二年级美术教学重点精选(九篇)
前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的二年级美术教学重点主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。
第1篇：二年级美术教学重点范文
撰写人：___________
日
期：___________
今学期,在教学中注重了小学生的年龄特点,提高了他们的兴趣,现将工作总结如下:
一、加强学习,不断提高思想业务素质。
“学海无涯,教无止境“,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校___的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章,如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新,认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。“力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
三、任劳任怨,完成学校其他工作
本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,“英语周活动“,大型“英语剧“表演,“小学部师生手工制作发明展览“等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效“。
四、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;
2、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“儿童水墨画“兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创小学美术教学的新天地作出贡献。
第2篇：二年级美术教学重点范文
各位老师，大家好，今天我说课的内容是上教版二年级第一学期的第十八课《剪窗花》。
一、说教材
通过对一到三年级教材的了解和对《美术学科单元教学指南》的初步研读，我发现本课对应的单元主题是《感受民间艺术》：单元类型是美术门类单元；所属模块是设计应用，主题为工艺。
《剪窗花》是让学生初步了解民间窗花，知道对称图形的特点，尝试用折后剪的方法剪出对称的图形。我又仔细看了一到三年级的教材，发现对于对称的造型，学生已有了一定的积累：在一年级第二学期纸工课《美化人行道》学习中，学生已经接触到了对折剪图形的方法；在二年级第一学期《连续的图形》学习中，也接触到了通过折后剪的方法、剪出二方连续图形。但对于如何设计并剪出窗花纹样却不甚了解。所以，本节课要让学生了解折后剪与纹样的变化关系，使学生能通过折后剪来表现具有对称图形的窗花，同时也为二年级第二学期《彩纸片的组合》和三年级第一学期《美丽的花挂毯》的学习打下基础。
二、说学生
我校二年级学生已学会使用剪刀（比较熟练掌握1.剪刀不动纸来动2.小纸不动剪刀动的剪纸方法），对于对称的造型有了一定的认识。由于学生仍然好动且好奇心强，维持关注和创作的时间较为短暂，所以在教学过程中，需要设计符合学生的生理、心理情况的环节，吸引学生的注意力，提高他们的兴趣。
三、教学目标
知识与技能：
1.初步了解民间窗花的特点。
2.尝试用折后剪纸的方法剪出具有对称图形的窗花。
过程与方法：
在欣赏、观察窗花的过程中，初步了解窗花图形具有对称的特点；在欣赏中比较、探究学习、尝试中发现纹样的疏密变化和对折剪的方法；结合回忆和想象运用所学方法创作作品。
情感态度与价值观：
1、培养学生仔细观察的习惯。
2、感受民间剪纸图形的对称美和纹样的疏密变化。
四、教学重点和难点
教学重点：对折剪纸的基本制作方法。
教学难点：剪纸纹样之间的连接。
五、作业要求：
能够运用对折剪的方法，剪出具有对称、疏密变化纹样的窗花作品。
六、教学设计
一、导入（图片展示）
通过欣赏南北方不同过年习俗，知道北方过年传统—贴窗花。简单了解窗花背景由来，揭示课题《剪窗花》。
二、欣赏与探究
1.
欣赏窗花与不规则图形的图片，对比发现窗花特点：图形—对称。
2.
欣赏民间窗花图片，知道窗花可以设计的图案类型，观察发现窗花图形纹样的特点：纹样疏密有变化。
总结：窗花/图形：对称/纹样：疏密有变化。
三、小游戏（选一选，贴一贴）
通过游戏选出合适的窗花纹样并贴在合理的位置。（检测学生学习掌握度）
四、实践与探究
教师与学生一起完成剪窗花作品，在这过程中辅以分步骤图配合视频演示，解决分层教学问题。
五、欣赏与评价
1.
自评
2.
互评（小组评价完成评价卡）
3.
教师评价
作品欣赏
小组评价选出优秀作品贴在教室准备的窗花展示板上，以示奖励。
六、教学反思
五、教学过程
教学环节
教学活动（含过程与方法）
设计说明
讨论感悟
1．
课件欣赏，南北方过年不同的习俗（南方：放鞭炮；北方：贴窗花），了解北方窗花的背景由来。
2．同学们，了解了窗花的由来，你们一定非常想尝试动手制作美丽的窗花吧！这节课，我们就一起来学习对折剪窗花。（板书课题）剪窗花
通过欣赏南北方不同迎新的场景激发学生创作的欲望，也让学生了解窗花具有美化环境的装饰作用，窗花作品表达了人们喜庆、快乐的情感。
观察发现
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1．窗花图形的特点。（出示板书：窗花图形的特点）
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课件操作旋转
窗花和不规则图形，观察并通过比较，你能发现窗花图形有什么特点吗？（出示板书：图形对称）
2．
窗花的纹样
课件再次欣赏民间窗花剪纸作品，能感受并举例说出窗花的纹样可以设计哪些图形，图形有什么特点？（
板书：窗花的纹样疏密有变化
）
回忆生活中的图形，你还能说一说不同的图形纹样吗？
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小结：窗花具有图形对称，纹样疏密有变化的特点。
引导学生带着问题欣赏，通过对画面中图形的观察，概括出窗花图形“对称”的特点。
通过回忆、观察与比较，发现窗花纹样“疏密有变化”的特点，学生通过欣赏和回忆，举例说出窗花的不同纹样。启发学生的创意思维能力。
尝试探究
游戏：
教师在黑板中央贴上三张没有纹样的窗花，黑板下方贴上五张不同的纹样，请三位同学上前选出符合窗花特点的纹样并贴在合适的位置上。
小结：通过游戏的方式“玩一玩”，让学生在“玩”的过程中进一步巩固新知。
通过学生直观的操作，演示，检验学生学习成果，引导学生进一步巩固新知。创设情境让学生一起参与探究，自主运用刚刚学习的知识解决问题。
进一步激发学生的创作欲望。
欣赏提升
1．欣赏民间剪纸艺术家的作品
欣赏剪纸艺术家
窗花作品
窗花纹样的设计上有什么独特之处？
（纹样图形间有疏密变化，设计上有连续的故事情节）
2．欣赏学生作品
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看一看这些小艺术家们设计了哪些窗花纹样？
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他们都运用了我们所学的哪些方法制作窗花？
从艺术家的作品中感受窗花纹样疏密的变化和连续的故事情节设计，学习如何合理安排组织画面。
感受同龄人的作品，说出他们的表现方法，为（有方法组合的表现）创作做好铺垫。
创作尝试
1．
教师示范剪窗花的基本方法：
①对折彩纸
②画出纹样
③剪出纹样
2．作业要求：能够运用生活中的图形设计疏密有变化的窗花纹样并用对折剪的方法剪出连续的、有对称图形特点的窗花。
3．学生创作，教师巡视辅导。
及时发现从构图、造型、制作运用上表现较好的作品，给予鼓励。指出普遍存在的问题(如何正确找出窗花的中心点），纠正个别问题。
通过教师示范，直观欣赏，掌握对折剪窗花的制作方法。同时开拓学生想象的空间，激发学生完成形式丰富的作品。
展示评价
1.自评互评：
说一说自己运用哪几种方法制作的窗花？
说一说你喜欢哪位同学的作品，为什么？
2.教师选出今日最佳作品并利用教具创设情境来展示，以示奖励。
评价内化、多元化。
教学反思
本课的设计依据二年级学生的身心特点，设计了“选一选，贴一贴”合适的窗花图形等环节，其中有小游戏等活动的介入，教学环节的设计力求有坡度。
在教学中，由于学生之前对于剪纸的练习较少，所以可能会出现中心点找错的问题
教师根据实际情况使用
第3篇：二年级美术教学重点范文
一、实验理念：
以新教育“过一种幸福完整的教育生活”的理念为指导，并将这一理念融入学校各项教育教学工作中去。继续扎实推进新教育儿童课程，努力丰富学生的智力背景；将校本教研的核心落实在课堂，进一步提升课堂教学的有效性；以提高教师的专业发展为凭借，提高老师们的实验水平。以精致的学校管理、高效的课堂教学、多样的教育活动促进学生生命灵动、健康地成长，最大限度地彰显学校的特色品牌。以精致的学校管理、高效的课堂教学、多样的教育活动促进学生生命灵动、健康地成长，最大限度地彰显学校的三大特色品牌——新教育、生态课堂、情境教育。
二、实验板块：
1.儿童课程实践研究
⑴晨诵：全校班级每周两天晨诵保证20分钟，要充分利用好校本教材，特别是中高年段，各班级晨诵内容要相对统一。
⑵低段读写绘：一、二年级每班每周一节绘本课，完成1幅读写绘；中高年级每月一节阅读指导课，完成相关阅读记载。
优秀作品班级要展示、张贴，推荐发表于校刊、校报等刊物。
⑶全校大阅读：继续做好全校学生的漂流阅读，结合县教师发展中心推荐的必读书目以年级为单位进行“整本书的导读、推进和分享会”，安排每班至少进一次图书馆，多形式地开展阅读推广活动，鼓励语文老师开展有特色的班级阅读课程。
（4）小红花艺术特色课程：除正常的音乐、美术课外，一二年级每周开设两节“小红花”艺术课。利用早读、中午时间，开展特色课程，做好艺术特色校本课程的研发和整理工作。
（5）“三礼”德育课程：围绕新教育“每月一事”，开展主题阅读、主题班会、家长课堂等活动。结合“三礼”德育课程（新生开笔礼，十岁成长礼，毕业感恩礼）为学生生命的成长奠基。
（6）班级特色课程：每班根据班级特色开展班本课程，学校可提供相关选题，课程做到有计划、有实施，有评价，注意收集好过程性资料。这是本学期的重点，所以请所有班主任思考，选择什么样的班本课程。
2.缔造完美教室
各班要有富有寓意的班级名称、班级精神、班徽、班诗、班风、班级歌曲、班级愿景、班级约定、班级特色课程等。结合上述课程的开发，形成班级文化特色。鼓励各班在“XX新教育在线”和学校网站建立班级博客，班级论坛。各班有班级家长QQ群(微信群)，加强校际之间、班级之间、家校之间的分享、沟通、联系。
三、逐月安排
九月份
1. 制定新教育实验计划。
2.制定图书馆阅读计划。
3.各年级完善
“完美教室”班级文化建设，并评比。
4.发放一至六年级晨诵读本。
5.整本书阅读研讨活动。
十月份
1.二年级绘本阅读课展示。
2. 一间会长大的教室期中检查
3. 低年级写绘比赛。
十一月份
1．中年级童书导读课观摩（结合语文组活动）；
2. 学校新教育实验期中总结，完美教室期中盘点；
3. 交流班本课程实施情况；
4．三、四年级读书分享会 。
十二月份
1.教师读书笔记展评；
2.班本特色课程叙事讲述。
3. 优秀绘本作业展。
4. 优秀晨诵作业展。
5. 五、六年级读书分享会。
一月份
第4篇：二年级美术教学重点范文
[关键词]：美术课 传统文化 素质教育
一、通过传统文化的渗透，让学生在掌握美术知识与技能的同时，在丰富的文化情境中理解传承与发扬传统文化的重要性
教师要深入研究新课程标准的要求，将传统文化元素巧妙设计渗透运用到教学中来。
民族传统文化与美术教学内容要想有机结合，没有教师对教材的深入剖析以及对传统文化的熟练驾驭是不可能实现的。过去我们在课堂中注重进行美术技法技能学习和传授，将美术的内涵――“能理解和享受人类创造的美术文化”给破坏掉了，新课标在美术教材中每册都安排有传统美术内容的传承课业和中国民间美术的欣赏课教学，并要求学生使用传统工具材料上实践课，以便于给学生注入中国文化基因。而我们以往的教学模式忽略了这些因素，只注重的技能的传授，不能让学生得到美的教化与对美术文化的认识，因此，我们在传授技能的同时要有机结合，巧妙设计。例如，在人教版三年级上册的《多彩的民间美术》一课中，教材安排了年画、剪纸、玩具、刺绣四类民间美术表现形式进行授课。旨在是学生以感受多种形式的民间美术为出发点，通过比较、分析、观察欣赏等多种方法，了解民间美术造型的艺术性、表达的装饰性、图形的夸张性纹样的抽象性、色彩的丰富性等特点。在表达自己对民间美术感受的同时，关注民间美术在形式上向我们传达的质朴、率真之美，体会民间美术给人带来的精神享受。接下来的两课，让学生有选择的进行创作，这个过程中学生脑海中以深深地植入了关于四种民间艺术的特征、艺术表现手法等，从兴趣出发，择年画和玩具这两类进行创作，让学生得到美术技能的教化与对传统文化的认识，使学生与传统文化的接触变得自然、亲切，从而达到了“润物细无声”的教学效果。
二、利用艺术欣赏课合理渗透与运用，了解传统文化的价值
1.小学美术新课程标准“欣赏・评述”学习领域让学生重点接触我国民族和民间美术作品等外在形式语言，由此珍视人类文化遗产，培养民族情感、爱国主义。作为美术教师，在平时的美术教学中应多注重向学生传授中国传统的文化知识，对现有教材上的欣赏课涉及的传统知识，教师要进行合理补充和拓展，加强对中国传统文化知识的学习掌握，比如在高年级教学中，抓住教材安排的一些具有传统特色的欣赏课来渗透传统教育。再如，人教版五年级上册《中国龙》，教学目标是要学生了解龙在我们民族心目中的特殊意义，我们如何以龙的精神为振兴中华做贡献，在授课的过程中学生牢牢地记住了一点“它”是中华民族的象征，是我们民族人崇拜的图腾，象征着幸福、吉祥、威武。作为龙的传人，我们现在要好好学习，弘扬我们民族的传统文化，让中国龙骄傲的屹立在世界的东方。
2.教师要善于联系生活，激发学生在身边找寻可传承的文化。如在教学人美版小学美术第七册《泥玩具》一课时，为了能够营造充满传统文化气息的美术课堂，让学生充分感受中国传统民间工艺美术文化的丰富多彩和博大精深，先让学生欣赏陕西的《彩色羊》，河北的《大公鸡》等，通过欣赏，学生了解了在众多民间艺术品类中，民间泥玩具因其色彩鲜艳、造型简练稚拙而深受人们的喜爱，学生此时兴致勃勃地抢着说自己最喜欢的玩具是什么样子的，同时学生也知道了艺术因传承而保留，艺术也因创新而发展。
三、在美术课外教学中积极渗透传统文化元素
1.除了美术课堂教学中合理安排传统文化的传授，我还利用我校第二课堂活动时间，结合美术教师以及其他任课老师的特长，开展国画、书法、剪纸、版画、中国结、围棋等艺术学科的校本课堂教学。例如，编“中国结”活动小组，由我校年轻教师徐庆霞、王秀丽老师进行辅导，通过学习同学们知道了中国结是中国特有的民间手工编结装饰品，在喜庆的日子里中国人都爱买一个中国结配戴在身上或是挂在家里，深受国人的喜爱。学生通过一段时间的学习能亲手编织中国结，拿着自己做的中国结给家长展示，让家长也为孩子感到骄傲。
第5篇：二年级美术教学重点范文
成功的教师都能深刻体会：有效的教学是始终牢固建立在教学双方高度认同基础之上的，这种认同包涵有四个方面的内容：学生对所学科目的认同，学生对执教老师的认同、教师对学生的认同、教师对科目的认同。当学生不以为所学科目能够给自己带来所希望得到的某种知识或能力的增长与乐趣时，便缺乏对科目的认同，因而会出现不断地讲小话、做其他学科作业、甚至出现一些毫无道理的刁难或藐视等现象。故而，要想达到教学效果，教师在备课的每一个细节上，都应注意掌握好教学的重点和难点，以及采用的教学手段与方法应多样化，包括多媒体的应用。
一．课堂教学总体优化，要重视运用多媒体，加强直观教学
为了让学生更深刻地体会到美术欣赏教学可能在短期内带来知识与能力的增长，我们所看到的教科书中的范例，包括与之配套的灯片，由于画面太小，或因时间的关系，有些范例太陈旧、落后，没有达到真正的美感和欣赏的效果；如果有效地运用多媒体，如通过扫描仪，把一些与时代接近的图片显示给学生欣赏，教师进行讲解和诱导，使学生视觉上耳目一新，思维上有一个美好的、能够各自发挥的想象空间，那么，美术欣赏教学课的目的就能真正落到实处。
在美术课教学中，教师事先总要做大量的示范作业，有时时间和精力又不允许。有了扫描仪，这个难题就好解决了。如学生在学习国画课时，我们可以找来一些名画让学生欣赏，如六年级的美术课有画梅、兰、竹、菊“四君子”，我们可以找到大量的图片，通过CAI演示，让学生欣赏。体会、感受，从而再进行临摹、训练。这样的作业才多姿多彩，不拘一格。在低年级教学中，如一些色彩教学，我们可以播放一些儿童喜欢的动画画面，增强色感，指导配色学习。在想象画教学中，启发和引导学生的想象非常重要，我们可以播放一些动画片来引导。如二年级的想象画吹泡泡，可以播放动画片《小飞象》片断，儿童既高兴又启发了想象，整堂课至始至终都有趣味。这样的课，小朋友自然爱上，而重点、难点又在欣赏中解决了。
创作一件完美的美术作品，总是要经过反复修改，修改就需要教师及时指导。学生作品中的问题往往具有共性，所以当部分学生初稿出来后，先选取几张具有代表性问题的作品，用投影仪展示出来。这时，可以同时引导学生及时发现问题，找出修改的方法，并同时将学生作品中各自的优点都一一予以展示、讲解；学生相互之间也就能取长补短。继而各自修改和完善自己的作品。作品完成后，希望把自己的作品展示给大家，享受成功的喜悦；学生也可以展示。
美术教学中，手工课所占比重也很大。以往，我们示范作业时，教师边讲边示教，但终因空间狭窄、视野遮挡、前后不连贯等原因，很多学生无法清楚而完整地看到整个演示过程，因而有一部分学生不会做或不想做。但我们如果运用实物投影仪，这个问题也就迎刃而解。学生通过画面，能清楚地看到教师整个演示过程；同时，优秀学生也可以上台尝试作业或演练，或将作品通过投影仪进行展览，并让学生自己讲解、自我评价，充分发挥学生的主观积极性和能动性，充分挖掘学生的潜能，使手工课真正成为学生自己动手作业的课。在教师的引导下，让学生尽可能有展示自己才能的机会，以期提高和扩大手工课的教学效果。
二．运用幻灯，通过直观的视觉形象来感知和认识
根据心理学的有关理论，人的兴趣首先产生于新奇事物和它独特形式的刺激。我们在大谈现代多媒体手段的同时，幻灯机也是必不可少的一种教学工具，特别是常规教学中美术教师运用最多；它具有体积小、资金少等特点，一般边远地区的教师也能掌握。而合理地运用，也会相得溢彰。例如，小小的剪纸课教学，教师剪完作品后，平着展示给学生，和放于幻灯机或投影仪上放大，二者的效果就不一样。在上三年级剪纸花边一课中，我把作品通过投影仪，产生的黑白对比效果给学生一种新奇感，放大后的例图格外突出，纹样清晰可见，教师也可以由一个单元至多个单元的组成即花边的形成。教师可根据图形指导学生欣赏，也可用单独例样并由此而设计的花边进行对比讲解，诱导学生的创作欲望。
第6篇：二年级美术教学重点范文
本册教学对象是二年级一期学生，有以下特点：
1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。
3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
（一）全册共19课，教材编排方式较一年级教材有所改变：
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文（文学）学科的综合。如第10课是美术学科与音乐学科的综合，第2、8、13课是美术与语文（文学）学科的综合，第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。
（二）各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。
三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。
四、教学重难点
教学重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。
教学难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
五、教学进度
六、 教学措施：
1、 遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
第7篇：二年级美术教学重点范文
【关键词】二级学院管理体制 设计学科 本科教学质量保障体系
高等美术院校一级管理模式随着办学与招生规模的扩大，已经远远不能适应时代和社会需求，集权式管理模式大大增加了学校职能部门的工作任务与压力，应运而生的二级学院管理体制，学校将更多的权限下放给二级学院。学科属性为高等美术院校划分二级学院的重要依据。设计学科近几年来发展迅猛，无论是社会需求还是学生规模与师资队伍均发展空前，二级学院的成立无论是学科壮大需要，还是提升管理效率都势在必行。中国美术学院设计艺术学院成立于2007年10月，下设平面设计系、染织与服装设计系、工业设计系、综合设计系、设计艺术学系五个教学系。设计艺术学院的成立大大提高了设计学科对外竞争力与整体实力增强了各个专业间的凝聚力与向心力，尤其是实践专业与理论专业的共存也为实践专业走得更远更高提供了可能更为当下国内设计实践专业缺少人文关怀、历史积淀提供理论支撑。
与此同时，二级学院管理体制面临前所未有的机遇与挑战。二级学院作为教学单位要认清形势、理清思路、明确方向、突出重点。稳步提升本科教学质量与教学管理水平是二级学院立院之本、强院之本，是二级学院切实为社会培养综合型、复合型、创新型人才的首要任务，也是保持设计学科作为学校传统优势学科的重要举措。校、院两级管理体制下的设计学科本科教学质量监控体系构建经过近五年的探索初步成型，日趋完善，本文旨在从二级学院教学管理角度对设计学科本科教学质量保障体系进行分析。
一、以时代、社会需求为根据，及时调整设计学科发展目标与人才培养目标，这是构建与时俱进、开拓创新设计学科本科教学质量保障体系的首要任务
20世纪80年代至今，社会对设计和设计人才的需求日益高涨，中国的设计教育发展迅猛，招生规模日益扩大，师资队伍逐步壮大。近几年设计教育的发展日趋稳定与成熟，面对新形势、新情况、新问题，快速城市化进程中种种问题迎面而来：设计人文关怀不够、非物质文化遗产保护力度不够、日益恶劣的环境问题、社会服务体系不够完善、社会保障机制的缺失等，设计学科本科教育应该保持清醒头脑、理清教学思路、明确人才培养目标，要有主动的担当，要有历史使命感与责任感，积极回应社会热点、难点、重点问题，以前瞻性、未来性、科学性为指导思想，在国际化境遇与本土发展结构中积极回应文化创意产业大发展的时代需求以及产业转型升级的人才需求，反思、梳理、总结与创新推进设计艺术研究与创造，艺术与技术、创意与经济、人才与创新的结合，坚持以人为本、坚持本土造物思想的传承与活化，立足当代设计思想的更新，致力于设计方法论的体系建构、设计东方学的建构与研究，这是设计学科在新时期提出的全新的发展目标。注重培养品学通、艺理通、中外通、古今通的“四通”人才及人品、艺品、文品、技品的“四品”人才。一流的学术研究型与设计实验型的创造型高品质设计人才是设计学科根据学科发展目标提出的人才培养目标。学科发展目标与人才培养目标相辅相成，关系紧密，是设计学科本科教学质量提升的核心和精髓。
二、以设计学提升一级学科为契机，进行各个专业、专业方向的梳理与整合，这是构建科学发展、高效有序设计学科本科教学质量保障体系的关键所在
2011年在艺术学学科升为门类后，本学科的学位点对应调整为一级学科硕博点。2012年教育部对专业目录进行了调整，现在的中国美术学院设计艺术学院拥有2个学科（设计学与工学）、7个专业（视觉传达设计、服装与服饰设计、纺织工程、艺术与科技、工业设计、产品设计、艺术设计学），工业设计、纺织工程隶属工学范畴。学院积极应对学科与专业双重调整，与时俱进，全面梳理，整合各个专业的教学大纲、课程体系、教案、师资配备等。
工业设计系的工业设计专业学科属性进行了重大调整，现已全面启动前期筹备工作。设计学作为学院传统优势学科，推陈出新，根据现有专业依据文化传承进行梳理。平面设计系的视觉传达设计专业下设平面设计、出版物设计、多维设计、品牌设计与推广四个专业方向，强化已有的工作室制教学方式；染服系下设服装与服饰设计、纺织工程两个专业，积极拓展室内纺织品设计、针织服装设计、时尚品牌设计与策划等新专业方向的筹备与策划；工业设计系的产品设计专业下设居住产品设计、休闲产品设计、交互产品设计、移动产品设计四个专业方向；综合设计系下设艺术与科技专业（涵盖综合设计、色彩设计、会展设计专业方向）；设计艺术学系持续加快艺术设计学专业建设步伐，其艺术设计学专业下设设计历史与理论、文化遗产学、设计管理学三个主要专业方向。
三、以专业、专业方向为依据，进行教学计划、教学大纲梳理与整合，这是构建具有执行力、可操作性设计学科本科教学质量保障体系的重点工作
二级学院中每个系的每个专业或专业方向都应有完整的教学计划表，主要涉及专业必修课的安排，公共必修课、专业选修课、非专业选修课由学校共同课教学部、教务处统筹安排。一年级的专业必修课由专业基础教学部设计分部来完成，始终坚守一年级的学习为大设计基础的学习，非某个专业设计基础的学习，淡化具体专业概念，更多的是设计理念、设计方法的学习，更多的是为高年级培养具有独立精神、创新能力、组织能力、开拓精神的学生。二年级以上的专业必修课由设计艺术学院各系负责制定，教学计划表对本科阶段三年的学习根据不同年级不同目标进行课程设定，为非学分制下的教学计划安排。国内众多大学进行了学分制的改革，学分制在高等美术院校仍旧处在探索阶段，很大程度上与美术院校专业性质与特点有关。非学分制的这种模式在新形势下有利有弊，（转第页）
（接第页）利在稳定，为培养具有一定设计理念、技能与方法的大学生提供非学分制教学管理载体。弊在过于稳定。当下设计问题错综交错，解决问题非一个专业或专业方向力所能及，需要交叉学科、跨学科共同融合共同应对来解决，设计也应具有前瞻性、科学性，未来设计更是涉及政治、经济、科技、信息、工程、材料、环境保护等多个学科问题。如何建立新形势下既有一定稳定性又有开放性、灵活性的教学计划是众多设计教育者一直在思考的问题，非完全学分制可以是其中一种探索模式，教学计划中70%课程以非学分制形式及固定课程进行设定，30%课程以学分制形式根据学生兴趣特长、当下设计需求进行灵活安排，既保证了设计专业对技能方法的要求，又保证了设计理念的与时俱进、设计内容的交叉跨界融合。
教学计划由不同课程组成，不同课程有不同教学大纲。每门课程在教学大纲中必须明确教学目的、教学内容、教学方法、教学要求、学时分配、考核方法等内容，课程教学紧紧围绕教学大纲进行。在低年级的教学过程中注重巿场调研；在高年级的教学过程中注重与真正的设计课题相结合，设计不再是纸上谈兵，而是真正有甲方需求能满足甲方需求的设计，对毕业生尽快适应社会做准备。
四、实行教学过程全监控，这是构建严谨周密、健全完备设计学科本科教学质量保障体系的有效举措
充分发挥各教学系的教学管理与监控作用。由于招生规模的扩大，一个年级同一个专业有两个及以上班级，如学院平面设计系、工业设计系二年级有4个平行班，他们有相同课程设置，为保障教学质量，不同班级同一个课程管理严谨、有序。要求任课教师课前集体备课，对教学内容、作业进行统一规范，保证各个课程有一定共性要求。上课风格可以多样化，共性与个性相结合，充分发挥师生积极性与主观能动性。课程中阶段性成果交流与展示，不同班级取长补短，各有特点与亮点。课程结束后进行教学检查，公开展示每位学生作业，并进行集体评分，打分不以一个教师意志为转移，而是以打分组形式进行。教学检查也为其他班级、其他年级、同一个学院其他系、不同学院间提供了观摩与交流的机会，实现教学的良性循环。学校在期末组织的全校教学大检查、全校性毕业展也为提升教学质量把好最后一关。
二级学院辅助的教学管理办法在其中发挥很大作用。每学期开学第一天，学院教学秩序检查小组前往各系对教师授课、到课率、教室卫生状况、学生行为习惯等提出了严格要求，学院也不定期抽查各系教学秩序情况，一旦发现问题及时反馈各系并督促改进，这些细微的举动也成就了体系的完整构建。
二级学院管理体制下的设计学科本科教学质量保障体系构建是个系统工程，需要学校、学院、教学系、教师、学生、教学管理人员多方位、多角度共同努力打造。本科教学质量的重要性关乎一个学校在国内外的声誉，关乎一个学院在学校的学术地位，也关乎培养的毕业生在社会上的认可度与贡献率。二级学院管理体制下的设计学科本科教学质量保障体系构建在当今显得尤为重要与突出，也将是教学管理人员一直思考与探索的重要课题。
参考文献：
[1]中国美术学院教务处.教学管理研究与实践论文集[C].北京：中国美术学院出版社，2004.
[2]中国美术学院教务处教研与学科建设办公室.中国美术学院学科建设与教学创新文集[C].北京：中国美术学院出版社，2012.
第8篇：二年级美术教学重点范文
关于精选美术老师工作计划范文 一、课程简介
（一）课程教学目的与任务：
素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。
（二）课程教学的总体要求：
通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生掌握素描的方法与步骤：石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。
（三）课程的基本内容：
静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手，人物全身
二、课程教学总体安排
（一）学时分配建议表
学时分配建议表
（二）考试方式：
考试方法：根据开设课程每月测试一次
成绩构成：构图30%，形体40%，塑造30%
三、课程教学内容及基本要求
（一）静物结构素描（7课时）
1、教学目的与要求
（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。
（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
2、教学重点与难点
（1）教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
（2）教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）
（3）教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
4、教学主要内容：
（1）透视的原理认识与应用
A、平行透视。B、成角透视。C、曲线（圆形）透视。
（2）内结构与外结构
（3）结合几何形体的表现
（4）构图学基础知识
（5）线条与空间的关系
（6）曲线形体的表现
5、作业练习：几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。
（二）静物全因素调子素描（42课时）
1、教学目的与要求：
（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。
（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。
2、教学重点与难点
（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。
（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的.统一处理。
3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。
4、教学内容
（1）三大面、五调子的构成与应用
（2）结构线与明暗交界线
（3）观察能力训练
A、整体观察。B、局部观察。C、立体观察。
（4）调子与形的关系
（5）画面的深入刻画
5、作业练习：
几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。
（三）石膏（21课时）
1、教学目的与要求：
（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。
（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。
2、教学重点与难点：
（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。
（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。
3、教学方法：
利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。
4、教学内容：
（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）
（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。
（3）石膏头像绘画步骤。
（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）
（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系
5、作业要求：石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。
（四）人物头像（42课时）
1、教学目的与要求：
（1）目的：让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系，五官之间的结构及其关系。
（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。
2、教学重点与难点：
（1）教学重点：整体形象与五官之间的关系。
（2）教学难点：根据人物特征气质采用不同的表现手法。
3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。
4、教学内容：
（1）真人头骨与肌肉的关系。
（2）真人的五官结构和明暗局部训练。
（3）真人头、颈、肩、凶的关系（脖子的透视关系，衣领与脖子肩膀的关系和表现）
（4）头发的表现训练（头发与头骨的关系，头发的概括与表现）
（5）真人头像调子表现和五官塑造
（6）人物特征与表现手法（造型、特征、结构、整体感的综合训练）
（7）男女青年特征区别与刻画
5、作业要求：头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写
（四）人物头像（42课时）
1、教学目的与要求：
（1）目的：让学生掌握半身带手，全身的结构衣服纹样的搭配关系，手的刻画与表现。
（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。
2、教学重点与难点：
（1）教学重点：人物各局部比例关系的掌握及刻画。
（2）教学难点：人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。
3、教学方法：
利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。
4、教学内容：
（1）头、颈、肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。
（2）构图组合关系小图训练。
（3）衣服纹样的概括处理与表现
5、作业要求：人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写
四、课程设计要求：
在教学过程中，可以按照教学大纲的内容准备教案，准备多媒体教学的图片，范图，按照循序渐进、因材施教的原则，努力让你的每一个学生都能逐步提高，学有所长！
关于精选美术老师工作计划范文
为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:
一、情况分析：
(一)学生情况分析：
本校共有初中学生一百六十人左右,分为六个班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知，在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象，还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难，因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容，使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。
在美术课上出现的常规问题有：
1、带学具是老师最为头痛的一件事。
2、对于纪律，卫生这些常规性问题也常常令人不满
3、上课不听，做其他作业的普遍存在
(二)教材情况分析：
针对三个年级同种内容，根据以下几点来完成的：
1、讲授美术基本知识，如素描、色彩、设计、国画、线描等
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学总体目标：
从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。
三、教学重难点：
通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
四、主要教学措施：
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
1、从学生实际出发，备好课、上好课。
2、采用学习与游戏相结合的方式，启发学生对美术的兴趣。
3、引进先进的教学媒体体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。
4、实行新的评价手段，更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
6、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
五、业务学习及其它方面：
作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”，教育对象面向全体学生，旨在通过教学活动，让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
六、教学进度及课时安排：根据学生的掌握情况而定
关于精选美术老师工作计划范文
岁月如梭，转眼一个学期又开始了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了二年级一班的语文、劳动以及二年级一班和二年级二班的美术等课。我对一个学期中的美术课教学工作计划如下：
一、思想政治
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二教学工作
在教育教学工作中，我会认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。在教学中，我以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。我注重去激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。
使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、自身素质
课堂之余，我要认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
第9篇：二年级美术教学重点范文
关键词：多媒体课件；情境；兴趣；创作思维
《义务教育美术课程标准》的总目标指出：要通过美术的学习，丰富学生的视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，发展学生的空间思维和动手能力；激发学生的创造精神以及美术的实践能力，让学生在课堂中了解基本美术语言的表达方式和方法，实现用美术表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善学生人格的塑造。因此，在美术教学的过程中，运用现代教学手段精心设计每节课，使美术课有声有色、有静有动，从而激发学生的浓厚兴趣，激活学生的表现欲望，培养学生的创新潜质，使多媒体展示快乐美术课堂教学的独特“魅力”。
一、创造课前的情趣，引入新课的兴趣
快乐的一节美术课，一旦课前没有引发学生的激情，就无法激起学生学习新课的兴趣。怎么办？“兴趣是最好的老师。”课前设计多媒体课件，在教学中播放课件，创造课前的情趣，吸引学生的注意力，激起学生的兴趣，顺利进入新课，能取得简明高效的教学效果。如在二年级教学“亮眼睛”一课时，课前下载动画及歌曲《小小眼睛》――美丽的图片配以优美的音乐，给学生以视觉、听觉以及美的享受，使美术课堂教学进入轻松、愉悦的氛围，让低年级学生对这节美术课很快产生兴趣，迫不及待地想去探究、想去挖掘。教师利用颗颗幼稚心灵的“烦躁”之情，将热切的情趣推向，让学生感觉到课件的“魅力”是无止境的。创设情境，导入新课，学生在“疑”中生趣，探究新知识奥秘的心情油然而生，为完成教学目标奠定了良好的基础，达到“课伊始，趣即生”的良好教学效果。
二、运用多媒体教学，感悟情境，激发趣味
多媒体能将形、声、光、色、动、静融为一体，使学生积极主动、愉快地参与教学活动。在美术教学中借助多媒体，创设生动形象、新奇有趣的视听情境，集中学生的注意力，启迪学生的创造性思维，提高学生的创作能力，从而使课堂教学“情”“趣”合二为一。
美术是视觉艺术，音乐是听觉艺术，但二者是相通的。在教五年级上册浙美版的第三课“童谣童画”时，在教学中播放课件：先让学生朗读歌谣，再唱歌谣，在唱中感悟。这时，播放快乐的歌谣，为学生创设听觉情境，由听觉转化为视觉。听而有感，有感而画。大家从情境中领悟美术的趣味，最后完成一幅幅生动的画面。
三、创设多种情境，放飞个性
著名教育家罗杰斯提出：在教学过程中，只有让学生处在一种无拘无束、自由畅达的空间，他们才会尽情地“自由参与”与“自由表达”。情境教学以儿童活动为主要途径，特别强调宽松学习氛围的营造。情境教学的方法多种多样，在低年级教学中，我针对儿童天真、活泼、好动等特点，创设多种情境，让学生放飞自己的个性，去想、去画……
儿童都喜欢听故事，喜欢故事的虚构场景、人物、声音、色彩及气味，更喜欢自己去表演。在“相同图样排排队”的课堂教学中，孩子们把自己做的头饰挂件戴在头上，我一边让孩子们发挥自己的想象，努力扮演好每一个角色，一边录像。当我把这段录像放到电脑中，播放到屏幕上时，学生看到自己就像演员一样展现在镜头中，兴奋地抱着我说：“老师，你上的美术课真快乐！”学生尝试了表演的乐趣，产生了快乐，放飞自我个性，继而引发对美术课的喜爱，并逐步转化成一种精神上的需求。这种形（头饰或挂件）、声（音乐）、光（明、暗光线）、色（色彩）、动（走秀）、静（绘画）都融为一体的情境，如诗如画，有声有色，让学生真实感受到美术课堂教学中的愉悦。
四、创设课堂的艺术氛围，激发学生的创作思维
在美术课堂教学中，美术教材里的重难点需要学生探索理
解、主动掌握，而学生“启而不发”“思维受阻”时，教师可借助电教媒体，突出重点，突破难点，增强理解效果的教学目标。教师运用多媒体教学，创设课堂的艺术氛围，让学生在课件中看到线条多彩多姿、杂而不乱，从音乐中领悟线条的触觉，激起学生的创作思维，从而让学生在线条中找到线条的魅力。艺术课堂中师生都应有充分的情感，在这样的课堂上充分调动学生的视觉、听觉、触觉，激起学生的灵感，营造出或热烈、或宁静、或激动、或欢快的学习创作氛围，使学习成为一种美的享受，达到教与学的最高境界。
总之，在美术教学过程中，依据美术课程新标准，运用多媒体教学手段，营造轻松愉快的学习氛围，努力激发学生的创作兴趣，优化课堂教学，让多媒体充分架设快乐美术教学的桥梁，创设多种教学情境，让学生有兴趣去探索，在快乐中观察，在情趣中活动，放飞学生自己的个性，使美术课飞舞起来！
