕴含的传统美德和民族精神转化为德育教育的现实资源。主动改进教学方法，有意识地开展古典文学教育活动，引导学生诵读古典文学，开展文学体验和进行探究式学习，灵活运用微课、小组讨论、任务驱动、翻转课堂等多种现代化教学手法，充分调动学生学习语文和古典文学的主观能动性，提升思想道德品质。

（三）多措并举提高学生的古典文学修养

首先，要提高学生的文学素养。古典文学中蕴含丰富人类智慧，但其语言、表达方式等与现代习惯存在差异。在学习中，只有具有一定文学功底与素养，才能将作品中文化精髓充分领会，增强学生与作者的情感互动。教师要对学生文学功底进行全面了解，根据学生的文学素质情况，有针对性地制定分层次的文学素质培养策略，使全体学生进步。其次，要注重培养学生语言能力。古典文学翻译是非常重要的环节，教师要定期对学生汉语语法、语义、表达能力等进行训练，使其掌握古典文学翻译的技巧与能力。再次，提高学生古典文学鉴赏能力。当前，高职学生古典文学鉴赏能力整体现状不容乐观，还存在知识碎片化、基础能力不扎实、审美感受浅表化，审美感受力不敏锐、文学阐释模式化、文学阐释力欠缺等问题。因此，大学语文教师要注意提高学生的古典文学鉴赏能力。然后，利用网络平台和数字图书馆资源，有针对性地推荐古典文学基础知识的相关书目，采用师生共读的方式，逐渐增加学生的古典文学阅读量，使学生养成自觉阅读古典文学经典的习惯，在阅读中不断提高基础能力和古典文学修养。孟子提出知人论世和以意逆志的文学鉴赏方法，教师要引导学生掌握知人论世、以意逆志的鉴赏方法，使其通过知人论世，了解作家和作品的背景知识；通过以意逆志，把握作品的情感、内涵，推测作者创作时的志趣、意图和价值取向，解读、认识作者要在文章中真正表达的意志和情感。最后，经过多次训练和实践，有效提升学生审美理解力和想象力。古典文学作品中蕴含的情志、兴味，必须深入品味，才能真正领会。教师可利用音视频等多种资源，为学生创建古典文学教学情境，引领学生进入文学世界的意境中，使其品味和享受文学的美。引入实践法，通过口头和书面文本评价、小组自由探讨、课后写作训练等，引领学生将鉴赏理论与知识运用于具体实践中，全面提高高职学生的古典文学鉴赏能力。

三、结语

古典文学契合现代精神文明建设，可以对接现实教育资源。高职大学语文教师要充分认识到古典文学的教育价值，将其引入到语文课程教学中，促进二者融合渗透，使学生在文本体验中丰富精神世界、涵养内心，促进知识传授与思想道德养成教育目的的顺利实现。

参考文献

[1]陈光锐.论高职大学语文古代文学作品教学的“文史结合”[J].高等职业教育:天津职业大学学报，2018(01):75-78.

[2]巨利宁.高职大学语文中古代文学部分有效教学策略探究[J].章回小说:中下，2018(03):49.

第7篇：古代文学和古典文学范文

关键词：中国古代文学；教学改革；路径

学好中国古代文学这门课程，对于掌握中国古代文学史以及各种文体的基本知识、学习和借鉴优秀文学作品的写作方法、掌握古代文学各种文体的鉴赏技巧都有着有十分重要的意义。在学习中，学生还可以得到人文素养的熏陶和审美能力的培养。正因为这门课程的重要性，故有必要进行教学改革，找到适当的教学改革路径与方法。以笔者的观察和切身体会，以下几个方面的改进尤为重要。

1 积极引导，加强学生对课程重要性的认识。在中国历史上，许多文学家往往兼具政治家、思想家的身分，往往具有较高的音乐、美术、书法等艺术修养，他们留存至今的作品,也因此具有较高的思想与文化价值，为后世文学创作积累了丰富宝贵的经验。当今文学作品表现的主题、使用的文学手段，大多可以在古代文学中找到源头。因此,学好中国古代文学，读懂各历史阶段重要的文学作品，把握中国古代文学发生、发展、嬗变的历史，对传承中国古代文学与文化意义重大。

此外，文学作品所展现的丰富多样的精神世界、思想内蕴、感情意象可以使学生在怡悦精神和情感满足的艺术享受中增益自身的心灵美和情操美。如劳动人民对美好生活的追求和对光明幸福的憧憬可以培养他们的崇高理想；仁人志士报国济时、视死如归、持节不渝的忠诚可以激发他们献身国家的浩然正气；哲人学者己饥己溺、民胞物与的博襟可以培养他们忧国忧民的情怀；清流贤达反势利、反庸俗的磊落气度和冰清玉洁涅而不缁的高尚品质可以培养他们良好的道德风范；自然风光、人文胜迹的讴歌可以培养他们对祖国山水的自豪与热爱之情。而且中华民族文学独有的样式和特色，可以使青年学生了解中国悠久的历史、灿烂的文化，了解祖国优秀的思想道德传统，更能够从中国思想、文化的发展过程中，深刻理解理想信念、历史使命和社会责任，真正做到用人类创造的财富和知识，丰富武装自己的头脑。可以说，古代文学是我们祖先创造和留传下来的珍贵财富，而古代文学教学，是这一珍贵财富继承和发扬的重要途径。

通过学习，学生可以了解丰富灿烂的中国古代文化、树立民族自尊心和自豪感、培养扎实过硬的专业基础、提高个人综合素质。对课程的这些重要性，教师有必要在课前和课中对学生进行相关讲解和引导教育。有了这样的思想动员，学生可能不会再存在“有用无用”的顾虑，而是去想方设法完成好学习任务。

2 优化教学内容，适应课程改革需要。从时间跨度上看，古代文学教学的内容从先秦到近代，纵贯三千年，涉及的作家作品浩如烟海；从涉及学科上看，它是文献学、文化学、哲学、美学、史学等多种学科的综合，因此,它知识覆盖面广、内容难度大。与庞大的教学内容相比，几乎所有的高校在古代文学教学中都存在教学容量大而教学时数少的矛盾。如何解决这一矛盾，使学生通过该课程的学习，既获得开阔的知识视野，又能获得审美直觉能力与对经典作品的感悟能力,这就需要对该课程内容进行大胆改革。一直以来，教师授课都遵循着以文学史为纲的基本线索，以作品阅读分析为辅助，以选修课为补充，力求全方位打好学生古代文学知识基础这样一种思路，笔者认为这是不应改变的。教师需要的是对具体教学内容的深度认知及如何科学地传授等问题的思考，这是改革的关键。文学史的基本知识、发展线索、文学流派、作家风格等，属于基本知识积累的层面；文学发生原因的深层追寻，文学发展嬗变的逻辑归纳，以及对经典作家作品的深层体悟等，属于思维训练与能力培养层面。两个层面怎样才能进行科学的结合，笔者认为关键是课程设置及处理好基础必修课和选修课之间的关系。基础课强调基础知识的积累，选修课则强调研究性与前瞻性。两者相互补充，不仅可以使学生建立起系统的知识结构,而且也有利于思维训练，能力培养，并使知识结构趋于优化。

为了提高教学效率，节约教学时间，针对文学史和作品阅读与分析的不同特点，应采取不同方式。文学史以点带面，其基本知识、发展线索等以教为主，文学流派、作家风格等则以自学为主。作品阅读与分析点面结合，经典性作品以教为主，一般性作品可以以讨论的方式进行。这样在知识优化的同时，又进行了思维训练，培养了审美直觉能力和作品感悟能力。古代文学在教学内容的改革上还应做到与相关学科的整合。应该强调与文字、音韵、训诂学的近缘整合，这对打牢基础、充实底气、克服浮躁学风都是必须的；还应强调关于与中国古代史、文化史、哲学史等近邻学科的整合，目的是为古代文学教学提供多维视角和众多参照系；还要强调与中国古代文献学的整合，这是古典文学研究和教学自身的需要，因为对教师来说,若不收集完备的资料则根本没有发言权；同时要强调与文艺学、现当代文学乃至音乐、美术等学科的整合，使教学在新世纪体现与时俱进的特色，并对“古典文学”进行真正的“文学”还原,对她的艺术魅力进行深入分析探索。教学中还应注重当代意识与古典领域的交融，注重古今贯通，引导学生从民族精神文化底蕴，及历史变化角度理解古代作品。努力发掘古代文学史在现代社会生活中所具的人文价值，启发学生思辨能力，拓展其人文思维的深度和广度。

3 改革教学方法与手段。传统的古代文学教学手段单调，教学形式单一，以“填鸭式”、“满堂灌”为主，师生之间沟通不够，相互启发、促进不够。然而，作为教师如果想更好地完成教学任务的话,就应该从科学研究的角度看待教育教学工作，努力改革教学方法，找到一个良好渠道与学生进行沟通。改革教学方法，应加强教学设计，提倡在采用传统讲解法的同时，采用讨论法教学，推行畅所欲言式教学方式。这种方法能引导学生关注学术热点，特别有利于打开学生的思路，引发学生的学术兴趣，充分发挥学生的主观能动性，把专业知识的传授和学生智力的开发与创新意识的培养结合起来，从而师生形成对话格局。关于讨论的问题，可以布置一些热点话题，也可以布置课堂讲授的一般性问题，要求学生阅读、收集材料，形成自己的基本观点，然后在课堂上评述各家观点，有根有据地表述自己的看法，加深学生对问题进一步理解。学生课外查阅资料，动手动脑，更容易给学生留下深刻的印象。

推行教学手段的现代化改革，充分利用现代化教育技术已成为提高教学效能的新途径。将现代化多媒体手段引入古代文学教学，以声光画综合形式感染学生，使学生自然亲近古代文学，可以提高古代文学教学效率和质量。文学作品是作家通过艺术体验和艺术想象营造的“幻象”世界。在古代诗词教学中,有些诗歌的“幻象”就比较朦胧含蓄，甚至难以言传，运用多媒体转化为画面的形式,能化朦胧为清晰，化含蓄为直观，可以启发想象。古代文学的许多名诗词、名小说、名戏曲都已经谱成歌曲、拍成电影电视，我们在讲授这些内容时都可以利用，以便寓教于乐，使学生在形象生动的愉悦中受到古代文学的熏陶和影响。在介绍作家、引证材料、相关比较等方面,都涉及大量的文字板书，运用课件形式直接提供给学生，只须辅之以简单叙述，这也能节约有限的教学时间。为了适应多媒体教学手段的需要，教师应该大量收集准备音像资料，制作成多媒体课件。运用多媒体教学，要注意发挥多媒体技术的优势，加大信息量、增强讲授的直观性、形象性、引发学生兴趣，也要注意教师与学生的双向交流和启发学生思考问题、回答问题，活跃课堂气氛。此外，根据古代文学课程的内容和特点，文献检索和搜集学术信息非常重要，通过课件，把图书馆电子检索手段与传统的古文学文献查阅结合起来，丰富了教学内容，也激发了学生的兴趣，使他们获取了更多学术信息，为古代文学学习打下了厚实基础，也调动了学生进一步深入研究的积极性。

总而言之，虽然在新的历史环境中，中国古代文学课程已经出现了一些问题，但是，只要我们以高度的责任感和创新意识，发扬扎实苦干的精神，锐意改革，加强学生对课程重要性认识方面的引导，优化教学内容，革新教学方法和手段，努力提高课堂效率,那么，目前所面临的困境是容易克服的。参考文献：

[1]黄连平，谈中国古代文学教学改革中的几个关系[J],中国高教研究,2005,(4)。

第8篇：古代文学和古典文学范文

中国文化元素最早进入泰国文学是以翻译的形式被引入的，这已经有250年的历史了。泰国文学界把中国文化元素进入泰国分为三个时期：“三国时期”“鲁迅时期”和“金庸、古龙时期”，而其中属“三国时期”的中国古典文学作品流传时间最长，作品最多，影响最深。中国古典文学成为了泰国古代文学过渡到近代文学、现代文学的桥梁。

一、中国文化对泰国文学的影响

从18世纪特别是自吞武里王朝开始，中国古典文学对泰国文学的影响日渐增加，因吞武里王的父亲是中国人，王朝对华人移民实行优待本文由收集整理政策，甚至可在朝中做官。中泰两国经济文化往来频繁，中国古典文学随之也进入泰国。当时影响最大的是《三国演义》，但因为没有泰文蓝本，故事零碎且不完整，只限于口头流传。《三国演义》泰文译本是1802年出现的。1782年曼谷王朝建立后，拉玛一世国王为巩固中央集权，在文化上注意恢复大城王朝时期的特点，同时还加强了与境外的联系，吸引境外文化，开阔了国人眼界。凝结着人类智慧精华的《三国演义》受到泰国百姓的喜爱，也得到了王朝的重视。拉玛一世王命令负责贸易与外交的大臣本隆亲王主持将《三国演义》译成泰文。由于当时缺乏精通中泰两国语言文字的人员。本隆班子意译多于直译，追求故事性，不拘泥原文，尽量符合泰国人的习惯与爱好，这个译本被称为《三国故事》。由于它语言生动流畅，形象逼真，故事寓意隽永，受到泰国上下的欢迎，一时全国兴起“三国热”。

从1802年《三国演义》传入泰国，到20世纪20年代100余年的时间，中国古典文学对泰国文学的影响是十分显著的，它首先反映在创作思想方面，继而表现在创作手法方面。《三国演义》对泰国文苑的震动，首先在于创作题材的突破。泰国19世纪的文学，大多取材自印度的《本生经》和印度史诗《罗摩衍那》《摩柯婆罗多》等，作家虽用多种形式创作，但频繁、反复的利用，对读者而言已经不再具备新颖的吸引力。《三国演义》的引进使得作家们耳目一新，在接下来的创作中迈开了新的步伐。拉玛三世王时期的诗人顺吞浦，也开始摆脱改写印度文学与民间故事的习惯做法，以自己民族的生活及人物为蓝本，创作出了反映泰民族生活与斗争的长诗《帕阿派玛尼》。即使是那些仍然坚持传统改法的作家，受中国古典文学的影响，写作中也不再是做些包装方面的变动，而是按泰国生活需要进行改造。泰国古代作家都喜欢改写，中国古典小说及历史演绎故事的传入，给泰国的改写文学注入了新的内容。如在宫外剧与民间剧中，就有从《封神演义》中的姜子牙拜相到摘星楼纣王自焚的内容，有《三国演义》中周瑜计取荆州、刘备回荆州、卧龙吊孝的内容。中国古典文学丰富了泰国文学，如顺吞蒲的《帕啊派玛尼》中就借用了《聊斋志异》中崂山道士以竹筷变人、剪纸作月的情节，描写年轻的婆罗门教士将碎草变成帆船等情节。

二、中国文化对泰国文学艺术的影响

《三国演义》对泰国文学艺术产生了不可忽视的影响。在泰国社会中，《三国演义》被学校当作历史教科书和学生写作的范本。此外，泰国散文体文学的形成，在一定程度上得力于《三国演义》，形成了泰国文学史上新的散文体——“三国体”。本隆亲王班子所翻译《三国演义》，情节引人入胜，人物性格鲜明，语言生动活泼，十分符合泰国人故事性情节的欣赏习惯。他们发现就故事的曲折起伏、环境气氛的营造、人物心理的描写与性格的刻画方面，小说所能表达的高度是诗歌无法达到的。作家争相以“三国体”写作，打破了泰国文学诗歌形式一统天下的局面，不少作家也以使用这一文体而成名。比如克里·巴莫亲王的《资本家版三国》《终身总理曹操》和著名通俗文学作家雅可的《乞丐般三国》等。另外，中国文学的艺术手法也对泰国社会产生了影响。这可以从泰国人民日常生活中的某些词句体现出来，如《三国演绎》中的若干成语“火冒三丈”“望梅止渴”“有眼不识泰山”“上知天文，下知地理”等，早已成为泰国人民生活中的格言。

第9篇：古代文学和古典文学范文

关键词：中国；古代文学；传播方式

随着物质文化生活的日益富足，人们愈发的追求精神文化上的满足，而我国有着悠久的历史文化。因此，对古代文学的传播与继承的重视度逐渐提升。国人逐渐热衷于国学的研究，文学界对此现象颇为重视，这无形中促进了我国群众在文化积淀上的提升。正是在这样的背景下，本文通过论述中国古代文学的传播方式，进而使国人更加推崇并喜爱历史文化传统，从而继承发扬了古代文化。

一、从历史发展看中国古代文学传播

（一）古代文学口语传播

对于古代文学口语传播始于何时，学术界存在不一样的观点与看法。在文学界之中，部分人认为其始于甲骨卜辞时代，但多数人始终认为其始于《诗经》产生的年代。不可否认，这两个历史时期都属于殷商，不过文学传播在甲骨卜辞时代，传播载体是事物的外观，相对比而言，《诗经》传播力度还是较大的。古代文学产生之初，民众多是运用口语交流的方式，进行经验及文化的传播，即口耳相传的方式[1]。如在《春秋》之中便记载了“苌弘碧血”的故事，从记载之中可以看到彼时文学传播的蛛丝马迹，那便是口语交流。然而随着私学的兴起与发展，文学的传播方式便产生了相应的变化，逐渐向民间发展，贵族等阶层不再垄断文学。古代文学代表作《诗经》可谓是古今文学巅峰之作，其从传播周期来讲，可以说是古代作品最长者，从内容来分则有风雅颂，各类作品层出不穷，不过民间歌谣为主，首先是宫中诗官整理了之前人们口口相传的内容，最终形成了经典的古代文学开山之作。一直到秦代，《诗经》都是口口相传，并没有现成的文本，内容具有朗朗上口的特点，而被人所推崇。

（二）抄写式的古代文学传播

抄写是传播古代文学的主要方式，它开始于秦汉时期。在秦代的时候已经形成了一定的规模，到了刘汉王朝，古代文学传播抄写传播占据主体，例如只有殷商先人拥有典册，这是出自《尚书》的话，便能够发现当时的古代文学传播，已开始使用抄写的方式。自从始皇帝对车辆和文字进行了统一规定，以及后期汉朝颁布的“废挟书令”，古代文学通过抄写得到了广泛传播与应用。但是，抄写的传播载体也发生了一定的变化，即简牍绢帛纸质的演变过程，简书主体是竹子，从秦朝出现，而后两种材质则是在东汉时期出现，在不同的历史时期，抄写载体的变化，均未影响到古代文学传播的效果。

（三）印刷式的古代文学传播

印刷技术出现于隋唐时代，主要是因为它的出现推动了古代文学传播方式的创新与发展，有效的改良了抄写媒介，扩大了古代文学作品的传播范围，使其传播力度得到强化，对传播内容的多样性，有着极大的益处，同时印刷材料相对轻便方便携带，易于流通，直到纸的出现。中华文化在历经了长期以纸质当作载体的传播方式之后，印刷术的出现极大的提高了生产的数量及质量，也的使得纸张的质量大大提高，纸张成为一种常见载体，使用范围也明显增大，特别是自古的科举制度，为古典文学的传播提供了契机，随着人们执着于科举，政府在纸张上印刷了大量的古典文学，这些综合原因极大的推动了印刷技术的你不断发展[2]。在科举制度盛行期间，各种民间书籍印刷量增加，社会因此形成了浓厚的书卷气，特别是文学爱好者的书藏，对印刷技术的持续快速发展产生了推动力。佛教典籍《金刚经》在世界范围内，是第一个采用印刷术制成的作品，文学性强，也因此而推动了佛教的发展。之后文学作品传播大多采用的是调版印刷术的纸质产品。所以研究古代文学传播，就必须要了解调版印刷术。

二、中国古代文学的主要传播方式探究

（一）语言式的古代文学传播方式

第一，口头语言的传播方式。在文字还没有发挥传播作用之前，这种传播方式是主体，这是人们以声音为载体进行的信息交流，随着社会进步以及人类经验的累积，口口相传仍然占据了主体，为古代文学发展做出了贡献。也就是古代文学是通过语言来实现传播的，在我国很多的小说，比如《封神榜》等主要是通过弹唱等演艺方式流传下来，后来文字出现了，这些信息得以明确记载，才逐渐运用文字传播的方式，将此类历史文化记录并流传下来。例如《诗经》当中的风、雅、颂，均是通过口头语言的方式进行传播，并传承至今。第二，乐工说唱式传播。他们运用人们喜闻乐见的说唱演义方式来传播古代文学，这种传播方式在魏晋南北朝开始，到了隋唐开始兴盛，在这段时间之内，大量的文学作品出现，比如诗歌和古代散文等等，而说唱者通过自己擅长的曲艺形式传播文人创作的诗歌，这也古代文学传播的重要方式之一。这类人群会向文人支付一定的报酬，以此来交换他们的作品。通过这样的传播方式，文人骚客获得了丰富的回报，同时自己的作品在艺人们的说唱之下广泛流传，打出了属于他们自己的名号，演绎着和创作者彼此借力形成双赢。正因为这样有好多文人骚客愿意为说唱艺人写词献宝，大量的诗歌于此阶段诞生，其中最为典型的便是“柳三变”，他是言情诗词的代表人之一，当时记载此人游荡于妓馆之间，活在妓者身旁，他的成名虽说和他才情有关，更和妓者们的说唱传说有关。第三，古代文人雅客常常聚在一起饮酒作诗。中国的许多著名诗歌也是即兴佳作，而且这种创作方式在文人骚客的推崇下得到了广泛的传播。例如，《滕王阁序》便是当年王勃去豫章赴宴时所作。此外，民间还流传着一种说书式地古代文学传播方式，如“三国演义”、“西游记”等，其原创作品并未广泛传播。相反，它们通过几代民间说书人的讲述，逐渐在人们中间广为流传，并产生了很大的影响力。

（二）文字式的古代文学传播方式

在古代文学传播的发展过程中，文字的出现引起了很大的变化。在其出现之前，人们使用口头语言进行文学交流，这种方式受时间和空间限制明显，文字以符号形式存在，打破了这两个限制因素，还能对口头传播的信息进行更正，避免了其存在的不足，印刷技术出现以后，文字传播效能达到了高峰，所以了解古代文学传播，除了了解印刷术，再就是要了解文字的变更[3]。第一，题壁的传播方式。如今，大多数中国古代文学作品都是通过题壁的摘录获取，从而极大地丰富了中国的文学作品。唐代的“唐石经”即“开成石经”之所以能够流传至今，得益于题壁这种独特的传播媒介。第二，文本传播。印刷术出现以后，带动了中国文学典籍作品的扩散，人们因此更加方便借阅摘抄，这对于那些寒门学子来说无疑是最好的读书方式，正因此，古代求学氛围极浓。也出现了“牛角挂书”这样的典故。除此之外，在古时候，一些禁书不会在民间广为流传，并且为了防止此类书籍失传，只能够通过抄写文本的方式对其进行保存，从而使得中国古代文化的整体性提高。

三、结论