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关键词:音乐教育 素质培养 素质教育
作为音乐教师怎样通过音乐教学来加强对学生素质的培养呢?最主要的就是通过创新教学模式,丰富教学内容,以及音乐特有的形式手段,对其进行教育、引导。
一、音乐教育有利于净化、升华人的心灵,帮助学生养成良好的道德行为习惯
音乐不同于其他学科的最大特点是它取材内容的广泛性及教育手段的多样性、教学形式的趣味性,当你翻开教材仔细阅读,你会发现德育的内容非常广泛,无处不在。音乐教师巧妙设计构思,精心备课,并充分发挥多媒体教学的优势,把一堂课通过自己独特的方式,去启迪学生的心灵,用多样化的教学手段去影响、去改变学生、让他们在音乐中仿佛置身其中,去享受欢乐、感受痛苦,去愤怒的谴责、热情的歌颂,全身心的投入到美妙的音乐世界,唤起他们的热情,培养他们爱国、爱民的深厚感情。
二、音乐教育有利于开发智能
近几年来,随着人们对素质教育的进一步认识,音乐教育作为素质教育的进一步认识,音乐教育作为素质教育的一个重要内容,作为开发人类智力、陶冶人的情操、激励人们奋进的特殊工具,已被普遍认同,有越来越多的孩子纷纷加入到学习音乐的行列。经现代医学专家研究认为,认得左脑具有逻辑思维功能,右脑具有形象思维功能,甚至有些科学家称右脑为"音乐脑",它与创造思维有着密切的关系而音乐教育对开发右脑、发展人的形象思维、提高人的智能因素起着其它科学无法代替的作用。孔子、爱因斯坦、托尔斯泰、歌德等,他们不仅是音乐艺术的爱好者,而且对音乐的研究都有很深的造诣,正因为音乐对其意识和思维的催发作用,才帮助了他们在各自领域中登上了事业成功的顶峰,为人类作出了巨大的贡献。音乐教育在提高学生音乐素质的基础上,还可以提高学生的理解力、观察力、想象力和创造力。音乐演奏时通过手指的灵活运用,对大脑的神经系统进行锻炼,使大脑更灵敏、更聪慧,同时训练学生感受音乐的美,开阔音乐视野,获得追求美好的事物,培养学生思维能力和创造能力,更有利于科学文化知识的学习,为培养学生的文化素质打好基础。
三、音乐可以提高大学生的道德素质
音乐教育可以提升大学生的道德素质,可以陶冶大学生的艺术情操,可以愉悦大学生的健康心理,可以增强大学生的浓厚审美情趣。当然,大学生的道德修养是一个非常长期、非常复杂的一个过程,这种过程需要坚持,血药持之以恒的不断积淀。大学生应该明白自然和谐、社会良好秩序和社会正义,要抛弃自己那些比较龌龊的、阴暗的、低级趣味的想法,自觉地提高自己的品德修养,培养自己高雅、文明、自然、和谐的人生品格,通过音乐教育树立正确的世界观、人生观、价值观,最后养成自己最有意义、最有人生价值和最有社会价值的价值取向。音乐艺术通美的结晶,启迪人类的思想内涵,感染人类的关爱情感。通过音乐教育这种非常轻松,非常美丽和非常爽心悦目的方式传达思想道德教育的真谛。因此,音乐教育是对大学生进行思想教育的有效途径和手段。通过音乐教育可以给大学生一活生生的思想品德教育,帮助学生树立正确的人生观、世界观和价值观,提高大学生的思想道德素质。
四、音乐教育有助于身心健康素质的培养
优秀的音乐能使精神愉悦、情绪振奋,同时通过音乐听觉器官穿入大脑皮层,起到较强血液循环、增强内分泌、促进消化、解除疲劳、增进健康的作用。开展多样的音乐课外活动,如跳校园集体舞、随着节奏做健康游戏、练习唱歌、学习乐器等多种形式来帮助学生提高学习兴趣,环节学生的学习压力,净化学生的心灵,陶冶情操,培养学生的团队精神及集体协作能力,对锻炼学生健康的体魄都非常有益。
更多的事实告诉我们,一个高素质的人才,多数受到过良好的音乐教育。尤其是今天,随着物质文明和精神文明的高度发展,那些生气勃勃,充满创造性和娱乐性的教育形式,越来越需要将音乐教育引入德、智、体、美、劳诸育之中,来完成对中小学生人格的塑造。重视中小学音乐教育,是促进学生整体素质得到全面发展的关键。因此,重视中小学的音乐教育,是实施素质教育的重要途径
五、借助教材,让学生感受美
关键词:核心素养;青少年宫;音乐教育
科学性、时代性、民族性,是我国学生培养与发展核心素养的基本性原则,培养“全面发展的人”是其核心思想。核心素养是中国每一位学生应当具备的、支撑个人终身发展和社会发展所需要的必备品格和关键能力。
一、我国的核心素养教育及实施现状
有学者提出,核心素养通过“提出”“研制”“整合”“渗透”“深化发展”五个阶段渗透教育过程[1]。核心素养的培育与各学科的教学过程关系紧密,教学内容及其实施的过程应当是核心素养培养的主要载体与途径。我国对核心素养的研究时间并不长,或存在部分教师对核心素养的理解不够准确,如西北示范下雪教育学院、西北少数民族发展研究中心李泽林教授曾指出许多教师对核心素养认识不准确,在具体教学过程中,核心素养的培养有“被泛化的危险”[2]。我国大多数地区对于核心素养的研究刚进入从理论向实践转化阶段,实践成果略显不足,转化经验也不甚统一,教育政策要相对滞后。
二、青少宫实施核心素养教育的优越性
“课程改革”“教学实践”“教育评价”是核心素养在教育实践中落实的三个途径[3],有学者认为,在此项三途径中,难点和焦点在于形成核心素养评价体系[4]。当下教学评价的改革涉及教育教学的各个核心领域,然而,究其本质,教学评价中存在的诸多问题是社会矛盾在教育中体现,包括人才标准、社会价值取向和经济发展状况等,这些都会直接制约和影响教育发展的理念和改革进程。青少年宫教育形式能很好地规避核心素养评价体系形成过程中的阻碍。青少年宫的教学目标旨在提高学生综合能力,为青少年的全面发展营造良好的空间,这正契合核心素养的指导思想。同时,青少年宫教育作为学校教育补充形式的性质,决定了青少宫教学评价理念不同于学校教育,青少年宫的教学评价理念可以回避诸多社会矛盾,从这一点出发,在青少年宫推广与落实核心素养教育,将更有利于核心素养教育教学经验的累积及其对教育的全面渗透。
三、青少宫核心素养教学改革的指导思想
1.学科课程与实践活动相结合原则实践活动强调以实践和探索为主地注重学生自主发展和社会参与,与核心素养教育理念相契合。将学科课程与实践活动课程紧密结合的指导思想,在基于核心素养的课程改革中,具有重要作用。2.跨学科核心素养相结合原则在发展学生的核心素养中,分科课程有其优势但其弊端也是显而易见。分科使得知识的整体性和系统性被破坏遭到,学科之间的界限以及排他性和独立性也非常突出的。这使得学生掌握的知识碎片化,知识很难还原到问题情境中。因此,传打破传统的学科边界,促进学科融合,是推动和落实核心素养课程变革的有效手段。3.学生自主与教师主导相结合原则在核心素养视域下,学生的主体地位以及学生自主学习品质的养成是教学重点关注的问题,打破填鸭式讲授教学模式,开展合作、探究、启发式教学势在必行。将教学过程开放、作业开放、评价过程开放,加强课堂教学与社区、家长等多方面的联系,能够更好推进学生学习方式的变革。积极调动学生参与课堂教学,充分发挥学生的主体和作用,让核心素养积淀的过程与学习的过程共生。
四、青少年宫音乐教学模块核心素养目标设定
1.文化基础了解中国以及世界音乐历史文化,能够自觉尊重和维护音乐财富,在各种音乐实践中积累音乐审美经验,形成健康的审美取向和表达欲望;通过音乐表现和音乐基础理论的学习,帮助孩子在感性的音乐活动中坚持严谨的学习态度和理性思维形态,在构建丰富的想象力的同时培养勇敢的探索精神。2.自主发展学会学习音乐,乐于学习音乐,能够在学习过程中调解自己的学习方法,能够利用现代化信息设备和手段辅助音乐学习;养成积极乐观的人生观,在音乐学习过程中培养自觉、自信、自制的能力和坚持不懈的精神品质。3.社会参与培养学生的团队意识与互助精神,在音乐学习的过程中理解音乐的文化的多样性过程中建立民族音乐自豪感和中华音乐文化自信,形成传播中国音乐文化的意识和行为。
五、青少年宫音乐教学模块课程设置
1.年龄结构5~10岁儿童。原因:依据植物神经学观点,生命早期,许多神经元决定了皮层上有多少神经元控制身体的各个具体部位,10岁以前所有关于运动的经历决定了皮层上究竟有多少神经元控制身体的各个部位,因此,对于音乐动作技能的学习来说,10岁以后才进行已经比较迟了;心理学家认为,音乐动作技能开始血是时间最佳时间在5岁左右;音乐心理学家爱德华•戈登认为,音乐才能的发展似是在9岁时达到平衡[5];柯达伊认为,儿童的音乐学习最好在6岁之前,最迟不能迟于9岁。此外将年龄设置为5~10岁也是青少宫教学的一般性质与特殊性决定。本纲领为青少年宫音乐课课程设计的总体指导纲领,旨在为青少宫各音乐门类学科教学大纲设置提供指导方案,是青少宫各音乐学科在制定教学内容时的指导依据。以声乐1课程为例,在实现“人文积淀”核心素养教学材料的选择上,以“选用不同历史文化背景下的音乐教学材料4~6首”,则可以确定教学材料如:在实际教学过程中,还应注意将核心素养的其他基本要点相结合,如:教学材料《悯农》,在实际教学中需关注的核心素养应包括:如上所述,同一教学材料在教学过程中应关注多个核心素养基本要点目标的共同培养,因此在实际教学中,也对教师提出了更高的挑战。教师应结合多种教学方法,综合考虑核心素养各基本要点的实现路径,缜密设计教学计划以及教学过程。综上所述,自我国《中国学生发展核心素养》正式以来,对于核心素养的研究正逐渐从理论向实践转化,但是实践成果仍不足,转化经验也不统一,教育政策相对滞后。在核心素养推广的众多难点中,中国学生发展核心素养评价问题是其中之一。青少年宫的教学评价理念可以回避诸多社会矛盾,更有力于做试点项目,推广与落实核心素养教育理念。本文通过核定青少宫核心素养教学改革的指导思想,确立青少年宫音乐教学模块核心素养目标,研究核心素养在青少宫音乐教学中各教学课程设置纲领,为青少宫推广核心素养教学打下基础,为核心素养在教育的各个层面的实现积累经验。
参考文献:
[1]田秋玲.核心素养视角下小学生阅读现状及对策研究[D].鲁东大学,2019.
[2]李泽林.防止核心素养被泛化的危险——兼论贯彻落实《中国学生发展核心素养》的学科化倾向[J].陕西师范大学学报(哲学社会科学版),2017,46(05):158-163.
[3]一帆.《中国学生发展核心素养》总体框架正式[J].教育测量与评价,2016(9):34-37.
[4]孔凡哲.中国学生发展核心素养评价难题的破解对策.中小学教师培训,2017(1),总第366期.
关键词:高中音乐 基本理念 漫谈
任何教育都是需要理念的,任何教学行为也一定都是教育理念的产物。尽管在实际教学中有时我们感觉不到教育理念的存在,甚至有的教师说实际教学不需要理念,而事实上这也是一种教育理念。高中音乐教学在高中教学中的地位很微妙,从学生成长的角度来看,高中学生亟须艺术熏陶,而从实际教学评价的角度来看,音乐教学的实际地位与文化学科教学相比还是存在客观距离的。这样的现实决定了音乐教师只有在先进教育理念的指引下去实施高效教学,才能切实提高学生的音乐素养。
一、“以审美为核心”的价值探究
在实际的音乐教学中,大部分音乐教师的理念与“以审美为核心”是有一定距离的,或者说在日常教学中教师更关心学生学习音乐的“技”,而与“艺”相关的审美可能只是一种附属物。课程改革从提高高中学生艺术素养的角度,确定了高中音乐教学“以审美为核心”的基本理念,这是必要且及时的。这是因为这一基本理念存在着这样的价值:
第一,音乐教学本质上是为了满足高中学生的审美需求。高中学生是注重审美的,这种美既包括外在的表象美,也包括内在的内涵美。显然,审美中的“美”是指内涵美,而音乐是可以表现这种内涵美的。
第二,音乐教育可以满足高中学生的精神需求。从实际来看,高中阶段的学习是辛苦且枯燥的,在这样的生活中,学生的精神世界需要充实;从高中学生的成长来看,这个年龄阶段的学生处于精神需求较高的阶段。而音乐教学既能在学生枯燥的高中生活中插入艺术的点缀,更能在高中学生成长的过程中为其精神世界注入艺术的活力。因而在高中音乐教学中本着“以审美为核心”的基本理念,可以让音乐教学站在一个更高的高度,从而更好地满足学生的成长需要。
二、“以审美为核心”的实施现状
对照高中音乐教学的现实,我们可以发现“以审美为核心”这一基本理念落实得还不够。具体表现在这样几个方面:
第一,音乐教师本身并没有很好地树立“以审美为核心”的教育理念,对自己所从事的音乐教学工作还停留在机械地完成课程目标或教学任务的水平上。这导致学生在音乐课堂上只是一种放松,得不到艺术的熏陶,自然也就谈不上审美。
第二,高中音乐课堂上更多的是进行艺术的分解活动,譬如一些以器乐、声乐、音乐鉴赏为主题的活动。这些活动的分解实施很有必要,但要注意实施的策略,机械地教授器乐或声乐,机械地进行音乐鉴赏,往往会造成学生对音乐的片面理解,从而让更为丰富且更为重要的音乐情感、音乐联想和音乐创造的营养产生流失现象。这就使得音乐教学离审美越来越远。
第三,音乐教学有时成为一种“过度教学”,即通过与专业水平相近的教学方式,让学生在学习音乐的过程中去追求专业音乐的水准,结果使得大部分学生对音乐失去兴趣。这种过犹不及的教学模式也让学生离音乐审美越来越远。
三、“以审美为核心”的教学理解
那么,在实际教学中如何来理解“以审美为核心”这一基本理念呢?笔者认为可以从这样几个方面来进行:
第一,准确理解音乐教学。这里强调的基本理念首先与音乐教师对自己所从事的音乐教学事业的理解是密切相关的,甚至可以说,有什么样的教学理解,就有什么样的音乐教学。强调音乐教学要以审美为核心,意味着在音乐教学的设计中,一切环节都要围绕审美来进行――核心的含义意味着在音乐教学中的任何行为都是从“审美”这一概念出发的,反过来一切教学行为的结果又是为了培养学生的音乐审美能力而服务的。凡与此理念相背离的,均不能称之为对音乐教学有了准确的理解。
第二,重点强调情感体验。审美归根结底是一种情感的体验过程,审美不同于文化学科知识学习中的输入与输出,审美更多的是一种只可意会、不可言传的体验,语言与文字均不足以描述人们所感知的美的全部。音乐作品是通过旋律、音调来表现美的,学习音乐的过程中学生通过各种感觉器官得到了音乐信息之后,会在内心产生热情、伤感、豪迈、婉约等心理体验。这种体验对于学生的成长意义重大。
第三,夯实音乐知识技能。强调“以审美为核心”并不是说要淡化对基本音乐知识技能的培养,相反,审美是需要基础的,这个基础就是对基本的音乐知识技能的掌握。尽管可以直接体验音乐与美,比如说不懂五线谱的演奏者或歌手可以准确地弹奏出或演唱出曲子所需要表达的美,但有了五线谱可以更好地理解、表达和演绎曲子。
第四,注意审美价值的引导。美不是一个空洞的概念,很多时候美就是一种价值观。什么是美?价值观不同的人往往会有不同的回答,对于当下的高中学生而言,更需要引导他们建立社会主义核心的价值观,而这与音乐教学的关系是密不可分的。
四、“以审美为核心”的教学写真
一、小学音乐教育的重心是培养学生的审美素养音乐教育 ,从根本上说是艺术审美的教育,而不是一种纯粹的技能训练。
审美是一种感性认识 ,是一种人类普遍的情感需要 ,人们在审美活动中通过形象促感来理解和体察对象世界 ;审美又是一种高尚的情趣 ,是一种自由的鉴赏,美作为一种理想中的目的与道德境界紧密相联。因此 ,小学音乐教学的审美素养的培养应包括两个要点 : ①对于音乐教师来说 ,最重要的工作应是在音乐教学过程中不断地引导和帮助学生发现美。②对于学生来说 ,音乐教育的魅力并不在于音乐知识、技能的承袭 ,而是表现在对音乐美感的体验和享受 ,以及得到启迪、感染、陶冶、净化、顿悟等教育效应方面。
二、小学音乐教育审美素养培养的教学策略
1.精心设计教学内容 ,营造有助于培养学生审美素养的视听环境音乐教学内容是培养学生审美素养的基本条件 ,选择具有欣赏价值并能够唤起美感的歌曲和乐曲作为音乐教学内容是极其重要的。音乐欣赏教材要体现经典性与文献性 ,展示人类音乐文化的精粹 ,展示美的结晶。在课堂中要积极创设有助于培养学生审美素养的视听环境。音乐教室的布置应优雅、艺术化 ,座位的安排与乐器的摆放应富有新意、诱人遐想并有利于小组交流与活动 ,挂图应具有视觉欣赏的意义 ,其他教学手段 (幻灯、录像、多媒体等 )的运用也都应努力遵循创设审美气氛与情境的原则。
2.运用有助于提高学生审美素养的教学方法,小学音乐教学方法应从感性入手 ,采用体验的方式 ,以情动人 ,以美感人 ,重视教育教学的潜效应。小学音乐教育以审美对象来激发人的审美情感 ,使受教育者通过亲身的情感体验来获得心理的满足、情感的共鸣 ,使情操得到陶冶。在教学过程中 ,教师应让学生在理解音乐内涵的基础上 ,进入角色意境中 :可通过表演 ,或对主题及发展旋律哼唱 ,或为作品创编伴奏 ,或通过乐器演奏 ,引导学生在音响流动的同时 ,在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美、内容美 ,进而在知识的应用、拓展和延伸过程中延伸情感 ,达到提高审美素养的目的。
(1)借助形象 ,创设情境。在教学过程中 ,可以根据教学内容创设一种合适
的情境 ,营造教学氛围 ,让学生在感受体验音乐的同时有身临其境之感 ,从而使学生加深对教学内容的领悟与感受 ,强化学生的审美体验 ,激发学生探究、表现、创造的欲望。在教学实践中常用创设情境的方式有 :①形象生动的语言描述。音乐教师要学会利用语言来描绘特定的情境 ,激发学生的情绪 ,在这一过程中促进学生的想象与创造来完成审美体验。 ②妙趣横生的气氛渲染。有一则《叫卖调》的欣赏课例 :为了增强学生的审美体验,教师特意在课堂上创设了 “集市一角”的叫卖场景 ,一时间 ,吆喝声、讨价还价声、打招呼声等交织在一起 ,有效地创设了一种 “叫卖场景 ”,学生学习的兴趣相当浓厚。在这种氛围中学习音乐 ,学生心里直接产生了美的心理体验 ,审美情趣得到了发展。③其乐融融的场景烘托。如在教学一年级《长鼻子》一课时 ,在音乐教室四周的墙壁上贴上大象的各种图片,丰富了学生视觉的感受 ,并以它作为音乐学习的补充材料 ,拓宽了音乐教学的人文内涵。在这一课上学生一进入音乐教室 ,就被这浓浓的氛围所吸引。④丰富体验的电教手段。现代电教手段通过视、听的共同作用 ,将学生带入一种特定的情境 ,将音乐与真实的画面结合在一起,直接作用于人的大脑 ,在多种感官的综合运动中获取音乐的信息和审美体验。
(2)审美创造 ,体验情感。在教学中,只有通过音乐的情感体验 ,才能达到音乐教育 “以美感人 ,以美育人 ”的目的 ,达到审美体验的功效。情感出自于兴趣 ,对某事物产生兴趣 ,必然乐此不疲 ,在无数次的循环反复中 ,必然产生了情感 ;兴趣源自于乐趣 ,在教学中让学生感到整个过程充满了乐趣 ,无数次乐趣的积累 ,必定形成浓厚的兴趣 ;而乐趣产生于学生在参与音乐活动中所体验到的愉悦。在多年的教学中 ,我认识到在音乐教学的实践过程中 ,要以自己对音乐、对音乐教育、对学生的真情感染学生 ,使学生喜爱音乐 ;以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣 ,来体验音乐的美感 ;以自己生动活泼的形式来组织教学 ,让学生在音乐活动中获得充分的满足和愉悦健康的审美体验。例如在教学歌曲《老鹰捉小鸡》、《春天里》和欣赏《龟兔赛跑》、《百鸟朝凤》等乐曲时,教师都可以让学生戴上头饰来饰演不同的角色 :老鹰、鸡妈妈、小鸡 ,红太阳、小燕子、小青蛙、花朵 ,乌龟、小白兔、小猴子 ,让学生在生动形象的氛围中 ,不知不觉地进入教师所创设的课堂情境 ,从而用心去感受与体验音乐的情感。
音乐欣赏现状对策情感当前,音乐欣赏课程的开展日益成为高校音乐教学中的重要环节,也担负着高校审美教育的重要任务。由于历史的原因,音乐欣赏课的教学进程长期处于停滞、低端徘徊的状态。目前,除了清华、北大、中央音乐学院等国内高校的音乐欣赏课处于较领先外,其他国内的高校尚处在起始发展阶段。为了更好的研究、发展高校音乐欣赏课,提高学生自身审美素质,适应现代社会发展,我们需要更加注重音乐欣赏课程的实质价值。
一、高校学生音乐素养一般现状分析
1.学生音乐素养起点低
大一学生的音乐素养较低,这是个比较普遍的现象。从另一个角度也反映了高校学生音乐素养的一般现状,即学生的音乐素养起点较低。有学者针对清华大学与麻省理工学院普通艺术类课程进行了较为全面地分析比较,认为在本科生数量比上,两校相差十余倍。而对于初次跨入高校门槛的大一新生们来说,他们刚刚经历了高考的“洗礼”, 摆脱了“题海战术”的束缚,音乐素养基础参差不齐,有些学生的音乐素养基本为“零”,普遍处在“补课阶段”。这种现状在一定程度上阻碍了音乐欣赏课的开展,对于一群连歌曲都不听学生,教师如果大讲特讲“古典音乐”“声乐技巧”,显然就有点不合时宜了。
2.学习时间挤占音乐素养培养
相对于高中阶段来说,大学的时间似乎更多一些,学生也相对比较自由,这为音乐素养的教育培养创造了可能。但在实践中,我们却发现事实并非如此。目前的大学课程设置,走的是“大学科”的模式,即与专业课程有联系的知识基本都要学习,这还不包括计算机、英语、数学、思想政治等公选课。例如,法学本科专业,除了民法、刑法、行政法、民诉法、刑诉法、行政诉讼法等核心课程以外,还要学习管理学、会计学、逻辑学等。因此,高校学生课程压力依然不小,专业知识学习在一定程度上挤占了音乐素养培养,致使音乐欣赏课程无法很好的开展下去。
3.音乐欣赏课边缘化
在《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中,明确了公共艺术课程对于“提高审美素养,培养创新精神和实践能力,塑造健全人格具有不可替代的作用”。很多高校据此开始注重公共艺术课程的开展,将其作为选修课程类,设置学分,挂在网上,由学生自由选择。但我们应该注意的是,相比较美国高校已将音乐欣赏列为“核心课程”而言,我们的许多高校依然将其定位为“边缘学科”,尚不能认识到其对于培养学生的综合素养具有重要的作用。
4.教学效果低层次徘徊
我们从音乐欣赏的课堂教学效果来看,很多高校的教学质量依然低层次徘徊,教出来的学生也只能是一个“听者”,而内心深处的触动却寥寥无几。这也正如有些学者研究得出的那样:“高校教育具有将音乐欣赏停留在娱悦感官层面的倾向”。“音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人”。音乐欣赏课更是如此,教育的目的在于发掘你内心的真实情感,唤醒沉睡已久的心灵,使心里达到与音乐“共鸣”的效果。
二、提升高校音乐欣赏课质量的措施
1.更新教学理念
音乐欣赏教学理念更新主体有两个:一是学校,二是教师。学校应摈弃传统教学理念,给包括音乐欣赏在内的公共艺术课程给予师资、资金、设施、学分等方面的倾斜。对于教师来说,完善自身的综合素养,丰富相关课程知识,以更好的状态迎接教学理念的转变。但注意的是,教师教学理念的更新需要预防两方面的“偏转”:一是过于专业性;二是过于理论化。音乐欣赏的受众学生大多为非师范类音乐学院和专业音乐学院的学生,不应教授精、尖、深的学习内容。如果过于专业化,教学效果不会很理想,反而会让学生无所适从。与此同时,过于理论化也是不可取的。实践证明,大段的理论、概念、基本内容的学习会让学生产生“厌恶感”。因此,更新理念应该把握这样的标准,即以新颖的教学方式,激起学生的审美热情,使他们在教学的过程中将音乐审美渗入心里。
2.注重音乐“故事化”引导
我们知道音乐的魅力不仅仅在于它的声乐技巧,还在于它背后“隐藏”的故事。这些隐藏的事包括作者的背景、作者的经历、创作时的情感、音乐所指向的对象等方面。教师如果能以“故事化”导入,必将提起学生学习的兴趣,能够引起与作者的情感共鸣。例如日本陶笛大师宗次郎创作的《故乡的原风景》,要想让学生听懂它、感悟它,我们需要了解宗次郎以及他生活的背景。通过教师的讲“故事”,让学生了解宗次郎是个追求完美的人,他所使用的陶笛都是他新手制作的,他只创作属于自己的音乐。《故乡的原风景》描述的是宗次郎故乡的风景。由此,我们就可以让学生理解怎样用音乐来展现纯朴的乡情、纯真的爱情,以及远离家乡、远离亲人的轻愁与苍凉。美国电影《与狼共舞》的背景音乐低沉、雄壮,影片主人公身处荒原,与自然做斗争的顽强背影,只有让学生先看影片,在画面的引导下才能深刻理解背景音乐的意义。
3.流行音乐与民族音乐并重
教学所选取的题材很广,目前高校多选取古典音乐、歌剧音乐,青睐于外国音乐家。普遍认为越高雅越能显示出教学的水平,其实这是个误区。教学水平的高低取决于学生的音乐素养高低。因此,我们应该从学生感兴趣的歌曲入手,流行音乐是个不错的选择。当然,流行音乐只是个“导火索”,目的是为了抓住学生的兴趣点。我们不能因“流行”而“流行”,在课堂中大谈“周杰伦”显然是低层次的。与此同时,适时地引入民族音乐也是教学的一种有效的方法。现在,很多民族音乐通过交流、融合,已经被人们广泛熟知。例如,藏族、蒙古族、维吾尔族音乐等。学习民族音乐,能够从一个侧面了解该民族的发展历史、民族风情,独特的声乐技巧、演奏乐器等。例如歌曲《鸿雁》《梦中的额吉》《花儿为什么这样红》《敖包相会》《青藏高原》等。不同的歌曲反映不同的风土人情,不同的曲调反映不同的民族情感。让学生在不同的感受中领悟出音乐素养的基本价值取向,这才是教学的真正目的。
综上所述,音乐欣赏对于高校学生综合素质培养起着推动的作用,在教学实践中,我们应该应用综合的手段,营造文化氛围,加强文化建设,提高审美教育、德育素质的质量,增强学生的音乐审美素养,以适应现代社会的发展。
参考文献:
[1]秦笑笑.普通高校音乐欣赏教学研究——以河北师范大学汇华学院为例.2009.
一、文本解读的三“入”
叶圣陶先生曾说过:作者胸有境,入 境始于亲。上好课的第一步就是文本解读,音乐的文本是有生命有灵性的,音乐教师对于文本应有自己的理解,多听、多思、多唱才能品尝到音乐的原味。
1.体验感悟进人文本
音乐是听觉艺术,作为音乐教师解读文本,需要我们以“听众”的身份去全方位、多层面、立体式地聆听与感悟。曾听到浙江一位高中老师的欣赏课《欢乐颂》,教者对音乐文本的挖掘、选择、整合充满深度和内涵,整个教学过程辐射着源源不断的震撼力,深深感染到现场每一位。在点评环节,专家询问当初选此课题时的想法,他讲到了对古典音乐的喜欢,更说出了一个让现场老师都震撼的数字,这段名曲他已经聆听了上千次,每一次都会听到浑身战栗,情不自禁站起来挥舞双手,因此课堂中这位教师时常举起双手,感受身心的一种穿越,虔诚的,如身在教堂中的那般被音乐洗礼,这是一种对音乐的烂熟于心所带来的情感的外在流露。在每一次的备课中,和学生一起融入音乐中,把身心交给音乐,让音乐浸濡自己的感官,这是解读文本的首要境界。
2.音乐要素深入文本
聆听音乐,获得体验,学生有了整体的感受,但我们并不能满足于此。吴斌老师有过这样的阐述:“音乐教学的主要内容应该是揭示音乐要素在音乐教学中的作用,只有以此为内容,学生获得的才是正确的感受美的因素。”音乐要素是师生感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐的一道桥梁,也是师生深入文本的一种工具。授人以鱼,不如授人以渔,音乐要素就是“渔”,它让文本解读更有水到渠成的功能。
3.情感升华融入文本
罗丹说“艺术即情感”,在特级教师黄美华执教的《渔舟唱晚》课堂中,你时时能触摸到诗情画意的意境,获得与作者、文本、师生间的情感共鸣。黄老师对文本的解读可以说是细致入微,如她让学生从文本中寻找古筝演奏的特殊记号:花指,学生说像一朵小花一样,老师让学生听一听古筝是怎样演奏的,并用动作学着做一做,引导学生想象这声音像什么。学生马上联想到像流水、浪花,⒂胧降鸟鎏中学生已经完全融入音乐文本中,一个灵动的小设计、一个栩栩如生的小动作,品出了音乐的味道,升华了情感体验,这种细腻入微的文本解读对老师来说需要深厚的底蕴,对学生来说是刻骨铭心的。
二、文本重构的二“于”
新课标为文本重构提供了一个良好平台,让教师在深刻领会教学目标,仔细研读文本后,根据自身特点和特色,对教学内容进行更丰富的重构,以此来挖掘文本的深度,拓展课堂的宽度,提升学生视野的高度。
1.于教材内容的重构
文本的重构并不是要教师自己创编出音乐旋律或编写教材,它来源于原教材,并对教材内容进行调整、整合和补充。重构过程中,教师首先要有探究者的意识和态度,仔细研读教材,掌握所教内容在整个教材中的位置及其意义,在此基础上进而用自己的方式挖掘出教材的深层内涵,整合相关教学资源,促使有意义文本的生成。上述案例中黄美华老师重构后的文本生动而有内涵,将音乐作品串成一条“文化链”,让儿童在丰厚的音乐中浸濡,得到精神审美的享受。教材只是一种教育思想的传达,并不是对教师教学的规定,教师必须充分发挥自己的主观能动性,借助自己的经验灵活地建构出更丰富、更充实的文本。
2.于学生主体的重构
文本重构一定是基于学生,从学生的认知水平和音乐经验积累出发,脱离学生实际过高或者过低的重构,都不利于课堂教学的效果,不利于学生音乐能力的发展。重构需要找到一个合适的切人点,音乐作品的切入点往往是隐藏在音乐文本中。黄美华老师在《渔舟唱晚》一课中“牵一发而动全身”的切入点就是“文化”,她将音乐置于学生比较熟悉的文化背景中让儿童去认识,在音乐文化链中让学生抒感,表达心声,文本重构是基于学生,服务于学生的。
三、文本再创的一“养”
关键词:初中音乐;教学质量;教师素养;课后反思
在现今的音乐课程教学过程中,很多教师教学的重点放在了教学模式和教学形式的改革和更新方面,而在课堂教学过程中缺少先进的教学理论作为教学支撑。现今我国的初中音乐课堂教学还存在着一定的问题,这些问题的存在阻碍了初中音乐教学质量的提高。随着我国教学改革不断深化,我国的教育领域发生了翻天覆地的变化,尤其是在一些艺术类的学科来说,在教学过程中需要教师和学校制定有针对性的教学课程。但是,在实际的教学过程中,由于家长、教师和学校领导的不重视,在教学过程中还存在着很多影响初中音乐教学质量提高的因素,因此,在教学过程中需要有针对性的对初中音乐课堂教学的影响因素和存在问题进行深入的分析,尽快找出对策,将其解决。
一、教师综合素养是基础
课堂教学质量如何,教师的综合素养是基石。音乐教师不仅是课程设计和开发的专家,更应该是学生的引导者、指导者、协调者、合作者、学习者和评价者。换句话说,能胜任新型音乐课堂教学的教师必须更新观念、身兼多职、积极学习、勇于探索才能提高自身素养。教师素养的提高,不仅包括专业基础知识的掌握和课堂备课能力的展现,也应当包括熟悉学生、了解学生的能力。基础知识的掌握是教师顺利备课的前提条件,而备课是教学活动中的一个重要必备环节。任何一堂课的成功,总离不开精心的备课过程,备课的充分性又是提高课堂讲授质量、学生学习效果的关键。音乐教师必须以音乐教学大纲为主要依据,遵循分层教学、分类指导的原则,吃透教材内容,明确教学目标。并把教材中的知识转化为自己的知识,形成自己的教学思路,以确定教学重点、分解教学难点。也应该在教材的基础上适量增加一些参考资料,包括基础理论、应用研究等方面的内容。同时,还应考虑从中学生的实际情况出发,结合他们基础知识薄弱、基本技能和基本方法掌握得不够,没有良好的审美习惯,体验能力、表现能力缺欠等特点来选择课堂内容、制定教学计划,以体现学生的知识经验和个性差异,真正做到“合目的性、和规律性”的备课。因为教学过程是师生通过教材为媒介而进行的一个特殊的双向认识和互动过程,成功的课堂教学是教师与学生通力合作的结果。我们面对的是程度参差不齐的学生,备学生也需要长期的经验积累,同时也能反映出备课的充分性。总之,作为教师素养的提高决不能只看自身的专业技能与知识,备课也决不能只备教材,还需从学生的角度去考虑。这样既能使课堂内容丰富、有趣,又使教师的素养得到全面而有效的提升,进而为音乐课堂教学的顺利实施奠定良好的基础。
二、课堂教学技能是核心
通常我们所说的教学技能包括课堂语言、授课技巧以及运用教学手段的能力等多个方面。课堂教学是一门科学,更是一门艺术。备好课不一定能讲好课,备课是正确的思维沉积,而讲课却是知识能力的升华。课堂讲授是传递和延续人类文化知识的主要阵地,教师的语言起着重要作用。教学过程中,教师要贯穿“精讲”原则,所谓“精讲”就是将重点、难点、疑点。积极引导学生学习、掌握好基本知识,这时教师的语言必须讲究艺术性。课堂语言的艺术性不仅仅指语言的抑扬顿挫、眉飞色舞,更重要的在于传授知识的科学性、逻辑性和启发性。一般地说,教师的课堂用语应根据教学内容、教学目标来设计和运用,讲求言简意赅,力争科学生动。才能将学生的注意力迅速、及时地集中到知识点上来对其进行准确地把握和领会。也只有通过简洁明了的语言才能使学生直击目标,使他们在明了之中,亲近音乐、接受音乐、体验音乐,以培养学生感受音乐的能力。当然,语言简洁、准确生动也只是相对的。课堂上,教师有时为了调节课堂气氛,激发学生的学习热情,有意识地插入故事,讲笑话或借助适当的肢体“语言”等,往往也能收到意想不到的效果,这样的课堂用语就具有幽默、风趣,而包含感彩。但不能忘记传授知识的科学性、逻辑性和启发性。身为音乐老师的我们在语言方面就更要生动形象,不仅要善于运用声调的轻重急缓来调动学生的音乐兴趣,还要不断地创造出最优美动听而魅力独具的教学语言,形成自己的教学风格,以增强驾驭课堂语言的能力。同时,也应通过必要的授课技巧来有逻辑地调动学生的思维,引导学生步步深入,直到全面而透彻地掌握基础知识,进而激发起学生的音乐表现欲望。
三、课后反馈是关键
课后反馈是检验教学效果最为有效的方式和途径,长期以来,我们常常以布置课后作业、考试等方式来作为评价教学质量的指标。在这种终极评价方式中,学生也能从教师认真的批阅中得到启示,从而更加严格要求自已,做好习题,养成严谨的学习习惯。但是,这种传统的“终结性”评价方式对于检验音乐课堂效果来说是微不足道的,也未能充分的展现音乐课堂的开放性、有效性。我们认为音乐课堂的课后反馈至少应当包括课外音乐活动、文艺表演等应用范畴以及教师的课后反思等方面。音乐课堂教学质量的评价,不能以理论知识的考察为主,而应将“终结性评价”与“过程性评价”结合起来,真正让学生做到既能掌握理论,又能培养其音乐实践的能力,而音乐实践能力的养成必将促进理论知识的掌握。
结束语:
综上所述,音乐教师需要懂得学生在受教育过程中的心理特点和发展水平,并以此为科学依据,来制定教学计划,利用音乐资源,考虑教学的组织形式,安排教学时间,采取高效的音乐教学策略和方法。只有这样,才能上好音乐课,才能提升音乐课的教学质量。
参考文献:
[1] 黄金.提高初中音乐课堂教学的有效性的几点思考[J].大众文艺,2010(23).
[2] 郭声健.音乐教育论[M].长沙:湖南文艺出版社,2004年
关键词:小学音乐;古诗;融合
古诗是我国古典文学中的瑰宝,具有音乐美与意境美的特点。在古代,古诗是用来吟唱的,古诗与音乐具有天生的合一性。《音乐课程标准》指出,在小学音乐课的教学中,要把培养学生的审美情感作为一项重要的教学目标。正是因为古诗与音乐的这一种密切联系,把古诗融入小学音乐课堂教学,用音乐来演绎古诗的美,不仅能够有效地激发起小学生音乐学习的积极性,而且能够有效地提升他们的审美素养,从而达到“一箭双雕”的教学效果。
一、古诗运用“三重新”――提升音乐素养
在小学音乐课的教学中,提升小学生的音乐核心素养是十分重要的,这是小学音乐教学的主要教学目标。在实践的过程中,我通过古诗新唱、古韵新歌、古曲新诵的古诗运用“三重新”策略,有效地促进了小学生音乐核心素养的提升。
(一)古诗新唱――提高歌唱能力
歌唱能力是一种重要的音乐素养,在小学音乐课的教学中,培养小学生的歌唱能力是十分重要的。古诗具有语言简练,意境深远的特点,在小学音乐课堂教学中,运用古诗新唱的策略能够激发起小学生歌唱的积极性,在这个过程中能够有效地提高他们的歌唱能力。
例如,小学生对《春晓》这一首古诗是十分熟悉的,在小学音乐教材中有《春晓》这首古诗改编的歌曲。在教学中,我首先引导学生聆听这首古诗歌曲在速度、节奏和旋律上的特点,并且对歌曲中对春天美景的赞美之情进行触摸。这样,小学生就明白了要用一种欢快的节奏去唱这首。在学生掌握了这样的唱法以后,我再引导学生进行“古诗新唱”,让他们先对这首古诗的意境进行想象,然后让他们进行歌曲创编,很多学生根据这首诗的意境,在歌曲创编的过程中,加入了“唧唧、啾啾”等歌词,这样,他们在演唱的过程中,就能够更加深入地体现这一古诗的意境美了。
可见,通过“古诗新唱”的策略,能够有效地提高小学生的歌唱能力,在这样的歌唱教学中,小学生会主动参与到歌曲的创编过程,这对于提升他们的音乐核心素养具有重要的作用。
(二)古曲新诵――引导音乐想象
音乐想象是一种重要的音乐素养,小学生在音乐想象的过程中,才能与音乐进行深入对话,才能在这个过程中深入音乐的优美意境中去。在小学音乐课的教学中,教师可以通过“古乐新诵”的方式来引导小学生进行音乐想象。
例如,《春江花月夜》是一首古曲,这一首古曲对于小学生来说是比较难以理解的,如果在教学中采取传统的方式,小学生并不能很好地融入到这首古曲的意境中去。在教学这首古曲时,我利用多媒体课件给学生出示了春江花月夜的相关图片,然后对张若虚的诗《春江花月夜》进行配乐朗诵,学生一边观看着多媒体图片,一边听着我的配乐朗诵,他们有效地进入到了这一首古曲的意境中去。然后,我引导学生根据自己的理解对这首古曲进行配乐朗诵,他们在朗诵的过程中,把一轮明月仿佛被无数浪花簇拥着从浩瀚的大海中涌出,幽渺的海面顿时开拓一个银光皎皎的壮美境界进行了再现,把“春欲老、花已落、江远去、月西沉、夜将尽”的失落美进行了升华。最后,我再给学生播放《春江花月夜》这一首古曲,这样,他们也就很容易融入到其深远的意境中去了。
以上案例中,正是因为通过古曲新诵的方式,学生就有效地走入到《春江花月夜》这一首古曲的意境中去,从而收到了很好的教学效果。
(三)古韵新歌――组织音乐创编
所谓“古韵新歌”就是指引导学生借助不变性的旋律及多变性的歌词进行古诗填唱的创编活动。在小学音乐教学中,采取这样的形式组织学生进行音乐创编,能够有效地培养学生的创新思维和创新能力。
例如,我在教学《郊游》这首歌曲时,学生通过聆听歌曲感受二拍子的节奏特点以后,我组织他们进行了“古韵新歌”的古诗填词创编活动。很多学生基于《郊游》这一歌曲的 “走 走|走走 走|”节奏中,利用《咏鹅》中中“鹅,鹅,鹅”进行填唱。学生在填唱的过程中,创造性地进行了音乐创编,这对于提升他们的音乐创新能力是很有作用的。
在小学音乐课的教学中,“古韵新歌”的形式十分受小学生欢迎,因为在这个过程中他们能够体验到创编的快乐,能够促进自己音乐核心素养的形成。
三、诗情画意“三重美”――培养审美能力
在小学音乐课的教学中,培养小学生的音乐审美能力是《音乐课程标准》倡导的基本理念。音乐具有节奏美、意境美与情感美,这与古诗的美学价值刚好融合。因此,教师要善于在课堂上把音乐与古诗的这“三重美”进行融合,以此培养小学生的音乐审美能力。
(一)音乐美与语言美的搭配
在小学音乐课的教学中,教师要善于引导学生开展古诗词歌曲的创作,引导他们用音乐旋律去彰显古诗词的语言美。这样,就能够有效地让学生感受到古诗所蕴含的语言美,并且用音乐的形式表现古诗的一种语言美。
例如,李白的《静夜思》一诗是以“ang”为韵脚的,读起来具有琅琅上口的特点,这是古诗语言美的一种重要表现形式。在教学中,引导学生以音乐旋律为基础用这一首古诗进行填歌词,这样,学生在这个过程中就能够有效地感受到古诗与音乐的这一种内在语言美的联系,这对于提升他们的审美能力十分有好处。
实践证明,通过音乐美与语言美的搭配,能够有效地让学生感受到古诗与音乐在语言上的美感,从而在这个过程中有效地引导他们进行审美体验。
【关键词】立德树人核心素养教育改革
1.开展教育改革的意义
以少年军校校本课程为载体,以学生发展为目的,进一步落实立德树人理念,努力进行德育新模式改革,使学校的德育特色得以巩固与升华,同时对其他学校的德育工作有着重要的参照价值。提高在生活中运用课本知识的能力,解决日常生活中所遇到的一些问题。立德树人着力培养学生们的思想品质与道德修养,对于建立三观与强化明辨是非能力起到关键作用,是学生立足于社会的根本所在。核心素养在学生成长阶段,既可以培养学习素养,又可以更好地对情感和三观的建立提供帮助,促进个人成长并帮助其更好地融入社会生活中。
2.开展教育改革的目的
2.1强化改革理念
强化对立德树人理念、核心素养内涵的宣传和学习,提高教师和学生对立德树人、核心素养的认识,引导教师更新教育教学理念,帮助学生改变传统学习思维方式。在学生的日常教育与生活中,借助少年军校这个载体,充分运用“立德树人与核心素养”理念,强化学生的基本行为习惯,激发学生的自我教育,启发学生的内驱力,使之逐渐成长为学习勤奋、意志坚强、个性鲜明的学生。
2.2开展教育改革实践
推进小学教师在具体学科教学中融合“立德树人与核心素养”理念,真正将提高学生综合核心素养和素质能力目标落实到具体教学实践。要采取灵活的方式,多方面开展活动,努力将单向的“满堂灌”模式改变为多层面、双向的互动模式。各类特色学校应砥砺自身教育的特色,努力改变过去传统的德育模式,少年军校可以邀请部队教官讲解国防知识、解放军建军史等,开展国防知识图片展,定期举行军校体验活动。同时也融入具体学科教学中,如在体育课中增加军事体育游戏;在音乐课中增加爱国爱军歌曲学习等。
3.研究过程
3.1界定概念的定义与内涵
查阅有关立德树人与核心素养研究的书籍、论文、资料及文献,界定立德树人的本质和核心素养的内涵,明确学生阶段提高学校立德树人水平,提升学生核心素养的价值意义,总结推进开展基于“立德树人与核心素养”教学改革的实践应用作用。确认人的需要理论、人的自由全面发展理论等作为本研究的理论基础。
3.2调查分析“立德树人与核心素养”的教学改革现状
搜集少年军校有关立德树人、核心素养的制度、文件等,分析本校在立德树人和核心素养培育方面所采取的具体措施办法,明确学校教育教学管理部门、学科教学小组、教师等在指导和开展教育教学工作过程中扮演的重要角色,同时指出影响学校德育效果和核心素养培育效果的各种制约因素,方便完善基于“立德树人与核心素养”的教学改革方案。
3.3创新完善基于“立德树人与核心素养”的教学方式
通过前期对相关文献资料的分析,结合对本校教学改革现状的实践调查,从多个视角、多个层面创新完善基于“立德树人与核心素养”的教学改革方案。可以通过对教学过程的系列研究,鼓励教育研究者和教师开发更多促进学生核心素养生成的教学模式。无论是传递知识、开拓思维、组织活动还是互动交流,教师在设计和组织教学时要将传统的“以知识点为核心”的教学观念,转变为“以核心素养为导向”的教学。
4.基于立德树人与核心素养的教学方式
4.1加强课程内容融合
我校的艺术科组的老师通过立德树人与核心素养相关理论的学习、以及自己的感悟,对课程进行了提升改革,整合合唱队、舞蹈队、行进打击乐队,成立了少年军校艺术团,把音乐学科的教学与少年军校的课程相融合,在军校的步操基础上加入音乐艺术。教师们在训练过程中,着重培养学生自主训练的意识,以生为本,学生自己记录训练中出现的问题,把训练日记本变成了训练字典,在动作不到位的时候找出问题根源,然后通过合作学习、主题式学习解决问题。以上措施极大地发扬了军校砥砺精神,丰厚了军校文化底蕴,提升了军校育人品质,引导学生树立了拼搏、奋进、团结、进取的思想。
4.2以素质培养为核心
培养学生形成高于学科知识的学科素养。通过学习学科知识,学生的智能、品德、价值观都打上了学科的烙印,这个过程就是学科素养形成的过程。教师需要确立“通过知识获得教育”而不是“为了知识的教育”的教育思想。学科学习的最终目的应该是形成高于学科知识的学科素养。除此之外,还着力以少年军校为切入点,开发跨学科(综合性)课程,促进少年军校课程和其他学科的融合,以提高学生的核心素养。
4.3以学生为中心
促进学生主动学习和合作学习的意识与能力。提高学生学习的主动性就是要把教学中心由“教”转向“学”。开展“以学生自主活动为主”的课堂教学,不仅要求教师让学生独立自主地进行探究,更重要的是要求教师以学生学习为主线,关注学生问题生成、实践、操作、思维转化、问题解决的全过程,指导并促进他们由浅入深、由表及里地进行学习探索,进而形成独立思考、实践和学习能力,而不仅仅是放手让学生自学。我校发挥教学优势,拓宽了少年军校中的学习路径,强化素质培养重要性,让学生的学习策略多样化。在少年军校,我们一改过去简单重复站军姿、练行进的枯燥训练,取而代之以自主学习、探究学习、合作学习、主题式学习、项目式学习;甚至可以是线上学习、线下学习、兼而有之的混合式学习方式。