家庭美术教育的方法精选(九篇)

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第1篇：家庭美术教育的方法范文

【关键词】素质教育农村美术 师资流失 专职教师 社会 家庭

当时代的步伐跨进21世纪以后，中国的基础教育事业也提升到了前所未有的重要地位。作为素质教育的一个重要组成部分——美术教育，也应该愈来愈受到人们的关注。但是各种客观的原因如农村与城镇存在地区的差别，交通不便，经济建设较落后，信息技术更新速度慢，生活水平不高，以及主观的原因如自我提升再学习不自觉，思想还停留在过去的观点，看问题较片面等，造成了美术教育工作无法正常完成，美术教师得不到重视，或者与其他科老师地位不平等，造成美术教师的流失，以致形成美术教育工作无法正常开展的恶性循环。在很多地方，美术课仍因为是“术科”而在人们的眼里是可以有也可以没有的，从而影响了美术教学的正常进行。现就如何正确对待农村学校美术教育谈点个人看法。

一、我国农村美术教育存在的问题

1.学校不重视所谓的“术科”。重视主科，轻视美术科，副作用是美术教师的地位也比主科老师的低。这是应试教育片面追求升学率的产物。大家都知道，中国的学校教育特别是中小学的教育，在相当长的时间内是以升学率来衡量一所学校的办学水平和教师的教学质量的。所以，为了追求升学率，学校是愿意花更多财力物力把主科的教学硬件软件设施完善、更新，把任科的老师送去进修，而术科和术科的老师就显得没那么重要了。“术科”老师的存在有点无足轻重。学生也认为美术课不重要，上不上也无所谓。

2.社会上还没有引起足够的重视。一个学生的成长成材是离不开三方面教育的。学校、家庭、社会，是三个互相联系互相促进的教育机体。其中以学校教育为最基础，最按学生身心发展规律进行的教育，而家庭教育、社会教育是学校教育的保证和延伸。学校教育的力量、力度本身就有限，如果缺少社会、家庭的支持，单单是学校教育是不够的。在我们这些乡村中学就更明显了。因为社会的发展给予了人们更多的机遇，有些家长日夜忙于做生意，或外出打工根本就没时间去关心孩子的学习，甚至日常生活，更不用说会与孩子沟通，与学校、老师沟通。他们把孩子送到学校，以为一切事儿可以由老师搞掂，不需操心。对子女在学校的表现、学习成绩也不过问。对一些要检测要升学的科目，家长尚且不关心，就更不会关心美术这些课程了。另外，在升学的问题上，其他专业高考录取分数在650分以上，而美术专业只需450分左右，两者的差距会让人认为只有成绩不理想的人才读艺术。这也是让人漠视艺术教育的原因之一。

3.美术教师本身也存在不可忽视的问题。个别美术教师本身就因为所任课的科目不用考试而不认真对待。也因为不是所学专业，上美术课就马马虎虎，不钻研教材，不熟悉、掌握本专业，不能把重要的知识点传授给学生，每节课都由学生自由发挥。久而久之学生觉得没有新意，也就失去了学习的兴趣。还有些教师因为工作繁重，而又得不到重视，地位、待遇不平等的原因，心里有情绪，所以工作上得过且过。另外，也有些美术教师因为自己的同学从事另外一些行业，在收入上有很大的差距而心理失衡，“身在曹营心在汉”，不能安心教学。因为出不了成绩，所以更不被重视，待遇更低，就更不安心教学。

二、提高农村学校美术教育质量的方法

第一，转变教育观念，以推进学生素质的全面提升为出发点。中小学要按照国家规定开设艺术课程，提高艺术教育教学质量，做到按课程表上课，按教学大纲教学。充分挖掘校内外的艺术教育资源，因地制宜开展丰富多彩的艺术活动。美术教育是提高学生艺术素质，陶冶美育情操的主要手段。在实施素质教育的今天，美术教育更加具有了其他学科所不能替代的作用。学校要肯定和强调美术教育的特点与其他学科教育之间的互补性和不可替代性，减少或避免因为要升学要成绩而使学生失去接受美术教育的权利，要通过美术教育的独特作用发展学生的超越学科本身的素质。

第二，提高家庭、社会对美术教育的认识。学校美术教育在培养学生创造性思维方面有很密切的关系。根据脑科学，心理学家认为，人的右半脑主管形象思维，创造力的培养与开发右半脑有直接关系。科学使用训练人的大脑，特别是右脑，不仅可以延缓因年龄增长而智力急剧钝化的现象，还可以使人更聪慧。所以一个儿童早期有没有学习好美术，开发右半脑，发展智力，对今后成才是有密切关系的。家庭、社会应该对学校美术教育有一个新的认识，给予学校美术教育更多更大的支持和帮助。

第三，加强美术教育的设施建设，改善教学环境和条件。学校领导要重视，教师力量较强，有专用美术教室，及既可教美术素描、色彩、工艺课，能升能降倾斜的又可改为一般教室用的桌椅，并配置必需的教学用具。学校要尽量为学生提供成才的条件，为学生创设成才的环境，为学生搭建成才的舞台。一切要以培养学生的全面素质，发展学生的创造能力打基础。

第四，加强美术教师师资建设，稳定和发展美术教师队伍。要提高美术课堂教学质量，关键在师资。加强美术教师师资培训力度，为美术教师成才创造条件，让美术教师多接受新信息，交流教学新方法，提高兼职美术教师的专业水平。定期对美术教师进行培训活动，安排专业的美术教师指导兼职美术教师学习基础的专业知识；定期进行教研活动，一起钻研教材，共同探讨新教法，提高教学质量。同时，对待美术教师应与其他任科老师一视同仁，在评职、评级上应公平公正，并根据美术科的自身特点，建立相应可行的考核制度，创设教研、评比、进修的条件，以提高美术教师的积极性。

【参考文献】

《基础教育课程改革与实验学习资料》

《美术教育的创新与实践》

第2篇：家庭美术教育的方法范文

一、农村美术教育事业发展特征及现状

根据农村学校地理分布不同，笔者将农村学校分为以下几类：

1.平原地区的农村学校，学校分布在广阔的起伏较小的平原地带，交通便利，农业发达，通讯信息交流便捷，学生接触到的信息比较广泛，视野开阔，人际交往便利而频繁，这些客观条件有利于美术课教育的开展和传授。同时因为人的因素的影响，其中包括来自家庭、社会等各方面的干扰和影响，学生学习美术的积极性在某些地区不太高，主要是受“物欲”及“实用主义”影响，不太看好美术发展的前景，家长不愿让学生投入到美术学习当中。

2.山区及丘陵地带和高原地区等条件不够理想，交通不便利的农村地区，学校少，开设美术专业课的学校也很有限，美术教师因各种不利条件而缺失、流失现象严重，学生家长对美术教育发展的认识缺乏，美术常识掌握少和审美情趣不太高，不能够认识到美术教育在整个学生阶段全面素质培养的重要作用和意义。因学生之间的交往、交流不方便，信息交流少，知识拥有量少，缺乏对美术课的正确认识和理解，这是不利因素，但也有有利的条件，例如：可以利用乡村美好的自然风光及乡情民俗进行一些美术创作绘画活动，美术素材较丰富。

3.中心城镇地区，农村小学往往分布在广大的农村，而初级中学和高级中学阶段多分布于城镇，条件好的则多分布在县城等有利位置，这些学校师资力量较为雄厚，学生拥有量大，学生家庭条件较好，学生及家庭对学生发展的全面素质要求高，期望值也高，由于各方面信息量较丰富，所在地区人们的综合素质相对较高，美术教育事业的发展在当地有一定的市场需求，学生学习美术的积极性也较高。

4.城市郊区的农村学校，这些学校主要是高中和初中学生，学生在学习过程中有明确的学习目标和学习目的，能够根据自身的兴趣爱好有选择性地进行学习，对美术兴趣比较浓厚的学生，愿意在美术事业方面有所发展、有所成就，学生学习美术的积极性容易被调动、被激发。

二、农村学校美术教育事业发展的对策性分析与研究

概括地讲主要包括以下几个方面：

1.政府应加大对美术教育事业的扶植力度，确保人员、资金、基础设施真正落实到位，各级政府特别是学校所在地政府应加大对该校的投入，特别是美术教育方面，要搞好试点示范工程建设，努力提高美术教育的质量和水平；要积极培养和引入优秀的美术专业教师，加强交流培训；要投入一定的教育资金，积极主动购买美术器材，确保充足的物资条件保障，政府应奖励那些对美术教育事业发展做出突出贡献的教师及有关人员。

2.正确引导媒体，加大舆论宣传力度，从社会层面广泛调动学生学习美术的积极性、主动性，提高家庭、社会以及有关部门对美术教育事业发展的认识。学校应加大对学生学习美术兴趣的培养，针对农村学校的特点，采取灵活多样的方式和方法，搞好舆论宣传，为美术教育事业的发展创造良好氛围。

3.发挥“价值规律”的杠杆作用，切实把美术教育发展作为艺术发展产业来定位，提高其“实用”价值，以便促进美术教育事业的发展，要与当地的经济发展和提高人们的物质文化生活水平相协调，使其和谐发展，把农村美术教育作为一项重要的任务来攻坚，一定打“胜仗”，切实教育广大师生以及引导社会群众，学好美术不但能提高人的审美情趣、艺术涵养，还能为其带来收入，有一定的经济效益。例如：河南省民权县的画虎村全国有名，经济效益可观，画虎产业给当地村民带来了丰厚的收入。名家名画及普通的美术作品，在酒店、宾馆及广大民众的家庭中都有收藏、张贴、悬挂，既能陶冶情操又能装饰房间，给人以美的享受，起到美化环境、渲染艺术氛围、传达美的文化气息的作用，提高人的艺术情操和素养。民间有许多美术艺术品，包括古代的、近代的、现代的，贵重的、普通的，所有这些美术艺术品在民间的广泛传播和分布，既给人们带来了文化艺术享受，也给人们带来了可观的经济收入，所有这些都突显了美术教育事业发展的重要作用和意义，所以应努力提高人们对农村美术教育事业重要作用的认识，充分发挥当地学校的示范引路作用，为农村美术教育事业的发展提供好的条件。

4.农村学校美术教育事业的发展，有一定的条件局限性，同时我们应充分发挥人的主观能动性，从对美术教育事业发展负责的高度，来加强美术人才的培养和运用；从提高广大民众的美术艺术素养和提高人们的审美情趣出发，努力培养符合社会需要、具有个性特征的美术艺术人才。农村学校大多为一些小学或初级中学，学生正处于打基础、培养广泛兴趣以及挖掘潜力的黄金年龄段，美术专业教师以及当地政府、广大社会群众、各个家庭应真正重视学生的个性发展，用其长补其短，让他们充分认识到美术教育的重要作用和意义，认识其价值，要善于挖掘和发挥有天赋，特别是对美术有浓厚兴趣的学生的潜能，要正确引导，合理开发培养，对普通学生的美术教育也应积极进行，不断提高学生的美术素养，为全面提高综合素质进行不懈的努力，这也是为中华民族未来的整体综合素质的提高及发展，培养美术艺术人才，做最基础性的有意义的工作。

三、农村学校美术发展前景思考与探索

1.加强与师资力量较强、综合条件好的城市学校的交流与合作。积极培养和引进相关美术专业人才，农村学校普遍存在教学条件比较简陋、人才贫乏，特别是美术专业人才少的情况，并且存在一种不重视美术教育的错误思想，应该予以纠正。要想提高农村美术专业教师水平，就必须加强与条件好的学校的交流与合作，可以请那些城市或县城学校中的优秀美术专业教师定期、不定期来授课，本校的美术教师也可以走出去，到条件好的学校进行学习，还可以到大学进修深造。同时学校应加大宣传力度，提供好的条件和设备，引进美术专业器材，积极聘任优秀的美术专业人才来补充师资力量，要广泛宣传让学生积极学习美术专业，培养对美术专业的兴趣。

2.统筹新农村建设总体规划，合理策划美术教育事业在新农村学校发展的布局。新农村学校建设之初就应充分论证，合理规划，为美术教育事业的发展提供重要的物质基础条件，要配齐配全美术专业教师，积极提高广大社会民众对美术教育事业的认识。

3.紧跟国家教育方针政策，顺应时展潮流。农村学校美术教育事业的发展，有其自身的发展规律，我们应正确认识和把握好规律，要充分认识国家教育方针在农村学校的正确指导意义，农村学校美术教育事业的发展，既要符合时展规律，以及世界发展潮流，同时也应立足于实际情况，探索出符合客观规律和事实、合情合理的条件和办法来解决问题，应因地制宜，因势利导，循序渐进，科学发展、和谐发展，努力培养出热爱美术事业的优秀人才，为提高人们的审美情趣和艺术修养提供好的条件。

4.积极与美术专业院校合作，提高美术教育的层次和水平。美术教育是一项长期的系统的社会工程，学校充当主要角色，社会也起着主要作用，农村学校的美术教育事业发展，因其条件有限，需要更多关注和投入，农村学校美术专业人才的培养，是农村美术事业发展的基础，农村学校美术教育主要是培养学生的美术兴趣，提高其观察生活、观察事物的能力和水平，让学生努力掌握科学的绘画技巧和先进的方法，能够通过美术绘画和创作，来表达自己的情感和对生活的感悟等。在整个美术教育过程中，应着眼长远发展，尽可能利用现代的教学条件和手段，努力与现代艺术院校特别是美术艺术专业院校进行合作交流，提高美术教育的质量，不断提高学生美术绘画能力和水平，为其将来自身美术素养的发展打下坚实的基础。

农村学校美术教育发展的路还很长，需要我们在实践中不断地探索与研究，我们要立足于弘扬民族文化，吸收人类一切优秀文化成果，开创出符合社会主义新农村建设发展要求的美术发展的新路子。笔者将在新的工作实践中，不懈努力，并时时关注农村美术教育事业的发展，不断为其发展提出建设性意见，并继续对其进行新的探索与研究。

参考文献：

[1]陈中华，赵阔.高职美术教育“对位教学”初探[J].辽宁农业职业技术学院学报，2008（1）.

[2]秦明华.农村初中美术教育的现状及对策[J].昭通师范高等专科学校学报，2007（3）.

第3篇：家庭美术教育的方法范文

关键词：美术教育；幼儿；改善和提升

中图分类号：G612 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）13-129-01

《纲要》中指出：“教师在幼儿美术教育中应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感，理解和想象、尊重每个幼儿的想法与创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。”那么如何在平时的美术教学中落实创新教育呢？幼儿园美术创新教育中教与学是相辅相成的，在教育实践工作中，笔者进行了一些尝试，现与大家分享。

随着教育事业不断发展与进步，幼儿教育业逐渐的重视起来。社会、学校也逐渐将美术教育重视起来，增强对美术方面的培养。在幼儿阶段对幼儿进行美术教育可以提升幼儿的审美能力、对幼儿的培养和其他方面的发展都具有很重要的意义。幼儿美术教育不仅仅是对幼儿进行美术这门学科的教育，它也是需要通过游戏来对幼儿进行更深层次的教育指导。幼儿教育也是对美的认识的开始，可以通过美术教育提升幼儿自我的表达能力，对幼儿的未来和日后的多方面发展都打下了良好的基础，只有打下了良好的基础，幼儿以后的美术事业才能发展的更加顺利。

一、幼儿美术教育的特点

幼儿美术教育主要有以下几大特点：1.幼儿美术教育主要就是培养儿童喜欢美术，热爱美术，提升幼儿的审美观，开启幼儿自身的创造力和动手能力，其实将幼儿培养成为一个伟大的画家并不是其主要目的，主要还是通过美术教育让幼儿体会到艺术和美术给他生活带来的乐趣。2.不要一味的在乎孩子画的像不像，是要看幼儿能不能在画中添加一些自己的创作，能不能把一些新颖的东西加入到画中，色彩的搭配是不是合理。3.家庭的环境也关系着幼儿对于美术的创造力，如果一个家庭和睦，孩子能够在和谐的家庭中成长，感受不到太多的束缚，孩子性格乐观，这样孩子能够在画中体现出一些美好的事物，画面的颜色也会色彩斑斓。4.美术教育也影响着别的教育，通过美术教育来帮助幼儿的表达能力、节奏感、计算机设计和日常生活中的解决问题的能力，所以，美术是幼儿不可缺少的一个教育。

画画是能够让幼儿感到十分快乐的一个活动，也是幼儿对自己情感一个表达的方式，通过手、脑来对画画进行设计。所以，将幼儿培养成为一个伟大的画家并不是其主要目的，主要还是通过美术教育让幼儿体会到艺术和美术给他生活带来的乐趣。

二、幼儿美术教育的现状

现在的幼儿美术教育已经比以往的传统美术教育有了大幅度的提高，可是还是存在着一些不足，其中包含着一味的模仿、束缚着孩子的创造能力等多种因素。

在幼儿美术教育的过程当中，主要的问题有：

1、幼儿教师把幼儿美术教育和技艺教育两者混为一体，其实这样存在很大的误区，并不是教会了幼儿画出了一副美丽的图画，这就是达成了教育的目的，误以为把技艺当成了美术教育的培养。

2、通常在美术教学的过程中，很多幼儿园都采用着古老的灌输方法，教师们为幼儿提供一些样子，让幼儿来模仿，这样长久下去，孩子只会按照教师的创作手法继续模仿下去，就没有了自己独特的风格。

3、在美术教育的过程中，教师一般情况都会给孩子一个范画，然后通过这个画来对孩子进行讲解，把这幅画的布局和创作手段都为孩子分析出来，有些孩子很难能够理解画的内容，就让孩子对这幅画进行模仿，在孩子画画的过程中，如果孩子有那地方画的不对，教师就会为其改正，最后教师在选出几幅模仿的最像的画来进行表扬，这样就会让孩子认为美术是一种无聊的事，还有的孩子会为此失去信心，在以后的创作中就会留下阴影。

三、幼儿美术教育的创新策略

1、培养幼儿的观察力

首先，我们就应该教学幼儿怎样来观察周围的事物，只有教会幼儿观察才能够让他们感受到这个世界的变化，才能够提高审美能力，让幼儿观察事物，分析每个事物的特征，对事物产生了解。幼儿在幼儿园的学习生活时，教师要都和幼儿进行沟通，带领幼儿主动的观察事物，让幼儿感受到每个不同的事物带给他们的乐趣。与此同时，教师还能够根据幼儿的喜好来培养他们的观察能力，让他们亲身体验下事物带给他们的奇幻，让幼儿真实的感受到世界的运动感、力度感、节奏感以及和谐感等，使幼儿形成对特征的敏锐观察能力。防止幼儿看事物只是单纯的用眼睛去看，而不用心来感受每个事物的不同，让他们不断的发现新奇的东西。

2、教师应为幼儿提供一个宽松愉快的创作环境

第4篇：家庭美术教育的方法范文

因此在这里我们有必要注意以下几个方面；

1 树立正确的教育观，明确幼儿学习美术的目的

幼儿美术教育是儿童发现美、欣赏美、创造美的过程，同时也是提高审美情趣，培养良好个性和各种潜能。美术教育可以塑造幼儿良好个性，一件美术作品，既能表现幼儿天真的心灵，又能反映他们不同的个性。美术教育还可以开发幼儿智力，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿手动作的灵活性和准确性。

有的家长过分强调幼儿美术的技能技巧，因为孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际上是没有从孩子的身心特点出发，对孩子的要求过高过严，过分强调技巧的运用，忽视孩子自身的需要和兴趣的培养，由于得不到认可，孩子产生畏惧和厌学心理，最终造成儿童的片面发展。作为家长对幼儿美术教育的目标及指导思想应有一些正确地认了解。可以通过有关讲座、咨询、辨析等形式，提高认识，及时扭转自己在美术教育中存在的一些错误的思想倾向和态度、行为，学习、掌握一些对幼儿进行美术培养的良好方法。

2 不应只重视结果忽略过程

在幼儿美术教育活动中，很多家长十分重视作品的效果，而很少去考虑如何帮助幼儿在活动的过程中获得成功的体验。有的家长发现孩子画的“不好”时，会不由自主地拿起孩子手中的画笔代替孩子完成作品。家长在孩子学画过程中，对孩子“帮助”太多，孩子长期生活在凡事听家长“安排”按家长“指令”办事的环境中，孩子的想像力、创造力就会受到抑制。要知道让孩子无拘无束，随心所欲地学画对孩子来说是多么愉快，他们正是通过这个绘画过程使自己的心理得到满足。因此，家长在辅导孩子进行美术活动时，应努力使自己成为孩子的指导者、合作者、欣赏者，而不应成为孩子的替代者、挑剔者。

3 正确评价幼儿作品，对幼儿学习美术起到积极的影响

在幼儿阶段，孩子并不是进行专业的美术学习，他们的生理、心理发展水平形成了幼儿绘画自己的特点，他们会自己寻找艺术表达的语言。而成人往往习惯于用自己的眼光看孩子的画，或者用自己的标准指导孩子，这样，不但不能取得好的收效，反而容易挫伤孩子创作的欲望。很多家长以孩子学会了画什么来衡量孩子的素质提高与否.以“像不像”作为评价孩子作品的唯一标准。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品，“你画得不像！”，"你胡乱涂抹什么呀，乱七八糟的。" 。幼儿的一些作品，在成人看来很可笑，但却真实地反映了孩子对事物特征的认识。幼儿时期手腕，手指发育还没有完全成熟，眼、脑、手三者的配合不完全谐调，他们的作品在成人看来毫无章法的，但这恰恰是他们纯真童心的显露。幼儿绘画的主要特点就是重兴趣，意趣，在某种程度上舍弃形似，造型上多用夸张，变形手法，这是由于他们的身心特点所决定。

当孩子完成作品时，家长首先要学会聆听，听孩子讲述，画面上某一条线或某一色块在表达什么……您会发现听孩子的画语，是件快乐的事；您会感受到孩子眼中的世界是天真纯洁的，创意和想象更是孩子的专利，只要作品是经过孩子的观察、思维、想象，用自己的双手创作出来的，就已经是一件艺术品了，它是个人情感、大脑思维、认真投入、灵巧双手的综合产品，是成功的。当然作品有粗糙、有精致、有完整、有缺憾，都是可以理解的，这是每个人都要经历的过程。评价孩子的作品，千万不要先定一个标准：“达标是好，不达标是坏！”孩子需要的是鼓励和肯定，自信心是成功的首要条件！这里有一点经验告诉家长们，成功的孩子，背后都有父母支持和鼓励，家长要注意听，欣赏大优点，指出小缺点，要大力肯定孩子新奇的创意，孩子愿意去想、愿意去创造，是现代幼儿艺术教育的真谛。

4 引导幼儿感受美好的事物，丰富美的体验

一件幼儿绘画作品成功的因素很多：需要幼儿生活体验、创作环境、艺术悟性、教师辅导等诸多因素。所以需要家长在生活中去引导孩子感受生活中的美，注意审美情趣的培养。要让孩子从平凡的生活中体验真善美，学会从不同的视角表现这样的美好。家长在平时的生活中多注意这方面的引导。时刻让孩子关注周围的事物，锻炼一双敏锐的眼睛，积累各种素材。我们可以带孩子去参观动物园、展览馆，游览名山大川，或是去商店、马路、田野走走看看，见多识广的孩子自然在脑子里储存了丰富的创作素材。还可以通过引导幼儿对自己和他人美术作品欣赏，对美的事物的欣赏，使幼儿从中获得美的体验和感受。

5 使幼儿养成良好的习惯

我们都知道幼儿时期是人一生的奠基阶段，又是培养行为习惯的最佳时期。如果童年时代养不成良好的习惯，不仅后天矫正非常困难，同时还会影响到方方面面。在美术教育中当然也不例外，家长提醒幼儿有正确的坐姿，进行绘画之前或之后能准备和整理工具材料，培养幼儿良好的使用工具的习惯，引导做事要认真耐心、有始有终等都是在培养幼儿的良好习惯，而习惯的养成不是短期可以做到，它需要长时间的坚持，因此，习惯的培养是很有必要的。

6 引导幼儿提高各种能力

观察是认识事物的基础；想象是将外界事物重新组合，创造出新形象的过程；操作是表现手段，也是再认识过程。幼儿应在美术中，能灵活地运用三者。而这些能力的培养不可能只依靠美术课来提高，还需要平时的积累和培养。家长配合教师引导孩子学会观察，培养创造精神和大胆想象的能力。并且要注意引导方式，好孩子是夸出来的，不要用成人固定的思维模式去限制幼儿或盲目否定，应敏感地捕捉孩子创造思维的“闪光点”，并加以科学引导，为孩子创设一种宽松、自由、民主的氛围，让他们能够自由思索，大胆想象，主动选择，自主决定。

7 家长要了解幼儿美术教育的多种形式和手段，为幼儿提供丰富的材料，避免单一枯燥的教育方法

第5篇：家庭美术教育的方法范文

关键词：教育观念；教育公平；培训机构；办法

一、我国少儿美术教育存在的问题

(一)旧的教育体制根深蒂固

教师仍然以传统的“以教为主”的传统教学模式为主。在以老师为主导的学习模式下，老师往往根据自己的经验或者是自己固有的观念传授给学生，学生的思维往往被老师限制，往往不是主动接受老师的思想观念。在“以教为主”的过程中，老师往往占据的是主导地位，而学生被放在了次要的位置，本末倒置。而另一方面，没有充分发挥孩子的积极性和主动性，孩子的思维受到了限制，从而导致很多孩子缺乏创造力和想象力。大多数老师仍然以画的像或不像来评价一个学生。孩童时期是孩子想象力和创造力最丰富的时间段，作为老师我们应当鼓励孩子把自己心中的所想象的东西用绘画的形式表达出来，我们更不应该以成人化的角度去看孩子们的画。孩子们的想象力是很丰富的，我们应该鼓励孩子们按照自己的想法大胆的去做，做到与众不同。

(二)美术教育资源分布不均匀

美术教育投入严重不足。近年来，我国不断加大对美术教育方面的投入，但美术教育的投入总值的比例一直很低。美术教育投入和发达国家差异明显，教育资源的扩散和教育资源的改善依赖美术教育的投入，对于美术教育的基础建设和师资力量亦是如此。资源配置不合理。教育资源开始面向中西部地区、偏远地区和边疆地区。虽然国家加大了对这些地区的资金投入，这些地区仍然和发达地区存在很大的差异。加剧了美术教育资源分布的不均衡。人们对美术教育的需求正在增长。社会越来越关注孩子们的全面发展，加上独生子女的普遍化，更多的家长希望自己的孩子应在起跑线上，让孩子参加各式各样的美术培训班和特长班。很多培训机构良莠不齐，严重影响孩子的健康发展。

(三)不能适应新时代的要求

近些年，学校加强美术教育已经成为一个不可避免的趋势，美术教育呈现一派繁荣，但在繁荣的背后有很多问题让我们不得不担忧。很多学校只追求升学率，在单一的基础上高度重视文化知识教育，而忽视了美术教育的重要性。只重视专业的美术培训，忽略了文化知识的重要性，培养出来学生的形式主要是高分低能型的。由于这些错误的观念和思想偏离了全面发展的原则。

二、应对措施

(一)家庭方面

儿童时期是孩子兴趣和爱好非常广泛的时期。我们要好好趁这个时候充分发掘和培养孩子的兴趣爱好，促进孩子的全面发展。观察和体验生活中的美。孩子们的观察能力能够通过不断地训练得到很大的提高,有助于提高对孩子美的认识和理解。保持童心不要束缚孩子的心灵。儿童的心灵是纯洁的，应该意识到天真、率性是孩子的本性.对于我们来说，画一幅画可能要考虑到整幅画面的布局，构图和色彩表达等。而对于孩子来说是不一样的。他们画画就是简单、纯粹、无目的表达和玩乐，用线条和色彩来表达他们自己内心最真实的想法。提供范本供孩子学习、参考。童年时期提供范本给孩子是非常有效的学习方式。一方面，增强了孩子对美术学习的兴趣。另一方面眼睛和手的协调能力也得到了锻炼，有利于孩子形象记忆的培养。丰富的想象力是孩子与生俱来的财富，丰富的想象力是上天赐予每个孩子的天赋。

(二)学校方面

改变不合理的制度。现今社会越来越需要德、智、体、美、劳全方面发展的人才。所以如何培养适合社会发展的人才提出了更高层次的要求。学校应转变树立新的教育教学观念，让美术课程成为和文化课并重的课程而不是成为可有可无的调剂课。美术教师应具备新的教学理念。教师自身的人格魅力是上好一堂课的关键所在。幽默，风趣的美术老师可以很好的调节课堂气氛，让学生在良好的学习氛围中完成学习任务。现在我们的儿童艺术往往太注重绘画的方法和步骤，这样的做法往往会限制孩子的想象力和创造力。在布置教学内容的时候，我们更多的应该站在孩子的角度上，多考虑孩子的内心感受，忽略我们成人特有的思维。在孩子画画的过程中不要强加干涉，只应该给孩子一个大的构思，至于孩子用什么工具和方法完成作品的过程应不做限制，让孩子们充分发挥他们的奇思妙想，增加孩子对绘画的积极性和热爱。新时期老师如何评价孩子提出了很多要求。很多老师在评价作品时，总以画的像或不像的成人观点来评价孩子，这样对于孩子来说是一种误导。作为老师，在评价孩子作品的时候，主要是看孩子的画作有没有自己的想法和自己个性，我们在点评他们的画作的时候应该鼓励他们充分张扬他们的个性，大胆的去想象和创作。

(三)社会方面

增加中央和省级金融投资，进一步加快和完善美术教育保障体系，并建立相应的美术教育投资体制，确保教师和学校基金能够及时到位的问题，提高农村学校的重建和转换。国家应加大对西部偏远地区师资力量。国家应逐步缩小提高西部偏远地区教师的收入水平。吸引和鼓励更多的教师和优秀的大学生投身于西部偏远地区的教育事业中，完善西部偏远地区教师的福利。政府要不断加大对基础设施的投入与建设，只有这样，才能解决西部偏远地区发展和美术教育的问题，才能够推动西部地区经济的发展。加大对培训机构的管理和监督制度。现有的很多培训机构存在缺乏管理，证件不齐等诸多问题。国家要不断加大不合理美术培训机构的管理。对于违建的培训机构应该加以取缔，建立与之相关的监督制度，让培训机构接受社会的监督。综上所述，如果能对孩子进行正确的美术教育的学习，再针对孩子存在的种种问题，实施有效的措施，就能够发挥孩子们最大的潜能，用孩子们的热情，充分发挥积极性和创造性。美术教育事业的发展离不开国家和政府的积极作为，相信在国家和政府的正确引导下，美术教育事业的发展一定可以更加规范、合理、有效。对促进孩子的全面发展，促进美术教育整体水平的提高大有裨益。

作者:邓蕊 单位:宝鸡文理学院美术系

参考文献:

[1]李黎莉.浅谈家庭在美术方面对少儿的培养[J].辽宁师专学报：社会科学版，2008（6）.

第6篇：家庭美术教育的方法范文

一、儿童美术教育中的现状

我国当前的儿童美术教育的现状由于受到应试教育以及教育功利主义价值观的影响，目标定位在知识和技能的层面，使得最具情感魅力的儿童美术教育被扭曲，儿童感受到什么、喜欢怎么表达、有什么情感等问题被忽略。

社会上各种以盈利为目的比赛、以技能技法为基础的培训蜂拥而至，使迎合和模仿的现象成为儿童绘画的标准，严重的束缚了他们的想像和创造。面对这些现状，缺少正确美术教育知识的家长和老师们选择的是：有些人选择命令的态度“教育”孩子，结果造成孩子顺从、胆小，习惯由别人来安排一切；有些人认为美术的价值仅仅在于像与不像之间，把孩子当成复印机；有些人认为获奖和考级才是证明孩子聪明才智的唯一途径，其结果可能使儿童的思维机械化，儿童的童心和独立精神不是被抹杀就是被误导了，造成了儿童个性的缺失，妨碍了孩子的个性的自由发展。

二、儿童美术教育的研究

“事实上，我们依赖艺术帮助我们实现人性的完整。我们深信了解艺术和艺术实践对儿童精神思想的健康发展是十分重要的。艺术与教育一词的含义是不可分的。长期的经验告诉我们，没有一个缺乏基本艺术知识的人能够表明自己受过真正的教育。”——阿恩海姆。

孩子的美术教育与其自身的年龄结构有非常大的联系，儿童绘画和他的身心发展一样，每个孩子都有自己的个性，按自己的规律成长。适度的把握孩子成长规律，结合一定的教育方法，对儿童美术教育目的有极大的促进作用。

经过多年的基础教学研究，结合一定的实践经验，我把孩子的美术学习规律大体按照年龄段分为三个阶段：八岁以前的主观想象期、八岁后的客观写实期、以及中学阶段的应试学习期。

本文主要研究儿童的主观想象期阶段的美术学习规律，这一阶段根据孩子对于事物的感受能力大体分为三个部分：两岁半以前的涂鸦期（有意识无目底地不受支配的涂画），学前的象征期（象征性的表现头脑中的印象），4-8岁的主观表现期（用主观的形象表现事物的差别）。作为教师应该鼓励孩子大胆的用不同的艺术形式表达自己的情感、理解和想像，尊重每一个孩子的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

三、家庭、教师与儿童美术教育的联系

对于孩子来说，家庭是第一所学校，父母是第一位老师。当他完成一幅作品时，他会迫不及待希望成人分享他的快乐。这时家长要正确的鼓励、赞扬，孩子充分感受到成功的喜悦，自信心就油然而生。所以家长要明白孩子在每个绘画年龄阶段所能够达到的能力程度，这也是家长要达到的的基本文化素养。

我们要重视当前儿童所面临的漫画卡通、时装设计、影视媒体类的工业文化环境的侵袭，这些表面上迎合人们的需要，而实际上是在潜移默化地支配人们的意识，取代人的思考和观念。作为教师和家长，需要在儿童生长和生活的环境做出仔细的观察、理智的选择。

儿童美术教育是一种隐性的、深层次的素质教育，教师的素质和意识在美术教育中有不可替代的影响，需要具备的基本素质是要学会了解、倾听儿童的创作想法；要善于抓住时机，用积极的语言，提升儿童对绘画的兴趣。

观察是美术教育的教学核心，是儿童绘画的源泉。孩子看的多，经历的多，留于心中的印象就越多，画画时内容就会丰富。观察并不是让儿童照实描绘他们的所见，而是通过观察来培养他们对生活的一颗敏感、细嫩的心灵，丰富他们的感性认识，提高认知水平。

作为教师，对自身更要有严格的要求，自己要热衷于生活中的美，保持对美术的热爱，感性的传授知识，尊重儿童的情感体验，知道他们表达的需要，选择他们所要表达的方式，发掘每个孩子身上的潜能。

四、儿童美术的最终目的

第7篇：家庭美术教育的方法范文

1、美术的教育目的和发展中小学美术教育的目的可简单概括为审美教育、智力开发和美术知识技能培养三项。目的总是依靠于过程。假如说美术表现和创造活动是一种行为艺术的话，那么这种行为本身就是智能、情绪、道德、知觉、美感、社会感和创造性等不断成长提高的过程，而中小学美术教材也正从形式和内容上整体地表现出了这种发展性，并要求通过绘画、欣赏、图案、手工等课题予以实施。

2、美术的学科特征和发展作为视觉化的造型艺术学科，美术具有其自身的特征，即教学的直观性、形象的审美性、美术的创造性及制作的技能性。教学必须以直观性前提，以技能性为条件，运用审美性方法，追求创造性目的。故而要求不断为学生创设感受环境、提供审美对象、教授表现和创作方法，提高其美术的创造能力（美化生活的能力、美化环境的能力及艺术的综合创造力），这就体现了美术审美教育功能的非凡性－－通过形体、色彩、材质、空间等方面直接感性的视觉审美能力的提高，发展学生对视觉对象的欣赏、表现和创造能力。

3、美术教育的现代化和发展随着国家素质教育体制的完善和对艺术教育的不断重视，现代美术教育已突破了学校教育的范畴，成为一种以美术智能和审美素质教育为核心的社会活动，旨在培养人高度的创造性，这就要求中小学美术教育首先要强化美术教育意识，转变以往囿于学科内的美育思想，放眼整个社会生活空间，发掘并利用艺术、自然和社会中的一切审美因素进行全面的审美教育。

4、美术的素质教育和发展作为普及型立体型的美术素质教育，围绕发展的核心表现出以下征摘要：①科学性－－基础性和系统性的统一，即向学生实施具有辅德、益智、健体（心）的美术“双基”，具有全面整体的、优化结构的、层次递进的、有序发展过程的教育，②实效性－－因材施教和以点带面的统一，即以因材施教为根本，通过针对性的教学活动，达到以点带面的全局性教育效应；③创造性－－主体性和适应性的统一，即充分发挥教学双方的主体能动性，做好相互间的合作和配合、促进教学活动从不适应向适应方面发展；④规范性－－有一定的教育评量体系和活动，即对学校美术教育实施综合评估并纳入教育、管理常规，根据甘一世纪学生美术素质的综合要求和表现，建立健全一整套过程和结果并重的美术活动的评量规则，并使之在实践中应用化；⑤发展性－－以人为全面发展和“教育是基础生产力”的统一为宗旨，即确立了面向全体学生、促进学生全面发展的教育方向，使未来的劳动者具有审美方面的生产能力和美化生活的能力的教育任务，以及培养学生具有一定审美能力并能运用美术语言手段去感受、理解和创造美的教育目的。

二、发展的审美教育的实施

1、树立“大美术”观念，将审美教育融注于一切美术教育活动之中。采用开放式的素质教育，以广义的美育思想指导学校、家庭和社会的美育活动，发挥多种美术教育要素、形态和范围的综合功能，形成美育的总体效应。

2、加强美术教研，促进美术教改。面向未来和世界，着眼于全面发展，广泛深入地探究中小学美术教育的内外因素，结合时代和学生主体特征因材施教；加大教改力度，探索出一条适应个体和社会、有特色的中小学美育新路。

3、优化内容，改进方法，注重过程。首先以基储应用和审美为前提，删缩一些功能单一、难度不适的重复、生僻的教学内容，发挥地方教材优势，增设一些功能显著、有时代特色的新内容。其次，教学方法力忌盲目随意的纯技术教育和纯欣赏教育，而求讲练结合、欣赏和创作结合、理论和实践结合，提倡现代化教学手段的综合运用。

第8篇：家庭美术教育的方法范文

关键词：小学美术；学习方法

中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）18-047-01

一、“小学美术学习方法”的现实意义

教会学生美术学习方法是是美术教育终极目标之一。美术教育如果能够满足人的需求，美术教育就具有价值。美术教育价值的实现首先是由美术教育目的来描述的，其次是由教师根据教育目的具体实施达成的。因此，对教育价值的认识和教育目的描述将是至关重要的。学校美术教育目的的实现是由美术教学活动来达成的。在美术教学活动中，美术学习与学习美术在学习的过程中主客体上有本质的区别，前者是以学习者为主体地位，后者一般在理解上学习者存在受支配和安排的地位，学生的主体性不是我们仁慈地赋予他们的，而是他们作为学习者天然具有的，只有认识了学习的建构性，才能真正认识到学生的主体性所在。教会学生美术学习方法，就是引导学生掌握主动探讨美术的学习方法，达成获得对美术学习持久的兴趣，并将美术语言运用于研究性学习之中，养成对美术终身爱好的情感。所以，教会学生美术学习方法在美术教学中凸显得尤为重要，不但体现了学生在美术学习主体建构者意义，而且是美术教育价值目标的最终归宿。

二、小学美术学习方法举隅

1、兴趣――技能――成功。教学中，一个教材是否具有这样的魅力很多时候是需要我们教师来调动、来引导学生自己去发现的。如：《泥塑脸谱》的教学，一开始进行一场简单的比赛，花两分钟的时间用彩泥塑出一个自己喜欢的造型，不需要体现具体内容。很快，学生捏出各种各样形状奇特的泥饼。然后提出如果我们把他们变成脸谱的话，该怎么办？这个时候学生“哗”的一声惊呼，因为学生塑出的形状有很多在他们看来与脸谱相差很大的。而脸谱的风格是怎么样的？传统的脸谱和自己做好的造型怎么结合？等等一系列的问题出现了，围绕这些问题，引导学生对脸谱的知识进行讨论和交流，学生开始有各种各样的设想。然后又出示风格各异的脸谱作品让学生欣赏，进行讨论。这种教学，没有直接给学生接触脸谱的内容，而是让学生根据自己的想法开展想象，然后让学生根据自己的不同学习过程的不同需要，自主选择适合自己作品，生成自己独特的课程经验。有了兴趣，有了技能方面的提高，有了成功的体验，学生体会到了创作表现的喜悦。

2、强调美术与现实生活的联系。美术属于一门艺术，艺术源于生活而又高于生活。小学生的美术更是一门艺术，在小学美术教育中离不开现实生活的指引。假如孩子们要画一个快乐的人，那么老师是不是要指引孩子们在现实生活中寻找呢？小学生的美术也属于一种学习，而学习是为了更好地生活，虽然小学生尚不能明白这个道理，但是，可以通过美术的形式在现实生活中寻找快乐生活的真谛。这体现了小学美术教育与现实生活有着巨大的关联。总而言之，老师和家长在欣赏孩子的美术作品中，都扮演了重要的角色。孩子的现实生活世界，是学校和家庭。孩子所画的美术作品必然离不开他所生活的现实世界，如果孩子的美术作品色彩鲜艳美丽，那么说明孩子的现实生活是美好的，是积极向上的，老师与家长的教育是得当的，孩子对这个社会是信任的。反之，如果孩子的作品黑暗冷淡，则提醒老师、家长是否要多关心孩子的内心世界，给予孩子更多的关爱，而这正是小学美术教育与现实生活相关联的体现。

3、激发学生对美术学习的主观能动性。美术教学具有不同于其他学科的魅力，不同的年级都有与学生认知相配套的美术课程。美术教育就是教人体验生活的乐趣，它的魅力在于不仅关心人是否有知识，而且关心人是否有体验，关心体验到什么，追求到什么样的体验，如何感觉自己的体验。美术课程内容多样，授课形式轻松愉快，能够让学生的对其产生学习热情，并且美术课程的设置与生活息息相关，使学生在美术学习中发现和享受生活中的乐趣，促使学生增大对美术学习的兴趣。儿童在学前的涂鸦阶段是天生艺术能力的表现，进入到学校后儿童的自我意识不断增强，他们希望能在绘画中表达自我想法。美术教学可以使他们通过颜色和线条表达情感，提高儿童的审美意识和想象力，绘画可以使儿童发现乐趣，促进其能力的发展。

第9篇：家庭美术教育的方法范文

【关键词】中学 美术教育 教学革新

我们正处于世纪之初这一特殊的历史时期，在全世界范围内，新技术革命正在坚定不移地把人类社会推向工业化的进程，这促进了人类文明的长足发展，同时也为人类造成了巨大的困惑，其中一个突出的问题就是现代教育问题。尤其是被人们视为副科的中学美术教育，它的现状令人担忧，现笔者从以下几个方面来阐述一些看法。

一中学美术教育存在的几个问题

1.教学方法陈旧

美术课是全面发展的素质教育所设置的课程体系中的一个重要部分，其目标是以审美教育为主线，以学生的智力和才能培养为核心。

但是，目前中学美术课堂教学方法仍然处于旧式的绘画性为目的的模式上，追求更多的技法训练，应付考试，求升学率，强制性的把成年人的教学模式压给学生，买上许多范本，照着临摹而度过一堂课，这种指导思想与教学方法，缺乏对学生创造性思维能力与审美能力的培养，违反了学生的发展规律，导致了学生个性扭曲，这种现状与我国九年义务教育所提出的素质教育目标不相符合。具体而言，这种以绘画性为目的教学方法，其审美教育与基础知识、基本技能训练脱节；不符合《九年义务教育全日制中学美术教学大纲》要求的直观性、系统性及理论联系实际的教学原则；有碍于创造想象和理论联系实际的教学原则；有碍于创造想象和视觉记忆发展及中学生个性、意愿、情感的表达；更缺乏审美教育的现代意识、缺乏对对象本质特征的分析和审美概念的表达，是一种被动刻板的教学模式，结果仅极少数学生或凭天资或家庭因素保持着美术的兴趣,而大部分学生收获盛微。

我国九年义务教育初中阶段的美术课，是实施美育的重要途径，它对陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，具有不可忽视的重要性。虽然，近几年国家教委在基础教育中，强化素质教育，提倡审美教育，学校中的美术教育也得到了迅速地恢复和发展。但是，广大农村和边远山区的中学美术教育，仍然是整个学校中十分薄弱的环节。学校领导表面上抓素质教育，而实质上还是片面追求升学率，重智育轻美育。中学美术的地位仍然十分低微，似乎只是学校课程表中的一种装饰和点缀。

3.师资不足

“师傅引进门，修行在个人”。这句话说出了老师是十分关键的，老师的作用是至关重要的，面对美术教学存在着大面积“空白”上，美术师资不足就成了一个瓶颈。全县美术专科毕业的没几个，本科毕业的就更是寥寥无几了，许多学校的美术教师只是师范毕业生。

二中学美术教育的改革

1.转变观念，关注美术教育

路易•多洛说:“当今学校教育应该再一次回到人的身上来。”使学生有可能选择最适合于自己个性发展的价值观，技术进步只有纳入一定的价值体系，才能全面推动文化的发展，在此过程中美术教育决不是多余的，特别是在学生素质教育的提高，它能促进人的情感个性价值观得到健全的发展，使人的精神生活与物质生活和谐地协调起来，构成一种合理，充满的文化品格。

美术学科，是一门独立的艺术学科，但不是孤立的学科，它与各科教育有着密切的联系，在中学的各科教材中，有许多要运用图象来阐明学科内容，剖析理论问题，甚至有些问题，只用语言文字符号难以表达，运用图象符号到一目了然，而且美丽的图象又能使学生的享受，渗透了美的教育。所以，我们应该转变我们以前重科学学科，轻非科学学科。必修课的教学，使学生得到基本素质的各种训练，获得必要的美术基础知识和基本技能，着重解决共性的问题，选修课或活动课着重于发展学生的个性特点。必修课、选修课（活动课）二者之间，既相互联系，相辅相成，又有所侧重，发挥了不同的“育人”功能。

2.教学模式多样化

教学方法是使学生掌握知识技能，发展智力、体力，形成一定的世界观、道德品质，从而达到培养合格人才目的方法。教学方式是关系到教育、教学成效的关键。所以，在教学过程中反对“以荫芦画瓢”的模式。忌“在教学和教育的形式和方法的应用方面的教长主义和死板的公式化”。每个学生受家庭、学校、社会的影响是不同的，应根据需要因材施教。引导学生多观察、多思考、多动手，使眼、脑、手并用，建立合理的、动态的、发展的、多元化的、开放型和创造性的教学方法。

走出课堂，教师与学生共同成为教学主人，以此来开阔学生视野，让学生无限的空间中，有限的纸上自由自在、无拘无束的画画，通过对大自然的临摹、泻生，充分培养学生的想象力和创造力。

3.加大师资建设

作为学校，从学生的素质教育方面着想，应该加大学校教师素质的提高和扩建学校各种教学设施。特别是随着社会生产的迅猛发展，知识更新的周期加快，以及教学改革的逐步深入，对美术教师的素质要求也在提高，还应添置一些有关美术教学上应用到的器材。别把美术当“豆芽”科，美术与其它学科是分不开的，我们在提倡素质教育的今天，要以美育为先导，充分发挥学校美术教育的积极作用。

4.优化环境，重视学校美育

美好的学习环境，会使心情愉快，激发学生兴趣；恶劣的学习环境，会使学生心情沉闷，影响学习效果。因此，通过美化育人环境，向学生进行教育，是十分必要的。

青少年的教育和培养问题关系到祖国的前途、民族的未来，应是我们各项工作的“重中之重”，必须引起全社会的高度重视，放到优先发展的战略位置上一为加以组织。当前学校美术教育的正常开展，需要一个优化的社会文化环境，需要社会美育和家庭美育的积极配合，特别要加强政策宏观调控的力度，使学生美术教育的正常实施得到有力的政策保证。目前，人们对于社会主义市场经经济条件下文化的性质、功能和意义的认识尚不明确、尚不一致，我们的文化政策尚不健全，相应的文化法规尚不酸套，造成了认识上和实践上的各种偏差和失误应该对此进行深刻的反思和及时的纠正，从各个方面进行有效的综合治理，以期造成一种有利于学校美术教育、有利于青少年健康成长的优化的社会文化环境。

总之，提倡素质教育以后，美术学科得到了改进，取得了一定的收效，但这是不够的，在今后的教学工作中任务仍然十分艰巨。如何以审美教育为先导，以美辅德，以美益智，以美健体，以美助劳，促进学生素质的全面发展，充分发挥学校美术教育的积极作用，还有待于进一步地改革探索和创新。

参考文献：