音乐学科教学案例精选(九篇)

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第1篇：音乐学科教学案例范文

论文摘要：当前，案例教学是思政课改革的一个重要模式。但前期的案例教学还停留在面对全体高校学生的共性研究上，缺乏一定的针对性。主要研究思政课案例教学专门化的问题，针对音乐院校思想政治理论课的特殊性，探讨音乐院校学生的特点和思政课案例教学的具体方案，为思政课案例教学的深化与发展找到新的突破，也为其他专业院校（如艺术院校、体育院校、医学院校等）的思政课改革提供新的思路。

一、我国高校思政课案例教学背景研究

案例教学法是指某一课程中，学生在掌握一定理论知识的基础上，教师有目的、有选择地把社会实践中较典型的，具有一定程度疑难性的真实案例提供给学生，让学生思考、分析、研究，并解决问题，以此来加深学生对理论知识的理解，培养学生发现问题、分析问题、解决问题能力的一种实践性教学方法 [1]。案例教学法起源20世纪20年代，由美国哈佛商学院所倡导，选取的案例都是来自于商业管理的真实情境或事件，透过此种方式，有助于培养和发展学生主动参与课堂讨论，实施之后，颇具成效。这种案例教学法到20世纪80年代，才受到师资培育的重视，尤其是1986年美国卡内基小组提出《准备就绪的国家：21世纪的教师》的报告书中，特别推荐案例教学法在师资培育课程的价值，并将其视为一种相当有效的教学模式 [2]。而国内教育界开始探究案例教学法，则是20世纪90年代以后之事。目前在一些实践性较强的课程当中，如法律学、管理学、行政学等，都引入了案例教学的方式，在这方面的研究也颇多。而在高校思想政治教育领域，案例教学的研究起步相对较晚。

当前的高校思想政治理论课（以下简称思政课）教育没有完全发挥其育人作用，究其原因，教学内容枯燥、乏味，教学方法简单传统、照本宣科的现象普遍存在。许多思政工作者都意识到这一问题的严重性，并积极谋求思政课教学模式的改革，在这个过程中，一些学者也开始引入案例教学法，尝试通过案例教学，给予学生实实在在的情景体验和脑力冲击，利用案例教学高度的拟真性、灵活的启发性、鲜明的针对性等特征，促进学生积极思考，热情参与，从而提升思政课的效果。理论上，各学者分别从思政课案例教学的必要性、可行性、方式方法、具体程序、应注意的问题等各个方面做了深入的探讨。而在实践方面，大连理工大学对案例教学的探索走在了全国各高校的前面。该校在1998年就开始将案例教学法引入思想政治教育专业的课堂教学，成立了大连理工大学思想政治理论课案例教学研究中心，主编了全国思想政治教育专业案例教学教材《思想政治教育案例分析》，而在实行案例教学后针对学生满意度的问卷调查也表明，该校绝大多数学生对案例教学持欢迎态度。2008年11月26日，由教育部社会科学司主办的“首届全国高校思想政治理论课案例教学研讨会”在大连理工大学举行。来自全国27个省市的150多名专家学者重点就思想政治理论课教学案例编写和使用以及案例教学的开展等问题进行了深入研讨。可见，案例教学是思政课教学可资借鉴的一个重要手段。

二、思政课案例教学的开展应注重因材施教

案例教学是一种以学生为主体的教育模式，只有了解教学对象的特点，做到因材施教，有的放矢，才能将案例教学的作用发挥到极致。因材施教是教学中一项重要的教学方法，在教学中根据不同学生的认知水平、学习能力以及自身素质，教师选择适合每个学生特点的学习方法来有针对性的教学，发挥学生的长处，弥补学生的不足，激发学生学习的兴趣，树立学生学习的信心，从而促进学生全面发展。英国伯明翰大学的拉埃丁（Richerd·Riding）经过多年的研究发现，学生的认知风格和学习材料的表征方式之间存在着显著的相关，即学生的认知风格与学习材料的表征方式匹配与否，将直接影响学习结果[3]。每一个学习者的认知风格，既有其优势、长处，有利于学习的一面，又有其劣势、不足，不利于学习的一面。当学习者的学习风格特征与学习任务和学习材料相匹配的时候，便能够做出主动的努力。

我国古代的大教育家孔子很早就提出了因材施教的思想。尽管“因材施教”这一概念并非孔子本人提出，是宋代朱熹在总结孔子教学方法时归纳出来的，但其“因材施教”的教育思想对后世确实有着非常大的影响。《论语》曾记载：“子路问：闻斯行诸？子曰：有父兄在，如之何其闻斯行之！冉有问：闻斯行诸？子曰：闻斯行之！公西华曰：由也问闻斯行诸？子曰：有父兄在。求也问闻斯行诸？子曰：闻斯行之。赤也惑，敢问。子曰：求也退，故进之。由也兼人，故退之。”孔子认识到，人的智力有智、愚、中之分，人的性格有鲁、缓之异，人的心理状态有勇进与退缩之别，而且每个人的才能有不同的发展趋势，教学中必须根据这些不同的心理特点因人而施教，才能获得理想的效果。在现代教育的发展过程中，因材施教的思想尤其重要，在不同的学习场合之中，不同认知类型、不同能力水平学生的学习表现是极为复杂的，需要教师智慧灵活地设计因材施教的方法。

三、音乐院校学生特点与需求研究

目前针对思想政治理论课案例教学所进行的研究尚未深入和系统，在中国期刊全文数据库上搜索相关文章也并不多，而且这些文章几乎都是面向所有的高校学生，只有一两篇是针对高职院校，针对音乐院校学生案例教学手段的文章尚为空白。而事实上，音乐院校学生与其他综合性大学以及高职高专学生的差异性是比较大的，个性特点和知识结构都比较独立，因此，面向音乐院校学生的案例教学必定不同于其他高校，需要做专门化的研究。

作为音乐院校的学生，其教育背景、知识结构、兴趣爱好等各方面都有其自身的特点，这些特点很大程度上左右了思政课案例教学实施的效果。艺术院校的学生人文素质相对偏低，他们对于政治理论的理解能力和接受程度往往低于一些综合性大学的学生，太过于艰深的概念原理往往让他们抓不住要点也毫无兴趣。但另一方面，因为受到音乐艺术美的熏陶和艺术表演的训练，音乐院校的学生大多思维活跃、大胆活泼、敢于表现自己，这对于把课堂的话语权交给学生的案例教学而言，是非常有利的。音乐院校的思政课教学，应该恰当地把握学生群体的优势和劣势，在案例教学的实施过程中，利用学生的特长，把握学生的认知风格，找到适合艺术学生的案例教学方法。

音乐院校案例教学的功能不但在于提升学生思维能力，更在于通过各种真实案例的接触，能够明白社会的道德原则与行为规范。而作为学生本身，由于大多数时间都用于专业技术的训练，对社会生活往往也存在着一定程度的分离和脱节，对案例教学所承载的丰富内容有着内在的需求。音乐院校学生是未来社会音乐文化的创造者或传播者，他们必须真正的了解这个社会，认识这个社会的经济、政治、文化，明白这个社会的真实需要，才能创造出符合时代的优秀作品。音乐院校的学生毕业后多从事文艺工作，他们的思想相对综合性大学的学生往往更加自由和无拘无束，利用思政课帮助他们塑造崇高的艺术精神和对社会主义先进文化的正确认识，使其成为德艺双馨的人才，是音乐院校思政课教学的重要任务。

四、音乐院校案例教学的具体方案研究

第一，音乐院校思政课案例教学具有可行性。笔者通过课堂实践，证实了音乐院校的思政课运用案例教学的手段，可以增强政治理论在学生心目中的理解和共鸣，充分调动学生的兴趣和积极性，大大提高政治课的效率，发挥思政课的育人功能。在今后的教学过程中，值得大范围的运用和推广，使其成为一种常规的教学手段。

第二，思政课案例教学应贴近音乐院校的实际。思政课案例教学不仅要注重课本知识的理解，更要注重贴近音乐院校学生的实际。音乐院校学生主要关心的领域有两个方面：一是社会文化和艺术生活方面，这是音乐类学生生存发展的大环境或者说未来环境；二是大学生群体的状况和经历方面，尤其是艺术院校学生的状况，这是音乐类学生生存发展的小环境或者说现实环境。这两个环境与音乐院校学生的现实生活和未来发展息息相关，故最能引起他们的共鸣。

第三，音乐院校思政课案例教学应侧重对社会生活的反映。大学生对社会的接触是间接的，艺术院校的学生也是如此，学校生活的实际决定了学生亲身参与实践的机会非常有限，要让学生了解社会生活，并联系自己的思想实际来正确的理解这个社会，案例教学是重要的手段。案例教学的取材可来自社会生活的方方面面，但要在贴近学生实际的前提下，深入挖掘社会生活的真实面貌和深层次的文化内涵，对学生进行正确社会观念的引导和社会适应能力的培养，通过思政课堂的潜移默化，提升学生认识社会、适应社会的能力。

第四，思政课案例教学应注重音乐院校学生的道德建设。在社会主义和谐社会的建设过程中，道德建设是主要的内容，演艺圈作为全社会关注的焦点，其道德示范作用不可小觑。音乐院校学生是未来的演艺工作者，他们的道德观念、道德品质对今后中国音乐艺术领域的道德水平有直接的影响，在全社会尤其是青少年中间也会起到一定的示范作用。

第五，音乐院校思政课案例教学应灵活多样。案例教学的方式很多，可以是老师举出实例让学生思考分析，也可以是播放视频案例让学生进行讨论，也可以是抛出一个辩题让学生相互争论。老师在组织案例教学的时候应该灵活多变，但要注重教育性、娱乐性、知识性的统一，尽量做到案例的展现生动直观，问题的提出引人思考，得出的结论清晰明了，既要让学生乐于参与，又要让学生在教学活动过程中受到启发，获得收益。

目前，各高校均在大力开展思政课教学改革，而案例教学作为思政课教学改革的重要方向，在共性方面已取得重要的成果。本文从音乐院校的个性入手，探寻音乐院校思政课案例教学的个性特征及方式方法，能为思政课案例教学的深化与发展提供新的思路，也为其他专业院校（如艺术院校、体育院校、医学院校等）的思政课改革找到新的突破。

参考文献：

[1]刘斌.浅谈案例教学法在高校思政课中的应用[J].科学教育家，2008，（6）.

第2篇：音乐学科教学案例范文

为推进教育组团内涵发展，坚持“骨干交流，教研共建，特色互补，文化互渗”十六字办学方针不动摇，让集团四所学校的师生共建平台，共享资源，共同发展，继续为区域教育优质教育的均衡发展作贡献。

二、骨干交流与指导工作

1、**总校派遣第三批支教教师（四名）到分校担任一年级教育教学工作；同时分校等数额、对应学科派遣跟教教师到总校担任各年段的教育教学工作。

2、为支教教师、跟教教师创设专业发展平台，鼓励交流的教师、和四校的区级骨干、校级骨干参加块内、区内公开教学，积极探索学科教学的有效性。

3、为深入骨干教师交流工作，分校和总校教导处对两校交流的教师建立业务档案，阶段性检查教育教学情况，为交流老师的原学校提供反馈意见。定期召开交流教师的工作座谈会，总结工作经验，收集交流教师教育教学案例，继续展示班主任工作经验与成果。

三、教研共建、特色互补、文化互渗工作

1、每月召开一次集团理事会，要求集团各成员单位在新的学期均要围绕教研共建、特色互补、文化互渗三方面领受工作任务，分项目组织集团师生开展有效的活动，充分发挥好各校的办学特色和教育教学优势项目，促进各校的和谐发展。

2、3月下旬，科研室、**教育集团联手，举办集团成员单位凤城小学的集邮文化与素质教育科研成果推广研讨会，深化教材建设深化课堂教学研讨——科技创新与集邮文化整合的课堂教学观摩。展出学生邮票设计作品等。

3、集团成员单位二联小学继续邀请特级教师周忠梁老师每周一次辅导科技教育，培养科技骨干教师，实行跨校联聘。为迎接**市第九届科技创新大赛，集团四校联手准备参赛项目，力争取得好成绩。

4、集团成员单位**分校信息技术教育处于领先，本学期在上学期的展示基础上再上台阶，深化内涵，扩大数字化教育教学试验班。为了启动新三年信息技术发展方案，集团将充分发挥**分校的引领与指导作用，带动各成员单位现代信息技术教育的共同提高。

5、集团成员单位二联小学新三年学校发展规划已经启动，他们依托高校，优化资源，提升教师的专业水平的提高，这一办学成果将引领各成员单位科学规划学校的新一轮发展。

6、集团四校联手，共同组织策划“润泽灿烂心——庆六一艺术教育成果展演”活动，借此推进集团各校的艺术教育上个新台阶。

7、继续开展学校常态教育教学互学共进活动，诸如：学科教学交流、教研组建设、教学流程管理、一年级学习准备期工作情况介绍、广播体操比赛、品德与社会学科、科学与技术学科、数学兴趣课校本教材教学实验以及少先队月主题活动的开展等。若需要也可以在集团内部交流各年级各学科的单元知识点验收试卷，尤其是考察学科教育质量的验收。进一步扩大学科联组教研活动，诸如：体育学科、美术学科、音乐学科、品德与社会学科、科学与技术学科、数学学科等，学中难点，统一阶段性教学质量的验收基本标准。

8、继续开展各成员单位特级教师、特色教师跨校走教、带教活动，各成员单位交流校本拓展型课程建设成果，交流信息教育三年行动方案，交流科技创新教育、交流学生创新绘画、集邮作品、电脑会标作品等。

第3篇：音乐学科教学案例范文

近年来，数字环境下音乐课程改革作为音乐舞蹈学院艺术实践教学改革的有机组成部分，围绕大学生艺术团、校园戏剧创作与表演等特色学科，通过广泛调研数字化艺术实践教育教学现状，深入分析数字艺术教学改革的新动向，针对数字艺术教育对教师的知识结构、能力及素质等方面提出的新要求，对实践性教学专业化模式、可持续发展道路、自主创新能力进行了较深入的前期调研工作与探索研究准备。项目组根据数字艺术实践教学内容与要求，把握专业艺术教育和校园文化建设主线，结合音乐学、舞蹈学等艺术学科特点以及音乐学院的办学特色，全面做好艺术实践性教学的日常工作，并在团队建设、制度完善、理念创新、作品创作、策划组织、排练演出、宣传总结、科学研究等方面进行深入的探索、大胆的创新，取得了显著的成效。近两年，先后建立三个数字艺术实践性教学基地；创办了具有地方特色的大学生艺术团；成功申报两项校级特色学科建设项目；独立完成著作四部；创作完成具有地方艺术特色的原创性音乐作品十余套，舞蹈作品十余部；组织三场专家学术报告会；完成各类艺术实践教学活动四十余场次，其中大型艺术实践活动十二场次；组织完成教师专业汇报、学生毕业汇报音乐会十一场次；修该、制定、完善音乐学院教学管理、实践教学、大学生艺术团等相关规章制度十余项；成果完成人公开发表相关科研论文44篇，其中核心期刊论文15篇，并完成科研、教改项目八项；同时，成果完成人在国家、省市各级艺术展演、文艺汇演、公益义演和各项专业赛事中屡获佳绩。

数字环境下音乐课程改革创新实践的基本框架是：以音乐舞蹈为主干，发挥与美术学、舞台美术、戏剧学、数字媒体艺术、灯光音响、化妆造型等相关学科交叉优势，凝聚学科群合力，立足陕西，面向西部，努力建设具有特色、优势、高水平的音乐舞蹈学科群，促进学科平台建设、科学研究及创新人才培养。艺术实践活动是高等院校教育机制中的一个重要部分，而基于数字化技术的大学生艺术实践又包含很多的内容和运行环节，努力做好高校艺术实践研究，主要为三个方面的内容。一是大学生数字化艺术实践活动的策划；二是大学生数字化艺术实践活动的运行与完成；三是大学生数字化艺术实践活动中的信息反馈与专项研究。第一方面加强数字化艺术实践活动团队建设，加强大学生艺术实践活动方案的策划。第二方面，立足陕西，注重西部艺术教育特色优势，考察了解艺术实践基地及地方艺术相关部门的联络。第三方面总结数字艺术活动策划经验，为广泛开展艺术实践奠定基础，为与更多的省内外以及国际间的友好交流艺术实践活动创造更多更广阔的机会。从舞台实践出发，旨在培养“教”、“演”、“研”相结合的复合创新型艺术人才，去研究艺术的表演和呈现，去发现和创造新的艺术作品，同时，又从生活现实出发，从历史风土人情出发，去探究艺术品的根源和本真，为舞台实践中的表演艺术与原创性艺术作品的研究提供依据。拟解决的关键问题主要有：

第一，注重实践技能，增加艺术实践课程比重。实践课程和理论课程是教育课程体系中的两种基本课型。理论课一般包括专业课、专业基础课以及普通文化课；实践课主要包括艺术实践、技术实习、技能实训等课程。理论课程的学习目的旨在加强人文素养、较好地掌握全面素质和文化素养；实践课程旨在培养学生的动手操作能力、实际舞蹈表演能力，以及培养职业应用技能。两类课程互为补充，各司其职，共同为培养音乐专业实践能力较强的专门人才服务。我国高校实践教学普遍较弱，造成学生理论知识掌握比较好，但动手能力、创造能力比较差。为改变这一状况，我们以推进素质教育为目标，强化了实践课程建设，形成了包括实践课程体系、教学内容、教学方法、教学手段以及教学制度在内的的实践课程新体系。在做好基础课程教育的同时加强实践课程的巩固。现今的学生对知识的渴望是无限的，如能在讲完理论课程后穿插些能为理解理论课程制定的专题项目会提高学生的学习兴趣。在学中体会乐趣，在乐趣中体会学习。

第二，创新课程体系。“学科专业课程”模块，根据精炼、精简、严谨、创新的原则，设置学科基础课程、专业必修课程、专业限选课程、专业任选课程。该类课程设置反映本专业特点和培养目标，增设必修课程“创业基础”。“教师教育课程”模块，突破开设教育教学的基本理论、教育心理、学科教学论“老三门”课程，增加了“教育科学研究方法”、“中外中小学教育比较” “教师职业道德等课程”、“教育政策法规”、“中学班主任工作”等课程，将学科前沿知识、教育改革和教育研究最新成果充实到教学内容中。特别要将优秀中小学教学案例作为教师教育课程的重要内容，及时吸收儿童研究、学习科学、心理科学、信息技术的新成果。通过教学见习、课堂教学观摩与实训、毕业实习、毕业综合实践报告、社会调查，音乐采风等环节实施。教育见习课程安排于1-6学期，每学期1周，教师职业见习主要是到实习基地见习，包括观摩教学环境，见习班主任工作，见习教学工作等。教育实习延长为1学期，包括：顶岗实习，校内实训，暑期调查报告等，通过这些实践活动，使学生的身心与中学音乐教育事业保持“零距离”接触，从而完成“零距离”对接，使每个学生都能认真投入到中学教师职业角色的历练中。教师职业技能实践课程模块改革的趋势是逐步增加实践课时量，以第7学期专业实习和顶岗实习为主要形式，采取集中与分散并行的模式。

第三，积极搭建试讲试教与舞台表演平台，确立多样化“师范性”实践机制。基础推进平台以“周末音乐会”、专业学习汇报演出与年级音乐会为主要形式。音乐舞蹈学院自成立以来，每年均要举办专业学习汇报音乐会、毕业音乐会与年级音乐会，已经形成常态管理机制。通过以校内外专业竞赛搭建风采展现平台。学院定期举办各类竞赛活动，如原创作品大赛、教学技能大赛、“三笔字”大赛、课件制作大赛等提高师范生的教学实践能力。建立更为有效的社会评价机制，就各专业包括音乐学专业师范生就业情况展开广泛调研，充分掌握我校音乐学（师范）毕业生在中学教学的基本情况，听取中学用人单位及学生家长的意见，及时反馈、总结来自用人单位和学生家长的评价。建立长期有效的反馈、评价、更新改进的程序和机制，与时俱进，不断提高我校音乐学（师范）专业人才培养质量。

数字信息技术作为一种教学、学习、环境构建的新型工具、媒介和方法，已经充分融入到音乐教学的各个层面，高校音乐课程改革亟待在数字化信息技术运用和实践创新上不断提高，让数字化音乐环境成为音乐教学最强大的认知工具。在构建音乐教学改革的过程中，新型音乐教学的重要要素逐步成为先导，因此，更快更有效的数字环境音乐课程改革的创新实践，是高校音乐教育改革的重要任务，需要得到充分重视并积极实践和探索。

第4篇：音乐学科教学案例范文

【关键词】大专学前教育专业 音乐课程 素质教育

随着我国教育事业的蓬勃发展，人们对素质教育越来越重视，新一代人才素质的提高，关键在于教育，在于其培养者教师素质的提高。幼儿教师肩负着特殊的使命，其素质、能力如何，关系到一个人学前时期乃至一生的发展，幼儿教育的改革及发展便成为重中之重。如何培养出高素质的新型幼儿教师，使之能适应新世纪基础教育的发展，成为我们高校学前教育专业工作者要认真思考和不断创新研究的问题。可以说，创新是当今社会发展的主要动力和特征，当今世界是需要创新的时代，创新需要人才，创新人才需要创新教育的培养，而创新教育实施中的一个根本因素是创新课程的设置。

众所周知，在基础教育改革的背景中，课程是教育的载体，是其培养目标的具体化，课程设置将直接影响和决定着学生的素质水平。笔者根据从事学前教育专业音乐学科教学近20年的经验，发现当前大专学前音乐教育在课程设置上存在诸多问题，筹划一种全新的教学体系恐怕已成为必需，而新的教学体系，必须呼唤着新的课程设置。

一、音乐课程在学前教育专业中的重要地位

音乐是人类社会生活的重要组成部分，是幼儿生活、学习和成长过程中不可缺少的重要元素。当前，我国正在大力倡导素质教育，同志曾经说过“素质教育要从娃娃抓起”，因为幼儿期能否接受高素质的教育，将决定其一生的发展，而高素质人才的培养离不开富有人文内涵的艺术教育，音乐教育对于塑造幼儿良好的心理素质、提高幼儿心理发展水平、使幼儿具有稳定而积极的情绪、培养坚强的意志和良好的性格有着独特的意义。记得有人说过“音乐凝聚着人类的智慧”，雨果精练地说“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，再一把就是音符”，这说明音乐在幼儿的成长中有着极其重要的作用。幼儿园的音乐教育内容是通过唱歌、韵律活动、音乐游戏、歌曲欣赏、打击乐活动等多种形式表现出来的，这就要求学生必须全面掌握扎实的音乐基础和音乐技能，才能胜任幼儿园的音乐教学。由此说明，音乐课程在学前教育专业中处于极其重要的地位。

二、教材必须适合于学前教育音乐课程的价值取向

教材是课程的支柱，是课程目标的具体实现手段，课程确定以后，选择和编写教材就成为非常关键的因素。根据学前教育专业学生的特点，由于学前教育专业的招生并不像音乐专业的学生一样，没有经过音乐术科考试的很多学生音乐知识及音乐技能的基础为零，而且一般年龄偏大，所以两年半时间的学习对他们来说非常宝贵。在实际教学中，学生的音乐理论基础参差不齐，必须通过系统的课程学习，使学生不仅掌握牢固的音乐理论基础，还能够运用这些理论进行幼儿音乐教育研究。通过学习掌握如何运用钢琴、声乐、舞蹈等音乐形式，表现幼儿音乐作品。从目前的情况来看，学前教育专业的音乐教材严重缺乏，音乐教学脱离实际，缺乏实用性，教学中追求技艺精湛，忽视了幼儿教师要有丰富的知识和全面的能力，部分课程的观念较陈旧。使用课程书籍也是音乐专业书籍，音乐技能技巧素质的培养没有得到充分重视，这些教材不适合学前教育专业的学生使用。在教材的选择上，要考虑学生的就业方向，要有特点，既要注意内容的广泛性，又要有一定的侧重性和实用性，突出幼师特色。

三、素质型幼儿教师的培养必须改革当前音乐课程的设置

课程结构是教学计划的核心，它在很大程度上决定着学生的知识结构和智力发展状况，决定着人才培养的规格和质量，是培养人才的重要保证。根据学前教育专业学生的专业特点，学生不仅需要一定的文化底蕴和广阔的知识面，还应具备音乐基本知识和基本技能。所以，在音乐课程的设置方面应选用教育思想较为科学、较为前沿的新教材，科学地将学前教育专业的学科特点和学生的自身音乐素质水平相结合。一直以来，大专学前教育专业音乐课程的设置基本是延用传统的专业设置，即声乐、钢琴、理论等课程，不能适应时展要求。由于幼儿教师音乐教学中始终存在“两多一少（学生多、内容多、课时少）”的矛盾，就拿笔者所在学校的音乐课程设置来说，目前，我们共开设了基本乐理、唱歌、视唱练耳、钢琴、音乐欣赏、幼儿歌曲创编、幼儿歌曲即兴伴奏7门课程作为专业必修课，而每周的课时仅有3节。面对如此繁多的课程、较少的课时，我们经过认真研究，并汲取了兄弟院校的专业设置经验，将所有音乐课程做了如下安排：第一学年完成音乐基本理论、视唱练耳及钢琴教学，第二学年完成幼儿歌曲即兴伴奏、唱歌、音乐欣赏及钢琴教学，第三学年完成幼儿歌曲创编、唱歌及钢琴教学。一直以来，这种课程设置都让我们有种“赶场”的感觉，对学生的专业基本技能不能得到较好的学习和巩固，往往造成每一门课程只能了解一些常规知识便匆匆收场，所以长期以来容易出现以下几种情况：

1.学生在工作中，不能将所学的理论知识与实践有机地结合在一起，综合能力差。

2.由于缺乏较为扎实的理论基础，所以在工作中参与教学研究的能力较低，科研能力较差。

3.学生自弹自唱能力差，导致不能驾驭课堂教学，严重影响教学质量及第二课堂活动的开展。

要加强和开设幼儿园音乐教学法，使学生能全面了解当今幼儿园音乐教学的现状，了解最新、最前沿的教学理念，更好地为教学服务。

四、市场需求推动学前教育专业音乐课程结构更新

如何将学前教育专业音乐课程与学生就业、发展进行连接，培养社会需要的新型幼儿教师，是值得我们深入探索的问题。通过对就业形势的分析，我们以为，要使学生学有所用，顺利走上社会，学前教育专业音乐课程结构需要重新定位，首先要确定我们的培养方向是幼儿教育工作者，而不是钢琴家、歌唱家。所以，要从实用、管用、够用的原则出发，让现有的教学思想、教学方法、教学模式必须要有创新理念，要以社会需求为框架，改革我们的教学体系，从学生的学习、就业和未来发展的角度，调整课程结构和教学计划。

五、加强实践教学，全面提升学生音乐素质

1.加强实践教学是学生全面发展的需要，也是学生主动发展的需要。实践教学由于具有鲜明的实践性和自主性，在教学活动中重视学生的主体作用，重视让学生亲自去体验、去感受、去发现、去创造，并从中获得乐趣、获得信心、获得成功、受到教育，这是培养学生自主学习能力、自我发展能力和创造力的重要途径。目前，学生实习的地点主要是幼儿园。由于近年来学前教育的新发展及学前教育就业市场的不断变化，学前教育专业主干课程中根据实际需求已增加了一些新的内容，如0至3岁婴幼儿的早期教育、亲子活动设计、幼儿园双语教学的探索、特殊教育的尝试等，因此，实践教学的形式及内容也应做出适当的调整及拓展。

2.鼓励学生积极参加校内外的活动，培养学生的实践能力。可以举行多种形式的文艺演出，让学生大胆上台演唱，提高学生的舞台表演能力，这样既锻炼了学生，又能及时发现学生的优缺点，对教学起到了很大的促进作用。

要成为一名优秀的幼儿音乐教师，必须在掌握一定的音乐基础知识、歌唱方法和弹奏方法的基础上，锻炼自己理解、感受、欣赏音乐艺术的能力，进而提高指导幼儿学习音乐的能力，所以，未来的幼儿音乐教师必须把音乐教学与幼儿园的实践有机结合起来。

总之，高素质创造型幼儿教师的培养要靠教育的发展和进步，要求学生不但要了解学前教育专业音乐学科的新成果、新问题，还要掌握相关的文化知识，具备一定技能的同时，还要根据时代的需要全面提高自己的水平，以适应未来社会教育发展的需要。

参考文献：

[1]金亚文.音乐新课程与示范教学案例[M].长春：东北师范大学出版社，2003.

[2]中国音乐教育杂志社.文系音韵：第三、四届全国音乐教育获奖论文精选[M]. 北京：人民音乐出版社，2000.

[3]普凯之.人是怎样接受音乐的[M].北京：人民音乐出版社，2007.