初中美术教学方案精选(九篇)

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第1篇：初中美术教学方案范文

关键词：共创性；美术教学；分析策略；能力

中图分类号：G421；G633.955 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2017）09-0043-01

初中美术课并不是升学考试的科目，学生不是很重视。因此，美术教师就需要用主体教育理念去构建新的教学模式――共创性美术教学模式，调动学生的兴趣，让学生自身积极主动地参与进来，学好美术课。

一、共创性初中美术教学的含义

共创性初中美术教学，就是在美术教学中。师生共创情境，教师创设轻松和谐的课堂氛围，调动学生参与的兴趣，学生自身也积极主动地参与，自觉探究，独立大胆实践的一种教学模式。这种教学模式着重于构建以初中生为主体，激发初中生的学习潜能，培养初中生综合素质的体系，实践初中美术教学的方式、手段、内容和评价等等。

二、共创性初中美术教学的意义

一是培养学生兴趣。共创性初中美术教学，使美术教师和学生一起动起来。学生由旁观者变成参与者，化被动为主动，学生的兴趣得以大大提高。二是培养学生实践能力。在教的指导、鼓励下，学生情绪激昂敏捷，能够动手、动脑、动口，分析、应变、创新等，充分发挥自己的潜力，大胆地表达自己的见解，使得自己的能力得以发挥。三是培养学生的合作精神。共创性美术教学使学习成为学生共同面对的问题。在共同进行思考演绎解决问题的过程中，学生不仅学到了知识，增长了见识，还学会了如何与他人合作。

三、共创性初中美术教学的实施方式

（1）内容共创。传统初中美术教学中，常常是研究教师怎么教，没有研究学生怎样学，学生学习知识的自比较少。共创性初中美术教学就要求内容共创，即教师与学生一起商量如何上下一堂课，包括下一堂课的内容、要达到的目的等。这就要求美术教师在课堂中要了解学生经历的“为什么学”“学到什么”“应学到什么程度”；美术教师上完每一节课后，一定要了解学生的想法，并与之共商下一次的教学内容。

（2）角色共创。角色共创即创造师生合作、生生合作的新型的师生关系。这种关系建立在平等合作的基础上，教师与学生共创民主自由、温暖愉快的学习氛围。一是师生之间的合作。师生共创教学情境，能调动学生参与教学的兴趣，让学生产生强烈的学习欲望，极大地提高课堂学习效率。如在初一“素描”一课中，教师没有直接让学生对照书本画像，而是由自己充当学生的头像写生模特儿，学生对此兴趣盎然，会聚精会神地描绘起自己熟悉的老师来。另外，也可由学生任教，教师充当学生的助教。如在初一“色彩”一课中，教师让学生根据电脑课件进行讲解，当他表达不够充分时，教师再进行补充，这比教师的讲解更有趣味。台下的学生听得异常专注，收到了很好的教学效果。二是学生之间的合作。教学过程中的角色共创，不仅在于师生之间，更在于学生之间。在初中美术课中，美术教师可以根据学生绘画水平的高低，合理分配学习小组，培养学生的合作能力。如在讲解“角色游戏――面具艺术”时，教师先让学生说出自己特别喜爱的面具，接下来通过分组网上收集、选择面具等形式，让学生在游戏中观察实物，并且尝试着创作作品。最后展示创作成果、组织成果交流，达到了学生共创作品的目的。

四、共创性初中美术教学的评价方式

共创性初中美术教学模式下的教学评价已经完全打破了传统美术教学评价的重课堂教学轻平时指导、重老师评价，轻学生自主评价、重结果轻过程的模式，对学生的评价更公正、公平，也更能达到教学目标。如美术八年级上册“在绘画中永生外国肖像画赏析”一课中，教师将“在美术世界中遨游”教学评价方案制成表格，让师生共同评价。一是同学评价。每个组分别进行展示设计的草图和论述各自的初步设计方案，让大家积极参与探讨，对设计方案进行评价，并提出自己的看法。二是学生、教师填写和提交评价表：“在绘画中永生外国肖像画赏析”学习评价表、观察记录表等。三是形成评价结论，并分别反馈给每名学生，保存在学生学习成长档案袋之中。

五、反思

共创性美术教学模式能够凸显学生的个性，美术教师在教学中一定要鼓励学生大胆发言，积极参与，展现个性。如美术教师让学生对作品的感受、体验、理解等进行大胆阐述，并上台演说，以培养他们的语言表达能力。同时，教师要运用好评价语言。如在次色彩写生教学中，教师发现有几个学生撕了画、画了撕，对自己的作品非常不满意。于是教师把那些纸团捡起来说：“这幅画虽然整体效果不是很好，但是很有创意，可以从几方面着手加以装饰，这幅画就好了。”学生见老师肯定了自己的创意，也就不急于重画，而是在此基础上加以修改，提高了画面的质量。

六、结束语

总之，共创性教学不仅是教学过程的改变，更是教学意识的革命。如果教师经常有意识地加以运用，就能取得比单纯用技法教学、经验传授教学更为理想的教育教学效果。

参考文献：

第2篇：初中美术教学方案范文

【关键词】初中美术 教学困境 改革

在初中教学改革不断推进的背景下，初中美术教学不仅需要使学生学会美术的知识和技巧，也要提高学生的思维能力和审美能力。但是目前初中美术教学当中还存在应试教育观念根深蒂固、学生的美术基础比较薄弱、美术费用比较多等问题，使得美术教学无法得到很好的发展。为了解决这些问题，需要对初中美术课程进行改革，让人们了解美术教学不仅仅只是学会绘画，其对培养学生的综合素质具有重要的作用，从而提高对美术教学的重视度。

一、初中美术教学的困境

1.美术学生的基础比较薄弱

在开展初中美术课程之前，许多学生只是在小学阶段学会一些简单的色彩搭配和绘画的知识，没有接触过具有技巧性的美术知识，使其在美术教学当中表现得比较吃力。同时在初中阶段，许多学校仅仅是在初一开展美术课，接下来为了提高学生的升学率，慢慢开始减少美术课，甚至停开美术课，使得学生的绘画无法得到提升，出现美术基础比较薄弱的现象。

2.美术学费比较昂贵

进行美术学习需要有一定的支出，比如画纸、画笔、颜料等都是必要的支出。如果要上比较好的美术院校，每年均需要大量的花费，使得许多家长逐渐失去了培养孩子的绘画能力的兴趣。而且美术学习需要经历比较长的时间才能看到效果，这就使得学生和家长对学好美术的积极性明显下降。这些问题的出现，不仅使得学生对美术积极性下降，也影响了美术教学的效果。

二、进行初中美术教学的教改思路

1.使美术课和其他课程进行有机结合

为了使美术课得到学生以及家长的重视，可以将美术课和其他的文化课进行结合，这样不仅可以提高文化课的趣味性，也可以提高学生对美术课的兴趣。第一可以将美术课和语文、英语、历史等学科进行联系，经过学科之间的交叉点带入美g的知识，使学生可以逐渐积累美术的知识，也可以帮助学生扩展思维，提高学生的美术水平。第二需要找出美术和各个学科之间的联系，顺利将美术知识带入到各个学科的知识当中，这样不仅可以为学生营造一个轻松的教学环境，也可以帮助学生提高想象力，促进教学效率的提升。比如可以根据初中语文教材当中的内容制作一些图画，图画当中需要显示出一定的艺术性。这样不仅可以提高学生了解语文教材内容的速度，也可以使学生通过这些图画，了解到美术的魅力，从而提高对美术的兴趣。同时也可以根据英语对话的内容，使用画纸画出现不同的场景，使学生可以更加容易了解对话的由来，也可以提高学生根据实际进行绘画的能力，促进美术教学效果的提升。

2.将美术教学延伸到实际生活中

学校的第二课堂对于提高美术教学的效率具有重要的作用，因此需要充分利用第二课堂的作用，提高学生的绘画能力。例如可以给学生设定一个实践活动，给更多学生自由发挥的空间。如可以以“创造美好生活”为主题，引导学生充分利用所学的知识，制定了合理的制作方案。这样可以有效发分散学生的思维，充分利用自己的聪明才智，美化所生活的环境。而学生要将实践活动的过程画下来，通过这样具有连接性的绘画，不仅可以使学生感受到创造的乐趣，也可以使其的绘画能力得到大幅度提升。另外美术老师可以给学生布置任务，让学生画下生活中美丽的事物或者感动的事情，将其保存起来，当做一份美丽的回忆，使学生意识到艺术来源于生活的真谛，从而提高对美术的重视程度和喜爱程度。

3.充分利用多媒体技术的作用

传统的教学方法比较枯燥，因此可以借助多媒体技术，提高学生对美术教学的兴趣。第一通过多媒体技术，可以将静止的美术知识转化成动态的，将难度较高的美术知识分解可以比较简单的内容，使学生更加容易了解美术的知识。第二电教媒体最大的特点就是比较直观，并且具有储存和再现等功能，可以在同一个画面中当中可以显示出现视频、文字等，具有较好的教学效果，因此美术教学当中充分利用信息技术，为学生营造了良好的教学氛围，使学生更加容易接受。第三可以适应多媒体进行展示绘画的过程，使学生根据视频以及文字的提示进行绘画，从而可以有效提高学生的绘画水平。比如在学静物素描的时候，老师可以使用视频的方式，进行展示整个绘画的过程，然后使学生跟着进行模仿。老师则在教室当中进行走动，给学生进行适当指导，促进学生绘画能力的提升。

美术课程的学习不仅可以有效提高学生的想象力，也可以有效提升学生的艺术表现力，使学生得以全面发展。但是目前许多初中学校对美术课程的重视度不高，而且学生也没有意识到美术学习对自身成长的重要性，使得美术课程无法得到发展。为了改变初中美术教学困境，可以通过使美术课和其他课程进行有机结合、将美术教学延伸到实际生活中、充分利用多媒体技术的作用等方法，提高学生对美术教学的兴趣，最终促进学生综合素质的提升。

【参考文献】

[1] 简武钦. 全面剖析美术教学[J]. 剑南文学，2016，12（02）：45-46.

第3篇：初中美术教学方案范文

随着新课改的不断推进，为了顺应时代和社会发展的需要，进一步提高初中美术教学的教学质量，推进素质教育，培养全面发展的人才，初中美术教学提出了一种新的教学方式，即合作学习法，创新性地将初中美术教学与合作学习相结合，让学生在合作中不断进步、共同发展，增强合作意识和团结精神本文就合作学习方法在初中美术教学中的具体应用进行探讨，阐述合作学习的意义以及具体实施，以达到提升教学效率的教学质量的目的。

关键词：

初中美术；合作学习方式；探究

0引言

随着社会发展，合作在我们的生活中体现着越来越重要的作用，并且在我们的日常生活中尤其是教育中无处不在。培养学生竞争能力和意识的传统式教育模式已经不能满足学生的教学要求，培养合作意识和合作能力的增强才是新课改之后需要大力支持的教学模式。初中美术教学不仅要单纯地训练技能技巧，更要培养学生的观察、审美和想象能力，也有利于学生全面发展，身心健康发展，提升学生的综合素质。

1初中美术教学实行合作学习方式的原因和意义

1．1初中美术教学有其特殊性：

小学时期的学生的身心发展还未完全发育成熟，太多的学习压力会使他们太辛苦，因此这时期的教学主要是为了培养他们的学习兴趣。初中阶段的学生身心发育逐渐成熟，好奇心很强，能较快地接受新的知识，思想意识也不断提高。高中美术则是为了进一步培养美术学生的专业能力。初中美术教育还处在基础教育阶段，很好地起着承接小学美术教育，连接高中美术教育的作用。初中美术教学主要是通过欣赏、绘画、设计、工艺制作等方式将学习知识与训练能力相结合，从而提升学生的审美能力和素质，培养良好的品质。由于初中美术教学的特殊性，合作学习方式在其教学中会有着很显著的效果。

1．2初中美术教学存在问题探讨：

初中美术教学中还存在着许多问题。第一，对美术教育的认识缺乏科学性和全面性，长期忽视美术教学。学生在逐渐学习的过程中对美术学习的兴趣不断下降，尤其是初中。在长期应试教育的影响下，学校、教师和学生都会忽视美术的教学，甚至考试前夕许多科目都会占用美术课，打击了美术教师的积极性。再加上学生上课不认真没有端正态度，没有真正落实美术课教学目标。第二，美术课安排内容随意性较强。在美术教学中，课程内容一般没有经过严密的规划，安排也比较随意，只注重教授技法，忽略了美术课的审美功能。第三，很多美术教师的教学模式还比较传统，大部分美术教师只是给学生教授绘画知识和技巧，跟着课本走，学生的学习兴趣提不起来，心理上也难以接受，泯灭了学生的想象力。

1．3合作学习方式符合初中学生心理特征，有利于初中学生的身心全面发展：

12－15岁的初中学生是学生生涯中重要的过渡与转折期，是从幼稚逐渐走向成熟的过程，这时学生的世界观和人生观也渐渐萌芽。同时，学生心理矛盾错综，独立性与依赖性较强，心理平衡被打破，学生的自我意识处于自由与现实制约的自我矛盾之中。合作学习的方式有利于充分调动学生的积极性和主动性，同学间相互交流、讨论，有利于活跃课堂气氛，放松学生心情，激发学生学习的兴趣。合作学习让学生愉快地享受美术学习，有利于中学生身心健康发展。

2初中美术教学中合作学习方式的具体实施

2．1实施合作学习方式进行的前期准备工作：

为了使合作学习能够顺利进行，激发起学生的学习兴趣，让每个学生都能参与到课堂活动中是第一步。因此，教师在实行合作学习方案上课之前要充分准备好。比如，怎样分组，如何分配学习内容，如何把握课堂气氛，怎样科学评价学习效果等。在教学过程中，教师要创造一种合作的氛围，教导学生要合作互助，同时培养学生交流讨论的能力与技巧，让学生自由学习。

2．2合理进行分组，正式成立初中美术学习合作小组：

只有小组间的成员和谐相处，互帮互助，才能真正获得好的合作效果，反之则会引起不必要的矛盾，降低学习效率。所以，合理地分组在合作学习中十分重要这样才能活跃课堂气氛，增强合作学习的效率。教师要全面地了解每个学生的具体情况，根据学生的实际情况进行分组，一般以4－6人为主，每个组里不仅要把学习优秀与学习差点的学生相结合，还要将活跃型的与安静型的学生相结合，结合各个方面类型的学生。

2．3适时地对学习过程及进度进行科学评价：

在实行合作学习教学中，适时地对学习过程及进度进行科学评价也是重要的组成部分，这不仅是评价教学效果，也能够促进学生身心全面发展。因此，教师要全面、科学地进行评价，同时，要将学生自评与互评相结合、阶段性评价与总结性评价相结合，通过评价启发学生的创造力和积极性，进一步培养学生的合作意识，让学生在合作中学习。

3结束语

合作学习方式在初中美术教学中取得了很好的教学效果，不仅能够促进学生的全面发展，也有利于培养学生的综合素质的提升。在进行合作学习时，要做好准备工作，要科学合理地进行分组，并对教学进行科学评价，进一步提高初中美术教学效率与教学质量。

作者：孟娟 单位：山东省汶上县南站镇一中

参考文献

［1］陆青．初中美术教学中合作学习的探究［J］中国科教创新导刊，2014，（12）：233，235．

第4篇：初中美术教学方案范文

【关键词】初中美术 多媒体 新课程改革

多媒体技术具备卓越的技术优势，其以视频、图片、文字以及声音的动态演示功能，为教师提供了全新的教学途径，同时借助多媒体技术在初中美术教学中的实践应用，将使学生更好地受到美术知识的熏陶以及艺术环境的浸染，进而帮助学生形成对美术知识的喜好之情。此外，依托多媒体技术实现初中美术教学，将使学生的主体地位得以凸显，进而满足新课标对初中美术教学的范式要求。因此，本文将就初中美术多媒体教学手段展开探究，提出要运用多媒体为学生提供全面的感性材料，运用多媒体加深学生感官印象，运用多媒体让学生摆脱时间与空间的束`。

一、运用多媒体为学生提供全面的感性材料

初中美术教师通过多媒体技术进行课堂教学，能够使学生在学习美术知识的过程中获益于多媒体技术为其带来的丰富美术素材，从而使学生的艺术审美能力得到锻炼，并让学生对美术知识学习形成持之以恒的兴趣。同时，多媒体技术的教学资源承载性，亦能够帮助学生拓展视野，丰富见识，使学生的创新思维在多媒体技术所创设的教学情境下得以进步。初中美术教学的目的在于帮助学生系统性的掌握美术知识与绘画技法，并且使学生受到美育熏陶，使学生的精神世界能够为之获益。因此，初中美术教师依托多媒体技术的应用，将有效地达成前述教学目的，优化课堂教学氛围，使学生在多媒体技术所带来的各类美术资源与美术教学素材的直观感知下，美术素养得到显著进步。此外，多媒体技术所创设的教学情境，契合了初中年龄段学生的心理特质，从而更易于使学生接受和消化课堂习得的美术知识。

二、运用多媒体加深学生感官印象

通过多媒体技术教学，将使教师能够更好地向学生传授美术知识与绘画技法，多媒体技术所具备的声、光、色技术优势，将使学生在学习中形成深刻的感官印象，从而激发出学生的美术知识学习潜能。丰富多彩的生活和美好现实的逼真显现，不仅陶冶了学生的情操，激起对生活的真诚热爱，学生在持久的观察过程中，仿佛身临其境，从而产生联想，提高表现力。当学生欣赏经典名作时，鼠标一点，某个画家的代表作及其生平介绍就会出现在眼前。这样一来，学生在欣赏经典名作的时候，不但可以概览作品全貌，还可以进行局部的细节方面的观察；不但可以全面地把系列作品逐帧观赏，还可以有选择地选一些作品观摩或打印出来。这样，运用多媒体手段真正加深了学生的感官印象。例如，笔者在带领学生鉴赏西班牙美术大师毕加索的《格尔尼卡》时，为了避免这一超现实主义画作给学生带来的认知障碍，故而使用多媒体技术对该幅画作进行了由局部到整体的动态展示，并在展示的同时设置了舒缓的背景音乐，在这个过程中，笔者逐步为学生讲解了毕加索这幅传世之作的创作背景以及人物形象的寓意等，从而使学生对该幅画作的艺术价值形成了完整的认知。

三、运用多媒体让学生摆脱时间与空间的束缚

从现阶段国内初中美术教学的实际情况来看，学生较少有直接接触美术作品的契机，因而初中美术教师应当尽可能地为学生搜集美术素材，以便使学生通过对美术素材的鉴赏，培养其艺术审美旨趣。基于此种情况，多媒体技术的应用较好地实现了这一目的，例如，在《外国美术作品欣赏》这一课中，由于学生对于外国的画家与美术作品并不了解，如果仅仅是为学生进行理论的介绍，会使学生感觉到难以理解。所以教师做了一个有声有色的多媒体课件，里面包括一些画家的简介、具有代表性的作品以及风格特点等，进而帮助学生跨越时空的限制，实现了同不同艺术大师的隔空对话，进而提升了学生对美术知识的喜好。

四、运用多媒体中的音乐捕捉灵感，实现视觉与听觉艺术的互通

音乐和美术这两种视觉艺术与听觉艺术是互通的，其为学生提供了无限想象的空间。舒缓、悠扬、轻快、流畅的旋律，再加上生动有趣的美术活动，能把孩子们带入到一个高雅的殿堂和优美的境界中，引发孩子无限的联想。在教授《在美术世界中遨游》一课时，教师可以为学生播放《春江花月夜》这首优美动听的古筝曲，使学生沉浸在高雅、恬静、悠扬的乐曲声中，真正感悟了音乐与美术的互融。

五、结语

以上，我们提出了要运用多媒体为学生提供全面的感性材料，运用多媒体加深学生感官印象，运用多媒体让学生摆脱时间与空间的束缚三个方面的设想。多媒体教学手段的确为初中美术教学带来了巨大的便利，也为初中美术教师提出了巨大的挑战。为此，希望初中美术教师能够充分认识到多媒体教学手段的重要意义，充分运用多媒体，来实现多媒体教学手段的效益最大化，切实提高初中美术教学水平。

【参考文献】

[1] 郑子海. 浅谈初中美术教学与多媒体技术的有机融合[J]. 中国现代教育装备，2013（06）.

[2] 肖猫生、李红英. 浅谈多媒体技术在美术教学中的应用[J]. 黑龙江科技信息，2007（24）.

[3] 赵玲. 艺术与科技相融畅想携创造共翔――利用多媒体创设美术教学与研究的氛围[J]. 艺术教育，2007（10）.

[4] 于增忠. 初中美术多媒体教学存在的问题及解决方案[J]. 科普童话，2014（29）.

第5篇：初中美术教学方案范文

关键词：初中美术；生活化；生活经验；实践活动

下面，本文就结合笔者自身教学经验，对初中美术生活化的教学途径做两点简单的研究和探讨。

一、从学生原有生活经验出发，引起学生的共鸣

在初中美术课堂上，若我们只是单纯地给学生讲解抽象的美术概念，学生既不易理解，教学过程也显得枯燥沉闷，因此，在进行抽象的美术相关概念的讲解时，我们就可从学生原有的生活经验出发，使学生意识到美术在我们生活实际中是实实在在存在的，从而对其产生浓厚学习兴趣。

如在讲解“色彩的三要素、色彩的冷暖”这些美术知识点时，单纯的理论式说教，学生可能不会感兴趣，因此，我们可对学生说：“同学们，在日常生活中，你们有没有留意过这些现象：一样重的箱子，深色的人们就会觉得重；喜庆的场合，人们愿意穿红色的衣服；墙壁如果是蓝色的，在打针时人们看着它就不会觉得痛……此种现象比比皆是，那么，你们知道其中的缘由吗？”这样，我通过从学生原有生活经验出发，引起了学生共鸣，使他们认识到美术在我们生活中存在的价值，从而满腔热情地投入其中。

二、开展生活化实践活动，加强学生的生活体验

美术是一门具有实践性特点的校本课程，将学生拘泥于教室，学生只能掌握基础的美术理论知识，并不能将其真正运用于生活实践，学生也难以形成用美术的眼光看世界的生活态度。所以，我们除了固定的室内教学，还应多开展一些生活化实践活动，以此加强学生体验，满足学生内在的学习需求。

如在学“社区环境美化”时，我们就可开展以“我居住的小区“为主题的实践活动，让学生对所居住小区的范围、地形、位置、建筑分布、街道走向、历史发展、文化特色等多方面进行调查，然后根据所学知识，分析它环境设计的优劣，并尝试运用其他造型方案对其进行更为合理和美观的设计。这样，我通过开展生活化实践活动，既丰富了学生的美术生活，又锻炼了学生的探究能力和实践能力，一举多得！

总之，我们要加强美术教学内容与学生现实生活之间的联系，使学生体验到美术在我们生活实际中所起的重要意义和作用，进而真正喜欢上美术、爱上美术。

第6篇：初中美术教学方案范文

关键词： 初中美术 美术教学 合作学习

传统教学过于强调教师在教学中的作用，强调学生之间的竞争意识，过于追求分数，忽视合作能力和团队意识培养，长此以往，学生竞争意识被扭曲，不利于更好地同他人合作，亦不利于其身心发展。合作学习创造性地将合作理念引入教学领域，克服传统教学的弊端，为教学研究增添新的亮点。初中美术作为一门兼具审美素养与人文素养的艺术学科，以培养学生的创造力、表现力、想象力为目标，不仅给予学生广阔的自我空间，更给予团队广阔的合作空间，值得每一位教师参与、实践。

1.传统初中美术教学存在的问题

1.1缺乏对美术教育的科学全面认识，美术的教学地位和价值被长期忽略。

在幼儿园阶段和小学阶段，美术都是一门重点学科，随着年龄的增长，其他学科占比增多，升学考试压力逐渐加重，美术在学科中的地位开始下降，随之而来的是学生对美术学习的兴趣下降。美术作为一门融合了情感能力、动手能力的实践性学科，其价值难以用单纯的分数衡量，这使得教师、家长、学生难以分配足够注意力对待它，美术课被占用现象普遍，学生态度不端正、听讲不专心、作业敷衍了事的现象较普遍。

1.2美术课讲授内容较为随意。

初中美术课程虽然有教材和教案作为课程体系的支撑，但在具体内容选择与设计上仍缺少严密的计划，课程安排较随意，科学性低，一些教师为了赶进度，仅注重技法传授，忽视美术课最基本的审美教育功能。学生学起来也仅把它当作一种任务，不能从中获得审美体验，自然无法提起兴趣。

1.3美术课的教学方式陈旧、死板。

现阶段，一些教师还停留在照着教材讲课的阶段，教师将绘画知识、绘画技巧讲出来，学生尽可能理解，而后自行实践。这一过程没有考虑学生差异化的接受能力、兴趣、心理，抹杀学生的创造力，剥夺学生思考的权力。还有部分教师的授课过程过于形式化，完全按照“课堂导入―绘画知识与技巧讲解―学生临摹―课下作业―批改评价―考核”的步骤进行，年复一年，始终不变，在一定程度上导致学生学习兴趣下降。

1.4评价标准单一。

初中美术的教学重点是培养学生的审美能力、创造能力，是一门感性课程。在教学过程中，教师无须设置标准答案，在考核评价中同样不应设置硬性的标准，否则会挫伤学生学习美术的积极性。但在实际中，美术教学的评价标准仍很单一，学生习作的技巧运用程度、画面的整洁程度等决定了学生的成绩，学生在课堂上的表现和对美术的思考没有体现出来。

2.合作学习的特点

2.1充分体现教师主导地位和学生主体作用。

合作学习既可以是学生与学生之间的合作，又可以是学生与教师之间的合作，无论是何种组合形式，其中都体现了学生在教学中的主体地位。在合作学习中，以教师和书本为中心的格局被打破，学生真正成为决策者，教师则转变成指导者，以往灌输知识的职能转变为评定、指导学生的职能，学生主动权的增加使其有更大空间发挥能动性，提高学习兴趣。

2.2互帮互助的思想贯穿合作学习始终。

合作学习区别于传统学习模式的最大特点在于在合作学习模式下，人与人之间的关系不再是竞争关系，而转变为互助、合作、互利的关系。团队成员在学习目标的基础上展开合作，成员之间互帮互助、互相鼓励，共同完成任务，共同学习，共同提高。在此过程中，学生的团队合作意识得到增强，合作能力有所提升。

3.在初中美术教学中开展合作学习的必要性分析

3.1合作学习符合初中美术新课标的要求。

最新版的《全日制义务教育美术课程标准》提出“学生要以个人或集体合作的形式参与美术活动，运用多种工具、媒介展开美术创作，通过作品传达自身思想感情，美化环境与生活”。由此可见，在新课标下，初中美术已经不单单是技能技巧的学习，更是一种文化素养的学习，要实现这一目标，就要运用集体智慧，让学生融入团队中，促进其想象力、感知力、表现力、协调力等各方面发展。

3.2合作学习符合初中美术课程的发展方向。

合作学习能够为小组成员提供交流、互动的机会，让每个学生都发挥自身价值。学生通过听取他人意见，取长补短，对自己的作品和创作观点进行改进。初中美术课中的讨论、探究、收集资料、创作等多个环节都能开展合作学习，如苏教版美术教材八年级下册第6课《美丽的书》，其中涉及书籍设计，如果采取以往教师单方面进行理论传授的方法，学生很难产生兴趣，也很难发挥想象力。但是，如果采用合作学习模式，通过学生之间的交流合作对课本进行设计，最终让学生对作品进行展示，教学效果则会大大增强。

4.初中美术教学中开展师生合作学习的对策

4.1合作学习顺利进行的前期准备。

在师生合作学习中，教师不仅仅是顾问、是裁判，还承担着小组成员的角色。在开展合作学习前，教师要做好充足的准备，对如何分组、如何调动学生热情、如何把握学习进度、如何进行科学评价等问题有所规划，做到每次教学活动都胸有成竹。具体来讲，合作学习的前期准备工作可从以下方面入手：（1）教师和学生一起对教室进行简单布置，使之适合开展合作学习。改变课桌椅排列方式，将课桌拼成4～6个一组，活动时小组成员分列四周，可以_展面对面的交流也可进行资料传阅；（2）建立合作规则，给予学生各抒己见的权力，同时规范课堂秩序。

4.2建立美术合作小组。

4.2.1分组方法。

在小组分配之前，教师要对学生有较全面的了解，小组规模要根据完成任务的难度和特点确定，一般控制在4～6人为宜。在小组组建的过程中，教师要保证小组内成员的均衡，既有成绩突出者、成绩落后者、性格活泼者，又有性格内敛者。教师可让学生自由结组，结组后对小组成员进行微调，把主动权交给学生，调动他们参与的热情。

4.2.2确立小组目标、设计学习任务。

4.2.2.1确立学习目标

学习目标是合作学习的引导与归宿，其不能太高，又不能太低。目标过高会消磨小组成员的自信心，为今后学习带来阴影；目标过低则会让学生错误估计自己的能力，盲目自大。此外，学习目标的确立还要照顾到每个小组成员的水平和能力，以小组中水平中等者为基础，目标稍有难度，需成员间合作完成。

4.2.2.2设计学习任务

学习任务的设计一方面要紧随教材，教师可在教材的基础上进行拓宽，如苏教版八年级上册《用心灵接触自然》与《变迁中的家园》两个单元，教师可在让学生描绘树和建筑的基础上，布置小组合作写生任务，教师带队带领学生到校园、公园及周边村庄写生，让学生亲身体会家乡的美景，并用画笔表达出来。另要注重创造性的开发，教师要为学生想象能力、艺术创造力的发挥提供足够的空间，任务的设置要有发散思维的余地，学生可结合自己的体悟进行想法表达，实现个性发展。

4.3对美术合作学习小组进行科学评价。

同传统教学评价相比，合作学习的评价更多元、更科学。在小组合作学习完成后，教师一方面要对个人和集体进行单独评价，让每一名小组成员介绍自己的画作，包括作品的内容、设计意图、想要表达的情感等。还要将学习过程与学习结果结合起来进行评价。在评价方式上，教师要将自评与互评、形成性评价与总结性评价结合起来，通过评价促进小组成员间的沟通、帮助。在评价内容上，要涉及W生在合作学习中的参与态度，任务完成方法与进度，与同伴、老师的合作情况等。

5.结语

初中美术教师应从初中生角度出发，根据学生的实际情况，有选择地关注、学习国内外新的教育理念，通过吸收整合，设计出对学生学习和发展有益的教学方案。合作学习是一种在国内外都产生过广泛影响的创新性教学模式，通过小组合作学习方式，培养学生的合作能力、创新精神、平等意识、自主学习等综合能力，如果初中美术教师能够合理科学地运用合作学习并与美术教学实际完美结合，必然会取得事半功倍的效果。

参考文献：

[1]费凡.初中美术教学中合作学习的探究[D].南京：南京师范大学，2005.

[2]裴娣娜.合作学习的教学策略――发展性教学实验研究报告之二[J].学科教育，2000（2）.

第7篇：初中美术教学方案范文

关键词：新课程 初中美术 教学困境 改革

一、引言

在新课程背景下，初中美术教学的主要途径就是通过学习美术，使学生的美术知识得到进一步丰富，同时还可以进一步改进学生的空间思维能力和具体的动手绘画能力，以及审美能力，从而使学生的创新精神和美术实践能力得以提高。通过美术，可以让更多的学生表达自己的情感，以及提高他们的审美能力。所以，美术教学不只是学习如何进行绘画，更重要的是通过这一课程的学习，可以使学生有更加健美的人格。

二、初中美术教学的困境

1.应试教育观念的干扰

一直以来，“学好数理化，走遍天下都不怕”是众多的学校老师和家长普遍持有的观点，而受到这样的理念的指引，绝大多数的学生和家长都把美术当成一门副科，不仅不对其加以重视，而且还有不少学校把美术课改上其他文化课，这一情况在农村更加普遍。不少的农村孩子家长认为，只要孩子可以把文化课学好就行了，至于美术课是可学可不学的课程，所以孩子也对美术课的学习产生了消极的态度。

2.学生的基础薄弱

初中美术老师在接手美术课时，其面对的学生中的相当大的部分只是在小学一二年级的美术中，学了一些简单的线条和色彩知识，而后几年由于没有美术课，所以学生的美术知识都忘得差不多了。然而初中的美术教学状况也是同样的道理，在不少的学校不开美术课，有的即使要上美术课，也只是在初中一年级。而到了后来，考虑到升学的需要，不少的学校就停止开设美术课，这致使学生的美术基础较差，难以完成所需要的美术学习任务。

3.费用昂贵，且收效较慢

美术学习本来也要花费不少的钱。众所周知，笔墨纸砚都是美术课中必不可少的材料。而要上好些的美术院校，每年更要花不少的钱，这使得不少的学生家长感到力不从心，而且学美术并不一定马上可以见到效果，这更加难以让老师与学生安心学好美术。这一现状不但使学校美术学科的发展受到了威胁，同时也极大地影响了美术老师的教学。

三、初中美术的教改思路

1.注重美术课和其他课程的配合

更好地把美术课和音乐、历史、地理、语文等其他课程联系在一起。通过相关学科的交叉点的艺术扩展，使学生进一步增强学习的积极性和主动性，同时还可以进一步帮助学生借助于形象思维，不断地提升分析问题和解决问题的能力，并使学生的综合能力得到提高，以提高学生的情操。积极主动地加强美术和各科教学的联系，以拓展学生的视野，是有效地发挥学生的想象力，激发学生的学习兴趣的一种有效途径。如有机结合初中语文课里的景物描写为文章绘制一些图画，老师通过文字与图画密切配合，更加生动地体现出艺术效果，以帮助学生更加深入地理解课文。

2.合理地延伸美术教学

合理开发学校的第二课堂，并努力丰富和提高学生的美术知识和绘画能力。为了使学生特别是学生之中的美术爱好者们可以有更多的学习机会，可以考虑把将“热爱生活美化生活创造生活”作为拓展学术学习素材的重要手段，并且制定出一些科学合理的学习方案，引导学生用自己的美好理想、聪明智慧、灵巧双手来使自己生活的环境得到美化，并从中感受自身的价值，以及创造的情趣，同时树立起为四化建设不断创新的思想意识。

3.要充分发挥多媒体、网络的优势进行美术教学

借助于多媒体，以及网络等多重教学工具，可以更好地开展教学。如可以使美术教学实现从化静为动、变难为易的转变，更好地突出其中的教学目标，以及教学过程中的重点和难点。电教媒体的最大优势就是直观，可见，且有储存和再现等功能。所以往往可以在同一个画面中显示出相关的文字、图像及动画，而这一效果采用其他任何的效果方式都无法达到。在美术教学中要把多媒体在教学中的优势全面利用起来，通过向学生展示相应的教学情境，将教学的重点突出出来，以达到突破其中的教学难点，更好地搞好教学的效果。

四、结语

综上所述，美术课程的学习可以很好地开发学生的想象能力，同时还有助于培养学生的自信心、创造能力以及一定的艺术表现力，从而更好地达到促进学生的全面发展的作用。美术教育可以用于进一步培养学生的创新精神和实践能力。所以，开展美术教育是实行素质教育的中心环节。作为美术教学的老师，一定要认真开展好教学，并促进学生更好地开展自身的个性。

参考文献：

[1]简武钦.全面剖析美术教学[J].剑南文学，2011，（02）.

第8篇：初中美术教学方案范文

关键词：初中美术；教学；现实生活；融合

艺术高于生活而源于生活，美术与现实生活是分不开的，在美术教学的过程中，教师要注重采取多种手段实现课程教学与现实生活的有效结合，拉近美术文化与初中学生之间的距离，促使学生积极参与到美术课堂教学中。

一、利用生活化的课堂导入新课

为了实现美术教学与现实生活的有效融合，教学时教师要注重利用生活化的导入方法引出新的教学内容。以《色彩的魅力》的学习为例，教学时，教师若直接向学生讲述什么是三原色、三间色，什么是色彩的三要素，什么是互补色、类似色，怎样体验色彩的情感（冷暖）等，学生根本无法理解，课堂的教学效果较差。教学时，教师要改变传统的课堂导入方法，利用多媒体向学生展示不同颜色的服装，并将不同颜色的服装随意地搭配在一起，教师一边搭配服装一边询问学生对服装搭配的感受，让学生从生理上感受到色彩的魅力。之后，教师可以接着询问学生：“同学们，相同样式的箱子，人们为什么会认为颜色较深的那个比较重呢？在喜庆的场合，人们需要穿什么颜色的衣服才不会失礼呢？”教学时教师利用与学生日常生活相关的话题，并提出与学生日常生活相关的问题，实现生活化的课堂导入。

二、生活化的美术教学资源及手段

1.充分挖掘生活中的教学资源

为了实现美术课堂与现实生活的有效融合，教师要注重挖掘生活中的教学资源，实现美术教学内容的生活化。首先，充分利用网络资源。现在是信息时代，信息技术已经融入人们日常的学习和生活中，教学时教师要充分利用网络资源展开教学。教师利用互联网查找优秀的美术作品，课堂教学时利用投影仪向学生展示，并和学生共同鉴赏美术作品中的美，促使学生形成良好的审美观念，提高美术课堂美育教学的效果。其次，教师要充分利用本土资源展开课堂教学。作为闽文化发源地之一的闽北山区，有着许多优秀的本土文化资源，虽说没有富丽堂皇的宫殿，却有古老的遗址、民居、庙宇，还有丰富多彩的民俗、传说、民间美术等，如：武夷山的“古汉城遗址”、下梅“古民居”、邵武的“和平古镇”、建阳的“考亭书院”“建窑”，建瓯的“鼓楼”“挑幡”等，为我们开发、利用和传承本土文化提供了许多很好的素材。活的乡村教育要用活的环境，不用死的书本。农村有广阔的农田、清清的小河、幽幽的树林、曲曲的小路、起伏的山峦和丰富的色彩，山水田园，花草虫鱼，家乡的一花一草，一墙一角，一人一景，这些最美的自然景观是城市美术教学所不能企及的，为农村美术教学提供了取之不尽、用之不竭的各种资源。作为新型的农村美术教师，要充分利用自身所处的地理优势，引导学生走进大自然，观察周围的自然景观，的确农村自然方面的物质比城市学校更具有优势，农村有丰富的植物资源，只要有一双发现美的眼睛，你会看到诸如小溪边的卵石片、泥土、家禽羽毛、农家些柴火堆里的各种秸杆都是进行工艺制作的好材料。这些材料学生易于收集，更重要的是大多数是不需要花一分钱的。学生可以完全自由地表达个性和自我的想法，从而体验创造的独特兴趣。

2.生活化的课堂教学手段

为了有效地实现美术课堂教学与现实生活的融合，教学时教师要注重利用生活化的教学手段展开课堂教学。首先，教师要充分利用多媒体技术进行课堂教学。美术课堂的内容是非常丰富的，仅靠传统的板书教学是无法让学生理解所有的美术知识的，教学时教师要注重利用多媒体将与学生日常生活相关的教学内容形象地展示出来，激发学生美术课程学习的兴趣。其次，利用生活化的实践活动展开课堂教学。美术是一门实践性比较强的学科，教学时教师要注重开展生活化的实践活动。以《设计我们的校园》的学习为例，教学时教师向学生展示环艺雕塑的图像资料和校园环境艺术雕塑小品范作实物，在学生欣赏的同时引导学生思考校园中设置的艺术品应如何和校园环境保持协调？现在学习生活的校园环境应怎样进行改善？应添加怎样的雕塑艺术品？之后，教师将学生分成不同的小组，让学生以小组为单位对学校进行实地考察，提出自身对校园环境的见解，共同设计校园环境的改善方案，并在校园改善方案的基础上设计一件校园环境艺术雕塑小品。教学时教师开展生活化的实践活动，让学生在生活中感受美术课程学习的益处，提高课堂教学的效果。

三、多元的成果展示及综合评价

为了实现美术课堂与现实生活的有效融合，教学时教师要注重给予学生展示课堂学习成果的机会，并对学生课堂学习的过程进行综合性评价。首先，学习成果的展示。为了切实掌握学生在美术课堂学习的过程中学习到了什么，教师要注重在设计作业的时候尽可能地为学生提供实践的机会，但是学生与学生之间的美术基础是不一样的，教师要结合学生的实际情况，布置内容和形式多样化的课堂作业，激发学生完成作业的欲望，巩固美术课堂学习的成果。教师还要注重展示学生优秀的美术作品，教学时教师可以在班级中开展美术作品的比赛，教师和学生共同评选出优秀的美术作品，将美术作品张贴在班级中。除了将美术作品张贴在班级中外，教师还要充分利用学校壁报、展示宣传栏、教室外走廊，并通过举办作品展的方式展示学生的美术作品。其次，综合性的学习评价。教师评价学生时需要结合学生的美术实际情况，关注学生美术课程学习的过程，将形成性评价和结果性评价综合起来，评价学生美术课程的学习情况。除了教师对学生的全面评价外，课堂评价时也要注重学生之间的相互评价及学生自身的评价，将教师评价、学生互评和学生自评的结果综合起来，确定学生最终的课程评价分数。教师结合学生的实际情况给予学生学习成果展示的机会，并利用综合的课堂评价方式，实现美术课堂教学与学生实际生活的有效结合。总之，美术课堂教学的过程中教师要注重利用生活化的课堂导入引入新课，充分挖掘生活中的教学资源，运用生活化的课堂教学手段，给予学生展示课堂学习成果的机会，并对学生课堂学习的过程进行综合性评价，实现美术课堂教学与现实生活的有效结合。

作者:叶玲红 单位:福建省南平市建阳区二中

参考文献：

第9篇：初中美术教学方案范文

关键词：中学生 创造性思维 自信心 教师的自我提升

新课标以来美术教学越来越收受到社会重视，美术修养已经成为现在学生必修课程，因为它不仅意味着情感表达的一种传递，更是对学生创造性的一种再造培养，帮助学生最大程度的开发一身的潜力。因此，在现代素质教育中更该注重对学生创造性的培养。[1]

一、初中美术教学的重要性

1.学生全面发展。美术不仅是一种艺术教育，更是对学生心理健康的塑造有着关键性的作用，可以很好的帮助学生树立自信心、开发创造力。在学生进去初中的时候，意味着一种新的思想层次，首先就是对学生来说，初中时期无疑是最好的开发时刻，对于创造力以及身体的发展来说都是最好的时候，在这一时期，学生会逐渐形成自己的世界观、人生观，对于自我的认识也是一个提升的过程。美术不像其他学科可以互通可以复制，它是一种以效仿为基础的再造，最终达成开发学生创造能力的教学你目标。在审美方面，美术可以很好的提升学生对于美的视角观察能力，美术教学对于学生的个人修养、创造能力都有着潜移默化的影响。

2.素质教育的重要途径。面对我国现在的素质教育现状来说，初高中生的学业压力普遍偏大，教育的意义已经不再是知识的吸收与传递，更多的是为了考试升学。这也就失去了知识的实际意义，对于学生的身心健康发展也是有着不小的影响，素质教育对于知识的要求更多的是复制，而不是一种创新再造。长久以来，在创造性方面，更多的是通过美术学习来全面培养学生的能力。教师在教学过程中也要不断提升自身对于美的审视，以更好的将感情传递给学生，缓解学生的学习压力，帮助学生开发自身的创造能力，提升个人修养。最终达成对于美术教学的教务目标。[2]

二、如何实现美术教学对中学生创造能力的培养

1.教学过程中学生创造思维的培养

首先来说对于大多数的创造性思维都是一种思维视角的转变结合而成，艺术家之所以能够被称为艺术家主要也是由于他们看待生活的视角是多元化的，是通过多个视角结合而成，视角的多元化与否也决定了创造力的高低之分。就像课程中有一课《座椅的设计》可以通过情景的设置让学生身临其境，展开自己的想象来设计座椅，包括座椅的材质、形态、功能等等。在授课过程中，学生们的奇思妙想也让我不禁惊叹，我们还根据学生的设计理念一起动手制作，利用铁丝来缠绕出座椅的大致形态。总之，通过思维的碰撞更可以激发多重创造性思维的产生。另一方面，在艺术性上，我们赋予事物很多意义让它充满艺术美，对于日常事物的艺术处理来说，需要更加仔细。比如在《纸浮雕》这一课中，通过不同造型的设计，多种立体构造的形成让鱼鳞片的造型栩栩如生，这种惊人的艺术构成是一种思维上的迸发，通过发散性思维将无关的东西联系在一起，形成为人惊叹的艺术品。这类艺术品不仅具有很强的欣赏性，更是让作品具有很强的律动美和惊人的艺术效果。所以一般在授课过程中我很鼓励学生多多融合不同元素应用在作品中，形成一种思维上的碰撞，达成不一般的效果。在课堂上，学生可以通过任意组合、筛选分析、灵感融入来达到让作品画龙点睛的效果。

2.培养学生的综合思维和综合探究能力

教师对学生的引导不仅影响着学生的审美高度，更是能够影响学生综合能力的发展，因此老师能该多多鼓励学生进行综合性的探究性学习，帮助他们全面发展综合能力，将美术学习与其他科目的学习相结合，联系生活实际增加生活经验。学生作为主要的研究主体，这也是现代教学任务的重点指向所在。这里也就如何将美术与其他科目结合做出一定的思考与讨论，以美术和音乐为例，我们在美术课上完全可以将音乐作为背景欣赏，这样在美学体验的同时更加开发了学生听觉上的灵敏度与欣赏水平。在设计上，对于日常物品的绘画、雕塑都要考虑到力学的构成、光学的引入这些都是涉及到一定的物理数学上的知识。这种综合性知识的结合与应用对于学生来说才是最有益处的。

3.教师的高度决定了学生的高度

在日常的教学工作中，教师的工作压力是十分大的，首先来说就是在备课上，随着学生课业量的增大，对老师来说备课任务紧张、作业批改量大等等，这些都成了限制教师教育水平提高的部分原因，但是教师的职业本身就是起到一个引领者的角色，保证自身教育水平知识结构的一定高度，才能更好的帮助学生找到自己的学习之路。教师要想保持学业上的高度，首先就是要有一颗不断前进提升的心。教师知识水平的高低也就一定程度上决定了教学水平的高低，而教学水平的高低又直接影响到对学生的教育培养。在授课过程中教师不仅要完成自己的教学目标，也要对学生的观察力、审美能力、个人修养、创造能力做一个规划性的提升方案，以全面提升学生的综合能力，帮助他们在学业上越走越远。这样一来完成的不仅仅再是知识上的传递，更是一种人格上的全面提升与完善。

总之，美术作为现在的一门人文艺术学科，也是现代人类传递感情的重要方式。美术教学已经被广泛承认为最适合开发学生创造性的科目之一。在现代社会，美术的学习也更加受到重视，它是人类文明进步的表现，也是社会审美意识提升的表现。在学生培养上也要更加适应社会的需求，需要学生个性上的鲜明感、差别性。如何培养具有创新意识、个性鲜明的学生呢？那教学的重点就要放在美术教育上了。初中美术教育对学生创造性具有时代意义

参考文献：

[1] 许媛媛. 浅谈初中美术教学中学生创造力的培养[J]. 创新教育，2013

[2] 江苏. 初中美术教学中学生创造力的培养[J]. 才识，2013