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一、加强业务学习,提高教学能力。
学海无涯,教无止境,只有不断充电,教学才能永久焕发青春和活力。所以,一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章,写读书笔记。撰写的教育教学论文、案例及教学反思,得到了校领导的好评。在市局五项考评检查中美术教育教学得到了上级领导的认可。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习,提高教学能力,以便为自己更好的教学实践作好了准备。
二、开展教学研究,发扬创新精神。
教育教学是教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足用活新教材,实践新理念。力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。在日常教学中,我坚持切实做好课前准备,精心设计教案,精心制作课件并结合班级的实际,灵活上好每一堂课。课后仔细批改学生作业,做好批改记录,认真讲评,及时反馈信息,使学生对美术更有兴趣,让学生喜欢我的课,同时提高学生的美术水平。另外,授课后还写些教育随笔、教学反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。我认真组织科任教师教研,活动8次,内容丰富,形式多样,记录翔实。
三、辅导学生绘画,参加各级竞赛。
关键词:初中美术;教学;情感教育
情感教育与“唯理智教育”相对,倡导在教育过程中重视学生的情感,在教学中融入感情,帮助学生获得丰富的情感,在提高教学质量的同时引导学生健康成长与发展。
基于此,本文在此浅谈有关初中美术教学中情感教育的问题,
以期能够为相关人士提供有益参考与借鉴,推动初中美术教学的发展,引导学生健康成长。
一、初中美术教学中情感教育存在的主要问题
根据实践调查的结果显示,大部分教师并没有意识到初中美术教学的重要性,也没有认识到情感教育的必要性。
在这种背景下,教师通常忽视了学生的情感,忽视了在教学中融入情感,仍旧将提高学生的成绩和技能作为初中美术教学的主要目标。因此,当前的初中美术教育并没有渗透情感教育,教师也没有形成相应的意识。
二、如何在初中美术教学中开展情感教育
教师要在初中美术教学中开展情感教育,首先要做的就是端正自己的态度并转变自身的认识。具体地说,教师首先要认识到情感教育的重要意义,要以完成和健全学生的人格作为主要的目标,这是情感教育的终极或最后目标。
在此基础上,教师需要在初中美术教育中融入情感,要对学生施予感情。同时,教师需要引导学生充分体验和领悟美术作品中的情感,帮助学生体验丰富的感情,进而形成完整的人格和性格。
例如,在初中美术欣赏教学《蒙娜丽莎的微笑》这一课的教学中,教师应该引导学生探究这幅名画的创作背景,探究蒙娜丽莎微笑背后的含义。基于此,学生才能够感悟到作者创作时的情感,才能够逐步领悟作品中的情感。同时,教师需要在这一课的教学中融入感情,要让学生感受到教师感情的融入。这就需要教师对学生进行正面积极的评价,尊重学生的个性,正视学生的价值,并引导学生的感情进一步丰富与健全,在提高课堂教学质量的同时达到情感教育的目的。
总的来说,情感教育是现代教育发展的产物,是迎合素质教育理念的必然要求。因此,教师需要对初中美术教学进行改革与创新,转变自身的观念和意识,在美术教学中融入情感教育。这就需要教师不断总结和交流,推动情感教育在美术教学中的进一步发展。
关键词: 初中美术 欣赏式教学 现状 有效策略
初中美术欣赏教学是初中生发现自然、了解艺术、体验社会美的直接手段,是帮助学生积累美的知识、提升美的素养、加强美的修养,引导其热爱生活,促使其身心健康发展的重要推动力。因此,初中生学习各种文化课的同时要学好美术欣赏课,为培养美术意识、增强自身美术鉴赏力、提升美术素养、塑造良好人格等打下坚实的基础。初中美术欣赏教学现状不容乐观,初中美术教师只有正确、客观地认识现状,不断更新教学理念、完善教学方法,才是初中美术欣赏式教学的新出路。
一、初中美术欣赏式教学践行现状
初中美术欣赏式教学在培养学生创造性、自主性、独立性与创新性方面至关重要。美术欣赏是学生积极主动地结合所学知识与实践经验,发挥联想与想象理解美术作品的一种审美过程,美术欣赏具有个体性特征,不同审美个体具有相对不同的审美理解力,因人而异。目前美术欣赏教学在培养不同学生审美能力的过程中存在一些问题,这些问题在一定程度上成为阻碍美术欣赏课教学进程的拦路虎。总结起来主要有两点:一是自小学阶段到初中阶段,受应试教育考试压力的影响,学生对美术欣赏课的兴趣逐渐降低,将更多时间和精力用于提高文化课成绩上,美术欣赏教学效率极低。二是教师不善于提高自身教学素养,与时俱进地创新教学理念与教学方法,以提高美术欣赏课教学水平。其中最重要原因是教师没有意识到美术欣赏教学对学生健康成长的重要性,教师只有加强对美术欣赏教学重要性的认识,不断探索出新的教学方式推动美术欣赏教学发展才是正道。
二、提高初中美术欣赏式教学效率的有效策略
(一)加强教师对美术欣赏教学的重视程度
受传统应试教育“唯考试独尊”的影响,很多初中美术教师不仅不注重美术欣赏教学实践与开展,反而抱着“给文化课留出额外学习时间”,希望学生考上优质高中的悲悯心态,适时让出美术欣赏课,长此以往,初中美术欣赏教学质量提高成为一纸空文。因此,教师应加强对美术欣赏教学的重视程度,从内心深处认识到美术欣赏教学实施对学生全面深刻理解美、提高艺术鉴赏力与综合审美素养等的重要性。同时教师应该意识到,只有提高初中美术欣赏教学质量,才能为全面提升学生素养、陶冶学生情操、挖掘学生潜能,使学生逐步成长为德智体美全面发展的综合性人才奠定基础。
(二)营造温馨活跃的美术欣赏课教学氛围
传统美术欣赏教学氛围呆板、枯燥、乏味,很难激发学生美术学习兴趣与积极主动性,因此,初中美术欣赏教学中,营造温馨活跃的课堂氛围很有必要。教师应做到两点:一是构建和谐的师生关系,用言行举止影响与感染学生。教师要尊重学生,关心、爱护和体贴学生,面带微笑为学生上课,用自己的热情驱散学生心灵的雾霾,帮学生跨越美术学习中的鸿沟,实现师生心理共融,使学生信任教师,主动与教师交流对话。通过此方式提高学生美术欣赏兴趣,激发学生美术欣赏动机。二是教师通过多样化直观教学手段的运用,调动学习兴趣,激发学生与教师产生情感共鸣。如范画欣赏、投影运用、故事讲解、音乐配置等方式教学效果明显,可营造温馨和谐的美术欣赏课教学氛围。
(三)丰富美术教学手段激发学生欣赏兴趣
丰富多样化的美术教学手段对激发学生欣赏兴趣,促使美术欣赏教学高效化尤为重要。教师应不断更新教学理念,优化美术欣赏教学方法,用多样性教学方式感染与激励学生,促使学生主动参与,如多媒体教学法、体验式教学法、合作探究教学法、故事教学法、问题教学法、讨论鉴赏和实践鉴赏法等。在《古代山水画》欣赏教学中,教师既可以通过故事教学法、情境创设法、问题教学法加强学生对欣赏重、难点的理解与认识,又可以通过多媒体技术展示一些经典的古代山水画,通过实践鉴赏法鼓励学生对其进行临摹式鉴赏,从而不断提高美术欣赏教学的趣味性和生动性,构建初中美术欣赏有效性课堂。
(四)美术欣赏教学应加强理论与实践的联系
在初中美术欣赏教学中加强理论与实践的联系,要求教师这样入手:一是充分发挥实践性赏析教学模式的优势。在欣赏经典、优秀美术作品时,学生不仅要对该艺术作品的文化背景、文化内涵与艺术家情况进行了解,还要静静欣赏与领悟作品带来的视觉冲击,通过实践欣赏实现与艺术家的情感交流。例如,在对波提切利的作品《春》的实践欣赏中,教师可以给予学生足够作品欣赏空间,学生通过静静欣赏这幅作品,在与波提切利的心灵碰撞中,归纳出“人与自然和谐共处”的深刻寓意,提升学生学习信心。二是引入讨论赏析教学模式。这种教学模式旨在激励学生通过将审美感受分享给他人,并与之讨论的方式提升自身审美鉴赏力,从而提高美术欣赏效率。
综上所述,鉴于初中美术欣赏教学在学生成长与发展方面的重要性,作为初中美术欣赏课堂教学的组织者与引导者,教师应基于美术欣赏教学现状,不断发挥自身主观能动性,引入多样化美术欣赏教学方法,提高初中美术欣赏教学质量,使学生在轻松欣赏、愉快学习的过程中悄然提升对美的理解、辨别与鉴赏能力,为学生身心健康发展与良好人格塑造奠定坚实基础。
参考文献:
[1]余谦.初中美术欣赏教学存在的问题与对策[J].好家长,2014,51:198.
关键词:初中;美术教学;创新;策略
为了顺应素质教育和教学改革的发展趋势,初中美术教学也要进行全面创新,推进美术教育的长足进展。初中美术教师要革新教育思想,以创新和学生的全面发展为导向,通过优化教学内容、教学设计等手段,激发学生的创造性和创新意识,并不断培养学生的创新能力,营建一个创新的美术课堂,促进学生和美术教学的全面进步。学生也应发挥主观能动性,用创造性的思维与教师一起为初中美术课堂插上创新的翅膀。
1.创新美术课堂氛围
学生在积极活跃的教学氛围和没有压力的状况下学习,学习效率和学习质量会显著提升,同时学生的创造力、创新能力以及想象能力等也会有大幅度的提升。因此,为了营建一个创新的初中美术课堂,教师首先要对教学氛围进行创新,也就是说为学生营建一个活跃轻松的氛围,并以此激发学生的创新意识和创造力,进而保证美术教学的创新发展。创新教学氛围工作的开展,要求教师与学生深入交流和沟通,了解学生的真是想法和聆听学生的心声。美术教师在与学生的交流中也能够感受到学生对于活跃、创新课堂的需求和渴望。教师在了解学生的真是想法和美术学习的需要后,要以创新为原则,以学生的实际需要为指导,为学生营建一个创新的课堂氛围,让学生在积极活跃的氛围中学习美术知识,提高美术素养。教师要与学生建立和谐平等的师生关系,这样学生才能够克服恐惧心理,主动地与教师进行交流和探讨,同时也能够发挥自己的创新能力,为美术课堂带来创新性元素。另外,教师要鼓励学生加强合作和沟通,互相学习、取长补短,实现共同进步。融洽的师生关系、同学关系都促使创新型的课堂氛围的形成,也促使初中美术教学的创新发展。例如,教师在讲解《什么是美术》时,要注意为学生营建一个轻松的氛围,然后与学生们一起讨论美术的含义,倾听每位学生的回答,并与学生共同讨论得出统一的答案。在师生互动中,学生的创新能力被激发出来,对于学生的创新发展十分有利。
2.创新美术教学内容
传统的初中美术教学是以单一的绘画为主要内容的教育课堂,教学内容十分单一,不利于学生的创新发展和美术课堂的创新进步。教师在进行美术教学时也将还会画作为重点内容,但是知道学生绘画的相关技巧。美术教学内容过于单一的情况会扼杀学生的积极性,也会阻碍学生创新思维能力的形成和发挥,进而导致学生丧失对美术学习的兴趣,美术教学课堂也会丧失创新活力。为了改变这一现况,初中美术教师要用创新的思想武装和提升自己,进行美术教学内容的全面创新和发展,改变传统的单一教学内容,增加适合学生发挥创新能力的内容,给予学生发挥和提升的平台和空间。教师在美术教学内容的设计时不仅要教授学生绘画的技巧还应该增加美术实践活动、美术作品鉴赏、美术作品欣赏等丰富的内容。学生在面对和学习丰富的美术内容的过程中,才能够真正体会到美术的艺术魅力,也会让学生提升对美术的理解和创新认识,进而促使学生创新能力的全面发展,并为自身创造性的发挥和未来发展打下坚实的基础。例如,教师在讲解《春天的畅想》时,除了要对相关的绘画造型、表现技巧和绘画注意事项告诉学生之外,还要增加美术作品欣赏、美术鉴赏内容。教师可以搜集描绘春天的经典美术作品让学生欣赏,然后让学生仔细品评这些作品,发表自己的见解或者是自己的创新想法,提高学生的创新力。另外,教师也可以根据学生的需要为学生组织题为“生命、自然与艺术的和谐交融――春”的美术评述比赛。让学生自行选择关于所给主题的美术作品,并且做全面的评述,最后选出最具创新力的学生和作品。
3.创新美术教学形式
初中美术教学的载体和形式应该是丰富多彩的,不能够仅仅局限于教师利用灌输式的美术知识传播手段,还应该从多方面入手为美术课堂插上创新的翅膀。教师在实际教学中要注重创新美术教学的形式,并且注重利用多样化的教学形式给学生带来丰富多样、富有活力和创新力的美术元素,让学生更加全面的体验美术的魅力,并从中获得创新能力的提升。随着计算机技术的发展和技术与教育结合水平的提升,初中美术教师要善于利用现代化的教学辅助手段,如多媒体、照相机等,丰富学生美术学习的形式,让学生从中感受到不一样的美术艺术,进而促使学生积极思考和开拓创新,更好的开动脑筋,获得创新思维的培养和锻炼。例如,教师在讲解《和谐温馨的生活空间》时,可以利用多媒体手段作为教学辅助,用多媒体课件向学生展示室内美术设计、景观美术设计、建筑美术设计等多方面的内容,同时能够配上丰富多样的美术作品、动画、音乐等,让学生在情景交融中感受更多的美感和美术作品为学生带来的视觉震撼。多媒体教学形式为创新的美术课堂的建立创造了有利条件。另外,教师可以根据课堂需要和学生的学习需求,将传统的临摹形式变成实地的写生活动。教师可以在条件允许和保证学生的安全的基础上,安排和组织学生去野外进行写生。教师用这样实践性和创新性强的教育形式可以为学生带去不一样的体验,进而学生能够积极主动的发现美术之美,并且更加积极主动的投入学习,培养和提高学生的创新思维。
4.总结
初中美术教学课堂是学生接触美和感受美的重要平台,也是学生成长和学习中增加知识和创新体验的一种途径。初中美术课堂要保持充足的活力的创新力,为学生的全面发展创造有利的条件。初中美术教师要注重从学生的学习需要和教学要求出发,以创新为导向,在发挥学生的主体作用的前提下,通过创新美术教学氛围、教学形式、教学内容等手段,最大程度的提高初中美术教学的创新力和学生的创新能力,为学生的长远发展以及美术教学的创新进步打下基础。
参考文献:
[1]王莉娟.试论初中美术课堂教学模式的创新及其实践[J].新课程导学,2012,23(11):79-80.
【关键词】 美术教师 教学水平 培养 提高
作为初级中学的美术教师,我认为在愈来愈提倡素质教育的今天,要培养出德智体美劳全面发展的中学生就必须关注学生的美育。只有通过美育才能更好地培养当代中学生的审美观,才能更好地发展当代中学生欣赏美和创造美的能力,美育是当代中学生高尚情操培养和素质教育的重要内容。学校美术课是中学美育的重要平台,初中美术教师更是美育的关键实施者。要搞好中学生的美育离不开初中美术教师的努力,更离不开初中美术教师教学水平的自我培养与提高。但是如何进行教学水平的自我培养与提高呢?
1 初中美术教师的教学现状
1.1 多方重视不够,教学效果不佳。随着社会的发展进步和人们生活条件的改善,家长对孩子们的上学问题越发重视起来。家长都希望孩子们能够通过中考考取更好的高中,通过高考考取更好的大学,通过上大学找到更好的工作。然而这一以升学为导向的教育观念,使学生的美育出现了打折。学校不能不考虑升学率,家长希望学生的成绩提高,学生迫于升学的压力放松了美术的学习,美术教师也不得不对美术课一再放松要求,有的学校甚至出现了美术课被取消或者美术课上自习的现象。学校、家长、学生以及教师等各方面对初中美术教育重视不足,有的学校甚至大量占用美术课的上课时间,使得初中美术课的教学很难取得较好的教学效果。
1.2 缺乏升学压力,学生兴趣不足。学生并不排斥美术课,相反在小学阶段的学习中学生还很乐于和老师一起动手制作和进行绘画的学习。但到了中学阶段大部分学生开始一改小学的状态,慢慢放弃了自己对美术课的兴趣。通过调查,笔者发现初中学生因为美术课的学习不会给大家带来升学的压力,而其他课程压得自己喘不过气来,故而削弱了自己对中学美术课的兴趣。
1.3 教学方法死板,知识技能脱节。在大量的美术作品鉴赏课中不少中学美术教师仅仅是根据大纲和教材中的知识点死板地进行知识传授,如,八年级下册《石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟》一课的教学,授课教师若仅从石窟艺术的鉴赏来讲未免显得有些枯燥。笔者认为如果仅让学生从我国四大石窟的创建时间、地理位置、洞窟数量、造像数量、壁画面积的比较方面进行记忆而不注重石窟艺术的来源中所蕴含的文化内涵,就会使学生学习这堂课时兴趣不足而使这堂课的教学效果大打折扣。与此同时,知识与技能的脱节是当今初中美术课教学的一个不足,老师课堂上的照本宣科可以使学生获得“填鸭式”的知识积累,但因为缺乏实践而使学生的动手能力没有得到提升。要摆脱这些教学问题,我们就需要进行教师教学水平的自我培养和提高。
2 自我培养和提高的途径
2.1 端正工作态度,明确教师责任。初中美术教师的自我培养首先就是要端正工作的态度,良好的态度为工作效率的提升提供了重要的保障。初中美术教师端正工作态度就是要明确自己的责任和使命,要热爱教师职业,关心学生的成长,满怀热情与激情地投入到教学工作中去。要怀着敬业奉献、积极乐观的心态投入到中学生的美育工作中去。只有端正工作态度才能够获得学生的认可和尊重,才能获得同事的支持和帮助,才能够促使自己实现作为人民教师的自我价值。
2.2 明晰任务目标,提升教案设计。端正态度之后就需要进行任务和目标的明确,作为初中美术教师要细致地分析教学内容,明确课程的教学要达到什么样的目的,要使学生具备什么样的能力,要关注教学的重点和难点,既要教会学生美学知识更要注重培养学生的高尚情操。有人说:“教学方案设计的好坏是能否取得良好教学效果的关键。”所以说,在教案设计时要注意教学进度的合理安排,对每一个教学环节要进行精心设计和课前准备。要熟悉课程内容,更要在课前充分想象授课的场景,将必要的多媒体教学课件、图片素材、绘图工具准备好。此外,中学美术课的教学可以不局限于课堂讲授,而可以更多地进行具有乡土特色的美术教学,帮助学生从身边发现美。
关键词:美术教学;德育教育;渗透方法
初中美术课是初中教学的一门基础课程,美术知识的“教”与“学”,能够培养初中生健康的审美情趣和树立良好的审美观念,最终达到教书育人的目的。但是由于受传统教学观念的影响,我们的初中美术教学得不到应有的重视,这在我们农村初中显得尤为突出。很多农村初中把美术课看作可有可无的一门课程,没有专业的美术教师来任教,这就在很大程度上束缚了德育教育的发展和进步,也使得初中美术教育和育人目标的差距越来越大。所以我们必须改变观念,调动一切积极的因素来优化美术教学,充分发挥美术在德育教育中的重要作用,使学生在美术的教学活动中情感得到熏陶和感染,心灵得到净化,培养学生强烈的爱国情感和道德品质。那么,在实际的美术教学中如何渗透德育呢?我通过这几年在美术教学中的探索和总结谈谈自己的看法。
一、帮助学生树立良好的学习观念
初中美术作为一门基础学科,不但要使学生学会基本的美术知识,更要培养学生在美术方面的基本技能,使学生明白美术知识的学习不但是现代教育的需要,更是培养自己高尚审美情趣的主要方式。在实际的教学过程中运用各种教学手段激发学生的学习兴趣,使学生形成良好的美术学习观念,这对于德育在美术课程中的渗透是一个坚实的基础。
二、发掘美术教材中的德育内容
初中美术课程具有丰富的教材内容,涉及到生活中的方方面面,我们要在这些广泛的教材中挖掘德育知识,比如助人为乐方面、尊老爱幼方面、爱国主义方面、环境保护方面、世界和平方面等等,这些知识都蕴含在美术知识中间。在实际的初中美术教学中将挖掘出来的德育知识进行适时的渗透,能够使学生在学习美术知识的过程中情感得到升华,道德得到熏陶,这样他们就会树立良好的道德品质和健全的人格魅力。
三、活跃课堂教学氛围,渗透德育
传统的教学方式使得我们的课堂气氛沉闷,学生也不能积极主动地配合教师的教学进程。所以我们必须活跃课堂气氛,让学生作为学习的主体,这样会使学生的积极性在很大程度上得到提高,使他们能够主动地思考问题、发现问题以及解决问题。比如我在上《舍身炸碉堡》这节课时,首先让学生观察教学图片,然后让学生自己谈谈对于这幅画的感想如何。学生的积极性一下被调动起来,你一言我一句地讨论起来,有的说没有千千万万的革命烈士就不会有现在的幸福生活,有的说要向他们学习等等。这样不但活跃了课堂气氛,学生的注意力也相应的得到集中。同时,学生会自觉地学习革命烈士这种不怕牺牲、不畏艰险和顽强拼搏的精神。
四、在具体的美术实践活动中渗透德育
【关键词】新课程理念初中美术教学方法
一、当下美术教学中存在的几个主要问题
1.美术教学中教师存在的问题。首先,近年来,初中的学科教育正朝着知识和技能的多元化、全面性发展,由于初中美术学科的教学特点是广泛的隐密性,对于这种孤立单一的教学学科,往往由于缺乏知识的多方延展性导致在调动学生的学习积极性上有很大欠缺。其次,由于长期以来传统教育思想的禁锢影响,有些美术教师不肯走入学生心灵,因此没有充分了解初中阶段学生的心理特征,在进行课堂教学时不能结合学生特点因材施教,最终也导致教学效率的下降。2.美术教学中学校存在的问题。许多初中学校过分强调传统学科的学习,而对美术课重视程度不够,对美术教学的投入也十分匮乏。投入资金少,导致教学设备短缺,许多初中学校甚至只具备粉笔、石膏模具等基本的教学设备。这样的学习氛围很不利于激发中学生对美术学习的兴趣。另外,学校图书馆关于美术方面的书籍太少,学生没有受到良好的熏陶,也很难培养一定的美术素养。
二、新教育理念下初中美术教学的几种有效方法
1.教学过程中应提高激发学生兴趣的重视程度。由于新课程理念更强调学生的自我体验感受以及学习态度的积极热情,而学生的学习兴趣如果提高则更容易达到新课程理念下的学习目标,培养学生学习兴趣的重要性由此可见一斑。其中将美术运用到实际生活中,使美术课的教学内容与学生的生活经验紧密联系尤为重要。如在讲授湘教版八年级上册《用画笔触摸细节》一课时,可以鼓励学生运用速写中以线为主的手法,绘制生活中常见场景、物象等细节特点。细节是作品的“灵魂”,没有了它,作品就会失去精神力度,艺术感染力也会趋于平淡。让学生亲自体验在生活中观察细节的整个过程,在“线条表现细节”的内容下呈现“色彩表现”的内容,从而体会造型表现中细节表现方法的多样性,学生便也容易理解在某种特定的环境中物体细节的表现越逼真,作品的艺术表现力就越强。此外,初中美术教学对学生的专业性要求不高,因此在进行美术教学时应认真备课,在对教学材料充分熟悉的基础上,根据学生的认知水平对教学内容进行合理调整,最后完成教学任务。这种根据实际情况教授的方法更易提高学生学习美术的兴趣,加强学习的信心。
关键词:初中美术;多媒体技术;动静结合
在初中美术教学中引入多媒体技术,不仅有助于教师实现备课高效化,而且能显著提高美术教学效率。在开展具体教学时,借助多媒体技术,可以让学生直观、形象地理解一些教材中晦涩难懂的知识,教师能借助多媒体技术动态化地展示静态的美术作品,让学生实现高效学习。
一、利用多媒体技术开展初中美术教学的优势
将多媒体技术运用于初中美术教学具有重要的教学意义。首先,有利于调动学生学习美术的兴趣。在以往的美术教学中,教师通常会让学生先准备纸张、颜料等相关美术材料,再提出相关创作要求,让学生创作。学生的学习模式单一,课堂教学氛围沉闷,难以激发学生的创作热情,长此以往,容易影响学生的美术学习兴趣。将多媒体技术引入初中美术教学,可以为学生营造良好的学习氛围,激发学生学习美术知识的兴趣,增强学生的自主性与积极性,使学生更好地适应新的教学模式,提高学习效率[1]。美术教师可通过图像、视频等呈现相关的教学内容,以此丰富教学内容,调动学生的学习兴趣。其次,有利于直观地呈现教学内容,更便于学生理解。在初中美术的教学中,教师可以借助多媒体技术呈现经典的美术作品、某种绘画手法与形式、相关的美术创作素材,以此让学生更形象、直观地了解相关作品[2]。同时,美术是一门较为抽象的艺术学科,教师具象、直观地呈现相关内容,更便于学生理解,进而让学生充分掌握相关美术知识,有效提高学习质量。
二、初中美术教学中存在的问题
1.未给予美术学科应有的重视。当前的教育目标是促进学生全面发展。受以往的教育理念的影响,部分学校和教师未给予美术学科应有的重视,存在美术课时较少、课时安排不合理、其他学科的教师随意占用美术课时的现象。初中时期是学生学习的重要阶段,其对学生将来的发展有着重要影响。学校未给予美术学科应有的重视,不仅会影响到美术课的教学效率,而且会影响到学生艺术素养、审美能力的提升。2.教学方式较为陈旧。与其他学科相比,美术课的教学内容通常较为抽象,这对学生的想象力提出了更高的要求。部分教师在美术教学中的教学手法单一,多采用填鸭式、灌输式的方法开展教学,部分学生只能被动地接受相关知识,自身的主观能动性难以得到有效发挥,长此以往,学生学习美术的积极性也会被打消。初中生的思维活跃,好奇心强,如果教师的教学方式过于陈旧、单一,则难以激起学生的学习兴趣,难以有效提升学生的审美能力,不仅会影响学生对美术学习的积极性,而且会影响学生未来的发展[3]。因此,美术教师需要更新教学方式,采用多样化的教学方法开展教学,进而更好地适应教学改革的要求。3.忽视学生个体差异性。在初中美术的教学中,部分教师在教学时忽视了学生存在的个体差异,多以统一的标准要求学生,设置教学目标,这容易导致学生难以跟上教师的步伐,从而影响学习的积极性。美术学科是艺术类的科目,教师应注重学生的个体差异性[4]。不同学生的成长环境有所差异,不同学生的美术欣赏水平、感知能力、兴趣有所不同,在美术课的教学中,教师应秉持因材施教的理念,重视学生的个体差异性,以多样化的标准要求学生,以此提升学生的自信。
三、多媒体技术与初中美术的整合策略
1.基于多媒体技术的美术教学。基于多媒体技术的美术教学是一种新型的教学方式。在以往的美术教学中,教师多采用讲述式的方法开展教学,这种教学方法较为枯燥,学生只能被动地接受相关知识,教师的教学效率和学生的学习效率较低,这会影响学生的学习自主性。同时,教师讲解相关内容的时间较多,未留足时间让学生动手实践,以致部分学生的实践能力较弱。通过使用多媒体技术,教师可以将丰富多样的图画呈现给学生,并将教学内容分为不同的板块开展教学,这不仅可以使学生更好地理解相关美术知识,而且能激发学生学习的好奇心,让学生积极主动地参与课堂教学[5]。同时,多媒体技术的运用能使抽象的美术知识具体化,使零碎且复杂的美术知识简单化。在初中美术教学中引入多媒体技术,可以丰富教学内容,这不仅可以提高课堂教学效率,而且能使学生学习更多的美术知识,提升学生的审美能力。此外,在初中美术中,教师多讲解色彩搭配、风格、结构、线条、画派等知识,如果教师只是用语言进行讲解,学生则难以理解其中一些较为晦涩的知识。在讲解美术知识时,教师可以运用多媒体技术教授相关内容,以此帮助学生理解并掌握[6]。如,在讲解陕北文化与相关美术作品时,教师可以通过多媒体技术向学生展示陕北门神(图1)、年画(图2)、窗花(图3)等内容,让学生直观地欣赏并了解陕北地区的艺术作品及其相关特征,这不仅可以有效提升学生的学习兴趣,而且能让学生充分感受到美术作品的艺术价值,进而提高学生的审美能力与美术素养。2.基于多媒体技术的作品动态化。将多媒体技术融入初中美术教学,有助于让美术作品由静态向动态转变。通常而言,初中生接触的美术作品都以静态的形式呈现。部分学生不了解作品的创作背景和画家的相关流派、创作特点与技法,因此难以理解作品的内容与画家创作的意图,对鉴赏活动的兴趣不高,只是应付了事,难以获得预期的学习效果。为此,美术教师可以借助多媒体技术动态化地呈现美术作品,以此激发学生的鉴赏兴趣,提升学生的审美能力。教师在展示名家画作时,首先播放与之风格类似的纯音乐,以此让学生静下心来欣赏,营造浓厚的学习氛围,接下来,教师呈现美术作品,并以短视频的形式让学生了解作品与画家的相关内容,由此让学生了解作品的创作特点与画家的创作意图[7]。3.基于多媒体技术的美术教学生活化。在以往的美术教学中,部分教师只是按照教材按部就班地开展美术教学,未能考虑学生的学习实际与生活实际,由此使部分学生感觉美术与自己的生活相去甚远,难以激发学生的学习热情。教师将多媒体技术引入美术教学,可以借助多媒体技术,收集、整理与学生日常生活联系密切的美术作品和艺术形象并加以呈现,还原生活中的美术场景,教师还可以通过多媒体技术的运用,为学生营造生活化的美术课堂,引导学生在生活中寻找美、探索美,让学生拥有一双发现美的眼睛,这不仅有助于陶冶学生的情操,而且能拓展学生的美术视野,调动学生学习美术知识的热情,丰富学生的审美情趣,让学生形成在生活中发现美的意识。在具体教学时,教师可以运用多媒体技术,将生活中的实例引入美术课堂,以此调动学生的学习积极性,确保美术课堂教学的高效性[8]。如,对“和谐温馨的生活空间”开展教学时,该部分的知识十分贴近学生的生活,教师可以让学生描绘出自己理想中的家。教师首先可以借助多媒体技术向学生展示一些优秀的与家相关的美术作品,留足时间让学生赏析,并让学生说出作品的独到之处;其次,教师引导学生说出自己的创作思路;最后让学生开展创作。这一过程不仅能启发学生的创作灵感,而且能拓展学生的想象空间与思维空间,从而使学生创作的作品形式更加丰富。此外,美术教师可以通过多媒体技术制作相关的短视频,在上课之前发送给学生,让学生通过短视频了解下节课的内容,并总结相关问题与学习心得,在课上与教师和其他学生一起交流。
将多媒体运用于初中美术教学,不仅有助于活跃课堂氛围,激发学生学习美术知识的主动性,而且会使学生形成相应的审美情趣,充分激发学生学习美术的潜能。因此,美术教师在具体教学时,要注重多媒体技术的运用,让美术教学贴近现实生活,将抽象的美术知识具体化,发挥学生在教学中的主体性,进而提升初中美术教学质量和学生的学习效率。
参考文献:
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[2]王彩霞.浅谈初中美术教学与多媒体技术的有机结合[J].中国多媒体与网络教学学报(下旬刊),2020(7):168-169.
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关键词:生本教育;理论依据;初中美术;应用;分析
美术艺术中技法及理论颇多,对初中学生来说很多技法、理论无疑是枯燥和乏味且难以掌握的。尤其是传统教学方式单一直接的讲授方式很容易使学生产生抵触美术课的情绪。生本教育在初中美术教学中的初步应用,使得艺术与学生自身发展紧密联系起来,在提高学生学习兴趣和主动性方面发挥了显著作用。如何最大化地发挥生本教育在初中美术教学中的作用,是当前初中美术教学关注的焦点。而在探讨初中美术教学中生本教育运用的策略前,我们首先应该对生本教育的理论依据稍加了解。
一、生本教育在理论方面的依据
生本教育最早由我国著名教育家郭思乐教授首先提出,郭思乐十分强调“教育中一切为了学生、全面依靠和高度重视学生”的教育理念。他认为传统教学方式目前存在一个很大的问题,即束缚了学生,限制了学生的主动性和创造性,使学生对知识的接受越来越被动化,为了不毁掉学生的创新思维,当前教学必须重视学生学习的主动性,从以教师为本向以学生为本过渡。
生本教育的另一理论依据为人本主义理论,人本主义这种心理学思想认为人的内心世界是最重要的,个人在学习活动中占据重要地位。对于初中美术教育来说,人本主义理论不仅使教师向学生传播各种美术知识变得更加轻松,同时还能紧密联系学生与美术之间的关系,促进学生主体性的发挥。
二、生本教育理论在初中美术教学中的运用建议
初中的美术教学,除了要使学生学会基本的绘画技能和方法,还必须培养学生对美术作品赏美、艺术内涵理解的能力,与此同时要对学生审美情趣、审美意识、审美能力及创造力等进行全面培养。因此,以“教”为主的传统美术教学方式已经无法满足当前的初中美术教学,而生本教育正是应此种教育需要顺势而出的。在初中美术教学中,教师可以从以下几方面入手将生本教育理论充分运用到美术教学中。
1.创设良好的学习情境,充分调动学生的自主性
中学生正处于好奇心和求知欲极强的阶段,只要教师能好好利用学生这一特点,就能充分调动学生的学习兴趣。中学生的自主学习能力尚未发展完善,教师应该在课堂中对良好的学习情境加以创设,比如通过多媒体视频、音乐、图片等充分调动学生的视觉、听觉和感受力,刺激学生学习兴趣。
2.教师应更新教学观念,促进师生角色转变
初中美术课堂教学除了要调动学生视觉感官外,还需要调动学生的思维活动,是一个综合性较强的教学活动。要达到其综合效果,教师必须更新教学观念,在生本教育思想的指导下进行教学。教师应该坚持以学生为本,摒弃以往教师为主的教学观念,促进师生角色转变。
3.设置课堂悬念,引导学生主动探索和创新
问题如同压力一般,可以催促人前进,思维的发展往往来自于对问题的思考。只有在有问题的情境中,才能激起学生解决问题的好奇心,从而对问题做出思考和研究。因此,初中美术课堂应多设置一些悬念,激发学生的求知欲,扣紧学生在美术课堂上的心弦。比如,在对名家作品进行欣赏时,可以让学生对画家作品风格、流派、背景等先有所了解,然后让学生针对画作的构图特征以及艺术语言等提出一些问题,由学生通过讨论自行解答,最后由教师纠正和总结。这样一来,学生在讨论和自我思考中对美术欣赏的一些方法便能轻松掌握了。教师还必须对学生想象力加以重视,引导学生独立思考、主动探索和创新,培养学生自我创作和设计的能力。
4.整合多种学科知识,对学生知识视野进行开阔,鼓励学生创作
在生本教育理念中,教学必须以学生发展为根本,面向全体学生,对其人文精神及审美能力等进行培养。因此,在初中美术教学课堂中,教师可以整合语文、历史、音乐等多种学科之间的联系和知识,对三维式课程结构进行建立。比如,学生在对建筑艺术欣赏过程中,教师可以提醒鼓励学生参照语文课本上相对应的一些文章,强化学生对建筑艺术的语言理解力,进而提高其对建筑艺术的欣赏能力。文学、美术等虽然所属范畴不同,但在美的核心理解上却是相通的。学生通过对其他各种学科的结合,同时大大开阔了自己的视野,对促进学生素质全面发展有重要作用。与此同时,教师在教学中还可以将学生日常生活联系起来,让学生学会观察生活,从生活中汲取灵感,鼓励学生大胆想象,勇敢创作。
参考文献: